>

چه کسی بخشی از سلسله مردگان است. "به شدت علیه کار هک": نوآ، غیر معمول ترین هنرمند سلسله مردگان فراعنه کیست. عنوان و مراجع

Acid Drop King دیگر موسیقی نخواهد ساخت و از Dead Dynasty خارج می شود

این اطلاعات توسط دختر اسید دراپ کینگ در توییتر منتشر شده است: "بیانیه رسمی chely یفیم قصد ندارد آهنگ های خود را در روز منتشر کند". (املا و علائم نگارشی نویسنده حفظ شده است)

تایید رسمی از سلسله مردههنوز گزارش نشده است. این مجری به ندرت شنوندگان را با آهنگ های جدید خوشحال می کند. آخرین باری که او بیش از یک سال پیش با یک آیه مهمان در انتشار "" شنیده شد.

30 آلبوم برتر سال 2017 (قسمت اول)

اندی کارترایت را می توان یک کهنه کار هیپ هاپ نامید. علیرغم این واقعیت که فعالیت موسیقیایی او کمی بیش از پنج سال طول می کشد، در واقع، او موفق شد حداقل چند نسخه را منتشر کند که می توان آنها را کلاسیک زیرزمینی نامید، و نیم دوجین دیگر را در بالا منتشر کرد. در عین حال، همیشه سخت بود که او را در یک اردوگاه خاص طبقه بندی کنیم. پادیک-رپ غمگین و فهرست اقلام کمیاب اندی کارترایت به همان اندازه دور زد و به چیزهای کاملا متفاوت علاقه داشت.

او هرگز نمی ترسید که خود را در یک سطح با شنونده قرار دهد و از طریق قلب و تجربه زندگی خود خلق کند و نه از طریق یک طرح تجاری و الگو. به همین دلیل است که سبک او بسیار زنده، واقعی و بالغ است و به همین دلیل است که یک بار دیگر برنده شد. در حالی که افراد شیک پوش «خودشان را می گرفتند» و با زندگی روزمره مقدس می جنگیدند، اندی کارترایت به سادگی پروژه جدیدی را منتشر کرد و به طور اتفاقی همه پروژه های خودش و کمی بیشتر را به دست گرفت.

29. DOPECLVB - DOPET4PE

شاید در چهارمین انتشار کوارتت Ufa است که برای آخرین بار صدای بچه ها را با قدرت کامل می شنویم. توماس معروف به امپراتوری فرار کرد، که منجر به نزاع در گروه - Basic Boy در آزادی او "Supernormal, Vol. 1" در آهنگ "دوست" در مورد وضعیت فعلی نسبتاً خشن و صریح صحبت کرد. با این وجود ، "DOPET4PE" یک اثر متنوع و متنوع بود که در آن خلاقیت بی سابقه بچه ها دوباره از اولین ثانیه های زمان بندی مجذوب می شود. بچه ها علیرغم این واقعیت که هر یک از آنها سبک منحصر به فرد خود را دارند، به طرز شگفت انگیزی هماهنگ هستند. هر قطعه دارای نوعی ویژگی متمایز است (در «Good Guys» تم اصلی از انیمه کالت «Evangelion» نمونه برداری شده است و «Jungle» سورئال دیوانه وار در مورد زندگی در طبیعت را برای شنوندگان پخش می کند) و آهنگسازی «عسل، من فکر کن که دیگر نمی‌خواهم رپ بزنم: آنقدر کنایه‌آمیز، خنده‌دار و طنزآمیز که به سادگی نمی‌توان لبخندی را در حین گوش دادن نگه داشت. و از درک اینکه بچه ها بعید است که هرگز دوباره دور هم جمع شوند، به سادگی غمگین می شود.

28. عفونت - ULTRA

عفونت احتمالاً برای بسیاری از همکاری های او با هوروس (لوپرکال) و ساشا اسکول شناخته شده بود، اما همه در مورد جاه طلبی های او به عنوان یک هنرمند انفرادی تنها پس از اولین نمایش آلبوم ULTRA که بیشتر شبیه یک سفر 25 دقیقه ای ممیزی است صحبت کردند. با ریتم‌های اسیدی سبک که خواستار آرامش هستند، تم‌های سخت سخت، برنامه‌ریزی شده برای تخریب کامل زمین‌های رقص، کنار هم. به لطف صدای آینده نگر، اشعار انتزاعی و پوشش اسیدی، هنگام گوش دادن به نسخه، این احساس را به شما دست می دهد که به مدت نیم ساعت در وسعت بی کران کهکشان سفر کرده اید، جایی که سفینه فضایی پخش کننده شماست.

27. مدرسه ساشا - 1368

یک چیز را می توان با قطعیت در مورد ساشا اسکولا گفت - در دو سال گذشته او واقعاً خودش را پیدا کرد. Ripbit به رئالیسم استانی گونزو، با برخی از گروه های کر واقعاً جذاب و ایده های اصلی، پیچ و تاب موسیقایی تازه ای داده است. ساشا از یک "رپ انتزاعی روسی" که در باتلاقی بی‌جاه‌طلب با چمدان فرقه بوخنوالد فلاوا و آینده‌ای مبهم پژمرده می‌شود، به یک نوازنده مستقل پررونق با جایگاهی قابل اعتماد و طرفدارانی فداکار تبدیل شد - یک پدیده شگفت‌انگیز و بسیار نادر در ما. حوزه.

"1989" تمام نقاط قوت ساشا اسکول را حفظ کرده و چندین برابر کرده است - طعم اسکیهد-یلتسینیست-کلوپ، صداقت، مشاهدات هدفمند دنیای کمیک اطراف و مخالفت امید به فردا با تراژیک. آیات مهمان عالی از Lupercal، MURDA KILLA و Zaraza و بازخوانی های مرسوم ترانه های قدیمی ساشا حتی بهتر از آهنگ های اصلی وجود دارد - البته، ساشا برای همه و همه موسیقی نمی سازد، اما اکنون او آماده ارائه یک اوج خلاقیت واقعی است. برای مخاطبان دنج خود فرم دهد.

26. چهره - از عشق متنفر باشید

چرا «عشق متنفر» در صدر ما قرار گرفت و «بدون عشق»؟ اولاً، این یک آلبوم تمام عیار است، و نه EP که درمین در تمام این مدت در حال پخش است. ثانیاً، در اینجا آهنگ‌های ترانه‌ای گرم، لامپ و لمس‌کننده‌تر وجود دارد و بسیار هماهنگ‌تر به نظر می‌رسد. در سال 2017، پنهان شدن از چهره به سادگی غیرممکن بود: در حالی که توده‌ها از برگر به اردوگاه‌های مختلف کشیده می‌شدند، بقیه شنوندگان به تصنیف‌های عاشقانه ساده‌لوحانه کودکانه گوش می‌دادند. و برای باز کردن وانیا از طرف دیگر ، کافی بود "لیزا" ، "ضد افسردگی" یا "جشنواره رنگ ها" را روشن کنید. در پایان، خواننده رپ به طور کلی با آشغال های متافیزیکی گرفتار شد - البته "مرگ" و "زندگی پس از مرگ" را می توان اسکیت نامید، اما شما انتظار ندارید که چنین استدلالی را از یک گول زدن اغلب بی دقت بشنوید. در آهنگ‌هایی که هرگز میلیون‌ها بازدید در یوتیوب جمع‌آوری نمی‌کنند، هزاران لایک در VK و صدها ریتوییت، صداقت واقعی و نگاهی باز به زندگی یک نوجوان معمولی وجود دارد که تمام عمر آرزوی مشهور شدن را داشته است. و این رویا به حقیقت پیوست

فیس با انتشار "Hate Love" نشان داد که قادر به توسعه و تکامل است. و این بدان معناست که مخاطب «جوانان» به گفته منفوران، توسط خود هنرمند بزرگ می شود و پشت بت او بزرگ می شود. و در حالی که یکی در کنسرت ها فریاد می زند که او تازه ترین در مدرسه است، uuu، دیگری ممکن است معلم اصلی همین مدرسه شود.

25. کاست - فریاد چهار سر

بازگشت گروه Kast با آنچه صدها هزار شنونده انتظار داشتند کاملاً متفاوت بود. این تیم از طریق پرده طنز آشکار، موفق به ایجاد آلبومی با هدف معضلات اجتماعی خاص در کشور شد. در عین حال، دیسک "اوریوتی چهار سر" به هیچ وجه به عنوان نوعی مانیفست سیاسی تلقی نمی شود، بلکه به عنوان مجموعه ای از مشاهدات از چهار دوست قدیمی، متحد شده توسط یک مرز و یک ایده - برای ایجاد. ممکن است کسی نفهمد، کسی احتمالاً از چنین ارائه مسالمت آمیزی می ترسد، اما بقیه خودشان به این نتیجه می رسند که کاستا در مورد زندگی است، اما نه در مورد رپ.

24. Ka-Tet - Terrarium EP

برای بسیاری، این آلبوم اصلی سال جاری به زبان روسی است. فشار زیادی برای نماینده چوواشیا سفید آهنگ و کلیپ مشترک با Oksimiron "ماشین پیشرفت" بود که در آن هنرمندان در ضربات منگنه سریع و تیز به رقابت پرداختند. اما اگر جمله "شما مثل قفل ساز قافیه می کنید" مانند یک چاقو از گوش شما گذشت، باز هم به کل آلبوم پایان ندهید. "Terrarium" یک اثر شگفت‌آور محکم و محکم بود، جایی که، به ضرب‌های پارانوئیدی Dark Faders افسانه‌ای، Ka-tet به موضوعات اجتماعی حاد دست می‌زند و زرادخانه چشمگیر مهارت‌ها و مهارت‌های فنی خود را نشان می‌دهد. آیا دلتنگ گریم روسی شده بودید؟ "تراریوم" فشرده سازی واقعی این زیرژانر است که گویی از یک کتاب درسی ساخته شده است - به درستی، متعارف و معقول.

23. Smokey Mo - روز سوم

"روز سوم" اولین آلبوم سنسی اصلی رپ روسی و استاد انتزاع در 4 سال است. از بسیاری جهات، "کاراته" یادگاری را تکرار می کند: برخی حرکات موسیقایی، صداقت، عرفان آن، و به ویژه آهنگ "به طور کامل" که در ضبط آن Fuze شرکت کرد. اما هنوز اسموکی این بار سعی دارد از اوج تجربه و موقعیت یک افسانه واقعی از زندگی خود بگوید و سعی دارد در 34 سالگی در ژانر جوان و جسور باقی بماند.

اگر کاستا سعی می کند با شوخ طبعی به بزرگ شدن نگاه کند و وارد قلمرو سیاستمداران شود، الکساندر سیخوف حتی عمیق تر در درون نگری و فلسفه فرو می رود و از مرگ عزیزان و اعتیاد به زبان خودش صحبت می کند که فقط برای او و وفادارترین او قابل درک است. طرفداران و اگر هنوز سوالاتی برای Smokey Mo-rapper در سال 2017 وجود دارد، به خصوص به دلیل پوچ بودن برخی استعاره ها و مقایسه ها، پس هیچ شکایتی در مورد Smokey Mo-producer وجود ندارد.

22. نوآ - زمین / آب

در نهایت، یک خواننده با صدای شیرین در صفوف Dead Dynasty ظاهر شد که به لطف مهارت های عالی خود در ترانه سرایی، شانس این را دارد که در آینده نزدیک به یک ستاره بزرگ نئو آر اند بی ملی تبدیل شود. برخلاف EP های Wind و Lucid Dreams الهام گرفته از soundcloud، در Earth/Water هر آهنگ مانند یک ضربه بالقوه با شخصیت متمایز به نظر می رسد: قطعات اجباری گیتار، 808 ها و آهنگ های عاشقانه شوخ - همه چیز سر جای خود است.

21. Kreem - No Chill

آرتور کریم از دهه 2000 وارد بازی رپ شده است، بسیاری از همتایان او در زمینه فرهنگ هیپ هاپ تا کنون بیش از یک یا دو آلبوم تا سال جاری منتشر کرده اند، در حالی که کریم خود یک مجری است که تقریباً تمام جوانان در آن حضور دارند. صحنه رپ اوفا - فقط امسال او سال دوم بازی طولانی خود را ارائه کرد.

اولین پروژه رپر پس از سه سال لیست چشمگیر مهمانان را گرد هم آورد: Boulevard Depo، Thomas Mraz، LAUD، Feduk، اعضای DEAD DYNASTY saluki و stereoRYZE، و همچنین رفقای قدیمی آرتور. کریم پس از گذراندن مدت طولانی در کالیفرنیا، بر بسیاری از جنبه‌های صدای خیابان آن مکان‌ها تأکید کرد و با موفقیت آنها را به کار خود ترجمه کرد، و فراموش نکرد که چیزی از خود اضافه کند - بدبینی و جریان بدون مهار، که برای بسیاری از محققان در زمینه آشناست. رپ روسی.

30-21 | |

آدونیس و وایت پانک معروف

وایت پانک، بیت‌میکر Dead Dynasty، با همکاری با هنرمند معروف Boulevard Depo Famous Adonis، نسخه جدیدی را با عنوان "خودکشی" منتشر کرد.

صدای دیسک جدید کاملاً با سبک و زیبایی شناسی اجراکنندگان مطابقت دارد، زیرا با رنگ‌های فوق‌العاده تیره ساخته شده است که با غم و اندوه و ناامیدی مطلق در دنیای اطراف در هم آمیخته است، پس از آن می‌توانید لحظاتی غنایی را بشنوید که برای آدونیس، به عنوان مثال، قطعا جدید است.

یونگ میپ-استارداست

بیت میکر بدنام از Dead Dynasty که خود را یونگ میپ می نامد، در مدت حضورش در انجمن موفق به تولید تعداد زیادی کار از جمله برای همکاران در مغازه شد.

امروز این هنرمند پروژه خود "استارداست" را ارائه می دهد که شامل 5 آهنگ صوتی است. دوئت VELIAL SQUAD یکی از آنها را با جریان خود تزئین کرد - بچه ها به طرز ماهرانه ای جریان مطمئن و آواز سبک را ترکیب می کنند. دو ساز دیگر به خوانندگان NOA و INAS رسیدند که نتیجه آنها مانند مرهم گوش است. به هر حال، Beatmaker GORE OCEAN در ایجاد آخرین همکاری شرکت کرد.

NOA - همه مال من است

امروز انجمن ویدیوی نوآ را برای تک آهنگ جدید "همه من" منتشر کرده است. لوکیشن های زیادی در آن وجود ندارد و تمام تمرکز تصویر بر روی رنگ های آبی تیره و نحوه رقصیدن زیبای هنرمند پس از باران، در محاصره دختران متمرکز شده است. ضمناً فرعون نیز در فیلمبرداری این ویدیو شرکت داشت.

نقد و بررسی: PHARAOH - "Pink Phloyd"

فرعون در طول زندگی حرفه ای خود یک شخصیت بسیار قوی باقی مانده است و همه چیزهای خوب و بدی که در مورد او در Runet گفته می شود به یک اندازه برای همه مطالبی که او منتشر کرده است قابل استفاده است. White Punk، Yung Meep، StereoRYZE و سایر تولیدکنندگان بیتل او افراد فوق‌العاده ماهری هستند، متخصصان واقعی در زمینه خود، قادر به ارائه اضطراب نوجوانان با تأثیرگذارترین موسیقی متن در تاریخ موسیقی افسردگی نوجوان در روسیه، طراحی بصری و سبک هستند. - خود فرعون، همیشه امیدوار کننده ترین روندهای سیاه را از ابر صوتی دنبال می کند - به طور پایدار با زبان مهر ناشیانه کارمند دفتر مسکو که به او پیشنهاد شده بود متون بونز را به روسی ترجمه کند.

این دومی همیشه برای من قابل شنیدن بودن نکات قبلی فرعون را تقریباً به صفر می رساند ، زیرا آنها بدترین گناه شخصی را انجام دادند که نمی داند چگونه رپ را خوب بنویسد - او غمگین و جدی بود. تمام کارکردهای موسیقی "جدی" به این واقعیت محدود می شود که باید با آن طنین انداز شوید و خود را در آن پیدا کنید و با گلب گولوبین، نماینده قشر اجتماعی بلندپایه مدیران عامل دینامو طنین انداز شوید، که علاوه بر این، نمی تواند به وضوح توضیح دهید که چرا او ناگهان احساس بدی می کند، معلوم شد که کاملا غیرممکن است. همه اینها با تماس های ادعایی در مورد این واقعیت همراه بود که شنونده احمق است و هرگز رنج واقعاً عالی قهرمان را درک نخواهد کرد - در یک کلام به شما داده شد که بفهمید هیچ کس قرار نیست شما را سرگرم کند. اگرچه این یک استراتژی تجاری برنده بود (اکنون وارد جزئیات نمی‌شوم - در صورتی که می‌پرسید محبوبیت فرعون چگونه کار می‌کند)، اما علاقه من به فرعون را فلج کرد.

بسیاری (از جمله ما) به عنوان مثال "دیکو" را می گویند - قوی ترین و شیک ترین ویدیو در رپ روسی برای سال.

با این حال، بخش کوچکی از کار او همچنان از افتادن در این قیف بازاریابی سادومازوخیسم اجتناب کرد و به نظر من همان چیزی بود که فرعون توانست به خوبی انجام دهد - محتوای پاپ اینترنتی با کیفیت، محتوای سرگرمی که همیشه آخرین راه حل برای یک شرور است که قادر به انجام آن نیست. از یک عموی بالغ اشک بریزید، اما کسی که بلد است خوش بگذراند و یک قلاب سرسخت دیوانه بنویسد. اکثراً چنین آهنگهایی توسط او به همراه بلوار دپو سروده شده است که البته بارزترین نمونه آن ریختن شامپاین در صورت.

"Pink Phloyd" بهترین رکورد فرعون در حال حاضر است، دقیقاً به این دلیل که چندین برابر بیشتر از این محتوای سرگرم کننده و کمتر احساسی رقت انگیز دارد. گاهی اوقات او در غیرمنتظره ترین شکل ظاهر می شود - در آیات قاتل از Chemodan و خنده دار از 39 و Lil Morty، یا حتی در ادای احترام به شخصیت مورد علاقه من صفر، سرگئی "عنکبوت" ترویتسکی. نیمه اول آلبوم به طور کلی از صدای کوبنده طبیعی تشکیل شده است که به وضوح نشان می دهد که فرعون در زمانی که مجبور نیست رنج بکشد چقدر اعتماد به نفس بیشتری دارد. از چنین آهنگ هایی نباید انتظار بازتاب های چند داستانی داشت (که هنوز هم شکست می خورد)، اما فرعون می تواند در آنها چیزی شبیه کلمات "دودیک جعلی" بگوید که بلافاصله صدها امتیاز مستی به آهنگ اضافه می کند. برای مثال، "Wildly"، "School"، "Lallipup"، "Your Place" و چند قطعه دیگر، که اکنون بیشتر یادآور Rae Sremmurd هستند تا Bones بدنام - نمونه ای عالی از اینکه چگونه همه چیز در زمان شروع یک هنرمند سر جایش قرار می گیرد. برای تمرین کسب و کار خود

البته، در بعضی جاها «Pink Phloyd» به حالت عاطفی سابق خود برمی گردد، در برخی جاها این جسارت به نظر چرند و پرمدعا به نظر می رسد (یک بار دیگر، «من تازه ترین در مدرسه هستم» خوب است، «برای خدا من "من پسرم، برای تو اوراکل" بد است)، اما به طور کلی، لذت بردن از گوش دادن بدون اینکه CA فرعون باشد، بسیار آسان تر شده است. من فکر می کنم تصمیم برای به روز رسانی صدا و ساخت موسیقی تله سرگرم کننده بسیار درست است، اگر فقط به این دلیل که فرعون با گرفتن چند کلیپ مناسب، می تواند با خم شدن شاد خود بر بشکه خانه گروه Griby غلبه کند. اکنون برای هر ضربه مد روز ضروری است و من از او بسیار سپاسگزار خواهم بود.

PHARAOH x Jeembo – اره برقی

چند روز پیش، فرعون که کمتر از یک هفته پیش میکس تیپ پینک فلوید را ارائه کرده بود، گزیده هایی از آهنگ مشترک جدید با جیمبو را در استوری اینستاگرام به نمایش گذاشت.

قابل ذکر است که جیمبو قبلا در تور PAINKILLER بیت خود را از این آهنگ خوانده بود. نسخه کامل این آهنگ ظاهراً در نسخه «جعبه سیاه» جیمبو منتشر خواهد شد.

فرعون - فلوید صورتی

به تازگی یکی از مورد انتظارترین و آزمایشی ترین نسخه های امسال را دیدم. شایعات در مورد پروژه آینده فرعون ماه هاست که در حال پخش است و اکنون شنوندگان بالاخره می توانند به این رکورد غیر معمول گوش دهند.

لیست پخش کار شامل 15 آهنگ با ویژگی های بسیار بود، از بلوار مورد انتظار و Mnogoznaal گرفته تا سوپرایز Suitcase و Dead Dynasty نوآ. خوب، بی معنی است که یک بار دیگر در مورد کیفیت آلبوم و فضای ساخته های ارائه شده روی آن صحبت کنیم. پس از همه، مانند همیشه، آن را در بالاترین سطح انجام می شود.

NOA & YUNG MEEP - L048

اعضای Dead Dynasty، NOA، که ما آنها را در 10 تازه وارد برتر خود قرار دادیم [ https://vk.cc/6Jf6uk]، و یونگ میپ یک همکاری جدید با عنوان "L048" منتشر کردند.

در نتیجه، این دو اجراکننده یک آهنگ ملودیک غنایی را ارائه کردند که آن را به جنس مخالف تقدیم کردند.

Mnogoznaal: مصاحبه برای "نسل جوان"

ماه گذشته، Mnogoznaal کنسرتی در اولیانوفسک برگزار کرد و قبل از آن مصاحبه کوتاهی با انجمن انجام داد. "نسل جوان".

10 تازه وارد برتر: چه کسانی را در آینده نزدیک دنبال کنید

صنعت هیپ هاپ ثابت نمی ماند، هر روز هنرمندان امیدوار کننده جدیدی با سبک معتبر و کاریزمای بی نظیر خود وجود دارند. اکنون هیچ کس نمی تواند از محو شدن مرزهای ژانر، سوسو زدن عناصر R&B، فانک، سول، سافت راک، راک اند رول یا دیسکو در کالیدوسکوپ هیپ هاپ شگفت زده شود. چند سال پیش، این فقط در مورد نمودارهای موسیقی خارجی صدق می کرد، جایی که The Weeknd می توانست موقعیت های کلیدی را با آلبوم R&B / روح خود "Beauty Behind the Madness" اشغال کند و بیانسه، ریحانا یا Future با صدای شیرین در صدر قرار گرفتند. خطوط لیست بیلبورد با این حال، امروزه در عمل داخلی، ستاره های جدیدی از ژانر دگرگون شده ظهور می کنند که سنت های فرهنگی مدارس مختلف موسیقی را در کار خود جذب کرده اند - به عنوان مثال، توماس مراز، کرستال پیک یا LSP. در تلاشی برای پیش بینی روند آینده موسیقی هیپ هاپ روسی زبان و شناسایی قهرمانان فردا، نشریه ما لیست کوتاه خود را از دانشجویان سال اول روسی در سال 2017 به خواننده ارائه می دهد.

رتبه 10. مقیم

آیا می توانید تصور کنید که اگر او در یکی از کشورهای فضای پس از اتحاد جماهیر شوروی متولد شود، The Weeknd چگونه به نظر می رسد؟ اما بچه های گروه کیف Rezident می توانند این کار را برای خودشان انجام دهند. تکنواز 16 ساله گروه هرمان که متخصص در R&B ضعیف و همراه با 808 است، به اندازه کافی ویژگی های سبک آیبل را با واقعیت های روسی تطبیق می دهد و با افزودن عناصر شخصیت خود به آنها، پورتال های موسیقی را تسخیر می کند.

در حالی که هرمان به ویژه برای سن، توانایی های صوتی خود، و همچنین به عنوان نویسنده تمام متن ها به ما چشمگیر نشان می دهد، دومین عضو گروه، پال، به تولید، میکس و مسترینگ مشغول است، بنابراین عمدتاً وظایف تهیه کننده را انجام می دهد. همراهی موسیقی، به استثنای موارد نادر، توسط خود هنرمندان تنظیم می شود و نیازی به تهیه بیت ندارند. بچه های Rezident با آزمایش های خلاقانه بیگانه نیستند. در جدیدترین تک آهنگ این گروه، R&B بی حال با آهنگی پویاتر که برای تکان دادن پیست رقص طراحی شده است، آمیخته شده است.

خوب، اگر هنرمندی در چنین سن جوانی با موفقیت ارتفاعات خلاقانه را فتح کند، فقط می توان حدس زد که وقتی بزرگ شد و در نهایت سبک خود را شکل داد، چه موفقیتی در انتظار او است.

آن تک آهنگ بسیار شدید الکتریسیته این دو نفر:

مقام نهم. موزی مونتانا

"آلا بوم!" اگر هنوز متوجه نشده اید که چه چیزی مورد بحث قرار خواهد گرفت، پس احتمالاً هم با پیروزی های ورزشی بوکسور بزرگ محمد علی و هم با اولین آلبوم مجری امیدوار روسی موزی مونتانا بیگانه هستید. بخش قابل توجهی از طرفداران فعلی Mozee با خواندن توییت های ستایش آمیز Oksimiron که به کار او اختصاص داده شده بود، به صفحات او در شبکه های اجتماعی سرازیر شدند. با این حال، مجری می تواند نه تنها توصیه هایی از قدرتمندان این جهان (البته دنیای موسیقی)، بلکه محتوای ارزشمند محتوای موسیقی را نیز به رخ بکشد.

موزی مونتانا بدون توجه به آوازهای موجود در تراک ها که برای بسیاری از هنرمندان هیپ هاپ و حتی بیشتر از آن برای نوازندگان آشنا شده است، توجه شنونده را بر متن های آغشته به روح خیابان ها و تکنیک اجرا متمرکز می کند. بر خلاف سایر زنان هیپ هاپ روسی، موزی از امتحان کردن توانایی خود در خواندن با سرعت بالا خجالتی نیست و حتی با انتشار آهنگ "Bumble, is that you" خود را با یکی از فنی ترین MC ها در CIS مقایسه می کند. نبرد با مشارکت مجری که توسط پلتفرم 140 BPM CUP سازماندهی شد، در مدت زمان نسبتاً کوتاهی بیش از یک میلیون بازدید در میزبانی ویدیوی YouTube به دست آورد.

متأسفانه، موزی مونتانا به ندرت طرفداران را با مواد انفرادی مجذوب می کند، و بارها و بارها همکاری هایی را منتشر می کند، عمدتاً با اعضای انجمن Doing Things Ent. اما آلبوم اعلام شده «حیاتان بومین» می تواند وضعیت را اصلاح کند. همانطور که موزی اوکسیمیرون آرزو کرد، "موفق باشید، *به آنها ضربه بزنید!".

آخرین پروژه انفرادی موزی:

مقام هشتم. کودک تنها

هنرمندی که بسیاری را به خاطر ریمیکس‌های آهنگ‌های جوبیلی و یانیکس می‌شناسند، که در همان زمان به دلیل تناسب درخشان در آلبوم اخیر این دومی مورد توجه قرار گرفت، و همچنین یک ستاره در حال ظهور R&B روسیه - همه اینها Kid Sole است. این هنرمند با الهام از کارهای کریس براون، جرمی و تری سونگز، حرفه موسیقی خود را در حالت انفرادی آغاز می کند و به شنوندگان قول می دهد که میکس تیپ پولاروید 13 آهنگی را امسال منتشر کند. به نظر می رسد که انتشار آن در بهار امسال قابل انتظار است.

علاوه بر صدای R&B معمولی با قطعات آوازی برای Kiddy، به احتمال زیاد، در پروژه آینده آهنگ هایی خواهیم شنید که به صدای رپ نزدیک تر هستند، همانطور که توسط یکی از آهنگ های شدید این هنرمند اشاره شده است. در اصل، هیچ چیز شگفت انگیزی در چنین حرکتی وجود ندارد، زیرا در ابتدای کار خود، این هنرمند خواندن کلاسیک را با به اصطلاح "شعار" ترکیب کرد. از جمله نقاط قوت مجری می توان به توانایی های صوتی نشان داده شده توسط وی در اجرای زنده در پروژه Starkar اشاره کرد.

هنوز خیلی زود است که در مورد نقاط ضعف صحبت کنیم - ما آنقدر مطالب انفرادی از او نشنیده ایم تا بفهمیم چه چیزی می تواند از آن رشد کند. با این حال، Kid Sole هنوز در یکی از مراحل شکل گیری سبک خود - نه در مرحله پایانی - است و با توجه به سخت کوشی روی خودش، می تواند با بسیاری از ستاره های داخلی رقابت کند.

آخرین اخبار از کمپ کیدی:

مقام هفتم. ناتاشا اسکات

تنها عکس شخصی "ناتاشا" در عموم او

آیا تراویس اسکات را می شناسید که همسر نامشروع او در روستوف زندگی می کند؟ بعید است که او حتی از وجود روستوف بداند. با این حال، طبق توضیحات کوتاهی از صفحه عمومی رسمی ناتاشا اسکات، مجری ناشناس روسی زبان، او "وارث والتر، همسر نامشروع تراویس از روستوف" است. با این حال ، ناتاشا هنوز هیچ تشابهی با موسیقی هنرمند تله تگزاس ندارد ، در حالی که می توان با کارهای LSP بدنام که اخیراً با آلبوم جدیدی باعث خوشحالی مردم شده است ، موازی هایی را ترسیم کرد. با توجه به این واقعیت که اولگ ساوچنکو در ضبط اولین آلبوم خود "Revolv EP" به او کمک کرد و همچنین اولین سرنخ ها را در شبکه های اجتماعی به او داد تعجب آور نیست.

به طور کلی، اولین دیسک ناتاشا (یا بهتر است بگوییم آلنا) در صدا و سبک آن شبیه LSP اولیه است. هیپ هاپ تا حدی مغرور، چاشنی ابتذال، با فهرستی از مواد مخدر و حملات تند در جهت Oksimiron - توصیفی در دسترس عموم، اما به اندازه کافی کامل از "Revolv EP". علاوه بر همه موارد فوق، در یکی از آهنگ های آلبوم، اجرا کننده می تواند با تأملات فلسفی در مورد سختی های زندگی خانوادگی و احتمالات خودسازی خوشحال شود ( «و جایی یک ورودی تمیز است و عروس‌ها در آنجا فدیه می‌شوند، اما آن‌ها این را نمی‌پذیرند که راه رفتن با هم از ایستادن سخت‌تر است».) که می تواند به عنوان پیش نیاز توسعه خلاقیت مفهومی باشد.

البته، ناتاشا اسکات هنوز از پایه ستاره فاصله دارد، اما شاید این او باشد که امید هیپ هاپ زنانه در روسیه است. انتشار اولین ویدیوی آهنگ "HOP" می تواند به تقویت موقعیت آن در صحنه هیپ هاپ داخلی کمک کند.

از ویکیپدیا، دانشنامه آزاد

K:ویکی پدیا:صفحات KU (نوع: مشخص نشده)

سلسله مرده(روس سلسله مرده, سلسله مردگان) یک گروه موزیکال روسی است که در سال 2014 توسط رپر روسی گلب گولوبین تشکیل شد که بیشتر با نام هنری فرعون شناخته می شود.

«همه چیز چیز دیگری است. برای ما، این مانند یک خانواده بزرگ است که به لطف آن همه با هم توسعه می‌دهیم و بستری برای اجرای ایده‌های خود می‌سازیم. همه چیز از اواخر سال 2013 شروع شد. در ابتدا فقط من و چند تهیه کننده بودیم، اما به زودی شروع به جذب افراد بیشتر و بیشتر کردیم. هدف اصلی این است که به سادگی در کسب و کار خود بهترین شوید. وقتی همه چیز شروع شد، ما ایده خود را آسان تر کردیم، اما با گذشت زمان، ساختار سازمانی خاصی شروع به بیان واضح تر کرد. این به جهاتی سنگین می‌کند، اما اجازه نمی‌دهد چیزی که همه با هم می‌خواهیم بسازیم از هم بپاشد.»

Dead Dynasty یکی از اعضای جنبش YungRussia است که توسط خواننده رپ ساکن اوفا Boulevard Depo ایجاد شده است و همچنین بخشی از رپ "مدرسه جدید" در روسیه است.

اساساً اعضای Dead Dynasty موسیقی خود را در ژانرهای رپ ابری، ترپ، تله مینیمالیستی، ممفیس اجرا می‌کنند، اما تعداد زیادی از آزمایش‌ها صدای موسیقی خود را فراتر از مرزهای هر ژانر خاصی می‌برند. یکی از ویژگی های بارز Dead Dynasty اشعار آغشته به نیهیلیسم، نوعی عذاب، پرخاشگری و بی ادبی است که در کنسرت ها توسط نوازندگان به طرز سرکشی بیان می شود.

اکنون گروه Dead Dynasty در بین جوانان بسیار محبوب است. گروه VKontakte بیش از 200 هزار مشترک دارد.

عنوان و مراجع

"سلسله مرده"تا حدی اشاره به سلسله متوفی که در مصر باستان سلطنت می کردند، دلالت دارد.

برای اولین بار خود نام "سلسله مرده"به طور دقیق تر، یکی از اولین تغییرات ترجمه یا نام به زبان روسی، در ویدیوی "هیچ چیز تغییر نکرده است" توسط رپر فرعون ذکر شده است:

گزینه های ترجمه دیگری نیز وجود دارد، به عنوان مثال:

- این سلسله جسد. اگه نمیدونستی حالا میدونی حرومزاده!- فرعون "از طرف من سلام برسون"

اغلب نمایندگان Dead Dynasty نام گروه خود را به این کلمه مخفف می کنند "سلسله"، و در یک آهنگ یا آهنگ دیگر به صورت نمایش داده می شوند "سلسله اینجاست...".

ترکیب Dead Dynasty

در اینجا لیست رسمی همه هنرمندان مشهور Dead Dynasty از VKontakte عمومی گرفته شده است:

نام نقش محل
فرعون مسکو، روسیه
منوگوزنال MC اوختا، ر. کومی
JEEMBO MC مسکو، روسیه
TECHNO MC اودسا، بلاروس
کینگ قطره اسید MC مسکو، روسیه
BRYTE صدابردار، تهیه کننده مسکو، روسیه
سالوکی تهيه كننده مسکو، روسیه
stereoRYZE تهيه كننده استاوروپل، روسیه
ماگ دیوانه تهيه كننده لیسکی/ورونژ، روسیه
LOSTVUND تهيه كننده کراسنودار، روسیه
DIMVRS تهيه كننده اینتا، ر. کومی / g. سن پترزبورگ، روسیه
SOUTHGARDEN تهيه كننده خارکف، اوکراین
اویان ووگ تهيه كننده کراسنودار، روسیه
FrozenGangBeatz تیم تولید اوکراین روسیه
وایت پانک تهيه كننده پنزا، روسیه
چنی وایرد تهيه كننده ولوگدا، روسیه
OTIS "سلاح سری" مسکو، روسیه
PRPL طراح مسکو، روسیه
VISNU ویدئو مسکو، روسیه
زابوگا خالکوبی سن پترزبورگ، روسیه

نظری در مورد مقاله "سلسله مردگان" بنویسید

یادداشت

پیوندها

گزیده ای از شخصیت های سلسله مردگان

وقتی جسد لباس پوشیده و شسته در تابوت روی میز دراز کشید، همه برای خداحافظی به سمت او آمدند و همه گریه کردند.
نیکولوشکا از گیجی دردناکی که قلبش را پاره کرد، گریست. کنتس و سونیا از ترحم برای ناتاشا و اینکه او دیگر نیست گریستند. کنت پیر به زودی گریه کرد، او احساس کرد که نزدیک است همان قدم وحشتناک را بردارد.
ناتاشا و پرنسس مری هم اکنون گریه می کردند، اما از غم شخصی خودشان گریه نمی کردند. آنها از لطافت محترمانه ای که روحشان را فراگرفته بود، قبل از آگاهی از راز ساده و جدی مرگ که در برابر آنها رخ داد، گریستند.

مجموع علل پدیده ها برای ذهن انسان غیرقابل دسترس است. اما نیاز به علت یابی در روح انسان نهفته است. و ذهن انسان که در بی شماری و پیچیدگی شرایط پدیده ها که هر یک به طور جداگانه می تواند به عنوان یک علت نمایش داده شود، فرو نمی رود، در اولین و قابل درک ترین تقریب چنگ می زند و می گوید: علت اینجاست. در رویدادهای تاریخی (که موضوع مشاهده اعمال مردم است)، ابتدایی ترین نزدیکی اراده خدایان است، سپس اراده آن دسته از افرادی است که در برجسته ترین مکان تاریخی ایستاده اند - قهرمانان تاریخی. اما فقط باید در جوهر هر رویداد تاریخی، یعنی در فعالیت کل توده مردمی که در آن رویداد شرکت کردند، کاوش کرد، تا متقاعد شد که اراده قهرمان تاریخی نه تنها به آن جهت نمی دهد. اقدامات توده ها، اما خود دائماً هدایت می شود. به نظر می رسد که درک معنای یک واقعه تاریخی به هر طریقی یکسان است. اما بین مردی که می‌گوید مردم غرب به خاطر خواست ناپلئون به شرق رفتند و مردی که می‌گوید این اتفاق افتاد زیرا باید اتفاق می‌افتاد، همان تفاوتی بین مردمی وجود دارد که می‌گفتند زمین پابرجاست. محکم و سیارات به دور آن حرکت می کنند و آنهایی که می گفتند نمی دانند زمین بر چه اساس است، اما می دانستند که قوانینی بر حرکت او و سیارات دیگر حاکم است. هیچ علتی برای یک رویداد تاریخی وجود ندارد و نمی تواند باشد، مگر علت واحد همه علل. اما قوانینی هستند که بر وقایع حکومت می کنند، تا حدی ناشناخته و تا حدودی برای ما دست و پا می زنند. کشف این قوانین تنها زمانی امکان پذیر است که ما به طور کامل از جستجوی علل در اراده یک نفر صرف نظر کنیم، همانطور که کشف قوانین حرکت سیارات تنها زمانی ممکن شد که مردم از بازنمایی تصدیق زمین صرف نظر کردند. .

پس از نبرد بورودینو، اشغال مسکو توسط دشمن و سوزاندن آن، مهمترین قسمت جنگ 1812، مورخان حرکت ارتش روسیه از ریازان به جاده کالوگا و به اردوگاه تاروتینسکی را تشخیص می دهند. - راهپیمایی جناحی پشت کراسنایا پاکرا نامیده می شود. مورخان شکوه این شاهکار درخشان را به افراد مختلف نسبت می دهند و در مورد اینکه در واقع متعلق به چه کسی است بحث می کنند. حتی مورخان خارجی، حتی فرانسوی، نبوغ ژنرال های روسی را وقتی از این راهپیمایی جناحی صحبت می کنند، تشخیص می دهند. اما اینکه چرا نویسندگان نظامی، و بعد از همه آنها، معتقدند که این راهپیمایی جانبی اختراع بسیار متفکرانه یک فرد است که روسیه را نجات داد و ناپلئون را ویران کرد، بسیار دشوار است. در وهله اول، درک عمق و نبوغ این جنبش دشوار است. زیرا برای حدس زدن اینکه بهترین موقعیت ارتش (وقتی مورد حمله قرار نمی گیرد) جایی است که غذای بیشتری وجود دارد، هیچ تلاش ذهنی زیادی لازم نیست. و همه، حتی یک پسر سیزده ساله احمق، به راحتی می توانستند حدس بزنند که در سال 1812 سودمندترین موقعیت ارتش، پس از عقب نشینی از مسکو، در جاده کالوگا بود. بنابراین، نمی توان درک کرد که اولاً مورخان با چه نتایجی به این نقطه می رسند که چیزی عمیق را در این مانور ببینند. ثانیاً، درک اینکه مورخان دقیقاً در چه چیزی این مانور را صرفه جویی برای روس ها و مضر برای فرانسوی ها می دانند، حتی دشوارتر است. زیرا این راهپیمایی جناحی، تحت شرایط دیگر، پیشین، همراه و بعدی، می تواند برای روسیه مضر باشد و برای ارتش فرانسه صرفه جویی کند. اگر از زمان وقوع این حرکت، موقعیت ارتش روسیه شروع به بهبود کرد، پس از این نتیجه نمی‌شود که این حرکت علت آن بوده است.

امروز در مورد گروه Dead Dynasty صحبت خواهیم کرد. ترکیب آن در زیر به تفصیل توضیح داده شده است. قبل از ما یک مبتدی، اما در حال حاضر یک برچسب رپ بسیار محبوب است که در اینترنت ایجاد شد و بدون هیچ کمک خارجی راه خود را پیدا کرد. نوازندگانی که در تیم حضور دارند با مثال خود ثابت کردند که با ساخت موسیقی باکیفیت می توان بدون روابط عمومی به شهرت رسید.

ترکیب

بنابراین، ما به طور خلاصه توضیح دادیم که چه چیزی در مورد پروژه Dead Dynasty است. ترکیب گروه در ادامه مورد بحث قرار خواهد گرفت. محبوب ترین عضو Dead Dynasty خواننده رپ Pharaoh است. در زندگی، نام او گلب گولوبین است. گلب در سال 1996 متولد شد، در جوانی به طور جدی به فوتبال علاقه داشت، اما بعداً مصدوم شد و مجبور شد این ورزش را ترک کند. Pharaoh خواننده رپ است که اولین آهنگ خود را در سال 2013 با این نام مستعار منتشر کرد. قبلاً فقط دموهای کوچکی را در استودیوهای دوستانم ضبط می کردم. در همان سال 2013 از مدرسه فارغ التحصیل شد و وارد دانشکده روزنامه نگاری دانشگاه دولتی مسکو شد. محبوبیت گلب یک سال بعد به دست آمد، زمانی که وی ویدیویی را برای آهنگ "Nothing Has Changed" منتشر کرد و سپس بلافاصله میکس تیپ "Wadget" را آماده کرد. پس از مدتی او به عضویت انجمن خلاق سلسله مردگان در می آید. سازنده تیم بلوار دپو است.

MNOGOZNAAL

فرعون میکس تیپ Dolor را در سال 2015 منتشر کرد. پس از آن بالاخره نام خود را در صنعت رپ تثبیت کرد. کمتر از شش ماه بعد، او میکس دیگری را منتشر کرد، این بار با i61 به نام Rage Mode. او در سال ۲۰۱۶ آخرین اثر خود را با نام فسفر منتشر کرد. این خواننده رپ یکی از مشهورترین اعضای گروه Dead Dynasty است. ترکیب انجمن همچنین شامل شخصی است که خود را MNOGOZNAAL می نامد. او دومین عضو محبوب این پروژه است. این مجری در شهر کوچکی به نام پچورا به دنیا آمد و بزرگ شد. در بزرگسالی به اوختا نقل مکان کرد و تا به امروز در آنجا زندگی می کند. او علاوه بر Dead Dynasty در انجمن خلاق LTMA نیز شرکت می کند. اصولاً چیزی بیشتر از این هنرمند شناخته شده نیست، اما مردم معمولاً علاقه زیادی به فضای شخصی او ندارند. آنها ترجیح می دهند زندگی یک نوازنده را از آهنگ های او یاد بگیرند. ساخته‌های MNOGOZNAAL اغلب آن فضای منحصربه‌فردی را به همراه دارند که شنونده را به دنیای فلسفی و عجیب دیگری می‌برد. توصیف موسیقی او آسان نیست. برای آشنایی به شما توصیه می کنیم کلیپ SIN CARA را تماشا کنید.

پنهان کاری

Dead Dynasty نمی تواند بدون JEEMBO کار کند. او یکی از مرموزترین، اما همچنان محبوب ترین اعضای تیم است. این هنرمند به طور مرتب آهنگ های با کیفیت خوب منتشر می کند، اما نمی تواند به یک انتشار کامل ببالد. اما شایان ذکر است که JEEMBO صاحب یک جریان منحصر به فرد است که قبلاً به ذائقه بسیاری از شنوندگان رسیده است. با وجود حجم کم مطالب منتشر شده، این هنرمند به راحتی شنوندگان جدیدی برای خود پیدا می کند و حتی گاهی کنسرت هایی (که با هیجان فراوان برگزار می شود) برگزار می کند. اینها یکی از محبوب ترین نمایندگان این انجمن خلاق بودند. اما شایان ذکر است که علاوه بر موارد فوق، این برچسب چندین هنرمند، بیت‌مکر، تهیه‌کننده و حتی یک تاتو آرتیست دیگر نیز دارد. بنابراین ما شما را با ویژگی های انجمن Dead Dynasty آشنا کردیم. ترکیب گروه به تفصیل در بالا توضیح داده شده است. ویژگی اصلی پروژه این است که محبوبیت آن تنها به لطف اینترنت افزایش یافته است.

در 10 اکتبر، شبکه اجتماعی VKontakte پاول دوروف ده ساله می شود. در طول سال های گذشته، این پلت فرم از خروج سازنده جان سالم به در برده است، بخشی از هلدینگ Mail.Ru شده و تا حد زیادی متحول شده است. اکنون "VKontakte" نه تنها اجازه می دهد تا با دوستان خود ارتباط برقرار کند، بلکه غریبه ها را بر اساس علایق آنها در عموم مردم متحد می کند. در میان آنها، هم عموم مردم موضوعات بسیار خاص با چند صد مشترک، و هم گروه هایی هستند که متشکل از صدها هزار نفر هستند و روندهای جدیدی را در دنیای آفلاین ایجاد کرده اند. جشنواره مادرلند، رپر فرعون، پارتی های VV17CHØU7 و Slaughterhouse تنها برخی از پدیده هایی هستند که در شبکه اجتماعی متولد و به طور فعال توسعه یافته اند. دهکده با سازندگان MDK، روسیه بدون ما، هدف: 1 میلیارد روبل در سال و سایر مردم بزرگی که در VKontakte به انجمن های موسیقی، تجارت و رسانه تبدیل شده اند، صحبت کرد.

جذب سرمایه گذاری را از چه زمانی شروع کردیم معلوم شد که آنها مرا خواندند، از جمله
و بانکداران سرمایه گذاری -
اتفاقاً یکی از آنها سرمایه گذار خصوصی ما شد

ایاز شبوتدینوف، خالق عمومی و هلدینگ Like:من 24 سال سن دارم و موسس هلدینگ لایک هستم. طبق گزارش RBC، در پایان سال 2015، ما 8.2 درصد از بازار قهوه را در روسیه در اختیار داریم. ما بیش از 1200 تخت در خوابگاه ها در کشورهای مستقل مشترک المنافع داریم. ما بیش از 80 میلیون روبل سرمایه گذاری در پروژه های خود جذب کرده ایم. آنها نیمه نهایی جایزه بین المللی EQ GSEA برای کارآفرینان و مدرسه میلیاردر جوان فوربس شدند و نامزد جایزه RBC در بخش استارتاپ سال شدند. درآمد حاصل از کلیه پروژه ها و شبکه حق رای از ژانویه تا ژوئیه 2016: 507 میلیون و 428 هزار و 580 روبل. انتشارات Mann, Ivanov and Ferber قصد دارد کتاب من را منتشر کند. اگر وبلاگ در VKontakte نبود، به احتمال زیاد هیچ اتفاقی نمی افتاد.

در سال 2013، یعنی در 1 ژانویه، با الهام از داستان بنیانگذار پیتزا دودو، فئودور اوچینیکوف، تصمیم گرفتم تجارت عمومی را شروع کنم. برای وبلاگ، به نامی معترض نیاز بود، "دفترچه خاطرات یک کارآفرین"، "کتاب نقل قول کسب و کار" و قالب های دیگر علاقه ای را برانگیخت، بنابراین تصمیم گرفتم کاری جسورانه تر انجام دهم. به این ترتیب وبلاگ "هدف: 2 میلیون روبل در سال" ظاهر شد. سال بعد، قبلاً "هدف: 30 میلیون روبل در سال" و در نهایت "هدف: 1 میلیارد روبل در سال" نامیده شد. در وبلاگ ما گزارش های مالی از کار شرکت ها را منتشر می کنیم. و نام بر اساس اهداف مالی ما تغییر کرد. وقتی وبلاگ ایجاد شد ، هنوز چنین قالبی وجود نداشت ، سپس هزار وبلاگ کلون ظاهر شد که در آن بچه ها چنین اهدافی را برای خود تعیین کردند.

چنین گشاده رویی هم انگیزه و هم الزام مسئولیت پذیری است. در تابستان 2015، شکاف بزرگی را در گیشه تجربه کردیم و به جرات می توانم بگویم که اگر مسئولیت شخصی در قبال صدها هزار نفر و حمایت معنوی مشترکان نبود، کار بسیار دشوارتر بود. برای خروج از قله ای که به دلیل رشد سریع کسب و کار وارد شده بودیم.

مشترکان دیدند که چگونه سه سال پیش برای اولین هاستل تخت جمع کردم، در ایجاد این مفهوم شرکت کردم و با هم نام شرکت را انتخاب کردیم. اکنون من نتایج یک جلسه با مردم سیلیکون ولی را با آنها به اشتراک می‌گذارم و توضیح می‌دهم که چگونه شرکای ما کلاهبرداری کردند، چگونه ما در مورد لایحه جدیدی مبنی بر ممنوعیت هاستل‌ها در سهام مسکن شکایت می‌کنیم، چگونه پس از بحران 2014 و سقوط روبل تعطیل شدیم. آژانس های مسافرتی و من همچنان در حال پرداخت بدهی های شرکت هستم. به همین دلیل، هر فرد احساس تعلق می کند.

همه می توانند در توسعه کسب و کار ما سهیم باشند. به عنوان مثال، در حال حاضر شبکه آرایشگاه ها را توسعه می دهیم و 200 مشترک به عنوان یک گروه متمرکز عمل کردند. وقتی شروع به جذب سرمایه‌گذاری کردیم، معلوم شد که بانکداران سرمایه‌گذاری نیز مرا می‌خوانند - اتفاقاً، یکی از آنها سرمایه‌گذار خصوصی ما شد. هر ماه حدود 400000 خرید از قهوه گرفته تا پیتزا انجام می دهیم. در بین خریداران، البته، مشترکین وبلاگ نیز وجود دارند.

بازخورد دائمی دریافت می کنم که بسیاری از کارآفرینان دیگر ندارند. به عنوان مثال، پس از خرید قهوه، ما چکی با شماره تلفن مدیر عامل دادیم: اگر ناگهان به فردی بد سرویس داده شد، می تواند مستقیماً با مدیر شرکت تماس بگیرد. بنابراین برای تمام مدت، اگر اشتباه نکنم، فقط یک تماس وجود داشت. اما من هزاران پیام را مستقیماً یا در نظرات دریافت می کنم. این به شما امکان می دهد که دائماً پیشرفت کنید. چنین کتابی وجود دارد "یک شکایت به عنوان یک هدیه" - در مورد آن است. مردم می بینند که ما از کامل بودن فاصله داریم، اما تفاوت زیادی بین آنچه دو یا سه سال پیش بود و آنچه اکنون داریم وجود دارد. و این نیز شایستگی مشترکین وبلاگ در VKontakte است - انتقاد در مورد پرونده به ما امکان می دهد هر روز بهتر شویم.

این وبلاگ همچنین به بسته شدن جای خالی کمک می کند. یک بار، با یک مدیر منابع انسانی خوب، یک بخش فروش برای 17 نفر در یک هفته جمع آوری کردیم. وقتی صحبت از فروش محصول می شود، وبلاگ VKontakte یکی از کانال های کلیدی است. این حتی در "راز شرکت" نوشته شده بود. بسته به محصول، درآمد حاصل از فروش از طریق وبلاگ در VKontakte می تواند به 30٪ از کل فروش برسد.

اکنون از دره سیلیکون برگشتم، جایی که برای مطالعه تجربه شتاب دهنده ها رفتم. ما خودمان را در مسکو راه اندازی کردیم. اکثر شرکت کنندگان در جریان اول، کارآفرینان وبلاگ هستند. در میان آنها، برای مثال، یک شرکت نه از روسیه با درآمد بیش از یک میلیارد روبل و پرسنل 300 کارمند. در نتیجه ما این حق را داریم که 24.9 درصد از سهام شرکت را به ارزش فعلی آن به دست آوریم. ما اکنون در حال مذاکره با بچه هایی هستیم که صاحب یک هتل زنجیره ای در کنیا هستند - ارزش آنها 4 میلیون دلار بود. هنوز نمی توان گفت که چنین معاملاتی در آینده چقدر پول به همراه خواهد داشت. اما بسیاری از آنها به لطف تبلیغات و وبلاگ نویسی ما در VKontakte متولد شده اند.

وطن شغل اصلی من در حال حاضر است. هر صبح
من شروع میکنم
از گوش دادن به چند ده هنرمند جدید

ماکسیم استپاکوف، موسس: من همه این موج موسیقی داخلی جدید را دوست داشتم - Motorama، Manicure، Narkotiki، Galway، Magnetic Poetry، Ifwe. در سال 2012، هنوز هیچ جامعه ای وجود نداشت که بتواند انسجامی به کل این جنبش اضافه کند. سپس تصمیم گرفتم خودم شروع به ایجاد چنین انجمنی کنم. برای شروع، همه چیز در سطح وبلاگ آهنگ مادر میهن انجام شد.

مردم تقریبا بلافاصله شلیک کردند. مردم نمی دانستند که در روسیه موسیقی بسیار جالبی وجود دارد. بعد از چند ماه شروع به برگزاری کنسرت و جشنواره های کوچک کردیم. اولین رویداد ما پیک نیک سرزمین پدری در دشت سیلابی Nagatinskaya است. هاستل، نان لیسیچکین و دیگران در آنجا اجرا کردند. مشترکان ما به آنجا آمدند، با خود پتو، کلوچه های خانگی، چای و لیموناد آوردند. سپس اولین کنسرت باشگاهی را در کارخانه شکلات برگزار کردیم - همراه با گروه های Ruble Gang, Region 77, Hearttseder.

به زودی مورد توجه خبرنگاران مختلف، نشریات، مدیران هنری باشگاه ها قرار گرفتیم.
در فوریه 2013، شوریک گورباچف ​​ما را به جلسه ای فراخواند، و به ما پیشنهاد کرد که بخش شخصی سازی شده خودمان، Motherland Playlist را در وب سایت Afisha (خوب، نقشه سرزمین مادری، بعداً در Vozdukh) حفظ کنیم. محرکی برای توسعه بیشتر بود.

در ژوئن 2013، ما حامیان مالی (دو شرکت بزرگ) را پیدا کردیم و اولین جشنواره بزرگ تابستان 2013 سرزمین مادری را در قلمرو کارخانه طراحی فلاکون برگزار کردیم. این ترکیب قدرتمند بود: On-The-Go، Motorama، SBP، The Retuses، Tesla Boy، EIMIC، Sonic Death، Trud، Lemonday، Human Tetris و بسیاری دیگر. سال بعد نیازی به جستجوی حامیان مالی نداشتیم - تابستان مادرلند 2014 در پارک موزئون با حمایت شهر برگزار شد.

وطن شغل اصلی من در حال حاضر است. هر روز صبح با گوش دادن به چند ده هنرمند جدید شروع می کنم. امروز چهار نفر درگیر عموم هستند: من، دو سردبیر و دستیارم. هر ساله چندین جشنواره برگزار می کنیم، به طور دوره ای تعطیلات شهر را سازماندهی می کنیم، مانند روز شهر، کریسمس، روز روسیه، کنسرت ها و مهمانی ها را برگزار می کنیم. البته ما همچنان به معرفی مشترکین به گروه های جدید در عموم خود ادامه می دهیم. همه پست های عمومی منتشر شد و به صورت رایگان منتشر می شود. تابستان مادری یک جشنواره ورود رایگان است. تقریباً تمام رویدادهای دیگر پرداخت می شود.

به نظر من نگرش نسبت به گروه های داخلی را به شدت تغییر داده ایم و اکنون هر شهر نوازندگان فوق العاده خود را دارد. زمانی که ما کار عمومی را شروع کردیم، اکثر مردم هنرمندان خارجی را در صداهای ضبط شده خود داشتند. اکنون هر نفر دوم در ضبط‌های صوتی VKontakte دارای Buerak، Killers، Pompeya، Summer of Haze یا Pasosh است.

(او جدا دارد

یکی از جالب ترین و چشمگیرترین رکوردهای پاپ امسال توسط میخائیل دومبروفسکی، با نام مستعار نوآ، همکار طولانی مدت فرعون و عضو انجمن خلاق سلسله مردگان، ضبط شد. درست است، او تفاوت قابل توجهی با همکارانش دارد در این که به جای پرخاشگری خشمگین، سردی غم انگیز و کار با روندهای پیش از منحنی، او یک جدایی رویایی، آواز قوی و زبان موسیقی خود را دارد که از تأثیرات نامشخص بسیاری بافته شده است.

جدیدترین انتشار این هنرمند: ویدیو آهنگ دوستان قدیمی

چگونه وارد Dead Dynasty شدید؟ شما غیر معمول ترین هنرمند برای این جامعه هستید.

هیچ بازیگری وجود نداشت. فقط مهمانی های مختلف موسیقی که من و گلب در آن حضور داشتیم توسط عده ای متحد شد. او در همین زمان آلبومی به نام فلورا منتشر کرد.

در آن زمان من به طور انحصاری به زبان انگلیسی به هیپ هاپ گوش می دادم - به طور کلی نسبت به موسیقی روسی تعصب داشتم. در پایان سال 2015، زمانی که من خودم را منتشر کردم، علاقه متقابل وجود داشت. گلب پر از اشتیاق برای ضبط یک آلبوم راک بود، و من مهارت های مناسبی برای این کار داشتم - و دوستان مشترک ما تصمیم گرفتند ما را معرفی کنند.

"پنج دقیقه پیش" هنوز منتشر نشده بود، فرعون عمدتاً با "skr-skr" مرتبط بود، اما من چیز خاصی را در آهنگ های او دیدم: او با آوایی بسیار متنوع کار می کرد که تا حد امکان ملودیک به نظر می رسید و دیگر واژگانی نداشت. به این معنی، اما یک شیار عاطفی که به من اجازه داد موسیقی را در سطح بین المللی احساس کنم - حتی اگر من یک زبان مادری روسی نبودم، روی آن کلیک می کرد.

در آن زمان انجمن YungRussia هنوز وجود داشت. ما در زیرزمین یک خانه قدیمی در مایاکوفسکایا قرار گذاشتیم، من واقعاً از همه چیز خوشم آمد. و از چیزی که بعداً به آلبوم فسفر تبدیل شد، من معمولاً پنج روبل چشم داشتم. بخش اعظم این اعتبار به وایت پانک تعلق دارد که صدایی غمگین و خراش آمیز با نمونه های گیتار بیش از 808 باس و سنج هایی که مانند چاقوهایی که در حال تیز شدن بودند، پیدا کرد.

می خواستم بفهمم این کار به طور کلی چگونه انجام می شود. شروع کردیم به صحبت و تبادل تجربیات. اول از همه، من مهارت های به دست آمده در آواز را به او نشان دادم - قبل از ملاقات با گلب، من ضربات را روی کامپیوتر نمی زدم، فقط با گیتار کار می کردم. آلبوم راک منتشر نشده باقی ماند، اما با گلب متوجه شدیم که می توانیم چیزهای زیادی به یکدیگر بدهیم.

در «Dynasty» صداپیشه قبول شدم. ظاهراً راز را اکنون فاش خواهم کرد، اما فقط دو مهندس صدا در Dynasty وجود دارد: Bryte که تمام آلبوم‌های فرعون را نهایی می‌کند، استاد می‌کند و به محصول نهایی می‌آورد، و من خودم. مشخصات من تولید آواز است: افکت، فشرده سازی، لحن.

و همه چیز ادامه پیدا کرد. من وایت پانک را شناختم، به کارهای او گوش دادم و همه چیز به آرامی در آلبوم ویند شروع شد. بعداً، من هم پشت کامپیوتر نشستم، ترتیب دهنده را باز کردم و شروع به ساختن خودم کردم. من فرمول هایی را که بچه ها روی آنها کار کردند، جلوی چشمم داشتم، فکر می کردم که خودم می توانم امتحان کنم. بنابراین من به یک هنرمند تمام عیار تبدیل شدم.

اولین آلبوم نوآ "بادها"

- اغلب شما را دانشجوی سال اول می نامند، علیرغم این واقعیت که شما در حال حاضر سی ساله هستید و همکاران شما در Dynasty بسیار جوانتر هستند.

- (کمی خجالت زده.)برای صنعت، من یک دانش آموز فوق تازه وارد هستم، زیرا تنها دو سال کامل از شروع کار من به عنوان یک هنرمند می گذرد. به اندازه کافی نوازنده که سال ها قبل از کسب حداقل شهرت کار می کنند. همان گلب اولین رکوردها را در سال 2012 به عنوان بخشی از گروه گریندهاوس به همراه اسید دراپ کینگ و اوتیس منتشر کرد. معلوم شد که دو سال بعد او به لطف Black Siemens محبوب شد.

ما شش سال با مکس منوگوزنال، هشت سال با گلب و نه سال با وایت پانک اختلاف داریم، اما اینجا ترجیح می دهم کمی جدایی کنم. نمی توانم بگویم که ما مانند یک دستیار با هم ارتباط برقرار می کنیم، از این نظر که در اوقات فراغت تماس می گیریم و تماس می گیریم که ولگردی کنیم یا صمیمانه در مورد مسائل قلبی صحبت کنیم. ارتباطات ما حول محور موضوعات خلاقیت و موسیقی ساخته شده است. و موسیقی جاودانه و بی سن است، بازی اعداد، و من با بچه ها به زبان آن ارتباط برقرار می کنم.

- بازی اعداد؟

این در آهنگی از جان مایر بود: «پس من بازی اعداد را انجام می‌دهم. برای یافتن راهی برای گفتن این که زندگی تازه شروع شده است، آهنگ "قطار را متوقف کنید". بنابراین من خودم را در جعبه قرار نمی دهم. من یک فرم قابل تبدیل پیدا کردم، و از پانزده سالگی، از زمانی که شروع به انجام همه این کارها کردم، همیشه محتوا داشتم.

- مدرسه موسیقی را تمام کردی؟

من فقط سه سال در کلاس آکاردئون هستم و بدون سلفژ. و آکاردئون زدم فقط به این دلیل که با پدر و مادرم اختلاف نظر داشتم. در آن زمان من موسیقی الکترونیکی زیادی گوش می‌دادم، به خصوص رادیو ایستگاه 106.8 را دوست داشتم، زیرا فقط در آنجا می‌توانستید موسیقی غیرقابل دسترس بشنوید. تنها راه حل این بود که به گوربوشکا بروید و به طور تصادفی کاست را با استفاده از برچسب های ترنس psy-trance یا پروگرسیو ترنس خریداری کنید. و من آنقدر این موسیقی را دوست داشتم که از پدر و مادرم خواستم برای من یک سینت سایزر بخرند.

و گفتند: «چرا سینت سایزر؟ بیایید آکاردئون را بهتر کنیم، کلیدهایی نیز در آنجا وجود دارد.

من رد نکردم، اما بازی کردم و متوجه شدم که همه اینها درست نیست. من یک گیتار بسیار قدیمی مسکو-80 را در میزانسن مادرم پیدا کردم. از جنس نامفهومی ساخته شده بود، اصلاً مطمئن نیستم که چوب بود و کشش تارها آنقدر قوی بود که یک بسته ملحفه را زیر گردن گذاشتم تا حداقل به نحوی بتوانم آنها را فشار دهم. بعد رفتم پیش معلم گیتار آکوستیک درس خوندم. ظاهراً او چیزی را احساس کرد - در درس دوم، او وظیفه ساخت آهنگ خودم را برای من گذاشت. من انجام دادم - البته، این یک چیز ساده و احمقانه بود، اما به من درکی از آنچه می توانم انجام دهم، و آنچه به ایده آل های من نزدیک است، داد.

- تو، عاشق ترنس که آکاردئون می نواختی، چطور وارد متال شدی؟

یکی از بزرگ‌ترین ناامیدی‌های من این بود: وقتی به متال اسکاندیناوی گوش می‌دادم - In Flames، Opeth، مرگ ملودیک سبک قدیمی و مرگ پراگرسیو - هیچ کسی در محیط من وجود نداشت که این علاقه را داشته باشد. من شروع به رشد کردن موهایم کردم، از پول جیبم برای یک ژاکت پس انداز کردم و به جلسه فلزکاران آمدم، به اصطلاح قطب در ایستگاه مترو Ryazansky Prospekt بود. در مورد این مجالس داستان های زیادی وجود داشت، اما وقتی به آنجا رسیدم، اولین چیزی که به من دادند یک اوبولون دو لیتری بود. و وقتی سعی کردم در مورد موسیقی و گیتار صحبتی را شروع کنم، آنها ناباورانه نگاه کردند و پرسیدند: "آیا می خواهی مشروب بخوری یا نه؟ Meta-a-a-a-a-all!”

ناامید کننده بود - من نتوانستم در مورد فلز با فلزکاران صحبت کنم. من متوجه شدم که شما نباید خود را به عنوان یک خرده فرهنگ طبقه بندی کنید، بلکه باید به دنبال موسیقی باشید که ذات شما را منعکس کند، خواه یک نوار کاست صورتی "Hands Up!" در سن نه سالگی یا یک سی دی مارک دار گروه کاتاتونیا که در گوربوشکا خریده بود. در یک مقطعی متوجه شدم که موسیقی نوعی ارتباط است، انتقال چیزی غیرقابل توضیح که در سینه یک نفر به دیگری است و نیازی به صرف هزاران کلمه نیست. و همه چیز با برقراری ارتباط در زندگی من دشوار بود، من سعی کردم این مهارت را در خودم توسعه دهم، کتاب های زیادی خواندم، با افرادی که از من بزرگتر بودند صحبت کردم، به این فکر کردم که چگونه خودم را درک کنم.

کلیپ "همه مال من"

این همان چیزی بود که جستجوهای خلاقانه به دنبال آن بود - و اولین گروهی که در آن خواننده بودم و شرکت در گروه‌های پوششی که در رستوران‌ها می‌نواختند. من واقعاً نمی خواستم پدر و مادرم را با هزینه های اضافی و لیست خواسته هایم تحت فشار قرار دهم. من با نوازندگان حرفه ای جاز که ده سال از خودم بزرگتر بودند ملاقات کردم، آنها از نحوه خواندن من خوششان آمد. آنها پیشنهاد کردند که پول اضافی به دست آورند - بیایید بمانیم، آنها می گویند "کاباکر".

باحال بود، Aerosmith، Sting، A-Studio خواندیم. البته زود خسته شدم، عقده ای بهم دست داد که بیان نکردم. من مهارت های گیتار خود را با نواختن 5-6 ساعت در روز افزایش دادم. در حالی که تمرین می کردم، متوجه شدم که قسمت های دیگران برایم سخت است و بداهه گویی بسیار نزدیک تر است. حتی زمانی که برای اجراهای جلدی تمرین می‌کردیم، بیشتر از همه از لحظه‌ای که شروع به بداهه‌گویی می‌کردیم، خوشم آمد و به اصطلاح «انگلیسی وانیلی» می‌خواندم - وقتی که واج‌های انگلیسی زبان را تقلید می‌کنید.

چرا در نهایت به طیف ژانری که اکنون به آن رسیده اید رسیدید؟ "Trilogy" توسط The Weeknd را شنیدید و تصمیم گرفتید به این سمت بروید؟

حتی قبل از تمام آزمایش‌های گیتار، من خیلی با صدا کار کردم و به روح قدیمی گوش دادم - برایان مک نایت، تایریز، ماکسول. من همیشه آنها را دوست داشتم و فکر می کردم که برای یک خواننده این نوع موسیقی مانند دت متال تکنیکال برای یک گیتاریست است. تکرار تمام لحن ها و ویژگی های فنی آوازهای مک نایت کار بسیار دشواری است. اما وقتی اولین بار The Weeknd را شنیدم، البته، بسیار تحت تأثیر قرار گرفتم.

سپس برایسون تیلر بود که آهنگ فوق العاده ای داشت، من آن را شنیدم و چیزی کلیک کرد. متوجه شدم که چنین موسیقی برای من به عنوان یک خواننده موفق ترین شکل ابراز وجود است که در آن عملا هیچ چارچوب و مرزی وجود ندارد. راک محلی هنوز کاملاً یک ژانر متن محور است - من خودم را در موسیقی راک امتحان کردم، خواننده بودم، از جمله در گروهی که در محل اتصال Incubus و Pink Floyd به صدا درآمد. به زبان انگلیسی خوب به نظر می رسید، اما وقتی آن را به روسی ترجمه کردیم، نه لرزان بود و نه غلتکی.

و تنها پس از آشنایی با Dead Dynasty ، متوجه شدم که آوایی زبان روسی می تواند به حالتی برسد که هنگام گوش دادن به موسیقی غربی تجربه می کنم. قبل از مصاحبه ، ما در مورد ژنیا فدورووا از Tequilajazzz صحبت کردیم - او نیز در این امر موفق است. اما او چنان لحن اصیل و فردی دارد که نمی توان آن را به عنوان الگوی کار در نظر گرفت.

آلبوم جدید نوآ در ماه سپتامبر منتشر شد - به نظر می رسد این نیز مرحله جدیدی در تکامل موسیقی او باشد.

- آیا تکامل خود را به عنوان نویسنده در «غریبه» احساس می کنید؟

- «غریبه» نقطه اوج [من] به عنوان یک هنرمند است. در نسخه های قبلی، من به دنبال خودم بودم. در بادها سعی کردم غم و احساس سوءتفاهم شدنم را از بین ببرم. در "رویای شفاف" - برای بیان یک فرار خاص از واقعیت، دنیای خود. زمین/آب فقط مجموعه ای از آهنگ هایی است که من آن را دوست دارم. در ابتدا قرار بود این یک آلبوم کامل Shades باشد، اما من عوض شدم و تصمیم گرفتم که فقط موسیقی بسازم که با من طنین انداز شود، بدون اینکه به روندها نگاه کنم، بدون اینکه توصیف کنم که چگونه سرگرم می شوم یا در آنجا لذت می برم. زمان . . به طور کلی، چیزی که خودم خیلی دوستش دارم، در حالی که می توانستم آن را هم روی برادر کوچکترم و هم برای مادربزرگم بگذارم.

من بعد از هر انتشار برچسب خوردم، از آن خسته شدم. "غریبه" رکوردی است که در درجه اول برای افرادی مثل من ساخته شده است. بسته، کمی غمگین، موسیقیدانه و کمی دوست نداشتن "این رپ روسی شماست"

امیدوارم این رکورد بلیطی به دنیای هیپ هاپ مدرن و Rʼn'B برای افراد مسن باشد. حال و هوای او را هر فردی با هر ملیتی با هر خلق و خوی می تواند درک کند. مادرم روانپزشک است و بین موسیقی و درمان من قیاس می کند: وقتی از همه چیز خسته می شوید می خواهید به آن گوش دهید. گوش کن، خودت را درک کن، آرام باش، بر احساس ضعف، بی ارزشی و بیهودگی آنچه در حال رخ دادن است غلبه کن و دوباره به زندگی عشق بورز.

- خودت موزیک می نویسی، اما بیت میکرهای Dynasty روی آلبوم Stranger هم کار کردند.

50/50 هست من خودم موزیکمو نهایی میکنم. مثلا پاشا میپ یک بیت برای من می فرستد، من برای آن بداهه می نویسم و ​​متنی می سازم، دنبال تحقق آوازی هستم. من در خانه یک میز مستطیلی معمولی، دو مانیتور حرفه ای، یک کارت صدا به قیمت 7000 روبل و یک میکروفون لوله ای مقرون به صرفه با یک ضربه آکوستیک دارم. در این فضای سه در دو است که همه چیز را می نویسم، میکس می کنم و به آخر می رسانم. نظراتی خواندم که Dynasty از خدمات استودیوهای گران قیمت استفاده می کند. اما نه، ما همه چیز را "روی زانو" انجام می دهیم.

اجرای زنده آهنگ هر بار در کانال On Air

من طرفدار این واقعیت هستم که موسیقی باید در کد منبع خوب به نظر برسد و در اولین نسخه نمایشی ظاهر شود. من به عنوان صدابردار تجربه داشتم. آنها نسخه ی نمایشی ارسال می کنند، و اغلب متوجه می شوم که این یک شکست است. من یک آهنگ نمی شنوم، بلکه یک فرهنگ لغت جدید، میل به هیپ کردن، لیسیدن خوراک کسی را می شنوم. در حال حاضر، به طور کلی، یک ترکیب بسیار شیک - گیتار سنگین، درام های قدرتمند، باس پررونق و ناله، ضربات نوع Lil Peep به این نام خوانده می شود، اما هیچ فردی وجود ندارد. غم انگیز به نظر می رسد. و در مورد "روی زانو" - تا زمانی که بر کیفیت تأثیر نگذارد. و در اینجا همه چیز با کیفیت بالا و آکوستیک خوب و در هدفون ابیباس به قیمت 150 روبل از بازار به نظر می رسد.

و من هنوز با Dead Dynasty کار می کنم، زیرا حتی در نسخه خشن، موسیقی آنها از قبل باحال به نظر می رسد، دارای چیزی خاص است - اشعار، حرکات آوازی، یا، به عنوان مثال، ترکیبی، مانند Mnogoznaal، از صدای فوق العاده و بیت های سرد.

من یک تجربه داشتم: آهنگی را در خانه ضبط کردم که به شدت به آن اعتقاد داشتم. دمو با بودجه کم ساخته شد و من هزینه استودیو را پرداخت کردم، جایی که وکال را روی یک میکروفون گران قیمت Telefunken دوباره ضبط کردم و یک صدابردار خوب من را ضبط کرد. من به کدهای منبع گوش دادم، متوجه شدم که لحظاتی وجود دارد که باید روی آنها کار کرد، اما در کل این ایده منتقل شد. یک هفته بعد آنها یک نسخه ترکیبی را برای من ارسال می کنند که به نظر یک شکست کامل به نظر می رسد - تمام احساساتی که می خواستم منتقل کنم در ترکیب صدا و ضرب وزنی داشتند، در برخی لحظات خاص، و نه به طور جداگانه در آهنگ های آوازی و موسیقی. بیایید بگوییم، در ترکیبی از نقص هایی که به کمال تبدیل شدند. و من نمی توانستم این جزئیات را برای کسی توضیح دهم.

من خواستم پروژه را باز کنم، دستکاری هایی انجام دادم، سپس به پروژه اصلی برگشتم، اصلاحات را انجام دادم و خیلی بهتر شد. و این توسط همه کسانی که هر دو آهنگ را برای آنها پخش کردم توجه کردند: آنها گفتند که یک نسخه مسطح است و دیگری - با روح. از آن زمان به بعد سعی کردم بفهمم خط کجاست. راستش من هنوز نفهمیدم اما همه کارها را خودم انجام می دهم.

کلیپ "ما خواهیم کرد"

ویدیوهای شما در کانال عمومی YouTube Dead Dynasty منتشر شده است. چنین چیزی وجود دارد که اکثر مشترکین جوان فرعون از این موضوع در نظرات ناراضی هستند.

داستانی وجود دارد که هنوز با لرز به یاد دارم: من در سال 2017 با فرعون به تور Lonely Star رفتم و بخشی از تور را به حمایت از او گذراندم. من خودم را با توهم چاپلوسی نکردم: طبیعتاً همه به خاطر گلب به این کنسرت ها آمدند و به چندین آهنگ من بسیار مغرضانه نگاه کردند. مدتهاست که به موضوع آماده شدن برای کنسرت علاقه داشتم، همیشه باید هوشیار باشم، آواز بخوانم، وقتی صدا کوک می شود لذت فوق العاده ای می برم، نت ها را می زنم، می شنوم و موسیقی خود را به بالاترین سطح می رسانم. کیفیت، و اطرافیان من روی صحنه افرادی که برای من اهمیت زیادی دارند. رقص هایی که اکنون برای پلاس رایج هستند اصلاً در مورد من نیستند - من به طور کلی با هک کاری مخالفم و هرگز به خودم اجازه انجام آن را ندادم. و بنابراین من با سوء تفاهم عمومی مواجه شدم و هر عصر بعد از کنسرت دچار یک حمله عصبی کوچک می شدم. جای خودم را پیدا نکردم اما متوجه شدم که باید ادامه دهم.

در سال 2014، آهنگ یگور کرید "The Most-Most"، یک آهنگ بسیار شیک در آن زمان بود. اکنون نمی توان به او گوش داد. و من اخیرا "Superunknown" را از Soundgarden روشن کردم و از همان آهنگ اول تا نوک انگشتان شما می لرزد. و این سال 1994 است، چند سال پیش بود... من دوست دارم موسیقی نوآ برای نسل جوان اینطور شود و در عرض یکی دو سال آهنگ های من را از جنبه جدیدی باز کرد. و نه تنها برای آنها، بلکه برای همه کسانی که معتقدند ترندهای هیپ هاپ و نئو Rʼn'B موقتی هستند. اما، البته، من هنوز با غول هایی که در مورد آنها صحبت می کنم، فاصله دارم. من عزت نفس خیلی بالایی ندارم و حتی اگر همه اطرافیانم کارهای جدیدم را تحسین کنند، باز هم می‌دانم که باید بیشتر بروم و پیشرفت کنم.