کتاب فضایی: علمی و تخیلی. فضا در آغاز قرن بیستم چگونه بود؟ در دنیاهای دیگر

موزگوا داریا

هدف کار: نشان دادن بازتاب این موضوع در موسیقی و همچنین صحبت در مورد چگونگی تأثیر آن بر کار آهنگسازان روسی عصر نقره و گروه های موسیقی دهه 70-90 قرن بیستم.

دانلود:

پیش نمایش:

گزارش

بازتاب موضوع فضا در موسیقی

سال 2014

هدف کار ..................................................... .................................................. ...............3

مقدمه………………………………………………………………………………4
کیهان گرایی موسیقی در روسیه................................................ ...................................................... ...5

گروه های موسیقی با موضوع فضا ...................................... ... 8

نتیجه گیری................................................ ................................................ . ...................یازده

فهرست منابع استفاده شده ................................ ...................... ................................................12

هدف کار

استدلال در مورد موضوعات فضایی در زمان ما بسیار مورد توجه قرار گرفته است. آثار علمی و پژوهشی، آثار علمی عامه پسند و همچنین آثار هنری (آثار ادبی، سینماتوگرافی، هنرهای زیبا و موسیقی) به فضا اختصاص دارد. افلاطون گفت: نجوم روح را به بالا نگاه می کند و ما را از این جهان به جهان دیگر می برد. خوب، چه چیزی، مهم نیست که موسیقی چقدر باعث می شود که یک فرد فکر کند، غرق در چیزی غیر از فقط خاطرات شود؟

موضوع فضا یک موضوع جاودانه در موسیقی است. در آثار دوره‌های مختلف، تصاویر خاص خود را به دست می‌آورد و ابزار خاصی برای بیان هنری، زبان موسیقایی خاص خود، قابل درک و تقاضا در یک دوره تاریخی معین دارد.هدف من - بازتاب این موضوع را در موسیقی نشان دهید، و همچنین در مورد چگونگی تأثیر آن بر کار آهنگسازان روسی عصر نقره و گروه های موسیقی دهه 70-90 قرن بیستم، زمانی که نمایش ها شروع به نمایش کردند صحبت کنید - برنامه های پر از ویژه جلوه ها و لباس های سبک شده در تم های فضایی. در کار خود به برجسته ترین نمونه ها، یعنی کار A.N. Skryabin، آهنگساز عصر نقره می پردازم و مسیر خلاقانه گروه های موسیقی دهه 70-90 را تحلیل می کنم.

معرفی

"موسیقی الهی ترین و معنوی ترین هنرهاست."

(نامه های ماهاتما. نامه های برگزیده 1880-1885، نامه XXII)

موسیقی. خیلی خاکی و غیر زمینی موسیقی مانند انعکاس فضایی دیگر، زمانی دیگر، جهان های دیگر است. در سر و صدای آبشار و خش خش برگ ها و آواز پرندگان به صدا در می آید. علف‌هایی که به خورشید می‌رسند پر از موسیقی است، زیرا خورشید خود موسیقی است. در ساعت طلوع خورشید، برای زمین آهنگی در مورد ملاقات می خواند و در غروب آفتاب، آهنگ فراق را.

در زمان‌هایی که هزاران سال از ما دور بودند، مردم می‌توانستند به موسیقی جهان گوش دهند و وحدت آن را با هر چیزی که در طبیعت وجود دارد درک کنند. حکیمان باستان چنین می‌گویند: «موسیقی، اولین صدای آن، همزمان با خلقت جهان متولد شد».

در جهان، جایی که مبارزه بین کیهان و هرج و مرج، نظم و بی نظمی، هماهنگی و ناهماهنگی وجود دارد، موسیقی جایگاه ویژه ای دارد: «موسیقی علم هماهنگی خوب است. وقتی بی عدالتی می کنیم، موسیقی را نجات نمی دهیم. به همین ترتیب آسمان و زمین و هر آنچه در آنها به فرمان عالی حرکت می کند بدون علم موسیقی وجود ندارد. در واقع، فیثاغورث شهادت می دهد که این جهان به وسیله موسیقی بنا شده است و می توان آن را کنترل کرد.

افلاطون، معلم بزرگ دوران باستان و پیرو آموزه های فیثاغورث، موسیقی را وسیله اصلی تربیت شخصیتی هماهنگ می دانست. فیلسوف در انتخاب آهنگ برای گوش دادن به مردم بسیار جدی بود.

بنابراین، جهان به صدا در می آید، اما گوش معمولی انسان صداهای آسمانی را نمی گیرد. آنها توسط موسیقی بازتولید می شوند - بازتابی از هماهنگی کیهانی. انسان به عنوان بخشی از کیهان، با کوک کردن صداهای هارمونیک کیهان از طریق آهنگ های زیبا، قدرت معنوی و سلامت جسمانی پیدا می کند. رساله های قدیم می گویند.

کیهان گرایی موسیقی در روسیه

اوج بیان موسیقی کیهان گرایی روسی پایان قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم است. در برابر پس زمینه کلی فروپاشی جهان بینی ، آهنگسازان روسی ظاهر شدند - کیهان دانان که با آثار موسیقی و علمی-ژورنالیستی خود ایده های کیهان موسیقی را تأیید کردند. این عقاید هم توسط خود آهنگسازان و هم توسط فیلسوفان بیان شده است.

زمینه مشکل ساز آهنگسازان برجسته روسی قرن بیستم. - اسکریابین، راخمانینوف، پروکوفیف و غیره - توسط تفکر فلسفی به ویژه توسط فلسفه وحدت V.S. Solovyov ارائه شد که آنها را به مشکلات کیهان گرایی سوق داد. ایده های وحدت مثبت، روش ترکیبی شناخت به آهنگسازان داخلی نزدیک شد. یک نمونه کار ایوان ویشنگرادسکی "روز پیدایش" است. بی نهایت جهان، ایده وحدت کلی هستی برای کیهان گرایان نمادین هم یک رویا و لذت عاشقانه و هم یک دکترین فلسفی بود که پدر معنوی آن V. Solovyov بود. بسیاری از سازندگان قرن 19-20 (V. Solovyov، E. Trubetskoy، A. N. Skryabin) با موضوع کیهانی متحد شدند: خورشید، ستاره ها، ماه، آسمان لاجوردی - برای آنها نمادهایی از نور الهی وجود دارد که می توانند غلبه بر زمان و هیاهو اما همراه با احساس رنسانس در فرهنگ موسیقی عصر نقره، تندی احساسات به وضوح نمایان شد. در بسیاری از آثار آهنگسازان - کیهان گرایان، یک انگیزه دیوانه وار و قدرت بندکشی سکوت، نیستی تحقق می یابد. برای همه هنرمندان - کیهان گرایان، حس بی نهایت، نامفهوم بودن اسرارآمیز بودن، مشخص بود.

بنابراین، آغاز قرن بیستم به عنوان دوره ای از فعالیت هنری و زیبایی شناختی فعال مشخص شد: شاعران و موسیقی دانان، فیلسوفان و نقاشان، در آرزوی خود برای جستجوی واقعیتی دیگر متحد شدند. گستره تجسم روندهای عصر "کشیده" از بهترین تفاوت های ظریف در فرم های مینیاتوری (عاشقانه های S. Rachmaninoff opus 38) تا مقیاس کیهانی در آثار بزرگ (کانتاتا S. Prokofiev "آنها هفت"). ضربان کیهانی همه چیز را در بر می گیرد، از ضربان قلب گرفته تا موسیقی کیهانی کره ها. کیهان روح انسان به کیهان عالم تشبیه شده است. نماد در دوران نفوذ می کند. از آنجایی که این موسیقی است که نماد را به طور کامل بیان می کند، همه آهنگسازان - کیهان گرایان سخنگوی ایده هایی بودند که در چارچوب کیهان گرایی قرار می گرفتند: تصاویر بی نهایت (سونات نهم A. Scriabin)، تصاویر کیهان (سونات چهارم A. Scriabin) .

در میان کیهان‌شناسان روسی، که نماینده آنها نیز A.N. Scriabin بود، دیدگاه جدیدی از انسان به عنوان موضوع تکامل کیهانی مطرح می‌شود. این یک فرد نیست که به اوج خود می رسد، بلکه یک کلیت صلح آمیز از موجودات آگاه، از همه نوع بشر، در وحدت همه نسل ها است. فرآیند کیهانی زمانی برای آهنگساز منحصر به فرد به نظر می رسد که کیهان تنها یک چرخه را کامل می کند: از هیچ زاده شده و به سوی هدف نهایی خود - وجود مطلق - می کوشد. هنر اصوات در درک اسکریابین فقط یک "توصیف جدید" از جهان نیست، بلکه نوعی واقعیت جهانی است که در حجم آن جهان فیزیکی تنها بخشی از آن را اشغال می کند. در عین حال، این قطعه موسیقی نوعی «تونل» به فضای بیرونی جهان های ستاره ای است. در بسیاری از آثار اسکریابین، ترکیب یک فرم مینیاتوری، یک سرعت سریع، تصور پرواز، تأیید روح را ایجاد می کند و مکث های پایان کار فرصتی برای فکر کردن به تصویر، احساس آن فراهم می کند. چشم انداز بی پایان بنابراین، فراتر از زمان واقعی و فیزیکی. مکث ها به عنوان یک "ردی" از یک دنباله دار در حال پرواز درک می شوند. چهارمین سونات آهنگساز، از طریق ساختارهای موسیقایی، کیهان ابدی، جهان نامتناهی را به ما نشان می دهد که در تغییرناپذیری تم اصلی - تم ستاره نقش بسته است.

نمونه بارز کیهان گرایی در موسیقی، کار آهنگساز بزرگ روسی N. A. Rimsky-Korsakov است. او در چهاردهمین اپرای خود، «داستان شهر نامرئی کیتژ» (1904)، دوباره تصویری جهانی از جهان را بر اساس شعرهای اساطیری خلق می کند. ساز مورد علاقه آهنگساز گروه کر است، به عنوان بهترین خودافشایی روح کلیسای جامع، زمانی که بالاترین شکل خلاقیت - کار معنوی را انجام می دهد. بنابراین، از طریق تجسم کرال کلیسای جامع "ما".

بیایید به نمونه هایی از مسیر خلاقانه گروه های موسیقی، به ویژه محبوب در این دوره، که به موضوع فضا روی آوردند، نگاه کنیم.

گروه های موسیقی با موضوع فضا

1. گروه "راکت"

Rockets یک گروه راک فرانسوی است. به خاطر تصویر «بیگانگان از فضا»، یکی از اولین نمایش‌های بزرگ در تاریخ موسیقی با استفاده از یک آبشار کامل از جلوه‌های ویژه (به ویژه، مناظر «بیگانه»، مواد آتش‌زا، لیزر) شناخته شده است. آلبوم های Plasteroid و Galaxy به ترتیب طلایی و پلاتینیوم شدند.

تاریخچه راکتز در سال 1972 در پاریس آغاز شد، جایی که آنها عمدتاً در باشگاه هایی با نام کریستال بازی می کردند. آنها به شکل معمولی انسان - با لباس های معمولی و با موهای بلند - روی صحنه ظاهر شدند. هنوز مشخص نیست که آنها چیزی در چنین تجسمی ضبط کرده اند یا خیر.

در سال 1974، CRYSTAL نام خود را به ROCKET MEN (یا ROCKETTERS) تغییر داد و اکنون - پنج بیگانه با چشمان سبز (لنزهای تماسی)، پوست نقره ای و لباس های "فضایی" - برای اولین بار در اروپا در معرض دید عموم قرار گرفتند و تک آهنگ "Rocket Man" را ضبط کردند. ".

در سال 1975 نام گروه به ROCKETS تغییر کرد و یک تک آهنگ جدید (فقط در فرانسه) "زن آینده" منتشر شد - نسخه اولیه، متفاوت از نسخه ای که بعداً در اولین آلبوم آنها گنجانده شد. Side B شامل ساز "Sexy Planet" است که در هیچ یک از آلبوم ها وجود نداشت.

در سال 1976 اولین آلبوم به نام Rockets در فرانسه منتشر شد و گروه با استفاده از صداگذار، لیزر، جلوه های نوری و آتش سوزی مجموعه ای از برنامه های زنده فانتزی را برگزار کرد که بلافاصله در فرانسه و سپس خارج از کشور به موفقیت رسید.

به گفته منتقدان و همچنین خود راکت ها، آلبوم کهکشان (1980) بهترین آلبوم در تاریخ آنها بود. با این آلبوم که گواهی پلاتین (بیش از 1 میلیون نسخه) را دریافت کرد، گروه به اوج موفقیت خود رسید. پس از انتشار آلبوم، راکت ها یک تور عظیم 200 روزه را آغاز کردند.

تغییرات در گروه (1984) تغییراتی را در ظاهر و موسیقی به دنبال داشت. قبلاً مردم عادی (نه "بیگانه ها")، در لباس های آینده نگر (طراحی شده توسط ویکتور تولیانی، که قبلا با گروه بازدیدکنندگان کار می کرد، و همچنین یک هنرمند، مجسمه ساز و متخصص در زمینه هنر انتزاعی و SF بود). همچنین، سبک موسیقی در جهت اکثر گروه های پاپ بریتانیایی آن دوره تغییر کرده است - کمتر "الکترونیک"، بیشتر رقص.

در سال 1992، مجموعه "Galactica" در سی دی منتشر شد که شامل آهنگ هایی از رکوردهای منتشر شده در دوره 1980-1984 بود.

مسیر خلاقانه «راکرتس» در دوره های زمانی مختلف دستخوش تغییرات شگرفی شده است. اما در نهایت، با تجدید جوهر واقعی گروه، اعضای آن به سبک سابق خود بازگشتند - بازتابی از کیهان در موسیقی.

2. گروه "زودیاک"

زودیاک (به لتونی: Zodiaks) یک گروه موسیقی شوروی اهل لتونی بود که در دهه 1980 وجود داشت و موسیقی دستگاهی مصنوعی می نواخت. "زودیاک" یکی از اولین گروه های شوروی بود که موسیقی الکترونیک اجرا کرد. مضامین اصلی آهنگ ها فضا و علمی تخیلی است (در اواسط دهه 1980، گروه این موضوع را رها کرد).

گروه ساز "زودیاک" به سرپرستی یانیس لوسنس (متولد 7 آوریل 1959) در اواخر دهه 1970 توسط دانشجویان کنسرواتوار دولتی لتونی تشکیل شد. J. Vitola بر اساس گروه آلات موسیقی الکترونیک. شنوندگان با وجود اینکه کمی بیش از بیست سال سن داشتند، از بالاترین حرفه ای بودن و سلیقه موسیقی تیم شوکه شدند - تحصیلات آکادمیک موسیقی خود را ثابت کرد. این گروه شروع به اجرای موسیقی سینت سایزر الکترونیکی، غیرمعمول برای صحنه شوروی، با صداهای "کیهانی" کرد. اولین آلبوم Disco Alliance در سال 1980 منتشر شد. در همان زمان، نوازندگان لتونیایی موسیقی متن فیلم مستند در مورد فضانوردان "پالت ستاره" را نوشتند، در طول کار آنها از شهر ستاره بازدید کردند و با فضانوردان ملاقات کردند. عناوین قطعات آلبوم بعدی "موسیقی در جهان" به وضوح به موضوع فضایی اشاره دارد. در سال 1982 ، این گروه با موفقیت در برنامه پاپ "جوانان بالتیک" در مسکو اجرا کرد که به عنوان بخشی از کنسرت نهایی جشنواره ستارگان مسکو برگزار شد که به شصتمین سالگرد تشکیل اتحاد جماهیر شوروی و کنگره نوزدهم اتحاد جماهیر شوروی اختصاص داشت. کومسومول.

3. گروه "فضا"

Space ("فضا"، خوانده شده "فضا") یک گروه فرانسوی است که موسیقی را در ژانر الکترونیک و دیسکو "فضایی" اجرا می کند.

این گروه در سال 1977 توسط دیدیه "اکما" ماروانی، رولان رومانلی و یانیک تاپ تشکیل شد. در دوره اولیه، نوازندگان به هر طریق ممکن بر هدایت علمی تخیلی گروه خود تأکید می کردند و اغلب در لباس های صحنه مانند لباس فضایی اجرا می کردند.

البته نام آلبوم‌ها و معروف‌ترین آهنگ‌ها شامل نام‌های فضایی است که بار دیگر توجه شدید اعضای گروه به موضوع فضا را ثابت می‌کند.

در سال 2011، به افتخار پنجاهمین سالگرد پرواز یوری گاگارین، دیدیه ماروانی و گروه اسپیس کنسرت های اختصاصی را در خانه کیهان نوردان در شهر ستاره (11 آوریل) و در کاخ کرملین (13 آوریل) اجرا کردند. در طول کنسرت‌ها، «نسخه‌های فضایی» آهنگ‌های معروف پاپ درباره فضا به مردم ارائه شد و آهنگ «هورا، گاگارین، هورا!» که مخصوصاً توسط مروانی برای این سالگرد نوشته شده بود، توسط فضانوردان کشورهای مختلف با هم اجرا شد. با هنرمندان

نتیجه گیری

در دهه 70-90 قرن بیستم، علاقه واقعی به موضوع فضا بوجود آمد، این امر با دستاوردهای بزرگ در اکتشاف آن، تمایل به شناخت فضای بیرونی و قوانین اساسی آن تسهیل شد. در این دوره ، حجم عظیمی از داستان های ژانر خارق العاده ایجاد شد ، فیلم ها فیلمبرداری شد ، یک روند کلی از گروه ها در فرهنگ توده موسیقی ظاهر شد که اساس آن موضوع فضایی بود. در این دوره، موسیقی الکترونیک شروع به توسعه می کند، این یک زمین حاصلخیز برای نوشتن ترکیباتی است که تصویری ناشناخته ناشناخته، مناظر فضایی را توصیف می کند.

بررسی آثار آهنگسازان عصر نقره و گروه های موسیقی دهه 70-90 قرن بیستم، اختصاص یافته به موضوع "فضا در موسیقی"، دلایل، ایده های اصلی و وظایف زیبایی شناختی که آهنگسازان برای اجرای این موضوع تعیین کردند. شناسایی شدند. بر اساس این مطالب می توان به نتایج زیر رسید:

• موضوع فضا یکی از موضوعات جاودانه در موسیقی است.
• آهنگسازان دوره‌های مختلف تاریخی، مضمون کیهان را بر اساس برخی رویدادهای تاریخی و اندیشه‌های فلسفی بیان می‌کنند و همچنین از ابزارهای بیانی، زبان موسیقی مشخصه این زمان و مورد تقاضای شنونده استفاده می‌کنند.

یکی می گوید: اگر چنین موسیقی وجود داشته باشد، به این معناست که کسی به آن نیاز دارد. آری دنیای خاکی ما از کمال و نقص بافته شده است. هر فردی در انتخاب چیزی که به او نزدیکتر است آزاد است. موسیقی هارمونی نوشدارویی برای بسیاری از مشکلات خواهد بود، زیرا صداهای آن که به همه جا نفوذ می کند، می تواند جهان را زیباتر و انسان را کامل تر کند.

متفکر گفت: گوش دادن به زیبا، دیدن زیبا به معنای پیشرفت است.

فهرست منابع استفاده شده
پیوندها

http://nowimir.ru/DATA/070704.htm

کتابشناسی - فهرست کتب

1. گاگارین یو.آ.، روانشناسی و فضا Lebedev V.I. (1976). ویرایش 3 م.، گارد جوان، 208s.

2. Tsiolkovsky K. E. فلسفه کیهانی (1935). AAS اتحاد جماهیر شوروی، f. 555، op. 1، د. 535.

فضا در ادبیات و هنر

فهرست ادبیات نمایشگاه که برای روز کیهان نوردی تهیه شده است.

در آوریل 2011 در سالن ادبیات هنر به نمایش گذاشته شد

"امروز غیرممکن فردا ممکن می شود."

Tsiolkovsky K. در ماه. - م.، 1957.

تولستوی A. Aelita. - م.، 1955.

Belyaev A. Zvezda KEC. - پرم، 1987.

Efremov I. Starships. سحابی آندرومدا - م.، 1965.

Bulychev K. صد سال آینده: علمی تخیلی. داستان. - م.، 1991.

فانتزی قرن. - مینسک؛ مسکو، 1995.

بخش 1. فضانوردی در هنرهای تجسمی

"مرزهای دانش علمی و پیش بینی برای پیش بینی

غیر ممکن".

Okorokov B. باز کردن یک عصر فضایی صلح آمیز // هنر شماره 4. - ص 19-24.

Shilov A. پسر میهن. 1980 // Shilov A. نقاشی، گرافیک. - م.، 1990. - S. 43.

Kukulieva K.، Kukuliev B. پسر روسیه. پالخ // اوگونیوک شماره 11. - ص 9.

دقایق اول: عکس // پسکوف V. سرزمین پدری. - M., 1978. - S. 38-40.

خداحافظ زمینیان 1977 // تصویر سرزمین مادری: آلبوم. - L.، 1982. - T. 2.

Chernovich I. انسان، زمین، فضا: فضا در هنر // هنر شماره 12. - ص 4-10.

Tikhomirova O., Tikhomirov L. به نام انسانیت. // Tikhomirova O., Tikhomirov L. Painting. - م.، 1977.

Reshetnikov F. پرتره دو بار قهرمان اتحاد جماهیر شوروی، سرلشکر خلبان-کیهان نورد هوانوردی // مردم سرزمین شوروی. - L., 1986. - S. 134.

Tolkunov N. پرتره دو بار قهرمان اتحاد جماهیر شوروی، سرلشکر خلبان-کیهان نورد اتحاد جماهیر شوروی. 1975 // اتحادیه هنر و کارگر: افراد کار در تصویر. هنر - م.، 1982. - S. 320.

Savelyev V. فضانوردان در منطقه فرود: عکس // در ریتم قرن. - M.، 1981. - S. 15.

فضا در خدمت صلح: نقاشی، مجسمه سازی، گرافیک. - م.، 1987.

برادران ستاره کورولف یو. 1980 // تصویر سرزمین مادری: آلبوم. - L.، 1982. - T. 1.

شبنم روی بال ها. - م.، 1982.

فضا شغل من است: سات. سند و هنرمند تولید - م.، 1989

بنای یادبود برای بزرگداشت دستاوردهای برجسته مردم شوروی در اکتشاف فضای خارج از جو در مسکو // بناهای یادبود اتحاد جماهیر شوروی. - م.، 1969. - ایل. 142.

بخش 2. فضا در داستان های علمی تخیلی

«به هر حال، داستان علمی تخیلی، جسورانه است

وظیفه علم و فناوری

Bachilo A., Tkachenko I. زندانیان شهاب سنگ سیاه // Pishchenko V., Shabalin M. UFO از Grachevka: علمی تخیلی. داستان. - م.، 1995

صورت فلکی: شنبه. علمی تخیلی داستان ها و داستان ها - م.، 1978.

استرن بی. سیاره کیست؟: علمی تخیلی. داستان ها - م.، 1987.

Strugatsky A., Strugatsky B. جزیره مسکونی; بچه: فوق العاده رمان ها - م.، 1997.

ظهر، قرن بیست و یکم شماره 11.

ایوانف A. کشتی ها و کهکشان ها. - م.، 2004.

رهیاب اورال شماره 4.

Zlotnikov R., Orekhov V. Starship Troopers: Science Fiction. رمان. - م.، 2009.

Lukyanenko S. Dive to the Stars: Novels and Stories. - م.، 2008.

قانون فضای عمیق: علمی تخیلی. آثار. - م.، 2007.

ستاره سوار: داستانی: نه. 8. - م.، 1990.

داستان فضایی، یا فضا از آن ما خواهد شد!: گلچین. - سن پترزبورگ، 2008.

Filenko E. کهکشانی Cons.5.

بخش 3. فضا در نقاشی و سینما

« قدرت تخیل با رشد دانش افزایش می یابد.»

Space: آلبومی از تمبرهای پستی. - م.، 1969.

Kolosov L. شلیک به جهان; دره پرواز // Acts of the Celestials: Fantasy in Painting. - N. Novgorod، 1993.

Gerchuk Yu. احساس کیهان // هنر تزئینی اتحاد جماهیر شوروی شماره 4. - ص 21-22.

Leonov A., Sokolov A. به نفع تمام بشریت: اکتشاف فضای هنری // هنر شماره 4. - ص 9-16.

Pokrov M. موضوع فضا در کار A. Leonov و A. Sokolov // هنر شماره 3. - ص 18-22.

Dzhanibekov V. Space دنیایی است که در آن جالب تر از روی زمین است // World of Museum No. 4. - P. 20-21.

Chanyshev I. "جمهوری در مریخ": درباره فیلم "Aelita" // صفحه نمایش شوروی

شماره 20. - S. 18-19.

Sosina N. "رام کردن آتش": درباره فیلم D. Khrabrovitsky // صفحه نمایش شوروی. -1971. -

Vasiliev R. "از طریق خار به ستاره": فیلمی بر اساس آثار K. Bulychev

// صفحه نمایش شوروی. -1981. - شماره 7. - س 9-10.

Stishova E. Space به عنوان رنج: درباره فیلم "سرباز کاغذی" // هنر سینما. 2009. - شماره 2.- S. 26-34.

کتابخانه الکترونیکی سایت پرتال ما دارای تعداد زیادی کتاب در مورد اسرار و اسرار فضا است که مطمئناً اکثر آنها شما را مورد توجه قرار خواهند داد. آنها خاطرات دوران کودکی را تداعی می کنند و شما را به دنیای افسانه ای از ماجراهای خارق العاده فراموش نشدنی می برند.

بسیاری از آثار برای مدت طولانی تجدید چاپ شده اند و یافتن آنها به صورت کاغذی بسیار دشوار است. خوشبختانه، رایانه های لوحی و کتاب های الکترونیکی دیگر یک کنجکاوی نیستند. هر کسی می تواند از سایت ما استفاده کند و با استفاده از یک جستجوی راحت، هر کتابی را در نسخه الکترونیکی به صورت رایگان دریافت کند. ما به طور مداوم بر توسعه و تکمیل منابع خود نظارت می کنیم و بازدیدکنندگان منظم بیشتری را به پورتال خود جذب می کنیم.

فضا و ادبیات از سایت

اسطوره کیهانی پدیده پیچیده فرهنگ جهان و روسیه است. هرگز بین نویسندگان و دانشمندان در مورد اینکه کدام تصویر از کیهان صحیح تر است - علمی یا هنری - اختلاف نظر وجود نداشته است، زیرا امروزه این دو سیستم با موفقیت وجود دارند، همانطور که بود، به طور جداگانه. به طور کلی پذیرفته شده است که زبان علم را نمی توان به خوبی به زبان گفتار هنری ترجمه کرد، در حالی که زبان هنر به اندازه کافی در اصطلاحات علمی پیچیده منعکس نمی شود. اما به هر حال، دو مدل از جهان وجود دارد که در تعامل نامرئی هستند.

کیهان نیوتن و کیهان گوته هرگز به طور رسمی با یکدیگر تماس نگرفتند، علیرغم بدیهی که فاوست توسط مردی نوشته شده بود که تصویر نیوتنی از جهان را پذیرفته بود. همانطور که می دانید، نیوتن پیش از گوته بود، اما اکنون یک مدل کیهان شناسی نادر می تواند بدون ارجاع غیرمستقیم و مستقیم به فاوست انجام دهد. البته اعتبار علمی در این مورد نقش فرعی دارد.

کیهان هومری که بر روی سپر آشیل ضرب شده با مفاهیم انیشتین و نیوتن اشتراک چندانی ندارد، اما ایلیاد هرگز قدیمی نمی شود. از نقطه نظر علمی، یک اسطوره کیهانی را می توان بهبود بخشید، یا می تواند با دستاوردهای علمی جدید مطابقت داشته باشد - در هنر، ارزش آن با این اندازه گیری نمی شود.

ترس توصیف شده توسط تیوتچف قبل از پرتگاه فضا، با انگیزه جهان خالی نیوتن بود، جایی که بی نهایت فضا و زمان وجود دارد. در نظریه نسبیت اینشتین، ما از زمان صفر صحبت می کنیم، اما با وجود این، تیوتچف منسوخ نمی شود. خواننده نه تنها در زمان حال به نویسنده علاقه دارد، بلکه با آینده و گذشته خود، با تمام اسطوره های تایید شده و رد شده، در هنر غرق می شود.

فضا و ادبیات: اسطوره ها در علم رد می شوند، اما در هنر نه

در ادبیات روسیه، اسطوره‌های مربوط به فضا قبلاً موضوع مطالعه جداگانه‌ای نبوده است، اگرچه «فضای تیوتچف»، «فضای داستایفسکی»، «فضای لرمانتوف» در شرایط نقد ادبی مدرن به عباراتی کاملاً آشنا تبدیل شده‌اند. به طور غیر مستقیم یا مستقیم، این موضوعات در آثار V. Toporov، G. Gachev مورد بررسی قرار گرفته است. نمونه بارز این نوع پژوهش، کار Y. Gurevich، S. Averintsev، A. Losev درباره ادبیات و زیبایی‌شناسی بیزانس، باستان و قرون وسطی است. در این مورد، روش شناسی خاصی توسعه یافته است، که شامل این واقعیت است که آثار هنری مختلف به عنوان ماده ای برای مدل کیهانی یک قوم شناس، فیلسوف، منتقد ادبی، مورخ خدمت می کنند.

سایت پرتال برای همه علاقه مندان به موضوع اکتشاف فضایی که نسبت به نقش کشورمان در فضانوردی جهان بی تفاوت نیستند، مروری بر کتاب های فضانوردی و فضا ارائه می دهد. هم کتاب های علمی و علمی تخیلی و هم کتاب های کودکانه درباره فضا جمع آوری کرده ایم.

3. فلسفه کیهان گرایی.
4. کیهان گرایی در معماری
5. فضا در ادبیات و شعر
6. کیهان گرایی در نقاشی
7. موسیقی فضایی. ترمین
8. «تماس» آثار هنری با فضا
9 ماموریت ویجر

کار
دانش آموزان کلاس یازدهم KhSS №133 "هنرهای یخی"
کراسنیکووا الکساندرا

خارکف، 2013

معرفی:

ترجمه از یونانی، کلمه "کیهان" به معنای "نظم" است (در مقابل هرج و مرج). اکنون این کلمه به عنوان مترادف کلمه "جهان" استفاده می شود. این نشان می دهد که بشریت بیشتر و بیشتر متقاعد می شود که جهان ما هماهنگ است. وجود دارد، تابع قوانین سختگیرانه و بدون تغییر است. ما در تلاش برای یادگیری این قوانین هستیم و برای این منظور از دستاوردهای ریاضیات، فیزیک، فلسفه ... استفاده می کنیم و لازم به ذکر است که ما قبلاً در این زمینه دستاوردهای زیادی داشته ایم. اگرچه برخی چیزها هنوز برای ما یک راز باقی مانده است ...
اما انسان موجودی کنجکاو است. در همه زمان‌ها، ما مجذوب آن «قطعه» کوچکی از کیهان بوده‌ایم که از زمین می‌بینیم - آسمان پرستاره... حتی مردمان باستان اسطوره‌ها و ترانه‌هایی درباره کیهان می‌ساختند. آنها آن را در نقاشی ها به تصویر کشیدند، آن را در مجسمه ها به تصویر کشیدند ... به هر حال، بسیاری از اسطوره های باستانی کاملاً منعکس کننده اطلاعات مربوط به ساختار جهان هستند که دانشمندان مدرن دارند (این واقعیت در نظریه تماس دیرینه توسط اریک فون دانیکن قرار داده شده است. اما در ادامه بیشتر در مورد آن).
با ظهور تلسکوپ ها، مردم توانستند «به عمق بیشتر» نگاه کنند. ستاره ها، سحابی ها، کهکشان ها... منظره ای فوق العاده زیبا...
مانند گذشته، بشریت افکار، احساسات و احساسات «کیهانی» خود را در آثار هنری به نمایش می گذارد.
" ستاره ها
با کسی نامزد نیست
با هیچکس!
و بسیار زیبا!» گارسیا لورکا نوشت.
احتمالاً حدس زدن این که چه احساس شیفتگی و شیفتگی نسبت به همه چیز مربوط به کیهان دارم - این دنیای مرموز فرازمینی - دشوار نیست ...
و من واقعاً می خواهم این احساس را در کارم منعکس کنم. من می خواهم تمام زیبایی و هماهنگی جهانی را که در آن خوش شانس بودیم به خواننده منتقل کنم. دانشی که در حال حاضر دارم به من اجازه نمی دهد با استفاده از ریاضیات و فیزیک این کار را انجام دهم. بنابراین تصمیم گرفتم "برای کمک" به هنر مراجعه کنم ...
امیدوارم بتوانم به هدفم برسم.

در اوایل صبح 17 فوریه 1600، جوردانو برونو در کامپو دی فیوری (میدان گلها) رم، با تصمیم تفتیش عقاید پاپ در آتش سوزانده شد. کلیسای کاتولیک که برای هزاران سال هرگونه مظاهر آزادی اندیشی و ذهن انسان را خفه می کرد، با سرکوب مردی که جرأت داشت عقاید اعتقادی را به چالش بکشد، پیروزی دیگری را جشن گرفت.

جووردانو از نظر فیزیکی نابود شد. اما نه آزار و شکنجه کلیساها و نه زندان تیره و تار که او در آن هفت سال طولانی رنج کشید، نتوانست روح قدرتمند او را بکشد. او از عقاید خود دست برنداشت و پس از شنیدن حکم دادگاه پاپ، تحقیرآمیز به صورت بازپرسان گفت: احتمالاً شما حکم را با ترس بیشتری از من می خوانید!

برونو محکوم و اعدام شد زیرا از ایده بی نهایت دنیاها، حرکت زمین و حفظ ماده دفاع می کرد. این دانشمند در کتاب "در مورد بی نهایت جهان" نوشت: "خورشیدهای بی شماری وجود دارد، زمین های بی شماری که به دور خورشید خود می چرخند درست مانند هفت سیاره ما به دور خورشید ما. موجودات زنده ای در آن جهان ها وجود دارند."
برونو در کتاب ها و جزوه های ضد دینی خود از این ایده دفاع کرد که جهان با روابط علی درونی متحد شده است و نیازی به خالق (خدا) ندارد. اندیشه رسمی قرون وسطی جهان را متناهی می دانست و بی نهایت را به خدایی نسبت می داد. برای برونو، جهان بی نهایت بود و زمین همان سیاره ای بود که سایر سیاره ها در جهان هستند.
پیش بینی های درخشان جووردانو برونو سه قرن بعد توسط علم تأیید شد. امروزه در Campo di Fiori در رم، بنای یادبود برونو شکست ناپذیر با این کتیبه وجود دارد: "از قرنی که او فراهم کرد، در محلی که آتش روشن شد."

اما آیا جوردانو اولین کسی در تاریخ بشر بود که در مورد بی نهایت کیهان، درباره خورشیدها و سرزمین های دیگر اظهار نظر کرد؟

(ادامه در عنوان بالا)

نقاشی این امکان را به وجود می آورد که آفریده نشده را ببینیم، نگاه را در نقطه ای قرار دهیم که هنوز دوربینی وجود نداشته است، بنابراین تعجب آور نیست که موضوع فضا به خوبی در آن نمایش داده شود. این نشریه به هیچ وجه مروری بر تمام هنرمندانی نیست که فضا را به تصویر کشیده‌اند، بلکه گذری از نقاط عطف از طریق منشور درک سلیقه من است.

هنرمند آناتولی موشنکو

بعید است که بتوانید اولین "هنرمند فضایی" را پیدا کنید، اما تصویرگران علمی تخیلی ژول ورن به وضوح در خاستگاه این ژانر ایستاده اند. «از زمین تا ماه» و «دور ماه» توسط پیشگامان آینده فضانوردی خوانده شد و در حالی که موشک‌های خود را پرتاب می‌کردند، می‌توانستند صحنه حماسی، اگر نه واقع بینانه، شات کلمبیاد را به یاد بیاورند.

در دهه 1920، گروهی از هنرمندان کیهانی "آماراولا" در اتحاد جماهیر شوروی وجود داشتند، اما آنها عمدتا از ایده های روریچ ها، بلاواتسکی، چیورلیونی ها و فرهنگ های شرق الهام گرفتند، بنابراین آنها انواع عرفان نامشخص را نقاشی کردند. بعید است که نقاشی سرگئی شیگولف "کار در فضا" که در سال 1927 نقاشی شده است، افراد واقعی را به تصویر بکشد که در فضای واقعی کار می کنند.

سرنوشت شیگولف غم انگیز بود ، اما سایر نمایندگان نسل او موفق شدند کارهای بیشتری انجام دهند. چلسی بونستل (7 سال بزرگتر از شیگولف) برای آمریکایی هایی که رویای فضا را در سر می پرورانند، به چراغی در نقاشی تبدیل شد. تصاویر او از اواسط دهه 1940 در مجلات ظاهر شد و در کتاب فتح فضا در سال 1949 مورد استفاده قرار گرفت، که توسط پسرانی که توسط ماهواره شوروی به قلب آنها زده شده بود، خوانده شد.

10 کیلومتر بالاتر از قطب ماه،

ماهواره کوچولو

یوری شوتس در اتحاد جماهیر شوروی کار می کرد. او بیشتر برای سینما کار می کرد، به عنوان طراح تولید، و کارهایش در فیلم های عالی کلوشانتسف به چشم می خورد، اما می توانید با نقاشی ها نیز روبرو شوید.

افسوس که در واقعیت، سال 1996 با اتفاقات کاملاً متفاوتی مشخص شد.

سکوی پرتاب ایستگاه فضایی مداری

سپس نوبت به هنرمندانی رسید که علاوه بر فانتزی ها، مستقیماً پروازهای فضایی را می دیدند. به عنوان مثال، پل کالی (سایت رسمی)، تنها هنرمندی بود که برای ضبط فرآیند پوشاندن لباس فضانوردان آپولو 11 قبل از پرتاب دعوت شد. علاوه بر این، او نقاشی می کشید و فعالانه برای تمبرهای پستی طراحی می کرد.

نیل آرمسترانگ

"قدرت"

هنرمند جوان آناستازیا پروسوچکینا قبلاً به موفقیت قابل توجهی دست یافته است. کار او ترکیبی از نگاه هنری با توجه به جزئیات فنی است (آناستازیا با کارگران صنعت مشورت می کند). سبک اصلی محبوب است، نقاشی ها هم توسط Roskosmos و هم شرکت های فضایی خصوصی سفارش داده شده اند.

در پلتفرم تأمین مالی جمعی Planet، پروژه آناستازیا برای انتشار تقویم فضایی رو به پایان است و پنج برابر بیشتر از مقدار مورد نیاز جمع آوری شده است. خوشحالم که ایده آویزان کردن یک تقویم برای سال آینده با نقاشی های فضایی روی دیوار شما برای عموم مردم نیز جالب است.

علاوه بر پیوندهای بالا به وب سایت هنرمندان، مجموعه عظیم و منحصر به فردی از هنر فضایی توسط عموم جمع آوری شد.