رمانتیسیسم با جایگزینی عصر روشنگری و گذر از احساسات گرایی، خود را در فرهنگ اروپایی در پایان قرن 18 و نیمه اول قرن 19 تثبیت کرد.
این جهت گیری ایدئولوژیک و هنری مخالف کلاسیک گرایی و روشنگری بود. و منادی رمانتیسیسم، احساسات گرایی بود. زادگاه رمانتیسم آلمان است.
فلسفه رمانتیسم
رمانتیسیسم کیش طبیعت، احساسات و طبیعت را در انسان تأیید کرد. اما، ممکن است مخالفت کنید، این همان چیزی است که احساسات گرایی ادعا می کند. پس تفاوت آنها چیست؟
بله، اعتراض به کمبود معنویت و خودخواهی از قبل در احساسات گرایی منعکس شده است. رمانتیسم این رد را به شدت بیان می کند. رمانتیسم به طور کلی پدیده ای پیچیده تر و متناقض تر از احساسات گرایی است. اگر در احساسات گرایی آرمان روح یک انسان معمولی است که احساسات گرایان آن را نه تنها برابر با روح یک اشراف، بلکه گاهی بالاتر و نجیب تر می دانند، پس رمانتیسم نه تنها به فضیلت، بلکه به شر نیز علاقه مند است که حتی سعی می کند. نجیب کردن او همچنین به دیالکتیک خیر و شر در انسان علاقه مند است (شخصیت اصلی رمان M.Yu. Lermontov "قهرمان زمان ما" را به خاطر بیاورید).
M. Vrubel. تصویرسازی برای رمان لرمانتوف "قهرمان زمان ما". دوئل بین پچورین و گروشنیتسکی
شاعران رمانتیک شروع به استفاده از تصاویر فرشتگان، به ویژه آنهایی که افتاده اند، در آثار خود کردند. به عنوان مثال، علاقه به تصویر یک دیو: چندین شعر و شعر "دیو" از لرمانتوف. چرخه ای از نقاشی های اختصاص داده شده به دیو توسط M. Vrubel.
ام وروبل «دیو نشسته»
رمانتیک ها با روی آوردن به طبیعت و اعتماد به احساسات مذهبی و شاعرانه خود به دنبال کشف رمز و راز وجود انسان بودند. اما در عین حال، رمانتیسم حتی سعی در بازاندیشی دین دارد.
قهرمان رمانتیک یک شخصیت پیچیده، پرشور، با دنیای درونی عمیق اما متناقض است - این یک جهان کامل است. M.Yu. لرمانتوف در رمان خود چنین می گوید: "تاریخ روح انسان، حتی کوچکترین روح، تقریباً جالب تر و مفیدتر از تاریخ یک مردم است." ویژگی های بارز رمانتیسیسم علاقه به احساسات قوی و زنده، اشتیاق همه جانبه و حرکات پنهانی روح بود.
یکی دیگر از ویژگی های رمانتیسم، علاقه آن به فولکلور، اسطوره ها و افسانه ها است. در رمانتیسم روسی، ژانرهای محبوب به ویژه تصنیف و درام رمانتیک هستند. به لطف ترجمه های ژوکوفسکی، خوانندگان روسی با تصنیف ها آشنا شدند، I.V. گوته، اف. شیلر، دبلیو اسکات و پس از آن شاعران زیادی به ژانر تصنیف روی آوردند: A.S. پوشکین ("آواز اولگ نبوی"، "غرق شده")، M.Yu. لرمانتوف ("کشتی هوایی"، "پری دریایی")، A.K. تولستوی و دیگران.و ژانر دیگری از ادبیات به لطف وی.ژوکوفسکی در روسیه تثبیت شده است - مرثیه.
رمانتیک ها به دوره های مختلف تاریخی، منحصر به فرد بودن آنها و همچنین کشورها و شرایط عجیب و غریب و مرموز علاقه داشتند. خلق ژانر رمان تاریخی نیز از شایستگی رمانتیسم است. بنیانگذار رمان تاریخی دبلیو اسکات است، اما این ژانر در آثار F. Cooper، A. Vigny، V. Hugo و دیگران بیشتر توسعه یافته است.
و یکی دیگر از ویژگی های رمانتیسم (به هیچ وجه تنها) خلق دنیای خاص خود است که زیباتر و واقعی تر از واقعیت است. قهرمان رمانتیک در این دنیا زندگی می کند و با شور و شوق از آزادی خود دفاع می کند و معتقد است که از قوانین دنیای بیرون پیروی نمی کند، بلکه فقط از قوانین خود پیروی می کند.
در دوران رمانتیسم، ادبیات شکوفا شد. اما برخلاف ادبیات احساسات گرایی، این ادبیات خود را از مشکلات اجتماعی و سیاسی دور نمی کرد.
مکان قابل توجهی در کار رمانتیک ها (در همه انواع هنر) توسط منظره اشغال شده است - اول از همه، دریا، کوه ها، آسمان، عناصر طوفانی که قهرمان با آنها روابط پیچیده ای دارد. طبیعت می تواند شبیه به طبیعت پرشور یک قهرمان رمانتیک باشد، اما همچنین می تواند در برابر او مقاومت کند، تبدیل به یک نیروی متخاصم می شود که او مجبور است با آن مبارزه کند.
آیوازوفسکی "موج نهم" (1850). موزه دولتی روسیه (سن پترزبورگ)
در کشورهای مختلف، سرنوشت رمانتیسیسم ویژگی های خاص خود را داشت.
رمانتیسم در نقاشی
تی. جریکولت
بسیاری از هنرمندان از کشورهای مختلف اروپایی به سبک رمانتیسیسم نقاشی می کردند. اما برای مدت طولانی، رمانتیسیسم در مبارزه با کلاسیک بود. و تنها پس از ظهور نقاشی "کلک مدوسا" تئودور جریکولت، که نوآورانه در نظر گرفته شد، طرفداران سبک آکادمیک رمانتیسیسم را به عنوان یک جهت هنری جدید در هنر به رسمیت شناختند، اگرچه این نقاشی در ابتدا با مخالفت روبرو شد. اما این تصویر بود که آغاز رمانتیسم فرانسوی را رقم زد. سنت های کلاسیک در فرانسه قوی بود و جهت جدید باید بر مخالفت ها غلبه می کرد.
T. Gericault "کلک مدوسا" (1819). بوم، روغن. 491 x 716 سانتی‌متر لوور (پاریس)
خلاصه داستان فیلم داستان ناوچه "مدوزا" است که به دلیل بی کفایتی ناخدا در سواحل سنگال در سال 1816 سقوط کرد. 140 مسافر و خدمه با فرود بر روی قایق سعی در فرار داشتند. تنها در روز دوازدهم آنها توسط سرتیپ آرگوس برداشته شدند، اما تنها 15 نفر زنده ماندند. در سال 1817، دو نفر از آنها، مهندس Correard و جراح Henri Savigny، کتابی در مورد این تراژدی نوشتند.
تئودور جریکولت، مانند بسیاری دیگر، از اتفاقی که برای مدوسا افتاد، شوکه شد. او با شاهدان عینی این رویداد صحبت می کند، طرح هایی از اعدام شدگان و در حال مرگ می سازد و صدها طرح از دریای خروشان می نویسد. و اگرچه این نقاشی با رنگ تک رنگ آن متمایز است ، اما مزیت اصلی آن روانشناسی عمیق موقعیتی است که روی بوم به تصویر کشیده شده است.
یکی دیگر از رهبران گرایش رمانتیک در نقاشی اروپایی، نقاش و گرافیست فرانسوی اوژن دلاکروا بود.
اوژن دلاکروا "خود پرتره" (1837)
نقاشی او "آزادی رهبری مردم" (1830) بر اساس انقلاب ژوئیه 1830 خلق شد که به رژیم بازسازی سلطنت بوربون پایان داد.
زنی که در مرکز تصویر به تصویر کشیده شده است نماد آزادی است. روی سر او یک کلاه فریجی (نماد آزادی یا انقلاب)، در دست راست او پرچم جمهوری خواه فرانسه، در سمت چپ او یک تفنگ است. سینه برهنه نماد فداکاری فرانسویان آن زمان است که با سینه برهنه در برابر دشمن رفتند. در اطراف لیبرتی یک کارگر، یک بورژوا، یک نوجوان است که نماد اتحاد مردم فرانسه در جریان انقلاب ژوئیه است. برخی از مورخان هنر و منتقدان معتقدند که این هنرمند خود را مردی با کلاه بالایی در سمت چپ شخصیت اصلی به تصویر کشیده است.
O. Kiprensky "Self Portrait" (1828)
اورست آداموویچ کیپرنسکی (1782-1836) - هنرمند مشهور روسی، گرافیست و نقاش، استاد پرتره.
O. Kiprensky "پرتره A.S. پوشکین" (1827). بوم، روغن. 63 × 54 سانتی متر. گالری دولتی ترتیاکوف (مسکو)
این شاید مشهورترین پرتره پوشکین باشد که به سفارش دوست پوشکین، دلویگ، از این هنرمند ساخته شده است. بر روی بوم، پوشکین تا کمر، با دستانش روی سینه به صورت ضربدری به تصویر کشیده شده است. یک شطرنجی اسکاتلندی شطرنجی بر شانه راست شاعر کشیده شده است - با این جزئیات است که هنرمند ارتباط پوشکین را با بایرون، بت دوران رمانتیسم، نشان می دهد.
K. Bryulov "Self Portrait" (1848)
آثار هنرمند روسی K. Bryullov به عنوان آثار آکادمیک طبقه بندی می شود، اما برخی از نقاشی های او اوج رمانتیسم متاخر روسی هستند، با حس تراژدی و تضاد در زندگی، علاقه به احساسات قوی، مضامین و موقعیت های خارق العاده و در سرنوشت توده های عظیم انسانی
K. Bryulov "آخرین روز پمپئی" (1830-1833). بوم، روغن. 465.5 x 651 سانتی‌متر موزه دولتی روسیه (سن پترزبورگ)
برایولوف در تصویر اکشن دراماتیک، جلوه های نورپردازی عاشقانه و مجسمه سازی و شکل کلاسیک عالی فیگورها را ترکیب کرده است.
این نقاشی فوران معروف کوه وزوویوس را در سال 79 پس از میلاد به تصویر می کشد. ه. و نابودی شهر پمپئی در نزدیکی ناپل. "آخرین روز پمپئی" رمانتیسم نقاشی روسی را به تصویر می کشد، آمیخته با ایده آلیسم، افزایش علاقه به هوای عادی و گرایش به موضوعات تاریخی مشابه. ویژگی روانشناسی عمیق رمانتیسیسم به دیدن شخصیتی در هر شخصیت کمک می کند: محترم و فداکار (گروهی از افراد در گوشه سمت راست پایین تصویر که یک مرد مسن را حمل می کنند)، حریص (شکل سفید پوشی که دارایی شخصی را حمل می کند که با حیله گری به سرقت رفته است. دوست داشتن (مرد جوان سمت راست نقاشی می کند، تلاش می کند معشوقش را نجات دهد)، فداکار (مادر که دخترانش را در گوشه سمت چپ پایین نقاشی بغل می کند) و غیره.
تصویر هنرمند در گوشه سمت چپ تابلو، خودنگاره نویسنده است.
و اینجا برادر هنرمند است، بریولوف الکساندر پاولوویچ، نماینده رمانتیسم در معماری بود (اگرچه هنرمند هم بود).
A. Bryulov "Self Portrait" (1830)
او پروژه هایی را برای ساختمان های سنت پترزبورگ و اطراف آن ایجاد کرد.
ساختمان تئاتر میخائیلوفسکی نیز بر اساس طرح A. Bryullov ساخته شده است.
کلیسای ارتدکس رسولان مقدس پیتر و پولس در روستای Pargolovo (اکنون قلمرو سنت پترزبورگ)
رمانتیسم در موسیقی
M. Wodzinskaya "Portrait of F. Chopin" (1835)
رمانتیسم در موسیقی که در دهه 1820 توسعه یافت، کل قرن نوزدهم را در بر گرفت. و توسط یک کهکشان کامل از آهنگسازان با استعداد نشان داده می شود که حتی تشخیص یک یا چند نفر از آنها دشوار است تا به دیگران توهین نشود. از این رو سعی می کنیم تا حد امکان اسامی را نام ببریم. برجسته ترین نمایندگان رمانتیسیسم در موسیقی عبارتند از: فرانتس شوبرت، فرانتس لیست، و همچنین رمانتیک های متاخر آنتون بروکنر و گوستاو مالر (اتریش-مجارستان). لودویگ ون بتهوون (قسمتی)، یوهانس برامس، ریچارد واگنر، آنا ماریا وبر، رابرت شومان، فلیکس مندلسون (آلمان)؛ فردریک شوپن (لهستان)؛ نیکولو پاگانینی، وینچنزو بلینی، جوزپه وردی اولیه (ایتالیا)؛ A. A. Alyabyev، M. I. Glinka، A. S. دارگومیژسکی، M.A. بالاکیرف، N.A. Rimsky-Korsakov، M.P. موسورگسکی، A.P. بورودین، ت.ا. کوی، پی. آی. چایکوفسکی (روسیه).
J. Kriehuber "Portrait of R. Schumann" (1849)
آهنگسازان رمانتیک سعی کردند عمق و غنای دنیای درونی یک فرد را با کمک وسایل موسیقی بیان کنند. موسیقی برجسته تر و فردی تر می شود. ژانرهای آهنگ از جمله تصنیف در حال توسعه هستند.
مشکل اصلی موسیقی رمانتیک مشکل فرد در تضاد با دنیای بیرون است. قهرمان رمانتیک همیشه تنهاست. تم تنهایی در تمام هنرهای رمانتیک محبوب ترین است. اغلب اوقات فکر یک شخصیت خلاق با آن همراه است: یک فرد زمانی که یک فرد خارق العاده و با استعداد است تنها است. هنرمند، شاعر، نوازنده قهرمانان مورد علاقه در آثار رمانتیک ها هستند ("عشق یک شاعر" اثر شومان، "سمفونی فانتزیک" اثر برلیوز با عنوان فرعی "قسمتی از زندگی یک هنرمند"، شعر سمفونیک لیست "تاسو").
P.I. چایکوفسکی
موسیقی رمانتیک، مانند دیگر انواع هنرهای رمانتیک، با علاقه عمیق به شخصیت انسان، غلبه لحن شخصی در موسیقی مشخص می شود. اغلب آثار موسیقایی رنگی از زندگینامه داشتند که صمیمیت خاصی را برای موسیقی به ارمغان می آورد. به عنوان مثال، بسیاری از آثار پیانوی شومان با داستان عشق او به کلارا ویک مرتبط است. واگنر بر ماهیت اتوبیوگرافیک اپراهایش تأکید داشت. موسیقی شوپن را که اشتیاق خود را به میهن (لهستان) در مازورکاها، پولونازها و تصنیف هایش بیان می کرد، می توان زندگی نامه ای نیز نامید. P.I. که عمیقاً روسیه و طبیعت روسیه را دوست داشت. چایکوفسکی در بسیاری از آثار خود تصاویری از طبیعت ترسیم می کند و چرخه قطعات پیانو "فصول" به طور کامل به آن اختصاص دارد.
رمانتیسم در ادبیات
برادران گریم: ویلهلم و جیکوب
رمانتیسم ابتدا در آلمان و در میان نویسندگان و فیلسوفان مکتب ینا پدید آمد. این گروهی از چهره های جنبش رمانتیک است که در سال 1796 در شهر دانشگاهی ینا گرد هم آمدند (برادران آگوست ویلهلم و فردریش شلگل، لودویگ تیک، نوالیس). آنها شروع به انتشار مجله Athenaeum می کنند، جایی که برنامه زیبایی شناسی رمانتیسم خود را تدوین می کنند. متعاقباً، رمانتیسم آلمانی با علاقه اش به نقوش افسانه ای و اساطیری (آثار برادران ویلهلم و یاکوب گریم، هافمن) متمایز شد.
آر وستال "پرتره بایرون"
نماینده برجسته رمانتیسیسم انگلیسی D.G. بایرون که به قول A.S. پوشکین "لباس رمانتیسیسم کسل کننده و خودخواهی ناامید کننده بود." آثار او آغشته به رقت مبارزه و اعتراض علیه دنیای مدرن است که آزادی و فردگرایی را تجلیل می کند.
رمانتیسم انگلیسی شامل آثار شلی، جان کیتس و ویلیام بلیک است.
پرواسپر مریمی
رمانتیسیسم در سایر کشورهای اروپایی رواج یافت. در فرانسه نمایندگان آن Chateaubriand، J. Stael، Lamartine، Victor Hugo، Alfred de Vigny، Prosper Merimee، George Sand هستند. در ایتالیا - N.U. Foscolo، A. Manzoni. در لهستان - آدام میکیویچ، جولیوس اسلوواکی و دیگران، در ایالات متحده آمریکا - واشنگتن ایروینگ، فنیمور کوپر، ادگار آلن پو، هنری لانگفلو و دیگران.
آدام میکیویچ
رمانتیسم در ادبیات روسیه
K. Bryulov "پرتره V. Zhukovsky"
از شاعران رمانتیک می توان به K. N. Batyushkov، E. A. Baratynsky، N. M. Yazykov اشاره کرد. اشعار اولیه A. S. Pushkin در چارچوب رمانتیسم است. شعر M. Yu. Lermontov که "بایرون روسی" نامیده می شد، اوج رمانتیسم روسی به حساب می آید.
P. Zabolotsky. «پرتره M.Yu. لرمانتوف در یادداشت هنگ حصار محافظان زندگی" (1837)
شخصیت و روح برای لرمانتف واقعیت های اصلی هستی است، مطالعه شخصیت و روح انسان موضوع اصلی آثار اوست. لرمانتوف با کاوش در منشأ خیر و شر به این نتیجه می رسد که خیر و شر هر دو نه خارج از شخص، بلکه در درون او وجود دارند. بنابراین، نمی توان امیدوار بود که یک فرد در نتیجه تغییر جهان به سمت بهتر شدن تغییر کند. از این رو فقدان تقریباً کامل شاعر از دعوت برای مبارزه برای عدالت اجتماعی است. توجه اصلی لرمانتوف به روح انسان و مسیر معنوی او است.
اشعار فلسفی F. I. Tyutchev رمانتیسم کامل در روسیه.
F. I. Tyutchev (1860-1861). عکس از S. Levitsky
F.I. تیوتچف خود را شاعر نمی دانست (او به عنوان یک دیپلمات خدمت می کرد) ، اما تمام شعرهای او زندگی نامه ای و پر از تأملات فلسفی در مورد جهان و انسان در آن است ، در مورد تضادهایی که روح انسان را عذاب می دهد ، درباره معنای زندگی و مرگ. .
ساکت باش، پنهان کن و پنهان شو
و احساسات و رویاهای شما -
بگذار در اعماق روحت باشد
بلند می شوند و داخل می شوند
بی صدا، مثل ستاره های شب، -
آنها را تحسین کنید - و سکوت کنید.
قلب چگونه می تواند خود را بیان کند؟
چگونه یکی دیگر می تواند شما را درک کند؟
آیا او می فهمد که برای چه زندگی می کنید؟
یک فکر گفتاری دروغ است.
در حال انفجار، کلیدها را مختل خواهید کرد، -
از آنها تغذیه کنید - و سکوت کنید.
فقط بدانید چگونه در درون خود زندگی کنید -
یک دنیای کامل در روح شما وجود دارد
افکار اسرارآمیز جادویی؛
آنها از صدای بیرون کر خواهند شد،
پرتوهای نور روز پراکنده خواهند شد، -
به آواز آنها گوش کن - و سکوت کن!..
_______________
*سکوت! (لات)
قبلاً بیش از یک بار گفته ایم که یک هنرمند، شاعر یا آهنگساز همیشه در یک سبک هنری خاص کار نمی کند. علاوه بر این، سبک هنری همیشه در یک دوره زمانی خاص قرار نمی گیرد. بنابراین، ویژگی های هر سبک هنری را می توان در هر زمان یافت. گاهی اوقات این مد است (مثلاً اخیراً سبک امپراتوری به طور ناگهانی دوباره محبوب شده است)، گاهی اوقات نیاز هنرمند به این شیوه ابراز وجود است.
مشکل رمانتیسمیکی از پیچیده ترین در علم ادبیات است. مشکلات در حل این مشکل تا حدی به دلیل عدم وضوح اصطلاحات از پیش تعیین شده است. رمانتیسم به یک روش هنری، یک حرکت ادبی و نوع خاصی از آگاهی و رفتار اشاره دارد. با این حال، علیرغم بحث‌پذیر بودن تعدادی از مواضع نظری، تاریخی و ادبی، اکثر دانشمندان اتفاق نظر دارند که رمانتیسیسم حلقه‌ای ضروری در رشد هنری بشر بود و بدون آن دست‌آوردهای رئالیسم غیرممکن بود.
رمانتیسم روسیدر بدو پیدایش، البته با جنبش ادبی پان اروپایی همراه بود. در همان زمان، در داخل توسط فرآیند عینی توسعه فرهنگ روسیه تعیین شد؛ در آن، آن دسته از روندهایی که در ادبیات روسی دوره قبل مطرح شد، توسعه یافتند. رمانتیسیسم روسی با نقطه عطف قریب الوقوع اجتماعی-تاریخی در توسعه روسیه ایجاد شد؛ این تغییر و بی ثباتی ساختار اجتماعی-سیاسی موجود را منعکس کرد. شکاف بین ایده آل و واقعیت باعث نگرش منفی مردم مترقی روسیه (و بالاتر از همه دمبریست ها) نسبت به زندگی ظالمانه، ناعادلانه و غیراخلاقی طبقات حاکم شد. تا همین اواخر، متهورانه ترین امیدها برای امکان ایجاد روابط اجتماعی مبتنی بر اصول عقل و عدالت با اندیشه های روشنگری همراه بود.
به زودی مشخص شد که این امیدها به حق نیست. ناامیدی عمیق از آرمان های روشنگری، رد قاطع واقعیت بورژوایی، و در عین حال عدم درک ماهیت تضادهای متضاد موجود در زندگی، منجر به احساس ناامیدی، بدبینی و عدم اعتقاد به عقل شد.
رمانتیک ها ادعا کردندکه بالاترین ارزش، شخصیت انسانی است که در روح او دنیایی زیبا و اسرارآمیز نهفته است. فقط در اینجا می توان منابع پایان ناپذیر زیبایی واقعی و احساسات عالی را یافت. در پس همه اینها می توان (حتی نه همیشه به وضوح) مفهوم جدیدی از شخصیت را دید که دیگر نمی تواند و نباید خود را تابع قدرت اخلاق طبقاتی-فئودالی کند. در کار هنری شمارمانتیک ها در بیشتر موارد تلاشی برای انعکاس واقعیت واقعی (که به نظر آنها پست و ضد زیبایی شناسی می آمد) یا درک منطق عینی توسعه زندگی (آنها اصلاً مطمئن نبودند که چنین منطقی وجود دارد) را بازتاب نمی دادند. اساس نظام هنری آنها یک شی نبود، بلکه یک موضوع بود: اصل شخصی و ذهنی اهمیت تعیین کننده ای در بین رمانتیک ها پیدا کرد.
رمانتیسمبر تأیید یک درگیری اجتناب ناپذیر، ناسازگاری کامل هر چیزی که واقعاً معنوی و انسانی است با شیوه زندگی موجود (چه به روش فئودالی یا بورژوایی) ساخته شده است. اگر زندگی فقط بر اساس محاسبه مادی است، طبیعتاً هر آنچه والا و اخلاقی و انسانی است با آن بیگانه است. در نتیجه، آرمان جایی فراتر از این زندگی است، فراتر از روابط فئودالی یا بورژوایی. به نظر می رسید که واقعیت به دو جهان تقسیم می شود: دنیای مبتذل، معمولی اینجا و شگفت انگیز و رمانتیک آنجا. از این رو جذابیت به تصاویر و تصاویر غیرمعمول، استثنایی، متعارف، گاهی اوقات حتی خارق العاده، میل به هر چیز عجیب و غریب - هر چیزی که با واقعیت روزمره، روزمره، نثر روزمره مخالف است.
مفهوم رمانتیک شخصیت انسان بر همین اصل بنا شده است. قهرمان با محیط مخالف است، از آن بالاتر می رود. رمانتیسم روسی همگن نبود. معمولاً اشاره می شود که دو جریان اصلی در آن وجود دارد. اصطلاحات رمانتیسیسم روانشناختی و مدنی که در علم مدرن پذیرفته شده است، ویژگی ایدئولوژیک و هنری هر جنبش را برجسته می کند. در یک مورد، رمانتیک ها با احساس بی ثباتی فزاینده زندگی اجتماعی، که ایده های ایده آل آنها را برآورده نمی کرد، به دنیای رویاها، به دنیای احساسات، تجربیات و روانشناسی رفتند. شناخت ارزش ذاتی شخصیت انسان، علاقه نزدیک به زندگی درونی فرد، تمایل به آشکار کردن ثروت تجربیات عاطفی او - اینها نقاط قوت رمانتیسم روانشناختی بود که برجسته ترین نماینده آن V.
آ.ژوکوفسکی. او و حامیانش ایده آزادی درونی فرد، استقلال آن از محیط اجتماعی، به طور کلی از جهان را مطرح کردند، جایی که فرد نمی تواند خوشحال باشد. رمانتیک ها که در رسیدن به آزادی به معنای سیاسی-اجتماعی ناکام بودند، سرسختانه تر بر ایجاد آزادی معنوی انسان اصرار داشتند.
با این جریانظهور در دهه 30 قرن 19 از نظر ژنتیکی مرتبط است. مرحله ویژه ای در تاریخ رمانتیسم روسی که اغلب فلسفی نامیده می شود.
به جای ژانرهای والای پرورش یافته در کلاسیک (قصیده)، اشکال ژانر دیگری پدید می آید. در زمینه غزل، ژانر پیشرو در میان رمانتیک ها، مرثیه است که حال و هوای غم، اندوه، ناامیدی و مالیخولیا را منتقل می کند. پوشکین، پس از اینکه لنسکی ("یوجین اونگین") را به شاعری رمانتیک تبدیل کرد، در طنزی ظریف انگیزه های اصلی اشعار مرثیه را ذکر کرد:
- فراق و غم را خواند
- و چیزی، و فاصله ای مه آلود،
- و گل رز عاشقانه؛
- آن کشورهای دور را خواند
نمایندگان جنبش دیگری در رمانتیسم روسیخواستار مبارزه مستقیم با جامعه مدرن و تجلیل از شجاعت مدنی مبارزان شد.
با خلق اشعاری با صدای اجتماعی و میهنی بالا، آنها (و اینها در درجه اول شاعران دکابریست بودند) همچنین از سنت های خاصی از کلاسیک گرایی استفاده کردند، به ویژه آن دسته از ژانرها و فرم های سبکی که به شعرهای آنها خصلت گفتار بلند سخنوری می بخشید. آنها ادبیات را اساساً وسیله ای برای تبلیغ و مبارزه می دانستند. جدال بین دو جنبش اصلی رمانتیسیسم روسی به هر شکلی که صورت می گرفت، هنوز ویژگی های مشترک هنر رمانتیک وجود داشت که آنها را متحد می کرد: مخالفت یک قهرمان ایده آل والا با دنیای شر و فقدان معنویت، اعتراض به آن. پایه های حکومت استبدادی که انسان را محدود می کند.
به ویژه لازم است به تمایل مداوم رمانتیک ها برای ایجاد یک فرهنگ اصیل ملی توجه شود. علاقه آنها به تاریخ ملی، شعر شفاهی عامیانه، استفاده از بسیاری از ژانرهای عامیانه و غیره مستقیماً به این موضوع مرتبط است.
د رمانتیک های روسیآنها همچنین با ایده نیاز به ارتباط مستقیم بین زندگی نویسنده و شعر او متحد شدند. در خود زندگی شاعر باید مطابق با آرمان های والایی که در شعرهایش بیان می شود، شاعرانه رفتار کند. K. N. Batyushkov این نیاز را اینگونه بیان کرد: "همانطور که می نویسی زندگی کن و همانطور که زندگی می کنی بنویس" ("چیزی در مورد شاعر و شعر" ، 1815). این امر ارتباط مستقیم خلاقیت ادبی را با زندگی شاعر، همان شخصیت او تأیید می کند، که به شعرها قدرت خاصی از تأثیر عاطفی و زیبایی شناختی می بخشد.
پس از آن، پوشکین موفق شد بهترین سنت ها و دستاوردهای هنری رمانتیسم روانی و مدنی را در سطح بالاتری ترکیب کند. به همین دلیل است که آثار پوشکین اوج رمانتیسم روسی دهه 20 قرن نوزدهم است. پوشکین و سپس لرمانتوف و گوگول نتوانستند دستاوردهای رمانتیسم، تجربه و اکتشافات آن را نادیده بگیرند.
3. رمانتیسم به عنوان یک جنبش ادبی. اصالت رمانتیسم روسی.
بحث درباره رمانتیسیسم حدود 200 سال است که ادامه دارد. خود تعریف «رمانتیسم» باعث تعابیر مختلفی می شود، اگرچه این واژه عمیقاً وارد فرهنگ شده است. در دوران تولد رمانتیسیسم، بحث های داغی در مورد آن وجود داشت. ویازمسکی به پوشکین نوشت: "رومانتیسم مانند قهوه ای است - شما نمی دانید چگونه انگشت خود را روی آن بگذارید." دشواری تعریف رمانتیسیسم نیز به ریشه شناسی تاریک کلمه مربوط می شود. طبق نسخه اول، این کلمه از مفهوم "رمان" می آید و با یک افسانه همراه است. طبق نسخه دوم، این کلمه از مفهوم "عاشقانه" می آید و با فرهنگ شوالیه ای قرون وسطی مرتبط است. بر اساس نسخه سوم، کلمه "رمانتیسم" با زبان ها و فرهنگ عاشقانه مرتبط است. تا آغاز قرن نوزدهم در تعریف رمانتیسیسم وحدت وجود نداشت. رمانتیسیسم همواره با بی‌اساسی و عرفان شاعرانه همراه بوده است. مشخص بود که او استانداردهای خاصی ندارد.
تغییر خاصی به سمت درک رمانتیسیسم در فلسفه آلمان اتفاق افتاد. فریدریش شلینگ و برادران شلگل تلاش کردند رمانتیسم را تعریف کنند. رمانتیسم تقابل بین رویا و واقعیت، آنچه هست و باید باشد، هست و باید باشد. رمانتیسم زاییده تحولات اجتماعی، جنبش های اجتماعی ملی و انقلاب های فلسفی است. مرزهای زمانی دوران رمانتیسم: 1789 - 1848. این دوران زمان شکل گیری رمانتیسم به عنوان یک جهان بینی و جنبش هنری است.
در انگلستان و فرانسه، رمانتیسیسم یک پدیده زودتر از روسیه است. در روسیه، شکل گیری رمانتیسیسم بین سال های 1810 و 1820 رخ داد. رمانتیسم در دهه 1830 وارد ایالات متحده شد. رمانتیسم در علم نیز توسعه می یابد: ریاضیات، پزشکی، زیست شناسی. تخمیر عمومی به طور ارگانیک وارد رمانتیسم شد. مفاهیم کلاسیک در حال تجدید نظر هستند. رمانتیسم اولویت وضعیت درونی انسان، تضاد او با قدرت دولتی را تشخیص داد. رمانتیسیسم به دنبال درک کل جهان، همه چیز در انسان بود. رمانتیک ها از ایده یک ترکیب جامع هیجان زده شدند. رمانتیسم از دیدگاه های یک جانبه بی بهره بود.
رمانتیسم در پی انقلاب ها به عنوان مظهر عشق به آزادی (آزادی یونان، جنبش اتریستی در مولداوی، کاربوناری ها در ایتالیا، جنبش آزادیبخش مرتبط با جنگ های ناپلئونی) به وجود آمد. آزادی شعار رمانتیک ها می شود. در روسیه، رشد احساسات آزادی خواهانه توسط
جنگ میهنی 1812 خودآگاهی ملی شکل گرفت که اصل اصلی آن علاقه به تاریخ و ملیت ملی بود.
مبانی فلسفی رمانتیسم در راستای فلسفه آرمانی شکل گرفت. در این فلسفه، کیش روح و احساسات غالب می شود. ایده آلیسم اساس رمانتیسم می شود. علاقه به ناخودآگاه بیدار می شود، میل به شناسایی غرایز. عرفان و دین در عصر رمانتیسیسم ارزش خاصی پیدا می کنند. به موازات فلسفه ایده آلیستی، زیبایی شناسی رمانتیک شکل گرفت.
زیبایی شناسی کلاسیک کاملاً دگماتیک بود؛ شاعرانگی آن مبتنی بر قوانین خاصی بود. رمانتیسم در مبانی شعری خود آزاد بود. شکل عادی بیان زیبایی‌شناختی برای او یک قطعه، یک گزیده است. گذر مهمترین اصل جهان بینی رمانتیک است. تکه تکه شدن بوم وسیع زندگی را نشان می دهد.
اصول اساسی رمانتیسم:
1. نفی عاشقانه مرتبط با مفهوم زمان، جهان موجود. در آن رمانتیک ها کیش منفعت طلب، بورژوا را می دیدند. نظام بورژوازی به ویژه با رمانتیک ها بیگانه است. رمانتیک ها دنیای خاصی را خلق کردند - دنیای رویاها. اساس هنر رمانتیک ضدیت است - تضاد دائمی بین دنیای مادی و تاریخی.
2. پیدایش کیش رنسانس قرون وسطی، مفهوم تاریخ رمانتیک، تقابل «امروز» و «دیروز»، تولد رمان تاریخی. اشتیاق به والتر اسکات، ویکتور هوگو. تفکر تاریخی وارد ادبیات می شود و مرزهای هنری در حال گسترش است.
3. دوگانگی، که تجسم انسان شناختی آن دوگانگی است، به روانی شدن ادبیات کمک می کند. تصور جهان و انسان پیچیده تر می شود. علاقه به افسانه ظاهر می شود. یک افسانه به عنوان اساس احساس انسان در نظر گرفته می شود (برادران گریم، E.T.A. Hoffmann، V. Gauff، G.H. Andersen).
4. عزیمت به فانتزی در تمام اشکال آن، تولد ایده جدیدی از خود جهان هستی.
5. فرقه قهرمان رمانتیک. خود مفهوم قهرمان از نظر ریشه شناختی با مفهوم قهرمانی مرتبط است. قهرمان رمانتیک مثل بقیه نیست، عجیب است. او ظاهر خود را تغییر می دهد و در رابطه با آن فرقه پرتره متولد می شود. رمانتیک ها همه چیز را باز دارند، ظاهرشان به هم ریخته است و نگاهی آتشین دارند. کوره تبدیل به فرقه می شود. اما یک قهرمان رمانتیک یک قهرمان سرگردان نیز هست. مفهوم "سرگردان" در اینجا با مفهوم "عجیب" همراه است. یکی از ویژگی های بارز آگاهی عاشقانه، تصویر جاده، حرکت است.
اثر بایرون «زیارت چایلد هارولد» تبدیل به مانیفست رمانتیسم می شود. تصویر روانشناختی قهرمان مهم است. قهرمان ایمان خود را به این دنیا از دست داد و خود را در آن دنیا نیافت. مفهوم "غم جهانی" به وجود می آید. قهرمان رمانتیک یک عزادار، یک قهرمان سرگردان، یک مشتاق، شک و عذاب است، خودش را نمی یابد، در فضا و روی خودش بسته است. در نتیجه، خودخواهی قهرمان به عنوان یک آگاهی عاشقانه پیچیده به وجود می آید. قهرمان رمانتیک تنهاست. در این زمان، یک انقلاب انسان شناختی رخ داد: رمانتیک ها مرد جدیدی پیدا کردند. این قهرمان احساسات نامتعادل است.
انواع قهرمانان رمانتیک:
1. هیرو تیتانیوم که از تصاویر اساطیری و کتاب مقدس سرچشمه می گیرد. این تبدیل به بیان احساسات غول پیکر، حداکثر گرایی، آگاهی شیطانی می شود. دیو لرمانتوف
2. قهرمان سرگردان، زائر، کشف فضاهای جدید، در حرکت مداوم. مفاهیم جاده - فضای واقعی - و مسیر - جهان بینی زندگی را گرد هم می آورد. این قهرمان هم در ظاهر و هم در اعمال عجیب است.
3. قهرمان-هنرمند. رمانتیسم شخصیتی را در حوزه تراژدی خلاقیت نشان می دهد که با ناتوانی در بیان همه چیز همراه است. ویژگی بارز قهرمان-خالق رمانتیک بداهه نوازی است. در میان چنین قهرمانانی نوازندگان زیادی وجود دارد. موسیقی و اشعار عمیقاً به هم مرتبط هستند.
پیوندهای عمیقی بین نویسنده و قهرمان ظاهر می شود. قهرمان حامل و نمایانگر آگاهی نویسنده، آلتر ایگوی او می شود. جدایی ناپذیری آگاهی نویسنده و آگاهی قهرمان اجازه توسعه هنر را نمی داد. برای غلبه بر موقعیت ذهنی، لازم بود بین آگاهی نویسنده و آگاهی قهرمان فاصله ایجاد شود. قهرمان رمانتیک ایده جهان را منفجر کرد. ادبیات رمانتیک ادبیات گفتگو درباره جهان است. در دنیای رمانتیک، حتی حیوانات هم خالق می شوند.
زیبایی شناسی رمانتیک به سمت معجزات، رازها و هر چیز غیرعادی می کشد. ویکتور هوگو گفت: زندگی معمولی مرگ هنر است. اولین شکل بیان فانتزی، کرونوتوپ جدید است. فضاهای روز و شب مهم می شوند. در شب حس زمان از بین می رود. قهرمانان رمانتیک در عصر و شب بازی می کنند. لحظه نوعی بیداری روح مهم است. غزلی تازه متولد می شود: شب های شبانه که راز غروب برای آنها اهمیت پیدا می کند. شاعر انگلیسی یونگ اولین اثر از این نوع را ایجاد کرد - "بازتاب های شب". تاپوس هنر رمانتیک بازتاب روانی روح است. مناظر کوهستانی و دریایی کشت می شود. دریا یک شور است، یک منظره طوفانی، یک تصویر فولکلور که مفهومی واقعی به دست می آورد. کوه ها لحظه صعود از زمین به آسمان هستند که منعکس کننده موتیف جهان های دوگانه هستند. آرزوی روح به ارتفاعات کوه با چشم انداز رمانتیک به تصویر کشیده شده است. تجسم نزدیکی بین کوهستان و بهشت، صلیب روی کوه است.
توپوس قبرستان نیز مهم است. این یک موضوع فلسفی است که مسائل هستی، هستی، زندگی و مرگ را حل می کند. گورستان شامگاهی و شبانه تجسم اسرار هستی است. فضای واقعی، به گفته رمانتیک ها، محل سکونت ارواح بود. رمانتیک ها آموزه های عارف قرون وسطایی پاراسلسوس را کشف کردند که در مورد نقش ویژه عناصر - آتش، آب، هوا و خاک صحبت کرد. کرونوتوپ رمانتیک کیهانی است. از این نظر، رمان «کیهان» الکساندر هومبولت را می‌توان برنامه‌ای نامید که در آن سعی کرد جایگاه انسان را در کیهان مشخص کند.
دنیایی که موجودات مختلف در آن زندگی می‌کنند، به رمانتیک‌ها این فرصت را می‌دهد که این دنیا را پویا نشان دهند. مهمترین اصل هنر رمانتیک، تغییر تابلوهاست. فضای رمانتیک سینوسی و تابشی است.
موسیقی سبک رمانتیسم و پری تغزلی خاص آن را تعیین کرد. نقاشی هم کم اهمیت نبود. رمانتیک ها به سمت طرز تفکر منظره گرایش پیدا کردند. یک تصویر زنده در کلمه ظاهر می شود. آیین معماری برای هنر رمانتیک مهم بود. کلمه آکوستیک و بصری می شود. برای ادبیات اروپا در این زمینه، کار E.T.A مهم بود. هافمن
رمانتیک ها امکانات هنرمندان را آزاد کردند. برای رمانتیک ها، خود لحظه خلاقیت مهم بود. چهره هنرمند رنج دیده برای هنر رمانتیک تعیین کننده می شود. پدیده جنون ناشی از تضاد بین رویاها و اعمال است.
ویژگی های رمانتیسم روسی:
1. رمانتیسم روسی از نظر زمانی پدیده ای متأخرتر از اروپایی است. او شکل گیری خود را در 1810 - 1820 تجربه می کند. این دوران جنبش های آزادیبخش ملی، جنگ میهنی 1812، عصر امید، ایمان به احیای آینده روسیه است. رمانتیسم روسی بیشتر با ایده های روشنگری مرتبط بود. در این زمان، رمانتیسیسم اروپایی در حال تجربه یک بحران بود.
2. برای رمانتیسیسم روسی، قدرت عقل بدون تغییر باقی می ماند.
3. در رمانتیسیسم اروپایی، مسئله اخلاقی در مقابل مسئله زیبایی شناختی قرار می گیرد. توسعه روابط بورژوایی و کیش محاسبه به ما اجازه نمی دهد که هنر را با اخلاق پیوند دهیم. تعامل زیبایی شناسی و اخلاق ویژگی اصلی رمانتیسم روسی است. ما می توانیم در مورد یک پدیده عجیب و غریب از kalokagathia صحبت کنیم. در رمانتیسیسم اروپایی، زیبایی شناسی به خودی خود به یک هدف تبدیل می شود.
4. در رمانتیسم روسی لحظه فردی کاهش می یابد. قهرمان فردگرای اروپایی از جامعه می گریزد. با توجه به نتایج جنگ 1812، قهرمان روسی به سمت مردم جذب می شود. ایده های ملیت و هنر ملی برای رمانتیک ها اساسی است. برای رمانتیک ها، مشکل "قهرمان زمان ما" به ویژه حاد است.
5. ترحم اخلاقی در تقابل با مضامین نفسانی قرار می گیرد. برای رمانتیک های روسی، عشق یک مراسم مقدس است که با عفت پر شده است.
6. در رمانتیسم روسی، ایده عشق به آزادی با ایده های لغو رعیت و اصلاحات در جامعه همراه بود. علاوه بر دمبریست ها، رمانتیک های دیگر نیز در عشق به آزادی شریک بودند. صبح. گورکی رمانتیسیسم مترقی یا مدنی و رمانتیسیسم ارتجاعی یا روانی را متمایز کرد. این مفهوم به مطالعه رمانتیک ها آسیب زده است. اما همچنان رمانتیسم پدیده ای پیچیده و ناهمگون است.
رمانتیسم(رومانتیسم) یک جنبش ایدئولوژیک و هنری است که در فرهنگ اروپایی و آمریکایی اواخر قرن 18 - نیمه اول قرن 19، به عنوان واکنشی به زیبایی شناسی کلاسیک به وجود آمد. در ابتدا (دهه 1790) در فلسفه و شعر در آلمان توسعه یافت و بعدها (دهه 1820) به انگلستان، فرانسه و سایر کشورها گسترش یافت. او آخرین پیشرفت هنر را از پیش تعیین کرد، حتی آن جهت هایی که مخالف آن بودند.
معیارهای جدید در هنر آزادی بیان، افزایش توجه به فرد، ویژگی های منحصر به فرد فرد، طبیعی بودن، صداقت و آرامش بود که جایگزین تقلید از مدل های کلاسیک قرن 18 شد. رمانتیک ها عقل گرایی و عمل گرایی روشنگری را به عنوان مکانیستی، غیرشخصی و ساختگی رد کردند. در عوض، آنها بیان عاطفی و الهام را در اولویت قرار دادند.
آنها که از سیستم رو به زوال حکومت اشرافی رهایی می یافتند، به دنبال بیان دیدگاه های جدید و حقیقتی بودند که کشف کرده بودند. جایگاه آنها در جامعه تغییر کرده است. آنها خوانندگان خود را در میان طبقه متوسط رو به رشد یافتند، آماده حمایت عاطفی و حتی پرستش هنرمند - یک نابغه و پیامبر. خویشتن داری و فروتنی مردود شد. آنها با احساسات قوی جایگزین شدند و اغلب به افراط می رسیدند.
جوانان به ویژه تحت تأثیر رمانتیسیسم قرار گرفتند و فرصت مطالعه و مطالعه فراوان داشتند (که با توسعه سریع چاپ تسهیل شد). او از ایده های توسعه فردی و خودسازی، ایده آل سازی آزادی شخصی در جهان بینی خود، همراه با رد عقل گرایی الهام گرفته است. رشد شخصی بالاتر از استانداردهای یک جامعه اشرافی بیهوده و در حال محو شدن قرار گرفت. رمانتیسم جوانان تحصیلکرده جامعه طبقاتی اروپا را تغییر داد و سرآغاز ظهور "طبقه متوسط" تحصیلکرده در اروپا بود. و عکس " سرگردان بر فراز دریای مه«به حق می توان نماد دوره رمانتیسم در اروپا نامید.
برخی از رمانتیک ها به باورهای عامیانه و افسانه های مرموز، مرموز، حتی وحشتناک روی آوردند. رمانتیسیسم تا حدی با جنبش‌های دموکراتیک، ملی و انقلابی مرتبط بود، اگرچه فرهنگ "کلاسیک" انقلاب فرانسه در واقع ورود رمانتیسم به فرانسه را کند کرد. در این زمان، چندین جنبش ادبی پدیدار شد، که مهمترین آنها عبارتند از Sturm und Drang در آلمان، بدوی گرایی در فرانسه به رهبری ژان ژاک روسو، رمان گوتیک، و افزایش علاقه به داستان های عالی، تصنیف ها و عاشقانه های قدیمی (از که در واقع اصطلاح «رمانتیسم» سرچشمه گرفت. منبع الهام نویسندگان آلمانی، نظریه پردازان مکتب ینا (برادران شلگل، نوالیس و دیگران) که خود را رمانتیک می دانستند، فلسفه استعلایی کانت و فیشته بود که امکانات خلاقانه ذهن را در اولویت قرار می داد. این ایده های جدید به لطف کولریج به انگلستان و فرانسه نفوذ کرد و همچنین توسعه ماورایی آمریکا را تعیین کرد.
بنابراین رمانتیسم به عنوان یک جنبش ادبی آغاز شد، اما تأثیر قابل توجهی بر موسیقی و کمتر بر نقاشی گذاشت. در هنرهای زیبا، رمانتیسیسم به وضوح در نقاشی و گرافیک تجلی یافت، کمتر در معماری. در قرن هجدهم، نقوش مورد علاقه هنرمندان، مناظر کوهستانی و ویرانه های زیبا بود. ویژگی های اصلی آن ترکیب پویا، فضای حجمی، رنگ غنی، کیاروسکورو (به عنوان مثال، آثار ترنر، ژریکو و دلاکروا) است. دیگر هنرمندان رمانتیک عبارتند از Fuseli، Martin. خلاقیت پررافائلی ها و سبک نئوگوتیک در معماری را نیز می توان جلوه ای از رمانتیسم دانست.
1. رمانتیک ها مهم ترین اصل هنری رئالیسم - حقیقت گرایی - را رد کردند. آنها زندگی را نه آنگونه که هست منعکس کردند، بلکه گویی از نو، به شیوه خودشان آن را بازآفرینی کردند، دگرگون کردند. رمانتیک ها معتقد بودند حقیقت گویی کسل کننده و غیر جالب است.
بنابراین، رمانتیک ها بسیار مایل به استفاده از اشکال مختلف هستند قراردادها، نامحتمل هاتصاویر: الف) مستقیم داستانافسانه، ب) گروتسک- کاهش تا حد پوچ بودن هر ویژگی واقعی یا پیوند ناسازگار. V) هذلولی- انواع مختلف اغراق، اغراق در کیفیت شخصیت ها؛ ز) غیرقابل قبول بودن طرح- فراوانی بی سابقه ای از انواع تصادفات، تصادفات شاد یا ناگوار در طرح.
2. رمانتیسم با سبک رمانتیک خاص مشخص می شود. ویژگی های آن: 1) احساسی بودن(بسیاری از کلمات بیانگر احساسات و بار عاطفی)؛ 2) سبکی تزیین- تزیینات سبک فراوان، وسایل مجازی و بیانی، بسیاری از القاب، استعاره ها، مقایسه ها و غیره. 3) پرحرفی، عدم دقت، ابهام
چارچوب زمانی برای توسعه رمانتیسم و رئالیسم.
رمانتیسم در دهه 90 قرن 18، پس از انقلاب کبیر فرانسه در سال 1789، ظهور کرد، اما نه در فرانسه، بلکه در آلمان و انگلیس، و کمی بعد در سایر کشورهای اروپایی از جمله روسیه ظهور کرد. رمانتیسیسم در سال 1812، زمانی که اولین ترانه های شعر بایرون «زیارت چایلد هارولد» منتشر شد، به جنبش اصلی ادبی غالب تبدیل شد و تقریباً تا نیمه دوم دهه 1830 که جای خود را به رئالیسم داد، باقی ماند. اما باید در نظر داشته باشیم که رئالیسم قبلاً در دهه 1820 شکل گرفت - اتفاقاً اولین آثار با غلبه رئالیسم در روسیه ظاهر شدند: کمدی A.S. "وای از هوش" گریبودوف (1824)، تراژدی "بوریس گودونف" (1825) و رمان "یوجین اونگین" (1823 - 1831) اثر A.S. پوشکین. اما از آنجایی که ادبیات روسیه در آن زمان هیچ تأثیر پاناروپایی نداشت، ادبیات فرانسه از این نظر اهمیت بسیار بیشتری داشت - رمان استاندال "سرخ و سیاه" (1830). از نیمه دوم دهه 1830، آثار بالزاک، گوگول و دیکنز نشانگر پیروزی رئالیسم است. رمانتیسم در پس‌زمینه محو می‌شود، اما ناپدید نمی‌شود - به‌ویژه در فرانسه، تقریباً در تمام قرن نوزدهم وجود داشت، برای مثال، سه رمان از ویکتور هوگو، بهترین نثرنویس در میان رمانتیک‌ها، در دهه 1860 نوشته شد، و آخرین رمان او. رمان در سال 1874 منتشر شد. و در شعر، رمانتیسیسم در سراسر قرن نوزدهم در همه کشورها حاکم بود. به عنوان مثال، در روسیه بهترین شاعران نیمه دوم قرن نوزدهم - تیوتچف و فت - رمانتیک های خالص هستند.
_ _ _ _ _ _ واقع گرایی__________
_ _ _ _ _ رمانتیسم _______ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _
1789______1812____1824_____1836____________1874
ادبیات
1. تاریخ ادبیات خارجی قرن 19 / ویرایش. یا.ن. زاسورسکی، اس.و. تورائوا. – م.، 1982. – 320 ص.
2. Khrapovitskaya G.N., Korovin A.V. تاریخ ادبیات خارجی: رمانتیسیسم اروپای غربی و آمریکایی. - م.، 2007. - 432 ص.
3. تاریخ ادبیات خارجی قرن 19: کتاب درسی. برای دانشگاه ها / اد. در. سولوویوا – م.: دبیرستان، 1386.- 656 ص. انتشار در اینترنت: http://www.ae-lib.org.ua/texts/_history_of_literature_XIX__ru.htm.
4. تاریخ ادبیات خارجی قرن 19: در 2 بخش. قسمت 1 / ویرایش. مانند. Dmitrieva - M.، 1979. - 572 p.
5. تاریخ ادبیات خارجی قرن 19: در 2 بخش. قسمت 1 / ویرایش. N.P. میچالسکا. – م.، 1991. – 254 ص.
6. تاریخ ادبیات جهان در 9 جلد T. 6 (نیمه اول قرن 19) / Rep. ویرایش I.A. ترتریان. - M.: Nauka، 1989. - 880 p.
7. لوکوف V.A. تاریخ ادبیات. ادبیات خارجی از پیدایش تا امروز. – م.، 2008. – 512 ص.
8. ادبیات خارجی قرن 19. رمانتیسم. خواننده / اد. یا.ن. زاسورسکی. – م.، 1976. – 512 ص.
9. Bykov A.V. ادبیات خارجی قرن نوزدهم. رمانتیسم. ریدر [منبع الکترونیکی]. – حالت دسترسی: http://kpfu.ru/main_page?p_sub=14281.