آموزش طراحی حرفه ای با مداد. آموزش گام به گام طراحی با مداد


وقتی حوصله دارید چه چیزی می توانید بکشید؟ سوالی که در واقع سایت صد جواب برای آن دارد، اما بیایید در مورد همه چیز به ترتیب صحبت کنیم.

ساده ترین ایده ها برای مبتدیان

همه ما نمی‌توانیم به خوبی نقاشی کنیم، و واقعاً نمی‌خواهیم در آن لحظاتی که حوصله‌مان سر می‌رود، نقاشی‌های پیچیده را به خود زحمت دهیم. من مجموعه کاملی از نقاشی‌های جالب و جالب را ارائه می‌دهم که می‌توانید در آن لحظاتی که شما یا فرزندتان واقعاً می‌خواهید نقاشی بکشید تا خستگی را از بین ببرید، بکشید:

ایده های بیشتر

وقتی حوصله دارید چه چیز دیگری می توانید بکشید؟ بیایید خلاق باشیم.

  1. کمیک . مطمئناً چندی پیش داستان های خنده داری برای شما اتفاق افتاده است که بیش از یک بار به والدین یا دوستان خود گفته اید. اگر آنها را در قالب یک کتاب کمیک بکشید چه؟ این احتمال وجود دارد که داستان شما افراد زیادی را تحت تأثیر قرار دهد و حتی مشهور شوید! می توانید نمونه هایی از کمیک ها را در اینترنت بیابید - امروزه تقریباً هر چیزی را می توانید به صورت آنلاین پیدا کنید: نحوه تماس با اپراتور Life ، نحوه ساخت کاردستی و نحوه پرواز با هواپیما.

  2. شخصیت شما از بازی . اگر طرفدار هر اسباب‌بازی رایانه‌ای هستید، چه Minecraft یا League of Legends، قطعاً شخصیت مورد علاقه‌ای دارید که از کشیدن آن بدتان نمی‌آید. سعی کنید او را در نبرد یا برعکس، در موقعیتی غیرعادی به تصویر بکشید - به عنوان مثال، گویی شخصیت شما در دنیای ما به پایان رسیده است.



  3. تو خودت . با اینکه کشیدن خودت سخته ولی خیلی جالبه! سعی کنید پرتره خود را به سبک مورد علاقه خود بکشید - شاید شما نه تنها زمانی که حوصله دارید چیزی برای کشیدن پیدا کنید، بلکه یک آواتار منحصر به فرد و غیر معمول نیز داشته باشید!



  4. بت . اگر بازیگر، خواننده یا فقط یک شخصیت کارتونی مورد علاقه دارید، چرا وقتی حوصله دارید او را نقاشی نکنید؟ ترسیم یکی از عزیزان از دنیای تجارت نمایشی یا فقط یک شخصیت کارتونی تخیلی کاملاً وقت شما را می گیرد و نتیجه ای عالی در قالب مهارت های طراحی پمپاژ شده و یک نقاشی جالب به جا می گذارد!

  5. دوست دختر یا دوست پسر شما . این یک فرصت عالی برای شماست تا مهارت های نقاشی خود را تمرین کنید و زمانی که حوصله دارید خود را مشغول نگه دارید و فقط تصور کنید شخصی که کشیده اید چقدر خوشحال خواهد شد!

  6. بستگان . مامان، پدر، پدربزرگ و مادربزرگ، خواهران و برادران - همه این افرادی که بسیار نزدیک به ما هستند، بدون توجه به شرایطی که در آن قرار می گیریم، همیشه از ما حمایت می کنند، و، البته، کشیدن یک بستگان محبوب با مداد بسیار خوب خواهد بود. روی کاغذ یا دیجیتال

  7. حیوان خانگی . اگر یک حیوان مورد علاقه دارید، پس این یک فرصت عالی برای یادگیری نحوه ترسیم یک حیوان از زندگی است. البته، مدت زیادی طول می کشد تا حیوان خانگی خود را متقاعد کنید که آرام بنشیند، اما اگر ناگهان به اندازه کافی خوش شانس هستید که بچه گربه خود را برای چرت زدن جمع کنید، زمان را تلف نکنید، مداد، کاغذ، پاک کن را بردارید و شروع کنید. نقاشی

  8. یه چیز قشنگ به این فکر کنید که چه چیزی بیشترین احساسات را در شما ایجاد می کند؟ شاید یک رنگین کمان درخشان بعد از یک روز بارانی، پرتوهای خورشید در موهای مادر، یک نقطه عطف، یک پروانه زیبا، یا فقط یک چیز معمولی در نگاه اول، اما فوق العاده برای قلب شما عزیز است.

من برای الهام گرفتن چند طرح جالب به شما می‌گذارم - اگر هنوز نفهمیده‌اید وقتی حوصله دارید چه چیزی بکشید، فقط به گالری نگاه کنید و آنچه را که دوست دارید انتخاب کنید!

اگر در مدرسه در طول درس هنر نمی توانستید چیزی غیر از خورشید، خانه یا درخت را به تصویر بکشید، اگر سطح نقاش شما را می توان با خلاقیت یک کودک چهار ساله مقایسه کرد، اگر هنرمندی از کلمه "بد" هستید، ما به شما درس های ساده ای در مورد نحوه نقاشی با مداد گام به گام برای مبتدیان ارائه می دهیم: برای کودکان، برای بزرگسالان و برای همه.

شاید هر فردی که با هنرهای زیبا ارتباطی ندارد، حداقل یک بار در زندگی خود مجبور شده یک مداد ساده یا یک تکه گچ بردارید و یک تصویر ساده از ابتدا بکشیدبدون نگاه کردن به دفترچه راهنما یا کتاب درسی.

افرادی که فاقد تخیل هستند و با تفکر فضایی مشکل دارند احتمالاً موافق هستند که این کار آسان نیست. و اگر مدت‌هاست که درس‌های نقاشی را در مدرسه فراموش کرده‌اید، ممکن است به طور ناگهانی نیاز داشته باشید که چگونه نقاشی با مداد را مرحله به مرحله برای مبتدیان بیاموزید. با مداد گام به گام - این در حال حاضر خوشایندتر از شروع از ابتدا بدون کتابچه راهنمای یا کتاب درسی به نظر می رسد. بالاخره اگر هنرمند بزرگی نیستی، برایت کافی است شکل جسم را به درستی منتقل کند، خطوط اصلی را ترسیم کرده و جزئیات اصلی را ترسیم کنید. ادعاهایی در مورد واقع گرایی تصویر، رابطه بین رنگ و سایه و همچنین سایر الزامات حرفه ای برای هنرمندان واقعی بگذارید؛ در حال حاضر ما در حال یادگیری کشیدن ساده ترین تصاویر هستیم: کارتون ها، حیوانات، گیاهان و مردم. نمودارهای تصویری که در زیر در انتظار شما هستند برای بزرگسالان "دوم" در زمینه نقاشی و همچنین برای کودکان 5-6 ساله طراحی شده اند، بنابراین هیچ مشکلی نخواهید داشت.

نحوه یادگیری نقاشی با مداد: از ابتدا گام به گام برای مبتدیان

کشیدن نقاشی ممکن است برای کسانی که می خواهند بدون تلاش زیاد به نتیجه برسند، کار دشوار و طاقت فرسایی به نظر برسد. اما شما به یاد دارید که ما در مراحل اولیه ترسیم می کنیم و در ابتدا وظایف ساده ای را برای خود تعیین می کنیم تا انتظارات با واقعیت مطابقت داشته باشد.

در اولین مراحل آماده سازی شما نیاز خواهید داشت یک مداد ساده، یک ورق کاغذ و صبر. همچنین باید بدانید که تقریباً تمام نقاشی‌های ساده از خطوط، دایره‌ها، بیضی‌ها، مستطیل‌ها، مربع‌ها، زیگزاگ‌ها و دیگر انواع قیچی تشکیل شده‌اند. اگر به دلایلی طراحی شما کامل نیست، می توانید بخشی از آن را پاک کنید یا از اول شروع کنید. این زیبایی نقاشی است.

ما از برادران کوچکترمان یعنی از حیوانات شروع خواهیم کرد

چگونه برای مبتدیان قدم به قدم صورت یک فرد را با مداد بکشیم؟

شاید سخت ترین کار برای یک نقاش تازه کار ترسیم چهره انسان باشد. احتمالاً در اولین بار قادر به بازتولید تمام جزئیات و دقت فیزیوگنومی انسان نخواهید بود. بهتر است با طراحی های کمتر واقع گرایانه مانند انیمه شروع کنید.

آموزش کشیدن انیمه

ژانر انیمه توجه نه تنها کودکان، بلکه بزرگسالان را نیز به خود جلب کرده است. چشمان درشت رسا، فرم غیر معمول صورت و موهای سرسبز و روان هستند ویژگی های شخصیت های انیمه.

با این حال، چیز جالب دیگری در مورد آنها وجود دارد - احساسات. ما از شما دعوت می کنیم تا با روند ایجاد یک چهره به سبک انیمه آشنا شوید و همچنین تمام سایه های احساسات انیمه را بررسی کنید.

کشیدن پرتره یک شخص با مداد

پس از کمی گرم کردن با احساسات، به شما خواهیم گفت که چگونه چهره یک فرد را مرحله به مرحله با مداد برای مبتدیان بکشید. ما چرخ را دوباره اختراع نمی کنیم و تمام خطوط اصلی را با شما ترسیم می کنیم.

چگونه برای مبتدیان قدم به قدم یک فرد را با مداد بکشیم؟

شما قبلاً دانش کمی در مورد نحوه یادگیری نقاشی با مداد از ابتدا گام به گام برای مبتدیان به دست آورده اید. یک مداد ساده کاربردی ترین ابزار استهنرمند مشتاق با کمک آن می توانید کل مناظر، گل ها، مخازن، مردم را به تصویر بکشید. و اگر قبلاً کمی با تصویر صورت انسان فهمیده باشیم، هنوز باید با شکل انسان کار کنیم.

شکل یک مرد ایستاده هنرمندان مبتدی را مورد توجه قرار می دهد.

زنی که قدم برمی دارد.

شکل یک زن در موقعیت های مختلف.

چه چیز دیگری می توانید با یک مداد ساده بکشید؟

در هنرهای زیبا نسبت ها باید در نظر گرفته شودو همچنین تقارن چیدمان تمام قسمت ها. بله، وقتی گربه را می کشید، باید دقیقاً محاسبه کنید که گوش ها، پنجه ها، بینی و چشم ها کجا قرار دارند. نشانه گذاری در این مورد به شما کمک می کند.

با یک مداد ساده می توانید یک خانه، قصر و حتی کرملین زیبا بکشید.

هنگام ترسیم حیوانات، می توانید از یک تکنیک اساسی استفاده کنید، به عنوان مثال، کشیدن یک دایره منظم.

هنر یک طراح خوب بر دو چیز اساسی استوار است: توانایی کنترل دست و دید صحیح. اگر می خواهید وب سایت ایجاد یا طراحی کنید، بدون آموزش خاص نمی توانید این کار را انجام دهید.

6 بخش بعدی مقاله، در واقع، اولین گام در این مسیر است - شما یاد خواهید گرفت که چگونه نقاشی بکشید و از کجا شروع کنید. بلافاصله پس از این، به قسمت دوم موضوع بروید و چند مورد دیگر را مرور کنید.

این ترجمه یادداشتی از Medium توسط رالف آمر است (همه گرافیک ها متعلق به او هستند).

مشاوره. برای 6 کار بعدی، از یک نوع خودکار و یک نوع کاغذ (مثلا A5) استفاده کنید.

مهارت دست - دو آموزش

دو تکنیک اول در مورد کنترل دست شما هستند. شما باید دست خود را تمرین دهید و همچنین یاد بگیرید که هوشیاری چشم و حرکت دست را هماهنگ کنید. تمرینات مکانیکی برای مبتدیان عالی است. می توانید بعداً از آنها برای آزمایش ابزارهای جدید استفاده کنید. آنها همچنین به شما این امکان را می دهند که استراحت کنید و از کارهای ذهنی یا فیزیکی استراحت کنید. بنابراین، چگونه می توان به درستی طراحی را شروع کرد.

1. بسیاری از حلقه ها

یک ورق کاغذ را با دایره هایی با اندازه های مختلف پر کنید. سعی کنید دایره ها را قطع نکنید.

یادگیری رسم دایره آنقدرها هم که فکر می کنید آسان نیست. توجه داشته باشید که هرچه تعداد دایره های روی کاغذ بیشتر باشد، اضافه کردن دایره بعدی دشوارتر است. آنها را در دو جهت و تا جایی که ممکن است بکشید.

مشاوره. هنگامی که شروع به گرفتگی کرد، دست خود را تکان دهید، این کار را بعد از هر نزدیک شدن انجام دهید.

2. جوجه کشی - ایجاد یک ساختار

یک تکه کاغذ را با خطوط موازی پر کنید.

خطوط مورب برای ما ساده ترین هستند، زیرا با حرکت مچ دست ما مطابقت دارند. توجه داشته باشید که یک چپ دست، جهت مخالف ضربات را نسبت به یک راست دست ترجیح می دهد. به هنرمند مورد علاقه خود (در مورد من، لئوناردو داوینچی) نگاهی بیندازید و سعی کنید حدس بزنید که او با کدام دست نوشته است؟

جهت سکته مغزی مختلف را امتحان کنید. از فرآیند سایه زدن لذت ببرید. ضربه های مختلف را ترکیب کنید و از نحوه پوشاندن کاغذ با نقاط سایه مختلف لذت ببرید.

مشاوره. کاغذ را نچرخانید. بسیار مهم است که دست خود را در جهات مختلف آموزش دهید.

بنابراین، پس از اینکه بازوهای خود را تمرین دادیم، باید چند تمرین برای چشمان خود انجام دهیم!

ادراک - یادگیری دیدن

طراحی در درجه اول درباره دید و درک آنچه می بینید است. مردم اغلب تصور می کنند که همه یک چیز را می بینند، اما در واقع اینطور نیست. شما همیشه می توانید کیفیت بینایی خود را بهبود بخشید و بهبود بخشید. هر چه بیشتر نقاشی کنید، بیشتر می بینید. چهار تکنیک زیر شما را مجبور می کند که دید خود را نسبت به اشیاء آشنا گسترش دهید. دقیقاً اینجاست که آنها شروع به یادگیری نقاشی در دوره های مختلف می کنند.

3. طرح کلی - دستان خود را به من نشان دهید!

آیا این خطوط مختلف و جذاب دست خود را می بینید؟ آنها را روی یک کاغذ بکشید. سعی نکنید همه چیز را دوباره بسازید، فقط چند مورد از جالب ترین آنها را انتخاب کنید.

چه در حال کشیدن یک شخص، یک گیاه یا حیوان مورد علاقه خود باشید، در حال ایجاد طرح کلی از آنچه می بینید هستید. خطوط یک جسم یا شی را تعریف می کنند و تشخیص یک الگو را ممکن می سازند. وظیفه این نیست که فوراً تمام ویژگی های متمایز موجود را نشان دهید، بلکه یاد بگیرید آنها را ببینید!

حتی اگر شکل یک شی را بدانید، باز هم ارزش دارد که نگاه دقیق تری داشته باشید و دوباره آن را بررسی کنید.

4. Chiaroscuro - اضافه کردن نور و سایه

یک تکه پارچه بکشید. با طرح کلی شروع کنید و سپس از مهارت های سایه زدن خود برای یافتن تغییر نور و سایه استفاده کنید.

این تمرین به شما کمک می کند یاد بگیرید چگونه نور و سایه را روی کاغذ منتقل کنید. باید اعتراف کنم که این ساده ترین راه برای مبتدیان نیست. به خاطر داشته باشید که مجبور نیستید تغییر کامل نور و سایه را انجام دهید. پارچه زمینه بازی را برای تمرین مهارت های آموخته شده در درس های قبلی فراهم می کند. به علاوه، شما همچنین خواهید فهمید که چگونه فقط با دست خود رنگ کیاروسکورو را بیاموزید.

مشاوره. می‌توانید سایه‌های منحنی را برای ایجاد شکل و سایه‌های متقاطع برای دستیابی به سایه‌های عمیق‌تر که شبیه بافت پارچه هستند انجام دهید.

مشاوره. وقتی به پارچه نگاه می کنید چشمان خود را کمی ببندید. تصویری تار از پارچه و افزایش کنتراست بین نور و سایه خواهید دید.

5. پرسپکتیو - مکعب در فضای سه بعدی

بیایید چند مکعب بکشیم! مراحل ساده را دنبال کنید.

طراحی پرسپکتیو نمایش یک شی سه بعدی در فضای دو بعدی (ورق کاغذ شما) است.

ساختن دیدگاه علمی جداگانه است که نمی توان آن را به طور کامل در یک مقاله بررسی کرد. با این حال، ما می توانیم در محدوده یک تکنیک ساده که به ما حس شهودی از جادوی طراحی در پرسپکتیو را می دهد، کمی سرگرم شویم.

مرحله 1: یک خط افقی بکشید. این افق خواهد بود.

مرحله 2. دو نقطه را در لبه های خط قرار دهید - دو نقطه ناپدید شدن نامرئی.

مرحله 3. یک خط عمودی در هر جایی بکشید.

مرحله 4: انتهای خط عمودی را به نقاط ناپدید وصل کنید.

مرحله 5: مانند شکل زیر دو خط عمودی دیگر اضافه کنید.

مرحله 6: آنها را به نقاط ناپدید وصل کنید.

مرحله 7: اکنون از یک مداد یا خودکار سیاه برای ردیابی مکعب استفاده کنید.

مراحل 3 تا 7 را به تعداد دلخواه تکرار کنید. از ساخت لذت ببرید! از نقاشی کردن لذت ببرید، سپس موفق خواهید شد. می توانید کناره های مکعب را سایه بزنید.

مشاوره. هنگامی که خطوط متقاطع را می کشید، بهتر است یک خط را کمی روی خط دیگر همپوشانی کنید، این کار باعث می شود شکل راحت تر دیده شود.

تسلط بر نقشه های پرسپکتیو به شما کمک می کند توهم عمق ایجاد کنید. و مهمتر از همه، شما به مغز خود خواهید آموخت که فضای سه بعدی را ببیند و تشخیص دهد. این یک تمرین عالی برای شروع طراحی از ابتدا بدون هیچ مهارتی است.

حتی اگر تصمیم بگیرید که قوانین پرسپکتیو را نادیده بگیرید و "نقاشی های مسطح" بسازید، این دانش هرگز اضافی نخواهد بود، بلکه برعکس، به گسترش افق و تیزتر شدن گیرنده بصری شما کمک می کند.

6. ساخت ترکیب - چرا اینجا؟

5 نقاشی مختلف از یک شی بسازید. هر بار مورد را به طور متفاوتی قرار دهید.

همانطور که چیدمان‌های مختلف مورد خود را روی کاغذ ایجاد می‌کنید، سعی کنید ببینید که چگونه این موضوع معنای آن را تغییر می‌دهد.

نویسنده رالف آمر چندین مقاله جالب دیگر دارد، اما این مقاله ای است که باید ابتدا آن را تماشا کنید تا بفهمید از کجا شروع به طراحی با مداد کنید و بیشتر. در نظرات می خواهم نظر شما را در مورد مزایا و معایب روش ارائه شده ببینم. کدام تمرینات واقعاً به شما لذت می‌دهد و کدامیک نه؟ چه چیز دیگری می خواهید در مورد موضوع بدانید یا شاید ایده های خود را در مورد نحوه یادگیری طراحی از ابتدا دارید - همه آن را در زیر بنویسید.

P.S. آنالیز رایگان و کامل سئو صفحه وب سایت - sitechecker.pro. در تبلیغات نه تنها عوامل خارجی مهم هستند، بلکه خود پروژه وب باید خوب باشد.

اکثر مردم فکر می کنند که برای ترسیم زیبا نیاز به استعداد و زمان زیادی دارید، اما نه، در واقع تقریباً هر کسی می تواند بر قوانین اساسی طراحی تسلط یابد.

بسیاری از مردم، صرف نظر از سن، رویای یادگیری نحوه کشیدن پرتره های زیبا از مردم یا طبیعت را دارند. آنها با فریب این واقعیت که این هنر را نمی توان تسلط یافت، بلکه باید طبیعت آن را در اختیار داشت، به رویاهای ساده ادامه می دهند. فقط تصور کنید که چگونه می توانید چهره های سه بعدی افراد مشابه نمونه اصلی را روی کاغذ بکشید، رنگ را با قلم مو سایه بزنید و در نهایت کار خود را به دوستان نشان دهید، شگفتی آنها را تماشا کنید، آپارتمانی را تزئین کنید یا یک هدیه اصلی به عزیزان خود بدهید. آنهایی که

اگر واقعاً بخواهید، همه می توانند توانایی های هنری خود را توسعه دهند. کافی است از کوچک شروع کنید، سپس وظایفی را که برای خود تعیین کرده اید پیچیده کنید.

تسلط بر این هنر برای یک مبتدی کاملا امکان پذیر است؛ دانستن برخی از ظرافت هایی که مبتدیان باید از آنجا شروع کنند بسیار مهم است.

  1. توانایی به تصویر کشیدن درست اشیا در فضا برای یک هنرمند اساسی است. درک حجم را در یک تصویر می دهد.
  2. اساس ایجاد پس زمینه برای حجم، کار صحیح با سکته مغزی است. هر چیزی که خلق می کنید روشن تر و واضح تر خواهد بود.
  3. توانایی رنگ آمیزی علائم کشش با مداد به شما امکان می دهد با مدادهایی با نرمی و بافت متفاوت تن را شماره گیری کنید ، تصویر واقعی تر می شود.
  4. حجم دادن به اشکال مختلف، بازی با نور، تسکین، سایه، این مهارت ها باعث تفاوت بین یک مبتدی و یک استاد می شود.
  5. یک تصویر زیبا از سایه های در حال سقوط نه تنها به شکل ریخته گری بستگی دارد، بلکه به محل منبع نور نیز بستگی دارد. شما قادر خواهید بود اشکال هندسی را با اشکال مختلف به تصویر بکشید.
  6. و در نهایت، اساسی ترین مهارتی که یک مبتدی به آن نیاز دارد حفظ ترکیب است. این به شما امکان می دهد ترکیب را احیا کنید ، آن را با معنی پر کنید و حال و هوا را منتقل کنید.

یادگیری نقاشی را از کجا شروع کنیم

معمولا در دوره های مختلف هنری ابتدا به شما یاد می دهند که دید هنری خود را باز کنید. معمولاً یک فرد فقط علف، گل، پرنده را می بیند. یک هنرمند با نگاه کردن به مناظر، خطوط و نقاط را می بیند.

طراحی با مداد، با استفاده از خطوط تیره و روشن.

بنابراین، بیایید با فرمول ایجاد لکه ها شروع کنیم، مکان صحیح آنها را پیدا کنیم، تاریک و روشن، مثلاً یک توپ با شعله خورشید بکشید. روی آن یک دایره کوچکتر می کشیم، درست بالای وسط، دایره آن را به عنوان یک مشخص می کنیم، افق ها را گسترش می دهیم، خطوط توپ دوم را می کشیم، این یک مکان روشن خواهد بود. سپس یکی دیگر، سایه جزئی وجود خواهد داشت. با مداد از وسط سایه بزنید و فشار را از وسط تا مرزهای توپ افزایش دهید. اگر محکم فشار ندهید، بلکه به الگوی خیره کننده نیز احترام بگذارید، یک توپ سیاه و سفید شفاف خواهید داشت. اگر همه چیز را درست انجام دادید، در اینجا متوقف نشوید، به پیشرفت خود ادامه دهید، سعی کنید یک بطری، گلدان یا شی هندسی دیگر را به همین روش بکشید. فعلا به کشیدن با مداد معمولی ادامه دهید و کارهای خود را کامل کنید.

یک تمایل بسیار محبوب برای مبتدیان، زیرا این انیمیشن ژاپنی برای نوجوانان و مخاطبان بزرگسال در نظر گرفته شده است تا کارتون. نقاشی های انیمه با اصالت، ویژگی های چهره روشن و رسا و البته چشمان درشت که به طور طبیعی مورد علاقه ژاپنی ها نیستند متمایز می شوند.

انیمه - شخصیت ها با چشم های کشیده در رابطه با کل صورت متمایز می شوند ، بینی و دهان با خطوط تا حدودی موج دار و عناصر کوچک به تصویر کشیده می شوند.

بیایید سعی کنیم با عناصر مختلف شروع کنیم.

تصویر بینی در انیمه با خطوط منتقل می شود، شاید با مقداری حجم یا فقط چند نقطه، نکته اصلی انتقال احساسات است. وقتی احساسات تغییر می کند، طراحی بینی نیز تغییر می کند؛ وقتی قهرمان شروع به صحبت می کند، بینی شفاف تر و حجیم تر می شود. هنگام به تصویر کشیدن یک شخصیت توهین شده، بینی با یک جفت خطوط عمودی کشیده می شود؛ هنگام به تصویر کشیدن خشم، گریه، وحشت، در انیمه ممکن است بینی اصلاً به تصویر کشیده نشود. طراحی بینی بیشتر شبیه بینی واقعی است که بیشتر به یک قهرمان جدی یا مرد داده می شود

چشم ها یکی از عناصر مشخصه مشترکی هستند که کمیک های ژاپنی را متمایز و برجسته می کنند. بیایید سعی کنیم رایج ترین شکل را به تصویر بکشیم. با یک خط افقی خمیده شروع می کنیم که به شکل قوس ابرو است. بعد قسمت دوم را می کشیم، برای کمک، دو خط بکشید که از لبه قسمت بالایی چشم شروع می شود و به سمت وسط قسمت پایین باریک می شود. با استفاده از این خطوط کمکی، یک خط پایین، کمی خمیده، در سمت راست و حتی نازکتر در سمت چپ بکشید. خطوط را حذف کنید، یک بیضی دراز را در وسط چشم بکشید، آن را زیر اولین قوس - پلک پنهان کنید. با به خاطر سپردن تابش نور خورشید، یک کانتور داخل پروتئین ها بکشید. دو بیضی بکشید: یک بیضی بزرگ، در قسمت سمت چپ سنجاب، یکی خیلی کوچک، در طرف مقابل در پایین.

لب ها در انیمه معمولاً اندازه بزرگی ندارند و نکته اصلی این است که بکشید و سپس دهان. اگر صورت باز است، باید خطوط عمودی را از وسط چشم بکشید، اینها لبه های لب خواهند بود. دو خط راهنما بکشید و دندان ها را بکشید، بدون اینکه هر دندان را با جزئیات بیرون بکشید.
موها معمولاً به سادگی و با خطوط حجیم با هایلایت کشیده می شوند.

پرتره یکی از انواع صنایع دستی هنری چند وجهی است. نیاز به زمان، پشتکار و استعداد دارد. ویژگی اصلی انتقال صحیح احساسات، عمق دید و فردیت است. به تصویر کشیدن اشکال طبیعی و سایر عناصر مهم است. می توانید سعی کنید بر تکنیک اصلی به تصویر کشیدن پرتره مسلط شوید. این احتمال وجود دارد که اولین تلاش ها آنچه را که رویای آن را داشتید محقق نکند؛ البته با تجربه، می توانید پرتره های واقعی بکشید.

  1. برای شروع، خطوط صحیح صورت را بکشید، مداد را به آرامی فشار دهید، یک بیضی بکشید. ممکن است به چندین ورق نیاز داشته باشید، از آنها دریغ نکنید و کار را تا زمانی انجام دهید که به شکل متقارن برسید.
  2. در مرکز، یک خط افقی، کمی بیشتر، موازی بکشید. در این مکان یک بینی و در ناحیه بالا چشم و گوش وجود خواهد داشت.
  3. با استفاده از خطوط صاف و نازک، بخش های چشم را می کشیم، با قرار دادن نقاطی که قبلاً حاشیه آنها را نشان می دهد. بیایید مردمک ها، خطوط لب، خط مو، ابروها را بکشیم.
  4. لب ها، یکی از سخت ترین عناصر، از پایین شروع کنید، سپس آن را در لب بالایی منعکس کنید، آن را کمی به دو نیم تقسیم کنید. دهان خود را خیلی بزرگ نکنید.
  5. تصویر بینی، از لبه ها، به شکل نیمه مثلث، در طرفین قوس شروع می شود. یک خط نقطه چین از ابروها بکشید، منحرف کنید، اشاره را پاک کنید.
  6. در نهایت، با حرکات صاف مداد، هایلایت را اضافه کنید و حجم و رنگ را به تصویر اضافه کنید. کنتراست را با نور تاریک اضافه کنید. این اعمال به چهره عمق و نشاط می بخشد.

آیا گل های داخل خانه را دوست دارید؟ سپس ویدیوهای کوتاهی از شکوفه دادن آنتوریوم، هیبیسکوس و سایر گلهای خانه را تماشا کنید.

آموزش کشیدن شخصیت های کارتونی

آموزش طراحی حیوانات

آموزش طراحی حیوانات خانگی

آموزش طراحی با مداد برای پرندگان

آموزش طراحی طبیعت


ابتدا با یک مداد ساده قارچ را مرحله به مرحله بکشیم. در مرحله آخر می توانید تصویر قارچ را با رنگ یا مداد رنگی رنگ آمیزی کنید و اگر در کنار آن برگ و علف بکشید، تصویر قارچ بسیار زیبا و جذاب می شود.


برای شروع، به یاد داشته باشید که گل رز از گلبرگ های مجاور یکدیگر تشکیل شده است. این بزرگترین مشکل در کشیدن این گل است. برای اینکه گل رز واقعی تر به نظر برسد، ساقه گل رز را نیز با برگ بکشید.


بهتر است گل ها را با رنگ بکشید؛ نقاشی سیاه و سفید گل نمی تواند تمام زیبایی گل ها را منتقل کند. در این درس می آموزیم که چگونه با یک مداد ساده گل ها را در یک دسته گل گام به گام بکشیم.


برای کشیدن تصویر دانه برف علاوه بر مداد حتما به خط کش هم نیاز دارید. هر طرح دانه برفی شکل هندسی درستی دارد و بنابراین بهتر است با خط کش بکشید.


بهتر است پروانه را درست مثل گل ها رنگ کنید. اما ابتدا با یک مداد ساده یک پروانه را مرحله به مرحله بکشید.