چگونه یک جنگل شبانه ترسیم کنیم. نحوه کشیدن درختان با مداد

هر 4 ثانیه یک منطقه از جنگل برابر با یک زمین فوتبال استاندارد در سراسر جهان قطع می شود. این آمار است. سریعترین نرخ جنگل زدایی در جنوب شرقی آسیا. چینی ها در حال افزایش هستند، اما جایی برای زندگی ندارند. پس من باید چه کار کنم؟ ما به کاغذ نقاشی نیاز داریم! من می خواهم به شما بگویم چگونه یک جنگل را با مداد ترسیم کنیم. این کار جانوران ما را احیا نمی کند، اما ارزش امتحان کردن را دارد. حقایق جنگل:

  • جنگل آئوکیهارا یا جنگل خودکشی. مکان عجیب و غریب به شایستگی نام خود را دریافت کرد. خود آنقدر ضخیم است که نور عملاً به آنجا نفوذ نمی کند و قطب نماها از کار می افتند. بنا به دلایلی، این مکان خاص در ژاپن به مکان مورد علاقه کسانی تبدیل شده است که مایل به خودکشی هستند (ظاهراً برخی جرات انجام حرامکیری را ندارند).
  • در منطقه کالینینگراد جنگلی وجود دارد که ساکنان محلی آن را رقص یا مست می نامند. خیر، الکلی ها و معتادان در آنجا جمع نمی شوند. واقعیت این است که درختان کاج در 1 کیلومتر مربع رشد می کنند که به دلیلی ناشناخته برای علم، تنه خود را به طرز عجیبی پیچانده اند. برخی کاملاً در گره پیچیده شده بودند. گویی از درد معده عذاب می‌کشند.
  • به طور کلی پذیرفته شده است که جنگل های استوایی پر از صداها و صداهای مختلف هستند. من شما را ناامید خواهم کرد - در طول روز جنگل ساکت تر از یک کودک خواب است. زندگی همه حیوانات در آنجا از شب شروع می شود و حتی در آن زمان نیز بسیار با احتیاط و بی سر و صدا رفتار می کنند.

بیایید سعی کنیم نقاشی کنیم.

چگونه یک جنگل را با مداد گام به گام ترسیم کنیم

گام یک. بیایید با یک چیز ساده شروع کنیم: یک خط افق بکشید و یک مسیر با دو خط عمودی بکشید.
مرحله دو. در طرفین مسیر اختراع شده، تنه درختان، بزرگ و کوچک را می کشیم.
مرحله سوم. تنه ها را بالاتر بکشیم و با مداد ته آن ها را بکشیم. ما همچنین مقداری چمن در پایه تنه اضافه می کنیم.
شا چهارمی است. در نهایت، بیایید تاپ ها را با شاخه ها بکشیم و سایه ها را اضافه کنیم.
مرحله پنجم
مرحله ششم
جنگل را نجات دهید - از کاغذ در هر دو طرف استفاده کنید (فقط نه در توالت). اما بهتر است گیاهان جدید بکارید. منتظر خواسته ها و ایده های شما در این صفحه هستم.

هنگامی که شخصی برای اولین بار مداد را برای ترسیم یک جنگل برمی دارد، با مشکلی روبرو می شود: چگونه می توان تعداد زیادی جزئیات کوچک را ترسیم کرد؟ در کودکی سؤال مشابهی از معلمم پرسیدم: "چگونه باید درختان را درست بکشم - آیا همه برگ ها را بکشم یا نه؟" که با لبخند جواب داد: البته که نه! پس چگونه یک جنگل را به درستی ترسیم کنیم؟

1. انتقال فضا و پرسپکتیو در نقاشی جنگل.

وقتی هنرمندان فضاهای داخلی یا خیابان‌های شهر را نقاشی می‌کنند، همه چیز با چشم‌انداز روشن می‌شود. اشکال هندسی مستطیلی و ساده به راحتی در کاهش پرسپکتیو جای می گیرند. در اینجا به راحتی می توان خط افق را ترسیم کرد و تمام اضلاع ساختمان ها را به نقطه ناپدید شدن رساند. اما چگونه فضا در جنگل سازماندهی شده است، جایی که پر از انواع شاخه ها، گیره ها، شاخ و برگ است... در تصویر، من به طور خاص نموداری از پنج هواپیما ترسیم کردم که یادآور یک اتاق است. این تصور فضا را برای یک هنرمند مبتدی آسان تر می کند. علاوه بر این، در این زمینه توزیع کردندرختان. درختان دارای تنه و تاج هستند که اشکال هندسی آن به دور است. آنها "دست و پا چلفتی" هستند، زیرا دارای خمیدگی ها و پیچ خوردگی های زیادی هستند و همچنین در جزئیاتی مانند پوست درخت، شاخه های کوچک و غیره فراوان هستند. اما، با وجود این "مشکلات"، آنها نیز تابعپرسپکتیو خطی، درست مانند مستطیل ها. تنه‌های درخت در پیش‌زمینه بزرگ‌تر، در دومی کوچک‌تر و غیره هستند. علاوه بر این، یک درخت درخت دیگری را می‌پوشاند یا شاخه‌ای بخشی از شاخه دیگر را می‌پوشاند. درختان در پیش زمینه آنقدر بزرگ هستند که در ورقه قرار نمی گیرند و فراتر از چارچوب آن گسترش می یابند. بنابراین بیننده خود را در داخل جنگل می بیند و زمانی که جنگل مانند دیوار در کنار او ساخته می شود، از بیرون ناظر نیست.

در تصاویر من از نقاشی هایم مثالی زدم که در آن جنگل "از بیرون" و "از داخل" ترسیم شده است. بنابراین، باید به خاطر داشته باشید که زوایای مختلف و دیدگاه‌های مختلف امکان‌پذیر است. I.I. شیشکین دوست داشت جنگل را نقاشی کند و بیننده را در داخل "قرار دهد".

2. تعمیم قطعات کوچک به توده های بزرگ، متوسط ​​و کوچک.

در نقاشی جنگل، البته، می توانید برگ های فردی را با تمرکز بر مرکز ترکیب برجسته کنید. مقاله جداگانه ای را به این موضوع اختصاص دادم که می توانید مطالعه کنید. با این حال، اغلب هنرمند مجبور است تعمیم دهد. این تعمیم است که همیشه برای مبتدیان دشوارتر از ترسیم جزئیات است. اما لازم است. بنابراین، چه چیزی باید خلاصه شود و چگونه؟ شما باید برگها و شاخه هایی را که گروه ها یا توده ها را تشکیل می دهند تعمیم دهید. این گروه ها نباید به یک اندازه ساخته شوند. همه چیز در طبیعت پویا است. بنابراین، طراحی باید پویا باشد و این از طریق انتقال ریتم حاصل می شود. ریتم زمانی ایجاد می شود که هنرمند "یکسانی" را در نقاشی ایجاد نکند. بنابراین، توده های شاخ و برگ خواهد بود در اندازه متفاوت- بزرگ، متوسط، کوچک. اما ریتم نه تنها با اندازه، بلکه همچنین منتقل می شود درجه تعمیم. ما تعدادی از شاخه ها و برگ ها را تا حد زیادی تعمیم می دهیم و به معنای واقعی کلمه تصویر را تار می کنیم. مثلاً در پس زمینه مناسب است. اما ما نمی‌توانیم برخی از گروه‌ها را آنقدر تعمیم دهیم: در آنها می‌توان ظاهر خاصی از شاخ و برگ را تشخیص داد که یک بافت «دست‌وجور» را تشکیل می‌دهد. خوب، گروه های فردی در پیش زمینه، البته، حاوی جزئیات هستند: برگ ها و شاخه هایی که با دقت کشیده شده اند. با این حال، آنها خواهند شد تعلق داشتناین گروه. اما درختان، شاخه ها، برگ ها که به طور جداگانه قرار گرفته اند باید با دقت دقیق شوند. اگر چنین اشیایی در نقاشی زیاد باشد، به نقاشی چسبیده به نظر می رسند و نمی شوند بخشیک کل واحد که باعث ایجاد یک اثر "کارتونیک" و غیر طبیعی می شود.

3. حجم در اشکال طبیعی.

البته وقتی یک طبیعت بیجان را ترسیم می کنیم، انتقال حجم یک استوانه یا توپ راحت تر است. اما در جنگل، چنین اشکالی وجود ندارد. در نگاه اول. اما اگر از نزدیک نگاه کنید، سپس وارد شوید اساسشکل تنه درختان ثابت می ماند سیلندر. که در اساسگروه های شاخ و برگ با شکل پیچیده - توپ. که در اساسمسیرهایی در جنگل - چهار وجهی شکل راهرو. و غیره. درك كردنتعمیم فرم های طبیعی و انتقال حجم برای یک هنرمند آسان تر است. کیاروسکورو را می توان روی تنه درختان، روی انبوه شاخ و برگ و برگ های منفرد، روی کل تاج درخت و حتی روی یک گروه کامل از درختان مشاهده کرد.به عنوان مثال، من کیاروسکورو را روی تنه درخت نشان دادم. اگرچه شکل آن بر اساس یک استوانه است، اما همچنان دارای بی نظمی و خمیدگی است. علاوه بر این، تنه با پوست پوشیده شده است که برای هر گونه درخت ویژگی های خاص خود را دارد. بنابراین، سایه صاف نیست، بلکه بافت بیشتری خواهد داشت. در اینجا، هر هنرمندی تکنیک‌های سایه‌اندازی خاص خود را دارد، بنابراین بیایید فراتر از آنچه لازم است فلسفه‌ورزی نکنیم و قالب‌های غیر ضروری ایجاد کنیم. در مورد کیاروسکورو به طور کلی، از نور، نیم سایه، سایه، رفلکس و سایه در حال سقوط ساخته شده است. درک این موضوع در یک کوزه یا در نقاشی طبیعت بی جان آسان تر است. چگونه می توانید چنین ظرافت هایی را در انبوه شاخ و برگ مشاهده کنید؟ مشاهده در اینجا مهم است. جای تعجب نیست که I.I. شیشکین طبیعت گرا نامیده می شود. او طبیعت را با جزئیات مطالعه کرد، انواع علف ها و درختان را حفظ کرد. بنابراین، با تماشای جنگل، می توانید تمام تفاوت های ظریف کیاروسکورو را در شاخ و برگ، شاخه ها و غیره مشاهده کنید. در طراحی آکادمیک به این مدل سازی نور و سایه فرم می گویند. یعنی مدلسازی. یعنی در اینجا باید الگوبرداری کرد نه کپی، بلکه با مشاهده طبیعت اصل را درک کرد.

در ترسیم جنگل البته مسائل دیگری هم وجود دارد که در یک مقاله نمی توان به آنها پرداخت. اما سه جنبه ای که در اینجا ذکر کردم کلیدی هستند. به همین دلیل آنها را کلیدهای موفقیت نامیدم. با در نظر گرفتن آنها، می توانید ترسیم یک جنگل را به طور حرفه ای و شایسته یاد بگیرید.

در این درس به نحوه ترسیم جنگل می پردازیم، چگونه گام به گام ترسیم جنگل را به صورت واقع بینانه با مداد یاد بگیریم، یک درس ترسیم جنگل ساده تر قرار گرفته است.

در این آموزش بر روی موارد زیر تمرکز خواهیم کرد:

1. بافتی که با ابزارهای مختلف و تکنیک های سایه اندازی ایجاد می شود و جزئیات سطح درختان و پوشش گیاهی روی زمین را نشان می دهد.
2. پرسپکتیو هندسی، یعنی. هر چه درختان نزدیکتر باشند، بزرگتر هستند و هر چه دورتر، کوچکتر باشند. همچنین هنگام دور شدن درختان از پیش زمینه به عمق جنگل، پایه های درختان بالاتر از درختان قبلی قرار می گیرند.
3. چشم انداز جوی (یا هوایی)، که با به تصویر کشیدن تأثیر اجزای جوی، به عنوان مثال، ذرات ریز گرد و غبار، گرده یا قطرات رطوبت منتقل می شود. درخت‌های پیش‌زمینه جزئیات بیشتری دارند، با نقاط برجسته‌تر و سایه‌های تیره‌تر نسبت به درختان دورتر از بیننده. درختان دور، سبک‌تر، کنتراست کمتری دارند و به دلیل وجود اجزای جوی بیشتر بین آن‌ها و بیننده، جزئیات کمتری دارند.

مدادهای 2H، HB، 2B، 4B و 6B استفاده شده (بهتر است اگر همه مدادها از 6H تا 8B داشته باشید)، پاک کن وینیل و لکه، کاغذ آبرنگ با بافت سنگین (فشار سرد، 90 پوند).

برنامه ریزی ترکیب.
در تصویر، عمق جنگل توسط 14 درخت ایجاد شده است. در جنگل، همه این درختان تقریباً یکسان هستند، اما طبق قوانین پرسپکتیو، ضخامت های متفاوتی در نقاشی خواهند داشت. دو تصویر زیر را با هم مقایسه کنید تا درک بهتری از فرآیند پشت این نقاشی پیدا کنید. برای کمک به شما در شناسایی نزدیک‌ترین درختان به شما، هر کدام با یک عدد برچسب گذاری شده است تا از سردرگمی جلوگیری کنید.

نزدیک‌ترین درخت به ما درخت شماره 1 است، دورترین درخت 14 است. می‌توانید متوجه شوید که هر چه درخت نزدیک‌تر باشد، تاریک‌تر کشیده شود، روشن‌تر می‌شود.

درختانی که به ما نزدیک‌تر هستند جزئیات بیشتری دارند، نقاط برجسته‌شان روشن‌تر و سایه‌هایشان تیره‌تر خواهد بود.
منبع نور در سمت راست عقب واقع شده است. در سمت چپ، تنه هر درخت کمی تیره تر از مناطق دیگر سایه می اندازد، زیرا نور از پشت به سمت راست می افتد، سپس تاریک ترین مناطق در سمت مخالف قرار می گیرند، یعنی. جلو سمت چپ.

موقعیت درختان در جنگل در تصویر.
قبل از شروع سایه زدن، باید خطوط کلی هر 14 درخت را ترسیم کنید، همچنین به یاد داشته باشید که با افزایش تعداد درختان، پایه هر درخت را کمی بالاتر قرار دهید. علاوه بر این، درختان باید به تدریج کوچکتر شوند و تعداد ترتیبی آنها افزایش یابد.

1. با استفاده از خطوط نازک، منطقه نقاشی را تقریباً با نسبت های من مشخص کنید.
طراحی من 4 × 6.5 اینچ (حدود 10 × 16.5 سانتی متر) است. گزینه های دیگر ممکن است 6 در 9.75 اینچ (تقریباً 15 در 25 سانتی متر) یا 8 در 13 اینچ (تقریباً 20 در 33 سانتی متر) باشند.
2. طرح کلی سه درختی که به ما نزدیکترند را بکشید.
درخت شماره 1، بزرگترین درخت، نقطه کانونی این نقاشی است. توجه داشته باشید که مکان آن در سمت راست مرکز منطقه طراحی شما قرار دارد. پایه آن در زیر همه، نزدیک به لبه پایین تصویر قرار دارد.
طرح درخت 2، دومین درخت بزرگ، به لبه سمت چپ نقاشی نزدیک‌تر شده و از نظر اندازه کوچکتر از درخت اول است. پایه آن کمی بالاتر از درخت 1 قرار دارد.
درخت 3، سومین درخت بزرگ، در سمت راست تصویر است. پایه آن کمی بالاتر از پایه درخت 2 است.

3. درختانی را با شماره های 4، 5 و 6 بکشید. درختانی که در پیش زمینه قرار دارند، گاهی اوقات با درختان پشت سرشان منطبق می شوند و این جلوه را می دهند که یک درخت در مقابل درخت دیگری قرار دارد. توجه کنید که چگونه درخت 4 جلوی درخت 6 به نظر می رسد. همچنین، درختان هر چه از شما دورتر باشند کوچکتر می شوند. برعکس، هر چه آنها به شما نزدیکتر باشند، بزرگتر به نظر می رسند.
درخت 4 به بزرگی 1، 2 یا 3 نیست و پایه آن نیز در تصویر بالا قرار دارد.
طرح درخت پنجم کمی در سمت چپ سوم قرار دارد.
درخت 6 کمی پشت درخت 4 قرار دارد (با تنه آن پوشانده شده است)، بنابراین فقط باید سمت راست و پایه آن را بکشید.

4. درختان 7، 8 و 9 را بکشید. درخت 7 کمی در سمت چپ 1 قرار دارد. درخت 8 در سمت چپ درخت 7 قرار دارد (و بین آنها فاصله وجود دارد). پایه درخت 9 بالاتر از پایه درخت 8 قرار دارد و طرح تنه آن با یک خط عمودی نشان داده شده است تا این توهم ایجاد شود که درخت پشت درخت 7 قرار دارد.

5. از 10 تا 14 درخت بکشید. فراموش نکنید که هر درخت بعدی کمی بالاتر از درخت قبلی کشیده شده و از درخت قبلی کوچکتر می شود. اکنون نقاشی خود را با نقاشی من مقایسه کنید و هر تغییری که می خواهید ایجاد کنید. مکان پایه های هر چهارده درخت را بررسی کنید، از درخت شماره 1 (بزرگترین درخت) شروع کنید و به ترتیب از تمام اعداد تا درخت شماره 14 (کوچکترین درخت) شروع کنید. دقت کنید که هر پایه کمی بالاتر از پایه قبلی کشیده شده باشد.

ایجاد انواع بافت.
این بخش از آموزش به ایجاد بافت های مختلف اختصاص دارد.
"دندان" کاغذ آبرنگ با بافت سنگین (اشاره به ویژگی های سطح کاغذ) می تواند به ایجاد بافت برای درختان و شاخ و برگ کمک کند. هنگامی که سایه می زنید، مداد خود را به پهلو بگیرید و از حرکات دایره ای ملایم استفاده کنید.

زیاد روی مداد فشار ندهید! بافت عالی این کاغذ را می توان به راحتی صاف کرد، یعنی. با این فشار از بین می رود و در یک سطح صاف دیگر تقلید دلخواه از مثلاً پوست درخت را نخواهید داشت).
حتماً قسمت هایی از کاغذ سفید بین درختان و در کناره های روشن درختان بگذارید.


در زیر مقیاس درجه بندی سایه های سایه بسته به نرمی مداد آورده شده است. خوب اگر کل مجموعه را دارید، این جدول به شما کمک می کند تا نسبت سایه مناسب را انتخاب کنید. در این درس از سایه زدن با فر نیز استفاده می شود، درس روی آن را ببینید (هر چه فرها از هم دورتر باشند و مداد سفت تر باشد، ناحیه روشن تر، متراکم تر و نرم تر، ناحیه تیره تر می شود). به طیف گسترده ای از نسبت های نور و سایه که برای انتقال بافت پوشش گیاهی روی زمین استفاده می شود توجه کنید.

افزودن بافت و عمق به جنگل.

در اینجا ما یک فضای جنگلی سه بعدی با استفاده از سایه زدن ایجاد می کنیم.
6. نواحی پشت درختان کوچکتر را سایه بزنید و یک انتقال صاف از سفید در بالا به سایه های تیره تر به سمت پایین ایجاد کنید.
7. به درختان 11، 12، 13 و 14 سایه اضافه کنید.

8. به درختان 6، 7، 8، 9 و 10 سایه اضافه کنید. سه تصویر بعدی را ببینید. فراموش نکنید که هر درخت در سمت چپ تیره‌تر است و هر چه شماره سریال درخت کمتر باشد، سایه‌ها باید تیره‌تر شوند.
9. بافت پوشش گیاهی روی زمین که در دوردست قرار دارد با استفاده از ترکیب سایه زنی منظم و سایه زنی چرخشی ترسیم می شود. همچنین مقداری سایه تیره به پایه درختان اضافه کنید.


10. همه درختان را به جز درخت اول تیره کنید، از مدادهایی استفاده کنید که بیشتر به شما می آید و اضافه کنید و اصل را بررسی کنید:
- سایه بافتی بیشتر روی پایه درختان که شبیه پوشش گیاهی در این مکان است.
- افزایش کنتراست روی تنه درختان؛
- چند شاخه کوچک (در حال رشد به سمت پایین) در بالای برخی از درختان در پس زمینه و پس زمینه تصویر بکشید.

به نظر می رسد درختان یکی از ساده ترین موضوعات برای کشیدن به نظر می رسند. اگر هرگز نقاشی نکرده اید، ممکن است کار خیلی ساده باشد...

... یا خیلی تحت اللفظی:

در هیچ یک از نقاشی ها چیزی شبیه به اشیاء واقعی نمی بینیم. اولی فقط نمادی از درخت است و دومی تعریف درخت را پیشنهاد می کند. وظیفه شما به عنوان یک هنرمند این است که آنچه را که می بینیم نقاشی کنید، نه آنچه را که می دانیم. طراحی درختان- یک تمرین عالی برای توسعه این مهارت!

در این درس به شما نشان خواهم داد، نحوه ترسیم درختان بلوط، کاج و بید گریانبه روشی ساده و واقعی

آنچه شما نیاز خواهید داشت:

- چندین ورق کاغذ؛

- مداد سخت (HB)؛

- مداد با نرمی متوسط ​​(2B)؛

- مداد نرم (5B یا کمتر)؛

- مداد تراش.

معمولا یک جفت مداد سخت (HB) کافی است، اما این مجموعه برای همه نقاشی ها جهانی نیست. برای به دست آوردن سایه های تیره، به مدادهای نرم نیاز داریم. نیازی به انتخاب موارد گران قیمت نیست - من رایج ترین آنها را خریدم و آنها عملکرد خود را به خوبی انجام می دهند. اگر شک دارید که آیا نیاز به نقاشی دارید یا خیر، مجموعه ای از مدادها با درجه های مختلف سختی ضرر زیادی برای بودجه شما نخواهد داشت و طراحی با آنها بسیار ساده تر است!

همچنین به یک تیز کن نیاز خواهید داشت. نوک کسل کننده ضربات سبک تری ایجاد می کند و به اثر مورد انتظار نمی رسد. مدادهای خود را همیشه تیز نگه دارید و به یاد داشته باشید که مدادهای نرم زودتر فرسوده می شوند!

در مورد کاغذ: می تواند هر چیزی باشد. کاغذ چاپگر معمولی نیز کار خواهد کرد. با این حال، شما نباید روی یک ورق کاغذ کامل بکشید - هر چه طرح کوچکتر باشد، جزئیات کمتری باید اضافه کنید. در واقع، نقاشی های من حدود 9 سانتی متر ارتفاع دارند.

مدادهای نرم به تیره‌تر شدن سایه‌ها کمک می‌کنند، که در مورد مدادهای سخت نمی‌توان گفت. مدادهای سخت آنقدر تیره نیستند، حتی اگر آنها را محکم فشار دهید!

  1. رسم بلوط

مرحله 1

مغز به روشی غیرعادی کار می کند: ابتدا تصویر بزرگ را درک می کند و سپس به جزئیات توجه می کند. بنابراین، شما نباید طراحی را با جزئیات شروع کنید - ابتدا باید یک پایه ایجاد کنید.

شکل کلی درخت را با چند ضربه و نقطه کم رنگ بکشید. برای انجام این کار، از یک مداد سخت (HB) استفاده کنید، روی آن فشار ندهید. این سکته‌ها بخشی از تصویر تمام‌شده نخواهند بود - در نقاشی تمام‌شده قابل مشاهده نخواهند بود. دوربین و اسکنر آنها را تشخیص نمی دهند (من از فتوشاپ استفاده کردم تا بتوانید آنها را ببینید!).

گام 2

تنه را بکشید. فراموش نکنید - قسمت پایین باید به سمت پایین گسترش یابد. هر چه درخت بزرگتر باشد، تنه آن کوتاه تر و ضخیم تر است.

مرحله 3

شاخه ها را در بالای تنه بکشید.

به کشیدن شاخه ها ادامه دهید و به تدریج خط را با طولانی شدن پایین بیاورید.

مرحله 4

شاخه های دیگری را به هر شاخه اضافه کنید (هر چه طولانی تر، پایین تر می روند). ضربه ها باید سبک باشند.

مرحله 5

با ضربات کوتاه و تیز شکل تاج درخت را بکشید. لازم نیست صاف و مرتب باشد.

مرحله 6

با استفاده از همین روش، "ابرهای" کوچکی از برگ ها را در داخل تاج بکشید. برخی از مناطق را خالی بگذارید تا قسمت هایی از شاخه ها قابل مشاهده باشند - این ساختار جالب تر به نظر می رسد.

مرحله 7

ضخامت شاخه ها را در جاهایی که با برگ پوشانده نشده اند اضافه کنید.

مرحله 8

قبل از اینکه سایه ها را شروع کنید، مشخص کنید که کدام قسمت های درخت روشن و کدام قسمت ها سایه دارند. با سایه زدن ساده می توانید آنها را شناسایی کنید.

مرحله 9

یک مداد نرم (2B) بردارید (مطمئن شوید که تیز باشد) و روی تنه آن بافت ایجاد کنید. به یاد داشته باشید که مناطق سفید را نیز ترک کنید - این برای بافت مهم است.

مرحله 10

مدادهای نرم (2B و 5B) را بردارید و بشکه را طبق طرح توزیع نور اصلی تیره کنید. از فشار دادن مداد نرم برای به دست آوردن سایه دلخواه نترسید، اما در این کار نیز زیاده روی نکنید! هر چه مناطق سیاه در تصویر کمتر باشد، چشمگیرتر به نظر می رسد.

مرحله 11

یک مداد سخت بردارید و خطوط اصلی برگ ها را ترسیم کنید. آنها را به سرعت و با حرکات تند در دایره های آرام بکشید.

مرحله 12

هر شاخه همچنین تاج کوچک خود را دارد (اینها "ابرهایی" هستند که شما کشیده اید). آنها باید به همان شکلی که گویی درختان جداگانه ای هستند، سایه زده شوند.

ابتدا از یک مداد نرم (2B) برای کشیدن دایره‌های تیره‌تر روی قسمت تاریک استفاده کنید. در ابتدا زیاد فشار نیاورید تا بتوانید هر اشتباهی را اصلاح کنید.

هنگامی که مطمئن شدید که قسمت‌های تاریک را درست انتخاب کرده‌اید، سایه‌ها و عمق را به آن‌ها اضافه کنید و مقداری انتقال بین قسمت‌های روشن و تاریک اضافه کنید.

مرحله 13

از یک مداد نرم (2B) برای اضافه کردن برگ های سرگردان در سراسر تاج و "تاج های کوچک" استفاده کنید. این باعث ایجاد اثر شاخه های اضافی و به سختی قابل مشاهده می شود.

مرحله 14

نرم ترین مداد را بردارید و در تاریک ترین مکان ها چند لهجه تیره اضافه کنید. تاج متضاد تر خواهد بود. همچنین مطمئن شوید که همه برگ ها تیره تر از پس زمینه "آسمان" هستند - برگ ها نمی توانند شفاف باشند! می توانید دوباره با یک مداد سفت از سبک ترین مناطق عبور کنید.

  1. کشیدن یک کاج

مرحله 1

دوباره با طرح کلی درخت شروع به طراحی می کنیم. یک مداد سخت بردارید و خطوط روشن بکشید.

گام 2

شاخه ها را بکشید. سعی نکنید دقیقاً آنها را درست کنید، فقط آنها را ترسیم کنید.

مرحله 3

مانند درخت بلوط، "ابرها" را روی شاخه ها بکشید. این بار آنها باید باریکتر و حتی ناهموارتر باشند. فضای خالی زیادی بین آنها بگذارید.

مرحله 4

طرح کلی تنه را بکشید - بلند و باریک.

مرحله 5

از یک مداد نرم (2B) برای تیره کردن بشکه استفاده کنید...

... و سپس یک مداد نرم تر برای برجسته کردن تاریک ترین قسمت.

مرحله 6

این بار دیگر نیازی به پر کردن "ابرها" با دایره نیست. در عوض آنها را با ضربات تیز و آشفته پر کنید.

مرحله 7

از یک مداد نرم (2B) برای کشیدن سوزن در امتداد طرح کلی ابرها استفاده کنید. آنها باید نازک و تیز باشند.

مرحله 8

شاخه ها را بکشید و با دو مداد نرم تیره کنید.

مرحله 9

سوزن های بیشتری را با یک مداد نرم (2B) داخل "ابرها" بکشید.

مرحله 10

از نرم ترین مداد برای تیره کردن ابرها استفاده کنید. اگر می خواهید، می توانید به سادگی آنها را کاملاً تیره کنید - درختان همیشه سبز معمولاً خودشان تیره هستند.

مرحله 11

در نهایت، از نرم‌ترین مداد خود برای کشیدن ابرهای کاملاً تاریک بین شاخه‌ها استفاده کنید.

  1. کشیدن یک بید گریان

مرحله 1

ما طبق همین طرح ترسیم می کنیم. بیایید یک طرح کلی از بید ترسیم کنیم - چیزی شبیه یک چشمه.

گام 2

طرح کلی تنه را بکشید.

مرحله 3

شاخه ها را از تنه دور کنید...

... نزولی با طول.

مرحله 4

خطوط کلی "ابرها" را ترسیم کنید. این بار آنها بیشتر شبیه پرده خواهند بود.

مرحله 5

با استفاده از یک مداد نرم (2B) تنه و شاخه ها را با سایه پر کنید.

مرحله 6

تنه و شاخه ها را با نرم ترین مداد تیره کنید.

مرحله 7

یک مداد نرم (2B) بردارید و خطوط روبان مانند را در امتداد "پرده ها" بکشید. آنها باید در همان ابتدا یک قوس تشکیل دهند.

مرحله 8

"پرده ها" را با خطوط پیچش تیره تر و گسترده تر در فضاها تیره کنید.

مرحله 9

از نرم ترین مداد خود برای کشیدن "پرده های" تیره در سمت دیگر و تاریک درخت استفاده کنید. همچنین می توانید برگ ها را به شاخه ها اضافه کنید تا جزئیات بیشتری داشته باشند.

درختان شما آماده هستند!

همانطور که می بینید، درختان را بکشید- یک کار آسان؛ شما فقط باید ظاهر آنها را بیان کنید، نه تعریف آنها را. با این حال، این تازه شروع یادگیری است - اگر می خواهید یک حرفه ای واقعی شوید کشیدن درختان، در پیاده روی خود یک دفترچه یادداشت بردارید. درختانی را که از کنارشان می گذرید مشاهده کنید و سعی کنید طرح هایی سریع از آنها بسازید. به این ترتیب می توانید نقاشی بصری را توسعه دهید. اگر ترجیح می دهید در خانه بمانید، به عکس های درختان در اینترنت نگاه کنید.

ترجمه مقاله از design.tutsplus.com.

جنگل می تواند بسیار متفاوت باشد. به عنوان مثال، می تواند یک جنگل کوچک باشد که گم شدن در آن دشوار است، یا می تواند یک بیشه عمیق باشد. برای درک بهتر نحوه ترسیم جنگل، توصیه می شود آثار بزرگ ترین نقاشان را در این موضوع با دقت بررسی کنید. به عنوان مثال، نقاشی های شیشکین بسیار جالب است که در کارهای شگفت انگیز خود به طور غیرمعمولی در انتقال فضای یک جنگل مرموز و مسحور کننده مهارت داشت.
شما همچنین می توانید یک جنگل را با مداد از زندگی ترسیم کنید. چنین پیاده روی که در طی آن می توانید یک سری طرح از طبیعت بسازید، برای سلامتی شما نیز بسیار مفید خواهد بود. از این گذشته ، این راز نیست که هوای جنگل به ویژه تمیز و تازه است. اگر رفتن به جنگل غیرممکن است، می توانید یاد بگیرید که چگونه یک جنگل را با استفاده از عکس های زیبا ترسیم کنید.
قبل از ترسیم گام به گام جنگل، باید مطمئن شوید که تمام لوازم مورد نیاز برای این کار، که دقیقاً در زیر لیست شده است، در نزدیکی شما هستند. بنابراین، برای ترسیم یک جنگل شما نیاز دارید:
1). مدادهای چند رنگ؛
2). پاک کن؛
3). لاینر;
4). کاغذ؛
5). مداد.


اکنون می توانید یاد بگیرید که چگونه یک جنگل را با مداد به صورت مرحله به مرحله بکشید و سپس آن را رنگ کنید:
1. ابتدا خط افق را بکشید.
2. خطوط کلی تنه درختان را که در پیش زمینه قرار دارند ترسیم کنید.
3. نقاشی جالب تر به نظر می رسد اگر درختان متفاوت باشند. بنابراین، اولین درخت را بکشید و آن را به یک درخت کریسمس تبدیل کنید.
4. درخت دوم را بکشید که نصف آن صنوبر را پنهان می کند. بگذار توس باشد؛
5. حالا سومین درخت را که بزرگترین است با وضوح بیشتری بکشید. بگذار درخت بلوط باشد.
6. در پس زمینه، تنه درختان دیگر را بدون جزئیات زیاد بکشید.
7. تیغه های چمن و قارچ را در پیش زمینه بکشید.
8. طرح را با یک آستر ترسیم کنید.
9. از پاک کن برای پاک کردن نقاشی اولیه با مداد استفاده کنید.
10. تنه درختانی که توس نیستند را با سایه های مختلف قهوه ای رنگ کنید. مخروط ها را روی صنوبر با رنگ قهوه ای روشن رنگ کنید.
11. تنه های توس را با مدادهای خاکستری روشن و خاکستری سایه بزنید.
12. خطوط دوردست جنگل را با سبز آبی رنگ کنید. چمن را با سایه های سبز روشن و سبز تیره رنگ کنید.
13. کلاهک های قارچ را با رنگ های مختلف رنگ آمیزی کنید.
14. با رنگ آبی به آسمان سایه بزنید. شاخ و برگ درختان را در سایه های مختلف سبز رنگ آمیزی کنید.
حالا متوجه می شوید که چگونه یک جنگل را با مداد بکشید و سپس این تصویر را رنگی بسازید. البته اگر جنگل با رنگ آمیزی شده باشد بسیار چشمگیر به نظر می رسد.