نحوه ترسیم شفق قطبی - زیبای خفته از mf. شاهزاده خانم خفته V. A. Zhukovsky نقاشی برای تصویر شاهزاده خانم خفته

"شاهزاده قورباغه" - داستانهای عامیانه روسی. "شاهزاده قورباغه". بیلیبین ایوان یاکولوویچ: تصویرسازی برای افسانه "شاهزاده قورباغه". بازگویی یک افسانه. ترکیب، آغاز، گفتن، طرح. ایده افسانه ای. ترکیب افسانه (ساخت) داستانهای عامیانه اغلب چگونه شروع و چگونه خاتمه می یابد؟ انواع افسانه ها.

"ژوکوفسکی شاهزاده خانم خفته" - مشکل: آیا می توانیم افسانه خودمان را در مورد زیبایی خفته بسازیم؟ پایان ها آغازها. قهرمانان مثبت و منفی. وی.یا. پراپ (1895-1970). افسانه. 4. رنگ گفتار. افسانه در مورد خورشید باکره. نسخه من از داستان زیبای خفته. مانند. پوشکین "داستان شاهزاده خانم مرده". آزمایشات قهرمان رنگ آمیزی ملی افسانه ها در مورد زیبای خفته.

"هفت قهرمان و یک شاهزاده خانم مرده" - یک بازگویی هنری از قسمت مورد علاقه خود آماده کنید یا یک قطعه را حفظ کنید. کنترل سوالات آیا داستان های پریان را دوست دارید و چرا؟ تزارویچ الیشا به دنبال عروسش است. (خطاب به خورشید، ماه، باد). در مورد ریشه افسانه ها چه می دانید؟ استعاره یک مقایسه پنهان است. فرضیه های خلق یک افسانه چیست؟

"شرح نقاشی گریگوریف "دروازه بان" - گرگ دریایی. دانش آموزان را برای توصیف اعمال افراد آماده کنید. چرا نام عکس "دروازه بان" است. هنرمند از چه رنگ ها و سایه هایی استفاده کرده است؟ بیایید نگاه کنیم که چگونه تصویر ساخته شده است. S.A. گریگوریف. یک مسابقه هیجان انگیز دختری از کیف شخصیت اصلی تصویر کیست؟ پیشگام. طرح انشا.

"مقاله در مورد نقاشی "بارج هاولرها در ولگا" - منابع اطلاعات. انواع ناهمگن بارج هاولرها در ولگا. ارقام باربرها. بخارپز سیگار کشیدن. نمونه ای از انشا یک دانش آموز. آرتل باربرها. کار گروهی. هنرمند روسی مقاله ای بر اساس نقاشی I.E. Repin "Barge Haulers on Volga". پس زمینه تصویر را در نظر بگیرید.

"انشا "یاسی بنفش در یک سبد" - گلها را نچینید. عطر. زمینه. اطلاعات ریشه شناسی برداشت من از آنچه به تصویر کشیده شده است. سبد. رنگ. برگها. طبیعت بی جان کونچالوفسکی پیتر پتروویچ (1876-1956). M. Vrubel "Lilac". شاخه ها. طرح. انشا-توضیح طبیعت بی جان توسط P.P. Konchalovsky "لیلک ها در یک سبد".

در این درس نحوه ترسیم پرنسس آرورا از فیلم "زیبای خفته" را با مداد مرحله به مرحله که توسط استودیو دیزنی منتشر شده است را بررسی خواهیم کرد. پری در این داستان وجود دارد، شاهزاده.

یک دایره و راهنما می کشیم، سپس شکل صورت. جایی که چشم قرار دارد خم می شود، ناحیه ابرو و گونه برجسته می شود. بینی و سپس شکل چشم ها را می کشیم.

برای بزرگنمایی کلیک کنید

ما مژه ها، چشم ها، ابروها، لب ها را می کشیم. زیرا صورت 3/4 چرخیده است، سپس از یک طرف لب پر است، و از طرف دیگر بسیار کوچکتر است، همچنین با لب پایین، به تصویر نگاه کنید. سپس چتری، مو و گردن را بکشید.

برای بزرگنمایی کلیک کنید

برای بزرگنمایی کلیک کنید

دست دوم را که کمی نمایان است، یقه روی لباس، گردنبند روی یقه، خط لباس که رویه آن از دامن جدا می شود و سایر درزها را بکشید. سپس موهای زیبای خفته را می کشیم.

نقاشی پرنسس آرورا - زیبای خفته کشیده شده است. همچنین می توانید کمی سایه بزنید تا نقاشی را واقعی تر کنید.

جوانترین خوانندگان DayFan (یا بهتر است بگوییم مادرانشان) خواستند نشان دهند که چگونه زیبای خفته را گام به گام ترسیم کنیم. برای درس، تصویر ارسال شده توسط آلنا کوپیلوا را انتخاب کردم. اینجاست: زیبای خفته افسانه ای است که توسط شخصی ناشناس نوشته شده، دست به دست شده و دو میلیون و صد هزار و چهل و هشت بار بازنویسی شده است. دانشمندان بریتانیایی ادعا می کنند که چارلز پرو اولین کسی بود که آن را در سال 1697 منتشر کرد. بعدها، این افسانه توسط برادران گریم و سپس توسط خود او بازسازی شد و سپس گوروهای انیمیشن مدرن و سینما بیش از 9000 بار آن را مسخره کردند.

مورد علاقه شخصی من کار پیرمرد دیزنی است. تمام آثار او با روح ساخته شده اند و این یکی نیز از این قاعده مستثنی نیست، اگرچه بسیار شبیه به افسانه سفید برفی و. اما از آنجایی که قول داده بودم طبق تصویر بالا این کار را انجام دهم، خوب، اینجاست:

نحوه ترسیم زیبای خفته با مداد قدم به قدم

گام یک. بیایید محل بدن دختر را روی کاغذ مشخص کنیم. این از دیدگاه هنرهای زیبا کاملاً صحیح نیست، اما هنوز هم روشی بسیار آسان برای به تصویر کشیدن آن است.
مرحله دو. بیایید طرحی از بدن ترسیم کنیم که سطح چشم ها، بینی و لب ها را نشان می دهد. بیایید موها را ترسیم کنیم - این سخت ترین بخش کار است و از قبل پشت سر گذاشته شده است.
مرحله سوم. بیایید طراحی را شروع کنیم. شما می توانید آن را از بالا به پایین، یا از پایین به بالا، هر آنچه که برای شما مناسب است انجام دهید. به نظر من بهتر است از مو شروع کنیم.
مرحله چهارم بیایید سایه اضافه کنیم و خطوط را اصلاح کنیم. شما همچنین می توانید آن را رنگ کنید:
نظرات و اظهارات خود را بنویسید و همچنین سعی کنید شخصیت های افسانه ای دیگر را به تصویر بکشید.

مسکو، T-vo I.D. Sytin, 1919. (1st ed. - 1915). 16 ص. با بیمار قیمت 1 روبل در رنگ جلد چاپ سنگی ناشر. 27.5x21 سانتی متر جلد و تصاویر با تکنیک کرومولیتوگرافی ساخته شده است. کاملا کمیاب، بسیار نایاب!

در همان آغاز قرن بیستم جدید، انقلاب شگفت انگیزی در کتاب های کودکان رخ داد. او ناگهان خود را نشان داد که سیندرلا نیست، نه شاخه جانبی و کمکی فرهنگ "بزرگ" روسیه، بلکه یکی از مراکز تمرکز تازه ترین نیروهای هنری، منطقه ای که در آن اشکال جدید ایجاد شده و مشکلات مهم نسل فعال است. هنرمندان حل شد. در سال 1899، یک نسخه غیرمعمول از "آواز اولگ نبوی" منتشر شد، که با شکوه توسط اکسپدیشن برای تهیه اوراق دولتی، به شکل یک ورق بلند که مانند آکاردئون تا شده بود، چاپ شد. تصاویر و تزیینات چند رنگ کتاب که با روح نسخه‌های خطی باستانی روسی طراحی شده‌اند، توسط ویکتور واسنتسف معروف ساخته شده‌اند و متن با دستی زیبا و همچنین تلطیف شده و بزرگ توسط ویکتور سی ساله نوشته شده است. زامیرایلو. این یک نوع کتاب یادبود صدمین سالگرد تولد پوشکین بود. چند سال بعد، مجموعه‌ای از افسانه‌های روسی از آنجا بیرون آمد و به دنبال آن حماسه‌هایی با تصویرگری و تزئینات توسط ایوان بیلیبین منتشر شد، که به نوبه خود به دنبال راه‌هایی برای احیای سنت هنری باستانی روسیه در کتابی جدید بود. اینها قبلاً کتابهای تصویری واقعی بودند، با فرمت بزرگ نازک، که در آن رنگ، نقاشی ها و زیور آلات معنایی کمتر از متن داشتند و برای اولین بار روح و ساختار هنر بزرگ را به اتاق کودکان می آوردند. پیچیدگی تزیینی سبک آرت نوو شیک آن زمان، که با ذائقه سخت‌گیرانه‌تر نئوکلاسیسیسم رقیب تطبیق یافته بود، در کتاب تصویری پیش از انقلاب، بالاترین نمونه‌های مهارت‌های کتابی هنرمندان دنیای هنر را تشکیل داد که عمدتاً منتشر شده بود. توسط انتشارات مسکو Knebel.



کوردیوموف وی.- هنرمند مشهور روسی اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم. نقاش، گرافیست، تصویرگر کتاب. در بسیاری از پروژه های انتشارات سیتین و دنیای هنر همکاری کرد. بنیانگذار خانه مشترک مشهور مسکو در لفورتوو، جایی که بسیاری از هنرمندان از سبک های مختلف زندگی می کردند و نقاشی می کردند. در سال 1905، کازیمیر مالویچ که روابط دوستانه گرمی با کردیوموف داشت، در اینجا ساکن شد. او کمک قابل توجهی به تاریخ مدرنیسم و ​​نئوکلاسیک روسیه کرد و همیشه در سایه ایوان بیلیبین مشهورتر بود. اطلاعات مربوط به این هنرمند بسیار متناقض و کمیاب است.