هنر هنرهای زیبا در پایه های ابتدایی. کلاس های هنرهای زیبا آموزش گام به گام نقاشی در مقطع ابتدایی

سیواکووا ناتالیا آناتولیوانا
موسسه تحصیلی: MKOU "دبیرستان شماره 11، نیژنودینسک"
شرح مختصر شغل:خطوط دارای ویژگی های خاص خود هستند، آنها نازک، ضخیم، موج دار، سریع، شکسته، سبک و هوا هستند. u خطی که در امتداد خط کش کشیده می شود "خط رسم" نامیده می شود، اغلب مستقیم و نازک است. نقاشی هایی که با یک خط ساده ساخته می شوند معمولاً خطی نامیده می شوند، آنها شبح و کانتور شی تصویر شده را منتقل می کنند.

هنرهای زیبا یا طراحی در مدارس روسیه در کلاس های 1-7 تدریس می شود. در وب سایت ما، مطالب مربوط به هنرهای زیبا در بخش های زیر ارائه شده است: یادداشت های درس نقشه های فنی وظایف المپیاد آزمون ها و بازی ها فعالیت های فوق برنامه برنامه های کاری برنامه ریزی درسی کلاس های کارشناسی ارشد مواد آموزشی ارائه برای درس ها

بهترین ارائه ها در مورد هنرهای زیبا برای معلمان در وب سایت Konspektek

اغلب، در درس های مدرسه، اطلاعات بیش از حد "خشک" ارائه می شود، که درک، به خاطر سپردن و به طور کلی انگیزه یادگیری را برای کودکان دشوار می کند. تنوع بخشیدن به روند آموزشی، نه تنها آموزنده، بلکه جالب، بصری و به یاد ماندنی به شما کمک می کند. ارائه ها درISO.

پورتال Konspektek برای کمک به معلمان ایجاد شده است. این یک پایگاه دانش، یک قلک روشمند است که به طور مداوم توسط طیف گسترده ای از همکاران ما از سراسر کشور و کشورهای همسایه به روز می شود. در اینجا ارائه های رنگارنگ و حرفه ای برای درس های هنر را خواهید دید که مطابق با آخرین استانداردهای آموزشی مندرج در استاندارد آموزشی ایالتی فدرال ساخته شده است. تمام ارائه های وب سایت ما را می توان به صورت رایگان بارگیری کرد و در تمرینات آموزشی خود استفاده کرد. اگر پیشرفت ها و مطالب آموزشی منحصر به فرد خود را دارید، ما نیز خوشحال خواهیم شد که آنها را در صفحات پورتال خود منتشر کنیم.

ارسال کار خوب خود در پایگاه دانش ساده است. از فرم زیر استفاده کنید

دانشجویان، دانشجویان تحصیلات تکمیلی، دانشمندان جوانی که از دانش پایه در تحصیل و کار خود استفاده می کنند از شما بسیار سپاسگزار خواهند بود.

میزبانی شده در http://www.allbest.ru/

خلاصه ای در مورد پداگوژی

هنرهای تجسمی در دبستان

1. هدف و اهداف هنرهای زیبا به عنوان یک درس در مقطع ابتدایی

موضوع "هنرهای زیبا" نقش بسزایی در نظام آموزش متوسطه عمومی دارد. این برای حل مشکلات خاص مربوط به انتقال ارزش های اساسی توسعه یافته توسط بشر، با هدف رشد عاطفی، معنوی، زیبایی شناختی و اخلاقی فرد، شکل گیری پتانسیل خلاق آن طراحی شده است.

در این راستا، خلاقیت بصری دانش‌آموزان در پیوند با سایر اشکال فعالیت هنری، عاملی اساسی در شناسایی و اثبات فردیت دانش‌آموز، توانایی‌های اوست که منجر به خودشناسی و رشد نگاه خود به جهان می‌شود. بر این اساس، دانش آموزان یاد می گیرند که به طور خلاقانه واقعیت اطراف و دنیای شخصیت خود را تغییر دهند.

در فرآیند آموزشی، موضوع "هنرهای زیبا" با غلبه فعالیت هنری و خلاقانه متمایز می شود. در فرآیند مطالعه هنرهای زیبا، زمینه هایی از فردیت دانش آموز مانند تفکر مجازی، فانتزی، تخیل، حوزه عاطفی، فعالیت ذهنی، شهود و غیره وجود دارد.

بر اساس ویژگی های موضوع، هدف اصلی آموزش در رشته هنرهای زیبا، شکل گیری فرهنگ هنری، زیبایی شناختی، معنوی و اخلاقی دانش آموز به عنوان فرهنگ نگرش ارزشی به جهان، توسعه خلاقیت او است. پتانسیل به عنوان عاملی در توسعه خلاق و دگرگونی جهان.

برای دستیابی به این هدف، وظایف زیر تعیین شده است:

درک دانش آموزان از تجربه فرهنگی بشر از طریق سیستم هنری و تصویری هنر داخلی و جهانی.

توسعه ایده ها در مورد هویت ملی فرهنگ بومی؛

غنی سازی معنوی و اخلاقی دانش آموزان در فرآیند توسعه هنری و زیبایی شناختی واقعیت پیرامون و درک میراث هنری.

شکل گیری درک هنر به عنوان شکلی از درک هنری و تصویری از جهان؛

توسعه حوزه حسی - عاطفی دانش آموزان؛

ایجاد شرایط برای رشد پتانسیل خلاق و توانایی های هنری دانش آموزان بر اساس فعالیت بصری.

آشنایی با دانش نظری، زبان و سیستم وسایل بیانی هنرهای زیبا.

شکل گیری مهارت های عملی کار در انواع فعالیت های هنری؛

شکل گیری علاقه پایدار به هنرهای زیبا، توانایی درک ویژگی های خاص آن.

2. الزامات محتوا و روش تدریس

الزامات اصلی محتوا و روش های آموزش هنرهای زیبا در مدرسه بر اساس اصول زیر است:

ترکیب ارگانیک و وحدت فرآیند آموزشی: آموزش اخلاقی، معنوی، زیبایی شناختی و هنری باید در ارتباط با جذب سیستماتیک دانش هنری توسط دانش آموزان و توسعه مهارت های عملی در فعالیت هنری انجام شود.

تسلط دانش آموزان به مهارت ها و فنون بصری که به خودی خود یک هدف نیست، بلکه وسیله یا ابزاری برای دانش هنری و خلق تصویر هنری است.

با در نظر گرفتن ویژگی های سنی دانش آموزان، ترکیبی از اشکال فردی و جمعی کار.

شکل گیری ایده ها در مورد هنرهای زیبا، انواع و ژانرهای آن، مفاهیم و اصطلاحات، تسلط بر تکنیک ها و مواد، سیستم فیگوراتیو.

شکل گیری ایده های اصلی در مورد هنرهای زیبا که همراه با انواع فعالیت های هنری صورت می گیرد: کاوش زیبایی شناختی دنیای اطراف، درک هنر، دانش نظری، فعالیت های خلاقانه و عملی.

استفاده از انواع مواد کار و هنری؛

ارتباط انواع هنرها (چند هنری) - هنرهای زیبا، موسیقی، ادبیات، سینما و غیره که به کمک آنها فضایی تداعی - تجسمی ایجاد می شود که لازمه رشد بهینه تفکر هنری دانش آموزان است. . برای این منظور، در درس، زمان خاصی به مشاهده بازتولید، گوش دادن به موسیقی، آثار ادبی، مشاهده قطعات اختصاص داده شده است.

آموزش هنرهای زیبا ابتدایی

3. ساختار برنامه و انواع کلاس ها

ستون فقرات برنامه و هسته معنایی آن، تمایز کل مطالب آموزشی به سه جزء محتوایی است که کل برنامه را از پایه اول تا کلاس 4 پوشش می دهد. این شامل:

- "درک زیبایی شناختی از واقعیت"؛

- "ادراک هنر"؛

- «فعالیت های عملی».

درک زیبایی شناختی واقعیت به عنوان بخشی جدایی ناپذیر از فعالیت هنری دارای یک سیستم نسبتاً مستقل از وظایف آموزشی در برنامه است.

وظیفه این مؤلفه محتوایی برنامه نیز توسعه فرهنگ بصری، ادراک بصری و مشاهده در بین دانش آموزان مدرسه است.

مؤلفه محتوایی "درک هنر" به توسعه موضوع در سطح نقد هنری کمک می کند. وظیفه آن تشکیل دستورالعمل های کلیدی برای درک آثار هنرهای زیبا، گسترش افق های هنری دانش آموزان، مطالعه مبانی نظری هنرهای زیبا، تسلط بر زبان آن، سیستم ابزار بیان است.

در نتیجه تسلط بر محتوای این بخش از برنامه، دانش آموزان ایده ای از نقش هنر در زندگی و جامعه بشری، مبانی هنر ملی و جهانی، ویژگی های انواع و ژانرهای مختلف هنرهای زیبا پیدا می کنند. و رابطه آنها

در درس هنرهای زیبا، دانش آموزان از طبیعت، از حافظه، از تخیل، طراحی، طراحی و مجسمه سازی با تکنیک های مختلف هنری انجام می دهند.

فعالیت هنری و خلاقانه عملی شامل:

تصویر در هواپیما (استفاده از مواد و تکنیک های مختلف هنری (آبرنگ، گواش، مداد رنگی، مداد رنگی مومی، جوهر، اپلیکیشن، کلاژ، مونوتیپ)؛

مدل سازی پلاستین و کار با مواد مجسمه سازی (خمیر خاک رس، خمیر نمک).

فعالیت های هنری و صنایع دستی و طراحی (راه حل هنری محصولات تخت و سه بعدی با عناصر معماری، طراحی هنری، قالب گیری تزئینی، هنر عامیانه سنتی).

تصویر روی هواپیما شامل طراحی از طبیعت، از حافظه، از یک نمایش پس از مشاهده مستقیم یا از روی تخیل، کار بر روی یک موضوع به دستور معلم، و همچنین طرح ها، گرافیک های کاربردی، اپلیکیشن ها، کلاژ، مونوتایپ و غیره است.

مدل سازی (مجسمه سازی) در مدرسه ابتدایی از اهمیت ویژه ای برخوردار است، جایی که مولفه حرکتی-لمسی نقش غالبی در رشد فعالیت بصری کودکان دارد.

فعالیت تزئینی و کاربردی شامل عناصر تصویر در هواپیما، طراحی و طراحی هنری، کار با مواد طبیعی (برگ، گل، گیاهان و غیره) است که به توسعه ایده های دانش آموزان در مورد ارتباط بین انواع مختلف فعالیت های هنری کمک می کند. .

محتوای فعالیت های عملی شامل حل چهار گروه اصلی از وظایف آموزشی است: 1) ترکیب. 2) رنگ و روشنایی؛ 3) شکل، نسبت ها، ساخت و ساز. 4) فضا و حجم. تسلط بر این گروه از وظایف یادگیری که زیربنای سواد بصری است باید تابع حل آگاهانه یک تصویر هنری مطابق با قابلیت های سنی دانش آموزان باشد.

نکته اصلی در کار ترکیب در کلاس های ابتدایی توسعه کل سطح یک ورق کاغذ و پر کردن آن با یک تصویر است و در مدل سازی و کارهای تزئینی - ایجاد یک فرم یکپارچه. دانش آموزان یاد می گیرند که اشیاء تصویر را برای ترکیب بندی انتخاب کنند که با ایده مطابقت دارند و آنها را بزرگ ترسیم کنند.

در کار با رنگ در کلاس های I-IV، وظیفه این است که رنگ را به روش های مختلف ببینیم، سایه های مورد نظر را تشخیص دهیم و ترکیب کنیم. در مقاطع ابتدایی، گواش باید بر آبرنگ ترجیح داده شود، زیرا گواش آزادی بیشتری در کار می دهد و به شما امکان می دهد اصلاح کنید. هنگام کار بر روی یک فرم، مهم است که یاد بگیرید ماهیت فیگوراتیو فرم را احساس کنید، در هنگام نمایش آن برای پیچیدگی فیگوراتیو مداوم تلاش کنید. مدل سازی، هنر و صنایع دستی، طراحی، که در آن دانش آموزان به طور فعال با فرم سه بعدی کار می کنند، برای توسعه مهارت های تجزیه و تحلیل فرم و تجسم بعدی آن در یک تصویر هنری اهمیت زیادی دارند.

یادگیری انتقال فضا روی کاغذ از کلاس اول شروع می شود، عمدتاً در کار مشاهده ای و در موضوعات معین. توجه اصلی در کار با دانش آموزان کوچکتر به شکل گیری مفاهیم آنها از شکستگی هواپیما و مرز شکستگی معطوف است: مرز کف و دیوار، مرز قابل مشاهده زمین و آسمان، و همچنین توانایی قرار دادن صحیح اجسام بر روی سطح زمین و زمین.

هنگام برنامه ریزی زمان برای این نوع کارها باید در نظر داشت که انواع فعالیت هنری در دروس می تواند ترکیب شود و بخشی از درس را به خود اختصاص دهد: ادراک - با کار عملی، الگوسازی - با طراحی.

مطلوب است که روش های کار با دانش آموزان در مورد هنر در کلاس درس متنوع شود. این می تواند یک گفتگو، یک داستان، یک بحث، مشاهده یک ارائه چند رسانه ای باشد. نقش بزرگی را دروس ساخته شده بر اساس قوانین دراماتورژی هنری، اشکال کلاس های فوق برنامه و خارج از مدرسه در هنرهای زیبا ایفا می کند.

باید توجه ویژه ای به کودکان با استعداد هنری شود که سیستم آموزشی خود را با در نظر گرفتن توانایی های آنها توسعه داده اند.

دروس هنرهای تجسمی باید به وسایل کمکی و تجسمی لازم با استفاده از وسایل فنی مدرن مجهز شود.

اثربخشی فرآیند آموزشی به طور مستقیم به سطح رشد مهارت ها و توانایی های عملی دانش آموزان بستگی دارد.

مهارت های رهبری به طور جامع در انواع فعالیت های هنری شکل می گیرد. توسعه هر نوع مستلزم شکل‌گیری مهارت‌ها و توانایی‌های خاصی است: تصویری، گرافیکی، پلاستیکی، تزئینی، سازنده، ادراک آثار هنری، تسلط بر زبان آنها، وسایل بیانی و غیره.

ادبیات:

1 Volkova، I.G. هنرهای زیبا 1 - 5 کلاس. برنامه ریزی تقریبی تقویمی - موضوعی / I.G. ولکووا، V.N. Danilov - Minsk: Adukatsia i vykhavanne، 2008.

2 دانیلوف، V.N. روش های آموزش هنرهای زیبا و کارهای هنری / V.N. دانیلوف. - مینسک: UITs BSPU، 2004.

3 هنرهای زیبا در پایه های ابتدایی / زیر. ویرایش B.P. یوسووا، ن.د. ضرابخانه ها - مینسک: آسوتا خلق، 1992.

4 کلاس هنرهای زیبا 1-4: برنامه درسی برای موسسات آموزشی با زبان های آموزشی بلاروسی و روسی. - مینسک: NMU NIO، 2008.

5 نمنسکی، بی.ام. آموزش هنر / B.M. نمنسکی. - م.: آموزش و پرورش، 1386.

6. سوکولنیکوا، ن.م. هنرهای تجسمی و روش های تدریس در مقطع ابتدایی / ن.م. سوکولنیکوف. - ویرایش دوم - م.: آکادمی، هنر 2002).

میزبانی شده در Allbest.ru

...

اسناد مشابه

    ظهور و توسعه هنرهای زیبا در جامعه بدوی. سیستم آکادمیک آموزش هنر در قرون XVI-XII. دیدگاه های آموزشی P.P. چیستیاکوف. اهداف و اهداف آموزش هنرهای زیبا.

    برگه تقلب، اضافه شده در 10/29/2013

    خلاصه کلاس های گروه مقدماتی مهدکودک، در مقطع ابتدایی، در کلاس های راهنمایی و ارشد. ساختار کلاس ها، اهداف آموزشی، رشدی و آموزشی، تجهیزات و وسایل بصری، ترتیب ارائه مطالب آموزشی.

    خلاصه درس، اضافه شده در 1389/09/10

    روش های تربیت هنری. تعامل موسیقی و هنرهای زیبا در دروس موسیقی در برنامه های Kabalevsky D.B. و Kritskaya E.D. توسعه نت برای درس موسیقی در کلاس پنجم با موضوع "موسیقی و هنرهای زیبا".

    مقاله ترم، اضافه شده در 2016/04/20

    ویژگی های اصلی استانداردهای مدارس نسل جدید. فعالیت های یادگیری همگانی در دبستان مدرن اهمیت عملی شکل گیری فعالیت های یادگیری همگانی شخصی در دانش آموزان با استفاده از هنرهای زیبا.

    مقاله ترم، اضافه شده در 1395/11/29

    توسعه تخیل خلاق در تصویرسازی طرح های آثار ادبی. معنا و ویژگی آموزش هنرهای عامیانه شفاهی در درس هنرهای زیبا در دوره ابتدایی. روش ها، تکنیک ها و تکنیک های ایجاد تصاویر.

    مقاله ترم، اضافه شده 03/12/2015

    ویژگی های طراحی به عنوان شکل خاصی از فعالیت طراحی. محتوا و ساختار صلاحیت حرفه ای طراحان آینده. انواع و وسایل هنری هنرهای زیبا. توسعه یک برنامه درسی برای رشته "نقاشی".

    پایان نامه، اضافه شده در 1392/02/17

    مبانی روانشناختی و آموزشی برای توسعه گفتار. مصلحت استفاده از دروس در توسعه گفتار در مورد مواد هنرهای زیبا در مدرسه ابتدایی. تایید روش شناسی برای شکل گیری سودمندی ارتباطی گفتار بر اساس کلاس های هنرهای زیبا.

    پایان نامه، اضافه شده 10/23/2011

    آموزش کامپیوتر در مقطع ابتدایی. استفاده از کامپیوتر در درس نقاشی آموزش کامپیوتر به عنوان ابزاری برای توسعه فرآیندهای شناختی دانش آموزان کوچکتر در درس نقاشی. برنامه های "ویرایشگر گرافیکی برای دانش آموزان خردسال".

    پایان نامه، اضافه شده 03.11.2002

    مفهوم خلاقیت. ویژگی های رشد توانایی های خلاق در دانش آموزان جوان تر. استفاده از فناوری های بازی در کار با کودکان دبستانی. فناوری بازی در درس هنرهای زیبا در دبستان.

    پایان نامه، اضافه شده در 2012/03/25

    تاریخچه توسعه صنایع دستی سرامیکی، ویژگی های کار با خاک رس و پلاستیک، اسباب بازی های سفالی عامیانه. ارزش مدل سازی در درس هنرهای زیبا، فن آوری اجرای کار از خاک رس. آموزش مدلسازی در مهدکودک و مدرسه.

معرفی استانداردهای دولتی جدید در آموزش و پرورش نه تنها به گشودن یک میدان بحث گسترده، بلکه به خودتعیین جدی و گاه تب برانگیز معلمان در زمینه موضوع خود کمک کرد. آیا می‌توان چیزی واقعاً جدید، اصیل و مطابق با نیازهای مدرن را در این فضای آشنا، بومی و پر سفر رشد داد؟

مشکل درک با این واقعیت تشدید می شود که برخی از پرچمداران آزمایش جدید خیلی سریع و با اطمینان مسیری را برای اصلاح، اول از همه، فناوری های آموزشی تعیین می کنند. از این رو، به نظر ما، توجه اغراق آمیزی به استفاده از فناوری اطلاعات و ارتباطات در فرآیند آموزشی وجود دارد. شور و شوق الهام‌گیرندگان فرآیند معرفی رایانه به مدرسه ابتدایی معلم ساده را شگفت‌زده می‌کند: یک پردازنده معمولی می‌تواند از قبل مانند یک جعبه جادویی به نظر برسد - برای هر دانش‌آموز یک محل کار فراهم کنید و همه وظایف آموزشی، توسعه‌ای و آموزشی برای آنها فراهم شود. به طور خودکار به طور کامل حل شود.

برای هیچ کس پوشیده نیست: معیارهای ارزیابی فعالیت های آموزشی جهانی که توسط یک فارغ التحصیل دبستان شکل می گیرد، آنقدر مبهم و توهمی است که تبدیل آنها به یک دستورالعمل خاص برای عبور از هزارتوی آخرین روندها تقریباً غیرممکن است. مخصوصاً برای معلمانی که دروس چرخه زیبایی شناسی را رهبری می کنند، که شاید هنرهای زیبا بیشترین رنج را دارند. این اوست که به طور دوره ای سعی می شود از تعداد دروس اجباری آموزش اخراج شود ، ساعات کار را کاهش دهد و آن را با فعالیت های "مفید" و عمل گرایانه تر ، به عنوان مثال ، فناوری مواد جایگزین کند. هدف نویسنده این مقاله نقد این گونه فرآیندهای مخرب و اثبات لزوم حضور هنرهای زیبا در شبکه دروس دوره ابتدایی نیست. چنین کاری قبلاً توسط بسیاری از معلمان-هنرمندان برجسته، به ویژه نویسنده برنامه دولتی "هنرهای زیبا و کار هنری" B. M. Nemensky انجام شده است.

این مقاله بر فرصت‌هایی تمرکز می‌کند که راه را برای معلمان هنرهای زیبا باز می‌کند تا نه هنری خاص، بلکه همان فعالیت‌های آموزشی جهانی را که توسط استانداردهای جدید در آموزش دیکته می‌شود، شکل دهند.

در سال تحصیلی 2010-2011، روند آموزشی برای دانش آموزان کلاس اول در GOU Progymnasium شماره 1754 در مسکو در قالب یک آزمایش دوگانه انجام می شود. بر اساس مدرسه ما، دو GEP افتتاح شده است: "مولفه زبانی آموزش و نقش آن در شکل گیری شایستگی های کلیدی دانش آموزان" و "رویکرد شایستگی محور در شکل گیری محیط آموزشی دوره ابتدایی". هر درس هنرهای زیبا تحت برنامه Kuzin V. S. بر حل مشکلات موضوعی و شکل گیری فعالیت های آموزشی جهانی شخصی، نظارتی، شناختی و ارتباطی متمرکز است. جنبه زبانی کار تجربی در اینجا نقش بسیار مهمی ایفا می کند: زبان به عنوان کلید درک هنر در نظر گرفته می شود. بنابراین، این کلمه در دروس هنرهای زیبا بسیار مهم می شود: در اینجا به اندازه سایر دروس حامل اطلاعات نیست، بلکه حامل یک تصویر هنری و شاعرانه است.

ماهیت استعاری آثار هنری به خودی خود تفکر فیگوراتیو را تحریک می کند. معلم به طور همزمان به عنوان یک هنرمند، یک داستان نویس و یک شاعر عمل می کند. البته خلق تصاویر ادبی و هنری هر بار آسان نیست. اینجاست که فناوری اطلاعات و ارتباطات که قبلا ذکر شد مفید خواهد بود و دسترسی به جستجو و پردازش میراث ادبی و هنری همه زمان ها و مردم را باز می کند. اما با این وجود، سلاح اصلی معلم، با وجود همه نوآوری ها، کلمه باقی می ماند. گفتار روشن، مجازی و استعاری معلم، مشاهده کودکان را تیز می کند، تخیل را بیدار می کند. به عنوان مثال، در یک گفتگو، می توانید از دانش آموزان بپرسید: درختان در زمستان چگونه به نظر می رسند؟ سوال ساده و کاملاً قابل درک است، اما اگر آن را استعاره کنید و از بچه ها بخواهید بگویند که ملکه سرد زمستانی درختان را در چه لباسی پیچیده است، ماهیت آن کمتر روشن و حتی به کودک نزدیکتر می شود، زیرا یک افسانه وجود دارد. در چنین سؤالی - بخشی جدایی ناپذیر از تفکر کودک، که روانشناس و فیلسوف V. Zenkovsky آن را اسطوره شناسی کودکان نامیده است.

با الهام از مثال معلم، دانش‌آموزان تمایل بیشتری دارند تا برداشت‌های خود را از این یا آن تصویر توضیح دهند، کلماتی را برای بیان احساسات و تجربیات خود بیابند، و به معلم و رفقا درباره آنچه دیده‌اند بگویند. تصاویر هنری در بیانات کلامی و کارهای خلاقانه منعکس می شود.

جفت مشترک و خلاقیت جمعی کودکان در کلاس به شما امکان می دهد تا به شدت تجربه مثبت در حل وظایف ارتباطی و نظارتی جمع آوری کنید: در اینجا مهم است که توانایی انجام گفتگو و دفاع از دیدگاه خود و محاسبه نظر یک شریک، و بر نتیجه نهایی تمرکز کنید، و نه فردی، بلکه کلی.

علاقه دانش آموزان به دست آمده توسط یک فضای خاص تجربه عاطفی از موضوعات برنامه، آنها را به فعالیت شناختی تشویق می کند. بنابراین، تصویر پاییز که توسط هنرمند ایتالیایی G. Arcimboldo ایجاد شده است، برخی از کودکان را برانگیخت تا به طور مستقل به جستجوی نقاشی های دیگری از این نویسنده بپردازند و شخصی می خواست اثری به سبک مشابه خلق کند.

نویسنده این مقاله به عنوان نمونه ای خاص از اجرای استانداردهای آموزشی جدید در درس هنرهای زیبا در کلاس اول ابتدایی، خلاصه ای از یکی از دروس تحت برنامه V. S. Kuzin "داستان پاییز" را ارائه می دهد. (ضمیمه را ببینید). محدوده بصری برای درس ارائه کامپیوتری است، یعنی دوباره استفاده از فناوری اطلاعات و ارتباطات مشهود است. و این منافاتی با آنچه در ابتدای مقاله گفته شد ندارد. نکته اصلی این است که در جنگل کارها گم نشوید و به یاد داشته باشید که رشد معنوی و اخلاقی کودک همچنان اولویت آموزش هنر در مدرسه است و جدیدترین آزمایش ها و همچنین فناوری های اجرای آنها نباید انجام شود. جایگزین این هدف شود.

خلاصه درس هنرهای زیبا پایه اول

موضوع "افسانه در مورد پاییز"

اهداف موضوعی:

  • برای تثبیت مهارت های گواش که قبلاً به دست آورده اید، مخلوط کردن رنگ ها و ایجاد ارتباط پر جنب و جوش رنگ ها در محل کار.
  • سعی کنید بر اساس طرح خود یک ترکیب بسازید.
  • ارائه یک ایده اولیه از تصویر هنری - "محصول" خلاقیت ادبی و بصری، که ماهیت استعاری آن را آشکار می کند.

شکل گیری فعالیت های آموزشی جهانی (UUD).

UUD شخصی:

  • افزایش سطح انگیزه برای فعالیت های آموزشی و خلاق؛
  • تمرکز بر درک دلایل موفقیت یا شکست کار انجام شده، درک و درک پیشنهادات و ارزیابی های معلمان و رفقا.
  • توسعه احساسات زیبایی شناختی بر اساس آشنایی با آثار هنری؛
  • رشد روحی و اخلاقی کودکان از طریق ایجاد رابطه ویژه با طبیعت - منبع زیبایی و الهام است.

UUD نظارتی:

  • توانایی پذیرش و حفظ یک کار خلاقانه را توسعه دهند و اقدامات خود را مطابق با آن برنامه ریزی کنند.
  • توانایی تمایز بین روش و نتیجه یک عمل را توسعه دهید.
  • وظایف خلاقانه و آموزشی جدید را با همکاری معلم تنظیم کنید.

UUD شناختی:

  • توسعه توانایی درک معنایی یک متن ادبی؛
  • تجزیه و تحلیل اشیاء، ایجاد قیاس.

UUD ارتباطی:

  • به اندازه کافی از وسایل ارتباطی (گفتار) برای حل وظایف مختلف ارتباطی استفاده کنید، بر شکل گفتگوی ارتباط مسلط شوید.
  • سوالات مهم بپرسید، نظر خود را فرموله کنید.
  • مذاکره و تصمیم گیری مشترک در فعالیت های مشترک، از جمله در موقعیت های تضاد منافع؛
  • نقش خود را در فعالیت خلاق جمعی (جفت) به اندازه کافی ارزیابی کنید.

تجهیزات و مواد:

  • کاغذ A4 (برای منظره)؛
  • کاغذ A5 (برای ایجاد تصویری از پاییز)؛
  • گواش، برس های بزرگ و نازک، آب، پارچه؛
  • نصب چند رسانه ای

ردیف بصریارائه رایانه ای "افسانه در مورد پاییز" (انتخاب موضوعی عکس و نقاشی). بنا به درخواست معلم، ارائه اسلاید را می توان با ایجاد تصویری تصویری در فرآیند گفتن یک افسانه جایگزین کرد، اما در این حالت، کار باید توسط معلم تقریباً بلافاصله انجام شود تا درک طرح کسل کننده نیست

در طول کلاس ها

1. لحظه سازمانی.

آماده سازی شغل.

2. گفتگو بین معلم و کودکان در مورد یک افسانه، یک تصویر افسانه ای.

معلم.امروز می خواهم از شما بپرسم: آیا داستان های پریان را دوست دارید؟ نظر شما چیست، آیا می توان در مورد فصلی مثلاً در مورد پاییز یک افسانه ساخت؟ (نمایش اسلاید ارائه را روشن کنید. (پیوست. اسلاید 1. "داستان پاییز.")

آیا تا به حال شنیده اید که نویسندگان و شاعران در مورد پاییز چه کلمات زیبایی را بیان می کنند؟ و نام نقاشی های بسیاری از هنرمندان بسیار جالب است. در اینجا تصویری از نقاش فوق العاده روسی اسحاق لویتان است که قبلاً برای شما آشنا بود. (اسلاید 2. I. Levitan "پاییز طلایی".) چه نام دارد، به یاد داشته باشید.

معلم.پاییز را اغلب زیبایی، ملکه می نامند و قارچ ها و میوه های پاییزی را هدیه او می دانند. اما آیا زمان سال می تواند هدیه بدهد؟ یا ملکه شود؟ زنده نیست. و در پاییز روی درختان طلا پیدا نخواهید کرد. اما پس چرا از پاییز اینطور صحبت می کنند؟

فرزندان.چون پاییز خیلی زیباست. برگها مانند طلا هستند. زیباترین زمان سال، پس ملکه.

معلم.آیا توجه کرده اید که ما در حال حاضر تقریباً یک افسانه داریم؟ به هر حال، فقط در افسانه ها، اشیای بی جان می توانند مانند موجودات زنده عمل کنند: فکر کنید، صحبت کنید، شاد باشید، غمگین باشید. پدیده های طبیعی و فصول زنده می شوند. آنها به شکل یک موجود جادویی، یا یک شخص یا یک حیوان در برابر ما ظاهر می شوند. آیا تا به حال چنین داستان هایی را خوانده اید؟ یاد آوردن.

کودکان نمونه هایی از افسانه های G.Kh. Andersen ، A. S. Pushkin و دیگران را ارائه می دهند.

3. افسانه ای در مورد پاییز (نویسنده Ogareva E.V.).

معلم.و در اینجا داستانی است که برای دوست قدیمی ما، توله خرس اتفاق افتاد (در درس های قبلی، شخصیت Bear Cub قبلا ظاهر شده بود که به بچه ها کمک کرد تا با مطالب جدید آشنا شوند).

یک بار خرس کوچولو برای قدم زدن بیرون رفت و یک هیولای غیر معمول را در جنگل دید. (اسلاید 3. توله روباه.) اگرچه در ابتدا به نظر او این حیوان کاملاً معمولی است و حتی یک حیوان نیست، بلکه یک حیوان است: روباه.

سلام، - گفت توله خرس. - من یک خرس عروسکی هستم. از دیدنتان خرسندم. بیا بازی کنیم؟

سلام روباه جواب داد. - متأسفانه وقت بازی ندارم: کار زیاد است.

کار؟ - خرس کوچولو تعجب کرد و فکر کرد: "کجا شنیده می شود که توله ها بازی نمی کنند، اما کار می کنند؟". بعد کمی فکر کردم و گفتم:

آیا میخواهید به شما کمک کنم؟ من هم می توانم کار کنم. و شما دو نفر لذت بیشتری می برید!

اما کار من بسیار خاص است - گفت روباه کوچولو. اما حق با شماست، با هم سرگرم کننده تر است. بیایید تلاش کنیم. شاخه های درختان و بوته ها را برای من به طرفین هل می دهی، مخصوصاً آنهایی که درهم هستند.

توله خرس با خوشحالی پذیرفت: او خیلی دوست داشت از درخت بالا برود. اما برای اینکه توله ها بتوانند این کار را انجام دهند، او نشنید. با این حال، آشنایی جدید او در میان شاخه ها سوسو زد. و خرس کوچولو همچنین متوجه شد که خز توله روباه غیر معمول است: قرمز، سپس قرمز، سپس شرابی، و سپس طلایی-طلا می درخشد. (اسلاید 4. توله روباه در پس زمینه درختان زرد-سبز.)

آنها برای مدت طولانی با هم کار کردند. خرس کوچولو از نفس افتاد، خسته بود و بسیار خوشحال شد که روباه کوچولو ایستاد و گفت:

خوب به نظر می رسد که تمام شده است. ممنون خرس کوچولو

اوه! توله خرس پاسخ داد: من از کمک خوشحال شدم. - فقط به من بگو: چرا من و تو اینقدر روی شاخه ها پریدیم؟

و خودت نگاه می کنی، - روباه غیر معمول لبخند زد و دم چند رنگش را تکان داد. (اسلاید 5. جنگل پاییزی.)

توله خرس به اطراف جنگل نگاه کرد و نفس نفس زد: درختان سبز وجود داشت، اما آنها طلایی، نارنجی، قرمز، همه نوع شدند.

پسندیدن؟ - از روباه جادو پرسید.

هنوز هم می خواهد! زیبایی! - توله خرس با خوشحالی پاسخ داد. - اما این ... پاییز آمده است. پاییز طلایی!

من پاییز طلایی هستم، - روباه خارق العاده گفت و دوباره دمش را تکان داد و گردبادی سبک از برگ های زیبا به آرامی در هوا می چرخید. -خب حالا خداحافظ رفیق خرس! من هنوز باید از جنگل های زیادی دیدن کنم!

چرا یک سال دیگر همدیگر را نمی بینیم؟ - از خرس کوچولو پرسید.

احتمالاً ملاقات خواهیم کرد. فقط نمی دانم دفعه بعد چه کسی خواهم بود. از این گذشته ، پاییز می تواند در قالب های مختلفی ظاهر شود. این نوع شخصیتی است که من دارم. خداحافظ خرس کوچولو!

و توله روباه جادویی که معلوم شد طلایی ترین پاییز است، به داخل انبوه رنگارنگ او پرید و بلافاصله ناپدید شد. و توله خرس به خانه رفت و در طول راه به این فکر کرد که چقدر عالی بود که به پاییز کمک کرد و سعی کرد حدس بزند که او دفعه بعد، یک سال دیگر، وقتی دوباره به جنگل بومی خود می آید، به چه کسی تبدیل می شود.

4. تصاویر پاییز در آثار هنری.

حال ببینیم هنرمندان و عکاسان پاییز را چگونه دیدند و بعداً در آثار خود آن را در چه تصاویری ارائه کردند. از این گذشته ، تصویر با کمک تخیل یک فرد ایجاد می شود. بدون تخیل، ساختن یک افسانه غیرممکن است. (اسلاید 6. "تصاویر پاییز.") پاییز در تخیل هنرمند بسیار بانوی زیبایی است. اما یک عکاس دقیق متوجه شد که پرواز یک برگ پاییزی بسیار شبیه پرواز یک پرنده در آسمان است. (اسلاید 7. "برگ-پرنده.) هنرمند تصویر پاییز را از برگ ها خلق کرد و آن را در قالب یک پرنده جادویی ارائه کرد. (اسلاید 8. "پرنده پاییز.") شخصی ظاهر سریع پاییز را با دویدن یک اسب زیبا مقایسه کرد و این تصویر الهام بخش یک هنرمند جوان از Progymnasium ما شد: اسب پاییزی او به آسمان بلند شد و برگ های رنگارنگ را بر روی زمین پراکنده کرد. . (اسلاید 9. "پاییز یک اسب تاخت است".)

اغلب در پاییز باران می بارد و این کمی غم انگیز است. (اسلاید 10. "پاییز چترها را باز می کند.") برگ های خیس، یک چهره تنها با یک چتر در دوردست ... اما حال و هوای کاملاً متفاوتی ایجاد می شود وقتی تصور کنید که تعداد زیادی چتر رنگی باز چقدر رنگارنگ و سرگرم کننده به نظر می رسند! این دقیقاً چنین ملکه شاد و جشنی از چترهای چند رنگ بود که این هنرمند پاییز را تصور می کرد. و یک هنرمند دیگر، یک داستان‌نویس واقعی جوزپه آرسیمبولدو، تصویری کاملاً غیرمعمول از پاییز خلق کرد: او پرتره او را از میوه‌های پاییزی تا کرد. (اسلاید 11. D. Arcimboldo "Autumn".) می بینید که تصاویر زاده شده از فانتزی بر خلاف یکدیگر و جادویی چقدر متفاوت هستند. و حالا نوبت شماست که تصور کنید یک پاییز زیبا در قالب چه موجودی می تواند ظاهر شود. این افسانه خودتان خواهد بود که با هم خواهید ساخت.

5. کار خلاقانه کودکان به صورت جفت.

معلم. حالا شما افسانه خود را در مورد پاییز ترسیم خواهید کرد. شما دوتایی با همکار خود کار خواهید کرد. مشورت کنید، بحث کنید که چه کسی شخصیت اصلی افسانه را به تصویر می کشد - پاییز، و چه کسی - منظره ای را که پاییز تزئین کرده است. هر دو باید بسیار زیبا باشند تا افسانه موفق شود. به هر حال، پاییز رنگارنگ ترین زمان سال است. وقتی موجود جادویی پاییز آماده شد، آن را با قیچی بریده و در منظره بچسبانید. انتخاب مکان مناسب برای آن بسیار مهم است: روی زمین، در درختان یا در هوا. در مورد آن فکر کنید، این داستان شماست، افسانه شما که توسط تصویر کلی شما بیان شده است.

6. نمایشگاه و ارزیابی جمعی آثار. خلاصه: بدون آن نمی توان یک افسانه، یک تصویر ایجاد کرد.

بیایید ببینیم چه کسی جالب ترین تصاویر را دریافت کرده است. توضیح دهد که چرا. برای ساختن افسانه خودمان که بدون آن افسانه ای وجود ندارد، چه باید بکنیم؟

کدام زوج نتوانستند در مورد طرح کلی تصویر به توافق برسند؟ کار جالبی پیدا کردی، نظرت چیه؟

7. تکالیف (اختیاری).

و چه کسی دوست دارد کل افسانه خود را بگوید، آن را در خانه بنویسد یا چاپ کند (با کمک والدینش) و در درس بعدی این افسانه را خواهیم خواند.

1 کلاس

درس هنرهای زیبا شماره 1.

موضوع: آشنایی با اشیاء برای هنرهای زیبا.

اهداف:

  • آموزشی: آشنایی دانش آموزان با مواد و تجهیزات هنرهای زیبااعتبار
  • در حال توسعه: توسعه توجه،دانش دانش آموزان را در مورد مواد اولیه هنری گسترش دهید.
  • آموزش: پرورش نگرش دقیق به اشیاء اطراف، دقت.

نوع: درس عملی

نتیجه پیش بینی شده: توانایی تعیین انواع کاغذ، مداد، رنگ.

تجهیزات: سه پایه، کاغذ، چسب، قیچی، خودکار.

در طول کلاس ها.

زمان سازماندهی

یادگیری مطالب جدید .

1. گفتگوی مقدماتی.

معلم کودکان را با ویژگی های درس هنرهای زیبا آشنا می کند، در مورد اهداف و مقاصد موضوع صحبت می کند.

بدون این درس، نمی توانید دنیا را با تمام زیبایی اش کشف کنید.

2. کار با کتاب درسی ص 4-7

به تصاویر کتاب درسی نگاه کنید و آنچه را که نشان می‌دهند توصیف کنید.

1). انواع سه پایه. آماده سازی تبلت های کوچک برای کار.

2). انواع کاغذ و الزامات آلبوم برای طراحی.

3). مداد (T-hard، M-Soft)، پاک کن، خودکار، جوهر.

4). انواع رنگ: آبرنگ، گواش؛ مداد رنگی، نشانگر.

5). مواد مدل سازی: پلاستیک، خاک رس؛ سیم، شمش، پایه.

6). مواد برای کاربرد و طراحی: کاغذ رنگی، قیچی، چسب، مواد طبیعی (برگ، شاخه، ریشه، گل، میوه).

اطلاعات مورد نیاز. کاغذ انواع مختلفی دارد: نازک، ضخیم، صاف، خشن، براق، رنگی. برای طراحی، از آلبوم های مخصوص یا یک ورق کاغذ طراحی استفاده کنید.

مصریان و هندوهای باستان از برگ خرما برای نوشتن و نقاشی استفاده می کردند. ایرانی ها برای این منظور از پوست حیوانات استفاده می کردند، چینی ها نقاشی ها و هیروگلیف ها را روی پارچه ها می ساختند.

در روسیه در سال 1564 و شهر مسکو اولین کارخانه کاغذ سازی ساخته شد که کاغذ را از چوب می ساخت.

مداد . مدادها به دو نوع سخت و نرم تقسیم می شوند. یک سرب سخت با حرف T چاپ شده و یک نرم با حرف M چاپ شده مشخص می شود. در مدادهای وارداتی، علامت H مربوط به نشانگر T و علامت B با نشانگر M است.

هنرمندان حرفه ای از مدادهای ساخت ایتالیا استفاده می کنند، زیرا این مدادها دارای سرب های ضخیم و نرم هستند، بنابراین کار با آنها راحت است.

انواع رنگ . در دوره ابتدایی از آبرنگ، گواش و جوهر استفاده می شود. "آبرنگ" - ترجمه شده از لاتین به معنای "محلول در آب" است. رنگ های آبرنگ به خوبی در آب حل می شوند و روی کاغذ صاف می شوند. در قرن 16 و 17، هنرمندان از ریشه گیاهان رنگ می ساختند.

گواش - رنگ، آسیاب شده روی آب با چسب و مخلوط سفید، یک لایه مات می دهد.

آبرنگ می توانید روی کاغذ خشک و مرطوب کار کنید. در این مورد، تعداد زیادی از رنگ ها نباید مخلوط شوند، زیرا این منجر به رنگ های کثیف می شود. رنگ ها را در جای خشک و خنک نگهداری کنید.

رنگ اشباع سیاه نامیده می شودجوهر.هنرمندان ژاپنی جوهر ساخته اند که شامل چسب، دوده است. جوهر به سرعت خشک می شود و لکه نمی کند. کار جوهر با استفاده از قلم با خودکار انجام می شود. با کمک آنها انجام انواع خطوط آسان است.

انواع برس . هنگام کار با رنگ، قلم موها نقش مهمی دارند. برای نقاشی آبرنگ، برس های ساخته شده از پشم سنجاب، سور-کا، کولینسکی ضروری هستند. برس ها گرد و صاف هستند. پس از کار، آنها را شسته و خشک می کنند.

لاستیک برای پاک کردن خطوط ناخواسته استفاده می شود. باید نرم باشد.

سه پایه دستگاه مخصوص برای نقاشی

پلاستیک - این ماده ای است که برای مدل سازی در نظر گرفته شده است. نرم و بسیار انعطاف پذیر است. برای مدل سازی به پایه و قاب نیاز دارید.

نتیجه گیری

لنگر انداختن .

کار عملی.

الف) تعیین نوع کاغذ، مداد، رنگ های تهیه شده توسط کودکان.

ب) بررسی تصاویر و نقاشی های ساخته شده با مداد، آبرنگ، گواش، رنگ روغن.

نتیجه گیری

جمع بندی.

مشق شب : آلبوم تهیه کنید، نقاشی کنید.

1 کلاس

دروس هنرهای زیبا شماره 2-3.

موضوع:انواع خط ما اشیا و اشیاء را به تصویر می کشیم.

اهداف:

  • آموزشی: از انواع خطوط عمودی، بلند و کوتاه، افقی و
  • مایل، شکسته، مواج، قوسی; معرفی کنیدبا رنگ و سایه
  • یاد بگیرید که اشیاء ساده با اشکال مختلف بکشید.;
  • در حال توسعه: توسعه توانایی اجرای خطوط از انواع مختلف، خلاقیت؛

نوع: درس تسلط بر دانش جدید.

نوع: درس عملی

نتیجه پیش بینی شده: توانایی اجرای خطوط.

تجهیزات: بازتولید نقاشی ها، کارت هابا به تصویر کشیدن انواع خطوط

در طول کلاس ها.

زمان سازماندهی

یادگیری مطالب جدید.

1. گفتگوی مقدماتی:

- اطلاعات مورد نیاز. هنر عامیانه سرچشمه حکمت عامیانه است. هنر تزئینی عامیانه قزاقستان آثاری است که توسط صنعتگران عامیانه خلق شده است. آثار هنر تزئینی به روش های صنایع دستی و صنعتی تولید می شود.

زیور آلات بخشی جدایی ناپذیر از هنر تزئینی عامیانه قزاقستان است. می توان آن را زبان، ویژگی بارز مردم قزاق نامید. (نمایش زیور آلات )

برای اینکه یاد بگیرید چگونه اشیا را به این زیبایی به تصویر بکشید، باید یاد بگیرید که چگونه خطوط را درست بکشید.زیرااساس هر تصویر یک خط است. خط حرکت را در جهات مختلف منتقل می کند. خطوط مستقیم، مایل، مواج، قوسی، نقطه چین، شکسته هستند.

توانایی کشیدن خطوط به شما کمک می کند آزادانه و به راحتی ترسیم کنید.

2. با کتاب درسی کار کنید

الف) آشنایی با انواع خطوط ص10

نتیجه گیری

3. نمونه ها و کارهای کودکان را نشان دهید.

4. بازی "چه کسی این کار را سریعتر و صحیح تر انجام می دهد؟"

سازماندهی بازی برای بالا بردن روحیه عاطفی و ورزش در تصویر خطوط ضروری است.

پس از پایان بازی، باید به کار دانش آموزان نگاه کنید و دریابید که دانش و مهارت های لازم چگونه شکل می گیرد.

نتیجه گیری

لنگر انداختن .

کار عملی. تصویر سوژه.

ص 11 کتاب درسی - شبیه چه شکل هندسی هستند؟

مراحل یادگیری .

آموزش ساخت خطوط عمودی و اریب.

سکته خطوطی نامیده می شوند که اشکال اجسام را منتقل می کنند. بعد از انتقال فرم یاد میگیریم که دریچه کنیم.

آشنایی با مفاهیم"نور"، "سایه".

نور جریانی از پرتوها است که بر روی یک جسم می تابد. به قسمت روشن نشده یک جسم سایه می گویند. بررسی کارهای انجام شده توسط دانش آموزان، اصلاح اشتباهات انجام شده.

گام بعدی این است که یاد بگیرید چگونه یک روسری ساکله بکشید. هنگام قرار دادن نقاشی روی یک برگه، باید در نظر داشته باشید که جسمی که برای تصویر انتخاب کرده اید چه شکلی است. ابتدا ارتفاع، عرض، شکل جسم را مشخص می کنیم.

نتیجه گیری

جمع بندی.

نمایشگاه آثار . درجه بندی.

مشق شب : کاغذ رنگی، چسب، آلبوم، مداد، قلم مو.

1 کلاس

دروس هنرهای زیبا شماره 4-5.

موضوع: به دنیای رنگ ها سفر کنید .

اهداف:

  • آموزشی: مفهوم طیف نور را ارائه دهید. یاد بگیرید که رنگ ها را تشخیص دهید و نام ببرید، از رنگ ها به درستی استفاده کنید.
  • آموزش: پرورش دقت در کار.

نوع: درس تسلط بر دانش جدید.

نوع: درس عملی

نتیجه مورد انتظار: قابلیت استفاده از آبرنگ.

تجهیزات: آموزش وسعت رنگ انواع رنگ ها. مدادهای چند رنگ، آلبومی برای طراحی.

در طول کلاس ها.

زمان سازماندهی

یادگیری مطالب جدید.

1. گفتگوی مقدماتی:

دنیای اطراف ما سرشار از ترکیب رنگ های مختلف است. شاخ و برگ های پاییزی ما را با انبوهی از رنگ ها و سایه ها شگفت زده می کند. از پنجره به بیرون نگاه کنید و به لباس پاییزی درختان توجه کنید. (پاسخ دانش آموزان کلاس اولی شنیده می شود).

پس از برداشت گندم، مزرعه زرد می شود. به نظر می رسد آسمان زمستان آبی روشن است. در معماها اغلب از رنگ های متنوعی استفاده می شود.

2. بازی "فکر کن و تصمیم بگیر"

از دانش آموزان خواسته می شود که معماها را حل کنند.

زمستان و تابستان در یک رنگ.(درخت کریسمس)

رودخانه زیر یخ است همه جا سفید است باد کولاک... نام زمان چیست؟(زمستان)

آویزان - سبز می شود، دروغ می گوید - زرد می شود، سقوط می کند - سیاه می شود.(گلابی)

3. توضیح معلم.

همه رنگ ها به گرم و سرد تقسیم می شوند. رنگ های گرم شامل قرمز، زرد، نارنجی و رنگ های سرد شامل آبی، بنفش و خاکستری است. ترکیب رنگ های گرم و سرد امکان انتقال شکل، حجم، زیبایی اشیا یا اشیا را فراهم می کند.

ویژگی اصلی نقاشی در ترکیب های مختلف سایه های رنگ نهفته است. بنابراین دانش آموزان دبستانی باید ویژگی ها و نام رنگ ها را به خوبی یاد بگیرند.

حالا بیایید یک رنگین کمان بکشیم که در آن همه رنگ ها به ترتیب چیده شده اند. پس از آن از رنگ های اصلی با اختلاط رنگ های دلخواه به دست می آید.

قرمز + زرد = نارنجی

قرمز + آبی = بنفش

زرد + آبی = سبز

انسان از دو طریق با رنگ های مختلف آشنا می شود:

1) به روش علمی؛

2) در عمل

برای مردم قزاق، هر رنگ دارای یک نماد است. بنابراین سفید نماد صداقت، راستگویی است. قرمز - آتش، خورشید؛ سبز - بهار و جوانی؛ زرد - هوش، رفاه، سیاه - زمین؛ آبی - آسمان و غیره. در فرآیند ساخت وسایل خانگی، قزاق ها با رنگ، شکل آشنا شدند، نحوه ساخت رنگ های گیاهی را یاد گرفتند.

لنگر انداختن .

طبق کتاب درسی ص 12-15 کتاب درسی کار کنید

کار عملی.

الف) کشیدن رنگین کمان.در رنگین کمان همه رنگ ها به ترتیب چیده شده اند.

ب) کشیدن سبزیجات و میوه ها.

نتیجه گیری: رنگ های دلخواه با مخلوط کردن رنگ های اصلی به دست می آیند.

جمع بندی.

نمایشگاه آثار . درجه بندی.

مشق شب

1 کلاس

درس هنرهای زیبا شماره 6.

موضوع: U می خواهیم آهنگسازی کنیم .

اهداف:

  • آموزشی: یاد بگیرید که اشیاء را روی کاغذ مرتب کنید. درک درستی از ترکیب و تمرین در
  • ترکیب ترکیب
  • در حال توسعه: توسعه توانایی مخلوط کردن رنگ ها.
  • آموزش: پرورش دقت در کار.

نوع: درس تسلط بر دانش جدید.

نوع: درس عملی

نتیجه مورد انتظار: توانایی آهنگسازی.

تجهیزات: بازتولید آثار هنرمندان، مواد آموزشی و تصویری،

کارت ها، جداول

در طول کلاس ها.

زمان سازماندهی

یادگیری مطالب جدید.

1. گفتگوی مقدماتی:

هنرمندان، با خلق آثار زیبای خود، اول از همه به موفقیت‌آمیزترین گزینه‌ها برای چیدمان اشیا فکر کردند تا همه آنها با هم هماهنگ شوند. واژه چیدمان در زبان هنرمندان به معنای ترسیم نقشه ای برای چیدمان همه اشیاء بر روی صفحه ورق یا بوم است.

کلمه "ترکیب بندی "یعنی ساختن یک نقشه، هماهنگ کردن تمام قسمت های آن. هنرمند در تلاش است تا ترکیبی هماهنگ از انسان و طبیعت را به تصویر بکشد.

2. بازی "درست - غلط"

ج.17 - طرح درست نقشه را تعیین کنید.

3. توضیح معلم.

الف) قادر به دیدن باشد؛

با تعیین شکل اصلی جسم و طرح کلی شی روی ورق با خطوط سبک. با مشخص کردن ویژگی های جسم به تصویر کشیده شده، تمام قسمت ها و جزئیات کوچک آن را ترسیم کنید. اندازه تصویر باید با اندازه ورق مطابقت داشته باشد، یعنی فضای خالی باید در بالا و پایین باقی بماند. طبیعت مورد استفاده نباید جابجا یا چرخانده شود، باید همیشه در یک موقعیت خاص باشد.

در فرآیند کار، دانش آموزان با مفاهیمی مانند دور - نزدیک، زیاد - کم، کوچک - بزرگ آشنا می شوند که اساس ترکیب را تشکیل می دهند.

از نقطه ای که روی ورق قرار می گیرد، خطوط سبک ایجاد می کنیم و با کمک آنها شکل جسم را منتقل می کنیم. بیایید تمرین جدول را انجام دهیم. ما یک نقاشی متشکل از سه شی مختلف انجام می دهیم.

این اولین مقدمه ویژه برای مفهوم ترکیب است.

لنگر انداختن .

کار بر اساس کتاب درسی ص 17-19 کتاب درسی

کار عملی.

الف) ترسیم ترکیب 2-3 مورد (به تشخیص معلم)

کار با آبرنگ شامل دو مرحله است. ابتدا باید سوژه را با رنگ کم رنگ بپوشانید و سپس با رنگ های تیره تر رنگ کنید.

نتیجه گیری: رنگ های دلخواه با مخلوط کردن رنگ های اصلی به دست می آیند.

جمع بندی.

نمایشگاه آثار . درجه بندی.

مشق شب : آلبوم، رنگ، قلم مو، میوه یا سبزی.

1 کلاس

درس هنرهای زیبا شماره 7.

.

اهداف:

  • آموزشی: آشنایی دانش آموزان با آثار صنعتگران عامیانه هنرهای تزئینی؛ مفهومی از زیور آلات ارائه دهید، نحوه ساخت طرح های تزئینی از عناصر گیاهی را آموزش دهید،
  • در حال توسعه: توسعه توانایی مخلوط کردن رنگ ها.

نوع: درس تسلط بر دانش جدید.

نوع: درس عملی

تجهیزات:

در طول کلاس ها.

زمان سازماندهی

یادگیری مطالب جدید.

1. گفتگوی مقدماتی:

2. توضیح معلم.

برای تکمیل صحیح نقاشی، شما نیاز دارید:

الف) قادر به دیدن باشد؛

ب) قادر به نوشتن صحیح باشد.

ج) بتواند ایده نقاشی را منتقل کند.

نتیجه گیری: لازم است اشیاء را به درستی روی ورق مرتب کنید.

لنگر انداختن .

کار بر اساس کتاب درسی ص 20-21 کتاب درسی

کار عملی.

الف) معلم برخی از عناصر تزئینات گل را روی تخته به تصویر می کشد

ب) دانش آموزان بدون طراحی با خط مداد بلافاصله آنها را با رنگ اجرا می کنند.

کار با آبرنگ شامل دو مرحله است. ابتدا باید سوژه را با رنگ کم رنگ بپوشانید و سپس با رنگ های تیره تر رنگ کنید.

نتیجه گیری: رنگ های دلخواه با مخلوط کردن رنگ های اصلی به دست می آیند.

جمع بندی.

نمایشگاه آثار . درجه بندی.

مشق شب : آلبوم، رنگ، قلم مو.

1 کلاس

دروس هنرهای زیبا شماره 8-9.

موضوع: انواع زیور آلات گل . شاخه افرا .

اهداف:

  • آموزشی: شکل گیری دانش در مورد گونه هازیور آلات، یاد بگیرید که از عناصر گیاهی طرح های تزئینی بسازید،
  • در حال توسعه: توسعه توانایی مخلوط کردن رنگ ها.
  • آموزش: پرورش دقت در کار،برانگیختن علاقه به هنرهای تزئینی

نوع: درس تسلط بر دانش جدید.

نوع: درس عملی

نتیجه مورد انتظار: توانایی اجرای زیور آلات گل.

تجهیزات: آثار صنعتگران عامیانه هنر تزئینی، آموزشی و مواد بصری.

در طول کلاس ها.

زمان سازماندهی

یادگیری مطالب جدید.

1. گفتگوی مقدماتی:

امروز به دیدار استادان عامیانه می رویم. دنیای عجیبی از هنر عامیانه هنگام مطالعه نقاشی آشکار می شود. نقاشی گل ها و برگ های درشت مخلوط با دسته های مویز، انگور و سیب.

در قلمرو وسیع جمهوری های آسیای مرکزی از دوران باستان، صنعتگران عامیانه از نسلی به نسل دیگر سنت های شگفت انگیز هنرهای تزئینی و کاربردی مربوط به پردازش، ساخت و تزئین محصولات را منتقل می کنند. عناصر زیور آلات قزاق به طور گسترده ای در طراحی الگو و تزئین بسیاری از اقلام استفاده می شود.

در هر مورد، استادان هنر عامیانه به این فکر می کنند که چه رنگ هایی را انتخاب کنند تا زینت روشن و ظریف شود. علاوه بر این، زیبایی زیور با تکرار همان عنصر در الگو، در ترکیب با رنگ های دیگر همراه است. زینت عامیانه با تنوع خارق العاده ای از نقوش گیاهی مشخص می شود که در آن اشکال طبیعی لاله ها، میخک ها، گل خطمی، برگ های مختلف تفسیر تزئینی روشنی دریافت می کنند.

2. توضیح معلم.

برای تکمیل صحیح نقاشی، شما نیاز دارید:

الف) قادر به دیدن باشد؛

ب) قادر به نوشتن صحیح باشد.

ج) بتواند ایده نقاشی را منتقل کند.

طراحی زیورآلات مدرسه خوبی برای رشد ذوق هنری، تخیل، چشم، رشد ماهیچه های کوچک انگشتان و هماهنگی حرکت است.

نه تنها اسباب بازی ها با زیور آلات تزئین شده اند، بلکه لباس های ملی، سازه های معماری، ظروف، آلات موسیقی و غیره نیز تزئین شده اند.

زیور ممکن است از عناصر گیاهی، هندسی، حیوانی تشکیل شده باشد. بنابراین، هنگام رنگ آمیزی محصول، استاد برگ، گل را به تصویر می کشد و یک گلدوزی ماهر حوله را با خروس ها و پرندگان افسانه تزئین می کند. هنگام تزئین زره و لباس قهرمان، حیوانات، پرندگان و ... به تصویر کشیده می شوند.

نتیجه گیری: لازم است اشیاء را به درستی روی ورق مرتب کنید.

لنگر انداختن .

کار طبق کتاب درسی ص 22 - 23

الف) آشنایی با توالی تصویر شاخه افرا.

ب) نگاه کردن به زیور آلات گیاهی.

کار عملی.

الف) معلم شاخه / گل افرا را روی تخته می کشد.

ب) ترسیم زیور آلات

کار با آبرنگ شامل دو مرحله است. ابتدا باید سوژه را با رنگ کم رنگ بپوشانید و سپس با رنگ های تیره تر رنگ کنید.

ج) کار مستقل.

نتیجه گیری: رنگ های دلخواه با مخلوط کردن رنگ های اصلی به دست می آیند.

جمع بندی.

نمایشگاه آثار . درجه بندی.

مشق شب : آلبوم، رنگ، قلم مو.

1 کلاس

درس هنرهای زیبا شماره 10.

موضوع: انواع هنرهای زیبا.

اهداف:

  • آموزشی: شکل گیری دانش در مورد انواع هنرهای زیبا، برای یادگیری ساختن داستان بر اساس تصویر.
  • در حال توسعه: توسعه گفتار دانش آموزان
  • آموزش دادن: آموزش دادنعلاقه به هنرهای زیبا

نوع: درس تسلط بر دانش جدید.

نما: استاندارد

نتیجه پیش بینی شده: توانایی ساخت داستان بر اساس تصویر، نامگذاری انواع هنرهای زیبا.

تجهیزات: کارت پستال، تصاویرو مواد بصری

در طول کلاس ها.

زمان سازماندهی

یادگیری مطالب جدید.

1. گفتگوی مقدماتی:

انواع هنرهای زیبا - نقاشی، گرافیک، مجسمه سازی، هنر و صنایع دستی. این نوع هنرهای زیبا با انواع خاصی از فعالیت هنری مطابقت دارد. نقاشی، گرافیک، مجسمه سازی گروه خاصی از هنرهای زیبا را تشکیل می دهند.نقاشی ها

2. توضیح معلم.

هنرهای گرافیک(به یونانی می نویسم، می کشم، می کشم) نوعی هنر زیبا است که در آن وظایف بازتاب تصویری و شناخت پدیده ها و اشیاء واقعیت عینی به کمک نقاشی حل می شود.

رنگ آمیزی- یکی از مهم ترین انواع هنرهای زیبا، که در آن وظایف بازتاب تصویری، تفسیر و شناخت پدیده ها و اشیاء واقعیت عینی با رنگ حل می شود که به طور جدایی ناپذیری با نقاشی مرتبط است.

مجسمه سازیاز طریق حجم فرم به تصویر هنری فیگوراتیویت و یکپارچگی می بخشد. ویژگی اصلی مجسمه، فرم حجمی-پلاستیکی و سه بعدی آن است.

هنر و صنایع دستی- ساخت وسایل خانگی که دارای ویژگی های هنری، زیبایی شناختی هستند و نه تنها برای استفاده در زندگی روزمره، بلکه برای تزئین خانه ها، سازه های معماری، پارک ها و غیره در نظر گرفته شده اند.

لنگر انداختن .

کار بر اساس کتاب درسی ص 24-27.

آشنایی با آثار هنری زیبا

کار عملی.

ترسیم داستان از روی یک تصویر.

نتیجه گیری: گرافیک، نقاشی، مجسمه سازی. هنر و صنایع دستی - انواع هنرهای زیبا.

جمع بندی.

انواع هنرهای زیبا را نام ببرید.

چه هنرمندانی را می شناسید؟

نمایشگاه آثار . درجه بندی.

مشق شب :با. 24-27 داستان بنویسید.

تربیت هنری کودکان در نظام آموزشی مدرن نمی تواند فرعی باشد. هنرهای زیبا، پلاستیک های کاغذی، طراحی هنری احساسی ترین زمینه های فعالیت کودکان هستند. کار با مواد مختلف، در تکنیک های مختلف هنری، امکانات کودک را گسترش می دهد، فضای تخیل، توانایی های خلاق را توسعه می دهد.

همه چیز از کودکی شروع می شود. از قبل در ذات یک شخص کوچک میل به یادگیری و ایجاد نهفته است. اثربخشی فرآیند آموزشی هر چه زودتر موفقیت آمیزتر باشد، کودکان هدفمندتر تفکر انتزاعی، منطقی و عاطفی، توجه، مشاهده، تخیل را توسعه می دهند.

کشف یک فردیت منحصر به فرد به کودک کمک می کند تا خود را در مطالعات، خلاقیت، در ارتباط با دوستان بشناسد. تکنیک های هنری غیر سنتی در کلاس های هنری می تواند به این آرزوها کمک کند.

هدف از این تکنیک ها آشکارسازی و توسعه توانایی های هنری بالقوه ذاتی کودک است.

وظایف:

  1. برای ایجاد علاقه پایدار به فعالیت هنری.
  2. آشنایی کودکان با انواع فعالیت های بصری، انواع مواد هنری و روش های کار با آنها، تثبیت مهارت های کسب شده و نشان دادن وسعت کاربرد احتمالی آنها به کودکان.
  3. توجه، دقت، هدفمندی را پرورش دهید. مهارت های کار گروهی را توسعه دهید. محبت نسبت به یکدیگر را تشویق کنید.

دنیای یک آدم کوچک رنگارنگ و احساسی است. با آمدن به درس، می خواهم آن را فراموش نشدنی و از نظر احساسی پر کنم. من در یک مدرسه روستایی به عنوان معلم نقاشی در کلاس های ابتدایی تحت برنامه "هنرهای زیبا و کارهای هنری" که تحت هدایت هنرمند خلق روسیه، آکادمی B.M. Nemensky توسعه یافته است، کار می کنم. ده سال است که در کار خود با کودکان تکنیک های غیر سنتی را جمع آوری و استفاده می کنم و سعی می کنم درس را غیرعادی و خاطره انگیزتر کنم.

به عنوان مثال، در کلاس اول، در درس با موضوع "استاد تصویر به شما می آموزد که ببینید"، کودکان با آبرنگ یا گواش کار می کنند و یک جنگل پری را به تصویر می کشند. در این درس از تکنیک "Signet" استفاده می کنم که به جادویی شدن درس کمک می کند.

اشکال مختلفی از سیب زمینی بریده می شود: مثلث ها، مربع ها، قلب ها، لوزی ها، بچه ها نگاه می کنند که این شکل را کجا می توان اعمال کرد، آن را در رنگ فرو می کنند و ... نقاشی خود را در مورد یک موضوع مشخص می کنند. کار را می توان به صورت گروهی و جمعی (بسته به اندازه کلاس) انجام داد، زیرا مهر و موم کمی وجود دارد و همه از آنها استفاده می کنند. (پیوست شماره 1)

تکنیک پماد نیز نتایج غیر منتظره ای می دهد. فقط در اینجا برای تکمیل کار به مداد رنگی نیاز داریم. شما باید هر شی فلزی را به درس بیاورید: گیره کاغذ، سکه، سیم، چنگال و غیره. بچه ها این خیلی جالبه آنها این سوال را می پرسند: چرا ما به همه این موارد در درس نقاشی نیاز داریم و چگونه در کار ما به ما کمک می کنند؟ و همه چیز بسیار ساده است. ما جسم را با یک ورق کاغذ منظره (مثلاً یک سکه) می پوشانیم، آن را فشار می دهیم و تصویر را با یک مداد رنگی خیس روی سطح می کشیم. در جایی که می توانید این تصویر را اعمال کنید، کودکان خود را خیال پردازی می کنند. (پیوست شماره 2)

در درس با موضوع "شما می توانید با یک نقطه تصویر کنید" از تکنیک سیاه و سفید "Monotype" استفاده می کنیم. مقدار کمی رنگ روی قلم مو (ترجیحا جوهر یا گواش) می گیریم و چند قطره را روی یک کاغذ تمیز می ریزیم. ورق را از وسط تا کنید، خوب اتو کنید، باز کنید و بگذارید خشک شود. وظیفه: نگاه دقیقی به شکل ظاهری نقطه خود بیندازید و آن را رنگ کنید! (پیوست شماره 3)

در درس "الگوهای روی بال" می توان از تکنیک رنگ "مونوتیپ" استفاده کرد. همه تصاویر در ابتدا به دلیل تقارن شبیه پروانه ها هستند. مقدار کمی رنگ را روی یک قلم مو (ترجیحاً گواش) می گیریم و چند قطره را روی یک ورق کاغذ تمیز تکان می دهیم. می توانید این کار را چندین بار انجام دهید، اما ترجیحا با رنگ متفاوت. ورق را از وسط یا زاویه دار تا بزنید و خوب اتو کنید. بیایید ورق را باز کنیم - و ببینید، در حال حاضر یک پروانه آماده وجود دارد، فقط باید الگوهای روی بال ها را تمام کنید. (پیوست شماره 4)

در کلاس دوم در درس "دوستان ما پرنده هستند" می توانید از تکنیک "چاپ از روی شیشه" که قبلاً می دانید نیز استفاده کنید. فقط اکنون باید تکه ای از درخت را روی یک تکه شیشه بکشید: چندین شاخه و برگ. فقط تاثیر بگذارید، بگذارید خشک شود و شروع به کشیدن پرندگان کنید. (پیوست شماره 6)

در درس "پرنده افسانه" می توان از تکنیک غیر سنتی "نیتکوگرافی" استفاده کرد. برای کار، نخ های معمولی، گواش را می گیریم. تکه های کوچک نخ را داخل گواش فرو می کنیم (از آنجایی که حجم درپوش گواش کم است، نخ خودسرانه تا می شود)، آنها را روی یک ورق کاغذ تمیز قرار می دهیم. ورق را جوش می دهیم، با دست به شدت فشار می دهیم و نخ را از نوک می کشیم. وقتی نخ ها به رنگ های مختلف رنگ می شوند کار بسیار جالبی به دست می آید. (پیوست شماره 7)

تکنیک غیر سنتی "نقاشی فویل" را می توان در درس با موضوع "ساکنان دنیای زیر آب" استفاده کرد. نقاشی با گواش با افزودن چسب PVA اعمال می شود. رنگ فویل را طبق نقشه انتخاب می کنیم: آبی، آبی، بنفش، سبز و .... برای به تصویر کشیدن یک حیوان زیر آب، باید یک نقاشی بکشید و سپس آن را روی فویل فشار دهید و تزئین کنید. (پیوست شماره 8)

یک درس در کلاس دوم با موضوع "الگوهای توری" با استفاده از تکنیک "خراش دادن" قابل انجام است. انجام این کار آسان نیست، به این دلیل است که شما باید کارهای اولیه را انجام دهید. به دانش آموزان ارشد این وظیفه داده می شود که برگه هایی را برای کار دانش آموزان کلاس دوم آماده کنند. یک ورق کاغذ با موم مالیده می شود. گواش را با جوهر یا صابون مخلوط می کنند و در چند مرحله روی ورق را رنگ می کنند. جالب ترین چیز این است که شما باید فوراً یک الگو بکشید و هیچ چیز قابل رفع نیست. پس از چنین کاری، بچه ها اعتماد به نفس بیشتری پیدا می کنند.

در درس "قهرمان چهار پا" از تکنیک "تامپونینگ" برای بیان ماهیت حیوانات به تصویر کشیده شده استفاده می کنیم. برای انجام این تکنیک، باید یک سواب از یک تکه کاغذ ساخته شود. پس از پایین آوردن آن در رنگ، یک نقاشی متفکرانه را روی کاغذ آماده شده اعمال کنید. با استفاده از یک سواب، می توانید آسمان، چمن (نزدیکتر - دورتر)، برگ درختان، حیوانات را بکشید. (پیوست شماره 9)

اگر از مهره ها (برای چسب)، پاستا، کاغذ رنگی، پرها، تکه های پارچه و نخ های پشمی، مهره ها هنگام تزئین لباس استفاده کنید، موضوع "انسان و جواهراتش" را می توان متنوع کرد. آثار درخشان و جالب هستند.

درس "میدان گل" پیشنهاد می کنم در تکنیک "برکینگ برنامه" اجرا شود. کاربرد طبق معمول انجام می شود، فقط تمام گلبرگ ها و برگ های گل بدون قیچی، با انگشت انجام می شود. در همان زمان، مهارت های حرکتی ظریف دست ها نیز رشد می کند. فقط نوک قطعه چسبانده شده است. (پیوست شماره 10)

در کلاس سوم، در درس "زیبایی دسته گل ها از ژوستوو"، می توانید با استفاده از تکنیک "کاغذ مچاله" کار جمعی انجام دهید. یک گلبرگ گل را از تکه های کاغذ رنگی یا رنگ شده به رنگ دلخواه جدا کنید. قسمت بریده شده به شدت خرد می شود، باز می شود و با چسب در گل مورد نیاز شما جمع می شود. گل های جمع آوری شده را به صورت الگو روی زمینه مشکی می چینیم. (پیوست شماره 11)

در درس "روسری مامان" تکنیک باتیک سرد قابل استفاده است. برای انجام این کار به یک تکه پارچه نشاسته شده نیاز دارید. بچه ها انگیزه خیلی قوی دارند، برای مادرشان روسری می کشند. کار در گواش با افزودن چسب PVA انجام می شود.

برای درس «دسته گل» باید گل ها و برگ هایی که شکل و رنگ جالبی دارند جمع آوری و خشک کرد و با تکنیک «گل شناسی» کار جمعی انجام داد. تماس با طبیعت به دانش آموزان تأثیرات و احساسات جدیدی می دهد که بر فعالیت عاطفی کودکان تأثیر مثبت می گذارد و فعالیت جمعی در ایجاد کار خلاقانه باعث تثبیت نگرش دوستانه در کلاس می شود.

درسی با موضوع "طبیعت بی جان" را می توان با استفاده از "تکنیک تکه تکه" انجام داد. شما می توانید با بریدن وسایل منزل، ظروف و گل های مورد نظر از پارچه رنگ و بافت مورد نیاز خود، هر طبیعت بی جان بسازید. آن را هم امتحان کنید! من به شما اطمینان می دهم و شما و بچه ها از آن بی نهایت لذت خواهید برد.

اگر "تصویر از نوارهای کاغذ" را کامل کنید، "پرتره یک دوست" را می توان متنوع کرد. برای انجام این کار، باید یک پرتره را روی یک تکه کاغذ با مداد بکشید. نوارهای کاغذی به عرض 1 سانتی متر برای کل طول ورق آماده کنید. خطوط مداد را با چسب "Moment" چرب کنید و به سرعت کاغذ را روی خط قرار دهید و کمی آن را برای چسباندن نگه دارید. پس از چسباندن تمام نوارها، پرتره را می توان با دقت تزئین کرد و سعی کرد نوارهای کاغذی که به صورت عمودی ایستاده اند لکه دار نشود. (پیوست شماره 12)

درسی با موضوع "موزه های هنرهای تزئینی عامیانه" را می توان با استفاده از "کلاژ" انجام داد. برای انجام این کار، تصاویری با اشیاء هنری و صنایع دستی می گیریم. در این درس، خود بچه ها اشیاء مورد نیاز خود را برش می دهند و از چسب برای ایجاد کولاژ در مورد هر موضوعی استفاده می کنند: "اسباب بازی Dymkovo"، "Russian Matryoshka"، "Gzhel"، "Khokhloma" و غیره. چنین کلاژهایی بعداً می توانند به عنوان مواد بصری عالی عمل کنند. (پیوست شماره 13)

در کلاس چهارم، درسی با موضوع "چشم انداز سرزمین بومی" می تواند به کودکان ارائه شود تا هر تکنیک غیر سنتی را که قبلاً مطالعه کرده اند انجام دهند تا از بین آنها انتخاب کنند: می تواند "نیتکوگرافی"، "کاربرد شکسته" باشد. "گل شناسی"، "گرتیج". شما همچنین می توانید "چاپ از شیشه" را به خاطر بسپارید، اما اکنون چمن سبز، آسمان را روی شیشه قرار دهید و مکان های سفید خالی که در آسمان باقی می مانند ابر خواهند بود. آنها درختان و هر آنچه را که برای چشم انداز برنامه ریزی شده لازم است، بعداً، هنگامی که کاغذ خشک می شود، تمام می کنند. می توانید تکنیک "کلاژ" را اعمال کنید و حتی یک "تصویر از نوارهای کاغذی" بسازید. و اگر کسی یک منظره را با پارچه های کاربردی یا ماکارونی تکمیل کند، نمایشگاه آثار در پایان درس جایگزین هر موزه ای از "تکنیک های غیر متعارف" می شود.

در یک درس در کلاس 4، با کشیدن پرتره از یک زیبایی روسی، به آرایش سر او توجه می کنیم. اگر در کلاس دوم از لوازم مهره ای به عنوان تزئین یک لباس محلی استفاده می کردیم، دانش آموزان هنگام انجام کار در مورد این موضوع می توانند به ترکیب رنگ یا الگوی ساخته شده از مهره ها با استفاده از تکنیک appliqué توجه ویژه ای داشته باشند. روسری ساخته شده به این روش به نظر می رسد تزئین شده است، مانند یک لباس واقعی.

موضوع "تصویر فرهنگ هنری آسیای مرکزی" را می توان از طریق تصویر شهری در بیابان با کمک شمع یا مداد شمعی آشکار کرد. شما فقط باید یک شهر را در دوردست بکشید و سپس کل ورق را به رنگ زرد رنگ کنید. خواهید دید که چگونه شهر بر روی ورق شما ظاهر می شود و مانند سرابی در بیابان به نظر می رسد.

بنابراین، تکنیک های غیر سنتی کمک می کند تا درس از نظر عاطفی غنی تر شود، تخیل و فانتزی دانش آموزان توسعه یابد، که در جوانان ما بسیار کم است. چنین آثاری نه تنها در دروس هنرهای زیبا، بلکه در نمایشگاه ها و مسابقات منطقه ای و منطقه ای و سراسر روسیه برنده می شوند.