تاریخچه نقاشی ها و مجسمه های معروف. معروف ترین مجسمه های جهان

کنده کاری و مجسمه سازی افراد، حیوانات و اشیاء مختلف تقریباً همزمان با هنر صخره ای در تاریخ بشر ظاهر شد. مجسمه ها همان نقاشی ها هستند، فقط بدنی، و بنابراین احساسات را کمی متفاوت بیان می کنند. درک آنچه مجسمه ها به ما می گویند برای ما بسیار آسان تر است، زیرا آنها ملموس و شبیه ما هستند تا آثار هر شکل دیگری از هنر.
در این مطلب 15 مجسمه معروف و قابل توجه که در زمان های مختلف از مواد مختلف برای اهداف مختلف خلق شده اند را گردآوری کرده ایم. لطفا آثار مجسمه سازی مورد علاقه خود را در نظرات به اشتراک بگذارید.

دیوید

میکل آنژ

مجسمه پنج متری داوود قهرمان کتاب مقدس، که توسط میکل آنژ در زمانی که او تنها 28 سال داشت، ساخته شده است، به عنوان نمادی از جمهوری فلورانس و یکی از اوج های نه تنها هنر رنسانس، بلکه به طور کلی از نبوغ بشری تلقی می شود.
تکراری ترین تصویر مجسمه سازی در جهان.

متفکر

آگوست رودن

تصویر بسیار محبوب دیگری توسط آگوست رودن در سال 1882 ایجاد شد. در ابتدا قرار بود این مجسمه "شاعر" نامیده شود و بخشی از ترکیب "دروازه جهنم" بر اساس "کمدی الهی" باشد. مدل مجسمه یک فرانسوی به نام ژان بو، یک بوکسور عضلانی بود که بیشتر در منطقه چراغ قرمز پاریس مسابقه می داد.

مرد راه رفتن

آلبرتو جاکومتی

گران ترین مجسمه تاریخ بشر. در سال 2010، مجسمه 183 سانتی متری "مرد متحرک" که توسط یک مجسمه ساز سوئیسی در سال 1961 ساخته شده بود، در حراج ساتبی به مبلغ بی سابقه 104.3 میلیون دلار فروخته شد.
این مجسمه یکی از مهمترین آثار این استاد محسوب می شود که تصویر آن بر روی اسکناس 100 فرانک سوئیس نیز قرار گرفته است.

زهره میلو

احتمالاً آساندر انطاکیه

مجسمه معروف یونان باستان که در اواسط قرن دوم قبل از میلاد ساخته شد، در سال 1820 در جزیره ملوس توسط یک ملوان فرانسوی که تصمیم گرفت برای یافتن آثار باستانی برای فروش در ساحل جستجو کند، پیدا شد. سپس دست ها سالم و سالم بودند، اما در زمان درگیری بین فرانسوی ها (که پیدا کردند) و ترک ها (صاحبان جزیره) گم شدند.

نایک ساموتراس


یک مجسمه سنگ مرمر یونان باستان از الهه نایک در جزیره ساموتراس در قلمرو پناهگاه کبیرها در آوریل 1863 یافت شد. این مجسمه توسط ساکنان جزیره رودس به یاد پیروزی بر ناوگان پادشاه سوریه ساخته شد. او بر روی صخره ای ناب بالای دریا ایستاده بود، پایه اش جلوی یک کشتی جنگی را به تصویر می کشید. نیکای توانا و باشکوه، با لباس هایی که از باد بال می زند، در حرکتی غیرقابل توقف به جلو ارائه می شود. در حال حاضر در موزه لوور واقع شده است.

پیتا

میکل آنژ

پیتا نامی رایج برای نمایش صحنه مریم مقدس در سوگ پسرش است. بهترین آنها توسط میکل آنژ در 24 سالگی خلق شد. ترکیب بی عیب و نقص، احساسات، انسانیت و نمادگرایی عمیق مجسمه، آن را به الگویی از فرهنگ رنسانس عالی تبدیل کرد.

نفرتیتی


یکی از مشهورترین بناهای مجسمه سازی فرهنگ مصر باستان. نفرتیتی همسر فرعون آخناتون بود. نیم تنه تماما از سنگ آهک ساخته شده و به طور کامل نقاشی شده است. حفظ خاص رنگ‌های زیبا، ایجاد کنتراست عالی بین رنگ قهوه‌ای نفرتیتی و جواهرات تاج، آن را به یک اثر هنری منحصربه‌فرد تبدیل کرده است. مصر و آلمان، جایی که نیم تنه ملکه نگهداری می شود، سال ها بر سر او با هم بحث می کنند، اما نمی توانند به توافق برسند.

کاپیتولین زن گرگ


مجسمه‌های برنزی اتروسکی که از نظر سبکی مربوط به قرن پنجم قبل از میلاد است، هرگز رم را ترک نکرد، شهری که توسط کسانی که توسط گرگ تغذیه می‌شدند تأسیس شد. در زمان بنیتو موسولینی، گرگ کاپیتولین به عنوان نماد تبلیغاتی مورد استفاده قرار گرفت، که مظهر تمایل رژیم فاشیستی برای احیای امپراتوری روم بود.

سرزمین مادری

ووچتیچ و نیکیتین

یکی از بلندترین مجسمه های جهان در ولگوگراد قرار دارد و شاید نماد اصلی مبارزه مردم شوروی علیه فاشیسم باشد. نقش 52 متری زنی که به جلو می رود، پسرانش را به مبارزه با دشمن فرا می خواند.

جای دیگر

آنتونی گورملی


چیدمان منظره «مکانی دیگر» نمونه ای از هنر معاصر است که تأملات فلسفی را برمی انگیزد و مایه مالیخولیا را القا می کند. دقیقاً 100 مجسمه چدنی به قد انسان در سال 2006 در یک خط ساحلی سه کیلومتری در شمال لیورپول ساخته شد. آنها رو به دریا هستند و در هنگام جزر و مد، برخی از مجسمه ها به طور جزئی یا کامل در زیر آب فرو می روند.

شهروندان کاله

آگوست رودن


گروه مجسمه سازی "شهروندان کاله" به سفارش شهرداری شهر کاله توسط رودن در سال 1888 تکمیل شد. در طول جنگ صد ساله، پادشاه انگلیسی ادوارد سوم شهر را محاصره کرد و مدتی بعد گرسنگی مدافعان را مجبور به تسلیم کرد. پادشاه وعده داد که تنها در صورتی که شش تن از نجیب‌ترین شهروندان با پارچه‌های ژنده‌پوش و طناب‌هایی به دور گردن نزد او بیایند و خود را برای اعدام تسلیم کنند، به ساکنان آن رحم کند. این الزام برآورده شد. اولین کسی که داوطلبانه جان خود را برای نجات شهر فدا کرد، یکی از ثروتمندان اصلی، اوستاش دو سن پیر بود. ملکه انگلیسی فیلیپا برای این افراد لاغر پر از ترحم شد و به نام فرزند متولد نشده خود در برابر شوهرش برای آنها طلب بخشش کرد.
رودن انقلابی بر رها شدن این پایه اصرار داشت، اگرچه وصیت وی تنها پس از مرگ مجسمه ساز محقق شد و چهره ها در یک سطح با تماشاگران قرار دارند.

مانکن پیس


جاذبه اصلی بروکسل. زمان و شرایط دقیق پیدایش مجسمه مشخص نیست. بر اساس برخی گزارش ها، این مجسمه قبلاً در قرن پانزدهم وجود داشته است. برخی از مردم در بروکسل می گویند که به عنوان یادآور وقایع جنگ گریمبرگن نصب شده است، زمانی که گهواره با پسر گوتفرید سوم لوون به درختی آویزان شد تا ظاهر پادشاه آینده را به مردم شهر القا کند. و کودک از آنجا روی رزمندگانی که زیر درخت می جنگیدند ادرار کرد. طبق افسانه ای دیگر، این مجسمه در ابتدا برای یادآوری پسر بچه ای بود که مهمات را که دشمن در زیر دیوارهای شهر گذاشته بود با جریان ادرار خاموش کرد.
از سال 1695، مجسمه بارها به سرقت رفته است، آخرین باری که مجسمه در دهه 1960 به سرقت رفت، پس از آن یک بار دیگر با یک کپی جایگزین شد.

ارتش سفالین


حداقل 8099 مجسمه از جنگجویان چینی و اسب های آنها این دارایی چین را تشکیل می دهند. مجسمه های سفالی، که هر کدام کاملاً فردی هستند، به همراه اولین امپراتور سلسله کین - Qin Shi Huang، که چین را متحد کرد و تمام پیوندهای دیوار بزرگ را در قرن 3 قبل از میلاد به هم متصل کرد، در شکل نبرد دفن شدند.
قرار بود جنگجویان در زندگی پس از مرگ نیز از قدرت امپراتور حمایت کنند.

بودای طلایی


بزرگترین مجسمه طلای جامد جهان در معبد Wat Traimit در بانکوک واقع شده است - اندازه آن حدود سه متر است و وزن آن بیش از پنج تن است.
در طول جنگ با برمه، مجسمه به عمد با گچ پوشانده شد و پس از آن هیچ کس نتوانست راز این بودا را فاش کند. تا سال 1957، مجسمه توجه زیادی نکرد - تا زمانی که به مکان جدیدی منتقل شد. بر اساس شایعات در حین حمل و نقل باران شروع به باریدن کرد که قبل از آن مجسمه به دلیل وزن آن از جرثقیل حمل کننده آن نیز سقوط کرد. از باران در امان بود، اما آب همچنان پوشش یکی از نواحی را به قدری پاک کرد که یکی از راهبان متوجه درخشش عجیبی شود. بر اساس روایتی دیگر، گچ بر اثر افتادن ترک خورده است.

در دنیای مدرن تعداد زیادی مجسمه مختلف برای هر سلیقه وجود دارد. شاید هر یک از آنها طرفداران خاص خود را داشته باشد، اما تنها تعداد کمی از آنها برای مخاطبان گسترده ای شناخته شده است. ما به شما پیشنهاد می کنیم با 20 مجسمه برتر و معروف دنیا آشنا شوید.

بیایید با تکراری ترین مجسمه شروع کنیم، یعنی " ونوس میلو". بر کسی پوشیده نیست که نسخه هایی از این اثر را اغلب می توان در سالن های موسسات مختلف دید. نویسنده و تاریخ ساخت مجسمه مشخص نیست، اما فرض بر این است که حدود 130 قبل از میلاد ظاهر شده است. نسخه اصلی در موزه لوور به نمایش گذاشته شده است.

برای مدت طولانی، مجسمه ای از میکل آنژ، میدان مرکزی فلورانس را تزئین می کرد. این اثر با نشان دادن داستان کتاب مقدس داوود و جالوت در سال 1504 ظاهر شد. در حال حاضر مجسمه ای به ارتفاع بیش از 5 متر در آکادمی هنرهای زیبای فلورانس قرار دارد و کپی آن میدان اصلی را زینت می دهد.

مشهورترین مجسمه آگوست رودن "در سال 1882 به پایان رسید. و در سال 1906 این شاهکار برنز ریخته شد و تا 181 سانتی متر بزرگ شد و اکنون اصل آن در موزه رودن پاریس است. و در شهرهای مختلف جهان می توانید نسخه هایی از آن را ببینید.

این مجسمه یکی از محبوب ترین مجسمه های عتیقه است. مجسمه برنزی اصلی، احتمالاً توسط مایرون، گم شده است، اما کپی‌های ساخته شده در روم باستان قابل تحسین است.

برنز - ایجاد دوناتلو، ایجاد شده در سال 1440. این مجسمه پیروزی داوود را نشان می دهد و با لبخندی مرموز به سر بریده جالوت شکست خورده نگاه می کند. اصل در موزه ملی فلورانس است.

این مجسمه توسط میکل آنژ در سال 1499 ساخته شد. مریم باکره را با عیسی مصلوب در آغوش به تصویر می کشد. نسخه اصلی در واتیکان است. ارتفاع 1.74 متر است.

این مجسمه تجسم الهه Themis است. مجسمه های زیادی با این موضوع وجود دارد، تشخیص بهترین آنها دشوار است. اما با اطمینان می توان گفت که این تصویر عتیقه بسیار محبوب است.

مجسمه ای از سنگ مرمر توسط آگوست رودن در سال 1889. این یکی از تصویرسازی های اثر «کمدی الهی» دانته آلیگری است. نسخه اصلی در موزه رودن فرانسه به نمایش گذاشته شده است.

تنها اثر پراکسیتلس خالق یونان باستان که تا به امروز باقی مانده است. سال تقریبی ایجاد آن 343 قبل از میلاد است. ارتفاع با پایه 3.7 متر است. اکنون در موزه باستان شناسی المپیک قرار دارد.

مجسمه سازی مسیح نجات دهنده 38 متر ارتفاع، در سال 1931 تکمیل شد، او به عنوان هفت عجایب جدید جهان انتخاب شد. این بنای تاریخی در ریودوژانیرو قرار دارد و جاذبه اصلی برزیل است.

اسرارآمیزترین مجسمه ها در جزیره ایستر قرار دارند. مجسمه ها از یک سنگ یکپارچه تراشیده شده اند. در مجموع 887 قطعه، همه در اندازه ها و وزن های مختلف وجود دارد. روش و مهمتر از همه دلیل تأسیس آنها ناشناخته است.

ابوالهول بزرگ- قدیمی ترین مجسمه های باشکوهی که به ما رسیده است. به شکل یک ابوالهول عظیم از یک صخره کنده شده است. طول 73 متر، ارتفاع 20 متر است. واقع در کرانه رود نیل در شهر جیزه.

مجسمه "آزادی"ساخته شده توسط صنعتگران فرانسوی و اهدایی به ایالات متحده در سال 1885، نمادی از آمریکا است. ارتفاع 46 متر، با یک پایه - 93 متر، واقع در جزیره لیبرتی در نزدیکی منهتن.

معروف ترین مجسمه بلژیک. تاریخ دقیق و جزئیات ساخت مجسمه برنزی به ارتفاع 61 سانتی متر مشخص نیست. واقع در بروکسل.

این مجسمه یکی از نقاط دیدنی کپنهاگ است. این مجسمه که در سال 1913 ساخته شده است، ارتفاع آن 1.25 متر است و بارها مورد اعمال وندالیسم قرار گرفته است.

مجسمه بودابا ارتفاع 71 متر، واقع در نزدیکی شهر لشان، این یکی از بلندترین تصاویر بودا است. ساخت این بنای تاریخی 90 سال به طول انجامید و آغاز آن در سال 713 گذاشته شد.

مجسمه شیوا 44 متر ارتفاع در نپال قرار دارد و به مدت 7 سال از سال 2003 تا 2010 ساخته شده است.

این بنای تاریخی واقع در میدان ترافالگار، به افتخار دریاسالار هوراتیو نلسون در سال 1843 ساخته شد. این مجسمه با ارتفاع 5.5 متر بر روی ستونی به ارتفاع 46 متر بلند شده است.

مجسمه مسی "معبد بهاری بودا"بلندترین روی زمین، ارتفاع آن 128 متر است. در چین در روستای Zhaotsun واقع شده است که در سال 2002 تکمیل شد.

15 مجسمه معروف و قابل توجه

هنر بدون مجسمه سازی کامل نمی شود.

کنده کاری و مجسمه سازی افراد، حیوانات و اشیاء مختلف تقریباً همزمان با هنر صخره ای در تاریخ بشر ظاهر شد. مجسمه ها همان نقاشی ها هستند، فقط بدنی، و بنابراین احساسات را کمی متفاوت بیان می کنند. درک آنچه مجسمه ها به ما می گویند برای ما بسیار آسان تر است، زیرا آنها ملموس و شبیه ما هستند تا آثار هر شکل دیگری از هنر.
در این مطلب 15 مجسمه معروف و قابل توجه که در زمان های مختلف از مواد مختلف برای اهداف مختلف خلق شده اند را گردآوری کرده ایم. لطفا آثار مجسمه سازی مورد علاقه خود را در نظرات به اشتراک بگذارید.

دیوید

میکل آنژ

مجسمه پنج متری داوود قهرمان کتاب مقدس، که توسط میکل آنژ در زمانی که او تنها 28 سال داشت، ساخته شده است، به عنوان نمادی از جمهوری فلورانس و یکی از اوج های نه تنها هنر رنسانس، بلکه به طور کلی از نبوغ بشری تلقی می شود.
تکراری ترین تصویر مجسمه سازی در جهان.


متفکر

آگوست رودن

تصویر بسیار محبوب دیگری توسط آگوست رودن در سال 1882 ایجاد شد. در ابتدا قرار بود این مجسمه "شاعر" نامیده شود و بخشی از ترکیب "دروازه جهنم" بر اساس "کمدی الهی" باشد. مدل مجسمه یک فرانسوی به نام ژان بو، یک بوکسور عضلانی بود که بیشتر در منطقه چراغ قرمز پاریس مسابقه می داد.

مرد راه رفتن

آلبرتو جاکومتی

گران ترین مجسمه تاریخ بشر. در سال 2010 مجسمه 183 سانتی متری «مرد متحرک» که توسط یک مجسمه ساز سوئیسی در سال 1961 ساخته شد، در ساتبیز به قیمت رکورد 104.3 میلیون دلار فروخته شد.
این مجسمه یکی از مهمترین آثار این استاد محسوب می شود که تصویر آن بر روی اسکناس 100 فرانک سوئیس نیز قرار گرفته است.


زهره میلو

احتمالاً آساندر انطاکیه

مجسمه معروف یونان باستان که در اواسط قرن دوم قبل از میلاد ساخته شد، در سال 1820 در جزیره ملوس توسط یک ملوان فرانسوی که تصمیم گرفت برای یافتن آثار باستانی برای فروش در ساحل جستجو کند، پیدا شد. سپس دست ها سالم و سالم بودند، اما در زمان درگیری بین فرانسوی ها (که پیدا کردند) و ترک ها (صاحبان جزیره) گم شدند.


نایک ساموتراس


یک مجسمه سنگ مرمر یونان باستان از الهه نایک در جزیره ساموتراس در قلمرو پناهگاه کبیرها در آوریل 1863 یافت شد. این مجسمه توسط ساکنان جزیره رودس به یاد پیروزی بر ناوگان پادشاه سوریه ساخته شد. او بر روی صخره ای ناب بالای دریا ایستاده بود، پایه اش جلوی یک کشتی جنگی را به تصویر می کشید. نیکای توانا و باشکوه، با لباس هایی که از باد بال می زند، در حرکتی غیرقابل توقف به جلو ارائه می شود. در حال حاضر در موزه لوور واقع شده است.


پیتا

میکل آنژ

پیتا نامی رایج برای نمایش صحنه عزاداری مریم مقدس برای پسرش است. بهترین آنها توسط میکل آنژ در 24 سالگی ساخته شد. ترکیب بی عیب و نقص، احساسات، انسانیت و نمادگرایی عمیق مجسمه، آن را به الگویی از فرهنگ رنسانس عالی تبدیل کرد.


نفرتیتی


یکی از مشهورترین بناهای مجسمه سازی فرهنگ مصر باستان. نفرتیتی همسر فرعون آخناتون بود. نیم تنه تماما از سنگ آهک ساخته شده و به طور کامل نقاشی شده است. حفظ خاص رنگ‌های زیبا، ایجاد کنتراست عالی بین رنگ قهوه‌ای نفرتیتی و جواهرات تاج، آن را به یک اثر هنری منحصربه‌فرد تبدیل کرده است. مصر و آلمان، جایی که نیم تنه ملکه نگهداری می شود، سال ها بر سر او با هم بحث می کنند، اما نمی توانند به توافق برسند.


کاپیتولین زن گرگ



مجسمه‌های برنزی اتروسکی که از نظر سبکی مربوط به قرن پنجم قبل از میلاد است، هرگز رم را ترک نکرد، شهری که توسط کسانی که توسط گرگ تغذیه می‌شدند تأسیس شد. در زمان بنیتو موسولینی، گرگ کاپیتولین به عنوان نماد تبلیغاتی مورد استفاده قرار گرفت، که مظهر تمایل رژیم فاشیستی برای احیای امپراتوری روم بود.


سرزمین مادری

ووچتیچ و نیکیتین

یکی از بلندترین مجسمه های جهان در ولگوگراد قرار دارد و شاید نماد اصلی مبارزه مردم شوروی علیه فاشیسم باشد. نقش 52 متری زنی که به جلو می رود، پسرانش را به مبارزه با دشمن فرا می خواند.


جای دیگر

آنتونی گورملی


چیدمان منظره «مکانی دیگر» نمونه ای از هنر معاصر است که تأملات فلسفی را برمی انگیزد و مایه مالیخولیا را القا می کند. دقیقاً 100 مجسمه چدنی به قد انسان در سال 2006 در یک خط ساحلی سه کیلومتری در شمال لیورپول ساخته شد. آنها رو به دریا هستند و در هنگام جزر و مد، برخی از مجسمه ها به طور جزئی یا کامل در زیر آب فرو می روند.


شهروندان کاله

آگوست رودن


گروه مجسمه سازی "شهروندان کاله" به سفارش شهرداری شهر کاله توسط رودن در سال 1888 تکمیل شد. در طول جنگ صد ساله، پادشاه انگلیسی ادوارد سوم شهر را محاصره کرد و مدتی بعد گرسنگی مدافعان را مجبور به تسلیم کرد. پادشاه وعده داد که تنها در صورتی که شش تن از نجیب‌ترین شهروندان با پارچه‌های ژنده‌پوش و طناب‌هایی به دور گردن نزد او بیایند و خود را برای اعدام تسلیم کنند، به ساکنان آن رحم کند. این الزام برآورده شد. اولین کسی که داوطلبانه جان خود را برای نجات شهر فدا کرد، یکی از ثروتمندان اصلی، اوستاش دو سن پیر بود. ملکه انگلیسی فیلیپا برای این افراد لاغر پر از ترحم شد و به نام فرزند متولد نشده خود در برابر شوهرش برای آنها طلب بخشش کرد.
رودن انقلابی بر رها شدن این پایه اصرار داشت، اگرچه وصیت وی تنها پس از مرگ مجسمه ساز محقق شد و چهره ها در یک سطح با تماشاگران قرار دارند.


مانکن پیس


جاذبه اصلی بروکسل. زمان و شرایط دقیق پیدایش مجسمه مشخص نیست. بر اساس برخی گزارش ها، این مجسمه قبلاً در قرن پانزدهم وجود داشته است. برخی از مردم در بروکسل می گویند که به عنوان یادآور وقایع جنگ گریمبرگن نصب شده است، زمانی که گهواره با پسر گوتفرید سوم لوون به درختی آویزان شد تا ظاهر پادشاه آینده را به مردم شهر القا کند. و کودک از آنجا روی رزمندگانی که زیر درخت می جنگیدند ادرار کرد. طبق افسانه ای دیگر، این مجسمه در ابتدا برای یادآوری پسر بچه ای بود که مهمات را که دشمن در زیر دیوارهای شهر گذاشته بود با جریان ادرار خاموش کرد.
از سال 1695، مجسمه بارها به سرقت رفته است، آخرین باری که مجسمه در دهه 1960 به سرقت رفت، پس از آن یک بار دیگر با یک کپی جایگزین شد.


ارتش سفالین



حداقل 8099 مجسمه از جنگجویان چینی و اسب های آنها این دارایی چین را تشکیل می دهند. مجسمه های سفالی، که هر کدام کاملاً فردی هستند، به همراه اولین امپراتور سلسله کین - Qin Shi Huang، که چین را متحد کرد و تمام پیوندهای دیوار بزرگ را در قرن 3 قبل از میلاد به هم متصل کرد، در شکل نبرد دفن شدند.
قرار بود جنگجویان در زندگی پس از مرگ نیز از قدرت امپراتور حمایت کنند.



بودای طلایی


بزرگترین مجسمه طلای جامد جهان در معبد Wat Traimit در بانکوک واقع شده است - اندازه آن حدود سه متر است و وزن آن بیش از پنج تن است.
در طول جنگ با برمه، مجسمه قرار بود با گچ پوشانده شود و سپس هیچ کس نتوانست راز این بودا را فاش کند. تا سال 1957، مجسمه توجه زیادی نکرد - تا زمانی که به مکان جدیدی منتقل شد. طبق شایعات در حین حمل و نقل باران شروع به باریدن کرد که قبل از آن مجسمه به دلیل وزن آن از جرثقیل حامل آن نیز سقوط کرد. از باران در امان بود، اما آب همچنان پوشش یکی از نواحی را به قدری پاک کرد که یکی از راهبان متوجه درخشش عجیبی شود. بر اساس روایتی دیگر، گچ بر اثر افتادن ترک خورده است.

برنامه ریزی سفر به یونان، بسیاری از مردم نه تنها به هتل های راحت، بلکه به تاریخ جذاب این کشور باستانی نیز علاقه مند هستند که جزء جدایی ناپذیر آن اشیاء هنری هستند.

تعداد زیادی از رساله‌های تاریخ‌دانان مشهور هنر، به‌طور خاص به مجسمه‌سازی یونان باستان، به‌عنوان شاخه اساسی فرهنگ جهانی، اختصاص یافته است. متأسفانه بسیاری از بناهای تاریخی آن زمان به شکل اصلی خود باقی نمانده اند و از نسخه های بعدی شناخته شده اند. با مطالعه آنها می توان تاریخ توسعه هنرهای زیبا یونان را از دوره هومر تا دوران هلنیستی دنبال کرد و برجسته ترین و مشهورترین خلاقیت های هر دوره را برجسته کرد.

آفرودیت دو میلو

آفرودیت با شهرت جهانی از جزیره میلوس متعلق به دوره هلنیستی هنر یونان است. در این زمان، توسط نیروهای اسکندر مقدونی، فرهنگ هلاس بسیار فراتر از شبه جزیره بالکان گسترش یافت، که به طور قابل توجهی در هنرهای تجسمی منعکس شد - مجسمه ها، نقاشی ها و نقاشی های دیواری واقعی تر شدند، چهره خدایان بر روی آنها. دارای ویژگی های انسانی - حالت های آرام، یک نگاه انتزاعی، یک لبخند نرم.

مجسمه آفرودیتیا به قول رومی ها، زهره، از سنگ مرمر سفید برفی ساخته شده است. ارتفاع آن کمی بیشتر از قد انسان است و 2.03 متر است. این مجسمه به طور تصادفی توسط یک ملوان معمولی فرانسوی کشف شد که در سال 1820 به همراه یک دهقان محلی، آفرودیت را در نزدیکی بقایای یک آمفی تئاتر باستانی در جزیره میلوس حفر کردند. در جریان حمل و نقل و اختلافات گمرکی، مجسمه بازوها و پایه خود را از دست داد، اما رکوردی از نویسنده شاهکار که بر روی آن نشان داده شده است حفظ شده است: Agesander، پسر یکی از ساکنان انطاکیه منیدا.

امروزه پس از بازسازی کامل، آفرودیت در موزه لوور پاریس به نمایش گذاشته می شود و هر ساله میلیون ها گردشگر را با زیبایی طبیعی خود به خود جذب می کند.

نایک ساموتراس

زمان ساخت مجسمه الهه پیروزی نایک به قرن دوم قبل از میلاد باز می گردد. مطالعات نشان داده است که نیکا در بالای ساحل دریا بر روی یک صخره محض نصب شده است - لباس های مرمرین او مانند باد بال می زند و شیب بدن نشان دهنده یک حرکت مداوم به جلو است. نازک ترین چین های لباس بدن قوی الهه را می پوشاند و بال های قدرتمند در شادی و پیروزی پیروزی گشوده می شود.

سر و دست‌های مجسمه حفظ نشده است، اگرچه قطعات جداگانه‌ای در حفاری‌های سال 1950 کشف شد. به ویژه، کارل لمان به همراه گروهی از باستان شناسان دست راست الهه را پیدا کردند. نایک ساموتراس اکنون یکی از برجسته ترین نمایشگاه های لوور است. دست او هرگز به نمایشگاه عمومی اضافه نشد، فقط بال سمت راست که از گچ ساخته شده بود، تحت ترمیم قرار گرفت.

لائوکون و پسرانش

ترکیب مجسمه‌ای که مبارزه فانی لائوکون، کشیش خدای آپولو، و پسرانش را با دو مار فرستاده شده توسط آپولو به تلافی این واقعیت که لائوکون به خواست او گوش نداد و سعی کرد مانع از ورود اسب تروا به شهر شود را به تصویر می‌کشد. .

مجسمه از برنز ساخته شده بود، اما اصل آن تا به امروز باقی نمانده است. در قرن پانزدهم، یک کپی از سنگ مرمر از مجسمه در قلمرو "خانه طلایی" نرون پیدا شد و به دستور پاپ ژولیوس دوم، آن را در طاقچه جداگانه ای از واتیکان Belvedere نصب کردند. در سال 1798 مجسمه لائوکون به پاریس منتقل شد، اما پس از سقوط حکومت ناپلئون، انگلیسی ها آن را به مکان اصلی خود بازگرداندند و تا به امروز در آنجا نگهداری می شود.

این ترکیب که مبارزه ناامیدکننده مرگ لائوکون با مجازات الهی را به تصویر می‌کشد، الهام‌بخش بسیاری از مجسمه‌سازان اواخر قرون وسطی و رنسانس بود و باعث ایجاد مدی برای به تصویر کشیدن حرکات پیچیده و گرداب مانند بدن انسان در هنرهای زیبا شد.

زئوس از کیپ آرتمیسیون

مجسمه ای که توسط غواصان در نزدیکی کیپ آرتمیسیون پیدا شد، از برنز ساخته شده است و یکی از معدود آثار هنری از این نوع است که تا به امروز به شکل اصلی خود باقی مانده است. محققان در مورد اینکه آیا این مجسمه به طور خاص به زئوس تعلق دارد اختلاف نظر دارند، زیرا معتقدند که می تواند خدای دریاها، پوزیدون را نیز به تصویر بکشد.

این مجسمه 2.09 متر ارتفاع دارد و خدای برتر یونانی را نشان می دهد که دست راست خود را برای پرتاب صاعقه در خشم عادلانه بالا برد. خود رعد و برق حفظ نشده است، اما مجسمه‌های کوچک‌تر متعدد نشان می‌دهند که شبیه یک صفحه برنزی صاف و به شدت کشیده است.

از تقریبا دو هزار سالی که در زیر آب قرار داشت، مجسمه تقریباً آسیبی ندید. فقط چشم هایی که ظاهراً از عاج ساخته شده بودند و با سنگ های قیمتی پوشیده شده بودند ناپدید شدند. این اثر هنری را می توانید در موزه ملی باستان شناسی که در آتن قرار دارد، مشاهده کنید.

مجسمه دیادومن

کپی مرمری از مجسمه برنزی مرد جوانی که خود را با یک تاج تاج می‌گذارد - نمادی از پیروزی ورزشی، احتمالاً محل برگزاری مسابقات در المپیا یا دلفی را تزئین کرده است. دیادم در آن زمان یک باند پشمی قرمز بود که به همراه تاج گل های لور به برندگان بازی های المپیک اهدا می شد. نویسنده این اثر، پولیکلت، آن را به سبک مورد علاقه خود اجرا کرد - مرد جوان در حرکت آسان است، چهره او آرامش و تمرکز کامل را نشان می دهد. ورزشکار مانند یک برنده شایسته رفتار می کند - او خستگی را نشان نمی دهد، اگرچه بدنش پس از مبارزه به استراحت نیاز دارد. در مجسمه سازی، نویسنده موفق شد به طور بسیار طبیعی نه تنها عناصر کوچک، بلکه موقعیت کلی بدن را نیز منتقل کند و جرم شکل را به درستی توزیع کند. تناسب کامل بدن اوج توسعه این دوره است - کلاسیک قرن 5.

اگرچه اصل برنز تا زمان ما باقی نمانده است، نسخه هایی از آن را می توان در بسیاری از موزه های سراسر جهان مشاهده کرد - موزه ملی باستان شناسی در آتن، موزه لوور، متروپولیتن، موزه بریتانیا.

آفرودیت براشی

مجسمه مرمری آفرودیت الهه عشق را به تصویر می کشد که قبل از حمام کردن افسانه ای که اغلب در افسانه ها توصیف می شود، برهنه بود و باکرگی خود را بازگرداند. آفرودیت در دست چپش لباس های برداشته شده اش را نگه می دارد که به آرامی روی کوزه ای نزدیک می افتد. از نقطه نظر مهندسی، این تصمیم باعث پایداری بیشتر مجسمه شکننده شد و به مجسمه ساز این فرصت را داد تا حالت آرام تری به آن بدهد. منحصر به فرد بودن آفرودیت براسکا در این است که این اولین مجسمه شناخته شده الهه است که نویسنده آن تصمیم گرفت او را برهنه به تصویر بکشد، که در یک زمان وقاحتی ناشنیده به حساب می آمد.

افسانه هایی وجود دارد که بر اساس آن، مجسمه ساز پراکسیتلس، آفرودیت را به تصویر معشوق خود، تارا فرین، خلق کرد. هنگامی که تحسین کننده سابق او، سخنور اوتیاس، متوجه این موضوع شد، رسوایی به راه انداخت که در نتیجه پراکسیتلس به توهین نابخشودنی متهم شد. در جلسه دادگاه، مدافع که دید استدلال های او قاضی را تحت تاثیر قرار نمی دهد، لباس های فرین را درآورد تا به حاضران نشان دهد که چنین بدن کاملی از مدل به سادگی نمی تواند یک روح تاریک را در خود جای دهد. قضات که طرفدار مفهوم kalokagatiya بودند، مجبور شدند متهمان را به طور کامل تبرئه کنند.

مجسمه اصلی به قسطنطنیه برده شد و در آنجا در آتش سوزی جان باخت. بسیاری از کپی‌های آفرودیت تا زمان ما باقی مانده‌اند، اما همه آنها تفاوت‌های خاص خود را دارند، زیرا بر اساس توصیفات و تصاویر شفاهی و نوشتاری روی سکه‌ها بازسازی شده‌اند.

جوانان ماراتن

مجسمه یک مرد جوان از برنز ساخته شده است و احتمالاً خدای یونانی هرمس را نشان می دهد، اگرچه هیچ پیش نیاز یا ویژگی های او در دستان یا لباس های مرد جوان وجود ندارد. این مجسمه در سال 1925 از پایین خلیج ماراتون بلند شد و از آن زمان به بعد نمایشگاه موزه ملی باستان شناسی آتن را دوباره پر کرد. با توجه به اینکه مجسمه برای مدت طولانی زیر آب بود، تمام ویژگی های آن به خوبی حفظ شده است.

سبکی که مجسمه در آن ساخته شده است، خیانت به سبک مجسمه ساز معروف پراکسیتلس است. مرد جوان در حالتی آرام می ایستد، دستش روی دیواری که فیگور در نزدیکی آن نصب شده بود، قرار گرفته است.

پرتاب کننده دیسک

مجسمه مایرون مجسمه‌ساز یونان باستان به شکل اصلی خود حفظ نشده است، اما به لطف نسخه‌های برنزی و مرمری آن در سراسر جهان شناخته شده است. این مجسمه از این نظر منحصر به فرد است که برای اولین بار فردی را در یک حرکت پیچیده و پویا به تصویر می کشد. چنین تصمیم جسورانه نویسنده به عنوان یک مثال واضح برای پیروان او بود که با موفقیتی کم اشیاء هنری را به سبک "Figura serpentinata" خلق کردند - تکنیکی خاص که یک شخص یا حیوان را در اغلب اوقات غیر طبیعی و تنش نشان می دهد. ژست بسیار رسا، از دیدگاه ناظر.

ارابه سوار دلفی

مجسمه برنزی یک ارابه سوار در حفاری های سال 1896 در پناهگاه آپولو در دلفی کشف شد و نمونه ای کلاسیک از هنر باستانی است. این شکل یک جوان یونانی باستان را در حال رانندگی یک واگن نشان می دهد بازی های پیتی.

منحصر به فرد بودن مجسمه در این است که منبت چشم با سنگ های قیمتی حفظ شده است. مژه‌ها و لب‌های مرد جوان با مس و سربند نقره و احتمالاً خاتم هم بوده است.

زمان ایجاد مجسمه، از نظر تئوری، در محل تلاقی آثار باستانی و کلاسیک اولیه است - حالت آن با سفتی و عدم وجود هرگونه اشاره ای از حرکت مشخص می شود، اما سر و صورت با رئالیسم نسبتاً عالی ساخته شده اند. همانطور که در مجسمه های بعدی.

آتنا پارتنوس

با شکوه مجسمه الهه آتناتا زمان ما باقی نمانده است، اما نسخه های زیادی از آن وجود دارد که طبق توصیفات باستانی بازسازی شده است. این مجسمه کاملاً از عاج و طلا و بدون استفاده از سنگ یا برنز ساخته شده بود و در معبد اصلی آتن - پارتنون - قرار داشت. یکی از ویژگی های بارز الهه یک کلاه ایمنی بلند است که با سه تاج تزئین شده است.

تاریخچه ایجاد مجسمه بدون لحظات مرگبار نبود: فیدیاس مجسمه ساز، علاوه بر تصویر نبرد با آمازون ها، بر روی سپر الهه، پرتره خود را به شکل پیرمرد ضعیفی که بلند می کند قرار داد. یک سنگ سنگین با دو دست مردم آن زمان به طور مبهم عمل فیدیاس را مورد توجه قرار دادند که به قیمت جان او تمام شد - مجسمه ساز زندانی شد و در آنجا با کمک سم خودکشی کرد.

فرهنگ یونان پایه گذار توسعه هنرهای زیبا در سراسر جهان شده است. حتی امروزه نیز با نگاهی به برخی نقاشی ها و مجسمه های مدرن می توان به تأثیر این فرهنگ کهن پی برد.

هلاس باستانتبدیل به گهواره ای شد که آیین زیبایی انسانی در جلوه های جسمانی، اخلاقی و فکری آن به طور فعال پرورش یافت. ساکنان یوناندر آن زمان، آنها نه تنها بسیاری از خدایان المپیک را می پرستیدند، بلکه سعی می کردند تا حد امکان به آنها شباهت داشته باشند. همه اینها در مجسمه های برنزی و مرمری نمایش داده می شود - آنها نه تنها تصویر یک شخص یا یک خدا را منتقل می کنند، بلکه آنها را به یکدیگر نزدیک می کنند.

اگرچه بسیاری از مجسمه ها تا به امروز باقی نمانده اند، اما نسخه های دقیق آنها را می توان در بسیاری از موزه های جهان مشاهده کرد.