>

ویژگی های برنامه کرت برنامه کار در موسیقی طبق برنامه مدرسه کرت روسیه. تسلط بر دانش موسیقی

یادداشت توضیحی

برنامه درسی کار بر اساسجزء فدرال استاندارد آموزشی ایالتی برای آموزش پایه در هنر.یک برنامه درسی نمونه برای آموزش پایه، تایید شده توسط وزارت آموزش و پرورش فدراسیون روسیه، مطابق با مؤلفه فدرال استاندارد ایالتی برای آموزش عمومی پایه و برای 2 سال تحصیل طراحی شده است. بر اساس برنامه نویسنده توسعه یافته است"نمرات هنر 8-9" , نویسندگان برنامهG. P. Sergeeva، I. E. Kashekova، E. D. Kritskaya.مجموعه: "برنامه های موسسات آموزشی:کلاس های موسیقی 1-7. کلاس هنر 8-9 » مسکو، Prosveshchenie، 2010.این برنامه بر اساس استانداردهای آموزش عمومی ایالتی فدرال تهیه شده است، برای مدرسه اصلی موسسات آموزش عمومی در نظر گرفته شده است و برای دو سال تحصیل - در کلاس های 8 و 9 طراحی شده است.این برنامه مطابق با برنامه درسی موسسه آموزشی در چارچوب موضوع یکپارچه "هنر برای کلاس های 8-9" تهیه شده است. ارائه مطالب آموزشی به مدرس موسیقی و هنرهای زیبا در موضوعاتی بر اساس طرح موضوعی ارائه می شود. ایجاد این برنامه به دلیل مرتبط بودن ادغام آموزش مدرسه با فرهنگ مدرن و به دلیل نیاز به ورود یک نوجوان به فضای اطلاعاتی، اجتماعی و فرهنگی مدرن است. محتوای برنامه درک اهمیت هنر در زندگی یک فرد و جامعه، تأثیر بر دنیای معنوی او، شکل گیری جهت گیری های ارزشی و اخلاقی را برای دانش آموزان فراهم می کند.

هدف برنامه - توسعه تجربه نگرش عاطفی و ارزشی به هنر به عنوان یک شکل اجتماعی-فرهنگی تسلط بر جهان و تأثیرگذاری بر فرد و جامعه.


ویژگی های برنامه کاری در موضوع

محتوای این برنامه بر اساس مطالب گسترده ای است که انواع مختلف هنر را پوشش می دهد، که دانش آموزان را قادر می سازد تا بر تجربه معنوی نسل ها، ارزش های اخلاقی و زیبایی شناختی فرهنگ هنری جهان تسلط پیدا کنند. فرهنگ در برابر دانش‌آموزان به عنوان تاریخچه رشد حافظه انسان ظاهر می‌شود، که به گفته آکادمیک D.S. Likhachev، بزرگترین اهمیت اخلاقی آن "در غلبه بر زمان است".

نگرش به بناهای هر یک از هنرها نشانگر فرهنگ کل جامعه به عنوان یک کل و هر فرد به صورت جداگانه است. حفظ محیط فرهنگی، زندگی خلاقانه در این محیط، دلبستگی به زادگاه خود، انضباط اخلاقی و اجتماعی شدن شخصیت دانش آموزان را تضمین می کند.

برنامه درسی هنر کار برای کلاس هشتم بر اساس استاندارد آموزشی دولتی برنامه تدوین شد"هنر کلاس های 8-9"، نویسندگان: G.P. سرگیوا، E.D. Kritskoy M., Enlightenment, 2007. این برنامه به عنوان "توصیه شده توسط وزارت آموزش و پرورش و علوم فدراسیون روسیه" گواهی شده است.این برنامه بخشی از یک بسته آموزشی و روش شناختی برای کلاس های 8-9 موسسات آموزشی در انواع مختلف است که شامل یک کتاب درسی، یک فون خوان مطالب موسیقی و ادبی (در MP3) و یک راهنمای معلم خواهد بود.

اهداف کلی موضوع

اهداف آموزش هنر و زیبایی شناسی در دوره ابتدایی:

    توسعه درک عاطفی و زیبایی شناختی واقعیت، توانایی های هنری و خلاقانه دانش آموزان، تفکر مجازی و تداعی، فانتزی، حافظه تصویری-تجسمی، سلیقه، نیازهای هنری؛ تربیت فرهنگ درک آثار هنرهای زیبا، تزئینی و کاربردی، معماری و طراحی، ادبیات، موسیقی، سینما، تئاتر. تسلط بر زبان تصویری این هنرها بر اساس تجربه خلاق دانش آموزان مدرسه. تشکیل علاقه پایدار به هنر، توانایی درک ویژگی های تاریخی و ملی آن؛ تحصیل دانش در مورد هنر به عنوان راهی برای رشد عاطفی و عملی دنیای اطراف و دگرگونی آن؛ در مورد وسایل بیانی و کارکردهای اجتماعی موسیقی، ادبیات، نقاشی، گرافیک، هنر و صنایع دستی، مجسمه سازی، طراحی، معماری، سینما، تئاتر. تسلط مهارت ها و توانایی های فعالیت های هنری مختلف؛ فراهم کردن فرصتی برای ابراز خلاقیت و تأیید خود و همچنین تسکین و آرامش روانی با استفاده از هنر.

اهداف اجرای این دوره :

    به فعلیت رساندن تجربه دانش آموزان از ارتباط با هنر؛ انطباق فرهنگی دانش آموزان در فضای مدرن اطلاعاتی پر از پدیده های مختلف فرهنگ توده. شکل گیری یک دیدگاه کل نگر از نقش هنر در روند فرهنگی و تاریخی توسعه انسانی؛ تعمیق علایق هنری و شناختی و رشد توانایی های فکری و خلاقیت نوجوانان. آموزش ذوق هنری؛ کسب صلاحیت فرهنگی-شناختی، ارتباطی و اجتماعی-زیبایی شناختی؛ شکل گیری مهارت ها و توانایی های خودآموزی هنری.

فرم ها و روش های اولویت کار با دانش آموزان

انواع سازماندهی فعالیت های آموزشی:
    کار مستقل کار خلاقانه رقابت مسابقه
شکل اصلی سازماندهی فرآیند آموزشی استدرس در کلاس های هنری استفاده از آن توصیه می شودفن آوری های آموزشی مدرن :
    تمایز سطح روش های جمعی یادگیری، فعالیت های تئاتر، توسعه و طراحی فناوری ها و غیره
اجرای انواع مختلفپروژه ها : پژوهشی، خلاق، تمرین محور، نقش آفرینی، اطلاعاتی و غیره. - بخشی جدایی ناپذیر از سیستم کار آموزشی با دانش آموزان می شود.

پ انواع اولویت و اشکال کنترل

انواع اصلی کنترل
    مقدماتی جاری نهایی شخصی نوشتن کنترل معلم
اشکال کنترل :
    مشاهده کار مستقل تست

شرایط اجرای برنامه

دوره اجرای برنامه موسیقی کلاس 8 - 1 سال

مشخصات کلی موضوع

نویسندگان این برنامه بر اساس برنامه نویسنده "نمرات هنر 8-9" توسعه یافته اند، G. P. Sergeeva، I. E. Kashekova، E. D. Kritskaya. مجموعه: «برنامه های مؤسسات آموزشی: «پایه های موسیقی 1-7. کلاس های هنر 8-9 "مسکو، آموزش و پرورش، 2010. مبنای روش شناختی این برنامه مفاهیم مدرن در زمینه زیبایی شناسی (Yu.B. Borev، N.I. Kiyashchenko، L.N. Stolpovich، B.A. Erengross و دیگران)، فرهنگ شناسان (A.I. Arnoldov، M.M. Bakhtin، V.S. Bibler، Yu.M. Lotman است. A.F. Losev و دیگران)، روانشناسی خلاقیت هنری (L.S. Vygotsky، D.K. Kirnarskaya، A.A. Melik-Pashaev، V. G. Razhnikov، S.L. Rubinstein و دیگران)، آموزش رشدی (V.V. Davydov، D.B. Elkonin و دیگران)، آموزش هنر ( D.B. Kabalevsky، B.M. Nemensky، L. M. Predtechenskaya، B.P. Yusov و دیگران). فناوری اطلاعات و رایانه، مواد صوتی و تصویری باید در سازماندهی کلاس های درس و فرم های فوق برنامه کار با دانش آموزان اهمیت ویژه ای پیدا کند.ارتباطات بین موضوعی با دروس ادبیات، تاریخ، زیست شناسی، ریاضیات، فیزیک، فناوری، علوم کامپیوتر. دانش دانشجویان از انواع و ژانرهای اصلی موسیقی، فضایی (پلاستیک)، هنرهای نمایشی، نقش آنها در رشد فرهنگی بشر و اهمیت آن برای زندگی یک فرد به حرکت در پدیده های اصلی هنر داخلی و خارجی کمک می کند. مهم‌ترین آثار را بشناسید، پدیده‌ها را از نظر زیبایی‌شناختی دنیای اطراف، آثار هنری ارزیابی کنید و درباره آنها قضاوت کنید. تجزیه و تحلیل محتوا، زبان تصویری آثار انواع و ژانرهای هنری. از ابزارهای هنری و بیانی هنرهای مختلف در کار خود استفاده کنند
نمونه مواد هنری ، توصیه شده توسط برنامه، استفاده متغیر آن را در فرآیند آموزشی پیشنهاد می کند، به روز رسانی دانش، مهارت ها، راه های فعالیت خلاقانه دانش آموزان در مراحل قبلی آموزش در موضوعات چرخه هنری و زیبایی شناختی را ممکن می سازد.هنگام انتخاب مواد هنری، نویسندگان برنامه بر معیارهایی مانند ارزش هنری، اهمیت آموزشی، مصلحت آموزشی، مورد تقاضای دانش آموزان مدرن و تعدد تفسیر آن توسط معلم و دانش آموزان تکیه کردند.در ساختار مواد هنری برنامه منعکس شده استاصل تمرکز ، یعنی توسل مکرر به مهمترین پدیده های فرهنگی و آثار انواع و ژانرهای هنری در موضوعات "ادبیات" ، "موسیقی" ، "هنرهای زیبا". اجرای این اصل امکان ایجاد پیوندهای پایدار با تجربه هنری و زیبایی شناختی قبلی دانش آموزان را فراهم می کند.محتوای برنامه دانش آموزان را با فضای اجتماعی-فرهنگی مدرن آشنا می کند، به تسلط بر آن، درک ماهیت پدیده های چند جانبه فرهنگ توده و ارزیابی آنها کمک می کند. علاقه و جذابیت دانش‌آموزان به هنر و فعالیت هنری با نصب جستجوی شخصی و کشف ارزش‌های هنر ایجاد می‌شود.این برنامه مبتنی بر درک ایده چند کارکردی هنر، اهمیت آن در زندگی یک فرد و جامعه است، بنابراین هسته محتوای آن شناسایی کارکردهای هنر است: شناختی-اکتشافی، ارتباطی-نشانه شناختی. ، زیبایی شناسی، ارزش مدار، سازماندهی اجتماعی، عملی، آموزشی، دیدنی، الهام بخش، لذت گرا و غیره. افشای این کارکردها در تحقیقات و فعالیت های هنری و خلاقانه با مراجعه به پدیده های فرهنگی بر روی مواد از انواع اصلی انجام می شود. هنر، با در نظر گرفتن این واقعیت که یک محتوا را می توان با ابزارهای مختلف بیان کرد.این برنامه بر روی آثار هنری خاص (موسیقی، هنرهای تجسمی، تئاتر، ادبیات، سینما) نقش هنر را در زندگی جامعه و فرد، اشتراک وسایل بیانی و ویژگی های هر یک از آنها آشکار می کند.فعالیت هنری و خلاقانه در سطح یک خواننده، بیننده، شنونده توانا، که به اندازه کافی پدیده های هنری/ضد هنری زندگی مدرن را درک و ارزیابی می کند، باعث می شود که میل به تجسم ایده های خود در قالبی هنری (زیبا، ادبی، موسیقی، تئاتر، و غیره.).

تنظیمات هدف برای کلاس

    در مورد ژانرها و سبک های موسیقی کلاسیک و مدرن، ویژگی های زبان موسیقی و دراماتورژی موسیقی ایده داشته باشید.

    تعیین وابستگی آثار موسیقی به یکی از ژانرها بر اساس ابزار مشخصه بیان موسیقی.

    نام آهنگسازان برجسته داخلی و خارجی را بشناسید و مهمترین آثار آنها را بشناسید.

    تأمل در یک قطعه موسیقی آشنا؛

    یک ارزیابی شخصی از موسیقی ارائه دهید.

    اجرای آهنگ های محلی و مدرن، ملودی های آشنا از آثار کلاسیک مطالعه شده.

    انجام وظایف خلاقانه، شرکت در پروژه های تحقیقاتی؛

    هنگام گردآوری کتابخانه موسیقی خانگی، کتابخانه ویدیویی و غیره، از دانشی که در مورد موسیقی و نوازندگان در درس ها به دست می آید استفاده کنید.

مطابق با برنامه درسی در پایه هشتم، موضوع "موسیقی" اختصاص داده شده است

تعداد ساعت در سال - - 34 ساعت

تعداد ساعات در هفته -1 ساعت

تعداد ساعات در نیمه اول سال -16h

تعداد ساعات در نیمه دوم سال - 18h

شرح جهت گیری های ارزشی محتوای موضوع

    سیستم سازی و تعمیق دانش کسب شده

    گسترش تجربه فعالیت های موسیقی و خلاق

    آشنایی با ژانر و تنوع سبک آهنگسازان

    انواع فعالیت های موسیقی و خلاقیت

    غنی سازی حوزه علایق هنری دانش آموزان

    توسعه فعال خودآموزی موسیقی

    شکل گیری علاقه پایدار به سنت های فرهنگی داخلی و جهانی

نتایج شخصی، فرا موضوعی و موضوعی تسلط بر یک موضوع دانشگاهی خاص

هنگام مطالعه موضوعات فردی برنامه، ایجاد اهمیت زیادی داردارتباطات بین موضوعی با دروس ادبیات، تاریخ، زیست شناسی، ریاضیات، فیزیک، فناوری، علوم کامپیوتر.

نتایج شخصیتسلط فارغ التحصیلان دوره ابتدایی در رشته موسیقی عبارتند از:

    شکل گیری یک دیدگاه جامع از تصویر چندفرهنگی دنیای موسیقی مدرن؛ توسعه یک احساس موسیقایی و زیبایی شناختی که در یک نگرش با ارزش عاطفی و علاقه مند نسبت به موسیقی در تمام انواع سبک ها، فرم ها و ژانرهای آن آشکار می شود. بهبود ذائقه هنری، ترجیحات پایدار در زمینه آثار با ارزش زیبایی شناختی هنر موسیقی؛ تسلط بر مهارت ها و توانایی های هنری در روند فعالیت های مولد موسیقی و خلاق؛ وجود سطح معینی از رشد توانایی های عمومی موسیقی، از جمله تفکر مجازی و انجمنی، تخیل خلاق. کسب مهارت های پایدار فعالیت های موسیقی و آموزشی مستقل، هدفمند و معنادار؛ همکاری در اجرای پروژه های خلاق جمعی، حل وظایف مختلف موسیقی و خلاق.
نتایج فرا موضوعی تسلط بر برنامه موسیقی توسط فارغ التحصیلان مدرسه پایه مشخص کننده سطح شکل گیری فعالیت های آموزشی جهانی است که در فعالیت های شناختی و عملی دانش آموزان آشکار می شود:
    توانایی تعیین مستقل اهداف یادگیری جدید بر اساس توسعه انگیزه ها و علایق شناختی؛ توانایی برنامه ریزی مستقل راه هایی برای دستیابی به اهداف، انتخاب آگاهانه مؤثرترین راه ها برای حل مشکلات آموزشی و شناختی. توانایی تجزیه و تحلیل فعالیت های یادگیری خود، ارزیابی کافی درستی یا اشتباه انجام یک کار یادگیری و توانایی خود برای حل آن، انجام تنظیمات لازم برای دستیابی به نتایج برنامه ریزی شده. داشتن اصول اولیه خودکنترلی، خود ارزیابی، تصمیم گیری و اجرای یک انتخاب آگاهانه در فعالیت های آموزشی و شناختی. توانایی تعریف مفاهیم، ​​تعمیم، ایجاد قیاس، طبقه بندی، انتخاب مستقل زمینه ها و معیارهای طبقه بندی. توانایی ایجاد روابط علّی؛ فکر کنید، استدلال کنید و نتیجه بگیرید؛ خوانش معنایی متون در سبک ها و ژانرهای مختلف؛ توانایی ایجاد، اعمال و تبدیل نشانه ها و نمادهای مدل و طرح برای حل مشکلات آموزشی و شناختی. توانایی سازماندهی همکاری آموزشی و فعالیت های مشترک با معلم و همسالان: تعیین اهداف، توزیع کارکردها و نقش های شرکت کنندگان، به عنوان مثال، در یک پروژه هنری، تعامل و کار در یک گروه. تشکیل و توسعه شایستگی در استفاده از فناوری اطلاعات و ارتباطات؛ تمایل به ارتباط مستقل با هنر و خودآموزی هنری
نتایج موضوع فارغ التحصیلان پایه موسیقی به شرح زیر بیان می شوند:
    ایده کلی از نقش هنر موسیقی در زندگی جامعه و هر فرد؛ درک آگاهانه از آثار موسیقایی خاص و رویدادهای مختلف در دنیای موسیقی؛ علاقه مداوم به موسیقی، سنت های هنری مردم خود، انواع مختلف فعالیت های موسیقی و خلاق. درک ماهیت صدایی-فرهنگی هنر موسیقی، ابزار بیان هنری؛ درک ژانرهای اصلی هنر عامیانه موسیقی و شعر، میراث موسیقی داخلی و خارجی؛ استدلال در مورد ویژگی های موسیقی، ویژگی های زبان موسیقی، آثار فردی و سبک های هنر موسیقی به طور کلی. استفاده از اصطلاحات ویژه برای طبقه بندی پدیده های مختلف فرهنگ موسیقی؛ درک سنت های موسیقایی و فرهنگی مردم خود و مردمان مختلف جهان؛ گسترش و غنی سازی تجربه در انواع مختلف فعالیت های موسیقی و خلاقانه از جمله فناوری اطلاعات و ارتباطات. تسلط بر دانش در مورد موسیقی، تسلط بر مهارت ها و توانایی های عملی برای تحقق پتانسیل خلاق خود.
شایستگی های دانش آموزان فناوری اطلاعات و ارتباطات: دست زدن به دستگاه های ICT فارغ التحصیل خواهد آموخت:
    استفاده از امکانات فناوری اطلاعات و ارتباطات در فعالیت های خلاقانه مرتبط با هنر، استفاده از ویرایشگرهای صدا و موسیقی. از نرم افزار ضبط و میکروفون استفاده کنید. مرتب کردن پیام ها در یک نمای خطی یا مبتنی بر پیوند برای مرور خود از طریق یک مرورگر. هنگام دریافت پیام ها از پیوندهای داخلی و خارجی استفاده کنید. سوالات پیام را تنظیم کنید، توضیح مختصری از پیام ایجاد کنید. نقل قول بخش هایی از پیام؛ به طور انتخابی با اطلاعات موجود در فضای اطلاعات اطراف برخورد کنید، از مصرف اطلاعات غیر ضروری خودداری کنید.
ارتباط و تعامل اجتماعی دانش آموز یاد خواهد گرفت:
    اجرا با پشتیبانی صوتی و تصویری، از جمله صحبت کردن در مقابل یک مخاطب از راه دور. انجام تعامل آموزشی در فضای اطلاعاتی یک موسسه آموزشی (دریافت و تکمیل وظایف، دریافت نظرات، بهبود کار، ایجاد نمونه کارها، ارائه ها). مطابق با هنجارهای فرهنگ اطلاعاتی، اخلاق و قانون؛ به اطلاعات خصوصی و حقوق اطلاعاتی دیگران احترام بگذارید.
جستجو و سازماندهی ذخیره سازی اطلاعات فارغ التحصیل خواهد آموخت:
    استفاده از روش های مختلف جستجوی اطلاعات در اینترنت، خدمات جستجو، ساخت پرس و جو برای جستجوی اطلاعات و تجزیه و تحلیل نتایج جستجو؛ استفاده از روش های جستجوی اطلاعات در رایانه شخصی، در محیط اطلاعاتی موسسه و در فضای آموزشی. از کتابخانه های مختلف از جمله کاتالوگ های الکترونیکی برای یافتن کتاب های لازم استفاده کنید. جستجوی اطلاعات در پایگاه های مختلف، ایجاد و پر کردن پایگاه داده ها، به ویژه استفاده از شناسه های مختلف. فضای اطلاعاتی خود را تشکیل دهند: سیستم های پوشه ای ایجاد کنند و منابع اطلاعاتی لازم را در آنها قرار دهند، اطلاعات را در اینترنت ارسال کنند.
فارغ التحصیل این فرصت را خواهد داشت که یاد بگیرد:
    ایجاد و پر کردن تعیین کننده های مختلف؛ از روش های مختلف جستجوی اطلاعات در اینترنت در جریان فعالیت های آموزشی استفاده کنید.

موضوع سال: انواع هنر موسیقی

№ p/n


    , 2014
    مجموعه اسناد هنجاری. هنر»، م.، بوستارد، 2008

    برنامه درسی پایه موسسات آموزشی عمومی فدراسیون روسیه به دستور وزارت آموزش و پرورش فدراسیون روسیه شماره 1312 از 09.03.2004 تصویب شده است.

    مؤلفه فدرال استاندارد آموزشی ایالتی، تأیید شده توسط وزارت آموزش و پرورش فدراسیون روسیه مورخ 05.03.2004 شماره 1089.

ادبیات

معیارهای سنجش فعالیت هنری و خلاقانه دانش آموزان پایه هشتم:

    درک عاطفی از پدیده های مختلف فرهنگ و هنر، تمایل به دانش آنها، علاقه به محتوای دروس و اشکال کار فوق برنامه؛

    آگاهی از نگرش به پدیده های مورد مطالعه، حقایق فرهنگ و هنر (تلفیق قوانین اساسی، مقوله ها و مفاهیم هنر، سبک ها، انواع، ژانرها، ویژگی های زبان، ادغام ایده های هنری و زیبایی شناختی).

    بازتولید دانش به دست آمده در فعالیت های شدید، شکل گیری مهارت های عملی، روش های فعالیت هنری.

    قضاوت های شخصی-ارزیابی در مورد نقش و جایگاه فرهنگ و هنر در زندگی، در مورد ارزش ها و آرمان های اخلاقی آنها، مدرن بودن صدای شاهکارهای گذشته
    (آسان سازی تجربه نسل ها) در روزگار ما؛

    انتقال دانش، مهارت ها و توانایی های به دست آمده در فرآیند آموزش زیبایی شناسی و آموزش هنر به مطالعه سایر موضوعات مدرسه. بازنمایی آنها در ارتباطات بین فردی و ایجاد محیط زیبایی شناختی برای زندگی مدرسه، اوقات فراغت و غیره.

معیارها و هنجارهای ارزیابی نتایج


بر اساس سیستم پنج امتیازی سنجش دانش، موارد زیر ارزیابی می شود:

    نشان دادن علاقه به موسیقی، واکنش عاطفی فوری به آن.

    بیانیه ای در مورد یک اثر شنیده شده یا اجرا شده، توانایی استفاده، اول از همه، دانش کلیدی در فرآیند درک زنده موسیقی.

    رشد مهارت های اجرائی که با در نظر گرفتن سطح اولیه آموزش دانش آموز و فعالیت وی در کلاس درس ارزیابی می شود.

فعالیت های زیر دانش آموزان نیز ارزیابی می شود:

    کار بر روی کارت (دانش فرهنگ لغت موسیقی).

    جدول کلمات متقاطع.

    انشا و کارهای خلاقانه در موضوعات خاص یا به انتخاب دانش آموز.

    پاسخ های بلیتز (کتبی و شفاهی) در مورد سؤالات معلم برای تکرار و تثبیت موضوع.

    "آهنگ را حدس بزنید" (یک کالیدوسکوپ تکه تکه از آثاری که در کلاس به صدا درآمده یا کاملاً محبوب هستند).

    استفاده از طیف وسیعی از توانایی های خلاقانه کودک در انتقال تصاویر موسیقایی از طریق موسیقی که خود کودک به آن گوش می دهد یا اجرا می کند (نقاشی، کاردستی و ...)

    نگه داشتن یک دفترچه یادداشت خلاقانه در مورد موسیقی.

    فعالیت پروژه

نکته ها

توجه داشته باشید.

    معلم حق دارد به دانش آموز نمره ای بالاتر از آنچه در هنجارها پیش بینی شده است بدهد، در صورتی که دانش آموز در ابتدا کار را کامل کرده باشد.

    ارزیابی ها با تجزیه و تحلیل مورد توجه دانش آموزان قرار می گیرد، به عنوان یک قاعده، در درس بعدی، کار بر روی خطاها و شکاف ها ارائه می شود.

ضوابط نمره گذاری آزمون های ارزیابی.

1. آزمون شامل 10 سوال زمان تکمیل کار: 10-15 دقیقه نمره "5" - 10 پاسخ صحیح "4" - 7-9، "3" - 5-6، "2" - کمتر از 5 پاسخ های صحیح 2. آزمونی متشکل از 20 سوال زمان تکمیل کار: 30-40 دقیقه نمره "5" - 18-20 پاسخ صحیح "4" - 14-17، "3" - 10-13، "2" - کمتر از 10 پاسخ صحیح (منبع: A.E. Fromberg - کار عملی و آزمایشی در جغرافیا: کلاس 10 / کتاب برای معلمان - M .: آموزش و پرورش، 2003.)

شرح پشتیبانی آموزشی، روش شناختی و لجستیکی فرآیند آموزشی

فهرست ادبیات برای معلم و دانش آموزان

آئین نامه

    قانون اساسی فدراسیون روسیه

    قانون آموزش و پرورش"

    کنوانسیون حقوق کودک

    اعلامیه حقوق کودک.

    کنوانسیون حقوق کودک.

    قانون "در مورد تضمین های اساسی حقوق کودک در فدراسیون روسیه".

    مفهوم نوسازی آموزش روسیه

    جزء فدرال استاندارد ایالتی برای آموزش عمومی پایه و متوسطه (کامل) موسیقی.

    برنامه های موسیقی نمونه بر اساس مؤلفه فدرال استاندارد ایالتی برای آموزش عمومی پایه و متوسطه (کامل)

مجموعه آموزشی و روشی "نمرات موسیقی 8" نویسندگان G.P. Sergeeva،I.E. کاشکوواE.D. Kritskoy:

    G.P. سرگیوا، I.E. کاشکووا، ای.د. کرتیکتاب درسی برای دانش آموزان کلاس های 8-9 موسسات آموزشی "هنر" مسکو "روشنگری", 2014

    G.P. سرگیوا، I.E. کاشکووا، ای.د. کتابچه راهنمای معلم کریتسکایا "هنر" کلاس 8-9 مسکو "روشنگری 2011"

    G.P. سرگیوا، I.E. کاشکووا، ای.د. خواننده کرتایی مواد موسیقی "هنر" کلاس 8-9 مسکو "روشنگری2011

ادبیات

    Aksenov Yu. G. رنگ و خط. / یو. جی. آکسنوف، ام. ام. لویدووا. - م.، 1986.

    Bore Yu. B. Aesthetics / Yu. B. Borev. - م.، 2005.

    Kashekova I.E. از دوران باستان تا مدرنیته / I.E. Kashekova. - م.، 2000.

    کیاشچنکو N.I. زیبایی شناسی یک علم فلسفی است / N.I. Kiyashchenko. - م.، سن پترزبورگ؛ کیف، 2005.

    Lotman Yu. M. درباره هنر / Yu. M. Lotman. - سن پترزبورگ، 1998.

    میریمانوف V. B. هنر و اسطوره: تصویر مرکزی تصویر جهان / V. B. Mirimanov. - م.، 1997.

    Nazaikinskiy E. V. سبک و ژانرها در موسیقی / E. V. Nazaikinskiy. - م.، 2003.

    فلورنسکی P. A. کنش معبد به عنوان ترکیبی از هنر. // آثار منتخب در مورد هنر / P. A. Florensky. - م.، 1996.

    Rychkova Yu. V. دایره المعارف مدرنیسم / Yu. V. Rychkova. - م.، 2002

ادبیات برای دانش آموزان

    کتاب درسی "موسیقی. کلاس 8-9»، م.، روشنگری، 1393

    گولیانس E.I. "الفبای موسیقی برای کودکان" M.: "آکواریوم" 1997

    ولادیمیروف V.N. "ادبیات موسیقی"

    Razumovskaya O.K. آهنگسازان روسی بیوگرافی ها، آزمون ها، جدول کلمات متقاطع - M.: Iris-press، 2007 - 176s.

دفترچه های راهنما چاپ شده

    پرتره های آهنگساز

    جداول نشانه های ماهیت صدا

    جدول مدت زمان

    جدول ابزارهای بیان موسیقی

    طرح: چیدمان سازها و گروه های ارکستر در انواع ارکسترها.

    آلبوم هایی با مطالب نمایشی که مطابق با خطوط موضوعی برنامه درسی گردآوری شده است.

    بنر "ارکستر سمفونیک"

    بنر "دنیای جادویی اپرا"

صفحه نمایش و کمک های صوتی

    ضبط صدا و گرامافون روی موسیقی.

    فیلم های ویدئویی که به آثار آهنگسازان برجسته داخلی و خارجی اختصاص دارد.

    فیلم های ویدئویی با ضبط قطعاتی از اجراهای اپرا.

    فیلم های ویدئویی با ضبط قطعاتی از اجراهای باله.

    فیلم های ویدئویی با ضبط گروه های ارکستر معروف.

    فیلم های ویدئویی با ضبط قطعاتی از موزیکال.

    متن موزیکال و شعری ترانه ها.

    تصاویری از نوازندگان در حال نواختن سازهای مختلف.

    عکس ها و تکثیر نقاشی های بزرگترین مراکز فرهنگ موسیقی جهان.

وسایل کمک آموزشی فنی

    مرکز موسیقی

    یک کامپیوتر

    پروژکتور چند رسانه ای

    میکروفون ها

منابع اینترنتی

    Wikipedia.The Free Encyclopedia - حالت دسترسی: http :// en . ویکیپدیا / org . ویک

    موسیقی کلاسیک - حالت دسترسی: http :// کلاسیک .با هوبریک . en

    فرهنگ لغت موسیقی - حالت دسترسی: http :// دیسک . علمی . en

    برنامه چند رسانه ای "تاریخ آلات موسیقی"

    مجموعه تک -

    پورتال آموزشی روسیه -

    کتاب های الکترونیکی کودکان و ارائه ها -

برنامه ریزی تقویمی- موضوعی


یادداشت توضیحی

برنامه با موضوع "موسیقی" برای کلاس های 1-4 یک مدرسه ابتدایی چهار ساله موسسات آموزشی عمومی مطابق با مفاد اصلی مفهوم هنری و آموزشی D.B. Kabalevsky و "برنامه های نمونه آموزش عمومی ابتدایی" تدوین شده است. . این برنامه منعکس کننده شرایط تغییر یافته اجتماعی-فرهنگی فعالیت های موسسات آموزشی مدرن، نیازهای معلمان موسیقی برای به روز رسانی محتوا و فناوری های جدید آموزش موسیقی انبوه است.

هدف آموزش موسیقی انبوه و

جامعه مدرن در توسعه پتانسیل معنوی نسل جوان.

1 برنامه "موسیقی" برای کلاس های 1-4 یک مدرسه ابتدایی چهار ساله با بسته های آموزشی و روش شناختی ارائه می شود (نویسندگان: E. D. Kritskaya، G. P. Sergeeva، T. S. Shmagina)

برای هر کلاس بسته‌های آموزشی و روش‌شناختی شامل کتاب درسی، کتاب کار، گلچینی از مواد موسیقایی و فونوخوان مواد موسیقی برای هر کلاس، و همچنین دستورالعمل‌هایی برای کار با مواد آموزشی برای دوره ابتدایی است (M.: Prosveshchenie, 1998-2001).

وظایف آموزش موسیقی دانش آموزان کوچکتر بر اساس تنظیم هدف تنظیم شده است:

- پرورش علاقه و عشق به هنر موسیقی، ذوق هنری، حس موسیقی به عنوان اساس سواد موسیقی.

- توسعه ادراک فعال، احساسی و آگاهانه دانش‌آموزان از بهترین نمونه‌های فرهنگ موسیقی جهان در گذشته و حال و انباشت واژه‌نامه‌ها بر اساس آن.فرهنگ لغت فیگوراتیو، توشه ای از برداشت های موسیقی، دانش اولیه در مورد موسیقی، تجربه ساخت موسیقی، اجرای گروه کر، لازم برای راهنمایی کودک در دنیای پیچیده هنر موسیقی.

محتوای برنامهمبتنی بر درک هنری-تجسمی، اخلاقی-زیبایی شناختی دانش آموزان مقطع متوسطه از لایه های اصلی هنر موسیقی جهان است: فولکلور، موسیقی مقدس، آثار آهنگسازان کلاسیک ("صندوق طلایی")، آثار آهنگسازان مدرن. اولویت در این برنامه، معرفی کودک به دنیای موسیقی از طریق لحن ها، مضامین و تصاویر فرهنگ موسیقی روسیه - به قول هنرمند مردم روسیه B. M. Nemensky - "از آستانه بومی" است. در عین حال، آثار هنری موسیقی داخلی در چارچوب فرهنگ هنری جهان مورد توجه قرار می گیرند.

تسلط بر نمونه های فولکلور موسیقی به عنوان یک هنر ترکیبی مردمان مختلف جهان (که نشان دهنده حقایق تاریخ، نگرش فرد به سرزمین مادری خود، طبیعت آن، کار مردم است) شامل مطالعه ژانرهای اصلی فولکلور است. تصنیف ها، آیین های عامیانه، آداب و سنن، اشکال شفاهی و نوشتاری وجود موسیقی به عنوان منابع خلاقیت آهنگسازان کلاسیک. گنجاندن آثار موسيقي تقدسي در برنامه با رويكرد فرهنگي است كه

که دانش آموزان را قادر می سازد تا بر ارزش های معنوی و اخلاقی به عنوان بخشی جدایی ناپذیر از فرهنگ موسیقی جهان تسلط پیدا کنند.

این برنامه با هدف درک قواعد ظهور و توسعه هنر موسیقی در رابطه آن با زندگی، تنوع اشکال تجلی و وجود آن در دنیای اطراف، ویژگی های تأثیر بر دنیای معنوی انسان بر اساس نفوذ به ماهیت آهنگی-زمانی موسیقی، ژانر و ویژگی های سبکی آن. کودکان از طریق تجربه برقراری ارتباط با موسیقی به عنوان "هنر معنای باطن" (B. V. Asafiev) با یک قطعه موسیقی خاص، تجربه فعالیت خلاقانه و نگرش عاطفی و ارزشی به موسیقی و زندگی را شکل می دهند. تسلط بر حوزه های اصلی هنر موسیقی، انواع فعالیت های موسیقی (اجرا، آهنگسازی، گوش دادن)، لحن به عنوان حامل معنای مجازی یک اثر موسیقی. اصول توسعه موسیقی (تکرار، تغییرپذیری، تضاد)، ویژگی های فرم آهنگسازی (یک قسمتی، دو قسمتی، سه قسمتی، دوبیتی، روندو، تغییرات)، ژانرهای موسیقی (آهنگ، رقص، مارش، سوئیت) اپرا، باله، سمفونی، کنسرتو ساز، کانتاتا، سونات، اپرت، موزیکال و غیره)، ابزار اصلی بیان موسیقی و اصالت آنها، ویژگی انکسار آنها در گفتار موسیقایی آهنگساز در یک اثر خاص.

معیارهای انتخاب مواد موسیقایی برای این برنامه از مفهوم D. B. Ka وام گرفته شده است

گرم عبارتند از: فداکاری; سه گانه فعالیت آهنگساز - مجری - شنونده؛ "هویت و تضاد"؛ لحن تکیه بر فرهنگ موسیقی داخلی

اصل شور و شوق، که بر اساس آن اساس دروس موسیقی، ادراک عاطفی از موسیقی است، شامل رشد نگرش شخصی کودک به پدیده های هنر موسیقی، گنجاندن فعال آن در فرآیند ساخت موسیقی هنری و فیگوراتیو و خلاق است. ابراز وجود

اصل سه گانه فعالیت های آهنگساز - اجرا کننده - شنونده معلم را به سمت توسعه تفکر موسیقی دانش آموزان در همه اشکال ارتباط با موسیقی سوق می دهد. مهم این است که درک موسیقی در ذهن دانش آموزان همیشه با این ایده که چه کسی آن را ساخته و چگونه، چه کسی و چگونه اجرا کرده است، همراه باشد. به همین ترتیب، اجرای موسیقی باید همیشه با ادراک و درک آگاهانه آن از نحوه اجرای آن همراه باشد.

اصل «هویت و تضاد» در فرآیند شناسایی پیوندهای آهنگی، ژانری، سبکی آثار موسیقی و تسلط بر زبان موسیقی تحقق می یابد. این اصل نه تنها برای توسعه فرهنگ موسیقی دانش آموزان، بلکه برای کل فرهنگ درک زندگی و آگاهی از تأثیرات زندگی آنها بسیار مهم است.

لحن به عنوان یک اصل پیشرو عمل می کند که روند توسعه فرهنگ موسیقی دانش آموزان را تنظیم می کند و موسیقی خاص را با معنوی عمومی پیوند می دهد. یک قطعه موسیقی به عنوان فرآیند شکل گیری معنای هنری از طریق اشکال مختلف تجسم تصویر هنری (ادبی، موسیقی- شنیداری، بصری) بر اساس شناسایی ارتباطات حیاتی موسیقی برای کودک آشکار می شود.

تسلط بر مواد موسیقی موجود در برنامه از این موقعیت ها، فرهنگ موسیقی دانش آموزان جوان تر را شکل می دهد، ذائقه موسیقی آنها را آموزش می دهد، نیاز به برقراری ارتباط با هنرمندان بسیار بالا دارد.

موسیقی طبیعی در شرایط مدرن نمونه های فرهنگ پاپ گسترده در رسانه ها.

انواع فعالیت های موسیقایی در درس های موسیقی تحت این برنامه متنوع است و با هدف اجرای اصول آموزش رشدی (D. B. Elkonin - V. V. Davydov) در آموزش و پرورش موسیقی جمعی است. درک یک قطعه موسیقی یکسان متضمن اشکال مختلف ارتباط کودک با موسیقی است. حوزه فعالیت هنرجویان شامل: آواز گروهی و کرال. لحن پلاستیکی و موزیکال-ریتمیک جنبش؛ نواختن آلات موسیقی؛ اجرای (بازیگری) آهنگ ها، طرح های افسانه ها، نمایشنامه های موسیقی با ماهیت برنامه؛ تسلط بر عناصر سواد موسیقی به عنوان وسیله ای برای تثبیت گفتار موسیقی.

علاوه بر این، کودکان خلاقیت خود را در تفکر در مورد موسیقی، بداهه نوازی (گفتار، آواز، ریتمیک، پلاستیک)، در نقاشی با موضوعات آثار موسیقی مورد علاقه، طرح های لباس و مناظر برای اپرا، باله، اجراهای موسیقی، در طراحی هنری نشان می دهند. کلاژها، خاطرات شاعرانه، برنامه های کنسرت، انتخاب "مجموعه" های موسیقی در کتابخانه موسیقی خانگی، در "خلق" فیلم های کارتونی با موسیقی آشنا، آثار ادبی کوچک در مورد موسیقی، نوازندگان، آلات موسیقی و غیره.

درس موسیقی در این برنامه به یک درس هنری تعبیر می شود که هسته اخلاقی و زیبایی شناختی آن اندیشه ای هنری و تربیتی است. این مهم ترین "موضوعات ابدی" هنر برای شکل گیری ویژگی های شخصی کودک را نشان می دهد: خیر و شر، عشق و نفرت، زندگی و مرگ، مادری، دفاع از میهن و غیره که در تصاویر هنری ثبت شده اند. هنری

ایده رگ-آموزشی به معلم و کودک این امکان را می دهد که موسیقی را از طریق منشور ارزش های جهانی انسانی درک کند و دائماً به دنبال پاسخ این سؤال باشد: حقیقت، خوبی و زیبایی در دنیای اطراف ما چیست؟

روش های آموزش و پرورش موسیقی دانش آموزان جوانتر هدف، اهداف و محتوای این برنامه را منعکس می کنند:

روش هنری،دانش اخلاقی و زیبایی شناختی موسیقی؛

روش درک موسیقی به سبک لحنی؛

روش عاطفینمایشنامه نویسان؛

روش تمرکز سازماندهی مواد موسیقی؛

روش "دویدن به جلو و بازگشت به گذشته" (دیدگاه ها و گذشته نگرها در یادگیری)؛

روش ایجاد "آهنگسازی" (٪ شکل گفتگو، گروه های موسیقی و غیره)؛

روش بازی؛

روش بافت هنری (فراتر از موسیقی).

ساختار برنامهبخش هایی را تشکیل دهید که در آنها خطوط محتوای اصلی مشخص شده است، آثار موسیقی نشان داده شده است. عناوین بخش ها بیانی از ایده هنری و آموزشی یک بلوک درس، یک چهارم، یک سال است. کلاس های کلاس اول ماهیت تبلیغی و مقدماتی دارند و کودکان را ملزم به آشنایی با موسیقی در زمینه زندگی گسترده می کند. برنامه این کلاس دارای دو بخش "موسیقی پیرامون ما" و "موسیقی و شما" است. هفت بخش در برنامه کلاس های 2-4 وجود دارد: "روسیه سرزمین مادری من است" ، "یک روز پر از اتفاقات" ، "آواز خواندن در مورد روسیه - برای چه چیزی تلاش کنیم * فریم ها" ، "سوزانید ، به وضوح بسوزانید تا انجام شود". بیرون نرو!»، «در تئاتر موزیکال»، «در سالن کنسرت» و «برای نوازنده شدن، به مهارت نیاز دارید...».

ویژگی بارز این برنامه و کل WCU به عنوان یک کل، پوشش گسترده فرهنگی است

فضای موسیقایی که مستلزم فراتر رفتن مداوم از چارچوب هنر موسیقی و گنجاندن اطلاعاتی از تاریخ، آثار ادبی (منظور و نثر) و هنرهای زیبا در متن دروس موسیقی است. محدوده بصری عملکرد یک پس زمینه احساسی و زیبایی شناختی را انجام می دهد که درک کودکان از محتوای یک اثر موسیقی را افزایش می دهد. اساس رشد تفکر موسیقی در کودکان، ابهام درک آنها، تعدد تفاسیر فردی، گزینه های مختلف برای "شنیدن"، "دیدن" ترکیبات موسیقی خاص است که به عنوان مثال در نقاشی هایی که از نظر تصویری مشابه هستند منعکس می شود. جوهره آثار موسیقی همه اینها به رشد تفکر انجمنی کودکان، "شنوایی درونی" و "دید درونی" آنها کمک می کند.

در کتاب‌های درسی و کتاب‌های کار، سؤالات و تکالیف مسئله‌دار دانش‌آموزان را به کار مستقل در کلاس و خانه، خواندن آهنگ‌ها و موضوعات اصلی آهنگ‌سازی ژانرهای اصلی، رهبری، بازی‌های موسیقی و غیره می‌پردازد.

مفاهیم اساسی و اصطلاحات موسیقی (عام و خاص) در صفحات کتاب های درسی و دفترچه یادداشت معرفی می شوند، به تدریج دانش آموزان شروع به تسلط بر آنها می کنند و از آنها در فعالیت های موسیقی خود استفاده می کنند.

این برنامه مستلزم یک تقسیم بندی دقیق و تجویزی مواد موسیقی به موضوعات آموزشی و دروس نیست. برنامه ریزی خلاقانه مواد هنری در داخل درس، توزیع آن در یک چهارم، سال تحصیلی، بسته به تفسیر معلم از یک ایده خاص هنری و آموزشی، ویژگی ها و سطح رشد موسیقی دانش آموزان در هر کلاس خاص، به تنوع موسیقی کمک می کند. درس ها. رویکرد خلاقانه یک معلم موسیقی به این برنامه رمز موفقیت فعالیت های موسیقی و آموزشی اوست.

کلاس اول (30 ساعت)

بخش 1. "موسیقی در اطراف ما"

موسیقی و نقش آن در زندگی روزمره آهنگ ها، رقص ها و راهپیمایی ها اساس برداشت های متنوع زندگی-موسیقی کودکان است. آلات موسیقی.

"فندق شکن"، قطعاتی از باله. پی چایکوفسکی.

قطعاتی از "آلبوم کودکان". پی چایکوفسکی. "اکتبر" ("آهنگ پاییز") از چرخه "زمان ها

از سال". پی چایکوفسکی.

"لالایی ولخوا"، آهنگ سادکو ("آنها را بازی کن، گوسلکی من") از اپرای "سادکو". N. Rimsky Korsakov.

"پیتر و گرگ"، گزیده ای از یک داستان سمفونیک

کی اس. پروکوفیف.

آهنگ سوم للیا

"دوشیزه برفی".

ریمسکی-کورساکوف.

"گوسلیار سادکو". V. picta.

"فرسکوهای سنت سوفیای کیف"، قطعه ای از قسمت اول از

سمفونی کنسرت

با یک ارکستر

وی کیکتا.

"ستاره غلتید." V. Kikta، سخنان V. تاتاریف.

"ملودی" از اپرای "اورفیوس و اوریدیک".

K. V. Gluck.

"جوک" از سوئیت شماره 2 برای ارکستر. جی اس باخ. "پاییز" از تصاویر موسیقی برای داستان

ولی. پوشکین "طوفان برف". G. Sviridov.

"آواز چوپان" با موضوعی از موومان V سمفونی

№ 6 ("شبان").ال. بتهوون، اشعار K. آلما-

"قطره". V. Pavlenko، اشعار E. Bogdanova.189

اسکوروشکا

می بخشد."

T. Popatenko، اشعار

M. Evensen;

"پاییز"، آهنگ فولکلور روسی.

"ABC". A. Ostrovsky، کلمات توسط 3. Petrova؛ "Al

مورد علاقه." آر. پالز،

سخنان I. Reznik;

"دومیسولکا".

O. Yudakhina،

سخنان V. Klyuchnikov; "هفت دوست"

ب. دروتسویچ،

سخنان V. Sergeev;

"آواز مدرسه"

D. Kabalevsky، اشعار V. Viktorov

"Dudochka"، آهنگ فولکلور روسی؛ "Dudochka"، آهنگ محلی بلاروسی؛ "شپرد"، آهنگ فولکلور فرانسوی؛ "نقطه رید داد". V. پوپلیانوف، سخنان V. Tatarinov; "شوپان مبارک"، آهنگ فولکلور فنلاندی، متن روسی V. گوریان.

چرا خرس در زمستان می خوابد؟ L. Knipper، اشعار A. کووالنکوف؛ "داستان زمستان". اشعار و موسیقی سی. کریلوف. سرودهای کریسمس و سرودهای کریسمس مردمان جهان.

بخش 2. "موسیقی و شما"

موسیقی در زندگی کودک اصالت یک قطعه موسیقی در بیان احساسات یک فرد و دنیای اطرافش. بازتولید لحن-معنی تصاویر مختلف موسیقی. آلات موسیقی.

قطعاتی از "آلبوم کودکان". پی چایکوفسکی. "صبح" از سوییت "Peer Gynt".E. گریگ.

"عصر بخیر". من دوبراوین هستم، سخنان وی. سوسلوا. صبح". A.Partskhaladze، اشعار یو. پولوخین.

"خورشید"، آهنگ محلی گرجی، تنظیم

د.آراکیشویلی.

"Pastoral" از سوئیت به سبک قدیمی.

A. Schnittke.

"کسب کردن". A. Schnittke.

"صبح". E. Denisov.

"صبح بخیر" از کانتات "آوازهای صبح، بهار و صلح" D. Kabalevsky، اسلواکی سولودار.

"مینوت". ال. موتسارت.

"وراج". S. Prokofiev، سخنان A. Barto؟ "بابا یاگا". بازی محلی کودکانه^.

"هر کس ابزار موسیقی خود را دارد"، آهنگ محلی استونیایی. پردازش شده توسط X. Kyrvyte, pe

"سربازان، فرزندان شجاع"، آهنگ فولکلور روسی.

"آواز شیپور کوچولو". S. Nikitin، اشعار

اس. کریلوا.

سووروف تدریس کرد. A. Novikov, words^M. لواشوا. "باگ پاپ".I. اس باخ.

"لالایی". M. Kazhlaev; "لالایی".

G. Gladkov.

"ماهی طلایی" از باله "K<шек-Горбунок».

R. Shchedrin.

I. دونایفسکی.

"دلقک ها". D. Kabalevsky.

"هفت بچه"، گروه کر پایانی از اپرای "گرگ و هفت بچه". M. Koval، کلمات E. منوچا-

191 آخرین گروه کر از اپرای "مگس-تسوکوتوها".

M. Krasev، اشعار K. Chukovsky.

"فیل های خوب" A. Zhurbin، کلمات توسط V. شلنسکی.

ما اسب سواری می کنیم. G. Krylov، سخنان M. سادوفسکی.

"فیل و ویولن". V. Kikta، سخنان V. تاتاریف.

"جنگل بلز"، آهنگ فولکلور آمریکایی، متن روسی از Y. Khazanov.

اهل کجایی موسیقی؟ Ya. Dubravin، اشعار V. سوس لاوا.

"نوازندگان شهر برمن". از یک فانتزی موزیکال در افسانه های برادران گریم. G. Gladkova،

آیات Y. Entin.

کلاس دوم (34 ساعت)

تصاویر موزیکال از سرزمین مادری. آهنگ به عنوان یک ویژگی متمایز موسیقی روسی. ترانه. ملودی و همراهی. ملودی.

"سپیده دم در رودخانه مسکو"، مقدمه ای بر اپرای "خوانشچینا". موسورگسکی

دنیای کودک در لحن های موسیقی، تصاویر. نمایشنامه های کودکان P. Tchaikovsky و S. Prokofiev. ساز موسیقی: پیانو.

قطعاتی از "آلبوم کودکان". پی چایکوفسکی. قطعاتی از موسیقی کودکان. اس. پروکوفیف. "پیاده روی" از مجموعه "تصاویر در یک نمایشگاه".

M. Mussorgsky.

"بیا رقص را شروع کنیم." S. Sosnin، اشعار P. سینیوسکی

"آهنگ خواب". R. Pauls, wordsI. لاسمانیس. "اسباب بازی های خسته خوابند". A. Ostrovsky، کلمات

3. پتروا.

"Ai-ya، zhu-zhu"، آهنگ محلی لتونی. "لالایی خرس".E. بالدار، کلمات

Y. Yakovleva.

زنگ های روسی. سرزمین مقدس روسیه. تعطیلات کلیسای ارتدکس: کریسمس. دعا کرال.

"زنگ بزرگ به صدا در می آید" از اپرای "بوریس گودونوف". M. Mussorgsky.

کانتاتا "الکساندر نوسکی"، قطعات: "آهنگ در مورد الکساندر نوسکی"، "برخیز، مردم روسیه!". اس. پروکوفیف.

سرودهای عامیانه در مورد سرگیوس رادونژ. "نماز صبح"، "در کلیسا". پی چایکوفسکی. "آهنگ شب" .A. تام، کلماتK. اوشینسکی. شعارهای اسلاوی عامیانه: "خوب به شما

عصر»، «معجزه کریسمس».

"آهنگ کریسمس". کلام و موسیقی توسط P. Sinyavsky.

انگیزه، لحن، لحن. ارکستر سازهای محلی روسیه. تغییرات در موسیقی محلی روسیه. موسیقی به سبک مردمی. مناسک و تعطیلات مردم روسیه: دیدن زمستان، دیدار بهار. تجارب در ساخت ملودی به متون ترانه های محلی، سرودها، قافیه های مهد کودک.

آهنگ های رقص: "ماه می درخشد"، "کامارینسکایا".

"کسب کردن". A. Schnittke.

آهنگ های عامیانه روسی: "دوشیزگان قرمز بیرون آمدند"، "بویارها، و ما به سمت شما آمدیم".

"ماه بر روی چمنزارها راه می رود." اس. پروکوفیف. "کامارینسکایا".P. چایکوفسکی "شوخی ها". V. کومراکوف، کلمات عامیانه.

هفته پنکیک. آهنگ های شرووتاید.

جلسه بهاری آهنگ ها، بازی ها، رقص های دور.

اپرا و باله. آهنگ، رقص، راهپیمایی در اپرا و باله. ارکستر سمفونی. نقش رهبر ارکستر، کارگردان، هنرمند در خلق یک اجرای موسیقایی. موضوعات - ویژگی های بازیگران. تئاتر موزیکال کودک.

"گرگ و هفت بچه"، گزیده ای از یک اپرای افسانه کودکان. M. Koval.

"سیندرلا"، قطعاتی از باله. اس. پروکوفیف. "مارس" از اپرای "عشق برای سه پرتقال".

اس. پروکوفیف.

"مارس" از باله "فندق شکن". پی چایکوفسکی. "روسلان و لیودمیلا"، گزیده هایی از اپرا.

ام. گلینکا.

"آهنگ - استدلال". G. Gladkov، سخنان V. Lugovoi.

بخش 6. "در سالن کنسرت"

پرتره ها و تصاویر موزیکال در موسیقی سمفونیک و پیانو. توسعه موسیقی. تعامل موضوعات. تضاد. تایم سازها و گروه های سازهای ارکستر سمفونیک. تیترا بخار.

افسانه سمفونیک "پیتر و گرگ". اس. پروکوفیف.

"تصاویر در یک نمایشگاه". قطعاتی از مجموعه پیانو. M. Mussorgsky.

سمفونی شماره 40، نمایش موومان اول. V. A. Mozart.

اوورتور اپرای Le nozze di Figaro. W. A. ​​Mozart. اوورتور اپرای "روسلان و لیودمیلا". گلینکا. "آهنگ در مورد تصاویر". گلادکوف، سخنان یو. انتین

آهنگساز - مجری - شنونده. گفتار موسیقی و زبان موسیقی. رسا بودن و فیگوراتیو بودن موسیقی. ژانرهای موسیقی مسابقات بین المللی

«باگ‌پایپ»، «مینوئت» از «نوت بوک *آنا ماگدالنا باخ»، «مینوئت» از سوئیت شماره 2، «توکاتا» در د مینور برای ارگ، «آریا» از سوئیت شماره 3، آهنگ «خانه قدیمی آن سوی رودخانه» "، متن روسی توسط D. Tonsky.

جی اس باخ.

"بهار". W. A. ​​Mozart، اشعار اووربک، ترجمه

تی سیکورسکایا.

"لالایی". B. Flis - W. A, Mozart, متن روسی توسط S. Sviridenko.

"گذر"، "لرک". M. Glinka، کلمات

N. عروسک گردان.

"آواز لارک". پی چایکوفسکی.

کنسرتو برای پیانو و ارکستر شماره 1، قطعاتی از جنبش I. پی چایکوفسکی.

"ترویکا"، "بهار. پاییز» از تصاویر موسیقی برای داستان «طوفان برف» پوشکین. G. Sviridov.

"سواره نظام"، "دلقک ها"، "چرخ فلک". D. Kabalevsky.

"نوازنده". E. Zaritskaya، اسلواکی Orlova. باشد که همیشه آفتاب باشد. A. Ostrovsky، کلمات

ال، اوشانینا.

"رقص گرد بزرگ". ب. ساولیف، اشعار لنا ژیگالکینوی A. چایتا.

3 کلاس (34 ساعت)

بخش 1. "روسیه سرزمین مادری من است"

ملودی روح موسیقی است. آهنگ های موسیقی آهنگسازان روسی. تصاویر غنایی در عاشقانه ها و نقاشی های آهنگسازان و هنرمندان روسی. فرم-

zy Motherland، مدافعان میهن در ژانرهای مختلف موسیقی.

سمفونی شماره 4 ملودی اصلی موومان II. پی چایکوفسکی.

"لرک". M. Glinka، اشعار N. Kukolnik.

آفرین بر شما ای جنگل. پی چایکوفسکی، اشعار

الف. تولستوی.

"صدای آواز لارک." ن. ریمسکی-کورساکوف،

سخنان آ. تولستوی.

"عاشقانه" از تصاویر موسیقی برای داستان A. پوشکین "طوفان برف". G. Sviridov.

ویوا کانتی: "شاد باش، سرزمین روسکو"، "عقاب روسی".

آهنگ های عامیانه روسی: "پدربزرگ های ما با شکوه بودند"، "به یاد داشته باشید، برادران، روسیه و شکوه!".

اس. پروکوفیف.

بخش 2. "یک روز پر از اتفاقات"

بیان و فیگوراتیو بودن در موسیقی ژانرها و سبک های مختلف. پرتره در موسیقی

"لالایی". P. Tchaikovsky، اشعار A. Maikov. "صبح" از سوییت "Peer Gynt".E. گریگ.

"غروب آفتاب". E. Grieg، کلمات A. Munch، ترجمه

S. Sviridenko.

"آهنگ شب" M. Mussorgsky، اشعار A. Pleshcheev.

"وراج". S. Prokofiev، اشعار A. Barto. "سیندرلا"، قطعاتی از باله. اس. پروکوفیف. دختر ژولیت از رومئو و ژولیت

تا." اس. پروکوفیف.

«با یک دایه»، «با یک عروسک» از سریال «کودکانه». کلام و موسیقی توسط M. Mussorgsky.

"Walk"، "Tuileries Garden" از مجموعه "تصاویر در یک نمایشگاه". M. Mussorgsky.

قطعاتی از "آلبوم کودکان". پی چایکوفسکی.

بخش 3. "آواز خواندن در مورد روسیه - برای چه چیزی در معبد تلاش کنیم"

آهنگ باستانی مادری. تصویر مادر در موسیقی، شعر، هنرهای زیبا. تصویر تعطیلات در هنر. یکشنبه نخل. سرزمین مقدس روسیه.

شاد باش، باکره مادر خدا، شماره 6 از عشاء. اس. راخمانینوف. +

تروپاریون به نماد ولادیمیر مادر خدا. "آوه ماریا". اف. شوبرت، سخنان وی. اسکات، پ

ترجمه A. Pleshcheev.

پیش درآمد شماره 1 (سی ماژور) از کلویر خوش خلق جلد اول. جی اس باخ.

"مامان" از چرخه آوازی - ساز "زمین". V. گاوریلین، اشعار وی. شولگینا.

"Hosanna"، گروه کر از اپرای راک "عیسی مسیح - سوپراستار".L. وبر

"بیدها". A. Grechaninov، اشعار A. Blok. "وربوچکی" آر. گلیر، اشعار A. Blok. بزرگنمایی به شاهزاده ولادیمیر و پرنسس اولگا.

"تصنیف شاهزاده ولادیمیر". سخنان آ. تولستوی.

بند 4. "بسوز، روشن بسوز تا خاموش نشود!"

ژانر حماسی. خوانندگان گوسلار. تصاویر حماسه سرایان، سنت ها و آیین های عامیانه در موسیقی آهنگسازان روسی.

"حماسه در مورد دوبرینیا نیکیتیچ". رفتار

ن. ریمسکی-کورساکوف.

"سادکو و پادشاه دریا". حماسه روسی (پچور

قدمت آسمان).

آهنگ های بیان از اپرای "روسلان و لیودمیلا".

ام. گلینکا.

آهنگ های سادکو، گروه کر "آیا ارتفاع، ارتفاع" از اپرای "سادکو". ن. ریمسکی-کورساکوف.

"آهنگ سوم لل"، "دیدن ماسلنیتسا"، گروه کر از پیش درآمد اپرای "دختر برفی". ن. ریمسکی-کورساکوف.

مگس سنگ. آهنگ های فولکلور روسی، اوکراینی. 197

Y. Dubravin، کلمات 199

بخش 5. "در تئاتر موزیکال"

تم های موسیقی - ویژگی های شخصیت های اصلی. توسعه لحن-فرهنگی در اپرا و باله. تضاد. موسیقی به عنوان یک ژانر از موسیقی "سبک": ویژگی های محتوا، زبان موسیقی، اجرا.

"روسلان و لیودمیلا"، گزیده هایی از اپرا

ام. گلینکا.

«اورفیوس و اوریدیک»، گزیده‌ای از اپرا.

K. V. Gluck.

"دختر برفی"، گزیده ای از اپرا. N. Rimsky Korsakov.

"اقیانوس-دریا آبی است"، مقدمه ای بر اپرای "باغ کو"، اگر. ریمسکی-کورساکوف.

"زیبای خفته"، قطعاتی از باله.

پی چایکوفسکی.

صدای موسیقی، قطعه ای از موزیکالراجرز، متن روسی M. زیتلینا.

گرگ و هفت بچه به روشی جدید، قطعه ای از موزیکال. A. Rybnikov، فیلمنامه یو. انتین

بخش 6. "در سالن کنسرت"

ژانر کنسرتو ساز. تسلط آهنگسازان و نوازندگان. امکانات بیانی فلوت، ویولن. سازندگان و نوازندگان برجسته ویولن. تصاویر متضاد سوئیت ها، سمفونی ها. فرم موسیقی (سه قسمتی، تنوع). تنوع تم ها، طرح ها و تصاویر موسیقی بتهوون.

کنسرتو شماره 1 برای پیانو و ارکستر، قطعه حرکت III. پی چایکوفسکی.

جوک» از سوئیت شماره 2 برای ارکستر. جی اس باخ.

ملودی» از اپرای اورفئوس و اوریدیک.

K. V. Gluck.

ملودی". ال چایکوفسکی.

کاپریس شماره 24 اینچ N. Paganini.

Peer Gynt»، قطعاتی از سوئیت‌ها.ای. گریگ.

سمفونی شماره 3 (قهرمانی)، قطعات.

ال. بتهوون.

سونات شماره 14 (مهتاب)، قطعه ای از قسمت I. ال. بث

رقص روستایی، به الیز، سرگرمی. غمگین".

ال. بتهوون.

مارموت". ال. بتهوون، متن روسی توسط N. Raisky.

"کمان جادویی"، آهنگ محلی نروژی. "ویولن". R. Boyko، کلمات I. میخائیلوف

بخش 7. "برای یک نوازنده، به مهارت نیاز دارید ..."

نقش آهنگساز، نوازنده، شنونده در ایجاد و وجود تصانیف موسیقایی. شباهت ها و تفاوت ها در گفتار موسیقایی آهنگسازان مختلف. جاز موسیقی قرن بیستم است. ویژگی های ریتم و ملودی. ابتکار. نوازندگان-نوازندگان معروف جاز. موسیقی منبع الهام و شادی است.

"ملودی". پی چایکوفسکی.

"صبح" از سوییت "پیر گینت". ای. گریگ.

«پروانه خورشید» از سوئیت «آلا و لولی».

اس. پروکوفیف.

"بهار. پاییز، "ترویکا" از تصاویر موسیقی برای داستان "طوفان برفی" پوشکین. G. Sviridov.

«برف می‌بارد» از «کانتاتا کوچولو» G. Sviridov،

اشعار بی پاسترناک.

"آواز خواندن". G. Sviridov، اشعار I. Severyanin.

جلال بر خورشید، جلال بر جهان! Canon. W. A. ​​Mozart. سمفونی شماره 40 قطعه پایانی.V. الف. موتزارت. سمفونی شماره 9 قطعه پایانی.L. بتهوون

ما با موسیقی دوست هستیم."آی. هایدن، متن روسی

پی سینیوسکی.

موسیقی معجزه آسا. D. Kabalevsky، اشعار 3. Alec

ساندرا

موسیقی همه جا هست."

وی. سوسلوا.

"موسیقیان"، آهنگ فولکلور آلمانی. "چنگال کوک"، آهنگ محلی نروژی.

"ریتم حاد" جی. گرشوین، سخنان آگرشوین،

متن روسی توسط V. Strukov.

لالایی کلارا از پورگی و بس.

جی. گرشوین.

4 کلاس (34 ساعت)

بخش 1. "روسیه سرزمین مادری من است"

اشتراک آهنگ های موسیقی محلی و موسیقی آهنگسازان روسی. ژانرهای ترانه های عامیانه، ویژگی های صدا و تصویر آنها. مضامین غنایی و میهنی در کلاسیک روسی.

کنسرتو شماره 3 برای پیانو و ارکستر ملودی اصلی موومان I. اس. راخمانینوف.

"صدا کردن". اس. راخمانینوف.

"تو، رودخانه من، رودخانه"، آهنگ فولکلور روسی.

"آهنگ در مورد روسیه". V. Loktev، اشعار O. ویسوتسکایا

آهنگ های عامیانه روسی: "لالایی" در پردازش A. Lyadov، "در سپیده دم، در سپیده دم"، "سربازان، فرزندان شجاع"، "رقص گرد عزیز من"، "و ما ارزن کاشتیم" (تنظیم شده است. M. Balakireva, N. Rim- آسمان-کورساکوف).

"الکساندر نوسکی"، گزیده ای از یک کانتات.

اس. پروکوفیف.

"ایوان سوزانین"، گزیده ای از اپرا. ام. گلینکا.

"مکان های بومی". یو. آنتونوف، اشعار M. Plyatskovsky.

بخش 2. "یک روز پر از اتفاقات"

«در سرزمین الهامات بزرگ...» روزی با

A. S. پوشکین. تصاویر موزیکال و شاعرانه. "در روستا" م. موسورگسکی

"آهنگ پاییز" (اکتبر) از چرخه "چهار فصل". پی چایکوفسکی.

"Pastoral" از تصاویر موسیقی برای داستان "طوفان برف" توسط A. Pushkin. G. Sviridov.

"صبح زمستانی" از "آلبوم کودکان". پی چایکوفسکی.

"در کنار آتش" (ژانویه) از چرخه "فصول".

پی چایکوفسکی.

آهنگ های عامیانه روسی: "از طریق مه موج دار"، "عصر زمستان".

"جاده زمستانی". V. Shebalin، اشعار A. Pushkin. "جاده زمستانی" کوی، اشعار آ. پوشکین.

"عصر زمستان". M. Yakovlev، اشعار A + پوشکین.

"سه معجزه"، مقدمه ای بر پرده دوم اپرای "داستان تزار سلتان". ن. ریمسکی-کورساکوف.

"دختران زیبایی"، "درست مثل روی یک پل"، گروه های کر از اپرای "یوجین اونگین". چایکوفسکی

مقدمه و «زنگ بزرگ» از اپرای «بوریس گودونوف». M. Mussorgsky.

"شب ونیزی". M. Glinka، کلمات توسط I. ماهیگیری بز.

بخش 3. "آواز خواندن در مورد روسیه - برای چه چیزی در معبد تلاش کنیم"

سرزمین مقدس روسیه. تعطیلات کلیسای شکوه راست روسیه - عید پاک. سرودهای کلیسا: stichera، troparion، دعا، بزرگنمایی.

"سرزمین روسیه". استیچیرا.

"حماسه در مورد ایلیا مورومتس"، ملودی حماسی از داستان نویسان Ryabinins.

سمفونی شماره 2 ("Bogatyrskaya")، قطعه ای از قسمت I.

A. Borodin.

"Bogatyr Gates" از مجموعه "تصاویر از نمایشگاه". M. Mussorgsky.

بزرگنمایی مقدسین سیریل و متدیوس. شعار روزمره.

"سرود سیریل و متدیوس". P. Pipkov، اشعار

S. Mikhailovsky.

بزرگنمایی به شاهزاده ولادیمیر و پرنسس اولگا. "تصنیف شاهزاده ولادیمیر"، سخنان آ. تولستوی. Troparion برای جشن عید پاک.

کاندیدای علوم تربیتی، دانشیار، رئیس آزمایشگاه هنر موسیقی انستیتوی آموزش هنر آکادمی آموزش روسیه، معاون سردبیر مجله هنر در مدرسه، عضو شورای آموزش موسیقی و زیبایی شناسی آکادمی آموزش روسیه.

سابقه کار در سیستم آموزشی حدود 50 سال (از سال 1961) است. او به عنوان معلم موسیقی در مدارس آموزش عمومی در مسکو، از سال 1971 به عنوان متدولوژیست و سرپرست (از سال 1972) اتاق آواز و موسیقی در موسسه بهبود معلمان مسکو، از سال 1975 به عنوان محقق ارشد در آموزش موسیقی کار کرد. آزمایشگاه مؤسسه تحقیقات علمی مدارس وزارت آموزش و پرورش RSFSR، جایی که به سرپرستی D.B. کابالوفسکی با توسعه یک برنامه جدید و اجرای آن از طریق دوره های آموزشی پیشرفته برای معلمان در روسیه در موسسه مرکزی بهبود معلمان و همچنین در IUU در سال ها. ووتکینسک (اودمورتیا)، سامارا. کراسنودار و دوره های در حال برگزاری کنفرانس های بین المللی (ولادیمیر، چلیابینسک، سومی، باکو و غیره)

از سال 1989، او برای کار در موسسه آموزش هنری APN (در حال حاضر موسسه آموزش هنر آکادمی آموزش روسیه) به عنوان محقق ارشد نقل مکان کرد، از سال 2000 - رئیس. آزمایشگاه موسیقی

با راهنمایی E.D. Kritskaya، پایان نامه های درجه نامزدی علوم تربیتی توسط 4 دانشجوی کارشناسی ارشد و متقاضی IHO RAO دفاع شد.

نتایج کار تحقیقاتی E.D. Kritskaya، مربوط به مشکلات توسعه ادراک موسیقی کودکان بر اساس لحن، درک آهنگی و سبکی موسیقی، شکل گیری تجربه موسیقی و شنیداری دانش آموزان مدرسه، در مقالات و علمی منعکس شده است. ، وسایل کمک آموزشی و روش شناختی («نظریه و روش های آموزش موسیقی کودکان»، 1999، «آموزش موسیقی در مدرسه»، 2001؛ «آموزش موسیقی»، M. 2014). در سال 1994-1996 در توسعه استانداردهای آموزشی دولتی نسل اول، در دهه 2000 شرکت کرد. - در توسعه استاندارد آموزشی ایالتی فدرال نسل دوم آموزش عمومی.

از سال 1998، کار بر روی ایجاد مجموعه های آموزشی و روش شناختی برای موسیقی آغاز شده است. در نویسندگی مشترک (Sergeeva G.P.، ​​T.S. Shmagina) مواد آموزشی را برای کلاس های 1-4، با سرگیوا - مواد آموزشی برای کلاس های 5-7 ایجاد کرد. آنها عبارتند از یک کتاب درسی، یک دفتر کار/خلاق، یک صداخوان (روی سی دی)، یک خواننده موسیقی، وسایل کمک آموزشی "درس های موسیقی" - کلاس های 1-4، کلاس های 5-6، کلاس 7). علاوه بر این، یک کتاب درسی، آوا-کرستوماتی و یک راهنمای روش شناختی با موضوع "هنر" تهیه و منتشر شد. کلاس های 8 تا 9 (تألیف مشترک با Kashekova I.E. و Sergeeva G.P.). کتاب های درسی در فهرست فدرال وزارت آموزش و پرورش ارائه شده است. در حال حاضر، بسیاری از مدارس در روسیه به مجموعه های آموزشی و روش شناختی مشغول هستند.

او بیش از 100 مقاله در مورد مشکلات آموزش موسیقی انبوه دارد، از جمله برنامه های نویسنده ("موسیقی"، "هنر")، کتاب های درسی، دفترهای کار / خلاقانه برای مدارس آموزش عمومی، وسایل کمک آموزشی برای معلمان: پیشرفت های درسی، مجموعه های موسیقی، گرامافون. از مواد موسیقی،

Kritskaya E.D. نماینده مکتب علمی D.B. کابالوفسکی، ایده های مفهوم موسیقی و آموزشی خود را توسعه می دهد. با مشارکت فعال وی کنفرانس های علمی و عملی بین المللی به مناسبت 90، 95، 100 و 110 سالگرد تولد د.ب. کابالوفسکی، در نتیجه مجموعه هایی از مطالب منتشر شد (او گردآورنده و ویراستار علمی مقالات شرکت کنندگان آن است). آخرین آنها "آموزش موسیقی در فضای فرهنگی مدرن" در سال 2015 منتشر شد.

اعطا شده با گواهینامه های وزارت آموزش و پرورش RSFSR؛ انجمن بین المللی برای آموزش موسیقی کودکان ISME (2004)، رئیس آکادمی آموزش روسیه (2009) و بسیاری دیگر. و غیره "کارگر عالی در آموزش عمومی" (1979)، "کارگر عالی در آموزش و پرورش اتحاد جماهیر شوروی" (1982)، مدال "به یاد 850 سالگرد مسکو" (1997)، دارای عنوان "کهنه سرباز کار" ( 2000).

مؤسسه آموزش و پرورش عمومی بودجه شهرداری

"مدرسه آموزش متوسطه بوخولوفسکایا"

تایید:

مدیر MBOU "دبیرستان بوخولوسکایا"

پوند. بولوتینا

"____" ______________________ 2015

برنامه کاری

در موسیقی

کلاس چهارم

گردآوری شده توسط:

میتروفانوا تاتیانا الکساندرونا،

معلم مدرسه ابتدایی،

2015

یادداشت توضیحی

برنامه کاری برای موسیقی بر اساس موارد زیر است:

استاندارد آموزشی دولتی فدرال آموزش عمومی ابتدایی، مفهوم رشد معنوی و اخلاقی و آموزش شخصیت یک شهروند روسیه؛

برنامه نویسنده موسیقی 1-4 کلاس. «برنامه های کاری خط موضوع سرگیوا G.P.، ​​E.D. Kritskaya، T.S. Shmagina: کتابچه راهنمای معلم موسسات آموزشی "مسکو، انتشارات خانه" Prosveshchenie "، 2011؛

برنامه آموزشی اصلی آموزش عمومی ابتدایی MBOU "دبیرستان بوخولوسکایا"؛

برنامه درسی MBOU "دبیرستان بوخولوسکا" برای سال تحصیلی 2016-2017؛

کتاب درسی: Kritskaya E.D., Sergeeva G.P., Shmagina T.S. "موسیقی": درجه 1 - M. روشنگری، 2013

در برنامه کاری برنامه ریزی شده است که دروس با استفاده از نت بوک، معرفی فناوری اطلاعات در مراحل مختلف درس برگزار شود.

هدف:تشكيل پايه فرهنگ موسيقي هنرجويان به عنوان بخشي از فرهنگ عمومي و معنوي آنان و نيز ورود كودكان به دنياي متنوع فرهنگ موسيقي از طريق آشنايي با آثار موسيقي قابل دسترس براي ادراك آنان.

نصب هدفمند برنامهبا وارد کردن کودک به دنیای متنوع فرهنگ موسیقی از طریق لحن ها، مضامین، ترکیبات موسیقی که برای درک او قابل دسترسی است، به دست می آید. این برنامه شکل گیری مهارت ها و توانایی های آموزشی عمومی، روش های جهانی فعالیت و شایستگی های کلیدی ارائه شده توسط استاندارد را فراهم می کند. اصول انتخاب محتوای اصلی و اضافی با تداوم اهداف آموزش در سطوح و سطوح مختلف آموزشی با منطق ارتباطات درون موضوعی و همچنین با ویژگی های سنی رشد دانش آموزان مرتبط است.

در مسیر دستیابی به اهداف، وظایف زیر حل می شود:

القای عشق و احترام به موسیقی به عنوان یک موضوع هنری؛ القای اصول ذوق هنری، علاقه به موسیقی و فعالیت موسیقایی، تفکر و تخیل مجازی و تداعی، حافظه و شنیدن موسیقی، آواز

آموزش درک موسیقی به عنوان بخش مهمی از زندگی هر فرد. آموزش دیدن رابطه بین موسیقی و سایر اشکال هنری.

کمک به شکل گیری نگرش عاطفی کل نگر به هنر، ذوق هنری، احساسات اخلاقی و زیبایی شناختی: عشق به همسایه، به مردم، برای میهن. احترام به تاریخ، سنت ها، فرهنگ موسیقی مردمان مختلف جهان. پاسخگویی، عشق به دنیای اطراف؛

آموزش مبانی سواد موسیقی: آواز خواندن، شنیدن و تحلیل آثار موسیقی، نواختن آلات موسیقی ابتدایی،

اجرای وظایف از طریق انواع مختلف فعالیت های موسیقایی انجام می شود که اصلی ترین آنها آواز کرال، گوش دادن به موسیقی و تفکر در مورد آن، نواختن آلات موسیقی کودکان و همچنین موسیقی و ریتمیک است.

حرکات، لحن پلاستیکی، بداهه نوازی و نمایش موزیکال و نمایشی.

ویژگی آیتماستاندارد آموزشی ایالتی فدرال برای آموزش عمومی ابتدایی را اجرا می کند و بر توسعه آموزش موسیقی و توسعه فعال هنر متکی است. بنابراین، برنامه و برنامه و پشتیبانی روش‌شناختی موضوع (دفتر درسی، نوت بوک، موزیک‌خوان و ضبط‌های صوتی) شرایط مندرج در استاندارد آموزش عمومی ابتدایی را برآورده می‌کند:

- اهداف کلی آموزش و پرورش- جهت گیری برای رشد شخصیت دانش آموز بر اساس جذب فعالیت های آموزشی جهانی، دانش و توسعه جهان، شناخت نقش تعیین کننده محتوای آموزش، روش های سازماندهی فعالیت های آموزشی و تعامل شرکت کنندگان در آموزش. روند؛

- اهداف آموزش و پرورش- توسعه توانایی ها برای درک هنری-تصویری، احساسی-ارزشمند موسیقی به عنوان یک شکل هنری، بیان در فعالیت خلاقانه نگرش فرد به جهان اطراف، تکیه بر موضوع، فرا موضوع و نتایج یادگیری شخصی.

مشخصات برنامه

اساس موسیقی این برنامه آثار آهنگسازان کلاسیک، از دوران باروک تا به امروز، موسیقی محلی روسیه و کشورهای دور و نزدیک خارج از کشور، نمونه هایی از موسیقی مقدس، و همچنین رپرتوار به روز شده قابل توجهی از ترانه سراها است.

برنامه کاری مؤلفه ملی-منطقه ای را در نظر می گیرد که آشنایی دانش آموزان کلاس اولی را با سنت های موسیقی فرهنگ معنوی ملی قزاق فراهم می کند و 10٪ از برنامه درسی را تشکیل می دهد.

انتخاب آثار موسیقی با در نظر گرفتن قابلیت دسترسی، بیان هنری، جهت گیری آموزشی و آموزشی آشکار آنها انجام شد.

برنامه و برنامه ریزی درس تعریف می کند اصول، که بر اساس آن محتوا و فناوری های آموزشی آموزش موضوع "موسیقی" با در نظر گرفتن تعامل آن با سایر موضوعات دانشگاهی مانند "خواندن ادبی" ، "دنیای اطراف ما" ، "هنرهای زیبا" ، "فرهنگ بدنی" ساخته شده است. ". فضای گسترده فرهنگی موضوع "موسیقی"، استفاده از اشکال و فعالیت های مختلف هنرجویان در کلاس های موسیقی، امکان ادغام محتوای موضوع و روش های آموزش موسیقی در فضای سایر حوزه های آموزشی را بدون نقض منطق مطالعه آنها فراهم می کند. ویژگی های تدریس سایر دروس مدرسه و ویژگی های رشد سنی کودکان.

کتاب درسی پایه اول به معرفی فولکلور موسیقی کودکان (لالایی، معما، ضرب المثل. بازی های عامیانه) می پردازد. این به شما امکان می دهد به طور طبیعی دانش آموزان را با پدیده های هنری پیچیده تر آشنا کنید ، به عنوان مثال ، قطعات حماسی و افسانه ای از اپرا ("روسلان و لیودمیلا" ، M.I. Glinka).

برنامه‌ریزی پیشنهادی دروس در کلاس اول، برخی از مهم‌ترین روش‌ها و تکنیک‌های آموزش موسیقی برای یک درس هنری را توصیف می‌کند که ویژگی‌های ماده موسیقی، مبنای محتوایی آن، و ویژگی‌های سن و رشد موسیقی را در نظر می‌گیرد. از کلاس اولی ها

روش شناخت هنری، اخلاقی و زیبایی شناختی موسیقی؛

روش دراماتورژی عاطفی;

روش ایجاد «تصاویر»، روش نوازندگی، روش بافت هنری;

روش متمرکز بودن سازماندهی مواد موسیقی.

برنامه و مطالب آموزشی کتاب های درسی موسیقی بر اساس موارد زیر است اصول:

آموزش موسیقی به عنوان یک هنر زنده زنده.

ماهیت تعمیم دهنده دانش؛

ساخت موضوعی محتوای آموزش، برخاسته از ماهیت هنر و قوانین آن.

ایده ای از فرهنگ موسیقی چند ملیتی روسیه ارائه شده است. در اینجا، به ویژه در مرحله اولیه یادگیری در مدرسه، پرورش توانایی مشاهده، دیدن و شنیدن دنیای اطراف، بیان تأثیرات خود در نقاشی، آواز، نواختن آلات موسیقی ابتدایی و حرکت هنری در کودکان مهم است.

در هر مرحله از درس از فناوری های همراه صرفه جویی در سلامت استفاده می شود.

II . محتوای موضوع

بخش 1. "موسیقی در اطراف ما" -16 ساعت.

موسیقی و نقش آن در زندگی روزمره آهنگساز - مجری - شنونده. آهنگ ها، رقص ها و راهپیمایی ها اساس برداشت های متنوع زندگی-موسیقی کودکان است. موزها یک رقص گرد را رهبری می کنند. ملودی روح موسیقی است. تصاویری از طبیعت پاییزی در موسیقی. فرهنگ لغت احساسات. الفبای موسیقی. آلات موسیقی: پیپ، فلوت، هورن، چنگ، فلوت، چنگ. تصاویر صوتی داستان حماسی روسی در مورد گوسلی سادکو. موسیقی در جشن میلاد مسیح. تئاتر موزیکال: باله.

اولین تجربیات بداهه نوازی آوازی، ریتمیک و پلاستیکی. اجرای رسا از ترکیبات ژانرها و سبک های مختلف. انجام وظایف خلاق ارائه شده در کتاب های کار.

و موز با من جاودانه است!

آهنگساز - مجری - شنونده. تولد موسیقی به مثابه تجلی طبیعی وضعیت انسان.

میوز یک جادوگر، یک پری خوب است که دنیای شگفت انگیز صداها را برای دانش آموزان آشکار می کند که همه چیز اطراف را پر می کند. آهنگساز - مجری - شنونده.

موسیقی گرد رقص

گفتار موسیقایی به عنوان راهی برای ارتباط بین مردم، تأثیر عاطفی آن بر شنوندگان. صدای زندگی اطراف، طبیعت، حالات، احساسات و شخصیت یک فرد.

موسیقی که در موقعیت های مختلف زندگی به صدا در می آید. ویژگی های بارز آهنگ ها و رقص های مردمان مختلف جهان. رقص گرد، گروه کر. رقص گرد قدیمی ترین شکل هنری است که هر ملتی دارد. شباهت ها و تفاوت های رقص دور روسی، سیرتاکی یونانی، گروه کر مولداوی.

موسیقی همه جا شنیده می شود.

صدای زندگی اطراف، طبیعت، حالات، احساسات و شخصیت یک فرد. خاستگاه موسیقی.

موسیقی و نقش آن در زندگی روزمره برای نشان دادن اینکه هر شرایط زندگی در موسیقی طنین انداز است. آشنایی با ترانه های محلی. تعیین شخصیت، حال و هوای آهنگ ها، اساس ژانر. بازی نقش آفرینی "بازی آهنگساز".

روح موسیقی ملودی است.

آهنگ، رقص، راهپیمایی. ابزار اصلی بیان موسیقی (ملودی).

آهنگ ها، رقص ها و راهپیمایی ها اساس برداشت های متنوع زندگی-موسیقی کودکان است. ملودی ایده اصلی هر قطعه موسیقی است. شناسایی ویژگی های مشخصه ژانرها: آهنگ، رقص، راهپیمایی به عنوان نمونه قطعاتی از "آلبوم کودکان" توسط P.I. Tchaikovsky. در راهپیمایی - راه رفتن، آهنگ ها و ریتم های گام، حرکت. آهنگ آهنگین، تنفس گسترده، صافی خطوط الگوی ملودیک است. رقص - حرکت و ریتم، لطافت و گرد بودن ملودی، امضای سه گانه قابل تشخیص در والس، تحرک، لهجه های واضح، "گام های" کوتاه در پولکا. در این آهنگ دانش آموزان یک ویولن خیالی می نوازند. در راهپیمایی، انگشتان "سرباز" روی میز رژه می روند و طبل خیالی می نوازند. در والس، دانش آموزان تاب خوردن نرم بدن را به تصویر می کشند.

موسیقی پاییزی.

ماهیت آهنگی-تصویری هنر موسیقی. بیان و فیگوراتیو بودن در موسیقی.

برای ارتباط دادن برداشت های زندگی دانش آموزان در مورد پاییز با تصاویر هنری شعر، نقاشی های هنرمند، آثار موسیقی P.I. چایکوفسکی و G.V. Sviridov، آهنگ های کودکان. صدای موسیقی در زندگی اطراف و درون خود شخص. فرم دونفره آهنگ.

ملودی بساز.

آهنگ های موسیقی و گفتار. شباهت و تفاوت. لحن منشأ عناصر گفتار موسیقایی است. سنت های موسیقی و شعر منطقه ای.

توسعه موضوع طبیعت در موسیقی. تسلط بر عناصر الگوریتم ساخت ملودی. بداهه های صوتی برای کودکان. بازی نقش آفرینی "بازی آهنگساز". مفاهیم "ملودی" و "همراهی".

"ABC، همه به یک الفبا نیاز دارند ...".

نت نویسی موسیقی به عنوان راهی برای تثبیت گفتار موسیقی. عناصر نت موسیقی. سیستمی از علائم گرافیکی برای ضبط موسیقی.

نقش موسیقی در انعکاس پدیده های مختلف زندگی از جمله زندگی مدرسه ای. سفری جذاب به کشور مدرسه و سواد موسیقی.

الفبای موسیقی.

نت نویسی موسیقی به عنوان راهی برای تثبیت گفتار موسیقی. عناصر نت موسیقی. سیستمی از علائم گرافیکی برای ضبط موسیقی. نت های ضبط - نشانه هایی برای تعیین صداهای موسیقی.

الفبای موسیقی رابطه همه دروس مدرسه با یکدیگر است. نقش موسیقی در انعکاس پدیده های مختلف زندگی از جمله زندگی مدرسه ای. سفری جذاب به کشور مدرسه و سواد موسیقی. عناصر سواد موسیقی: نت ها، چوب دستی، کلید سه گانه.

درس عمومی.

موسیقی و نقش آن در زندگی روزمره

بازی "حدس بزن ملودی" برای شناسایی آثار موسیقی و آهنگسازانی که این آثار را نوشته اند. تعمیم برداشت های موسیقی دانش آموزان کلاس اول برای سه ماهه اول.

آلات موسیقی.

سنت های موسیقی عامیانه سرزمین پدری. سنت های موسیقی منطقه ای

آلات موسیقی مردم روسیه - فلوت، لوله، شاخ، چنگ. ظاهر، صدای شما، صنعتگران-نوازندگان و صنعتگران-سازندگان سازهای عامیانه. آشنایی با مفهوم "تیمبر".

"سادکو". از یک داستان حماسی روسی.

مشاهده هنر عامیانه.

آشنایی با داستان حماسی عامیانه "سادکو". آشنایی با ژانرهای موسیقی، محتوای عاطفی و تصویری آنها، با صدای ساز محلی - چنگ. آشنایی با انواع آهنگ های محلی - لالایی، رقص. به عنوان مثال از موسیقی N.A. Rimsky-Korsakov مفاهیم را بیان کنید "موسیقی آهنگساز".

آلات موسیقی.

سنت های موسیقی عامیانه سرزمین پدری. آلات موسیقی. موسیقی محلی و حرفه ای.

مقایسه صدای سازهای محلی با صدای سازهای حرفه ای: پیپ-فلوت، هارپ-هارپ-پیانو.

تصاویر صوتی

آلات موسیقی . موسیقی محلی و حرفه ای.

گسترش برداشت های هنری دانش آموزان، توسعه تفکر انجمنی-تجسمی آنها بر روی نمونه بازتولید آثار معروف نقاشی، مجسمه سازی از دوره های مختلف. جهت القای حس سبک در دانش آموزان - که در آن تصاویر موسیقی محلی "صداها" است و در آن - حرفه ای، ساخته شده توسط آهنگسازان.

یک آهنگ پخش کنید.

چند معنایی گفتار موسیقایی، بیان و معنا. درک الگوهای کلی موسیقی: توسعه موسیقی - حرکت موسیقی. توسعه موسیقی در اجرا.

رشد مهارت ها و توانایی های اجرای بیانی توسط کودکان آهنگ L. Knipper "چرا خرس در زمستان می خوابد." شناسایی مراحل توسعه قطعات. به تقسیم آگاهانه ملودی به عبارات، اجرای معنادار جمله بندی نزدیک شوید. مبانی درک توسعه موسیقی.

کریسمس فرا رسیده است، جشن آغاز می شود. رسم بومی دوران باستان.

سنت های موسیقی عامیانه سرزمین پدری. خلاقیت موسیقی محلی کشورهای مختلف جهان. موسیقی معنوی در کار آهنگسازان. مشاهده هنر عامیانه.

آشنایی کودکان با دنیای زندگی معنوی مردم. آشنایی با اعیاد مذهبی، سنت ها، آهنگ ها. آشنایی با داستان تولد عیسی مسیح و آداب و رسوم عامیانه جشن گرفتن یک تعطیلات کلیسا - میلاد مسیح. آگاهی از تصاویر آهنگ های کریسمس، سرودهای عامیانه.

درس تعمیم تعطیلات خوب در وسط زمستان.

یک ایده کلی از حوزه های اصلی فیگوراتیو-عاطفی موسیقی و ژانر موسیقی باله است.

این درس به یکی از محبوب ترین تعطیلات کودکان - سال نو اختصاص دارد. آشنایی با افسانه تی هافمن و موسیقی باله P. I. Tchaikovsky "فندق شکن" که کودکان را به دنیای معجزه، جادو، شگفتی های دلپذیر هدایت می کند.

بخش 2. "موسیقی و شما" -17 ساعت

موسیقی در زندگی کودک تصاویری از سرزمین مادری. نقش شاعر، هنرمند، آهنگساز در به تصویر کشیدن تصاویر طبیعت (کلمات - رنگها - صداها). تصاویر طبیعت صبح و عصر در موسیقی. پرتره های موسیقی پخش یک داستان موزیکال تصاویر مدافعان وطن در موسیقی. تعطیلات مادر و آهنگ های موسیقی. ویژگی یک اثر موسیقایی در بیان احساسات یک فرد و جهان پیرامونش. بازتولید لحن-معنی تصاویر مختلف موسیقی. آلات موسیقی: عود، هارپسیکورد، پیانو، گیتار. موسیقی در سیرک تئاتر موزیکال: اپرا. موسیقی در سینما. پوستر اجرای موزیکال، برنامه کنسرت برای والدین. فرهنگ لغت موسیقی.

اجرای رسا و معنادار از ترکیب بندی های ژانرها و سبک های مختلف. انجام وظایف خلاق ارائه شده در کتاب های کار.

منطقه ای که در آن زندگی می کنید.

آهنگسازی آهنگسازان داخلی در مورد سرزمین مادری.

روسیه سرزمین مادری من است. نگرش به سرزمین مادری، طبیعت، مردم، فرهنگ، سنت ها و آداب و رسوم آن. ایده آموزش میهنی مفهوم "سرزمین مادری" - از طریق یک نگرش احساسی باز، مثبت و محترمانه به مشکلات ابدی زندگی و هنر. مکان های بومی، خانه والدین، تحسین زیبایی های مادری، عبادت کارگران و مدافعان سرزمین مادری خود. افتخار برای وطن. موسیقی درباره سرزمین مادری، آرامش در لحظات غم و ناامیدی، قوت بخشیدن در روزهای سختی و دشواری، القای ایمان، امید، عشق در دل آدمی... هنر، موسیقی، ادبیات، نقاشی، دارای مبنای مشترک - خود زندگی. با این حال، هر نوع هنر زبان خاص خود را دارد، ابزار بیانی خود را برای انتقال انواع پدیده های زندگی، گرفتن آنها در تصاویر هنری روشن و به یاد ماندنی برای شنوندگان، خوانندگان، بینندگان.

هنرمند، شاعر، آهنگساز.

صدای زندگی اطراف، طبیعت، حالات، احساسات و شخصیت یک فرد. تولد موسیقی به مثابه تجلی طبیعی وضعیت انسان.

هنر، موسیقی، ادبیات، نقاشی، مبنای مشترکی دارد - خود زندگی. با این حال، هر نوع هنر زبان خاص خود را دارد، ابزار بیانی خود را برای انتقال انواع پدیده های زندگی، گرفتن آنها در تصاویر هنری روشن و به یاد ماندنی برای شنوندگان، خوانندگان، بینندگان. توسل به ژانر منظره، طرح هایی از طبیعت در انواع مختلف هنر. مناظر موسیقی، نگرش احترام آمیز آهنگسازان به طبیعتی است که می دیدند، "با دل شنیده اند" که آنها را مجذوب خود می کرد. ادامه منطقی موضوع رابطه بین انواع مختلف هنر، توسل به ژانر آهنگ به عنوان وحدت موسیقی و کلام.

موسیقی صبحگاهی.

ماهیت لحنی-تصویری هنر موسیقی. بیان و فیگوراتیو بودن در موسیقی.

داستان موسیقی در مورد زندگی طبیعت. اهمیت اصل شباهت و تفاوت به عنوان پیشرو در سازماندهی درک موسیقی توسط کودکان. تضاد قطعات موسیقی که تصویری از صبح را ترسیم می کند. موسیقی دارای خاصیت شگفت انگیزی است - بدون کلمات برای انتقال احساسات، افکار، شخصیت یک فرد، وضعیت طبیعت. ماهیت موسیقی به ویژه هنگامی که قطعات با هم مقایسه می شوند به وضوح آشکار می شود. شناسایی ویژگی‌های الگوی ملودیک، حرکت موزون، تمپو، رنگ‌های تمبر سازها، هارمونی، اصول شکل‌گیری. بیان برداشت های خود از موسیقی تا نقاشی.

موسیقی شب.

لحن به عنوان یک حالت صوتی درونی، بیان احساسات و انعکاس افکار. لحن منشأ عناصر گفتار موسیقایی است.

ورود به موضوع از طریق ژانر - لالایی. ویژگی های موسیقی لالایی. ویژگی های موسیقی آوازی و دستگاهی شب (شخصیت، ملودی بودن، خلق و خو). اجرای ملودی با استفاده از لحن پلاستیکی: تقلید یک ملودی روی ویولن خیالی. تعیین پویایی، تمپو، که بر شخصیت و حال و هوای موسیقی تأکید دارد.

پرتره های موسیقی

بیان و فیگوراتیو بودن در موسیقی. آهنگ های موسیقی و گفتار. شباهت و تفاوت.

شباهت و تفاوت بین موسیقی و گفتار محاوره ای در نمونه مینیاتور آوازی "Chatterbox" اثر S. Prokofiev با آیات A. Barto. بازتولید لحن-معنی تصاویر مختلف موسیقی. راز قصد آهنگساز در عنوان یک قطعه موسیقی است. نگرش نویسندگان آثار شاعران و آهنگسازان به شخصیت های اصلی پرتره های موسیقی.

داستان را پخش کنید. بابا یاگا یک داستان عامیانه روسی است.

مشاهده هنر عامیانه. فولکلور موسیقی و شاعرانه روسیه: بازی ها - نمایشنامه ها.

آشنایی با بازی افسانه ای و عامیانه "بابا یاگا". دیدار با تصاویر فولکلور روسیه.

موسیقی بی صدا نبود.

بازنمایی کلی از گذشته تاریخی در تصاویر موسیقی. موضوع دفاع از میهن.

موضوع دفاع از میهن. شاهکارهای مردم در آثار هنرمندان، شاعران، آهنگسازان. حافظه و یادبود در کلمات مرتبط مشترک هستند. خاطره ژنرال ها، رزمندگان روسی، سربازان، وقایع روزهای سخت آزمایش ها و اضطراب ها، که در ترانه های عامیانه حفظ شده است، تصاویر ایجاد شده توسط آهنگسازان. بناهای موسیقی برای مدافعان میهن.

تعطیلات مامان

لحن به عنوان یک حالت صوتی درونی، بیان احساسات و انعکاس افکار.

این درس به عزیزترین فرد - مادر اختصاص دارد. درک مطالب مبتنی بر مقایسه شعر و موسیقی است. حال و هوای بهاری در موسیقی و آثار هنری زیبا. ملودی بودن، کنتیلنا ​​در لالایی ها که می تواند حس آرامش، لطافت، مهربانی، محبت را منتقل کند.

درس عمومی.

تعمیم برداشت های موسیقی دانش آموزان کلاس اول برای سه ماهه سوم.

آلات موسیقی.هرکسی ساز موسیقی خود را دارد.

آلات موسیقی.

ساز و صحنه سازی آهنگ ها. آهنگ های بازی، با شخصیت رقص برجسته. صدای آلات موسیقی محلی.

آلات موسیقی.

آلات موسیقی.

ملاقات با آلات موسیقی - چنگ و فلوت . ظاهر، صدای این سازها، امکانات بیانی. آشنایی با ظاهر، صداها، امکانات بیانی آلات موسیقی - عود، کلوخمقایسه صدای آثار اجرا شده بر روی هارپسیکورد و پیانو. مهارت مجری - نوازنده.

"عود شگفت انگیز" (بر اساس یک داستان الجزایری). تصاویر صوتی

گفتار موسیقایی به عنوان راهی برای ارتباط بین مردم، تأثیر عاطفی آن بر شنوندگان.

آشنایی با آلات موسیقی از طریق افسانه الجزایری "عود معجزه آسا". تأمل در امکانات بی حد و حصر موسیقی در انتقال احساسات، افکار یک فرد، قدرت تأثیر آن. یک ویژگی تعمیم یافته موسیقی، که ایده ای از ویژگی های آهنگ فولکلور ماندگار روسی، آهنگ غنایی رقص متهورانه ارائه می دهد. انجام کار و شناسایی سوال اصلی: چه نوع موسیقی می تواند به یک مهمان خارجی کمک کند تا کشور دیگری را بهتر بشناسد؟ تصویر هنری ادغام ایده ها در مورد آلات موسیقی و نوازندگان. ماهیت موسیقی و مطابقت آن با حال و هوای تصویر.

موسیقی در سیرک

ایده ای کلی از حوزه های اصلی فیگوراتیو-عاطفی موسیقی و تنوع ژانرهای موسیقی. آهنگ، رقص، راهپیمایی و انواع آنها.

ویژگی یک اثر موسیقایی در بیان احساسات یک فرد و جهان پیرامونش. اجرای سیرک با موسیقی که حال و هوای جشن ایجاد می کند. موسیقی‌ای که در سیرک به صدا در می‌آید و به هنرمندان کمک می‌کند تا اعداد پیچیده را اجرا کنند و تماشاگران از ظاهر شخصیت‌های خاص اجرای سیرک ترغیب می‌شوند.

خانه ای که صدا می کند.

ایده ای کلی از حوزه های اصلی فیگوراتیو-عاطفی موسیقی و تنوع ژانرهای موسیقی. اپرا، باله. آهنگ، رقص، راهپیمایی.

معرفی دانش آموزان کلاس اولی به دنیای تئاتر موزیکال. به کشورهای موسیقی مانند اپرا و باله سفر کنید. شخصیت های اپرا می خوانند، شخصیت های باله می رقصند. آواز و رقص با موسیقی متحد می شوند. داستان های عامیانه معروف به طرح های اپرا و باله تبدیل می شوند. در اپرا و باله، آهنگ، رقص و موسیقی راهپیمایی "همدیگر" می شود.

افسانه اپرا.

اپرا. آهنگ، رقص، راهپیمایی. انواع مختلف موسیقی: آوازی، ساز. سولو، کرال، ارکسترال.

آشنایی دقیق با گروه های کر از اپراهای کودکان. شخصیت های اپرا ویژگی های موسیقایی درخشان خود را دارند - ملودی ها - مضامین. قهرمانان اپرا می توانند یک به یک - تک نواز و با هم - در گروه کر بخوانند همراه با پیانو یا ارکستر. ممکن است قسمت هایی در اپرا وجود داشته باشد که فقط موسیقی دستگاهی پخش شود.

"هیچ چیز بهتری در دنیا وجود ندارد."

موسیقی برای کودکان: کارتون.

کارتون ها و موسیقی مورد علاقه ای که هر روز در زندگی ما شنیده می شود. آشنایی با ترانه سرایانی که به خلق تصاویر موسیقایی می پردازند.

درس عمومی. (درس-کنسرت.)

تعمیم برداشت های موسیقی دانش آموزان کلاس اول برای سه ماهه چهارم و سال.

اجرای آهنگ های آموخته شده در طول سال. تدوین پوستر و برنامه کنسرت.

بخش 1. "موسیقی در اطراف ما"

"فندق شکن"، قطعاتی از باله. پی چایکوفسکی.
"اکتبر" ("آهنگ پاییز") از چرخه "فصول". پی چایکوفسکی.
"لالایی ولخوا"، آهنگ سادکو (بازی کن، گوسلکی من) از اپرای "سادکو". N. Rimsky - Korsakov.
"پیتر و گرگ"، گزیده ای از یک داستان سمفونیک. اس. پروکوفیف.
سومین آهنگ لل از اپرای "دختر برفی". N. Rimsky-Korsakov.
"گوسلیار سادکو". وی کیکتا.
"فرسکوهای سنت سوفیای کیف"، قطعه ای از موومان اول سمفونی کنسرت برای چنگ و ارکستر. وی کیکتا.
"ستاره غلتید." V. Kikta، اشعار V. Tatarinov.
"ملودی" از اپرای "اورفیوس و اوریدیک". K. Gluck.
"جوک" از سوئیت شماره 2 برای ارکستر. است. باخ
"پاییز" از تصاویر موسیقی برای داستان A. پوشکین "طوفان برف". G. Sviridov.
"آواز چوپان" با موضوعی از موومان پنجم سمفونی شماره 6 ("پستورال"). ال. بتهوون، سخنان K. Alemasova.
"قطره". V. Pavlenko، اشعار E. Bogdanova; "سنجاب خداحافظی می کند." T. Popatenko، اشعار M. Ivensen; "پاییز"، آهنگ فولکلور روسی و غیره.
"ABC". A. Ostrovsky، اشعار Z. Petrova; "الفبا". R. Pauls، اشعار I. Reznik; "دومیسولکا". O. Yudakhin، اشعار V. Klyuchnikov; "هفت دوست" V. Drotsevich، اشعار V. Sergeev. "آواز مدرسه" D. Kabalevsky، سخنان V. Viktorov و دیگران.
"Dudochka"، آهنگ فولکلور روسی؛ "Dudochka"، آهنگ محلی بلاروسی.
"شپرد"، آهنگ فولکلور فرانسوی؛ "دوداریکی-دوداری"، آهنگ محلی بلاروس، متن روسی توسط S. Leshkevich; "شوپان مبارک"، آهنگ فولکلور فنلاندی، متن روسی از V. Guryan.
چرا خرس در زمستان می خوابد؟ L. Knipper، اشعار A. Kovalenkov.
"داستان زمستان". موسیقی و کلمات توسط S. Krylov.
سرودهای کریسمس و سرودهای کریسمس مردمان جهان.

بخش 2. "موسیقی و شما"

قطعاتی از "آلبوم کودکان". پی چایکوفسکی.
"صبح" از سوییت "پیر گینت". ای. گریگ.
"عصر بخیر". Ya. Dubravin، اشعار V. Suslov.
"صبح". A. Partskhaladze، اشعار Y. Polukhin.
"خورشید"، آهنگ محلی گرجی، arr. د.آراکیشویلی.
"پستورال" از تصاویر موزیکال تا داستان "طوفان برفی" آ.پوشکین. G. Sviridov.
"Pastoral" از سوئیت به سبک قدیمی. A. Schnittke.
"کسب کردن". A. Schnittke.
"صبح". E. Denisov.
"صبح بخیر" از کانتات "آوازهای صبح، بهار و صلح" D. Kabalevsky، اشعار Ts. Solodar.
"عصر" از سمفونی-اکشن "Chimes" (به گفته V. Shukshin). V. Gavrilin.
"عصر" از "موسیقی کودکان". اس. پروکوفیف.
"عصر". وی. سلمانوف.
"قصه عصر" الف خاچاتوریان.
"مینوت". ال. موتسارت.
"وراج". S. Prokofiev، اشعار A. Barto.
"بابا یاگا". بازی عامیانه کودکان.
"هر کس ابزار موسیقی خود را دارد"، آهنگ محلی استونیایی. فرآوری شده X. Kirvite، ترجمه. M. Evensen.
ملودی اصلی از سمفونی شماره 2 ("Bogatyrskaya"). A. Borodin.
"سربازان، بچه های شجاع"، آهنگ فولکلور روسی.
"آواز شیپور کوچولو". S. Nikitin، اشعار S. Krylov.
سووروف تدریس کرد. A. Novikov، اشعار M. Levashov.
"کوله ها". جی اس باخ.
"لالایی". M. Kazhlaev.
"لالایی". G. Gladkov.
"ماهی طلایی" از باله "اسب کوچولو". R. Shchedrin.
موسیقی عود فرانچسکو دا میلانو
"فاخته". کی داکن.
"با تشکر". I. Arseev، اشعار Z. Petrova.
"عید مادربزرگ ها و مادران." M. Slavkin، اشعار E. Karganova.
"دلقک ها". D. Kabalevsky.
"هفت بچه"، گروه کر پایانی از اپرای "گرگ و هفت بچه". M. Koval، اشعار E. Manucharova.
گروه کر پایانی از اپرای "مگس تسوکوتوخا". M. Krasev، اشعار K. Chukovsky.
"فیل های خوب" A. Zhurbin، سخنان V. Shlensky.
ما اسب سواری می کنیم. G. Krylov، اشعار M. Sadovsky.
"فیل و ویولن". V. Kikta، اشعار V. Tatarinov.
"جنگل بلز"، آهنگ فولکلور آمریکایی، متن روسی از Y. Khazanov.
اهل کجایی موسیقی؟ Ya. Dubravin، اشعار V. Suslov.
"موسیقیدانان شهر برمن" از فانتزی موزیکال بر روی افسانه های برادران گریم. G. Gladkov، اشعار Y. Entin.

محدوده و شرایط مطالعه

1 ساعت در هفته برای مطالعه موسیقی اختصاص داده شده است، در مجموع 33 ساعت:

محدوده برنامه مطابق با SanPiNamiو با برنامه درسی پایه در پایه اول 33 ساعت برای درس "موسیقی" (به میزان 1 ساعت در هفته) در نظر گرفته شده و برای 1 سال تحصیل طراحی شده است.

ارجح اشکال و انواع سازماندهی فرآیند آموزشیدر درس عبارتند از:

- جلویی، گروهی، فردی، جمعی، کلاسی و فوق برنامه، گشت و گذار، مسافرت، نمایشگاه مشترک با معلم، فعالیت آموزشی و شناختی، درس - کنسرت، درس تعمیم.

اشکال و انواع سازماندهی فرآیند آموزشی:

دانش آموزان یاد می گیرند که هنگام انجام وظایف به صورت جفتی و گروهی (فعالیت پروژه) همکاری کنند. کنترل فعالیت های خود و دیگران، انجام کنترل مرحله به مرحله و نهایی با استفاده از تکنیک های مختلف. برای ایجاد پیوندهای ارتباطی بین موسیقی شنیده شده و موقعیت های زندگی.

نیز ارائه شده است اشکال غیر سنتیبرگزاری درس: درس سفر، درس بازی، درس گشت و گذار، درس کنسرت.

مفاهیم ابتدایی از حوزه سواد موسیقی توسط کودکان در فرآیندهای مختلف به دست می آید انواع فعالیت های موسیقی: ادراک موسیقی و تأملات در آن، آواز، لحن پلاستیکی و حرکات موزیکال-ریتمیک، ساخت موسیقی دستگاهی، انواع بداهه نوازی (سخنرانی، آوازی، ریتمیک، پلاستیکی، هنری)، «بازیگری» و نمایشنامه سازی آثار یک ماهیت برنامه، انجام وظایف خلاقانه.

دامنه عملکرد دانش آموز شامل:

آواز کرال و گروهی؛

لحن پلاستیکی و حرکات موزیکال-ریتمیک؛

نواختن آلات موسیقی؛

اجرای آهنگ ها (بازیگری)، طرح های افسانه ها، نمایشنامه های موسیقی با ماهیت برنامه؛

تسلط بر عناصر سواد موسیقی به عنوان وسیله ای برای تثبیت گفتار موسیقی.

علاوه بر این، کودکان در تفکر در مورد موسیقی خلاقیت نشان می دهند:

بداهه نوازی (گفتار، آواز، ریتمیک، پلاستیک)؛

در طراحی با موضوعات قطعات موسیقی مورد علاقه، در طراحی برنامه کنسرت پایانی.

اشکال و انواع کنترل:

انواع کنترل:

جاری، موضوعی، نهایی.

جلویی، ترکیبی، دهانی.

اشکال (روش) کنترل:پرسش شفاهی؛ مشاهده، کار مستقل، آزمایش

III . وظایف عملی در مورد موضوع "موسیقی" 1 کلاس.

گواهینامه متوسطه مطابق با الزامات سطح آمادگی دانش آموزان در کلاس اول ابتدایی در قالب آزمون های نهایی در پایان هر بخش انجام می شود. در پایان سال تحصیلی در قالب درس پایانی - کنسرت (درس 33).

IV . الزامات استانداردهای آموزشی ایالتی فدرال برای فرآیند آموزشی.

شکل گیری مهارت ها و توانایی های آموزشی عمومی.

توسعه مهارت ها و توانایی های اولیه برنامه ریزی شده است:

بداهه نوازی موزیکال-ساز، موزیکال-گفتار، موزیکال-بازی، موزیکال-حرکتی و موزیکال-تجسمی؛

مهارت ها و مهارت های اجرای بیانی فولکلور کودکان و همچنین آهنگ های آهنگسازان موجود در برنامه - کلاسیک و نویسندگان معاصر برای کودکان.

این برنامه شامل: نمایش آثار موسیقی، حرکات پلاستیکی به موسیقی، آشنایی با فولکلور موسیقی مردم روسیه، با مراکز فرهنگ موسیقی ملی است.

نیاز به نتایج:

نتایج موضوع:

شکل گیری ایده های اولیه در مورد نقش موسیقی در زندگی یک فرد، در رشد معنوی و اخلاقی او.

شکل گیری پایه های فرهنگ موسیقی، از جمله بر روی مواد فرهنگ موسیقی سرزمین مادری، توسعه ذوق هنری و علاقه به هنر موسیقی و فعالیت موسیقی.

ریشه های بومی، گفتار بومی، زبان موسیقی بومی - این مبنایی است که عشق به فرهنگ روسی و خاکاس پرورش می یابد.

نتایج شخصی:

توانایی دانش آموزان برای خودسازی، شکل گیری انگیزه برای یادگیری و شناخت، نگرش های ارزشی- معنایی دانش آموزان، منعکس کننده موقعیت های فردی و شخصی آنها، شایستگی های اجتماعی، ویژگی های شخصی. شکل گیری پایه های هویت مدنی

نتایج متا موضوع:

استفاده از ابزار نشانه - نمادین و گفتاری برای حل وظایف ارتباطی و شناختی.

مشارکت در فعالیت های مشترک مبتنی بر همکاری، جستجوی مصالحه، توزیع کارکردها و نقش ها.

در پایان دوره، دانش آموزان:

شخصی

دانش آموزان خواهند داشت:

نگرش مثبت و علاقه به یادگیری موسیقی؛

تجربه در اجرای موسیقی؛

مهارت های اولیه جستجو و تجزیه و تحلیل اطلاعات در مورد هنر موسیقی؛

توانایی گوش دادن به موسیقی

نظام ارزشهای معنوی و اخلاقی.

می توان تشکیل داد:

درک موسیقی به عنوان بخشی از فرهنگ عمومی فرد؛

نیاز به فعالیت مستقل موسیقی و خلاق؛

عزت نفس کافی؛

احساس مسئولیت برای انجام بخشی از کار در گروه (گروه آواز)؛

انگیزه آموزشی و شناختی مثبت برای یادگیری.

موضوع

دانش آموزان یاد خواهند گرفت:

تسلط بر مبانی دانش موسیقی؛

داشتن مهارت ها و توانایی های اولیه خوانندگی؛

اجرای صریح آهنگ های محلی و آهنگساز.

تمایز بین سازهای کوبه ای، بادی و زهی؛

داشتن مهارت های اولیه نواختن آلات موسیقی نویز؛

قسمت اصلی آثار موسیقایی را با گوش بشناسید.

نگرش خود را به موسیقی با کلمات، پلاستیک، ژست، حالات چهره بیان کنید.

محتوای هنری و فیگوراتیو آثار موسیقی را با پدیده های خاص دنیای اطراف مرتبط کنید.

ارزیابی تصاویر موسیقایی افراد و شخصیت های افسانه ای با توجه به معیارهای زیبایی، مهربانی، عدالت و غیره.

حرکت و آواز را هماهنگ کنید و حال و هوای موسیقی را منعکس کنید

با کمک حرکات ساده به موسیقی با ماهیت متفاوت از نظر احساسی پاسخ دهید. لحن پلاستیکی؛

برخورداری از مهارت های "هدایت آزاد"؛

درک عناصر سواد موسیقی به عنوان وسیله ای برای درک گفتار موسیقی؛

ارتباط عاطفی و آگاهانه با موسیقی در جهت های مختلف: فولکلور، موسیقی مذهبی، کلاسیک و مدرن.

درک محتوا، معنای معنایی و مجازی ساده ترین آثار (آهنگ، رقص، راهپیمایی) و آثار ژانرهای پیچیده تر (اپرا، باله).

بیان برداشت های شخصی از ارتباط با موسیقی ژانرها، سبک ها، مکاتب ملی و آهنگساز.

بداهه نوازی (گفتار، آواز، ریتمیک، ساز، پلاستیک، بداهه هنری)؛

تجزیه و تحلیل محتوا، فرم، زبان موسیقی ژانرهای مختلف.

استفاده از ابزار بیان موسیقی در انواع و اشکال مختلف ساخت موسیقی کودکان.

نوازندگان-نوازندگان و گروه های اجرا کننده پیشرو را بشناسید.

سبک خلاق آهنگسازان روسی و خارجی را بشناسید.

یادگیری موسیقی از ژانرهای مختلف (ساده و پیچیده)؛

درک ویژگی های تعامل موسیقی با انواع دیگر هنر (ادبیات، هنرهای زیبا، سینما، تئاتر).

موسیقی پخش شده در کلاس و خارج از مدرسه را شخصاً ارزیابی کنید.

برای کسب مهارت های خودآموزی هنری، موسیقیایی و زیبایی شناختی.

META-SUBJECT

فعالیت های یادگیری جهانی نظارتی

دانش آموز یاد خواهد گرفت:

یک کار یادگیری را بپذیرید؛

درک موقعیت شنونده، از جمله هنگام درک تصاویر قهرمانان افسانه های موسیقی و طرح های موسیقی از زندگی کودکان؛

انجام کنترل اولیه مشارکت خود در انواع فعالیت های موسیقی که برای او جالب است.

به پیشنهادات معلم پاسخ مناسب دهید.

یک کار موسیقایی و اجرایی را بپذیرید.

برای درک نظر (در مورد کار شنیده شده) و پیشنهادات (در مورد اجرای موسیقی) همسالان، والدین؛

در جایگاه مجری آثار موسیقی قرار بگیرید.

فعالیت های یادگیری همگانی شناختی

دانش آموز یاد خواهد گرفت:

در مطالب اطلاعاتی کتاب درسی حرکت کنید، اطلاعات لازم را جستجو کنید (فرهنگ لغت موسیقی).

یافتن قسمت های مختلف در متن موسیقی.

محتوای نقاشی ها را درک کنید و آن را با برداشت های موسیقی مرتبط کنید.

از نسخه های تصویری و نمادین ساده نت موسیقی استفاده کنید.

دانش آموز این فرصت را خواهد داشت که یاد بگیرد:

آثار مختلف را بر اساس حالت، فرم، با برخی از ابزارهای بیان موسیقی (تمپو، پویایی) مرتبط کنید.

از کارت های ریتم استفاده کنید.

درک نت موسیقی؛

ایجاد استدلال در مورد ویژگی های بصری موجود موسیقی.

محتوای نقاشی ها را با برداشت های موسیقی مرتبط کنید.

فعالیت های یادگیری همگانی ارتباطی

دانش آموز یاد خواهد گرفت:

درک یک قطعه موسیقی و نظرات دیگران در مورد موسیقی؛

خلق و خوی افراد دیگر، احساسات آنها را از درک موسیقی در نظر بگیرید.

در ساخت موسیقی گروهی، در نمایش های جمعی شرکت کنید.

اهمیت اجرای گروهی (کف زدن پسران، پایکوبی دختران، همراهی معلم، آواز خواندن کودکان و غیره) را درک کنید.

کار تیمی خود را کنترل کنید

دانش آموز این فرصت را خواهد داشت که یاد بگیرد:

اجرای کارهای موسیقی با همسالان، در حالی که عملکردهای مختلف را انجام می دهد.

از وسایل گفتاری ساده برای انتقال برداشت خود از موسیقی استفاده کنید.

اقدامات سایر شرکت کنندگان در روند آواز کرال و سایر انواع فعالیت های موسیقی مشترک را نظارت کنید.

V شرایط لازم برای سطح آمادگی دانش آموزان:

تسلط بر دانش موسیقی:

تسلط بر مبانی دانش موسیقی.

مهارت های اولیه و آواز را داشته باشد.

اجرای صریح آهنگ های محلی و آهنگساز موجود در برنامه.

بین انواع آلات موسیقی تمایز قائل شوید.

مهارت های اولیه نواختن آلات موسیقی نویز را داشته باشد.

قسمت اصلی آثار موسیقایی را با گوش فرا بگیرید، نام آنها را تعیین کنید.

بتوانید برداشت های موسیقی خود را با کلمات بیان کنید.

بتواند تصاویر موسیقایی افراد و شخصیت های افسانه ای را با توجه به معیارهای زیبایی، مهربانی، عدالت ارزیابی کند.

کسب دانش اولیه در زمینه نت نویسی.

قادر به پاسخگویی به موسیقی با کمک حرکات ساده و لحن پلاستیکی، نمایشنامه سازی نمایشنامه های ماهیت برنامه ای باشد.

باید وظایف آموزشی و عملی را حل کند:

به گوش دادن به موسیقی محلی و کلاسیک علاقه نشان دهید.

کسب تجربه در فرهنگ موسیقی و اجرا (سرود، گروه و آواز تک نفره) و همچنین مهارت در نواختن آلات موسیقی و نویز.

تمایز ماهیت موسیقی، ثبت پویای آن، تایم، مترو ریتمیک، ویژگی های لحنی.

تمایز موسیقی از ژانرهای مختلف؛

آلات موسیقی را با نام و اجرا تشخیص دهید.

ادراک آثار موسیقی با محتوای حیاتی برجسته، تعیین شخصیت و خلق و خوی آنها.

ایجاد مهارت بیان نگرش به موسیقی در یک کلمه (فرهنگ عاطفی)، انعطاف پذیری و همچنین حالات چهره.

توسعه مهارت ها و توانایی های آواز (هماهنگی بین شنوایی و صدا، توسعه همصدایی، کانتینا، تنفس آرام)، اجرای رسا آهنگ ها.

پس از اتمام برنامه کلاس 1، دانش آموزان باید

دانستن/فهمیدن:

ویژگی های متمایز ژانرهای موسیقی و تئاتر - اپرا و باله.

مبانی تئوری موسیقی و سواد موسیقی: مقیاس های ماژور و مینور، ملودی، نام نت، سرعت (سریع-آهسته)، دینامیک (بلند-آرام).

قادر بودن به:

از روی تصاویر برخی از آلات موسیقی (پیانو، پیانو، ویولن، فلوت، چنگ) و همچنین سازهای محلی (آکاردئون، آکاردئون دکمه ای، بالالایکا) را تشخیص دهید.

ماهیت و حال و هوای موسیقی را با در نظر گرفتن اصطلاحات و تعاریف مجازی ارائه شده در کتاب درسی کلاس دوم تعیین کنید.

یافتن ساده ترین ارتباط بین آثار موسیقایی، تصویری و شاعرانه (مضمون مشترک، حال و هوا).

برای انتقال حال و هوای موسیقی و تغییر آن: در آواز خواندن (اجرای لقاتو، غیر لقاتو، پخش صحیح نفس در عبارت، اوج گرفتن)، حرکت موزیکال و پلاستیک، نواختن آلات موسیقی کودکان.

شروع و پایان دادن به آواز خواندن به موقع، قادر به خواندن در عبارات، گوش دادن به مکث. هنگام اجرا کلمات را واضح و مشخص تلفظ کنید. ژست هادی را درک کنید.

اجرای آثار آوازی با و بدون همراهی.

استفاده از دانش و مهارت های کسب شده در فعالیت های عملی و زندگی روزمره برای:

اجرای آهنگ های آشنا;

مشارکت در آواز جمعی؛

پخش موسیقی روی آلات موسیقی کودکان؛

انتقال تأثیرات موسیقی با وسایل پلاستیکی و بصری.

مطالعه خلاقانه هنر موسیقی، تا پایان کلاس اول

دانش آموزان یاد خواهند گرفت:

درک موسیقی ژانرهای مختلف؛

پاسخ زیبایی شناختی به هنر، بیان نگرش نسبت به آن در انواع مختلف فعالیت های خلاق موسیقی.

تعیین انواع موسیقی، مقایسه تصاویر موسیقی در صدای آلات موسیقی مختلف، از جمله وسایل الکترونیکی مدرن؛

چت و تعامل داشتندر فرآیند گروهی، جمعی (کرال و وسیله)تجسم تصاویر هنری مختلف

نشان دادن درک ماهیت آهنگی-تصویری هنر موسیقی، رابطه بیان و تجسم در موسیقی، ابهام گفتار موسیقی در موقعیت مقایسه آثار انواع مختلف هنر؛

آهنگ های موسیقی مورد مطالعه را بشناسید، نویسندگان آنها را نام ببرید.

اجرای آثار موسیقایی با فرم ها و ژانرهای خاص (خوانندگی، نمایشنامه، حرکت موزیکال و پلاستیک، ساخت موسیقی دستگاهی، بداهه نوازی و غیره).

ارزیابی نتایج فعالیت های آموزشی هنرجویان در درس "موسیقی"

1 کلاس

مقطع تحصیلیفعالیت‌های موسیقایی و عملی دانش‌آموزان پایه اول در درس موسیقی فقط تشویق‌کننده و محرک است. باید سطح اولیه فردی رشد عمومی و موسیقایی دانش آموز، شدت شکل گیری ایده های موسیقی و شنیداری، مهارت های عملی و انباشت دانش اولیه در مورد موسیقی را در نظر گرفت.

بنابراین، ارزیابی سطح رشد موسیقی دانش آموزان، که در زیر ارائه شده است، مشروط است:

    پاسخگویی عاطفی به عنوان شاخص توسعه علاقه، تمایل به گوش دادن به موسیقی؛

    تجلی هر فعالیت خلاقانه، استقلال؛

    سطح توسعه تفکر موسیقایی (تصویر بودن، انجمنی بودن)؛

    توانایی به کارگیری "دانش کلیدی" در مورد موسیقی؛

    سطح فرهنگ اجرا (خلاقیت، عاطفه).

یک درس موسیقی به پتانسیل خلاقانه بزرگ معلم نیاز دارد، توانایی ایجاد شرایط برای ابراز خود کودک. برای برانگیختن علاقه، سلیقه، نیاز، ایده هایی در مورد زیبایی با فعالیت خود، بیان احساسی.

یکی از شاخص های سطح شکل گیری فرهنگ موسیقی دانش آموزان می تواند تجربه درک موسیقی، شنیدن درونی شاهکارهای هنر موسیقی جهان و علاقه شخصی به موسیقی به طور کلی و به آهنگ های مورد علاقه افراد در گذشته و روزهای ما باشد.

گنجاندن مولفه ملی-منطقه ای در محتوای درس "موسیقی"

در حال حاضر، یک معلم موسیقی نمی تواند بدون توسل به بهترین نمونه های هنر ملی، رشد کامل توانایی های موسیقی دانش آموزان را انجام دهد. با جایگزینی و گسترش موسیقی ارائه شده در برنامه، آشنایی هنرجویان با موسیقی محلی اصیل از اجزای حرفه ای و آماتور مهم است. تسلط بر مواد موسیقی ملی در مدرسه به گسترش افق های موسیقی دانش آموزان، شکل گیری نگرش محترمانه نسبت به موسیقی مردمان دیگر و شناسایی فرآیندهای روابط متقابل و تعامل فرهنگ ها کمک می کند. در فرآیند آموزش موسیقی، هنرجو با این واقعیت آشنا می شود که بین موسیقی محلی و آهنگساز پیوندهای متعددی وجود دارد، که شکل گیری و توسعه فرهنگ موسیقی ملی تحت تأثیر هنر کشورها و اقوام دیگر است. وظیفه اصلی در این مرحله آشکار ساختن زیبایی موسیقی اقوام مختلف برای کودکان، شناسایی ویژگی های بارز آثار آهنگسازان عامیانه، آشکار ساختن اصالت و اشتراک فرهنگ های موسیقی است.

برنامه ریزی موضوعی

بخش

فعالیت های دانشجویی

تاریخ

بخش 1:

« موسیقی در اطراف ما" -16 ساعت

موسیقی و نقش آن در زندگی روزمره آهنگساز - مجری - شنونده. آهنگ ها، رقص ها و راهپیمایی ها اساس برداشت های متنوع زندگی-موسیقی کودکان است. تصاویری از طبیعت پاییزی در موسیقی. نت نویسی موسیقی به عنوان راهی برای تثبیت گفتار موسیقی. عناصر نت موسیقی.

لحن به عنوان حالت صدادار، بیان احساسات و افکار. موسیقی در جشن میلاد مسیح. تئاتر موزیکال: باله.

نمونه مطالب موسیقی

فندق شکن. باله (قطعات). پی چایکوفسکی.

آلبوم کودکان. پی چایکوفسکی.

اکتبر (آهنگ پاییز). از چرخه "فصول". پی چایکوفسکی.

لالایی ولخوا، آهنگ سادکو "بازی کن گوسلکی من". از اپرای "سادکو". N. Rimsky-Korsakov.

سومین آهنگ لل از اپرای "دختر برفی". N. Rimsky-Korsakov.

گوسلیار سادکو. وی کیکتا.

نقاشی های دیواری سنت سوفیای کیف. سمفونی کنسرت برای چنگ و ارکستر (جنبش I-I "Ornament"). وی کیکتا

ستاره غلتید. وی کیکتا. سخنان V. Tatarinov.

ملودی. از اپرای اورفئوس و اوریدیک. K.-W. قطعی.

شوخی از سوئیت شماره 2 برای ارکستر. است. باخ

فصل پاييز. از تصویرسازی موزیکال تا داستان A. پوشکین "طوفان برف". G. Sviridov.

آهنگ چوپان. با موضوعی از موومان پنجم سمفونی شماره 6 ("پستورال"). ال. بتهوون، سخنان K. Alemasova; قطرات V. Pavlenko. سخنان E. Bogdanova; سنجاب خداحافظی می کند. تی پوتاپنکو. فیل M. Ivensen; پاییز، آهنگ فولکلور روسی و غیره.

Alphabet L. Ostrovsky, words 3. Petrova: الفبا. R. Pauls، اشعار I. Reznik; دومیسولکا. او. یوداخینا. سخنان V. Klyuchnikov; هفت دوست دختر

رعایت کنید برای موسیقی در زندگی انسان

ایجاد یک تفاوت حالات، احساسات و شخصیت یک فرد که در موسیقی بیان می شود.

آشکار پاسخ عاطفی، نگرش شخصی در ادراک و اجرای آثار موسیقی. فرهنگ لغت احساسات.

اجرا کردن آهنگ ها (انفرادی، گروه، کر)، نواختن آلات موسیقی ابتدایی کودکان (و گروه، در یک ارکستر).

مقایسه کنید لحن های موسیقایی و گفتاری شباهت ها و تفاوت های آنها را مشخص می کند.

پی بردن اولین تجربه های بداهه نوازی و آهنگسازی و آواز، نوازندگی، پلاستیک.

صحنه برای تعطیلات مدرسه، تصاویر موزیکال آهنگ، نمایشنامه محتوای برنامه، قصه های عامیانه.

شرکت کردن در فعالیت های مشترک (در یک گروه، در یک جفت) در تجسم تصاویر مختلف موسیقی.

ملاقات با عناصر نت نویسی موسیقی تشابهات را شناسایی کنید و بین تصاویر موسیقایی و تصویری تمایز قائل شوید.

سوار کردن اشعار و داستان هایی که با حال و هوای نمایشنامه ها و آهنگ های موسیقی مطابقت دارند.

شبیه سازی کنید در ویژگی های گرافیکی آهنگ، رقص، راهپیمایی.

2.09.-30.12.

بخش 2:

« موسیقی و تو" -17 ساعت

موسیقی در زندگی کودک تصاویری از سرزمین مادری. نقش شاعر، هنرمند، آهنگساز در به تصویر کشیدن تصاویر طبیعت (کلمات - رنگ ها - صداها). تصاویری از مدافعان وطن درموسیقی تبریک موسیقایی آلات موسیقی: عود، هارپسیکورد، پیانو، گیتار. حماسه ها و افسانه ها در مورد قدرت تأثیرگذاری موسیقی.

موسیقی در سیرک تئاتر موزیکال: اپرا.موسیقی در سینما. پوستر اجرای موسیقی،در بارهگرمکنسرت برای والدین

نمونه مطالب موسیقی

کودکان الفلبمبنمایشنامه. پی چایکوفسکی.

صبح.از سوییت- پیر گینت. ای. گریگ.

عصر بخیر.M. Dubravin. فیل V. Suslov:صبح.A. Partskhaladze، سخنان یو پولوخین:آفتاب.آهنگ محلی گرجی، arr. ال آراکیشویلی.

پآکموپالاز تصویرسازی های موسیقی تا داستان آ.پوشکین "طوفان برف" نوشته جی.سویریدوف: نایگریشA. Schnittke:صبح در جنگلوی. سلمانوف.صبح بخیر.از کانتات "آوازهای صبح، بهار و صلح". D. Kabalevsky، اشعار Ts. Solodar.

عصراز جانبسمفونی‌ها-اکشن‌ها "Chimes" (پس از خواندن V. Shukshin) V. Gavrilin: عصر. از "موسیقی کودکان" S. Prokofiev.عصروی. سلمانوف.حکایت عصر.الف خاچاتوریان.

مینویت.V-A. موتزارت

وراجS. Prokofiev، اشعار A. Barto.

بابا یاگا.بازی عامیانه کودکان.

هرکسی ساز موسیقی خود را داردآهنگ فولکلور استونیایی. فرآوری شده X. Kirvite. مطابق. M. Evensen.

سمفونی № 2 ("بوگاتیرسکایا").1 قسمت -ام (قطعه). و بورودین.

سربازان،جسارتشما بچه ها،آهنگ فولکلور روسی؛آهنگی در مورد شیپور کوچولو.S. Nikitin، سخنان S. Krylov:تدریس توسط سووروفA. Novikov، اشعار M. Levashov.

کوله پشتی.و.-از جانب. باوه

لالایی.M. Kazhlaev;لالایی.ژن. گلادکوف

ماهی قرمز.از باله The Little Humpback Horse اثر R. Shchedrin.

فاختهکی داکن.

متشکرم.I. Arseev، کلمات3. پتروا؛تعطیلات مادربزرگ ها و مادران.M. Slavkin، اشعار E. Karganova.

راهپیمایی خروج; لالایی(فیل V. Lebedev - Kumach). از موسیقی تا فیلم سیرک. I. Dunayevsky:.

دلقک هاD. Kabalevsky.

هفت بز.گروه کر پایانی از اپرای "گرگ و هفت بچه". M. Koval، اشعار E. Manucharova.

گروه کر پایانیاز اپرای "Fly-Tsokotuha". M. Krasev. سخنان K. Chukovsky

فیل های خوبولی. ژوربین، سخنان V. Shlensky;اسب سواری می کنیم.G. Krylov، اشعار M. Sadovsky;فیل و ویولن.V. Kikta، فیل V. Tatarinov: زنگ ها. آهنگ فولک آمریکایی، متن روسی توسط Y. Khazanov;اهل کجایی موسیقی؟Ya. Dubravin، اشعار V. Suslov.

نوازندگان شهر برمناز فانتزی موزیکال در افسانه های برادران گریم. ژن. گلادکوف، اشعار Y. Entin.

مقایسه کنید آثار موسیقی در ژانرهای مختلف

اجرا کردن آهنگ های موسیقی با طبیعت متفاوت

مقایسه کنید گفتار و لحن های موسیقی،آشکار کردن تعلق آنها به ژانرهای مختلف موسیقی محلی و حرفه ای.

بداهه (آواز، ساز، بداهه رقص) در ماهیت ژانرهای اصلی موسیقی.

یاد بگیرید و اجرا کنید نمونه هایی از خلاقیت های موسیقایی و شعری (زبان پیچان، رقص های گرد، بازی، شعر).

یک ترفند بازی کنید ترانه های محلی، شرکت کردن در بازی های جمعی - نمایشنامه.

سوار کردن تصاویری از آلات موسیقی آشنا به موسیقی مربوطه

مجسم شدن در نقاشی ها، تصاویر قهرمانان محبوب آثار موسیقی ومعرفی کنید آنها در نمایشگاه های هنر کودکان.

صحنه آهنگ‌ها، رقص‌ها، راهپیمایی‌ها از اپراهای کودکان و موسیقی فیلم‌ها و نمایش آنها در کنسرت‌های والدین، تعطیلات مدرسه و غیره.

ساختن پوستر و برنامه کنسرت، اجرای موسیقی، تعطیلات مدرسه.

شرکت کردن در تهیه و اجرای درس-کنسرت پایانی.

13.01.-19.05.

جمع

33 ساعت

تقویم - برنامه ریزی موضوعی

موسیقی درجه 1

اسکورک

تاریخ مشخص درس

موسیقی اطراف ما – 16 ساعت

و موز با من جاودانه است!

صص 8-9

فهمیدن : قوانین رفتار در درس موسیقی قوانین آواز. معنای مفاهیم "آهنگساز - مجری - شنونده"، الهه. حال و هوای موسیقی را تعیین کنید، تنظیمات آواز را مشاهده کنید. مهارت های اولیه آواز را داشته باشد. در آواز گروهی شرکت کنید. از نظر احساسی به یک قطعه موسیقی پاسخ دهید و برداشت خود را در آواز خواندن، نواختن یا پلاستیک بیان کنید.

2.09.

موسیقی گرد رقص

ص 10-11

قسمت اصلی آثار موسیقایی را با گوش بشناسید. حال و هوای موسیقی را از طریق آواز منتقل کنید. ویژگی های فردی موضوع را انتخاب کنید و آنها را با توجه به یک ویژگی مشترک ترکیب کنید.

9.09.

موسیقی همه جا شنیده می شود.

صص 12-13

شخصیت، خلق و خوی، اساس ژانر آهنگ ها را تعیین کنید. در بداهه گویی ابتدایی و انجام فعالیت ها شرکت کنید.

16.09.

روح موسیقی ملودی است.

صص 14-15

مشخصه را شناسایی کنید ویژگی های ژانرها: آهنگ، رقص، راهپیمایی. پاسخ به شخصیت موسیقی با انعطاف دست، کف زدن ریتمیک، تعیین و مقایسه شخصیت، حال و هوا در آثار موسیقی.

23.09.

موسیقی پاییزی.

صص 16-17

خودتنظیمی ارادی، کنترل در قالب مقایسه روش عمل و نتیجه آن با یک استاندارد معین

30.09.

ملودی بساز.

صص 18-19

به عناصر الگوریتم ساخت ملودی تسلط داشته باشید. تمرینات را به تنهایی انجام دهید.

برای نشان دادن نگرش شخصی در ادراک آثار موسیقی، پاسخگویی عاطفی.

7.10

الفبا، همه به یک الفبا نیاز دارند ... الفبای موسیقی.

ص 20-23

آثار مورد مطالعه را بشناسید. در اجرای جمعی ریتم، تصویر زیر و بم ملودی با حرکت دست ها شرکت کنید. ملودی آهنگ را به درستی منتقل کنید.

21.10.

آلات موسیقی (لوله، هورن، چنگ، فلوت)

صص 24-25

مقایسه صدای سازهای محلی و حرفه ای. ویژگی های فردی موضوع را انتخاب کنید و آنها را با توجه به یک ویژگی مشترک ترکیب کنید. برای انتقال حال و هوای موسیقی در حرکت پلاستیکی، آواز. ویژگی کلی موسیقی را تعریف کنید.

28.10.

آهنگ های آشنا را پخش کنید.

4.11.

"سادکو" (از داستان حماسی روسی).

صص 26-27

با دقت گوش کن قطعات موسیقی و یافتن ویژگی های بارز موسیقی در قطعات ادبی به صدا در آمده است.

صدای سازهای عامیانه را با گوش شناسایی کنید.

11.11.

آلات موسیقی (فلوت، چنگ).

صص 28-29

سازهای بادی و زهی را بشناسید.

جداسازی و نمایش (تقلید بازی) در حین صدای سازهای محلی.

اجرای آثار آوازی بدون همراهی موسیقی.

شباهت ها و تفاوت ها را در سازهای ملل مختلف بیابید.

18.11.

تصاویر صوتی

صص 30-31

آلات موسیقی. موسیقی محلی و حرفه ای.

آلات موسیقی را از روی تصاویر تشخیص دهید.

در آواز جمعی شرکت کنید، آواز را به موقع شروع و پایان دهید، به مکث گوش دهید، حرکات رهبر ارکستر را درک کنید.

2 .12.

آهنگ را پخش کنید.

صص 32-33

فعالیت های خود را برنامه ریزی کنید, یک آهنگ را به طور صریح اجرا کنید و بر اساس خط داستانی متن شاعرانه یک برنامه اجرایی برای یک آهنگ آوازی ترسیم کنید.

شخصیت صدای مناسب را پیدا کنید.

بداهه "مکالمات موسیقی" با ماهیت متفاوت.

9.12.

کریسمس فرا رسیده است، جشن آغاز می شود.

صص 34-35

هنگام آواز خواندن رعایت کنید نصب آواز، برای آواز خواندن، برای شنیدن خود و رفقای خود.

شروع و پایان دادن به آواز خواندن به موقع.

حرکات هادی را درک کنید.

16.12.

رسم بومی دوران باستان. تعطیلات خوب در وسط زمستان.

صص 36-37

آثار موسیقایی استادانه را بشناسید.

ویژگی کلی موسیقی را تعریف کنید.

در بازی ها، رقص ها، آهنگ ها شرکت کنید.

23.12.

موسیقی پیرامون ما (تعمیم).

صص 38-41

نگرش خود را نسبت به آهنگ ها، پدیده های مختلف موسیقی بیان کنید.

تفسیرهای خود را ایجاد کنید.

آهنگ های آشنا را پخش کنید.

30.12.

موسیقی و شما - 17 ساعت

1(17)

منطقه ای که در آن زندگی می کنید.

صص 42-43

بیان کنید که چه احساساتی ایجاد می شود, وقتی آهنگ میخونیسرزمین مادری.

تمایز امکانات بیانی - ویولن.

13.01.

2(18)

شاعر، هنرمند، آهنگساز.

صص 44-45

ویژگی کلی موسیقی را تعریف کنید.

دقت ریتمیک و لحنی در هنگام معرفی آهنگ.

20.01.

3(19)

موسیقی صبحگاهی. موسیقی شب.

صص 46-49

با توجه به قطعه صدا یک قطعه موسیقی آغشته به حس همدلی با طبیعت را تعریف کنید.

کلمات مناسب برای انتقال روحیه پیدا کنید. برای اینکه بتوانیم ژانرهای مختلف موسیقی را با هم مقایسه کنیم.

27.01.

4(20)

پرتره های موسیقی

صص 50-51

به بافت موسیقایی اثر گوش دهید.

برای تعیین شخصیت و حال و هوای موسیقی با گوش.

برداشت های شنیداری کودکان را با برداشت های بصری پیوند دهید.

3.02.

5(21)

بازی یک افسانه (بابا یاگا. افسانه روسی).

صص 52-53

مشخصه را برجسته کنید لحن ویژگی های موسیقی یک ترکیب موسیقی: بصری و بیانی.

10.02.

6(22)

هرکسی ساز موسیقی خود را دارد.

صص 54-55

مشخصه را برجسته کنید

17.02.

7(23)

موسیقی بی صدا نبود.

صص 56-57

ماهیت موسیقی را مشخص کنید و حال و هوای آن را منتقل کنید.

تصویر سربازان روسی را شرح دهید.

با تصویر موسیقی همدلی کنید، با دقت گوش دهید.

3.03.

8(24)

آلات موسیقی.

صص 58-63

مقایسه صدای آلات موسیقی

آلات موسیقی را از روی ظاهر و صدایشان بشناسید.

نواختن آلات موسیقی را با حرکات تقلیدی نشان دهید.

10.03.

9(25)

تعطیلات مامان

ص 60-61

انتقال احساسی در طول اجرای کرال آهنگ هایی با طبیعت مختلف، بداهه گویی.

17.03.

10(26)

یک عود فوق العاده (طبق یک داستان الجزایری).

صص 64-65

در مورد امکانات موسیقی در انتقال احساسات، افکار یک فرد، قدرت تأثیر آن فکر کنید.

ویژگی های آثار موسیقی را خلاصه کنید.

تصاویر هنری موسیقی کلاسیک را درک کنید.

دانش کلمات را گسترش دهید.

برای انتقال حال و هوای موسیقی در حرکت پلاستیکی، آواز.

24 .03.

11(27)

تصاویر صوتی تعمیم مطالب.

صص 66-67

31.03.

12(28)

موسیقی در سیرک

صفحات 68-69

آثار موسیقایی مورد مطالعه را بشناسید و نویسندگان آنها را نام ببرید.

برای انتقال حال و هوای موسیقی و تغییر آن: در آواز، موزیکال و حرکت پلاستیکی.

14.04.

13(29)

خانه ای که صدا می کند.

صص 70-71

به صدای موسیقی گوش دهید و ماهیت کار را مشخص کنید.

مشخصه را برجسته کنید لحن ویژگی های موسیقی یک ترکیب موسیقی.

از نظر احساسی به یک قطعه موسیقی پاسخ دهید و برداشت خود را در آواز خواندن، نواختن یا پلاستیک بیان کنید.

21.04.

14(30)

افسانه اپرا.

صص 72-73

قطعه مورد علاقه خود را نام ببرید و آن را توصیف کنید.

برای اینکه بتوانیم ژانرهای مختلف موسیقی را با هم مقایسه کنیم.

28.04.

15(31)

هیچ چیز بهتر از این در دنیا وجود ندارد...

صص 74-75

از طریق اشکال مختلف فعالیت برای منظم کردن واژگان کودکان.

5.05.

16(32)

پوستر. برنامه. فرهنگ لغت موسیقی شما

صص 76-77

یک پوستر و برنامه برای یک کنسرت، اجرای موسیقی، تعطیلات مدرسه بکشید

12.05.

17(33)

موسیقی و تو تعمیم مطالب.

صص 78-79

نگرش خود را نسبت به پدیده های مختلف موسیقی، ساخته ها بیان کنید.

تفسیر عملکرد خود را ایجاد کنید.

19.05.

مجموعا 33 ساعت

پشتیبانی آموزشی و روش شناختی

برای معلم:

1. Kritskaya E.D. موسیقی. کلاس اول: کتاب درسی. برای آموزش عمومی موسسات / E.D. کریتسکایا، جی.پی. سرگیوا، T.S. شماگین. - م.: روشنگری، 2015

2. موسیقی. گلچین مطالب موسیقی. درجه 1: راهنمای معلم / کتاب. E.D. کرتی. - م.: روشنگری، 2011

برای دانش آموزان:

    Kritskaya E.D. موسیقی. کلاس اول: کتاب درسی. برای آموزش عمومی موسسات / E.D. کریتسکایا، جی.پی. سرگیوا، T.S. شماگین. - م .: آموزش، 2015

موافق موافقم موشننکو

______________ / E.N. Bondina /

شماره پروتکل مورخ 2016 "____" ____________ 2016