گریگوریف، سرگئی آلکسیویچ: بیوگرافی. نمایشگاه یک نقاشی (سایه های اجداد فراموش شده. پایان.) اطلاعات در مورد هنرمند از گریگوریف

سرگئی گریگوریف دروازه بان. 1949 اوکراینی Vorotar بوم، روغن. 100 × 172 سانتی متر گالری دولتی ترتیاکوف، مسکو (inv. 28043)

تاریخچه خلقت و سرنوشت نقاشی

گریگوریف گفت که "جستجوهای او در زمینه نقاشی ژانر برای مدت طولانی تجربی باقی ماند" و او ابتدا "همه چیز را از زندگی نوشت و چیزهای غیر ضروری زیادی را به تصویر کشید" اما سپس "به تصمیم کارگردان رفت." " محققان آثار این هنرمند نوشتند که گریگوریف واقعاً اولین کسی بود که در چنین راه حلی (متحد ساختن همه شخصیت ها در یک اقدام واحد مطابق با نقشه هنرمند-کارگردان) موفق شد دقیقاً در فیلم "دروازه بان" که بسیار اندیشیده شده است و "کارگردانی" است که به عنوان طرحی از آنچه به طور مستقیم در زندگی دیده می شود درک می شود. این مهارت بالغ هنرمند ژانر را نشان داد. هر یک از جزئیات بوم معنای نمادین خود را دارد و هر یک از شخصیت های آن به شیوه خود قانع کننده هستند. با این حال، علیرغم شایستگی هایی که منتقدان به آن اشاره کردند، در زمان شوروی این نقاشی در سایه دو نقاشی دیگر از این هنرمند قرار داشت - "پذیرش به کومسومول" (همچنین 1949) و "بحث دوز" (1950).

نقاشی "دروازه بان" در سال 1949 خلق شد. در این زمان ، گریگوریف قبلاً استاد و رئیس بخش طراحی بود. روی آوردن این هنرمند به مضامین کودکان تصادفی یا اولین اتفاق او نبود (او برای اولین بار با نقاشی "کودکان در ساحل" در سال 1937 توجه خود را به آثار خود جلب کرد). گریگوریف برای خودانگیختگی، طبیعی بودن و سرزندگی واکنش ها در تصاویر کودکان ارزش قائل بود. تکنیک نقاشی رنگ روغن روی بوم است. اندازه - 100 × 172 سانتی متر. در سمت راست پایین امضای نویسنده است - "SA Grigoriev 1949"، امضای دیگری در پشت بوم است - "SA Grigoriev 1949 Kyiv".

نقاشی "دروازه بان" (همراه با نقاشی دیگری از گریگوریف ، "پذیرش به کومسومول" ، 1949) جایزه استالین درجه دوم را برای سال 1950 دریافت کرد. این بوم توسط گالری ایالتی ترتیاکوف در نمایشگاه سراسری اتحادیه در سال 1950 از خود نویسنده به دست آمد. هنوز در مجموعه گالری است. شماره موجودی - 28043. این نقاشی در نمایشگاه های متعددی ارائه شد: در مسکو (1951)، لنینگراد (1953)، در نمایشگاه مسافرتی در شهرهای چین از پکن تا ووهان (1954-1956)، در مسکو (1958 و 1971، 1979)، 1986-1987، 2001-2002، در "New Manege" در سال 2002)، در کیف (1973، 1979)، کازان (1973-1974، 1977-1978)، در شهرهای ایالات متحده (1979-1980)، در نمایشگاه سالگرد تقدیم به 225 سالگرد آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی در مسکو (1983-1984).

طرح و ویژگی های تفسیر

V. A. Afanasyev وقایع قبل از صحنه ثبت شده در نقاشی توسط سرگئی گریگوریف را بازسازی کرد. گروهی از دانش‌آموزان مدرسه‌ای که از کلاس‌های درس بازمی‌گشتند، یک مسابقه فوتبال بداهه برگزار کردند و از کیف‌ها، کیف‌ها و کلاه‌ها گل‌هایی ساختند. در خارج از تصویر در تصویر، یک قسمت هیجان انگیز رخ می دهد که توجه تماشاگران معمولی را که روی دسته ای از تخته های تازه قرار داشتند به خود جلب کرد. توجه پسر لاغر اندام و بلوند با ژاکت تیره که جایی در دروازه را اشغال می کند نیز به رویدادهای زمین جلب می شود. A. M. Chlenov توجه خود را به این واقعیت جلب کرد که بوم اوایل پاییز را نشان می دهد ، زمانی که هنوز گرم است ، اما "بعضی از مادران محتاط" قبلاً فرزندان خود را کت پوشیده اند. وی خاطرنشان کرد که این هنرمند صحنه مبارزه برای توپ را که در حال حاضر در حال انجام است، از نظر او در مرکز زمین انتخاب نکرده است، بلکه همان لبه زمین فوتبال است.

این پسر روی زانوی راست خود بانداژی دارد و به گفته O'Mahoney این نشانه ای از فداکاری به تیمش است، تمایل به فدا کردن سلامتی خود برای آن. گریگوریف به استعاره "دروازه بان-مرزبان"، مشخصه فرهنگ و ایدئولوژی سال های قبل از جنگ، مدافع شجاع مرزهای میهن در برابر دشمنان موذی و بی رحمانه تکیه کرد (مقدمات هنری گالینا کارکلین خاطرنشان کرد که دروازه بان بسیار است. بزرگتر از همه بچه های دیگری که روی بوم به تصویر کشیده شده است و به عنوان یک دانش آموز دبستانی با افتخار مهارت های فوتبالی خود را به بچه ها نشان می دهد). با این حال، این تصویر در سال 1949 ترسیم شد و استعاره، از دیدگاه اوماهونی، تعدادی معانی اضافی به دست می آورد. یک زمین خالی در حومه یک شهر یا روستا به تصویر کشیده شده است (هم در خارج از شهر و هم در مجاورت آن؛ به گفته این منتقد هنری بریتانیایی، چنین «خط دفاعی» اشاره ای به هر دو پایتخت، مسکو و مسکو است. لنینگراد، در همان رویکردهایی که خط مقدم در طول جنگ قرار داشت). پس زمینه تصویر از بازسازی کشور می گوید - داربست روی دو ساختمان قابل مشاهده است. در نزدیکی، در سمت راست، کار حفاری در حال انجام است. تماشاگران روی تخته‌ها نشسته‌اند، که نشان‌دهنده این است که مسابقه در یک سایت ساخت‌وساز برگزار می‌شود.

در کتاب خود در مورد کار هنرمند T. G. Guryeva به این نتیجه رسید که پس زمینه صحنه به تصویر کشیده شده در تصویر یک پانوراما از کیف است: کلیسای سنت اندرو بر فراز دنیپر، سایت های ساخت و ساز و مجموعه ای از خانه ها قابل مشاهده است. منتقد هنری A. Chlenov معتقد بود که می توان دقیقاً مکان برگزاری مسابقه را تعیین کرد. این باغ موسسه هنر کیف است که در آن زمان هنرمند در بخش طراحی کار می کرد. به گفته چلنوف، از اینجاست که منظره ای که گریگوریف از کلیسای جامع سنت اندرو و ساختمان های بالای دامنه های شیب دار Dnieper به تصویر کشیده شده است، باز می شود که به Podol، قسمت پایین کیف می رسد.

مخاطب، با یک استثنا، کودکان هستند. آنها مانند دروازه بان، فراتر از قاب عکس، به حریفی که آماده ضربه زدن است نگاه می کنند. برخی از کودکانی که بازی را تماشا می کنند لباس ورزشی پوشیده اند. یک پسر پشت دروازه بان ایستاده و به نظر می رسد که به او کمک می کند. "دروازه ها" کیف های مدرسه ای هستند که در دو طرف دروازه بان روی زمین قرار می گیرند. به گفته O'Mahoney، این نشان دهنده ماهیت بداهه و نه برنامه ریزی شده خود رویداد است. در میان بچه ها، به گفته اوماهونی، سرگئی گریگوریف دو دختر را به تصویر کشیده است (در مقابل او، آفاناسیف چهار دختر، از جمله کوچکترین فرزند، و همچنین شخصیتی در کت کاپوت یاسی می شمارد؛ گوریوا سه شخصیت را دختر می داند، از جمله تعداد شخصیت در کاپوت قرمز). O'Mahoney ادعا می کند که دختران نقش دوم را در نقاشی بازی می کنند. یکی از دخترها (مثل پسرها شلوار ورزشی پوشیده است) در حال شیر دادن به عروسکی است که نشان می دهد او بیشتر یک مادر آینده است تا یک ورزشکار. دومی که یونیفورم مدرسه بر تن دارد، پشت سر بچه های دیگر ایستاده است. T. G. Guryeva به تنوع و متقاعد کننده بودن ویژگی های روانی کودکان و همچنین طنز هنرمند اشاره می کند. برخلاف کارکلین، او کودکان بزرگتر را در تصویر به سن نوجوانی (پیشگام) ارجاع می دهد. پسری با کت و شلوار اسکی قرمز پاهایش را از هم باز کرد و دستانش را پشت سر گذاشت و شکمش را بیرون آورد؛ به نظر او شخصیتی آرام و متفکر ("بچه" در بازی پذیرفته نمی شود. ، اما او موفق شد با برداشتن توپ هایی که از بالای دروازه خط پرواز می کردند به رقابت بپیوندد). چلنوف خاطرنشان کرد که او پر از اهمیت بود، به بازیکنان (با وجود جثه کوچکش) با تحقیر نگاه می کرد و اهمیتی نداشت که کدام تیم در این مسابقه پیروز می شود. هر دو طرفداران خوش خلق تر و کاملا آرام روی تخته ها می نشینند. نوزادی با کلاه خاکستری به بازی واکنش متحرک نشان می دهد. دختری با عروسک و دختر مدرسه ای با پاپیون قرمز در موهای کوتاهش با آرامش بازی را تماشا می کنند. خم شده و دستانش را روی زانوهایش گذاشته است، دختری با کلاه قرمزی با شور و شوق مسابقه را تماشا می کند. V. A. Afanasyev بیان بی‌تفاوتی کامل نسبت به بازی را فقط در تصویر یک "سگ کوچولو گوش لوپ" و "کودکی پیچیده شده در یک روسری گرم" می بیند. یک پسر جوان (گوریوا شخصیت بزرگسال فیلم را اینگونه ارزیابی می کند)

در کنار بچه های کوچک بچه ها می نشیند همانطور که آنها فقط در استادیوم می نشینند - آماده پرش در هر لحظه، پر از شور ورزشی، تشویق بازیکنان با فریاد و حرکات. کلاهش را روی سرش عقب می زنند، یقه پیراهن گلدوزی شده اوکراینی اش باز است، ژاکتش باز است. دستش پوشه را با کاغذها نگه می دارد، اما دیگر آنها را به خاطر نمی آورد، همانطور که کاری را که با آن به جایی می رفت به خاطر نمی آورد. او که اسیر بازی شده بود، «یک دقیقه» نشست و همه چیز را فراموش کرد و کاملاً تسلیم تجربه بازی شد.

فقط یک بزرگسال در نقاشی وجود دارد. O'Mahoney خاطرنشان می کند که ژستی که در آن مرد توسط هنرمند به تصویر کشیده می شود بلافاصله توجه بیننده را به خود جلب می کند: او با پای چپ خود به جلو در جهت حریف نامرئی می نشیند و دست خود را روی زانو می گذارد و موقعیت دروازه بان را تکرار می کند. دست ها. به نوبه خود، پسر کوچکی که در سمت چپ مرد نشسته است، او را کپی می کند. با توجه به لباسش، مرد مربی نیست. پوشه و اسنادی که در دست راست او قرار دارد نشان می دهد که او یکی از مقامات ارشد یک سازمان دولتی است. روی یقه ی کاپشن او میله های مدال و نوارهایی وجود دارد که نشان می دهد او در آخرین جنگ شرکت کرده است. او در این فیلم به گفته O’Mahoney نقش یک مربی را بازی می کند و تجربه نسل خود را به کودکان منتقل می کند. A. M. Chlenov "به قول او، یک دانشجو، یک هنرمند جوان را که "سالهای حضور در جبهه را جبران می کند" تشخیص داد. در آغاز سال 1940، خود این هنرمند به ارتش سرخ فراخوانده شد. تا پایان سال 1945، زمانی که او به کیف بازگشت، حتی یک اثر با امضای نام او در نمایشگاه های هنری ظاهر نشد. گریگوریف خود مکرراً با افتخار گفت که در طول خدمت در ارتش به عنوان هنرمند کار نکرد، بلکه به عنوان یک کارگر سیاسی در عملیات نظامی شرکت کرد و به صفوف حزب کمونیست پیوست.

این نقاشی توسط منتقدان هنری و بینندگان ارزیابی می شود

T. G. Guryeva نوشت که نقاشی "دروازه بان" مرحله ویژه ای را در رشد خلاق گریگوریف تکمیل می کند ، هنگامی که او طرح های ژانر پر جنب و جوشی از زندگی مردم شوروی ایجاد کرد. چنین نقاشی هایی به ایجاد "شهرت متواضع اما ماندگار به عنوان یک نقاش ژانر با تجربه و ماهر، نویسنده داستان های کوتاه تصویری سرگرم کننده و تازه" کمک کرد. این از قبل شروع به سنگینی بر هنرمندی می کرد که به دنبال مضامین و تصاویر جدید و مهم تر بود. این منتقد هنری متوجه شد که این نقاشی از نظر ژانر او را به یاد یک داستان کوتاه می اندازد و اصالت آن را یکی از مهمترین مزیت ها عنوان کرد. از دیدگاه او مهم است که "دروازه بان" بیننده را به تعمیم یک طرح ایدئولوژیک گسترده سوق دهد.

اوماهونی اعطای جایزه استالین به این تصویر را تصادفی می‌داند: گریگوریف بر اهمیت ورزش در عصر "احیای کشور و احیای ملت" تأکید می‌کند. نقش نسل قدیمی به منصه ظهور می رسد و دانش و تجربه آنها توسط این هنرمند "به عنوان حیاتی برای تبدیل جوانان شوروی به مدافعان جدید اتحاد جماهیر شوروی" منتقل می شود.

به گفته T. G. Guryeva، منظره جالب و ظریف نوشته شده است، اما نقطه ضعف آن جداسازی چهره های پیش زمینه از چشم انداز شهر در افق است که احساس نوعی تصنع را ایجاد می کند، "گویی پس زمینه برای یک صحنه زنده در پیش‌زمینه یک پس‌زمینه تئاتری است.» گوریوا به خلق ماهرانه هنرمند از رنگ آمیزی سبک و شاد اشاره می کند که به گفته او عشق هنرمند به زندگی و خلق و خوی خوش بینانه او را منتقل می کند. G. N. Karklin اشاره می کند: "رنگ زنگ زده-طلایی یک روز گرم و شفاف با لهجه های تزئینی جداگانه قرمز." به گفته V. A. Afanasyev، منظره "پر از ظرافت متفکرانه" نقش غالبی در تصویر بازی نمی کند، بلکه تابع داستان یک منظره نفس گیر در یک زمین فوتبال بداهه است. به گفته او، منظره پاییزی "به آرامی و آزادانه" نقاشی شده است. منتقد هنری به رنگ ملایم و محدود با غلبه رنگ زرد گرم اشاره می کند. تنش آنچه روی بوم اتفاق می‌افتد، با «انبوهی از لکه‌های قرمز پراکنده و متنوع» (لباس‌های کودک در پشت شخصیت اصلی، کلاه روی سر «دختر متورم»، گلدوزی روی بوم افزایش می‌یابد. پیراهن شخصیت بزرگسال، شلوار روی دختر کاپوت، پاپیون روی دختران و کراوات پیشگام روی پسرها). A. M. Chlenov خاطرنشان کرد که این لکه های قرمز با رنگ های سرد متعادل می شوند، که او شامل کیف، لباس دروازه بان و یک شخصیت بزرگسال و همچنین رنگ مایل به زرد عمومی شاخ و برگ است.

به گفته آفاناسیف، در "دروازه بان" گریگوریف برای اولین بار در کار خود نه تنها توانست تعداد زیادی از شخصیت ها را با یک عمل متحد کند، بلکه صحنه را به گونه ای "مدیریت" کند که بیننده آن را درک کند. به عنوان طرحی که مستقیماً در زندگی دیده می شود. هر جزئیات "جای خود را دارد" و هر شخصیت "به روش متقاعد کننده خود" آشکار می شود. اولگ کیلینیک، منتقد هنری و ادبی اوکراینی (اوکراینی)روسیخاطرنشان کرد که "تصویر هر کودکی که استاد ارائه می کند با صداقت، اصالت و قدرت خودانگیختگی کودکانه اش مسحور می شود."

در کنار سایر نقاشی های گریگوریف، "دروازه بان" در اوکراین مدرن مورد انتقاد قرار گرفت. V. A. Afanasyev و منتقد هنری اوکراینی L. O. Lotish در مقالات خود به تمایلی که در بین منتقدان هنری به وجود آمده بود اشاره کردند تا هنرمند را "به عنوان یک بدبین حیله گر که مادیان رئالیسم سوسیالیستی را زینت می کند" معرفی کنند. آفاناسیف و لوتیش، بر خلاف این دیدگاه، به عاطفی، زیبایی شناختی و ارزش تاریخی-فرهنگی نقاشی های او "دروازه بان"، "پذیرش به کومسومول"، "بحث دوس"، "بازگشت"، موفقیت بزرگ آنها اشاره کردند. در میان مخاطبان گسترده

نقاشی سرگئی گریگوریف در دوران دبیرستان

نقاشی "دروازه بان" بارها توسط نویسندگان کتابچه راهنمای روش های تدریس در مدارس متوسطه برای تجزیه و تحلیل توسط دانش آموزان توصیه شده است. بنابراین، آشنایی دانش‌آموزان با این نقاشی در کتابچه‌های خود توسط V.N. Kozhukhov در درس طراحی و A.V. Tekuchev در درس زبان روسی توصیه شد و تجزیه و تحلیل دقیق استفاده از آن در کتاب دکترای علوم تربیتی L.A. Khodyakova، جایی که نقاشی ارائه شده است، ارائه شده است. به عنوان موضوع انشا برای درس زبان روسی ارائه شده است.

یادداشت

  1. ، با. 201-204.
  2. ، با. 202-204.
  3. ، با. 29.
  4. ، با. 288.
  5. کوژوخوف V. N.بررسی نقاشی ها در درس طراحی: کتابچه راهنمای معلمان.. - M.: Uchpedgiz, 1956. - P. 70. - 79 p.
  6. Khodyakova L. A.نقاشی در دروس زبان روسی: تئوری و توسعه روش شناختی دروس: کتاب درسی. - م.: فلینتا، 2000. - ص 162-167. - 336 ص.
  7. ، با. 9.
  8. رشتنیکوف، فدور.مهربانی و حقیقت هنر // اوگونیوک: مجله. - 1970. - 18 ژوئیه. - ص 8.
  9. ، با. 8.
  10. گریگوریف سرگئی آلکسیویچ. "دروازه بان" (جایزه استالین، درجه دوم، 1950) (تعریف نشده)
  11. ، با. 48.
  12. ، با. 24.
  13. گریگوریف سرگئی آلکسیویچ (تعریف نشده) . موزه نقاشی اوکراین دنیپر بازبینی شده در ۲ جولای ۲۰۱۷.
  14. ، با. 45.
  15. ، با. 25.
  16. ، با. 201-202.
  17. ، با. 202.

معلوم شد که این ادامه موضوعی است که در هنگام تماشای نقاشی وی. خواننده من میخائیل (نام مستعار اوسترئوس) به من پیشنهاد کرد که پایان این داستان ممکن است مانند نقاشی سرگئی گریگوریف "بازگشت" به نظر برسد. حتی کیف هم یکسان است، با قضاوت بر روی لباس بیرونی، فقط فصل تغییر کرده است. در داستان پوتیکو، همانطور که برای برخی از خوانندگان من به نظر می رسید، پس از "توضیحات" برگزار کننده مهمانی، به احتمال زیاد طلاق به دنبال آن خواهد بود، علاوه بر این، به ابتکار یک مرد. اما می توانید تصور کنید که بعد از مدتی چه اتفاقی خواهد افتاد. اگرچه دو گزینه وجود دارد: یا "زندگی جدیدی" را با زن دیگری شروع می کند و خانواده اول خود را فراموش می کند (حتی بهتر است اگر نفقه بپردازد) یا "در کنار قدم زدن" و متوجه می شود که معشوقه اش فقط پول یا موقعیت اجتماعی خود را می خواهد، تصمیم می گیرد به نزد خانواده اش بازگردد. این رویداد توسط نقاش عصر رئالیسم سوسیالیستی دیگر، هنرمند اوکراینی سرگئی آلکسیویچ گریگوریف، در نقاشی او به تصویر کشیده شد. همانطور که مورخان خاطرنشان می کنند، نقاشی "بازگشته" که در سال 1954 کشیده شد، "باعث بحث های پر جنب و جوش در جامعه شد." واضح است که همه به این سؤالات علاقه داشتند: آیا او می بخشد یا نه؟ آیا او هنوز شما را دوست دارد یا قبلاً سوخته است؟ یا شاید همسر رها شده با فرزندانش قبلاً توانسته بود شادی زنانه خود را پیدا کند؟ پیشنهاد می کنم سعی کنید به این سؤالات پاسخ دهید، داستان های واقعی را در موضوع طرح ارائه شده در زیر بیاورید یا به خاطر بسپارید.

سرگئی آلکسیویچ گریگوریف (1910-1988) بازگشت. 1954 گالری ترتیاکوف

سرگئی آلکسیویچ گریگوریف

سرگئی آلکسیویچ گریگوریف (1910-1988) خود پرتره. دهه 1930
سرگئی آلکسیویچ گریگوریف (عکس)

نقاش و گرافیست اوکراینی شوروی، هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی اوکراین (1951)، عضو کامل آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی (1958)، هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی (1974). برنده دو جایزه استالین درجه دوم برای نقاشی های "دروازه بان"، "پذیرش به کومسومول" (1950) و نقاشی "بحث دوز" (1951).
سرگئی در سال 1910 در لوگانسک در خانواده ای پرجمعیت کارگر راه آهن به دنیا آمد و دوازدهمین فرزند بود؛ در سال 1911 خانواده به Zaporozhye نقل مکان کردند. پدر این پسر یک اوکراینی با نام خانوادگی گریگورش بود که هنگام دریافت پاسپورت آن را به گریگوریف تغییر داد. در سالهای 1923-1926 ، سرگئی در مدرسه هنر و حرفه ای Zaporozhye با معلمان M.N. Kuznetsov و Vadim Nikolaevich Nevsky (1884-1938) تحصیل کرد. سپس در سالهای 1926-1927، گریگوریف به عنوان دانشجوی داوطلب در VKHUTEMAS در کارگاه ولادیمیر آندریویچ فاورسکی (1886-1964) تحصیلات خود را در مسکو ادامه داد. پس از تلاش ناموفق برای ورود به مؤسسه عالی هنر و فنی در لنینگراد (به عنوان آکادمی سابق هنر در آن سال ها نامیده می شد)، سرگئی برای تحصیل در موسسه هنر کیف (KGHI) رفت، جایی که از سال 1928 تا 1932 نزد استاد تحصیل کرد. فئودور گریگوریویچ کریچفسکی (22 مه 1879 - 30 ژوئیه 1947).
در سال 1929، گریگوریف به سازمان دانشجویی "انجمن هنرمندان جوان اوکراین" پیوست. در سال 1932 ، این هنرمند به خارکف نقل مکان کرد ، جایی که در انتشارات جمهوری خواه "Iskusstvo" (Mistetstvo) شروع به کار کرد و به عنوان دستیار در طراحی و گرافیک در موسسه هنر خارکف شروع به تدریس کرد. در خارکف، یک سری پوستر ایجاد شد: "رهبران دونباس"، "ارتباط دهید"، "نان کشور را بدهید"، "کومسومول" و غیره.
در سال 1934، او به کیف نقل مکان کرد، جایی که گریگوریف به سمت دانشیار در بخش طراحی موسسه هنر کیف منصوب شد. گریگوریف در نمایشگاه های هنر شوروی در لهستان (1933) و آلمان (1939) شرکت کرد؛ نمایشگاه شخصی این هنرمند در سال 1940 در کیف برگزار شد. در میان نقاشی های قبل از جنگ، مورخان هنر آثار "اسکی باز"، "کودکان در ساحل"، "نوازنده آکاردئون"، "مایوکا"، "دانش آموزان"، "جشنواره جوانان" را برجسته می کنند.
از سال 1939 تا 1947، گریگوریف در ارتش سرخ به عنوان افسر سیاسی خدمت کرد. جالب است که این هنرمند هرگز نقاشی هایی با موضوع نظامی نکشید.
در سال 1947، گریگوریف به عنوان استاد و رئیس بخش طراحی مؤسسه هنری کیف (KHI) منصوب شد. این هنرمند تا سال 1960 در دانشگاه خود تدریس کرد و رئیس کارگاه نقاشی ژانر بود. از سال 1951 تا 1955 او رئیس دانشگاه KGHI بود. در سال های 1950-1953، گریگوریف در فعالیت های کمیته های نمایشگاه اتحاد و جمهوری خواه شرکت کرد، در کار کمیته جوایز استالین اتحاد جماهیر شوروی، به عنوان رئیس بخش نقاشی اتحادیه هنرمندان SSR اوکراین خدمت کرد. (1952-1957) و نمایشگاهی در سوریه (1955) برگزار کرد. در سال 1951 ، این هنرمند یک بوم بزرگ "علاقه مندان به کاخوفکا" را ایجاد کرد که منتقدان آن را ناموفق می دانستند و پس از آن هنرمند به مدت سه سال نمایشگاهی نکرد.
در سال 1973 نمایشگاه شخصی این هنرمند در کیف برگزار شد؛ آخرین نمایشگاهی که گریگوریف در آن شرکت کرد در سال 1987 در کیف برگزار شد. در سال های اخیر، این هنرمند در روستای تعطیلات Koncha-Ozernaya در نزدیکی کیف زندگی می کرد، جایی که او مناظر شاعرانه منطقه Dnieper و پرتره های عزیزان را نقاشی کرد.
S. A. Grigoriev در 9 آوریل 1988 درگذشت و در قبرستان Baikovo در کیف به خاک سپرده شد.
آثار این هنرمند به اندازه کافی در نشریات مختلف - مقالات و تک نگاری ها مورد مطالعه قرار گرفته است. منتقدان هنری می نویسند که "نقاشی های گریگوریف، که مشکلات اخلاق شوروی و آموزش جوانان را مطرح می کند، به دنیای کودکان می پردازد، با دقت و با جزئیات حیاتی نقاشی شده است، تاثیر قابل توجهی در توسعه ژانر روزمره شوروی داشته است." اگرچه آنها همچنین خاطرنشان می کنند که "گریگوریف یک نقاش رسمی نبود - او رهبران و نقاشی های پرمدعا در مورد انقلاب و جنگ را نقاشی نمی کرد ، او به موضوع روز پاسخ نمی داد ، اما عاشق کشیدن کودکان بود."
از جمله نقاشی های معروف گریگوریف می توان به آثار زیر اشاره کرد: "در یک جلسه" (1947، موزه هنر خارکف)، "ورود به کومسومول" (1949، موزه هنر ملی اوکراین، کیف)، "دروازه بان" (1949، گالری ترتیاکوف). )، "بحث دوس" (1950، گالری ترتیاکوف) و "بازگشته" (1954، گالری ترتیاکوف). علاوه بر موزه های ذکر شده در بالا، نقاشی های گریگوریف در مجموعه موزه های Zaporozhye، Lvov، Odessa، Poltava، در گالری هنری بلغارستان (صوفیه) و گالری Gekosso (ژاپن) نگهداری می شود. همانطور که مورخان می نویسند، "استاد دو تجسم داشت - یک نقاش ژانر کمی اخلاقی و یک نقاش منظره غنایی ظریف، اما، متأسفانه، بازدیدکنندگان موزه عمدتا بوم های بزرگ و تیره رنگی را می بینند که به کلاسیک رئالیسم سوسیالیستی شوروی تبدیل شده و دوران گذشته را به تصویر می کشد، غیرقابل درک است. جوانان مدرن...»
در پایان، می خواهم یادآوری کنم که سرگئی الکسیویچ بنیانگذار سلسله بزرگی از هنرمندان است. یک گرافیست برجسته همسرش لیوبوف ایگناتونا استلتسکایا (1910-1991) بود، هنرمندان دختران دوقلوی او مایا (1933-2004)، همسر هنرمند ویکتور زارتسکی و گالینا (متولد 1933)، نوه های ایوان ماریانوویچ گریگوریف (متولد) بودند. 1969) و اولگا جنریخونا گوتسو (متولد 1959).

. آثاری بر اساس نقاشی S.A. گریگوریف "دروازه بان".

برای یادگیری نحوه نوشتن مقاله، باید آنها را بنویسید، تا جایی که ممکن است آنها را بنویسید. برنامه مدرسه برای توسعه گفتار دانش آموزان کار سیستماتیک را فراهم می کند. اما اگر دانش آموزان میل به تفکر و تقویت مهارت های گفتاری خود نداشته باشند، معلم نمی تواند کاری انجام دهد.

البته، باید به خاطر داشته باشید که از چه طرحی برای نوشتن انشا روی یک نقاشی استفاده می شود.

یک طرح تقریبی برای یک مقاله بر اساس یک نقاشی.

2. بخش اصلی. عجب عکسی. موضوع او:

الف) پیش زمینه؛

ب) پس زمینه؛

ج) رنگ تصویر، معنای آن؛

د) محتوای ایدئولوژیک تصویر.

3. ویژگی های ترکیب نقاشی (در صورت وجود).

4. نگرش شما نسبت به این اثر هنری.

من کار دانش آموزان کلاس هفتم را پیشنهاد می کنم.

S.A. Grigoriev یک هنرمند ملی است، نویسنده بسیاری از نقاشی ها: "در جلسه"، "بازگشت"، "دروازه بان". به او دو جایزه استالین، سه نشان و مدال اعطا شد.

مشهورترین نقاشی او "دروازه بان" بود که یک بازی فوتبال را به تصویر می کشد. دروازه بان و چند تماشاگر مسابقه را می بینیم که در جایی خارج از شهر و در یک زمین خالی برگزار می شود. به احتمال زیاد، اواسط پاییز است، زیرا بوته های زرد رنگ در دوردست دیده می شوند، آسمان ابری است و لباس شخصیت های تصویر پاییزی است: تماشاگران با کت بارانی، کت، برخی از بچه ها هستند. پوشیدن کلاه

تصویر لحظه خود بازی را توصیف می کند. می بینیم که چشم هواداران به سمت آن قسمت از زمین است که تصویر نمی شود. دروازه بان در جلوی زمین می ایستد و با زانوهایش کمی خم شده به جلو نگاه می کند. او باید به دقت توپ را زیر نظر داشته باشد. زانوی راست او بانداژ شده و ممکن است در جریان بازی آسیب دیده باشد. دستانش دستکش است. لباس ها ساده و راحت برای بازی هستند: ژاکت، شورت، چکمه. پشت سر او پسر کوچکتری را می بینیم که او را برای بازی نبردند. تماشاگران - طرفداران، که در پس زمینه تصویر به تصویر کشیده شده اند، علاقه زیادی به بازی نشان می دهند. بچه‌ها بلافاصله بعد از مدرسه آمدند، همانطور که کیسه‌های مدرسه روی زمین قرار داشتند و مرزهای دروازه را مشخص می‌کردند. همه افرادی که در تصویر نشان داده شده اند، از بازی لذت می برند، شاید برای آخرین بار: بالاخره اواخر پاییز است، به زودی هوا بسیار سرد می شود و برف می بارد. اما هیچ کس ناامید نمی شود، زیرا در زمستان فعالیت های جالب دیگری وجود دارد.

این تصویر هیچ احساس خاصی را در من ایجاد نمی کند، اما با نگاه کردن به آن، می توانم تصور کنم که هر شخصیتی که توسط هنرمند به تصویر کشیده شده است، چه احساساتی را تجربه می کند: هیجان، هیجان، لذت از بازی.

اولسیا ناپرینکو

سرگئی آلکسیویچ گریگوریف یک هنرمند مردمی است، نویسنده بسیاری از نقاشی ها: "در جلسه"، "پذیرش به کومسومول"، "بحث دوس"، "دروازه بان"، به او دو جایزه استالین، سه سفارش و مدال اعطا شد.

من به نقاشی گریگوریف "دروازه بان" نگاه می کنم. این نقاشی یک مسابقه فوتبال را در حال برگزاری در یک زمین خالی به تصویر می کشد. اما در بین بازیکنان فقط دروازه بان به تصویر کشیده شده است. با توجه به دستکش‌های روی دست‌هایش، چهره‌اش که بیانگر جدیت است، با توجه به پاهای خمیده‌اش، دروازه‌بان بازیکن بسیار باتجربه‌ای است و بیش از یک بار روی دروازه ایستاده است. او بلافاصله بعد از کلاس به محل خالی آمد، همانطور که کیف او به جای هالتر دراز کشیده بود.

در پس زمینه پسری پشت دروازه و هوادارانی هستند که بازی را از نزدیک تماشا می کنند. احتمالا پسری با کت و شلوار قرمز که پشت دروازه ایستاده خوب فوتبال بازی می کند، اما به دلیل کوچکتر بودن از بازیکنان او را نگرفتند، تماشاگران به بازی علاقه زیادی دارند، فقط سگ در حال چرت زدن به پای صاحب خانه است. علاقه ای به فوتبال ندارد

صحنه فیلم مسکو است و ساختمان های استالینی در پس زمینه آن قابل مشاهده است. پاییز است، ظاهراً آخرین روزهای گرم است، زیرا بچه ها کاملاً سبک لباس می پوشند.

من این عکس را دوست داشتم چون زنده است. احساسات تماشاگر را حس می کنم که تمام شخصیت های فیلم «دروازه بان» با آن پر شده است.

الیزاوتا سوکوترینا

گریگوریف سرگئی الکساندروویچ نویسنده بسیاری از نقاشی ها است: "در جلسه" ، "بازگشته" ، "پذیرش به کومسومول" ، "بحث دوز" ، "دروازه بان". او عنوان هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی را دارد. کار او دو جایزه استالین، سه نشان و مدال اعطا شد.

در مقابل من نقاشی گریگوریف "دروازه بان" است، این نقاشی یک مسابقه فوتبال را به تصویر می کشد، اما نه آن گونه که ما به تماشای آن عادت کرده ایم. ترکیب خود تصویر جالب است: ما بازی، توپ را نمی بینیم - دروازه بان و هواداران به ما توجه می کنند. نویسنده وظیفه خود را گذاشته است که نشان دهد چه احساساتی بر هرکسی که شرکت کننده یا تماشاگر این مسابقه شده اند چیره می شود.

دروازه بان در پیش زمینه بوم به تصویر کشیده شده است؛ او شخصیت اصلی تصویر است. پس از کلاس ها، پسر تصمیم گرفت در یک زمین خالی فوتبال بازی کند. شاید مقدر شده بود که دروازه بان شود؛ به نظر من او واقعاً می خواهد بازیکن باشد، برای توپ بجنگد، در مرکز بازی باشد و به تیمش کمک کند.

در پس زمینه پسری وجود دارد که از بازی کردن بیزار نیست، اما هنوز کوچک است. این نقاشی همچنین سایر طرفداران را نشان می دهد که از نزدیک پیشرفت بازی را دنبال می کنند. هر یک از آنها علاقه مند هستند که در آینده چه اتفاقی می افتد، چه کسی برنده خواهد شد. حتی مردی که از آنجا می گذشت روی نیمکتی نشست و با اشتیاق پسرانه بازی را تماشا کرد.

اکاترینا تریشینا

البته همه کارها متفاوت هستند، اما وجه اشتراک هم دارند: تصویر بچه ها را بی تفاوت نگذاشت، اگرچه این دوران کاملاً متفاوت است، افرادی با دنیای درونی کاملاً متفاوت.

این مطالب توسط معلم زبان و ادبیات روسی Pletneva L.G.

یکی از محبوب ترین آثار هنرمند سرگئی گریگوریف نقاشی "دروازه بان" است که اکنون در گالری ترتیاکوف است. در سال 1949 نوشته شده است، تنها چهار سال از جنگ بزرگ میهنی می گذرد. در این زمان، کشور هنوز از ویرانی خارج نشده بود، سطح زندگی اکثر مردم پایین بود، اما زندگی آرام مملو از امید و خوش بینی بود. نقاشی "دروازه بان" در این مورد به ما می گوید. به علاقه کودکان به فوتبال اختصاص دارد، اما در عین حال فضای آن زمان، سخت و در عین حال شاد را منتقل می کند.

فوتبال عشق اصلی پسران آن سالها، بزرگترین علاقه آنها بود. همانطور که در نقاشی "دروازه بان" به تصویر کشیده شده، فوتبال در حیاط ها، در پارک ها و به سادگی در زمین های خالی بازی می شد. شخصیت اصلی تصویر پسری است که روی دروازه ایستاده است. اگرچه هنرمند آن را در مرکز قرار نداده است، اما تمام بار احساسی تصویر به او می رسد. دروازه بان در موقعیتی پرتنش ایستاده است، به نظر می رسد که نتیجه مسابقه به سرعت و مهارت او بستگی دارد. از پسر معلوم است که نقش دروازه بانی برایش آشناست، دروازه بانی خوب و قابل اعتمادی است.

هیچ دروازه ای وجود ندارد، آنها با دو کیف که در جایی که هالترها باید قرار دارند "نماینده" می شوند. این نشان می دهد که بچه ها بعد از مدرسه به خانه نرفتند، بلکه به زمین خالی نقل مکان کردند. سطح ناراحت کننده زمین که پیش زمینه تصویر را اشغال می کند، بازیکنان را آزار نمی دهد. در آن سال ها افراد کمی شانس بازی در زمین های سبز خوب را داشتند. ما نمی بینیم که وقایع چگونه در زمین بازی رخ می دهد؛ هنرمند عمداً این اقدام را فراتر از محدوده تصویر انجام داده است. فقط از روی حالت دروازه بان و حالت چهره تماشاگران می توان حدس زد که بازیکنان دو تیم باید برای پیروزی بجنگند؛ اینطوری داده نمی شود.

اما ببینید این مسابقه چند تماشاگر جذب کرد - آنهایی که به دلیل سنشان در تیم حضور نداشتند، با اشتیاق بازی را تماشا می کنند. آنها یا روی یک درخت افتاده یا روی دسته ای از تخته ها مستقر شدند. یک تماشاگر بزرگسال، شاید یک رهگذر تصادفی، نیز به بچه ها پیوست. مردی با کت و شلوار قرمز پشت دروازه بان ایستاده است؛ او هنوز در تیم پذیرفته نشده است، اما واقعاً دوست دارد بازی کند، تمام ظاهرش گویای این موضوع است. و فقط سگی که در یک توده سفید در پای یکی از تماشاگران جمع شده است، نسبت به بازی بی تفاوت است.

وقایع نشان داده شده در تصویر در یک روز روشن و خوب در اوایل پاییز اتفاق می افتد، فاصله به وضوح قابل مشاهده است. در پس زمینه سایت های ساخت و ساز را می بینیم: ساختمان های بلند در حال احداث هستند که به زودی به نمادهای مسکو تبدیل خواهند شد. این چشم انداز ساخت و ساز خوش بینی را به حال و هوای کلی تصویر می افزاید.

آموزشی.
به کودکان بیاموزید که نقاشی ها را به عنوان آثار هنری درک کنند، اطلاعاتی در مورد زندگی نامه S. Grigoriev و میراث خلاقانه او ارائه دهند. یکی از نقاشی های هنرمند - "دروازه بان" را تجزیه و تحلیل کنید

رشدی.
توانایی انتقال منطقی افکار خود را به دیگران، قرار دادن آنها در قالب ادبی، و بیان نگرش خود نسبت به میراث خلاق بشریت ایجاد کنید.

آموزشی.
وفاداری به دیدگاه دیگران، حس زیبایی را در خود پرورش دهید

تجهیزات:

  • کارت اطلاعات با زندگی نامه S. Grigoriev.
  • بازتولید نقاشی های هنرمند

در طول کلاس ها

زمان سازماندهی

معلم بر آمادگی دانش آموزان برای کار در کلاس نظارت می کند و به آنها سلام می کند.

فعال سازی دانش مرجع

معلم یادآوری می کند که کودکان قبلاً بارها و بارها با نقاشی های هنرمندان مختلف کار کرده اند و به آنها امکان می دهد لحظات زندگی را که در آنها منعکس شده است به وضوح تصور کنند.

انگیزه

معلم از کودکان دعوت می کند تا به این فکر کنند که چگونه دیدن تصاویر و تجزیه و تحلیل آنها به صورت شفاهی برای شخص مفید است.

کار بر روی مطالب آموزشی جدید

معلم کارت هایی را با زندگی نامه S. Grigoriev بین بچه ها توزیع می کند (یک عدد در هر میز). دانش آموزان باید از مهم ترین حقایق یادداشت برداری کنند.

نقاشی های خلق شده توسط این نقاش مورد قدردانی مقامات شوروی قرار گرفت و در سال 1952 عنوان هنرمند خلق SSR اوکراین را به خالق آنها اعطا کرد. در سال 1958، سرگئی گریگوریف به عضویت کامل آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی درآمد.

این نقاش در موسسه هنر کیف تحصیل کرد که در سال 1932 با موفقیت از آن فارغ التحصیل شد.

او عمدتاً نقاشی های ژانری را به جهان هدیه داد که به خاطر سرزندگی و خوش بینی باورنکردنی آنها، درخشندگی انواع و رویدادهای به تصویر کشیده شده به یاد ماندنی است. این هنرمند به ویژه به موضوع جوانان و کودکان، زندگی پس از جنگ آنها علاقه مند بود. او همچنین به مسائل اخلاقی پرداخت.

نقاشی های سرگئی آلکسیویچ گریگوریف "در جلسه" که در سال 1947 کشیده شد و "پذیرش در کومسومول" و "دروازه بان" که در سال 1949 خلق شدند، محبوبیت خاصی را برای سرگئی آلکسیویچ گریگوریف به ارمغان آوردند. برای این دو نقاشی به او جایزه استالین اعطا شد. همچنین جالب است نقاشی هایی که برای ذخیره سازی به گالری ترتیاکوف منتقل شده اند - "بازگشته" و "بحث دوس".

این هنرمند نه تنها نقاشی های شگفت انگیز زندگی را خلق کرد، بلکه به تدریس نیز مشغول بود. در سال 1934 او شروع به تدریس در موسسه هنر کیف کرد.

پس از نوشتن یادداشت ها، معلم به بچه هایی که در خانه آماده شده بودند، صحبت می کند. موضوعات اجراها را می توان به هر دو قسمت از زندگی هنرمند و تاریخ خلق نقاشی های فردی اختصاص داد.

پس از اینکه همه بچه ها اطلاعات آماده شده را ارائه کردند، معلم پیشنهاد می کند به تصویر "دروازه بان" نگاه کرده و به سوالات پاسخ دهید:

  • چه چیزی در تصویر نشان داده شده است؟
  • موضوع نقاشی چیست؟
  • وقتی هنرمند با آثارش آشنا می‌شوید چه جور آدمی به نظر می‌رسد؟
  • چند شی را می توانید در تصویر تشخیص دهید؟

پس از اینکه بچه ها به این نتیجه رسیدند که چندین شی مهم را می توان در تصویر شناسایی کرد، معلم اشاره می کند که انشا از چندین توصیف تشکیل شده است که با استفاده از یک پایان، شروع و عنوان مشترک به یک کل واحد پیوند می خورد.

معلم همچنین پیشنهاد می کند به این فکر کنید که چرا نام "دروازه بان" به تصویر داده شده است، آیا این تصویر یک جلسه تمرینی را نشان می دهد یا یک مسابقه فوتبال واقعی. مهم است که کودکان بتوانند شخصیت اصلی تصویر را توصیف کنند: زانوهای او خم شده است، او متشنج و متمرکز است و چشمان تیزش با اطمینان به جلو نگاه می کند.

از هر دانش آموز خواسته می شود که شرح کوتاهی از نقاشی بنویسد (بیش از 10 جمله). چندین مقاله با صدای بلند خوانده می شود و توسط سایر دانش آموزان کلاس به صورت شفاهی اظهار نظر می شود. محتوا، تصویر گفتار، و وجود خطاهای سبکی به طور جداگانه ارزیابی می شود. کودکان همچنین باید در مورد هر نمره داده شده نظر دهند.

خلاصه درس.

معلم سوالاتی می پرسد:

  • چه چیز جدیدی در درس یاد گرفتید؟
  • آیا درس را دوست داشتید؟
  • آیا نقاشی های S. Grigoriev را دوست داشتید؟ چرا؟
  • چه مشکلاتی در روند نوشتن یک مینی انشا به وجود آمد و چرا؟

مشق شب

جملات کوتاهی را برای توصیف نقاشی "دروازه بان" آماده کنید

هر یک از نقاشی هایی را که دوست دارد با کودک خود شرح شفاهی بسازید.