تصاویر هملت از قهرمانان. «دنیای هملت یا مفصل دررفته قرن». آژانس فدرال آموزش

آژانس آموزش فدرال

مؤسسه آموزشی دولتی
آموزش عالی حرفه ای
دانشگاه تعلیم و تربیت دولتی تامسک

تست تست

درباره تاریخ ادبیات خارجی قرون وسطی و رنسانس

"تصویر هملت

در تراژدی شکسپیر "هملت"

تکمیل شده توسط: دانشجو

030 گرم 71 ریا

مقدمه 3

1. تصویر هملت در آغاز تراژدی 4

2. اخلاق انتقام جویی هملت. اوج فاجعه. 10

3. مرگ شخصیت اصلی 16

4. قهرمان ایده آل رنسانس 19

نتیجه گیری 23

مراجع 23

معرفی

تراژدی شکسپیر "هملت، شاهزاده دانمارک" (1600) مشهورترین نمایشنامه نمایشنامه نویس انگلیسی است. به گفته بسیاری از خبره های بسیار محترم هنر، این یکی از عمیق ترین خلاقیت های نبوغ بشری است، یک تراژدی بزرگ فلسفی. این به مهم ترین مسائل زندگی و مرگ مربوط می شود که نمی تواند به هر فردی مربوط نباشد. شکسپیر متفکر در این اثر با تمام قامت غول آسا ظاهر می شود. سوالات مطرح شده توسط این تراژدی واقعاً دارای اهمیت جهانی هستند. بی دلیل نیست که در مراحل مختلف رشد اندیشه بشری، مردم به هملت روی آوردند و در آن به دنبال تأیید دیدگاه خود در مورد زندگی و نظم جهانی بودند.

هملت به عنوان یک اثر هنری واقعی، نسل های زیادی از مردم را به خود جذب کرده است. زندگی تغییر می کند، علایق و مفاهیم جدید پدید می آید و هر نسل جدید در تراژدی چیزی نزدیک به خود می یابد. قدرت تراژدی نه تنها با محبوبیت آن در بین خوانندگان، بلکه با این واقعیت که تقریباً چهار قرن است صحنه تئاتر را ترک نکرده است تأیید می شود.

تراژدی "هملت" نویدبخش دوره جدیدی در آثار شکسپیر، علایق و حالات جدید نویسنده بود.

با توجه به عبارت "هر نمایشنامه شکسپیر یک جهان کامل و مجزا است که مرکز خود را دارد، خورشید خاص خود را که سیارات و اقمار آنها به دور آن می چرخند" و در این جهان، اگر این تراژدی را در نظر داشته باشیم، سون شخصیت اصلی است که باید با همه چیزهایی که صلح ناعادلانه است مبارزه کند و جان شما را بدهد.

جذاب ترین چیز در تراژدی تصویر قهرمان است. "مثل شاهزاده هملت فوق العاده است!" - یکی از معاصران شکسپیر، آنتونی اسکولوکر، فریاد زد، و نظر او توسط بسیاری از افرادی که هنر را در طول قرن‌هایی که از خلق این تراژدی می‌گذرد، تأیید کردند (1؛ ص.6)

برای درک هملت و همدردی با او، لازم نیست خود را در موقعیت زندگی او بیابید - برای اینکه بفهمید پدرش به طرز شرورانه ای کشته شده است و مادرش به خاطره شوهرش خیانت کرده و با شخص دیگری ازدواج کرده است. حتی با وجود عدم تشابه موقعیت های زندگی، هملت به خوانندگان نزدیک می شود، به خصوص اگر آنها ویژگی های معنوی مشابهی با ویژگی های ذاتی هملت داشته باشند - تمایل به نگاه کردن به خود، غوطه ور شدن در دنیای درونی خود، درک شدید بی عدالتی و شر، درد و رنج دیگران را مانند خود احساس کنید.

زمانی که احساسات رمانتیک فراگیر شد، هملت به یک قهرمان محبوب تبدیل شد. بسیاری شروع به شناسایی خود با قهرمان تراژدی شکسپیر کردند. رئیس رمانتیک های فرانسوی، ویکتور هوگو () در کتاب خود "ویلیام شکسپیر" نوشت: "به نظر ما، هملت مخلوق اصلی شکسپیر است. حتی یک تصویر خلق شده توسط شاعر تا این حد ما را پریشان و هیجان زده نمی کند.»

روسیه نیز از سرگرمی هملت دور نماند. بلینسکی استدلال کرد که تصویر هملت دارای اهمیت جهانی است.

تصویر هملت در آغاز تراژدی

در آغاز اکشن، هملت هنوز روی صحنه نیامده است، اما از او یاد می شود و این مهمتر از آن چیزی است که در نگاه اول به نظر می رسد.

در واقع، نگهبانان شب، نگهبانان پادشاه هستند. چرا ظاهر فانتوم را آنطور که باید - «به گفته مقامات» - به یکی از نزدیکان پادشاه، حداقل پولونیوس گزارش نمی کنند، اما هوراتیو، دوست شاهزاده را جذب می کنند و او متقاعد شده است که فانتوم شبیه پادشاه فقید است، توصیه می کند این را نه به پادشاه فعلی، بلکه به هملت که قدرتی ندارد و هنوز وارث تاج و تخت اعلام نشده است، بگویید؟

شکسپیر اکشن را طبق مقررات وظیفه نگهبانی دانمارک ساختار نمی دهد، اما بلافاصله توجه مخاطب را به شخصیت شاهزاده دانمارکی معطوف می کند.

او شاهزاده را با کت و شلوار مشکی برجسته کرد که به شدت با لباس های رنگارنگ درباریان تضاد داشت. همه برای مراسم مهمی که نشان دهنده آغاز سلطنت جدید بود، لباس پوشیدند، تنها یکی از این جمعیت رنگارنگ در لباس عزا، هملت بود.

اولین سخنان او، اظهارنظری برای خودش، که ظاهراً در حضار گفته شده و خطاب به حضار آمده است: "او ممکن است برادرزاده باشد، اما مطمئناً عزیز نیست" - بلافاصله تأکید می کند که نه تنها در لباس، بلکه با تمام وجودش این کار را انجام می دهد. متعلق به میزبانان مطیع و نوکر کسانی نیست که پادشاه را احاطه کرده اند.

هملت در پاسخ به پادشاه و مادرش خود را مهار کرد. او که تنها می ماند، روح خود را در یک سخنرانی پرشور بیرون می ریزد.

وقتی هملت برای اولین بار روی صحنه می آید چه احساساتی روح او را پر می کند؟ اول از همه غم و اندوه ناشی از فوت پدرش. این که مادر خیلی زود شوهرش را فراموش کرد و دلش را به دیگری داد تشدید می کند. رابطه والدین برای هملت ایده آل به نظر می رسید. اما یک ماه بعد او دوباره ازدواج کرده بود و «هنوز کفش‌هایی را که با آن‌ها پشت تابوت راه می‌رفت نپوشیده بود» و «نمک اشک‌های نادرستش روی پلک‌های سرخ‌شده‌اش ناپدید نشده بود».

برای هملت، مادر ایده آل یک زن بود، یک احساس طبیعی در یک خانواده عادی و به ویژه در خانواده خوبی که هملت احاطه شده بود.

خیانت گرترود به خاطره شوهرش هملت را خشمگین می کند، زیرا از نظر او برادران غیرقابل قیاس هستند: "فبوس و ساتر". به این نکته اضافه می شود که بر اساس مفاهیم دوران شکسپیر، ازدواج با برادر مرحوم شوهر، گناه محارم محسوب می شد.

اولین مونولوگ هملت تمایل او را به انجام گسترده ترین تعمیم ها از یک واقعیت واحد آشکار می کند. رفتار مادر

هملت را به قضاوت منفی در مورد همه زنان سوق می دهد

با مرگ پدرش و خیانت مادرش، برای هملت، جهانی که تا آن زمان در آن زندگی می کرد، فروپاشی کامل رخ داد. زیبایی و لذت زندگی از بین رفته است، من دیگر نمی خواهم زندگی کنم. این فقط یک درام خانوادگی بود، اما برای هملت تأثیرپذیر و شدیداً کافی بود که تمام دنیا را سیاه پوش ببیند:

چقدر بی اهمیت، مسطح و احمقانه

به نظر من تمام دنیا در آرزوهایش است! (6؛ ص 19)

شکسپیر وقتی واکنش عاطفی هملت را نسبت به اتفاقی که به این شکل رخ داده است، به حقیقت زندگی وفادار است. طبیعت هایی که دارای حساسیت زیادی هستند، عمیقاً پدیده های وحشتناکی را درک می کنند که مستقیماً آنها را تحت تأثیر قرار می دهد. هملت دقیقاً چنین شخصی است - مردی با خون گرم، قلبی بزرگ که قادر به احساسات قوی است. او به هیچ وجه آن عقل گرا و تحلیل گر سردی نیست که گاهی تصور می شود. اندیشه او نه با مشاهده انتزاعی حقایق، بلکه با تجربه عمیق آنها تحریک می شود. اگر از همان ابتدا احساس کنیم که هملت از اطرافیانش بالاتر می رود، پس این بالا رفتن یک فرد بالاتر از شرایط زندگی نیست. برعکس، یکی از عالی ترین مزیت های شخصی هملت در کامل بودن حس زندگی، ارتباطش با آن، آگاهی از این موضوع است که همه چیزهایی که در اطراف او اتفاق می افتد مهم است و نیاز دارد که فرد نگرش خود را نسبت به چیزها، رویدادها و وقایع تعیین کند. مردم.

هملت دو شوک را تجربه کرد - مرگ پدرش و ازدواج دوم شتابزده مادرش. اما ضربه سوم در انتظار او بود. از فانتوم متوجه شد که مرگ پدرش کار کلودیوس بوده است. همانطور که فانتوم می گوید:

باید بدونی پسر بزرگوارم

مار قاتل پدرت است -

در تاج او. (6؛ ص 36)

برادر برادر را کشت! اگر قبلاً به اینجا رسیده است، پس پوسیدگی پایه های بشریت را خورده است. شر، دشمنی و خیانت خونی در روابط نزدیکترین افراد به یکدیگر رخنه کرده است. این چیزی است که بیش از همه در مکاشفات روح هملت را تحت تأثیر قرار داد: به یک نفر، حتی نزدیکترین و عزیزترین آنها، نمی توان اعتماد کرد! خشم هملت بر علیه مادر و عمویش می چرخد:

آه، زن یک شرور است! ای رذل!

ای پستی، پستی با لبخند کم! (6؛ ص 38)

رذایلی که جان انسان ها را فرسوده می کند عمیقاً پنهان است. مردم یاد گرفته اند که آنها را بپوشانند. کلودیوس آن رذلی نیست که افتضاحش از قبل در ظاهرش نمایان است، مثلاً در ریچارد سوم، شخصیت اصلی وقایع نگاری اولیه شکسپیر. او "یک رذل خندان است که بزرگترین بی رحمی و بی رحمی را زیر نقاب از خود راضی، دولتمردی و میل به سرگرمی پنهان می کند."

هملت برای خودش نتیجه غم انگیزی می کند - به هیچ کس نمی توان اعتماد کرد. این نگرش او را نسبت به همه اطرافیانش، به استثنای هوراتیو، تعیین می کند. در هر کس دشمن یا همدست مخالفان خود را خواهد دید. هملت با غیرتی که برای ما تا حدودی غیرمنتظره است، وظیفه انتقام گرفتن از پدرش را بر عهده می گیرد. از این گذشته ، اخیراً شنیدیم که او از وحشت های زندگی شکایت می کند و اعتراف می کند که دوست دارد خودکشی کند ، فقط برای اینکه افتضاح اطراف را نبیند. حالا او پر از خشم شده و قدرتش را جمع کرده است.

روح وظیفه انتقام شخصی را به هملت سپرد. اما هملت او را طور دیگری درک می کند. جنایت کلودیوس و خیانت مادرش در چشم او تنها جلوه های جزئی از فساد عمومی است:

قرن متزلزل شده است - و بدتر از همه،

که من به دنیا آمدم تا آن را بازسازی کنم!

اگر در ابتدا، همانطور که دیدیم، او با شور و اشتیاق نذر کرد که وصیت روح را انجام دهد، اکنون برای او دردناک است که چنین کار بزرگی بر دوش او افتاد، او به آن به عنوان "لعنت" نگاه می کند، این برای او بار سنگینی است. . کسانی که هملت را ضعیف می‌دانند این را ناتوانی و شاید حتی عدم تمایل قهرمان برای ورود به مبارزه می‌دانند.

او به عصری که در آن متولد شده است نفرین می کند، نفرین می کند که مقدر شده است در جهانی زندگی کند که در آن شر حاکم است و به جای تسلیم شدن در برابر منافع و آرزوهای واقعاً انسانی، باید تمام توان، ذهن و روح خود را وقف مبارزه با آن کند. دنیای شر

هملت در ابتدای تراژدی اینگونه ظاهر می شود. می بینیم که قهرمان واقعاً نجیب است. او قبلاً همدردی ما را جلب کرده است. اما آیا می توان گفت که او می تواند به راحتی و به سادگی و بدون فکر کردن، مشکل پیش روی خود را حل کند و ادامه دهد؟ نه، هملت ابتدا تلاش می کند تا آنچه را که در اطراف او اتفاق می افتد درک کند.

این کار اشتباهی است که در او به دنبال کامل بودن شخصیت و وضوح دیدگاه نسبت به زندگی باشیم. فعلاً در مورد او می توانیم بگوییم که او دارای شرافت روحی ذاتی است و همه چیز را از دیدگاه انسانیت واقعی قضاوت می کند. او در حال گذراندن یک بحران عمیق است. بلینسکی به درستی وضعیتی را که هملت قبل از مرگ پدرش در آن بود تعیین کرد. این "هماهنگی کودکانه و ناخودآگاه" بود، هماهنگی مبتنی بر ناآگاهی از زندگی. تنها زمانی که فرد با واقعیت آنچنان که هست مواجه می شود، با فرصت تجربه زندگی روبرو می شود. برای هملت، شناخت واقعیت با تکانه های نیروی عظیم آغاز می شود. همین مقدمه زندگی برای او یک تراژدی است.

با این وجود، موقعیتی که هملت در آن قرار می گیرد، اهمیتی گسترده و شاید بتوان گفت، معمولی دارد. با درک این موضوع، هر فرد عادی با هملت عجین شده است، زیرا به ندرت کسی از ضربات سرنوشت اجتناب می کند (1؛ ص 86).

ما از قهرمان جدا شدیم که او وظیفه انتقام را به عهده گرفت و آن را به عنوان یک وظیفه دشوار اما مقدس پذیرفت.

نکته بعدی که در مورد او می دانیم این است که او دیوانه است. افلیا هجوم می آورد تا از دیدار عجیب شاهزاده به پدرش بگوید.

پولونیوس که مدت‌ها نگران رابطه دخترش با شاهزاده بود، بلافاصله این فرض را مطرح می‌کند: «از عشق تو دیوانه شده‌ای؟» پس از شنیدن داستان او، حدس خود را تأیید می کند:

اینجا یک انفجار آشکار از جنون عشق وجود دارد،

در خشمی که گاهی

آنها به تصمیمات ناامیدکننده ای می رسند. (6؛ ص48)

علاوه بر این، پولونیوس این را نتیجه ممنوعیت ملاقات اوفلیا با شاهزاده می‌داند: «متاسفم که این روزها با او سخت‌گیری کردی».

اینگونه است که این روایت مطرح می شود که شاهزاده دیوانه شده است. آیا هملت واقعا عقلش را از دست داده است؟ این پرسش در مطالعات شکسپیر جایگاه قابل توجهی را به خود اختصاص داده است. طبیعی بود که تصور کنیم بدبختی هایی که برای مرد جوان پیش آمد باعث دیوانه شدن او شد. بلافاصله باید گفت که این اتفاق واقعاً رخ نداده است. جنون هملت خیالی است.

این شکسپیر نبود که دیوانگی قهرمان را اختراع کرد. قبلاً در حماسه باستانی آملث و در بازگویی فرانسوی آن توسط بلفور وجود داشت. با این حال، تحت قلم شکسپیر، ماهیت تظاهر هملت به طور قابل توجهی تغییر کرد. شاهزاده در تفاسیر پیش از شکسپیر از این طرح، در کسوت یک دیوانه، به دنبال آرام کردن هوشیاری دشمن خود بود و موفق شد. او در بال ها منتظر ماند و سپس با قاتل پدرش و یارانش برخورد کرد.

هملت شکسپیر هوشیاری کلودیوس را خاموش نمی کند، بلکه عمداً سوء ظن و اضطراب او را برمی انگیزد. دو دلیل این رفتار قهرمان شکسپیر را تعیین می کند.

از یک سو، هملت از صحت سخنان روح مطمئن نیست. در این، شاهزاده متوجه می شود که با تعصبات در مورد ارواح که هنوز در دوران شکسپیر بسیار سرسخت بودند، بیگانه است. اما، از سوی دیگر، هملت، مرد دوران مدرن، می‌خواهد اخبار دنیای دیگر را با شواهد زمینی کاملاً واقعی تأیید کند. ما بیش از یک بار با این ترکیب قدیم و جدید روبرو خواهیم شد، و همانطور که بعدا نشان داده خواهد شد، معنای عمیقی داشت.

سخنان هملت از جنبه ای دیگر شایسته توجه است. آنها حاوی تشخیص مستقیم وضعیت افسرده قهرمان هستند. آنچه اکنون گفته شد بازتاب افکار غم انگیز هملت است که در پایان صحنه دوم پرده اول، زمانی که او به مرگ فکر می کرد، بیان شد.

سوال اصلی مرتبط با این اعترافات این است: آیا هملت ذاتاً چنین است یا وضعیت روحی او ناشی از حوادث وحشتناکی است که با آن روبرو شده است؟ بدون شک تنها یک پاسخ می تواند وجود داشته باشد. قبل از همه وقایع شناخته شده برای ما، هملت یک شخصیت محکم و هماهنگ بود. اما ما با او ملاقات می کنیم که این هماهنگی به هم می خورد. بلینسکی وضعیت هملت را پس از مرگ پدرش توضیح داد: «...هر چه روح انسان بالاتر باشد، زوال او وحشتناک تر است، و پیروزی او بر پایان پذیری اش جدی تر، و سعادت او عمیق تر و مقدس تر است. این معنای ضعف هملت است.»

منظور او از "زوال" زوال اخلاقی شخصیت قهرمان نیست، بلکه از هم پاشیدگی هماهنگی معنوی که قبلاً در او وجود داشت. یکپارچگی قبلی هملت از دیدگاه ها در مورد زندگی و واقعیت، همانطور که در آن زمان به نظر او می رسید، مختل شد.

اگرچه آرمان های هملت ثابت می ماند، اما هر آنچه در زندگی می بیند با آنها در تضاد است. روحش به دو قسمت تقسیم می شود. او به نیاز به انجام وظیفه انتقام متقاعد شده است - جنایت بسیار وحشتناک است و کلودیوس برای او بسیار منزجر کننده است. اما روح هملت مملو از اندوه است - غم مرگ پدرش و اندوه ناشی از خیانت مادرش سپری نشده است. همه چیزهایی که هملت می بیند، نگرش او را نسبت به جهان تأیید می کند - باغی پر از علف های هرز، "وحشی و شیطان در آن سلطنت می کند." با دانستن همه اینها، آیا جای تعجب است که فکر خودکشی هملت را رها نمی کند؟

در زمان شکسپیر، نگرش به دیوانگان که از قرون وسطی به ارث رسیده بود، همچنان ادامه داشت. رفتار عجیب آنها مایه خنده بود. هملت که وانمود می کند دیوانه است، در همان زمان، گویی یک شوخی به تن می کند. این به او این حق را می دهد که به مردم بگوید که در مورد آنها چه فکر می کند. هملت از این فرصت نهایت استفاده را می کند.

او با رفتار خود در اوفلیا سردرگمی ایجاد کرد. او اولین کسی است که تغییر شگرفی را که در او رخ داده است می بیند. پولونیا هملت به سادگی گول می زند و به راحتی تسلیم اختراعات یک دیوانه جعلی می شود. هملت آن را به شیوه ای خاص بازی می کند. پولونیوس می‌گوید: «او همیشه با دخترم بازی می‌کند، اما ابتدا مرا نشناخت. گفت من ماهی فروش هستم...» انگیزه دوم در «بازی» هملت با پولونیوس ریش اوست. همانطور که خواننده به خاطر می آورد، هملت در پاسخ به سوال پولونیوس در مورد کتابی که شاهزاده همیشه در آن نگاه می کند، پاسخ می دهد: «این سرکش طنزآمیز اینجا می گوید که افراد مسن ریش خاکستری دارند...». وقتی پولونیوس بعداً شکایت می کند که مونولوگ خوانده شده توسط بازیگر بسیار طولانی است، شاهزاده ناگهان حرف او را قطع می کند: "این همراه با ریش شما به آرایشگر می رود...".

با Rosencrantz و Guildenstern، دانش آموزان، هملت متفاوت بازی می کند. او طوری با آنها رفتار می کند که انگار به دوستی آنها اعتقاد دارد، اگرچه بلافاصله شک می کند که آنها نزد او فرستاده شده اند. هملت با صراحت به آنها پاسخ می دهد. گفتار او یکی از مهم‌ترین بخش‌های نمایشنامه است.

"اخیراً - و چرا، خودم نمی دانم - نشاط خود را از دست داده ام، تمام فعالیت های معمول خود را رها کرده ام. و به راستی که روح من آنقدر سنگین است که این معبد زیبا، این زمین، به نظرم شنل متروکه ای است... چه موجود استادانه ای است انسان! چقدر نجیب در ذهن! چقدر توانایی بی نهایت! در ظاهر و در حرکات - چقدر رسا و شگفت انگیز است. در عمل - چقدر شبیه یک فرشته است! در درک - چقدر شبیه به خدایی! زیبایی کائنات! تاج تمام موجودات زنده! این ذات خاکستر برای من چیست؟ حتی یک نفر مرا خوشحال نمی کند، نه حتی یک نفر، هرچند با لبخندت انگار می خواهی چیز دیگری بگوئی.»

هملت، البته، فقط با روزنکرانتز و گیلدنسترن مستقیم بازی می کند. اما اگرچه هملت استادانه با دوستان دانشگاهی خود شوخی می کند، اما در واقع دچار تناقضات می شود. تعادل روحی هملت کاملاً مختل شده است. او جاسوسان فرستاده شده را به سخره می گیرد و حقیقت را در مورد نگرش تغییر یافته خود نسبت به دنیا می گوید. البته روزنکرانتز و گیلدنسترن که از راز مرگ پادشاه سابق چیزی نمی دانستند، نمی توانستند حدس بزنند که افکار هملت درگیر وظیفه انتقام است. آنها همچنین نمی دانستند که شاهزاده به خاطر کندی خود از خود سرزنش می کند. اگر فرض کنیم هملت می‌خواهد خود را انتقام‌جویی ببیند که مردد است، دور از واقعیت نخواهیم بود، اما وقتی او با همان ناگزیری آن را وارد می‌کند، ضربه قوی‌تر خواهد بود. (1، ص 97)

اما می دانیم که هملت در مورد اینکه چقدر می توان به روح اعتماد کرد تردید داشت. او به دلیلی برای اثبات گناه کلودیوس نیاز دارد که قابل اعتماد زمینی باشد. او تصمیم می‌گیرد از ورود گروه استفاده کند و نمایشنامه‌ای را به شاه نشان دهد که در آن دقیقاً همان جنایتی که او مرتکب شده است ارائه می‌شود:

«منظره یک حلقه است،

وجدان پادشاه را کمند».

احتمالاً این نقشه زمانی شکل گرفت که بازیگر اول با هیجان یک مونولوگ در مورد پیرهوس و هکوبا می خواند. هملت با فرستادن بازیگران، به رئیس گروه دستور می‌دهد تا نمایشنامه «قتل گونزاگو» را اجرا کند و از او می‌خواهد که شانزده سطر نوشته شده توسط او را درج کند. اینگونه است که نقشه هملت برای آزمایش صحت سخنان روح شکل می گیرد. هملت نه بر شهود خود و نه به صدایی از جهان دیگر تکیه نمی کند، او به شواهدی نیاز دارد که مقتضیات عقل را برآورده کند. بی دلیل نیست که هملت در سخنرانی طولانی که دیدگاه هملت را در مورد جهان و انسان بیان می کند (که در بالا ذکر شد)، عقل را در وهله اول قرار می دهد، هنگامی که فریاد می زند: «انسان چه مخلوق استادانه ای است! چقدر نجیب در ذهن! تنها از طریق این بالاترین توانایی انسانی است که هملت قصد دارد کلودیوس را که از او متنفر است، محکوم کند.

پس از ادای احترام به خواندن دقیق صحنه های جداگانه تراژدی، اجازه دهید آن چسبندگی های قوی را که آغاز آن و کل خط عمل صعودی را حفظ می کند، فراموش نکنیم. این نقش توسط دو مونولوگ بزرگ هملت - در پایان صحنه قصر و در پایان پرده دوم - ایفا می شود.

اول از همه به تونالیته آنها توجه کنیم. هر دو به طور غیرعادی خلق و خو هستند. "آه، اگر فقط این لخته گوشت غلیظ // ذوب شد، ناپدید شد و با شبنم ناپدید شد!" این امر با اعتراف صریح به دنبال این است که هملت دوست دارد بمیرد. اما لحن غم انگیز جای خود را به خشم مادر می دهد. کلمات از لبان هملت در جریانی طوفانی جاری می شوند و عبارات جدیدتری برای محکوم کردن او پیدا می کنند (1؛ ص 99)

خشم نجیب قهرمان برای او همدردی را برمی انگیزد. در عین حال احساس می کنیم: اگر فکر خودکشی در ذهن هملت جرقه بزند، غریزه زندگی در او قوی تر است. غم و اندوه او بسیار زیاد است، اما اگر واقعاً می خواست زندگی خود را رها کند، مردی با چنین خلق و خوی اینقدر استدلال نمی کرد.

اولین مونولوگ بزرگ قهرمان در مورد شخصیت او چه می گوید؟ حداقل در مورد ضعف نه. انرژی درونی ذاتی هملت در خشم او آشکار می شود. یک فرد ضعیف الاراده با چنین نیرویی دچار خشم نمی شود.

مونولوگی که عمل دوم را به پایان می‌رساند، مملو از سرزنش برای انفعال است. و دوباره عصبانی می شود، این بار علیه خودش. هملت انواع آزار و اذیت را به سر او می زند: «احمق احمق و ترسو»، «بی دهن»، «بزدل»، «الاغ»، «زن»، «خدمتکار شیطون». قبلاً دیدیم که نسبت به مادرش چقدر خشن است، با کلودیوس چقدر پر از دشمنی است. اما هملت از آنهایی نیست که فقط در دیگران بدی می یابد. او نسبت به خود نیز از تندخو و بی رحمی کمتری برخوردار نیست و این ویژگی او اصالت ذات او را بیشتر تایید می کند. برای قضاوت کردن خود به همان اندازه، اگر نگوییم بیشتر، سختگیرانه تر از قضاوت دیگران، صداقت بسیار لازم است.

پایان تک گویی که در آن هملت نقشه خود را بیان می کند، این ایده را رد می کند که او نمی خواهد برای رسیدن به انتقام کاری انجام دهد. هملت قبل از بازیگری می خواهد شرایط مناسبی را برای این کار فراهم کند (1؛ ص100).

اخلاق انتقام جویی هملت اوج فاجعه.

هملت اخلاق انتقام جویی خاص خود را دارد. او می خواهد کلودیوس بفهمد چه مجازاتی در انتظارش است. او به دنبال برانگیختن آگاهی از گناه خود در کلودیوس است. تمام اقدامات قهرمان دقیقاً تا صحنه "تله موش" به این هدف اختصاص دارد. این روانشناسی ممکن است برای ما عجیب باشد. اما باید تاریخ انتقام خونین آن دوران را بدانید. زمانی که پیچیدگی خاصی در تلافی دشمن پدید آمد، و سپس تاکتیک های هملت روشن خواهد شد. او نیاز دارد که کلودیوس از جنایتکاری خود آگاه شود؛ او می خواهد دشمن را ابتدا با عذاب درونی، عذاب وجدان، اگر داشت مجازات کند، و تنها پس از آن ضربه مهلکی وارد کند تا بداند که این فقط هملت نیست که مجازات می کند. او، اما قانون اخلاقی، عدالت جهانی است.

خیلی بعد، در اتاق خواب ملکه، با کشته شدن پولونیوس که با شمشیر پشت پرده پنهان شده بود، هملت در اتفاقی که به نظر می رسد یک تجلی اراده برتر، یعنی اراده بهشت ​​را می بیند. رسالت تازیانه و وزیر بودن - بلا و مجری سرنوشتشان - را به او سپردند. هملت دقیقاً به موضوع انتقام نگاه می کند. و جملات: «عذاب من باهم و عذاب او با من» یعنی چه؟ (1 ;P.101)

این که پولونیوس به دلیل مداخله در مبارزه بین هملت و کلودیوس مجازات می شود، از سخنان هملت مشخص است: "زیبا بودن چقدر خطرناک است." و چرا هملت مجازات شد؟ زیرا او عجولانه عمل کرد و شخص اشتباهی را کشت و از این طریق به شاه نشان داد که چه کسی را هدف قرار داده است.

ملاقات بعدی ما با هملت در گالری قلعه، جایی که او احضار شده است، انجام می شود. هملت از راه می رسد، بدون اینکه بداند چه کسی و چرا منتظر اوست، کاملاً تحت تأثیر افکارش قرار می گیرد و آنها را در مشهورترین مونولوگ خود بیان می کند.

مونولوگ «بودن یا نبودن» بالاترین نقطه تردید هملت است. بیانگر وضعیت ذهنی قهرمان، لحظه بالاترین اختلاف در آگاهی اوست. برای این به تنهایی، جستجوی منطق دقیق در آن اشتباه است. او اینجا نیست. فکر قهرمان از شیئی به شیء دیگر منتقل می شود. او شروع به فکر کردن در مورد یک چیز می کند، به چیز دیگری می رود، سومی، و به هیچ یک از آنها نمی رسد.

سوالاتی که از خودش پرسیده جوابی دریافت نمی کند.

برای هملت، آیا «بودن» فقط به معنای زندگی به طور کلی است؟ با برداشت خود، اولین کلمات مونولوگ را می توان به این معنا تفسیر کرد. اما مشاهده ناقص بودن سطر اول نیازی به توجه خاصی ندارد، در حالی که سطرهای زیر معنای سؤال و تقابل دو مفهوم را آشکار می کند - یعنی "بودن" و معنای "نبودن" چیست:

آنچه در روح شریف تر است - تسلیم شدن

به تسمه ها و تیرهای سرنوشت خشمگین

یا در دریای آشوب اسلحه به دست بگیرید، آنها را شکست دهید

تقابل؟

در اینجا معضل کاملاً واضح بیان می شود: «بودن» به معنای برخاستن بر دریای آشوب و شکست دادن آنها، «نبودن» به معنای تسلیم شدن در برابر «فلاخه ها و تیرهای سرنوشت خشمگین» است.

فرمول این سؤال مستقیماً با وضعیت هملت مرتبط است: آیا او باید با دریای شر بجنگد یا باید از مبارزه طفره رود؟ در اینجا سرانجام تناقضی با قدرت زیاد ظاهر می شود که قبلاً با عبارات آن مواجه شده بودیم. اما در آغاز پرده سوم، هملت دوباره خود را در چنگال شک می بیند. این تغییرات خلقی به شدت مشخصه هملت است. نمی دانیم که آیا در دوران خوش زندگی اش تردید و تردید از ویژگی های او بوده است یا خیر. اما اکنون این بی ثباتی با قطعیت کامل آشکار شده است.

هملت کدام یک از دو احتمال را انتخاب می کند؟ "بودن"، جنگیدن - این سرنوشتی است که او بر عهده گرفته است. فکر هملت به جلو می رود و او یکی از نتایج مبارزه را می بیند - مرگ! در اینجا متفکری در او بیدار می شود و سؤال جدیدی می پرسد: مرگ چیست؟ هملت دوباره دو احتمال را برای آنچه پس از مرگ در انتظار انسان است می بیند. مرگ نزول به فراموشی در غیاب کامل آگاهی است:

بمیر، بخواب -

و فقط: و بگو که آخرش می خوابی

مالیخولیا و هزار عذاب طبیعی...

اما یک خطر وحشتناک نیز وجود دارد: «در خواب مرگ چه رویاهایی خواهیم دید،//وقتی این صدای فانی را بریزیم...». شاید وحشت های آخرت بدتر از همه گرفتاری های زمین نباشد: «این است که ما را به زیر می کشد. دلیلش کجاست // که بلایا اینقدر طولانی هستند..." و در ادامه:

بیایید مونولوگ را بخوانیم و مشخص خواهد شد که هملت به طور کلی صحبت می کند - در مورد همه مردم، اما آنها هرگز با افرادی از جهان دیگر ملاقات نکرده اند. نظر هملت درست است، اما با طرح نمایشنامه در تضاد است.

دومین چیزی که در این مونولوگ توجه شما را به خود جلب می کند این است که اگر «با یک خنجر ساده به خودتان تسویه حساب کنید» می توانید از سختی های زندگی راحت شوید.

حال به بخشی از مونولوگ می پردازیم که مصیبت های مردم در این جهان را فهرست می کند:

چه کسی تحمل شلاق و تمسخر قرن را دارد

ظلم به قوی، تمسخر مغرور،

درد عشق تحقیر شده، کندی قضات،

گستاخی مقامات و توهین.

با شایستگی بدون شکایت انجام شد،

فقط اگه میتونست حسابی به خودش بده...

توجه: هیچ یک از این بلایا مربوط به هملت نیست. او در اینجا در مورد خودش صحبت نمی کند، بلکه درباره کل مردمی است که دانمارک واقعاً برای آنها زندان است. هملت در اینجا به عنوان یک متفکر ظاهر می شود که نگران وضعیت اسفبار همه مردمی است که از بی عدالتی رنج می برند. (1; P.104)

اما این که هملت به کل بشریت می اندیشد ویژگی دیگری است که از نجابت او می گوید. اما با این فکر قهرمان که می توان با یک ضربه ساده خنجر به همه چیز پایان داد، چه کنیم؟ مونولوگ «بودن یا نبودن» از ابتدا تا انتها با شعور سنگینی از غم های هستی رسوخ می کند. با اطمینان می توان گفت که از اولین مونولوگ قهرمان مشخص است: زندگی شادی نمی بخشد، پر از اندوه، بی عدالتی و اشکال مختلف هتک حرمت به انسانیت است. زندگی در چنین دنیایی سخت است و من نمی خواهم. اما هملت نباید زندگی خود را رها کند، زیرا وظیفه انتقام با اوست. او باید با خنجر محاسبه کند اما روی خودش نه!

مونولوگ هملت با تفکری درباره ماهیت افکار به پایان می رسد. در این مورد، هملت به یک نتیجه ناامیدکننده می رسد. شرایط او را مجبور به عمل می کند و افکار اراده او را فلج می کند. هملت اعتراف می کند که افراط در فکر، توانایی عمل را تضعیف می کند (1؛ ص 105).

همانطور که قبلاً گفته شد ، مونولوگ "بودن یا نبودن" بالاترین نقطه افکار و تردیدهای قهرمان است. او روح قهرمانی را برای ما آشکار می کند که در دنیای دروغ، شر، فریب و شرارت بسیار دشوار است، اما با این وجود توانایی عمل را از دست نداده است.

ما با مشاهده ملاقات او با اوفلیا به این موضوع متقاعد می شویم. به محض اینکه متوجه او می شود، لحنش بلافاصله تغییر می کند. در مقابل ما دیگر نه یک هملت متفکر که در مورد زندگی و مرگ تأمل می کند، نه مردی پر از شک و تردید. بلافاصله نقاب دیوانگی را بر چهره می گذارد و با اوفلیا تند صحبت می کند. او با انجام وصیت پدرش، جدایی آنها را کامل می کند و می خواهد هدایایی را که زمانی از او دریافت کرده بود، پس بدهد. هملت هم دست به هر کاری می زند تا اوفلیا را از خود دور کند. او ابتدا می‌گوید: «یک بار دوستت داشتم» و سپس این را انکار می‌کند: «دوستت نداشتم». سخنرانی های هملت خطاب به افلیا پر از تمسخر است. او به او توصیه می کند که به صومعه برود: «به صومعه برو. چرا گناهکاران را خلق می کنید؟ "یا اگر کاملاً می خواهید ازدواج کنید، با یک احمق ازدواج کنید، زیرا افراد باهوش خوب می دانند که شما از آنها چه نوع هیولایی می سازید." پادشاه و پولونیوس که مکالمه آنها را شنید، بار دیگر به جنون هملت متقاعد شدند (1؛ ص 106).

بلافاصله بعد از این هملت به بازیگران دستور می دهد و اثری از جنون در گفتار او نیست. برعکس آنچه او تا زمان ما گفته است به عنوان مبنای مسلم زیبایی شناسی تئاتر ذکر می شود. در سخنرانی بعدی هملت با هوراسیو که در آن قهرمان ایده‌آل خود را برای یک مرد بیان می‌کند و سپس از دوستش می‌خواهد در حین اجرا کلودیوس را تماشا کند، اثری از جنون وجود ندارد. لمس های جدیدی که در تصویر هملت در صحنه گفتگو با بازیگران ظاهر شد - گرمای روح، الهام بخشی هنرمندی که روی درک متقابل حساب می کند (3؛ ص 87)

هملت دوباره شروع به بازی در نقش دیوانه می کند که تمام دربار به رهبری خانواده سلطنتی برای تماشای اجرای دستور شاهزاده می آیند.

هنگامی که پادشاه از او پرسید که چگونه کار می کند، شاهزاده با تندی پاسخ می دهد: "من از هوا تغذیه می کنم، من پر از وعده ها هستم. اگر به یاد بیاوریم که کلودیوس هملت را وارث خود اعلام کرد و روزنکرانتز نیز این مطلب را تأیید می‌کند، معنای این سخن روشن می‌شود. اما هملت می فهمد که پادشاهی که برادرش را کشته است به راحتی می تواند با او کنار بیاید. بی جهت نیست که شاهزاده به روزنکرانتز می گوید: "در حالی که علف ها می رویند..." این آغاز ضرب المثل به دنبال آن آمده است: "... اسب ممکن است بمیرد."

اما قابل توجه ترین ماهیت سرکشی رفتار هملت است که در پاسخ به این سوال پادشاه که آیا چیزی مذموم در نمایشنامه وجود دارد: «این نمایشنامه قتلی را به تصویر می کشد که در وین انجام شده است. نام دوک گونزاگو است. همسرش باپتیستا است. اکنون خواهید دید؛ این یک داستان پست است. اما آیا مهم است؟ این به اعلیحضرت و ما که روحمان پاک است، مربوط نمی شود...» وقتی لوسیان روی صحنه سم را در گوش شاه خفته (بازیگر) می ریزد، کلمات تندتر و مستقیم تر به نظر می رسند. «تفسیر» هملت هیچ شکی باقی نمی گذارد: «او را در باغ به خاطر قدرتش مسموم می کند. نام او گونزاگو است. چنین داستانی وجود دارد و به زبان ایتالیایی عالی نوشته شده است. اکنون خواهید دید که چگونه قاتل عشق همسر گونزاگا را به دست می آورد. در اینجا طعنه دو آدرس دارد. با این حال، کل نمایشنامه که توسط بازیگران اجرا می شود، کلودیوس را نیز هدف قرار می دهد. و به گرترود! (1؛ ص 107)

رفتار پادشاه که اجرا را قطع کرد، هملت را در شک و تردید باقی نمی‌گذارد: "من هزار تکه طلا را برای سخنان روح تضمین می‌کنم." هوراسیو مشاهدات هملت را تأیید می کند - هنگامی که شرور تئاتری زهر را در گوش شاه خوابیده ریخت، پادشاه خجالت کشید.

پس از اجرا، روزنکرانتز و گیلدنسترن نزد هملت می آیند و به او می گویند که پادشاه ناراحت است و مادرش او را برای گفتگو دعوت می کند. پس از آن یکی از مشهورترین قطعات نمایشنامه آمده است.

روزنکرانتز تلاش دیگری برای کشف راز شاهزاده انجام می دهد و به دوستی سابق آنها اشاره می کند. پس از این، هملت نقش پولونیوس را بازی می کند و سرانجام پس از تمام دغدغه های این روز و عصر، تنها می ماند. اکنون، هملت که تنها مانده، به خود (و به ما) اعتراف می کند:

...حالا داغونم

می توانستم بنوشم و این کار را انجام دهم،

که روز می لرزید

هملت به گناه کلودیوس اطمینان پیدا کرد. او برای انتقام آماده است: او آماده است تا با پادشاه معامله کند و تمام جنایات او را برای مادرش فاش کند. (1; P.108)

«تله موش» نقطه اوج تراژدی است. هملت به دنبال عمل دوم و سوم صحیح بود. هیچ یک از شخصیت ها، به استثنای هوراتیو، از رازی که فانتوم به شاهزاده گفت، نمی دانند. بینندگان و خوانندگان از آن آگاه هستند. بنابراین آنها تمایل دارند فراموش کنند که هملت یک راز دارد و تمام رفتارهای او با تمایل به تأیید سخنان روح تعیین می شود. تنها کسی که واقعاً نگران رفتار هملت است کلودیوس است. او دوست دارد پولونیوس را باور کند که هملت عقل خود را از دست داده است زیرا اوفلیا عشق او را رد کرده است. اما در طول ملاقات، او می توانست متقاعد شود که این افلیا نبود که او را از قلب خود بیرون کرد، بلکه هملت بود که از دختر مورد علاقه خود چشم پوشی کرد. او تهدید عجیب شاهزاده را شنید: «دیگر ازدواجی نخواهیم داشت. کسانی که قبلا ازدواج کرده اند، همه به جز یک نفر، زندگی خواهند کرد...» سپس کلودیوس هنوز نمی توانست معنی آن را بداند - شاید فقط نارضایتی از ازدواج عجولانه مادرش. حالا حریفان مهمترین چیزها را در مورد یکدیگر می دانند.

کلودیوس بلافاصله تصمیم می گیرد. او که در ابتدا شاهزاده را در نزدیکی خود نگه داشت تا زیر نظر گرفتن او راحت تر باشد، اکنون تصمیم می گیرد او را به انگلستان بفرستد. ما هنوز موذیانه بودن نقشه کلودیوس را نمی دانیم، اما می بینیم که او می ترسد شاهزاده را نزدیک نگه دارد. برای این، همانطور که به زودی مشخص خواهد شد، پادشاه دلایلی دارد. اکنون که هملت از جنایت خود آگاه است، هیچ چیز نمی تواند جلوی انتقام او را بگیرد. و به نظر می رسد این فرصت در حال ظهور است. هملت با رفتن نزد مادرش خود را با پادشاه تنها می بیند و سعی می کند تاوان گناه او را جبران کند. هملت وارد می شود و اولین فکرش این است:

حالا من دوست دارم همه چیز را انجام دهم ...

اما دست شاهزاده می ایستد: کلودیوس در حال دعا است، روحش به بهشت ​​تبدیل می شود و اگر کشته شود به آسمان صعود می کند. این انتقام نیست. این آن نوع مجازاتی نیست که هملت می خواهد:

... آیا من انتقام خواهم گرفت؟

با غلبه بر او در تطهیر معنوی،

چه زمانی او مجهز و آماده رفتن است؟

خیر (1 ؛ ص 109)

هملت دروغ نمی‌گوید، خودش و ما را فریب نمی‌دهد که می‌گوید کشتن کلودیوس دعاکننده یعنی فرستادن او به بهشت. بیایید آنچه در بالا در مورد اخلاق انتقام گفته شد را به یاد بیاوریم. هملت پدر شبح را دید که عذاب می‌کشد زیرا بدون توبه مناسب مرده است؛ هملت می‌خواهد از کلودیا انتقام بگیرد تا در زندگی پس از مرگ برای همیشه در عذاب بپیچد. بیایید به صحبت های قهرمان گوش دهیم. آیا کوچکترین پژواک ضعف ذهنی در او وجود دارد؟

برگرد، شمشیر من، دور وحشتناک را دریاب.

وقتی مست یا عصبانی است،

یا در لذت های محارم بستر;

در کفرگویی، در یک بازی، در مورد چیزی،

چه خوب نیست - پس او را زمین بزن.

هملت در آرزوی انتقام مؤثر است - فرستادن کلودیوس به جهنم برای عذاب ابدی. بر این اساس، به گفته هملت، کشتن کلودیوس در لحظه ای که پادشاه به خدا روی می آورد، به منزله فرستادن روح قاتل به بهشت ​​است. (5؛ ص 203) هنگامی که در صحنه بعدی، گرترود، از ترس کلمات تهدید آمیز هملت، فریاد کمک می زند، فریادی از پشت پرده شنیده می شود. هملت بدون تردید این مکان را با شمشیر سوراخ می کند. او فکر می کند که پادشاه مکالمه او با مادرش را شنیده است - و این لحظه مناسب برای شکست دادن او است. هملت متأسفانه به اشتباه خود متقاعد می شود - این فقط پولونیوس بود، "یک بوفون رقت انگیز و بداخلاق." شکی نیست که هملت به طور خاص کلودیوس را هدف گرفته بود (1؛ ص 110) وقتی جسد پشت پرده افتاد، شاهزاده از مادرش می پرسد: "شاه بود؟" هملت با دیدن جسد پولونیوس اعتراف کرد: "من بالاترین را هدف گرفتم." ضربه هملت نه تنها هدف را از دست داد، بلکه باعث شد کلودیوس به وضوح نیت شاهزاده را درک کند. پادشاه پس از اطلاع از مرگ پولونیوس می گوید: "اگر آنجا بودیم با ما هم همین طور بود."

بنابراین، هیچ دلیلی برای شک در عزم هملت وجود ندارد. او مانند یک فرد آرام به نظر نمی رسد که تمام توانایی های خود را برای عمل از دست داده است. اما این بدان معنا نیست که قهرمان فقط به یک هدف فکر می کند - شکست دادن مجرم خود. تمام گفت و گوی هملت با مادرش بی شک تلخی شاهزاده را نشان می دهد، چون می بیند که شیطان، روح شخصی را به اندازه مادرش تسخیر کرده است.

از همان ابتدای فاجعه شاهد غم و اندوه هملت ناشی از ازدواج عجولانه مادرش بودیم. در تله موش، جملاتی که بازیگر نقش ملکه بیان می‌کند، مخصوصاً برای او در نظر گرفته شده است:

خیانت نمی تواند در سینه من زندگی کند.

همسر دوم نفرین و شرم است!

دومی برای کسانی است که اولی را کشتند...

منتقدان درباره شانزده سطر هملت در قتل گونزاگو بحث می کنند. به احتمال زیاد آنهایی که حاوی سرزنش مستقیم مادر هستند. اما مهم نیست که این فرض چقدر درست باشد، هملت پس از شنیدن کلمات نمایشنامه قدیمی که در اینجا نقل شده، از مادرش می پرسد: "خانم، این نمایشنامه را چگونه دوست دارید؟" - و در پاسخ کلمات محدود، اما کاملاً قابل توجهی را می شنود که مطابق با وضعیت فعلی گرترود است: "به نظر من این زن با اطمینان بیش از حد سخاوتمند است." ممکن است کسی بپرسد که چرا هملت قبلا چیزی به مادرش نگفته بود؟ او منتظر ساعتی بود که از جنایت کلودیوس مطمئن شود (1؛ ص 111) حالا بعد از «تله موش»، هملت به او فاش می‌کند که او همسر کسی است که شوهرش را کشته است. وقتی گرترود پسرش را به خاطر ارتکاب یک "عمل خونین و دیوانه" با کشتن پولونیوس سرزنش می کند، هملت پاسخ می دهد:

کمی بدتر از گناه لعنتی

پس از کشتن شاه، با برادر شاه ازدواج کنید.

اما هملت نمی تواند مادرش را به خاطر مرگ شوهرش سرزنش کند، زیرا می داند قاتل کیست. با این حال، اگر هملت قبلاً فقط خیانت مادرش را می دید، اکنون او با ازدواج با قاتل شوهرش آلوده شده است. هملت قتل پولونیوس، جنایت کلودیوس و خیانت مادرش را در مقیاس جنایتکارانه قرار می دهد. باید توجه داشته باشید که هملت چگونه خطاب های خود را به مادرش تلفظ می کند. باید به آهنگ طنازهای او گوش دهید:

دستاتو نشکن ساکت! من می خواهم

دلت را بشکن؛ میشکنمش...

هملت با متهم کردن مادرش می گوید که خیانت او نقض مستقیم اخلاق است. رفتار گرترود توسط هملت برابر با آن نقض نظم جهانی است که تمام زمین را به لرزه در می آورد. هملت را می توان به خاطر این که زیاده روی کرده سرزنش کرد. اما سخنان او را به خاطر بسپاریم: او بلای جان و مجری برترین اراده است.

تمام لحن گفتگوی هملت با مادرش با ظلم مشخص می شود. ظهور فانتوم عطش او را برای انتقام تشدید می کند. اما اکنون با ارسال آن به انگلستان از اجرای آن جلوگیری می شود. هملت که به ترفندی از جانب پادشاه مشکوک است، ابراز اطمینان می کند که می تواند خطر را از بین ببرد. هملت بازتابنده جای خود را به هملت فعال می دهد.

در طول بازجویی که توسط خود پادشاه انجام می شود و با احتیاط توسط محافظان محاصره شده است، هملت به خود اجازه سخنرانی های دلقکانه را می دهد که می تواند با هیاهوی یک دیوانه اشتباه گرفته شود، اما خواننده و بیننده می دانند که استدلال هملت در مورد چگونگی تبدیل شدن به پادشاه. غذای کرم ها مملو از تهدید است. معنای پنهان پاسخ پادشاه به این سوال که پولونیوس کجاست به ویژه واضح است. هملت می گوید: «در بهشت; فرستادن به آنجا اگر رسولت او را در آنجا نیافت، خودت در جای دیگر، یعنی در جهنم، جستجویش کن. به یاد می آوریم که شاهزاده قصد دارد کلودیوس را به کجا بفرستد...

ما رفتار هملت را در دو مرحله از عمل دنبال کردیم، پس از اینکه او از روح راز مرگ پدرش را فهمید. هملت قصد دارد به کلودیوس پایان دهد، اگر در لحظه ای که کار بدی انجام می دهد موفق شود از او سبقت بگیرد، سپس با اصابت شمشیر به عذاب ابدی در جهنم سقوط خواهد کرد.

وظیفه انتقام نه تنها مزاحم نیست، بلکه انزجار جهان را تشدید می کند، زیرا پس از مرگ پدرش به روی شاهزاده باز شد.

مرحله اقدام جدیدی آغاز می شود. هملت با نگهبانان قابل اعتماد به انگلستان فرستاده می شود. او قصد پادشاه را درک می کند. در حالی که منتظر سوار شدن به کشتی است، هملت نیروهای فورتینبراس را در حال عبور می بیند. برای شاهزاده، این دلیل جدیدی برای فکر کردن است.

تردیدها به پایان رسید، هملت عزم خود را به دست آورد. اما اکنون شرایط بر علیه او است. او باید نه به انتقام فکر کند، بلکه به این فکر کند که چگونه از تله ای که برای او آماده شده است دوری کند.

مرگ شخصیت اصلی

مرگ از همان آغاز، زمانی که شبح پادشاه مقتول ظاهر می شود، بر سر فاجعه می چرخد. و در صحنه گورستان، واقعیت مرگ در برابر هملت ظاهر می شود - زمینی که اجساد پوسیده را ذخیره می کند. اولین گورکن معروف است که جمجمه هایی را از زمین بیرون می اندازد که در آن در حال کندن قبری برای اوفلیا است. در میان آنها جمجمه یوریک شوخی سلطنتی است.

هملت تحت تأثیر ضعف هر چیزی که وجود دارد قرار می گیرد. حتی عظمت انسان نیز نمی تواند از چنین سرنوشتی فرار کند: اسکندر مقدونی در زمین ظاهری مشابه داشت و به همان اندازه بوی بد می داد.

در تراژدی، دو مفهوم درباره مرگ، دو دیدگاه درباره آن به هم برخورد می‌کنند: دیدگاه سنتی، مذهبی، که ادعا می‌کند روح انسان پس از مرگ همچنان به حیات خود ادامه می‌دهد، و مفهوم واقعی: ظاهر مرگ استخوان‌های باقی مانده از یک شخص هملت این موضوع را با کنایه مطرح می کند: «اسکندر مرد، اسکندر دفن شد، اسکندر به خاک تبدیل شد. گرد و غبار زمین است؛ خاک رس از خاک ساخته شده است. و چرا آنها نمی توانند بشکه آبجو را با این خاک رس که او به آن تبدیل شده است وصل کنند؟

سزار حاکم به زوال تبدیل شد،

شاید رفته بود دیوارها را رنگ کند.

به نظر نمی رسد دو ایده درباره مرگ - مذهبی و واقعی - با یکدیگر تضاد داشته باشند. در یکی از روح انسان صحبت می کنیم و در دیگری در مورد بدن او. با این حال، بیگانه از جهان دیگر، همانطور که خواننده به یاد می آورد، خود را به شکلی بهتر توصیف نمی کند - پس از مسمومیت: دلمه های نفرت انگیز به بدن او چسبیده بودند. این بدان معناست که پوسته زمین نیز به زندگی پس از مرگ می رسد... (1؛ ص117)

تا به حال ما در مورد مرگ به طور کلی صحبت می کردیم. جمجمه یوریک مرگ را تا حدودی به هملت نزدیک کرد. او این مسخره را می شناخت و دوست داشت. با این حال، این مرگ نیز برای شاهزاده انتزاعی باقی می ماند. اما پس از آن یک دسته تشییع جنازه در قبرستان ظاهر می شود و هملت متوجه می شود که معشوقش را دفن می کنند.

پس از کشتی به انگلستان، او نتوانست چیزی در مورد سرنوشت افلیا بشنود. وقت نداشتم درباره او و هوراسیو به او بگویم. ما می دانیم که چگونه مرگ پدرش هملت را در اندوه فرو برد. حالا او دوباره تا هسته شوکه شده است. لائرتس برای بیان اندوه خود از کلمات دریغ نکرد. هملت در این مورد تسلیم او نشد. ما بیش از یک بار سخنرانی های پرشور قهرمان را شنیده ایم. اما اکنون به نظر می رسد که او از خودش پیشی گرفته است:

من او را دوست داشتم؛ چهل هزار برادر

با تمام عشق تو با من هستی

مساوی نمی شد

این که غم و اندوه هملت بسیار زیاد است، بدون شک این حقیقت دارد که او واقعاً شوکه شده است. اما در این سخنرانی داغ چیزی غیرطبیعی وجود دارد که از ویژگی های دیگر، حتی تندترین سخنرانی های هملت نیست. به نظر می‌رسد که هملت از لفاظی‌های لائرتس برخوردار بوده است. هذل‌گویی‌های هملت آنقدر واضح هستند که نمی‌توان آنها را باور کرد، همانطور که ما به دیگر سخنرانی‌های قوی قهرمان باور داریم. درست است، در زندگی اتفاق می افتد که یک شوک عمیق ناشی از جریانی از کلمات بی معنی است. شاید این دقیقاً همان چیزی است که در حال حاضر برای هملت اتفاق می افتد. ملکه توضیح مستقیمی برای رفتار پسرش پیدا می کند: "این مزخرف است." او معتقد است که آرام می شود و آرام می گیرد (1؛ ص 119). آیا غم و اندوه هملت جعلی بود؟ من نمی خواهم این را باور کنم. به سخنان ملکه نمی توان اعتماد کرد. او به دیوانگی پسرش متقاعد شده است و فقط این را در تمام رفتارهای او می بیند.

اگر بتوان سخنان بلند هملت را بر خاکستر معشوقش توضیح داد، درخواست آشتی جویانه او به لائرتس عجیب به نظر می رسد: «به من بگویید آقا، چرا با من این گونه رفتار می کنید؟ من همیشه عاشق تو بودهام." از منظر منطق معمولی، سخنان هملت پوچ است. بالاخره او پدر لائرتس را کشت...

هملت از بسیاری جهات مرد جدیدی به دانمارک بازگشت. قبلاً خشم او به همه افراد سرایت می کرد. حالا هملت فقط با دشمن اصلی و همدستان مستقیمش دعوا می کند. او قصد دارد با دیگران مدارا کند. به ویژه، این امر در مورد Laertes صدق می کند. در صحنه بعد از قبرستان، هملت به دوستش می گوید:

خیلی متاسفم دوست هوراتیو
که با لائرتس خود را فراموش کردم.
در سرنوشت خود بازتابی می بینم

سرنوشت او؛ تحملش میکنم...

سخنان هملت در گورستان اولین تجلی این قصد است. او می داند که با کشتن پدرش باعث غم و اندوه لائرت شده است، اما ظاهراً معتقد است که لائرت باید ناخواسته بودن این قتل را درک کند.

در پایان گفتگو با هوراتیو، هملت اعتراف می کند که در گورستان هیجان زده شده است، اما لائرتس "من را با اندوه متکبرانه خود خشمگین کرد." این توضیحی است برای ابراز غم و اندوه اغراق آمیز هملت. شاهزاده با خروج از گورستان، کار اصلی را فراموش نمی کند و دوباره وانمود می کند که دیوانه است.

اما مالیخولیا به معنای پذیرفته شده توسط معاصران شکسپیر، یعنی قصد «پاک کردن شکم کثیف جهان»، هملت را رها نمی کند. همانطور که هملت قبلا پولونیوس را مسخره می کرد، او اوسریک را نیز مسخره می کرد.

هملت پس از دریافت دعوتنامه برای رقابت با Laertes در شمشیربازی، هیچ شکی را تجربه نمی کند. او لائرتس را نجیب می داند و از او توقعی ندارد. اما روح شاهزاده بی قرار است. او به هوراتیو اعتراف می کند: «... نمی توانی تصور کنی چقدر دلم اینجا سنگین است، اما مهم نیست. این البته مزخرف است. اما این مانند نوعی پیش‌بینی است که شاید یک زن را گیج کند.»

هوراسیو توصیه می کند که به این پیش گویی توجه کنید و مبارزه را رها کنید. اما هملت پیشنهاد او را با کلماتی رد می‌کند که منتقدان مدت‌ها به آن اهمیت زیادی می‌دادند، زیرا در آنها هم فکر و هم لحن برای هملت تازگی دارد:

«...ما از فال نمی ترسیم و در مرگ گنجشک هدف خاصی است. اگر اکنون، پس به این معنی است که نه بعد. اگر نه بعد، پس اکنون؛ اگر نه اکنون، به هر حال روزی روزی. اراده همه چیز است از آنجایی که چیزی که از آن جدا می شویم متعلق به ما نیست، آیا واقعاً مهم است که برای جدایی زود است؟ بگذار باشد". این گفتار هملت را باید با مونولوگ های بزرگ او یکی دانست.

با بازگشت به السینور، هملت نمی تواند مستقیماً به پادشاه که تحت گارد شدید قرار دارد حمله کند. هملت می داند که مبارزه ادامه خواهد یافت، اما چگونه و چه زمانی - او نمی داند. او از توطئه بین کلودیوس و لائرتس بی خبر است. اما او مطمئناً می داند که لحظه ای فرا خواهد رسید و سپس لازم است عمل کند. وقتی هوراتیو هشدار می دهد که پادشاه به زودی متوجه خواهد شد که شاهزاده با روزنکرانتز و گیلنسترن چه کرده است، هملت پاسخ می دهد: "فاصله از آن من است" (1؛ ص 122). به عبارت دیگر، هملت انتظار دارد در کوتاه ترین زمان ممکن به کلودیوس پایان دهد و تنها منتظر فرصت مناسب است.

هملت نمی تواند وقایع را کنترل کند. او باید بر یک حادثه مبارک، به اراده مشیت تکیه کند. به دوستش می گوید:

مدح تعجب: ما بی پروا هستیم

گاهی اوقات در جایی که می میرد کمک می کند

طراحی عمیق؛ آن خدا

نیت ما تکمیل شده است

حداقل ذهن یک چیز اشتباه را ترسیم کرده است ...

به سختی می توان گفت دقیقاً چه زمانی هملت به نقش تعیین کننده قدرت های برتر در امور انسانی - چه در کشتی، چه پس از فرار از آن، و چه پس از بازگشت به دانمارک، اعتقاد پیدا کرد. به هر حال، او که قبلاً فکر می کرد همه چیز به اراده او بستگی دارد، وقتی تصمیم به انتقام گرفت، یقین پیدا کرد که اجرای نیات و نقشه های انسان در اراده انسان نیست; خیلی به شرایط بستگی دارد هملت چیزی را به دست آورد که بلینسکی آن را هماهنگی شجاعانه و آگاهانه می نامید. (1؛ ج؛ 123)

بله، این هملت در صحنه پایانی است. او که شکی به صید نمی کند، به رقابت با Laertes می رود. قبل از شروع نبرد، او به لائرتس از دوستی خود اطمینان می دهد و برای آسیبی که به او وارد شده است، طلب بخشش می کند. هملت به پاسخ او توجهی نکرد، وگرنه قبلاً مشکوک می شد که چیزی اشتباه است. فقط در طول نبرد سوم، زمانی که لائرتس شاهزاده را با تیغه ای مسموم زخمی می کند، قوز در او ظاهر می شود. در این زمان، ملکه نیز با نوشیدن سمی که پادشاه برای هملت آماده کرده بود، می میرد. لائرتس به خیانت خود اعتراف می کند و مجرم را نام می برد. هملت اسلحه زهرآلود را به سمت پادشاه برمی‌گرداند و چون می‌بیند تنها زخمی است، او را مجبور می‌کند تا شراب مسموم را تمام کند.

وضعیت جدید ذهنی هملت در این واقعیت منعکس شد که با تشخیص خیانت ، او بلافاصله کلودیوس را کشت - دقیقاً همانطور که یک بار می خواست.

هملت به عنوان یک جنگجو می میرد و خاکستر او را با افتخارات نظامی از صحنه می برند. تماشاگر تئاتر شکسپیر به طور کامل از اهمیت این مراسم نظامی قدردانی کرد. هملت به عنوان یک قهرمان زندگی کرد و مرد.

سیر تکاملی هملت در تراژدی با رنگ های خشن و با تمام پیچیدگی ظاهر می شود.

قهرمان ایده آل تولد دوباره

در نمایشنامه های شکسپیر چنین ویژگی وجود دارد: هر دوره زمانی که عمل انجام می شود. در این دوره انسان سفر زندگی خود را طی می کند. زندگی قهرمانان تراژدی های شکسپیر از لحظه ای آغاز می شود که خود را درگیر یک درگیری دراماتیک می بینند. و در واقع، شخصیت انسان زمانی کاملاً آشکار می‌شود که داوطلبانه یا غیرارادی درگیر مبارزه‌ای شود که گاه عاقبت آن برای او غم‌انگیز می‌شود (1؛ ص 124).

تمام زندگی هملت از پیش ما گذشته است. بله دقیقا. اگرچه اکشن تراژدی تنها چند ماه را شامل می شود، اما آنها دوره زندگی واقعی قهرمان بودند. درست است، شکسپیر ما را در تاریکی درباره اینکه قهرمان قبل از وقوع شرایط مرگبار چگونه بود، رها نمی کند. نویسنده در چند حرکت روشن می کند که زندگی هملت قبل از مرگ پدرش چگونه بوده است. اما همه چیز قبل از تراژدی معنای کمی دارد، زیرا ویژگی های اخلاقی و شخصیت قهرمان در روند مبارزه زندگی آشکار می شود.

شکسپیر ما را از دو طریق با گذشته هملت آشنا می کند: سخنان خود و نظرات دیگران درباره او.

از سخنان هملت "من شادابی خود را از دست داده ام ، تمام فعالیت های معمول خود را رها کرده ام" ، به راحتی می توان در مورد وضعیت روحی دانش آموز هملت نتیجه گیری کرد. او در دنیایی از علایق فکری زندگی می کرد. تصادفی نیست که شکسپیر هنرمند دانشگاه ویتنبرگ را برای قهرمان خود انتخاب کرد. شکوه این شهر بر این اساس استوار بود که در اینجا بود که مارتین لوتر 95 تز خود را علیه کلیسای کاتولیک رومی در 31 اکتبر 1517 به درهای کلیسای جامع میخکوب کرد. به لطف این، ویتنبرگ مترادف با اصلاحات معنوی قرن شانزدهم شد، نمادی از اندیشه آزاد. دایره ای که هملت در آن حرکت می کرد از رفقای دانشگاهی او تشکیل می شد. با تمام اقتصاد لازم برای درام، شکسپیر سه نفر از همکلاسی های دانشگاه هملت - هوراسیو، روزنکرانتز و گیلدنسترن - را در میان شخصیت ها گنجاند. از این آخری ها متوجه می شویم که هملت عاشق تئاتر بوده است. همچنین می دانیم که هملت نه تنها کتاب می خواند، بلکه خود شعر نیز می سرود. این در دانشگاه های آن زمان تدریس می شد. حتی دو نمونه از نوشته های ادبی هملت در تراژدی وجود دارد: یک شعر عاشقانه خطاب به اوفلیا و شانزده بیت شعر که او در متن تراژدی «قتل گونزاگو» وارد کرده است.

شکسپیر او را به عنوان «مرد جهانی» معمولی رنسانس معرفی کرد. اوفلیا دقیقاً اینگونه او را نقاشی می کند و افسوس می خورد که هملت پس از از دست دادن عقل، ویژگی های قبلی خود را از دست داده است.

او را درباری، جنگجو (سرباز) نیز می نامد. هملت به عنوان یک "دربار" واقعی، شمشیر را نیز در دست دارد. او یک شمشیرباز با تجربه است که دائماً این هنر را تمرین می کند و آن را در دوئل مرگباری که به تراژدی پایان می دهد نشان می دهد.

کلمه "علم" در اینجا به معنای فردی با تحصیلات عالی است، نه یک شخصیت علمی.

هملت را مردی می دانستند که می تواند بر دولت حکومت کند؛ بی جهت نیست که او «گل و امید یک حالت شادی» است. به لطف فرهنگ بالای او، زمانی که تاج و تخت را به ارث برد، انتظار زیادی از او می رفت. تمام کمالات درونی هملت در ظاهر، رفتار و رفتار برازنده او منعکس شد (1؛ ص 126)

اوفلیا قبل از اینکه یک تغییر شگرف در او رخ دهد، هملت را اینگونه دید. گفتار یک زن عاشق در عین حال ویژگی عینی هملت است.

گفتگوهای شوخی با روزنکرانتز و گیلدنسترن ایده ای از سکولاریسم ذاتی هملت می دهد. پراکندگی افکاری که سخنرانی های شاهزاده را پر می کند، از هوش، مشاهده و توانایی او در صورت بندی دقیق یک فکر می گوید. او روحیه جنگندگی خود را در درگیری با دزدان دریایی نشان می دهد.

چگونه می‌توان قضاوت کرد که افلیا چقدر درست می‌گوید وقتی ادعا می‌کند که در او امیدی برای دریافت پادشاهی عاقل و عادل برای کل دانمارک دیده‌اند؟ برای انجام این کار، کافی است آن بخش از مونولوگ «بودن یا نبودن» را یادآوری کنیم، جایی که هملت «کندی قضات، گستاخی مقامات و توهین‌هایی را که به شایستگی بی‌شکایت وارد می‌شود» محکوم می‌کند. از بلایای زندگی، نه فقط «غضب قوی»، بلکه از ظلم ظالم (ظالم ظالم) نام می برد؛ منظور از «استهزاء مغرور»، تکبر بزرگواران نسبت به مردم عادی است.

هملت به عنوان پیرو اصول اومانیسم به تصویر کشیده می شود. او به عنوان پسر پدرش باید از قاتل خود انتقام بگیرد و از نفرت نسبت به کلودیوس پر شده است.

اگر شر تنها در کلودیوس مجسم می شد، راه حل مشکل ساده بود. اما هملت می بیند که افراد دیگر نیز مستعد شر هستند. به خاطر کی باید دنیا را از شر پاک کنیم؟ برای گرترود، پولونیوس، روزنکرانتز، گیلدنسترن، اوسریک؟

اینها تضادهایی هستند که آگاهی هملت را تحت فشار قرار می دهند.

دیدیم که دارد می‌جنگد، کسانی را که به کرامت انسانی خیانت می‌کنند نابود می‌کند و در نهایت از سلاح استفاده می‌کند. هملت دوست دارد دنیا را درست کند، اما نمی داند چگونه! او متوجه می شود که کشتن خود را نمی توان با یک خنجر ساده از بین برد. آیا می توان با کشتن دیگری او را نابود کرد؟

می دانیم که یکی از موضوعات اصلی نقد هملت، کندی شاهزاده است. از تحلیل ما از رفتار هملت، نمی توان نتیجه گرفت که او مردد است، زیرا به هر نحوی، همیشه عمل می کند. مشکل اصلی این نیست که چرا هملت مردد است، بلکه مشکل اصلی این است که او با بازیگری چه چیزی می تواند به دست آورد. نه فقط برای انجام وظیفه انتقام شخصی، بلکه برای صاف کردن مفصل دررفته زمان (I, 5, 189-190).

او شجاع است، بدون ترس به فراخوانی فانتوم می شتابد و علی رغم هشدارهای محتاطانه هوراسیو، او را دنبال می کند.

هملت می تواند به سرعت تصمیم بگیرد و عمل کند، مانند زمانی که صدای جیغ پولونیوس را از پشت پرده شنید.

اگرچه افکار مرگ اغلب هملت را نگران می کند، اما او از آن نمی ترسد: "زندگی من برای من ارزان تر از سنجاق است..." این در ابتدای تراژدی گفته می شود و کمی قبل از پایان آن تکرار می شود: "زندگی یک شخص گفتن: "یک بار." نتیجه گیری از تمام تجربیات قبلی قهرمان ناشی می شود ...

برای درک درست قهرمان، دو شرایط مهم دیگر را باید در نظر گرفت.

اولین آنها جوانمردی هملت و مفهوم والای او از افتخار است. تصادفی نبود که شکسپیر شاهزاده را به عنوان قهرمان خود انتخاب کرد. اومانیست‌ها با رد تاریک‌گرایی قرون وسطی، چیزهای ارزشمندی را که در میراث این عصر می‌دیدند، خط‌کشی نکردند. پیش از این در قرون وسطی، آرمان جوانمردی تجسم ویژگی های اخلاقی عالی بود. تصادفی نیست که در دوران شوالیه بود که افسانه های شگفت انگیزی درباره عشق واقعی پدید آمد، مانند داستان تریستان و ایزولد. این افسانه نه تنها قبل از مرگ، بلکه فراتر از قبر نیز عشق را ستود. هملت خیانت مادرش را هم به عنوان اندوه شخصی و هم به عنوان خیانت به آرمان وفاداری تجربه می کند. هر گونه خیانت - عشق، دوستی، وظیفه - توسط هملت به عنوان نقض قوانین اخلاقی جوانمردی تلقی می شود.

ناموس شوالیه ای تحمل هیچ، حتی کوچکترین آسیبی را نداشت. هملت دقیقاً خود را به این دلیل سرزنش می‌کند که وقتی ناموسش به دلایل بی‌اهمیت جریحه‌دار می‌شود تردید می‌کند، در حالی که جنگجویان فورتینبراس «به خاطر هوی و هوس و شکوه پوچ//به گور برو...».

با این حال، در اینجا یک تناقض آشکار وجود دارد. یکی از قوانین افتخار شوالیه، راستگویی است. در همین حال، هملت برای اجرای قسمت اول نقشه‌اش و مطمئن شدن از گناه کلودیوس، وانمود می‌کند که چیزی غیر از آن چیزی است که واقعاً هست. هر چقدر هم که متناقض به نظر برسد، هملت تصمیم می گیرد وانمود کند که دیوانه است و این دقیقاً همان چیزی است که کمترین صدمه را به افتخار او وارد می کند.

هملت «طبیعت، شرافت» را در کنار هم قرار می دهد، و شاید تصادفی نیست که «طبیعت» در اولویت قرار می گیرد، زیرا در تراژدی او این طبیعت انسانی است که در درجه اول تحت تأثیر قرار می گیرد. دلیل سوم که هملت نامیده است، به هیچ وجه "احساس" نیست - احساس رنجش، توهین. شاهزاده در مورد لائرتس گفت: "در سرنوشت خود بازتابی از سرنوشت او را می بینم!" و در واقع، ذات هملت، یعنی احساس فرزندی و شرافت او نیز از قتل پدرش آسیب دیده است.

نگرش هملت نسبت به خودکشی بسیار مهم است. به استثنای ریچارد سوم، شکسپیر همه جا نشان می دهد که قتل یک پادشاه مملو از مشکلاتی برای دولت است. این ایده در هملت بیانی روشن و بدون ابهام دارد:

از زمان های بسیار قدیم

اندوه سلطنتی با ناله ای عمومی منعکس می شود.

برخی از خوانندگان احتمالاً با این واقعیت گیج خواهند شد که این کلمات نه توسط قهرمان تراژدی، بلکه به سادگی توسط روزنکرانتز بیان شده است.

روزنکرانتز، بدون دانستن شرایط اصلی، فکر می کند که اگر کلودیوس کشته شود، همه چیز در دانمارک فرو خواهد ریخت. در واقع، فاجعه این کشور ناشی از این واقعیت است که کلودیوس پادشاه برحق خود را کشته است. و سپس آنچه روزنکرانتز به طور مجازی توصیف کرد اتفاق افتاد: همه چیز با هم مخلوط شد، هرج و مرج به وجود آمد و به یک فاجعه عمومی ختم شد. شاهزاده دانمارکی به هیچ وجه یک یاغی نیست. شاید بتوان گفت او یک «دولت‌گرا» است. وظیفه انتقام او نیز با این واقعیت پیچیده است که در مبارزه با ظالم و غاصب، باید همان کاری را انجام دهد که کلودیوس انجام داد - کشتن پادشاه. هملت در این مورد حق اخلاقی دارد، اما...

در اینجا لازم است یک بار دیگر به شکل لائرت (1؛ ص132) بپردازیم.

لائرتس پس از اطلاع از قتل پدرش و مشکوک شدن به کلودیوس، مردم را به شورش برمی انگیزد و به قلعه سلطنتی نفوذ می کند. با عصبانیت و عصبانیت فریاد می زند:

وفاداری به جهنم! سوگند به شیاطین سیاه!

خوف و تقوا در ورطه پرتگاه ها!

لائرت مانند یک فئودال سرکش رفتار می کند که به نام منافع شخصی، وفاداری به حاکم را رها می کند و علیه او شورش می کند.

جا دارد بپرسیم چرا هملت مانند لائرت عمل نکرد، به ویژه که مردم هملت را دوست داشتند. این را متأسفانه کسی جز خود کلودیوس اعتراف نکرده است. پادشاه پس از اطلاع از کشته شدن پولونیوس توسط هملت می گوید:

چقدر فاجعه بار است که آزاد راه می رود!

با این حال، شما نمی توانید با او سخت گیری کنید.

یک جمعیت خشن برای او جزئی است...

لائرتس در بازگشت از فرانسه از شاه می پرسد که چرا علیه هملت اقدامی نکردی. کلودیوس پاسخ می دهد: «دلیل // عدم توسل به تحلیل باز این است که // عشق جمعیت ساده به او.»

چرا هملت علیه کلودیوس شورش نمی کند؟

بله، زیرا هملت با تمام همدردی اش با مصیبت مردم عادی، با ایده مشارکت دادن مردم برای مشارکت در امور کاملاً بیگانه است.

ایالات (1؛ ص 133)

هملت نمی تواند به هدف خود دست یابد - "صاف کردن مفصل دررفته زمان"، با نقض حاکمیت قانون، و برانگیختن طبقه پایین در برابر بالاتر. کینه شخصی و تجاوز به ناموس به او توجیه اخلاقی می دهد و اصل سیاسی که استبداد را به عنوان شکلی مشروع برای بازگرداندن نظم عمومی می شناسد، به او حق کشتن کلودیوس را می دهد. همین دو تحریم برای انتقام هملت کافی است.

وقتی کلودیوس با تصرف تاج و تخت او را از قدرت برکنار کرد، شاهزاده چگونه به موقعیت خود نگاه می کند؟ به یاد داریم که او جاه طلبی فورتینبراس را یک ویژگی طبیعی شوالیه می دانست. آیا جاه طلبی در او نهفته است؟ شرف، بالاترین شأن اخلاقی، یک چیز است، جاه طلبی، میل به قیام به هر قیمتی، از جمله جنایت و قتل، چیز دیگری است. به همان اندازه که مفهوم هملت از افتخار بالاست، او جاه طلبی را تحقیر می کند. بنابراین، او فرض جاسوسان سلطنتی را رد می کند که جاه طلبی او را گرفته است. شکسپیر بارها افراد جاه طلب را به تصویر کشید. در این تراژدی کلودیوس است. هملت وقتی این رذیله را در خود انکار می کند دروغ نمی گوید. هملت به هیچ وجه تشنه قدرت نیست. اما از آنجایی که یک پسر سلطنتی بود، طبیعتاً خود را وارث تاج و تخت می دانست. با دانستن انسانیت هملت و محکومیت او از بی عدالتی اجتماعی، اغراق نیست اگر فرض کنیم که او پس از پادشاه شدن، به دنبال آسان کردن اوضاع مردم بوده است. از سخنان اوفلیا می دانیم که به او به عنوان "امید" دولت نگاه می شد. درک این موضوع که قدرت در دست یک غاصب و غاصب بود و او رئیس دولت نیست، بر تلخی هملت می افزاید. او یک بار به هوراسیو اعتراف می کند که کلودیوس «بین انتخابات و امید من قرار گرفت»، یعنی امید شاهزاده برای پادشاه شدن.

هملت در مبارزه با کلودیوس نه تنها به دنبال انتقام خود است، بلکه به دنبال بازگرداندن حق ارثی خود به تاج و تخت است.

نتیجه

تصویر هملت به صورت کلوزآپ در تراژدی آورده شده است. مقیاس شخصیت هملت افزایش می‌یابد زیرا نه تنها تفکر شری فراگیر شخصیت قهرمان را مشخص می‌کند، بلکه مبارزه با دنیای شرور را نیز مشخص می‌کند. اگر او قادر نبود قرن «متزلزل» را التیام بخشد و جهت جدیدی به زمان بدهد، از بحران روحی خود پیروز بیرون آمد. سیر تکاملی هملت در تراژدی با رنگ‌های خشن به تصویر کشیده می‌شود و با تمام پیچیدگی‌اش ظاهر می‌شود. این یکی از خونین ترین تراژدی های شکسپیر است. پولونیوس و افلیا جان خود را از دست دادند، گرترود مسموم شد، لائرت و کلودیوس کشته شدند، هملت بر اثر زخمش می میرد. مرگ مرگ را زیر پا می گذارد، هملت به تنهایی پیروز اخلاقی می شود.

تراژدی شکسپیر دو پایان دارد. فرد مستقیماً به نتیجه مبارزه پایان می دهد و در مرگ شخصیت اصلی بیان می شود. و دیگری به آینده منتقل می شود که تنها آینده ای است که قادر به درک و غنی سازی آرمان های تحقق نیافته احیاء و استقرار آنها در زمین خواهد بود. نویسنده اشاره می کند که مبارزه تمام نشده است، حل مناقشه در آینده است. هملت چند دقیقه قبل از مرگش وصیت می کند که هوراسیو چه اتفاقی افتاده را به مردم بگوید. آنها باید در مورد هملت بدانند تا از او الگو بگیرند تا شر روی زمین را "با رویارویی" شکست دهند و جهان - زندان را به دنیای آزادی تبدیل کنند.

با وجود پایان غم انگیز، هیچ بدبینی ناامیدکننده ای در تراژدی شکسپیر وجود ندارد. آرمان های قهرمان تراژیک نابود ناپذیر و باشکوه است

و مبارزه او با دنیای شریر و ناعادلانه باید سرمشقی برای سایر مردم باشد (3؛ ص 76). این به تراژدی "هملت" معنای اثری می دهد که در همه زمان ها مرتبط است

کتابشناسی - فهرست کتب

1. تراژدی شکسپیر "هملت". - M: روشنگری، 1986. - 124 ص.

2. شکسپیر - م: گارد جوان، 196 ص.

3. Dubashinsky Shakespeare.- M: Education, 1978.-143 p.

4. هالیدی و دنیای او - م: رادوگا، 1986 - 77 ص.

5. شودوف تکامل تراژدی شکسپیر - م: هنر، 197 ص.

6. هملت، شاهزاده دانمارک - ایژفسک، 198 ص.

دبلیو شکسپیر مشهورترین نویسنده انگلستان است. او شاعر و نمایشنامه نویس بزرگی بود و در آثارش از مشکلات ابدی که دغدغه مردم است نوشت: زندگی و مرگ، عشق، وفاداری و خیانت. از این رو امروزه آثار شکسپیر، به ویژه تراژدی های او، محبوبیت دارند، هرچند که او تقریباً 400 سال پیش درگذشت.

«هملت، شاهزاده دانمارک» مهمترین تراژدی است

دبلیو شکسپیر. او تراژدی درباره یک شاهزاده قرون وسطایی نوشت، اما منعکس کننده آنچه در انگلستان در زمان او می گذشت. اما منظور از "هملت" در این نیست، بلکه در مشکلات مطرح شده در آنجا است که به زمان بستگی ندارد.

هملت مرکز واحدی است که تمام خطوط کنش تراژیک در آن به هم نزدیک می شوند. این قهرمانی است که به یادگار مانده است. سخنان او باعث می شود با او همدلی کنید، با او فکر کنید، بحث کنید و مخالفت کنید یا با او موافق باشید. در عین حال هملت فردی است که می اندیشد و استدلال می کند و اعمالی را انجام نمی دهد. او در میان دیگر قهرمانان تراژدی برجسته است: برای او و نه برای پادشاه کلودیوس است که نگهبانان از طریق دوست خود هوراسیو در مورد ظاهر فانتوم صحبت می کنند. او به تنهایی عزادار پدر فوت شده اش است.

فقط داستان شبح پدر، شاهزاده فیلسوف را به عمل ترغیب می کند. و هملت از وقایع رایج در قرون وسطی نتیجه‌گیری می‌کند - قتل یک پادشاه توسط رقیب، ازدواج مجدد مادرش که "هنوز کفش‌هایی را که در آن دنبال تابوت می‌کشید نپوشیده بود"، زمانی که "حتی نمک اشک های ناصادقانه اش از پلک های سرخ شده اش محو نشده بود.» رفتار مادر کاملاً قابل درک است، زیرا برای یک زن، علاوه بر این، همسر یک پادشاه کشته شده، تنها دو راه وجود دارد - یک صومعه یا ازدواج - نشانه خیانت زن. این واقعیت که این قتل توسط یک عمو، یک "شرقی خندان" انجام شده است، نشانه ای از پوسیدگی کل جهان است که در آن پایه ها متزلزل شده است - روابط خانوادگی، روابط خانوادگی.

تراژدی هملت بسیار بزرگ است زیرا او فقط نگاه و تحلیل نمی کند. او احساس می کند، تمام حقایق را از روح خود عبور می دهد، آنها را به قلب می برد. حتی به نزدیکترین بستگان هم نمی توان اعتماد کرد و هملت رنگ سوگواری را به هر چیزی که او را احاطه کرده است منتقل می کند:

چقدر خسته کننده، کسل کننده و غیر ضروری

به نظر من همه چیز در جهان است!

ای مکروه! این باغ سرسبز، پربار

فقط یک دانه؛ وحشی و بد

مسلط است.

اما بدتر این است که او، مردی که به استفاده از قلم عادت دارد تا شمشیر، باید کاری کند تا تعادل را در جهان بازگرداند:

قرن متزلزل شده است - و بدتر از همه،

که من به دنیا آمدم تا آن را بازسازی کنم!

تنها راه موجود که می تواند در برابر رذل های دادگاه و دروغگویان موثر واقع شود، دروغ و ریا است. هملت، «ذهن مغرور»، «نقشه‌ای از لطف، آیینه ذوق، نمونه‌ای مثال زدنی»، همانطور که اوفلیا محبوبش در مورد هملت می‌گوید، سلاح‌های خود را علیه آنها می‌چرخاند. او به عنوان یک دیوانه ظاهر می شود که درباریان معتقدند. سخنان هملت، به ویژه از نظر درباریان اطراف که عادت به باور آنچه شاه می گوید، متناقض است. هملت تحت عنوان هذیان دیوانه وار آنچه را که فکر می کند می گوید، زیرا این تنها راه فریب منافقانی است که نمی دانند حقیقت را چگونه بگویند. این امر به ویژه در صحنه گفتگوی هملت با درباریان روزنکرانتز و گیلدنسترن به وضوح دیده می شود.

تنها راه نجات هملت این است که کلودیوس را بکشد، زیرا اقدامات او ریشه همه مشکلات است، او همه اطرافیان خود را به این سمت می کشاند (پولونیوس، روزنکرانتز و گیلدنسترن، حتی اوفلیا).

هملت با خودش مبارزه می کند. برای او محال است که با کشتن با بدی مبارزه کند و دریغ می کند، هرچند راه دیگری نیست. در نتیجه بر خلاف اصول درونی خود می رود و به دست لائرتس می میرد. اما با مرگ هملت، السینور پیر، "باغ سرسبز" که در آن تنها شر و خیانت رشد می کند، نیز از بین می رود. ورود فورتینبراس نروژی نوید تغییراتی را در پادشاهی دانمارک می دهد. به نظر من مرگ هملت در پایان تراژدی ضروری است. این قصاص برای گناه قتل، برای شر ایجاد شده به جهان و مردم (اوفلیا، مادر)، برای جنایت علیه خود است. مرگ شاهزاده دانمارک راهی برای خروج از دور باطل شرارت و قتل است. دانمارک به آینده ای روشن امیدوار است.

هملت یکی از تصاویر جاودانه فرهنگ جهان است. مفهوم "هملتیسم"، تضادهای درونی که قبل از تصمیم گیری دشوار فرد را عذاب می دهد، با آن مرتبط است. شکسپیر در تراژدی خود مبارزه بین بد و خیر، تاریکی و روشنایی را در درون یک شخص نشان داد. این تراژدی بر بسیاری از ما تأثیر می گذارد و هنگام تصمیم گیری های دشوار، باید سرنوشت هملت، شاهزاده دانمارک را به یاد بیاوریم.

چرا تصویر هملت یک تصویر ابدی است؟ دلایل زیادی وجود دارد و در عین حال هر کدام به تنهایی یا همه با هم در یک وحدت هماهنگ و هماهنگ نمی توانند پاسخی جامع بدهند. چرا؟ زیرا هر چقدر هم که تلاش کنیم، مهم نیست که چه تحقیقی انجام دهیم، ما در معرض "این راز بزرگ" نیستیم - راز نبوغ شکسپیر، راز عمل خلاق، وقتی یک اثر، یک تصویر ابدی می شود و دیگری. ناپدید می شود، در فراموشی حل می شود، بنابراین و بدون اینکه روح ما را لمس کند. و با این حال، تصویر هملت اشاره می کند و تسخیر می کند...

دبلیو. شکسپیر، "هملت": تاریخ خلقت

قبل از شروع سفری هیجان انگیز به اعماق روح هملت، بیایید خلاصه و تاریخچه نوشتن این تراژدی بزرگ را به یاد بیاوریم. طرح کار بر اساس وقایع واقعی است که توسط Saxo Grammaticus در کتاب "تاریخ دانمارکی ها" توصیف شده است. هورووندیل، حاکم ثروتمند یوتلند، با گروتا ازدواج کرده بود، یک پسر آملث و یک برادر فنگو داشت. این دومی به ثروت و شجاعت و شهرت خود حسادت می‌ورزید و روزی در برابر همه درباریان با برادرش برخورد وحشیانه‌ای کرد و متعاقباً با بیوه‌اش ازدواج کرد. آملت تسلیم حاکم جدید نشد و با وجود همه چیز تصمیم گرفت از او انتقام بگیرد. وانمود کرد که دیوانه است و او را کشت. بعد از مدتی خود آملت توسط عموی دیگرش کشته شد... ببین - شباهت آشکار است!

زمان عمل، مکان، خود عمل و همه شرکت کنندگان در رویدادهای در حال گسترش - تشابهات زیادی وجود دارد، با این حال، مشکل تراژدی ویلیام شکسپیر در مفهوم "تراژدی انتقام" نمی گنجد و بسیار فراتر از محدودیت های آن است. . چرا؟ موضوع این است که شخصیت های اصلی درام شکسپیر به رهبری هملت، شاهزاده دانمارک، از نظر شخصیتی مبهم هستند و تفاوت قابل توجهی با قهرمانان جامد قرون وسطی دارند. در آن روزگار، زیاد اندیشیدن، تعقل و حتی بیشتر از آن، شک در قوانین و سنت های کهن پذیرفته شده مرسوم نبود. به عنوان مثال، آن را نه شیطانی، بلکه نوعی اعاده عدالت می دانستند. اما در تصویر هملت تعبیر متفاوتی از انگیزه انتقام می بینیم. این وجه تمایز اصلی نمایشنامه است، نقطه شروع هر چیز منحصر به فرد و شگفت انگیزی است که در تراژدی وجود دارد و چندین قرن است که ما را آزار می دهد.

السینور - با شکوه پادشاهان. هر شب نگهبان شب ظاهر روح را مشاهده می کند که به هوراتیو، دوست هملت گزارش می شود. این روح پدر فقید شاهزاده دانمارکی است. در "ساعت مرده شب" او راز اصلی خود را به هملت فاش می کند - او به مرگ طبیعی نمرد، بلکه توسط برادرش کلودیوس که جای او - تاج و تخت را گرفت و با بیوه - ملکه گرترود ازدواج کرد - خائنانه کشته شد.

روح تسلی‌ناپذیر مرد مقتول از پسرش انتقام می‌خواهد، اما هملت، گیج و مبهوت از شنیده‌هایش، عجله‌ای برای اقدام ندارد: چه می‌شود اگر روح اصلاً پدر نباشد، بلکه پیام‌آور جهنم باشد؟ او به زمان نیاز دارد تا از صحت رازی که به او گفته شده متقاعد شود و وانمود می کند که دیوانه است. مرگ پادشاه که از نظر هملت نه تنها یک پدر، بلکه یک مرد ایده آل نیز بود، سپس عجولانه، با وجود عزاداری، عروسی مادر و عمویش، داستان روح - اینها اولین رعد و برق ها هستند. از نقص در حال ظهور جهان، این آغاز تراژدی است. پس از آن، طرح به سرعت توسعه می یابد و با آن خود شخصیت اصلی به طور اساسی تغییر می کند. او در عرض دو ماه از یک مرد جوان مشتاق به یک "پیرمرد" بی تفاوت و مالیخولیایی تبدیل می شود. این موضوع به پایان می رسد "V. شکسپیر، هملت، تصویر هملت به همین جا ختم نمی شود.

فریب و خیانت

کلودیوس به بیماری هملت مشکوک است. برای بررسی اینکه آیا برادرزاده‌اش واقعاً ناگهان عقل خود را از دست داده است یا خیر، او با پولونیوس، یک دربار وفادار پادشاه تازه تاج‌گذاری شده، توطئه می‌کند. آنها تصمیم می گیرند از افلیای بی خبر، معشوق هملت استفاده کنند. به همین منظور، دوستان فداکار قدیمی شاهزاده، روزنکرانتز و گویلدنستن، نیز به قلعه فراخوانده می شوند، اما معلوم می شود که آنها چندان وفادار نیستند و به راحتی موافقت می کنند که به کلودیوس کمک کنند.

تله موش

یک گروه تئاتر به السینور می رسد. هملت آنها را متقاعد می کند که نمایشی را در مقابل پادشاه و ملکه اجرا کنند که طرح آن دقیقاً داستان روح را بیان می کند. او در حین اجرا ترس و سردرگمی را در چهره کلودیوس می بیند و به گناه خود متقاعد می شود. خب، جرم حل شده است - وقت آن است که اقدام کنید. اما هملت دوباره عجله ای ندارد. "دانمارک یک زندان است"، "زمان جابجا شده است"، شر و خیانت نه تنها خود را در قتل پادشاه توسط برادر خود نشان می دهد، بلکه همه جا هستند، از این به بعد وضعیت عادی جهان این است. دوران افراد ایده آل مدت هاست که گذشته است. در برابر این پس زمینه، دشمنی خون معنای اصلی خود را از دست می دهد و دیگر شکلی از «بازسازی» عدالت نیست، زیرا در اصل چیزی را تغییر نمی دهد.

راه شر

هملت خود را بر سر دوراهی می بیند: «بودن یا نبودن؟ - مساله این است". انتقام چه فایده، پوچ و بی معنی است. اما حتی بدون قصاص سریع برای بدی که مرتکب شده است، نمی توان بیشتر زندگی کرد. این یک وظیفه شرافتی است. درگیری درونی هملت نه تنها به رنج خودش، به بحث های بی پایانش در مورد بیهودگی زندگی، به افکار خودکشی منجر می شود، بلکه مانند آب جوش در یک ظرف در بسته، می جوشد و منجر به یک سری مرگ می شود. شاهزاده به طور مستقیم یا غیرمستقیم در این قتل ها مقصر است. او پولونیوس را می کشد که مکالمه او با مادرش را می شنود و او را با کلودیوس اشتباه می گیرد. در راه انگلستان، جایی که هملت قرار بود اعدام شود، نامه‌ای را جایگزین کرد که در آن او را در کشتی بی‌اعتبار می‌کرد و دوستانش روزنکرانتز و گیلدنستر را به جای آن اعدام کردند. در السینور، افلیا که از اندوه دیوانه شده است، می میرد. Laertes، برادر اوفلیا، تصمیم می گیرد انتقام پدر و خواهرش را بگیرد و هملت را به یک دوئل دادگاهی دعوت می کند. نوک شمشیر او توسط کلودیوس مسموم می شود. در طول دوئل، گرترود پس از چشیدن شراب مسموم از فنجانی که در واقع برای هملت در نظر گرفته شده بود، می میرد. در نتیجه لائرتس و کلودیوس کشته می شوند و خود هملت می میرد... از این پس پادشاهی دانمارک تحت حکومت فورتینبراس پادشاه نروژ است.

تصویر هملت در تراژدی

تصویر هملت درست زمانی ظاهر می شود که رنسانس به پایان خود نزدیک می شود. در همان زمان، "تصاویر ابدی" دیگر، نه کمتر واضح، ظاهر می شوند - فاوست، دون کیشوت، دون خوان. پس راز ماندگاری آنها چیست؟ اول از همه، آنها مبهم و چند وجهی هستند. در هر یک از آنها احساسات بزرگ نهفته است، که تحت تأثیر رویدادهای خاص، یک یا آن ویژگی شخصیت را تا حد زیادی تیز می کند. برای مثال، افراط دن کیشوت در ایده آلیسم او نهفته است. شاید بتوان گفت که تصویر هملت آخرین درجه از درون نگری و جستجوی روح را زنده کرد که او را به تصمیم گیری سریع و اقدام قاطع وادار نمی کند و او را مجبور نمی کند زندگی خود را تغییر دهد. برعکس - او را فلج می کند. از یک طرف وقایع به طرز سرگیجه‌آوری جانشین یکدیگر می‌شوند و هملت یک شرکت مستقیم در آنها، شخصیت اصلی است. اما این از یک طرف، این چیزی است که در سطح نهفته است. و از سوی دیگر؟ - او "کارگردان" نیست، او مدیر اصلی کل اکشن نیست، او فقط یک "عروسک خیمه شب بازی" است. او پولونیوس، لائرتس، کلودیوس را می کشد، مسئول مرگ اوفلیا، گرترود، روزنکرانتز و گویلدنستن می شود، اما همه اینها به اراده سرنوشت، تصادف غم انگیز، به اشتباه اتفاق می افتد.

خروج از رنسانس

با این حال، دوباره، همه چیز به این سادگی و بدون ابهام نیست. بله، خواننده این تصور را پیدا می کند که تصویر هملت در تراژدی شکسپیر مملو از بلاتکلیفی، عدم فعالیت و ضعف است. باز هم، این فقط نوک کوه یخ است. در زیر ضخامت نفوذ ناپذیر آب، چیز دیگری پنهان است - یک ذهن تیزبین، یک توانایی شگفت انگیز برای نگاه کردن به جهان و خود از بیرون، میل به رسیدن به ماهیت، و در پایان، دیدن حقیقت، مهم نیست هملت یک قهرمان واقعی رنسانس است، بزرگ و قوی، که خودسازی معنوی و اخلاقی را در اولویت قرار می دهد، زیبایی و آزادی بی حد را تجلیل می کند. با این حال، تقصیر او نیست که ایدئولوژی رنسانس، در مرحله بعدی خود، بحرانی را تجربه می کند که در پس زمینه آن مجبور به زندگی و عمل می شود. او به این نتیجه می رسد که هر چیزی که به آن اعتقاد داشته و با آن زندگی کرده فقط یک توهم است. کار بازنگری و ارزش گذاری مجدد ارزش های انسانی به ناامیدی تبدیل می شود و در نتیجه به تراژدی ختم می شود.

رویکردهای مختلف

ما این موضوع را ادامه می دهیم که ویژگی های هملت چیست. پس ریشه تراژدی هملت، شاهزاده دانمارک چیست؟ در دوره های مختلف، تصویر هملت به گونه ای متفاوت درک و تفسیر می شد. به عنوان مثال، یوهان ویلهلم گوته، یکی از تحسین‌کنندگان پرشور استعداد ویلیام شکسپیر، هملت را موجودی زیبا، نجیب و بسیار اخلاقی می‌دانست و مرگ او ناشی از باری است که سرنوشت بر دوش او گذاشته بود، و او نه می‌توانست آن را تحمل کند و نه آن را دور بیندازد.

S. T. Coldridge معروف توجه ما را به عدم اراده کامل شاهزاده جلب می کند. همه وقایعی که در فاجعه رخ می دهد، بدون شک باید باعث موج بی سابقه ای از احساسات و متعاقبا افزایش فعالیت و قاطعیت در عمل می شد. راه دیگری نمی توانست باشد. اما ما چه می بینیم؟ تشنه انتقام؟ اجرای فوری برنامه های شما؟ چیزی شبیه به آن نیست، برعکس - تردیدهای بی پایان و تأملات فلسفی بی معنی و ناموجه. و این موضوع از فقدان شجاعت نیست. این تنها کاری است که او می تواند انجام دهد.

ضعف اراده به هملت نسبت داده می شد و اما به گفته منتقد ادبی برجسته، این ویژگی طبیعی او نیست، بلکه یک ویژگی مشروط است که بر اساس موقعیت تعیین می شود. این از یک شکاف ذهنی ناشی می شود، زمانی که زندگی و شرایط یک چیز را دیکته می کند، اما باورهای درونی، ارزش ها و توانایی ها و امکانات روحی چیز دیگری را دیکته می کند، کاملا برعکس.

دبلیو شکسپیر، "هملت"، تصویر هملت: نتیجه گیری

همانطور که می بینید، چند نفر - نظرات بسیار. تصویر ابدی هملت به طرز شگفت انگیزی چند وجهی است. می توان گفت، یک گالری عکس کامل از پرتره های متقابل هملت: یک عارف، یک خودخواه، یک قربانی عقده ادیپ، یک قهرمان شجاع، یک فیلسوف برجسته، یک زن ستیز، عالی ترین تجسم آرمان های اومانیسم، یک سودا. شخص، برای هیچ چیز مناسب نیست... آیا این پایانی دارد؟ به احتمال زیاد نه تا بله. همانطور که انبساط جهان بی پایان ادامه خواهد داشت، تصویر هملت در تراژدی شکسپیر برای همیشه مردم را هیجان زده خواهد کرد. او مدت ها پیش از خود متن جدا شد، چارچوب باریک نمایشنامه را برای آن رها کرد و به آن «مطلق»، «ابر تیپ» تبدیل شد که حق وجود خارج از زمان را دارد.

دراماتورژی قرن 16 - 17 بخشی جدایی ناپذیر و شاید مهم ترین بخش ادبیات آن زمان بود. این نوع خلاقیت ادبی نزدیک‌ترین و قابل درک‌ترین خلاقیت ادبی برای توده‌های وسیع بود؛ نمایشی بود که امکان انتقال احساسات و افکار نویسنده را به بیننده می‌داد. یکی از برجسته ترین نمایندگان دراماتورژی آن زمان که تا امروز خوانده و بازخوانی می شود، نمایش هایی بر اساس آثار او روی صحنه می رود و مفاهیم فلسفی تحلیل می شود، ویلیام شکسپیر است.

نبوغ شاعر، بازیگر و نمایشنامه‌نویس انگلیسی در توانایی نشان دادن واقعیت‌های زندگی، نفوذ در روح هر بیننده، یافتن پاسخی به گفته‌های فلسفی خود از طریق احساسات آشنا برای هر فرد است. اکشن تئاتری آن زمان روی سکویی در وسط میدان انجام می شد؛ بازیگران می توانستند در حین نمایش به «تالار» فرود آیند. بیننده به عنوان یک شرکت کننده در هر چیزی که اتفاق می افتاد تبدیل شد. امروزه، چنین تأثیری از حضور حتی با استفاده از فناوری های سه بعدی نیز دست نیافتنی است. هر چه حرف نویسنده مهمتر باشد، زبان و سبک اثر در تئاتر دریافت می شود. استعداد شکسپیر عمدتاً در شیوه زبانی او در ارائه طرح متجلی می شود. ساده و تا حدودی آراسته، با زبان خیابان ها متفاوت است و به بیننده اجازه می دهد تا از زندگی روزمره بالاتر برود، برای مدتی همتراز با شخصیت های نمایشنامه، افراد طبقه بالا، بایستد. و نبوغ با این واقعیت تأیید می شود که این در زمان های بعدی اهمیت خود را از دست نداده است - ما این فرصت را پیدا می کنیم که برای مدتی در وقایع اروپای قرون وسطی شریک جرم شویم.

بسیاری از معاصران او و بعد از آنها نسل های بعدی تراژدی "هملت - شاهزاده دانمارک" را اوج خلاقیت شکسپیر می دانستند. این اثر یک کلاسیک شناخته شده انگلیسی به یکی از مهم ترین آثار برای تفکر ادبی روسیه تبدیل شده است. تصادفی نیست که تراژدی هملت بیش از چهل بار به روسی ترجمه شده است. این علاقه نه تنها ناشی از پدیده درام قرون وسطی و استعداد ادبی نویسنده است که بی‌تردید است. هملت اثری است که "تصویر ابدی" یک جوینده حقیقت، یک فیلسوف اخلاقی و مردی که از دوران خود فراتر رفته است را منعکس می کند. کهکشان چنین افرادی که با هملت و دن کیشوت آغاز شد، در ادبیات روسی با تصاویر "افراد زائد" توسط اونگین و پچورین و در ادامه در آثار تورگنیف، دوبرولیوبوف، داستایوفسکی ادامه یافت. این خط بومی روح جویای روسی است.

تاریخ خلقت - تراژدی هملت در رمانتیسم قرن هفدهم

همانطور که بسیاری از آثار شکسپیر بر اساس داستان های کوتاه از ادبیات قرون وسطی اولیه است، او طرح تراژدی هملت را از وقایع نگاری ایسلندی قرن دوازدهم به عاریت گرفت. با این حال، این طرح چیزی اصلی برای "زمان تاریک" نیست. موضوع مبارزه برای قدرت، بدون توجه به معیارهای اخلاقی، و مضمون انتقام در بسیاری از آثار همه زمان ها وجود دارد. بر این اساس رمانتیسم شکسپیر تصویر مردی را خلق کرد که به مبانی زمانه خود معترض بود و به دنبال راهی برای خروج از این قید قراردادها به هنجارهای اخلاق ناب بود، اما خود گروگان قواعد و قوانین موجود است. ولیعهد، عاشقانه و فیلسوفی که پرسش های ابدی هستی را می پرسد و در عین حال، در واقعیت مجبور می شود به شیوه ای که در آن زمان مرسوم بود بجنگد - «او ارباب خودش نیست، دستان اوست. با تولد او گره خورده اند» (پرده اول، صحنه سوم) و این باعث اعتراض درونی او می شود.

(حکاکی عتیقه - لندن، قرن هفدهم)

در سالی که تراژدی نوشته شد و روی صحنه رفت، انگلستان نقطه عطفی را در تاریخ فئودالی خود تجربه می کرد (1601)، به همین دلیل است که نمایشنامه حاوی آن تاریکی خاص، افول واقعی یا خیالی در دولت است - "چیزی در پادشاهی پوسیده شده است. دانمارک» (پرده اول، صحنه چهارم). اما ما بیشتر به سؤالات ابدی «درباره خیر و شر، در مورد نفرت شدید و عشق مقدس» علاقه مندیم که توسط نابغه شکسپیر به وضوح و با ابهام بیان شده است. در مطابقت کامل با رمانتیسم در هنر، نمایشنامه شامل قهرمانانی از مقوله های اخلاقی به وضوح تعریف شده است، یک شرور آشکار، یک قهرمان شگفت انگیز، یک خط عشق وجود دارد، اما نویسنده فراتر می رود. قهرمان رمانتیک از پیروی از قوانین زمان در انتقام خود سرباز می زند. یکی از چهره‌های کلیدی تراژدی، پولونیوس، در چشم‌انداز روشنی برای ما ظاهر نمی‌شود. موضوع خیانت در چندین خط داستانی مطرح شده و به بیننده نیز ارائه می شود. از خیانت آشکار شاه و بی وفایی ملکه به یاد و خاطره شوهر فقیدش، تا خیانت پیش پا افتاده دوستان دانشجو که از کشف اسرار از شاهزاده برای رحمت شاه بیزار نیستند.

شرح تراژدی (طرح فاجعه و ویژگی های اصلی آن)

ایلسینور، قلعه پادشاهان دانمارک، نگهبان شبانه همراه با هوراسیو، دوست هملت، با روح پادشاه فوت شده ملاقات می کند. هوراسیو این ملاقات را به هملت می گوید و او تصمیم می گیرد شخصاً با سایه پدرش ملاقات کند. روح داستان وحشتناک مرگ شاهزاده را بازگو می کند. معلوم می شود که مرگ پادشاه یک قتل شرورانه است که توسط برادرش کلودیوس انجام شده است. پس از این ملاقات، نقطه عطفی در آگاهی هملت رخ می دهد. آنچه آموخته می شود بر واقعیت عروسی خیلی سریع بیوه پادشاه، مادر هملت و برادر قاتل او قرار دارد. هملت درگیر ایده انتقام است، اما در شک و تردید است. او باید خودش ببیند. هملت با تظاهر به جنون، همه چیز را مشاهده می کند. پولونیوس، مشاور پادشاه و پدر معشوق هملت، سعی می کند چنین تغییراتی را در شاهزاده به عنوان یک عشق مردود به شاه و ملکه توضیح دهد. پیش از این، او دخترش افلیا را از پذیرش پیشرفت های هملت منع کرد. این ممنوعیت ها بت عشق را از بین می برد و متعاقباً منجر به افسردگی و جنون دختر می شود. پادشاه تلاش می کند تا افکار و نقشه های پسرخوانده اش را دریابد؛ شک و تردید و گناه او را عذاب می دهد. دوستان دانشجوی سابق هملت که توسط او استخدام شده اند، به طور جدایی ناپذیر با او هستند، اما بی فایده است. شوک آموخته های او باعث می شود هملت بیشتر درباره معنای زندگی، درباره مقولاتی مانند آزادی و اخلاق، درباره مسئله جاودانه جاودانگی روح، سستی وجود فکر کند.

در همین حال، گروهی از بازیگران دوره گرد در ایلسینور ظاهر می شوند و هملت آنها را متقاعد می کند که چندین خط را در اکشن تئاتر وارد کنند و پادشاه برادرکشی را افشا کنند. در طول اجرا، کلودیوس با سردرگمی به خود خیانت می کند، شک و تردید هملت در مورد گناه او برطرف می شود. او سعی می کند با مادرش صحبت کند، او را متهم کند، اما روحی که ظاهر می شود او را از انتقام گرفتن از مادرش منع می کند. یک حادثه غم انگیز تنش را در اتاق های سلطنتی تشدید می کند - هملت پولونیوس را می کشد که در این گفتگو از روی کنجکاوی پشت پرده ها پنهان شده بود و او را با کلودیوس اشتباه می گرفت. هملت به انگلستان فرستاده شد تا این حوادث ناگوار را پنهان کند. دوستان جاسوسش با او می روند. کلودیوس به آنها نامه ای برای پادشاه انگلستان می دهد که از آنها می خواهد شاهزاده را اعدام کنند. هملت که به طور تصادفی توانست نامه را بخواند، اصلاحاتی در آن انجام می دهد. در نتیجه خائنان اعدام می شوند و او به دانمارک باز می گردد.

لائرتس، پسر پولونیوس، نیز به دانمارک باز می گردد؛ خبر غم انگیز مرگ خواهرش اوفلیا در اثر جنون او به دلیل عشق و همچنین قتل پدرش، او را به اتحاد با کلودیوس سوق می دهد. موضوع انتقام کلودیوس جنگ شمشیر را بین دو مرد جوان تحریک می کند، تیغه لائرتس عمداً مسموم می شود. کلودیوس بدون توقف در آنجا شراب را نیز مسموم می کند تا در صورت پیروزی هملت را مست کند. در طول دوئل، هملت توسط یک تیغه مسموم مجروح می شود، اما درک متقابل با Laertes پیدا می کند. دوئل ادامه دارد که در طی آن حریفان شمشیرهای خود را رد و بدل می کنند، اکنون لائرتس نیز با شمشیر مسموم زخمی می شود. مادر هملت، ملکه گرترود، نمی تواند تنش دوئل را تحمل کند و برای پیروزی پسرش شراب مسموم می نوشد. کلودیوس نیز کشته می شود و تنها دوست واقعی هملت هوراس زنده می ماند. نیروهای شاهزاده نروژی وارد پایتخت دانمارک می شوند که تاج و تخت دانمارک را اشغال می کند.

شخصیت های اصلی

همانطور که از کل توسعه طرح مشاهده می شود، موضوع انتقام قبل از جستجوی اخلاقی قهرمان داستان در پس زمینه محو می شود. انتقام جویی در بیانی که در آن جامعه مرسوم است برای او محال است. او حتی پس از متقاعد شدن به گناه عمویش، جلاد او نمی شود، بلکه فقط متهم او می شود. در مقابل، لائرتس با پادشاه معامله می کند؛ برای او انتقام از همه چیز بالاتر است، او از سنت های زمان خود پیروی می کند. خط عشق در تراژدی تنها وسیله ای اضافی برای نشان دادن تصاویر اخلاقی آن زمان و برجسته کردن جستجوی معنوی هملت است. شخصیت های اصلی نمایشنامه شاهزاده هملت و پولونیوس مشاور پادشاه هستند. در مبانی اخلاقی این دو نفر است که تعارض زمان بیان می شود. نه تضاد خیر و شر، بلکه تفاوت در سطوح اخلاقی دو شخصیت مثبت، خط اصلی نمایشنامه است که شکسپیر آن را درخشان نشان داده است.

خدمتگزار فهیم، فداکار و صادق پادشاه و میهن، پدری دلسوز و شهروند محترم کشورش. او صادقانه در تلاش است تا به شاه کمک کند تا هملت را درک کند، او صادقانه در تلاش است تا خود هملت را درک کند. اصول اخلاقی او در سطح آن زمان بی عیب و نقص است. او با فرستادن پسرش برای تحصیل به فرانسه، قوانین رفتاری را به او آموزش می‌دهد که امروزه نیز بدون تغییر قابل استناد است، آنها برای هر زمان بسیار عاقلانه و جهانی هستند. او که نگران شخصیت اخلاقی دخترش است، به او توصیه می کند که از پیشرفت های هملت امتناع کند و تفاوت طبقاتی بین آنها را توضیح دهد و احتمال جدی نبودن نگرش شاهزاده نسبت به دختر را رد کند. در عین حال، با توجه به دیدگاه های اخلاقی منطبق با آن زمان، هیچ تعصبی در چنین سبکسری از جانب جوان وجود ندارد. او با بی اعتمادی به شاهزاده و اراده پدرش، عشق آنها را از بین می برد. به همین دلایل، او به پسر خودش اعتماد نمی کند و خدمتکاری را به عنوان جاسوس نزد او می فرستد. برنامه نظارت او ساده است - برای یافتن آشنایان و با تحقیر اندکی پسرش، حقیقت صریح در مورد رفتار او را دور از خانه کشف کند. شنیدن مکالمه بین پسر و مادر عصبانی در اتاق های سلطنتی نیز برای او مشکلی ندارد. پولونیوس با تمام اعمال و افکارش فردی باهوش و مهربان به نظر می رسد؛ حتی در جنون هملت، افکار منطقی او را می بیند و به آنها حق می دهد. اما او یک نماینده معمولی جامعه است که با فریبکاری و دوگانگی خود فشار زیادی بر هملت وارد می کند. و این تراژدی است که نه تنها در جامعه مدرن، بلکه برای عموم لندن در اوایل قرن هفدهم قابل درک است. چنین دوگانگی با حضور خود در دنیای مدرن باعث اعتراض می شود.

قهرمانی با روحیه قوی و ذهنی خارق العاده، جست و جو و شک و تردید که از نظر اخلاقی یک پله بالاتر از بقیه افراد جامعه قرار گرفته است. او قادر است از بیرون به خود نگاه کند، قادر است اطرافیان خود را تجزیه و تحلیل کند و افکار و اعمال خود را تجزیه و تحلیل کند. اما او نیز محصول آن دوران است و این او را به هم متصل می کند. سنت ها و جامعه کلیشه ای از رفتار را به او تحمیل می کند که دیگر نمی تواند آن را بپذیرد. بر اساس طرح انتقام، کل فاجعه وضعیت زمانی نشان داده می شود که یک مرد جوان بدی را نه فقط در یک عمل زشت، بلکه در کل جامعه ای می بیند که چنین اعمالی در آن موجه است. این مرد جوان از خود می خواهد که مطابق با بالاترین اخلاق زندگی کند، مسئولیت همه اعمالش. فاجعه خانوادگی فقط باعث می شود بیشتر به ارزش های اخلاقی فکر کند. چنین انسان متفکری نمی تواند از طرح پرسش های فلسفی جهانی برای خود خودداری کند. مونولوگ معروف «بودن یا نبودن» تنها سرچشمه چنین استدلالی است که در تمام گفتگوهای او با دوستان و دشمنان در گفتگو با افراد تصادفی تنیده شده است. اما ناقص بودن جامعه و محیط همچنان او را به سمت اعمال تکانشی و غالباً غیر موجه سوق می دهد که پس از آن برای او دشوار است و در نهایت منجر به مرگ می شود. به هر حال، گناه در مرگ افلیا و اشتباه تصادفی در قتل پولونیوس و ناتوانی در درک غم و اندوه لائرتس، او را تحت فشار قرار می دهد و او را به زنجیر می بندد.

لائرتس، اوفلیا، کلودیوس، گرترود، هوراسیو

همه این افراد به عنوان اطرافیان هملت در داستان معرفی می شوند و جامعه عادی را از نظر درک آن زمان مثبت و درست توصیف می کنند. حتی با در نظر گرفتن آنها از دیدگاه مدرن، می توان اقدامات آنها را منطقی و سازگار تشخیص داد. مبارزه برای قدرت و زنا، انتقام از پدر مقتول و عشق اول یک دختر، دشمنی با کشورهای همسایه و به دست آوردن زمین در نتیجه مسابقات شوالیه. و فقط هملت سر و شانه بالاتر از این جامعه ایستاده است که تا کمر در سنت های قبیله ای جانشینی تاج و تخت فرو رفته است. سه دوست هملت - هوراسیو، روزنکرانتز و گیلدنسترن - نمایندگان اشراف، درباریان هستند. برای دو نفر از آنها، جاسوسی از یک دوست چیز اشتباهی نیست و تنها یکی شنونده و گفتگوی وفادار، یک مشاور باهوش است. یک گفتگو، اما نه بیشتر. هملت در برابر سرنوشت، جامعه و کل پادشاهی خود تنها مانده است.

تحلیل - ایده تراژدی شاهزاده دانمارکی هملت

ایده اصلی شکسپیر تمایل به نشان دادن پرتره های روانشناختی از معاصرانش بر اساس فئودالیسم "زمان تاریک" بود، نسل جدیدی که در جامعه رشد می کرد و می توانست جهان را به سمت بهتر شدن تغییر دهد. شایسته، جستجوگر و آزادی خواه. تصادفی نیست که در نمایشنامه به دانمارک زندانی گفته می شود که به گفته نویسنده کل جامعه آن زمان بوده است. اما نبوغ شکسپیر در توانایی او در توصیف همه چیز به صورت نیم‌تنی، بدون لغزش در گروتسک، بیان شد. اکثر شخصیت‌ها افراد مثبتی هستند و طبق قوانین آن زمان قابل احترام هستند؛ کاملاً منطقی و منصفانه استدلال می‌کنند.

هملت به عنوان مردی درون نگر، از نظر روحی قوی، اما همچنان مقید به قراردادها نشان داده می شود. ناتوانی در عمل، ناتوانی، او را شبیه به "افراد زائد" ادبیات روسیه می کند. اما در درون خود باری از خلوص اخلاقی و میل جامعه به سوی بهتر شدن را به همراه دارد. نبوغ این اثر در این است که همه این مسائل در دنیای مدرن، در همه کشورها و در همه قاره ها، صرف نظر از نظام سیاسی، مطرح است. و زبان و مصراع نمایشنامه نویس انگلیسی با کمال و اصالت خود مجذوب خود می شود و شما را مجبور می کند چندین بار آثار را بازخوانی کنید ، به اجراها روی بیاورید ، به تولیدات گوش دهید ، به دنبال چیز جدیدی باشید که در اعماق قرن ها پنهان شده است.

شکسپیر خالق کل یک جهان هنری است، او تخیل و دانش بی نظیری از زندگی، شناخت مردم داشت، بنابراین تحلیل هر یک از نمایشنامه های او بسیار جالب و آموزنده است. با این حال، برای فرهنگ روسی، در بین تمام نمایشنامه های شکسپیر، اولین مورد از نظر اهمیت بود "هملت"، که حداقل با تعداد ترجمه های آن به روسی قابل مشاهده است - بیش از چهل مورد از آنها وجود دارد. با استفاده از این تراژدی به عنوان مثال، اجازه دهید در نظر بگیریم که شکسپیر جدید چه کمکی به درک جهان و انسان در اواخر رنسانس کرد.

بیایید شروع کنیم طرح داستان "هملت"مانند تمام آثار دیگر شکسپیر، از یک سنت ادبی قبلی وام گرفته شده است. تراژدی هملت توماس کید، که در سال 1589 در لندن ارائه شد، به دست ما نرسیده است، اما می توان فرض کرد که شکسپیر بر آن تکیه کرده و نسخه خود را از داستان ارائه می دهد، که برای اولین بار در وقایع نگاری ایسلندی قرن 12 بیان شده است. Saxo Grammaticus، نویسنده "تاریخ دانمارکی ها"، قسمتی از تاریخ دانمارک "زمان تاریک" را بیان می کند. فئودال خوروندیل یک همسر به نام گروتا و یک پسر به نام آملث داشت. برادر هوروندیل، فنگو، که او با او در قدرت یوتلند سهیم بود، به شجاعت و شکوه او حسادت می‌کرد. فنگو برادرش را در مقابل چشمان درباریان کشت و با بیوه اش ازدواج کرد. آملت وانمود کرد که دیوانه است، همه را فریب داد و از عمویش انتقام گرفت. حتی قبل از آن نیز به دلیل قتل یکی از درباریان به انگلستان تبعید شد و در آنجا با یک شاهزاده خانم انگلیسی ازدواج کرد. آملت متعاقباً توسط عموی دیگرش، ویگلت، پادشاه دانمارک در نبرد کشته شد. شباهت این داستان با طرح هملت شکسپیر آشکار است، اما تراژدی شکسپیر در دانمارک فقط به نام اتفاق می افتد. مشکلات آن بسیار فراتر از محدوده تراژدی انتقام است و انواع شخصیت ها با قهرمانان قرون وسطایی بسیار متفاوت است.

اولین نمایش "هملت"در تئاتر گلوب در سال 1601 اتفاق افتاد و این سال تحولات شناخته شده ای در تاریخ انگلستان است که مستقیماً بر گروه گلوب و شخص شکسپیر تأثیر گذاشت. واقعیت این است که سال 1601 سال "توطئه اسکس" است، زمانی که جوان مورد علاقه الیزابت پیر، ارل اسکس، مردم خود را در تلاش برای شورش علیه ملکه به خیابان های لندن برد، دستگیر و سر بریده شد. مورخان سخنان او را آخرین تجلی آزادگان فئودال قرون وسطی می دانند، به عنوان شورش اشراف علیه مطلق گرایی که حقوق آن را محدود می کرد، که مورد حمایت مردم نبود. در آستانه اجرا، فرستادگان اسکس به بازیگران گلوب پول دادند تا به جای نمایشی که در رپرتوار برنامه ریزی شده بود، یک وقایع نگاری قدیمی شکسپیر را اجرا کنند، که به نظر آنها می توانست نارضایتی ملکه را برانگیزد. مالک گلوبوس بعداً مجبور شد توضیحات ناخوشایندی به مقامات بدهد. همراه با اسکس، اشراف جوانی که او را دنبال کردند به برج پرتاب شدند، به ویژه ارل ساوتهمپتون، حامی شکسپیر، که اعتقاد بر این است که چرخه غزل های او تقدیم شده است. ساوتهمپتون بعداً مورد عفو قرار گرفت، اما در حالی که محاکمه اسکس در جریان بود، ذهن شکسپیر باید به طور خاص تاریک باشد. همه این شرایط می تواند فضای عمومی تراژدی را بیشتر غلیظ کند.

عمل آن آغاز می شوددر السینور، قلعه پادشاهان دانمارک. نگهبان شب، هوراسیو، دوست هملت را از ظهور روح مطلع می کند. این روح پدر مرحوم هملت است که در "ساعت مرده شب" به پسرش می گوید که به مرگ طبیعی نمرد، همانطور که همه معتقدند، بلکه توسط برادرش کلودیوس کشته شد که تاج و تخت را به دست گرفت و با هملت ازدواج کرد. مادر، ملکه گرترود روح از هملت تقاضای انتقام می کند، اما شاهزاده ابتدا باید از آنچه گفته شده مطمئن شود: اگر روح رسولی از جهنم باشد چه؟ برای به دست آوردن زمان و کشف نشدن، هملت وانمود می کند که دیوانه است. کلودیوس ناباور با درباری خود پولونیوس توطئه می کند تا از دخترش اوفلیا که هملت عاشق اوست استفاده کند تا بررسی کند که آیا هملت واقعاً عقل خود را از دست داده است یا خیر. به همین منظور، دوستان قدیمی هملت، روزنکرانتز و گیلدنسترن، به السینور فراخوانده می شوند و آنها با کمال میل موافقت می کنند که به پادشاه کمک کنند. دقیقاً در وسط نمایشنامه، تله موش معروف است: صحنه ای که در آن هملت بازیگرانی را که به السینور آمده بودند متقاعد می کند تا نمایشی را اجرا کنند که دقیقاً همان چیزی را که شبح به او گفته است را به تصویر می کشد، و با واکنش گیج کننده کلودیا او را متقاعد می کند. گناه پس از این، هملت پولونیوس را که مکالمه او با مادرش را می شنود، به این باور که کلودیوس پشت فرش های اتاق خواب او پنهان شده است، می کشد. کلودیوس با احساس خطر، هملت را به انگلستان می فرستد، جایی که قرار است توسط پادشاه انگلیس اعدام شود، اما در کشتی هملت موفق می شود نامه را جایگزین کند و روزنکرانتز و گیلدنسترن که او را همراهی می کردند، به جای آن اعدام می شوند. با بازگشت به السینور، هملت از مرگ اوفلیا که دیوانه شده است مطلع می شود و قربانی آخرین دسیسه کلودیوس می شود. پادشاه پسر پولونیوس فقید و برادر اوفلیا، لائرتس را متقاعد می کند که از هملت انتقام بگیرد و شمشیری زهرآلود برای دوئل درباری با شاهزاده به لائرت می دهد. در طول این دوئل، گرترود پس از نوشیدن یک فنجان شراب مسموم که برای هملت در نظر گرفته شده بود می میرد. کلودیوس و لائرتس کشته می شوند، هملت می میرد و نیروهای شاهزاده نروژی فورتینبراس وارد السینور می شوند.

هملت- همان دن کیشوت، "تصویر ابدی" که در پایان رنسانس تقریباً همزمان با سایر تصاویر فردگرایان بزرگ (دن کیشوت، دون ژوان، فاوست) به وجود آمد. همه آنها تجسم ایده رنسانس توسعه شخصی بی حد و حصر هستند، و در عین حال، بر خلاف مونتن، که برای اندازه گیری و هماهنگی ارزش قائل بود، این تصاویر هنری، همانطور که در ادبیات رنسانس معمول است، تجسم احساسات بزرگ، درجات شدید توسعه یک فرد است. سمت شخصیت افراط دن کیشوت ایده آلیسم بود. افراط هملت بازتاب، درون نگری است که توانایی فرد را برای عمل فلج می کند. او اقدامات زیادی را در طول تراژدی انجام می دهد: پولونیوس، لائرتس، کلودیوس را می کشد، روزنکرانتز و گیلدنسترن را به مرگ می فرستد، اما از آنجایی که او در انجام وظیفه اصلی خود - انتقام جویی تردید دارد، تصور عدم فعالیت او ایجاد می شود.

از لحظه‌ای که او راز روح را می‌فهمد، زندگی گذشته هملت از هم می‌پاشد. هوراسیو، دوستش در دانشگاه ویتنبرگ، و صحنه ملاقات با روزنکرانتز و گیلنسترن، زمانی که او از شوخ طبعی برق می زند، می تواند قضاوت کند. کلودیوس آنها را احضار کرد. عروسی سریع مادرش، از دست دادن هملت پدر، که شاهزاده نه تنها یک پدر، بلکه یک فرد ایده آل را در آن می دید، حال و هوای غم انگیز او را در ابتدای نمایش توضیح می دهد. و هنگامی که هملت با وظیفه انتقام روبرو می شود، شروع به درک این موضوع می کند که مرگ کلودیوس وضعیت کلی امور را اصلاح نمی کند، زیرا همه در دانمارک به سرعت هملت پدر را به فراموشی سپرده و به سرعت به بردگی عادت کردند. دوران آدم‌های ایده‌آل در گذشته است و موتیف زندان دانمارک تمام تراژدی را در برمی‌گیرد که توسط افسر صادق مارسلوس در اولین عمل تراژدی به تصویر کشیده شده است: "چیزی در پادشاهی دانمارک پوسیده است" ( عمل اول، صحنه چهارم). شاهزاده به خصومت، "دررفتگی" دنیای اطراف خود پی می برد: "قرن متزلزل شده است - و بدتر از همه، / اینکه من به دنیا آمدم تا آن را بازسازی کنم" (پرده اول، صحنه پنجم). هملت می داند که وظیفه اش مجازات شر است، اما تصور او از شر دیگر با قوانین مستقیم انتقام خانوادگی مطابقت ندارد. شر برای او محدود به جنایت کلودیوس نیست که او در نهایت او را مجازات می کند. شر در سراسر جهان اطراف او پخش می شود و هملت متوجه می شود که یک نفر نمی تواند در برابر تمام جهان مقاومت کند. این کشمکش درونی او را به فکر بیهودگی زندگی، به خودکشی می کشاند.

تفاوت اساسی بین هملتاز قهرمانان تراژدی انتقام جویی قبلی به این دلیل که او قادر است از بیرون به خود نگاه کند و به عواقب اعمال خود فکر کند. حوزه اصلی فعالیت هملت تفکر است و تیزبینی درون نگری او شبیه به درون نگری نزدیک مونتن است. اما مونتن خواستار معرفی زندگی انسان در مرزهای متناسب شد و فردی را در موقعیت متوسطی در زندگی به تصویر کشید. شکسپیر نه تنها شاهزاده را ترسیم می کند، یعنی فردی که در بالاترین سطح جامعه ایستاده و سرنوشت کشورش به او بستگی دارد. شکسپیر، مطابق با سنت ادبی، شخصیتی خارق‌العاده را به تصویر می‌کشد که در همه جلوه‌هایش بزرگ است. هملت قهرمانی است که از روح رنسانس زاده شده است، اما تراژدی او نشان می دهد که ایدئولوژی رنسانس در مرحله بعدی خود بحرانی را تجربه می کند. هملت کار بازنگری و ارزش گذاری مجدد نه تنها ارزش های قرون وسطایی، بلکه ارزش های اومانیسم را به عهده می گیرد و ماهیت توهم آمیز ایده های اومانیستی درباره جهان به عنوان پادشاهی آزادی بی حد و حصر و کنش مستقیم آشکار می شود.

خط داستانی محوری هملتدر نوعی آینه منعکس می شود: خطوط دو قهرمان جوان دیگر که هر کدام نور جدیدی بر موقعیت هملت می تاباند. اولی خط لائرتس است که پس از مرگ پدرش، پس از ظهور شبح، خود را در موقعیتی مشابه هملت می بیند. لائرتس، به نظر همه، "جوان شایسته" است، او درس های عقل سلیم پولونیوس را می گیرد و به عنوان حامل اخلاق تثبیت شده عمل می کند. او از قاتل پدرش انتقام می گیرد و از توافق با کلودیوس بی اعتنایی نمی کند. دوم خط Fortinbras است. علیرغم اینکه او جایگاه کمی در صحنه دارد، اهمیت او برای نمایش بسیار زیاد است. فورتینبراس شاهزاده ای است که تاج و تخت خالی دانمارک، تاج و تخت موروثی هملت را اشغال کرد. او مردی عمل، سیاستمدار و رهبر نظامی قاطع است؛ او پس از مرگ پدرش، پادشاه نروژ، خود را دقیقاً در مناطقی که برای هملت غیرقابل دسترس است، درک کرد. تمام خصوصیات فورتینبراس دقیقاً در مقابل خصوصیات لائرتس است و می توان گفت که تصویر هملت بین آنها قرار گرفته است. Laertes و Fortinbras انتقام‌جویان عادی و معمولی هستند و تضاد با آنها باعث می‌شود خواننده استثنایی بودن رفتار هملت را احساس کند، زیرا تراژدی دقیقاً استثنایی، بزرگ، عالی را به تصویر می‌کشد.

از آنجایی که تئاتر الیزابتی در تزئینات و جلوه های بیرونی نمایش تئاتر ضعیف بود، قدرت تأثیر آن بر بیننده عمدتاً به کلمه بستگی داشت. شکسپیر بزرگترین شاعر تاریخ زبان انگلیسی و بزرگترین اصلاحگر آن است. کلام شکسپیر تازه و موجز است و در هملت چشمگیر است غنای سبکی نمایشنامه. بیشتر با شعر خالی نوشته شده است، اما در تعدادی از صحنه ها شخصیت ها به نثر صحبت می کنند. شکسپیر برای ایجاد فضای عمومی تراژدی از استعاره ها استفاده می کند. منتقدان به حضور سه گروه لایتموتیف در نمایشنامه اشاره می کنند. اولاً، اینها تصاویری از بیماری هستند، زخمی که بدن سالم را از بین می برد - صحبت های همه شخصیت ها حاوی تصاویری از پوسیدگی، تجزیه، پوسیدگی است که برای ایجاد مضمون مرگ تلاش می کنند. ثانیاً، تصاویری از هرزگی زنانه، زناکاری، فورچون متزلزل، تقویت کننده مضمون خیانت زنانه در طول تراژدی و در عین حال اشاره به مشکل اصلی فلسفی تراژدی - تضاد بین ظاهر و جوهر واقعی پدیده. ثالثاً، اینها تصاویر متعددی از سلاح ها و تجهیزات نظامی مرتبط با جنگ و خشونت هستند - آنها بر جنبه مؤثر شخصیت هملت در تراژدی تأکید می کنند. کل زرادخانه وسایل هنری تراژدی برای خلق تصاویر متعدد آن، برای تجسم درگیری غم انگیز اصلی - تنهایی یک شخصیت انسان گرا در بیابان جامعه ای که در آن جایی برای عدالت، عقل و کرامت وجود ندارد، استفاده شد. هملت اولین قهرمان بازتابی در ادبیات جهان است، اولین قهرمانی است که حالت بیگانگی را تجربه می‌کند و ریشه‌های تراژدی او در دوره‌های مختلف متفاوت درک می‌شد.

برای اولین بار، علاقه ساده لوحانه مخاطب به هملت به عنوان یک نمایش تئاتری، جای خود را به توجه به شخصیت ها در اواخر قرن 18-19 داد. I.V. گوته، از ستایشگران پرشور شکسپیر، در رمان خود ویلهلم مایستر (1795) هملت را چنین تعبیر کرد: «موجودی زیبا، نجیب، بسیار اخلاقی، محروم از قدرت احساسی که قهرمان را می‌سازد، او زیر باری هلاک می‌شود که نمی‌توانست آن را تحمل کند. نه پرت کن.» . U I.V. هملت گوته طبیعتی احساساتی-مرثیه ای است، متفکری که از عهده کارهای بزرگ برنمی آید.

رمانتیک ها عدم فعالیت اولین نفر از یک سری "افراد زائد" (آنها بعدا "گم شد" ، "عصبانی") را با تأمل بیش از حد ، از هم پاشیدگی وحدت فکر و اراده توضیح دادند. اس.تی کولریج در «سخنرانی های شکسپیر» (1811-1812) می نویسد: «هملت به دلیل حساسیت طبیعی مردد می شود و با تعلل و تعلل، به دلیل عقب ماندن از عقل، او را وادار می کند تا نیروهای مؤثر خود را به جستجوی راه حلی گمانه زنی معطوف کند». در نتیجه، رمانتیک ها هملت را به عنوان اولین قهرمان ادبی هماهنگ با انسان مدرن در دل مشغولی او به درون نگری معرفی کردند، به این معنی که این تصویر به طور کلی نمونه اولیه انسان مدرن است.

جی. هگل در مورد توانایی هملت - مانند دیگر پر جنب و جوش ترین شخصیت های شکسپیر - در نگاه کردن به خود از بیرون، برخورد عینی با خود، به عنوان یک شخصیت هنری و عمل به عنوان یک هنرمند نوشت.

دن کیشوت و هملت مهمترین "تصاویر ابدی" برای فرهنگ روسیه در قرن نوزدهم بودند. V.G. بلینسکی معتقد بود ایده هملتعبارت است از "ضعف اراده، اما فقط در نتیجه زوال، و نه ذاتاً. هملت ذاتاً مردی قوی است ... او در ضعف خود بزرگ و قوی است، زیرا یک انسان قوی روح و در خود سقوط بسیار بالاتر از یک انسان ضعیف است، در همان سقوط او قیام او. V.G. بلینسکی و A.I. هرزن در هملت قاضی درمانده اما سختگیر جامعه خود را دید، یک انقلابی بالقوه. است. تورگنیف و L.N. تولستوی قهرمانی سرشار از هوش است که برای هیچکس فایده ای ندارد.

روانشناس L.S. ویگوتسکی، در تحلیل خود، عمل نهایی تراژدی را به منصه ظهور رساند، بر ارتباط هملت با جهان دیگر تأکید کرد: «هملت یک عارف است، این نه تنها وضعیت ذهنی او را در آستانه وجود دوگانه، دو جهان، بلکه او را نیز تعیین می کند. اراده در تمام مظاهر آن.»

B. Shaw و M. Murray نویسندگان انگلیسی، کندی هملت را با مقاومت ناخودآگاه در برابر قانون وحشیانه انتقام خانوادگی توضیح دادند. E. Jones روانکاو نشان داد که هملت قربانی عقده ادیپ است. نقد مارکسیستی او را فردی ضد ماکیاولیسم، مبارزی برای آرمان های اومانیسم بورژوایی می دانست. برای کاتولیک K.S. هملت لوئیس یک «همه آدم»، یک فرد عادی است که از ایده گناه اصلی افسرده شده است. در نقد ادبی کلی وجود داشته است گالری هملت های متقابل منحصر به فرد: یک خودخواه و یک صلح طلب، یک زن ستیز، یک قهرمان شجاع، یک مالیخولیا ناتوان از عمل، عالی ترین تجسم ایده آل رنسانس و بیان بحران آگاهی انسان گرایانه - همه اینها یک قهرمان شکسپیر است. هملت در فرآیند درک تراژدی، مانند دن کیشوت از متن اثر جدا شد و معنای «ابر تیپ» (اصطلاح یو. ام. لوتمن) را به دست آورد، یعنی به یک تعمیم اجتماعی-روانی تبدیل شد. به قدری گستردگی که حق وجود بی‌زمان آن به رسمیت شناخته شد.

امروزه در مطالعات شکسپیر غربی، تمرکز بر "هملت" نیست، بلکه بر روی نمایشنامه های دیگر شکسپیر - "اندازه گیری برای اندازه گیری"، "شاه لیر"، "مکبث"، "اتللو"، همچنین، هر یک به شیوه خود، همخوانی دارد. مدرنیته، زیرا در هر نمایشنامه شکسپیر پرسش های ابدی از وجود انسان مطرح می شود. و هر نمایشنامه حاوی چیزی است که انحصار تأثیر شکسپیر را بر تمام ادبیات بعدی تعیین می کند. اچ. بلوم، منتقد ادبی آمریکایی، موضع نویسنده خود را «بی علاقگی»، «آزادی از هرگونه ایدئولوژی» تعریف می‌کند: «او هیچ الهیات، متافیزیک، اخلاق و نظریه سیاسی کمتری نسبت به آنچه منتقدان مدرن از او می‌خوانند، ندارد. در غزل‌ها مشخص است که او برخلاف شخصیتش فالستاف، سوپرایگو داشت؛ برخلاف هملتِ آخر، از مرزهای هستی زمینی عبور نکرد؛ برخلاف روزالیند، توانایی مدیریت زندگی‌اش را نداشت. اما از آنجایی که او آنها را اختراع کرد، می توانیم فرض کنیم که او عمداً برای خود مرزهایی تعیین کرده است. خوشبختانه او پادشاه لیر نبود و از دیوانه شدن امتناع می کرد، اگرچه می توانست دیوانگی را مانند هر چیز دیگری کاملاً تصور کند. خرد او بی پایان در حکیمان ما بازتولید می شود. از گوته تا فروید، اگرچه خود شکسپیر حاضر نشد حکیم به حساب بیاید». «شما نمی‌توانید شکسپیر را به رنسانس انگلیسی محدود کنید تا شاهزاده دانمارک را به نمایشنامه‌اش محدود کنید.»