اوگنی چاروشین و دنیای بی نظیر حیواناتش. سلسله چاروشین. سه نسل چرخه "تصویرگران" چاروشین و تصاویر برای آثار میمون

06.02.2021

این مقاله در مورد بیوگرافی E.I. Charushin، نویسنده کودک که در مورد دنیای حیوانات می نویسد صحبت می کند. آثار اصلی، فعالیت‌های خالق به‌عنوان هنرمند در ژانر «حیوان‌گرایی» و ویژگی‌های انتقال عادات حیوانات به زبان و با قلم مو مورد توجه قرار گرفته است.

بیوگرافی چاروشین پر از لحظات خنده دار است. شاید این اتفاقاتی بود که با بزرگ شدن نویسنده آینده روی داد که مسیر آینده کار او را تعیین کرد.

او نه تنها در نوشتن، بلکه در گرافیک نیز استعداد داشت - چاروشین به عنوان تصویرگر برای بسیاری از کتاب های کودکان عمل کرد.

چاروشین اوگنی ایوانوویچ - هنرمند حیوانات و نویسنده کودکان

پدر یوجین، معمار مشهور آن زمان، عشق به هنر، علاقه زیادی به به تصویر کشیدن جهان از طریق طراحی و توانایی‌های خارق‌العاده‌ای که رشد پسرش را به عنوان هنرمندی که حیوانات را به تصویر می‌کشد، به پسر خردسالش منتقل کرد.

تصویرگری توسط E.I. Charushin برای داستان "The First Hunt" اثر V. Bianchi

اوگنی ایوانوویچ داستان های بیانچی را به تصویر کشید، روی کتاب های دیگر بسیار کار کرد و پرتره هایی از حیوانات برای کودکان خلق کرد.

اوجنی به عنوان یک نویسنده کودکان، تلاش خود را در خلق آثار زیادی از جمله افسانه ها و داستان هایی درباره حیوانات انجام داد. ویژگی خلاقیت او پویایی فوق العاده آنها، انتقال عمل توسط افعال (در داستان "توله روباه") و خواندن دقیق عادات ساکنان دنیای حیوانات بود.

متعاقباً ، نویسنده از جملات ساده فاصله گرفت ، اما در متون او می توان بسیاری از آنها را با حیوانات پیدا کرد که درک آنها را برای کودک غیرقابل تقلید می کند.

بیوگرافی مختصر تصویرگر کتاب کودک

سالهای زندگی: 1901.11.11 – 1965.02.18.

این نویسنده کودک در سال 1901 در 29 اکتبر (سبک قدیمی) در شهر Vyatka متولد شد. تولد او با ورود یک فرد با استعداد به دنیای اطرافش رقم خورد.

والدین E.I. Charushin

پدرش معمار مشهوری بود و فضای خلاقانه ای در خانواده حاکم بود که تأثیر مفیدی بر پسر در حال رشد داشت. نه چندان دور از خانواده خانواده واسنتسوف زندگی می کردند که با پسر آنها ، هنرمند مشهور آینده ، اوگنی در طول زندگی خود دوست بود.

در سال 1918، چاروشین از مدرسه فارغ التحصیل شد و برای خدمت به ارتش سرخ رفت. پس از چهار سال از این تاریخ، در سال 1922 به زادگاهش بازگشت.

در همان سال وارد بخش نقاشی آکادمی هنر پتروگراد شد و در آنجا به مدت پنج سال اصول طراحی را آموخت. در سال 1927 ، اوگنی ایوانوویچ تحصیلات خود را در موسسه آموزشی به پایان رساند و در انتشارات دولتی در بخش کودکان شروع به کار کرد.

با تشکر از Lebedev V.V. ، که بسیار بر مرد جوان تأثیر گذاشت ، او شروع به کار فعالانه روی سبک خود کرد و بسیاری از کتاب های نویسندگان مشهور شوروی را به تصویر می کشد. او علاوه بر غریبه ها به تنهایی کار می کرد و از استعداد خود برای به تصویر کشیدن زندگی حیوانات استفاده می کرد.

در سال 1930، اوگنی ایوانوویچ شروع به کار در ادبیات برای کودکان به عنوان نویسنده کرد.او تقریباً دوجین کتاب خلق کرد که به خاطر استعدادش از م. گورکی تمجید کرد.

در سال 1941 به دلیل شروع جنگ از سن پترزبورگ به کیروف منتقل شد. در اینجا او شروع به کشیدن پوسترهای میهن پرستانه، نقاشی تصاویر و طراحی اجراهای تئاتر درام کیروف کرد. چهار سال بعد، او به منطقه لنینگراد بازگشت. او به گرافیک، مجسمه سازی، نقاشی حیوانات و خلق آثار چاپی مشغول بود.

در فوریه 1965 درگذشت. این اتفاق در 18 رخ داد.

والدین اوگنی ایوانوویچ

پدر - ایوان آپولونوویچ، معمار اصلی استانی که بیش از سیصد ساختمان را در شهرهای مختلف ایجاد کرد.
مادر - لیوبوف آلکسیونا، باغبان آماتور.

دوران کودکی

به لطف پدرش، اوگنی از کودکی عاشق نقاشی بود. ایوان آپولونوویچ عشق به خلاقیت هنری را در پسرش القا کرد که مسیر زندگی استعدادهای جوان را از قبل تعیین کرد.

علاوه بر کشیش، دوست او واسنتسف، که مهمان مکرر خانه آنها بود، نقش مهمی در پیشرفت چاروشین به عنوان یک هنرمند داشت.

ژنیا با مشاهده طبیعت سرزمین مادری خود با مادرش زیاد به جنگل رفت. این امر عشق او را به دنیای زنده به دنیا آورد. این پسر در مورد طبیعت زیاد مطالعه کرد، او به خصوص کتاب های مربوط به حیوانات را دوست داشت.

با بزرگتر شدن، پسر به طور فعال شروع به کار بر روی انتقال طبیعت زنده روی یک ورق کاغذ کرد و با قلم مو نقاشی هایی از حیوانات انجام داد.

آموزش و پرورش

علاوه بر خودآموزی با کمک کتاب ها، والدین اوگنی ایوانوویچ نقش مهمی در این اقدام ایفا کردند که به لطف آنها پسر کوچک ترجیحات او را درک کرد. مادرش عشق به طبیعت را در او القا کرد، پدرش عشق به نقاشی.

با این حال، چاروشین علاوه بر تربیت خانوادگی و خودآموزی، در زمینه ای که به او علاقه مند بود، بسیار مطالعه کرد.

در ارتش، او فعالانه روی ایجاد تصاویر دستی کار کرد، پس از آن در سال 1922 وارد آکادمی سنت پترزبورگ در رشته هنری شد، جایی که علاوه بر تحصیل در رشته خود، به طور فعال در کلاس های درس با معلم دیگری شرکت کرد.

این آموزش پنج سال به طول انجامید و پس از آن (1927) اوگنی ایوانوویچ به عنوان یک متخصص معتبر ظاهر شد.

اولین کتاب با تصاویر چاروشین

اولین کار اوگنی ایوانوویچ به عنوان تصویرگر کار طراحی بر اساس داستان "Murzuk" اثر V. Bianchi بود.

این هنرمند جوان پس از آمدن به کار در بخش کودکان انتشارات دولتی، نقاشی های خود را به V.V. Lebedev نشان داد که به سرزندگی فوق العاده آنها اشاره کرد و در نتیجه نقاشی های خود را توسط بیانچی توصیه کرد. علاوه بر ویتالی، مرد جوان برای کارهای S. Ya. Marshak و M. M. Prishvin تصاویری ایجاد کرد.

اولین داستان ها

به پیشنهاد S. Marshak ، مرد جوان سعی کرد داستان های خود را بنویسد ، جایی که او به طور مفصل درباره زندگی حیوانات به کودکان خردسال گفت.

قبل از شروع جنگ، او حداقل 20 کتاب خلق کرد که از جمله آنها می توان به "گرگ و دیگران"، "جوجه ها"، "شهر مرغان"، "حیوانات کشورهای گرم" و غیره اشاره کرد.

پس از جنگ، با بازگشت به پتروگراد، او فعالانه به کار با نثر کودکان ادامه داد.

آثار معروف چاروشین

موارد زیر قابل تشخیص است:

"چگونه پسر ژنیا صحبت کردن را یاد گرفت" (از سریال "درباره ژنیا")؛
"درباره تومکا"؛
"یاشا"؛
"چه کسی چگونه زندگی می کند"؛
"توله خرس"؛
"شور"؛
"Oleshki"؛
"گرگ"؛
"مسافران".

قهرمانان اوگنی ایوانوویچ اغلب کودکانی هستند که با حیوانات ارتباط برقرار می کنند. اغلب نمایندگان دنیای حیوانات دارای ویژگی هایی هستند که نویسنده را خوشحال می کند. به عنوان مثال، کلاغ در داستان "یاشا".

آخرین سالهای زندگی و مرگ نویسنده

او در سال های پس از جنگ موفق شد تصاویر زیادی برای کتاب ها خلق کند و همچنین تکنیک طراحی خود را تغییر داد. تصاویر او چشم انداز پیدا کردند و فضا مشخص شد.

اوگنی ایوانوویچ همچنین شروع به نقاشی با گواش و آبرنگ می کند و جزئیات کوچک را انجام می دهد.

با این حال، چاروشین اخیراً بسیار بیمار بوده است. در سن 64 سالگی درگذشت. این اتفاق در سال 1965 در 18 فوریه در شهر سن پترزبورگ رخ داد. آخرین محل استراحت یک فرد با استعداد، گورستان بوگوسلوفسکویه بود.

میل به درک دنیای جانوران حیوانی آنقدر زیاد بود که نویسنده آینده اغلب در کودکی خود را در موقعیت های خنده دار می دید.

در اینجا به برخی از آنها اشاره می کنیم:

یک روز تصمیم گرفت بفهمد که پرندگان هنگام خوردن غذای تخصصی چه احساسی دارند و آن را از غذای آنها خورد. در اثر این اقدام پسر به بیماری حصبه مبتلا شد.
چندین بار هموطنان اوگنی را دیدند که همراه با گاوهایی که از رودخانه عبور می کردند.
نام خانوادگی نویسنده به نام شیرینی «چاروشا» برمی‌گردد.

نتیجه

اوگنی ایوانوویچ فردی بسیار با استعداد بود که زندگی و کار او سهم زیادی در توسعه نثر کودکان داشت. تجزیه و تحلیل آثار تحت تألیف او نشان می دهد که عشق زیادی به خوانندگان کوچک، جهان طبیعی و حیواناتی که در آن زندگی می کنند.

M.-L., Gosizdat, 1929. 12 p. با بیمار تیراژ 10000 نسخه. قیمت 30 تومن در رنگ جلد چاپ سنگی ناشر. 22.2x19 سانتی متر. بسیار نادر!

چاروشین، اوگنی ایوانوویچ(29 اکتبر (11 نوامبر) 1901، ویاتکا، اکنون کیروف - 18 فوریه 1965، لنینگراد) - گرافیست شوروی، تصویرگر کتاب های کودکان، چهره برجسته هنر حیوانات، مجسمه ساز و نویسنده. هنرمند ارجمند RSFSR (1945). پسر معمار I.A. چاروشینا. اوگنی ایوانوویچ چاروشین در سال 1901 در ویاتکا در خانواده ایوان آپولونوویچ چاروشین، معمار اصلی استانی که بر توسعه بسیاری از شهرهای منطقه کاما و اورال تأثیر گذاشت، متولد شد. او از کودکی با آموزش پدرش نقاشی می کشید. از آن زمان به بعد، در طول زندگی خود با هنرمند یوری واسنتسف، که در ویاتکا متولد شد، دوست بود. کتاب مورد علاقه ژنیا چاروشین کتابهایی درباره زندگی حیوانات بود. Seton-Thompson، Long، Biard - اینها نویسندگان مورد علاقه او هستند. اما یک روز پدرش برای تولدش 7 جلد سنگین به او داد. کتابی بود از A.E. برما "زندگی حیوانات". این چنین تصادفی بود که چاروشین در روز مرگ جانورشناس بزرگ آلمانی آلفرد ادموند برهم به دنیا آمد. این گرانترین کتاب برای اوگنی ایوانوویچ و چاروشین بود. او آن را ارزشمند دانست و در تمام عمرش دوباره خواند. و این واقعیت که هنرمند مبتدی بیشتر و بیشتر حیوانات و پرندگان را نقاشی می کرد نیز بخش قابل توجهی از تأثیر برام است.

در سال 1918 از دبیرستان فارغ التحصیل شد و به ارتش سرخ فراخوانده شد. او به عنوان دستیار دکوراتور در بخش فرهنگی و آموزشی اداره سیاسی ستاد ارتش سرخ جبهه شرق مشغول به کار بود. در سال 1922، پس از اتمام خدمت خود در طول جنگ داخلی، به Vyatka بازگشت. او در کارگاه های تزئینی کمیساریای نظامی استان ویاتکا تحصیل کرد. در پاییز سال 1922، او به پتروگراد نقل مکان کرد، وارد بخش نقاشی در آکادمی هنر سنت پترزبورگ VKHUTEIN شد، جایی که به مدت پنج سال با معلمان A.E. کاروا، A.I. ساوینووا در سالهای 1922-1927 او در کارگاه رئالیسم فضایی M.V. Matyushin شرکت کرد، اگرچه به طور رسمی شاگرد او نبود. در سال 1927 از VKHUTEIN فارغ التحصیل شد. در سال 1927، او شروع به کار در بخش کودکان انتشارات دولتی کرد، که ویراستار هنری آن ولادیمیر لبدف بود، که وظیفه ایجاد یک کتاب اساساً جدید برای کودکان، بسیار هنری و آموزشی را بر عهده داشت. لبدف چاروشین را پذیرفت و به او کمک کرد تا سبک شخصی خود را شکل دهد که عمدتاً با تصاویر حیوانات مرتبط است. اولین کتابی که توسط Evgeniy Ivanovich Charushin مصور شد، داستان "Murzuk" اثر V. Bianchi بود. چاروشین به شدت تحت تأثیر V.V. لبدوا.

او کتاب‌های خودش ("ولچیشکو و دیگران"، 1931؛ "نیکیتکا و دوستانش" (شخصیت اصلی پسر نویسنده، N.E. Charushin است)، 1938؛ "درباره تامکا"، 1957) و آثار نویسندگان دیگر ("بچه‌ها") تصویرگری کرد. در یک قفس "S.Ya. Marshak، منتشر شده در 1935) برای کودکان خردسال، اهداف شناختی به طور ارگانیک با وظایف پرورش آگاهی اخلاقی و عشق به طبیعت ترکیب می شوند (همان ویژگی ها در نثر خود چاروشین ذکر شده است). در سال 1930 با مشارکت و مساعدت S.Ya. مارشاک شروع به کار در ادبیات کودکان کرد و داستان های کوتاهی را برای کودکان درباره زندگی حیوانات نوشت. ستایش ماکسیم گورکی را به دست آورد. او قبل از جنگ حدود دوجین کتاب را خلق کرد: "جوجه ها"، "گرگ و دیگران"، "راند آپ"، "شهر مرغان"، "جنگل - بهشت پرندگان"، "حیوانات کشورهای گرم" و در عین حال به تصویرگری دیگر نیز ادامه داد. نویسندگان - S.Ya. مارشاک، م.م. پریشوینا، V.V. بیانچی. او داستان‌های «چه نوع جانوری؟»، «داستانی وحشتناک»، «پستچی شگفت‌انگیز»، «یاشا»، «تروی وفادار»، «گربه اپیفان»، «دوستان»، مجموعه‌ای از داستان‌ها درباره تیوپا و در مورد تومکا آخرین کتاب طراحی شده توسط این هنرمند، کتاب «کودکان در قفس» اثر S.Ya بود. مارشاک. کتاب های چاروشین به زبان های مردم اتحاد جماهیر شوروی و برخی کشورهای خارجی ترجمه شده است.

کتاب مرجع بیوکتابشناختی "نویسندگان لنینگراد" (1982) چاروشین را توصیف می کند: ... نثرنویس، نویسنده کودک. او سال‌ها کتاب‌هایی از چوکوفسکی، مارشاک، پریشوین، بیانچی و دیگر نویسندگان کودک را تصویرگری کرد. در سال 1930 اولین داستان او برای کودکان منتشر شد. از آن زمان، نویسنده و هنرمند E.I. چاروشین کتاب های مصور زیادی را برای کودکان دبستانی درباره حیوانات، پرندگان، شکار و کودکان منتشر کرد. تصاویر، چاپ، مجسمه های چینی، کتاب های او در بسیاری از نمایشگاه های بین المللی در صوفیه، لندن و پاریس به نمایش گذاشته شد. در سال 1941، پس از شروع جنگ، او از لنینگراد به کیروف تخلیه شد. او برای ویندوز TASS پوستر می کشید، نقاشی هایی با موضوع حزبی می کشید و اجراهایی را در تئاتر درام کیروف طراحی می کرد. در سال 1945 به لنینگراد بازگشت.

به کار روی کتاب ادامه داد. یک سری چاپ با تصاویر حیوانات ایجاد کرد. او به مجسمه سازی و هنرهای پلاستیکی کوچک (در چینی) عمدتاً در نقاشی حیوانات مشغول بود. طرح هایی از نقاشی برای مجموعه چای در LFZ ساخته است. چاپ‌ها و مجسمه‌های چینی کوچک از نظر روحی شبیه به تصاویر کتاب این هنرمند است. او در 18 فوریه 1965 در لنینگراد درگذشت و در گورستان بوگوسلوفسکویه به خاک سپرده شد. اوگنی چاروشین کتاب های مصور زیادی را در کارنامه خود دارد:

Bianki V. Murzuk (M.-L.: GIZ) 1928. (تجدید چاپ 1932)

Forester A. Volk (M.-L.: GIZ). 1928

Bianchi V. Stories about hunting (M.-L.: GIZ) 1929. (تجدید چاپ 1931)

Bianki V. Teremok 1929. (M.: GIZ)

Bianki V. Black Falcon 1929. (M.-L.: GIZ)

اسمیرنوا ن. چگونه میشکا به یک خرس بزرگ تبدیل شد (M.-L.: GIZ) 1929. (تجدید چاپ 1930، 1931، 1966، 1968، 1980 - در کتاب "دنیای چاروشین")

Charushin E. Free Birds (M.: GIZ) 1929. (تجدید چاپ 1929، 1931)

Charushin E. حیوانات مختلف (M.: GIZ) 1929. (تجدید چاپ 1931)

Forester A. Meetings in the Forest (M.: GIZ) 1930

Smirnova N. درباره مرغ (M.-L.: GIZ) 1930

Bergoltz O. Pyzhik (M.-L.: GIZ)1930

Bianki V. Krasnaya Gorka (M.-L.: GIZ) 1930 (تجدید چاپ 1961، 1962، 1965)

فلیرون اس. استریکس (داستان یک جغد عقاب) 1930 (M.-L.: Young Guard)

Charushin E. Chicks 1930 (M.-L.: GIZ)

Charushin E. Shchur (M.-L.: GIZ) 1930 (1980 - در کتاب "Charushin's World")

Charushin E. Volchishko و دیگران (M.-L.: GIZ) 1931 (تجدید چاپ 1931، 1933، 1935، 1936، 1938، 1941، 1947، 1948، 1950، 1951)

Charushin E. "Jungle" - بهشت پرندگان (M.-L.: Young Guard) 1931

Charushin E. Roundup (M.-L.: Young Guard) 1931

Charushin E. Chicken city (M.-L.: Young Guard) 1931

رابرتز سی. داستانهای منتخب: شکل. چاروشین و کوردوف (M.-L.: GIZ) 1931

Bianki V. First Hunt (M.-L.: Young Guard) 1933 (تجدید چاپ 1935، 1936، 1937، 1950، 1951، 1954، 1970، 1972، 1973، 1980 - در کتاب "جهان چاوش")

Charushin E. Bear Hunting (M.-L.: Young Guard) 1933

Charushin E. Vaska، Bobka and the Rabit (L.: Detgiz) 1934 (تجدید چاپ 1936، 1948)

Chukovsky K. Chicken (M.-L.: Detgiz) 1934 (تجدید چاپ 1937، 1938، 1940، 1955، 1958، 1966)

Charushin E. Animals of Hot Country 1935 (L.: Detgiz)

چاروشین ای. هفت داستان (M.-L.: Detgiz) 1935 (تجدید چاپ 1936، 1937)

Marshak S. Children in a Cage (M.: انتشارات ادبیات کودکان) 1935 (تجدید چاپ 1936، 1939، 1947، 1953، 1956، 1957، 1960 در 2 نسخه، 1964، 1967، 1965، 1964، 1965،

Prishvin M. The Chipmunk Beast (M.-L.: Detizdat) 1935 (تجدید چاپ 1936 در 2 نسخه)

پریشوین ام یاریک (M.-L.: Detizdat) 1936 (تجدید چاپ 1937)

Arsenyev V.K. Dersu Uzala (M.-L.: Detizdat) 1936 (تجدید چاپ 1944)

Charushin E. About the Magpie (M.: Detizdat) 1936

Charushin E. Three Stories (M.-L.: Detizdat) 1937 (تجدید چاپ 1953، 1955، 1957)

توله سگ و بچه گربه Vvedensky A.I (M.-L.: Detizdat) 1937

اولشک - شاخ های طلایی: داستان های مردمان شمالی (M.-L.: Detizdat) 1937 (تجدید چاپ 1949، 1959)

Charushin E. Volchishko. توله خرس (M.: Detizdat) 1938

Charushin E. حیوانات کشورهای گرم و سرد (M.-L.: Detizdat) 1938

Charushin E. به هر مادر و هر پدر (M.-L.: Detizdat) 1938

Charushin E. Nikitka و دوستانش (M.-L.: Detizdat) 1938 (تجدید چاپ 1947، 1962، 1966، 1968، 1973، 1971)

مارشاک اس. باغ وحش من (M.-L.: Detizdat) 1938

Ushinsky K. Bishka (M.-L.: Detizdat) 1938

Schwartz E. Little Red Riding Hood (M.: Detizdat) 1938

Charushin E. Little Stories (M.-L.: Detizdat) 1940 (تجدید چاپ 1946، 1948)

Charushin E. Hunting Stories (M.-L.: Detizdat) 1940

Charushin E. Travelers (M.-L.: Detizdat) 1940 (تجدید چاپ 1947)

Seton-Thompson E. Royal Analostanka 1941 (M.-L.: Detizdat)

Charushin E. اولین جانورشناسی من. قسمت 1. در حیاط ما (M.-L.: Detgiz) 1942 (تجدید چاپ 1968)

Charushin E. اولین جانورشناسی من. قسمت 2. در جنگل (M.-L.: Detgiz) 1942

Bianchi V. بینی چه کسی بهتر است؟ برنج. چاروشین و راچوا (M.-L.: Detgiz) 1942

دیاکوف V. ارتش سرخ (M.: Detgiz) 1942

Dyakov V. Songs-Tles (M.: Detgiz) 1942

ترانه ها - قصه ها (کیروف: انتشارات منطقه ای کیروف) 1942

Charushin E. Cat, Rooster and Fox [نمایشنامه افسانه ای برای تئاتر سایه] (M.: Young Guard) 1944

Charushin E. اولین جانورشناسی من. قسمت 3. حیوانات کشورهای گرم و سرد (M.-L.: Detgiz) 1944

Charushin E. Bear Cubs (L.: Detgiz) 1945 (تجدید چاپ 1946، 1987)

چاروشین ای. روباه و خرگوش (کیروف) 1946

Charushin E., Shumskaya E. Jokes (M.-L.: Detgiz) 1946 (تجدید چاپ 1954، 1956)

Bianki V. Plavunchik (M.-L.: Detgiz) 1946

Belyshev I. بچه گربه سرسخت (M.-L.: Detgiz1946) (تجدید چاپ 1948، 1955)

Charushin E. Stories (M.-L.: Detgiz) 1947 (تجدید چاپ 1948، 1959)

Charushin E. Teremok (M.-L.: Detgiz) 1947 (تجدید چاپ 1952، 1971، 1973، 1974)

Mamin-Sibiryak D. N. داستان ها و افسانه ها. برنج. چاروشین و کوبلف (M.-L.: Detgiz) 1948

افسانه های روسی در مورد حیوانات (گردآوری شده توسط O. Kapitsa) (M.-L.: Detgiz) 1948 (تجدید چاپ 1951)

Charushin E. Cat Epifan (Detgiz)1948

Charushin E. چه نوع حیوانی؟ (M.-L.: Detgiz) 1948 (تجدید چاپ 1950، 1956)

Bianki V. Kuzya دو دم (M.-L.: Detgiz) 1948

Charushin E. Animals (M.-L.: Detgiz) 1949 (تجدید چاپ 1958)

Bianki V. داستان ها و افسانه ها. برنج. Charushin, Kurdov, Riznicha, Tyrsa (M.-L.: Detgiz) 1949 (تجدید چاپ 1951, 1956, 1960, 1963, 1967)

Gorky M. Vorobishko (M.-L.: Detgiz) 1949 (تجدید چاپ 1956، 1962، 1968، 1971، 1972)

داستان های پریان مورد علاقه (پردازش شده توسط A. Tolstoy و M. Bulatov) 1949 (M.-L.: Detgiz)

Charushin E. برگزیده / پیشگفتار. I. Brodsky (کیروف: انتشارات دولتی منطقه کیروف) 1950

Charushin E. درباره بزرگ و کوچک (M.-L.: Detgiz) 1950 (تجدید چاپ 1952، 1953، 1959، 1960، 1973)

روباه و خرگوش: داستان عامیانه روسی اقتباس شده توسط A. Tolstoy (M.-L.: Detgiz) 1950

Charushin E. Big and small (M.-L.: Detgiz) (بازنشر 1959، 1973) 1951

Mamin-Sibiryak D. Alyonushkin's Tales (M.-L.: Detgiz) 1951

بیانکی وی. داستان ها و افسانه های جنگلی وجود داشت. برنج. چاروشینا و کوردووا (L.: Lenizdat) 1952 (تجدید چاپ 1957، 1969)

Bianki V. Mishka-Bashka (M.-L.: Detgiz) 1952 (تجدید چاپ 1953، 1961، 1996 - Rosman)

Tales of the North (پردازش شده توسط G. Menovshchik) (M.-L.: Detgiz) 1953

Karnaukhova I. Hut on the edge (L.: Detgiz) 1953

بیانچی وی. استادان بدون تبر (L.: Detgiz) 1954

Sladkov N. Bear Hill (M.-L.: Detgiz) 1954 (تجدید چاپ 1967، 1968)

تعداد زیادی کتاب در دنیا برای کودکان خردسال در نظر گرفته شده است. معمولاً اینها افسانه ها، داستان های کوتاه اما نسبتاً آموزنده، تصاویر با شرح و اشعار با عکس هستند. آدمی که بزرگ می‌شود، این کتاب‌ها را سخت فراموش می‌کند و تنها تعدادی از اولین افسانه‌ها و شعرهایش برای همیشه برایش افسانه و شعر باقی می‌ماند. هیچ کاری نمی توان در این مورد انجام داد - انواع صنایع دستی کلامی که به طور موقت نقش اشعار، داستان ها و افسانه ها را پر می کنند به سرعت در حال نابودی هستند. به محض ایفای نقش متواضعانه خود - به کودک توضیح می دهند که چرا و چگونه برف می بارد، ده ها کلمه جدید به او ارائه می دهند - و این پایان کار است. فقط اشعار راستین، افسانه ها و داستان ها، چیزهایی با نیت هنری خودبسنده، با هدف شاعرانه خود، عمر طولانی دارند و برای مدت طولانی به یادگار می مانند. اما این کتاب ها به ندرت ساخته می شوند. هر نویسنده ای، حتی یک نویسنده با استعداد، نمی تواند نیازهای خاص خوانندگان کوچک خود را با الزامات هنری که در همه ادبیات مشترک است ترکیب کند. بنابراین، شخصیت چنین نویسندگانی، آرایش آنها، ظاهر آنها به ویژه برای ما جالب به نظر می رسد. به هر حال، این کتاب های آنهاست که قبل از همه به دست کودکان می افتد. آنها اولین کسانی هستند که ادبیات را وارد زندگی بشر کردند. اوگنی چاروشین، هنرمند و نویسنده، متعلق به این دسته شاد است. تقریباً تمام کتاب‌های او - و حدود بیست کتاب نوشته است - خطاب به جوان‌ترین خوانندگان است، کسانی که به‌درستی شنونده و تماشاگر نامیده می‌شوند. منطقه ای که او در آن کار می کند بسیار "کودکانه" است.

چاروشین عمدتاً در مورد حیوانات می نویسد. و همانطور که می دانید کتاب های مربوط به حیوانات عمدتاً مورد توجه کودکان و دانشمندان متخصص است. یک بزرگسال معمولی در مورد حیوانات مطالعه نمی کند. با این حال، اگر یک بزرگسال کتاب Evg را باز کند. چاروشین برای اینکه برای پسر پنج ساله‌اش یکی از داستان‌هایش را که در پنج، سه یا حتی دو صفحه چاپ شده است بخواند، بعد از ظهر دوباره این کتاب کودکان را باز می‌کند و یک بار دیگر داستان کوچکی درباره خرس می‌خواند. توله ها، در مورد یک بچه گربه جنگلی یا در مورد خروس و در مورد خروس سیاه. او آن را برای خودش خواهد خواند و به نوعی به خوبی لبخند می زند و چیز بسیار شیرینی را به یاد می آورد، مدت ها قبل، که شاید هرگز به خاطر نیاورده باشد. گویی چاروشین کلید شکننده ترین و ظریف ترین خاطرات ما را دارد، عمیقا پنهان و بسیار ارزشمند.

اما این به هیچ وجه به این معنا نیست که کتابهای اوگ. چاروشینا، که توسط او برای کودکان نوشته شده است، تنها توسط بزرگسالان مورد پسند است و نه توسط کودکان. نه، بچه ها واقعاً آنها را دوست دارند، نه کمتر از بزرگسالان، و شاید بیشتر. Evgeniy Charushin موفق به کسب یک پیروزی دوگانه شد. و در سالنامه ادبیات و به ویژه ادبیات کودک و نوجوان این نکته قابل توجه است، زیرا چنین پیروزی هایی در دو جبهه زیاد نیست و معمولاً فقط به سراغ کتاب های شگفت انگیز می روند. چه چیزی در مورد داستان های کوچک چاروشین قابل توجه است، این داستان های ساده و بی عارضه که گاهی اوقات حتی بازگویی آن ها دشوار است - آیا در سادگی ساده لوحانه شان تا این حد گریزان به نظر می رسند؟

آنها حاوی هیچ وفور خاصی از اطلاعات علمی طبیعی نیستند، مثلاً در کتابهای وی. بیانچی. هیچ یک از سرگرمی های باکیفیت داستان کودکان وجود ندارد که O. Perovskaya با کمک آن بر خوانندگان کوچک خود پیروز شود، اما، بدیهی است که چیز بیشتری در آنها وجود دارد. بیایید یکی از کتاب های چاروشین را به صورت تصادفی باز کنیم. اسمش «هفت داستان» است. بیایید به اولین آنها نگاه کنیم. در مورد این صحبت می کند که چگونه یک شکارچی، در جایی در بیابان، در یک پاکسازی جنگلی منزوی، متوجه یک بچه گربه شد. بچه گربه به تنهایی در علف ها بازی می کند و شکارچی از پشت بوته ها به او نگاه می کند. نگاه می کند، نگاه می کند و ناگهان وحشت زده با سرعتی سرسام آور می دود. بالاخره این توله جنگلی سیاه گوش است! به محض اینکه صدایش را می دهد، سیاه گوش مادر به کمک می آید و سپس شکارچی به دردسر می افتد. این خلاصه داستان است و این هم خود داستان:

"در صافی، نهر جاری می شود. و علف های اطراف غلیظ، چند رنگ، چند رنگ با گل. اینجا زنبورها کار می کنند، و زنبور عسل وزوز می کند. و نزدیک درخت کاج، نزدیک سه ساله -درخت کهنسال که مثل من تا زانو بلند است، شلوغی و شلوغی، پشه‌ها. کل دسته در یک جا می‌پرند. و فضای خالی کوچک است، مانند یک اتاق، حدود پنج قدم عرض، ده قدم طول دارد. توت‌هایی مانند یک دیوار در اطراف رشد می‌کنند، توت‌های روون در توت‌ها، تمشک‌هایی در زیر توت‌های روون. و سپس یک جنگل واقعی اطراف پاک‌سازی را احاطه کرده است. جنگل صنوبر. یک بچه گربه کوچک و کوچک راه می‌رود، بچه گربه سر بزرگ. دم کوتاه است، نه دم بلکه دم اسبی پوزه چشم حشره است چشم ها احمق است و قدش فقط نصف گربه است بچه گربه برای خودش بازی می کند نی بلندی را در دهانش گرفت و روی او افتاد برگشت و نی را با پاهای عقبش به بالا لگد زد. پاهای عقبش خیلی بلندتر از پاهای جلویش است و پاهایش ضخیم و با بالشتک است. گل را با پنجه اش گرفت، گل را گرفت، جوید و تف کرد، سرش را تکان داد - تلخ، ظاهراً گل را گرفت، تف کرد، خرخر کرد، آرام نشست و ناگهان متوجه شد. ابری از پشه او به سمت آنها خزید، پرید و پنجه های جلویش را از هم جدا کرد - ظاهراً می خواست همه پشه ها را در یک بازو بگیرد. من حتی یک مورد را گیر ندادم..."

و به همین ترتیب - جزئیات بیشتر و بیشتر تا پایان دراماتیک غیرمنتظره، تا آن ثانیه که شکارچی برای فرار از بچه گربه عجله می کند، ناگهان متوجه می شود که جایی بسیار نزدیک، پشت بوته های گلدار، مرگ در انتظار او است. اما بهترین چیز در داستان، شاعرانه ترین، گرم ترین، سرزنده ترین، به هیچ وجه در پایان نیست. مرکز، محتوای آن، وظیفه اش خود سیاه گوش کوچک است، یک کودک پشمالو با سر درشت و خنده دار جدی در یک جنگل. گویا حتی یک حرکت او از چشمان حریص و کنجکاو و مشتاق نویسنده در امان نمانده است. تمام داستان در مورد او نوشته شده بود - و فقط درباره او. داستان «توله خرس» از کتاب «گرگ و دیگران» درباره چیست، «دریاچه پرنده» از کتاب «هفت داستان» درباره چیست؟ فقط در مورد توله خرس، فقط در مورد پرندگانی که در باغ وحش زندگی می کنند. به هر حال، در اصل، در این داستان ها هیچ اتفاقی نمی افتد، هیچ اتفاقی نمی افتد. اما خواننده حتی به این فکر نمی کند که از آنها موارد یا حوادثی را مطالبه کند. یک جوجه اردک تازه متولد شده که به نظر می رسد هنوز می توان آن را در پوسته تخم مرغش فرو کرد، یک آهوی چشم پاپ که از قفس خود در باغ وحش نگاه می کند، یک ماهی کپور صلیبی منجمد شده و در یک تکه یخ شفاف، و حتی خزه های معمولی که " در طول روز مانند آتش زیر پاهای شما می شکافد» و در شبنم صبح «فقط خس خس می کند و حباب می زند» - همه اینها در داستان های چاروشین به خودی خود معنای رویدادهای واقعی را می گیرد، همه اینها برای او جزئیات تزئینی نیست. اما ماهیت عمل. و این عمل خواننده را کاملا مجذوب خود می کند و او را در حال و هوای علاقه دراماتیک زنده نگه می دارد.

این توانایی در جان بخشیدن به جهان، غنی سازی آن با رویدادها، اساسی ترین ویژگی چاروشین است، و بر اساس توانایی فوق العاده او در دیدن، بر هوشیاری شاعرانه شاد است. هوشیاری شاعرانه طلسم واقعی چاروشین، چراغ جادوی علاالدین است. در پرتو آن، همه چیزهایی که چاروشین درباره آن می نویسد - حیوانات، پرندگان، درختان - همه چیز بسیار شگفت انگیز و خارق العاده می شود، همانطور که فقط در کودکی اتفاق می افتد، زمانی که چشمان انسان برای اولین بار جهان را می بیند. و این دقت بینایی اولیه، این توجه الهام‌بخش و محتاطانه بود که چاروشین توانست آن را حفظ کند. اگر او این ویژگی قابل توجه را نداشت، شاید هر یک از داستان های او به سادگی در دستان خواننده ذوب می شد - هسته داستان او بسیار شکننده و بی وزن است. اما با نور چراغ علاءالدین، ساده ترین داستان می تواند به یک داستان شگفت انگیز تبدیل شود. بیایید داستان دیگری از چاروشین را در نظر بگیریم. اسمش «خروس و خروس» است. این یکی از بهترین داستان های او است، اما طرح آن، مانند سایر داستان های چاروشین، بیش از ابتدایی است. در اوایل بهار، پسر به شکار می رود. پس از گذراندن شب در کلبه جنگلبان، سحرگاه برای شستشوی خود به چاه می رود و در اینجا شاهد صحنه ای شگفت انگیز است. در مقابل چشمانش، خروس جنگلی - یک خروس سیاه - از بالای حصار پرواز می کند و با یک خروس اهلی درگیر می شود. در گرماگرم جنگ، دشمنان متوجه شکارچی کوچولو نمی شوند و او خروس سیاه را زنده می گیرد. همین. و چاروشین توانست از این داستان چه بسازد؟ آغاز آن یک شعر واقعی بهاری است. بنابراین او خواننده خود را به شهر قدیمی بر روی تپه ها، به پشت بام باران زده و پوشیده از چمن خانه ای قدیمی هدایت کرد. چه وسعت عظیم و وسیعی ناگهان در برابر خواننده باز می شود. در آنجا، در دوردست، جنگل‌های پر از دشت‌ها، چمن‌زارها، پاک‌سازی‌ها، رودخانه‌ها و دریاچه‌ها چقدر فریبنده به نظر می‌رسند. چه لذتی است که روی این بام دراز بکشی و پرواز پرندگان مهاجر را به صورت دسته‌هایی در امتداد راه‌های هوایی ببینی، حالا بلند و حالا پایین. خواننده به سختی وقت داشت به این دنیای آبی نگاه کند و نویسنده قبلاً او را با خود به جنگل برده بود. همه چیز در آنجا متفاوت است، اما نه بدتر، تنها منزوی تر و مرموزتر است.

"...جنگل در حال تاریک شدن و میرایی است. نور راه راه روی خزه ها، روی توت های سال گذشته، روی شاخه های زنبق دره قرار می گیرد. دمپایی خزه از زغال اخته پوشیده شده است، مانند بالشی پوشیده از مهره. در همان نزدیکی. یک کنده پوسیده و پوسیده وجود دارد؛ در حال فرو ریختن به آرد قرمز است. من نگاه می کنم - در وسط کنده یک سوراخ وجود دارد و در سوراخ یک پر باقرقره وجود دارد، رنگارنگ، راه راه - زرد و سیاه. ظاهراً خروس اینجا در گرد و غبار خشک غسل می کرد، دست و پا می زد، به پهلو دراز می کشید، بال می زد و با چشم مرغ سیاه نگاه می کرد...»

پر افسانه ای! به نظر می رسد که این یک خروس سیاه نبود که او را از دست داد، بلکه یک پرنده بی سابقه بود. آن را در دستان خود بگیرید و نمی توانید از ماجراهای شگفت انگیز اجتناب کنید. و اینجاست - یک ماجراجویی شگفت انگیز. پرنده سیاه وحشی مانند یک دزد از روی حصار پرید و به طور غیرمنتظره ای خود را در قلمرو مرغ های خانگی یافت.

خروس شروع کرد به حرف زدن: «کو...کو...کو...کو...کوکو!» و داس شروع به خم شدن کرد، بال هایش را باز کرد، انگار دو شمشیر بر روی زمین می راند. ... ابروهای داس مثل آتش قرمز بود و او همه سیاه است، فقط آینه های سفید روی بال هایش سوسو می زنند و زیر دم سفیدش بیرون می زند ... و خروس و قیطان شروع به همگرایی کردند. به تمام قوانین یک خروس جنگی، آنها شروع به همگرایی کردند. هر دو خروس هستند، فقط یکی خروس جنگلی است، دیگری خانه است!

من می خواهم تمام صحنه این نبرد را بازنویسی کنم، اما این قطعه به وضوح از کیفیت شعری کل صحبت می کند. و تقریباً همه داستان های چاروشین از این قبیل است که بر اساس حس شادی او از واقعیت، هوشیاری به یاد ماندنی او است. اما اگر دید شگفت انگیز نویسنده تغییر کرد، اگر چراغ علاءالدین حتی برای یک لحظه خاموش شد، انتظار شانس نداشته باشید. به عنوان مثال، چاروشین کتابی با عنوان "درباره سرخابی" دارد. این به رده به اصطلاح "قصه های علمی" تعلق دارد که از دیرباز بخشی از ادبیات کودکان بوده و در بیشتر موارد کاملاً مشکوک هستند. همه چیز افسانه ای و شگفت انگیز معمولاً در آنها با اطلاعات مفید جایگزین می شود و اطلاعات مفید در یک افسانه هم ناخوشایند و هم تنگ است. اما مطمئناً می‌توان حتی در نامطلوب‌ترین موقعیت‌ها در یک نبرد پیروز شد؛ پیروزی فقط از این امر افتخارآمیزتر می‌شود. آیا این بار موفق شدید چاروشینا را شکست دهید؟ نه، کار نکرد. او نتوانست نیروهای اصلی خود را وارد نبرد کند - و شکست خورد. افسانه به راوی اجازه نمی دهد در همه فراز و نشیب هایش به طور مساوی با قهرمانان شرکت کند. او از او می‌خواهد که در فاصله‌ای بایستد و با آرامش، تقریباً بی‌علاقه - از بالای تپه - دستور عمل را بدهد. و چاروشین نمی تواند از عمل دور بماند. او مانند یک پسر پنج ساله برای اولین بار به چیزها نگاه می کند. این نگاه حاوی طمع یک شکارچی، کنجکاوی یک طبیعت گرا و لذت فداکارانه یک هنرمند است. اگر شما نمی توانید مستقیم نگاه کنید، او نمی تواند چیزهای زیادی ببیند، و، البته، او نمی تواند چیز زیادی را نشان دهد. به همین دلیل است که کتاب «جانوران کشورهای سرد و گرم» موفقیت کاملی برای او نداشت. برای چاروشین معمول نیست که بازگوکننده مطالب شخص دیگری باشد. در خلق داستان های علمی عامه پسند، هر متعارف وظیفه شناس می تواند با موفقیت با او رقابت کند که از زمین تا آسمان از چاروشین واقعی دور است. و اوگنی چاروشین به این کت های خز از روی شانه دیگران چه نیازی دارد؟ استعداد او این است که با چشمان خود ببیند، با زبان خود صحبت کند. و زبان او تقریباً همیشه مطیع او، رسا و دقیق است. بیهوده نیست که او کار نویسندگی خود را با شرح تصاویر آغاز کرد، یعنی با چنین شکل ادبی که در آن کلمه باید در کنار تصویر باشد و به هیچ وجه از نظر واقع گرایی و انضمام کمتر از آن نباشد. اوگنی چاروشین این زبان را برای خود توسعه داد، اقتصادی و سرزنده، که می توانست با هر کلمه تخیل خواننده را جذب کند. علاوه بر این، او ژانر ادبی خود را ایجاد کرد که کاملاً با ویژگی های استعداد او مطابقت داشت. این ژانر هنوز نامی ندارد. آثار چاروشین گاهی داستان، گاهی طرح، گاهی شرح‌های دقیق برای نقاشی‌ها، گاهی یادداشت‌هایی از دفتر خاطرات هنرمند نامیده می‌شوند. و همه اینها تا حدی درست است.

اما اگر چنین نام بلندی برازنده پرتره های طوطی، آهو، سیاه گوش و توله خرس باشد، بهتر است آنها را "پرتره های غنایی" بنامیم. با این حال، این فقط توله آهو و خرس نیست که چاروشین برای ما نقاشی می کند. ما در پرتره های او دنیای عجیب، عظیم و شیرینی را می شناسیم که همیشه کودکی را احاطه کرده است که زمانی در اولین دوره زندگی ما را احاطه کرده بود. کودک در این دنیا احساس می کند که در خانه است و ما از نویسنده سپاسگزاریم که حداقل برای لحظه ای طراوت اولیه بینش را به ما بازگرداند. و این راز پیروزی مضاعف اوگنی چاروشین است. نویسنده خطوط: تی گاب.

دنیای جادویی چاروشین ها

نام خانوادگی جادویی چاروشین از اوایل کودکی برای من آشنا بود، با این حال، من در این امر اصیل نیستم. اولین کتابی که به یاد دارم «کودکان در قفس» با امضای اوگنی ایوانوویچ بود. من آن را خواندم و روی آن فرو رفتم، و وقتی کتاب در صفحات جداگانه از هم جدا شد، تصاویر آن روی دیوار اتاقم آویزان شد. بزرگ‌ترها کتاب‌های چاروشین زیادی داشتند و بعد از اینکه به من گفتند با احتیاط کار کنم، به من اجازه دادند آنها را نگاه کنم. این چه کتاب هایی بود! وقتی بارها و بارها به شاهکارهایی مانند "گرگ"، "شاهین سیاه"، "پرندگان آزاد"، "مثل یک" نگاه می کنم، احساس نافذ دیدار با کودکی، با دنیای زیبای حیوانات و پرندگان، با هنر واقعی در من ایجاد می شود. خرس با یک خرس بزرگ» شد، «شور»، «استریکس»، «جغی»، «حیوانات کشورهای سرد و گرم»... فهرست می‌تواند زمان زیادی ببرد. اکنون که بیش از چهل سال روی تصویرسازی کتاب کار کرده‌ام، تعجب می‌کنم که چگونه نقاشی‌هایی که هفتاد سال است در ده‌ها میلیون نسخه تکرار شده‌اند، اصلاً ویژگی‌های هنر عالی را از دست نداده‌اند و به کالاهای مصرفی رایج تبدیل نشده‌اند. ? دیگ که در آن ذوب شد لنینگراد دتگیز بود - یک پدیده فرهنگی شگفت انگیز دهه 20-30.

چه تعداد از استعدادهای درخشان لبدف، تیرسا، لانگین، ارمولایوا، پاخوموف، واسنتسف، چاروشین، کردوف، مارشاک، ژیتکوف، شوارتز، زابولوتسکی، خارمس، وودنسکی، اولینیکوف، بیانکی و بسیاری دیگر گرد هم آمدند. این مبتکرانی بودند که کتاب کودک را به پدیده ای خارق العاده از هنر مدرن تبدیل کردند که در سراسر جهان مورد توجه و شناسایی قرار گرفت. در این کهکشان درخشان، اوگنی ایوانوویچ چاروشین جایگاه برجسته و شناخته شده ای را اشغال کرد. لبدف و تیرسا هر دو نقاش حیوانات بسیار خوبی بودند، اما چاروشین بر خلاف دیگران تصاویر خود را از پرندگان و حیوانات خلق کرد. هیچ کس تا به حال بافت نرم و کرکی یک حیوان، انعطاف پذیری حرکت آن را احساس نکرده است، و البته به ندرت کسی موفق شده است که یک توله خرس، یک توله گرگ یا یک جوجه را به این زیبایی بکشد. با بی دفاعی تکان دهنده آنها، نه قراردادی وجود دارد، نه شیرینی، نه نوازش با کودکان. هنرمند به بیننده کوچک خود احترام می گذارد. اساس روش خلاق چاروشین مطالعه دقیق طبیعت، کار مداوم با طبیعت، نگرش بسیار حرفه ای به صفحه ورق است که در آن تصویر یک نقطه زنده، رسا، و مهمتر از همه، خواسته های باورنکردنی از خود است. شکارچی که هر پرنده کوچک در جنگل، هر تیغه علف را می شناخت، قهرمانان نقاشی هایش را در طبیعت مشاهده می کرد، علاوه بر این، دائماً در باغ وحش نقاشی های زیادی می کشید. در آپارتمان او ده ها پرنده و انواع حیوانات اهلی و وحشی زندگی می کردند. آنها مدل بودند و احتمالاً هیچ کس، پس از هنرمندان چینی و ژاپنی، نمی توانست به این زیبایی، با دو یا سه لمس، یک کلاغ ژولیده یا یک توله سگ را با حرکات نامطمئن پنجه های ضخیمش به تصویر بکشد. این هنرمند همیشه به اصول خلاقانه خود و ایده های مکتب لبدف وفادار ماند و این ایده ها و اصول تأثیر زیادی بر پسر اوگنی ایوانوویچ، نیکیتا اوگنیویچ چاروشین گذاشت. من اولین بار نیکیتا و پدرش را در سال 1947 در یک نمایشگاه سگ دیدم، اما خیلی زودتر در مورد نیکیتا شنیدم، و نه تنها به این دلیل که او در بسیاری از داستان های یوگنی ایوانوویچ ظاهر می شود. حتی قبل از جنگ، در گفتگو بین بزرگان شنیدم: "پسر چاروشین یک نابغه است، او قبلاً نمایشگاهی داشت و تیرسا و پونین از کارهای او خوشحال بودند." در آن زمان، نقاشی های کودکان بسیار نادر به نمایش گذاشته می شد. نقاشی های دوران کودکی من در خانه مورد ستایش قرار می گرفت، که باعث شد مطمئن باشم که قبلاً یک هنرمند بودم. نام تیرسا و لونین اغلب در مکالمات چشمک می زد ، من به طور مبهم معنای آنها را درک می کردم ، اما اخبار مربوط به همتای معروف در یاد من ماند. سپس در مدرسه با هم آشنا شدیم. حکمت آکادمیک در هنرستان متوسطه و در بخش نقاشی موسسه به نام. نیکیتا اوگنیویچ به طور مداوم رپین را مطالعه کرد، اما بدون اشتیاق زیاد. به نظر من او بیشتر در جنگل درس می خواند، جایی که از اوایل کودکی در خانه بود. او هم مانند پدرش برای نقاشی به باغ وحش می رفت و با رنگ روغن زیاد نقاشی می کرد. البته کار رفقای پدرش تأثیر زیادی بر این هنرمند جوان گذاشت ، اما نکته اصلی ارتباط او با ولادیمیر واسیلیویچ لبدف بود. در دوران پس از جنگ، استاد معروف زندگی بسیار منزوی داشت. او که از حملات متکبرانه و کاملاً ناعادلانه نقد هنری رنجیده بود، حلقه اجتماعی خود را به چند دوست قدیمی محدود کرد و به ندرت به افراد جدید اجازه ورود داد. نیکیتا اوگنیویچ این شانس را داشت که از پندها و درس های این هنرمند بزرگ بهره مند شود. شاگرد لبدف بالاترین عنوان هنرمند ارجمند روسیه، عضو متناظر آکادمی هنر نیکیتا اوگنیویچ چاروشین است. مسیر این هنرمند آسان نبود. اول از همه، پسر یک هنرمند بزرگ همیشه با حسادت با پدرش مقایسه می شود و واقعاً باید شخصیت چاروشین را داشته باشد تا بدون چشم پوشی از چیزی که به آن اعتقاد داشت، بتواند به جستجوی خلاقانه خود ادامه دهد و راه حل های جدید بیشتری پیدا کند. مشخصه که چاروشین آثار اصلی و شاخص را در مسکو خلق کرد. او توسط سامویل آلیانسکی، ویراستار معروف، اولین ناشر شعر "دوازده" اثر آ. بلوک، جذب کار در دتگیز مسکو شد. در سال 1969، کتاب "جانوران نادیده" منتشر شد - اثری باشکوه که باعث می شود نقاشی های غار آلتامیرا را به یاد بیاورید. نیکیتا اوگنیویچ کتابهای زیادی ساخت، علیرغم این واقعیت که دقت او نسبت به کار خود، کار این هنرمند را به کار سخت واقعی تبدیل می کند. کافی است به آثاری مانند «اولین جانورشناسی من»، «اجازه دهید پرندگان بخوانند» نگاه کنید تا متقاعد شوید که او به دنبال مسیرهای جدید، رنگ های جدید است. تصاویر قلمی او برای سوکولوف-میکیتوف برای من مکاشفه بود. نقاشی سیاه و سفید با زیبایی شگفت انگیزی احساس طبیعت شمال، ناچیز، خاکستری و زیبا را منتقل می کند. اخیراً یک کتاب دو جلدی فوق العاده از N.I در ژاپن منتشر شده است. اسلادکوف با نقاشی های چاروشین، بدون شک، این مهم ترین رویداد کتاب دهه گذشته است. در سال 2000 به نیکیتا اوگنیویچ چاروشین عنوان هنرمند خلق روسیه اعطا شد. من همچنین مدتها پیش با هنرمند ناتالیا نیکیتیچنا چاروشینا ملاقات کردم ، اگرچه او کاملاً جوان است. در سال 1970، نمایشگاه بزرگی از نقاشی های کودکان در موزه روسیه برگزار شد. آثار خوب زیادی در آنجا وجود داشت، اما اکنون، سی سال بعد، فقط می توانم یک پرتره بزرگ، روشن و رسا از نیکولای ایوانوویچ کوستروف را به یاد بیاورم. با اعتماد به نفس، جسور! شباهت شگفت انگیز! احتمالاً چنین رشد اولیه استعداد هنری در کد ژنتیکی خانواده چاروشین گنجانده شده است. ناتاشا چاروشینا پس از اولین پیروزی خود، بسیار مطالعه کرد، با یک کار فوق العاده دیپلم "سفر نیلز با غازهای وحشی" به طرز درخشانی از آکادمی هنر فارغ التحصیل شد، اولین کتاب بسیار تخیلی خود "روی هر چهار پنجه" را منتشر کرد و ... پس از آن چه اتفاقی افتاد، متأسفانه ما خوب می دانیم. تنها ویرانی و وحشیگری حاکم بر کار انتشار کتاب ما می تواند این واقعیت را توضیح دهد که اکنون ما کتاب های جدیدی از ناتالیا نیکیتیچنا را نمی بینیم. با این حال، هنرمند جوان است، استعداد، مهارت و اراده دارد. او چاروشینا است و این گویای همه چیز است. در سال 1970، ناتاشا شش سال داشت، اکنون کمی بزرگتر از ژنیا چاروشینا-کاپوستینا، جوانترین نماینده این سلسله، که نقاشی های زیبای او در این نمایشگاه چشم را به وجد می آورد. نمی توان به سرنوشت این سلسله فکر نکرد که در آن نسل های زیادی راه دشوار و زیبای هنر را طی می کنند. ریشه این خدمت زاهدانه البته در درجه اول در خانواده است. با صحبت در مورد خانواده چاروشین، نمی توان پولینا لئونیدوونا چاروشینا - همسر، دوست، دستیار نیکیتا اوگنیویچ را به یاد آورد. او یک ویرایشگر فنی عالی بود. پولینا لئونیدوونا برای تمام جدیدترین کتاب‌های اوگنی ایوانوویچ چاروشین و تقریباً برای همه کتاب‌های نیکیتا اوگنیویچ صفحه‌آرایی‌های فنی ساخت.

"خانواده ای، کمی پیر، باهوش، که در آن ایده آل ها وجود دارد و هنجار زندگی صداقت، مهربانی، وفاداری به هنر است."در این کلمات N.A. کوستروف خانواده ایوان آپولونوویچ چاروشین، معمار ارشد شهر ویاتکا، قدیمی ترین شرکت کننده در این نمایشگاه را توصیف کرد. این کلمات را می توان بدون هیچ کششی برای خانواده نیکیتا اوگنیویچ به کار برد.

"اغلب اتفاق می افتد که یک فرد سرگرمی های دوران کودکی خود را در طول زندگی خود انجام می دهد. این مورد در مورد پدرم، معمار-هنرمند، صادق بود. او خود را در کودکی به یاد می آورد که خانه، قصر و ایستگاه قطار می ساخت. و در هفتاد و شش سالگی با لذت و اشتیاق کم نمی‌سازد.»اوگنی ایوانوویچ را در سال 1937 نوشت. بهتر از این نمی شد گفت! این هنرمند برجسته، که کارهای زیادی ساخت، حتی بیشتر طراحی کرد، یک رویاپرداز آرمانگرا است که ما از وجود خانه چاروشین سپاسگزاریم. نویسنده خطوط: V. Traugot، هنرمند.

1 از 14

ارائه با موضوع:اوگنی ایوانوویچ چاروشین نویسنده - هنرمند

اسلاید شماره 1

توضیحات اسلاید:

اوگنی ایوانوویچ چاروشین - نویسنده - هنرمند "از کودکی یاد گرفتم حیوانات را بفهمم - حرکات و حالات چهره آنها را درک کنم. اکنون حتی برای من عجیب است که می بینم برخی از مردم اصلاً حیوانات را نمی فهمند." E.I. چاروشین

اسلاید شماره 2

توضیحات اسلاید:

چند کلمه در مورد نویسنده E.I. Charushin (1901 - 1965) یکی از محبوب ترین نویسنده ها و هنرمندان دنیای حیوانات توسط کودکان است. او بهترین هنرمند حیوانات بود. او برابری نداشت. هنر اوگنی چاروشین، مهربان و انسانی، بیش از یک نسل از خوانندگان کوچک را به وجد آورده و به آنها آموخته است که دنیای جادویی حیوانات و پرندگان را دوست داشته باشند.

اسلاید شماره 3

توضیحات اسلاید:

Evgeniy Ivanovich Charushin در سال 1901 در اورال، در Vyatka، در خانواده ایوان آپولونوویچ چاروشین، یکی از معماران برجسته اورال متولد شد. چاروشین جوان از دوران کودکی فوق العاده نقاشی می کرد. این هنرمند مشتاق، به قول خودش، «عمدتاً حیوانات، پرندگان و سرخپوستان را سوار بر اسب» نقاشی کرد. طبیعت زنده زیادی برای هنرمند جوان وجود داشت. او همه جا بود. اولاً، خود خانه والدین، با باغ بزرگ بیش از حد خود، پر از جمعیت با انواع موجودات زنده بود. این یک باغ وحش خانگی واقعی بود - غرغر کردن، غرغر کردن، ناله کردن، میو و پارس کردن. در حیاط، خوک‌ها، مرغ بوقلمون، خرگوش، مرغ، بچه گربه و انواع پرندگان زندگی می‌کردند - سیسکین، موم‌ها، فنچ‌ها، پرندگان شکاری مختلف که توسط کسی شلیک شده بود، که پرستاری و درمان می‌شدند. گربه‌ها در خانه زندگی می‌کردند، قفس‌هایی با پرندگان به پنجره‌ها آویزان بودند، آکواریوم‌ها و کوزه‌هایی با ماهی وجود داشت، و فلان بابکا در خانه زندگی می‌کرد. این سگ «همیشه روی پله‌ها دراز می‌کشید. همه بر او لگد زدند و فحش دادند. او را نوازش می‌کردم و اغلب از غم‌های کودکی‌ام برایش می‌گفتم.» کتاب مورد علاقه ژنیا چاروشین کتابهایی درباره زندگی حیوانات بود.

اسلاید شماره 4

توضیحات اسلاید:

پس از فارغ التحصیلی از دبیرستان در سال 1918، جایی که او با یوری واسنتسف تحصیل کرد، چاروشین به ارتش سرخ فراخوانده شد. در آنجا از او "در تخصص خود" استفاده شد و او به عنوان دستیار دکور در بخش فرهنگی و آموزشی اداره سیاسی ستاد ارتش سرخ جبهه شرقی منصوب شد. پس از 4 سال خدمت، تقریباً تمام جنگ داخلی، او به خانه بازگشت و تصمیم گرفت تا تحصیل کند تا یک هنرمند حرفه ای شود.هدف گرامی هر هنرمند مشتاق آکادمی است. و اوگنی چاروشین وارد بخش نقاشی در آکادمی هنر سنت پترزبورگ (VKHUTEIN) شد و در آنجا به مدت پنج سال تحصیل کرد.

اسلاید شماره 5

توضیحات اسلاید:

اسلاید شماره 6

توضیحات اسلاید:

چاروشین ای سعی کرد داستان های کوتاهی برای کودکان درباره زندگی حیوانات بنویسد. ماکسیم گورکی در مورد داستان های نویسنده تازه کار بسیار گرم صحبت کرد. اما معلوم شد که این سخت ترین چیز در زندگی او بود، زیرا، به اعتراف خودش، برای او بسیار ساده تر از متون دیگران بود تا متن های خود را به تصویر بکشد. قبل از جنگ، اوگنی ایوانوویچ چاروشین حدود دوجین کتاب خلق کرد: "جوجه ها"، "گرگ و دیگران"، "جمع بندی"، "شهر مرغ"، "جنگل - بهشت پرندگان"، "حیوانات کشورهای گرم". او به تصویرسازی سایر نویسندگان ادامه داد - S.Ya. Marshak، M.M. Prishvin، V.V. Bianki. در طول جنگ، چاروشین از لنینگراد به وطن خود، کیروف (ویاتکا) تخلیه شد. او پوسترهایی را برای ویندوز TASS نقاشی کرد، نقاشی هایی با موضوع حزبی کشید، اجراهایی را در تئاتر درام کیروف طراحی کرد، محوطه یک مهد کودک را در یکی از کارخانه ها و سرسرای خانه ای برای پیشگامان و دانش آموزان نقاشی کرد. و با بچه ها به نقاشی مشغول بود.در سال 1945 این هنرمند به لنینگراد بازگشت. او علاوه بر کار بر روی کتاب، مجموعه‌ای از آثار چاپی با تصاویر حیوانات خلق کرد. حتی قبل از جنگ، او به مجسمه سازی علاقه مند شد، ست های چای نقاشی می کرد و در سال های پس از جنگ مجسمه های حیوانات و کل گروه های تزئینی را از چینی می ساخت. آخرین کتاب چاروشین "کودکان در قفس" نوشته S.Ya. Marshak بود. و در سال 1965 پس از مرگ در نمایشگاه بین المللی کتاب کودک در لایپزیگ مدال طلا دریافت کرد.

اسلاید شماره 7

توضیحات اسلاید:

اسلاید شماره 8

توضیحات اسلاید:

اسلاید شماره 9

توضیحات اسلاید:

هنرمند و نویسنده چاروشین در طول زندگی خود نگرش کودکانه و نوعی لذت کودکانه از زیبایی جهان طبیعی را حفظ کرد. او خودش در مورد خودش گفت: "من از خانواده ام به خاطر دوران کودکی ام بسیار سپاسگزارم ، زیرا تمام تأثیرات آن برای من باقی ماند و اکنون قدرتمندترین ، جالب ترین و شگفت انگیزترین است. و اگر الان هنرمند و نویسنده هستم، فقط به لطف کودکی ام است... مادرم باغبان آماتور است. با حفاری در باغش معجزه می کرد... البته من در کار او مشارکت فعال داشتم. من با او به جنگل رفتم تا دانه های گل را جمع آوری کنم، گیاهان مختلف را حفر کنم تا آنها را در باغ خود "اهلیت" کنم، به همراه او اردک و خروس سیاه پرورش دادم و مادرم که همه موجودات زنده را بسیار دوست دارد، این عشق را به من منتقل کرد مرغ و خوک و بوقلمون که همیشه دردسر زیادی داشتند. بز، خرگوش، کبوتر، مرغ دریایی با بال شکسته که ما آنها را درمان کردیم. نزدیکترین دوست من سگ سه پا بابکا است. جنگ با گربه هایی که خرگوش های من را می خوردند، صید پرندگان آوازخوان - سیسکین، فنچ، موم، ... و ... کبوتر... اوایل کودکی من با همه اینها مرتبط است، خاطرات من به این تبدیل می شود. در شش سالگی سقوط کردم مبتلا به حصبه شدم، زیرا تصمیم گرفتم روزی هر چه پرندگان می خورند بخورم و غیرقابل تصورترین چیزهای مشمئز کننده را خوردم... بار دیگر با گله شنا کردم و دم گاو را چسبیده بودم و از رودخانه وسیع ویاتکا عبور کردم. از آن تابستان توانستم به خوبی شنا کنم...» دنیای حیوانات در میان طبیعت بکر وطن اوست. او در تمام زندگی خود در مورد او صحبت کرد و این دنیای شگفت انگیز ناپدید شده را نقاشی کرد و سعی کرد روح خود را حفظ کند و به فرزندانش منتقل کند.

11 نوامبر 2016 صد و پانزدهمین سالگرد نویسنده و هنرمند مشهور طبیعت گرای اوگنی ایوانوویچ چاروشین است.
کتاب‌هایی برای کودکان که او در طول زندگی‌اش خلق کرد، بیش از یک نسل از خوانندگان جوان را به وجد آورد و به آن‌ها آموخت که عاشق دنیای اسرارآمیز حیوانات و پرندگان باشند. Evgeniy Charushin اولین هنرمند انیمیشنی است که بچه ها با او آشنا می شوند. داستان های بیانکی، پریشوین، اشعار مارشاک با تصویرسازی های او دنیای طبیعی را به روی آنها می گشاید. چندین نسل از کتاب‌های چاروشین با دنیای حیوانات آشنا شده‌اند. بچه گربه بامزه تیوپا، توله سگ تومکا، میشکا، که پس از مرگ مادرش "خرس بزرگ شد"، دوران کودکی آنها را همراهی کرد. "کودکان در قفس" معروف S. Marshak و E. Charushin آنها را برای همیشه با یک توله ببر، اسب های راه راه و یک کانگورو دم دراز دوست کرد.

تصاویر خرس، گرگ، سیاه گوش، آهو و دیگر ساکنان جنگلی متعدد، همانطور که هنرمند آنها را دید و نقاشی کرد، وارد آگاهی ما شد. این هنرمند گرما و عشق زیادی در نقاشی هایش دارد! غیرممکن است که دست چاروشین را نشناسید؛ کتاب های او اصل هستند. «توپا، تومکا و زاغی»، «نیکیتکا و دوستانش»، «توله خرس»، «گرگ»، «تروی واقعی»، «اپیفان گربه»، «درباره بزرگ و کوچک»... کسانی که پیش دبستانی مشتاق بودند، از زمانی که پدر و مادر شدم، کتاب‌هایی را که این هنرمند نوشته و تصویرسازی کرده بود ورق زدم. در حال حاضر، بزرگسالان، با فرزندان خود، صفحات مورد علاقه خود را از داستان ها و افسانه های دوران کودکی به یاد می آورند.

نویسنده و هنرمند آینده در 11 نوامبر 1901 در Vyatka متولد شد، جایی که یک هنرمند بزرگ دیگر متولد شد. . مکان های فوق العاده ای وجود دارد، طبیعت فوق العاده ای است. پدر ژنیا، ایوان آپولونوویچ چاروشین، یک معمار و هنرمند بود، از خانواده ای بزرگ و فقیر که در اورلوف، در مجاورت ویاتکا بزرگ شده بود. این خانواده چهار برادر و دو خواهر داشت و بعداً "کنوانسیون" خانواده سالانه به یک سنت تبدیل شد. در میان برادران، نیکولای آپولونوویچ، یک پوپولیست انقلابی، نویسنده خاطرات معروف "در گذشته های دور" بود. این رابطه خطرناک دلیلی شد که ایوان آپولونویچ، که با موفقیت از آکادمی هنر فارغ التحصیل شد، در هیچ یک از این دو پایتخت یا در یک شهر بزرگ استانی مانند کیف یا خارکف نماند، بلکه برای خدمت رفت - ابتدا بسیار دور، به ساخالین، جایی که او اولین همسرش را دفن کرد، سپس به Vyatka نزدیک شد، جایی که او یک معمار استانی شد. بیش از 300 ساختمان بر اساس طرح های او در ساراپول، ایژفسک و ویاتکا ساخته شد. او تأثیر قابل توجهی در توسعه شهرهای منطقه کاما و اورال، منطقه ای عظیم داشت. ساختمان های سنگی به سبک هنر نو ایوان آپولونوویچ چاروشین هنوز در ویاتکا قابل مشاهده است."اغلب اتفاق می افتد که یک فرد سرگرمی های دوران کودکی خود را در طول زندگی خود انجام می دهد. پدرم که معمار و هنرمند بود اینطور بود. او خود را در کودکی به یاد می آورد که خانه، قصر و ایستگاه قطار می ساخت. و در هفتاد و شش سالگی با لذت و اشتیاق کم نمی‌سازد.» - اوگنی ایوانوویچ در سال 1937 نوشت.

خانواده چاروشین به طور گسترده و بسیار دوستانه زندگی می کردند. نوازندگان و هنرمندان در خانه جمع شدند و خود خانه پر از چیزهای خارق العاده ای بود که عموی ژنیا کوچک از چین، ویتنام، ژاپن و ساخالین آورده بود. این همان چیزی است که گرافیست مشهور N. Kostrov، همچنین Vyatichi، به یاد می آورد: ژنیا در خانواده ای کمی ولایی، کمی پیر، باهوش، در خانواده ای بزرگ شد که آرمان ها وجود داشت و هنجار زندگی صداقت، مهربانی و دوستی بود. پدر در دل هنرمندی رویاپرداز است: کارگری صادق، عاشق کار، مهربان، دلسوز، نمونه ای از وظیفه و مسئولیت. مادر سختگیر و خواستار بود، حیوانات را دوست داشت " این هنرمند در طول زندگی خود نگرش کودکانه و حافظه دوران کودکی خود را حفظ کرد: "من از خانواده ام برای دوران کودکی ام بسیار سپاسگزارم ، زیرا تمام تأثیرات آن حتی در حال حاضر قدرتمندترین ، جالب ترین و شگفت انگیزترین برای من باقی مانده است. و اگر الان هنرمند و نویسنده هستم، فقط به لطف دوران کودکی ام است.»

مادر، لیوبوف الکساندرونا (نی تیخومیرووا)، موسیقی را دوست داشت و پیانو را خوب می نواخت. در تعطیلات خانوادگی، ژنیا کوچک در یک دوئت با مادرش ویولن می نواخت. او به کودک آموزش داد «به قدرت و زیبایی طبیعت و همه تنوع و شکوه آن نگاه کنید و شگفت زده شوید...» خانه بزرگی که خانواده در آن زندگی می کردند با باغی احاطه شده بود که مادر از آن مراقبت می کرد. او در آنجا انواع خاصی از مویز و گیلاس را با توت های بسیار بزرگ پرورش داد. پسر دوست داشت با او به جنگل برود تا دانه های گل را جمع آوری کند، گیاهان مختلف را کنده و سپس در باغ خود بکارد. در ویاتکای سرد، لاله ها و سنبل ها را زیر برف پرورش داد، سیب زمینی هایی کاشت که به بزرگی سر انسان در انبوه مورچه ها رشد می کرد. پسر در کار مادرش مشارکت فعال داشت: مادرم باغبان آماتور است. با حفاری در باغش معجزه می کرد... البته من در کار او مشارکت فعال داشتم. من با او به جنگل رفتم تا دانه های گل را جمع آوری کنم، گیاهان مختلف را حفر کنم تا آنها را در باغ خود "اهلیت" کنم، به همراه او اردک و خروس سیاه پرورش دادم و مادرم که همه موجودات زنده را بسیار دوست دارد، این عشق را به من منتقل کرد.»

خانه والدین با یک باغ بزرگ و بیش از حد رشد کرده، پرجمعیت بود. تمام دوران کودکی من در جنگل، در باغ، در مزرعه و باغ سبزی، در میان حیوانات وحشی و حیوانات اهلی سپری شد... "چقدر حیوانات مختلف در خانه روستایی دو طبقه آنها زندگی می کردند! " مرغ و خوک و بوقلمون که همیشه دردسر زیادی داشتند. بز، خرگوش، کبوتر، مرغ دریایی با بال شکسته که ما آنها را درمان کردیم. نزدیکترین دوست من سگ سه پا بابکا است. جنگ با گربه‌هایی که خرگوش‌هایم را می‌خوردند، صید پرندگان آوازخوان - سیسکین، فنچ‌ها، موم‌ها، تعقیب کبوتر... اوایل کودکی من با همه این‌ها مرتبط است، خاطرات من به این موضوع تبدیل می‌شود.» « در اینجا لحظات روشن و به یاد ماندنی از دوران کودکی من است -اوگنی ایوانوویچ را به یاد آورد. - پس از قرار دادن جوجه های تازه بیرون آمده در یک سبد، آنها را روی یک اجاق گرم روسی قرار می دهد تا "خشک شود". جوجه ها ازدحام می کنند و جیرجیر می کنند و من روی اجاق دراز می کشم و تماشا می کنم... بابکا، یک سگ معلول سه پا، دوست سینه من بود. همیشه روی پله ها دراز می کشید. همه بر او لگد زدند و فحش دادند. او را نوازش می کردم و اغلب از غم های کودکی ام می گفتم. گربه داشتیم، کوزه ماهی، پرنده در قفس. روی پنجره ها انبوه گل وجود دارد - چیز مورد علاقه مادر ».

« همیشه در حیاط ما و همسایه ها جوجه، غاز، کبوتر و بز بود. شکارچیان گاهی باقال سیاه و سنجاب می آوردند. خیلی جالب بود به آنها غذا بدهم، ببینم آنها چگونه هستند، چگونه راه می روند... مادربزرگم به من یک خرس داد. فقط من هرگز این میشکا را ندیدم. گلو درد گرفتم و وقتی خوب شدم و رفتم نگاه کردم دیدم مادربزرگم دیگه میشکا نداره و مادربزرگم تقریبا داره گریه میکنه. او احمق است، میشکا، کوچک. آباژور را جدا کرد، شروع کرد به بازی با بالش و تمام پرها را رها کرد. و مادربزرگم داد. من با یک سنجاب رام - آفونکا - زندگی کردم. او برای خود لانه ای روی چوب های اسکی ساخت که مانند قفسه از دیوار آویزان شده بودند. بورکا جوجه تیغی، که یک دشمن وحشتناک داشت - یک قلم مو. با او دعوا کرد. اگر برس را روی زمین بکشید، بورکا بلافاصله به سمت آن هجوم می آورد و غرغر می کند و خرخر می کند. پیچوگی - سیسکین و فنچ. و چهل. و گرگ یک گرگ واقعی نیست، بلکه یک گرگ کوچک است، پروشکا.

در کودکی، همه چیز برای رشد توانایی های منحصر به فرد در او مساعد بود. Charushins در Vyatka دنج و آرام زندگی می‌کردند؛ حیوان‌گرای آینده به یاد می‌آورد که در بازارها بازی و تیراندازی زنده زیاد بود. (همانطور که دوست او، داستان سرای بزرگ یوری واسنتسف، همچنین اهل ویاتیچ، اسباب بازی Dymkovo و قوس های نقاشی شده را تا پایان عمر خود به یاد می آورد). چاروشین خیلی زود شروع به طراحی کرد. ظاهراً این ویژگی من بود، مانند صحبت کردن، آواز خواندن، شوخی بازی یا گوش دادن به افسانه ها. یادم می آید که در طول داستان با مداد به افسانه ها گوش می دادم و نقاشی می کشیدم.» طراحی توسط یک هنرمند تازه کار "بیشتر حیوانات، پرندگان و سرخپوستان سوار بر اسب" دویدن به یک کارگاه حیوانات عروسکی واقع در نزدیکی خانه والدینتان یا تماشای «باغ وحش» خانه خود. " هنرمند در من قبل از نویسنده متولد شد. کلمات درست بعداً آمدند.» - او گفت. توانایی های نقاشی او برای اولین بار توسط هنرمند مشهور روسی A. Rylov که در حال ملاقات با خانواده بود مورد توجه قرار گرفت. او به چاروشین و دوستش یو واسنتسف توصیه کرد که وارد آکادمی هنر شوند.

ژنیا عاشق خواندن بود و از درخت بلند نزدیک خانه بالا می رفت. کتاب مورد علاقه او کتاب هایی در مورد زندگی حیوانات بود - Seton-Thompson، Long، Biar. یک روز پدرش برای تولدش 7 جلد سنگین از «زندگی حیوانات» A. E. Brem را به او داد. او آنها را ارزشمند دانست و در تمام عمرش آنها را دوباره خواند: "من آن را مشتاقانه خواندم، - به یاد آورد چاروشین، - و هیچ نات پینکرتون یا نیک کارترز نمی توانست با برهم مقایسه شود. برداشت های طبیعت نه تنها از کتاب های خوانده شده شکل گرفت.

پدر ژنیا اغلب خانه را ترک می کرد و همیشه پسرش را با خود می برد. " چاروشین در زندگی نامه کوتاه خود می نویسد: "من با پدرم زیاد سفر کردم." «ما روز و شب، در میان جنگل‌ها و مراتع، در کولاک و هوای پاییزی رانندگی می‌کردیم. و گرگها ما را تعقیب کردند و خروس های چوبی را از بالای کاج ها ترساندند. و طلوع خورشید، و مه های صبحگاهی، و جنگل چگونه از خواب بیدار می شود، چگونه پرندگان آواز می خوانند، چگونه چرخ ها روی خزه های سفید خرد می شوند، چگونه دونده ها در سرما سوت می زنند - من همه اینها را از کودکی دوست داشته و تجربه کرده ام. ... یاد گرفتم که از قدرت و زیبایی طبیعت، همه تنوع و شکوه آن، نگاه کنم و شگفت زده شوم. " در سفرها، زمان زیادی را با جنگل‌بانان، شکارچیان باتجربه و صنعتگران می‌گذراند. این ارتباط حافظه او را با شوخی ها، افسانه ها و داستان های خنده دار آنها غنی کرد. آنها به طرز باورنکردنی کار او را متنوع کردند، که بسیار دقیق تمام جذابیت و زیبایی زندگی و زبان عامیانه را منتقل می کرد. از اوایل کودکی با پدرش به شکار می رفت، اما هرگز به حیوانات شلیک نکرد. من با شکارچی ها به شکار رفتم. به من اجازه دادند اسلحه حمل کنم. من به تیراندازی علاقه مند نبودم، بلکه به این علاقه داشتم که ببینم چه کسی چگونه زندگی می کند و چه می کند ».

پسر شیطون و شاد بزرگ شد. ترفندهای او، شوخ و مبتکرانه، از تخیل سرکوب ناپذیر، انرژی پایان ناپذیر، کنجکاوی ذهن و استعداد زاده شد. و هرگز در شرارت او شر و ظلم نبود. "با خواندن داستان هایی در مورد نیکیتا، متوجه می شویم که دنیای نیکیتا به طرز شگفت انگیزی شبیه دنیای خود نویسنده است. و نیکیتا مانند خود چاروشین یک بار در کودکی با این دنیای شگفت انگیز پر از تازگی و احساسات روشن و شاد آشنا می شود. یک بار مادرش به خاطر یک عمل ناشایست او را در گوشه ای پشت پرده قرار داد. زمان گذشت، کم کم خانواده نگران شدند که کودک برای مدت طولانی در گوشه ایستاده است: کفش هایش زیر صفحه نمایش بود. وقتی صفحه نمایش برداشته شد، معلوم شد که ژنیا آنجا نیست. کفش به تنهایی ارزشش را دارد... عشق به طبیعت تقریباً به مرگ Evgeniy منجر شد. او در 6 سالگی پس از اینکه تصمیم گرفت از آنچه پرندگان می خورند بخورد، به تب حصبه مبتلا شد. خوشبختانه این بیماری درمان شد: وقتی شش ساله بودم به تب حصبه مریض شدم، زیرا یک روز تصمیم گرفتم هر چیزی را که پرندگان می خورند بخورم و منزجر کننده ترین غیرقابل تصور را خوردم... یک بار دیگر، با گله شنا کردم و دم آن را گرفتم. یک گاو در آن سوی رودخانه عریض ویاتکا. از آن تابستان توانستم به خوبی شنا کنم...»

در سن شش سالگی، پسر به مدرسه بازرگانی فرستاده شد. یک هنرمند محلی به نام A. Stolbov که در آنجا به عنوان معلم هنر کار می کرد، متوجه پسر با استعداد شد و گفت که او نیاز به یادگیری نقاشی دارد. یک سال بعد، به دلیل شخصیت سرکوب ناپذیر او، والدین مجبور شدند پسر خود را به اولین ورزشگاه مردانه منتقل کنند. بعد از انقلاب به مدرسه راهنمایی تبدیل شد. " مدرسه ای که در آن درس خواندم غیرعادی بود. هر دو دختر و پسر با هم در آنجا درس می خواندند. ابتدا بچه ها در کلاس الفبا درس می خواندند - آنها حروف را در آنجا نشان می دادند ، به کلاس مقدماتی رفتند - جایی که خواندن را یاد گرفتند و از کلاس مقدماتی - تا کلاس اول. ما در همه کلاس ها درس مدلینگ داشتیم. هر چقدر که می خواهید خاک رس بردارید و هر چه می خواهید مجسمه سازی کنید. دروس مدلینگ توسط هنرمند الکسی ایوانوویچ، فرد مورد علاقه ما تدریس شد. او در هیچ کاری با ما دخالت نمی کرد، تا جایی که می توانست به ما کمک می کرد، اگرچه خودش هرگز مدلینگ ما را به دست نمی گرفت. کولیاپو با من درس خواند. نام خانوادگی او را به خاطر ندارم. شاید او کولیا پوتانین یا کولیا پولونین بود. و ما او را کولیاپو صدا زدیم - اینطور راحت تر است. نام من نیز متفاوت بود - نه با نام ژنیا. دختری در کلاس ما بود - همچنین ژنیا. من نمی خواستم خودم را دختر بنامم و به خودم گفتم En یا An. آن زمان همه ما چهار پنج ساله بودیم. کولیاپو هندی‌ها، دزدان را مجسمه‌سازی کرد و من هم دزدان را مجسمه‌سازی کردم. اما من مجسمه سازی حیوانات را دوست داشتم. من یک حیوان را مجسمه می کنم و می گویم: "تو همینی هستی، چاق و دست و پا چلفتی هستی، اما باید سریع بدوی، وگرنه یکی تو را خواهد خورد." ». یک آشنایی در آنجا اتفاق افتادبا یوری واسنتسف که به دوستی مادام العمر تبدیل شد. آنها توسط Vyatka، عشق به هنر، احساسات شکار و سرگرمی ها به هم متصل شدند.

دوستان با سادگی و صراحت او جذب ژنیا شدند. چاروشین و دوستانش در چهارده سالگی اتحادیه ای از شاعران و هنرمندان را با نام شاد و ناهنجار «سوپوخود» (اتحادیه شاعران و هنرمندان) تشکیل دادند. در 15 سالگی همراه با اعضای اتحادیه مجله ای به همین نام منتشر کرد. برای مجله ای که نوشت، به تخمین خودش، "دست و پا چلفتی و سنگین" اشعار اما "جستجو برای کلمه مناسب در نهایت مفید بود... - اوگنی ایوانوویچ اعتراف کرد، - و این مجلات برای کودکان بسیار خنده دار هستند، اما بر خلاقیت من تأثیر زیادی گذاشتند.» درست است، او با شعر خوب عمل نمی کرد. نقاشی ها موضوع دیگری است. و در نقاشی های او اغلب همان سگ ها، خرس ها و سایر حیوانات شگفت انگیز وجود داشت.

پس از فارغ التحصیلی از دبیرستان در سال 1918، چاروشین به ارتش سرخ فراخوانده شد. او به لطف توانایی خود در نقاشی موفق شد از اعزام به جبهه جلوگیری کند. او به عنوان دستیار دکور در بخش فرهنگی و آموزشی اداره سیاسی ستاد ارتش سرخ جبهه شرق منصوب شد. پس از بازگشت به خانه در سال 1922 ، پس از 4 سال خدمت ، تقریباً کل جنگ داخلی ، تصمیم گرفت برای تبدیل شدن به یک هنرمند حرفه ای تحصیل کند. در ویاتکا فقط در کارگاه های تزئینی کمیساریای نظامی استان ویاتکا امکان تحصیل وجود داشت. اما این جدی نبود؛ اداره ثبت نام و سربازی استان نمی‌توانست مدرسه واقعی نقاشی را فراهم کند. چاروشین جوان این را فهمید و در پاییز همان سال راهی سن پترزبورگ شد. هدف گرامی هر هنرمند مشتاق آکادمی است. در امتحانات ورودی آکادمی، هنرمند مشهور K. Petrov-Vodkin بالاترین امتیاز را در طراحی به او داد. و اوگنی چاروشین وارد بخش نقاشی در آکادمی هنر سنت پترزبورگ (VKHUTEIN) شد، جایی که به مدت پنج سال، از 1922 تا 1927، با A. Karev، A. Savinov، M. Matyushin، A. Rylov در آنجا تحصیل کرد. چاروشین در کلاسی به رهبری هنرمند A. Karev تحصیل کرد. این او بود که به اوگنی پیشنهاد کرد که دست خود را در نقاشی حیوانات - کشیدن حیوانات - امتحان کند. او همراه با هنرمندانی مانند والنتین کوردوف، نیکولای کوستروف، یوری واسنتسف، که با آنها همان اتاق را در خیابان زورینسکایا اجاره کرد، تحصیل کرد. یک باغ وحش در آن نزدیکی وجود داشت که در آنجا دویدند تا حیوانات را بکشند. این هنرمند جوان دوست داشت مطابق مد آن زمان لباس بپوشد. طبق خاطرات دوست نزدیکش والنتین کوردوف ، چاروشین در آن زمان او با جوراب‌های زانو و جوراب‌های رنگارنگ راه می‌رفت، یک کلاه حنایی و یک کت خز کوتاه رنگارنگ از خز سگ به سر داشت.» در سال 1924، با توصیه ویتالی بیانکی، او به همراه نیکولای کوستروف و والنتین کوردوف به سفری هیجان انگیز به آلتای رفتند.

وی در سال 1927 از این مؤسسه محترم فارغ التحصیل شد و تحصیلات خود را چنین توصیف کرد "بی ثمرترین سالها برای من" . یوجین جستجوی چیز جدیدی در نقاشی را جالب نمی دانست و به نظر او طراحی به سبک آکادمیک به سادگی خسته کننده بود. او ترجیح می داد با حیواناتی که در بازار پرندگان و فروشگاه های حیوانات خانگی دیده می شد، نقاشی بکشد. به موازات تحصیل در آکادمی هنر، او در مجله کودکان "Murzilka" کار می کرد که در سال 1924 در آنجا شغلی پیدا کرد. پس از فارغ التحصیلی از آکادمی، یک خدمت اجباری کوتاه مدت، فقط یک سال، در نزدیکی لوگا در هنگ 58 پیاده نظام انجام شد.

در سال 1926، چاروشین به دتگیز دعوت شد که توسط O. Kapitsa و S. Marshak رهبری می شد. چاروشین در آنجا با نویسندگان جوان V. Bianki، B. Zhitkov و E. Shvarts آشنا شد. اتحادیه خلاق نویسندگان و هنرمندان گرد هم آمدند و حول شاعر S.ya متحد شدند. مارشاک و نقشه کش فوق العاده V.V. لبدوا. او که یک هنرمند شناخته شده در آن زمان بود، نقاشی های حیوانات توسط یوجین را که در شخص او از انواع حمایت ها برخوردار بود، بسیار دوست داشت.

یو.واسنتسف، وی.لبدف و ای.چاروشین

در سال 1928 همکاری با مجلات "Ezh" و "Chizh" را آغاز کرد و همچنین داستان "Murzuk" اثر بیانچی را به سفارش انتشارات دولتی لنینگراد طراحی کرد. این تصاویر توجه متخصصان گرافیک کتاب را به خود جلب کرد و یکی از نقاشی ها (با سیاهگوش) به گالری ترتیاکوف ختم شد. مشخص نیست که چه کسی سیاهگوش کوچک را نگران کرده است، اما با قوس پشت و پنجه های فنری آن مشخص است که دشمن در حال نزدیک شدن است. بچه سبیل هایش را تهدیدآمیز بیرون آورد و نوک دمش را پر کرد. و ما شیفته تسلیم ناپذیری ماهرانه هنرمند ، قدرت زندگی یک سیاه گوش کوچک هستیم که جوجه نکشید ، تسلیم نشد و آماده مبارزه است.

آنها مدت زیادی در تحریریه نشستند: فکر کردند، بحث کردند، شوخی کردند و حوادث جالبی را به یاد آوردند. چاروشین همچنین در مورد پرندگان و حیواناتی که در جنگل های بومی خود ویاتکا دیده بود صحبت کرد. مارشاک پس از گوش دادن به چاروشین به این هنرمند گفت: "اما تو یک نویسنده هم هستی! حتما باید بنویسی.» چاروشین سعی کرد داستان های کوتاهی درباره زندگی حیوانات برای کودکان بنویسد. در سال 1930، " پر از مشاهدات دوران کودکی و برداشت های شکار، با مشارکت و کمک گرم S.ya. Marshak شروع به نوشتن کردم. ».

اولین کتاب با کلمات او داستان "شور" (1930) بود که نه تنها به دلیل توصیف واضح و دقیق شخصیت های حیوانات، بلکه به دلیل حس شوخ طبعی عالی اش قابل توجه بود. در عین حال داستان مهربانانه، نرم و شیطنت آمیز بود. پس از داستان اول، داستان دیگری دنبال شد که توسط نویسنده آنها به تصویر کشیده شد. اولین کتاب های او - "پرندگان آزاد"، "حیوانات مختلف" - هنوز کتاب های تصویری بدون متن هستند. "شور"، "توله خرس"، "گرگ"، "جوجه تیغی" - اینها داستان های کوتاه با طرح ساده در تصاویر هستند. ماکسیم گورکی در مورد داستان های نویسنده تازه کار بسیار گرم صحبت کرد. هنگام ایجاد تصویر یک حیوان، هنرمند توانست ویژگی های بارز آن را برجسته کند. نقاشی های چاروشین با طراوت و توانایی آنها در نگاه کردن به حیوان به گونه ای است که گویی برای اولین بار در زندگی خود است. اوگنی ایوانوویچ نمی‌توانست حیوانات ضعیف را تحمل کند. او معتقد بود که در کتاب کودک، نقاشی باید زنده، نفس بکشد، و دوست نداشت، با این استدلال که او به تصویرسازی مشغول نیست، بلکه به رنگ آمیزی خطوط سرد و مرده مشغول است. قبل از جنگ، اوگنی ایوانوویچ حدود دوجین کتاب خلق کرد: "جوجه ها" (1930)، "گرگ و دیگران" (1931)، "راند آپ" (1931)، "شهر مرغ" (1931)، "جنگل - بهشت پرندگان". (1931)، "حیوانات کشورهای گرم" (1935)، و همچنین به تصویرگری از نویسندگان دیگر، از جمله M.M. Prishvin، A.I. Vvedensky ادامه داد... قبل از جنگ، او حدود دوجین کتاب خلق کرد. چاروشین با مضمون خاص خود، با صدای خاص خود به عنوان داستان نویس و نویسنده، با دیدی بی ابر و شاد از دنیای طبیعی، پر از خورشید، حرکت، رنگ ها، اکتشافات وارد ادبیات کودکان شد. علاوه بر کار در مؤسسات انتشاراتی، اوگنی ایوانوویچ به طور فعال با مجلات کودکان - "Murzilka" (از سال 1924)، "Ezhom" (1928-1935) و "Chizhom" (1930-1941) همکاری کرد. او برای کودکان نقاشی های دیواری می ساخت و گاهی اوقات بدون پیش پرداخت و کارمزد کار می کرد.

سال 1928 سال خوشی برای چاروشین بود و با ازدواج موفق با هموطن خود ناتالیا آرکادیونا زونوا، که در پتروگراد آواز خوانده بود، مشخص شد. فضای خانه والدین - دوستانه، صمیمانه، با نگرش تا حدی مردسالارانه نسبت به اصول اخلاقی ابدی - در خانواده خود اوگنی ایوانوویچ باقی خواهد ماند، زمانی که او در لنینگراد زندگی مستقلی داشته باشد و همسری پیدا کند، همانطور که اغلب اتفاق می افتد. افراد با استعداد، یک دستیار وفادار و فداکار، و پسر و دختر خود را در سنت های یکسان بزرگ خواهد کرد. وقتی پسرش نیکیتا به دنیا آمد، پدر جوان فقط در مورد او صحبت کرد، به همین دلیل است که او لقب "پدر دیوانه" را دریافت کرد. او در کتاب «نیکیتکا و دوستانش» که در سال 1938 منتشر شد، پسرش را به شخصیت اصلی بیشتر داستان‌ها تبدیل کرد. تصاویر زیادی از نیکیتا در آنجا وجود دارد. همه در خانه خود خوشحال خواهند شد، ابتدا در یک اتاق، و سپس در یک آپارتمان بزرگ در خاکریز رودخانه فونتانکا، ساختمان 9 - و سگ شکار (چاروشین، مانند پدرش، از کودکی یک شکارچی مشتاق بود)، و گربه پونه و تیوپه و توله گرگ و روباه کوچک. او آنها را از باغ وحش که اغلب از آن بازدید می کرد، آورد. او در خانه خود یک عالم کوچک درست کرد، شبیه به دنیایی که در دوران کودکی او را احاطه کرده بود. اینجا همه احساس راحتی می کردند. خانه اوگنی ایوانوویچ همیشه پر از پرندگان و حیوانات بود: پرنده ها، رقصنده ها، بلدرچین ها، طوطی ها، گربه ها، سگ ها، خرگوش ها، جوجه تیغی ها، حتی یک توله روباه و یک توله گرگ وجود داشت. ساکنان عجیب و غریب آپارتمان چاروشین به قهرمان داستان ها تبدیل شدند. و نقاشی برای کودکان دهه 30 دوران شاد و پرتنشی در زندگی چاروشین بود. شخصی محاسبه کرد که چاروشین در طول ده سال 2.5 هزار تصویر از حیوانات و پرندگان مختلف ساخته است. هنگام ترسیم یک حیوان، او، به عنوان یک قاعده، یک اثر هنری کامل ایجاد کرد. بی جهت نیست که آثار او نمایشگاه گرافیک موزه روسیه را زینت می دهد.

از همان روزهای اول جنگ، چاروشین مانند بسیاری از هنرمندان دیگر بسیج شد تا روی پوسترهای تبلیغاتی کار کند. تنها در سال 1942 او و خانواده اش از لنینگراد به سرزمین مادری خود، کیروف (ویاتکا) تخلیه شدند. بی نظمی، محرومیت از سال های جنگ (ما در حمام یوری واسنتسف زندگی می کردیم، جایی که نیکیتا اجاق گاز را با پرندگان آتش نشانی می کرد). همسر چاروشین در بیمارستان‌ها برای مجروحان آواز می‌خواند، او بسیار کار می‌کرد... او پوسترهایی را برای ویندوز TASS نقاشی می‌کرد، نقاشی‌هایی با موضوع حزبی می‌کشید، اجراهایی را در تئاتر درام کیروف طراحی می‌کرد. در طول سالهای تخلیه، استعداد درخشان آموزشی چاروشین زمانی ظهور کرد که او نقاشی را به کودکان آموزش داد. در کیروف، او ابتدا خلاقانه با داستان های عامیانه روسی در مورد حیوانات آشنا شد. در سال 1942، به تنهایی، بدون دستیار، حدود 400 متر مربع از دیوارهای مهدکودک را نقاشی کرد، دیوارهای راهروها و اتاق ها را به چمن ها و محوطه ها تبدیل کرد و آنها را با شخصیت های افسانه ای پر کرد. او همچنین سرسرای خانه پیشکسوتان و دانش آموزان مدرسه را نقاشی کرد. برای مدت طولانی ، اوگنی ایوانوویچ چاروشین فقط یک نقاش حیوانات در نظر گرفته می شد. اما در طول جنگ، او در کیروف، افسانه ها را ترسیم کرد. اینها عمدتاً چاپ سنگی بودند که در پشت برگه‌های ضعیف و با دست‌رنگ چاپ می‌شدند. در نقاشی‌ها، خرگوش‌های چاروشینسکی جست‌وجو می‌کردند، این بار دامن‌های رنگی پوشیده بود، خروسی با عجله می‌دوید، به کالسکه‌ای با جوجه‌ها و مرغ‌ها بسته شده بود، گربه‌ای خوش‌تیپ با کیف بازی و تفنگ به شکار می‌رفت، خز کرکی‌اش نقره‌ای بود. یک گرگ تشنه به خون از بچه های کوچکی که در اطراف یک بز مادر زیبا می چرخیدند جاسوسی کرد. این هنرمند که در آن زمان خود از سوء تغذیه مداوم خسته شده بود، برای اینکه به نوعی زندگی ناچیز و گرسنه کودکان را روشن کند، نقاشی هایی از حیوانات افسانه ای را از سنگ چاپ کرد. سپس برخی از نقاشی ها در کتاب "جوک ها" که توسط او به همراه دختر عمویش، شاعر E. Shumskaya نوشته شده است، وارد شده و توسط Detgiz در سال 1946 منتشر شده است.

این آثار در آرشیو این هنرمند قرار دارد که توسط پسرش نیکیتا با دقت حفظ شده است. در میان آنها یک گربه شکارچی وجود دارد که روی پاهای عقب خود ایستاده و تفنگی را در پاهای جلویی خود نگه داشته است. این گربه خوش‌تیپ با خز کرکی نقره‌ای بسیار شبیه یک گربه طبیعی است، فقط کمی افسانه است. در طول تخلیه، کتاب هایی نوشته شد - سری "اولین جانورشناسی من". او علاوه بر کار بر روی کتاب، مجموعه‌ای از آثار چاپی با تصاویر حیوانات خلق کرد. در سال 1945، اوگنی ایوانوویچ به لنینگراد بازگشت. و دوباره روی کتاب و نقاشی کار کرد. در سال 1945، E.I. Charushin عنوان کارگر افتخاری RSFSR را دریافت کرد.

طبق بررسی های معاصرانش، چاروشین فردی پرشور، عاطفی و بسیار مشتاق بود. " ماهیت جذاب و با استعداد چاروشین به طرق مختلف منعکس شد: او بازی کرد ویولن ، شعر می گفت، بازیگر بود، همیشه چیزی اختراع می کرد والنتین کوردوف به یاد می آورد. چیزهای زیادی جذب او شد: موسیقی و شعر، تئاتر و نقاشی. با شروع در سال 1936، کارخانه چینی لنینگراد مجسمه های چینی کوچک و مجموعه های چای رنگارنگ را بر اساس طرح های او تولید کرد. علاوه بر این، او اولین کسی بود که شابلون های خاص با لبه های پاره شده را وارد تکنیک نقاشی روی چینی کرد. این تکنیک ساده این امکان را فراهم می کند که حتی به اقلام نسخه محدود ظاهر یک طراح اصلی ببخشد. در دوره پس از جنگ، او مجسمه های حیوانات و کل گروه های تزئینی را از چینی می ساخت؛ مجسمه های او بسیار محبوب بودند. خرگوش چینی "چاروشینسکی" با هویج به گرمی و نرمی "حیوانات" نقاشی شده بود. مجسمه های "مارتن"، "فاون"، "خرگوش" ظاهر شدند. وقتی اوگنی ایوانوویچ از نقاشی خسته شد، شروع به ساختن چهارپایه یا میز برای استراحت کرد. به دلیل اشتیاق همیشگی او به اختراع، دوستان به این هنرمند جوان لقب "اوجشا مخترع" را دادند. چاروشین چندین اختراع برای اختراعات داشت. او یک گلایدر ساخت و با آن پرواز کرد. او با اسکی های شناور که خودش اختراع کرده بود روی آب راه می رفت. دوستان اوگنی چاروشین را "ژنکای بزرگ" پشت سر او نامیدند. اهل هنر، موزیکال، شجاع، بشاش و مهمان نواز بود. چاروشین همراه با این دوستان به سفرهای عجیب و غریب در اطراف آلتای یا به سادگی شکار و ماهیگیری در جنگل های مجاور رفت.

دهه 50 در زندگی چاروشین آسان نبود. او از اتهامات مستقیم فرمالیسم اجتناب کرد، اما مجبور شد تسلیم شود و خود را با الزامات جدید وفق دهد. همه اینها افسرده کننده بود. تنها کتاب جدید "بزرگ و کوچک" بود - دستورالعمل های کوتاه و طنز از مادران پرنده و حیوانات به فرزندانشان. یکی از موفقیت‌های این سال‌ها کتاب «چرا تیوپا پرنده‌ها را نمی‌گیرد» بود. گربه ها به طور کلی نقش مهمی در کار این هنرمند داشتند. چاروشین در یکی از اولین کتاب‌هایش، با نقاشی‌هایی که به‌ویژه با دقت اجرا شده بود (او آن را در سال 1930 نوشت، از آن زمان به بعد نه تنها تصویرگر، بلکه استاد داستان‌سرایی شد)، شبح یک گربه سیاه واسیا را در حال شکار یک زنبور زرشکی به تصویر کشید. -خورنده و سال‌ها بعد، وقتی چاروشین بسیار مشهور خواهد شد، دو کتاب را به بچه گربه محبوبش تیوپا تقدیم می‌کند: «تیوپا، تومکا و زاغی» و «چرا تیوپا پرنده‌ها را نمی‌گیرد». و سپس بچه گربه بازیگوش با تمام توان خود به اطراف خواهد چرخید. جذابیت و حس بویایی این موجود حد و مرزی نمی شناسد. تنوع در حرکات و ژست های او بسیار زیاد است! اینجا تیوپا پرنده ها را می گیرد: «... آن را می گیرم، می گیرم، می گیرم، با آن بازی می کنم...». تنها از این افعال، تصور یک بچه گربه بی قرار سخت نیست. خود نقاشی ها و چیدمان آنها پر از حرکت است. ظاهر کرکی و دست و پا چلفتی به نظر می رسد که در سراسر صفحات کتاب حرکت می کند. اینجا تیوپا می پرد، مسخره بازی می کند، سپس در کنار مادرش آرام می گیرد. اما پس از آن بچه گربه دوباره می پرد، او به پیچ دیگری حرکت می کند و در آنجا پرندگان روی شاخه آواز می خوانند. چرا اسم بچه گربه Tyupa بود؟ این به این دلیل است که او ضربه می زند: «tyup-tyup-tyup».

اوگنی ایوانوویچ می دانست که چگونه خود را ببیند و پسرش نیکیتا (1934-2000) را وارد علم جنگلداری کرد: گوش کنید، نگاه کنید و چیزهایی برای شما آشکار خواهد شد که برای افراد پر سر و صدا و بی توجه آشکار نمی شود. یک بار در حین شکار، پدر به پسرش اعتراف کرد که اسلحه خود را همیشه آماده نگه داشته است زیرا متوجه ردهای تازه یک خرس شاتون شده است. چاروشین که یک تیرانداز درجه یک بود، هرگز به خاطر هیجان یا سرگرمی شکار نمی کرد. او می‌توانست بدون اسلحه در جنگل بچرخد و از ملاقات نه تنها با پرندگان و حیوانات، بلکه با درختان و بوته‌های جنگل نیز خوشحال شود. در کتاب‌ها تقریباً می‌توان بوی جنگل، سر و صدای جنگل را حس کرد. برای ترسیم اینگونه، نه تنها در خانه، بلکه در خیابان، جنگل، باغ وحش نیز باید زیاد کار کنید. این هنرمند حیوانات را مشاهده می کرد، اغلب از باغ وحش بازدید می کرد و نقاشی های زیادی از زندگی می کشید. از این گذشته ، برای به تصویر کشیدن یک حیوان ، باید آن را به خوبی مطالعه کنید. خود اوگنی ایوانوویچ در مورد آن چنین گفت:من می خواهم حیوان را درک کنم، عادات، شخصیت، حرکات آن را منتقل کنم. من به خز او علاقه مند هستم. وقتی یک خواننده - یک کودک - می خواهد حیوان من را لمس کند، خوشحال می شوم. من می خواهم خلق و خوی حیوان را منتقل کنم: ترس، شادی، خواب و غیره. همه اینها را باید رعایت کرد و احساس کرد " در کتاب های چاروشین می توانید یک شیر، یک اورانگوتان، یک اسب آبی و یک فیل را بیابید. اما اغلب کسانی را که عادت هایشان را از روی قلب می دانست نقاشی می کرد.

او حیوانات و پرندگان را طوری نقاشی می کرد که هیچ کس قبل یا بعد از او نقاشی نکرده بود. مثل یک هدیه از بالا بود. آکادمی هنر با معلمان درخشان خود در دهه 1920 نمی توانست چنین مهارتی را آموزش دهد. یا بهتر بگوییم، نه مهارت، بلکه درک عمیق و نافذ از حیوان، چنین توانایی خارق العاده ای برای انتقال شخصیت، عادات، حرکات، به تصویر کشیدن خود بدن، زیبایی خز و پرهای آن. بیهوده نیست که مردم، به ویژه کودکان، جذب همه توله گرگ ها، روباه ها، سگ ها و بچه گربه های چاروشین می شوند. این مرد خارق‌العاده احساس خاصی از عشق به دنیای حیوانات و توانایی برانگیختن احساس متقابل داشت. حیوانات Charushinsky همیشه بسیار لمس کننده و احساسی هستند. اوگنی چاروشین به ویژه نوزادان حیوانات را دوست داشت، خنده دار و درمانده، او آنها را ترحم می کرد و در مورد آنها افسانه می ساخت. خرگوش‌های کوچک، آهو، توله‌های گرگ، روباه و سیاهگوش‌هایی که او نقاشی کرده مهربان، جذاب هستند و حس لطافت را برمی‌انگیزد. آنها دقیقاً مانند زنده هستند.

"من از کودکی یاد گرفتم که حیوان را درک کنم - حرکات و حالات چهره آن را درک کنم. اکنون حتی برای من عجیب است که می بینم برخی از مردم اصلاً حیوانات را درک نمی کنند. این هنرمند گفت. یک بچه گربه کرکی کوچک در گوشه صفحه کمین کرده است. پشت خمیده است، دم لوله است، گوش ها ایستاده است. من فقط می خواهم آن را نوازش کنم، کف دستم را روی صفحه، روی پوست گرم کرکی بکشم. برای اطمینان از اینکه حیوانات مانند زندگی پشمالو و پشمالو هستند، اوگنی چاروشین از روش خاصی برای تصویرسازی استفاده کرد - به نام روش چاروشین. گاهی چاروشین فقط از مداد سیاه استفاده می کرد. اما چقدر سایه ها! حتی یک نقاشی سیاه رنگارنگ و رنگارنگ به نظر می رسد. مداد خطوط نازک و تیز، نقاط کوچکی به جا می‌گذاشت و سپس خز حیوان روشن، نقره‌ای و درخشان شد. من می خواهم حیوانات را نوازش کنم، خز آنها خیلی گرم و کرکی است. شما باید با یک پوکه با یک برس سخت و نیمه خشک رنگ کنید. چاروشین یک نقاش عالی حیوانات بود. او اساسا نوع جدیدی از کتاب حیوانات را برای کودکان ایجاد کرد - داستانی کوچک در مورد یک حیوان کوچک برای کودکان کوچک. راز چاروشین تنها در استعداد هنری و ادبی او نبود، بلکه در نگرش کودکانه اش بود که همیشه آن را حفظ می کرد. دنیای حیوانات نیز دنیای او بود، به همین دلیل است که نقاشی های او بسیار زنده، درخشان و با استعداد بود، به همین دلیل است که بیش از یک نسل از خوانندگان جوان با شیفتگی به نقاشی های او نگاه می کردند و داستان های او را می خواندند.

گاهی اوقات به نظر می رسد که کشیدن حیوانات برای چاروشین کار سختی نیست، بلکه صرفاً بخشی جدایی ناپذیر از ذات او است، مانند توانایی آواز خواندن یا نفس کشیدن. با این حال، پشت هر نقاشی در کتاب، تجربه عظیمی در مشاهده حیات وحش و کار خستگی ناپذیر وجود دارد. چاروشین توجه زیادی به طرح‌ها، مشاهدات و آشنایی عمیق با متن داشت. گاهی اوقات چندین هفته طول می‌کشید تا کل کتاب شکل بگیرد. او حتی اعتراف کرد که تصویرسازی متون دیگران برای او آسان تر از متن های خودش بود - پس از آن اختلافات کمتری بین نویسنده چاروشین و چاروشین هنرمند وجود داشت. او در حین کار در Detizdat بیش از 100 کتاب کودک - آثاری از K.I. چوکوفسکی، M.M. پریشوینا، جی.یا. اسنگیرف - نویسندگان-شکارچیان، کارشناسان جنگل، عاشقان طبیعت پرشور. و مانند قبل به نزدیکی بیایید

الان ممنوعه...

نیکیتا اوگنیویچ به یاد می آورد که چگونه در کودکی با پدرش خیال پردازی می کرد و رویای بازدید از هند و آفریقا را در سر می پروراند تا با حیوانات گرمسیری بیشتر آشنا شود. اما چنین سفری اتفاق نیفتاد: در سال های آخر زندگی او، یک بیماری پا، اوگنی ایوانوویچ را از توانایی حرکت محروم کرد. او که به شدت بیمار بود دست از کار نکشید: یک هفته قبل از مرگش تصویرسازی کتاب S.Ya را به پایان رساند. مارشاک "کودکان در قفس". چاروشین که به شدت بیمار بود در 18 فوریه 1965 درگذشت، او تنها 64 سال داشت. او در گورستان Bogoslovskoye به خاک سپرده شد. و چند روز بعد، برای تصویرسازی جدید اشعار S.Ya. Marshak "کودکان در قفس"، در نمایشگاه بین المللی کتاب در لایپزیگ مدال طلا دریافت کرد. این به رسمیت شناختن اروپایی هنرمند روسی بود.
پسرش نیکیتا نیز هنرمند شد. او که نقشه‌کش قوی و خبره دنیای طبیعی بود، هنوز از پدرش پیشی نگرفت. در سال 2000 به نیکیتا اوگنیویچ چاروشین عنوان هنرمند خلق روسیه اعطا شد. دختر او، نوه اوگنی ایوانوویچ، ناتالیا نیکیتیچنا چاروشینا، نیز هنرمند شد. او بسیار مطالعه کرد، از آکادمی هنر با یک کار فوق‌العاده دیپلم، "سفر نیلز با غازهای وحشی" فارغ التحصیل شد، اولین کتاب بسیار تخیلی خود را به نام "روی هر چهار پنجه" منتشر کرد و همچنین کتاب‌هایی را به تصویر می‌کشد. جوانترین نماینده این سلسله، ژنیا چاروشینا-کاپوستینا، نیز هنرمند است. در این سلسله چندین نسل راه دشوار و زیبای هنر را طی می کنند.

E.I. Charushin حدود 50 کتاب برای کودکان نوشت که عمدتاً در مورد زندگی حیوانات است. چرخه‌های تصویرسازی برای هفتاد کتاب، سی تای آنها برای داستان‌های خودش، طی سه دهه خلاقیت فعال خلق شد. آثار چاروشین به بسیاری از زبان های جهان ترجمه شده است. تصاویر، آثار چاپی، مجسمه های چینی و کتاب های او در این نمایشگاه به نمایش گذاشته شد. نمایشگاه های بین المللیدر صوفیه، لندن، پاریس. کتاب های چاروشین همچنان جذاب و جذاب هستند. تیراژ کل آنها بیش از شصت میلیون نسخه است. آنها نه تنها در کشور ما، بلکه در فرانسه، آفریقا، ژاپن، انگلستان، ایتالیا، آلمان، ایالات متحده آمریکا، هند، بلغارستان و سایر کشورها نیز به طور گسترده بازنشر می شوند، به زبان های خارجی ترجمه می شوند. " تمام عشق من به حیوانات، پرندگان و طبیعت بومی من بسیار بسیار ضروری بود. برای یک هنرمند یا نویسنده، هیچ شادی بزرگ‌تر از خلق تصاویر مورد علاقه‌تان، تجربه آن‌ها و درعین‌حال دانستن این موضوع است که همه کودکان به آن نیاز دارند. ».

داستان های چاروشین - خنده دار و غم انگیز، قهرمانانه، سرگرم کننده، آموزنده، شگفت انگیز - اولین احساسات عمیق را در کودکان بیدار می کند: توجه، مشارکت، حساسیت، محبت، مراقبت از افراد ضعیف. آنها می توانند افق دید کودک را گسترش دهند، تجربه ذهنی او را غنی کنند و احساس مسئولیت در قبال یک موجود زنده را پرورش دهند. آنها یاد خواهند گرفت که حیوانات را مشاهده کنند، با آنها مدارا کنند و از آنها مراقبت کنند. کتاب های E.I. Charushin به توسعه آگاهی زیست محیطی، درک، حفاظت و قدردانی از طبیعت بومی ما کمک می کند. در داستان های نویسنده، به کودک ایده ای از غنای گونه های پرندگان و حیوانات داده می شود. چاروشین با درک اینکه در کودکی است که پایه و اساس جهان بینی یک فرد گذاشته می شود، نوشت: "وظیفه من این است که به کودک یک تصویر هنری بسیار یکپارچه بدهم، ادراک هنری کودک را غنی کنم، احساسات زیبای جدیدی از جهان را برای او باز کنم..." این هنرمند با این کار خلاقانه به خوبی کنار آمد.

چرا هنر او امروز در آستانه سال بوم شناسی اینقدر مدرن است؟ آیا به این دلیل است که نسبت به برادران کوچکتر ما ابراز مهربانی و شفقت می کند؟ حفاظت از طبیعت به یکی از مهم ترین مشکلات زمان ما تبدیل شده است. ما در مورد یک اخلاق جدید صحبت می کنیم، مفهوم خیر و شر در ارتباط با طبیعت. اما بدون الفبای زیست محیطی نمی تواند وجود داشته باشد. و هر الفبای با اصول اولیه شروع می شود و در همان سال های اول زندگی انسان وارد آگاهی می شود. و اولین هادی چنین دانش و اندیشه ای، کتاب هایی است که در کودکی دیده و خوانده شده است. کتاب های اوگنی چاروشین برای مدت طولانی در میان آنها باقی خواهد ماند. او همیشه خواننده جوان خود را با این جذابیت خطاب می کند: آیا به تصاویر نگاه کرده اید؟ آیا این کتاب را خوانده اید؟ آیا یاد گرفته اید که چگونه حیوانات و پرندگان به فرزندان خود می آموزند که چگونه غذا تهیه کنند و خود را نجات دهند؟ و شما یک مرد هستید - ارباب همه طبیعت، باید همه چیز را بدانید. وارد دنیای طبیعت شوید! توجه و کنجکاو، مهربان و شجاع وارد شوید. بیشتر بدانید، بیشتر بدانید. به همین دلیل است که ما وجود داریم تا شما ماهر و مهربان بزرگ شوید تا همه طبیعت برای شما به یک سرزمین مادری بزرگ تبدیل شود. اما وطن بوی کاج و صنوبر است و عطر مزارع و قیرق برف زیر اسکی و آسمان آبی یخبندان... و اگر همه اینها را نتوان در کلام یک نویسنده بیان کرد، قلم موی هنرمند. به کمک می آید " چاروشین دو مهارت، دو استعداد را با هم ترکیب کرد - یک داستان نویس و یک نقشه کش. و هر دو به بچه ها داده شد. امروزه کتاب های بسیاری برای کودکان با نقاشی های رنگارنگ و ناشیانه منتشر می شود. اما چقدر حیوانات روی آنها با چاروشین متفاوت هستند! ذائقه خوب و درک صحیح از حیوانات را در کودکان پرورش دهید. با قدم زدن از کنار قفسه‌های یک کتابفروشی، مطمئن شوید که لذت اولین اکتشافات را با دنیای جادویی چاروشین به کودک خود هدیه دهید!

نویسنده و هنرمند آینده در 11 نوامبر 1901 در Vyatka متولد شد، جایی که یک هنرمند بزرگ دیگر متولد شد.یوری واسنتسف . مکان های فوق العاده ای وجود دارد، طبیعت فوق العاده ای است. پدر ژنیا، ایوان آپولونوویچ چاروشین، یک معمار و هنرمند بود، از خانواده ای بزرگ و فقیر که در اورلوف، در مجاورت ویاتکا بزرگ شده بود. این خانواده چهار برادر و دو خواهر داشت و بعداً "کنوانسیون" خانواده سالانه به یک سنت تبدیل شد. در میان برادران، نیکولای آپولونوویچ، یک پوپولیست انقلابی، نویسنده خاطرات معروف "در گذشته های دور" بود. این رابطه خطرناک دلیلی شد که ایوان آپولونویچ، که با موفقیت از آکادمی هنر فارغ التحصیل شد، در هیچ یک از این دو پایتخت یا در یک شهر بزرگ استانی مانند کیف یا خارکف نماند، بلکه برای خدمت رفت - ابتدا بسیار دور، به ساخالین، جایی که او اولین همسرش را دفن کرد، سپس به Vyatka نزدیک شد، جایی که او یک معمار استانی شد. بیش از 300 ساختمان بر اساس طرح های او در ساراپول، ایژفسک و ویاتکا ساخته شد. او تأثیر قابل توجهی در توسعه شهرهای منطقه کاما و اورال، منطقه ای عظیم داشت. ساختمان های سنگی به سبک هنر نو ایوان آپولونوویچ چاروشین هنوز در ویاتکا قابل مشاهده است."اغلب اتفاق می افتد که یک فرد سرگرمی های دوران کودکی خود را در طول زندگی خود انجام می دهد. پدرم که معمار و هنرمند بود اینطور بود. او خود را در کودکی به یاد می آورد که خانه، قصر و ایستگاه قطار می ساخت. و در هفتاد و شش سالگی با لذت و اشتیاق کم نمی‌سازد.» - اوگنی ایوانوویچ در سال 1937 نوشت.

یو.واسنتسف، وی.لبدف و ای.چاروشین

اولین کتاب با کلمات او داستان "شور" (1930) بود که نه تنها به دلیل توصیف واضح و دقیق شخصیت های حیوانات، بلکه به دلیل حس شوخ طبعی عالی اش قابل توجه بود. در عین حال داستان مهربانانه، نرم و شیطنت آمیز بود. پس از داستان اول، داستان دیگری دنبال شد که توسط نویسنده آنها به تصویر کشیده شد. اولین کتاب های او - "پرندگان آزاد"، "حیوانات مختلف" - هنوز کتاب های تصویری بدون متن هستند. "شور"، "توله خرس"، "گرگ"، "جوجه تیغی" - اینها داستان های کوتاه با طرح ساده در تصاویر هستند. ماکسیم گورکی در مورد داستان های نویسنده تازه کار بسیار گرم صحبت کرد. هنگام ایجاد تصویر یک حیوان، هنرمند توانست ویژگی های بارز آن را برجسته کند. نقاشی های چاروشین با طراوت و توانایی آنها در نگاه کردن به حیوان به گونه ای است که گویی برای اولین بار در زندگی خود است. اوگنی ایوانوویچ نمی‌توانست حیوانات ضعیف را تحمل کند. او معتقد بود که در کتاب کودکان، نقاشی باید زنده، نفس بکشد، و ایوان بیلیبین را دوست نداشت، با این استدلال که او به تصویرسازی مشغول نیست، بلکه به رنگ آمیزی خطوط سرد و مرده مشغول است. قبل از جنگ، اوگنی ایوانوویچ حدود دوجین کتاب خلق کرد: "جوجه ها" (1930)، "گرگ و دیگران" (1931)، "راند آپ" (1931)، "شهر مرغ" (1931)، "جنگل - بهشت پرندگان". (1931)، "حیوانات کشورهای گرم" (1935)، و همچنین به تصویرگری از نویسندگان دیگر، از جمله S.Ya. Marshak، M.M. Prishvin، V.V. Bianki، A.I. Vvedensky ادامه داد. . چاروشین با مضمون خاص خود، با صدای خاص خود به عنوان داستان نویس و نویسنده، با دیدی بی ابر و شاد از دنیای طبیعی، پر از خورشید، حرکت، رنگ ها، اکتشافات وارد ادبیات کودکان شد. علاوه بر کار در مؤسسات انتشاراتی، اوگنی ایوانوویچ به طور فعال با مجلات کودکان - "Murzilka" (از سال 1924)، "Ezhom" (1928-1935) و "Chizhom" (1930-1941) همکاری کرد. او برای کودکان نقاشی های دیواری می ساخت و گاهی اوقات بدون پیش پرداخت و کارمزد کار می کرد.

گاهی اوقات به نظر می رسد که کشیدن حیوانات برای چاروشین کار سختی نیست، بلکه صرفاً بخشی جدایی ناپذیر از ذات او است، مانند توانایی آواز خواندن یا نفس کشیدن. با این حال، پشت هر نقاشی در کتاب، تجربه عظیمی در مشاهده حیات وحش و کار خستگی ناپذیر وجود دارد. چاروشین توجه زیادی به طرح‌ها، مشاهدات و آشنایی عمیق با متن داشت. گاهی اوقات چندین هفته طول می‌کشید تا کل کتاب شکل بگیرد. او حتی اعتراف کرد که تصویرسازی متون دیگران برای او آسان تر از متن های خودش بود - پس از آن اختلافات کمتری بین نویسنده چاروشین و چاروشین هنرمند وجود داشت. او در حین کار در Detizdat بیش از 100 کتاب کودک را تصویرگری کرد - آثاری از S.Ya. مارشاک، K.I. چوکوفسکی، وی. بیانچی، م.م. پریشوین، دی.ن.مامین-سیبیریاک، جی.یا. اسنگیرف - نویسندگان-شکارچیان، کارشناسان جنگل، عاشقان طبیعت پرشور. و مانند قبل به نزدیکی بیایید

الان ممنوعه...