بیوگرافی الویس پریسلی الویس پریسلی زندگینامه

• الویس سیتی
• شما الان در ارتش هستید
• "الویس و من"
• سال گذشته
• نمرد، چی شد؟

الویس پریسلی خواننده ای است که راک اند رول را خلق کرد، یک یاغی و یک مرد خوب، یک بازیگر با چهره ای شهوانی، پادشاه تصویر و راک اند رول، تجسم رویای آمریکایی. همانطور که می‌دانید، همان رویای سرمایه‌داری آمریکایی به بهترین وجه توسط خطی از انترناسیونال کمونیستی صورت‌بندی می‌شود: «کسی که هیچ بود، همه چیز خواهد شد». الویس پریسلی به قدری تبدیل به همه چیز شده است که اغلب او را به سادگی پادشاه می نامند، بدون اینکه اضافه کند - پادشاه چه، شاید، همه آمریکا. سرنوشت او تا حدودی شبیه به سرنوشت پادشاه افسانه ای آرتور است که عروج او به همان اندازه غیرمنتظره بود، شهرت و عشق عمومی به همان اندازه عظیم است و قدرت بر کاریزما استوار است. این دو شباهت دیگری نیز دارند: طبق افسانه، آرتور که توسط پسر خود در جنگ مجروح شد، نمرد. او را به جزیره جادویی آوالون بردند، جایی که روزی از آنجا برمی گشت. بسیاری از مردم در سراسر جهان بر این باورند که زندگی الویس پریسلی نیز نه با مرگ، بلکه با تولد دوباره به پایان رسید. الویس زنده است: او اکنون تنها 79 سال دارد، سالخورده اما قوی. شاه نمرده! زنده باد شاه!

داستان موفقیت، بیوگرافی الویس پریسلی

پادشاه راک اند رول هرگز شاهزاده نبود: الویس پریسلی در 8 ژانویه 1935 در خانواده ای بسیار فقیر به دنیا آمد. مادرش گلدیس، دختر بزرگ یک کشاورز مستاجر بزرگ و همسر مبتلا به سل او بود. پدر الویس، ورنون، از کلاس هشتم فارغ التحصیل شد و حسب مورد، به عنوان راننده کامیون، صنعتگر، نقاش کار کرد.

الویس کوچکتر از دو قلو بود: جسی گارون پریسلی 35 دقیقه زودتر از برادرش به دنیا آمد و مرده بود. الویس با هر دو والدین رابطه خوبی داشت، او به سادگی مادرش را می پرستید. پریسلی ها اهل کلیسای پروتستان بودند: الویس در آنجا بود که برای اولین بار آواز را شنید و عاشق آن شد. می گویند بچه های خون های مختلط با استعداد ترین هستند. الویس این فرضیه را تأیید کرد: مادرش نیمه اسکاتلندی، نیمه ایرلندی بود، در خانواده او نیز سرخپوستان فرانسوی، یهودی و چروکی وجود داشت. پدرش ریشه اسکاتلندی و آلمانی داشت.

ورنون درآمد چندانی نداشت، بنابراین گلادیس نیز مجبور شد هر شغلی را به عهده بگیرد - پیشخدمت، پرستار، خیاط. گاهی با کمک دوستان و مزایای دولتی به آنها کمک می شد تا سرپا بمانند.

در سال 1938، ورنون به اتهام جعل چک به مدت هشت ماه در زندان محکوم شد. خانواده نه تنها نان آور خانه، بلکه خانه ای را که او برای تولد کودک ساخته بود، از دست داد. خانم پریسلی و نوزاد نزد اقوامشان نقل مکان کردند. برخی از زندگی نامه نویسان می نویسند که در این زمان او شروع به نوشیدن کرد، اما اینکه آیا این چنین است به طور قطع مشخص نیست.

در سپتامبر 1941، پریسلی وارد کلاس اول شد و به یک دانش آموز بسیار متوسط ​​(به گفته معلمان) در یک دبیرستان معمولی تبدیل شد. اما الویس خوب می خواند. در طول سال های تحصیلی خود، اولین اجرای عمومی بت آینده انجام شد: در مسابقه عادلانه، پریسلی ده ساله با لباس یک گاوچران، ایستاده روی صندلی (برای رسیدن به میکروفون)، آهنگی لمس کننده در مورد یک سگ پیر خواند. و مقام پنجم را به خود اختصاص داد. چند ماه بعد عمویش برای تولدش یک گیتار به او داد. پسر اما دوچرخه یا تفنگ می خواست، اما باید بر یک ساز موسیقی مسلط می شد.

الویس سیتی

در سال 1948، خانواده به تنسی نقل مکان کردند، به شهری که امروزه بسیاری آن را شهر الویس می نامند و طرفداران پادشاه راک اند رول از سراسر جهان به زیارت می آیند. به عبارت دیگر ممفیس. تقریباً یک سال آنها نتوانستند به درستی ساکن شوند و در جستجوی مسکن سرگردان بودند ، سپس یک آپارتمان در یک خانه دولتی دریافت کردند.

الویس تحصیلات خود را در یک مدرسه جدید به پایان رساند، جایی که توانایی های موسیقی او خیلی زیاد ارزیابی نشد: معلم موسیقی معتقد بود که او هیچ داده ای ندارد. در اعتراض، الویس یک گیتار به مدرسه آورد و سعی کرد با یکی از ضربات آن زمان آن را بزند. با این حال، خانم باکلاس هنوز آن را دوست نداشت.

با این وجود، الویس با اشتیاق به یادگیری نواختن گیتار ادامه داد (باید گفت که او هرگز آموزش رسمی موسیقی دریافت نکرد). او و رفقایش (از جمله دو «پیشگام» آینده راکابیلی، برادران برنت) یک گروه موسیقی در مقیاس مدرسه ایجاد کردند. علاوه بر این، پریسلی با موفقیت در مسابقه استعدادیابی مدرسه اجرا کرد.

در آینده، الویس قرار بود پلیس شود، اما در حال حاضر، پس از فارغ التحصیلی از مدرسه، شغلی به عنوان راننده کامیون پیدا کرد. اما او آرزوی موسیقی را داشت.

آنچه بعدا اتفاق افتاد برای همه دوستداران راک اند رول شناخته شده است: در آگوست 1953، الویس پریسلی به یک استودیوی ضبط محلی کوچک "سان" آمد: در چنین مکان هایی، هرکسی می توانست برای پول یک رکورد ضبط کند (نه لزوما موسیقی، می تواند شعر، سخنرانی تبریک یا پارس کردن یک سگ محبوب). اما وظیفه اصلی "خورشید" همچنان کار با متخصصان تازه کار بود. الویس تصمیم گرفت یک آهنگ دو طرفه بسازد، یک آهنگ در هر طرف صفحه کوچک. او بعداً در مصاحبه های مختلف تمایل خود را برای ضبط به روش های مختلف توضیح داد. گاهی می گفت قرار بود برای مادرش کادو تولد باشد: مادرش را می پرستید، اما الان تولدش در بهار است. از طرفی آیا می توان از قبل یا بعد از آن چیزی برای شخص عزیز به عنوان هدیه تهیه کرد؟ در موارد دیگر، او اعتراف کرد که فقط در تعجب است که صدایش چگونه است. درست است، یک فروشگاه عمومی نزدیک، سابقه آماتور بسیار ارزان‌تری داشت، که برای یک بچه فقیر مناسب‌تر بود. زندگی نامه نویسان پیشنهاد کردند: الویس امیدوار بود مورد توجه قرار گیرد. خب کار درستی کرد! آب زیر یک سنگ دراز کشیده نمی رود، حتی اگر الویس پریسلی باشید.

رئیس استودیو، سم فیلیپس، به این جوان با استعداد اشاره کرد و از تنها کارمندش، ماریون کیسکر، خواست که آدرس و شماره تلفن او را بنویسد. با این حال، اولین موفقیت های جدی هنوز دور بود، اگرچه این تلاش الویس برای جلب توجه در دنیای نوازندگان حرفه ای تنها مورد نبود. در طول سال بعد، پریسلی سعی کرد وارد گروه چهارگانه محلی شود، اما او پذیرفته نشد: آنها گفتند که هیچ شنوایی وجود ندارد. ادی باند، خواننده اصلی یک گروه محبوب ممفیس، بعداً او را رد کرد و به او توصیه کرد که به رانندگی کامیون ادامه دهد: "عالی است پسر، اما به عنوان یک موسیقیدان موفق نخواهی شد، داده ها اشتباه است."

الویس پریسلی پل راک اند رول بین سفیدپوستان و سیاه پوستان است...رندی جکسون، موسیقیدان آفریقایی-آمریکایی گفت. در واقع، قبل از الویس، موسیقی به "سفید" و "سیاه" تقسیم می شد، او معیارهای موسیقی را نیز تغییر داد: پس از الویس، موسیقی محبوب شد یا نه، برای کسی جالب یا جالب نبود.

الویس پریسلی، که در محاصره همسایگان سیاه پوست زندگی می کرد و به ایستگاه های رادیویی محلی "برای سیاه پوستان" گوش می داد، موسیقی آنها را دوست داشت - انجیل، ریتم و بلوز. کارهای آینده او تحت تأثیر آهنگسازان و نوازندگان سیاه پوست شکل گرفت.

در همین حال، سام فیلیپس، صاحب استودیوی کوچک Sun، به دنبال استعداد بود. او رویای "پیدا کردن یک مرد سفیدپوست را داشت که بتواند مانند یک پسر سیاه پوست موسیقی سیاه بخواند". خوب، یا فقط یک مجری درخشان. یک سال پس از ضبط اولین رکورد الویس، او پسر را به یاد آورد و تصمیم گرفت او را امتحان کند. باید بگویم که نتایج تمرین هایی که در داخل دیوارهای استودیو انجام شد به هیچ وجه شگفت انگیز نبود. اما فیلیپس فردی خیرخواه با شهود توسعه یافته بود: او دو نوازنده خوب و صبور را برای الویس انتخاب کرد - گیتاریست اسکاتی مور و کنترباسیست بیلی بلک، و بارها و بارها به جوانان گوش می داد که سعی می کردند چیزی جالب بنوازند. فقط در بار ششم یا هفتم نتیجه داد (لازم به ذکر است که فیلیپس قصد داشت تمرینات خود را ادامه دهد اگر این بار چیزی به دست نیامد). در پایان جلسه ناموفق، زمانی که همه می خواستند به خانه برگردند، الویس آهنگ بلوز "It's All Right" را به شیوه ای غیرعادی خواند. اسکاتی مور یادآور شد: «ناگهان الویس داشت آهنگی می خواند و می پرید و دور و برش می پرید و بیل یک کنترباس را برداشت و به مسخره کردن او پیوست. شروع کردم به بازی با آنها. سام در اتاق فرمان را باز کرد و به بیرون خم شد و پرسید: "چی کار می کنی؟" گفتیم: نمی دانیم. فیلیپس بالاخره شنید که در تمام این مدت به دنبال چه چیزی بود. او به بچه‌ها گفت که تمرکز کنند و «نمی‌دانیم» را زیر رکورد تکرار کنند.»

در عرض چند روز، "همه چیز درست است" در یک برنامه موسیقی محلی محبوب در رادیو پخش شد. شنوندگان به وضوح واکنش نشان دادند: علاقه مردم به حدی بود که دی جی آهنگ را تقریباً دو ساعت تکرار کرد. رویای سام فیلیپس و الویس پریسلی در همان زمان محقق شد: یکی می خواست آواز بخواند، دیگری - برای باز کردن یک ستاره.

الویس، مور و بلک به زودی آلبومی را منتشر کردند که در یک طرف آن "همه چیز درست است" و "ماه آبی کنتاکی" در طرف دیگر. و در 17 ژوئیه 1954 اولین کنسرت کلوپ را با هم تصمیم گرفتند. گفته می شود سبک رقص معروف الویس از نوعی اسپاسم عصبی ناشی از اضطراب اجرا زاده شده است. و بلک توانست خود را با این وفق دهد و شروع به پیچاندن کنترباس و حتی ضربه زدن به آن کرد. به راستی، «وقتی می دانستی چه جور آشغالی است...» اما پریسلی را دست کم نگیرید: او می دانست که چگونه متوجه شود که چه چیزی باعث واکنش مردم می شود و آن را به خدمت بگیرد و رقص افسارگسیخته او باعث شور و شوق در سالن شد، به ویژه در بین دختران جوانی که جیغ می کشیدند و جیغ می زدند تا گاهی اوقات صدای نوازندگان شنیده نمی شد.

هنگامی که یک درامر (D. J. Fontana) به گروه ملحق شد، شروع به تأکید بر حرکات خاص پریسلی با ریتم خاص و خفه‌ای درام کرد که نواختن آن را در ... استریپ کلاب‌ها آموخت.

در تمام مطالعات در مورد بیوگرافی الویس پریسلی، منتقدان موسیقی و فقط خبره های آثار او از خود می پرسند: "چرا او اینقدر محبوب شد؟" به هر حال، سبک او بر تمام نوازندگان جوان (و فقط جوانان) آن زمان تأثیر گذاشت. همه بهترین دی جی ها آهنگ های او را پخش کردند. بدون او، بیتلز (به قول خودشان) یا کلیف ریچارد وجود نداشت. همه موسیقی های مدرن کاملاً متفاوت خواهند بود.

پس دلیل موفقیت مستمر و نابود نشدنی جوانی که نه تحصیلات موسیقی داشت، نه آهنگ هایی که توسط خودش نوشته شده بود و نه روابط عمومی خارق العاده ای داشت، چیست؟ آیا محبوبیت باورنکردنی او به دلیل تمایلات جنسی بود که از نشان دادن روی صحنه بدون اینکه در عین حال گستاخ شود نمی ترسید؟ یا او به سادگی مجری مناسب در زمان مناسب، مطابق با روندهای اجتماعی بود؟ شاید دلیل آن کیفیت تمام نمایش های او بود که واقعاً همیشه عالی و کاملاً اورجینال انجام می شد؟ یا اینکه پریسلی نسخه‌های کاور فوق‌العاده‌ای از آهنگ‌ها را اجرا می‌کرد: او ریتم، نحوه اجرا، ترکیب سبک‌ها را طوری تغییر داد که به نظر می‌رسید قطعه موسیقی دوباره متولد شده است؟

به نظر می رسد که راز موفقیت او این بود که الویس پریسلی تماماً به کاری که می کرد بود: آیا کنسرت می داد یا آهنگ هایی در فیلم اجرا می کرد - او همه این کارها را از صمیم قلب انجام داد. او به طور کامل روی هر اجرا سرمایه گذاری می کرد. نوازندگانی که با او کار می کردند به یاد آوردند که الویس حتی ضبط های تمرینی که معمولاً به نوعی با عجله انجام می شود ، با علم به اینکه هیچ کس هرگز به آنها گوش نمی دهد ، با احساس عالی آواز خواند و بهترین ها را ارائه داد.

از ژوئیه 1954، اجراها در باشگاه ها و جشنواره ها بیشتر و بیشتر شد، پریسلی نه تنها به ایستگاه های رادیویی محلی دعوت شد، بلکه در سراسر آمریکا نیز پخش شد (اگرچه در طول اولین اجرای بزرگ رادیویی، که در 28 ایالت پخش شد، پریسلی دچار حمله وحشت شد). الویس کار به عنوان راننده را متوقف کرد و خود را وقف موسیقی کرد.

به زودی برنامه رادیویی "High Right" به پریسلی یک قرارداد یک ساله برای اجرای شنبه شب ها (در ساعات پربیننده) پیشنهاد داد و کنسرت های سه گانه او قبلاً در ایالت های مختلف برگزار می شد.

و سپس سرهنگ تام پارکر در زندگی خلاقانه پریسلی ظاهر شد - یکی از بهترین مروجین آن زمان. قابل توجه است که پارکر یک "سرهنگ موسیقی" بود: او توسط یک خواننده کانتری سابق که فرماندار لوئیزیانا، جیمی دیویس، شد، سرهنگ شد. پارکر با موفقیت با ستاره های کانتری کار کرد و برای یکی از آنها - خواننده هنک اسنو - پارکر پریسلی را در مراسم افتتاحیه تور موسیقی خود در آمریکا قرار داد. به زودی ، پریسلی قبلاً در تلویزیون اجرا می کرد - "راست بالا" از یک برنامه رادیویی به یک برنامه تلویزیونی تبدیل شد.

این بدان معنا نیست که پریسلی مشکلی نداشت. نژادپرستی نیز مداخله کرد (برخی از ایستگاه‌ها آهنگ‌های پریسلی را پخش نمی‌کردند، زیرا «موسیقی برای سیاه‌پوستان» است)، و این واقعیت که هنرمند جدید تمام ایده‌های مربوط به سبک را شکست.

او هنوز یک پادشاه نبود، اما یک گربه بود: نام مستعار او "گربه هیلبیلی" بود ("هیلبیلی" نامی قدیمی برای موسیقی کانتری است)، اما در حال حاضر یک گربه بسیار محبوب بود. به زودی، سم فیلیپس قرارداد حق ضبط آهنگ های پریسلی را به مبلغ هنگفتی در آن زمان به RCA Victor فروخت. 40 هزار تومان. پریسلی در سن 20 سالگی خردسال به حساب می آمد و پدرش این قرارداد را برای او امضا کرد.

پریسلی و فیلیپس دوستان مادام العمر باقی ماندند. «سال تهاجم الویس پریسلی» همان چیزی بود که روزنامه ها آن را 1956 نامیدند. رکورد موسیقیدان جوان "هتل شکستن قلب" یک میلیون نسخه فروخت و خود الویس میلیونر شد - او اولین میلیون خود را به دست آورد. چهره‌اش از روی پوسترها خندان بود، بچه‌ها و حیوانات به نام او نامگذاری شدند، پیش‌لیمانیا مانند آتش‌سوزی گسترده شد: طرفداران نه تنها تکه‌های لباس‌های او، بلکه تکه‌هایی از کادیلاک او را نیز پاره کردند، حتی گرد و غبار ماشین او جایزه خوبی محسوب می‌شد که برخی از دختران آن را در دستمال‌ها جمع‌آوری کردند و در سوتین‌های خود پنهان کردند. وقتی از پریسلی پرسیده شد که چه احساسی نسبت به خودروی تکه تکه شده دارد، او به صورت فلسفی پاسخ داد: «هواداران همه اینها را برای من خریدند. پس بگذارید پاره کنند."

شما الان در ارتش هستید

شهرت تمام آمریکایی خواننده را از احضار به ارتش در سال 1958 نجات نداد. احتمالاً هیچ کس قبل و بعد از آن چنین سیم های شلوغ و تکراری در رسانه ها نداشته است. پریسلی سعی نکرد "فرار کند": او اعلام کرد که مشتاق خدمت سربازی است، امتیاز نمی خواهد و آماده انجام وظیفه خود در قبال میهن است.

برخی می گویند پریسلی در اعماق روحش معتقد بود که کار موسیقی او به پایان رسیده است، مردم او را تا دو سال دیگر فراموش خواهند کرد. اما به طور دیگری معلوم شد: میل دموکراتیک برای خدمت در شرایط برابر با همه به یک کمپین تبلیغاتی عالی تبدیل شد. علاوه بر این، تهیه‌کنندگان او آهنگ‌های ضبط‌نشده‌ای که توسط او اجرا می‌شد تهیه کردند و به آرامی آن‌ها را طی دو سال آینده منتشر کردند، و بین پیش‌نویس و خلع سلاح، پریسلی 40 بازدید داشت! همچنین RCA 4 مجموعه از محبوب ترین رکوردهای قدیمی را منتشر کرد.

زمانی که الویس در ارتش بود، مادرش به هپاتیت مبتلا شد. ثروت و محبوبیت پسرش برای او مقدار زیادی استرس بود و رابطه او با شوهرش بسیار بدتر شد - او زن دیگری داشت. گلادیس مشروب خورد، شاید روی کبد هم تاثیر گذاشت.

این خواننده دو روز قبل از مرگ گلدیس را اخراج کرد و موفق شد او را ببیند. این بزرگترین ضربه در زندگی الویس بود: او فردی نزدیکتر از مادرش نداشت. غم و اندوه از آنجا تشدید شد که پدرش قصد داشت با زنی ازدواج کند که تا زمانی که همسرش هنوز زنده بود با او رابطه نامشروع داشت. (این ازدواج انجام شد، اما ناموفق بود، پس از طلاق، ورنون با پسرش آشتی کرد.)

نیروهای متفقین هنوز از آلمان خارج نشده بودند. پریسلی به واحد آلمانی فرستاده شد. در آنجا، گروهبان او ابتدا به او پیشنهاد کرد که آمفتامین مصرف کند، که سربازان جوان آن را چیز خاصی نمی دیدند: "مواد مفیدی که به حفظ انرژی، کاهش وزن و افزایش قدرت کمک می کند."

یکی دیگر از عادت های ارتش بسیار مفیدتر بود - در ارتش ، الویس به کاراته علاقه مند شد که در تمام زندگی خود به طور جدی درگیر آن بود.

او سعی می کرد نامحسوس باشد، اما با توجه به شهرت، ثروت و سخاوتش (حقوق نظامی خود را به امور خیریه اهدا کرد، یک تلویزیون برای پایگاه خرید و برای همه همکارانش لباس نظامی اضافی تهیه کرد)، این کار چندان موفقیت آمیز نبود.

سومین "جایزه" ارتش پریسلی، آشنایی او با تنها زنی بود که بعداً با او ازدواج کرد، پریسیلا بولیو. زمانی که الویس خدمت کرد، همسر آینده او - دختر یک سرباز آمریکایی - تنها 14 سال داشت، اما خواننده بلافاصله در مورد این خانم جوان گفت: "او شبیه زنی است که من در تمام عمرم دنبالش بودم." آنها زمانی که الویس در آلمان بود ملاقات کردند، مکاتبه کردند و تماس گرفتند، وقتی او به ایالات متحده بازگشت، او برای ملاقات آمد و در 17 سالگی به ملک او نقل مکان کرد. هفت سال پس از آشنایی، آنها ازدواج کردند، اگرچه الویس از صحت این عمل مطمئن نبود. او می خواست در رابطه با دختری که در سن بسیار پایین از خانواده "بیرون کرده" رفتار شایسته ای داشته باشد ، فکر می کرد که به نظر می رسد زمان ازدواج فرا رسیده است ...

"الویس و من"

زندگی در محیط ثابت انبوهی از دوستان مدرسه و ارتش ("مافیای ممفیس") که به دلیل آن هرگز تنها ماندن امکان پذیر نبود ، فقط برای احساس در خانه ، سفرهای مداوم ، طرفداران با تحسین خود ، خیانت - همه اینها کاملاً کافی است تا هر همسری را عمیقاً ناراضی کند. خود پریسلی گفت: بیایید با واقعیت ها روبرو شویم. اگر شخصی به نمایش عمومی گذاشته شود، زندگی خصوصی ندارد. همه اینها در مالکیت عمومی است.".

پس از تولد کودک (بارداری بدون برنامه بود)، الویس از عشق ورزیدن با پریسیلا خودداری کرد. دختر آنها لیزا ماریا پس از آن نوشت: "تو به مادرت حسادت نمی کنی. پدرم از زمان تولد من با او رابطه جنسی نداشته است. او چنین هوس داشت - نمی توانست با زنی که در حال زایمان بود بخوابد. بنابراین، پس از تولد من، ازدواج پدر و مادرم به یک امر رسمی تبدیل شد. پدر و مادر هر دو با دیگران ارتباط داشتند.. آنها پنج سال دیگر با هم زندگی کردند، پر از امیدهای بی ثمر که عشق بر مشکلات غلبه خواهد کرد.

چند سال بعد، پریسیلا به شوهرش گفت که با او رابطه نامشروع دارد و درخواست طلاق داد. جدایی از او برای الویس دومین باخت بزرگ در زندگی او بود. او هرگز دوباره ازدواج نکرد، اگرچه البته فرصت های زیادی داشت.

دوست دختر شخصیت اصلی در سه گانه کمدی معروف تفنگ برهنه، همسر سابق الویس، پریسیلا پریسلی است. او در چندین فیلم و برنامه تلویزیونی محبوب دیگر بازی کرد، پروژه های سینمایی تولید کرد، بوتیک خود را افتتاح کرد و کتاب الویس و من را نوشت.

اول خروج، اول بازگشت: «می‌خواهم برای مردم اجرا کنم. این تمام زندگی من است - تا آخرین نفس "

پس از ارتش ، الویس به مدت هفت سال کنسرت زنده برگزار نکرد: بت های جدید ظاهر شدند (همان بیتلز) و پریسلی مطمئن نبود که هنوز برای کسی جالب باشد. او عمدتاً در فیلم بازی می کرد. او بازیگری را از ابتدای فعالیت موسیقی خود آغاز کرد (در مجموع حدود سه ده فیلم با مشارکت او منتشر شد) اما با اکراه این کار را انجام داد و از کارخانه رویاها فقط به عنوان راهی برای کسب درآمد یاد کرد. اولاً ، او از کنسرت های زنده بسیار بیشتر قدردانی می کرد ، جایی که تماس بسیار مطلوبی با تماشاگران داشت و ثانیاً ، اگر بازیگری می کرد ، پس پریسلی می خواست این کار را در فیلم های جدی انجام دهد ، نقش های عمیق بازی کند ، اما او به چنین پروژه هایی دعوت نشد - حق امتیاز او همان نوع ملودرام های موسیقی بود.

در سال 1967، تنها دو آهنگ از هشت آهنگ او به اوج رسیدند و ضبط موسیقی متن Speedway چندان موفق نبود.

او از سال 1960 در تلویزیون ظاهر نشده است. اما در سال 1968 همه چیز تغییر کرد: الویس بازگشت. او به محبوبیت دوست و همتای خود تام جونز نگاه کرد و به این نتیجه رسید که زمان او به هیچ وجه نگذشته است. کنسرت های زنده از سر گرفته شده است، فیلم-کنسرت فوق محبوب (بالاترین امتیاز در تلویزیون، 42 درصد از مخاطبان) "الویس" روی پرده ها منتشر شد. تماشاگران مردی جذاب و خوش تیپ را دیدند که با کت و شلوار چرمی مشکی عالی به نظر می رسید، خوب حرکت می کرد و همچنان بر قلب ها قدرت داشت.

این «قدیمی خوب» نبود، بلکه یک الویس کاملاً جدید بود: یک سبک موسیقی جدید (خواننده اکنون در حال بداهه نوازی در روح بود)، یک قالب نمایش جدید. فقط یک چیز ثابت ماند - عشق تماشاگر همه جانبه. او دوباره او را به ده مکان برتر و بالاتر در نمودارها رساند. آهنگ های او شاهکار نامیده می شد ، سالن های کنسرت در سراسر جهان از او التماس می کردند که حداقل یک بار اجرا کند. وقتی به پارکر 28000 دلار برای یک هفته اجرای پریسلی در لندن پیشنهاد شد، سرهنگ پاسخ داد: "بله، برای من مناسب است! چقدر به الویس پیشنهاد می کنید؟الویس دوباره میلیون‌ها دلار درآمد داشت.

در کنسرت ها، هزاران سالن او را به شدت تشویق کردند. تشویق ایستاده قبل از برداشتن میکروفون شروع شد و بعد از سخنرانی تکرار کرد. در یک کنفرانس مطبوعاتی پس از یک کنسرت بزرگ در لاس وگاس، یکی از روزنامه نگاران برای اولین بار الویس را صرفاً به عنوان "شاه" خطاب کرد.

توجه به «موضوعات» گاه اشکال عجیبی به خود می گرفت; الویس تعداد زیادی نه تنها اعلامیه های عشق و قدردانی، بلکه تهدید به مرگ نیز دریافت کرد (گاهی اوقات فرستنده گزارش می داد که می توانید با پرداخت مثلاً 50 هزار دلار یک خطر مرگبار بالقوه را جبران کنید). برای جلوگیری از باج خواهی و نجات محبوب محبوب، الویس توسط FBI تعقیب شد.

خوشبختانه، معمولاً مظاهر عشق آمریکایی خوشایندتر بود - به عنوان مثال، خیابانی در ممفیس به نام الویس نامگذاری شد، در سال 1970 پادشاه با رئیس جمهور در کاخ سفید ملاقات کرد، یک پریسلی میهن پرست با ریچارد نیکسون صحبت کرد. آنها در مورد هیپی ها، مبارزه با مواد مخدر و سایر موضوعات موضوعی صحبت کردند.

الویس سه بار معتبرترین جایزه موسیقی ایالات متحده "گرمی" را دریافت کرد و یک رکورد موسیقی تا کنون شکست ناپذیر را به نام خود ثبت کرد: 149 آهنگ او در "صد داغ" رژه پرطرفدار بیلبورد قرار گرفتند. 18 نفر از آنها مقام اول را کسب کردند.

پریسلی نه تنها استعداد سلطنتی، نه تنها محبوبیت سلطنتی، بلکه سخاوت سلطنتی نیز داشت. و این سمت از زندگی او نسبتاً کمی شناخته شده است و در طول زندگی خود به دقت پنهان شده بود، و با این حال پریسلی سالانه هزار دلار به 50 موسسه خیریه ممفیس کمک می کند. علاوه بر این، او کنسرت های خیریه برگزار می کرد، همه عزیزان را تأمین می کرد و اغلب به غریبه ها کمک می کرد. او به دوستانش ماشین، خانه، سفر و تعطیلات داد. بیوگرافی نویسان دوست دارند موردی را به یاد بیاورند که پریسلی در یک روز 14 لیموزین خرید که یکی از آنها را به یک بازدیدکننده تصادفی از یک نمایندگی خودرو داد.

الویس پریسلی همیشه زمانی را برای تشویق نوازندگان جوان پیدا می کرد: نامه های محبت آمیز در مورد اینکه او چگونه کار آنها را دوست دارد، از او ZZ Thor، Suzi Quatro، Tony Orlando و بسیاری دیگر دریافت کرد.

سال گذشته

پس از طلاق، سلامتی الویس به طور پیوسته بدتر شد. او اعتیاد به مواد مخدر را تحقیر می کرد، معتقد بود که باید به شدت با مواد غیرقانونی مبارزه کرد، افسر افتخاری مواد مخدر FBI بود، او از اعتیاد به الکل می ترسید (این اعتیاد در خانواده اش پیدا شد). اما در همان زمان او به وضوح با مواد مخدر مشکل داشت. بله، تمام داروهایی که او مصرف می کرد قانونی بود، توسط پزشکان تجویز می شد و خواننده معتقد بود که او به سادگی دستورات آنها را انجام می دهد، که برای حفظ فرم به داروها نیاز دارد، زیرا الویس گاهی اوقات 168 کنسرت در سال برگزار می کرد، از سال 1969 تا 1977 حدود 1100 کنسرت برگزار می کرد ... و بیشتر و بیشتر از داروها استفاده می کرد. آرام کردن. به خواب رفتن بعد از کنسرت. داروها برای درمان گلوکوم، کاهش قابل توجه وزن اضافی، عادی سازی فشار خون و مقابله با مشکلات معده، روده و کبد مورد نیاز بود. داروها به همه این اندام ها آسیب رساند، سلامتی را تضعیف کرد و باعث اعتیاد شد.

حتی اگر در نظر نگیرید (و در نظر نگرفتن خیلی سخت است) که الویس دو بار مصرف بیش از حد باربیتورات داشت که بعد از یکی از آنها به مدت سه روز به کما رفت، وضعیت جسمی و روحی او بدتر شد. بنابراین، او شروع به حملات ترس های پارانوئید کرد، او حتی یک جلیقه ضد گلوله را زیر لباس سفید معروف خود پوشید.

در همان زمان ، علیرغم توصیه دوستان ، او سرعت خود را کم نکرد ، سعی نکرد از خود مراقبت کند ، به تور ادامه داد ، اگرچه گاهی اوقات می توانست فقط با نگه داشتن پایه میکروفون روی صحنه بایستد. او بسیار تلاش کرد تا قراردادها و توافقات را با دقت انجام دهد، اما گاهی اوقات به دلیل اینکه نمی توانست از رختخواب بلند شود یا در وضعیت کاملاً وحشتناکی روی صحنه بود، کنسرت ها را "شکست" می داد. در سال 1976، ورنون پریسلی محافظان پسر رد وست، سانی وست و دیوید هبلر را که از سال 1950 با الویس دوست بودند، اخراج کرد. دلیل رسمی این بود که "ما باید هزینه ها را کاهش دهیم"، که یکی دیگر از آن زیر نظر داشت: "بچه ها نسبت به هواداران بی ادب بودند و الویس به این دلیل شکایت های بسیار زیادی دریافت کرد." کتاب الویس: چه اتفاقی افتاد که پریسلی را به عنوان یک مست، معتاد به مواد مخدر، پرخور و فاسق نشان می داد که 2 هفته قبل از مرگ خواننده منتشر شد، انتقام آنها بود. الویس از این کتاب، خیانت دوستان قدیمی و مشکلاتی که این نشریه می‌توانست ایجاد کند، ویران شد. به احتمال زیاد این اتفاق روی سلامتی او نیز تاثیر گذاشته است.

در 16 آگوست 1977، الویس بی جان در کف حمام پیدا شد. تلاش برای احیای او در خانه و بیمارستان ناکام ماند.

اما شاید تمام نشده است؟

پس از انبوهی از شایعات (تصادف با مواد مخدر؟ در اثر مصرف بیش از حد درگذشت؟ خودکشی کرد؟ توسط مافیا کشته شد؟) نسخه دیگری ظاهر شد - بیشتر، ببخشید جناس، سرسخت: الویس زنده است ... دو ساعت پس از اعلام رسمی مرگ خواننده، مسافران فرودگاه ممفیس (شهری که همه ساکنان آن بلیت هواپیمای خود را می‌خریدند) es تنها فرد خوش شانسی که موفق شد از خواننده ای که دیر به هواپیما رفته بود امضا بگیرد، جان اسپارکس بود: الویس بلیط هواپیمایش را امضا کرد. در سال 1979، بررسی دست خط انجام شد و پنج کارشناس مستقل با اطمینان اظهار کردند که الویس پریسلی و هیچ کس دیگری بلیط اسپارکس را امضا نکرده اند. همراهان و تماشاگران ملاقات اسپارکس با الویس سوگند یاد می کنند که اسپارکس پس از مرگ پادشاه راک اند رول یک امضا گرفت. یکی از مسافران آن پرواز خاطره انگیز به بوئنوس آیرس، جان باروز بود. چه چیزی داخل این هست؟ هیچ چیز، به جز اینکه نام مستعار مورد علاقه پریسلی برای سفرهای ناشناس بود.

مجله فوربس گزارش می دهد که الویس به کسب درآمد ادامه می دهد، حتی اگر به دنیای دیگری رفته باشد. به عنوان مثال، در سال 2000، او بیش از 35 میلیون دلار درآمد داشت.

نمرد، چی شد؟

اوه، پاسخ های زیادی وجود دارد. در اینجا معروف ترین آنها هستند:

1. او می خواست برگردد. یک بار پریسلی صحنه را ترک کرده بود. او این بار تصمیم گرفت بدون توجه وسواس مطبوعاتی به درستی درمان شود، داروها را قطع کند و روزی با «رستاخیز» سروصدا کند. سرهنگ پارکر به او کمک کرد تا پنهان شود، کسی که (و اینها شایعه نیستند، بلکه حقیقتی خشن هستند) نه تنها یک سرهنگ، بلکه یک پارکر نیز نبود. مهاجر هلندی غیرقانونی آندریاس کورنلیوس ون کوییک (این نام در بدو تولد به تام پارکر داده شد) موفق شد اسناد جعلی عالی را در ایالات متحده بدست آورد. او در این مورد و الویس کمک کرد. و واقعاً چه مشکلی با بازگشت خواننده رخ داد ، ما نمی دانیم.
2. به دنیایی بهتر رفته است. الویس مرگ خود را جعل کرد تا از مشاغل نمایشی طاقت فرسا جدا شود و در کمال معنوی افراط کند.
3. دوقلوهای جدا شده در واقع، این الویس نبود که مرد، بلکه برادر دوقلوی او بود. بله، بله، جسی گارون بسیار فراموش شده. خانواده پریسلی حقیقت را پنهان کردند و چه کسی آنها را محکوم خواهد کرد؟ از این گذشته، جسی سال‌ها را در یک دیوانه‌خانه گذراند و پس از مرگ، الویس زنده با بدنش جایگزین شد.
4. مافیا و دولت البته پریسلی که عاشق موسیقی و اجرا بود، نمی توانست به میل خود دست از کار زندگی بردارد. اما او به سادگی چاره ای نداشت: الویس با مافیای مواد مخدر مشکل داشت و سپس FBI به کمک آمد و او را در برنامه حفاظت از شاهدان گنجاند. پریسلی نام و ظاهر خود را تغییر داد و مخفی شد.
5. الویس نمرد، او فقط به خانه پرواز کرد. می پرسی راز موفقیت دیوانه وار الویس پریسلی چیست؟ بله، از این نظر که او اصلاً یک پسر بچه کوچک از مناطق داخلی آمریکا نبود. او یک بیگانه بود و وقتی هر آنچه را که لازم می دانست برای بشر گفت (به طور دقیق تر آواز خواند) به سیاره مادری خود بازگشت.

استدلال برای زندگی:

اگر خطایی پیدا کردید، لطفاً قسمتی از متن را برجسته کرده و کلیک کنید Ctrl+Enter.

الویس آرون پریسلی (به انگلیسی: Elvis Aaron Presley) (زاده ۸ ژانویه ۱۹۳۵ – درگذشته ۱۶ اوت ۱۹۷۷) خواننده و بازیگر آمریکایی، یکی از موفق‌ترین اجراکنندگان موسیقی محبوب قرن بیستم بود. شهرت او به قدری گسترده است که بیشتر مردم او را فقط با نام کوچکش - "الویس" صدا می کنند.

عبارت پایدار "پادشاه راک اند رول" نیز با الویس پریسلی مرتبط است (در آمریکا اغلب به سادگی "پادشاه" - انگلیسی پادشاه است). بر اساس مجله رولینگ استون، او در میان برترین مجریان تمام دوران و بهترین خواننده ها در رتبه سوم قرار دارد.

من انواع موسیقی را می نوازم.

پریسلی الویس

الویس پریسلی در 8 ژانویه 1935 در توپلو، کامپیوتر به دنیا آمد. می سی سی پی، در خانواده ورنون و گلدیس پریسلی (دوقلوی الویس - جس گارون - در هنگام زایمان درگذشت). خانواده پریسلی نسبتاً فقیر بودند. وضعیت زمانی بدتر شد که پدر خواننده آینده به اتهام جعل چک در سال 1938 به زندان رفت (او فقط دو سال بعد آزاد شد).

الویس از دوران کودکی در محاصره موسیقی و مذهب بزرگ شد: رفتن به کلیسا و شرکت در گروه کر کلیسا ضروری بود. مادر پریسلی مخصوصاً از آداب پسرش پیروی می کرد و ادب و احترام استثنایی را برای بزرگترها در زندگی به او القا می کرد.

الویس در یازدهمین سالگرد تولدش، در ازای خرید دوچرخه ای که خانواده توانایی خرید آن را نداشتند، یک گیتار هدیه گرفت. احتمالاً این انتخاب تحت تأثیر اولین موفقیت موسیقایی الویس قرار گرفته است - چند ماه قبل او در نمایشگاه برای اجرای آهنگ محلی "Old Shep" جایزه دریافت کرد.

پریسلی الویس

در سپتامبر 1948، خانواده پریسلی مجبور شدند به ممفیس، تنسی نقل مکان کنند، جایی که فرصت های بیشتری برای پدر پریسلی برای یافتن کار وجود داشت. در ممفیس بود که الویس به طور آگاهانه به موسیقی مدرن علاقه مند شد، در رادیو به موسیقی کانتری، موسیقی پاپ سنتی و همچنین برنامه هایی با موسیقی سیاه (بلو، بوگی ووگی، ریتم و بلوز) گوش داد.

او همچنین اغلب از محله‌های خیابان بیل در ممفیس بازدید می‌کرد، جایی که شخصاً بازی بلوزهای سیاه‌پوست را مشاهده می‌کرد (به عنوان مثال، بی کینگ پریسلی را زمانی که هنوز نوجوان بود می‌شناخت) و در مغازه‌های سیاه‌پوست سرگردان بود، که تحت تأثیر آن الویس سبک لباس خود را توسعه داد و به وضوح سبک لباسش را متمایز کرد.

پریسلی 18 ساله پس از فارغ التحصیلی از مدرسه در تابستان 1953، شغلی به عنوان راننده کامیون پیدا کرد. پس از آن بود که تصمیم گرفت به یک استودیوی ضبط متعلق به سام فیلیپس برود و چند آهنگ را با یک گیتار به قیمت هشت دلار ضبط کند.

من همیشه یک زندگی صاف و تمیز داشته ام.

پریسلی الویس

ال‌پی دو طرفه تک‌چاپ با آهنگ‌های «خوشبختی من» و «آنوقت است که درد دل من آغاز می‌شود» از نظر فنی هدیه‌ای دیرهنگام از سوی مادر پریسلی بود، اگرچه دلیل واقعی این مرحله تمایل پریسلی برای شنیدن صدای او روی صفحه بود.

در آن زمان ، او قطعاً می خواست موسیقیدان شود ، اما نمی دانست در چه ژانری - آیا اجرای سرودهای انجیل و کلیسا یا پخش موسیقی کانتری. او همچنین چند ماه قبل از آن موفق شد در یک باشگاه و در چندین کنسرت آماتور اجرا کند. منشی استودیو فیلیپس داده‌های پریسلی را ضبط کرد که برای او کنجکاو به نظر می‌رسید (وقتی از او پرسیدند آواز او به کدام مجری نزدیک‌تر است، پریسلی پاسخ داد که "چنین چیزی وجود ندارد").

پریسلی از او خواست تا به محض اینکه فیلیپس، که لیبل خودش سان رکوردز، نیاز به خواننده داشت، با او تماس بگیرد. پس از آن، او بارها در دفتر استودیو توقف کرد، به امید اینکه شغلی پیدا کند (پریسلی در اوایل سال 1954 یک رکورد دیگر را برای خود ضبط کرد).

مردم همیشه در تابوتشان خوب به نظر می رسند.

پریسلی الویس

در ژوئن 1954، سام فیلیپس تصمیم گرفت چند آهنگ را برای Sun Records ضبط کند و برای این کار از گیتاریست اسکاتی مور و کنترباسیست بیل بلک که او را می شناخت دعوت کرد. در جستجوی یک خواننده، او تصمیم گرفت به پیشنهاد منشی خود، الویس پریسلی، امتحان کند. در ابتدا چیزی گویا ظاهر نشد، اما تمرینات برای چند هفته در استودیو ادامه یافت.

در 5 ژوئیه، نوازندگان شروع به نواختن "That's All Right (Mama)" در یک استراحت پس از ضبط تصنیف "I Love You Why" کردند. این یک آهنگ بلوز آرتور کروداپ بود، اما پریسلی، مور و بلک به آن ریتم غیرمنتظره ای دادند. فیلیپس با شنیدن بازی در استودیو از نوازندگان پرسید که چه می‌نوازند. آنها اعتراف کردند که نمی دانستند. فیلیپس از آنها خواست که همین کار را تکرار کنند و آهنگ را ضبط کرد. به طور مشابه، "ماه آبی کنتاکی"، یک آهنگ بلوگرس توسط بیل مونرو، دنبال شد. بدین ترتیب صدایی متولد شد که سم فیلیپس و پریسلی به دنبال آن بودند.

تک آهنگ "That's All Right" (با "ماه آبی کنتاکی" در سمت عقب) در 19 ژوئیه 1954 منتشر شد و به دلیل پخش مداوم آهنگ در ایستگاه های رادیویی ممفیس، بیست هزار نسخه فروخت.

من پادشاه نیستم. عیسی مسیح پادشاه است. من فقط یک هنرمندم

پریسلی الویس

طبق فرمول اولین رکورد (ضبط یک طرف بر اساس بلوز، ضبط طرف دیگر بر اساس کانتری)، تک‌آهنگ‌های "Good Rockin' Tonight" (سپتامبر 1954)، "Milkcow Blues Boogie" (ژانویه 1955)، "عزیزم، بیایید خانه بازی کنیم" (آوریل 1955)، "به یاد داشته باشید تا سال 1955) منتشر شد.

همه این آهنگ ها نه تنها به یک دستاورد هنری غیرقابل انکار برای خود خواننده تبدیل شده اند، بلکه به آثار کلاسیک راک اند رول نیز تبدیل شده اند که پیشرفت آن را تا حد زیادی مدیون کار الویس پریسلی برای Sun Records است.

شایان ذکر است که رکوردهای اولیه او در آن زمان راک اند رول نامیده نمی شد (این اصطلاح هنوز به ندرت مورد استفاده قرار می گرفت)، بلکه نوعی جدید از موسیقی کانتری به حساب می آمد، به همین دلیل است که الویس پریسلی در آن سال ها لقب "گربه هیلبیلی" ("هیلبیلی" یکی از نام های قدیمی کانتری است).

من از موسیقی چیزی نمی دانم. برای من کاملا بی فایده است.

پریسلی الویس

موسیقی اولیه پریسلی باعث بحث و جدل شد، زیرا برای شنوندگان رادیو آن زمان مشخص نبود که آیا یک نوازنده سفیدپوست آواز می خواند یا یک سیاهپوست (تفکیک نژادی در آن زمان هنجار زندگی در جنوب آمریکا بود)، این ژانر نامفهوم بود (موسیقی عامه پسند، از ابتدای قرن، نیز به وضوح طبقه بندی می شد) - این ترکیب فرهنگ آمریکایی با تمام عناصر الویس است.

تابستان 1954 همچنین شاهد شروع اولین اجراهای پریسلی، مور و بلک بود (آنها روی پوسترها روی هم به عنوان "پسر ماه آبی" نامیده می شدند). علیرغم شکست کنسرت محبوب رادیویی Grand Ole Opry در نشویل در سپتامبر همان سال، گروه Blue Moon Boys با موفقیت روزافزونی اجرا کردند. آنها در جنوب، به ویژه تگزاس، گاهی اوقات با جانی کش و کارل پرکینز، ستارگان در حال ظهور Sun Records، تورهای زیادی داشتند.

از اکتبر 1954، نوازندگان به طور منظم در کنسرت های رادیویی لوئیزیانا هایرید که در لوئیزیانا برگزار می شد، شرکت کردند. پس از آن بود که رقص مشخصه پریسلی از حرکات روی صحنه متولد شد که شامل تاب خوردن دیوانه وار باسن همراه با حرکات احساسی دست و بدن بود که باعث هیجان بی سابقه تماشاگران شد.

افرادی که در موسیقی من سکس می بینند افکار کثیفی دارند.

پریسلی الویس

این اجراها و همچنین تک آهنگ های جدید به رشد شهرت خواننده در جنوب ایالات متحده و در پایان سال 1955 در مقیاس ملی کمک کرد (تک آهنگ "I Forgot To Remember To Forget را فراموش کردم" رتبه اول را در نمودارهای موسیقی کشور مجله بیلبورد کسب کرد). این موضوع توجه سرهنگ تام پارکر را به خود جلب کرد، یک جنوبی کاسبکار که در آن زمان حامی ستاره موسیقی کانتری هنک اسنو بود.

پارکر به مدت یک سال مراقب پریسلی بود تا اینکه در آگوست 1955 با خواننده قرارداد بست تا امور او را مدیریت کند (اگرچه امپرساریو سابق پریسلی، باب نیل، به طور رسمی یک سال دیگر مدیر او باقی ماند).

پارکر محدودیت های Sun Records را درک کرد و به دنبال لیبل های بزرگ بود. سرانجام، RCA Records علاقه نشان داد و در 20 نوامبر 1955 با پریسلی قرارداد امضا کرد. RCA همچنین عاقلانه کل کاتالوگ Sun Records پریسلی را به قیمت 40000 دلار خریداری کرد که 5000 دلار آن برای شخص پریسلی بود.)

من افتخار می کنم که برای احترام و اعتماد به مردم بزرگ شده ام.

پریسلی الویس

سال 1956 نقطه عطفی در سرنوشت الویس پریسلی بود و او را نه تنها شهرت ملی، بلکه جهانی نیز به ارمغان آورد. اولین تک‌آهنگ RCA پریسلی، بلوز شهوانی «هتل شکسته» بود. این آهنگ هیچ ربطی به ضبط های قبلی در Sun Records نداشت و این موضوع RCA را هشدار داد، اما ترس آنها بیهوده بود: این آهنگ جایگاه اول را گرفت و بیش از یک میلیون نسخه فروخت.

تک آهنگ "I Want You, I Need You, I Love You" و همچنین اولین آلبوم طولانی مدت ("الویس پریسلی") منتشر شد که برای اولین بار در تاریخ ضبط از مرز میلیون ها نفر عبور کرد.

پس از آن اولین حضور تلویزیونی که باعث شوک در آمریکا و پرستش هزاران نوجوان آمریکایی شد. موسیقی، لباس، حرکات، رفتار و جوانی الویس - همه چیز با خوانندگان معمولی کانتری متفاوت بود، و حتی بیشتر از آن - با آهنگسازانی مانند سیناترا.

من می خواهم مردم را سرگرم کنم. تمام زندگی من تا آخرین نفسم.

پریسلی الویس

در همان زمان، موجی از خشم از سوی نسل قدیمی‌تر به وجود آمد که ابتذال و متوسط ​​را در پریسلی مشاهده کردند (نمایش تلویزیونی میلتون برل، که در آن الویس برای اولین بار در ژوئن 1956 "Hound Dog" را اجرا کرد)، واکنش منفی خاصی ایجاد کرد که تصویر یک "شورش" را برای الویس پریسلی ایجاد کرد، اگرچه خود خواننده هرگز چنین احساسی نداشت.

نمونه ای از نگرش نسبت به خواننده، اد سالیوان مجری تلویزیونی است که در ابتدا گفت که پریسلی جایی در برنامه او ندارد، اما سپس نه تنها خواننده را به چندین برنامه دعوت کرد، بلکه در روی آنتن اعلام کرد که الویس پریسلی "یک مرد جوان واقعاً شایسته است".

در تابستان 1956 ، تک آهنگ "Hound Dog / Don't Be Cruel" منتشر شد و در پاییز آلبوم دوم "Elvis" - هر دو مقام اول را به خود اختصاص دادند. در این زمان، پریسلی به لطف انتشار رکوردهای خارج از کشور به محبوبیت بین المللی دست یافته بود (موفقیت ویژه - و نسبتاً پایدار پریسلی در بریتانیا و آلمان بود و باقی می ماند). در ماه اکتبر، مجله آمریکایی "ورایتی" پریسلی را "سلطان راک اند رول" نامید. سپس سرهنگ تام پارکر تنها امپرساریو الویس پریسلی شد.

واقعا مثل خورشید می توانید آن را به طور موقت ببندید، اما این اتفاق ناگهانی نمی افتد.

پریسلی الویس

پارکر فردی پیچیده و بسیار جدی در تجارت نمایش بود. برای اصلی‌ترین و به زودی تنها مشتری خود - الویس پریسلی - او حداکثر را از تمام مذاکرات "فشار" کرد و بیش از یک بار رکوردهایی را برای مقدار توافق شده معاملات ثبت کرد. قراردادی بین پریسلی و سرهنگ منعقد شد که بر اساس آن 50 درصد درآمد به دفتر پارکر می رفت.

سرهنگ در موسیقی پریسلی یا زندگی شخصی او دخالت نکرد، اما خود او نیز به نوبه خود در فعالیت های اقتصادی خود کاملاً نامحدود بود. اعتقاد بر این است که پریسلی به دلیل طرح های مالی کنترل نشده پارکر میلیون ها دلار از دست می داد، علاوه بر این، درآمد زیادی توسط خدمات مالیاتی در نظر گرفته نشد، که وارثان او پس از مرگ خواننده شروع به مشکل کردند.

می توان گفت که تام پارکر نام تجاری پریسلی را خلق کرد و سپس به طور خستگی ناپذیری از آن حمایت کرد: او مجوز انتشار خودکارهای فواره ای، گیتار، ساعت، تقویم، لباس و غیره را صادر کرد. با یک پرتره یا به سادگی نام الویس پریسلی.

فکر می کنم تبدیل به علامت دلار شده ام. در این روند، همه تصویر الویس را از دست دادند.

پریسلی الویس

سال ها بعد، مشخص شد که تام پارکر در واقع یک مهاجر غیرقانونی از هلند بود که در اواخر دهه 1920 به ایالات متحده آمد. نام اصلی او آندریاس کورنلیوس ون کویک بود و در سال 1948 به "سرهنگ" تقدیم شد. در طول زندگی الویس، این حقایق فاش نشد.

موفقیت الویس پریسلی در موسیقی عامه پسند راه را برای او به هالیوود هموار کرد که بلافاصله توسط تام پارکر که قراردادهایی را با استودیوهای فاکس قرن بیستم و پارامونت امضا کرد، استفاده کرد. اولین فیلم پریسلی Love Me Tender بود که در 15 نوامبر 1956 به نمایش درآمد.

پریسلی نقشی فرعی بازی کرد و تنها چهار آهنگ کوتاه اجرا کرد، اما او بود که میلیون ها نفر در آن هفته به تئاتر رفتند. رویای دیرینه الویس برای بازیگر شدن محقق شد. دو فیلم دیگر در سال 1957 به نام های Loving You و Prison Rock اکران شدند که موفقیت تجاری فوری را به همراه آورد.

فلسفه زندگی من ساده است: به کسی نیاز دارم که دوستش داشته باشم، چیزی برای صبر کردن و کاری برای انجام دادن.

پریسلی الویس

از نظر درونی، پریسلی به سمت نقش‌های دراماتیک بت‌هایش - جیمز دین و مارلون براندو - گرایش داشت، اما موفقیت او به‌عنوان یک موسیقی‌دان، استودیوهای فیلم‌سازی را مجبور کرد که نقش‌های سبک‌تری را به او بدهند که قهرمان مجبور به آواز خواندن در آن‌ها بود، بنابراین تلاش می‌کرد تا امیدهای طرفداران را توجیه کند.

چهارمین فیلم پریسلی، کینگ کریول (1958) هنری‌ترین اثر پریسلی در سینما محسوب می‌شود و نقش او در ابتدا برای جیمز دین در نظر گرفته شده بود. مواد موسیقایی اولین فیلم های پریسلی از کیفیت بالایی برخوردار بود و کاملاً با کارهای معمول استودیویی او برابری می کرد. به موازات آن، در 1957-1959. به انتشار یکی پس از دیگری ادامه داد که رتبه اول را به خود اختصاص دادند: "Too Much"، "All Shook Up"، "Don't"، "A Big Hunk O'Love" و غیره.

24 مارس 1958 الویس پریسلی به ارتش ایالات متحده فراخوانده شد. خبر عزیمت پریسلی به ارتش باعث اعتراض جوانان در کشور شد: نامه هایی به ارتش و رئیس جمهور ارسال شد که خواستار لغو خدمت این خواننده شدند.

من مثال بدی نمی زنم. موسیقی من برای نوجوانان جذاب است زیرا بسیار احساسی است.

پریسلی الویس

در همین حال، این یک کار متقابل سودمند بود: برای پریسلی - برای افزایش شهرت خود در بین جمعیت گسترده تر (اگرچه خود او از درون نگران بود که حرفه اش به پایان برسد)، برای ارتش - به این ترتیب، اعتبار خدمت را افزایش داد و سربازان جدید را جذب کرد.

در پاییز 1958، پریسلی به لشکر 3 پانزر، مستقر در آلمان غربی، در فریدبرگ نزدیک فرانکفورت اعزام شد. اما قبل از آن، یک تراژدی در زندگی شخصی این خواننده اتفاق افتاد: در 14 اوت، مادرش در ممفیس درگذشت.

در ارتش، پریسلی به همراه سایر سربازان خصوصی وظایف منظمی را انجام می داد. با این وجود، او اوقات فراغت خود را در مقیاسی گذراند که برای سربازان دیگر قابل دسترس نبود: او از یک کاباره در پاریس بازدید کرد، به ایتالیا سفر کرد، ماشین خرید (و تنها یک بار، در ژوئن 1958، در یک استودیو ثبت نام کرد).

من از خدمات محافظان استفاده نمی کنم، اما در مواقع خاص از خدمات دو حسابدار مجرب استفاده می کنم.

پریسلی الویس

پریسلی در یک آپارتمان جداگانه با دوستانش زندگی می کرد. کمی بعد، همراهان ثابتی از دوستان و اقوام در مطبوعات لقب "ممفیس مافیا" را دریافت کردند. برخی از اعضای "مافیا" الویس را از مدرسه می شناختند، برخی در حین خدمت در ارتش ظاهر شدند.

به تدریج ستون فقرات «مافیای ممفیس» شکل گرفت که به صورت دوره ای اعضای جدیدی به آن اضافه می شد. آنها پریسلی را در طول زندگی بعدی او شب و روز محاصره کردند و وظایف مختلفی را انجام دادند: محافظان، لاکی ها، مروج کنسرت ها، نوازندگان، و در نهایت، فقط دوستانی که پریسلی نمی توانست بدون آنها کار کند.

آنها بودند که او را در یکی از مهمانی ها در آلمان معرفی کردند، پریسیلا بوئیه 14 ساله، که به زودی جایگاه مهمی در زندگی الویس خواهد داشت.

و کنسرت برای من جالب تر است، زیرا تمام برق در جمعیت و روی صحنه تولید می شود. این بخش مورد علاقه من از تجارت است - کنسرت های زنده.

پریسلی الویس

در 2 مارس 1960، الویس پریسلی به آمریکا بازگشت و در 5 مارس با درجه گروهبان مرخص شد. ضبط در استودیو بلافاصله شروع شد - خواننده از ژوئن 1958 چیزی ضبط نکرده بود. نتیجه آلبوم "الویس بازگشته!" بود که یک ماه بعد منتشر شد، که رتبه دوم را به خود اختصاص داد و یکی از بهترین کارهای پریسلی به حساب می آید. الویس آهنگ های ناپلی را از اروپا آورد: "O sole mio"، "Sorrento"، "La Paloma" که این نوازنده به زبان انگلیسی پوشش داد.

در طول سال 1960، تک‌آهنگ‌های جدید "Stuck On You"، "It's Now or Never" ("O sole mio") و "Are You Lonesome Tonight؟" منتشر شدند و رتبه اول را در نمودارها به خود اختصاص دادند. راک اند رول نبود. برای همه آشکار شد که نه تنها تغییر موسیقی، بلکه تصویر پریسلی که با حضور فرانک سیناترا در برنامه تلویزیونی طرفداران خود را شوکه کرد نیز آشکار شد.

از این پس، آثار او نه چندان مخاطبان راک اند رول که شنوندگان عادی موسیقی عامه پسند را مورد خطاب قرار می‌داد. علاوه بر این، طبق برنامه تام پارکر، تمرکز حرفه ای پریسلی، انتقال به حوزه سودآورتر سینما بود که در واقع اتفاق افتاد. پریسلی کنسرت را متوقف کرد، اما به لطف سینما، میلیون ها نفر در سراسر جهان می توانستند او را چندین بار در سال ببینند.

اولین فیلم پس از ارتش "آبی سرباز" بود که به طور طبیعی از خدمت یک سرباز تانک آمریکایی در آلمان می گوید.

این فیلم با وجود نقدهای سرد، یکی از موفق ترین فیلم های تجاری سال 1960 بود. موسیقی متن فیلم با 12 آهنگ کمتر محبوب نبود. موفقیت این فیلم، پارکر و پریسلی را به درستی انتخاب متقاعد کرد.

پس از آن فیلم‌های «ستاره سوزان» و «وحشی در کشور» آمدند، که تلاشی از سوی استودیوهای فیلم برای دادن قالب هنری معمول به پریسلی بود (به همین دلیل تقریباً هیچ آهنگی در آنها وجود نداشت). با این حال، این فیلم ها در معرض شکست تجاری بودند.

وقتی وارد تجارت نمایشی می‌شوید، زندگی‌تان دیگر متعلق به شما نیست، زیرا مردم می‌خواهند بدانند شما چه کار می‌کنید، کجا زندگی می‌کنید، چه می‌پوشید، چه می‌خورید - و باید با خواسته‌های این افراد حساب کنید.

پریسلی الویس

سپس تصمیم به بازگشت به ژانر کمدی موزیکال گرفته شد که حاصل آن فیلم «هاوایی آبی» (1961) بود که یکی از پیشتازان باکس آفیس دهه 1960 بود. در ایالات متحده و فرمول فیلم های بعدی پریسلی را تثبیت کرد. موفقیت "آبی هاوایی" مسیر آینده خواننده را از پیش تعیین کرد: او تقریباً ضبط آلبوم هایی با موسیقی معمولی و غیر هالیوودی را متوقف کرد.

به دلیل تسلیم اجباری به صحنه های خاص در فیلم ها، آهنگ های فیلم دهه 60. الویس پریسلی در بیشتر موارد از نظر سبک کاملاً محدود بود. توطئه های فیلم با در نظر گرفتن توانایی پریسلی در اجرای حداکثر 10 تا 12 آهنگ ساخته شد. در همان زمان ، به خواننده نقش های عجیب و غریب داده شد: یا او رانندگان مسابقه ای را بازی کرد ، سپس هندی ها ، سپس یک گروگان عرب ، سپس یک عکاس مد ، سپس یک تانکر ، سپس یک بوکسور ، سپس یک گاوچران و غیره.

بازیگران حرفه ای فیلم و بازیگران پلان دوم، به طور معمول، از نظر شهرت به طور قابل توجهی از پریسلی پایین تر بودند - فیلم ها به طور ویژه برای خواننده نوشته شده بودند. با این وجود، در تعدادی از فیلم ها با پریسلی ستاره های بزرگ هالیوود حضور داشتند: چارلز برانسون، آن مارگارت، نانسی سیناترا، اورسولا آندرس، آنجلا لنزبری، مری تایلر مور و حتی کرت راسل، که در کودکی در یک قسمت زودگذر بازی کرد.

در فیلم‌های قهرمان پریسلی، دختران همیشه محاصره می‌شدند و اغلب صحنه‌های کوچک با کودکان معرفی می‌شد - فیلم‌های پریسلی برای تماشای کل خانواده به بازار عرضه می‌شد.

در مارس 1963، پریسیلا بوئیله را به املاک پریسلی - "گریسلند" آوردند، که پریسلی پس از ترک آلمان همیشه با او ارتباط داشت. با توافق بین والدینش و پریسلی، پریسیلای 17 ساله به شرط حضور در مدرسه خصوصی کاتولیک روزانه اجازه یافت در گریسلند بماند.

در همان زمان، خود پریسلی تمام وقت خود را در هالیوود گذراند و در فیلم ها بازی کرد و با "مافیای ممفیس" مهمانی هایی ترتیب داد. در پایان سال 1966، تحت فشار والدینش و سرهنگ پریسلی، سرانجام مجبور به ارائه پیشنهاد شد. عروسی در 1 می 1967 برگزار شد. در ابتدا، پریسلی به وضوح از زندگی خانوادگی لذت می برد، اما به زودی پس از تولد دخترش لیزا-ماری در فوریه 1968، او شروع به دور شدن از پریسیلا کرد و در پایان به شیوه زندگی معمول خود بازگشت.

تا اواسط دهه 1960. Beatlemania نیز به یک پدیده در زندگی آمریکایی تبدیل شده است. گروه بیتلز در اولین دیدار خود از آمریکا در اوایل سال 1964، توسط تلگرامی از پریسلی به صورت زنده در برنامه اد سالیوان شو مورد استقبال قرار گرفت. از همان لحظه، تلاش برای ترتیب دادن ملاقات بین "چهار لیورپول" و بت دوران جوانی آنها آغاز شد.

سرانجام، در 27 آگوست 1965، این ملاقات در خانه پریسلی در کالیفرنیا برگزار شد. کل این رویداد با محرمانه ترین حالت برگزار شد: بدون عکس، بیانیه مطبوعاتی و غیره.

نوازندگان هدایایی رد و بدل کردند و یک ساعت بعد در نواختن گیتار غرق شدند (بیتلز با تعجب متوجه شد که پریسلی در آن زمان به نواختن گیتار باس علاقه داشت). مک کارتنی بعداً به یاد آورد که برای اولین بار یک کنترل از راه دور تلویزیون را در خانه پریسلی دید.

ملاقات با پریسلی تأثیر عمیقی بر بیتلز گذاشت. خود پریسلی، علی‌رغم علاقه و مهمان‌نوازی صمیمانه‌اش، احساسات متفاوتی داشت: در نهایت، این بیتلز بودند که دلیل ناخواسته‌ای شد که موسیقی پاپ آمریکایی محبوبیت خود را از دست داد. بعداً پریسلی رد فرهنگ هیپی ها و موسیقی آنها را به بیتلز منتقل کرد و آنها را منشأ همه چیز ضد آمریکایی می دانست (اما این مانع از اجرای آهنگ های آنها در کنسرت هایش نشد).

در سال 1967، الویس پریسلی با سینمای یکنواخت خود که در آن به بازی ادامه داد (سه فیلم در سال اکران می شد) تحت فشار قرار گرفت. و در حالی که شکستن قراردادهای استودیو آسان نبود، همه چیز به آنها مربوط نمی شد.

در آن زمان، موسیقی راک غیرقابل تشخیص تغییر کرده بود، ده‌ها گروه «تهاجم بریتانیا» خودشان آهنگ‌های خود را می‌ساختند، می‌نواختند و می‌خواندند، که اکنون لحن کل صنعت را رقم می‌زند. از سوی دیگر، پریسلی به مدرسه موسیقی پاپ سنتی مجریانی تعلق داشت که آهنگ هایی را که مخصوص آنها نوشته شده است می خوانند یا آهنگ های مدرن را پوشش می دهند - خود پریسلی حتی یک آهنگ هم ننوشت.

این خواننده به صدای جدیدی برای خود نیاز داشت که در نهایت آن را در موسیقی کانتری یافت. تک آهنگ های جدیدتر مانند "Guitar Man" (1967) و "U. S. Male» (1968)، به پریسلی اجازه داد تا از شیوه قدیمی موسیقی متن جدا شود. اما نقطه عطف واقعی در حرفه او در تابستان 1968 اتفاق افتاد.

در اوایل سال 1968، تام پارکر ایده حضور پریسلی در تلویزیون را پیدا کرد. این پروژه به عنوان یک جشن کریسمس با خواننده ای که چند آهنگ سنتی می خواند ارائه شد. با این حال، این سناریو توسط پارکر زنده نشد.

استیو بایندر، تهیه‌کننده NBC، در پریسلی تمایلی اساسی برای انجام کاری رادیکال‌تر و جالب‌تر از پخش آهنگ‌های قدیمی احساس کرد. در نتیجه، یک نمایش رنگارنگ متشکل از چندین قطعه ایجاد شد: یک جلسه جم، اجراهای صحنه ای و اجراهای تئاتری.

این جلسه جم با دوستان قدیمی از جمله اسکاتی مور بود که به پریسلی هیجان اجرای زنده را داد و او را به ریشه های موسیقی خود بازگرداند: بلوز و راک اند رول.

فیلمبرداری 27-30 ژوئن 1968 انجام شد. این خواننده با لباس چرم مشکی، مناسب برای تصویر "سلطان راک اند رول"، آهنگ های قدیمی خود "هتل شکستن قلب"، "کفش های جیر آبی"، "همه شوک آپ" و آهنگ های جدید "مرد گیتار"، "مرد رئیس بزرگ"، "خاطرات" و بسیاری دیگر را اجرا کرد.

آخرين ترانه نمايش، آخرين ترانه «اگر مي توانم رويا ببينم» بود، آغشته به ترانه جذابيت اجتماعي، به طور كلي براي پريسلي غير مشخصه (تك آهنگ با اين آهنگ، كه در همان سال منتشر شد، يك ميليون نسخه فروخت).

این نمایش در 3 دسامبر 1968 از NBC نمایش داده شد و مورد تحسین بسیاری از منتقدان قرار گرفت و علاقه عموم مردم را به الویس پریسلی بازگرداند که تا آن زمان "سلطان راک اند رول" را از توجه آنها پاک کرده بود. این نوازنده به بازی در فیلم ها ادامه داد که از اواخر سال 1966 سود کمتری به همراه داشت، اما تقریباً آواز خواندن در آنها را متوقف کرد.

آخرین و سی و یکمین فیلم بلند حرفه ای پریسلی تغییر شخصیت (1969) بود که در آن او نقش دکتری را که در یک محله فقیر نشین کار می کرد بسیار کمدی بود بازی کرد. در سال 1969، پریسلی سرانجام از هالیوود به ملک گریسلند خود در ممفیس بازگشت.

برنامه تلویزیونی NBC به پریسلی اعتماد به نفس برای جستجوی یک قالب جدید موسیقی را بازگرداند. در طول زمستان 1969، او در استودیو آمریکایی در ممفیس به همراه چیپس مومان، تهیه کننده روح، ضبط می کرد. نتیجه این کار در همان سال دو آلبوم منتشر شد: «از الویس در ممفیس» و «بازگشت به ممفیس».

در آثار این خواننده، این ضبط‌ها یکی از بهترین‌ها به حساب می‌آیند و اگرچه این بار انقلابی موسیقایی نداشتند، اما منتقدان اغلب آنها را از نظر طراوت صدا با رکوردهای Sun Records یکی می‌دانند.

کیفیت بالای مطالب با موفقیت تک آهنگ های جدیدی که در سال 1969 در صدر جدول قرار گرفتند تأیید شد ("In The Ghetto"، "Suspicious Minds" و "Don't Cry Daddy"). قبل از آن، تک آهنگ های این خواننده برای آخرین بار در سال 1962 رتبه اول را کسب کرده بود.

پس از نمایش در NBC، تصمیم بر این شد که پریسلی دوباره شروع به اجرا در مقابل عموم کند، این خواننده حتی یک تور جهانی را اعلام کرد. لاس وگاس به عنوان محل برگزاری کنسرت انتخاب شد. تمرکز نه تنها قمار، بلکه همچنین تجارت موسیقی: خوانندگان، به عنوان یک قاعده، قراردادهایی را برای یک ماه کامل اجرا در هتل ها امضا کردند.

پریسلی از نظر سبکی تحت تأثیر نمونه تام جونز بریتانیایی بود که در اواخر دهه 1960 اجرا کرد. در هتل های لاس وگاس و ترکیب موفقیت آمیز راک اند رول و تصنیف های پاپ سنتی که صدای آن ها با حضور ارکستر متنوعی غنی شد. این قالبی بود که پریسلی برای خودش انتخاب کرد.

در 31 جولای 1969، این خواننده اولین کنسرت خود را برای عموم مردم پس از 8 سال در هتل بین المللی لاس وگاس افتتاح کرد. بر اساس یک قرارداد فصلی، پریسلی موظف بود در این هتل هر ماه اوت و فوریه برای 5 سال آینده دو کنسرت در روز اجرا کند (قرارداد پس از آن تمدید شد). اجراها با نقدهای متملقانه در مطبوعات مواجه شدند و ضبط هایی از کنسرت ها به دنبال داشت (آلبوم های "الویس در شخص در هتل بین المللی" و "روی صحنه").

پریسلی به زودی تصویر صحنه خود را پیدا کرد. در فصل جدید فوریه 1970، این خواننده با لباس های سفید خیره کننده ظاهر شد که توسط طراح مد شخصی او ساخته شده بود. پریسلی برای هر فصل یا کنسرت، لباس‌های زیادی با رنگ‌ها و سبک‌های مختلف تهیه می‌کرد که اغلب با بدلیجات تزئین شده و با طلا دوزی شده بودند.

این تصویر از الویس پریسلی است که هنوز هم قابل تشخیص و تقلید است. از فصل چهارم (فوریه 1971)، تمام کنسرت های پریسلی با اورتور ریچارد اشتراوس به شعر موسیقی او چنین گفت زرتشت آغاز شد.

اجراهای او همیشه با آهنگ فیلم "آبی هاوایی" - "Can't Help Falling In Love" پایان یافت، خواننده پس از پایان خواندن آخرین سطرهای آن، با عجله صحنه را به رول طبل کر کننده و غرش لوله ها ترک کرد و بلافاصله آنجا را ترک کرد. بعد از نیم دقیقه، مجری اعلام کرد: الویس به تازگی از ساختمان خارج شده است. این فرمول توسط پریسلی به آیینی تبدیل شد که هر بار در طول فعالیت کنسرت خود در سال‌های 1969-1977 انجام می‌داد.

در سراسر تابستان 1970، فیلمبرداری اولین فیلم مستند درباره پریسلی به نام «همین طور است» ادامه یافت که در نوامبر همان سال در سینماها اکران شد. تماشاگران توانستند ببینند پریسلی چگونه آهنگ‌های جدید را ضبط می‌کند، تمرین می‌کند، روی صحنه در لاس وگاس اجرا می‌کند. تا حدی در فیلم نمایش داده شد چندین روز جلسات ضبط در استودیو در آن تابستان، که موادی را برای آلبوم های جدید فراهم کرد - "That's The Way It Is" (1970)، "Elvis Country" (1971) و "Love Letters From Elvis" (1971).

آنها بیشتر تصنیف های پاپ و کانتری بودند. پس از ضبط های جدید مارس-ژوئن 1971، منتشر شده در آلبوم های 1971-1973. ("دنیای شگفت انگیز کریسمس"، "او مرا لمس کرد"، "الویس حالا"، "الویس")، فعالیت منظم استودیویی پریسلی عملاً متوقف می شود، اکنون به ضبط های اپیزودیک و کوتاه با حداقل برداشت کاهش می یابد. به نوبه خود، گنجاندن قطعات ضبط شده از کنسرت ها در آلبوم ها غیرمعمول نبود، که تمرکز اصلی حرفه پریسلی شد.

"Burning Love" (1972) آخرین تک آهنگ پریسلی بود که در طول زندگی اش به رتبه 2 جدول تک آهنگ های ایالات متحده رسید. در همان زمان، پریسلی موفقیت پایداری در بریتانیا داشت، جایی که تک آهنگ های او اغلب بالاتر از ایالات متحده بود.

در نوامبر 1972 ، مستند جدیدی روی پرده ها منتشر شد که در بهار همان سال در طول یک تور آمریکا فیلمبرداری شد - "الویس در تور" که در هفته اول استخدام نیم میلیون دلار به ارمغان آورد و نامزد جایزه گلدن گلوب شد.

در همان زمان، پریسلی بار دیگر برنامه های خود را برای یک تور جهانی اعلام کرد که بیش از یک بار نیز اعلام شد، اما هرگز انجام نشد (طبق یک نسخه، مشکل امپرساریو پریسلی بود که به دلیل وضعیت گیج کننده مهاجرتی خود پاسپورت نداشت).

در این بین نمایشی بی سابقه در هاوایی به نام Aloha From Hawaii در حال آماده شدن بود. بر اساس تخمین ها، پخش ماهواره ای کنسرتی از هونولولو در 14 ژانویه 1973 بیش از صد میلیون بیننده تلویزیونی در سراسر جهان جمع آوری کرد. به دلیل ویژگی های فنی، اجرا فقط در ماه آوریل در ایالات متحده نشان داده شد و در ماه مه آلبوم دوگانه با ضبط کنسرت رتبه اول را در رژه هیت آمریکا به خود اختصاص داد (این آخرین مقام اول در طول زندگی خواننده بود).

بلیت‌های کنسرت‌های تدارکاتی و پخش در هاوایی قیمت‌ها را درج نمی‌کردند - هر بیننده می‌توانست به اندازه دلخواه بپردازد. تمام پولی که پریسلی دریافت کرد به بنیاد سرطان منتقل شد. کوی لی در هونولولو در طول زندگی پریسلی، امور بشردوستانه او در واقع پوشش داده نشد.

در همین حال، او هر سال چک های 1000 دلاری را برای 50 موسسه خیریه ممفیس ارسال می کرد. کنسرت های خیریه ترتیب داد، هزینه های دوستان، اقوام و گاهی افراد کاملا غریبه را پرداخت کرد.

علاوه بر خیریه، پریسلی دوست داشت هدایایی بدهد: به همه دوستانش بیش از یک بار ماشین هدیه داده شد (موردی وجود دارد که در یک روز خواننده به طور همزمان 14 لیموزین خرید که یکی از آنها هدیه ای به یک بازدید کننده تصادفی بود. نمایندگی خودرو). پریسلی همچنین خانه‌هایی خرید، هزینه عروسی‌ها و قبض‌های دوستانش را پرداخت کرد.

او در یکی از کنسرت ها حلقه خود را به ارزش تقریباً هفت هزار دلار درآورد و از روی صحنه به فردی ناشناس از مردم داد. بیش از یک بار در نیمه شب، همراه با دوستانش، ناگهان در نمایندگی های اتومبیل، جواهرات فروشی ها ظاهر شد. او همچنین اغلب یک سالن سینما یا شهربازی کامل را در شب برای خود و "مافیای ممفیس" اجاره می کرد.

چند هفته پس از کنسرت هاوایی، پریسلی فصل هشتم خود را در لاس وگاس اجرا کرد که طی آن خواننده مجبور شد برای اولین بار چندین اجرا را از دست بدهد. مشکلات سلامتی انباشته شروع به احساس کردند. الویس پریسلی سال ها به داروهای رسمی معتاد بود که برای او تبدیل به مواد مخدر شد.

در ابتدا همه چیز از روزهای ارتش شروع شد، زمانی که نوازنده و همراهانش مواد مخدر مصرف کردند تا بتوانند همیشه شب های رایگان را بگذرانند. سپس داروهایی برای کمک به خواب من مورد نیاز بود. وابستگی پس از بازگشت از ارتش به هالیوود با مهمانی ها و زندگی شبانه اش شروع شد.

پریسلی همچنین شروع به استفاده از داروهای کاهش وزن برای حفظ تناسب اندام برای فیلم ها و بعداً برای تورها کرد. برنامه شلوغ اجراهای فصلی در لاس وگاس (دو نمایش در روز، ظهر و نیمه شب، به مدت 4 هفته) نیز برای آرامش طبیعی مفید نبود: برای آرام شدن پس از هیجان اجرا، سپس برای بازیابی قوه نیاز به دارو بود.

در نتیجه، در آغاز دهه 1970. پریسلی شدیداً به داروهای تجویز شده وابسته بود و بدن خواننده شروع به تحمل چنین داروهایی نکرد. به این موارد گلوکوم در چشم چپ که در مارس 1970 کشف شد (که خواننده را مجبور به استفاده از عینک تیره کرد) و مشکلات معده اضافه شد.

به دلیل بیماری، کنسرت های بیشتری از دست رفت (به ویژه در طول فصل های قرارداد در لاس وگاس). در اکتبر 1973، پریسلی برای اولین بار در بیمارستان بستری شد و در آنجا تحت یک پاکسازی طولانی مدت بدن قرار گرفت. در 1975-1977 این خواننده چندین بار دیگر در بیمارستان بستری است.

جالب است که خود خواننده به هیچ وجه همه این داروها را دارو نمی دانست، زیرا آنها طبق دستور پزشکان معالج او صادر شده بودند. در نتیجه، پریسلی به جای تلاش برای حل مشکل اعتیاد، ترجیح داد ویژگی های پزشکی داروهای خود را با دقت بیشتری مطالعه کند تا از عوارض جانبی و مصرف بیش از حد احتمالی جلوگیری کند.

این بار مواد مخدر زندگی روزمره پریسلی را تحت تأثیر قرار داد: او مشکوک شد: اتاق‌های عمارت او مجهز به سیستم ارتباطی اینترکام بود که به او اجازه می‌داد شبانه روز با محافظان تماس بگیرد. دوربین های نظارتی نیز در اطراف املاک نصب شده بود. علاوه بر این، خواننده به طور کامل حالت را تغییر داده است.

تمام اتاق‌های گریسلند و هتل او در نیمه تاریکی بودند و تهویه مطبوع اتاق خوابش روی سردترین دمایی تنظیم شده بود که خواننده می‌توانست تحمل کند (پنجره‌های اتاق‌های هتل نیز برای جلوگیری از نور خورشید و گرما با فویل بسته شده بودند).

پریسلی صبح به رختخواب رفت و بعد از ظهر از خواب بیدار شد. بنابراین سفرهای خرید، سفر به سینما و... در شب صورت می گرفت. همین روال توسط حلقه درونی او دنبال شد - "مافیای ممفیس" (در سال 2006، "گریسلند" میزبان نمایشگاهی با موضوع زندگی شبانه پریسلی "الویس پس از تاریکی" بود).

پس از تولد دخترش، پریسلی شروع به دور شدن از پریسیلا کرد و به سبک زندگی معمول خود بازگشت. در نوامبر 1970، این خواننده برای اولین بار به خبرنگاران در مورد مشکلات خانواده اشاره کرد و یک سال بعد پریسیلا خروج خود را به مربی کاراته خود اعلام کرد. طلاق در جولای 1972 رسمیت یافت و سرانجام در اکتبر 1973 ثابت شد.

لیزا-ماری پیش مادرش ماند، اما اغلب هفته ها به گریسلند می آمد. پریسیلا با حفظ نام همسر سابقش وارد دنیای مد شد و بعداً بازیگر شد (مشهورترین نقش های او در سریال های تلویزیونی دالاس و فیلم های تفنگ برهنه). پریسلی علیرغم از دست دادن علاقه خود به پریسیلا، از همان واقعیت طلاق افسرده بود و احساس می کرد به او خیانت شده است. افسردگی او در تصنیف های جدایی که در همان زمان ضبط کرد منعکس شد ("همیشه در ذهن"، "راه های جدا"، "خوب مراقبش باش"، و غیره)

از ژوئیه 1972، یک دوست دختر دائمی جدید در زندگی پریسلی ظاهر شد - لیندا تامپسون، که در سپتامبر همان سال به گریسلند نقل مکان کرد و تا سال 1976 با وجود خیانت مداوم پریسلی در آنجا ماند. از اواخر سال 1976 تا زمان مرگ این خواننده، دوست دختر دائمی جدید او جینجر آلدن بود.

با وجود همه این مشکلات، الویس پریسلی خستگی ناپذیر روی صحنه اجرا کرد: از سال 1969 تا 1977. آنها حدود 1100 کنسرت در ایالات متحده برگزار کردند.

نمایش های فصلی او در لاس وگاس همچنان ادامه داشت، اگرچه خود موزیسین ظاهراً پس از دو یا سه سال اول از آنها خسته شده بود، که در اجراها منعکس شد: پریسلی اغلب به سرعت رپرتوار خود را که شامل آهنگ های قدیمی و چند آهنگ جدید بود می خواند، در حالی که بیشتر مایل بود مونولوگ های فزاینده ای با ماهیت مختلف رهبری کند (از داستان های خرید دیماس در مورد تاریخچه دیماس ها). کیفیت کنسرت ها کاملاً به روحیه خواننده بستگی داشت.

در سال 1976، قرارداد فصل در لاس وگاس قطع شد (پریسلی فقط در دسامبر 1976 به صورت رایگان اجرا کرد). علیرغم این واقعیت که ضبط های پریسلی کمتر و کمتر به جدول می رسد، کنسرت ها فروخته می شوند. بنابراین، علیرغم مرورهای مکرر فزاینده سرد در مطبوعات، هر یک از تورهای او موفقیت تضمین شده بود، که باعث شد پریسلی از نظر مالی و روانی به تورهایی که یکی پس از دیگری دنبال می شدند وابسته شود و اغلب خواننده را از استراحت لازم محروم می کرد.

تا اواسط دهه 1970. برای RCA Records، بی علاقگی پریسلی به ضبط در استودیو آشکار شد. پس از استودیو "ماراتن" 1969-71. این خواننده منظم بودن ضبط آهنگ های جدید را به شدت کاهش داد. مدت جلسات نیز کاهش یافت: پریسلی فقط با همراهی یک گروه کوچک آواز خواند (بدون او، سپس آواز، ارکستر و غیره روی هم قرار گرفتند)، تعداد برداشت ها حداقل بود، ضبط ها به هر دلیلی قطع شد.

وضعیت مشابه دهه 60 بود: سپس پریسلی تمام توجه خود را بر روی حرفه سینمایی خود متمرکز کرد و تقریباً چیزی جز آهنگ های فیلم ضبط نکرد ، اکنون همان تأکید به تور منتقل شده است. RCA مجبور شد به دنبال راه های جدیدی برای بازاریابی خواننده باشد. انتشارات متعدد، قبلاً نامشخص از مجموعه ها، کنسرت ها، رکوردهای مجموعه آغاز شد.

ضبط‌های استودیویی جدید با احتیاط در قفسه‌ها قرار می‌گرفتند و تنها زمانی منتشر می‌شدند که آشکار شد که خواننده مطالب جدیدی را ضبط می‌کند، یا برعکس، زمانی که رکوردهای جدید قبلاً به شدت کمبود داشتند. در 1973-1975 آلبوم‌های Raised On Rock (1973)، Good Times (1974)، سرزمین موعود (1975)، امروز (1975) منتشر شدند - همه بیشتر شامل تصنیف‌های پاپ و آهنگ‌های کانتری بودند.

سرانجام، در فوریه 1976، RCA خودشان استودیوی موبایل خود را به گریسلند آوردند تا پریسلی بتواند در خانه اش ضبط کند (یکی از آلبوم ها، Raised On Rock، قبلاً تا حدی به روشی مشابه در خانه در کالیفرنیا ضبط شده بود).

نتیجه 12 آهنگ بود که بلافاصله به تک آهنگ های جدید رفتند و آلبومی با افتخار با عنوان "از بلوار الویس پریسلی، ممفیس، تنسی (ضبط زنده)" (در سال 1976، بخشی از بزرگراه که گریسلند در آن قرار داشت به بلوار الویس پریسلی تغییر نام داد). با این حال، این موفقیت نمی تواند به تمرین منظم ترجمه شود: تلاش بعدی ضبط در Graceland در اکتبر همان سال پس از تنها چهار آهنگ قطع شد.

در فوریه 1977، الویس متقاعد شد تا آلبوم جدیدی را در استودیو RCA ضبط کند. خواننده به نشویل پرواز کرد، اما هرگز در جلسه حاضر نشد و دلیل آن گلودرد بود. نوازندگان جمع آوری شده مجبور به پراکنده شدن شدند. در نتیجه، تهیه‌کننده پریسلی فلتون جارویس تصمیم گرفت از تمام مواد باقی‌مانده از جلسات خانگی سال 1976 (6 آهنگ) استفاده کند و آن را با ضبط‌های آخرین کنسرت‌ها تکمیل کند. بنابراین در ژوئن 1977 آخرین آلبوم الویس پریسلی به نام Moody Blue منتشر شد.

در طول زمستان و بهار 1977، الویس پریسلی به طور فعال به آمریکا سفر کرد. در ماه آوریل، اجراهای او به دلیل بستری شدن اجباری در بیمارستان به طور غیرمنتظره ای قطع شد. پس از مرخص شدن از بیمارستان ممفیس، پریسلی دوباره یکی پس از دیگری به تورهای کوچک رفت. در این زمان بود که تام پارکر در حال مذاکره با CBS در مورد فیلمبرداری یک برنامه تلویزیونی جدید بود که از ضبط های کنسرت جمع آوری شده بود.

کارگردانانی که اولین نمونه‌ها را فیلم‌برداری کردند، از اجرای پریسلی گیج شدند: آنها وظیفه داشتند چهره پریسلی را که اکنون غیرفعال بود، آواز خواندن بی‌تفاوت و ظاهر بیمارگونه خواننده را به تصویر بکشند، که در آن زمان به طور قابل توجهی وزن اضافه کرده بود. با این حال، فیلمبرداری برای 19 ژوئن 1977 در اوماها برنامه ریزی شده بود. اجرا کند بود و برای یک نمایش تلویزیونی در مقیاس بزرگ مناسب نبود.

با این حال، او کم و بیش با دومین کنسرت در شهر راپید در 21 ژوئن جبران شد، که در آن پریسلی به وضوح حال و هوای خوبی داشت و پر انرژی بود. شاید اگر مرگ پریسلی نبود، این اجراها به چشم نمی آمدند، که به زودی دنبال شد: از زمان پخش تلویزیونی نمایش الویس در کنسرت در اکتبر 1977، شرکت پریسلی بارها عدم تمایل خود را برای انتشار این تصاویر تلویزیونی به صورت ویدئویی تایید کرده است و دلیل آن آسیب احتمالی به تصویر "سلطان راک اند رول" از رسانه ها است.

پس از پایان اجرای خود در ایندیاناپولیس در 26 ژوئن، پریسلی به گریسلند بازگشت، جایی که در کم تحرکی معمول خود بود و قبل از یک تور جدید که برای 17 آگوست برنامه ریزی شده بود، استراحت می کرد.

آخرین ماه های زندگی او تحت الشعاع کتاب ژوئیه 1977 چه خبر، الویس؟، نوشته رد و سانی وست، با دیوید گیبلر، محافظان پریسلی یک سال قبل از انتشار اخراج شدند (رد و سانی وست از قدیمی ترین و نزدیک ترین دوستان پریسلی بودند که او را از مدرسه می شناختند؛ اخراج آنها توسط بسیاری از افراد پدرش انجام شد که احساس می کردند پریسلی زندگی می کرد).

این کتاب زندگی روزمره «سلطان راک اند رول» را پوشش می‌دهد، که میلیون‌ها طرفدار را در سراسر جهان شوکه کرده است (این کتاب به شرح بداخلاقی‌های تهاجمی پریسلی در هتل‌ها، اعتیاد او به مواد مخدر، سوء ظن دردناک و خیلی چیزهای دیگر می‌پردازد که قبلاً از عموم پنهان شده بود). الویس در افسردگی فرو رفت و احساس کرد به او خیانت شده است.

در 16 آگوست 1977، پریسلی، طبق معمول، پس از نیمه شب پس از بازگشت از دندانپزشکی، به ملک خود رسید. بقیه شب به صحبت در مورد تور آینده در دو روز، درباره کتاب محافظ او، در مورد برنامه های نامزدی با دوست دختر جدیدش، جینجر آلدن، سپری شد.

صبح، پریسلی دوز داروهای آرام بخش مصرف کرد، اما چند ساعت بعد، از آنجایی که نمی توانست بخوابد، یک دوز دیگر مصرف کرد، در این مورد، ظاهراً مشخص شد که بحرانی است. پس از آن مدتی را در حمامی به سبک بودوار به خواندن کتاب گذراند. حوالی ساعت 2 بعد از ظهر روز 16 آگوست، آلدن که از خواب بیدار شد و الویس را در رختخواب ندید، به حمام رفت و در آنجا جسد بی جان او را روی زمین یافت.

فوراً یک آمبولانس فراخوانده شد و پریسلی را به مراقبت های ویژه رساند، اگرچه واضح بود که همه تلاش ها بی نتیجه بود.

در ساعت چهار بعد از ظهر، یک بیانیه رسمی در مورد مرگ - به دلیل نارسایی قلبی - ارائه شد، اما پس از آن کالبد شکافی نشان داد که علت ایست قلبی دقیقاً دوز بیش از حد داروهای مختلف (طبق منابع دیگر - داروها) بوده است، اما به دلیل ماهیت نیمه مخفی تحقیقات، بسیاری از نسخه های دیگر از مرگ در کنار خواننده محبوب هنوز وجود دارد.

پس از اعلام مرگ، هزاران هوادار بلافاصله در حصار گریسلند تجمع کردند. پریسلی در 18 آگوست در قبرستان به خاک سپرده شد، چند ماه بعد خاکستر او پس از تلاش برای نفوذ به تابوت او توسط افرادی که می خواستند بررسی کنند که آیا "پادشاه راک اند رول" واقعا مرده است یا خیر، به گریسلند منتقل شد.

الویس پریسلی بیش از 30 سال است که یکی از مشهورترین شخصیت های فرهنگ پاپ جهان است. در آمریکا، او مدتهاست که وارد زندگی روزمره ساکنان شده است، همراه با روسای جمهور و ورزشکاران.

جوک ها، تداعی ها، کنایه ها، پارودی های باز و غیره به بخشی جدایی ناپذیر از صنعت سرگرمی آمریکا تبدیل شده اند. فیلم‌ها و فیلم‌های تلویزیونی زیادی ساخته شده‌اند که هم زندگی‌نامه‌ای دارند و هم فقط به طور غیرمستقیم به زندگی پریسلی مربوط می‌شوند و حتی کتاب‌های بیشتری (از جمله دایره‌المعارف‌ها و کتاب‌های آشپزی) منتشر شده‌اند.

صنعت پر رونقی از تقلید کنندگان پریسلی در سراسر جهان وجود دارد (و آنها تمایل دارند از شناخته شده ترین ظاهر پریسلی در دهه 70 استفاده کنند). املاک او گریسلند پس از کاخ سفید (600 هزار نفر در سال) دومین مکان پربازدید در ایالات متحده است.

موسیقی الویس پریسلی همچنان بدون از دست دادن شتاب منتشر می شود (برای پیوند به دیسکوگرافی دقیق به زیر مراجعه کنید). کمپین های بازاریابی در مقیاس بزرگ به طور دوره ای انجام می شود و پریسلی را به صدر جدول (نسخه های دی وی دی یا تک آهنگ های جدید) می رساند.

از سال 2002، اولین انتشار "رسمی" ریمیکس های رقص آهنگ های پریسلی آغاز شد: "A Little Less Conversation" (2002؛ ریمیکس Junkie XL)، "Rubberneckin" (2004؛ ریمیکس پل اوکنفولد). محصولات موسیقی (به دیسکوگرافی مراجعه کنید).

تمام امور پریسلی توسط Elvis Presley Enterprises مدیریت می شود که مالک حقوق استفاده تجاری از نام های "Elvis" و "Elvis Presley" است. این شرکت تا حدی توسط پریسیلا و لیزا-ماری پریسلی کنترل می شود. دومی نیز خواننده شد و 2 آلبوم منتشر کرد.

بلافاصله پس از مرگ پریسلی، تئوری هایی مطرح شد که این خواننده واقعاً زنده است. یک ماه بعد، زمانی که برخی از مردم می خواستند بررسی کنند که آیا پریسلی واقعا مرده است، قبر او هتک حرمت شد.

در پایان دهه 80. انتشاراتی در مورد "زندگی" پریسلی پس از مرگ ظاهر شد: ظاهراً خواننده عمداً مرگ خود را به نمایش گذاشت تا از دنیای تجارت نمایشی که او را آزار می داد دور شود و در پیشرفت معنوی افراط کند (پریسلی در سال های اخیر واقعاً در معرض جستجوهای معنوی بود). بر اساس نسخه دیگری، پریسلی برای یک دوره طولانی درمان دارویی بازنشسته شد، اما زمان را از دست داد و نتوانست به صحنه بازگردد.

این نظریه مرگ ساختگی در سال 1977 توسط چندین واقعیت تقویت می شود: ماهیت طبقه بندی شده تحقیقات پزشکی در مورد علت مرگ. نداشتن عکس از بدن خواننده; تغییر نام میانی روی قبر (ظاهراً پریسلی خود را مدفون نمی داند). و البته، بی میلی روانی میلیون ها طرفدار برای پذیرش چنین شرایط غیرمنتظره ای از مرگ زودرس.

به این موارد، شهادت های دوره ای افرادی که پریسلی را در مکان های مختلف کره زمین می دیدند، اضافه شد. این نظریه در اسطوره‌های فرهنگ پاپ درباره پریسلی، غالباً با طنز، کاملاً تثبیت شده است. در سال 1991، یک روزنامه لس آنجلس گزارشی رسوائی درباره ملاقات با پریسلی "زنده" منتشر کرد. در سال 2006، داستانی در رسانه های آمریکایی در مورد "زندگی مخفی" پریسلی ظاهر شد که ظاهراً نه در سال 1977، بلکه در اواسط دهه 1990 درگذشت.

بیش از یک میلیارد صفحه (وینیل و سی دی) پریسلی در جهان فروخته شده است (که 60 درصد از کل فروش فقط در آمریکا بوده است). در ایالات متحده، پریسلی دارای 150 آلبوم است که به طلا، پلاتین یا چند پلاتین رسیده است. از این تعداد، 10 نفر به مقام اول جدول رسیدند.

پریسلی در طول زندگی خود 3 جایزه گرمی دریافت کرد، همه برای موسیقی مقدس (انجیل): در سال 1967 برای آلبوم How Great You Art، در سال 1971 برای آلبوم He Touched Me و در سال 1974 برای نسخه زنده آهنگ How Great You Art.

پریسلی بیش از هر کس دیگری آهنگ دارد (149) که به "صد داغ" رژه هیت بیلبورد رسیده است. از این تعداد، 40 - در "ده برتر" و 18 آهنگ مقام اول را به خود اختصاص دادند.

حقایق جالب
* در بدو تولد، الویس نام میانی را آرون گذاشت تا شبیه نام برادر مرده‌اش گارون شود، اما نام آرون به اصرار پدرش روی قبر حک شد، زیرا الویس تلفظ کتاب مقدس را ترجیح می‌داد و قصد داشت این نام را به طور رسمی تغییر دهد. نام کاملی که در حال حاضر به طور رسمی توسط شرکت او استفاده می شود، الویس آرون پریسلی است. با این حال، تا اواسط دهه 1970 خود پریسلی همیشه نام خود را با یک A می نوشت. شناسنامه نیز حاوی یک حرف A است (علاوه بر این، شناسنامه به اصرار والدین تصحیح شد، زیرا نام با دو، A به اشتباه در آنجا وارد شده بود).
* مادر پریسلی در فیلم Loving You (1957) نقش دیگری داشت. پریسلی پس از مرگ او هرگز فیلم را دوباره تماشا نکرد.
* پریسلی فقط در یک تبلیغ برای Southern Maid Donuts ظاهر شد که در سال 1954 پخش شد.
* پریسلی آرزو داشت در فیلم های جدی دراماتیک بازی کند و در طول زندگی خود پیشنهادهای مشابهی دریافت کرد که همیشه توسط امپرساریو او رد می شد. برخی از فیلم هایی که رد شدند عبارتند از: موزیکال داستان وست ساید (1961؛ تونی با بازی ریچارد بیمر). دیر بلوز (1962؛ بابی دارین نقش را بر عهده گرفت)، پرنده شیرین جوانی (1962؛ پل نیومن نقش آن را برعهده گرفت)، ستاره ای متولد شده است (1975؛ کریس کریستوفرسون این نقش را بر عهده گرفت).
* او یک بلوند طبیعی تیره بود، اما پس از فیلم Love Me Tender (1956) موهای خود را سیاه کرد (طبق برخی منابع، او از خوانندگان مورد علاقه خود - ماریو لانزا و دین مارتین - تقلید کرد).
* پریسلی بیش از یک بار با رهبران ایالات متحده تماس داشت: در فوریه 1966، لیندون جانسون در طول فیلمبرداری فیلم Spinout از پریسلی دیدن کرد. در دسامبر 1970، پریسلی با معاون رئیس جمهور اسپیرو اگنیو و سپس در کاخ سفید با ریچارد نیکسون ملاقات کرد. در سال 1976-1977 پریسلی با خانواده رئیس جمهور جیمی کارتر و همچنین تلفنی شخصاً با او صحبت کرد. در همان زمان، پریسلی افسر افتخاری FBI و ادارات مختلف پلیس بود. در واقع ملاقات با نیکسون توسط خود پریسلی و FBI آغاز شد تا این خواننده عنوان افتخاری افسر مواد مخدر FBI را دریافت کند. فیلم بلند الویس با نیکسون ملاقات می کند به این دیدار اختصاص دارد. علاوه بر این، وزیر امور خارجه آینده ایالات متحده، ژنرال کالین پاول، نیز فرصتی برای ملاقات با پریسلی در طول خدمت خود در آلمان غربی داشت.
* در یکی از آهنگ های سینمایی پریسلی در دهه 1960. شهر شوروی لنینگراد ذکر شده است.
* بسیاری از افراد به نام پریسلی نامگذاری شده اند. الویس استویکو کانادایی، قهرمان سه دوره اسکیت بازی جهان، توسط مادرش که از طرفداران پریسلی بود، به نام پریسلی نامگذاری شد. الویس کاستلو بریتانیایی نام پریسلی را برای کمک به حرفه نوپای خود قرض گرفت.
* پریسلی ثروتمندترین سلبریتی متوفی است (طبق گزارش forbes.com).
* در دسامبر 2004، وید جونز معینی سه قاشق غذاخوری آب را در eBay فروخت که از لیوانی که پریسلی در یکی از آخرین کنسرت هایش در سال 1977 از آن نوشیدند جمع آوری کرد. آب به قیمت 455 دلار باقی مانده است. یک هفته بعد، جونز تصویر یک لیوان را در همان حراج اینترنتی گذاشت که به قیمت 3000 دلار رفت. او در حال حاضر میزبان تور جام الویس است که حتی آهنگی به همین نام دارد که توسط یک تقلید پریسلی فیلیپینی اجرا شده است.
* در 14 ژانویه 1973، اجرای او در هونولولو اولین کنسرت تاریخ بود که از طریق ماهواره در 40 کشور جهان پخش شد.
* الویس پریسلی در پیاده روی مشاهیر هالیوود به دلیل دستاوردها و کمک های خود در زمینه موسیقی ستاره دریافت کرد.

پریسلی در فرهنگ پاپ
* کرت راسل در فیلم پریسلی در نمایشگاه جهانی در سال 1963 ظاهر شد. پس از مرگ خواننده، راسل دوباره نقش خود را در اولین فیلم زندگینامه پریسلی، الویس (1978) بازی کرد. در سال 2001 فیلم «3000 مایل تا گریسلند» اکران شد که در آن کوین کاستنر و کرت راسل نقش دزدانی را ایفا کردند که به عنوان بدل پریسلی مبدل شده بودند. و همه همان کرت راسل صداپیشگی شخصیت الویس پریسلی از فیلم "فارست گامپ" را بر عهده داشت (نامشخص نیست).
* یکی از طرفداران پریسلی، بازیگر نیکلاس کیج است که در فیلم Wild at Heart (1990) دیوید لینچ بازی کرد، که نوعی پاستیچ برای فیلم های پریسلی است. در آخرین صحنه ماه عسل در لاس وگاس (1992)، کیج با هواپیمای لباس پریسلی به لاس‌وگاس می‌آید و در احاطه افراد شبیه‌ساز قرار می‌گیرد. علاوه بر این، در سال 2002-2004 کیج با دختر خود پادشاه راک اند رول، لیزا ماری پریسلی ازدواج کرد.
* جیم جارموش فیلم قطار اسرارآمیز (1989) را کارگردانی کرد که متشکل از چندین داستان سورئال است که با موضوع ممفیس و پریسلی متحد شده بودند.
* انیمیشن دیزنی Lilo & Stitch (2002) حاوی آهنگ های پریسلی بیشتر از چندین فیلم با حضور خود خواننده است.
* در آمریکا، گروه روسی Red Elvises در گریم پریسلی، موج سواری راک می نوازد.
* جلد اولین آلبوم پریسلی چندین بار برای: "London Calling" (1979) توسط گروه پانک کلش و "Reintarnation" (2006) توسط خواننده کانادایی کی دی لانگ چسبانده شد. به همین ترتیب از جلد مجموعه 1959 (50,000,000 Fans Can't Be Wrong) برای گلچین های Bon Jovi، The Fall و ... استفاده شد.
* در سال 1989 در لنینگراد، اجرای راک "پادشاه راک اند رول" توسط نوازندگان گروه Secret اجرا شد.
* عبارت تامی لی جونز بازیگر آمریکایی از فیلم مردان سیاه پوش (1997) معروف و محبوب شد. لی به اظهارات ویل اسمیت، «آیا می‌دانی که الویس مرده است؟»، «به هیچ وجه! الویس به خانه پرواز کرد، یعنی الویس یک بیگانه است.
* در سال 2007 اسکوتر آهنگ "The Shit that Killed Elvis" را با گروه Bloodhound Gang ضبط کرد. این آهنگ در آلبوم اسکوتر The Ultimate Aural Orgasm منتشر شد.
* در فیلم Forest Gump، قسمتی نمایش داده می شود که در آن الویس، هنوز جوان، پسری را می بیند که فارست می رقصد، پسری که با بریس هایی روی پاهایش راه می رفت. بعداً، فارست و مادرش از کنار تلویزیونی می گذرند که الویس دقیقاً حرکات را در آن کپی می کند.
* سری جهش کوانتومی. یک سریال کامل به زندگی الویس پریسلی اختصاص دارد.
* ترانه بوریس گربنشچیکوف "حقایق ناشناخته از زندگی نامه الویس پریسلی" می گوید که "الویس پریسلی پسر یک ملکه از زهره و یک قاچاقچی از تاگانروگ بود."
* بازی رایانه‌ای Serious Sam 2 دارای سطحی است که به پادشاه اختصاص دارد، با نقاشی‌ها، مجسمه‌ها و چهره‌های تقلید از الویس.
* در بازی رایانه ای GTA 2 می توانید الویس ها را ملاقات کنید که در اطراف 7 نفر پشت سر هم قدم می زنند. اگر آنها را خرد کنید، می توانید عبارت "الویس ساختمان را ترک کرد!" بشنوید.
* در بازی کامپیوتری GTA 3 روزنامه ها می گویند که زامبی الویس پیدا شده است.
* در بازی کامپیوتری GTA SA در شهر Las Venturas می توانید افرادی را در حال کپی برداری از الویس مشاهده کنید.
* در کتاب داگلاس آدامز «بی‌ضرر»، شخصیت‌های اصلی به یک بار بیگانگان «دامنه پادشاه» می‌رسند که در آن الویس پریسلی اجرا می‌کند.
* مامور فاکس مولدر از The X-Files مطمئن است که الویس نمرده است.

مسیر زندگی الویس پریسلی تجسم رویای آمریکایی شد. یک جوان جذاب از یک خانواده فقیر ناگهان تبدیل به بت عمومی شد و کلیشه های دنیای موسیقی را از بین برد. آواز خواندن مانند یک مرد سیاهپوست، لباس پوشیدن مانند یک مرد سیاهپوست، رفتار مانند یک مرد سیاه پوست - چگونه یک آمریکایی سفیدپوست محترم می توانست در اواسط قرن بیستم چنین کارهای بدی را تحمل کند؟ خیر الویس قرار بود آن را تغییر دهد. اما به چه قیمتی؟

بیوگرافی کوتاه

در 8 ژانویه 1935، پسری در خانواده ورنون و گلدیس پریسلی ظاهر شد که نام او را الویس آرون گذاشتند. او در شهر کوچک توپلو، می سی سی پی به دنیا آمد. خانواده چندان ثروتمند نبود. یا بهتر بگوییم، تقریباً همیشه کمبود پول وجود داشت - ورنون شغل دائمی نداشت و همسر و پسرش را محکوم به زندگی نیمه گدا می کرد.

با وجود کمبود بودجه، پدرش از رشد معنوی الویس کوچک مراقبت کرد. هر یکشنبه آنها به کلیسا می رفتند و در آنجا به انجیل سیاهپوستان گوش می دادند. در همان زمان، پسر از اجرای بلوز همسایگان سیاه پوست لذت برد و با هیجان به موسیقی کانتری در رادیو گوش داد.

تحصیل در مدرسه، آواز خواندن در گروه کر کلیسا و مشکلات مالی - اینگونه گذشت دوران کودکی سلبریتی آینده. تغییری در وضعیت خانواده و رشد سریع اقتصادی ایالات متحده پس از جنگ جهانی دوم ایجاد نکرد. فقر از بین نرفته است. با وجود تمام مشکلات، در سال 1948 پریسلی ها به ممفیس، زادگاه بلوز نقل مکان کردند. در اینجا زندگی مرد جوان شروع به تغییر کرد. او دوستانی پیدا کرد، شروع به قرار گذاشتن با دختران کرد و روی ظاهرش سخت کار کرد. برای شروع، الویس لبه‌ها را رشد داد، سپس آشپز را بریول کرد و کمد لباس خاکستری را به کمد روشن تغییر داد. به طور کلی، از نظر ظاهری، او شروع به شبیه شدن به یک آمریکایی آفریقایی تبار معمولی کرد، که باعث سردرگمی اطرافیانش شد.

پریسلی در جشن جشن همه را شگفت زده کرد. هیچ کس انتظار نداشت آواز او را بشنود. اما واقعیت همچنان باقی است: الویس مردم را تسخیر کرد و به یک شهرت مدرسه تبدیل شد.

پریسلی جوان پس از فارغ التحصیلی از مدرسه به عنوان راننده کامیون مشغول به کار می شود. در همان زمان تصمیم می گیرد برای شنیدن صدای خود در موسیقی، قدرت خود را در موسیقی امتحان کند. الویس به یک شرکت ضبط می رود که در ازای پرداخت هزینه ای به همه پیشنهاد ضبط صدا می دهد. در طول ضبط، خواننده جوان علاقه زیادی به صاحب استودیو، سام فیلیپس، پیدا کرد. او از پریسلی شماره تلفن خواست و پس از یک سال تماس گرفت. از آن لحظه زندگی جدیدی تحت نشان راک اند رول آغاز شد.

در ابتدا، سام به الویس پیشنهاد کرد که به سبک کانتری بخواند، اما تلاش ها ناموفق بود. سپس مرد جوان ناامید شروع به زمزمه کردن بلوزهای قدیمی با ریتمی غیرعادی کرد. نوازندگان این شوخی را برداشتند که فیلیپس را خوشحال کرد. او انتظار نداشت که یک مرد سفیدپوست بتواند موسیقی سیاه را اینطور اجرا کند. تصمیم گرفته شد که ضبط به ایستگاه رادیویی محلی منتقل شود. در نتیجه، علاقه شدید مردم به خواننده تازه کار، که شنوندگان او را با خواننده سیاه رنگ اشتباه گرفتند، وجود دارد.

در ژوئیه 1954، اولین تک آهنگ الویس به نام "همه چیز درست است، ما" در قفسه ها ظاهر شد که موفقیت تجاری زیادی کسب کرد. پسر 19 ساله شروع به اجرا در کافه های محلی می کند و قلب دختران جوان را نه تنها با صدای خود بلکه با رقص های غیر معمول به دست می آورد.

در سال 1955، پریسلی همکاری خود را با سام فیلیپس قطع کرد و با یک شرکت بزرگ ضبط RCA قراردادی امضا کرد. این توصیه توسط مدیر جدید تام پارکر به او داده شد که تأثیر زیادی در پیشرفت حرفه یک موسیقیدان با استعداد داشت. درست است، به گفته زندگی نامه نویسان و منتقدان، از همه جنبه ها مثبت نیست.

طرفداران منتظر آهنگ های جدید پریسلی بودند. در بهار سال 1956 ، این خواننده اولین آلبوم خود "هتل شکستن" را منتشر کرد که قبل از آن 5 تک آهنگ منتشر شد. این یک موفقیت واقعی بود. محبوبیت او شروع به افزایش سرسام آور شد. و نه فقط در دنیای موسیقی. قراردادی با شرکت فیلمسازی هالیوود پارامونت، درهای صنعت سینما را برای او باز می کند.

در سال 1957 ، الویس به ارتش فراخوانده شد - معلوم شد که مرد جوان برای خدمت مناسب است. اگرچه این خواننده آرزوی چنین پیشرفتی را نداشت، اما با این وجود تصمیم گرفت وظیفه خود را در قبال کشور انجام دهد و با استواری تمام مشکلات زندگی نظامی را تحمل کرد. پارکر برای اینکه طرفدارانش او را فراموش نکنند رکوردهای جدیدی منتشر کرد و تبلیغاتی را با عکس های این خواننده در لباس ارتش راه اندازی کرد.

الویس پس از خروج از خدمت، به فیلمبرداری در فیلم بازگشت و با پریسیلا، همسر آینده‌اش، آشنا شد. درست است ، در زمان ملاقات او فقط 14 سال داشت. این نوازنده محبوب برای ازدواج باید صبر می کرد تا دختر به سن بلوغ برسد. این اتفاق در سال 1967 رخ داد و یک سال بعد این زوج تنها دخترشان لیزا ماری پریسلی را به دنیا آوردند.

در پایان دهه 60، علاقه به الویس شروع به کاهش کرد. این را با فروش آلبوم و کم توجهی رهگذران عادی خیابان ثابت کرد. این خواننده نمی خواست این را تحمل کند و تصمیم گرفت به شکوه سابق خود بازگردد. او به جای فیلمبرداری در فیلم، شروع به ضبط آلبوم های جدید و اجرا می کند.

یک برنامه شلوغ، خروج پریسیلا به این واقعیت منجر شد که الویس شروع به سوء مصرف مواد کرد، که بر اساس آن اعتیاد پیدا کرد. بدون آنها نمی توانست بخوابد و بعد از بیدار شدن احساس هوشیاری کند. در همان زمان، نوازنده به گلوکوم مبتلا شد و معده او به خوبی کار نکرد. با وجود مشکلات سلامتی، پریسلی فعالانه اجرا کرد. آخرین اوج شهرت او در ژانویه 1973 بود، زمانی که کنسرت او در هاوایی در 36 کشور جهان پخش شد.

در 16 آگوست 1977، این خبر در سراسر جهان پخش شد: پادشاه راک اند رول درگذشت. نسخه رسمی می گوید که الویس در نتیجه حمله قلبی درگذشت. در نزدیکی املاک او "گریسلند" هزاران طرفدار جمع شده بودند که مرگ یک بت را باور نداشتند.

40 سال از آن لحظه غم انگیز می گذرد. اما این چیزی از محبوبیت الویس در حال حاضر کم نمی کند. کلوپ های طرفداران، هفته های یادبود، انتشار آلبوم های جدید پس از مرگ، نمادگرایی موسیقیدان بزرگ یک چیز را تأیید می کند: الویس پریسلی یک اسطوره واقعی راک اند رول است.

حقایق جالب

• الویس یکی از دوقلوهایی بود که از تولد جان سالم به در برد. او همیشه احساس گناه می کرد که قرار بود نور را ببیند.
• والدین پادشاه راک اند رول در سال 1933 مخفیانه ازدواج کردند. برای گرفتن مجوز ازدواج باید به پونتوکوک سفر می کردند. در توپلو، جوانان قرار نبود خود را به پیوندهای خانوادگی گره بزنند - سن ورنون، که در آن زمان 17 سال داشت، به یک مانع تبدیل شد. گلدیس 21 ساله بود.
• چه لقب هایی به الویس داده نشد. چشمان آتشین، گربه روستایی، پادشاه قلب ها، آقای ایمنی - این لیست کوچکی از نام مستعار برای مشهور آمریکایی است.
• الویس در سه سالگی صاحب موهای بلندی بود که عشق به آن تا زمان مرگش ادامه خواهد داشت. اما مادر تصمیم گرفت موهای پسرش را کوتاه کند که باعث گریه او شد. گلادیس جرات نداشت فرهای بریده شده اش را دور بیندازد و در جعبه بگذارد. مدل موی جدی بعدی منتظر الویس در ارتش بود. اشتیاق به مدل موی قدیمی با همان جعبه ای که مادرش با عشق برای او فرستاده بود روشن شد. این لحظه ساده و در عین حال تاثیرگذار بهترین گواه بر رابطه گرم مادر و پسر است.
• الویس پریسلی به حیوانات علاقه زیادی داشت. او در کودکی صاحب خروس و دو سگ خود بود. خدمت سربازی این خواننده توسط پودل شامپاین شاداب شد و زندگی او پس از ارتش یادآور سرنوشت یک نگهبان باغ وحش بود. با رفتن به Graceland Manor، او میمون، سگ، مرغ، بز، الاغ و گربه را به دست آورد. این نوازنده فقط از مارها دوری می کرد که باعث وحشت او شد.
• لباس در آثار پادشاه راک اند رول نقش مهمی ایفا کرد. شیک و پر زرق و برق لباس می پوشید. گران ترین لباس، که به طور خاص برای کنسرت 1974 طراحی شده بود، 10000 دلار قیمت داشت. برای ساخت آن از نخ طلایی استفاده شده است.
• برای درک مقیاس الویزمانیا کافی است با نتایج ماراتن 12 ساعته ضبط های پریسلی آشنا شوید. در سال 1956 توسط یک ایستگاه رادیویی شیکاگو راه اندازی شد. برای اینکه حتی یک آهنگ را از دست ندهند، طرفداران این نوازنده از رفتن به محل کار خودداری کردند، ویزیت پزشکان را لغو کردند و با استودیو تماس گرفتند تا ببینند آیا حداقل یک استراحت کوتاه برای استراحت کردن رختشویی وجود دارد یا خیر.
• وقتی الویس 10 ساله بود، یک معلم دبستان هنگام خواندن نماز صبح توجه او را به صدای او جلب کرد. او پسر را متقاعد کرد که در یک مسابقه استعدادیابی شرکت کند. او برای اولین اجرای خود یک آهنگ کانتری را انتخاب کرد و دوم شد. اگرچه نسخه ای وجود دارد که او فقط خط پنجم را دریافت کرد.
• برای تولد 11 سالگی خود، نوازنده آینده یک دوچرخه می خواست، اما یک گیتار گرفت. پسر خیلی ناراحت نشد، زیرا منتظر شب های هیجان انگیز بود که انجیل می خواند.
• رقص دبیرستان الویس پریسلی یکی از شادترین لحظات زندگی والدینش بود. همه به این دلیل که نه ورنون و نه گلدیس فرصتی برای فارغ التحصیلی از دبیرستان نداشتند.
• پس از ترک مدرسه، پریسلی به دوره برق شناسی رفت. مادرش و رئیس کلیسایی که در آن آواز می خواند به او توصیه کردند که تحصیلات تکمیلی را دریافت کند.
• هنگامی که اولین آهنگ الویس به چرخش در آمد (1954)، همه می خواستند رنگ پوست این هنرمند را بدانند. این نوازنده برای مصاحبه به رادیو دعوت شد. تنها سوال تمام اختلافات را حل کرد: "به کدام مدرسه رفتی؟". الویس گفت: مدرسه هیومز. سیاه پوستان را به این موسسه نمی بردند.
• الویس بخشی از تیم فوتبال دبیرستان بود. اما نه برای مدت طولانی. مربی از شخصیت سرکش مرد جوان و موهای بلند که نمی خواست از آن جدا شود راضی نبود. پریسلی در ارتش به کاراته علاقه مند شد و توانست کمربند مشکی بگیرد. موفقیت های ورزشی در تصویر صحنه ای این هنرمند منعکس شد: بسیاری از لباس های کنسرت او در دهه 60 شبیه کیمونو هستند. در حال حاضر هر ساله به افتخار الویس مسابقات کاراته در ممفیس برگزار می شود.
• حتی یک طرفدار هم نمی توانست مرگ ناگهانی یک نوازنده را باور کند. بالاخره الویس در آن زمان تنها 42 سال داشت. برای تأیید مرگ خواننده، برخی حتی سعی کردند تابوت را باز کنند. همچنین شایعاتی وجود داشت مبنی بر اینکه پریسلی در واقع یک مرگ ساختگی را برای فرار از دنیای تجارت نمایشی ترتیب داده است.
• در سال 1965، الویس با چهار لیورپول ملاقات کرد که پریسلی را بت خود می دانستند. ارتباط بین نوازندگان پشت درهای بسته انجام شد. خود پادشاه راک اند رول این را با تمایل به صحبت در یک محیط غیررسمی توضیح داد. پس از چند هجو از جان لنون، ​​گفتگو تمام شد. الویس از بیتلز که به نظر او رقیب هستند، بیزار بود.
• فرانک سیناترا یکی دیگر از موسیقیدانان مشهوری است که در مورد الویس سخنان نامطلوبی گفته است. سیناترا او را یک «بلاک کثیف و ناخوشایند» نامید. این خواننده پس از خدمت پریسلی در ارتش دیدگاه خود را تغییر داد. آنها با هم دوئت "مرا دوست دارم" را خواندند.
• لیزا ماری پریسلی، دختر پادشاه راک اند رول، در سال 1994 با پادشاه پاپ، مایکل جکسون ازدواج کرد.
• اولین نقش در فیلم "Love Me Tender" با مرگ قهرمان الویس به پایان می رسد. این واقعیت مادر این خواننده را بسیار ناراحت کرد و پس از آن او تصمیم گرفت دیگر در چنین فیلم هایی بازی نکند.

بهترین آهنگ های الویس پریسلی

• کفش جیر آبی. این آهنگ اولین بار توسط کارل پرکینسون ضبط شد. الویس فقط آن را خواند و سرعتش را افزایش داد. با وجود همه فراز و نشیب ها، این تک آهنگ یکی از شناخته شده ترین ها در آثار پادشاه راک اند رول به حساب می آید.

"کفش جیر آبی" (گوش دهید)

• راک زندان. این آهنگ در فیلم راک زندان شنیده می شود، اگرچه کمی زودتر از فیلم منتشر شده است. این تک آهنگ به مدت هفت هفته در صدر جدول های ایالات متحده بود.

"Jailhouse Rock" (گوش دهید)

• "مکالمه کمتر". این آهنگ به طور خاص برای فیلم «دختران! دخترا! دخترا! در سال 1968 اعتقاد بر این است که الویس با کمک او توجه جوانان آن زمان را به خود جلب کرد. این آهنگ به خاطر ریمیکس هایش و استفاده در تبلیغات نایک معروف است. همچنین در مسابقات قهرمانی فوتبال در سال 2002 به صدا درآمد.
• عاشق من نازک. تک آهنگی که قبل از فروش طلا شد. این به لطف اجرای پریسلی در یک برنامه تلویزیونی اتفاق افتاد. مردم آنقدر این آهنگ را دوست داشتند که به معنای واقعی کلمه روز بعد استودیو یک میلیون سفارش برای خرید آهنگ دریافت کرد.

"مرا مهربان دوست داشته باش" (گوش دهید)

• هتل دلشکسته. در ابتدا هیچ کس به موفقیت این آهنگ اعتقاد نداشت، به جز الویس که چندین بار به دمو گوش داد. او حتی در استودیو از انتخاب منصرف شد، اما، خوشبختانه، نوازنده به تنهایی اصرار کرد و شکست نخورد. این تک آهنگ در صدر جدول قرار گرفت و همیشه در هر کنسرت آهنگ مورد علاقه ای بوده است.

در آخر می‌خواهم به چند آهنگی اشاره کنم که الویس هرگز نخوانده است، اگرچه عموم مردم تلاش می‌کنند خلاف آن را ثابت کنند: "چتر"، "اوه، زن زیبا"، "تنها تو" و "من احساس خوبی دارم".

فیلم هایی درباره الویس پریسلی و با مشارکت او

حرفه الویس را می توان تقریباً به سه دوره تقسیم کرد. در اولی به شدت درگیر موسیقی و شکل گیری خود به عنوان خواننده بود، در دومی حرفه سینمایی را ترجیح داد. او که موفقیت لازم را در سینما به دست نیاورد، دوباره خود را وقف موسیقی کرد.

پریسلی در مجموع در 31 فیلم سینمایی بازی کرد. هیچ‌کدام بدون باریتون غزلی او و حرکات رقص اصلی خواننده کامل نبودند، اگرچه او گاهی اوقات در برابر آن مقاومت می‌کرد. فیلم ها اکثراً متوسط ​​بودند. این نوازنده برای نقش های دشواری که بارها به او پیشنهاد می شد آماده بود، اما تام پارکر، مدیر این هنرمند، هنگام امضای قرارداد با کارگردانان، شرایط خود را تعیین کرد. کارمزد باید کمتر از مقدار مشخصی نباشد. این لحظه اجازه نداد الویس که کاملاً به پارکر اعتماد داشت استعداد بازیگری را شکوفا کند و خود را از طرف دیگر نشان دهد. شرح حال این نوازنده را چنین می گویند.

فعالیت سینمایی پریسلی در سال 1956 با فیلمبرداری فیلم Love Me Tender آغاز شد. او در این نوار عاشقانه نقش کلینت رنو را بازی کرد که با معشوقه برادرش ازدواج کرد.

فیلم سینما	نقش
"سرباز بلوز" (1960)	تولسا مک لین - سرباز
"دختران! دخترا! دخترا! (1962)	راس نجار - ماهیگیر
زنده باد لاس وگاس! (1964)	لاکی جکسون - راننده مسابقه
"کارگر برای استخدام" (1964)	چارلی راجرز - دوچرخه سوار
"دختر شاد" (1965)	Rusty Wells - نوازنده

آخرین فیلم الویس در سال 1969 اکران شد و تغییر عادات نام داشت. برخلاف فیلم های قبلی، دراماتیک است نه کمدی.

فیلم‌های مستند به شما این امکان را می‌دهند که درباره زندگی شخصی این نوازنده بیشتر بدانید و بخشی از تاریخ راک اند رول شوید. بنابراین، نوار 1970 "الویس: همه چیز همانطور که هست" درباره یک تور در لاس وگاس می گوید. کارگردان دنیس سندرز از خواننده نه تنها مستقیماً روی صحنه، بلکه در پشت صحنه و در یک محیط غیررسمی با دوستانش فیلمبرداری کرد.

در سال 1972، فیلم الویس در تور روی پرده ها ظاهر شد. نکته قابل توجه ضبط کنسرت تلویزیونی "Aloha from Hawaii" در سال 1973 است که به اجرای پریسلی در هونولولو، پایتخت هاوایی اختصاص دارد.

بقیه نوارهای مستند-زندگینامه پس از درگذشت این خواننده منتشر شد. یکی از آنها، "پریسلی از طرف خانواده پریسلی" با حضور لیزا ماری پریسلی و پریسیلا، همسر سابقش برگزار شد.

موسیقی الویس پریسلی در فیلم ها

لیست فیلم هایی که کار الویس در آنها نقش دارد را می توان بی پایان فهرست کرد. ما به معروف ترین آنها اشاره می کنیم، به جز سینما که خود پادشاه راک اند رول در آن بازی می کند.

فیلم سینما	ترکیب بندی
"مسافران" (2016)	"کمی مکالمه کمتر"
"گودزیلا" (2014)	"تو شیطان در لباس مبدل هستی"
Ocean's Eleven (2001)	"کمی مکالمه کمتر"
"مردان سیاه پوش" (1997)	"سرزمین موعود"
"کاسپر" (1995)	راک زندان
"فارست گامپ" (1994)	سگ تازی
"عشق واقعی" (1993)	هتل دلشکسته
«سخت بمیر 2» (1990)	"مرا مهربان دوست داشته باش"
"Wild at Heart" (1990)	"مرا مهربان دوست داشته باش"
"قطار اسرارآمیز" (1989)	"قطار اسرارآمیز"، "ماه آبی"
"سلاح مرگبار" (1987)	"من برای کریسمس در خانه خواهم بود"
"قلب های بی قرار" (1985)	"وقتی ماه آبی من طلا می شود"

ویژگی های کار الویس پریسلی

افسانه الویس پریسلی چیست؟ چرا به او لقب پادشاه راک اند رول داده شد؟ پاسخ به این سوالات درک اهمیت خلاقیت نوازنده برای توسعه موسیقی مدرن را ممکن می سازد.

شایستگی الویس ساده است. او موسیقی را رایج کرد و علاقه عمومی را به آن برانگیخت. قبل از حضور او روی صحنه، کمتر کسی آرزوی حرفه ای به عنوان یک موسیقیدان را داشت. بازیگری بسیار محبوب تر بود. اما شیوه خوانندگی او، جسارت او در اختلاط سبک ها نتیجه معکوس را به همراه داشت. "قبل از الویس، هیچ چیز وجود نداشت" - عبارتی که لنون گفته این واقعیت را منعکس می کند.

پریسلی به غلبه بر محافظه کاری که در دنیای موسیقی در آغاز قرن بیستم حاکم بود کمک کرد. بله، شنیدن و تماشای رکوردهای فرانک سیناترا یا لوئیس آرمسترانگ خوب است. اما آنها فاقد سبکی، آزادی و انرژی هستند که در موسیقی پریسلی وجود داشت. این دقیقا همان چیزی است که جوانان آن زمان می خواستند. تاکسدوهای زیبا با تصاویر روشن، یقه های بلند با سینه های برهنه جایگزین شده اند. وقاحت برای شورشی جوان مناسب بود.

یک لحظه خاص سزاوار صدای الویس پریسلی است، مخملی، قوی و جادوگر. به نظر می رسید که باریتون او توسط طبیعت برای تصنیف های غنایی ساخته شده بود که بخش قابل توجهی از کار این نوازنده را تشکیل می داد. به اینها توانایی خواننده در نواختن استادانه صدای خود و میل به پیشرفت مداوم برای درک موفقیت الویس پریسلی را اضافه کنید.

الویس پریسلی در یک خانواده نسبتاً فقیر مهاجر از ایرلند - ورنون و گلدیس پریسلی متولد شد. برادر دوقلوی او در بدو تولد فوت کرد، بنابراین پدر و مادرش مراقبت زیادی از تنها پسر خود داشتند. خانواده مذهبی بودند: حضور در کلیسا و شرکت در گروه کر کلیسا واجب بود. وقتی پریسلی 11 ساله بود، یک گیتار به عنوان هدیه تولد دریافت کرد. الویس رویای دوچرخه را می دید، اما هزینه آن بسیار بیشتر بود. اولین موفقیت موسیقایی الویس احتمالاً بر انتخاب این هدیه خاص تأثیر گذاشت: چند ماه قبل، او در نمایشگاه برای اجرای آهنگ فولکلور Old Shep جایزه دریافت کرد.

در سال 1948، خانواده پریسلی به ممفیس نقل مکان کردند، جایی که الویس به طور جدی به موسیقی مدرن علاقه مند شد. او در امتداد بلوک خیابان بیل راه می‌رفت، جایی که نوازندگان سیاه‌پوست بلوز در آن نواختند. الویس تحت تأثیر سبک آمریکایی های آفریقایی تبار، سبک متمایز لباس و عملکرد خود را توسعه داد.

راهپیمایی ستاره ای خواننده

پریسلی 18 ساله پس از فارغ التحصیلی از دبیرستان، شغلی به عنوان راننده کامیون پیدا کرد. الویس با اولین درآمد خود چندین آهنگ را با یک گیتار به عنوان هدیه به مادرش در استودیو ضبط کرد.

سام فیلیپس صاحب استودیو به یک پسر با استعداد علاقه مند شد و آهنگ های او را برای رادیو محلی فرستاد. دو روز پس از پخش، پریسلی اولین قرارداد خود را امضا کرد.

از آن زمان پریسلی شروع به اجرا در جشنواره ها و کنسرت های کشور کرد تا اینکه دو سال بعد اجرای او در تلویزیون به نمایش درآمد. و یک سال بعد، اولین تک آهنگ مستقل الویس پریسلی، Heartbreak Hotel، نور روز را دید. این آهنگ شروع "مسیر طلایی" الویس بود که شامل آهنگ هایی مانند I Want You, I Need You, I Love You بود. Don "t Be Cruel; Hound Dog and Love Me Tender. اولین آلبوم الویس که شامل این آهنگ ها بود، از قفسه های فروشگاه های موسیقی خارج شد.

در سال 1958-1960، الویس پریسلی با رفتن به خدمت سربازی وظیفه خود را در قبال سرزمین مادری انجام داد. اما در لحظه تماس، او یک ستاره بود و نمونه او الهام بخش مردان جوان در سراسر آمریکا بود.

پریسلی بلافاصله پس از خروج از خدمت به استودیو بازگشت. این هنرمند همچنین در دهه 60 شروع به بازی فعال در فیلم ها کرد. هر سال، پریسلی 2-4 آلبوم جدید (میزان بی سابقه!) و تعداد زیادی تک آهنگ داشت. در همان زمان، الویس اغلب در آثار خود توجه خود را به موضوع مسیحیت جلب می کرد، که در سنت های آن پرورش یافت.

پریسلی اولین گرمی خود را در سال 1967 برای آلبومش چقدر عالی هستی دریافت کرد. پریسلی در مجموع سه بار این جایزه را دریافت کرد و 14 بار نامزد شد.

افول الویس در اواسط دهه 70 آغاز شد، زمانی که خواننده به داروهای محرک معتاد شد که هم سلامت و هم ظاهر او را بدتر کرد.

در 26 ژوئن 1977، آخرین کنسرت الویس پریسلی در ایندیاناپولیس برگزار شد و در 16 آگوست، دوست دخترش جینجر آلدن او را بیهوش در کف حمام یافت. در ساعت 3:30 صبح، پزشکان اعلام کردند که الویس پریسلی بر اثر حمله قلبی مرده است. شایعات و حدس هایی پیرامون مرگ پریسلی منتشر شد که محبوب ترین آنها جعل مرگ بود. بسیاری هنوز بر این باورند که الویس زنده است، او فقط تصمیم گرفت از چشمان کنجکاو پنهان شود.

زندگی شخصی الویس پریسلی

عاشقانه الویس پریسلی با همسر اولش، پریسیلا بویه، در مارس 1963 آغاز شد، زمانی که دختر تنها 17 سال داشت. سه سال بعد، تحت فشار والدین دختر، پریسلی خواستگاری کرد. عروسی در 1 می 1967 برگزار شد. پریسلی تنها تا زمان تولد دخترش لیزا ماری در فوریه 1968 یک شوهر دوست داشتنی و وفادار بود. مراقبت از نوزاد و مشکلات خانوادگی، پادشاه راک اند رول را خسته کرد و او به تدریج به ریتم معمول زندگی بازگشت.

در ژوئیه 1972، لیندا تامپسون در زندگی پریسلی ظاهر می شود، اما الویس نیز مرتباً به او خیانت می کرد.

آخرین دوست دختر دائمی این هنرمند جینجر آلدن بود.

خواننده و بازیگر آمریکایی

الویس پریسلی در 8 ژانویه 1935 در توپلو، می سی سی پی از خانواده ورنون و گلدیس پریسلی متولد شد. جس گارون، دوقلوی الویس، هنگام زایمان درگذشت. خانواده پریسلی کاملاً فقیر بودند و وضعیت آنها زمانی بدتر شد که پدر خواننده آینده به اتهام جعل چک در سال 1938 به زندان رفت و تنها دو سال بعد آزاد شد.

الویس از دوران کودکی در محاصره موسیقی و مذهب بزرگ شد: رفتن به کلیسا و شرکت در گروه کر کلیسا ضروری بود. مادر پریسلی به ویژه از آداب پسرش پیروی می کرد و در طول زندگی او ادب و احترام استثنایی را برای بزرگترها به او القا کرد. الویس در یازدهمین سالگرد تولدش، در ازای خرید دوچرخه ای که خانواده توانایی خرید آن را نداشتند، یک گیتار هدیه گرفت. احتمالاً این انتخاب تحت تأثیر اولین موفقیت موسیقایی الویس قرار گرفته است - چند ماه قبل او در نمایشگاه برای اجرای آهنگ محلی "Old Shep" جایزه دریافت کرد.

در سپتامبر 1948، خانواده پریسلی مجبور شدند به ممفیس نقل مکان کنند، جایی که فرصت های بیشتری برای پدر پریسلی برای یافتن کار وجود داشت. در ممفیس بود که الویس پریسلی آگاهانه به موسیقی مدرن علاقه مند شد، او به موسیقی کانتری، موسیقی پاپ سنتی و همچنین برنامه هایی با موسیقی آفریقایی-آمریکایی (بلو، بوگی ووگی، ریتم اند بلوز) از رادیو گوش داد. .

او همچنین به محله‌های خیابان بیل در ممفیس رفت و آمد می‌کرد و در آنجا بازی بلوز سیاه را تماشا می‌کرد. بی بی کینگ پریسلی را زمانی که هنوز نوجوان بود می شناخت. الویس اغلب در مغازه‌های سیاه‌پوست پرسه می‌زد، که در طی بازدید از آن، الویس سبک لباس خود را ایجاد کرد که به وضوح سبک لباس او را متمایز می‌کرد.

الویس پریسلی 18 ساله پس از فارغ التحصیلی از مدرسه در تابستان 1953، شغلی به عنوان راننده کامیون پیدا کرد. پس از آن بود که تصمیم گرفت به یک استودیوی ضبط متعلق به سام فیلیپس برود و چند آهنگ را با یک گیتار به قیمت هشت دلار ضبط کند. ال‌پی دو طرفه تک‌چاپ «خوشبختی من» و «آنوقت است که درد دلم آغاز می‌شود» رسماً هدیه‌ای دیرهنگام از سوی مادر پریسلی بود، اما دلیل واقعی ضبط، تمایل پریسلی برای شنیدن صدای ضبط‌شده او بود.

در آن زمان ، او قطعاً می خواست موسیقیدان شود ، اما نمی دانست در چه ژانری - اجرای انجیل ، سرودهای کلیسا یا پخش موسیقی کانتری؟ او همچنین چند ماه قبل موفق به اجرا در یک باشگاه و چندین کنسرت آماتور شد. منشی استودیو فیلیپس، پریسلی را ضبط کرد، که به نظر او یک مجری کنجکاو بود. وقتی از پریسلی پرسیده شد که آواز او به کدام هنرمند نزدیکتر است، پریسلی پاسخ داد که "هیچ" وجود ندارد و از او خواست تا به محض اینکه شرکت فیلیپس، که لیبل مخصوص به خود "سان رکوردز" داشت، به خواننده نیاز داشت، با او تماس بگیرد. پس از آن بارها به امید شغلی به دفتر استودیو رفت و در اوایل سال 1954 رکورد دیگری را برای خود ضبط کرد.

در ژوئن 1954، سام فیلیپس تصمیم گرفت چند آهنگ را برای Sun Records ضبط کند و برای این کار از گیتاریست اسکاتی مور و کنترباسیست بیل بلک که او را می شناخت دعوت کرد. در جستجوی یک خواننده، او تصمیم گرفت الویس پریسلی را با یادآوری منشی خود امتحان کند. تمرینات در استودیو برای چند هفته ادامه یافت و در ابتدا چیزی گویا ظاهر نشد.

در 5 ژوئیه، نوازندگان شروع به نواختن "That's All Right" (ماما) در یک استراحت پس از ضبط تصنیف "I Love You Why" کردند. این یک آهنگ بلوز آرتور کروداپ بود، اما پریسلی، مور و بلک به آن ریتم غیرمنتظره ای دادند. فیلیپس با شنیدن بازی در استودیو از نوازندگان پرسید که چه می‌نوازند؟ آنها اعتراف کردند که نمی دانستند. فیلیپس از آنها خواست که همین کار را تکرار کنند و آهنگ را ضبط کرد. آهنگ «ماه آبی کنتاکی»، آهنگ بلوگراس بیل مونرو نیز به همین ترتیب ضبط شد. بدین ترتیب صدایی متولد شد که سم فیلیپس و الویس پریسلی به دنبال آن بودند.

تک آهنگ "That's All Right" با "Blue Moon Of Kentucky" در پشت در 19 ژوئیه 1954 منتشر شد و به لطف پخش تقریباً مداوم آهنگ در ایستگاه های رادیویی ممفیس، بیست هزار نسخه فروخت.

طبق فرمول اولین رکورد (ضبط یک طرف بر اساس بلوز، ضبط طرف دیگر بر اساس کانتری)، تک آهنگ های "Good Rockin' Tonight" (سپتامبر 1954)، "Milkcow Blues Boogie" (ژانویه 1955)، "عزیزم، Let's Play House" (آوریل 1955)، "I Forgot To Remember To Forget" (اوت 1955). همه این آهنگ ها نه تنها به یک دستاورد هنری غیرقابل انکار برای خود خواننده تبدیل شده اند، بلکه به آثار کلاسیک راک اند رول نیز تبدیل شده اند که پیشرفت آن را تا حد زیادی مدیون کار الویس پریسلی برای Sun Records است.

شایان ذکر است که رکوردهای اولیه او در آن زمان راک اند رول نامیده نمی شدند، بلکه نوع جدیدی از موسیقی کانتری به حساب می آمدند، به همین دلیل است که الویس پریسلی در آن سال ها بر اساس تعریف "هیلبیلی"، "گربه تپه ای" نام داشت. یکی از نام های قدیمی کشور

موسیقی اولیه پریسلی باعث ایجاد نظرات متناقض شنوندگان شد، از آنجایی که برای شنوندگان رادیو در آن زمان مشخص نبود که نوازنده سفیدپوست است یا سیاه پوست (تفکیک نژادی در آن زمان در جنوب آمریکا معمول بود)، این ژانر نامفهوم بود (موسیقی محبوب، زیرا آغاز قرن نیز به وضوح طبقه بندی شد). و این دقیقاً ترکیبی از همه این عناصر فرهنگ آمریکایی است که به الویس پریسلی نسبت داده می شود.

در تابستان 1954، اولین اجراهای پریسلی، مور و بلک آغاز شد (در پوسترها آنها را "پسرهای ماه آبی" می نامیدند). علیرغم شکست کنسرت محبوب رادیویی موسیقی کانتری Grand Ole Opry در نشویل در سپتامبر 1954، گروه Blue Moon Boys با موفقیت روزافزونی اجرا کردند. آنها در جنوب، به ویژه تگزاس، گاهی اوقات با جانی کش و کارل پرکینز، ستارگان در حال ظهور Sun Records، تورهای زیادی داشتند. از اکتبر 1954، نوازندگان به طور منظم در کنسرت های رادیویی لوئیزیانا هایرید که در لوئیزیانا برگزار می شد، شرکت کردند. پس از آن بود که رقص مشخصه پریسلی از حرکات روی صحنه متولد شد و باعث هیجان بی‌سابقه مردم شد که شامل تاب خوردن دیوانه‌وار باسن، همراه با حرکات احساسی دست‌ها و بدن بود.

این اجراها و همچنین تک آهنگ های جدید به رشد شهرت خواننده در جنوب ایالات متحده و تا پایان سال 1955 در مقیاس ملی کمک کرد. تک آهنگ "I Forgot To Remember To Forget" را به شماره 1 در جدول موسیقی کانتری بیلبورد برد. این موضوع توجه سرهنگ تام پارکر را که در آن زمان از ستاره موسیقی کانتری هنک اسنو مراقبت می کرد، جلب کرد. پارکر به مدت یک سال مراقب پریسلی بود و در آگوست 1955 قراردادی را با خواننده امضا کرد تا امور او را مدیریت کند، اگرچه به طور رسمی امپرساریو سابق پریسلی، باب نیل، برای یک سال دیگر مدیر او باقی ماند. پارکر محدودیت های Sun Records را درک کرد و به دنبال لیبل های بزرگ بود. RCA Records علاقه نشان داد و در 20 نوامبر 1955، این شرکت قراردادی را با پریسلی امضا کرد. RCA همچنین عاقلانه کل کاتالوگ Sun Records پریسلی را به قیمت 40000 دلار خریداری کرد که 5000 دلار آن برای شخص پریسلی بود.

سال 1956 نقطه عطفی در سرنوشت الویس پریسلی بود و شهرت جهانی برای او به ارمغان آورد. اولین تک‌آهنگ RCA پریسلی، بلوز شهوانی «هتل شکسته» بود. این آهنگ هیچ ربطی به ضبط های قبلی در Sun Records نداشت و این موضوع RCA را هشدار داد، اما ترس آنها بیهوده بود: این آهنگ جایگاه اول را گرفت و بیش از یک میلیون نسخه فروخت. تک آهنگ "I Want You, I Need You, I Love You" و همچنین اولین آلبوم طولانی مدت "الویس پریسلی" منتشر شد که برای اولین بار در تاریخ ضبط از مرز میلیون ها نفر عبور کرد. در همان زمان، اولین حضور تلویزیونی الویس دنبال شد و باعث شوک در آمریکا و پرستش هزاران نوجوان آمریکایی شد. موسیقی، لباس، حرکات، رفتار و جوانی الویس - همه چیز با خوانندگان معمولی کانتری متفاوت بود، و حتی بیشتر از آن - با آهنگسازانی مانند سیناترا. در همان زمان، موجی از خشم از جانب نسل قدیم به وجود آمد که ابتذال و متوسط ​​بودن را در پریسلی می دیدند. یک واکنش منفی به خصوص توسط برنامه تلویزیونی Milton Berle ایجاد شد که در ژوئن 1956 الویس آهنگ "Hound Dog" را برای اولین بار اجرا کرد که تصویر یک "شورش" را برای الویس پریسلی ایجاد کرد، اگرچه خود خواننده هرگز احساس نکرد. از این طریق نمونه ای از نگرش نسبت به خواننده، اد سالیوان مجری تلویزیونی است که در ابتدا اظهار داشت که پریسلی در برنامه اش جایی ندارد، اما سپس نه تنها خواننده را به چندین برنامه دعوت کرد، بلکه در آنتن گفت که الویس پریسلی "واقعا جوان شایسته.»

در تابستان سال 1956، تک آهنگ "Hound Dog / Don't Be Cruel" منتشر شد و در پاییز دومین آلبوم "Elvis" منتشر شد - هر دو رتبه اول را به خود اختصاص دادند و خود الویس تا این زمان موفق به کسب بین المللی شده بود. محبوبیت به لطف انتشار رکوردهای خارج از کشور. پریسلی در بریتانیا و آلمان به موفقیت خاصی دست یافت. در ماه اکتبر، مجله آمریکایی "ورایتی" پریسلی را "سلطان راک اند رول" نامید و سرهنگ تام پارکر تنها امپرساریو الویس پریسلی شد.

پارکر فردی پیچیده و بسیار جدی در تجارت نمایش بود. برای اصلی‌ترین و به زودی تنها مشتری‌اش، الویس پریسلی، او حداکثر درآمد حاصل از تمام مذاکرات را «فشار» کرد و بیش از یک بار رکوردهایی را برای مقدار توافق شده تراکنش‌ها ثبت کرد. قراردادی بین پریسلی و کلنل منعقد شد که بر اساس آن 50 درصد درآمد به دفتر پارکر می رفت و سرهنگ در موسیقی پریسلی و زندگی شخصی اش دخالت نمی کرد اما خود او در فعالیت های اقتصادی کاملاً نامحدود بود. اعتقاد بر این است که پریسلی به دلیل طرح های مالی کنترل نشده پارکر میلیون ها دلار از دست می داد، علاوه بر این، درآمد زیادی توسط خدمات مالیاتی در نظر گرفته نشد، که وارثان او پس از مرگ خواننده شروع به مشکل کردند. می توان گفت که تام پارکر نام تجاری پریسلی را خلق کرد و سپس به طور خستگی ناپذیری از آن حمایت کرد: او مجوز انتشار خودکارهای فواره ای، گیتار، ساعت، تقویم، لباس و موارد دیگر را با یک پرتره یا به سادگی با نام الویس پریسلی صادر کرد.

سال ها بعد، مشخص شد که تام پارکر در واقع یک مهاجر غیرقانونی از هلند بود که در اواخر دهه 1920 به ایالات متحده آمد و نام اصلی او آندریاس کورنلیوس ون کوییک بود. او در سال 1948 به عنوان "سرهنگ" منصوب شد، اما این حقایق در طول زندگی الویس علنی نشد.

موفقیت الویس پریسلی در موسیقی عامه پسند راه را برای او به هالیوود هموار کرد که بلافاصله توسط تام پارکر که قراردادهایی را با استودیوهای فاکس قرن بیستم و پارامونت امضا کرد، استفاده کرد. اولین فیلم پریسلی Love Me Tender بود که در 15 نوامبر 1956 به نمایش درآمد. پریسلی نقش کوچکی در آن بازی کرد و چهار آهنگ کوتاه اجرا کرد، اما همین او بود که میلیون ها بیننده آن هفته به سینما رفتند. رویای دیرینه الویس برای بازیگر شدن محقق شد. در سال 1957، دو فیلم دیگر منتشر شد - "Loving You" و "Prison Rock" که موفقیت تجاری سریعی را برای الویس به ارمغان آورد.

پریسلی به سمت نقش‌های دراماتیک بت‌های خود جیمز دین و مارلون براندو گرایش داشت، اما موفقیت او به‌عنوان یک موسیقی‌دان استودیوهای فیلم‌سازی را وادار کرد تا نقش‌های سبک‌تری را به او بدهند که شخصیت‌اش مجبور بود در تلاشی برای برآورده کردن انتظارات طرفداران بخواند. چهارمین فیلم با حضور پریسلی «شاه کریول» که در سال 1958 فیلمبرداری شد، هنری ترین اثر پریسلی در سینما محسوب می شد. مواد موسیقایی اولین فیلم های پریسلی از کیفیت بالایی برخوردار بود و کاملاً با کارهای معمول استودیویی او برابری می کرد. به موازات آن، از سال 1957 تا 1959، تک‌آهنگ‌های الویس یکی پس از دیگری منتشر شدند و مقام اول را به خود اختصاص دادند: "Too Much"، "All Shook Up"، "Don't"، "A Big Hunk O'Love" و دیگران. ترکیبات

خبر عزیمت پریسلی به ارتش باعث اعتراض جوانان در کشور شد: نامه هایی به ارتش و رئیس جمهور ارسال شد که خواستار لغو خدمت این خواننده شدند. در همین حال، این یک سرمایه گذاری دوجانبه سودمند بود. پریسلی شهرت خود را در میان جمعیت بیشتر بهبود بخشید، اگرچه خودش نگران بود که حرفه اش به پایان برسد. ارتش امیدوار بود که اعتبار خدمت را بالا ببرد و سربازان جدید را جذب کند.

در پاییز 1958، پریسلی به لشکر 3 پانزر، مستقر در آلمان غربی، در فریدبرگ نزدیک فرانکفورت اعزام شد. اما قبل از آن، یک تراژدی در زندگی شخصی این خواننده اتفاق افتاد: در 14 اوت، مادرش در ممفیس درگذشت.

پریسلی در ارتش وظایف عادی را انجام می داد. با این وجود، او اوقات فراغت خود را در مقیاسی گذراند که برای سربازان دیگر قابل دسترس نبود: از یک کاباره در پاریس بازدید کرد، به ایتالیا سفر کرد، ماشین خرید و در ژوئن 1958 در استودیو ثبت نام کرد. پریسلی در یک آپارتمان جداگانه با دوستانش زندگی می کرد.

کمی بعد، همراهان ثابتی از دوستان و اقوام در مطبوعات لقب "ممفیس مافیا" را دریافت کردند. برخی از اعضای "مافیا" الویس را از مدرسه می شناختند، برخی در حین خدمت در ارتش ظاهر شدند. به تدریج ستون فقرات «مافیای ممفیس» شکل گرفت که به صورت دوره ای اعضای جدیدی به آن اضافه می شد.

آنها در طول زندگی بعدی پریسلی را روز و شب احاطه کردند و وظایف مختلفی از جمله محافظان، لاکی ها، مروج کنسرت ها، نوازندگان و در نهایت فقط دوستانی را انجام دادند که پریسلی نمی توانست بدون آنها کار کند. آنها بودند که او را با یکی از مهمانی ها در آلمان آشنا کردند، پریسیلا بوئیه 14 ساله، که خیلی زود جایگاه مهمی در زندگی الویس پیدا کرد.

در 2 مارس 1960، الویس پریسلی به آمریکا بازگشت و در 5 مارس با درجه گروهبان از خدمت خارج شد و پس از آن ضبط بلافاصله در استودیو آغاز شد. نتیجه آلبوم "الویس بازگشته!" بود که یک ماه بعد منتشر شد، که رتبه دوم را به خود اختصاص داد و یکی از بهترین کارهای پریسلی به حساب می آید. الویس از اروپا آهنگ های ناپلی "O sole mio"، "Sorrento"، "La Paloma" را آورد و آنها را به زبان انگلیسی پوشش داد. در طول سال 1960، تک‌آهنگ‌های جدید "Stuck On You"، "It's Now or Never" ("O sole mio") و "Are You Lonesome Tonight؟" منتشر شدند و رتبه اول را در نمودارها به خود اختصاص دادند. این راک اند رول نبود و برای همه آشکار شد که نه تنها موسیقی تغییر کرده است، بلکه تصویر پریسلی نیز تغییر کرده است که با حضور فرانک سیناترا در یک برنامه تلویزیونی طرفداران خود را شوکه کرد. از این پس، آثار او نه چندان مخاطبان راک اند رول که شنوندگان عادی موسیقی عامه پسند را مورد خطاب قرار می‌داد. علاوه بر این، طبق برنامه تام پارکر، تمرکز حرفه پریسلی حرکت به حوزه پردرآمدتر سینما بود که اتفاق افتاد. پریسلی کنسرت را متوقف کرد، اما به لطف سینما، میلیون ها نفر در سراسر جهان می توانستند او را چندین بار در سال ببینند.

اولین فیلم پس از ارتش با حضور الویس "آبی سرباز" بود که در مورد خدمت سرباز تانک آمریکایی در آلمان بود. این فیلم با وجود نقدهای سرد، یکی از موفق ترین فیلم های تجاری سال 1960 بود. موسیقی متن فیلم با 12 آهنگ کمتر محبوب نبود. موفقیت این فیلم، پارکر و پریسلی را به درستی انتخاب متقاعد کرد. پس از آن فیلم‌های Blazing Star و Wild In The Country، که تلاشی از سوی استودیوهای فیلم برای دادن قالب فیلم هنری معمول به پریسلی بود، تقریباً هیچ آهنگی در آنها وجود نداشت و انتظار می‌رفت این فیلم‌ها یک شکست تجاری باشند. سپس تصمیم بر بازگشت به ژانر کمدی موزیکال گرفته شد و در سال 1961 فیلم «هاوایی آبی» فیلمبرداری شد که به یکی از پیشتازان باکس آفیس دهه 1960 در ایالات متحده تبدیل شد و فرمول فیلم های بعدی پریسلی را تثبیت کرد. موفقیت "آبی هاوایی" مسیر آینده خواننده را از پیش تعیین کرد: او تقریباً ضبط آلبوم هایی با موسیقی معمولی و غیر هالیوودی را متوقف کرد.

به دلیل اجبار به انطباق با صحنه های خاص فیلم، آهنگ های فیلم دهه 1960 الویس پریسلی در اکثر موارد از نظر سبک کاملاً محدود بودند. توطئه های فیلم ها با در نظر گرفتن توانایی پریسلی برای اجرای حداکثر 10-12 آهنگ ساخته شد، در حالی که به خواننده نقش های عجیب و غریب داده شد. او نقش رانندگان اتومبیل های مسابقه ای، هندی ها، یک گروگان عرب، یک عکاس مد، یک راننده تانک، یک بوکسور، یک گاوچران و دیگر شخصیت های غیرعادی را بازی کرد. بازیگران حرفه ای فیلم و بازیگران پلان دوم، به طور معمول، از نظر شهرت به طور قابل توجهی از پریسلی پایین تر بودند - فیلم ها به طور ویژه برای خواننده نوشته شده بودند. با این حال، ستاره های هالیوود در تعدادی از فیلم ها با پریسلی بازی کردند: چارلز برونسون، آن مارگارت، نانسی سیناترا، اورسولا آندرس، آنجلا لنزبری، مری تایلر مور و حتی کرت راسل، که در کودکی در یک قسمت زودگذر بازی کرد. در فیلم‌های قهرمان پریسلی، دختران همیشه محاصره می‌شدند و اغلب صحنه‌های کوچک با کودکان معرفی می‌شد - فیلم‌های پریسلی برای تماشای کل خانواده به بازار عرضه می‌شد.

در مارس 1963، پریسیلا بوئیله را به املاک پریسلی گریسلند آوردند، که پریسلی پس از ترک آلمان همیشه با او ارتباط داشت. با توافق بین والدینش و پریسلی، پریسیلای 17 ساله به شرط حضور در مدرسه خصوصی کاتولیک روزانه اجازه یافت در گریسلند بماند. در همان زمان، خود پریسلی تمام وقت خود را در هالیوود گذراند و در فیلم ها بازی کرد و با "مافیای ممفیس" مهمانی هایی ترتیب داد. در پایان سال 1966، تحت فشار والدینش و سرهنگ پریسلی، سرانجام مجبور شد پیشنهادی به پریسیلا بدهد. عروسی در 1 می 1967 برگزار شد. در ابتدا، پریسلی به وضوح از زندگی خانوادگی لذت می برد، اما به زودی پس از تولد دخترش لیزا ماری در فوریه 1968، او شروع به دور شدن از پریسیلا کرد و به شیوه زندگی معمول خود بازگشت.

در اواسط دهه 1960، Beatlemania نیز به یکی از ویژگی های زندگی آمریکایی تبدیل شده بود. در اولین سفر خود به آمریکا در اوایل سال 1964، گروه بیتلز به طور زنده در نمایش اد سالیوان توسط تلگرامی از پریسلی مورد استقبال قرار گرفتند. از همان لحظه، تلاش برای ترتیب دادن ملاقات بین "چهار لیورپول" و بت دوران جوانی آنها آغاز شد. این ملاقات در 27 اوت 1965 در خانه پریسلی در کالیفرنیا برگزار شد. این رویداد با محرمانه ترین حالت برگزار شد: هیچ عکس یا بیانیه مطبوعاتی منتشر نشد. نوازندگان هدایایی رد و بدل کردند و ساعتی بعد غرق در نواختن گیتار شدند.بیتلز با تعجب متوجه شد که پریسلی در آن زمان به نواختن گیتار باس علاقه داشت. مک کارتنی بعداً به یاد آورد که برای اولین بار یک کنترل از راه دور تلویزیون را در خانه پریسلی دید.

ملاقات با پریسلی تأثیر عمیقی بر بیتلز گذاشت. خود پریسلی، علی‌رغم علاقه و مهمان‌نوازی صمیمانه‌اش، احساسات متفاوتی داشت: در نهایت، این بیتلز بودند که دلیل ناخواسته‌ای شدند که موسیقی پاپ آمریکایی محبوبیت خود را از دست داد. بعداً پریسلی رد فرهنگ هیپی و موسیقی آنها را به بیتلز منتقل کرد و در آنها منشا همه چیز ضد آمریکایی را دید که مانع از اجرای آهنگ های آنها در کنسرت هایش نشد.

در سال 1967، الویس پریسلی با سینمای یکنواخت خود که در آن به بازی ادامه داد (سه فیلم در سال اکران می شد) تحت فشار قرار گرفت. و در حالی که شکستن قراردادهای استودیو آسان نبود، همه چیز به آنها مربوط نمی شد. در آن زمان، موسیقی راک تغییر کرده بود، با ده‌ها گروه «تهاجم بریتانیا» که آهنگ‌های خود را می‌نوشتند، می‌نواختند و می‌خواندند، که اکنون لحن کل صنعت را رقم می‌زند. از سوی دیگر، پریسلی متعلق به مکتب سنتی پاپ نوازندگان بود که آهنگ هایی را که مخصوص آنها نوشته شده بود می خواندند یا آهنگ های مدرن را پوشش می دادند - خود پریسلی حتی یک ترانه ننوشت. خواننده نیاز داشت صدای جدیدی پیدا کند که در نهایت آن را در موسیقی کانتری پیدا کرد. تک آهنگ های جدید "Guitar Man" در سال 1967 و "U. S. Male» در سال 1968، به پریسلی اجازه داد تا از شیوه منسوخ شده خود دست بکشد. اما نقطه عطف واقعی در حرفه او در تابستان 1968 اتفاق افتاد.

در اوایل سال 1968، تام پارکر این ایده را داشت که پریسلی را در تلویزیون نشان دهد. این پروژه به عنوان یک جشن کریسمس با یک خواننده در حال خواندن چند آهنگ سنتی ارائه شد. با این حال، فیلمنامه پارکر اجرا نشد. استیو بایندر، تهیه‌کننده NBC، در پریسلی تمایل به انجام کاری رادیکال‌تر و جالب‌تر از پخش آثار قدیمی را دید. در نتیجه، یک نمایش رنگارنگ متشکل از چندین قطعه ایجاد شد: یک جلسه جم، اجراهای صحنه ای و اجراهای تئاتری.

یک جلسه جم با دوستان قدیمی، از جمله اسکاتی مور، پریسلی را به ریشه های موسیقی خود بازگرداند: بلوز و راک اند رول. فیلمبرداری 27-30 ژوئن 1968 انجام شد. این خواننده با لباس چرم مشکی، عالی برای تصویر "پادشاه راک اند رول"، آهنگ های قدیمی خود را "Heartbreak Hotel"، "Blue Suede Shoes"، "All Shook Up"، آهنگ های جدید "Guitar Man"، Big Boss Man، "Memories" و بسیاری آهنگ های دیگر. نقطه پایان نمایش آخرین آهنگ "اگر می توانم رویا کنم" بود، آغشته به ترانه جذابیت اجتماعی، غیرمشخصه پریسلی. تک آهنگ با این آهنگ که در همان سال منتشر شد به میزان یک میلیون نسخه فروخته شد. این نمایش در 3 دسامبر 1968 در NBC پخش شد، مورد تحسین منتقدان قرار گرفت و الویس پریسلی را به عموم مردم بازگرداند. این نوازنده به بازی در فیلم ها ادامه داد که از اواخر سال 1966 سود کمتری به همراه داشت، اما تقریباً آواز خواندن در آنها را متوقف کرد. آخرین و سی و یکمین فیلم بلند کارنامه سینمایی پریسلی فیلم «تغییر شخصیت» بود که در سال 1969 فیلمبرداری شد و در آن نقش دکتری را بازی کرد که در یک محله فقیر نشین کار می کرد. در سال 1969، پریسلی سرانجام از هالیوود به ملک گریسلند خود در ممفیس بازگشت.

برنامه تلویزیونی NBC به پریسلی اعتماد به نفس برای جستجوی یک قالب جدید موسیقی را بازگرداند. در طول زمستان 1969، او در استودیو آمریکایی در ممفیس به همراه چیپس مومان، تهیه کننده روح، ضبط می کرد. حاصل کار دو آلبوم «از الویس در ممفیس» و «بازگشت به ممفیس» بود که در همان سال منتشر شد. در آثار این خواننده، این صفحات یکی از بهترین ها به حساب می آیند و اگرچه این بار انقلابی موسیقایی ایجاد نکردند، اما منتقدان اغلب آنها را از نظر طراوت صدا با رکوردهای Sun Records یکی می دانند. کیفیت بالای مطالب با موفقیت تک آهنگ های جدیدی که در سال 1969 در صدر جدول قرار گرفتند تأیید شد ("In The Ghetto"، "Suspicious Minds" و "Don't Cry Daddy"). قبل از آن، تک آهنگ های این خواننده برای آخرین بار در سال 1962 رتبه اول را کسب کرده بود.

مرورگر شما از برچسب ویدیو/صوت پشتیبانی نمی کند.

پس از پخش برنامه در NBC، تصمیم بر این شد که پریسلی بار دیگر اجرای خود را در مقابل عموم آغاز کند و این خواننده یک تور جهانی را اعلام کرد. لاس وگاس که از دهه 1940 نه تنها مورد توجه قمار، بلکه تجارت موسیقی بوده است، به عنوان محل برگزاری کنسرت انتخاب شد. خوانندگان معمولاً قراردادهایی را برای یک ماه اجرا در هتل ها امضا می کردند. پریسلی تحت تأثیر تام جونز بریتانیایی بود که در اواخر دهه 1960 در هتل های لاس وگاس اجرا می کرد و راک اند رول را با تصنیف های سنتی پاپ با موفقیت ترکیب می کرد که صدای آن ها با حضور ارکستر واریته غنی می شد. پریسلی همین قالب را برای خودش انتخاب کرد.

مرورگر شما از برچسب ویدیو/صوت پشتیبانی نمی کند.

در 31 جولای 1969، این خواننده اولین کنسرت خود را برای عموم مردم پس از 8 سال در هتل بین المللی لاس وگاس برگزار کرد. بر اساس یک قرارداد فصلی، پریسلی موظف بود در ماه آگوست و فوریه هر سال در این هتل به مدت 5 سال آینده دو کنسرت در روز اجرا کند. اجراها با نقدهای متملقانه در مطبوعات مواجه شدند و ضبط هایی از کنسرت ها به دنبال داشت (آلبوم های "الویس در شخص در هتل بین المللی" و "روی صحنه").

پریسلی به زودی تصویر صحنه خود را پیدا کرد. در فصل جدید فوریه 1970، این خواننده با لباس های سفید خیره کننده ظاهر شد که توسط طراح مد شخصی او ساخته شده بود. پریسلی برای هر فصل یا کنسرت، لباس‌های زیادی با رنگ‌ها و سبک‌های مختلف تهیه می‌کرد که اغلب با بدلیجات تزئین شده و با طلا دوزی شده بودند. این تصویر از الویس پریسلی بود که متعاقباً قابل تشخیص ترین و مورد تقلید بود.

از فصل چهارم در فوریه 1971، تمام کنسرت های پریسلی با اورتور ریچارد اشتراوس به شعر موسیقی او چنین گفت زرتشت آغاز شد. اجراهای او همیشه با آهنگی از فیلم "هاوایی آبی" به پایان رسید - "Can`t Help Falling in Love" پس از پایان خواندن آخرین سطرهای آن، خواننده صحنه را به نواختن طبل کر کننده و غرش لوله ها ترک کرد. بلافاصله رفت بعد از نیم دقیقه، مجری اعلام کرد: الویس به تازگی از ساختمان خارج شده است. این فرمول توسط پریسلی به آیینی تبدیل شد که هر بار در طول فعالیت کنسرت خود از سال 1969 تا 1977 انجام می داد.

در سراسر تابستان 1970، فیلمبرداری اولین فیلم مستند درباره پریسلی، به نام "همه چیز همانطور که هست" ("That's The Way It Is") در نوامبر همان سال در سینماها اکران شد. تماشاگران می‌توانستند ببینند پریسلی چگونه آهنگ‌های جدیدی را ضبط، تمرین و روی صحنه در لاس وگاس اجرا کرد. تا حدی در فیلم، جلسات ضبط چند روزه در استودیو در آن تابستان که موادی را برای آلبوم‌های جدید فراهم می‌کرد، در سال 1970، «Elvis Country» و «Love Letters From Elvis» در سال 1971 به نمایش گذاشت. آنها بیشتر تصنیف های پاپ و کانتری بودند. پس از ضبط های جدید از مارس تا ژوئن 1971، که در آلبوم های 1971 تا 1973 منتشر شد ("دنیای شگفت انگیز کریسمس"، "او مرا لمس کرد"، "الویس اکنون"، "الویس")، فعالیت منظم استودیویی پریسلی عملاً متوقف شد. ضبط های اپیزودیک و کوتاه با حداقل برداشت. به نوبه خود، گنجاندن قطعات ضبط شده از کنسرت ها در آلبوم ها غیرمعمول نبود که به کانون اصلی حرفه پریسلی تبدیل شد. "Burning Love" در سال 1972 به آخرین تک آهنگ پریسلی تبدیل شد که در طول زندگی خواننده رتبه اول رژه پرطرفدار آمریکایی (مقام دوم) را به خود اختصاص داد. در همان زمان، پریسلی موفقیت پایداری در بریتانیا داشت، جایی که تک آهنگ های او اغلب بالاتر از ایالات متحده بود.

مرورگر شما از برچسب ویدیو/صوت پشتیبانی نمی کند.

در نوامبر 1972، نمایشگرها مستند جدیدی را منتشر کردند که در بهار همان سال در طول یک تور آمریکا فیلمبرداری شد - "الویس در تور" که در هفته اول استخدام نیم میلیون دلار به ارمغان آورد و نامزد جایزه گلدن گلوب شد. در همان زمان، پریسلی بار دیگر برنامه های خود را برای یک تور جهانی اعلام کرد که پیش از این بیش از یک بار اعلام شده بود، اما هرگز برگزار نشد.

در این بین نمایش بی سابقه ای در هاوایی "Aloha From Hawaii" آماده شد. پخش ماهواره ای کنسرتی از هونولولو در 14 ژانویه 1973 بیش از صد میلیون بیننده در سراسر جهان جمع آوری کرد. به دلیل ویژگی های فنی، اجرا فقط در ماه آوریل در ایالات متحده نمایش داده شد و در ماه مه آلبوم دوگانه با ضبط کنسرت رتبه اول را در رژه هیت آمریکا به خود اختصاص داد و این آخرین رتبه در طول زندگی خواننده بود. .

بلیط‌های کنسرت‌های تدارکاتی و پخش در هاوایی قیمتی نداشتند - هر بیننده می‌توانست هر چقدر که می‌خواست بپردازد، و تمام پولی که پریسلی دریافت کرد به بنیاد سرطان در هونولولو منتقل شد. در طول زندگی پریسلی، امور بشردوستانه او در واقع پوشش داده نشد. در این میان، هر سال او به 50 موسسه خیریه ممفیس، چک های 1000 دلاری می فرستاد، کنسرت های مفید برگزار می کرد، برای دوستان، خانواده و گاهی افراد کاملا غریبه پول می داد. علاوه بر خیریه، پریسلی دوست داشت هدایایی بدهد: به همه دوستانش بیش از یک بار ماشین هدیه داده شد (موردی وجود دارد که در یک روز خواننده به طور همزمان 14 لیموزین خرید که یکی از آنها هدیه ای به یک بازدید کننده تصادفی بود. نمایندگی خودرو). پریسلی همچنین خانه‌هایی خرید، هزینه عروسی‌ها و قبض‌های دوستانش را پرداخت کرد. او در یکی از کنسرت ها حلقه خود را به ارزش تقریباً هفت هزار دلار درآورد و از روی صحنه به فردی ناشناس از مردم داد. بیش از یک بار در نیمه شب، همراه با دوستانش، ناگهان در نمایندگی های اتومبیل، جواهرات فروشی ها ظاهر شد. او همچنین اغلب یک سالن سینما یا شهربازی کامل را در شب برای خود و "مافیای ممفیس" اجاره می کرد.

چند هفته پس از کنسرت هاوایی، پریسلی فصل هشتم خود را در لاس وگاس اجرا کرد، که طی آن خواننده برای اولین بار مجبور شد چندین اجرا را از دست بدهد، زیرا مشکلات سلامتی انباشته شده شروع به احساس کردند. الویس پریسلی سال ها به داروهای رسمی معتاد بود که برای او تبدیل به مواد مخدر شد. همه چیز از ارتش شروع شد، زمانی که نوازنده و همراهانش دارو مصرف کردند تا بتوانند همیشه شب های رایگان را بگذرانند. سپس داروهایی برای کمک به خواب من مورد نیاز بود. این اعتیاد پس از بازگشت از ارتش به هالیوود با مهمانی ها و زندگی شبانه اش ادامه یافت. پریسلی همچنین شروع به استفاده از داروهای کاهش وزن برای حفظ تناسب اندام برای فیلم ها و بعداً تور کرد. برنامه شلوغ اجراهای فصلی در لاس وگاس (دو کنسرت در روز، ظهر و نیمه شب، به مدت 4 هفته) نیز به نفع آرامش طبیعی نبود: برای آرام شدن پس از هیجان اجرا نیاز به دارو بود.

در اوایل دهه 1970، پریسلی به شدت به داروهای تجویزی وابسته بود. علاوه بر این، گلوکوم در چشم چپ بود که در مارس 1970 کشف شد و خواننده را مجبور به استفاده از عینک تیره و مشکلات معده کرد. به دلیل بیماری، کنسرت های بیشتری از دست رفت (مخصوصاً در فصول قرارداد در لاس وگاس). در اکتبر 1973، پریسلی برای اولین بار در بیمارستان بستری شد و در آنجا تحت یک پاکسازی طولانی مدت بدن قرار گرفت و از سال 1975 تا 1977، این خواننده چندین بار دیگر در بیمارستان بستری شد. جالب است که خود خواننده به هیچ وجه همه این داروها را دارو نمی دانست، زیرا آنها طبق دستور پزشکان معالج او صادر شده بودند. در نتیجه، پریسلی به جای تلاش برای حل مشکل اعتیاد، ترجیح داد ویژگی های پزشکی داروهای خود را با دقت بیشتری مطالعه کند تا از عوارض جانبی و مصرف بیش از حد احتمالی جلوگیری کند.

این بار مواد مخدر بر زندگی روزمره پریسلی تأثیر گذاشت. او مشکوک شد، اتاق‌های عمارتش مجهز به سیستم ارتباطی اینترکام بود که به او اجازه می‌داد شبانه روز با محافظان تماس بگیرد و دوربین‌های نظارتی نیز در اطراف املاک نصب شده بود. علاوه بر این، رژیم خواننده کاملاً تغییر کرده است. تمام اتاق‌های او در گریسلند و هتل‌ها در نیمه تاریک بودند، سیستم‌های تهویه مطبوع اتاق خواب او را تا جایی که خواننده تحمل می‌کرد سرد نگه می‌داشتند و پنجره‌های اتاق‌های هتل او نیز با فویل مهر و موم شده بودند تا از نور خورشید و گرما جلوگیری شود. پریسلی صبح به رختخواب رفت و بعد از ظهر از خواب بیدار شد. بنابراین، سفرهای خرید، سفر به سینما و سایر فعالیت ها در شب انجام می شد. همین روال توسط حلقه درونی او، «مافیای ممفیس» دنبال می شد. در سال 2006، گریسلند میزبان نمایشگاهی در مورد زندگی شبانه پریسلی، الویس پس از تاریکی بود.

پس از تولد دخترش، پریسلی شروع به دور شدن از پریسیلا کرد و به سبک زندگی معمول خود بازگشت. در نوامبر 1970، خواننده برای اولین بار به خبرنگاران در مورد مشکلات خانواده اشاره کرد و یک سال بعد پریسیلا خروج خود را از الویس به مربی کاراته خود اعلام کرد. طلاق در جولای 1972 رسمیت یافت و سرانجام در اکتبر 1973 ثابت شد. لیزا ماری پیش مادرش ماند، اما اغلب به گریسلند می آمد. پریسیلا با حفظ نام همسر سابقش وارد دنیای مد شد و بعداً بازیگر شد. او بیشتر برای نقش‌هایش در سریال تلویزیونی دالاس و فیلم‌های The Naked Gun شناخته می‌شود. پریسلی علیرغم از دست دادن علاقه به پریسیلا، به خاطر همین واقعیت طلاق افسرده شد و احساس کرد به او خیانت شده است. افسردگی او در تصنیف های جدایی "همیشه در ذهن من"، "راه های جدا"، "خوب مراقبش باش" و آهنگ های دیگری که در همان زمان ضبط کرد منعکس شد.

از جولای 1972، دوست دختر دائمی جدید لیندا تامپسون در زندگی پریسلی ظاهر شد، که در سپتامبر همان سال به گریسلند نقل مکان کرد و تا سال 1976 با وجود خیانت مداوم پریسلی در آنجا ماند. از اواخر سال 1976 تا زمان مرگ این خواننده، دوست دختر دائمی جدید او جینجر آلدن بود.

با وجود تمام این مشکلات، الویس پریسلی خستگی ناپذیر روی صحنه اجرا کرد: از سال 1969 تا 1977، حدود 1100 کنسرت در ایالات متحده برگزار شد. نمایش های فصلی او در لاس وگاس نیز ادامه یافت، اگرچه خود نوازنده پس از دو یا سه سال اول از آنها خسته شد، که در اجراها منعکس شد: پریسلی اغلب به سرعت رپرتوار خود را که شامل آهنگ های قدیمی و چند آهنگ جدید بود می خواند. او بیشتر مایل بود که مونولوگ های فزاینده ای با ماهیت متنوع رهبری کند (از داستان هایی در مورد تاریخچه خرید الماس تا بحث در مورد کتاب مقدس). کیفیت کنسرت ها کاملاً به روحیه خواننده بستگی داشت. در سال 1976، قرارداد فصل در لاس وگاس قطع شد و پریسلی تنها در دسامبر 1976 در لاس وگاس اجرا کرد. علیرغم این واقعیت که ضبط های پریسلی کمتر و کمتر به جدول می رسد، کنسرت ها فروخته می شوند. بنابراین، علیرغم بررسی های سرد روزافزون در مطبوعات، هر یک از تورهای او موفقیت آمیز بود، که باعث شد پریسلی از نظر مالی و روانی به تورهایی که یکی پس از دیگری دنبال می شدند وابسته شود و اغلب خواننده را از استراحت لازم محروم می کند.

در اواسط دهه 1970، بی علاقگی پریسلی به ضبط های استودیویی برای RCA Records آشکار شد. پس از استودیو "ماراتون" از سال 1969 تا 1971، خواننده به شدت نظم ضبط آهنگ های جدید را کاهش داد. مدت جلسات نیز کاهش یافت: پریسلی با همراهی یک گروه کوچک آواز خواند، سپس بدون او آواز و ارکستر روی هم قرار گرفتند، تعداد برداشت ها حداقل بود، ضبط ها به هر دلیلی قطع شد. وضعیت مشابه دهه 1960 بود، زمانی که پریسلی تمام توجه خود را بر روی یک حرفه سینمایی متمرکز کرد و تقریباً چیزی جز آهنگ های فیلم ضبط نکرد، اکنون همان تاکید به تورهای مختلف منتقل شد و RCA مجبور شد به دنبال راه های جدیدی برای بازاریابی خواننده باشد. نسخه های متعدد و قبلاً نامشخص مجموعه ها، کنسرت ها، مجموعه رکوردهای الویس آغاز شد. ضبط‌های جدید استودیویی با احتیاط روی قفسه‌ها گذاشته می‌شدند و زمانی بیرون آمدند که مشخص شد خواننده مواد جدیدی را ضبط می‌کند، یا برعکس، زمانی که رکوردهای جدید به شدت کمبود داشتند. از سال 1973 تا 1975، آلبوم‌های Raised On Rock (1973)، Good Times (1974)، سرزمین موعود (1975)، امروز (1975) منتشر شد - که بیشتر آنها شامل تصنیف‌های پاپ و آهنگ‌هایی به سبک کانتری بود.

در فوریه 1976، RCA استودیوی سیار خود را به گریسلند آورد تا پریسلی بتواند از راحتی خانه اش ضبط کند (یکی از آلبوم ها، Raised On Rock، قبلاً تا حدی به روشی مشابه در خانه در کالیفرنیا ضبط شده بود). نتیجه 12 آهنگ بود که بلافاصله به تک آهنگ های جدید رفت و آلبومی با عنوان "از بلوار الویس پریسلی، ممفیس، تنسی (ضبط زنده)" (در سال 1976، بخشی از بزرگراه که گریسلند در آن قرار داشت به بلوار الویس پریسلی تغییر نام داد). با این حال، این موفقیت نمی تواند به طور منظم انجام شود: تلاش بعدی برای ضبط در Graceland در اکتبر همان سال پس از ضبط چهار آهنگ قطع شد.

در فوریه 1977، الویس متقاعد شد تا آلبوم جدیدی را در استودیو RCA ضبط کند. این خواننده به نشویل پرواز کرد، اما هرگز به دلیل گلودرد در جلسه حاضر نشد. نوازندگان جمع شده مجبور به متفرق شدن شدند. در نتیجه، تهیه‌کننده پریسلی فلتون جارویس تصمیم گرفت از تمام مواد باقی‌مانده از جلسات خانگی سال 1976 (6 آهنگ) استفاده کند و آن را با ضبط‌های آخرین کنسرت‌ها تکمیل کند. بنابراین در ژوئن 1977 آخرین آلبوم الویس پریسلی به نام Moody Blue منتشر شد.

در طول زمستان و بهار 1977، الویس پریسلی به طور فعال به آمریکا سفر کرد. اما در ماه آوریل اجراهای او به دلیل بستری شدن اجباری در بیمارستان به طور ناگهانی قطع شد. پس از مرخص شدن از بیمارستان ممفیس، پریسلی دوباره یکی پس از دیگری به تورهای کوچک رفت. در این زمان بود که تام پارکر در حال مذاکره با CBS در مورد فیلمبرداری یک برنامه تلویزیونی جدید بود که از ضبط های کنسرت جمع آوری شده بود. کارگردانانی که اولین نمونه‌ها را فیلم‌برداری کردند، از بازی‌های پریسلی گیج شدند: آنها وظیفه داشتند چهره بی‌تحرک پریسلی، آواز عمدتاً بی‌تفاوت او و ظاهر بیمارگونه خواننده را که تا آن زمان وزن قابل توجهی افزایش داده بود، به تصویر بکشند. با این حال، فیلمبرداری برای 19 ژوئن 1977 در اوماها برنامه ریزی شده بود. اجرا کند بود و برای یک نمایش تلویزیونی در مقیاس بزرگ مناسب نبود. با این حال، کنسرت دوم در شهر راپید در 21 ژوئن، که پریسلی را با روحیه خوب و پر انرژی دید، جبران شد. شاید اگر مرگ پریسلی که بلافاصله بعد از آن اتفاق افتاد، این اجراها روشن نمی شد. از زمان پخش تلویزیونی الویس در کنسرت در اکتبر 1977، شرکت پریسلی بارها عدم تمایل خود را برای انتشار این تصاویر تلویزیونی به صورت ویدئویی تایید کرده است و دلیل آن آسیب احتمالی به تصویر "سلطان راک اند رول" از سوی رسانه ها است.

پس از پایان اجرای خود در ایندیاناپولیس در 26 ژوئن، پریسلی به گریسلند بازگشت، جایی که در کم تحرکی معمول خود بود و قبل از یک تور جدید که برای 17 آگوست برنامه ریزی شده بود، استراحت می کرد. آخرین ماه های زندگی او تحت الشعاع کتاب جولای 1977 چه خبر، الویس؟، نوشته محافظان پریسلی که یک سال قبل از انتشار رد و سانی وست با دیوید گبلر اخراج شدند، قرار گرفت. رد و سانی وست برخی از قدیمی‌ترین و نزدیک‌ترین دوستان پریسلی بودند که او را از مدرسه می‌شناختند و اخراج آنها توسط پدر پریسلی آغاز شد که احساس می‌کرد افراد زیادی به هزینه پسرش زندگی می‌کنند. این کتاب زندگی روزمره "سلطان راک اند رول" را پوشش می دهد که میلیون ها طرفدار را در سراسر جهان شوکه کرده است. این کتاب رفتارهای تهاجمی پریسلی در هتل ها، اعتیاد او به مواد مخدر، سوء ظن بیمارگونه و خیلی چیزهای دیگر را توصیف می کند که قبلا از مردم پنهان شده بود. الویس در افسردگی فرو رفت و احساس کرد به او خیانت شده است.

در 16 آگوست 1977، پریسلی، طبق معمول، پس از نیمه شب پس از بازگشت از دندانپزشکی، به ملک خود رسید. بقیه شب را با صحبت کردن در مورد تور آینده در دو روز، در مورد کتاب محافظانش، در مورد برنامه های نامزدی با دوست دختر جدیدش جینجر آلدن سپری کرد. صبح، پریسلی دوز داروهای آرام بخش مصرف کرد، اما چند ساعت بعد که نمی توانست بخوابد، دوز دیگری مصرف کرد که در این مورد مشخص شد که بسیار مهم است. پس از آن مدتی را در حمامی به سبک بودوار به خواندن کتاب گذراند. حوالی ساعت 2 بعد از ظهر روز 16 آگوست، آلدن از خواب بیدار شد و الویس را در رختخواب نیافت، به حمام رفت و در آنجا جسد بی جان او را روی زمین یافت. فوراً یک آمبولانس فراخوانده شد و پریسلی را به مراقبت های ویژه رساند، اگرچه واضح بود که همه تلاش ها بی نتیجه بود. ساعت چهار بعد از ظهر اعلامیه رسمی فوت منتشر شد که در آن نارسایی قلبی گفته شد، اما بعداً کالبد شکافی نشان داد که علت ایست قلبی مصرف بیش از حد داروهای مختلف بوده است. به گفته دیگران - مواد مخدر، با این حال، به دلیل ماهیت نیمه مخفی تحقیقات، بسیاری از نسخه های دیگر مرگ همراه با افسانه محبوب که خواننده هنوز زنده است وجود دارد. پس از اعلام مرگ، هزاران هوادار بلافاصله در حصار گریسلند تجمع کردند.

پریسلی در 18 آگوست 1977 به خاک سپرده شد، اما بلافاصله پس از مرگ او، تئوری هایی مطرح شد که این خواننده واقعاً زنده است. یک ماه بعد قبرش هتک حرمت شد. مردم می خواستند بررسی کنند که آیا پریسلی واقعا مرده است یا خیر. در اواخر دهه 1980، انتشاراتی در مورد "زندگی" پریسلی پس از مرگ منتشر شد: ظاهراً این خواننده عمداً مرگ او را صحنه سازی کرد تا از دنیای تجارت نمایشی که او را آزار می داد دور شود و به بهبود معنوی افراط کند. نظریه مرگ جعلی در سال 1977 توسط ماهیت طبقه بندی شده تحقیقات پزشکی در مورد علت مرگ، فقدان عکسی از جسد خواننده، تغییر نام میانی روی قبر (به این ترتیب گفته می شود پریسلی خود را دفن شده نمی داند) و عدم تمایل روانی میلیون ها طرفدار برای پذیرش چنین شرایط غیرمنتظره ای از مرگ الویس تقویت شد. به این موارد، شهادت‌های دوره‌ای افرادی بود که ظاهراً پریسلی را در مکان‌های مختلف کره زمین دیده‌اند. این نظریه در اسطوره‌های فرهنگ پاپ درباره پریسلی، غالباً با طنز، کاملاً تثبیت شده است. در سال 1991، یک روزنامه لس آنجلس گزارشی رسوائی درباره ملاقات با پریسلی "زنده" منتشر کرد. در سال 2006، داستانی در رسانه های آمریکایی در مورد "زندگی مخفی" پریسلی ظاهر شد که ظاهراً نه در سال 1977، بلکه در اواسط دهه 1990 درگذشت.

در این بین، خاکستر او پس از تلاش برای نفوذ به تابوت او به گریسلند منتقل شد و از زمان مرگش، الویس پریسلی یکی از مشهورترین چهره های فرهنگ پاپ جهان باقی مانده است. فیلم‌ها و فیلم‌های تلویزیونی زیادی ساخته شده‌اند، هم زندگی‌نامه‌ای و هم فقط به طور غیرمستقیم به زندگی پریسلی مربوط می‌شوند. املاک او گریسلند پس از کاخ سفید (600 هزار نفر در سال) دومین مکان پربازدید در ایالات متحده است.

انتشار موسیقی الویس پریسلی همچنان ادامه دارد. کمپین های بازاریابی در مقیاس بزرگ به صورت دوره ای انجام می شود و پریسلی را به صدر جدول می رساند. در سال 1999، BMG یک برچسب جدید به نام Follow That Dream را تأسیس کرد که به طور انحصاری در انتشار تولیدات موسیقی پریسلی تخصص دارد.

علاوه بر این، الویس پریسلی بر اساس مجله رولینگ استون در رتبه سوم در بین بهترین مجریان تمام دوران و بهترین خواننده ها قرار دارد.

در سال 2009، یک فیلم مستند الویس پریسلی. از ابتدا تا انتها».

مرورگر شما از برچسب ویدیو/صوت پشتیبانی نمی کند.

مواد مورد استفاده: