خانه بر روی خاکریز اهداف و وسایل تریفونوف. تحلیل داستان تریفونف "خانه ای روی خاکریز". شخصیت اصلی داستان «خانه ای روی خاکریز» زمان است

N.B. ایوانووا می نویسد: "هنگام خواندن تریفونوف برای اولین بار، سهولت فریبنده در درک نثر او، غوطه ور شدن در موقعیت های آشنا و نزدیک به ما، برخورد با مردم و پدیده های شناخته شده در زندگی وجود دارد..."1 این درست است. اما فقط هنگام خواندن سطحی. خود تریفونوف اظهار داشت: "این زندگی روزمره نیست که می نویسم، بلکه بودن است."

تریفونوف همواره بر تعهد خود به سنت رئالیسم روسی تأکید می کرد: "اگر ما در مورد سنت هایی صحبت کنیم که به من نزدیک هستند، پس اول از همه. در مورد سنت‌های رئالیسم انتقادی می‌خواهم بگویم: آنها پربارترین هستند.» درست است، بیشتر تریفونوف نام هایی را نام می برد که از دیدگاه امروزی به مدرنیسم نزدیک تر از رئالیسم تلقی می شوند: "در میان نویسندگان شوروی تعدادی استاد شگفت انگیز وجود دارد که باید از آنها بیاموزیم، از جمله نویسندگان دهه 20: زوشچنکو، بابل، اولشا، تولستوی، افلاطونف"2. اما شاید تصادفی نباشد که آن هنرمندانی که تریفونف آنها را می نامد، خود را در چارچوب رئالیسم منزوی نکردند، بلکه «در تقاطع» رئالیسم و ​​مدرنیسم خلق کردند. و محقق مدرن آلمانی، آر. ایزلمن، نثر تریفونوف را یکی از درخشان‌ترین نمونه‌های «پست مدرنیسم اولیه» می‌داند. به گفته این محقق، بینش تریفونف از تاریخ از بسیاری جهات به فلسفه و زیبایی‌شناسی پست مدرن نزدیک است: «آگاهی تریفونف اجازه نمی‌دهد که تاریخ را بر اساس هیچ ایدئولوژیکی درک کنیم».

برخورد شکاف در محل پیوند روحی و حیاتی مورد جستجو (انسان با جهان و عناصر نظم جهانی با یکدیگر) برای ادبیات دوره «راکد» معمول است. از این نظر، تریفونوف، که توانسته است پیوندهای زنده را "از طریق درد" در این شکاف ها کشف و از نظر زیبایی شناختی درک کند، منحصر به فرد است. او با ارائه یک مدل غیر سلسله مراتبی از درک هنری جهان، به طور کامل به یک فضای معنوی جدید دست یافت، و بنابراین نویسندگانی که سنتز پست مدرنیسم و ​​رئالیسم را در دهه 1980-1990 انجام دادند، از نظر عینی بسیار به تریفونوف وابسته هستند. در مارس 1993، اولین کنفرانس بین المللی "دنیای نثر یوری تریفونوف" در مسکو برگزار شد. از شرکت کنندگان کنفرانس، که در میان آنها نویسندگان، منتقدان و پژوهشگران مشهور ادبی بودند، این سوال پرسیده شد: "آیا نثر تریفونف که از تعاریف دور است، بر ادبیات مدرن روسیه تأثیر می گذارد؟" و نویسندگان - همه به عنوان یک نفر - پاسخ مثبت دادند: بله، نه تنها تأثیر، بلکه همان "هوا" نثر مدرن به طرق مختلف توسط یوری تریفونوف ایجاد شد.

شکی نیست که آثار یو.تریفونوف در نثر روسی قرن بیستم جایگاه ویژه ای دارد. برای بسیاری از خوانندگان، در درجه اول برای روشنفکران شوروی دهه 1970-1980، تریفونوف حاکم افکار بود، علاقه به کار او بسیار زیاد بود، انتشار آثار جدید یک رویداد برای خوانندگان بود. در دوران مدرن، در وضعیت واقعیت پس از شوروی، علاقه به نثر تریفونوف ضعیف شده است. و تنها در سال های اخیر نویسنده دوباره مورد تقاضا قرار گرفته است. امروزه نثر تریفونوف را متفاوت از نثرهای معاصرش می‌بینیم، اما شاید با علاقه‌ای بیشتر. در همین حال، امروز آن ارزش های اخلاقی، ارزش هایی که جوهره جهان بینی تریفونف را تشکیل می دهند، کمتر از آن سال هایی که رمان های او خلق شدند، مهم نیستند.

در نقد ادبی و نقد ادبی، تریفونف از یک «نویسنده شوروی» به «نویسنده دوران شوروی» تبدیل شد. اولین مرحله مطالعه کار یو.تریفونوف به دهه 50-60 قرن بیستم بازمی گردد: بررسی ها و چند مقاله انتقادی ادبی ظاهر شد که در آنها آثار نویسنده در چارچوب جستجوی هنری ادبیات شوروی مورد توجه قرار گرفت (L لازارف، 3. فینیتسکایا، ال. یاکیمنکو). در دهه 70، وی.

رهیافت جدیدی برای مطالعه نثر شهری توسط A.V. Sharavin ارائه شد که پدیده مورد بررسی را اینگونه تعریف کرد: «جامعه زیبایی‌شناختی نویسندگان با ارتباط خاص، یکپارچه و هنری بین آثار، با ویژگی برنامه‌ای مشخص و مشخص از مضمون شهری. و همچنین به عنوان «یکی از روندهای توسعه روند تاریخی و ادبی دهه 70-80».1 محقق پس از ارائه کد زیبایی شناختی برای خواندن نثر شهری، راه های مطالعه داستان ها و رمان های یو.تریفونوف را تشریح کرد. ، A. Bitov، V. Makanin، V. Pietsukh، L. Petrushevskaya از نقطه نظر اصالت هنری آثار.

نثر یوری والنتینوویچ تریفونوف، "کلمب نثر شهری" و استاد "باستان شناسی اجتماعی" شهر، محققان ادبی داخلی و اروپای غربی، مطابق با روند ذکر شده، مدتهاست که به عنوان ادبیات روزمره طبقه بندی شده اند. در دهه 1990-2000. مشخص شد که مطالعات تریفون مدرن نمی تواند خود را به ارزیابی قابلیت اطمینان بازآفرینی نویسنده از محیط روزمره محدود کند و سپس آثار N. A. Bugrova، N. L. Leiderman و M. N. Lipovetsky، K. De Magd-Soep، V. M. Piskunov ظاهر شدند، V. A. سوخانف، وی. در نتیجه رد دیدگاه معمول اجتماعی و پژوهشی روزمره، آشکار شد که منشأ روزمره داستان های "مسکو" آشکارا به وجودی برمی گردد و نثر شهری یو. وی. تریفونوف را نباید از طریق آن در نظر گرفت. تحلیلی مستقل از «زندگی روزمره» یا «هستی»، نه با شناسایی غالب یکی از این مقولات در آگاهی خلاق نویسنده، و از منشور زندگی روزمره - مقوله مرکزی هنری و اخلاقی - فلسفی اثر او. ، ترکیب محتوای روزمره و وجودی زندگی.

یو. وی. تریفونف، زندگی روزمره را «جریان زندگی» می‌داند و برای توضیح موضع خود، گفت‌وگو با آلبرتو موراویا در یکی از کنگره‌های نویسندگان را مثال می‌زند: «در این روز او [موراویا] قرار بود صحبت. او داشت یادداشت می کرد و من از او پرسیدم: «امروز در مورد چه چیزی صحبت خواهید کرد؟» او گفت: یک نویسنده باید از زندگی روزمره بنویسد. یعنی چیزی که من در واقع قرار بود در موردش صحبت کنم...» 1 وظیفه فوق العاده خلاقانه «نوشتن در مورد زندگی روزمره» نه تنها سطح آرزوهای هنری تریفونوف را پایین نیاورد، بلکه برعکس، او را هدایت کرد. برای درک مشکلات اخلاقی و معنوی جهانی جامعه مدرن که ریشه در زندگی روزمره دارد.

تریفونف که زندگی روزمره را به عنوان نقطه شروع انتخاب کرده و آن را به عنوان "محل خلاقیت" (A. Lefebvre) بازسازی کرده است، ناخواسته وارد بحث و جدل با سنت ادبیات دوران پس از انقلاب شد که به طور آشکار زندگی روزمره را شکست و آن را به تصویر کشید. در حالت طنز لازم به ذکر است که مبارزه با زندگی روزمره در روسیه در قرن بیستم. طبیعتاً جای خود را به تلاش‌ها برای تحت سلطه درآوردن زندگی روزمره می‌دهد تا آن را به یک محیط زندگی قابل قبول تبدیل کند: به‌جای محکوم کردن «رشته‌های کینه توزی» در دهه 20. کمپین زندگی فرهنگی دهه 30 می آید. احیای عاشقانه نیستی در دهه 60. تبدیل به غوطه وری جدید در زندگی خصوصی و زندگی روزمره در دهه 70 می شود. تریفونوف که این دگردیسی را منعکس می کرد (از گذشته قهرمانانه اولین انقلابیون تا حال یکنواخت و کاملاً غیرقهرمانانه فرزندان و نوه های آنها) پتانسیل پنهانی را در محتوای روزمره زندگی می دید و در داستان های مسکو خود زندگی روزمره را به عنوان حوزه ای بازآفرینی می کرد. چیزها، رویدادها، روابط، که منبع محتوای خلاق، فرهنگی، تاریخی، اخلاقی، فلسفی زندگی است. V. N. Syrov، یکی از محققان مدرن مقوله زندگی روزمره، آنتی تزی را پیشنهاد کرد که با مفهوم هنری Yu. V. Trifonov - "دنیای مردمی که در حالت زندگی روزمره زندگی می کنند" (راضی از درک بصری جهان و مصرف) - "دنیای روشنفکران" (افرادی با تمرکز بر معنویت و خلقت).1 قهرمانان داستان های مسکو که به نمایندگی از دنیای روشنفکران (به دلیل وابستگی حرفه ای و زمینه فعالیت آنها) زندگی روزمره را درک می کنند. به عنوان یک زیستگاه طبیعی که در آن زندگی از هر سو احاطه شده و حوزه ای از جست و جوی فکری و معنوی-اخلاقی است که محتوای وجودی روزمره و آشکار زندگی را ترکیب می کند. در عین حال، طبق اظهارات دقیق K. de Magd-Soep، «زندگی روزمره برای روشنفکران متفکر تریفونوف منبع تنش بی پایان، درگیری، اختلاف، سوء تفاهم، مشکل، بیماری است»1 و دنیای زندگی روزمره. به عنوان یک قاعده، در لحظه به روز رسانی "مسئله مسکن" منبع درگیری (ایدئولوژیکی، اجتماعی، عشقی، خانوادگی) می شود.

موضوع مؤلفه معنوی شخصیت های قهرمانان آثار تریفونوف نیز به بحث در مطالعات مدرن تریفونوف در مورد مشکل جهان بینی الحادی یو.و. تریفونف، که در نگاه اول با محتوای عمیق ایدئولوژیک و فلسفی آثار او، سیستم نقوش و تصاویر مسیحی به طور غیر مستقیم از نویسندگان کلاسیک آموخته شده است - F.M. داستایوفسکی، L.N. تولستوی، A.P. چخوا، I.A. بونینا. به نظر ما، جوهر ایمان و معنویت یوری تریفونوف توسط بیوه او، اولگا رومانونا تریفونووا، که در خاطرات خود ملاقات نویسنده با جان سانفرانسیسکو را شرح داده بود، توانست درک و توضیح دهد: "... هنگام فراق، بزرگ از او عبور کرد و گفت: "خدا خیرت بده!" - و یورا گفت: "اما من مؤمن نیستم." پاسخ او این بود: «تو نمی‌توانی این را بدانی». سخنان عالی "2. یوری تریفونوف که در کشوری بی خدا، در خانواده ای خداناباور که توسط یک مادربزرگ انقلابی بزرگ شده بود، فرصتی برای جذب اصول دینداری در محیط خانه خود نداشت، اما اصول اخلاقی عالی و میل شهودی به معنویت واقعی را از طریق آموخت. نمونه هوش واقعی انقلابیون «نخستین فراخوان» از طریق آشنایی با ادبیات کلاسیک و از طریق خودآموزی مداوم و کار درونی شدید روی خود. اعتبار خوانش تحلیلی نثر تریفونف در زمینه ادبیات دینی و فلسفی روسیه در آثار تعدادی از تریفونف پژوهان داخلی و اروپای غربی از جمله تی اسپکتور، یو. لوینگ، و. ام. پیسکونوف تأیید شده است. به گفته تی اسپکتور، «تریفونوف در گفت‌وگوی سنتی روسی درباره معنای زندگی شرکت می‌کند و از موضع مسیحی دفاع می‌کند و دیدگاه مارکسیستی (اثباتیستی، الحادی) را در مورد معنای زندگی انسانی انکار می‌کند». به نظر ما، این بیانیه با یک اخطار درست است - رد تریفونف از الحاد شهودی، ناخودآگاه و هرگز اعلام نشده بود. پیامد این موضع ایدئولوژیک، برداشتی انتقادی از قهرمانانی است که احکام اخلاقی مسیحی را تقدس زدایی می کنند و بدون دسترسی به ارتفاعات کمیاب معنویت، به کانون زندگی روزمره محدود می شوند.

هر «جزئیات کوچک زندگی» در دنیای هنری تریفونف جهانی و چند کارکردی است: همانطور که N.B. Ivanova به درستی اشاره کرد، «اشیاء تریفونف آرزوهای چند جهتی قهرمانان را ترکیب می‌کند. چیز قهرمان را آزمایش می کند و طرح را سازمان می دهد»2. کارکرد غالب "آزمایش قهرمان" چیز را بزرگتر می کند و به آن وضعیت یک "کلید" اخلاقی و فلسفی برای شخصیت شخصیت می بخشد، پتانسیل اخلاقی پنهان او را آشکار می کند یا برعکس، قهرمان را از نقاب یک روشنفکر محروم می کند. . بنابراین، جزئیات روزمره، ویژگی خاص زندگی انسان، نامحسوس و در نگاه اول بی‌اهمیت، به تریفونف کمک می‌کند چارچوب روایت را باز کند و عمق متافیزیکی را در ساختار زندگی روزمره کشف کند.

لو آنینسکی به درستی خاطرنشان کرد که "روشنفکر آرام مدرن" که ظاهراً در زندگی روزمره زندگی می کند، در واقع در تریفونف به عنوان وارث و متهم در کل تاریخ روشنفکری روسیه از همان ریشه آن ظاهر می شود. قهرمانان داستان‌های مسکو، که شامل «خانه روی خاکریز» می‌شود، روشنفکران شکل‌گیری جدید هستند که زندگی روزمره برایشان می‌تواند موضوع انتقاد باشد، اما نه دشمنی برای نابودی، که موقعیتی میانی بین روزمرگی دارند. زهد و مادی گرایی با کشش آشکار به دومی. تریفونف به قهرمانان خود توانایی درک چیزهای کوچک را به عنوان "کوچک های بزرگ زندگی" می بخشد، یعنی نگرش دوگانه نسبت به زندگی روزمره، ترکیبی از ملال زندگی روزمره و گرمای خانواده، یکنواختی زندگی روزمره و شادی. از خلاقیت

2.2 تجزیه و تحلیل ویژگی های قهرمان در داستان "خانه روی خاکریز"

نویسنده به شدت نگران ویژگی‌های روانی-اجتماعی جامعه مدرن بود. و در اصل، تمام آثار او در این دهه، که قهرمانان آن عمدتاً روشنفکران شهر بزرگ بودند، درباره این است که گاهی اوقات حفظ کرامت انسانی در مجموعه، درهم تنیده زندگی روزمره، و لزوم حفظ آن دشوار است. آرمان اخلاقی در هر شرایطی از زندگی

داستان تریفونف "خانه روی خاکریز" که توسط مجله "دوستی مردم" (1976، شماره 1) منتشر شد، شاید اجتماعی ترین اثر او باشد. در این داستان، در محتوای تندش، «رمان» بیشتر از بسیاری از آثار متورم چند خطی بود که نویسنده آنها با افتخار به عنوان «رمان» نامیده بودند.

زمان در The House on the Embankment توسعه طرح و توسعه شخصیت ها را تعیین و هدایت می کند؛ مردم توسط زمان آشکار می شوند. زمان کارگردان اصلی رویدادها است. پیش درآمد داستان آشکارا ماهیت نمادین دارد و فوراً فاصله را مشخص می کند: «... سواحل تغییر می کنند، کوه ها عقب می نشینند، جنگل ها نازک می شوند و پرواز می کنند، آسمان تاریک می شود، سرما نزدیک می شود، ما باید عجله کنیم، عجله کنیم - و هیچ قدرتی برای نگاه کردن به آنچه که مانند ابر در لبه آسمان متوقف شده و یخ زده است وجود ندارد." زمان اصلی داستان زمان اجتماعی است که قهرمان داستان به آن احساس وابستگی می کند. این زمانی است که با تسلیم گرفتن فرد، به نظر می رسد فرد را از مسئولیت رها می کند، زمانی که راحت است همه چیز را سرزنش کرد. مونولوگ درونی بی‌رحمانه گلبوف، شخصیت اصلی داستان، می‌گوید: «تقصیر گلبوف نیست و نه مردم، بلکه تقصیر زمانه است. این راهی است که گاهی اوقات خوب پیش نمی رود.»1 این زمان اجتماعی می تواند به طرز چشمگیری سرنوشت یک فرد را تغییر دهد، او را بالا ببرد یا او را به جایی برساند که اکنون، 35 سال پس از "حکومت" او در مدرسه، لوکا شولپنیکوف، مستی که به معنای واقعی کلمه و به معنای واقعی کلمه به اعماق زمین فرو رفته است، روی سرش می نشیند و گلبوف حدس می‌زند که حتی نام خود را نیز از دست داده است: «افیم افیم نیست». و به طور کلی، او اکنون شولپنیکوف نیست، بلکه پروخوروف است. تریفونوف زمان از اواخر دهه 30 تا اوایل دهه 50 را نه تنها به عنوان یک دوره خاص، بلکه به عنوان خاک حاصلخیز می داند که چنین پدیده ای از زمان ما را به عنوان وادیم گلبوف شکل داده است. نویسنده از بدبینی به دور است و در خوش‌بینی گلگون نمی‌افتد: انسان از نظر او یک ابژه و در عین حال سوژه عصر است، یعنی. آن را شکل می دهد.

تریفونف از نزدیک تقویم را دنبال می کند؛ برای او مهم است که گلبوف "در یکی از روزهای گرم آگوست 1972" با شولپنیکوف ملاقات کرد و همسر گلبوف با دقت با دست خطی کودکانه روی شیشه های مربا خراشید: "انگور فرنگی 72" "توت فرنگی 72". ”

از تابستان سوزان سال 1972، تریفونف گلبوف را به آن زمان هایی برمی گرداند که شولپنیکوف هنوز "سلام می گوید".

تریفونف روایت را از حال به گذشته منتقل می کند و از گلبوف مدرن، گلبوف بیست و پنج سال پیش را بازسازی می کند. اما از طریق یک لایه دیگر قابل مشاهده است. پرتره گلبوف عمداً توسط نویسنده ارائه شده است: "تقریبا یک ربع قرن پیش، زمانی که وادیم الکساندرویچ گلبوف هنوز کچل نشده بود، چاق، با سینه هایی مانند زنان، با ران های کلفت، شکم بزرگ و شانه های آویزان ... وقتی صبح هنوز از سوزش معده عذاب نمی داد، سرگیجه، احساس خستگی در سراسر بدنش، زمانی که کبدش عادی کار می کرد و می توانست غذاهای چرب بخورد، گوشت نه چندان تازه، هر چقدر که می خواهد شراب و ودکا بنوشد. ترس از عواقب... وقتی سریع روی پاهایش بود، استخوانی، با موهای بلند، عینک گرد، قیافه اش شبیه یک آدم معمولی دهه هفتادی بود... آن روزها... او شبیه خودش و نامحسوس بود، مثل یک کاترپیلار.»1

تریفونوف به طور مشهود، با جزییات تا فیزیولوژی و آناتومی، تا «کبدها»، نشان می‌دهد که چگونه زمان مانند یک مایع سنگین از طریق یک فرد، شبیه به کشتی با ته گم شده، و متصل به سیستم، در جریان است. چگونه ظاهر، ساختار آن را تغییر می دهد. از میان کرمی می درخشد که زمان گلبوف امروزی، دکترای علوم، که به راحتی در زندگی ساکن شده بود، از آن پرورش یافت. و با برگرداندن اکشن به یک ربع قرن به عقب، به نظر می رسد نویسنده لحظه را متوقف می کند.

از نتیجه، تریفونف به دلیل، به ریشه ها، به خاستگاه "گلبیسم" باز می گردد. او قهرمان را به چیزی که گلبوف در زندگی خود از آن متنفر است و اکنون نمی خواهد به خاطر بسپارد - به دوران کودکی و جوانی باز می گرداند. و نمای "از اینجا" از دهه 70 به ما امکان می دهد از راه دور ویژگی های نه تصادفی، بلکه منظم را بررسی کنیم و به نویسنده اجازه می دهد تأثیر خود را بر تصویر زمان دهه 30 و 40 متمرکز کند.

تریفونف فضای هنری را محدود می کند: اساساً اکشن روی یک پاشنه کوچک بین یک خانه خاکستری بلند در خاکریز برسنفسکایا اتفاق می افتد، یک ساختمان غم انگیز و غم انگیز، شبیه به بتن مدرن، که در اواخر دهه 20 برای کارگران مسئول ساخته شده است (شولپنیکوف با ناپدری خود در آنجا زندگی می کند. ، یک آپارتمان گانچوک وجود دارد)، - و یک خانه دو طبقه بدون توصیف در حیاط Deryuginsky، جایی که خانواده گلب در آن زندگی می کنند.

دو خانه و سکوی بین آنها یک دنیای کامل را با قهرمانان، احساسات، روابط و زندگی اجتماعی متضاد خود تشکیل می دهند. خانه خاکستری بزرگی که در کوچه سایه می اندازد چند طبقه است. به نظر می رسد زندگی در آن نیز طبقاتی است و از یک سلسله مراتب طبقه به طبقه پیروی می کند. یک چیز آپارتمان بزرگ شولپنیکوف است که تقریباً می توانید در طول راهرو دوچرخه سواری کنید. مهد کودکی که شولپنیکوف، جوانترین، در آن زندگی می کند، دنیایی است که برای گلبوف غیرقابل دسترس است و با او دشمنی می کند. و با این حال او به آنجا کشیده شده است. مهد کودک شولپنیکوف برای گلبوف عجیب است: این مهد کودک پر است از «نوعی مبلمان ترسناک بامبو، با فرش‌های روی زمین، با چرخ‌های دوچرخه و دستکش‌های بوکس آویزان به دیوار، با یک کره شیشه‌ای بزرگ که با روشن شدن یک لامپ در داخل آن می‌چرخید. و با یک تلسکوپ قدیمی روی لبه پنجره، که به خوبی روی سه پایه برای رصد آسان نصب شده است. در این آپارتمان صندلی های چرمی نرم وجود دارد، به طرز فریبنده ای راحت: وقتی می نشینی، تا ته فرو می روی، چه اتفاقی برای گلبوف می افتد وقتی ناپدری لوکا از او بازجویی می کند که چه کسی به پسرش لو در حیاط حمله کرده است، این آپارتمان حتی فیلم خودش را دارد. نصب و راه اندازی. آپارتمان شولپنیکوف از نظر وادیم یک دنیای اجتماعی خاص و باورنکردنی است که در آن مادر شولپنیکوف می تواند مثلاً با یک چنگال کیک بجوشد و اعلام کند که "کیک کهنه است" - با گلبوف ها، برعکس، " کیک همیشه تازه بود.» در غیر این صورت ممکن است یک کیک کهنه برای طبقه اجتماعی که آنها به آن تعلق دارند کاملاً پوچ باشد.

خانواده اساتید گانچوک نیز در همان خانه روی خاکریز زندگی می کنند. آپارتمان آنها، زیستگاه آنها یک سیستم اجتماعی متفاوت است که از طریق برداشت گلبوف نیز ارائه شده است. گلبوف بوی فرش‌ها، کتاب‌های قدیمی، دایره روی سقف را از آباژور عظیم یک چراغ رومیزی دوست داشت، او از دیوارهای زره‌دار تا سقف با کتاب‌ها و در بالای آن، نیم‌تنه‌های گچی که مانند سربازان در یک ردیف ایستاده بودند، خوشش می‌آمد. 2.

بیایید حتی پایین‌تر برویم: در طبقه اول یک خانه بزرگ، در آپارتمانی نزدیک آسانسور، آنتون زندگی می‌کند، با استعدادترین پسر از همه پسرها، مانند گلبوف تحت ستم آگاهی از تهیدستی خود نیست. اینجا دیگر آسان نیست - تست ها بازیگوش و نیمه کودکانه هستند. به عنوان مثال، در امتداد لبه های بیرونی بالکن قدم بزنید. یا در امتداد جان پناه گرانیتی خاکریز. یا از طریق حیاط Deryuginsky، جایی که دزدان معروف حکومت می کنند، یعنی پانک های خانه گلبوفسکی. پسران حتی یک جامعه ویژه را برای آزمایش اراده خود سازماندهی می کنند - TOIV.

آنچه که نقد، با اینرسی، به عنوان پس‌زمینه روزمره نثر تریفونف در اینجا، در «خانه‌ای روی خاکریز» تعیین می‌کند، ساختار طرح را حفظ می‌کند. جهان عینی مملو از معنای اجتماعی معنادار است. چیزها با آنچه اتفاق می افتد همراه نیستند، بلکه عمل می کنند. آنها هم سرنوشت مردم را منعکس می کنند و هم بر آنها تأثیر می گذارند. بنابراین، ما کاملاً شغل و موقعیت شولپنیکوف، بزرگ‌ترین فرد، را که در دفتری با صندلی‌های چرمی، که در آن با چکمه‌های نرم قفقازی راه می‌رود، بازجویی رسمی به گلبوف داد، درک می‌کنیم. بنابراین، ما به طور دقیق زندگی و حقوق آپارتمان مشترکی را که خانواده گلبوف در آن زندگی می کنند و حقوق خود این خانواده را تصور می کنیم، به عنوان مثال، به جزئیاتی از دنیای مادی توجه می کنیم: مادربزرگ نینا در راهرو می خوابد. روی تخت خواب، و تصور او از خوشبختی، آرامش و سکوت است ("تا روزها خرخر نکنند"). تغییر در سرنوشت مستقیماً با تغییر زیستگاه همراه است ، با تغییر در ظاهر ، که به نوبه خود حتی جهان بینی فرد را تعیین می کند ، همانطور که متن به طعنه در رابطه با پرتره شولپنیکوف می گوید: "لوکا یک فرد متفاوت شد - قد بلند و با پیشانی. با یک نقطه طاس اولیه، با سبیل های قفقازی قرمز تیره، مربعی، که نه تنها در آن زمان مد بود، بلکه نشان دهنده شخصیت، سبک زندگی و شاید جهان بینی بود. به همین ترتیب، توصیف لاکونیک آپارتمان جدید در خیابان گورکی، جایی که مادر لوکا و شوهر جدیدش پس از جنگ مستقر شدند، کل پس‌زمینه زندگی راحت این خانواده را - در طول یک جنگ دشوار برای زندگی کل مردم، نشان می‌دهد: دکوراسیون اتاق ها به نوعی متفاوت از آپارتمان در خانه بزرگ است: لوکس مدرن، قدمت بیشتر و چیزهای زیادی با موضوع دریایی. مدل‌های قایقرانی روی کابینت وجود دارد، اینجا دریا در یک قاب، آنجا نبرد دریایی تقریباً توسط آیوازوف - سپس معلوم شد که واقعاً توسط آیوازوف بوده است..."3. و دوباره گلبوف با همان احساس بی عدالتی آغشته می شود: بالاخره "مردم در طول جنگ آخرین چیز را فروختند"! زندگی خانوادگی او به شدت با زندگی تزئین شده توسط قلم موی خاطره انگیز آیوازوفسکی در تضاد است.

جزئیات ظاهر، پرتره ها و به خصوص لباس گلبوف و شولپنیکوف نیز به شدت متضاد هستند. گلبوف دائماً «وصله‌آلود بودن»، خانه‌زدگی‌اش را تجربه می‌کند. به عنوان مثال، گلبوف یک وصله بزرگ روی ژاکت خود دارد، البته بسیار منظمی که روی آن دوخته شده است، که باعث لطافت سونیا، که عاشق او است، می شود. و پس از جنگ، او دوباره "در ژاکتش، با پیراهن گاوچران، با شلوار وصله دار" - دوست فقیر پسرخوانده رئیس، پسر تولد زندگی بود. شولپنیکوف یک ژاکت زیبای آمریکایی از چرم قهوه‌ای با زیپ‌های زیادی پوشیده بود. تریفونوف به شکلی پلاستیکی انحطاط طبیعی احساسات حقارت و نابرابری اجتماعی را به ترکیبی پیچیده از حسادت و خصومت، میل به تبدیل شدن به شولپنیکوف در همه چیز - به نفرت از او به تصویر می کشد. تریفونف روابط بین کودکان و نوجوانان را اجتماعی می نویسد.

به عنوان مثال، لباس اولین "خانه" است، نزدیکترین به بدن انسان: اولین لایه ای که آن را از دنیای بیرون جدا می کند، فرد را می پوشاند. لباس به اندازه خانه تعیین کننده موقعیت اجتماعی است. و به همین دلیل است که گلبوف به ژاکت لوکا بسیار حسادت می کند: برای او این نشانگر سطح اجتماعی متفاوت است، یک روش غیرقابل دسترس زندگی، و نه فقط یک جزئیات شیک از توالت، که در جوانی او دوست دارد داشته باشد. و خانه ادامه لباس است ، "تمام" نهایی شخص ، تحقق ثبات وضعیت او. برگردیم به اپیزود خروج قهرمان غنایی از خانه روی خاکریز. خانواده اش به جایی به یک پاسگاه منتقل می شوند، او از این دنیا ناپدید می شود: «کسانی که این خانه را ترک می کنند دیگر وجود ندارند. من تحت ستم شرم هستم. به نظر من شرم آور است که باطن رقت انگیز زندگیمان را جلوی چشم همه در خیابان فاش کنیم.» گلبوف، ملقب به باتون، مانند یک کرکس به اطراف راه می‌رود و به آنچه در حال رخ دادن است نگاه می‌کند. او به یک چیز اهمیت می دهد: خانه.

باتون می پرسد: "و آن آپارتمان، به کجا می روید، چگونه است؟"

می گویم: «نمی دانم.

باتون می پرسد: "چند اتاق؟" سه یا چهار؟

من می گویم: "تنها."

- "و بدون آسانسور؟ پیاده می روی؟» - او آنقدر از پرسیدن خرسند است که نمی تواند لبخندش را پنهان کند.»1

فروپاشی زندگی شخص دیگری شادی بدی را برای گلبوف به ارمغان می آورد ، اگرچه او خود چیزی به دست نیاورده است ، اما دیگران خانه خود را از دست داده اند. این بدان معنی است که همه چیز در این یکی آنقدر محکم نیست و گلبوف امیدوار است! این خانه است که ارزش های زندگی انسان را برای گلبوف تعیین می کند. و مسیری که گلبوف در داستان طی می‌کند، مسیری است به سوی خانه، به قلمرو حیاتی که او آرزوی تصرف آن را دارد، تا جایگاه اجتماعی بالاتری که می‌خواهد به دست آورد. او غیرقابل دسترس بودن خانه بزرگ را به شدت دردناک احساس می کند: "گلبوف خیلی مایل نبود برای دیدن بچه هایی که در خانه بزرگ زندگی می کردند، نه تنها با اکراه، بلکه با میل و احتیاط رفت، زیرا اپراتورهای آسانسور در ورودی ها. همیشه مشکوک نگاه می کرد و می پرسید: "پیش کی می روی؟" گلبوف تقریباً احساس می کرد که یک مزاحم دستگیر شده است. و هرگز نمی توانستی بدانی که جواب در آپارتمان است...»2.

گلبوف با بازگشت به محل خود در حیاط Deryuginskoe "با هیجان لوستر را در اتاق غذاخوری آپارتمان شولپنیکوف و راهرویی که در آن می توان دوچرخه سواری کرد توصیف کرد.

پدر گلبوف، مردی استوار و باتجربه، یک سازگار متقاعد شده است. قانون اصلی زندگی که او به گلبوف می آموزد، احتیاط است - همچنین در ماهیت خویشتن داری "فضایی": "فرزندان من، قانون تراموا را دنبال کنید - سر خود را بیرون نیاورید!" و با پیروی از خرد او، پدرم بی ثباتی زندگی در یک خانه بزرگ را درک می کند و به گلبوف هشدار می دهد: "مگر نمی دانی که زندگی بدون راهروی خودت خیلی جادارتر است؟... بله، من به آنجا نقل مکان نمی کنم. خانه دو هزار روبل...» 3. پدر بی ثباتی، ماهیت خیال انگیز این «ثبات» را درک می کند؛ او طبیعتاً ترس را در رابطه با خانه خاکستری تجربه می کند.

ماسک مزاحم و بدجنسی پدر گلبوف را به شولپنیکوف نزدیک می کند، هر دوی آنها خلستاکوف هستند: "پدر و لوکا شولپنیکوف تا حدودی شبیه هم بودند." آنها با صدای بلند و بی شرمانه دروغ می گویند و لذت واقعی را از پچ پچ پچ پچ می گیرند. پدرم گفت که در شمال هند دید که چگونه یک فاکیر درختی جادویی را جلوی چشمانش پرورش داد... و لوکا گفت که پدرش یکبار گروهی از فاکیرها را دستگیر کرد، آنها را در سیاهچال انداختند و می خواستند به عنوان انگلیسی به آنها شلیک کنند. جاسوسان، اما صبح که به سیاه چال آمدند، جز پنج قورباغه کسی آنجا نبود... پدر گفت: «باید قورباغه ها را تیراندازی می کردیم».

گلبوف گرفتار یک اشتیاق جدی و سنگین است، زمانی برای شوخی نیست، نه یک چیز کوچک، بلکه سرنوشت، تقریباً سرطان. اشتیاق او حتی از اراده خودش هم قوی‌تر است: «او نمی‌خواست در خانه بزرگ باشد، و با این حال، هر زمان که او را صدا می‌زدند یا حتی بدون دعوت به آنجا می‌رفت. آنجا وسوسه انگیز و غیرعادی بود...»2.

به همین دلیل است که گلبوف بسیار مراقب و حساس به جزئیات موقعیت است، بنابراین برای جزئیات حفظ می شود.

"آپارتمان شما را خوب به یاد دارم، به یاد دارم که در اتاق غذاخوری یک بوفه بزرگ چوب ماهون وجود داشت و قسمت بالایی آن توسط ستون های نازک پیچ خورده حمایت می شد. و روی درها چند عکس مایولیکا بیضی شکل بود. چوپان، گاو. او پس از جنگ به مادر شولپنیکوف می گوید: "ها؟"

آلینا فدوروونا گفت: "چنین بوفه ای وجود داشت." - من قبلاً او را فراموش کرده بودم، اما شما به یاد دارید.

آفرین! - لوکا روی شانه گلبوف زد. "قدرت مشاهده جهنمی است، حافظه عظیم است."

گلبوف از همه چیز برای رسیدن به رویای خود استفاده می کند، از جمله محبت صمیمانه دختر پروفسور گانچوک، سونیا، برای او. فقط در ابتدا او از درون می خندد؛ او، یک دختر رنگ پریده و بی علاقه، واقعاً می تواند روی این حساب حساب کند؟ اما پس از یک مهمانی دانشجویی در آپارتمان گانچوک ها، پس از اینکه گلبوف به وضوح شنید که کسی می خواهد در عمارت گانچوک ها "کمین" کند، اشتیاق سنگین او راهی پیدا می کند - او باید از طریق سونیا اقدام کند. "... گلبوف شب در آپارتمان سونیا ماند و مدت طولانی نتوانست بخوابد، زیرا شروع به فکر کردن در مورد سونیا کاملاً متفاوت کرد ... صبح او به یک فرد کاملاً متفاوت تبدیل شد. او متوجه شد که می تواند سونیا را دوست داشته باشد. و هنگامی که آنها برای صرف صبحانه در آشپزخانه نشستند، گلبوف "به پیچ غول پیکر پل، که در امتداد آن ماشین ها در حال حرکت بودند و یک تراموا در حال خزیدن بود، به سمت ساحل مقابل با دیوار، کاخ ها، درختان صنوبر، گنبدها نگاه کرد - همه چیز به طرز شگفت انگیزی زیبا بود و از چنین ارتفاعی به نوعی تازه و واضح به نظر می رسید ، من فکر می کردم که ظاهراً در زندگی او چیز جدیدی شروع شده است ...

هر روز در وعده صبحانه می توانید قصرها را از منظره پرنده ببینید! و همه مردم را، بدون استثنا، که مانند مورچه در امتداد قوس سیمانی آن پایین می دوند، نیش بزن!»1

گانچوک ها نه تنها یک آپارتمان در یک خانه بزرگ دارند - آنها همچنین یک ویلا دارند، یک "ابر خانه" در درک گلبوف، چیزی که او را در "عشق" او به سونیا بیشتر تقویت می کند. آنجاست، در ویلا، که بالاخره همه چیز بین آنها اتفاق می افتد: "او روی یک مبل قدیمی دراز کشیده بود، با غلطک و قلم مو، دستانش را پشت سرش انداخته بود، به سقف نگاه می کرد، با تخته های چوبی که با گذشت زمان تاریک شده بود. و ناگهان - با هجوم تمام خون، تا سرگیجه - احساس کرد که همه اینها می تواند خانه اش شود و شاید حالا - هنوز کسی حدس نزده است، اما می داند - این همه تخته زرد با گره، نمد، عکس، قاب پنجره، سقفی پوشیده از برف، متعلق به اوست! او بسیار شیرین بود، نیمه مرده از خستگی، از رازک، از این همه بی حالی...»2.

و هنگامی که پس از صمیمیت، پس از عشق و اعترافات سونیا، گلبوف در اتاق زیر شیروانی تنها می ماند، این احساسی نیست - حداقل از روی محبت یا رضایت جنسی - که گلبوف را تحت تأثیر قرار می دهد: او "به سمت پنجره رفت و با ضربه ای کف دست خود را به دست آورد. آن را باز کرد. سردی و تاریکی جنگل او را فراگرفته بود؛ درست جلوی پنجره، شاخه‌ای از صنوبر سنگین سوزن‌هایش را می‌وزاند، با کلاهکی از رطوبت.

چکیده های مشابه:

مشکل روشنفکران در عصر انقلاب. رمان پاسترناک داستانی است درباره روشنفکران و انقلاب. نماد سیاسی آزادی و مبارزه با سرکوب فرد. پارسنیپ رسوا، آزار و اذیت، غیرقابل چاپ - مردی با حرف بزرگ.

مفهوم کرونوتوپ در نقد ادبی. تاریخی بودن کرونوتوپ در داستان «با کیف پول» اثر اف. گورنشتاین. یک نقشه توپونیمی روشن از ویژگی های داستان است. رابطه متقابل اساسی، تفکیک ناپذیری زمان و مکان در جهان هنری.

در تاریخ های زندگی کوتاه غم انگیز یوری تریفونوف (1925-1981) کلاسیک شوروی، نمادگرایی وجود دارد. وجود زمینی نویسنده کاملاً با سالهای وجود بی باک رژیم شوروی مطابقت دارد.
این شرایط و همچنین شهرت مادام العمر او، مدتی با او شوخی بی رحمانه ای کرد. در پایان دهه 80، نثر او که به شدت با واقعیت های اتحاد جماهیر شوروی مرتبط بود، در سایه عمیق فرو رفت. هیچ کس نمی خواست به «اسکوپ» برگردد، و تعداد کمی از مردم می خواستند «اسکوپ» را به خاطر بسپارند. اما آونگ تاریخ کم کم به عقب برگشت. به نظر می رسد (اما فقط به نظر می رسد!) که اشکال هستی اجتماعی و آگاهی دوران شوروی در حال احیا شدن است. یک حزب، یک حقیقت (هنوز روزنامه نیست)، تلاش می‌کند از طریق «نمی‌توانم» یک پلتفرم ایدئولوژیک مشترک برای کل جامعه ایجاد کند، حتی نخبگان شروع به جمع‌آوری آثار «رئالیسم سوسیالیستی» کردند. با تقلید از غرب آزاد شده طبیعی
به نظر می‌رسد که همدردی خوانندگان به آنچه زمانی کلاسیک‌های ادبی نیمه فراموش شده شوروی بودند متمایل شده است.
بنابراین من، به دنبال جریان عمومی، تصمیم گرفتم تابستان امسال "خانه روی خاکریز" اثر یوری تریفونوف را دوباره بخوانم.
و صادقانه بگویم، پشیمان نشدم. اگرچه تمام به اصطلاح "نثر شهری" دهه 70 به عنوان برخی از بلوک های خاکستری بی چهره برژنوکا و خروشچف در حافظه باقی ماند.
بنابراین، بازخوانی تریفونف گیرا بود! از قدیم به این نکته اشاره شده است که کل کار این نویسنده یک مونولوگ مداوم است که ناخواسته توسط سدها و سدهای اشکال ادبی متعارف شکسته شده است. به نظر می‌رسد روایت سنتی «چخوف» که در آن به نظر می‌رسد بسیار آزاد است، کاملاً کافی نیست، کمی با معانی، جهان‌بینی که نویسنده آشکار می‌کند، تنگ می‌شود و گاه با قواعد بازی ادبی خود مهار می‌شود. زمان. (در عین حال، متوجه می شوید که چرا "اولیس" جویس به طور طبیعی پس از "دوبلینی ها" سنتی ظاهر شد. آگاهی نویسنده از بازی با واقعیت در یک "عینیت" آرام امتناع ورزید و شروع به قالب گیری جهان از نابسامانی سیگنال های آن کرد و تأکید کرد. دقیقاً این ناهنجاری، این هرج و مرج به عنوان تنها ویژگی قابل دسترس برای آگاهی فردی از وجود).
تریفونف در این مرز توقف کرد و وفاداری را به سنت ادبی ترجیح داد (کاملاً مطابق با روح زندگی "ادبی محور" آن زمان شوروی) ، اما وفاداری ، همانطور که گاهی به نظر من می رسد ، تا حدودی اجباری بود.
بله، عمق نثر تریفونف معیار دهه 70 شوروی نیست؛ بلکه به زندگی بی سبک، مکانیکی و شلوغ و ناچیز اواخر شوروی محدود نمی شود. نویسنده در سطح اجتماعی-تاریخی تلاش می‌کند تا پیوند زمان‌ها، پیوند نسل‌ها را که به‌طور مصنوعی چندین بار از بالا قطع شد، بازگرداند. و در سطح هنری، نویسنده به طور متناقض (به نظر من) تلاش می کند تا خود را از "سبک بزرگ" براق ادبیات شوروی خارج کند. با این حال، در این آخری، همانطور که گفتم، نه به سمت فرم‌های مدرن حرکت می‌کند، بلکه ردپای آثار کلاسیک روسی را با آسیب‌های هنری قابل‌توجه به کار (باز هم به سلیقه من، در «خانه روی خاکریز» بازیابی می‌کند. ، البته).
قهرمانان و درگیری اخلاقی اصلی «خانه» با قهرمانان و درگیری «جنایت و مکافات» وجه اشتراک دارند. اما جالب اینجاست: مشکلات داستایوفسکی به سطح جهانی ارتقا یافته است، اگرچه شخصیت های رمان او افرادی کاملا خصوصی هستند که توسط جامعه آن زمان به حاشیه رانده شده اند.
شخصیت های "خانه" تریفونوف در یک "دوران قهرمانانه" (دهه 30-50 قرن بیستم) زندگی می کنند و به هیچ وجه آخرین افراد این زندگی نیستند. اما چقدر روحشان کوچکتر، درگیری ها و سازش های اخلاقی شان، چقدر مشکلاتشان کوچک است!
این بزرگ شدن عظیم دوران و در عین حال خرد کردن انسان (همراه با بی ارزش شدن شخصیت انسان و خود زندگی) توسط تریفونف در متنی باز بیان شده است: «داستایفسکی چه عذابی است، همه چیز مجاز است، اگر چیزی نباشد. به جز اتاقی با عنکبوت، تا به امروز به شکل روزمره ناچیز وجود دارد.»
آه، این "سوالات داستایوفسکی" ابدی "ابدی" هستند! یادم می‌آید که حتی در آن زمان چقدر ناهنجار و حتی مشمئزکننده بود خواندن همه بحث‌های روشنفکری لحاف‌آمیز بی‌فایده داستایوفسکی درباره اخلاق، وجدان، «اشک یک نوزاد» (و اکنون حتی بیشتر در مورد خدا). به نظر من، جدای از صحبت های توخالی خودارضایی و غیر الزام آور و تحریف های آیینی قبل از یک سنت ادبی منقرض شده، چیزی در این نیست.
ما، "هشتی ها"، "بدبین" هستیم، اما بدبین هستیم فقط به این دلیل که بی اعتماد و بی ادعا هستیم. ما کاملاً آموخته‌ایم: پاتوس آن مه کلامی است که از آن شیاطین خونین روی صحنه ظاهر می‌شوند.
ما خوش شانس هستیم که همه اینها را مشاهده می کنیم. پاتوسی که خود را از نظر تاریخی توجیه نکرده باشد، تبدیل به یک بیماری نادرست، فریبنده و زهرآگین می شود. و تنها زمان نشان خواهد داد که چقدر "کشنده" است.
در خانه روی خاکریز، سنت های چخوف و داستایف به شکلی پیچیده در هم تنیده شده اند. آنها کاملاً متناقض در هم تنیده شده اند.
اما بین خود این روایات تناقض وجود دارد. همانطور که می دانیم چخوف پس از خواندن داستایوفسکی گفت: "خوب، اما بی حیا." بدیهی است که او میزان ابراز وجود قهرمانان داستایف را اغراق آمیز می دانست. و در واقع: قهرمانان داستایوفسکی مانند توپ های چدنی در فضای خالی با یکدیگر برخورد می کنند. هر چیزی که منظره، فضای داخلی، شرایط روزمره است (که هنوز شکل مهلک و دائماً عصبی به خود نگرفته است)، هر چیزی که در زندگی واقعی هر کسی با آن ارتباط برقرار می کند و ارزیابی می کند، همه اینها از فضای هنری متون داستایف "پمپ زده" می شود. . به همین دلیل است که قهرمانان با چنین تصادف و غرش روبرو می شوند و این به طور کلی خودسرانه است. موانع طبیعی زندگی واقعی بین آنها برداشته شده است.
با چخوف همه چیز دقیقا برعکس است: شخصیت های او پژمرده می شوند، در جریان زندگی غرق می شوند، در جریانی که در عین حال شاهانه و بی تفاوت است.
تریفونف از هر دو سنت عبور می کند و در نتیجه خواننده متنی تا حدودی عجیب دریافت می کند که در آن «حقیقت زندگی» انکارناپذیر و قرارداد ادبی (گاهی نمایشی، کنایه آمیز، تحقیرآمیز) با درجات مختلفی از توجیه هنری همزیستی دارند.
دلیل این دورگه مخاطره آمیز را یکی از قهرمانان تریفونف، پروفسور گانچوک (که اما از «جامعه شناسی مبتذل» رنج می برد، بیان می کند: «آنجا (در دنیای قهرمانان داستایوفسکی، V.B.) همه چیز بسیار واضح تر و ساده تر است، زیرا آنجا یک درگیری اجتماعی آشکار بود. اما امروز انسان به طور کامل نمی‌فهمد دارد چه می‌کند، بنابراین با خودش بحث می‌کند.
در آن زمان جوان، در دهه 70، V. Makanin، R. Kireev به این ایده دست یافتند و در هر صورت، به نظر می رسد، آنها کاملاً در آن سهیم بودند. اما آنها چیزی در داخل «ضدقهرمانان» ترش خود پیدا نکردند، به جز «اتاقی با عنکبوت‌ها» (و حتی پس از آن یک اتاق معمولی، بلوک سیمانی و کسل‌کننده).
در علاقه نزدیک یو. تریفونوف نه تنها به «امروز» اواخر شوروی، بلکه به «دیروز» انقلابی، تداوم شکارچی وجود دارد که طعمه های قابل توجهی را تصرف کرده است.
نتیجه صید از جمله در "خانه روی خاکریز". تریفونف دو نوع تعامل بین یک فرد و جامعه را شناسایی می کند: میدان راهپیمایی اجتماعی "داستایفسکی"، که در آن فرد، اگر نه، حداقل احساس می کند که سرنوشت خود را نابود کرده است، و "رودخانه زندگی" "چخوفی". که در آن شخص تقریباً غیرارادی شناور است و همیشه از نظر روحی یا جسمی غرق می شود. هر دو نوع قهرمان و روابط آنها با جامعه (و سرنوشت) به طور همزمان وجود دارند، اما "اکنون" اجتماعی یکی از آنها را مسلط می کند.
علاوه بر این ، حکیم تریفونوف به هیچ یک از آنها اولویت نمی دهد. گانچوک، با بی پروایی انقلابی و گستردگی ساده لوحی اجتماعی خود ("پنج سال دیگر، همه مردم شوروی خانه های مسکونی خواهند داشت"، در حدود سال 1948 به آنها گفته شد!) به اندازه نماینده مدل دوم، وادکا باتون، نسبت به مخالفان خود بی رحم است. (شعار او: "بیا هر چه ممکن است" و "ما چه می توانیم، بچه های بدبخت؟")
به طور دوره‌ای، «رود زندگی» در یک سیستم اجتماعی خاص با سلسله مراتب سفت و سخت خود منجمد می‌شود. خانه زندگی مثال زدنی (برای نخبگان) خانه روی خاکریز نماد آن می شود.
با این حال ، سرنوشت ساکنان آن گواهی می دهد که رودخانه زندگی بسیار حساس فوران می کند و در آن نسخه اولیه شوروی در دهه 30 ، اصلاً مستعد تبلور خارجی نبود.
چرخش وحشتناک (به تبعید و مرگ) ساکنان خانه روی خاکریز، شاهد را به فرصت طلبی اجتماعی و جبرگرایی عادت می دهد. از اینجا، زمانی که هر اسطوره اجتماعی پیشاپیش معنای کلی و «حقیقت» مطلق آن را انکار می‌کند، فاصله‌ای است تا «بدبینانه» پسامدرن «همه چیز را بدان».
اما تریفونف ماهرانه ویژگی نظام شوروی را آشکار می کند. این به طرز شگفت انگیزی نیروی مافوق بشری (در واقع ضد انسانی) شرایط و ردیابی رفتار اجتماعی مشخصه "مرحله داستایوفسکی" را ترکیب می کند. اوه نه: وادکا باتون فقط روی مبل خود نمی‌نشیند، همان‌طور که «مردم عبوس» چخوف می‌توانستند انجام دهند. نظام شوروی که وارث مستقیم ترحم سازش ناپذیری انقلابی است، در نهایت خواستار حمایت فعال برای هر یک از اقدامات خود است. نه تنها فرد را سرکوب می کند، بلکه او را مجبور به استقبال از این سرکوب می کند و او را درگیر بازی مبتنی بر اصول مسئولیت متقابل و احساس گناه مشترک (و در نتیجه لغو مسئولیت فردی) می کند و زندگی را به نوعی شبیه سازی تبدیل می کند. با این حال، به هیچ وجه حدس و گمان نیست.
درست است، وفادار به سنت های انسان گرایانه ادبیات روسیه است. تریفونف به نحوی، نه چندان متقاعدکننده، وارد فهرست انتخاب اخلاقی شخصی می شود.
خوب، غرغر رقت بار ابدی سونچکا د مارمالادوف بی پایان پیگیر و از نظر اخلاقی قوی
متأسفانه برای خودش، تریفونوف از نظر اجتماعی بسیار زیبا و از نظر اجتماعی بسیار پلاستیکی است که نمی تواند خواننده را متقاعد کند از یک امر کاملاً اجتماعی به امر شخصی مبهم.
بی امید، این احساسی است که خواننده از داستان تریفونوف می گیرد. از جمله ناامید بودن تلاش یک نویسنده برجسته برای "حفظ" هنرمندانه و متقاعد کننده در چارچوب سنت ادبی روسیه (یا بهتر است بگوییم "خط کلی" آن).
البته در "پادشاهی تاریک" "خانه روی خاکریز" "پرتوهای نور" فراوانی وجود دارد. این مطابق یک سنت نژادی پایدار، هم تصاویر زن و هم نابغه جوان آنتون اوچینیکوف است. با این حال، آنها به گونه ای وجود دارند که گویی خارج از میدان زندگی، بازی اجتماعی.
به طور کلی، متوجه شدم که هنگام خواندن آثار کلاسیک شوروی، این احساس را به شما دست می دهد که یک دست پاک کن با یک پارچه کثیف ناگهان در یک سطل آب چشمه فرو رفته است. این موپ که آب را به زباله تبدیل می کند، لزوماً نتیجه فشار سانسور هوشیار شوروی نیست. غالباً این نتیجه تیرگی آگاهی نویسنده با توهم چشم انداز تاریخی سرزمین مادری و تمام بشریت مترقی است.
از این نظر، نثر تریفونف در حال حاضر از نظر اجتماعی کاملاً هوشیار است.
اما صادقانه تکرار می کنم: و در مورد همین چشم اندازها، افسوس که کاملاً ناامید کننده است، به نظر می رسد که خود نویسنده از بینش خود می ترسد.

این اکشن در مسکو می گذرد و در چندین برنامه زمانی رخ می دهد: اواسط دهه 1930، نیمه دوم دهه 1940، آغاز دهه 1970. یک کارگر علمی، منتقد ادبی وادیم الکساندرویچ گلبوف، که در یک فروشگاه مبلمان با خرید یک میز عتیقه موافقت کرده بود، به آنجا می رسد و در جستجوی فرد مورد نیاز خود، به طور تصادفی با دوست مدرسه خود، لوکا شولپنیکوف، کارگر محلی که در آن افتاده است، برخورد می کند. خراب شده و ظاهراً خود را تا سر حد مرگ می نوشد. گلبوف او را به نام صدا می کند، اما شولپنیکف روی می زند، او را نمی شناسد یا وانمود می کند که او را نمی شناسد. این به شدت گلبوف را آزار می دهد ، او معتقد نیست که او قبل از شولپنیکف مقصر چیزی است ، و به طور کلی ، اگر کسی مقصر باشد ، زمان آن فرا رسیده است. گلبوف به خانه بازمی گردد، جایی که خبر غیرمنتظره ای در انتظار اوست که دخترش قصد دارد با تولماچف معینی، کتابفروشی ازدواج کند. او که از ملاقات و شکست در مغازه مبل فروشی آزرده خاطر می شود، تا حدودی ضرر می کند. و در نیمه های شب با یک تماس تلفنی از خواب بیدار می شود - همان شولپنیکوف تماس می گیرد که معلوم شد هنوز او را شناسایی کرده و حتی شماره تلفن او را پیدا کرده است. در سخنرانی او همان جسارت، همان رجزخوانی وجود دارد، اگرچه واضح است که این یک بلوف دیگر شولپنیکوف است.

گلبوف به یاد می آورد که یک بار، زمانی که شولپنیکوف در کلاس آنها ظاهر شد، به شدت به او حسادت می کرد. لیوکا در یک خانه خاکستری بزرگ روی خاکریز در مرکز مسکو زندگی می کرد. بسیاری از همکلاسی های وادیم در آنجا زندگی می کردند و به نظر می رسید که زندگی کاملاً متفاوت از خانه های معمولی اطراف جریان دارد. این موضوع همچنین موضوع حسادت سوزان گلبوف بود. او خود در یک آپارتمان مشترک در Deryuginsky Lane نه چندان دور از "خانه بزرگ" زندگی می کرد. بچه ها او را وادکا لوف صدا می کردند، زیرا در روز اول ورود به مدرسه یک قرص نان آورد و به کسانی که دوست داشت تکه هایی داد. او، «اصلاً هیچ»، همچنین می‌خواست به نوعی برجسته شود. مادر گلبوف زمانی به عنوان راهنما در سینما کار می کرد، بنابراین وادیم می توانست بدون بلیط به هر فیلمی برود و حتی گاهی اوقات دوستانش را فریب دهد. این امتیاز اساس قدرت او در کلاس بود که با دقت زیادی از آن استفاده می کرد و فقط از کسانی که به آنها علاقه داشت دعوت می کرد. و اقتدار گلبوف تا زمان ظهور شولپنیکوف تزلزل ناپذیر باقی ماند. او بلافاصله تحت تأثیر قرار گرفت - او شلوار چرمی پوشیده بود. لیوکا متکبرانه رفتار کرد و آنها تصمیم گرفتند با سازماندهی چیزی شبیه به تاریکی به او درسی بدهند - آنها به طور دسته جمعی به او حمله کردند و سعی کردند شلوارش را در بیاورند. با این حال، اتفاق غیرمنتظره رخ داد - شلیک تپانچه بلافاصله مهاجمان را که قبلاً لیوکا را به دام انداخته بودند پراکنده کرد. سپس معلوم شد که او از یک اسلحه بسیار شبیه به یک اسلحه مترسک آلمانی واقعی شلیک می کند.

بلافاصله پس از آن حمله، کارگردان جست و جوی جنایتکاران را آغاز کرد، لیوکا نمی خواست کسی را تحویل دهد و به نظر می رسید که پرونده مخفی شده است. بنابراین، به حسادت گلب، او نیز قهرمان شد. و وقتی صحبت از سینما می‌شود، شولپنیکوف نیز از گلبوف پیشی گرفت: یک روز او بچه‌ها را به خانه‌اش فراخواند و همان فیلم اکشن «اکسپرس آبی» را برای آنها بازی کرد که گلبوف خیلی به آن علاقه داشت. بعداً ، وادیم با شولپا ، همانطور که در کلاس نامیده می شد ، دوست شد و شروع به دیدن او در خانه ، در یک آپارتمان بزرگ کرد ، که تأثیر زیادی روی او گذاشت. معلوم شد که شولپنیکوف همه چیز دارد، اما یک نفر، به گفته گلبوف، نباید همه چیز را داشته باشد.

پدر گلبوف که به عنوان یک شیمیدان چیره دست در یک کارخانه شیرینی سازی کار می کرد، به پسرش توصیه کرد که دوستی اش با شولپنیکوف فریب نخورد و کمتر از آن خانه بازدید کند. با این حال، هنگامی که عمو ولودیا دستگیر شد، مادر وادیم از پدرش که یکی از اعضای مهم سازمان های امنیتی دولتی بود، خواست تا از طریق لیوکا در مورد او بیابد. شولپنیکف پدر که با گلبوف بازنشسته شده بود، گفت که متوجه خواهد شد، اما به نوبه خود از او خواست تا نام محرکان آن داستان را با مترسک که، همانطور که گلبوف فکر می کرد، مدت ها فراموش شده بود، به او بگوید. و وادیم، که خود در میان محرک‌ها بود و به همین دلیل می‌ترسید که این موضوع سرانجام آشکار شود، دو نام را نام برد. به زودی این بچه ها به همراه والدینشان ناپدید شدند، مانند همسایگان آپارتمانش، بیچکوف ها، که کل محله را وحشت زده کردند و یک بار شولپنیکوف و آنتون اووچینیکوف، یکی دیگر از همکلاسی هایشان را که در کوچه آنها ظاهر شد، کتک زدند.

سپس شولپنیکوف در سال 1947 در همان مؤسسه ای که گلبوف در آن تحصیل کرد ظاهر می شود. هفت سال از آخرین باری که همدیگر را دیدند می گذرد. گلبوف تخلیه شد، گرسنگی کشید و در آخرین سال جنگ موفق شد در ارتش، در واحدهای خدمات فرودگاه خدمت کند. شولپا، به گفته خودش، برای یک ماموریت دیپلماتیک به استانبول رفت، با یک ایتالیایی ازدواج کرد، سپس از هم جدا شد و غیره. داستان های او پر از رمز و راز است. او هنوز پسر تولد زندگی است، او با یک BMW اسیر شده به مؤسسه می آید که توسط ناپدری اش به او داده شده است، اکنون متفاوت و همچنین از اعضای بدن. و او دوباره در یک خانه نخبه زندگی می کند ، فقط اکنون در Tverskaya. فقط مادرش آلینا فدوروونا ، یک نجیب زاده ارثی ، اصلاً تغییر نکرد. از دیگر همکلاسی هایشان، برخی دیگر زنده نبودند و برخی دیگر در جهات مختلف پراکنده بودند. تنها سونیا گانچوک، دختر پروفسور و رئیس بخش مؤسسه آنها، نیکولای واسیلیویچ گانچوک، باقی ماند. گلبوف به عنوان دوست سونیا و دبیر سمینار، اغلب از گانچوک‌ها در همان خانه روی خاکریزی که از سال‌های تحصیلش در رویاهایش بود دیدن می‌کند. کم کم اینجا مال خودش می شود. و او هنوز احساس می کند که یک خویشاوند فقیر است.

یک روز در مهمانی سونیا، او ناگهان متوجه می شود که می توانست به دلایلی کاملاً متفاوت در این خانه بماند. از همین روز ، گویی به دستور ، به جای یک احساس دوستانه ، احساس کاملاً متفاوتی نسبت به سونیا در او ایجاد می شود. گلبوف و سونیا پس از جشن سال نو در ویلا گانچوک در بروسکی، صمیمی می شوند. والدین سونیا هنوز چیزی در مورد عشق آنها نمی دانند، اما گلبوف از طرف مادر سونیا، یولیا میخایلوونا، معلم زبان آلمانی در مؤسسه آنها، احساس خصومت می کند.

در این زمان، انواع وقایع ناخوشایند در مؤسسه آغاز شد که مستقیماً بر گلبوف تأثیر گذاشت. ابتدا معلم زبان شناسی آستروگ اخراج شد، سپس نوبت به مادر سونیا، یولیا میخایلوونا رسید که به او پیشنهاد شد برای دریافت دیپلم از دانشگاه شوروی در امتحانات شرکت کند و حق تدریس داشته باشد، زیرا او دارای دیپلم از دانشگاه شوروی است. دانشگاه وین

گلبوف دانشجوی سال پنجم بود که دیپلم خود را می نوشت، زمانی که به طور غیرمنتظره ای از او خواستند وارد کلاس شود. یک دروزایف، یک دادستان نظامی سابق که اخیراً به همراه دانشجوی فارغ التحصیل شیریکو در این مؤسسه ظاهر شد، اشاره کرد که آنها از همه شرایط گلب، از جمله نزدیکی او با دختر گانچوک، می دانند و بنابراین بهتر است کسی رئیس دیپلم گلب شود. یکی دیگر. گلبوف موافقت کرد که با گانچوک صحبت کند، اما بعدا، به خصوص پس از گفتگوی صریح با سونیا، که مات و مبهوت شده بود، متوجه شد که همه چیز بسیار پیچیده تر است. در ابتدا، او امیدوار است که با گذشت زمان به نحوی حل شود، اما دائماً به او یادآوری می شود و به وضوح نشان می دهد که هم تحصیلات تکمیلی او و هم بورسیه تحصیلی Griboedov که بعد از جلسه زمستانی به گلبوف اعطا می شود به رفتار او بستگی دارد. حتی بعداً متوجه می شود که اصلاً مربوط به او نیست، بلکه به این واقعیت مربوط می شود که آنها "یک بشکه" را در گانچوک می چرخانند. و همچنین ترس وجود داشت - "کاملاً بی اهمیت، کور، بی شکل، مانند موجودی که در زیر زمین تاریک متولد شده است."

به نوعی، گلبوف ناگهان متوجه می شود که عشق او به سونیا اصلاً آنقدر که به نظر می رسید جدی نیست. در همین حال، گلبوف مجبور می شود در جلسه ای که قرار است در مورد گانچوک صحبت شود، صحبت کند. مقاله ای از Shireyko در محکومیت گانچوک ظاهر می شود که در آن ذکر شده است که برخی از دانشجویان فارغ التحصیل (منظور گلبوف) از راهنمایی علمی او امتناع می ورزند. این به خود نیکولای واسیلیویچ می رسد. فقط اعتراف سونیا که رابطه خود با گلبوف را برای پدرش فاش کرد، به نوعی اوضاع را خنثی می کند. نیاز به صحبت در جلسه بر وادیم سنگینی می کند، کسی که نمی داند چگونه از آنجا خارج شود. او با عجله می رود، به امید قدرت مخفی و ارتباطات خود به شولپنیکف می رود. آنها مست می شوند، به دیدن چند زن می روند و روز بعد گلبوف با خماری شدید نمی تواند به دانشگاه برود.

با این حال او در خانه هم تنها نمی ماند. گروه ضد فرند امید خود را به او بسته اند. این دانشجویان از وادیم می خواهند که از طرف آنها در دفاع از گانچوک صحبت کند. کونو ایوانوویچ، منشی گانچوک، با درخواست این که سکوت نکند، نزد او می آید. گلبوف همه گزینه ها - جوانب مثبت و منفی - را ارائه می دهد و هیچ یک از آنها برای او مناسب نیست. در پایان ، همه چیز به روشی غیرمنتظره پیش می رود: در شب قبل از ملاقات سرنوشت ساز ، مادربزرگ گلبوف می میرد و او با دلایل خوبی به جلسه نمی رود. اما با سونیا همه چیز در حال حاضر تمام شده است ، موضوع وادیم حل شده است ، او از خانه آنها بازدید نمی کند ، و با گانچوک همه چیز نیز مشخص می شود - او برای تقویت پرسنل محیطی به دانشگاه آموزشی منطقه ای فرستاده می شود.

همه اینها، مانند بسیاری چیزهای دیگر، گلبوف تلاش می کند تا فراموش کند، نه به خاطر سپردن، و او موفق می شود. او تحصیلات تکمیلی، شغل و پاریس را دریافت کرد و در آنجا به عنوان عضو هیئت مدیره بخش مقاله در کنگره MALE (انجمن بین‌المللی منتقدان و مقاله‌نویسان ادبی) رفت. زندگی کاملاً خوب پیش می‌رود، اما همه چیزهایی که او در مورد آن آرزو می‌کرد و آنچه بعداً به سراغش می‌آمد، شادی را به همراه نداشت، "زیرا قدرت زیادی می‌خواست و آن چیز غیرقابل جایگزینی به نام زندگی".

"خانه روی خاکریز" در سال 1975 نوشته شد و در سال 1976 در مجله "دوستی مردم" در شماره 1 منتشر شد. سردبیر مجله باروزدین از دوستان تریفونف بود و برخلاف تریفونف، شغل خود را به خطر انداخت. قهرمان داستان اما مجله محبوبیت پیدا کرد ، این نشریه مشهور شد.

داستان مربوط به دوران استالین برای اولین بار پس از آب شدن خروشچف منتشر شد و کاملاً بدون سانسور بود. اما شش ماه بعد این اثر در کنگره کانون نویسندگان مورد انتقاد قرار گرفت و مجله دیگر در کتابخانه ها موجود نبود. بسیاری از شخصیت های داستان در میان آشنایان نویسنده نمونه های اولیه دارند: سونیا و پدرش، لیوکا، آنتون.

اصالت ژانر

تریفونف چرخه "داستان های مسکو" را با "خانه ای روی خاکریز" به پایان رساند و پس از آن تریفونف شروع به نوشتن رمان هایی درباره مدرنیته و ارتباط آن با تاریخ کرد. برخی از محققان "خانه روی خاکریز" را رمانی کوتاه می دانند، زیرا تمام زندگی قهرمان، آغاز و نتیجه آن، از جلوی چشمان خواننده می گذرد. تنوع ژانر داستان روانی است. انگیزه‌های اعمال قهرمان از طریق مونولوگ‌های درونی و نمایش رویدادها از دیدگاه‌های مختلف، از نگاه قهرمانان مختلف آشکار می‌شود. داستان را می توان فلسفی، خانوادگی و روزمره نیز نامید. اما به دلیل جنبه اجتماعی رایج شد.

مشکلات داستان

مهم ترین مشکلات داستان اجتماعی است. تریفونف یک "تغییر قدرت" را در جامعه شوروی مشاهده می کند، ایدئولوژیست های پیری مانند گانچوک، که با کاره نویسان غیر اصولی جایگزین شده اند. علیرغم همه تفاوت‌هایی که بین این تیپ‌ها وجود دارد، اولین‌ها، که اکنون به نظر می‌رسد رمانتیک‌های انقلابی باهوشی هستند، زمانی قاتل‌های وحشیانه به خاطر یک ایده بودند. اینها بودند که نوع کاره نویسان دوران رکود را به دنیا آوردند. «خانه روی خاکریز» نشان داد که آرمان‌های سوسیالیسم همراه با نسل اصلاح‌طلبان می‌میرند.

اکنون رفتار قهرمان داستان تقریباً بد به نظر نمی رسد. جامعه مدرن تمایلی به تأمل فکری ندارد؛ اقدامات به نفع خود اغلب باعث ناراحتی دیگران می شود. داستان نشان می دهد که چگونه اخلاق عمومی در طی 50 سال تغییر کرده است.

درهم تنیدگی با مشکلات اجتماعی مشکلات روانی است. گلبوف به دنبال بهانه ای برای فرصت طلبی خود است. او فقط نمی خواهد در ثروت مادی زندگی کند و در جامعه به رسمیت شناخته شود. او سعی می کند این فواید را با هماهنگی درونی ترکیب کند. تریفونف خوشحال می شود زیرا این دقیقاً همان چیزی است که قهرمان در رسیدن به آن ناکام است: پیری او بی لذت و نگران کننده است. او «ارزش‌های» خود را که به او امکان زنده ماندن و سازگاری را می‌داد، به دخترش که قرار بود با مردی از یک حلقه متفاوت ازدواج کند، منتقل نکرد.

مسئله فلسفی معنای زندگی مهمترین مسئله در داستان است. شخصیت اصلی آن را به امکانات و مزایای روزمره محدود می کند. او عشق را فدای رفاه بدون شادی می کند.

طرح و ترکیب

ترکیب داستان به گذشته نگر است. شخصیت اصلی گلبوف با دوست مدرسه و دانشگاه خود لوکا شولپنیکوف (شولهپا) ملاقات می کند که از پسر مرفه یک مقام عالی رتبه به یک الکلی منحط تبدیل شده است. این دگرگونی گلبوف را چنان تحت تأثیر قرار می دهد که تمام زندگی او جلوی چشمانش می گذرد. خاطرات لایه زمانی اصلی داستان را تشکیل می دهند. زمان حال به اوایل دهه 70 برمی گردد و خاطرات - به سال های کودکی (دهه 1930) و جوانی (از سال 1947) شخصیت اصلی.

گلبوف به یاد می آورد که چگونه لیوکا به کلاس آنها آمد، چگونه آنها یک اتاق تاریک به او دادند. وادیم یکی از تحریک کنندگان بود، اما خودش او را کتک نزد. لیوکا به کسی به ناپدری و کارگردان خیانت نکرد. بعداً ، ناپدری لوکا هنوز دو نام از گلبوف پیدا کرد.

ناپدری لوکا چنان تأثیرگذار بود که والدین هر دو پسر از مسکو به شهرهای دیگر منتقل شدند. همه افرادی که به نحوی با ناپدری لیوکا دخالت کردند در جایی ناپدید می شوند. به عنوان مثال، همه بیچکوف ها، همسایه های آپارتمان مشترک گلبوف، که فرزندانشان تمام کوچه را در ترس نگه داشته بودند، "ناپدید شدند تا خدا می داند کجا."

گلبوف پس از جنگ مجدداً در مؤسسه با شولپا ملاقات کرد. وادیم هنوز فقیر است و شولپنیکوف هنوز موفق است، اگرچه او قبلاً ناپدری متفاوتی دارد. شولپا دیگر در خانه ای روی خاکریز زندگی نمی کند، بلکه در آپارتمانی در Tverskaya زندگی می کند.

یکی دیگر از ساکنان خانه، دوست دوران کودکی آنتون اووچینیکوف، در سال 1942 درگذشت. گلبوف تنها با همکلاسی خود سونیا، دختر پروفسور گانچوک، که در همان خانه زندگی می کند، ارتباط برقرار می کند. علاوه بر این، گلبوف تحت هدایت گانچوک اثری می نویسد.

سونیا از کلاس ششم عاشق وادیم بود، اما او فقط به عنوان یک دانش آموز به او توجه می کند. جوانان روابط خود را از والدین خود پنهان می کنند. پروفسور گانچوک شروع به آزار و شکنجه می کند. دروزایف که به یک موقعیت اداری در مؤسسه منتقل می شود، گلبوف را باج می گیرد که ارتباط او با سونیا گانچوک به نحوی متوجه می شود. به گلبوف پیشنهاد می شود که رهبر خود را تغییر دهد، در غیر این صورت بورس تحصیلی گریبودوف را از دست خواهد داد و به تحصیلات تکمیلی امیدوار است.

گلبوف جرات ندارد با گانچوک در مورد این واقعیت صحبت کند که او رهبری خود را رها کرده است. علاوه بر این، او باید در جلسه ای که به محکومیت گانچوک اختصاص دارد صحبت کند. گلبوف با مرگ مادربزرگش در شب قبل از ملاقات شوم از مشکل انتخاب نجات می یابد. گلبوف با سونیا جدا می شود و متوجه می شود که او را دوست ندارد (یا علاقه خود را به خانواده گانچوک از دست داده است). شش ماه بعد، او هنوز در یک جلسه صحبت می کند و گانچوک را محکوم می کند، زیرا هنوز نمی توان به او کمک کرد. پس از جلسه، شولپنیکوف مست و گریان به نظر می رسید که متوجه هزینه موقعیت اجتماعی خود شده بود.

گانچوک به زودی بازگردانده شد، سونیا درگذشت. خواننده در اپیزود پایانی که از طرف راوی نوشته شده است، که از دوران کودکی همه شرکت کنندگان در رویدادها را می شناخت، از این موضوع مطلع می شود.

قهرمانان و تصاویر

خانه روی خاکریز یکی از قهرمانان داستان است. بالای خانه گلبوف کوچولو آویزان است و جلوی نور خورشید را می گیرد. موسیقی و صداها از بلندای آن به گوش می رسد. ساکنان آن شبیه آسمان ها هستند.

خانه برای زندگی نخبگان شوروی در تضاد با فروپاشی جمعی در Deryuginsky Lane است. این نمادی از تقسیم و کاستگرایی جامعه شوروی است که تریفونوف یکی از اولین کسانی بود که در مورد آن صحبت کرد. البته او در مورد "قیف" سیاهی که شبانه قربانی دیگری را از خانه نخبگان می برد، سکوت می کند.

شخصیت اصلی وادیم گلبوف با نام مستعار باتون است. او را به این نام خطاب کردند، زیرا یک روز یک قرص نان به مدرسه آورد و یک لقمه به بعضی ها داد (اما همه آن را می خواستند) و مقداری سود دریافت کرد. گلبوف دوست داشت بر مردم احساس قدرت کند. برای این منظور، او همکلاسی هایی را که برایش مفید بودند، به فیلم آرزوی "آبی اکسپرس" برد، جایی که مادر وادیم، یک راهنما، آنها را برد.

گلبوف از دوران کودکی به شدت از بی عدالتی آگاه بوده و به ساکنان خانه روی خاکریز حسادت می کند. کم کم این احساس با ویژگی دیگری که گلبوف از پدرش به ارث برده است خفه می شود - احتیاط. راوی می گوید که باتون موهبت نادر هیچ بودن را داشت. پسر عموی کلودیا گلبوف را همه چیزخوار و به طرز خیره کننده ای بی تفاوت خواند. مادر سونیا ذهن گلبوف را ذهن یخی و غیرانسانی یک مرد خرده بورژوا می دانست. این ویژگی ها بود که به قهرمان کمک کرد تا به وضعیت مطلوب و موقعیت مالی دست یابد.

زندگی ذهنی گلبوف مجموعه ای از تلاش ها برای توجیه خود است. برای خودش در فراموشی آرامش می یابد. آنچه به یاد نمی آید برای او وجود ندارد. یعنی گلبوف زندگی ای داشت که وجود نداشت. بسیاری از خوانندگان زندگی خود را در زندگی او تشخیص دادند. فقط ملاقات با شولپنیکوف خاطرات غیر ضروری را بیدار می کند.

لیوکا شولپنیکوف کاملاً مخالف گلبوف است. او هر آنچه را که یک شوروی آرزو می کند دارد. یک مادر دوست داشتنی، یک زن نجیب زاده (به دلایلی از آن دور می شود). ناپدری ثروتمند و مهربان برای پسر خوانده اش که پس از جنگ با دیگری مانند او جایگزین شد. در حین تخلیه، گلبوف مادرش را از دست می دهد، پدرش از ناحیه سر زخمی می شود، خودش تقریباً از گرسنگی و ذات الریه می میرد و لیوکا این مدت را در استانبول و وین می گذراند و با یک ایتالیایی ازدواج می کند. پس از جنگ، گلبوف هنوز در یک آپارتمان مشترک زندگی می کند و لیوکا در آپارتمانی در Tverskaya زندگی می کند.

به تدریج، شولپنیکوف در زندگی گلبوف کمتر و کمتر معنا پیدا می کند. او پس از سخنرانی در جلسه علیه گانچوک، همه کسانی که صحبت کردند را متهم می کند و آنها و خود را حیوان و حرامزاده می خواند. گلبوف به ویژگی های شخصی شولپنیکوف علاقه ای ندارد؛ شولپ منبعی از منافع است.

آنتون اووچینیکوف یک دوست واقعی دوران کودکی است. آنتون فردی است که با خود هماهنگ است و با وجدان خود سازش نمی کند. او با مادرش در طبقه اول یک خانه نخبه زندگی می کند. گلبوف آنتون را نابغه می دانست. یکی از همکلاسی هایش موزیکال بود، نقاشی می کشید، رمان می نوشت و اراده اش را در تمام عمر تربیت می کرد. آنتون در سال 1942 در حالی که به طور داوطلبانه برای جبهه شرکت کرده بود، درگذشت.

سونیا یکی دیگر از مزایای گلبوف است. او در کلاس ششم عاشق وادیم شد، وقتی وصله ای را دید که مادربزرگش روی ژاکتش گذاشته بود. ترحم و فداکاری فداکارانه ذاتی اوست. سونیا ساکت، خجالتی، کم خون، مهربان، مطیع است. او می داند که چگونه کاری را انجام دهد که گلبوف نمی تواند: موقعیتی داشته باشد و آن را اعلام کند. او به پدر و مادرش در مورد رابطه اش با وادیم می گوید و توضیح می دهد که چرا گلبوف سرپرست خود را تغییر داده است. بیماری روانی سونیا، که شامل این واقعیت است که او از نور می ترسید و می خواست در تاریکی باشد، رد حقیقت تلخ خیانت گلبوف است.

«خانه روی خاکریز» یکی از تاثیرگذارترین و موضوعی‌ترین آثار قرن بیستم است. داستان تحلیل عمیقی از ماهیت ترس و انحطاط مردم زیر یوغ یک سیستم توتالیتر ارائه می دهد. علاقه واقعی به یک شخص، تمایل به نشان دادن او در دراماتیک ترین رویدادهای زندگی اش و نقاط عطف تاریخ، داستان یوری تریفونوف را در میان بهترین آثار ادبیات جهان قرار می دهد.

در سال 1976، مجله "دوستی مردم" داستان تریفونوف را منتشر کرد. خانه روی خاکریز"، یکی از برجسته ترین آثار هیجانی دهه 1970. داستان تحلیل روانشناختی عمیقی از ماهیت ترس، ماهیت انحطاط مردم در زیر یوغ یک سیستم توتالیتر به دست داد. وادیم گلبوف، یکی از «ضدقهرمانان» داستان، می‌گوید: «این زمان‌ها بود، حتی اگر به آن زمان خوشامد نگویند». توجیه زمان و شرایط برای بسیاری از شخصیت های تریفونوف معمول است. تریفونوف تأکید می کند که گلبوف با انگیزه هایی هدایت می شود که به همان اندازه شخصی هستند که مهر آن دوران را دارند: عطش قدرت، برتری، که با داشتن ثروت مادی، حسادت، ترس و غیره همراه است. نویسنده دلایل آن را می بیند. خیانت و زوال اخلاقی او نه تنها به دلیل ترس از قطع شدن کارش، بلکه از ترسی که کل کشور، غرق در وحشت استالین، در آن غوطه ور شده بود.

انتشار آن به یک رویداد در زندگی ادبی و اجتماعی تبدیل شد. نویسنده با استفاده از نمونه سرنوشت یکی از ساکنان خانه معروف مسکو که در آن خانواده کارگران حزب زندگی می کردند (از جمله خانواده تریفونف در دوران کودکی او) مکانیسم شکل گیری آگاهی اجتماعی سازگار را نشان داد. داستان منتقد موفق گلبوف، که زمانی در دفاع از استاد-استاد خود ایستادگی نکرد، در رمان به داستان خود توجیه روانی برای خیانت تبدیل شد. برخلاف قهرمان، نویسنده از توجیه خیانت با شرایط ظالمانه تاریخی دهه های 1930 و 1940 خودداری کرد.

دقیقا " خانه روی خاکریز"یوری تریفونوف شهرت عظیمی به ارمغان آورد - او زندگی و اخلاقیات ساکنان یک ساختمان دولتی را در دهه 1930 توصیف کرد که بسیاری از آنها با نقل مکان به آپارتمان های راحت (در آن زمان تقریباً همه مسکوئی ها در آپارتمان های مشترک بدون امکانات زندگی می کردند) رفتند. مستقیم از آنجا به اردوگاه های استالین رفتند و تیرباران شدند. خانواده نویسنده نیز در همان خانه زندگی می کردند که بیش از چهل سال بعد به عنوان "خانه روی خاکریز" (پس از عنوان داستان تریفونوف) در سراسر جهان شناخته شد. در سال 2003، یک پلاک یادبود بر روی خانه نصب شد: "نویسنده برجسته یوری والنتینوویچ تریفونوف از سال 1931 تا 1939 در این خانه زندگی کرد و رمان "خانه روی خاکریز" را در مورد آن نوشت.
این کتاب در مسکو می گذرد و در چند دوره زمانی باز می شود: اواسط دهه 1930، نیمه دوم دهه 1940 و اوایل دهه 1970. نثر تریفونف اغلب اتوبیوگرافیک است (در سال های 1937-1938، والدین و عموی یوری تریفونف سرکوب شدند؛ مادربزرگ نویسنده، نماینده "گارد قدیمی" بلشویک ها، با وجود اتفاقاتی که برای خانواده اش می افتاد، اعتقادات خود را تغییر نداد و باقی ماند. بی پایان به آرمان لنین-استالین اختصاص داده شده است).
موضوع اصلی سرنوشت روشنفکران در دوران استالین است، درک عواقب این سال ها برای اخلاق ملت. داستان های تریفونوف بدون اینکه مستقیماً چیزی بگوید، در متن ساده، با این وجود، با دقت و مهارتی نادر، دنیای شهرنشین شوروی اواخر دهه 1960 - اواسط دهه 1970 را منعکس می کرد. سبک نگارش تریفونوف آرام و تأمل برانگیز است، او اغلب از گذشته نگرها و تغییرات در دیدگاه استفاده می کند. نویسنده با امتناع از هرگونه ارزیابی اجتماعی-سیاسی به وضوح بیان شده، تأکید اصلی را بر شخص با کاستی ها و تردیدهای خود می گذارد.
حسادت سوزان، خیانت، احتیاط، ترس، عطش قدرت، داشتن ثروت مادی - همه چیز در انگیزه های شخصیت ها در هم تنیده است، که هم شخصی هستند و هم مهر کل دوران استالین را دارند. به این ترتیب معلوم می شود - زندگی کاملاً خوب پیش می رود ، اما همه چیزهایی که قهرمان رویای آن را در سر می پروراند و بعداً به او رسید شادی را به ارمغان نمی آورد ، "زیرا آنقدر قدرت و آن چیز غیر قابل تعویضی که زندگی نامیده می شود نیاز داشت."