نقاشی های زنده توسط اوگنی و نیکیتا چاروشین
«لابیرنت» چرخه تبلیغات تابستانی را برای همه دوستداران کتاب گویا کودک ادامه می دهد. هر هفته یکی از تصویرگران را برای شما "کشف" می کنیم. و هر هفته یک تخفیف اضافی برای کتاب های او وجود دارد. این تخفیف از دوشنبه تا یکشنبه می باشد. پدر و پسر چاروشینا هنرمندانی هستند که خود را وقف گرافیک کرده‌اند، به‌ویژه به تصویرسازی حیوانی کودکان. به لطف سلسله چاروشین، کتابهای شگفت‌انگیز بسیاری برای بچه‌ها وجود دارد که در مورد حیوانات مختلف می‌گوید: وحشی، اهلی و عجیب و غریب. اوگنی چاروشین احتمالاً اولین نقاش حیوانات است که بچه ها با او آشنا می شوند. داستان های بیانکی، پریشوین، اشعار مارشاک با تصویرسازی های او دنیای طبیعت را به روی آنها می گشاید. به لطف دقت و قابلیت اطمینان خط چاروشین و در عین حال سبک بودن آن، بچه هایی که به تازگی در مورد جهان یاد می گیرند، بلافاصله در مورد هر موجود زنده ایده می گیرند. تصویر شکار شده توسط این هنرمند که بر روی صفحات کتاب کودک مورد علاقه او حک شده است، برای سالها حفظ خواهد شد. اوگنی چاروشین در سال 1901 در اورال در خانواده یک معمار به دنیا آمد. او از دوران کودکی، به قول خودش، «بیشتر حیوانات، پرندگان و سرخپوستان سوار بر اسب» را نقاشی می کرد. در باغ بزرگ نزدیک خانه حیوانات و پرندگان زیادی زندگی می کردند - یک باغ وحش خانگی واقعی. برای همه آنها، ژنیا چاروشین کوچک مراقب و تماشا بود. و کتاب مورد علاقه او Animal Life اثر A. E. Bram بود که او را بیش از هر ادبیات ماجراجویی نوجوانی مجذوب خود کرد. عشق و توجه به دنیای طبیعی به او کمک کرد تا عادات و حرکات دقیق حیوانات را با کوچکترین جزئیات منتقل کند. یک داستان کامل در پشت هر نقاشی فاش می شود: اینجا یک کلاغ به هم ریخته است، اینجا یک توله خرس یتیم کوچک شده است، اینجا یک توله سگ کوچک با خوشحالی می پرد. توجه و کنجکاوی، مشارکت و میل به فرو رفتن در دنیایی ناآشنا، مشخصه درک کودکان، در آثار بعدی او حفظ شد - به همین دلیل است که آنها بسیار لمس و تسخیر می شوند. Tails 6 rec. 29 عکس بیانکی ویتالی والنتینوویچ آبرنگ: کتابهای مادربزرگ 102 ₽ قبلاً خریداری شده است -25 % سود 64 ₽ Tyupa، Tomka و چهل 34 rec. 52 عکس چاروشین اوگنی ایوانوویچ جستجوگر: کتابخانه دانش آموزی 194 ₽ 258 ₽ قبلاً در سبد خرید خریده شده داستان های کوچک 5 rec. 21 عکس چاروشین اوگنی ایوانوویچ آبرنگ: حیوانات چاروشین 80 ₽ انتظار می رود قبلاً خریداری شده است -25 % سود 29 ₽ Listopadnichek 12 rec. 26 عکس سوکولوف-میکیتوف ایوان سرگئیویچ آبرنگ: کتاب های مادربزرگ 87 ₽ 116 ₽ قبلاً در سبد خرید خریده شده است. یکی از این نقاشی ها توسط گالری دولتی ترتیاکوف به دست آمد. از همان لحظه همکاری نزدیک او با ناشران ادبیات کودک آغاز شد. او قبل از جنگ بیش از دوجین کتاب برای کودکان تصویرگری کرد و پس از آن نه تنها نقاشی، بلکه روی پلاستیک های چینی و مجسمه سازی نیز کار کرد. اما دنیای حیوانات موضوع اصلی کار او باقی ماند. آخرین کتابی که او تصویرگری کرد «کودکان در قفس» نوشته مارشاک بود. در سال 1965، پس از مرگ، اوگنی چاروشین در نمایشگاه بین المللی کتاب کودکان در لایپزیگ مدال طلا دریافت کرد. اوگنی چاروشین خودش نوشت. او به توصیه مارشاک شروع به خلق کرد و ماکسیم گورکی به گرمی در مورد داستان های او صحبت کرد. این داستان ها طراوت نگاه یک کودک را حفظ کردند. درک ساده و روشن از زندگی؛ مهربانی، که برای خوانندگان جوان بسیار مهم است. "جوجه ها"، "دو موش"، "ولچیکو"، داستان هایی در مورد تیوپا و تومکا - داستان های زیادی برای بچه ها توسط او نوشته و تصویر شده است. آنها را می توان "قصه های علمی" نامید - آنها با شعرهای افسانه ای آغشته شده اند ، اما بر اساس مشاهدات دقیق و عاشقانه. چاروشین هم در کلمه و هم در گرافیک با تصویری روشن، حجیم، پر جنب و جوش و پر از چیزهای کوچک و جزئیات کار می کند. پسر او، نیکیتا اوگنیویچ چاروشین، نیز خود را وقف کتاب حیوانات حیوانی کرد. اولین معلم او پدرش بود، آنها هر روز با هم نقاشی می کشیدند، با هم به شکار می رفتند و زندگی جنگل را تماشا می کردند. و بنابراین هنر در همان زمان به یک چیز مورد علاقه تبدیل شد و تمایل به انتقال دنیای حیوانات - یک کار خلاقانه که هنرمند تمام زندگی خود را بر روی اجرای آن کار کرد. داستان های بیانچی، سوکولوف-میکیتوف، اسلادکوف، کیپلینگ با تصاویر او به طور تصادفی در مسابقات روسی و بین المللی دیپلم گرفتند. نیکیتا چاروشین در طبیعت یک شکل پذیری شگفت انگیز را دید که بازتاب آن در خلاقیت بالاترین مهارت است. در نقاشی های او، حیوانات محیط خود را ترک نمی کنند: حتی آنهایی که با سکته مغزی، درختان، گیاهان، برگ ها مشخص شده اند، هنوز وجود دارند. طبیعت هماهنگ است، با نگاه دقیق به آن، در هیچ چیز عیب و ایرادی نخواهید یافت: نه در رنگ پرها و نه در خزه پوشاننده پوست درختان. نیکیتا چاروشین هرگز به حیوانات و پرندگان ویژگی های انسانی نمی دهد، سعی نمی کند ماهیت آنها را تغییر دهد تا طرح را خوشحال کند. نقاشی های او بر اساس مشاهده طبیعت است و با یک نگاه می توان به طبیعت حیوان و عادات آن پی برد. خرسی که از جنگل در حال چروکیدن است و به سمت پاکی می رود، یا یک سیاه گوش سریع، خطرناک و انعطاف پذیر، یخ زده روی درختی شکسته - هر نقاشی تکه ای از دنیای بزرگ را نشان می دهد. برای هنرمند، ترکیب شناخت و تصاویر هنری بسیار مهم بود تا نشان دهد جهان چقدر متنوع است، چقدر جزئیات در آن وجود دارد. چاروشین ها هرگز هنرمندان قدیمی نیستند، از بازنشر شدنشان دست برنمی دارند، زیرا تصاویر آنها یکی از واضح ترین و دقیق ترین نمایش های دنیای طبیعی برای کسانی است که اولین قدم ها را در شناخت آن برمی دارند. دنیای حیوانات مانند تمدن بشری دستخوش تغییر نیست، اگرچه بیشتر و بیشتر کودکان مدرن هرگز بوقلمون ها و خوک ها را به اندازه ژنیا چاروشین در کودکی ندیده اند. و نیکیتا چاروشین هم به طبیعت عجیب و غریب («قصه‌هایی از سواحل دور» نوشته کیپلینگ) و هم بومی خود («چه کسی درباره چه می‌خواند» بیانچی) می‌پردازد و همیشه نقاشی‌های او این امکان را می‌دهد که گویی زنده باشند، ساکنان این یا آن منطقه را تصور کنند. ، حیوانات و پرندگان. اما نکته اصلی احساس عشق است که در هر سکته مغزی، هر خط از نقاشی های آنها نهفته است.
ارسال کار خوب خود در پایگاه دانش ساده است. از فرم زیر استفاده کنید
دانشجویان، دانشجویان تحصیلات تکمیلی، دانشمندان جوانی که از دانش پایه در تحصیل و کار خود استفاده می کنند از شما بسیار سپاسگزار خواهند بود.
نوشته شده در http://www.allbest.ru/
وزارتتحصیلاتروسیفدراسیون ها
مگنیتوگورسکحالتدانشگاه
چکیده دوره
یوجین چاروشین - تصویرگر کودکان کتاب ها
برآورده شد: Nevzorov E.V.
دانش آموز سال چهارم 404 گرم. دوشفاکا OZO
بررسی شد: لوپاتینا ای.جی.
Magnitogorsk 2004
کتابشناسی - فهرست کتب
1. مراحل اصلی زندگی و کار E.I. چاروشینا
چاروشین اوگنی ایوانوویچ در 28 اکتبر (10 نوامبر) 1901 در ویاتکا به دنیا آمد. او نویسنده، هنرمند، استاد نوعی کتاب مصور را ترکیب کرد. کتاب نویسنده به او این امکان را می‌دهد که روایت را به شیوه‌ی خود با تصویرسازی پیوند دهد. همانطور که می دانید چاروشین یک نقاش برجسته حیوانات بود که شاید هنوز هم در کتاب کودکان بی نظیر مانده است.
پدر، ایوان آپولونوویچ، از یک خانواده بزرگ و فقیر بود که در اورلوف، در مجاورت ویاتکا بزرگ شد. در خانواده چهار برادر و دو خواهر وجود داشت و بعدها "کنگره"های خانوادگی سالانه به یک سنت تبدیل شد. در میان برادران نیکولای آپولونوویچ بود - یک پوپولیست انقلابی، نویسنده خاطرات معروف "در گذشته دور". به احتمال زیاد، دقیقاً همین رابطه خطرناک بود که دلیلی شد که ایوان آپولونوویچ که با موفقیت از آکادمی هنر فارغ التحصیل شد، در هیچ یک از دو پایتخت یا در یک شهر بزرگ استانی مانند کیف یا خارکف نماند و برای خدمت ترک کرد. - در ابتدا بسیار دور، به ساخالین، جایی که او اولین همسرش را دفن کرد، سپس نزدیکتر، به Vyatka، جایی که او یک معمار استانی شد و تا پانصد ساختمان را طی سالها کار ساخت.
چاروشین گفت: "من از کودکی یاد گرفتم که حیوان را درک کنم - درک حرکات و حالات صورت آن" (با بیانیه لبدف مقایسه کنید: "یک هنرمند باید عادت حیوان، ظاهر متحرک آن را بشناسد.") اوگنی ایوانوویچ شروع به نوشتن کرد. و بنا به اعتراف او، تا لبه پر از برداشت های دوران کودکی را بکشید. و در دوران کودکی همه چیز به نفع رشد توانایی های منحصر به فرد در او بود.
خانه پر از گل و گیاه و حیوان و پرنده بود. مادرشان آنها را دوست داشت. آنها با هم حیوانات زخمی را مداوا کردند. سگ سه پا مختلط بابکا دوست او بود. Charushins در Vyatka آرام و دنج زندگی می کردند، حیوانات آینده دار به یاد می آورد که در بازارها تعداد زیادی بازی و تیرانداز زنده وجود داشت. (او نیز مانند دوستش، داستان‌سرای بزرگ یوری واسنتسف، همچنین ویاتیچ، اسباب‌بازی دیمکوو و قوس‌های نقاشی شده را تا آخر عمر به خاطر می‌آورد.)
ژنیا کوچولو عاشق نقاشی بود، در کنار پدرش که روی پروژه معماری دیگری خم شده بود، نشسته بود. خانه های هنر نو ایوان آپولونوویچ چاروشین هنوز در ویاتکا قابل مشاهده است. پسر حیوانات و سرخپوستان را نقاشی کرد. پدرش با دیدن پایداری اعتیاد پسرش، در روز تولدش کتاب هایی از برام و ستون تامپسون را به او هدیه داد. ژنیا عاشق خواندن بود و از درخت بلند نزدیک خانه بالا می رفت.
برداشت از طبیعت نه تنها از کتاب های خوانده شده شکل گرفت. او به همراه پدرش بارها به سراسر استان سفر می کرد.
«ما روز و شب، در میان جنگل‌ها و علفزارها، در طوفان برف و هوای پاییزی سفر می‌کردیم. و گرگها ما را تعقیب می کردند و ما به سوی خروس سیاه رفتیم و کاپرکایلی را از بالای کاج ها ترساندیم... و طلوع آفتاب و مه های صبحگاهی و جنگل چگونه بیدار می شود و پرندگان چگونه آواز می خوانند. چگونه چرخ ها روی خزه های سفید خرد می شوند، چگونه دونده ها در یخبندان سوت می زنند - همه اینها را از کودکی دوست داشته و تجربه کرده ام.
و هنگامی که چاروشین پس از فارغ التحصیلی از آکادمی هنر در لنینگراد، به طور دائم در این شهر شگفت انگیز ساکن شد، در خانه خود یک عالم کوچک ایجاد کرد، شبیه به آنچه در دوران کودکی او را احاطه کرده بود. اینجا همه راحت بودند. فضای کافی برای گربه ها، سگ ها، توله ها و حتی توله گرگ هایی که از باغ وحش آورده شده بودند و بسیاری از پرندگانی که در باغ وحش زندگی می کردند وجود داشت. ساکنان عجیب و غریب آپارتمان چاروشینسکی قهرمان داستان ها و نقاشی های کودکان شدند.
2. آثار به تصویر کشیده شده توسط E.I. چاروشین
تصویرسازی برای کتاب ها:
بیانچی وی مورزیک. - م.، 1927.
اسمیرنوا ن. چگونه میشکا به یک خرس بزرگ تبدیل شد. - م.، 1929.
Charushin E. حیوانات مختلف. - م.، 1929.
چاروشین ای. پرندگان آزاد. - م.، 1929.
Charushin E. Shchur. - م.، 1930.
Charushin E. بچه های خزدار. - م.، 1929.
بیانچی وی. اولین شکار. - م.، 1933.
مرغ چوکوفسکی کی. - م.، 1934.
Charushin E. Vaska، Bobka و Rabbit. - م.، 1933.
Prishvin M. Beast-chipmunk. - م.، 1935.
مارشاک اس. کودکان در قفس. - م.، 1935.
چاروشین ای. هفت داستان. - م.، 1935.
Charushin E. اولین جانورشناسی من. در جنگل. - م.، 1942.
Charushin E. گربه، خروس و روباه. - م.، 1944.
ترموک. - م.، 1947
Kapitsa O. افسانه های روسی در مورد حیوانات. - م.، 1947.
Belyshev I. بچه گربه سرسخت. - م.، 1946.
گورکی M. Vorobishko. - م.، 1957.
مرغ چوکوفسکی کی. - م.، 1956.
Charushin E. درباره Tomka. - م.، 1958.
Charushin E. چرا Tyupa پرندگان را نمی گیرد. - م.، 1960.
Lifshits V. اینجا هستند. - م.، 1956.
3. مشخصات شیوه خلاقه هنرمند
چاروشین نویسنده و چاروشین هنرمند، با مجادله و تردید، به دنبال ظاهر کتاب، پیوند ناگسستنی کلمه و تصویر، طراحی و متن بودند. در این راستا فعل اصلی شد. کنش‌های «کلامی» در نقاشی‌ها و متن‌های کوتاه با ریتم‌های خاصی، بدون تداخل با یکدیگر، آشکار می‌شوند، اما فقط به تقویت تأثیر، برای «دیدن» کمک می‌کنند، به‌ویژه در کتاب‌هایی برای کوچک‌ترین‌ها با داستان‌های بی تکلف و تصاویر پر از جذابیت، برای مثال. ، در مورد بچه گربه Tyupa. تیوپای ریز در چند خط متن اینقدر مدیریت می کند: می گیرم، می گیرم، می گیرم، بازی می کنم. او می خزد، پنهان می شود، بالا می رود. تصور یک بچه گربه بازیگوش با یک فعل دشوار نیست.
لحن هر عبارت خود به خود است، با تعجب لطیف از حقه های توپین. بیش از یک یا دو نقاشی در کل صفحه "کلامی" وجود ندارد. مشخص ترین و رساترین حرکت بچه گربه انتخاب شده و بزرگ نشان داده می شود. اینها همچنین نقاشی های "کلامی" پر از حرکت و ریتم هستند. هنرمند رک و پوست کنده حیوان کوچک، کرکی آن را تحسین می کند (مشخص است: چاروشین، مانند هیچ کس دیگری، قادر به انتقال بافت خز حیوان نبود)، از مهارت و خودانگیختگی خوشحال می شود. حالت های یک بچه گربه، چشمان او پر از احساسات مختلف، شاعرانه و بسیار دقیق است. این هنرمند گفت: "وظیفه من این است که به کودک یک تصویر هنری فوق العاده یکپارچه از جانور بدهم ... درک هنری کودک را غنی کنم، احساسات زیبای جدیدی از جهان را به روی او باز کنم." در نتیجه، آثار هنری بی نقصی متولد شدند و تصاویر به عنوان خلاقیت های کامل طبیعت ظاهر شدند، چه یک بچه گربه ساده یا یک پلنگ سلطنتی.
نوزادان حیوانات بیشترین جانشین چاروشین را گرفتند. او می دانست چگونه جذابیت کودکی هر حیوانی را منتقل کند.
اما چاروشین فراموش نکرد که برای یک کتاب نقاشی می کشید. و همانطور که خودش می‌گفت، کوشید «شکلی از تصویر برای کتابی بیابد تا به یک ارگانیسم ترکیبی و تمام هنری دست یابد». او اعتراف کرد که قبل از رشد یک کتاب، کارهای مقدماتی زیادی انجام می دهد. این هنرمند یاد گرفت کتابی بسازد که به اندازه خود متن ها و نقاشی های فردی پویا باشد. چاروشین مطمئن شد که متن هرگز بر نقاشی‌های کتابهای تصویری نویسنده‌اش غالب نشود. اما بسته به ریتم روایت، با توجه به معنایی که در نقاشی ها وجود دارد، فضای بیشتری را به یکی یا دیگری می دهد تا از توجه کودک کاسته نشود. این موضوع در همان کتاب «تیوپا، تومکا و زاغی» که در سال 1963 منتشر شد به وضوح دیده می شود. کتاب به معنای واقعی کلمه پر از حرکت است. به نظر می رسد که شکل دست و پا چلفتی تیوپا در سراسر صفحات کتاب حرکت می کند. در اینجا او می پرد، افراط می کند، سپس در کنار مادرش آرام می شود، و این نیز یک مهلت برای شنونده-بیننده است، اما در اینجا بچه گربه دوباره به پیچ دیگری می پرد، و در اینجا پرندگان روی شاخه آواز می خوانند - و این برداشت را گسترش می دهد. ، حجیم تر، گسترده تر می شود.
تصاویر گاهی اوقات در کل صفحه قرار می گیرند، سپس قسمت پایین آن را اشغال می کنند، سپس به سمت بالا حرکت می کنند. تکنیک ها با ریتم کل کتاب و با شخصیت های شخصیت ها مرتبط است. چاروشین حتی با صفحه آرایی، ساخت کتاب، به کودک کمک می کند تا حقیقت هنری زندگی را درک کند. او با هماهنگی رنگ به همین نتیجه رسید: با حفظ رنگ واقعی حیوانات و پرندگان، او توانست رنگ نجیب کلی را حفظ کند.
کتاب تصویر حیوانی چاروشین از نوع خاصی است - با شعر و احساس غنایی رنگ آمیزی شده است. این هنرمند حیوانات را انسانی نکرد، آنها برای او فقط موجوداتی جاندار بودند، همانطور که او آنها را می فهمید و دوست داشت.
برای مدت طولانی، اوگنی ایوانوویچ چاروشین خالص ترین نقاش حیوانات به حساب می آمد، بدون هیچ نشانه ای از افسانه. اما وقتی زمانش رسید، او موفق شد افسانه ها را بکشد.
اینها عمدتاً سنگ نگاره هایی بودند که در سمت عقب برگه های پایینی صفحات زمان و با رنگ دست چاپ می شدند. در نقاشی‌ها، خرگوش‌های چاروشا جست‌وجو می‌کردند، این بار دامن‌های رنگی پوشیده بودند، خروسی هجوم می‌آورد، به کالسکه‌ای با مرغ‌ها و جوجه‌ها مهار می‌شد، گربه‌ای خوش‌تیپ با کیف بازی و تفنگ به شکار می‌رفت، موهای کرکی‌اش نقره‌ای شده بود، و گرگ تشنه به خون به بزهای کوچکی که دور یک بز مادر باهوش می چرخیدند نگاه کرد.
چاروشین در طول جنگ، در کیروف، جایی که لنینگراد را به همراه خانواده اش ترک کرد، افسانه ها را نقاشی کرد. برای اینکه به نوعی زندگی گرسنه ناچیز کودکان را روشن کند ، این هنرمند که خود در آن زمان از سوء تغذیه مداوم خسته شده بود ، از نقاشی های حیوانات افسانه ای از یک سنگ لیتوگرافی چاپ کرد. سپس برخی از نقاشی ها در کتاب "جوک ها" که توسط او به همراه شاعر عمویش E. Shumskaya ساخته شد و توسط Detgiz در سال 1946 منتشر شد گنجانده شد. تماشای این که چگونه هنرمند حیوانات، در حالی که عادت خود را که برای چاروشین بسیار آشنا بود، حفظ می کند، یک حیوان طبیعی را به یک حیوان افسانه تبدیل می کند، بسیار جالب است. (نه تنها برداشت های دوران کودکی، طرح ها در باغ وحش، بلکه، شاید، بالاتر از همه، شکار در چاروشین قدرت های شگفت انگیز مشاهده را توسعه داد.)
به نظر می رسید که حمله یک خرس احمق به برج فوق العاده مضحک است. اما ظاهر مهیب با پنجه های برآمده نیز یک "عادت" نزولی است. یک بار یوگنی ایوانوویچ در حال شکار بود در حالی که یک خرس قهوه ای در حال گرفتن ماهی بود. او با پنجه هایش گرفتار شد، روی یک ماهی در یک رودخانه متلاطم نشست، بدون اینکه شک کند که آب آن را با خود می برد. وقتی متوجه فقدان شد، از عصبانیت به شدت غرش کرد. چاروشین در یکی از داستان های شگفت انگیز خود "ماهیگیر خرس" صحنه ای کمیک را توصیف کرد و شاید وقتی "ترموک" را نقاشی کرد این خرس را به یاد آورد، شخصیت خرس در اینجا به وضوح ارائه شده است.)
حیوانات چاروشین حتی زمانی که مانند یک افسانه رفتار می کردند "واقعی" باقی می ماندند. در عین حال همه چیز تابع اصل کتاب مصور با حداقل متن بود.
در دهه 50، چاروشین مجبور شد در ابزار فنی خود تجدید نظر کند. پیش از این، او در دو تکنیک مورد علاقه کار می کرد: در طراحی با جوهر سیاه و سفید (اغلب با قلم مو روی کاغذ درشت دانه که به نقاشی ظاهری زیبا می بخشید) و در لیتوگرافی - معمولاً در دو یا سه رنگ. او خودش به هر دو تکنیک رسید و به آنها نزدیک شد، زیرا آنها به بهترین وجه دیدگاه او، چاروشین، از جهان را منتقل می کردند. علاوه بر این، هر دوی این تکنیک ها پلی گرافی بودند، که در آن دست خط هنرمند یا به طور کامل بدون تحریف یا با اعوجاج جزئی به بیننده می رسید: خط کشی کاملاً با کلیشه خط بازتولید می شد و تصاویر ساخته شده در لیتوگرافی مستقیماً از روی خط چاپ می شد. سنگ هایی که روی آنها ساخته شده اند. هنرمند.
بعدش فرق کرد. یک نقاشی خط سیاه و سفید (مانند یک حکاکی) بی سر و صدا به عنوان پستی مورد احترام قرار می گرفت، نه کاملاً شایسته - در کنار یک نقاشی تن یا با یک نقاشی چند رنگ، نزدیک به بازتولید عکاسی طبیعت، بسیار متعارف به نظر می رسید. لیتوگرافی نیز حداقل در نسخه‌ای که چاروشین استفاده می‌کرد، بسیار متعارف به نظر می‌رسید. با تصاویر رنگی بیشتری جایگزین شد که با آبرنگ یا گواش اجرا شده بودند و سپس در کتاب ها تکثیر شدند. و رنگ در آنها باید طبیعی تر می بود، و پانسمان باید کاملاً طبیعی باشد، مانند وسایل کمک بصری در علوم طبیعی. چاروشین خلاقیت هنرمند مصور
حتی با تجدید چاپ تصاویر قدیمی خود، گویی مدت‌هاست که شناخته شده و به خوبی مورد توجه قرار گرفته‌اند، مجبور شد آنها را بازیافت کند، و در اصل - خراب کند، "پس‌زمینه" را با توجه به پرسپکتیو اضافه کند، با دقت، قلم مو به قلم مو، ضربه به قلم مو. سکته مغزی، روی پوست بنویسید. مجبور شدم دوباره خودم را شکنجه دهم تا نه تنها انزوای شکل عینی ذاتی او را که آزادانه در فضای صفحه قرار دارد، کنار بگذارم، بلکه تلاش برای وارد کردن با درایت عناصر محیط به تصویر را نیز رها کنم. به طور قانع کننده ای، حتی قبل از جنگ ساخته شده است.
همه این الزامات باید در نظر گرفته می شد و همه اینها تأثیر ناامید کننده ای بر چاروشین داشت ، که قبلاً یک لحظه نسبتاً دشوار را در رشد خود پشت سر گذاشته بود. از اواخر دهه 50، چاروشین تقریباً نوشتن را متوقف کرد. اکثریت قریب به اتفاق کتاب های او که در آن زمان منتشر شد، تجدید چاپ داستان های قدیمی بود.
تنها کتاب جدید بزرگ و کوچک است. این در ابتدا اختراع شد: این دستورالعمل‌های بازیگوشی کوتاهی است که از مادران مختلف پرندگان و حیوانات به فرزندانشان می‌دهند - چگونه رفتار کنند، چگونه شکار کنند یا برعکس از دشمن پنهان شوند، چگونه یک خانه ترتیب دهند، چگونه غذا تهیه کنند و غیره. هر حیوان، چیزی جالب ترین و معمولی ترین.
هنرمندانی هستند که قادر به تغییر قوی هستند، حتی کسانی هستند که به تغییر به عنوان منبع تجدید خلاقانه نیاز دارند. از سوی دیگر، چاروشین قطعاً با هیچ نوع بازسازی سازگار نبود، او با انعطاف پذیری بیگانه بود. ارزش هنر او با یکپارچگی شگفت انگیز و طبیعت ارگانیک انسان و هنرمند تعیین می شد. او فقط می توانست خودش باشد و هیچ کس دیگری.
برای هنرمندانی از این نوع، مانند اوگنی چاروشین، تلاش برای بازسازی بنیادی فردیت خلاقانه آنها همیشه دردناک و مهمتر از همه غیرقابل حذف است. حتی زمانی که شرایط بیرونی تغییر می کند، تعصبات خجالتی فروکش می کند - بازگشت به خود، به آنچه قبلاً به این راحتی داده شده بود، به طور طبیعی، دشوار است، اگر اصلاً غیرممکن نباشد.
کتابشناسی - فهرست کتب
1. گانکینا ای. هنرمند در کتاب مدرن کودکان. مسکو: هنرمند شوروی، 1977.
2. Kudryavtseva L.S. هنرمندان کتاب کودک. م.: آکادمی، 1998.
3. Kuznetsov E. حیوانات و پرندگان اوگنی چاروشین. م.، هنرمند شوروی، 1983.
میزبانی شده در Allbest.ru
...اسناد مشابه
مطالعه زندگی و فعالیت خلاق یوری واسنتسف - هنرمند، نقاش، تصویرگر روسی شوروی. همکاری او با نویسندگان و شاعران. آثار عمده ای که توسط این هنرمند به تصویر کشیده شده است. ویژگی های روش هنری واسنتسف.
چکیده، اضافه شده در 2014/05/07
تاریخچه شکل گیری Tove Jansson به عنوان یک هنرمند: اولین نقاشی ها، تحصیل در استکهلم. نقش Moomintroll در زندگی و کار خالق آن. نویسنده، هنرمند یا تصویرگر. معناشناسی ساختار فیگوراتیو. ارتباط بین ظاهر بیرونی و درونی شخصیت ها.
مقاله ترم، اضافه شده 07/06/2011
با درک ژانر حیوانی، تاریخ یوگا در دوران باستان و توسعه دور ظاهر شد. Zhittev way V.O. واتاگینا و E.I. چاروشین - هنرمندان گرافیست روسی، بهترین هنرمندان انیمیشن قرن بیستم. ویژگی های تصویر موجودات در نقاشی های میتزوو.
مقاله ترم، اضافه شده در 2013/06/13
بیوگرافی ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف - تصویرگر. او نقاشی را در سن پترزبورگ - در مدرسه طراحی انجمن تشویق هنرها و سپس در آکادمی هنر- تحصیل کرد. شرکت در نمایشگاه های سرگردان. آثار این هنرمند با مضامین فولکلور.
ارائه، اضافه شده در 01/12/2011
جوهر ژانر حیوانی، اصول و طرح های اصلی نقاشی های این سمت است. شرح نقاشی و مسیر زندگی کریستف دروچون، سونیا رید، دن آمیکو، نیکولای کونداکوف، کنستانتین فلروف، اوگنی چاروشین، واسیلی آلکسیویچ واتاگین.
تست، اضافه شده در 2014/01/23
تجزیه و تحلیل آثار هنرمند بزرگ روسی V.L. بوروویکوفسکی، مراحل اصلی آن. گسترش مفهوم احساساتی زندگی طبیعی در این دوره، بازتاب آن در بوم های بوروویکوفسکی. پرتره های "احساس" این هنرمند.
مقاله ترم، اضافه شده 01/30/2013
بت ها و الهام بخش های هنرمند مبتدی. انگیزه های کلیدی خلاقیت F. Hundertwasser. ویژگی های سبکی معماری اشیاء هنر تزئینی و طراحی در کار هنرمند. اندیشه های فلسفی در مورد معماری هوندرتواسر.
پایان نامه، اضافه شده در 2013/06/30
مسئولیت های عملکردی و شغلی یک هنرمند - فردی که به هنرهای زیبا مشغول است، آثار هنری خلق می کند. تخصص های حرفه ای: نقاش، نقاش پرتره، ترمیم کننده، انیماتور، طراح مد، تصویرگر.
ارائه، اضافه شده در 2014/02/03
منشا و مراحل اصلی زندگی هنرمند ایتالیایی. خلاقیت مودیلیانی: آثار اولیه، تأثیر فوویسم و کوبیسم بر تکنیک نقاش، تجربه مجسمه ساز، آشنایی با سوتین و زبوروفسکی. تجزیه و تحلیل ویژگی های آثار اصلی استاد.
تست، اضافه شده در 01/03/2011
مطالعه مسیر زندگی و فعالیت خلاق کارل پاولوویچ بریولوف - هنرمند برجسته روسی. این هنرمند به ویژه در پرتره های رئالیستی و روانشناختی موفق است. "آخرین روز پمپئی" - مهم ترین اثر برایولوف.
جنس. در سال 1901 - ذهن. در سال 1965 گرافیست، نویسنده روسی. هنرمند ارجمند RSFSR (1945). او در دانشکده نقاشی VKHUTEIN (1922-1927) تحصیل کرد. او ده ها کتاب برای کودکان طراحی کرد، از جمله بسیاری از کتاب های خودش. انیماتور درخشان آثار او همیشه با گرمی و غزل، قدرت های ظریف مشاهده جذب می شود. تیراژ کل کتاب های او بیش از شصت میلیون نسخه است.
دنیای جادویی حیوانات و پرندگان
یانگ از مدرسه برمی گشت
همیشه به پرپیچ و خم ترین شکل
او قطعاً می خواست برود
از فروشگاه گذشت، جایی که پشت شیشه بود
تابلویی را به نمایش گذاشت که دو نفر را به تصویر می کشید
تریرها در تعقیب موش
روبروی آن دخانیات بود.
در پنجره ای که فیلی بارگذاری شده بود ایستاده بود
عدل ها و در فروشگاه همسایه
بازی فروش خیابانی
E.Seton-Thompson. وحشی های کوچک
در روز مرگ جانورشناس بزرگ آلمانی آلفرد ادموند برهم در شهر کوچک ویاتکا روسیه، پسری در خانواده معمار استانی ایوان آپولونوویچ چاروشین متولد شد که نقاشی های او برای کتاب های کودکان در مورد حیوانات در سراسر جهان مشهور شد.
اوگنی ایوانوویچ چاروشین (11/11/1901، ویاتکا - 02/18/1965، لنینگراد) - گرافیست روسی، نویسنده، هنرمند ارجمند RSFSR (1945). چند ده کتاب برای کودکان طراحی کرد. داستان های خودش را به تصویر کشیده است. کتابهای او در انگلستان، ایالات متحده آمریکا، ژاپن، هند، بلغارستان و کشورهای دیگر منتشر شد. تیراژ کل آنها بیش از شصت میلیون نسخه است ...
... خانواده معمار استانی ایوان آپولونویچ چاروشین به طور گسترده و بسیار دوستانه زندگی می کردند. نوازندگان، هنرمندان در خانه جمع شدند و خود خانه پر از چیزهای غیرعادی بود که عموی ژنیا کوچک از چین، ویتنام، ژاپن و ساخالین آورده بود.
والدین از کودکی عشق به طبیعت را در پسر خود القا کردند: پدرم مرا در تمام سفرهایش در اطراف منطقه کیروف می برد. روز و شب، در میان جنگل ها و چمنزارها، در کولاک و هوای بد پاییزی سفر می کردیم. و گرگ ها ما را تعقیب می کردند و ما وارد جریان باقرقره سیاه شدیم و کاپرکایلی را از بالای کاج ها ترساندیم.<…>و طلوع آفتاب، و مه های صبحگاهی، و جنگل چگونه بیدار می شود، چگونه پرندگان آواز می خوانند، چگونه چرخ ها روی خزه های سفید خرد می شوند، چگونه لغزش ها در سرما سوت می زنند - من همه اینها را از کودکی دوست داشتم و تجربه کردم. (1)
. مادر، لیوبوف الکساندرونا (نی تیخومیرووا)، به کودک آموزش داد «به قدرت و زیبایی طبیعت و همه تنوع و شکوه آن بنگریم و شگفت زده شویم…» (2)
. خانه والدین با یک باغ بزرگ و بیش از حد رشد شده پر از حیوانات بود: خوک، بوقلمون، خرگوش، مرغ، سیسکین، موم، فنچ، تیرانداز از پرندگان مختلف، که از آنها پرستاری و درمان می شد ... «ما گربه‌ها، کوزه‌های ماهی، پرندگان در قفس داشتیم. روی پنجره ها انبوه گل وجود دارد - چیز مورد علاقه مادر. (3)
. و همچنین بابکا در خانه زندگی می کرد - یک سگ فلج سه پا که دوست سینه چاروشین بود. او همیشه روی پله ها بود. همه لج کردند و او را سرزنش کردند. من او را نوازش می کردم و اغلب می گفتم<ему>در مورد غم های کودکی ام" (4)
.
پسر شیطون و شاد بزرگ شد. یک بار مادرش به خاطر یک رفتار نادرست او را در گوشه ای پشت صفحه نمایش گذاشت. با گذشت زمان، خانواده کم کم نگران شدند که کودک برای مدت طولانی در گوشه ای ایستاده است: کفش هایش زیر صفحه نمایش بود. وقتی صفحه نمایش برداشته شد، معلوم شد که ژنیا آنجا نیست. برخی از کفش ها ... (5)
.
چاروشین زود شروع به کشیدن کرد. «ظاهراً برای من عجیب بود که چگونه صحبت کنم، آواز بخوانم، شوخی بازی کنم یا به افسانه ها گوش کنم. یادم می آید که چگونه با مداد به افسانه ها گوش می دادم و در طول داستان نقاشی می کشیدم. (6)
. خواندن مورد علاقه او کتاب های ستون تامپسون، لانگ، بیار بود، اما به ویژه هدیه پدرش - هفت جلد برهم، که یوگنی ایوانوویچ در تمام زندگی خود نگه داشت و دوباره خواند. "من آن را مشتاقانه خواندم،چاروشین به یاد آورد، - و هیچ نات پینکرتون یا نیک کارترز نمی توانست با برم برابری کند." (7)
. 
طراحی شده توسط یک هنرمند مشتاق "بیشتر حیوانات، پرندگان و سرخپوستان سوار بر اسب"، دویدن به کارگاه پر شده، واقع در نزدیکی خانه والدین، یا تماشای خانه خود "باغ وحش". می توان فرض کرد که آشنایی اولیه با هنر مردمان شرق، لاکونیسم و دقت آن در به تصویر کشیدن حیوانات، توانایی تحسین طبیعت و احساس بخشی از آن تأثیر قابل توجهی بر کار یوگنی ایوانوویچ داشته است. در مورد رویکرد او در طراحی حیوانات.
چاروشین پس از فارغ التحصیلی از دبیرستان در ویاتکا (1918) ، جایی که با یوری واسنتسف تحصیل کرد ، به ارتش پیوست و به عنوان دستیار تزئین در روشنگری فرهنگی بخش سیاسی ستاد ارتش سرخ جبهه شرقی خدمت کرد. تنها در سال 1922 او به زندگی غیرنظامی بازگشت. در زمستان در کارگاه های تزئینی کمیساریای نظامی استان ویاتکا تحصیل کرد و در پاییز همان سال وارد بخش نقاشی در آکادمی هنر سنت پترزبورگ (VKHUTEIN) شد. او (1922-1927) نزد A. Karev، A. Savinov، M. Matyushin، A. Rylov تحصیل کرد. اما، همانطور که بعداً به یاد آورد، آنها بودند "بی ثمرترین سالها برای من" (8)
. جست‌وجوی واژه‌ای جدید در نقاشی برای او جالب نبود و طراحی آکادمیک او را خسته می‌کرد. رفتن به باغ وحش یا بازار پرندگان بسیار سرگرم کننده تر بود.
این هنرمند جوان دوست داشت مطابق مد آن زمان لباس بپوشد. طبق خاطرات دوست نزدیکش والنتین کوردوف ، چاروشین در آن زمان "با گلف و جوراب های رنگارنگ راه می رفت، کلاه حنایی و کت خز کوتاه رنگارنگ و خز سگ به سر می کرد" (9) . در سال 1924، با بهره گیری از توصیه های ویتالی بیانچی، همراه با نیکولای کوستروف و والنتین کوردوف، سفری هیجان انگیز را به سمت آلتایی آغاز کرد.
در پایان تحصیلات خود (1926) و خدمت کوتاه مدت در ارتش سرخ، چاروشین به بخش کودکان انتشارات دولتی که توسط ولادیمیر لبدف اداره می شد، آمد. در آن سالها، هنرمندان با وظیفه‌ی خلق کتابهای اساساً جدید برای شهروندان کوچک دولت شوروی روبرو بودند، کتاب‌هایی با ارزش هنری بالا و در عین حال آموزنده و آموزنده. لبدف از حیوانات نقاشی شده چاروشینسکی خوشش آمد و شروع به حمایت از هنرمند در جستجوها و خلاقیت هایش کرد.
اولین کتاب با تصاویر یوگنی ایوانوویچ - داستان V. Bianchi "Murzuk" (1928) - توجه نه تنها خوانندگان جوان، بلکه آگاهان گرافیک کتاب را نیز به خود جلب کرد و نقاشی از آن توسط دولت ترتیاکوف به دست آمد. آلبوم عکس.
در سال 1929، چاروشین چندین کتاب ساخت: "حیوانات وحشی"، "حیوانات مختلف"، "پرندگان آزاد"، "چگونه خرس به یک خرس بزرگ تبدیل شد." آنها قبلاً مهارت فوق العاده این هنرمند را در انتقال عادات حیوانات نشان داده بودند. توله خرس یتیم کوچکی که روی شاخه نشسته است. یک کلاغ ژولیده که می خواهد استخوان را نوک بزند. گرازهای وحشی سرگردان با نوزادان ... - همه چیز به روشنی، رسا و در عین حال مختصر و مختصر ترسیم شده است. 
این هنرمند با ایجاد تصویر یک حیوان، توانست بارزترین ویژگی های آن را برجسته کند. نقاشی های چاروشین با طراوت، توانایی نگاه کردن به جانور، گویی برای اولین بار در زندگی اش متمایز است.
حیوانات Charushinsky همیشه بسیار لمس کننده و احساسی هستند. چهارشنبه، پیشینه کتاب های اولیه او به سختی مشخص شده است. نکته اصلی این است که حیوان را در نمای نزدیک نشان دهید، در حالی که نه تنها یک تصویر هنری ایجاد می کنید، بلکه قهرمان خود را تا حد امکان صادقانه از نقطه نظر زیست شناسی به تصویر می کشید. یوگنی ایوانوویچ نمی توانست حیوانات ضعیف را تحمل کند. او معتقد بود که نقاشی در کتاب کودک باید زنده باشد، نفس بکشد و ایوان بیلیبین را دوست نداشت، با این استدلال که او درگیر تصویرسازی نیست، بلکه به نقاشی خطوط سرد و مرده مشغول است ...
تصاویر زیبای حیوانات چاروشین از بافت های زیادی تشکیل شده است که به طرز ماهرانه ای پرهای یک پرنده، خز یک حیوان را منتقل می کند. همانطور که یکی از محققان کار او E. Kuznetsov به درستی خاطرنشان کرد: "او نه در کانتور، بلکه، می توان گفت، به صورت ضد کانتور نقاشی می کند، به طرز غیرمعمولی ماهرانه بافت پشم یا پر را منتقل می کند."و "احساس وزن بدن این توده در جایی سنگین‌تر می‌شود، ضخیم‌تر می‌شود (مثلاً در پنجه‌ها یا پوزه، جایی که بدن بیرون می‌آید)، و در جایی کمیاب می‌شود. این توده در داخل متمرکز شده و به تدریج تراکم خود را به سمت سطح از دست می دهد. (10)
.
ایجاد چنین تصاویر پیچیده و زیبا در تکنیک لیتوگرافی راحت تر بود. او اجازه داد نه تنها برای مدت طولانی روی یک نقاشی بنشیند، بلکه بلافاصله تصاویر را در کتاب آینده چاپ کند. اغلب چاروشین از رنگ های پاستلی و طبیعی استفاده می کرد. و «هیچ قانون و قاعده لیتوگرافی را تشخیص نمی داد، با مزاج با مداد رانندگی می کرد و سنگ لیتوگرافی را با جوهر می مالید و با سوزن و تیغ آن را می خراشید». (11)
. بارها می‌توانست قسمت‌هایی را که در نقاشی ظاهر نمی‌شد بچسباند یا با سفید کاری بپوشاند.
به گفته معاصران، این هنرمند فردی پرشور، احساسی و بسیار مشتاق بود. "طبیعت جذاب و با استعداد چاروشین از جهات مختلفی تحت تاثیر قرار گرفت: او ویولن می نواخت، شعر می سرود، بازیگر بود، همیشه چیزی اختراع می کرد (ما او را "اوجشا مخترع" می نامیم)- به یاد می آورد والنتین کوردوف (12)
. با این حال، او "بیهودگی" همیشه پر از نوعی فعالیت بوده است، اغلب از نظر بیگانگان بی معنی و نامعقول، سرگرمی، هوی و هوس، بازی، اما همیشه برای او جالب و مهم است که به هوش، نبوغ، دستان ماهر، شهود و حتی نیاز دارد. الهام” (13)
.
چاروشین از کودکی فعال بود. بنابراین ، در سن شش سالگی ، این هنرمند با خوردن فرنی از طاقچه مرغ کثیف به تب حصبه مبتلا شد. او در یازده سالگی شنا را یاد گرفت، زمانی که همراه با گله، از رودخانه عریض ویاتکا عبور کرد و دم گاو را گرفت. تعداد کمی از مردم می دانند که هنرمند چاروشین چندین اختراع برای اختراعات داشته است. او یک گلایدر ساخت و با آن پرواز کرد. او روی شناورهای اسکی که توسط خودش اختراع شده بود روی آب راه می رفت.
در سال 1930، چاروشین سعی کرد داستان کوتاه بنویسد. "پر تا لبه" با مشاهدات دوران کودکی و برداشت های شکار، با مشارکت و کمک پرشور S.ya. Marshak شروع به نوشتن خودم کردم. (14)
. 
ماکسیم گورکی در مورد داستان های نویسنده تازه کار بسیار گرم صحبت کرد. با این حال، چاروشین حتی در دوران کودکی خود سعی در آهنگسازی داشت. او در سن 15 سالگی به همراه دوستانش مجله سوپوخود (اتحادیه شاعران و هنرمندان) را منتشر کرد. او به تخمین خود برای مجله نوشت: "دست و پا چلفتی و سنگین دست"شعر اما "پیدا کردن کلمه مناسب در نهایت برای من مفید بود ...- یوگنی ایوانوویچ اعتراف کرد، - و این مجلات برای کودکان بسیار خنده دار هستند، اما تأثیر زیادی روی کار من گذاشتند. (15)
.
قبلاً در اولین داستان او - "Schur" (1930) - نه تنها دانش شخصیت های حیوانی آشکار شد، بلکه حس شوخ طبعی خوبی نیز داشت. 
"چشم در قفس سوت می‌زند، واسیا خرخر می‌کند، هارلاشکا پروشکا را یقه می‌کشد: از هارلاش می‌پرسم، سپس پروش هارلاش - و همه را می‌کشم، من یک هنرمند هستم."و در تمام داستان های دیگر چاروشین "شما همیشه می توانید به وضوح یک لبخند نرم، شیطنت آمیز، مهربانانه و یا کمی کنایه آمیز احساس کنید."(16)
.
چاروشین در طول زندگی خود با خوانندگان خود با احترام فراوان رفتار می کرد. او خوشحال بود که حیواناتی را که نقاشی می‌کرد نه توسط منتقدان و ویراستاران، بلکه توسط بچه‌ها دوست داشتند: "... برای آنها شما مانند سایر کشورها در تصاویر نخواهید نوشت، عروسک بچه نخواهید کشید..." (17) . با توجه به کتابهای چاروشین، به جرات می‌توان گفت که هم متون و هم تصاویر آنها منعکس‌کننده دنیای درونی واحد و یکپارچه خالق آنها هستند. داستان ها و نقاشی های او دقیق، مختصر، آموزنده و حتی برای یک کودک بسیار کوچک قابل درک است. در داستان های کوتاه از مجموعه "جوجه ها" (1930) - در مورد خروس های فندق، کاکل ها، جغدها ... - اوگنی ایوانوویچ به طرز ماهرانه ای جذاب ترین و به یاد ماندنی ترین ویژگی های شخصیت های خود را برجسته می کند: اما شلغم ها جوجه های حیله گری هستند! یک جانور وحشتناک به لانه نزدیک می شود - یک موش یا یک سنجاب، آنها گردن خود را دراز می کنند، مانند یک مار هیس می کنند. اینجا همه می ترسند."
چاروشین در حین کار بر روی این کتاب به وحدت کلمه و متن اهمیت زیادی می داد. او متفکرانه به انتخاب فونت ها نزدیک شد و معتقد بود که هیچ چیز در کتاب نباید تصادفی باشد. به عنوان یک قاعده، او فونت های sans-serif را ترجیح می داد که خواندن آن برای کودکان آسان باشد. روی جلدها، من اغلب فونت را با دست می‌کشیدم، با این باور که به این ترتیب با نقاشی‌ها ترکیب می‌شود. گاهی سعی می کردم در حروفچینی با خطوط «بازی» کنم، مانند کتاب های وی. بیانچی «ترموک» (1929) یا «شچور».
قبل از جنگ، یوگنی ایوانوویچ حدود دوجین کتاب خلق کرد: "جوجه ها" (1930)، "ولچیشکو و دیگران" (1931)، "گرد" (1931)، "شهر مرغ" (1931)، "" جنگل "- یک پرنده بهشت" (1931)، "حیوانات کشورهای گرم" (1935)، و همچنین به تصویرسازی نویسندگان دیگر، از جمله S.Ya. Marshak، M.M. Prishvin، V.V. Bianki، A.I. Vvedensky ادامه داد.
"چیزی که در کودکی روی من تاثیر زیادی گذاشت،هنرمند گفت اکنون نگران است من می خواهم حیوان را درک کنم، عادت آن، ماهیت حرکت را منتقل کنم. من به خز او علاقه مند هستم. وقتی کودکی می خواهد حیوان کوچک من را نوازش کند، خوشحال می شوم. من می خواهم حال و هوای حیوان، ترس، شادی، خواب و غیره را منتقل کنم. همه اینها را باید رعایت کرد و تجربه کرد. بیشتر از همه، من دوست دارم حیوانات جوان را به تصویر بکشم که در درماندگی و جالب بودن آنها تأثیرگذار هستند، زیرا آنها قبلاً یک حیوان بالغ دارند." (18)
.
گاهی اوقات به نظر می رسد که کشیدن حیوانات برای چاروشین کار سختی نیست، بلکه صرفاً بخشی جدایی ناپذیر از ذات او است، مانند توانایی آواز خواندن یا نفس کشیدن. با این حال، پشت هر نقاشی در کتاب، تجربه عظیمی در مشاهده حیات وحش و کار خستگی ناپذیر وجود دارد، زیرا چاروشین هم به طرح های طبیعی و هم به ایجاد صفحه آرایی کتاب توجه زیادی داشت. 
او علاوه بر جستجوی تصاویر برای تصویرسازی، به دنبال آن نیز بود "فرم تصویر"، بنابراین "به دست آوردن یک ارگانیسم از نظر ترکیبی تمام هنری"و این، همانطور که یوگنی ایوانوویچ معتقد بود، "سخت ترین چیز برای یک تصویرگر. طرح ها، مشاهدات، "دست خط"، آشنایی عمیق با متن - این فقط ماده ای برای کار است. گاهی اوقات برای چندین هفته تلاش می‌کنید تا شکلی از کل کتاب را پیدا کنید که شما را راضی کند.» (19)
. او حتی اعتراف کرد که تصویرسازی متون دیگران برای او آسان تر از متن های خودش است - پس اختلافات کمتری بین نویسنده چاروشین و هنرمند چاروشین وجود دارد.
علاوه بر کار در مؤسسات انتشاراتی، اوگنی ایوانوویچ به طور فعال با مجلات کودکان - Murzilka (از سال 1924)، خارپشت (1928-1935) و Chizhom (1930-1941) همکاری کرد. چاپ دیواری برای کودکان انجام می دهد که گاهی اوقات بدون پیش پرداخت یا هزینه کار می کند.
"من از کودکی یاد گرفتم که حیوان را درک کنم - حرکات و حالات چهره آن را درک کنم. اکنون حتی برای من عجیب است که می بینم برخی از مردم اصلاً این حیوان را درک نمی کنند.- گفت هنرمند (20)
. او عاشق طبیعت بود، اما مهمتر از همه این بود که می دانست چگونه این عشق را به خوانندگانش القا کند. به طرز متناقضی، در همان زمان، چاروشین یک شکارچی پرشور بود و اولین تفنگ خود را در سن یازده یا دوازده سالگی از پدرش هدیه گرفت. در خانه او و همچنین در خانه پدر و مادرش دائماً انواع حیوانات زندگی می کردند و در یکی از اتاق ها یک پرنده بزرگ برای پرندگان وجود داشت.
در طول جنگ، چاروشین لنینگراد را به مقصد میهن خود، در کیروف (ویاتکا) ترک کرد. او پوسترهایی را برای پنجره های TASS نقاشی کرد، نقاشی هایی با موضوع حزبی کشید، اجراهایی را در تئاتر درام کیروف طراحی کرد، محوطه یک مهد کودک را در یکی از کارخانه ها و لابی خانه پیشگامان و دانش آموزان مدرسه نقاشی کرد. و - من با بچه ها مشغول نقاشی بودم.
در سال 1945 این هنرمند به لنینگراد بازگشت. او علاوه بر کار بر روی کتاب، مجموعه‌ای از آثار چاپی با تصاویر حیوانات خلق کرد. حتی قبل از جنگ، او به مجسمه سازی علاقه مند شد، ست های چای نقاشی می کرد و در سال های پس از جنگ، مجسمه های حیوانات و کل گروه های تزئینی را از چینی می ساخت.
او سعی کرد به طراحی کتاب های کودک به گونه ای متفاوت برخورد کند. در نقاشی های او، فضا شروع به نشان دادن شد، یک چشم انداز ظاهر شد. حیوانات گاهی اوقات افسانه تر به تصویر کشیده می شدند و بیشتر شبیه قهرمانان واسنتسف بودند. این تکنیک نیز تغییر کرد: هنرمند شروع به کار با گواش و آبرنگ کرد، اما نه با ضربات گسترده، بلکه با دقت جزئیات کوچک را در نقاشی انجام داد.
آخرین کتاب چاروشین "کودکان در قفس" نوشته S.Ya.Marshak بود. و در سال 1965 پس از مرگ او مدال طلا را در نمایشگاه بین المللی کتاب کودک در لایپزیگ دریافت کرد.
این هنرمند در طول زندگی خود نگرش کودکانه و نوعی لذت کودکانه از زیبایی طبیعت را حفظ کرد: "من از خانواده ام برای دوران کودکی ام بسیار سپاسگزارم ، زیرا تمام تأثیرات آن حتی در حال حاضر قدرتمندترین ، جالب ترین و شگفت انگیزترین برای من باقی مانده است. و اگر الان هنرمند و نویسنده هستم، فقط به لطف دوران کودکی ام است. (21) . چاروشین با درک اینکه در کودکی است که پایه و اساس جهان بینی یک فرد گذاشته می شود، نوشت: "وظیفه من این است که به کودک یک تصویر هنری بسیار یکپارچه بدهم، درک هنری کودک را غنی کنم، احساسات زیبای جدیدی از جهان را به روی او بگشایم." (22) .
هنر اوگنی چاروشین، مهربان، انسانی، بیش از یک نسل از خوانندگان جوان را خشنود می کند و به آنها می آموزد که عاشق دنیای جادویی حیوانات و پرندگان باشند.
یادداشت
1. Charushin E. چرا هنرمند شدم // Bonfire. - 1946. - شماره 4. - S. 28.
2. آنجا.
3.
4. آنجا.
5. Kostrov N. [خاطرات E. Charushin] // World of Charushin. - L.: هنرمند RSFSR، 1980. - S. 153.
6.
7. چاروشین ای. کار من // هنرمندان کتاب کودک درباره خودشان و هنرشان / گردآوری، ضبط و نظر. V. Glotser. - م.: کتاب، 1987. - س 290.
8. Charushin E. درباره خودم: [Autobiogr. یادداشت] // ادبیات کودکان. - 1937. - شماره 23. - S. 43.
9. Kurdov V. [خاطرات E. Charushin] // World of Charushin. - L .: هنرمند RSFSR، 1980. - S. 155.
10. Kuznetsov E. حیوانات و پرندگان اوگنی چاروشین. - M.: Sov. هنرمند، 1983. - S. 50.
11. Kurdov V. [خاطرات E. Charushin] // World of Charushin. - L.: هنرمند RSFSR، 1980. - S. 157.
12. آنجا. - S. 155.
13. Kuznetsov E. حیوانات و پرندگان اوگنی چاروشین. - M.: Sov. هنرمند، 1983. - S. 60.
14. چاروشین ای. کار من // هنرمندان کتاب کودک درباره خودشان و هنرشان / گردآوری، ضبط و نظر. V. Glotser. - م.: کتاب، 1987. - س 291.
15. نقل قول توسط ویرایش: Kuznetsov E. حیوانات و پرندگان اوگنی چاروشین. - M.: Sov. هنرمند، 1983. - S. 23.
16. Grodno G. Charushin - نویسنده // World of Charushin. - L .: هنرمند RSFSR، 1980. - P. 25.
17.
18. آنجا. - S. 291.
19. آنجا. - S. 292.
20. آنجا. - S. 290.
21. Grodno G. Charushin - نویسنده // World of Charushin. - L.: هنرمند RSFSR، 1980. - S. 22.
22. چاروشین ای. کار من // هنرمندان کتاب کودک درباره خودشان و هنرشان / گردآوری، ضبط و نظر. V. Glotser. - م.: کتاب، 1987. - س 292.
هنرمند و نویسنده اوگنی ایوانوویچ چاروشین (1901-1965) برای بسیاری از خوانندگان جوان ساکن در قاره های مختلف جهان به طور گسترده ای شناخته شده است. کتاب های او در اتحاد جماهیر شوروی، انگلستان، فرانسه، چکسلواکی، بلغارستان، ژاپن، ایالات متحده آمریکا، هند، استرالیا و سایر کشورها با تیراژ بیش از 50 میلیون نسخه منتشر شده است.
داستان ها و نقاشی های این هنرمند برای همه کسانی که عاشق حیوانات و طبیعت هستند جذاب بوده است. چاروشین همیشه چیزی را به تصویر می کشید که خودش خیلی دوست داشت و خوب می دانست.
در کودکی اغلب با پدرش به شکار می رفت، در مزارع و جنگل ها سرگردان بود. او عادات حیوانات و پرندگان را می دانست، آنها را اهلی می کرد، سیراب می کرد و به آنها غذا می داد.
خرگوش‌ها، توله‌های خرس، آهو، توله‌های گرگ که توسط او کشیده شده‌اند، احساسات مهربان و گرمی را برمی‌انگیزد. هنرمند حیوانات را به تصویر می کشد و به طرز ماهرانه ای شخصیت آنها را منتقل می کند. ما شکارچی را در پلنگ و توله ببر می شناسیم، ناامنی اسم حیوان دست اموز، گستاخی خروس، بی قراری کلاغ را می بینیم.
چاروشین همچنین در چینی کار می کرد و مناظر را برای تئاتر نقاشی می کرد. او دیوارهای مهدکودک ها و خانه های پیشگامان را نقاشی کرد، مدل هایی از اسباب بازی ها را ساخت. او معلمی با استعداد بود که برای تربیت هنری کودکان کارهای زیادی انجام داد. برای فعالیت های خلاقانه و اجتماعی برجسته او عنوان هنرمند ارجمند RSFSR را دریافت کرد. چاروشین با هنر خود به شکوفایی کتاب کودک شوروی کمک کرد.
I. A. Brodsky
برای مشاهده و مطالعه کتاب روی تصویر آن کلیک کنید
و سپس روی مستطیل پایین سمت چپ پنل پخش کننده.
| وی.بیانچی "ترموک" نقاشی های E. Charushin گیز، 1929، 22.5 x 19.5 8 صفحه با تصاویر |
E. Charushin "حیوانات کشورهای گرم" نقاشی های نویسنده OGIZ DETGIZ 1935، 29 × 12 سانتی متر 8 صفحه با تصاویر |
| اس. مارشاک "بچه ها در قفس" نقاشی های E. Charushin OGIZ 24 صفحه با تصاویر 29 × 22.5 سانتی متر، 1935 |
م پریشوین "جانور سنجاب" نقاشی های E. Charushin DETIZDAT کمیته مرکزی Komsomol 1936، 22 × 17.5 سانتی متر 120 صفحه با تصاویر |
| داستان های مردمان شمالی "شاخ طلایی اولشک" نقاشی های E. Charushin DETIZDAT کمیته مرکزی Komsomol 1937، 26.5 x 20 سانتی متر 50 صفحه با تصاویر |
اس. مارشاک "باغ وحش من" تصاویر توسط E. Charushin سریال برای کوچولوها DETIZDAT کمیته مرکزی Komsomol 1938، 14 × 10 سانتی متر 16 صفحه با تصاویر |
| E. Charushin "گرگ" نقاشی های E. Charushin سریال برای کوچولوها DETIZDAT 1938، 13.5 x 10.5 سانتی متر 16 صفحه با تصاویر |
E. Charushin "نیکیتا و دوستانش" نقاشی های E. Charushin و R. Velikanova DETIZDAT کمیته مرکزی Komsomol 1938، 22 × 17 سانتی متر 52 صفحه با تصاویر |
| وی.بیانچی " بینی کی بهتره " نقاشی های E. Rachev و E. Charushin DETGIZ 32 صفحه با تصاویر 16 × 13 سانتی متر، 1942 |
اس. مارشاک "بچه ها در قفس" نقاشی های E. Charushin DETGIZ 24 صفحه با تصاویر 29.5 x 22.5 سانتی متر، 1947 |
| افسانه های روسی در مورد حیوانات نقاشی های E. Charushin کالینین، نسخه روزنامه حقیقت پرولتری 1948، 25.8 x 19.4 سانتی متر 64 صفحه با تصاویر |
I. Belyshev "گربه سرسخت" نقاشی های E. Charushin دتگیز 1948 20 در 26 سانتی متر 12 صفحه از تصاویر |
| E. Charushin "چه جانوری" نقاشی های E. Charushin دتگیز 1950، 20 × 15 سانتی متر 72 صفحه با تصاویر |
|
| افسانه های روسی در مورد حیوانات نقاشی های E. Charushin دتگیز 1951، 26 × 20 سانتی متر 76 صفحه با تصاویر |
ویتالی بیانچی "اولین شکار" نقاشی های E. Charushin دتگیز 1951، 29 × 22.5 سانتی متر 16 صفحه با تصاویر |
| E. Charushin "سه داستان" نقاشی های E. Charushin دتگیز 1953 16 صفحه با تصاویر 22 × 17 سانتی متر |
"تیوپا، تومکا و زاغی" E. Charushin نقاشی های E. Charushin جلد گالینگور دتگیز 1963، 29 × 22 سانتی متر 64 صفحه با تصاویر |
| E. Sladkov "جوجه تیغی در طول مسیر دوید" نقاشی های E. Charushin دتگیز 1953 16 صفحه با تصاویر 27 × 21 سانتی متر |
کورنی چوکوفسکی "جوجه" نقاشی های E. Charushin دتگیز 1958 12 صفحه با تصاویر 22 × 16.5 سانتی متر |
 N. Sladkov "بهار گنجشک" تصاویر توسط E. Charushin دتگیز 1959 20 صفحه با تصاویر 27.5 × 22 سانتی متر |
E. Charushin "جوجه تیغی در طول مسیر دوید" نقاشی های E. Charushin دتگیز 1961 24 صفحه با تصاویر 27 × 21 سانتی متر |
| N. Smirnova "میشکا یک خرس بزرگ است" نقاشی های E. Charushin هنرمند RSFSR، 1966 32 صفحه با تصاویر 21 × 16.5 سانتی متر |
|
| N. Sladkov "تپه خرس" نقاشی های E. Charushin انتشارات لنینگراد ادبیات کودکان 12 صفحه با تصاویر 27.5 x 21.5 سانتی متر، 1967 |
E. Charushin "داستان ها" تصاویر توسط E. Charushin 272 صفحه با تصاویر 22 × 16.5 سانتی متر، 1971 |
| وی.بیانچی "قله موش" تصاویر توسط E. Charushin انتشارات ادبیات کودک 64 صفحه با تصاویر 22 × 17 سانتی متر، 1972 |
E. Charushin "بزرگ و کوچک" تصاویر توسط E. Charushin انتشارات ادبیات کودک 24 صفحه با تصاویر 26 × 20 سانتی متر، 1973 |
| E. Charushin "نیکیتا و دوستانش" نقاشی های E. Charushin سری اولین کتاب های من انتشارات ادبیات کودک 16 صفحه با تصاویر 23 × 16.5 سانتی متر، 1971 |
"ترموک" داستان عامیانه روسی نقاشی های E. Charushin سریال برای کوچولوها انتشارات ادبیات کودک 1974، 13.5 x 10.5 سانتی متر 16 صفحه با تصویر |
| "کلبه خرگوش" داستان عامیانه روسی تصاویر توسط E. Charushin سریال برای کوچولوها انتشارات ادبیات کودک 1975، 13.5 x 10.5 سانتی متر 16 صفحه با تصویر |
E. Charushin "زاغی پرحرف" تصاویر توسط E. Charushin انتشارات هنرمند RSFSR 28 × 22 سانتی متر، 1975 24 صفحه با تصاویر |
| E. Charushin "گرگ" نقاشی های E. Charushin سری اولین کتاب های من انتشارات ادبیات کودکان 1977، 23.5 x 16.5 سانتی متر 16 صفحه با تصاویر |
I. Sokolov-Mikitov "بهار تا بهار" داستان های طبیعت تصاویر E. Charushina، N. Charushina کتاب به سری کتاب انتشارات ادبیات کودک 1978، 21 × 14 سانتی متر 32 صفحه با تصاویر |
| م پریشوین "یاریک" داستان ها نقاشی های E. Charushin انتشارات ادبیات کودکان 1978، 23.5 x 16.5 سانتی متر 16 صفحه با تصاویر |
E. Charushin "واسکا، بابکا و خرگوش" تصاویر توسط E. Charushin انتشارات ادبیات کودکان 1978، 23.5 x 17 سانتی متر 16 صفحه با تصاویر |
| E. Charushin "جانوران" نقاشی های نویسنده انتشارات ادبیات کودکان 1982، 21.5 x 19.5 سانتی متر 20 صفحه با تصاویر |
اوگنی ایوانوویچ چاروشینیک هنرمند و نویسنده سرشناس است. E.I. Charushin علاوه بر کتابهای خود ("Volchishko و دیگران"، "Vaska"، "About the Magpie")، آثار V.V. بیانچی، S. Ya. Marshak، K. I. Chukovsky، M. M. Prishvin و دیگران.
در تصاویر E. I. Charushin، نقاش حیوانات، دنیای حیوانات در تصاویر زنده، با گرما و انسانیت بسیار آشکار می شود. او روش های خاص خود را برای انتقال فرم، رنگ و بافت دارد. شخصیت های او واقع گرایانه و در عین حال افسانه ای هستند. او به دنبال بیان شخصیت هر حیوان با ابزارهای لاکونیک است تا لذت برقراری ارتباط با زنده ها را منتقل کند.
E. I. Charushin حیوانات را با جزئیات و به طور خاص مورد مطالعه قرار داد که هنگام ایجاد نقاشی های خود نمی توانست به دقت انتقال فرم یا نسبت فکر کند ، بنابراین این به خودی خود اشاره داشت. این رویکرد به تمرکز بر ایجاد تصاویر کمک کرد. هر تصویر شبیه دیگری نیست، هر یک تصویر عاطفی خاص خود را دارد - یک شخصیت خاص در یک حالت خاص.
قهرمانان E. I. Charushin مهربان و جذاب هستند. آنها به راحتی وارد دنیای پریان می شوند. این هنرمند دوست داشت توله های حیوانات را به تصویر بکشد - کرکی، نرم و هنوز کاملاً درمانده.
E I Charushin روش تصویرسازی خود را توسعه داد - کاملاً زیبا. او نه به صورت کانتور، بلکه می توان گفت، به صورت ضد کانتور، با مهارتی غیرمعمول، با لکه ها و ضربه ها طراحی می کند. حیوان را می توان به سادگی به عنوان یک نقطه "شگی" به تصویر کشید، اما در این نقطه می توان هوشیاری حالت، حرکت مشخصه، و ویژگی های بافت را احساس کرد - خاصیت ارتجاعی موهای بلند و سفت بلند شده به همراه نرمی پرزدار زیرپوش ضخیم.
این هنرمند به طور جدی به خلاقیت نزدیک شد، دقیقاً به عنوان خلاقیت، و نه به عنوان سرگرمی یا فقط سرگرمی (حتی اگر مفید باشد). او اصلی ترین چیز را ایجاد یک تصویر می دانست، "و اگر تصویر نباشد، چیزی برای به تصویر کشیدن وجود ندارد و روند کاری دیگری باقی می ماند - مانند یک رهبر، این مسیری است که از مهارت های مکانیکی می آید" (Charushin E. I. روش نقاشی من با کودکان // آموزش پیش دبستانی، شماره 2، S. 22-25). آگاهی کودکان به طور کلی مملو از تصاویری است که پیوسته در آن متولد می شوند. وظیفه رهبر این است که این تصاویر را تحت فشار قرار دهد، به آنها کمک کند تا روی کاغذ نقش کنند و برای این کار اصلاً نیازی به هنرمند بودن ندارید. E. I. Charushin معتقد بود که لذت خلاقیت مشترک با کودک، لذت اکتشافات او در نقاشی، در ایجاد یک تصویر از کودک در روند کار حمایت می کند، به او اعتماد به نفس می دهد.
بیانچی V. V. داستان ها و قصه ها/ V. V. Bianchi; هنری E. I. Charushin.- 7th ed.-L .: Det. چاپ، 1981.- 255 ص: بیمار.
: داستان ها: انشا عکس بیوگرافی / ویتالی بیانچی; [هنرمند: E. I. Charushin, V. Kurdov; رسمی Y. Vasilyeva; ph A. Korol]; ویرایش پیشگفتار E. V. Bianchi.- M.: ادبیات کودکان، 1984.-109، ص. ل پرتره: بیمار
Bianchi V. V. چرا در مورد جنگل می نویسم: داستان ها: انشا عکس بیوگرافی / ویتالی بیانچی; [هنرمند: E. I. Charushin, V. Kurdov; رسمی Y. Vasilyeva; ph A. Korol]; ویرایش پیشگفتار E. V. Bianchi.- M.: ادبیات کودکان، 1984.-109، ص. ل پرتره: بیمار
بیانچی وی.وی.[برگزیده]: [در 2 جلد] / V. V. Bianchi; [برنج. هنری E. I. Charushina].- M.: Helikon.
مارشاک س.یا. فرزندان: شعر، افسانه، معما، آهنگ انگلیسی / S. Marshak; هنری V. Konashevich, V. Lebedev, A. Pakhomova, E. Charushin.-B.m.: Planet of Childhood, 2000.-322, p.
Sladkov N. I. باران عسل: داستان ها و افسانه ها / نیکولای اسلادکوف; [برنج. و فرم. E. I. Charushina].- L.: ادبیات کودکان، 1984.- 286، ص، l. پرتره: بیمار
Sladkov N. I. آثار جمع آوری شده: در 3 جلد / N. I. Sladkov; هیئت تحریریه: L. A. Anishchenko و [دیگران]، شکل. و فرم. E. I. Charushina.- L.: ادبیات کودکان.
Charushin E. I. Cat Epifan و داستان های دیگر/ E. I. Charushin; [اد. E. A. Kondratieva; اد. T. V. Lodyanaya; احراز هویت پیشگفتار B. Letov].-M.: پراودا، 1991.- 206، ص. : مریض
Charushin E. I. اولین جانورشناسی من/ E. I. Charushin.- L .: هنرمند RSFSR، 1984.- ص.
Charushin E. I. Nikitka و دوستانش/ Evgeny Charushin.-M .: The World of the "Seeker"، 2005.- 125، ص: ill.- (کلاسیک برای کودکان)
Charushin E. I. درباره Nikitka/ اوگنی چاروشین; برنج. auth.-M.: جهان «سالک»، چاپ. 2005. -125، ص، l .: ill., portr.- (کتابخانه مدرسه)
Charushin E. I. Tyupa، Tomka و Magpie/ ویرایش و هنرمند اوگنی چاروشین.- [م.]: کتابهای "سالک"، .- 61، ص: بیمار، پرتره- (کتابخانه دانشجویی)
Charushin E. I. 10 کتاب برای کودکان: [مجموعه] / E. Charushin. - L .: هنرمند RSFSR، 1989. - 9، ص.، L .: بیمار، پرتره.
کار هنرمند
برخوردهای نویسنده: راهنمای معلم/ [کامپیوتر N. N. Svetlovskaya و دیگران]. - م.: آموزش و پرورش، 1357. - 286، ص: بیمار. - (کتاب کودک در مدرسه)
حکاکی ها و سنگ نگاره های هنرمندان شوروی/ [کامپیوتر V. N. Dokuchaeva]. - M .: هنرمند شوروی، 1975. - L .: بیمار، پرتره.
ادبیات کودکان: کتاب درسی: برای دانش آموزان موسسات آموزش متوسطه حرفه ای/ [ای. E. Zubareva [i Dr.]]. - م.: دبیرستان، 2004. - 550، ص.
به کودکان پیش دبستانی در مورد هنرمندان کتاب کودک: از تجربه کاری: کتاب. برای معلم بچه ها باغ: [مجموعه] / comp.T. N. Doronova. - م.: روشنگری، 1370. - 124، ص: بیمار.
کورف اولگا بی. درباره نویسندگان برای کودکان: قرن بیستم: از O تا Z: کتابی برای معلمان، مربیان، والدین / O. B. Korf. - م.: قوس، 2006. - 54، ص: portr.
Kuznetsova N. I. نویسندگان کودکان: راهنمای معلمان و والدین. ضمیمه کتابهای خواندن مجموعه "ذهن آزاد" توسط R.N. Buneev و E.V. Buneeva / N.I. کوزنتسوا، M.I. مشچریاکووا، I.N. آرزاماستف. - م.: بالاس، 1995. - 160 ص.
Kuznetsov E. D. حیوانات و پرندگان Evgenia Charushina/ E. Kuznetsov. - م.: هنرمند شوروی، 1983. - 159 ص: بیمار، پرتره. - (داستان هایی در مورد هنرمندان)
Kurochkina N. A. کودکان در مورد گرافیک کتاب/ N. A. Kurochkina؛ هنری I. N. Rzhevtseva. - سن پترزبورگ: CHILDHOOD-PRESS، 2004. - 189p.: ill. - (کتابخانه برنامه "کودکی")
درباره ادبیات برای کودکان: [مجموعه مقالات] / خانه کتاب کودک. - L .: ادبیات کودکان، B.g. موضوع. 3. - 1958. - 279، ص: بیمار.
درباره ادبیات برای کودکان: [مجموعه مقالات] / خانه کتاب کودک. - L .: ادبیات کودکان، B.g. موضوع. 6. - 1961. - 180، ص.
نویسندگان دوران کودکی ما 100 نام: دیکشنری بیوگرافی در 3 ساعت / کتابخانه دولتی کودکان روسیه. - م.: لیبریا، 1999. - 432 ص.
نویسندگان کودک روسی قرن بیستم: فرهنگ کتابشناسی زیستی. - چاپ دوم، تصحیح شد. و اضافی - م: فلینتا، 1998. - 512 ص.
تیخانوا وی. الکساندرونا. چهره حیات وحش: مقالاتی در مورد مجسمه سازان حیوانات شوروی/ V. A. Tikhanova; ویرایش O. N. Portnova. - M.: هنرمند شوروی، 1990. - 239 ص. :بیمار - (هنر: مشکلات، تاریخ، تمرین)
Tubelskaya G. N. نویسندگان کودک روسیه: صد نام: کتاب مرجع کتابشناختی / Tubelskaya Galina Naumovna; [اد. L. E. Korshunova]. - M.: کتابخانه مدرسه، B.g. - (کتابخانه حرفه ای کتابدار مدرسه) قسمت 2.: م - یا. - 2002. - 223، ص.
هنرمندان کتاب کودک درباره خودشان و هنرشان: مقاله ها، داستان ها، یادداشت ها، سخنرانی ها / کامپ. ولادیمیر گلوتسر - م.: کتاب، 1366. - 305 ص: بد.