دوران کودکی موتزارت: چگونه یک نابغه شکل گرفت. خلاقیت موسیقایی موتسارت بیوگرافی مختصر ولفگانگ آمادهئوس

ولفگانگ آمادئوس موتزارت(آلمانی ولفگانگ آمادئوس موتزارت, IPA [ˈvɔlfɡaŋ amaˈdeus ˈmoːtsaʁt] (i); 27 ژانویه 1756، سالزبورگ - 5 دسامبر 1791، وین)، غسل تعمید به عنوان یوهان کریزوستوم ولفگانگ تئوفیلوس موتسارت - آهنگساز اتریشی و نوازنده برتر که آهنگسازی را در سن چهار سالگی آغاز کرد. او یکی از محبوب ترین آهنگسازان کلاسیک است و تأثیر عمیقی بر فرهنگ موسیقی غربی بعدی داشته است. به گفته معاصران، موتزارت دارای گوش موسیقی، حافظه و توانایی بداهه نوازی فوق العاده ای بود.

منحصر به فرد موتزارت در این واقعیت نهفته است که او در تمام فرم های موسیقی زمان خود کار کرد و بیش از 600 اثر را ساخت که بسیاری از آنها به عنوان اوج موسیقی سمفونیک، کنسرت، مجلسی، اپرا و کرال شناخته می شوند. او در کنار هایدن و بتهوون از شاخص ترین نمایندگان مکتب کلاسیک وین است.

زندگینامه

سال های اول

دوران کودکی و خانواده

ولفگانگ آمادئوس موتزارتدر 27 ژانویه 1756 در سالزبورگ، پایتخت اسقف اعظم سالزبورگ، در خانه ای در Getreidegasse 9 متولد شد. پدرش لئوپولد. موتزارتویولونیست و آهنگساز در نمازخانه دربار شاهزاده اسقف اعظم سالزبورگ، کنت سیگیزموند فون استراتنباخ بود. مادر - آنا ماریا موتزارت(نام خانوادگی پرتل)، دختر کمیسر صدقه در سنت گیلگن. هر دو زیباترین زوج متاهل در سالزبورگ به حساب می آمدند و پرتره های باقی مانده نیز این موضوع را تایید می کند. از هفت فرزند حاصل از ازدواج موتزارت، تنها دو نفر زنده ماندند: دختر ماریا آنا، که دوستان و اقوام او را نانرل می نامیدند، و پسر. ولفگانگ. تولد او تقریباً به قیمت جان مادرش تمام شد. تنها پس از مدتی او توانست از ضعفی که باعث ترس برای زندگی او شده بود خلاص شود. در روز دوم پس از تولد ولفگانگاو در کلیسای جامع سنت روپرت سالزبورگ غسل تعمید داده شد. مدخلی در کتاب غسل تعمید نام او را به لاتین یوهانس کریزوستوموس ولفگانگوس تئوفیلوس (گوتلیب) موتزارت آورده است. در این نام ها، دو کلمه اول نام سنت جان کریزوستوم است که در زندگی روزمره استفاده نمی شود و چهارمین کلمه در زمان زندگی موتسارت متنوع است: lat. آمادئوس، آلمانی گوتلیب، ایتالیایی آمادئو که به معنای «محبوب خدا» است. خود موتزارت ترجیح داد که او را ولفگانگ خطاب کنند.

توانایی های موسیقایی کودکان در سنین پایین خود را نشان داد. درس‌های نانرل در مورد هارپسیکورد بر ولفگانگ کوچک که فقط حدود سه سال داشت تأثیر گذاشت: او پشت ساز نشست و می‌توانست برای مدت طولانی با انتخاب هارمونی سرگرم شود. علاوه بر این، بخش‌هایی از قطعات موسیقی را که می‌شنید حفظ می‌کرد و می‌توانست آن‌ها را بر روی هارپسیکورد بنوازد. این تأثیر زیادی بر پدرش لئوپولد گذاشت. در سن 4 سالگی، پدرش شروع به یادگیری قطعات کوچک و مینوئت با او بر روی هارپسیکورد کرد. تقریبا فوری ولفگانگبه خوبی یاد گرفتم که آنها را بازی کند. به زودی او میل به خلاقیت مستقل پیدا کرد: در سن پنج سالگی او نمایشنامه های کوچکی را می ساخت که پدرش آنها را روی کاغذ نوشت. همان اولین نوشته ها ولفگانگفولاد و آلگرو در س ماژور برای کلاویر. در نزدیکی آنها یادداشت لئوپولد است که از آن نتیجه می شود که آنها بین پایان ژانویه و آوریل 1761 ساخته شده اند.

آندانته و آلگرو در سی ماژور نوشته لئوپولد موتسارت
لئوپولد نوت بوک های موسیقی را برای فرزندانش راه اندازی کرد که در آن خودش یا دوستانش - نوازندگان آهنگ های مختلفی را برای کلاویر نوشتند. کتاب موسیقی نانرل شامل مینوئت ها و قطعات کوتاه مشابه است. این دفترچه تا به امروز به شکلی بسیار آسیب دیده و ناقص باقی مانده است. کوچولو هم از روی این دفتر مطالعه کرد. ولفگانگ; اولین ساخته های او نیز در اینجا ضبط شده است. دفترچه یادداشت از ولفگانگبرعکس، کاملاً حفظ شد. این شامل آثار Telemann، Bach، Kirkhoff و بسیاری از آهنگسازان دیگر است. توانایی های موسیقی ولفگانگ شگفت انگیز بود: علاوه بر هارپسیکورد، او تقریباً به طور مستقل نواختن ویولن را نیز آموخت.

یک واقعیت جالب از لطافت و ظرافت شنیداری او صحبت می کند: طبق نامه یکی از دوستان خانواده موتزارت، آندریاس شاختنر، ترومپتوز دادگاه، که به درخواست ماریا آنا پس از مرگ او نوشته شده است. موتزارتولفگانگ کوچک، تقریباً تا ده سالگی، از ترومپت می ترسید، اگر آنها تنها با آن بدون همراهی سازهای دیگر بنوازند. حتی دیدن لوله هم تاثیر داشت ولفگانگانگار اسلحه به سمتش نشانه رفته بود. شاختنر نوشت: «بابا می‌خواست این ترس کودکانه را در وجودش فرو بنشاند، و با وجود مقاومت به من دستور داد. ولفگانگ، شیپور در صورت او; اما خدای من! ترجیح میدم اطاعت نکنم ولفگانگرل به محض شنیدن صدای کر کننده، رنگش پریده و شروع به فرو رفتن روی زمین کرد و اگر بیشتر ادامه می دادم، مطمئناً تشنج می کرد.

پدر ولفگانگبه طور غیرمعمولی با محبت دوست داشت: شب ها، قبل از رفتن به رختخواب، پدرش او را روی صندلی راحتی می نشاند و مجبور می شد با او آواز بخواند. ولفگانگآهنگ با متن بی معنی: "Oragnia figa tafa". پس از آن پسر نوک بینی پدرش را بوسید و به او قول داد که وقتی پیر شد آن را در شیشه اش نگه دارد و به او احترام بگذارد. سپس با رضایت به رختخواب رفت. پدر بهترین معلم و مربی برای پسرش بود: داد ولفگانگآموزش خانگی عالی پسر همیشه آنقدر به چیزهایی که مجبور به یادگیری می شد وفادار بود که همه چیز را فراموش می کرد، حتی موسیقی. به عنوان مثال، وقتی شمارش را یاد گرفتم، صندلی ها، دیوارها و حتی زمین با اعدادی که با گچ نوشته شده بودند پوشیده شده بود.

اولین سفرها

لئوپولد می خواست پسرش را به عنوان آهنگساز ببیند، و بنابراین، برای شروع، تصمیم گرفت ولفگانگ را به عنوان یک مجری فاضل به دنیای موسیقی معرفی کند. 1]. لئوپولد به امید به دست آوردن موقعیت مناسب برای پسر و حامی در میان نمایندگان افراد نجیب مشهور، ایده تورهای کنسرت را در دادگاه های سلطنتی اروپا داشت. زمان سرگردانی آغاز شد که با استراحت های کوتاه یا نسبتاً طولانی تقریباً ده سال به طول انجامید. در ژانویه 1762، لئوپولد به همراه فرزندان نابغه خود به مونیخ سفر کرد. این سفر سه هفته به طول انجامید و بچه ها در برابر انتخاب کننده باواریا، ماکسیمیلیان سوم، اجرا کردند.

موفقیت در مونیخ و استقبال تماشاگران از بازی های کودکان، لئوپولد را راضی کرد و قصد او را برای ادامه چنین سفرهایی تقویت کرد. مدت کوتاهی پس از رسیدن به خانه، تصمیم گرفت که تمام خانواده در پاییز به وین بروند. بی دلیل نبود که لئوپولد به وین امیدوار بود: در آن زمان این مرکز فرهنگ اروپا بود، فرصت های بزرگی برای نوازندگان در آنجا باز شد، آنها توسط حامیان با نفوذ حمایت می شدند. نه ماه باقی مانده قبل از سفر توسط لئوپولد صرف آموزش بیشتر شد. ولفگانگ. با این حال ، او روی تئوری موسیقی تمرکز نکرد ، که در آن پسر هنوز چیزهای زیادی برای یادگیری داشت ، بلکه روی انواع ترفندهای بصری که عموم مردم آن زمان بیشتر از خود بازی قدردانی می کردند ، تمرکز کرد. مثلا، ولفگانگنواختن صفحه کلید پارچه ای را بدون اشتباه یاد گرفت. سرانجام در 18 سپتامبر همان سال، موتزارت هابه وین رفت در راه ، آنها مجبور شدند در پاسائو توقف کنند و به میل اسقف اعظم آنجا برای گوش دادن به بازی کودکان - فضولان تسلیم شوند. اسقف که آنها را مجبور کرد پنج روز برای تماشاگران درخواست شده منتظر بمانند، سرانجام به بازی آنها گوش داد و بدون اینکه هیچ احساسی را تجربه کند، فرستاد. موتزارتبه آنها یک دوکات به عنوان پاداش می دهد. ایستگاه بعدی در لینز بود، جایی که بچه ها در خانه کنت شلیک کنسرت دادند. کنسرت هربرشتاین و پالفی از دوستداران بزرگ موسیقی نیز در این کنسرت حضور داشتند. آن‌ها از بازی اعجوبه‌های کوچک چنان خوشحال و شگفت‌زده شدند که قول دادند توجه اشراف وین را به آنها جلب کنند.

موتزارت کوچولو در صومعه ایبس ارگ می نوازد
موتزارت ها از لینز، با یک کشتی پستی در دانوب، سرانجام به سمت وین حرکت کردند. در راه در Ybbs توقف کردند. در آنجا، در صومعه‌ای فرانسیسکن، ولفگانگ برای اولین بار در زندگی‌اش نواختن ارگ را امتحان کرد. با شنیدن موسیقی، پدران فرانسیسکن که سر غذا نشسته بودند، به سمت گروه های کر دویدند و تقریباً از تحسین مردند و دیدند که پسر چقدر عالی می نوازد. در 6 اکتبر، موتزارت ها در وین فرود آمدند. آنجا ولفگانگاو خانواده‌اش را از بازرسی گمرک نجات داد: با روحیه باز و خودانگیختگی کودکانه‌اش، با یک مأمور گمرک آشنا شد، کلاویه‌اش را به او نشان داد و یک مینوت با ویولن نواخت و پس از آن بدون بازرسی از آنجا عبور کردند.

در همین حال، کنت هربرشتاین و پالفی به عهد خود وفا کردند: خیلی زودتر به وین رسیدند. موتزارت، آنها به آرشیدوک جوزف درباره کنسرت در لینز گفتند و او نیز به نوبه خود از کنسرت مادرش امپراتور ماریا ترزا گفت. به این ترتیب، پس از ورود به وین در 6 اکتبر، پدر در 13 اکتبر 1763 دعوتنامه ای برای مخاطبان در شونبرون دریافت کرد. در حالی که موتزارت ها منتظر روز تعیین شده بودند، دعوت نامه های زیادی دریافت کردند و در خانه های اشراف و اشراف وین، از جمله خانه معاون صدراعظم کنت کولوردو، پدر حامی آینده، اجرا کردند. موتزارت، اسقف اعظم جروم کولوردو. از بازی ولفگانگ کوچولو تماشاگران به وجد آمدند. به زودی تمام اشراف وین فقط در مورد نابغه کوچک صحبت می کردند.

در روز مقرر، 13 اکتبر، موتزارت هاما به شونبرون رفتیم، جایی که اقامتگاه تابستانی دربار امپراتوری در آن زمان قرار داشت. آنها باید از 3 تا 6 ساعت در آنجا می ماندند. ملکه ترتیب داد موتزارت هاچنان استقبال گرم و مودبانه ای که احساس آرامش و آسودگی می کردند. در کنسرتی که چندین ساعت به طول انجامید، ولفگانگموسیقی های متنوعی را بی عیب و نقص نواخت: از بداهه نوازی های خودش تا آثاری که توسط آهنگساز درباری ماریا ترزا، گئورگ واگنسیل به او داده شد. در همان زمان، زمانی که واگنسیل نت های کنسرتو هارپسیکورد خود را به ولفگانگ داد، ولفگانگاز او خواست تا برایش ورق بزند. امپراتور فرانتس اول که می خواست استعداد کودک را برای خود ببیند، از او خواست تا در هنگام بازی انواع ترفندهای اجرایی را نشان دهد: از بازی با یک انگشت گرفته تا بازی روی صفحه کلید پوشیده از پارچه. ولفگانگبه راحتی با چنین آزمایشاتی کنار آمد. امپراتور مجذوب بازی ویرتوز کوچولو شد. پس از پایان بازی، او ولفگانگ را روی بغلش نشاند و حتی به او اجازه داد تا گونه او را ببوسد. در پایان حضار به موتزارت ها نوشیدنی داده شد و سپس فرصت بازدید از قلعه را به دست آوردند. حکایت تاریخی معروفی در ارتباط با این کنسرت وجود دارد: گویا هنگامی که ولفگانگ با فرزندان ماریا ترزا، دوشس کوچک بازی می کرد، روی زمین مالیده شده لیز خورد و افتاد. آرشیدوشس ماری آنتوانت، ملکه آینده فرانسه، به او کمک کرد. ولفگانگ به نظر می رسید که به سمت او پرید و گفت: "تو خوبی، من می خواهم وقتی بزرگ شدم با تو ازدواج کنم."

موتزارت هاچندین بار به شونبرون رفته بودم. امپراطور دستور داد که آنها را به هتلی که در آن زندگی می‌کردند، با لباس‌های باارزش‌تر از آنچه که داشتند ظاهر شوند. موتزارت ها، دو کت و شلوار - برای ولفگانگو خواهرش نانرل. کت و شلوار در نظر گرفته شده برای ولفگانگ، که قبلا متعلق به آرشیدوک ماکسیمیلیان بود. این کت و شلوار از بهترین پارچه یاسی با همان جلیقه موآر ساخته شده بود و کل ست با قیطان پهن طلا تزئین شده بود.

موتزارت هاروزانه دعوتنامه های جدیدی برای پذیرایی در خانه های اشراف و اشراف دریافت می کرد. لئوپولد می خواست دعوت های این افراد عالی رتبه را رد کند، زیرا در آنها حامیان بالقوه پسرش را می دید. از نامه لئوپولد به سالزبورگ مورخ 19 اکتبر 1762 می توانید تصوری از یکی از این روزها داشته باشید:

امروز به دیدار سفیر فرانسه رفتیم. فردا، از چهار تا شش، با کنت هاراچ پذیرایی دارم، هرچند دقیقاً نمی دانم کدام است. من این را با جهتی که کالسکه ما را به آن سو خواهد برد درک می کنم - بالاخره همیشه یک کالسکه توسط اسکورت قایق ها برای ما ارسال می شود. از ساعت شش و نیم تا نه در کنسرتی شرکت می‌کنیم که قرار است شش دوکات برای ما بیاورد و معروف‌ترین هنرپیشه‌های وینی آن را اجرا می‌کنند. برای اطمینان از اینکه ما قطعاً به دعوت نامه پاسخ خواهیم داد، تاریخ پذیرش معمولاً چهار، پنج یا شش روز قبل توافق می شود. دوشنبه به کنت پار می رویم. وولفرل به پیاده روی حداقل دو بار در روز علاقه زیادی دارد. اخیراً ساعت دو و نیم به خانه ای آمدیم و تقریباً تا ساعت چهار آنجا ماندیم. از آنجا با عجله به سمت کنت هاردگ رفتیم که برای ما کالسکه ای فرستاده بود که ما را با تاخت و تاز به خانه خانمی برد که ساعت پنج و نیم از آنجا با کالسکه ای که صدراعظم کاونیتز برای ما فرستاده بود حرکت کردیم. تا حدود ساعت نه شب بازی کردیم.

این سخنرانی ها که گاهی چندین ساعت به طول می انجامید، بسیار خسته کننده بود ولفگانگ. لئوپولد در همان نامه از سلامتی خود ابراز نگرانی می کند. در واقع، در 21 اکتبر، پس از سخنرانی دیگری برای ملکه، ولفگانگاحساس ناخوشایندی داشت و پس از رسیدن به هتل، با شکایت از درد در تمام بدنش به تخت خوابش رفت. یک بثورات قرمز در سراسر بدن ظاهر شد، یک تب قوی شروع شد - ولفگانگبه مخملک بیمار شد. به لطف یک دکتر خوب، او به سرعت بهبود یافت، اما دعوت به پذیرایی ها و کنسرت ها متوقف شد، زیرا اشراف از ابتلا به عفونت می ترسیدند. بنابراین، دعوت به پرسبورگ (براتیسلاوا کنونی)، که از جانب اشراف مجارستانی آمده بود، بسیار مفید بود. بازگشت به سالزبورگ موتزارت هادوباره چندین روز در وین ماندند و سرانجام در اولین روزهای سال 1763 جدید آن را ترک کردند.

ماجراجویی بزرگ

1770-1774 سال موتزارتدر ایتالیا گذرانده است. در سال 1770 در بولونیا با آهنگساز یوزف میسلیوچک که در آن زمان در ایتالیا بسیار محبوب بود آشنا شد. تأثیر «بوهمی الهی» آنقدر زیاد بود که متعاقباً به دلیل شباهت سبک، برخی از آثار او نسبت داده شد. موتزارتاز جمله اواتوریو "ابراهام و اسحاق".

در سال 1771، در میلان، دوباره با مخالفت امپرساریوهای تئاتر، اپرا با این وجود به صحنه رفت. موتزارت«میتریداتس، پادشاه پونتوس» (به ایتالیایی: Mitridate, Re di Ponto) که با اشتیاق فراوان مورد استقبال عموم قرار گرفت. با همین موفقیت، دومین اپرای او لوسیوس سولا (به ایتالیایی: Lucio Silla) (1772) ارائه شد. برای سالزبورگ موتزارترویای Scipio (ایتالیایی: Il sogno di Scipione) را به مناسبت انتخاب اسقف اعظم جدید در سال 1772 برای مونیخ نوشت - اپرای La bella finta Giardiniera, 2 Mass, offertory (1774). هنگامی که او 17 ساله بود، در میان آثار او قبلاً 4 اپرا، چندین اثر معنوی، 13 سمفونی، 24 سونات وجود داشت، و به انبوه ساخته های کوچکتر اشاره نکنیم.

در سال‌های 1775-1780، علی‌رغم نگرانی در مورد حمایت مادی، سفر بی‌ثمر به مونیخ، مانهایم و پاریس، از دست دادن مادرش، موتزارت، از جمله، 6 سونات کلاویه، کنسرتو برای فلوت و چنگ، سمفونی بزرگ نوشت. شماره 31 در D-dur، ملقب به پاریسی، چندین گروه کر معنوی، 12 شماره باله.

در سال 1779م موتزارتمقامی به عنوان نوازنده ارگ ​​دربار در سالزبورگ دریافت کرد (همکاری با مایکل هایدن). در 26 ژانویه 1781، اپرای Idomeneo با موفقیت زیادی در مونیخ به روی صحنه رفت و چرخشی خاصی را در کار او رقم زد. موتزارت. در این اپرا هنوز ردپایی از سری اپرای قدیمی ایتالیایی قابل مشاهده است (تعداد زیادی از آریاهای کولوراتورا، قسمت ایدامانته که برای کاستراتو نوشته شده است)، اما روند جدیدی در رسیتیتیوها و به ویژه در گروه کر احساس می شود. یک گام بزرگ رو به جلو نیز در سازها دیده می شود. در مونیخ موتزارتپیشنهادی "Misericordias Domini" را برای کلیسای مونیخ نوشت - یکی از بهترین نمونه های موسیقی کلیسا در اواخر قرن 18.

دوره وین

1781-1782

در 29 ژانویه 1781، اولین نمایش اپرا در مونیخ با موفقیت بزرگ برگزار شد. موتزارت Idomeneo. خدا حافظ موتزارتدر مونیخ تبریک دریافت کرد، کارفرمایش، اسقف اعظم سالزبورگ، در مراسم رسمی به مناسبت تاجگذاری و الحاق به تاج و تخت اتریش امپراتور جوزف دوم شرکت کرد. موتزارتتصمیم گرفت از غیبت اسقف اعظم استفاده کند و بیش از حد انتظار در مونیخ ماند. پس از اطلاع از این موضوع، کلوردو دستور داد موتزارتفوراً به وین می رسند. در آنجا، آهنگساز بلافاصله متوجه شد که او در حال نارضایتی است. موتزارت پس از دریافت نقدهای تملق آمیز بسیاری در مونیخ و نوازش غرور او، وقتی اسقف اعظم با او مانند یک خدمتکار رفتار کرد، آزرده شد و حتی دستور داد که هنگام شام در کنار نوکرها بنشیند. علاوه بر این، اسقف اعظم او را منع کرد که تحت کنتس ماریا تون با هزینه ای معادل نیمی از حقوق سالانه خود در سالزبورگ خدمت کند. در نتیجه، نزاع در ماه مه به اوج خود رسید: موتزارت استعفا داد، اما اسقف اعظم از پذیرش او خودداری کرد. سپس نوازنده شروع به رفتار قاطعانه سرکشی کرد و امیدوار بود از این طریق آزادی را به دست آورد. و او به راه خود رسید: ماه بعد، آهنگساز به معنای واقعی کلمه توسط ساقی اسقف اعظم، کنت آرکو، لگد زد.

اولین قدم ها در وین

موتزارتدر 16 مارس 1781 وارد وین شد. او قبلاً در ماه می، اتاقی را در خانه وبرها در میدان سنت پیتر اجاره می‌کند که از مونیخ به وین نقل مکان کردند. دوست موتزارت و پدر آلویزیا، فریدولین وبر، در آن زمان مرده بود و آلویزیا با بازیگر دراماتیک جوزف لانگ (انگلیسی) روسی ازدواج کرده بود، و از آنجایی که در آن زمان به Singspiel ملی وین دعوت شده بود، مادرش فراو وبر نیز تصمیم به نقل مکان گرفت. به وین با سه دختر مجردش، جوزف (انگلیسی) روسی، کنستانس و سوفی (انگلیسی) روسی. موتزارتاز فرصتی که به من داده شد بسیار خوشحال شدم و به این ترتیب به آشنایان قدیمی پناهگاهی دادم. به زودی شایعاتی به سالزبورگ رسید که ولفگانگ قصد دارد با یکی از دخترانش ازدواج کند. لئوپولد در خشم وحشتناکی بود. حالا او سرسختانه اصرار داشت که ولفگانگآپارتمان را تغییر داد و پاسخ زیر را دریافت کرد:

یک بار دیگر تکرار می کنم که مدت هاست قصد اجاره یک آپارتمان دیگر را داشته ام و آن هم فقط به خاطر صحبت های مردم. حیف است که به دلیل شایعات مضحک که در آن یک کلمه حقیقت وجود ندارد مجبور به انجام این کار هستم. من هنوز هم دوست دارم بدانم آنها چه جور مردمی هستند که می توانند از این که در روز روشن چنین صحبت می کنند، بدون اینکه دلیلی برای آن داشته باشند، خوشحال شوند. اگر با آنها زندگی کنم با دخترم ازدواج می کنم!
همچنین نمی‌خواهم بگویم که در خانواده با مادمازل که قبلاً با او نامزد شده‌ام، غیرقابل نزدیک شدن هستم و اصلاً با او صحبت نمی‌کنم، اما عاشق هم نیستم. اگر زمان اجازه دهد با او شوخی می کنم (اما فقط عصرها و اگر در خانه شام ​​بخورم، زیرا صبح ها در اتاقم می نویسم و ​​بعد از شام به ندرت در خانه هستم) - همین است و دیگر هیچ. . اگر مجبور باشم با هرکسی که شوخی می کنم ازدواج کنم، به راحتی ممکن است 200 زن داشته باشم...

با وجود این، تصمیم به ترک فراو وبر برای او بسیار دشوار بود. در اوایل سپتامبر 1781، او با این وجود به آپارتمان جدید "Auf dem Graben، شماره 1775 در طبقه 3" نقل مکان کرد.

خودم موتزارتاز استقبالی که در وین از او شد بسیار خرسند بود. او امیدوار بود که به زودی پیانیست و معلم مشهوری شود. این برای او مفید بود، زیرا می‌توانست راه را برای نوشته‌هایش هموار کند. با این حال، بلافاصله مشخص شد که زمان ناموفق برای ورود او به زندگی موسیقی وین انتخاب شده است: در آغاز تابستان، اشراف وین به املاک کشور خود نقل مکان کردند، و در نتیجه آکادمی ها [k. 2] هیچ چیز به دست نمی آید.

مدت کوتاهی پس از رسیدن به وین موتزارتحامی و حامی نوازندگان، بارون گوتفرید ون سویتن (انگلیسی) روسی ملاقات کرد.بارون مجموعه بزرگی از آثار باخ و هندل داشت که از برلین آورده بود. با حسن نیت از ون سویتن موتزارتشروع به ساختن موسیقی به سبک باروک کرد. موتزارتبه درستی فکر می کرد که به لطف این، خلاقیت خود او غنی تر می شود. نام ون سویتن برای اولین بار در نامه هایی به موتزارت در می 1781 آمده است. یک سال بعد می نویسد [ص. 2]: هر یکشنبه ساعت 12 به Baron van Swieten[k. 3]، چیزی جز هندل و باخ پخش نمی شود. من فقط مجموعه ای از فوگ های باخ را برای خودم جمع آوری می کنم. در نقش سباستین و امانوئل و فریدمان باخ.

در پایان ژوئیه 1781 موتزارتشروع به نوشتن اپرای ربوده شدن از سرآیل (به آلمانی: Die Entführung aus dem Serail) می کند که در 16 ژوئیه 1782 نمایش داده شد. این اپرا در وین با استقبال پرشور روبرو شد و به زودی در سراسر آلمان فراگیر شد.

به امید استقرار محکم در دادگاه، موتزارتامیدوار بود که با کمک حامی سابق خود در سالزبورگ، برادر کوچکتر امپراتور، آرشیدوک ماکسیمیلیان، به همراه پسر عموی کوچک امپراتور جوزف دوم، معلم موسیقی شود. آرشیدوک به گرمی توصیه کرد موتزارتشاهزاده خانم به عنوان معلم موسیقی، و شاهزاده خانم با خوشحالی موافقت کرد، اما امپراتور ناگهان آنتونیو سالیری را به این سمت منصوب کرد و او را بهترین معلم آواز دانست. برای او هیچکس جز سالیری وجود ندارد! - موتزارت ناامیدانه در 15 دسامبر 1781 به پدرش می نویسد [ص. 3]. با این حال، کاملاً طبیعی بود که امپراطور سالیری را ترجیح می داد، که او در درجه اول به عنوان آهنگساز آواز برای او ارزش قائل بود و نه موتزارت. امپراتور مانند اکثر وینی ها می دانست موتزارتفقط به عنوان یک پیانیست خوب، نه بیشتر. با این حال، در این مقام، موتزارت البته از اختیارات استثنایی نزد امپراتور برخوردار بود. بنابراین، برای مثال، در 24 دسامبر 1781، امپراتور دستور داد موتزارتبه کاخ بیایند تا طبق یک رسم معروف قدیمی با هنرپیشه ایتالیایی موزیو کلمنتی که در آن زمان به وین آمده بود وارد مسابقه شوند. به گفته دیترزدورف که در آنجا حضور داشت، امپراتور بعداً خاطرنشان کرد که فقط هنر در بازی کلمنتی و در بازی غالب است. موتزارت- هنر و ذوق پس از آن، امپراتور 50 دوکات به موتزارت فرستاد، که او واقعاً به آنها نیاز داشت. کلمنتی از این بازی خوشحال بود موتزارت; برعکس، قضاوت موتزارت در مورد او سخت و خشن بود: "کلمنتی یک هارپسیکورد نواز سخت کوش است، و این گویای همه چیز است. تکنسین." در زمستان 1782، تعداد دانش آموزان افزایش یافت موتزارت، از جمله باید به ترزا فون تراتنر - معشوق موتزارت اشاره کرد که بعدها سونات و فانتزی را به او تقدیم کرد.

عاشق جدید و عروسی

کنستانس موتزارت. پرتره اثر هانس هاسن، 1802
در حالی که هنوز با وبرها زندگی می کرد، موتزارت شروع به نشان دادن نشانه هایی از توجه به دختر وسط خود، کنستانس کرد. بدیهی است که این موضوع باعث ایجاد شایعاتی شده است که موتزارترد شد. با این وجود، در 15 دسامبر 1781، او نامه ای به پدرش نوشت و در آن به عشق خود به کنستانس وبر اعتراف کرد و اعلام کرد که قصد دارد با او ازدواج کند. با این حال، لئوپولد بیش از آنچه در نامه نوشته شده بود، می دانست، یعنی ولفگانگ باید تعهد کتبی برای ازدواج با کنستانس را ظرف سه سال بدهد، در غیر این صورت سالانه 300 فلورین به نفع او پرداخت می کرد.

طبق نامه ولفگانگدر تاریخ 22 دسامبر 1781، نقش اصلی داستان با تعهد کتبی توسط نگهبان کنستانس و خواهرانش - یوهان توروارت، ممیز اداره دادگاه و بازرس کمد لباس تئاتر، که از اختیارات کنت روزنبرگ برخوردار بود، ایفا کرد. توروارت از مادرش خواست تا موتزارت را از ارتباط با کنستانس منع کند تا زمانی که "این موضوع به صورت کتبی تکمیل شود". موتزارتبه دلیل احساس افتخار بسیار توسعه یافته ، او نتوانست معشوق خود را ترک کند و بیانیه ای را امضا کرد. اما بعداً وقتی قیم رفت، کنستانس از مادرش تعهد خواست و گفت: «عزیز موتزارت! من نیازی به تعهدات کتبی شما ندارم، من از قبل به حرف شما ایمان دارم.» او بیانیه را پاره کرد. این عمل کنستانس او ​​را برای موتزارت عزیزتر کرد.

لئوپولد علیرغم نامه های متعدد پسرش، قاطعانه بود. علاوه بر این ، او بدون دلیل معتقد بود که فراو وبر با پسرش "بازی زشت" انجام می دهد - او می خواست از ولفگانگ به عنوان کیف پول استفاده کند ، زیرا درست در آن زمان چشم اندازهای بزرگی در برابر او گشوده شد: او نوشت "آدم ربایی". از سراگلیو»، کنسرت‌هایی را با اشتراک برگزار می‌کرد و هرازگاهی سفارشات آهنگ‌های مختلف را از اشراف وین دریافت می‌کرد. ولفگانگ با ناراحتی فراوان از خواهرش درخواست کمک کرد و به دوستی خوب قدیمی او اعتماد کرد. کنستانس به درخواست ولفگانگ هدایای مختلفی برای خواهرش فرستاد.

علیرغم این واقعیت که ماریا آنا به خوبی این هدایا را پذیرفت، پدرش اصرار کرد. بدون امید به آینده ای مطمئن، عروسی برای او غیرممکن به نظر می رسید.

در همین حال، شایعات بیش از پیش غیرقابل تحمل می شد: در 27 ژوئیه 1782، موتزارت با ناامیدی کامل به پدرش نوشت که بیشتر مردم او را به عنوان یک مرد متاهل گرفتند و اینکه فراو وبر از این امر به شدت عصبانی شده بود و او و کنستانس را تا حد مرگ شکنجه کرد. حامی به کمک موتزارت و معشوقش آمد موتزارت، بارونس فون والدستتن. او از کنستانس دعوت کرد تا به آپارتمانش در لئوپولدستات (خانه شماره 360) نقل مکان کند، که کنستانس به آسانی با آن موافقت کرد. به همین دلیل، فراو وبر اکنون خشمگین شده بود و قصد داشت در نهایت دخترش را به زور به خانه خود بازگرداند. برای حفظ شرافت کنستانس، موتزارت مجبور شد هر کاری کند تا او را به خانه‌اش بیاورد. در همان نامه با اصرار بیشتر از پدرش خواست تا اجازه ازدواج بدهد، چند روز بعد درخواست خود را تکرار کرد [ص. 5]. با این حال، رضایت مورد نظر مجدداً دنبال نشد. اما در همین حال، بارونس فون والدستتن نیز کنار نرفت - او همه مشکلات را از بین برد و حتی سعی کرد پدرش را متقاعد کند که کنستانس در شخصیت به وبرها نمی رود و به طور کلی او "فردی خوب و شایسته" است.

در 4 آگوست 1782، نامزدی در کلیسای جامع سنت استفان در وین انجام شد، که فقط فراو وبر همراه با کوچکترین دخترش سوفی (انگلیسی) روسی، آقای فون توروارت به عنوان نگهبان و شاهد هر دو، آقای فون زتو، شاهد عروس حضور داشتند. و فرانتس خاور گیلوفسکی به عنوان شاهد موتزارت. جشن عروسی توسط بارونس با سیزده ساز سرناد برگزار شد (K.361/370a). تنها یک روز بعد رضایت مدتها انتظار پدر آمد. در 7 آگوست، موتزارت به او نوشت: «وقتی ازدواج کردیم، من و همسرم شروع به گریه کردیم. همه از این موضوع متاثر شدند، حتی کشیش، و همه گریه کردند، زیرا شاهدان بودند که قلب ما متاثر شده است. 6].

در زمان ازدواج یک زوج متاهل موتزارت 6 فرزند به دنیا آمدند که از آنها فقط دو نفر زنده ماندند:

ریموند لئوپولد (17 ژوئن - 19 اوت 1783)
کارل توماس (21 سپتامبر 1784 - 31 اکتبر 1858)
یوهان توماس لئوپولد (18 اکتبر - 15 نوامبر 1786)
ترزیا کنستانس آدلاید فردریکا ماریان (27 دسامبر 1787 - 29 ژوئن 1788)
آنا ماریا (کمی پس از تولد در 25 دسامبر 1789 درگذشت)
فرانتس خاور ولفگانگ (26 ژوئیه 1791 - 29 ژوئیه 1844)

1783-1787

سفر به سالزبورگ

علیرغم واقعیت ازدواج شاد برای هر دو همسر، سایه غم انگیز پدر همیشه بر روی ازدواج افتاد: از نظر ظاهری، به نظر می رسید که او با ازدواج ولفگانگ آشتی کرده است، اما نگرش خصمانه او نسبت به ازدواج بدون تغییر باقی ماند و به خشم بی رحمانه تبدیل شد. برعکس، مهربانی ذاتی ولفگانگ اجازه نمی داد تا کی از پدرش دلخور باشد. درست است، از آن زمان نامه های او به پدرش به طور فزاینده نادر و مهمتر از همه، تجاری تر شده است.

در ابتدا موتزارتمن هنوز امیدوار بودم که آشنایی شخصی با کنستانس به تغییر نظر پدرم کمک کند. بلافاصله پس از عروسی، همسران ایده ای در مورد سفر به سالزبورگ دارند. در ابتدا ولفگانگو کنستانس قصد داشتند در اوایل اکتبر 1782 و سپس در 15 نوامبر، به مناسبت نام پدرشان به آنجا بیایند. برای اولین بار، محاسبات آنها با دیدار شاهزاده روسی پل، که طی آن انجام شد، خط خورد موتزارتاجرای "ربودگی از سراگلیو" را برای دومین بار - کنسرت ها و فعالیت های آموزشی که تمام زمستان به طول انجامید. در بهار سال 1783، مانع اصلی انتظار تولد کوستانتیا بود. این کودک، یک پسر، در 17 ژوئن به دنیا آمد و به نام پدرخوانده اش، بارون فون وتسلار، و پدربزرگش، لئوپولد، ریموند لئوپولد نام داشت. موتزارت. به قول خود موتزارت، ریموند لئوپولد «پسر کوچکی فقیر، چاق، چاق و شیرین» بود.

ولفگانگاز جمله نگران این بود که اسقف اعظم نتواند از ورود خود برای صدور "دستور بازداشت" استفاده کند، زیرا او بدون استعفای رسمی خدمت را ترک کرده بود. بنابراین، او پیشنهاد کرد که پدرش در زمین بی طرف - در مونیخ - ملاقات کند. با این حال، لئوپولد به پسرش در این مورد اطمینان داد و در پایان ماه ژوئیه همسران جوان به راه افتادند و کودک تازه متولد شده را به یک پرستار حقوق بگیر [k. 4]، و در 29 ژوئیه وارد سالزبورگ شد.

برخلاف انتظار موتزارتلئوپولد و نانرل با خونسردی، هرچند کاملاً مؤدبانه، از کنسانتانیا استقبال کردند. موتزارت چندین بخش از توده ناتمام باقی مانده را در C مینور با خود آورد: اینها "Kyrie"، "Gloria"، "Sanctus" و "Benedictus" بودند. «کردو» ناتمام ماند و «اگنوس دی» هنوز اصلا نوشته نشده بود. اولین نمایش توده در 26 اوت در کلیسای سنت پیتر برگزار شد، علاوه بر این، کنستانس یک قسمت سوپرانو را که مخصوص صدای او نوشته شده بود خواند. علاوه بر این، در سالزبورگ، موتزارت با لیبرتیست خود برای Idomeneo، وارسکو، ملاقات کرد، که به درخواست آهنگساز، طرح لیبرتو "L'oca del Cairo" (غاز قاهره) را ترسیم کرد، که موتزارت آن را با اپرای اپرا موسیقی می ساخت. به همین نام که هرگز تکمیل نشد.

این زوج سالزبورگ را در 27 اکتبر 1783 ترک کردند. با وجود تمام تلاش ها، هدف اصلی سفر - تغییر روحیه پدر به نفع کنستانس - محقق نشد. کنستانس در اعماق روحش از چنین استقبالی آزرده خاطر شد و هرگز پدرشوهر و خواهر شوهرش را به خاطر این امر نبخشید. با این حال، ولفگانگناامید و ناراحت زادگاهش را ترک کرد. در راه وین، در 30 اکتبر، آنها در لینز توقف کردند و پس از 3 هفته اقامت در اینجا با یکی از دوستان قدیمی موتزارت، کنت جوزف تون، اقامت کردند. اینجا موتزارتسمفونی شماره 36 خود را در ماژور (K.425) نوشت که در 4 نوامبر در آکادمی خانه کنت اجرا شد.

اوج خلاقیت

Domgasse 5. آپارتمان موتزارتطبقه دوم بود
در اوج شکوهش، موتزارتهزینه های هنگفتی برای آکادمی های خود و انتشار آثارش دریافت می کند: در سپتامبر 1784، خانواده آهنگساز در آپارتمانی مجلل در خانه شماره 846 در Gross Schulerstrasse (اکنون - Domgasse 5) [به. 5] با اجاره سالانه 460 فلورین. درآمد به موتزارت اجازه داد تا خدمتکاران را در خانه نگه دارد: یک آرایشگر، یک خدمتکار و یک آشپز. او از استاد وینی آنتون والتر یک پیانو به قیمت 900 فلور و یک میز بیلیارد به قیمت 300 فلور می خرد. تقریباً در همان زمان، موتزارت با هایدن آشنا شد، آنها دوستی صمیمانه ای را آغاز کردند. موتزارت حتی مجموعه 6 کوارتت (انگلیسی) روسی خود را که در 1783-1785 نوشته شده است به هایدن تقدیم می کند. یکی دیگر از رویدادهای مهم در زندگی موتزارت نیز به این دوره تعلق دارد: در 14 دسامبر 1784، او به لژ ماسونی "به خیریه" پیوست.

از 10 فوریه تا 25 آوریل 1785، لئوپولد پسرش را به وین ملاقات کرد. اگرچه رابطه شخصی آنها تغییری نکرد، لئوپولد به موفقیت خلاقانه پسرش بسیار افتخار می کرد. در اولین روز اقامت خود در وین، در 10 فوریه، او از آکادمی ولفگانگ در کازینو Melgrube بازدید کرد که امپراتور نیز در آن حضور داشت. اولین کنسرتو پیانو جدید در د مینور (K.466) اجرا شد و روز بعد ولفگانگ میزبان یک شب کوارتت در خانه خود بود که جوزف هایدن به آن دعوت شده بود. در همان زمان، طبق معمول در چنین مواردی، دیترزدورف ویولن اول، هایدن دومین، موتزارت خود در نقش ویولا و وانگال ویولن سل را می نواخت. پس از اجرای کوارتت ها، هایدن تحسین خود را از کار ولفگانگ ابراز کرد که باعث خوشحالی لئوپولد شد:

«من به شما در حضور خدا می گویم، به عنوان یک مرد صادق، پسر شما بزرگترین آهنگسازی است که من شخصا و با نام او را می شناسم.
او ذوق دارد و علاوه بر آن بیشترین دانش را در ترکیب بندی دارد.
لئوپولد همچنین از نوه دوم خود کارل که در 21 سپتامبر سال قبل به دنیا آمد خوشحال شد. لئوپولد کودک را بسیار شبیه ولفگانگ یافت. ذکر این نکته ضروری است که ولفگانگ پدرش را متقاعد کرد که به لژ ماسونی بپیوندد. این اتفاق در 6 آوریل رخ داد و قبلاً در 16 آوریل هر دو به درجه کارشناسی ارشد ارتقا یافتند.

علیرغم موفقیت ترکیبات مجلسی موتزارت، روابط او با اپرا به بهترین شکل پیش نرفت. برخلاف آرزوهای او، اپرای آلمان به تدریج رو به افول رفت. برعکس ایتالیایی یک جهش بزرگ را تجربه کرد. موتزارت به امید اینکه فرصتی برای نوشتن اپرا به دست آورد، توجه خود را به اپرای ایتالیایی معطوف کرد. به توصیه کنت روزنبرگ، در سال 1782، او شروع به جستجوی متن ایتالیایی برای لیبرتو کرد. با این حال، اپرای ایتالیایی L'oca del Cairo (1783) و Lo sposo deluso (1784) ناتمام ماندند.

سرانجام، موتزارتاز امپراتور دستور اپرای جدید دریافت کرد. برای کمک به نوشتن یک لیبرتو موتزارتبه یک لیبرتیست آشنا به نام ابوت لورنزو داپونته روی آورد که در آپارتمانش با بارون فون وتسلار در سال 1783 ملاقات کرد. به عنوان مواد برای لیبرتو موتزارتپیشنهاد یک کمدی از پیر بومارشا "Le Mariage de Figaro" ("ازدواج فیگارو"). علیرغم اینکه جوزف دوم تولید کمدی را در تئاتر ملی ممنوع کرد، موتزارت و داپونته همچنان دست به کار شدند و به لطف فقدان اپراهای جدید، این موقعیت را به دست آوردند. با این حال، موتزارت پس از نوشتن اپرا، با دسیسه های بسیار قوی مربوط به تمرینات آتی اپرا مواجه شد: واقعیت این است که تقریباً همزمان با ازدواج فیگارو موتزارت، اپراهای سالیری و ریگینی به پایان رسید. هر آهنگساز ادعا می کرد که اپرای خود را ابتدا اجرا می کند. در همان زمان، موتزارت در حالی که شعله ور شد، یک بار گفت که اگر اپرای او ابتدا روی صحنه نمی رفت، موسیقی اپرای خود را در آتش می اندازد. سرانجام این اختلاف توسط امپراتور حل شد و دستور داد تمرینات اپرا آغاز شود. موتزارت.

در وین استقبال خوبی از آن شد، اما پس از چند اجرا کنار گذاشته شد و تا سال 1789 روی صحنه نرفت، زمانی که تولید آن توسط آنتونیو سالیری از سر گرفته شد، او ازدواج فیگارو را بهترین اپرای موتزارت می دانست. اما در پراگ، "عروسی فیگارو" موفقیت خیره کننده ای بود، ملودی هایی از آن در خیابان ها و میخانه ها خوانده می شد. به لطف این موفقیت، موتزارت یک کمیسیون جدید، این بار از پراگ دریافت کرد. در سال 1787، اپرای جدیدی که با همکاری داپونته خلق شد، نور روز را دید - دون جیووانی (دون جیووانی). این اثر که هنوز هم یکی از بهترین های رپرتوار اپرا در جهان به حساب می آید، در پراگ حتی از Le nozze di Figaro موفق تر بود.

موفقیت بسیار کمتری نصیب سهم این اپرا در وین شد، به طور کلی، از زمان لو فیگارو، نسبت به کار موتزارت سرد شده است. از امپراتور جوزف موتزارت 50 دوکات برای دون جووانی دریافت کرد، و به گفته جی رایس، در طول سال های 1782-1792، این تنها موردی بود که آهنگساز برای اپرایی که در وین سفارش داده نشده بود، پول دریافت کرد. با این حال، عموم مردم به طور کلی بی تفاوت ماندند. از سال 1787، «آکادمی‌های» او متوقف شد، موتزارت نتوانست اجرای سه سمفونی آخر را که اکنون معروف‌ترین سمفونی‌ها هستند، سازماندهی کند: شماره 39 در ماژور E-flat (KV 543)، شماره 40 در G مینور (KV 550) و شماره 41 در سی ماژور "مشتری" (KV 551) که در عرض یک ماه و نیم در سال 1788 نوشته شد. تنها سه سال بعد یکی از آنها به نام سمفونی شماره 40 توسط ع. سالیری در کنسرت های خیریه اجرا شد.

در پایان سال 1787، پس از مرگ کریستف ویلیبالد گلوک، موتزارت با حقوق 800 فلورین موقعیت "نوازنده مجلسی امپراتوری و سلطنتی" را دریافت کرد، اما وظایف او عمدتاً به آهنگسازی رقص برای بالماسکه، اپرا - کمیک کاهش یافت. در طرحی از زندگی سکولار - فقط یک بار توسط موتزارت سفارش داده شد و او به "Così fan tutte" (1790) تبدیل شد.

محتوای 800 فلورین نمی تواند به طور کامل برای موتزارت فراهم کند. بدیهی است که در این زمان، او شروع به جمع آوری بدهی کرد که با هزینه درمان همسر بیمارش تشدید شد. موتزارت دانشجویانی را جذب کرد، اما به گفته کارشناسان تعداد کمی از آنها وجود داشت. در سال 1789، آهنگساز می خواست وین را ترک کند، اما سفر او به شمال، از جمله به برلین، امیدهای او را توجیه نکرد و وضعیت مالی او را بهبود بخشید.

آلفرد انیشتین در داستان چگونگی دریافت دعوت نامه در برلین برای رئیس کلیسای دربار فردریش ویلهلم دوم با محتوای 3 هزار تالر، به قلمرو فانتزی و همچنین دلیل احساسی امتناع اشاره می کند - اگر به احترام جوزف دوم. فردریک ویلیام دوم فقط شش سونات ساده پیانو را برای دخترش و شش کوارتت زهی را برای خودش سفارش داد.

در طول سفر پول کمی بدست آمد. آنها به سختی برای پرداخت بدهی 100 گیلدر که از برادر میسون هافمدل برای هزینه های سفر گرفته شده بود کافی بودند [منبع 1145 روز مشخص نشده است]. در سال 1789، موتزارت یک کوارتت زهی با یک قطعه ویولن سل کنسرتی (دی ماژور) را به پادشاه پروس تقدیم کرد.

به گفته جی رایس، از لحظه ورود موتزارت به وین، امپراطور جوزف بیش از هر موسیقی‌دان وینی، به استثنای سالیری، از او حمایت کرد. در فوریه 1790 جوزف درگذشت. با به سلطنت رسیدن لئوپولد دوم، موتزارت در ابتدا امید زیادی داشت. با این حال، نوازندگان به امپراتور جدید دسترسی نداشتند. در ماه مه 1790، موتزارت به پسرش آرشیدوک فرانتس نوشت: «تشنگی شهرت، عشق به فعالیت و اطمینان به دانشم باعث شد که من جرأت کنم برای مقام دوم کاپل مایستر درخواست کنم، به ویژه که سالیری بسیار ماهر کاپل مایستر هرگز سبک کلیسا را ​​مطالعه نکرد. ، اما من از جوانی او به این سبک تسلط کامل داشت. اما امیدهای او به حق نبود، ایگناز اوملاف معاون سالیری باقی ماند و وضعیت مالی موتزارت چنان ناامید کننده شد که مجبور شد وین را از آزار طلبکاران ترک کند تا با یک سفر هنری کمی امور خود را بهبود بخشد.

1789-1791

سفر به شمال آلمان

دلیل این سفر یکی از دوستان و شاگرد موتزارت، شاهزاده کارل لیچنوفسکی (انگلیسی) روسی بود که در بهار 1789، برای تجارت به برلین، به موتزارت جایی در کالسکه خود پیشنهاد داد، که موتزارت با خوشحالی موافقت کرد. پادشاه پروس فردریش ویلهلم دوم عاشق بزرگ موسیقی بود و حمایت احتمالی او این امید را در موتزارت برانگیخت که بتواند پول کافی برای پرداخت بدهی های سنگینی که بر او سنگینی می کرد به دست آورد. موتزارت حتی پولی برای هزینه های سفر نداشت: او مجبور شد از دوستش فرانتس هوفدمل 100 فلورین وام بخواهد. این سفر تقریباً سه ماه به طول انجامید: از 8 آوریل تا 4 ژوئن 1789.

موتزارت در طول سفر از پراگ، لایپزیگ، درسدن، پوتسدام و برلین بازدید کرد. علیرغم امیدهای موتزارت، این سفر ناموفق بود: پول دریافتی از این سفر به طرز فاجعه باری ناچیز بود. در طول سفر، موتزارت تنها دو تصنیف نوشت - تغییرات دوپورت در یک مینوئت (K. 573) و پیانو گیگ (K. 574).

سال گذشته

آخرین اپرای موتسارت عبارتند از همه پسندان (1790)، رحمت تیتوس (1791) که در 18 روز نوشته شد و حاوی صفحات شگفت انگیزی بود، و سرانجام فلوت جادویی (1791).

اپرای «رحمت تیتوس» که در سپتامبر 1791 در پراگ به مناسبت تاجگذاری لئوپولد دوم به عنوان پادشاه چک ارائه شد، با سردی استقبال شد. برعکس، فلوت جادویی که در همان ماه در وین در یک تئاتر حومه شهر به روی صحنه رفت، چنان موفقیتی داشت که موتزارت سالها در پایتخت اتریش نمی شناخت. در فعالیت های گسترده و متنوع موتزارت، این اپرای افسانه ای جایگاه ویژه ای را به خود اختصاص داده است.

در می 1791، موتزارت در یک موقعیت بدون حقوق به عنوان دستیار کاپل مایستر کلیسای جامع سنت استفان ثبت نام کرد. این موقعیت به او این حق را داد که پس از مرگ لئوپولد هافمن به شدت بیمار، کاپل میستر شود. با این حال، هافمن بیشتر از موتزارت زنده ماند.

موتزارت، مانند بسیاری از معاصران خود، توجه زیادی به موسیقی مقدس داشت، اما نمونه های بسیار کمی در این زمینه از خود به جای گذاشت: به جز "Misericordias Domini" - "Ave verum corpus" (KV 618، 1791)، که به طور کامل نوشته شده است. نامشخص برای سبک موتزارت، و رکوئیم با شکوه غم انگیز (KV 626)، که موتزارت در ماه های آخر عمرش روی آن کار کرد. تاریخچه نگارش مرثیه جالب است. در ژوئیه 1791، یک غریبه مرموز خاکستری به دیدار موتزارت رفت و به او دستور داد که مراسم تشییع جنازه مردگان برگزار شود. همانطور که زندگی نامه نویسان آهنگساز مشخص کردند، این پیام آور کنت فرانتس فون والزگ استوپاخ بود، یک آماتور موسیقی که دوست داشت آثار دیگران را با کمک کلیسای خود در کاخ خود اجرا کند و از آهنگسازان نویسنده بخرد. او می خواست یاد و خاطره همسر مرحومش را با مرثیه ای گرامی بدارد. کار بر روی "رکوئیم" ناتمام، که در غزلیات غم انگیز و بیان تراژیک خیره کننده بود، توسط شاگرد او فرانتس خاور سوسمایر، که قبلا در آهنگسازی اپرای "رحمت تیتوس" شرکت کرده بود، به پایان رسید.

بیماری و مرگ

در ارتباط با نمایش اپرای "رحمت تیتوس"، موتزارت در حال حاضر بیمار وارد پراگ شد و از آن زمان وضعیت او رو به وخامت گذاشته است. حتی در طول اتمام فلوت جادویی، موتزارت شروع به غش کرد، او به شدت دلش را از دست داد. به محض اجرای فلوت جادویی، موتزارت مشتاقانه شروع به کار روی رکوئیم کرد. این کار به قدری او را مشغول کرد که حتی تا پایان مرثیه، دیگر شاگردی نمی پذیرفت. 6]. پس از بازگشت از بادن، کنستانس هر کاری کرد تا او را از کار باز دارد و او را به افکار شادتر هدایت کند، اما همچنان غمگین و مأیوس باقی ماند. در یکی از پیاده روی هایش در پراتر با چشمانی گریان گفت که برای خودش مرثیه می نویسد. علاوه بر این، او گفت: «احساس خوبی دارم که زیاد دوام نمی‌آورم. البته آنها به من سم دادند - من نمی توانم از شر این فکر خلاص شوم. کنستانس شوکه شده به هر طریق ممکن سعی کرد او را آرام کند. در پایان نمره مرثیه را از او گرفت و بهترین دکتر وین، دکتر نیکولاس کلوسه را صدا کرد.

در واقع، به لطف این، وضعیت موتزارت آنقدر بهبود یافت که او توانست کانتاتا ماسونی خود را در 15 نوامبر کامل کند و اجرای آن را اجرا کند. او آنقدر احساس خوبی داشت که افکار مسموم شدن خود را نتیجه افسردگی نامید. او به کنستانس دستور داد که رکوئیم را به او برگرداند و بیشتر روی آن کار کرد. با این حال، بهبود طولانی نشد: در 20 نوامبر، موتزارت بیمار شد. ضعیف شد، دست ها و پاهایش به حدی متورم شد که نمی توانست راه برود و به دنبال آن استفراغ های ناگهانی ایجاد می شد. علاوه بر این، شنوایی او تشدید شد و او دستور داد قفس را با قناری محبوبش از اتاق خارج کنند - او طاقت آواز خواندن او را نداشت.

در طول دو هفته ای که موتزارت در رختخواب گذراند، کاملاً هوشیار بود. او دائماً مرگ را به یاد می آورد و با خونسردی کامل برای ملاقات با آن آماده می شد. در تمام این مدت موتزارت توسط خواهر شوهرش سوفی هیبل (انگلیسی) روسی مراقبت می شد.او می گوید:

وقتی موتزارت مریض شد، هر دو برایش لباس خواب درست کردیم که جلویش بپوشد، چون به دلیل ورم نمی‌توانست بچرخد و از آنجایی که نمی‌دانستیم چقدر بیمار است، برایش یک لباس خواب هم درست کردیم که با آستر نخی پوشیده شده بود. …] تا اگر مجبور بود بلند شود بتواند خودش را به خوبی بپیچد. بنابراین ما با پشتکار به دیدار او رفتیم، او همچنین هنگام دریافت لباس مجلسی خوشحالی قلبی کرد. من هر روز به شهر می رفتم تا او را ملاقات کنم و هنگامی که یک روز شنبه عصر نزد آنها آمدم، موتزارت به من گفت: "حالا، سوفی عزیز، به مادرت بگو که حالم خیلی خوب است و یک هفته بعد از نامگذاری او (نوامبر) 22) من برای تبریک به او خواهم آمد.

"آخرین ساعات زندگی موتزارت"

در 4 دسامبر، وضعیت موتزارت وخیم شد. غروب سوفی آمد و وقتی روی تخت رفت، موتزارت او را صدا زد: "... آه، سوفی عزیز، خوب است که اینجا هستی، امشب باید اینجا بمانی، باید ببینی که چگونه دارم میمیرم. " سوفی فقط خواست که اجازه داشته باشد برای لحظه ای نزد مادرش بدود تا به او هشدار دهد. به درخواست کنستانس، در راه نزد کشیشان کلیسای سنت پیتر رفت و از یکی از آنها خواست که نزد موتزارت برود. سوفی به سختی توانست کشیش ها را متقاعد کند که بیایند - آنها از فراماسونری موتزارت ترسیده بودند. 7]. بالاخره یکی از کشیش ها آمد. هنگامی که سوفی برگشت، موتزارت متوجه شد که موتزارت در حال گفتگو با سوسمایر در مورد کار بر روی رکوئیم است و موتزارت با گریه گفت: "مگر نگفتم که این مرثیه را برای خودم می نویسم؟" او به قدری از نزدیک بودن مرگش مطمئن بود که حتی از کنستانس خواست تا قبل از اینکه دیگران بدانند مرگ او را به آلبرشتسبرگ اطلاع دهد تا او بتواند جای موتسارت را بگیرد. خود موتزارت همیشه می گفت که آلبرشتسبرگ یک ارگانیست زاده شده است، و بنابراین معتقد بود که سمت دستیار کاپل مایستر در کلیسای جامع سنت استفان به حق باید از او باشد.

اواخر غروب برای پزشک فرستادند و پس از جستجوی طولانی او را در تئاتر پیدا کردند. او قبول کرد که بعد از پایان اجرا بیاید. او در خفا از ناامید بودن موقعیت موتزارت به سوسمایر گفت و دستور داد کمپرس سرد روی سر او بمالند. این امر بر موتزارت در حال مرگ تأثیر گذاشت به طوری که او هوشیاری خود را از دست داد [k. 8]. از آن لحظه به بعد، موتزارت دراز کشیده بود، هذیان. حوالی نیمه شب، روی تخت نشست و بی حرکت به فضا خیره شد، سپس به دیوار تکیه داد و چرت زد. بعد از نیمه شب، در پنج دقیقه به یک، یعنی در 5 دسامبر، مرگ اتفاق افتاد.

از قبل شب، بارون ون سویتن در خانه موتزارت ظاهر شد و در تلاش برای دلداری بیوه، دستور داد که او برای چند روز نزد دوستانش برود. در همان زمان، او توصیه عاجل به او کرد که مراسم دفن را به ساده ترین شکل ممکن ترتیب دهد: در واقع، آخرین بدهی به متوفی در طبقه سوم داده شد، که هزینه آن 8 فلورین 36 کلرزر و 3 فلور دیگر برای ماشین نعش کش بود. اندکی پس از ون سویتن، کنت دیم از راه رسید و نقاب مرگ موتزارت را برداشت. صبح زود به داینر زنگ زدند: «برای لباس آقا. مردم محل تشییع جنازه، جسد را با پارچه سیاه پوشانده بودند، آن را روی برانکارد به اتاق کار بردند و در کنار پیانو گذاشتند. در طول روز، بسیاری از دوستان موتزارت برای تسلیت و دیدن دوباره آهنگساز به آنجا آمدند.

مراسم خاکسپاری

موتزارت در 6 دسامبر 1791 در قبرستان سنت مارک به خاک سپرده شد. حدود ساعت 3 بعد از ظهر جسد او را به کلیسای جامع سنت استفان آوردند. در اینجا، در کلیسای کوچک کراس، در مجاورت ضلع شمالی کلیسای جامع، مراسم مذهبی متواضعی برگزار شد که دوستان موتزارت، ون سویتن، سالیری، آلبرشتسبرگر، سوسمایر، دینر، روسنر، ویولن سل اورسلر و دیگران در آن حضور داشتند. 9]. نعش کش بعد از شش بعد از ظهر به قبرستان رفت، یعنی در تاریکی. کسانی که تابوت را همراهی می کردند بیرون از دروازه های شهر به دنبال او نرفتند.

برخلاف تصور رایج، موتزارت را در یک کیسه کتانی در یک گور دسته جمعی در کنار فقرا دفن نکردند، همانطور که در فیلم آمادئوس نشان داده شد. تشییع جنازه او طبق دسته سوم انجام شد که شامل دفن در تابوت اما در قبر مشترک همراه با 5-6 تابوت دیگر بود. تشییع جنازه موتزارت برای آن زمان غیرعادی نبود. تشییع جنازه گدا نبود. فقط افراد بسیار ثروتمند و نمایندگان اشراف را می توان در یک قبر جداگانه با سنگ قبر یا بنای یادبود دفن کرد. تشییع جنازه چشمگیر (البته درجه دوم) بتهوون در سال 1827 در دوره ای متفاوت برگزار شد و علاوه بر این، وضعیت اجتماعی به شدت افزایش یافته موسیقیدانان را منعکس کرد.

برای وینی ها، مرگ موتزارت تقریباً نامحسوس گذشت، اما در پراگ، با جمعیت زیادی از مردم (حدود 4000 نفر)، به یاد موتزارت، 9 روز پس از مرگ او، 120 نوازنده با اضافات ویژه اجرا کردند که در سال 1776 نوشته شده بود "رکوئیم". نوشته آنتونیو روزتی.

محل دفن دقیق موتزارت به طور قطع مشخص نیست: در زمان او، قبرها بدون علامت باقی ماندند، سنگ قبرها مجاز بود نه در محل دفن، بلکه در دیوار گورستان قرار داده شود. قبر موتزارت سال‌ها توسط همسر دوستش یوهان گئورگ آلبرشتسبرگر که پسرش را با خود برد، بازدید می‌کرد. او دقیقاً به یاد آورد که آهنگساز کجا دفن شده است و هنگامی که به مناسبت پنجاهمین سالگرد مرگ موتزارت، شروع به جستجوی محل دفن او کردند، او توانست به او نشان دهد. یک خیاط ساده یک بید را روی قبر کاشت و سپس در سال 1859 بنای یادبودی مطابق طرح فون گاسر - فرشته معروف گریه کننده - در آنجا برپا شد. در رابطه با صدمین سالگرد مرگ آهنگساز، بنای یادبود به "گوشه موسیقی" قبرستان مرکزی در وین منتقل شد که دوباره خطر گم شدن قبر واقعی را افزایش داد. سپس ناظر قبرستان سنت مارک، الکساندر کروگر، بنای یادبود کوچکی از بقایای مختلف سنگ قبرهای سابق ساخت. در حال حاضر Weeping Angel به مکان اصلی خود بازگردانده شده است.

ظاهر و شخصیت

با وجود تصاویر زیادی که تا به امروز از موتزارت باقی مانده است، به راحتی نمی توان تصور کرد که موتزارت چگونه به نظر می رسید. به استثنای پرتره هایی که اصیل نیستند و موتزارت را آگاهانه ایده آل نمی کنند، بین نقاشی های قابل قبول تفاوت های قابل توجهی وجود دارد. علیرغم ناقص بودن آن، محققان پرتره جوزف لانگ را دقیق ترین تصویر می دانند. در سال 1782 زمانی که آهنگساز 26 ساله بود نوشته شد.

طبق خاطرات معاصران، زمانی که موتزارت پشت پیانو نمی نشست، بدنش دائماً در حرکت بود: یا با دستانش اشاره می کرد یا با پایش ضربه می زد. چهره او بسیار متحرک بود: حالت او دائماً در حال تغییر بود که از عصبی بودن شدید صحبت می کرد. خواهرشوهرش سوفی هیبل علاوه بر این گزارش می‌دهد که او دائماً با چیزهای مختلف - یک کلاه، یک عصا، یک زنجیر ساعت، یک میز، و صندلی - "به‌گونه‌ای که روی یک کلاه‌فرنگی" بازی می‌کرد، بازی می‌کرد.

موتزارت ظاهر زیبا یا حتی جذابی نداشت: او قد کوچکی داشت - حدود 160 سانتی متر. شکل سر طبیعی بود، به جز اندازه آن - سر برای قد او خیلی بزرگ بود. فقط گوش ها برجسته بودند: آنها لوب نداشتند و شکل گوش نیز متفاوت بود. این نقص باعث رنج و عذاب او می‌شد و به همین دلیل حلقه‌های موی گوش‌هایش را می‌پوشاند تا دیده نشود. موهای او بلوند و نسبتاً ضخیم بود، رنگ چهره اش رنگ پریده بود - نتیجه بسیاری از بیماری ها و شیوه زندگی ناسالم. این نیز دلیلی بود که چشمان درشت آبی و زیبای او نگاهی پریشان و آزاردهنده به نقل از خاطرات معاصران داشت. پیشانی پهن، اما خیلی بلند به عقب شیب داشت، بینی به خط خود ادامه داد، به سختی با یک فرورفتگی کوچک از آن جدا شد. خود بینی بسیار بزرگ بود که توسط معاصران مورد توجه قرار گرفت. موتزارت، با قضاوت در پرتره ها، ویژگی های صورت خود را از مادرش به ارث برده است. اندازه دهان طبیعی بود، لب بالایی نسبتا بزرگ بود، گوشه های دهان به سمت بالا بود.

یکی از ویژگی های شخصیتی موتزارت مشاهده طبیعی در برخورد با مردم بود. مشخصه آن تیزبینی و دقت شگفت انگیزی است که او با افرادی که ملاقات می کند توصیف می کند. با این حال، هیچ ترحم اخلاقی در قضاوت های او وجود نداشت، آنها فقط لذت مشاهده را در خود داشتند و بالاتر از همه، میل به آشکار ساختن چیزهای ضروری در یک شخص معین. بالاترین دارایی اخلاقی موتزارت افتخار او بود که دائماً در نامه هایش به آن بازمی گردد و اگر خطری برای آزادی او وجود داشت، به طور کلی ترس از مردم را فراموش می کرد. با این حال ، او هرگز از شخص خود سوء استفاده نکرد ، در رفاه شخصی دیگری حسادت نکرد و علاوه بر این ، کسی را به خاطر آن فریب نداد. عزت نفس ذاتی هرگز او را در خانه های اشرافی رها نکرد - موتزارت همیشه ارزش خود را می دانست.

از منبع جهان بینی موتسارت که در بالا ذکر شد، دو جنبه اصلی شخصیت او را دنبال می کند - طنز و کنایه. موتزارت شخصیت سبک خود و همچنین میل به سخنان گستاخانه و گاهی مبتذل را از مادرش که عاشق انواع شوخی ها و شوخی های کاربردی بود به ارث برده است. شوخی‌های موتزارت کاملاً شوخ‌آمیز بود، مخصوصاً اگر او مردم را توصیف می‌کرد. شوخی های توالتی و دیگر ابتذال ها در نامه های اولیه او به خانواده اش فراوان است.

با توجه به خاطرات جوزف لانگه، اطرافیان موتزارت باید به ابتذال زیادی گوش می‌دادند، درست زمانی که او در داخل با هر کار مهمی مشغول بود.

با این حال، شایان ذکر است که این شوخی‌ها با او کاملاً طبیعی است: هرگز به ذهن موتزارت خطور نکرد که آگاهانه تظاهر به طنزپردازی کند. علاوه بر این، او با قافیه‌ها و جناس‌های عجیب و غریب مشخص می‌شد: او اغلب نام‌ها و نام‌های خانوادگی بازیگوشی برای خود و حلقه‌های درونی‌اش به وجود می‌آورد: او زمانی خود را ترات [k. 10]، با قرار دادن حروف نام خانوادگی خود به ترتیب معکوس. حتی در دفتر ثبت ازدواج کلیسای جامع سنت استفان، او خود را به عنوان ولفگانگ آدام (به جای آمادئوس) درج کرده است.

یکی دیگر از ویژگی های شخصیتی او، حساسیت ویژه به دوستی بود. این با مهربانی صمیمانه ذاتی او تسهیل شد، آمادگی برای اینکه همیشه در همه مشکلات به کمک همسایه خود بیاید. اما در عین حال هرگز به شخص دیگری تحمیل نشد. برعکس، او توانایی قابل توجهی داشت (باز هم از مشاهداتش از مردم نشأت می‌گرفت) تا به طور غریزی در هر فردی که سعی می‌کرد به او نزدیک شود، آنچه را که باید ارائه دهد، تشخیص دهد و مطابق با او با او رفتار کند. او با آشنایان خود مانند همسرش رفتار می کرد: او فقط آن قسمت از دنیای درون را برای آنها آشکار کرد که آنها قادر به درک آن بودند.

آپارتمان های موتزارت در وین

در طول ده سالی که در وین گذراند، موتزارت بارها از مکانی به مکان دیگر نقل مکان کرد. شاید این به دلیل عادت به سرگردانی مداوم بود که او بیشتر عمر قبلی خود را در آن گذراند. خانه دار شدن برایش سخت بود. طولانی ترین - دو سال و نیم - او در خانه مجلل شماره 846 در Gross Schulerstrasse زندگی کرد. معمولاً آهنگساز بیش از یک سال در همان مکان می ماند و در مجموع 13 آپارتمان در وین را تغییر می داد.

موتزارت پس از ترک سالزبورگ پس از وقفه ای با اسقف اعظم، ابتدا در وین در خانه فراو وبر، مادر اولین معشوقش آلویزیا ساکن شد. در اینجا رابطه او با کنستانس آغاز شد که بعدها همسر آهنگساز شد. با این حال، حتی قبل از عروسی، برای جلوگیری از شایعات ناخواسته در مورد ارتباط خود با کنستانس، او به مکان جدیدی نقل مکان کرد. چهار ماه پس از ازدواج، در زمستان 1782، این زوج به خانه هربرشتاین جونیور در هوهه بروک نقل مکان کردند. در سپتامبر 1784، زمانی که موتزارت در اوج شهرت خود بود، خانواده او در Groß Schulerstraße 5، در جایی که امروزه "خانه فیگارو" نامیده می شود، ساکن شدند. در سال 1788، موتزارت در حومه وین Alsergrund در Waringerstrasse 135، در خانه "در سه ستاره" [k. یازده]. نکته قابل توجه این است که موتزارت در نامه ای به پوچبرگ، خانه جدید خود را به خاطر داشتن باغ مخصوص به خود تمجید می کند [ص. 8]. در این آپارتمان است که آهنگساز اپرای "همه اینطور انجام می دهند" و سه سمفونی آخر را می سازد.

ایجاد

ویژگی متمایز کار موتزارت ترکیب فرم های سخت و واضح با احساسات عمیق است. منحصر به فرد بودن آثار او در این است که او نه تنها در تمام اشکال و ژانرهای موجود در عصر خود نوشت، بلکه در هر یک از آنها آثاری ماندگار از خود به جای گذاشت. موسیقی موتزارت پیوندهای بسیاری را با فرهنگ های مختلف ملی (به ویژه ایتالیایی) نشان می دهد، با این وجود، به خاک ملی وین تعلق دارد و مهر شخصیت خلاق آهنگساز بزرگ را بر خود دارد.

موتزارت یکی از بزرگترین ملودیست هاست. ملودی آن ترکیبی از ویژگی های ترانه های محلی اتریشی و آلمانی با ملودی بودن کنتیلنا ​​ایتالیایی است. علیرغم این واقعیت که آثار او با شعر و ظرافت لطیف متمایز می شوند، اغلب حاوی ملودی هایی با طبیعت شجاعانه، با ترحم دراماتیک عالی و عناصر متضاد هستند.

موتزارت اهمیت خاصی به اپرا می داد. اپراهای او نمایانگر یک دوره کامل در توسعه این نوع هنر موسیقی است. او در کنار گلوک بزرگترین اصلاح کننده ژانر اپرا بود، اما برخلاف او موسیقی را اساس اپرا می دانست. موتزارت نوع کاملاً متفاوتی از درام موزیکال را ایجاد کرد که در آن موسیقی اپرا با توسعه اکشن صحنه در اتحاد کامل است. در نتیجه، در اپراهای او شخصیت های منحصر به فرد مثبت و منفی وجود ندارد، شخصیت ها سرزنده و چندوجهی هستند، روابط بین مردم، احساسات و آرزوهای آنها نشان داده می شود. محبوب ترین اپراها ازدواج فیگارو، دون جیووانی و فلوت جادویی بودند.

موتزارت توجه زیادی به موسیقی سمفونیک داشت. با توجه به این واقعیت که او در طول زندگی خود به طور همزمان روی اپرا و سمفونی کار می کرد، موسیقی دستگاهی او با آهنگین بودن یک آریا اپرا و درگیری دراماتیک متمایز می شود. محبوب ترین آنها سه سمفونی آخر بودند - شماره 39، شماره 40 و شماره 41 ("مشتری"). موتزارت همچنین یکی از خالقان ژانر کنسرتو کلاسیک شد.

خلاقیت مجلسی و ساز موتزارت توسط گروه‌های مختلف (از دوئت تا پنج نفره) و آثاری برای پیانو (سونات‌ها، واریاسیون‌ها، فانتزی‌ها) نمایش داده می‌شود. موتزارت هارپسیکورد و کلاویکورد را که صدای ضعیف تری نسبت به پیانو دارند کنار گذاشت. سبک پیانوی موتزارت با ظرافت، متمایز بودن، اتمام دقیق ملودی و همراهی متمایز است.

کاتالوگ موضوعی آثار موتزارت با یادداشت هایی که توسط کوچل گردآوری شده است ("Chronologisch-thematisches Verzeichniss sämmtlicher Tonwerke W. A. ​​Mozart´s"، لایپزیگ، 1862)، حجمی در 550 صفحه است. بر اساس محاسبات کچل، موتزارت 68 اثر مقدس (دسته ها، آفرتوریا، سرودها و غیره)، 23 اثر برای تئاتر، 22 سونات برای هارپسیکورد، 45 سونات و تغییرات برای ویولن و هارپسیکورد، 32 کوارتت زهی، حدود 50 سیمپ نوشت. کنسرتو و غیره، در مجموع 626 اثر.

فعالیت آموزشی

موتزارت همچنین به عنوان معلم موسیقی در تاریخ ثبت شد. در میان شاگردان او، به ویژه، توماس آتوود، نوازنده انگلیسی بود، که پس از بازگشت از اتریش به پایتخت امپراتوری بریتانیا، شهر لندن، بلافاصله سمت های گروه موسیقی دربار، نوازنده ارگ ​​در کلیسای جامع سنت پل، مربی موسیقی را به عهده گرفت. به دوشس یورک و سپس به پرنسس ولز.

موتزارت و فراماسونری

زمان زندگی موتسارت مصادف بود با بیداری در اروپا که علاقه زیادی به آموزه های معنوی و عرفانی داشت. در دوره نسبتاً آرام اواسط قرن هجدهم، همراه با میل به روشنگری، جستجوی نظم فکری و اجتماعی-آموزشی (روشنگری فرانسوی، دایره المعارفان)، علاقه به آموزه های باطنی دوران باستان وجود داشت.

در 14 دسامبر 1784، موتزارت وارد نظم ماسونی شد و تا سال 1785 او قبلاً به درجه استاد میسون راه یافت. همین اتفاق بعداً در مورد جوزف هایدن و لئوپولد موتسارت (پدر آهنگساز) رخ داد که در 16 روز از تاریخ ورود به لژ به درجه استادی رسیدند.

چندین نسخه از پیوستن موتزارت به برادری ماسونی وجود دارد. به گفته یکی از آنها، امانوئل شیکاندر، دوست و خواننده آینده او فلوت جادویی، ضامن پذیرش در لژ وین "Zur Wohltatigkeit" (به نام خیریه) بود. برادران برجسته لژ شامل فیلسوفان رایشفلد و ایگناز فون بورن بودند. بعداً به توصیه خود موتزارت، پدر ولفگانگ، لئوپولد موتزارت، در همان لژ (در سال 1787) پذیرفته شد.

موتزارت پس از تبدیل شدن به یک استاد میسون، در مدت کوتاهی موسیقی زیادی را که مستقیماً برای کار در لژ در نظر گرفته شده بود، خلق کرد. همانطور که A. Einstein اشاره می کند،

موتزارت یک فراماسون پرشور و متقاعد بود، اصلا شبیه هایدن نبود، که با وجود اینکه در لیست او قرار گرفت، اما از لحظه ای که به عضویت برادری «ماسون های آزاد» پذیرفته شد، هرگز در فعالیت های لژ شرکت نکرد و شرکت نکرد. یک اثر ماسونی بنویس موتزارت نه تنها تعدادی آثار مهم را برای ما به جا گذاشت که به طور خاص برای مراسم و جشن های ماسونی نوشته شده است - تفکر فراماسونری در آثار او نفوذ می کند.
در میان آثار "ماسونیک" موتزارت، آثار آوازی غالب است: در برخی موارد این ها آهنگ های کرال کوچک هستند، در موارد دیگر آنها اجزای کانتاتا هستند. موسیقی شناسان به ویژگی های بارز این آثار اشاره می کنند: "یک انبار ساده، تا حدودی سرود، آکوردهای سه صدایی، یک شخصیت کلی تا حدودی بلاغی."

از جمله آثاری مانند:

"موسیقی ماسونی تشییع جنازه" (K.477/479a)
آداجیو برای دو شاخ باست و فاگوت در فا ماژور. (K.410/484d) برای همراهی مراسم تشریفاتی ماسونی استفاده می شود.
آداجیو برای 2 کلارینت و 3 هورن باس در بی ماژور (K.411/484a) برای ورود به برادران لژ.
کانتاتا "Sehen, wie dem starren Forschcrauge." ماژور، (K.471)
آداجیو و فوگ در سی مینور برای ارکستر زهی، (K.546)
آداجیو و روندو در سی مینور برای فلوت، ابوا، ویولا، ویولن سل و سازدهنی شیشه ای، (K.617)
کانتاتای کوچک "Laut verkünde unsre Freude" (K.623) و دیگران.
اپرای فلوت جادویی (1791)، لیبرتو که توسط فراماسونر امانوئل شیکاندر نوشته شده است، بیش از همه از دیدگاه ها، ایده ها و نمادهای فراماسونری اشباع شده است.

به گفته روزنامه نگاران A. Rybalka و A. Sinelnikov که به تاریخ فراماسونری می پردازند، ایجاد اپرا به این دلیل است که در زمان ورود موتزارت به لژ ماسونی، اروپا شروع به تجربه بی ثباتی اجتماعی و سیاسی کرد. مبارزه آزادیبخش در ایتالیا و در بسیاری از مناطق امپراتوری اتریش شدت گرفت. در این محیط تضعیف کننده، موتزارت و شیکاندر تصمیم گرفتند که آهنگ فلوت جادویی آنها نمایشی از خیرخواهی و وفاداری فراماسون ها به قدرت باشد. به گفته همان نویسندگان، می توان در نمادگرایی اپرا حدس زد: کنایه خیرخواهانه به ملکه ماریا ترزا (تصویر ملکه شب)، امپراتور جوزف دوم (شاهزاده تامینو)، ایگناز فون بورن، ایدئولوگ معروف. از ماسون های اتریشی (کشیش ساراسترو)، تصویر مردم مهربان و با شکوه اتریش (پاپاگنو و پاپاگنا).

در نمادگرایی اپرا، بیانیه ای از اصول اساسی ماسونی به وضوح دنبال می شود. سه گانه مشخصه فلسفه ماسونی در عمل در همه جهات نفوذ می کند: سه پری، سه پسر، سه نابغه، و غیره. عمل با این واقعیت آغاز می شود که سه پری یک مار را می کشند - شخصیت شیطان. در هر دو قسمت اول و دوم اپرا پژواک های واضحی با نمادهای ماسونی وجود دارد که نشان دهنده زندگی و مرگ، فکر و عمل است. صحنه های دسته جمعی که به معنای واقعی کلمه تشریفات ماسونی را نشان می دهد در توسعه طرح اپرا بافته می شود.

تصویر مرکزی اپرا کشیش ساراسترو است که در بیانیه های فلسفی او مهمترین سه گانه ماسونی وجود دارد: قدرت، دانش، خرد، عشق، شادی، طبیعت. همانطور که T. N. Livanova می نویسد،

«... پیروزی ساراسترو خردمند بر جهان ملکه شب معنایی اخلاقی و آموزنده و تمثیلی دارد. موتزارت حتی اپیزودهای مرتبط با تصویر خود را به سبک موسیقی آهنگ ها و گروه های کر ماسونی خود نزدیک کرد. اما اینکه در تمام فانتزی های فلوت جادویی در درجه اول یک موعظه ماسونی را ببینیم به معنای عدم درک تنوع هنر موتزارت، صداقت مستقیم آن، شوخ طبعی آن است که با هر تعلیمی بیگانه است.

از نظر موسیقی ، همانطور که T. N. Livanova خاطرنشان می کند ، "در دونوازی و گروه های کر کشیش ها از اولین اقدام ، شباهت زیادی با ماهیت ساده و نسبتاً سختگیرانه سرود و روزمره ترانه های ماسونی موتسارت ، دیاتونیسم معمولی آنها ، چند صدایی آکوردی وجود دارد. "

تونالیته اصلی اورتور ارکسترال تونالیته ماژور E-flat است که دارای سه تخت در کلید است و مشخصه فضیلت، اشراف و صلح است. این تنالیته اغلب توسط موتزارت در آهنگ‌های ماسونی، در سمفونی‌های بعدی و در موسیقی مجلسی استفاده شد. علاوه بر این، سه آکورد به طور مداوم در اورتور تکرار می شود که دوباره یادآور نمادگرایی ماسونی است.

همچنین دیدگاه های دیگری در مورد رابطه موتزارت و فراماسونری وجود دارد. در سال 1861 کتابی توسط شاعر آلمانی H. F. Daumer که از طرفداران تئوری توطئه ماسونی بود منتشر شد که معتقد بود تصویر ماسون ها در فلوت جادویی یک کاریکاتور است.

آثار هنری

اپراها

• وظیفه اولین فرمان (Die Schuldigkeit des ersten Gebotes)، 1767. اواتوریو تئاتر
• "آپولو و سنبل" (Apollo et Hyacinthus)، 1767 - درام موسیقی دانشجویی در متن لاتین
• "Bastienne and Bastienne" (Bastien und Bastienne)، 1768. یک چیز دانشجویی دیگر، یک singspiel. نسخه آلمانی اپرای کمیک معروف J.-J. Rousseau - "The Village Sorcerer"
• "دختر ساده وانمود شده" (La finta semplice)، 1768 - تمرینی در ژانر اپرا بوفا در لیبرتو توسط گلدونی
• "Mithridates، پادشاه Pontus" (Mitridate، re di Ponto)، 1770 - به سنت سریال اپرای ایتالیایی، بر اساس تراژدی راسین.
• "Ascanius in Alba" (Ascanio in Alba)، 1771. اپرا-سرناد (پستورال)
• Betulia Liberata، 1771 - سخنرانی. بر اساس داستان جودیت و هولوفرنس
• رویای اسکیپیو (Il sogno di Scipione)، 1772. اپرا-سرناد (پستورال)
• "لوسیو سولا" (لوسیو سیلا)، 1772. سریال اپرا
• "تاموس، پادشاه مصر" (Thamos, König در Ägypten)، 1773، 1775. موسیقی برای درام Gebler
• "باغبان خیالی" (La finta giardiniera)، 1774-5 - دوباره بازگشتی به سنت های علاقه مند اپرا
• "پادشاه چوپان" (Il Re Pastore)، 1775. سرناد اپرا (پستورال)
• زاید، 1779 (بازسازی شده توسط H. Chernovin، 2006)
• "Idomeneo، پادشاه کرت" (Idomeneo)، 1781
• ربوده شدن از سرالیو (Die Entführung aus dem Serail)، 1782. Singspiel
• "غاز قاهره" (L'oca del Cairo)، 1783
• "شوهر فریب خورده" (Lo sposo deluso)
• کارگردان تئاتر (Der Schhauspieldirektor)، 1786. کمدی موزیکال
• ازدواج فیگارو (Le nozze di Figaro)، 1786. اولین از 3 اپرای بزرگ. در ژانر عاشق اپرا.
• "دون خوان" (دون جووانی)، 1787
• «همه هم همینطور» (Così fan tutte)، 1789
• رحمت تیتوس (La clemenza di Tito)، 1791
• فلوت جادویی (Die Zauberflöte)، 1791. Singspiel

کارهای دیگر

• 17 توده، از جمله:
• "تاج گذاری" در سی ماژور، K.317 (1779)
• "توده بزرگ" سی مینور، K.427/417a (1782)
• "رکوئیم" در د مینور، K.626 (1791)
• دست نوشته موتزارت. Dies irae from Requiem
• بیش از 50 سمفونی 12]، از جمله:
• شماره 21 در رشته اصلی، K.134 (1772)
• شماره 22 در رشته ماژور، K.162 (1773)
• شماره 24 در B Flat Major، K.182/173dA (1773)
• شماره 25 G مینور، K.183/173dB (1773)
• شماره 27 در رشته ماژور، K.199/161b (1773)
• شماره 31 "پاریس" در د ماژور، K.297/300a (1778)
• شماره 34 در رشته ماژور، K.338 (1780)
• شماره 35 "هافنر" در د ماژور، K.385 (1782)
• شماره 36 "Linzskaya" در سی ماژور، K.425 (1783)
• شماره 38 "پراگ" در د ماژور، K.504 (1786)
• شماره 39 در ماژور مسطح، K.543 (1788)
• شماره 40 در جی مینور، K.550 (1788)
• شماره 41 "مشتری" در سی ماژور، K.551 (1788)
• 27 کنسرتو برای پیانو و ارکستر، از جمله:
• کنسرتو پیانو شماره 20 در مینور، K.466 (1785)
• کنسرتو برای دو و سه پیانو و ارکستر
• 6 کنسرتو برای ویولن و ارکستر
• کنسرتو برای دو ویولن و ارکستر در ماژور، K.190/186E (1774)
• سمفونی کنسرتانت برای ویولن و ویولا و ارکستر در ماژور مسطح، K.364/320d (1779)
• 2 کنسرتو برای فلوت و ارکستر (1778)
• شماره 1 در جی ماژور، K.313/285c
• شماره 2 در ماژور، K.314/285d
• کنسرتو برای فلوت و چنگ و ارکستر در سی ماژور، K.299/297c (1778)
• کنسرتو برای ابوا و ارکستر در سی ماژور K.314/271k (1777)
• کنسرتو کلارینت در ماژور K.622 (1791)
• کنسرتو برای فاگوت و ارکستر در دو ماژور، K.191/186e (1774)
• 4 کنسرتو برای هورن و ارکستر:
• شماره 1 در ر ماژور K.412/386b (1791)
• شماره 2 در ای فلت ماژور K.417 (1783)
• شماره 3 در ای فلت ماژور K.447 (1787)
• شماره 4 در ای فلت ماژور K.495 (1787)
• 10 سرناد برای ارکستر زهی، از جمله:
• سرناد شماره 6 "Serenata notturna" در د ماژور، K.239 (1776)
• سرناد شماره 13 "Little Night Serenade" G Major, K.525 (1787)
• 7 تنوع برای ارکستر
• مجموعه های مختلف برنج
• سونات برای سازهای مختلف، سه گانه، دوئت
• 19 سونات پیانو، از جمله:
• سونات شماره 10 در سی ماژور، K.330/300h (1783)
• سونات شماره 11 "Alla Turca" در لا ماژور، K.331/300i (1783)
• سونات شماره 12 فا ماژور، K.332/300k (1778)
• سونات شماره 13 در دو ماژور، K.333/315c (1783)
• سونات شماره 14 در سی مینور، K.457 (1784)
• سونات شماره 15 در فا ماژور، K.533/494 (1786، 1788)
• سونات شماره 16 در ماژور، K.545 (1788)
• 15 سیکل تغییرات برای پیانو، از جمله:
• 10 تغییر در Ariette "Unser dummer Pöbel meint"، K.455 (1784)
• روندو، فانتزی ها، نمایشنامه ها از جمله:
• فانتزی شماره 3 در مینور، K.397/385g (1782)
• فانتزی شماره 4 در سی مینور، K.475 (1785)
• بیش از 50 آریا
• گروه ها، گروه های کر، آهنگ ها، کانون ها

آثاری درباره موتزارت

درام زندگی و کار موتزارت و نیز معمای مرگ او به موضوعی پربار برای هنرمندان انواع هنرها تبدیل شده است. موتزارت قهرمان آثار متعدد ادبی، نمایشی و سینما شد. فهرست کردن همه آنها غیرممکن است - در زیر معروف ترین آنها آمده است:

نمایش. نمایشنامه. کتاب ها

• 1830 - "تراژدی های کوچک. موتزارت و سالیری - A. S. پوشکین، درام
• 1855 - "موتسارت در راه پراگ". - ادوارد موریک، داستان
• 1967 - "عالی و زمینی". - ویس، دیوید، رمان
• 1970 - "قتل موتزارت". - ویس، دیوید، رمان
• 1979 - "آمادئوس". - پیتر شفر، بازی کن.
• 1991 - "موتسارت: جامعه شناسی یک نابغه" - نوربرت الیاس، مطالعه جامعه شناختی زندگی و کار موتزارت در شرایط جامعه معاصر. عنوان اصلی: Mozart. Zur Sociologie eines Genies»
• 2002 - "چند ملاقات با مرحوم آقای موتزارت". - E. Radzinsky، مقاله تاریخی.
• یک کتاب بسیار تحسین شده در مورد آهنگساز توسط G. V. Chicherin نوشته شده است
• "آشپز قدیمی" - K. G. Paustovsky

آثار نابغه موسیقی آهنگساز اتریشی ولفگانگ آمادئوس موتزارت توانست پیوتر ایلیچ چایکوفسکی را چنان در دنیای نفسانی خود فرو برد که باعث لرزش و اشک شوق شد. آهنگساز مشهور، موسیقی موتزارت را تقریباً عالی می‌دانست و می‌توانست به او نشان دهد موسیقی واقعاً چیست.

کودکی آهنگساز

آمادئوس در آغاز سال 1756 متولد شد، در 27 ژانویه، پسری در خانواده لئوپولد موتزارت به دنیا آمد، که بعداً خانواده را تجلیل کرد و اثری پاک نشدنی در تاریخ موسیقی به جای گذاشت، استعداد و نابغه واقعی بود.

پدر پسر که ویولونیست و معلم بود و از جمله ارگ ​​می نواخت، به موقع متوجه شنوایی کامل پسرش شد و توانایی های او را به کمال ارتقا داد. از شش خواهر و برادر ولفگانگ، فقط خواهر بزرگترش زنده ماند. از او بود که لئوپولد برای اولین بار شروع به مطالعه موسیقی با کودکان کرد و به دختر نواختن کلاویر را آموزش داد. موتزارت کوچولو که همیشه با آنها بود، خود را با انتخاب ملودی هایی که می شنید مشغول کرد. پدر با توجه به این موضوع هدیه بی نظیر فرزندش را در نظر گرفت. اولین کلاس های پدر و پسر در قالب یک بازی شروع شد.

توسعه بیشتر دیری نپایید:

• در سن چهار سالگی، پسر به تنهایی شروع به نوشتن کنسرتو هارپسیکورد می کند.
• این نوازنده جوان در سن پنج سالگی به آهنگسازی قطعات کوچک مسلط است.
• و در سن شش سالگی قادر به اجرای خوب آهنگ های پیچیده است.

پدری که از آموزش های موسیقی حمایت می کند، با آرزوی زندگی بهتر برای پسرش، توری را با اجراهای پسر به امید زندگی موفق و جذاب بیشتر او ترتیب می دهد.

این نوازنده جوان حافظه موسیقایی منحصر به فردی داشت که به او اجازه می داد هر قطعه ای را که می شنید با دقت ضبط کند. به طور کلی پذیرفته شده است که آهنگساز در سن شش سالگی اولین اثر خود را نوشت.

تور با برنامه کنسرت

خانواده با بردن هر دو کودک به تور، از بسیاری از شهرهای اروپایی از جمله پایتخت اتریش دیدن می کنند. در میان کسانی که به اجراهای این نوازنده جوان گوش دادند ساکنان پایتخت های فرانسه و انگلیس و همچنین بسیاری از شهرهای دیگر اروپای قدیم بودند. شنوندگانی که هنرپیشه نوازنده هارپسیکورد را تحسین می کردند، از تسلط وی بر ویولن همراه با ارگ نیز شگفت زده می شدند. اجراهای طولانی مدت پنج ساعت به طول انجامید که تحت تأثیر خستگی قرار گرفت. با این حال پدر از آموزش پسرش دست برنداشت و به همکاری با او ادامه داد.

در ده سالگی موتزارت و خانواده اش به زادگاه خود سالزبورگ بازگشتند، اما مدت زیادی در آنجا نماندند. این نابغه جوان به رقیب تمام عیار موسیقیدانان شهر تبدیل شد که نمی تواند تأثیر مثبتی بر نگرش آنها نسبت به پسر داشته باشد. با تصمیم پدر، در حال حاضر با هم، آنها به ایتالیا می روند، جایی که لئوپولد انتظار دارد به رسمیت شناختن و قدردانی واقعی از نبوغ پسرش دریافت کند.

ایتالیا و موتزارت

مدت چهار سال اقامت در ایتالیا تاثیر خوبی در ارتقای استعداد یک نوازنده پرتلاش داشت. کلاس هایی با استادانی که پسر را در یک کشور جدید ملاقات کردند نتایج ملموسی به همراه داشت. در این کشور بود که چندین اپرا از این آهنگساز روی صحنه رفت. این مجری جوان اولین عضو آکادمی بولونیا می شود که بسیار جوان است. پدر به سرنوشت خوب بعدی پسرش امیدوار بود. با این حال، بوموند ایتالیایی نگران این نابغه جوان نبود و امکان یافتن کار در کشور جدید وجود نداشت.

و دوباره سالزبورگ

خانواده پس از بازگشت به وطن، شور و شوق ساکنان را احساس نکردند. وارث کنت متوفی مردی ظالم بود که از تحقیر موتزارت و سرکوب او به هر طریق ممکن شرم نداشت. او بدون اجازه دادن به ولفگانگ برای شرکت در کنسرت ها، نوازنده جوان را مجبور کرد که فقط موسیقی کلیسا و برخی آثار سرگرمی بنویسد. موتزارت با استفاده از تعطیلات مورد انتظار خود برای سفر به پاریس، برداشتی را که انتظار داشت پیدا نمی کند - مادر آهنگساز از سختی ها و سختی های زندگی می میرد.

با سختی تحمل چند سال بعد ، این نوازنده دوباره به میهن خود بازگشت. در همان زمان، پیروزی اپرای او که در مونیخ به صحنه رفت، مرد جوان را مجبور می کند که موقعیت وابسته خود را رها کند و به وین برود. این شهر آخرین پناهگاه موسیقیدان بزرگ می شود.

موتزارت و وین

در پایتخت اتریش، این نوازنده بدون رضایت والدین با دوست دخترش ازدواج می کند. در ابتدا، زندگی در یک شهر جدید برای موتزارت بسیار دشوار است. با این حال، پس از موفقیت کار بعدی، دایره آشنایی و ارتباطات آهنگساز به میزان قابل توجهی گسترش یافت. و سپس موفقیت مورد انتظار دوباره آمد. آهنگساز زبردست فرصتی برای اتمام آخرین کار خود نداشت. شاگرد موتزارت توانست آن را تمام کند و به پیش نویس های موزیسین که پس از مرگش باقی مانده بود متوسل شد.

سالهای گذشته

مرگ ولفگانگ به دلیل نامعلومی رخ داد، حتی از نسخه مسمومیت احتمالی استفاده شده است. قبر خالق پیدا نشد، فقط معلوم است که به دلیل فقر مطلق نزدیکانش دفن معمولی بوده است.

ولفگانگ آمادئوس موتزارت با نام کامل جان کریزوستوم ولفگانگ آمادئوس تئوفیلوس موتزارت (Joannes Chrysostomus Wolfgang Amadeus Theophilus Mozart) در 27 ژانویه 1756 در سالزبورگ متولد شد. او هفتمین فرزند خانواده لئوپولد و آنا ماریا موتسارت به نام پرتل بود.

پدرش، لئوپولد موتسارت (1719-1787)، آهنگساز و نظریه پرداز بود، از سال 1743 ویولونیست ارکستر دربار اسقف اعظم سالزبورگ بود. از هفت فرزند موتزارت، دو نفر زنده ماندند: ولفگانگ و خواهر بزرگترش ماریا آنا.

در دهه 1760، پدر حرفه خود را رها کرد و خود را وقف آموزش فرزندانش کرد.

ولفگانگ به لطف توانایی‌های خارق‌العاده‌اش در موسیقی، از چهار سالگی هارپسیکورد می‌نواخت، از سن پنج یا شش سالگی آهنگسازی را آغاز می‌کند، اولین سمفونی‌ها را در سن هشت یا نه سالگی خلق می‌کند و اولین آثار برای تئاتر موزیکال را در سنین کودکی خلق می‌کند. از 10-11.

از سال 1762، موتزارت و خواهرش، پیانیست ماریا آنا، همراه با والدین خود، به آلمان، اتریش، فرانسه، انگلستان، سوئیس و غیره سفر کردند.

بسیاری از دربارهای اروپایی با هنر آنها آشنا شدند، به ویژه، آنها در دربار پادشاهان فرانسه و انگلیس لویی پانزدهم و جرج سوم پذیرفته شدند. چهار سونات ویولن ولفگانگ برای اولین بار در سال 1764 در پاریس منتشر شد.

در سال 1767 اپرای مدرسه موتسارت آپولو و سنبل در دانشگاه سالزبورگ به روی صحنه رفت. در سال 1768، ولفگانگ موتسارت در سفری به وین، برای اپراهایی در ژانرهای اپرای بوف ایتالیایی (دختر ساده تظاهر) و سینگ اسپیل آلمانی (Bastien et Bastienne) سفارش دریافت کرد.

اقامت موتزارت در ایتالیا بسیار پربار بود، جایی که او کنترپوان (چند صدایی) خود را با آهنگساز و موسیقی شناس جووانی باتیستا مارتینی (بولونیا) بهبود بخشید و اپرای Mithridates، King of Pontus (1770) و لوسیوس سولا (1771) را در میلان به روی صحنه برد.

در سال 1770، در سن 14 سالگی، به موتزارت نشان پاپی خار طلایی اعطا شد و به عضویت آکادمی فیلارمونیک در بولونیا انتخاب شد.

در دسامبر 1771 او به سالزبورگ بازگشت و از سال 1772 به عنوان همراه در دربار شاهزاده اسقف اعظم خدمت کرد. در سال 1777 از خدمت بازنشسته شد و به همراه مادرش در جستجوی شغل جدید به پاریس رفت. پس از مرگ مادرش در سال 1778، او به سالزبورگ بازگشت.

در سال 1779، آهنگساز دوباره به عنوان نوازنده ارگ ​​در دربار به خدمت اسقف اعظم درآمد. در این دوره، او عمدتاً موسیقی کلیسایی می ساخت، اما به سفارش الکتور کارل تئودور، اپرای Idomeneo، پادشاه کرت را نوشت که در مونیخ در سال 1781 روی صحنه رفت. در همان سال موتزارت نامه استعفای خود را نوشت.

در ژوئیه 1782، اپرای ربوده شدن از سراگلیو او در سالن بورگتئاتر وین به روی صحنه رفت که موفقیت بزرگی بود. موتزارت نه تنها در دربار و محافل اشرافی، بلکه در میان کنسرت‌بازان از طبقه سوم نیز به بت وین تبدیل شد. بلیت های کنسرت (به اصطلاح آکادمی) موتزارت که با اشتراک توزیع می شد، به طور کامل فروخته شد. در سال 1784، این آهنگساز طی شش هفته 22 کنسرت برگزار کرد.

در سال 1786، اولین نمایش کمدی موزیکال کوچک موتسارت به نام کارگردان تئاتر و اپرای ازدواج فیگارو بر اساس کمدی بومارشه انجام شد. پس از وین، ازدواج فیگارو در پراگ به روی صحنه رفت، جایی که با استقبال پرشور مردم روبرو شد، همان طور که اپرای بعدی موتزارت، لیبرتین مجازات شده، یا دون جووانی (1787) با استقبال پرشور روبرو شد.

برای تئاتر امپراتوری وین، موتزارت اپرای شادی را نوشت: "همه آنها چنین هستند، یا مدرسه عاشقان" ("این کاری است که همه زنان انجام می دهند"، 1790).

اپرای "رحمت تیتوس" در یک طرح عتیقه، که همزمان با جشن تاجگذاری در پراگ (1791) بود، با سردی استقبال شد.

در 1782-1786، یکی از ژانرهای اصلی کار موتزارت کنسرتو پیانو بود. در این مدت او 15 کنسرتو نوشت (شماره های 11-25). همه آنها برای اجراهای عمومی موتزارت به عنوان آهنگساز، تکنواز و رهبر ارکستر در نظر گرفته شده بودند.

در اواخر دهه 1780، موتزارت به عنوان آهنگساز دربار و مدیر گروه امپراتور اتریش جوزف دوم خدمت کرد.

در سال 1784، آهنگساز به یک فراماسون تبدیل شد، ایده های ماسونی در تعدادی از آثار بعدی او، به ویژه در اپرای فلوت جادویی (1791) دنبال شد.

در مارس 1791، موتزارت آخرین اجرای عمومی خود را با ارائه یک کنسرتو پیانو (بی فلت ماژور، KV 595) اجرا کرد.

در سپتامبر 1791 او آخرین آهنگسازی خود را به نام کنسرتو کلارینت در ماژور و در نوامبر کانتاتا ماسونی کوچک را به پایان رساند.

موتزارت در مجموع بیش از 600 اثر موسیقایی نوشت، از جمله 16 ماسه، 14 اپرا و سینگ اشپیل، 41 سمفونی، 27 کنسرتو پیانو، پنج کنسرتو ویولن، هشت کنسرتو برای سازهای بادی همراه با ارکستر، بسیاری از تنوع ها و سرنادها برای ارکستر یا گروه های مختلف ساز. 18 سونات پیانو، بیش از 30 سونات برای ویولن و پیانو، 26 کوارتت زهی، شش کوئنتت زهی، تعدادی کار برای گروه های مجلسی دیگر، تعداد بی شماری قطعات دستگاهی، تغییرات، آهنگ ها، آهنگ های کوچک سکولار و آواز کلیسایی.

در تابستان 1791، آهنگساز سفارشی ناشناس برای ساخت "رکوئیم" دریافت کرد (همانطور که بعدا مشخص شد، مشتری کنت والزگ استوپاخ بود که در فوریه همان سال بیوه شد). موتزارت، در حالی که بیمار بود، روی موسیقی کار کرد تا زمانی که قدرتش او را رها کرد. او موفق شد شش قسمت اول را بسازد و قسمت هفتم (لاکریموسا) را ناتمام گذاشت.

در شب 5 دسامبر 1791، ولفگانگ آمادئوس موتزارت در وین درگذشت. از آنجایی که پادشاه لئوپولد دوم دفن انفرادی را ممنوع کرد، موتزارت در یک قبر مشترک در قبرستان سنت مارک به خاک سپرده شد.

مرثیه توسط شاگرد موتزارت فرانتس زاور سوسمایر (1766-1803) طبق دستورات آهنگساز در حال مرگ تکمیل شد.

ولفگانگ آمادئوس موتزارت با کنستانس وبر (1762-1842) ازدواج کرد، آنها صاحب شش فرزند شدند که چهار نفر از آنها در دوران نوزادی فوت کردند. پسر ارشد کارل توماس (1784-1858) در کنسرواتوار میلان تحصیل کرد اما به مقام رسمی رسید. پسر کوچکتر فرانتس خاور (1791-1844) پیانیست و آهنگساز بود.

بیوه ولفگانگ موتسارت در سال 1799 دست نوشته های شوهرش را به ناشر یوهان آنتون آندره تحویل داد. پس از آن، کنستانزا با دیپلمات دانمارکی گئورگ نیسن ازدواج کرد که با کمک او زندگی نامه موتزارت را نوشت.

در سال 1842، اولین بنای یادبود این آهنگساز در سالزبورگ رونمایی شد. در سال 1896، بنای یادبود موتزارت در آلبرتین پلاتز در وین ساخته شد، در سال 1953 به باغ قصر منتقل شد.

آهنگساز برجسته اتریشی W. A. ​​Mozart یکی از نمایندگان مکتب است. هدیه او از اوایل کودکی خود را نشان داد. آثار موتزارت منعکس کننده ایده های جنبش Sturm und Drang و روشنگری آلمان است. تجربه هنری سنت های مختلف و مکاتب ملی در موسیقی پیاده می شود. معروف ترین لیستی که بزرگ است، جای خود را در تاریخ هنر موسیقی باز کرده اند. او بیش از بیست اپرا، چهل و یک سمفونی، کنسرتو برای سازهای مختلف با ترکیبات ارکستر، مجلسی-ساز و پیانو نوشت.

اطلاعات مختصری در مورد آهنگساز

ولفگانگ آمادئوس موتسارت (آهنگساز اتریشی) در 1756/01/27 در شهر زیبای سالزبورگ به دنیا آمد. جدا از آهنگسازی؟ او یک هارپسیکورد، رهبر گروه، نوازنده ارگ ​​و ویولونیست عالی بود. او حافظه ای کاملا شیک و هوس بداهه نوازی داشت. ولفگانگ آمادئوس موتزارت یکی از بهترین ها نه تنها در زمان خود، بلکه در عصر مدرنیته است. نبوغ او در آثاری که در اشکال و ژانرهای مختلف نوشته شده بود نمود پیدا کرد. آثار موتزارت امروزه نیز محبوبیت دارند. و این نشان دهنده گذراندن آهنگساز از «امتحان زمان» است. نام او اغلب در یک ردیف با هایدن و بتهوون به عنوان نماینده کلاسیک گرایی وین ذکر می شود.

بیوگرافی و روش خلاقانه 1756-1780 سال زندگی

موتزارت در 27 ژانویه 1756 به دنیا آمد. او آهنگسازی را زود، از حدود سه سالگی آغاز کرد. پدرم اولین معلم موسیقی من بود. در سال 1762 به همراه پدر و خواهرش عازم یک سفر هنری بزرگ به شهرهای مختلف آلمان، انگلستان، فرانسه، سوئیس و هلند شد. در این زمان اولین آثار موتزارت خلق شد. فهرست آنها به تدریج در حال گسترش است. از سال 1763 در پاریس زندگی می کند. سونات هایی برای ویولن و هارپسیکورد ایجاد می کند. در دوره 1766-1769 در سالزبورگ و وین زندگی کرد. با لذت در مطالعه ترکیبات استادان بزرگ فرو می رود. از جمله آنها می توان به هندل، دورانته، کاریسیمی، استرادلا و بسیاری دیگر اشاره کرد. در 1770-1774. عمدتا در ایتالیا واقع شده است. او با آهنگساز مشهور آن زمان یوزف میسلیوچک ملاقات می کند که تأثیر او را می توان در کارهای بعدی ولفگانگ آمادئوس جستجو کرد. در 1775-1780 به مونیخ، پاریس و مانهایم سفر کرد. تجربه مشکلات مالی. مادرش را از دست می دهد. بسیاری از آثار موتزارت در این دوره نوشته شد. لیست آنها بزرگ است. این:

• کنسرتو برای فلوت و چنگ؛
• شش سونات کلاویر؛
• چندین گروه کر معنوی؛
• سمفونی 31 در کلید د ماژور که به پاریسی معروف است.
• دوازده شماره باله و بسیاری از ساخته های دیگر.

بیوگرافی و روش خلاقانه. 1779-1791 سال زندگی

در سال 1779 در سالزبورگ به عنوان نوازنده دربار مشغول به کار شد. در سال 1781، اپرای Idomeneo او با موفقیت زیادی در مونیخ به نمایش درآمد. این یک چرخش جدید در سرنوشت یک فرد خلاق بود. سپس در وین زندگی می کند. در سال 1783 با کنستانس وبر ازدواج کرد. در این دوره آثار اپرایی موتزارت ضعیف ظاهر شد. لیست آنها چندان عالی نیست. اینها اپرای L'oca del Cairo و Lo sposo deluso هستند که ناتمام ماندند. در سال 1786، ازدواج عالی فیگارو او بر اساس لیبرتو لورنزو دا پونته نوشته شد. این نمایش در وین روی صحنه رفت و موفقیت زیادی کسب کرد. بسیاری آن را بهترین اپرای موتزارت می دانستند. در سال 1787، اپرایی به همان اندازه موفق منتشر شد که با همکاری لورنزو داپونته نیز ساخته شد. سپس منصب "نوازنده مجلسی سلطنتی و سلطنتی" را دریافت می کند. که بابت آن 800 فلورین حقوق می گیرد. او رقص های بالماسکه و یک اپرای کمیک می نویسد. در ماه مه 1791، موتزارت به سمت دستیار رهبر ارکستر کلیسای جامع برده شد، او دستمزدی دریافت نکرد، اما پس از مرگ لئوپولد هافمن (که بسیار بیمار بود) فرصتی فراهم کرد تا جای او را بگیرد. با این حال، این اتفاق نیفتاد. در دسامبر 1791، آهنگساز برجسته درگذشت. دو روایت در مورد علت مرگ او وجود دارد. اولین مورد عارضه تب روماتیسمی پس از بیماری است. نسخه دوم شبیه به افسانه است، اما توسط بسیاری از موسیقی شناسان پشتیبانی می شود. این مسمومیت موتسارت توسط سالیری آهنگساز است.

آثار مهم موتزارت فهرست ترکیبات

اپرا یکی از ژانرهای اصلی آثار اوست. او یک اپرای مدرسه، singspiel، opera seria و buffa، و همچنین یک اپرای بزرگ دارد. از قلم کامپو:

• اپرای مدرسه: "تبدیل سنبل"، همچنین به عنوان "آپولو و سنبل" شناخته می شود.
• مجموعه اپرا: "Idomeneo" ("الیاس و ایدامانت")، "رحمت تیتوس"، "میتریداتس، پادشاه پونتوس"؛
• اپراهای بوفا: "باغبان خیالی"، "داماد فریب خورده"، "ازدواج فیگارو"، "همه آنها اینگونه هستند"، "غاز قاهره"، "دون خوان"، "دختر ساده وانمود شده"؛
• singshpils: "Bastienne and Bastienne"، "Zaida"، "Abduction from the Seraglio";
• اپرای بزرگ: "فلوت جادویی"؛
• باله پانتومیم "زیبا"؛
• توده ها: 1768-1780، ایجاد شده در سالزبورگ، مونیخ و وین.
• مرثیه (1791);
• اواتوریو "The Liberated Vetulia"؛
• کانتات ها: "دیوید توبه کننده"، "شادی سنگ تراش ها"، "به تو ای روح جهان"، "کانتاتای کوچک ماسونی".

ولفگانگ آمادئوس موتزارت. برای ارکستر کار می کند

آثار W. A. ​​Mozart برای ارکستر در مقیاس خود قابل توجه است. این:

• سمفونی ها؛
• کنسرتو و روندو برای پیانو و ارکستر و برای ویولن و ارکستر.
• کنسرتو برای دو ویولن و ارکستر با کلید د ماژور، برای ویولن و ویولا و ارکستر، برای فلوت و ارکستر در کلید ابوا و ارکستر، برای کلارینت و ارکستر، برای فاگوت، برای هورن، برای فلوت و چنگ (سی ماژور )
• کنسرتو برای دو پیانو و ارکستر (ای فلت ماژور) و سه (ف ماژور)؛
• دیورتیس و سرناد برای ارکستر سمفونیک، گروه زهی و بادی.

قطعاتی برای ارکستر و گروه

موتزارت برای ارکستر و گروه آهنگسازی زیادی کرد. آثار قابل توجه:

• Galimathias musicum (1766);
• Maurerische Trauermusik (1785);
• Einmusikalischer Spa (1787);
• راهپیمایی (برخی از آنها به سرنادها پیوستند).
• رقص ها (رقص های کشور، زمین داران، مینوئت ها)؛
• سونات کلیسا، کوارتت، پنج نفر، سه گانه، دوئت، واریاسیون.

برای کلاویه (پیانو)

ساخته های موتسارت برای این ساز در بین پیانیست ها بسیار محبوب است. این:

• سونات ها: 1774 - سل ماژور (K 279)، فا ماژور (K 280)، G ماژور (K 283). 1775 - د ماژور (K 284); 1777 - سی ماژور (K 309)، د ماژور (K 311); 1778 - یک ماژور (K 310)، س ماژور (K 330)، یک ماژور (K 331)، فا ماژور (K 332)، B مسطح ماژور (K 333). 1784 - سی مینور (K 457); 1788 - فا ماژور (K 533)، سی ماژور (K 545);
• پانزده چرخه تغییرات (1766-1791)؛
• rondo (1786، 1787);
• فانتزی ها (1782، 1785)؛
• نمایشنامه های مختلف

سمفونی شماره 40 اثر W. A. ​​Mozart

سمفونی های موتزارت از سال 1764 تا 1788 ساخته شد. سه سمفونی آخر بالاترین دستاورد این ژانر بود. ولفگانگ در مجموع بیش از 50 سمفونی نوشت. اما با توجه به شماره گذاری موسیقی شناسی داخلی، چهل و یکمین سمفونی ("مشتری") آخرین در نظر گرفته می شود.

بهترین سمفونی‌های موتزارت (شماره‌های 39-41) خلاقیت‌های منحصربه‌فردی هستند که خود را به گونه‌ای که در آن زمان ایجاد شده بود، وام نمی‌دهند. هر یک از آنها حاوی یک ایده هنری اساساً جدید است.

سمفونی شماره 40 پرطرفدارترین اثر این سبک است. قسمت اول با ملودی هیجان انگیز ویولن های ساختار پرسش و پاسخ آغاز می شود. بخش اصلی یادآور آریا Cherubino از اپرای Le nozze di Figaro است. قسمت کناری غنایی و مالیخولیایی است و در تضاد با قسمت اصلی است. توسعه با یک ملودی کوچک باسون آغاز می شود. لحن های غم انگیز و غم انگیز وجود دارد. اقدام دراماتیک آغاز می شود. تکرار تنش را افزایش می دهد.

در قسمت دوم حالتی آرام و متفکر حاکم است. در اینجا از فرم سوناتا نیز استفاده شده است. تم اصلی توسط ویولاها نواخته می شود، سپس توسط ویولن ها برداشته می شود. تم دوم به نظر می رسد "بال زدن".

سومی آرام، ملایم و خوش آهنگ است. توسعه ما را به حالت هیجانی باز می گرداند، اضطراب ظاهر می شود. تکرار دوباره یک تفکر روشن است. موومان سوم یک مینوت با ویژگی های یک راهپیمایی است، اما در زمان سه ربع. موضوع اصلی شجاعانه و مصمم است. توسط ویولن و فلوت اجرا می شود. در سه گانه، صداهای شبانی شفاف به وجود می آید.

پایان پرشتاب به توسعه چشمگیر ادامه می دهد و به بالاترین نقطه می رسد - اوج. اضطراب و هیجان در تمام بخش های قسمت چهارم وجود دارد. و فقط آخرین میله ها بیانیه کوچکی را بیان می کنند.

دبلیو آ. موتسارت یک هارپسیکورد، استاد گروه، ارگ نواز و ویولونیست عالی بود. او گوش مطلق به موسیقی، حافظه ای شیک و ولع بداهه نوازی داشت. آثار عالی او جای خود را در تاریخ هنر موسیقی باز کرده است.

موتزارت ولفگانگ آمادئوس آهنگساز اتریشی است. پیشرفت موسیقی موتزارت بسیار تحت تأثیر پدرش لئوپولد موتزارت بود که به پسرش نواختن آلات موسیقی و آهنگسازی را آموخت. موتزارت در سن 4 سالگی هارپسیکورد می نواخت، از سن 5-6 سالگی شروع به آهنگسازی کرد (سمفونی اول در سال 1764 در لندن اجرا شد). موتزارت که یک نوازنده هنرپیشه، به عنوان یک ویولن، خواننده، نوازنده ارگ ​​و رهبر ارکستر، بداهه‌پردازی درخشانی اجرا می‌کرد و گوش خارق‌العاده‌ای برای موسیقی و حافظه داشت.

از سن 6 سالگی، بیوگرافی موتزارت موفقیت را نشان می دهد: او پیروزمندانه در آلمان، اتریش، فرانسه، انگلستان، سوئیس و ایتالیا تور می کرد. در 11 سالگی به عنوان آهنگساز تئاتر (اپرای مدرسه "آپولو و سنبل") اجرا کرد. یک سال بعد او آن را ایجاد کرد. آهنگ singspiel "Bastienne and Bastienne" و اپرا بوفا ایتالیایی "The Pretend Shepherdess". در سال 1770، پاپ نشان خار طلایی را به او اعطا کرد.

در همان سال، این نوازنده 14 ساله، پس از یک آزمون ویژه، به عضویت آکادمی فیلارمونیک بولونیا انتخاب شد (در اینجا ولفگانگ موتسارت برای مدتی از J.B. Martini درس آهنگسازی گرفت). در همان زمان، آهنگساز جوان اولین نمایش اپرای خود را Mithridates، King of Pontus در میلان رهبری کرد. سال بعد سرناد موتزارت «آسکانیوس در آلبا» و یک سال بعد اپرای «لوسیوس سولا» در آنجا اجرا شد. تور هنری و اقامت بیشتر در مانهایم، پاریس، وین به آشنایی گسترده موتزارت با فرهنگ موسیقی اروپا، رشد معنوی او و بهبود مهارت های حرفه ای کمک کرد. در 19 سالگی، ولفگانگ آمادئوس موتزارت نویسنده 10 اثر صحنه ای موسیقی در ژانرهای مختلف (از جمله اپرای باغبان خیالی، روی صحنه رفته در مونیخ، رویای اسکیپیو و پادشاه شبان در سالزبورگ)، 2 کانتاتا، سمفونی های متعدد بود. ، کنسرت ها، کوارتت ها، سونات ها، سوئیت های گروهی-ارکستری، ساخته های کلیسا، آریا و آثار دیگر. اما هر چه این کودک اعجوبه بیشتر به استاد تبدیل می شد، جامعه اشرافی کمتر به او علاقه نشان می داد.

از سال 1769، ولفگانگ آمادئوس موتزارت به عنوان استاد کنسرت کلیسای دربار در سالزبورگ ثبت شد. اسقف اعظم جروم کنت کولوردو، حاکم یک حکومت کلیسایی، امکانات فعالیت خلاقانه خود را مستبدانه محدود کرد. تلاش برای یافتن سرویس دیگری بی نتیجه بود. در اقامتگاه های شاهزاده و سالن های اشرافی ایتالیا، ایالت های آلمان، فرانسه، آهنگساز با بی تفاوتی مواجه شد. پس از سرگردانی در 1777-1779، ولفگانگ آمادئوس موتزارت مجبور شد به شهر زادگاهش بازگردد و پست ارگانیست دربار را بر عهده بگیرد. در سال 1780 اپرای "Idomeneo, King of Crete, or Elijah and Idamant" برای مونیخ نوشته شد. تلاش ها در مورد خدمات ناموفق باقی ماند. موتزارت امرار معاش خود را از طریق نسخه‌های اپیزودیک آثارش (بیشتر آثار اصلی پس از مرگ منتشر شد)، درس‌های پیانو و تئوری آهنگسازی، و همچنین «آکادمی‌ها» (کنسرت‌ها)، که با ظاهر کنسرتوهای پیانوی او مرتبط است، به دست آورد. پس از آهنگ "ربودگی از سرالیو" (1782) که نقطه عطف مهمی در توسعه این ژانر بود، آهنگساز تقریباً 4 سال فرصتی برای نوشتن برای تئاتر نداشت.

در سال 1786، کمدی موزیکال کوچک او کارگردان تئاتر در کاخ امپراتوری شونبرون اجرا شد. با کمک شاعر و لیبرتیست L. Da Ponte، در همان سال امکان اجرای اپرای The Marriage of Figaro (1786) در وین وجود داشت، اما برای مدت نسبتاً کوتاهی در آنجا بود (در سال 1789 از سر گرفته شد). ; موفقیت چشمگیر ازدواج فیگارو در پراگ (1787) برای موتزارت خوشحال کننده تر بود. مردم چک همچنین مشتاق اپرای موتزارت، آزادی مجازات شده، یا دون جیووانی (1787) بودند که مخصوصاً برای پراگ نوشته شده بود. در وین (پس از 1788) این اپرا با محدودیت پذیرفته شد. هر دو اپرا به طور کامل آرزوهای ایدئولوژیک و هنری جدید آهنگساز را آشکار کردند. در این سالها آثار سمفونیک و مجلسی او نیز رونق گرفت. موقعیت "نوازنده مجلسی سلطنتی و سلطنتی" که توسط امپراتور جوزف دوم در پایان سال 1787 (پس از مرگ کی وی گلوک) اعطا شد، فعالیت موتزارت را محدود کرد. وظایف موتزارت به آهنگسازی رقص برای بالماسکه محدود می شد. تنها یک بار به او مأموریت داده شد که یک اپرای کمیک بر اساس داستانی از زندگی سکولار بنویسد - "همه آنها چنین هستند، یا مدرسه عاشقان" (1790). ولفگانگ موتسارت قصد داشت اتریش را ترک کند. سفری که در سال 1789 به برلین انجام داد، امیدهای او را توجیه نکرد. با به قدرت رسیدن امپراتور جدید لئوپولد دوم در اتریش (1790)، موقعیت موتزارت تغییر نکرد. در سال 1791 در پراگ به مناسبت تاجگذاری لئوپولد به عنوان پادشاه چک، اپرای موتزارت "رحمت تیتوس" ارائه شد که با استقبال سردی روبرو شد. در همان ماه (سپتامبر) The Magic Flute منتشر شد. روی صحنه تئاتر حومه شهر روی صحنه رفت. این اپرای موتزارت در میان مردم دموکراتیک وین به رسمیت شناخته شد. از جمله نوازندگان برجسته ای که توانستند به طور کامل از قدرت استعداد موتزارت قدردانی کنند، همعصر بزرگتر او I. Haydn و جوانتر - بودند. در محافل محافظه کار، آثار بدیع او محکوم شد. آکادمی های موتزارت در سال 1787 متوقف شد. او نتوانست اجراهای 3 سمفونی آخر را سازماندهی کند (1788). سه سال بعد، یکی از آنها در کنسرت های خیریه در وین به رهبری A. Salieri اجرا شد.

در بهار 1791، ولفگانگ موتزارت به عنوان دستیار رایگان گروه موسیقی در کلیسای جامع سنت ثبت نام شد. استفان با حق گرفتن این مکان در صورت مرگ دومی (مستر گروه از او بیشتر زنده ماند). موتزارت نیم ماه قبل از مرگش بیمار شد (تشخیص - تب روماتیسمی) او قبل از رسیدن به 36 سالگی درگذشت. او در یک قبر مشترک در قبرستان St. علامت گذاری کنید (محل قبر نامعلوم است).

ولفگانگ آمادئوس موتزارت: بیوگرافی و خلاقیت.
شما در حال حاضر در پورتال هستید