>

زندگی نامه موتزارت به طور خلاصه، مهمترین چیز. موتزارت، ولفگانگ آمادئوس - بیوگرافی کوتاه پیامی در مورد زندگی و کار موتزارت

آثار نابغه موسیقی آهنگساز اتریشی ولفگانگ آمادئوس موتزارت توانست پیوتر ایلیچ چایکوفسکی را چنان در دنیای نفسانی خود غرق کند که باعث هیبت و اشک شوق شد. آهنگساز معروف موسیقی موتزارت را تقریباً ایده آل می دانست که می تواند باز کند و به او نشان دهد که موسیقی واقعا چیست.

کودکی آهنگساز

آمادئوس در آغاز سال 1756 متولد شد؛ در 27 ژانویه، پسری در خانواده لئوپولد موتزارت به دنیا آمد، که بعداً خانواده را تجلیل کرد و اثری پاک نشدنی در تاریخ موسیقی به جا گذاشت، زیرا یک استعداد و نابغه واقعی بود.

پدر پسر، ویولونیست و معلمی که در میان چیزهای دیگر، ارگ می نواخت، موفق شد به موقع متوجه صدای عالی پسرش شود و توانایی های او را به کمال برساند. از شش خواهر و برادر ولفگانگ، فقط خواهر بزرگترش زنده ماند. از او بود که لئوپولد برای اولین بار شروع به مطالعه موسیقی با کودکان کرد و به دختر نواختن کلاویر را آموزش داد. موتزارت کوچولو که همیشه با آنها بود، خود را با مجموعه ای از ملودی هایی که می شنید مشغول کرد. پدر با توجه به این موضوع، هدیه بی نظیر فرزندش را در نظر گرفت. اولین درس پدر و پسر در قالب یک بازی شروع شد.

توسعه بیشتر دیری نپایید:

  • در چهار سالگی پسر شروع به نوشتن کنسرتو هارپسیکورد به تنهایی کرد.
  • این نوازنده جوان در سن پنج سالگی به آهنگسازی نمایشنامه های کوچک مسلط است.
  • و در سن شش سالگی قادر است آهنگ های پیچیده را به خوبی اجرا کند.

پدری که از تحصیلات موسیقی حمایت می کند و به دنبال زندگی بهتر برای پسرش است، توری را با اجراهای پسر به امید زندگی موفق و جالب آینده اش ترتیب می دهد.

این نوازنده جوان حافظه موسیقایی منحصر به فردی داشت که به او اجازه می داد هر قطعه ای را که می شنید با دقت ضبط کند. به طور کلی پذیرفته شده است که آهنگساز در سن شش سالگی اولین اثر خود را نوشت.

تور با برنامه کنسرت

خانواده با بردن هر دو کودک به تور، از بسیاری از شهرهای اروپایی از جمله پایتخت اتریش دیدن می کنند. در میان کسانی که به اجراهای این نوازنده جوان گوش دادند ساکنان پایتخت های فرانسه و انگلیس و همچنین بسیاری از شهرهای دیگر اروپای قدیمی بودند. شنوندگان، که توسط هنرپیشه او در نواختن هارپسیکورد تحسین شده بودند، از فرمان او بر ویولن و همچنین ارگ نیز شگفت زده شدند. اجراهای طولانی پنج ساعت به طول انجامید که بر خستگی تأثیر گذاشت. با این حال، پدر آموزش پسرش را متوقف نکرد و به تحصیل با او ادامه داد.

در ده سالگی موتزارت و خانواده اش به زادگاه خود سالزبورگ بازگشتند، اما مدت زیادی در آنجا نماندند. این نابغه جوان به رقیبی تمام عیار برای نوازندگان شهر تبدیل شد که نمی تواند تأثیر مثبتی بر نگرش آنها نسبت به پسر داشته باشد. با تصمیم پدر، دو نفر به ایتالیا می‌روند، جایی که لئوپولد انتظار دارد که از نبوغ پسرش به رسمیت شناخته شود و قدردانی شود.

ایتالیا و موتزارت

مدت چهار سال اقامت در ایتالیا تاثیر خوبی در ارتقای استعداد این نوازنده پرتلاش داشت. کلاس هایی با استادانی که پسر را در یک کشور جدید ملاقات کردند نتایج ملموسی به همراه داشت. در این کشور بود که چندین اپرای این آهنگساز روی صحنه رفت. این مجری جوان در چنین سن جوانی اولین عضو آکادمی بولونیا می شود. پدر به سرنوشت خوب بعدی برای پسرش امیدوار بود. با این حال، بوموند ایتالیایی نسبت به این نابغه جوان محتاط ماند و نتوانست در کشور جدید کاری پیدا کند.

و دوباره سالزبورگ

خانواده پس از بازگشت به وطن، خوشحالی ساکنان را احساس نکردند. وارث کنت متوفی مردی ظالم بود که از تحقیر موتزارت و سرکوب او به هر طریق ممکن دریغ نداشت. او بدون اجازه دادن به ولفگانگ برای شرکت در کنسرت ها، نوازنده جوان را مجبور کرد که فقط موسیقی کلیسا و برخی آثار سرگرمی بنویسد. موتزارت با استفاده از تعطیلات مورد انتظار خود برای سفر به پاریس، تأثیراتی را که انتظار داشت پیدا کند، دریافت نمی کند - مادر آهنگساز از محرومیت و سختی های زندگی می میرد.

این نوازنده پس از بازگشت به وطن، دو سال بعد را به سختی تحمل کرد. در همان زمان، پیروزی اپرای او که در مونیخ به صحنه رفت، مرد جوان را مجبور می کند که موقعیت وابسته خود را رها کند و به وین برود. این شهر آخرین پناهگاه موسیقیدان بزرگ می شود.

موتزارت و وین

در پایتخت اتریش، یک نوازنده بدون رضایت والدین با دختر مورد علاقه اش ازدواج می کند. در ابتدا، زندگی در یک شهر جدید برای موتزارت بسیار دشوار بود. با این حال، پس از موفقیت کار بعدی او، دایره آشنایی و ارتباطات آهنگساز به طور قابل توجهی گسترش یافت. و سپس موفقیت مورد انتظار دوباره آمد. آهنگساز زبردست فرصتی برای اتمام آخرین ساخته خود نداشت. شاگرد موتزارت توانست آن را تمام کند و به پیش نویس های موزیسین که پس از مرگش باقی مانده بود متوسل شد.

سالهای گذشته

مرگ ولفگانگ به دلیل نامعلومی رخ داد؛ حتی نسخه ای از مسمومیت احتمالی وجود دارد. قبر خالق پیدا نشد، فقط معلوم است که به دلیل فقر مطلق نزدیکانش، دفن معمولی بوده است.

برای درک بهتر اینکه چه چیزی بر شخصیت ولفگانگ آمادئوس تأثیر گذاشته است، باید دریابید که دوران کودکی او چگونه گذشت. از این گذشته ، این یک سن لطیف است که تعیین می کند که یک فرد چگونه خواهد شد و این به نوبه خود در خلاقیت منعکس می شود.

لئوپولد - نابغه شیطانی یا فرشته نگهبان

اغراق در نقش شخصیت پدرش، لئوپولد موتزارت، در شکل گیری نابغه کوچک دشوار است.

زمان دانشمندان را وادار می کند تا در دیدگاه های خود در مورد شخصیت های تاریخی تجدید نظر کنند. بنابراین ، لئوپولد در ابتدا تقریباً به عنوان یک قدیس در نظر گرفته می شد ، زیرا زندگی خود را به نفع پسرش کاملاً رها کرده بود. سپس او شروع به دیده شدن کاملاً منفی کرد: به عنوان مثال، تصویری را که در فیلم میلوش فورمن وجود دارد، در نظر بگیرید. این یک سایه سیاه آویزان است که بال خود را بر روی یک زندگی جوان بالا می برد ...

اما به احتمال زیاد، لئوپولد موتسارت تجسم هیچ یک از این افراط ها نبوده است. البته او کاستی های خود را داشت - مثلاً یک مزاج گرم. اما او مزایایی هم داشت. لئوپولد حوزه بسیار وسیعی از علایق، از فلسفه گرفته تا سیاست داشت. این باعث شد که فرزندم را به عنوان یک فرد و نه به عنوان یک صنعتگر ساده تربیت کنم. کارآمدی و سازماندهی او به پسرش نیز رسید.

لئوپولد خود آهنگساز خوب و معلمی برجسته بود. بنابراین، او راهنمای یادگیری نواختن ویولن را نوشت - "تجربه یک مدرسه ویولن جامد" (1756)، که از آن متخصصان امروزی در مورد نحوه آموزش موسیقی به کودکان در گذشته یاد خواهند گرفت.

او با تلاش زیادی برای فرزندانش، در هر کاری که انجام می داد "بهترین" خود را داد. وجدانش او را مجبور به این کار کرد.

این پدر بود که الهام گرفت و با مثال خودش نشان داد کار تنها راه موفقیت و حتی وظیفه ای است که با استعداد همراه است . اشتباه بزرگی است که فرض کنیم نبوغ ذاتی که بسیاری از معاصران محترم شاهد آن بوده اند به هیچ تلاشی از جانب موتزارت نیاز نداشته است.

دوران کودکی

چه چیزی به ولفگانگ اجازه داد تا آزادانه در هدیه خود رشد کند؟ این اول از همه یک محیط سالم اخلاقی در خانواده است که با تلاش هر دو والدین ایجاد شده است. لئوپولد و آنا برای یکدیگر احترام واقعی قائل بودند. مادر با دانستن کاستی های شوهرش، آنها را با محبت خود پوشاند.

ولفگانگ پدرش را می پرستید و او را بعد از خدا در رتبه دوم قرار می داد. پسر کوچولو قول داد که وقتی پیر شد پدرش را در جعبه خود نگه دارد.

او همچنین خواهرش را دوست داشت و ساعت ها به تماشای تمرین او در کلاویر می گذراند. شعر او که برای ماریان در روز تولد او سروده شد، باقی مانده است.
از هفت فرزند زوج موتزارت، تنها دو نفر زنده ماندند، بنابراین خانواده کوچک بود. شاید این همان چیزی است که به لئوپولد، مملو از وظایف رسمی، اجازه داد تا به طور کامل در توسعه استعدادهای فرزندان خود شرکت کند.

خواهر بزرگتر

Nannerl، که نام اصلی او ماریا آنا بود، اگرچه اغلب در کنار برادرش در پس زمینه محو می شود، اما همچنین یک فرد خارق العاده بود. او در حالی که هنوز یک دختر بود از بهترین مجریان زمان خود کم نداشت. این ساعت‌ها درس‌های موسیقی زیر نظر پدرش بود که علاقه ولفگانگ کوچک را به موسیقی برانگیخت.

در ابتدا اعتقاد بر این بود که کودکان به همان اندازه استعداد دارند. اما زمان گذشت، ماریان حتی یک مقاله ننوشت و ولفگانگ قبلاً منتشر شده بود. سپس پدر تصمیم گرفت که حرفه موسیقی برای دخترش نیست و با او ازدواج کرد. پس از ازدواج، مسیر او از ولفگانگ جدا شد.

موتزارت خواهرش را بسیار دوست داشت و به او احترام می‌گذاشت و به او نوید شغلی به عنوان معلم موسیقی و درآمد خوبی را داد. پس از مرگ همسرش، او این کار را انجام داد و به سالزبورگ بازگشت. به طور کلی، زندگی Nannerl خوب بود، اگرچه بدون ابر نبود. به لطف نامه های او بود که محققان مطالب زیادی در مورد زندگی برادر بزرگ دریافت کردند.

سفرها

موتزارت جوان به لطف کنسرت هایی که در خانه های اشراف، حتی در دربار سلسله های مختلف سلطنتی برگزار می شد، به عنوان یک نابغه شناخته شد. اما نباید فراموش کنیم که سفر در آن زمان چه معنایی داشت. تکان دادن روزها در کالسکه سرد برای به دست آوردن نان سختی است. انسان مدرن، که از تمدن متنعم شده است، به سختی می تواند حتی یک ماه از چنین زندگی را تحمل کند، اما ولفگانگ کوچک تقریباً یک دهه تمام اینگونه زندگی کرد. این سبک زندگی اغلب باعث ایجاد بیماری در کودکان می شد، اما این سفر ادامه یافت.

چنین نگرش امروز حتی ممکن است ظالمانه به نظر برسد، اما پدر خانواده هدف خوبی را دنبال کرد: پسر باید حامی ثروتمندی پیدا کند که تا آخر عمر برای او کار فراهم کند.به هر حال، در آن زمان، نوازندگان خالق آزاد نبودند؛ آنها آنچه را که به آنها دستور داده شده بود، می نوشتند، و هر اثر باید با چارچوب دقیق فرم های موسیقی مطابقت داشته باشد.

راه سخت

حتی افراد بسیار با استعداد نیز باید سعی کنند توانایی هایی را که به آنها داده شده است حفظ و توسعه دهند. این در مورد ولفگانگ موتزارت نیز صدق می کرد. این خانواده‌اش، به‌ویژه پدرش بودند که نگرش احترام آمیز نسبت به کارش را در او ایجاد کردند. و این واقعیت که شنونده متوجه اثری که آهنگساز ساخته است، میراث او را بیشتر ارزشمند می کند.

موتزارت – فیلم 2008

در بین تمام نمایندگان مکتب کلاسیک وین، موتزارت منحصر به فردترین است. استعداد او در اوایل کودکی خود را نشان داد و تا زمان مرگ غیرمنتظره اش رشد کرد. این آهنگساز اتریشی بیش از 600 اثر خلق کرد، استادانه نواخت و در قالب های مختلف موسیقی کار کرد. توانایی او در نواختن از چهار سالگی و مرگ زودهنگام او موضوع بحث های زیادی شد و افسانه ها غرق شد. بیوگرافی موتزارت که خلاصه ای از زندگی و کار او به بخش هایی تقسیم شده است، در مقاله ارائه شده است.

سال های اول

او در 27 ژانویه 1756 در خانواده ویولونیست و آهنگساز لئوپولد موتزارت به دنیا آمد. زادگاه او سالزبورگ بود، جایی که والدینش زیباترین زوج متاهل به حساب می آمدند. مادر، آنا ماریا موتزارت، هفت فرزند به دنیا آورد که دو نفر از آنها زنده ماندند - دختر ماریا آنا و ولفگانگ.

توانایی این پسر در موسیقی از سه سالگی خود را نشان داد. او عاشق نواختن هارپسیکورد بود و می توانست زمان زیادی را صرف انتخاب هارمونی کند. پدر در چهار سالگی با پسر شروع به مطالعه کرد، زیرا او توانایی برجسته ای در به خاطر سپردن ملودی های شنیده و نواختن آنها بر روی هارپسیکورد داشت. اینگونه بود که زندگینامه موسیقی موتسارت آغاز شد ، که نوشتن مختصر در مورد آن دشوار است ، از نظر رویدادها بسیار غنی است.

موتزارت در سن پنج سالگی توانست نمایشنامه های کوتاه بسازد. پدرم آنها را روی کاغذ یادداشت کرد و تاریخ پیدایش را در حاشیه قرار داد. ولفگانگ علاوه بر هارپسیکورد، نواختن ویولن را نیز آموخت. تنها سازی که این نوازنده جوان را به وحشت انداخت، ترومپت بود. او نمی توانست بدون همراهی سازهای دیگر به صدای آن گوش دهد.

ولفگانگ تنها کسی نبود که در خانواده موتزارت استادانه بازی کرد. استعداد خواهرش هم کم نداشت. آنها اولین کنسرت خود را با هم برگزار کردند و تماشاگران را به وجد آوردند. در وین آنها را به ملکه ماریا ترزا اهدا کردند که چندین ساعت به کنسرت آنها گوش داد.

آنها با پدرشان به سراسر اروپا سفر کردند و برای اشراف نجیب کنسرت دادند. آنها فقط برای مدت کوتاهی به خانه بازگشتند.

دوره وین

اسقف اعظم سالزبورگ، آمادئوس موتزارت که زندگینامه کوتاهش در این مقاله ارائه شده است، پس از یک سوء تفاهم با کارفرمایش، تصمیم می گیرد زندگی خود را تغییر دهد و به وین می رود. او در 16 مارس 1781 وارد شهر شد. زمان شروع کار او در وین ناگوار بود. بیشتر اشراف برای تابستان به خارج از شهر رفتند و عملاً هیچ کنسرتی برگزار نشد.

موتزارت امیدوار بود که معلم پرنسس الیزابت شود که آموزش او توسط جوزف دوم انجام شد. اما تمام تلاش ها با شکست به پایان رسید. در عوض، جوزف دوم سالیری و زومر را انتخاب کرد. با این حال، ولفگانگ شاگردان کافی داشت، البته شاگردان کمتری. یکی از آنها ترزا فون تراتنر بود که معشوقه او محسوب می شود. این آهنگساز یک سونات در سی مینور و یک فانتزی در سی مینور را به او تقدیم کرد.

موتزارت پس از انتظارات و موانع بسیار با کنستانس وبر ازدواج کرد. آنها شش فرزند داشتند، اما تنها دو نفر از آنها زنده ماندند. این ارتباط با کنستانس بود که رابطه این نوازنده را با پدرش که از بدو تولد دوست داشت، خراب کرد. بیوگرافی موتزارت، به طور خلاصه، بدون نسخه ای از مرگ او غیرممکن است.

سال آخر زندگی

در سال 1791، موتزارت "رکوئیم" را مأمور کرد که هرگز آن را کامل نکرد. این کار توسط شاگردش فرانتس خاور سوسمایر انجام شد. در ماه نوامبر، آهنگساز به شدت بیمار شد، او نمی توانست راه برود و به کمک پزشکان نیاز داشت.

او را تب حاد ارزن تشخیص دادند. بسیاری از ساکنان وین در آن زمان بر اثر آن جان باختند. این بیماری با ضعف عمومی بدن پیچیده شد.

در 4 دسامبر، وضعیت آهنگساز وخیم شد. موتزارت در 5 دسامبر درگذشت. بیوگرافی (کوتاه) این آهنگساز که آثار بسیار زیبایی را برای فرزندان خود به یادگار گذاشته است، در اینجا به پایان می رسد.

تشییع جنازه در 6 دسامبر 1791 تنها با حضور دوستان نزدیک انجام شد. جسد او سپس برای خاکسپاری به قبرستان منتقل شد. محل قرارگیری آن مشخص نیست، اما احتمالا بنای یادبود "فرشته گریان" به مرور زمان در آن مکان ساخته شده است.

افسانه مسمومیت موتسارت

بسیاری از آثار افسانه مسموم شدن ولفگانگ توسط دوست و آهنگساز معروفش سالیری را توصیف می کنند. برخی از موسیقی شناسان هنوز از این نسخه مرگ حمایت می کنند. با این حال، هیچ مدرک قطعی وجود ندارد. در پایان قرن گذشته، آنتونیو سالیری در کاخ دادگستری (میلان) به اتهام قتل ولفگانگ موتسارت تبرئه شد.

بیوگرافی موتزارت: مختصری در مورد خلاقیت

آثار موتزارت فرم های سخت و واضح را با احساسات عمیق ترکیب می کند. آثار او شاعرانه و دارای لطف لطیف هستند، در حالی که خالی از مردانگی، نمایش و تضاد نیستند.

او به خاطر رویکرد اصلاح طلبانه اش به اپرا شهرت دارد. این تازگی آنهاست که هم اپرا و هم زندگینامه موتزارت را مجذوب خود می کند، خلاصه ای کوتاه از آن در سن سه سالگی آغاز می شود. هیچ شخصیت منفی یا مثبت مشخصی در آثار او وجود ندارد. شخصیت های آنها چند وجهی است. معروف ترین اپراها:

  • "دون خوان"؛
  • "ازدواج فیگارو"؛
  • "فلوت جادویی".

در موسیقی سمفونیک، موتزارت (بیوگرافی او، مختصر اما آموزنده، احتمالاً به شما این امکان را می دهد که چیزهای جدیدی در مورد این آهنگساز بیاموزید) با وجود ملودی بودن در آریاهای اپرا و ماهیت دراماتیک درگیری ها متمایز شد. سمفونی های شماره 39، 40، 41 محبوب در نظر گرفته می شوند.

طبق کاتالوگ موضوعی کچل، موتزارت خلق کرد:

  • خلقت معنوی - 68;
  • کوارتت زهی - 32؛
  • سونات ها (تغییرات) برای هارپسیکورد و ویولن - 45؛
  • آثار نمایشی - 23;
  • سونات برای هارپسیکورد - 22؛
  • سمفونی - 50;
  • کنسرت - 55.

سرگرمی های موتزارت

بیشتر از همه، آهنگساز دوست داشت در یک شرکت شاد باشد. او با خوشحالی در رقص ها، بالماسکه ها و پذیرایی ها شرکت می کرد. او اغلب در توپ می رقصید.

ولفگانگ موتزارت که شرح مختصری از زندگینامه او را شرح داده ایم، مانند سایر همسالانش، به خوبی بیلیارد بازی می کرد. در خانه میز مخصوص به خودش را داشت که در آن زمان تجملات خاصی بود. او اغلب با دوستان و همسرش بازی می کرد.

او قناری ها و سارها را به عنوان حیوان خانگی دوست داشت که با کمال میل از آنها نگهداری می کرد. علاوه بر این، او سگ و حتی اسب داشت. به توصیه دکتر هر روز اسب سواری اولیه می کرد.

بیوگرافی موتزارت به طور خلاصه در مورد سرنوشت نابغه ای صحبت می کند که عمر زیادی نداشت اما سهم ارزشمندی در هنر موسیقی کل جهان داشت.

P. I. Tchaikovsky در یکی از خاطرات روزانه خود اعتراف کرد که هیچ کس نتوانست او را چنان از لذت و گریه وادار کند که او را به اندازه ای که موتزارت موفق به انجام این کار می کرد، آنقدر به ایده آل نزدیک کند. فقط به لطف کارهایش بود که فهمید

ولفگانگ موتسارت. بیوگرافی: کودکی

آهنگساز بزرگ به هیچ وجه استعداد خود را مدیون مادرش ماریا آنا نیست. اما لئوپولد موتسارت، پدر، معلم، نوازنده ویولن و ارگ بود. از هفت فرزند این خانواده، تنها خواهر بزرگتر ولفگانگ و خودش زنده ماندند. در ابتدا پدر با دخترش که استعداد موسیقیایی خود را نشان می داد، نواختن کلاویه را تمرین می کرد. پسر همیشه در همان نزدیکی می نشست و با انتخاب ملودی خود را سرگرم می کرد. پدر متوجه این موضوع شد. و با پسرش شروع به فعالیت های بازیگوش کرد. در سن پنج سالگی ، پسر قبلاً آزادانه نمایشنامه می ساخت و در شش سالگی کارهای بسیار پیچیده ای را اجرا می کرد. لئوپولد مخالف موسیقی نبود، اما می‌خواست زندگی پسرش مرفه‌تر و جالب‌تر از او باشد. او تصمیم گرفت با بچه ها به یک تور سخنرانی برود.

بیوگرافی مختصر موتزارت: سفر کنسرت

ابتدا از وین، مونیخ و سپس سایر شهرهای اروپایی دیدن کردند. پس از یک سال اجراهای پیروزمندانه در لندن، آنها دعوت به هلند دریافت کردند. حضار از مهارت پسر در ساز هارپسیکورد، ارگ و ویولن شگفت زده شدند. کنسرت ها از چهار تا پنج ساعت به طول انجامید و البته بسیار خسته کننده بود، به خصوص که پدر به تحصیل پسرش ادامه داد. در سال 1766، خانواده برجسته به سالزبورگ بازگشتند، اما تعطیلات کوتاه بود. نوازندگان شروع به حسادت به پسر کردند و با نابغه 12 ساله به عنوان یک رقیب واقعی رفتار کردند. پدر تصمیم گرفت که فقط در ایتالیا می توان از استعداد پسرش قدردانی کرد. این بار با هم رفتند.

بیوگرافی مختصر موتزارت: اقامت در ایتالیا

کنسرت های ولفگانگ 14 ساله در شهرهای بزرگ سراسر کشور موفقیت خیره کننده ای بود. او در میلان سفارش اپرای "میتریداتس، پادشاه پونتوس" را دریافت کرد که او آن را به خوبی اجرا کرد. آکادمی بولونیا برای اولین بار چنین آهنگساز جوانی را به عضویت خود انتخاب کرد. تمام اپراها، سمفونی ها و سایر آثار ولفگانگ که در طول اقامت وی ​​در این کشور نوشته شده است، گواهی می دهند که او چقدر عمیقاً با ویژگی های موسیقی ایتالیایی آغشته شده است. پدر مطمئن بود که اکنون سرنوشت پسرش رقم خواهد خورد. اما با وجود همه موفقیت ها، امکان یافتن کار در ایتالیا وجود نداشت. اشراف محلی نسبت به اصالت استعداد او محتاط بودند.

بیوگرافی موتزارت به طور خلاصه: بازگشت به سالزبورگ

زادگاه نسبتاً غیر دوستانه از مسافران استقبال کرد. کنت پیر مرد و پسرش معلوم شد مردی بی رحم و سلطه جو است. او موتزارت را تحقیر و سرکوب کرد. ولفگانگ بدون اطلاع او نمی توانست در کنسرت ها شرکت کند، او موظف بود فقط موسیقی کلیسا و کارهای جزئی را برای سرگرمی بنویسد. وقتی مرد جوان 22 ساله بود، برای گرفتن مرخصی مشکل داشت. و او و مادرش به پاریس رفتند، به این امید که استعدادش در آنجا به یادگار بماند. اما این تلاش نیز نتیجه ای در بر نداشت. علاوه بر این، در پایتخت فرانسه، ناتوان از تحمل سختی ها، مادر آهنگساز درگذشت. موتزارت به سالزبورگ بازگشت و دو سال دردناک دیگر را در آنجا گذراند. و این در زمانی بود که اپرای جدید او "Idomeneo, King of Crete" با پیروزی در مونیخ اجرا شد. موفقیت او تصمیم ولفگانگ را برای عدم بازگشت به موقعیت وابسته تقویت کرد. اسقف اعظم نامه استعفای خود را امضا نکرد، اما با وجود این، آهنگساز به وین رفت. او تا آخرین روزهای زندگی در این شهر زندگی کرد.

بیوگرافی مختصر موتزارت: زندگی در وین

مدت کوتاهی پس از انتقال، ولفگانگ با کنستانس وبر ازدواج کرد. برای انجام این کار، او مجبور شد دختر را در اوت 1782 از خانه ببرد، زیرا نه پدر و نه مادرش به ازدواج رضایت ندادند. در ابتدا زندگی در وین سخت بود. اما موفقیت "ربودگی از سراگلیو" دوباره درهای سالن ها و کاخ های اشراف شهر را به روی آهنگساز باز کرد. در این زمان او موفق شد با بسیاری از نوازندگان مشهور آشنا شود و ارتباط برقرار کند. پس از آن اپراهای "ازدواج فیگارو" و "دون جیووانی" که موفقیت های متفاوتی داشتند، دنبال شد. همزمان با فلوت سحرآمیز، ولفگانگ به سفارش یک کنت، رکوئیم را نیز ساخت. با این حال، آخرین آهنگساز وقت نداشت آن را تمام کند. این کار با استفاده از پیش نویس های سوسمایر، شاگرد موتزارت انجام شد.

آمادئوس موتزارت بیوگرافی: سالهای اخیر

ولفگانگ به دلایلی که تا به امروز نامعلوم است در دسامبر 1791 درگذشت. بسیاری از نوازندگان هنوز از افسانه مسموم شدن آهنگساز توسط سالیری حمایت می کنند. اما هیچ سندی که حداقل به طور غیرمستقیم این نسخه را تایید کند باقی نمانده است. خانواده یتیم او آنقدر فقیر بودند که پولی برای تشییع جنازه مناسب نداشتند. موتزارت در یک قبر مشترک به خاک سپرده شد. محل دفن او دقیقا مشخص نشده است.

ولفگانگ آمادئوس موتزارت(آلمانی) ولفگانگ آمادئوس موتزارت, IPA [ˈvɔlfɡaŋ amaˈdeus ˈmoːtsaʁt] (i); 27 ژانویه 1756، سالزبورگ - 5 دسامبر 1791، وین)، غسل تعمید به نام یوهان کریزوستوم ولفگانگ تئوفیلوس موتزارت آهنگساز و نوازنده برجسته اتریشی بود که آهنگسازی را در سن چهار سالگی آغاز کرد. او یکی از محبوب ترین آهنگسازان کلاسیک است که تأثیر عمیقی بر فرهنگ موسیقی غربی بعدی داشته است. به گفته معاصران، موتزارت گوش فوق العاده ای برای موسیقی، حافظه و توانایی بداهه نوازی داشت.

منحصر به فرد موتزارت در این واقعیت نهفته است که او در تمام فرم های موسیقی زمان خود کار کرد و بیش از 600 اثر را ساخت که بسیاری از آنها به عنوان اوج موسیقی سمفونیک، کنسرت، مجلسی، اپرا و کرال شناخته می شوند. او در کنار هایدن و بتهوون از شاخص ترین نمایندگان مکتب کلاسیک وین است.

زندگینامه

سال های اول

دوران کودکی و خانواده

ولفگانگ آمادئوس موتزارتدر 27 ژانویه 1756 در سالزبورگ، که در آن زمان پایتخت اسقف اعظم سالزبورگ بود، در خانه ای در Getreidegasse 9 به دنیا آمد. پدرش لئوپولد بود. موتزارتویولونیست و آهنگساز در نمازخانه دربار شاهزاده اسقف اعظم سالزبورگ، کنت سیگیزموند فون استراتنباخ بود. مادر - آنا ماریا موتزارت(نام خانوادگی پرتل)، دختر کمیسر امین خانه صدقه در سنت گیلگن. هر دو زیباترین زوج متاهل در سالزبورگ به حساب می آمدند و پرتره های باقی مانده نیز این موضوع را تایید می کند. از هفت فرزند حاصل از ازدواج موتزارت، تنها دو نفر زنده ماندند: دختر ماریا آنا، که دوستان و اقوام او را نانرل می نامیدند، و پسر. ولفگانگ. تولد او تقریباً به قیمت جان مادرش تمام شد. تنها پس از مدتی او توانست از ضعفی که باعث ترس از زندگی اش شده بود خلاص شود. در روز دوم پس از تولد ولفگانگدر کلیسای جامع سنت روپرت سالزبورگ غسل تعمید داده شد. مدخل کتاب غسل تعمید نام او را به لاتین یوهانس کریزوستوموس ولفگانگوس تئوفیلوس (گوتلیب) موتزارت آورده است. در این نام ها، دو کلمه اول نام سنت جان کریزوستوم است که در زندگی روزمره استفاده نمی شود و چهارمین کلمه در زمان زندگی موتزارت متفاوت است: lat. آمادئوس، آلمانی گوتلیب، ایتالیایی آمادئو، به معنای «محبوب خدا». خود موتزارت ترجیح داد که او را ولفگانگ خطاب کنند.

توانایی های موسیقایی کودکان در سنین بسیار پایین خود را نشان داد. درس‌های نانرل در مورد هارپسیکورد بر ولفگانگ کوچک که تنها حدود سه سال داشت تأثیر گذاشت: او پشت ساز می‌نشست و می‌توانست با انتخاب هارمونی خود را برای مدت طولانی سرگرم کند. علاوه بر این، قطعاتی از قطعات موسیقی را که می شنید و می توانست آنها را بر روی هارپسیکورد بنوازد به یاد آورد. این تأثیر زیادی بر پدرش لئوپولد گذاشت. در سن 4 سالگی، پدرش شروع به یادگیری قطعات کوچک و مینوئت با او بر روی هارپسیکورد کرد. تقریبا فوری ولفگانگیاد گرفتم خوب بازی کنم. او به زودی تمایل به خلاقیت مستقل پیدا کرد: قبلاً در سن پنج سالگی نمایشنامه های کوچکی را می ساخت که پدرش آنها را روی کاغذ نوشت. اولین آثار ولفگانگفولاد و آلگرو در س ماژور برای کلاویر. در کنار آنها یادداشتی از لئوپولد وجود دارد که از آن نتیجه می شود که آنها بین اواخر ژانویه و آوریل 1761 سروده شده اند.

آندانته و آلگرو در سی ماژور نوشته لئوپولد موتسارت
لئوپولد دفترهای موسیقی را برای فرزندانش نگه می داشت که در آن خود یا دوستان نوازنده اش آهنگ های مختلفی را برای کلاویر یادداشت می کردند. کتاب موسیقی نانرل شامل مینوئت ها و قطعات کوتاه مشابه است. این نوت بوک تا به امروز به شدت آسیب دیده و ناقص نگهداری شده است. کوچولو هم از روی این دفتر مطالعه کرد. ولفگانگ; اولین ساخته های او نیز در اینجا ضبط شده است. خود کتاب موسیقی ولفگانگبرعکس، کاملاً حفظ شده است. این شامل آثار Telemann، Bach، Kirkhoff و بسیاری از آهنگسازان دیگر است. توانایی‌های ولفگانگ در موسیقی شگفت‌انگیز بود: او علاوه بر هارپسیکورد، عملاً نواختن ویولن را نیز به خود آموخت.

یک واقعیت جالب از لطافت و ظرافت شنیداری او صحبت می کند: طبق نامه ای از یکی از دوستان خانواده موتزارت، آندریاس شاختنر، نوازنده دربار، که به درخواست ماریا آنا پس از مرگ او نوشته شده است. موتزارتولفگانگ کوچولو تقریباً تا ده سالگی از ترومپت می ترسید اگر به تنهایی و بدون همراهی سازهای دیگر آن را بنوازد. حتی دیدن لوله هم تاثیر داشت ولفگانگانگار اسلحه به سمتش نشانه رفته بود. شاختنر نوشت: «پدر می‌خواست این ترس کودکی را در خود سرکوب کند، و با وجود مقاومت به من دستور داد. ولفگانگدر صورتش بوق بزن. اما خدای من! کاش اطاعت نمی کردم ولفگانگرل به محض شنیدن صدای کر کننده، رنگش پریده و شروع به فرو رفتن روی زمین کرد، و اگر بیشتر ادامه می‌دادم، احتمالاً تشنج می‌کرد.

پدر ولفگانگاو را به طرز خارق العاده ای دوست داشت: شب ها، قبل از خواب، پدرش او را روی صندلی راحتی می نشاند و باید با او آهنگ اختراعی را بخواند. ولفگانگترانه ای با متن بی معنی: اوراگنیا فیگا تف. پس از آن پسر نوک بینی پدرش را بوسید و به او قول داد که وقتی پیر شد آن را در شیشه ای نگه دارد و به او احترام بگذارد. سپس راضی به رختخواب رفت. پدر بهترین معلم و مربی برای پسرش بود: داد ولفگانگآموزش خانگی عالی پسر همیشه آنقدر به چیزی که مجبور به مطالعه می شد اختصاص داشت که همه چیز حتی موسیقی را فراموش می کرد. به عنوان مثال، وقتی شمارش را یاد گرفتم، صندلی ها، دیوارها و حتی زمین با اعدادی که با گچ نوشته شده بودند پوشیده شده بود.

اولین سفرها

لئوپولد می خواست پسرش را به عنوان آهنگساز ببیند و بنابراین، برای شروع، تصمیم گرفت ولفگانگ را به عنوان یک نوازنده فاضل به دنیای موسیقی معرفی کند. 1]. لئوپولد به امید به دست آوردن موقعیت خوب و حامی پسر در میان اشراف مشهور، ایده تورهای کنسرت در اطراف دربارهای سلطنتی اروپا را مطرح کرد. زمان سرگردانی آغاز شد که با استراحت های کوتاه یا نسبتاً طولانی تقریباً ده سال به طول انجامید. در ژانویه 1762، لئوپولد به همراه فرزندان نابغه خود به مونیخ سفر کرد. این سفر سه هفته به طول انجامید و بچه ها در برابر انتخاب کننده باواریا، ماکسیمیلیان سوم، اجرا کردند.

موفقیت در مونیخ و استقبال تماشاگران از بازی کودکان، لئوپولد را راضی کرد و قصد او را برای ادامه چنین سفرهایی تقویت کرد. بلافاصله پس از رسیدن به خانه، او تصمیم گرفت که تمام خانواده در پاییز به وین بروند. بیهوده نبود که لئوپولد به وین امیدوار بود: در آن زمان این مرکز فرهنگ اروپا بود ، فرصت های گسترده ای برای موسیقیدانان در آنجا باز شد و آنها توسط حامیان با نفوذ حمایت می شدند. 9 ماه باقی مانده تا سفر توسط لئوپولد صرف آموزش بیشتر شد. ولفگانگ. با این حال ، او روی تئوری موسیقی تمرکز نکرد ، که در آن پسر هنوز چیزهای زیادی برای یادگیری داشت ، بلکه روی انواع ترفندهای بصری که عموم مردم آن زمان بیشتر از خود بازی برای آنها ارزش قائل بودند ، تمرکز کرد. مثلا، ولفگانگیاد گرفت که بدون اشتباه روی صفحه کلیدی که پارچه ای پوشانده شده بود بنوازد. سرانجام در 18 سپتامبر همان سال، موتزارت هابه وین رفت در راه ، آنها مجبور شدند در پاسائو توقف کنند و به میل اسقف اعظم محلی برای گوش دادن به بازی کودکان - فضولان تسلیم شوند. اسقف که آنها را مجبور کرد پنج روز برای تماشاگران درخواست شده منتظر بمانند، سرانجام به بازی آنها گوش داد و بدون اینکه هیچ احساسی را تجربه کند، آنها را روانه کرد. موتزارت، یک دوکات به عنوان پاداش به آنها می دهد. ایستگاه بعدی در لینز بود، جایی که بچه ها در خانه کنت شلیک کنسرت دادند. کنت هربرشتاین و پالفی، عاشقان بزرگ موسیقی نیز در این کنسرت حضور داشتند. آنها چنان از عملکرد اعجوبه های کوچک خوشحال و شگفت زده شدند که قول دادند توجه اشراف وین را به آنها جلب کنند.

موتزارت کوچولو در صومعه ایبس ارگ می نوازد
موتزارت‌ها از لینز، با یک کشتی پستی در امتداد رود دانوب، سرانجام راهی وین شدند. در راه در ابس توقف کردند. در آنجا، در صومعه‌ای فرانسیسکن، ولفگانگ برای اولین بار در زندگی‌اش نواختن ارگ را امتحان کرد. با شنیدن موسیقی، پدران فرانسیسکن که سر غذا نشسته بودند، به سمت گروه کر دویدند و وقتی دیدند پسر چقدر عالی می نوازد، تقریباً از تحسین مردند. در 6 اکتبر، موتزارت ها در وین فرود آمدند. آنجا ولفگانگخانواده را از بازرسی گمرکی نجات داد: با روحیه باز مشخص و خودانگیختگی کودکانه خود، با مأمور گمرک ملاقات کرد، کلاویه اش را به او نشان داد و یک مینوت با ویولن نواخت و پس از آن بدون بازرسی اجازه عبور داده شد.

در همین حال، کنت هربرشتاین و پالفی به قول خود عمل کردند: خیلی زودتر به وین رسیدند. موتزارتآنها در مورد کنسرت لینز به آرشیدوک جوزف گفتند و او نیز به نوبه خود به مادرش امپراتور ماریا ترزا درباره کنسرت گفت. به این ترتیب، پس از ورود به وین در 6 اکتبر، پدر در 13 اکتبر 1763 دعوتنامه ای برای مخاطبان در شونبرون دریافت کرد. در حالی که موتزارت ها منتظر روز تعیین شده بودند، دعوت های زیادی دریافت کردند و در خانه های اشراف و بزرگان وینی، از جمله در خانه معاون صدراعظم کنت کولوردو، پدر حامی آینده، اجرا کردند. موتزارت، اسقف اعظم جروم کولوردو. تماشاگران از اجرای ولفگانگ کوچولو خوشحال شدند. به زودی تمام اشراف وین فقط در مورد نابغه کوچک صحبت می کردند.

در روز مقرر، 13 اکتبر، موتزارت هاما به شونبرون رفتیم، جایی که اقامتگاه تابستانی دربار امپراتوری در آن زمان قرار داشت. آنها باید از 3 تا 6 ساعت آنجا می ماندند. ملکه ترتیب داد موتزارتچنان استقبال گرم و مودبانه ای که احساس آرامش و آسودگی می کردند. در کنسرتی که چندین ساعت به طول انجامید، ولفگانگاو بی‌عیب و نقص موسیقی‌های متنوعی را می‌نواخت: از بداهه‌پردازی‌های خودش تا آثاری که توسط آهنگساز درباری ماریا ترزا، گئورگ واگنسیل به او داده شده است. به علاوه، زمانی که واگنسیل نت های کنسرتو هارپسیکورد خود را به ولفگانگ داد، ولفگانگاز او خواست که صفحات را برایش ورق بزند. امپراتور فرانتس اول، که می خواست استعداد کودک را از نزدیک ببیند، از او خواست تا در هنگام بازی انواع ترفندهای اجرایی را نشان دهد: از بازی با یک انگشت گرفته تا بازی روی صفحه کلید پوشیده از پارچه. ولفگانگبدون مشکل با چنین آزمایشاتی کنار آمد. امپراتور مجذوب عملکرد ویرتوز کوچولو شد. پس از پایان بازی، او ولفگانگ را روی بغلش نشاند و حتی به او اجازه داد تا گونه او را ببوسد. در پایان از حاضران به موتزارت ها نوشیدنی داده شد و سپس فرصت گشت در قلعه را پیدا کردند. حکایت تاریخی معروفی در ارتباط با این کنسرت وجود دارد: ظاهراً هنگامی که ولفگانگ با فرزندان ماریا ترزا، دوشس کوچک بازی می کرد، روی زمین صیقلی لیز خورد و افتاد. آرشیدوشس ماری آنتوانت، ملکه آینده فرانسه، به او کمک کرد تا او را بلند کند. گویا ولفگانگ به سمت او پرید و گفت: "تو خوبی، من می خواهم وقتی بزرگ شدم با تو ازدواج کنم."

موتزارت هاما چندین بار به شونبرون رفته ایم. امپراطور دستور داد که آنها را با لباسی باوقارتر از آنچه که داشتند در آنجا ظاهر شوند به هتل محل زندگیشان ببرند. موتزارت ها، دو کت و شلوار - برای ولفگانگو خواهرش نانرل. کت و شلواری که برای ولفگانگ، قبلا متعلق به آرشیدوک ماکسیمیلیان بود. کت و شلوار از مرغوب ترین پارچه یاسی با همان جلیقه مویر ساخته شده بود و کل ست با قیطان پهن طلا تزئین شده بود.

موتزارت هاهر روز دعوت‌های جدیدی برای پذیرایی در خانه‌های اشراف و اشراف دریافت می‌کردند. لئوپولد می خواست دعوت این افراد عالی رتبه را رد کند، زیرا آنها را حامیان بالقوه پسرش می دانست. از نامه لئوپولد به سالزبورگ مورخ 19 اکتبر 1762 می توانید ایده یکی از این روزها را بدست آورید:

امروز به دیدار سفیر فرانسه رفتیم. فردا، از چهار تا شش، پذیرایی با کنت هاراچ برگزار می‌شود، اگرچه دقیقاً نمی‌دانم چه کسی. من این را با جهتی که کالسکه ما را در آن خواهد برد درک خواهم کرد - از این گذشته ، همیشه یک کالسکه با اسکورت پیاده برای ما ارسال می شود. از ساعت شش و نیم تا نه در کنسرتی شرکت می کنیم که باید شش دوکات برای ما بیاورد و معروف ترین هنرپیشه های وینی در آن خواهند نواخت. برای اطمینان از اینکه ما قطعاً به دعوت نامه پاسخ خواهیم داد، معمولاً در مورد تاریخ پذیرش چهار، پنج یا شش روز قبل توافق می شود. دوشنبه به کنت پار می رویم. وولفرل دوست دارد حداقل دو بار در روز پیاده روی کند. اخیراً ساعت سه و نیم به یک خانه آمدیم و تقریباً تا ساعت چهار آنجا ماندیم. از آنجا با عجله به سوی کنت هاردگ رفتیم، که کالسکه ای برای ما فرستاد، که ما را با تاخت و تاز به خانه خانمی برد، که ساعت شش و نیم با کالسکه ای که صدراعظم کاونیتز برای ما فرستاده بود، رفتیم. تا حدود ساعت نه شب بازی کرد.

این اجراها که گاهی چندین ساعت به طول می انجامید بسیار طاقت فرسا بود. ولفگانگ. لئوپولد در همان نامه از سلامتی خود ابراز نگرانی می کند. در واقع، در 21 اکتبر، پس از سخنرانی دیگری در برابر ملکه، ولفگانگاحساس بدی کرد و با رسیدن به هتل، بیمار شد و از درد در سراسر بدنش شکایت کرد. یک بثورات قرمز در سراسر بدن ظاهر شد، یک تب قوی شروع شد - ولفگانگبه مخملک بیمار شد. به لطف یک دکتر خوب، او به سرعت بهبود یافت، اما دعوت به پذیرایی ها و کنسرت ها متوقف شد، زیرا اشراف از ابتلا به عفونت می ترسیدند. بنابراین، دعوت به پرسبورگ (براتیسلاوا کنونی)، که از جانب اشراف مجارستانی انجام شد، بسیار مناسب بود. بازگشت به سالزبورگ، موتزارت هادوباره چندین روز در وین ماندند و سرانجام در اولین روزهای سال 1763 آن را ترک کردند.

ماجراجویی بزرگ

1770-1774 موتزارتدر ایتالیا گذرانده است. در سال 1770 در بولونیا با آهنگساز جوزف میسلیوچک آشنا شد که در آن زمان در ایتالیا بسیار محبوب بود. تأثیر «بوهمین الهی» به حدی بود که بعدها به دلیل شباهت سبک، برخی از آثار او نسبت داده شد. موتزارتاز جمله اواتوریو «ابراهام و اسحاق».

در سال 1771، در میلان، دوباره با مخالفت امپرساریوهای تئاتر، این اپرا به روی صحنه رفت. موتزارت«میتریداتس، پادشاه پونتوس» (به ایتالیایی: Mitridate, Re di Ponto) که با اشتیاق فراوان مورد استقبال مردم قرار گرفت. دومین اپرای او "لوسیوس سولا" (ایتالیایی: Lucio Silla) (1772) به همین موفقیت دست یافت. برای سالزبورگ موتزارت"رویای اسکیپیو" (به ایتالیایی: Il sogno di Scipione)، به مناسبت انتخاب اسقف اعظم جدید، 1772، برای مونیخ - اپرای "La bella finta Giardiniera"، 2 Mass، پیشنهاد (1774) نوشت. هنگامی که او 17 ساله بود، آثار او قبلاً شامل 4 اپرا، چندین اثر معنوی، 13 سمفونی، 24 سونات بود، و از مجموعه ای از ساخته های کوچکتر یاد نمی شود.

در سال‌های 1775-1780، علی‌رغم نگرانی در مورد امنیت مالی، سفر بی‌ثمر به مونیخ، مانهایم و پاریس و از دست دادن مادرش، موتزارت، از جمله، 6 سونات کیبورد، کنسرتو برای فلوت و چنگ و سمفونی بزرگ نوشت. شماره 31 در ماژور به نام پاریس، چندین گروه کر معنوی، 12 شماره باله.

در سال 1779م موتزارتمقامی به عنوان نوازنده ارگ ​​دربار در سالزبورگ دریافت کرد (همکاری با مایکل هایدن). در 26 ژانویه 1781، اپرای "Idomeneo" با موفقیت زیادی در مونیخ به صحنه رفت و چرخشی خاصی در خلاقیت ایجاد کرد. موتزارت. در این اپرا هنوز ردپایی از سریال قدیمی اپرای ایتالیایی قابل مشاهده است (تعداد زیادی از آریاهای کولوراتورا، قسمت ایدامانته، که برای کاستراتو نوشته شده است)، اما روند جدیدی در رسیتیتیوها و به ویژه در گروه کر احساس می شود. یک گام بزرگ رو به جلو نیز در ابزار دقیق قابل توجه است. در طول اقامت خود در مونیخ موتزارتپیشنهاد "Misericordias Domini" را برای کلیسای کوچک مونیخ نوشت - یکی از بهترین نمونه های موسیقی کلیسا در اواخر قرن 18.

دوره وین

1781-1782

در 29 ژانویه 1781، این اپرا با موفقیت زیادی در مونیخ به نمایش درآمد. موتزارت Idomeneo. خدا حافظ موتزارتدر مونیخ او تبریک دریافت کرد، کارفرمایش، اسقف اعظم سالزبورگ، در مراسم تشریفاتی به مناسبت تاجگذاری و الحاق به تاج و تخت اتریش امپراتور جوزف دوم شرکت کرد. موتزارتتصمیم گرفت از غیبت اسقف اعظم استفاده کند و بیش از حد انتظار در مونیخ ماند. پس از اطلاع از این موضوع، کلوردو دستور داد موتزارتفوراً به وین می رسند. در آنجا آهنگساز فوراً متوجه شد که از دستش خارج شده است. موتزارت پس از دریافت نقدهای تملق آمیز بسیاری در مونیخ که غرور او را برانگیخت، وقتی اسقف اعظم با او مانند یک خدمتکار رفتار کرد و حتی به او دستور داد در هنگام شام در کنار نوکرها بنشیند، آزرده شد. علاوه بر این، اسقف اعظم او را منع کرد که تحت کنتس ماریا تون با هزینه ای معادل نیمی از حقوق سالانه خود در سالزبورگ خدمت کند. در نتیجه، نزاع در ماه مه به اوج خود رسید: موتزارت استعفای خود را ارائه کرد، اما اسقف اعظم از پذیرش آن امتناع کرد. سپس نوازنده شروع به رفتار عمداً سرکشی کرد و امیدوار بود از این طریق آزادی را به دست آورد. و او به هدف خود رسید: ماه بعد آهنگساز به معنای واقعی کلمه با یک لگد به الاغ توسط ساقی اسقف اعظم، کنت آرکو اخراج شد.

اولین قدم ها در وین

موتزارتدر 16 مارس 1781 وارد وین شد. او قبلاً در ماه می، اتاقی را در خانه وبرها در میدان سنت پیتر اجاره کرد که از مونیخ به وین نقل مکان کردند. دوست موتزارت و پدر آلویزیا، فریدولین وبر در آن زمان مرده بود و آلویزیا با جوزف لانگه (انگلیسی) روسی بازیگر دراماتیک ازدواج کرده بود و از آنجایی که در آن زمان به Singspiel ملی وین دعوت شده بود، مادرش فراو وبر نیز تصمیم گرفت به آنجا برود. وین با سه دختر مجردش ژوزفا (انگلیسی) روسی، کنستانس و سوفی (انگلیسی) روسی شرایط سخت او را مجبور به اجاره اتاق کرد و موتزارتبسیار خوشحالم که این فرصت را داشتم تا به دوستان قدیمی پناه ببرم. به زودی شایعاتی به سالزبورگ رسید که ولفگانگ قصد دارد با یکی از دخترانش ازدواج کند. لئوپولد در خشم وحشتناکی بود. حالا او سرسختانه اصرار داشت که ولفگانگآپارتمان را تغییر داد و پاسخ زیر را دریافت کرد:
بار دیگر تکرار می کنم که مدت هاست قصد اجاره یک آپارتمان دیگر را داشته ام و آن هم فقط به خاطر صحبت های مردم. حیف که به خاطر شایعات مضحک که در آن یک کلمه حقیقت وجود ندارد مجبور به انجام این کار هستم. من هنوز دوست دارم بدانم آنها چه جور مردمی هستند که می توانند از این که در روز روشن و بدون هیچ دلیلی اینطور چت می کنند خوشحال شوند. اگه باهاشون زندگی کنم با دخترشون ازدواج میکنم!...
همچنین نمی خواهم بگویم که در خانواده با مادموزلی که قبلاً با او همسان شده ام نیز غیرقابل دسترس هستم و اصلاً با او صحبت نمی کنم ، اما عاشق هم نیستم. اگر زمان به من اجازه دهد با او شوخی می کنم (اما فقط عصرها و اگر در خانه شام ​​بخورم، زیرا صبح ها در اتاقم می نویسم و ​​بعد از ظهر به ندرت در خانه هستم) - همین و دیگر هیچ اگر بخواهم با هرکسی که شوخی می کنم ازدواج کنم، به راحتی ممکن است 200 زن داشته باشم...

با وجود این، تصمیم به ترک فراو وبر برای او بسیار دشوار بود. در آغاز سپتامبر 1781، او سرانجام به آپارتمان جدیدی به نام Auf dem Graben، شماره 1775 در طبقه سوم نقل مکان کرد.


خودم موتزارتاز استقبالی که در وین از او شد بسیار خرسند بود. او امیدوار بود که به زودی پیانیست و معلم مشهوری شود. این برای او مفید بود، زیرا از این طریق می‌توانست راه را برای نوشته‌هایش هموار کند. با این حال، بلافاصله مشخص شد که زمان برای ورود او به زندگی موسیقی وین ناخوشایند بود: در آغاز تابستان، اشراف وین به املاک کشور خود نقل مکان کردند، و بنابراین آکادمی ها [k. 2] هیچ چیز به دست نمی آید.

بلافاصله پس از ورود به وین موتزارتبارون گوتفرید ون سویتن (انگلیسی) روسی، نیکوکار و حامی موسیقیدانان، بارون مجموعه بزرگی از آثار باخ و هندل را داشت که از برلین آورده بود. از ون سویتن موتزارتشروع به ساختن موسیقی به سبک باروک کرد. موتزارتاو به حق فکر می کرد که به لطف این خلاقیت خود غنی تر می شود. نام ون سویتن برای اولین بار در نامه هایی به موتزارت در می 1781 آمده است. یک سال بعد او در حال نوشتن [ص. 2]: هر یکشنبه ساعت 12 به Baron van Swieten[k. 3]، به جز هندل و باخ چیزی در آنجا پخش نمی شود. من فقط مجموعه ای از فوگ های باخ را برای خودم جمع می کنم. هم سباستین و هم امانوئل و هم فریدمان باخ.

در پایان ژوئیه 1781 موتزارتشروع به نوشتن اپرای "ربودگی از سراگلیو" (به آلمانی: Die Entführung aus dem Serail) می کند که در 16 ژوئیه 1782 نمایش داده شد. این اپرا در وین با استقبال پرشور روبرو شد و به زودی در سراسر آلمان فراگیر شد.

به امید اینکه محکم خود را در دادگاه تثبیت کند، موتزارتامیدوار بود با کمک حامی سابق خود در سالزبورگ - برادر کوچکتر امپراتور، آرشیدوک ماکسیمیلیان، معلم موسیقی پسر عموی کوچک امپراتور جوزف دوم شود. آرشیدوک به گرمی توصیه کرد موتزارتشاهزاده خانم به عنوان معلم موسیقی، و شاهزاده خانم با خوشحالی موافقت کرد، اما امپراتور ناگهان آنتونیو سالیری را به این سمت منصوب کرد و او را بهترین معلم آواز دانست. برای او هیچکس جز سالیری وجود ندارد! - موتزارت در 15 دسامبر 1781 ناامیدانه برای پدرش می نویسد [ص. 3]. با این حال، کاملاً طبیعی بود که امپراطور سالیری را ترجیح می داد، که او در درجه اول به عنوان آهنگساز آواز برای او ارزش قائل بود و نه موتزارت. امپراتور مانند اکثر وینی ها می دانست موتزارتفقط به عنوان یک پیانیست خوب، نه بیشتر. با این حال، در این مقام، موتزارت البته از اختیارات استثنایی نزد امپراتور برخوردار بود. بنابراین، برای مثال، در 24 دسامبر 1781، امپراتور دستور داد موتزارتدر کاخ ظاهر شود تا طبق رسم باستانی معروف، وارد رقابت با موزیو کلمنتی، هنرپیشه ایتالیایی شود که در آن زمان وارد وین شده بود. به گفته دیترزدورف که در آنجا حضور داشت، امپراتور بعداً خاطرنشان کرد که در بازی کلمنتی فقط هنر حاکم است. موتزارت- هنر و ذوق پس از این، امپراتور 50 دوکات به موتزارت فرستاد که در آن زمان واقعاً به آنها نیاز داشت. کلمنتی از این بازی خوشحال بود موتزارت; قضاوت موتزارت در مورد او، برعکس، سختگیرانه و خشن بود: "کلمنتی یک هارپسیکورد نواز غیور است، و این گویای همه چیز است. تکنسین برهنه.» در زمستان 1782، تعداد دانش آموزان افزایش یافت موتزارتدر میان آنها شایان ذکر است ترزا فون تراتنر، معشوق موتزارت، که بعدها یک سونات و فانتزی را به او تقدیم کرد.

عاشق جدید و عروسی

کنستانس موتزارت. پرتره اثر هانس هاسن، 1802
در حالی که هنوز با وبرها زندگی می کرد، موتزارت شروع به نشان دادن نشانه هایی از توجه به دختر وسط خود، کنستانس کرد. بدیهی است که این موضوع باعث ایجاد شایعاتی شده است که موتزارترد شد. با این وجود، در 15 دسامبر 1781، او نامه ای به پدرش نوشت و در آن به عشق خود به کنستانس وبر اعتراف کرد و اعلام کرد که قصد دارد با او ازدواج کند. با این حال، لئوپولد بیش از آنچه در نامه نوشته شده بود، می دانست، یعنی ولفگانگ باید تعهد کتبی برای ازدواج با کنستانس را ظرف سه سال بدهد، در غیر این صورت سالانه 300 فلورین به نفع او می پرداخت.

طبق نامه ولفگانگدر تاریخ 22 دسامبر 1781، نقش اصلی داستان با تعهد کتبی توسط نگهبان کنستانس و خواهرانش - یوهان توروارت، حسابرس اداره دادگاه و بازرس کمد لباس تئاتر، که با کنت روزنبرگ از قدرت برخوردار بود، ایفا کرد. توروارت از مادرش خواست که موتزارت را از برقراری ارتباط با کنستانس منع کند تا زمانی که "این موضوع به صورت کتبی تکمیل شود". موتزارتبه دلیل احساس افتخار بسیار توسعه یافته ، او نتوانست معشوق خود را ترک کند و بیانیه ای را امضا کرد. با این حال، بعداً، وقتی قیم رفت، کنستانس از مادرش تعهد خواست و گفت: «عزیز موتزارت! من نیازی به تعهدات کتبی شما ندارم، من از قبل به حرف شما ایمان دارم.» او بیانیه را پاره کرد. این عمل کنستانس او ​​را برای موتزارت عزیزتر کرد.

با وجود نامه های متعدد پسرش، لئوپولد سرسخت بود. علاوه بر این، او بدون دلیل معتقد بود که فراو وبر با پسرش "بازی زشت" انجام می دهد - او می خواست از ولفگانگ به عنوان کیف پول استفاده کند، زیرا درست در آن زمان چشم اندازهای بزرگی برای او باز می شد: او نوشت: Abduction from the Seraglio» کنسرت هایی را با اشتراک برگزار می کرد و هرازگاهی سفارشات آثار مختلفی از اشراف وین دریافت می کرد. ولفگانگ در سردرگمی شدید از خواهرش درخواست کمک کرد و به دوستی خوب قدیمی او اعتماد کرد. کنستانس به درخواست ولفگانگ هدایای مختلفی برای خواهرش فرستاد.

علیرغم این واقعیت که ماریا آنا به خوبی این هدایا را پذیرفت، پدرش اصرار کرد. بدون امید به آینده ای مطمئن، عروسی برای او غیرممکن به نظر می رسید.

در همین حال، شایعات به طور فزاینده ای غیرقابل تحمل می شد: در 27 ژوئیه 1782، موتزارت با ناامیدی کامل به پدرش نوشت که بیشتر مردم او را برای ازدواج قبلی می گیرند و اینکه فراو وبر از این امر بسیار خشمگین است و او و کنستانس را تا حد مرگ شکنجه می دهد. یک حامی به کمک موتزارت و معشوقش آمد موتزارت، بارونس فون والدستتن. او از کنستانس دعوت کرد تا به آپارتمانش در لئوپولدستات (خانه شماره 360) نقل مکان کند، که کنستانس به راحتی با آن موافقت کرد. به همین دلیل، فراو وبر اکنون عصبانی بود و قصد داشت در نهایت دخترش را مجبور به بازگشت به خانه خود کند. برای حفظ آبروی کنستانس، موتزارت باید هر کاری می‌کرد تا او را به خانه‌اش بیاورد. در همان نامه، او با اصرار بیشتر از پدرش برای ازدواج درخواست کرد و چند روز بعد درخواست خود را تکرار کرد [ص. 5]. با این حال، رضایت مورد نظر دوباره ارائه نشد. اما در همین حال، بارونس فون والدستتن کنار نرفت - او همه مشکلات را از بین برد و حتی سعی کرد پدرش را متقاعد کند که کنستانس از نظر شخصیتی شبیه وبرها نیست و به طور کلی او "فردی خوب و شایسته" است.

در 4 آگوست 1782، نامزدی در کلیسای جامع سنت استفان در وین برگزار شد که فقط فراو وبر و کوچکترین دخترش سوفی، آقای فون توروارث به عنوان سرپرست و شاهد هر دو، آقای فون زتو به عنوان شاهد عروس، و فرانتس خاور حضور داشتند. گیلوفسکی به عنوان شاهد موتزارت جشن عروسی توسط بارونس برگزار شد و سرناد برای سیزده ساز نواخته شد (K.361/370a). فقط یک روز بعد رضایت پدر که مدتها منتظرش بودیم رسید. در 7 آگوست، موتزارت به او نوشت: «وقتی ازدواج کردیم، من و همسرم شروع به گریه کردیم. همه از این امر متاثر شدند، حتی کشیش، و همه شروع به گریه کردند، زیرا شاهد لمس قلب ما بودند. 6].

در زمان ازدواج یک زوج متاهل موتزارت 6 فرزند به دنیا آمدند که از آنها فقط دو نفر زنده ماندند:

ریموند لئوپولد (17 ژوئن - 19 اوت 1783)
کارل توماس (21 سپتامبر 1784 - 31 اکتبر 1858)
یوهان توماس لئوپولد (18 اکتبر - 15 نوامبر 1786)
ترزا کنستانس آدلاید فردریکا ماریانا (27 دسامبر 1787 - 29 ژوئن 1788)
آنا ماریا (کمی پس از تولد در 25 دسامبر 1789 درگذشت)
فرانتس خاور ولفگانگ (26 ژوئیه 1791 - 29 ژوئیه 1844)

1783-1787

سفر به سالزبورگ

علیرغم واقعیت ازدواج شاد برای هر دو همسر، سایه تاریک پدر همیشه بر ازدواج افتاد: ظاهراً به نظر می رسید که او با ازدواج ولفگانگ آشتی کرده است ، اما نگرش خصمانه او نسبت به ازدواج بدون تغییر باقی ماند و به تلخی بی رحمانه تبدیل شد. برعکس، مهربانی ذاتی ولفگانگ اجازه نمی داد که برای مدتی از پدرش رنجیده شود. درست است، از آن زمان به بعد نامه های او به پدرش به طور فزاینده ای نادر و مهمتر از همه، تجاری تر شد.

در ابتدا موتزارتهنوز امیدوار بودم که آشنایی شخصی با کنستانس به تغییر نظر پدرم کمک کند. بلافاصله پس از عروسی، این زوج به فکر سفر به سالزبورگ می افتند. در ابتدا ولفگانگو کنستانس قصد داشتند در اوایل اکتبر 1782 و سپس در 15 نوامبر در روز نام پدرشان به آنجا برسند. برای اولین بار، محاسبات آنها با دیدار شاهزاده روسی پل، که طی آن انجام شد، به هم خورد موتزارتاجرای "ربایش از سراگلیو" را برای دومین بار - کنسرت ها و فعالیت های آموزشی که در طول زمستان به طول انجامید. در بهار 1783، مانع اصلی انتظار تولد کوستانزا بود. این کودک، یک پسر، در 17 ژوئن به دنیا آمد و به افتخار پدرخوانده اش، بارون فون وتزلار، و پدربزرگش، لئوپولد، نامش رایموند لئوپولد گذاشتند. موتزارت. به گفته خود موتزارت، ریموند لئوپولد "پسر کوچکی فقیر، چاق، چاق و شیرین بود."

ولفگانگاز جمله، او نگران بود که آیا اسقف اعظم بتواند از ورود او برای صدور "دستور دستگیری" استفاده کند، زیرا او بدون استعفای رسمی خدمت را ترک کرده بود. بنابراین، او از پدرش دعوت کرد تا در زمین بی طرف - در مونیخ، ملاقات کنند. با این حال، لئوپولد به پسرش در این مورد اطمینان داد و در پایان ماه ژوئیه زوج جوان راهی سفر شدند و کودک تازه متولد شده را نزد یک پرستار مزدبگیر گذاشتند. 4] و در 29 ژوئیه وارد سالزبورگ شد.

برخلاف انتظار موتزارتلئوپولد و نانرل با خونسردی، هرچند کاملاً مؤدبانه، از کونسانسیا استقبال کردند. موتزارت چندین بخش از مراسم عبادت ناتمام باقیمانده را در س مینور با خود آورد: اینها «Kyrie»، «Gloria»، «Sanctus» و «Benedictus» بودند. Credo ناتمام ماند و Agnus Dei هنوز نوشته نشده بود. اولین نمایش این مراسم در 26 آگوست در کلیسای سنت پیتر برگزار شد و کنستانس آواز سوپرانو را که مخصوص صدای او نوشته شده بود خواند. علاوه بر این، در سالزبورگ، موتزارت با خواننده موسیقی خود برای «Idomeneo»، وارسکو، ملاقات کرد، که به درخواست آهنگساز، لیبرتو «L'oca del Cairo» (غاز قاهره) را ترسیم کرد، که موتزارت آن را برای موسیقی تنظیم کرد. اپرای ناتمام با همین نام

این زوج سالزبورگ را در 27 اکتبر 1783 ترک کردند. با وجود تمام تلاش ها، هدف اصلی سفر - تغییر روحیه پدر به نفع کنستانس - محقق نشد. در اعماق وجود، کنستانس از این استقبال آزرده خاطر شد و هرگز پدرشوهر یا خواهر شوهرش را به خاطر این موضوع نبخشید. با این حال ولفگانگناامید و ناراحت زادگاهش را ترک کرد. در راه وین، در 30 اکتبر، آنها در لینز توقف کردند و در آنجا با دوست قدیمی موتزارت، کنت جوزف تون، به مدت 3 هفته در اینجا ماندند. اینجا موتزارتسمفونی شماره 36 خود را در ماژور (K.425) نوشت که در 4 نوامبر در آکادمی خانه کنت اجرا شد.

اوج خلاقیت

Domgasse 5. آپارتمان موتزارتطبقه دوم بود
در اوج شکوهش، موتزارتهزینه های هنگفتی برای آکادمی ها و انتشار آثارش دریافت می کند: در سپتامبر 1784، خانواده آهنگساز به آپارتمانی مجلل به شماره 846 در Grosse Schulerstrasse (در حال حاضر Domgasse 5) نقل مکان کردند. 5] با اجاره سالانه 460 فلورین. درآمد به موتزارت اجازه داد تا خدمتکاران را در خانه نگه دارد: آرایشگر، خدمتکار و آشپز. او یک پیانو از استاد وینی آنتون والتر به قیمت 900 فلور و یک میز بیلیارد به قیمت 300 فلور می خرد. تقریباً در همان زمان موتزارت با هایدن آشنا شد و دوستی صمیمانه ای را آغاز کردند. موتزارت حتی مجموعه 6 کوارتت (انگلیسی) روسی خود را که در 1783-1785 نوشته شده بود، به هایدن تقدیم کرد. رویداد مهم دیگری در زندگی موتزارت نیز به این دوره بازمی‌گردد: در 14 دسامبر 1784، او به لژ ماسونی "به خیریه" پیوست.

از 10 فوریه تا 25 آوریل 1785، لئوپولد پسرش را به وین ملاقات کرد. اگرچه رابطه شخصی آنها تغییری نکرد، لئوپولد به موفقیت خلاقانه پسرش بسیار افتخار می کرد. در اولین روز اقامت خود در وین، در 10 فوریه، از آکادمی ولفگانگ در کازینو ملگروب بازدید کرد که امپراتور نیز در آن حضور داشت. در آنجا اولین کنسرتو پیانو جدید در د مینور (K.466) اجرا شد و روز بعد ولفگانگ یک شب کوارتت در خانه خود ترتیب داد که جوزف هایدن به آن دعوت شده بود. در همان زمان، طبق معمول در چنین مواردی، دیترزدورف ویولن اول را می نواخت، هایدن دومی را می نواخت، خود موتزارت قسمت ویولا را اجرا می کرد و وانگال نقش ویولن سل را می نواخت. هایدن پس از اجرای کوارتت ها، تحسین خود را از کار ولفگانگ ابراز کرد که لئوپولد را بسیار خوشحال کرد:

«من به شما در برابر خدا می گویم، به عنوان یک مرد صادق، پسر شما بزرگترین آهنگسازی است که من شخصا و با نام می شناسم.
او ذوق دارد و علاوه بر آن بیشترین دانش را در ترکیب بندی دارد.»
لئوپولد همچنین از نوه دوم خود، کارل، که در 21 سپتامبر سال قبل به دنیا آمد، شادی زیادی دریافت کرد. لئوپولد دریافت که کودک به طور غیرعادی شبیه ولفگانگ است. ذکر این نکته ضروری است که ولفگانگ پدرش را متقاعد کرد که به لژ ماسونی بپیوندد. این اتفاق در 6 آوریل رخ داد و در 16 آوریل هر دو به درجه کارشناسی ارشد ارتقا یافتند.

با وجود موفقیت کارهای مجلسی موتزارت، امور او با اپرا خوب پیش نمی رفت. بر خلاف امید او، اپرای آلمان به تدریج رو به افول رفت. برعکس، ایتالیایی رشد عظیمی را تجربه کرد. موتزارت به امید اینکه به طور کلی فرصت نوشتن نوعی اپرا را داشته باشد، توجه خود را به اپرای ایتالیایی معطوف کرد. به توصیه کنت روزنبرگ، در سال 1782 او شروع به جستجوی متن ایتالیایی برای لیبرتو کرد. با این حال، اپرای ایتالیایی L'oca del Cairo (1783) و Lo sposo deluso (1784) ناتمام ماندند.

سرانجام، موتزارتدستوری از امپراتور برای اپرای جدید دریافت کرد. برای کمک به نوشتن یک لیبرتو موتزارتبه یک لیبرتیست آشنا، ابوت لورنزو داپونته، روی آورد که در آپارتمانش با بارون فون وتسلار در سال 1783 ملاقات کرد. به عنوان ماده ای برای لیبرتو موتزارتپیشنهاد کمدی "Le Mariage de Figaro" ("ازدواج فیگارو") اثر پیر بومارشا. علیرغم این واقعیت که جوزف دوم تولید کمدی در تئاتر ملی را ممنوع کرد، موتزارت و داپونته همچنان دست به کار شدند و به لطف فقدان اپراهای جدید، موقعیت را به دست آوردند. با این حال، موتزارت پس از نوشتن اپرا، با دسیسه های بسیار قوی مرتبط با تمرینات آتی اپرا مواجه شد: واقعیت این است که تقریباً همزمان با "ازدواج فیگارو" موتزارت، اپراهای سالیری و ریگینی به پایان رسید. هر آهنگساز دوست داشت اول اپرای او اجرا شود. در همان زمان، موتزارت که اعصاب خود را از دست داده بود، یک بار گفت که اگر اپرای او ابتدا روی صحنه نرود، موسیقی اپرای خود را در آتش می اندازد. سرانجام، این اختلاف توسط امپراتور حل شد و دستور داد تمرینات اپرا آغاز شود. موتزارت.

در وین استقبال خوبی از آن شد، اما پس از چند اجرا کنار گذاشته شد و تا سال 1789 روی صحنه نرفت، زمانی که تولید آن توسط آنتونیو سالیری از سر گرفته شد، او «ازدواج فیگارو» را بهترین اپرای موتزارت می‌دانست. اما در پراگ، "ازدواج فیگارو" یک موفقیت خیره کننده بود؛ ملودی هایی از آن در خیابان ها و میخانه ها خوانده می شد. به لطف این موفقیت، موتزارت سفارش جدیدی دریافت کرد، این بار از پراگ. در سال 1787، یک اپرای جدید، که با همکاری داپونته ایجاد شد، منتشر شد - دان جیووانی. این اثر که هنوز هم یکی از بهترین های رپرتوار اپرا در جهان به حساب می آید، در پراگ حتی از ازدواج فیگارو موفق تر بود.

موفقیت بسیار کمتری نصیب این اپرا در وین شد که به طور کلی از زمان فیگارو علاقه خود را به کار موتزارت از دست داده بود. از امپراطور جوزف، موتزارت 50 دوکات برای دون جیووانی دریافت کرد، و به گفته جی رایس، در طول 1782-1792 این تنها باری بود که آهنگساز برای اپرایی که در خارج از وین سفارش داده شده بود، پول دریافت کرد. با این حال، عموم مردم به طور کلی بی تفاوت ماندند. از سال 1787، "آکادمی" او متوقف شد، موتزارت قادر به سازماندهی اجرای سه سمفونی اخیر، اکنون مشهورترین سمفونی: شماره 39 در ماژور E-flat (KV 543)، شماره 40 در G مینور (KV 550) و شماره 41 در سی ماژور «مشتری» (KV 551)، که بیش از یک ماه و نیم در سال 1788 نوشته شد. تنها سه سال بعد یکی از آنها به نام سمفونی شماره 40 توسط ع.سالیری در کنسرت های خیریه اجرا شد.

در پایان سال 1787، پس از مرگ کریستف ویلیبالد گلوک، موتزارت با حقوق 800 فلورین موقعیت "نوازنده مجلسی سلطنتی و سلطنتی" را دریافت کرد، اما وظایف او عمدتاً به آهنگسازی رقص برای بالماسکه، اپرا - کمیک، در طرحی از زندگی اجتماعی - فقط یک بار از موتزارت سفارش داده شد و آن "Così fan tutte" (1790) بود.

دستمزد 800 فلورین نتوانست به طور کامل از موتزارت حمایت کند. بدیهی است که در این زمان او شروع به جمع آوری بدهی کرد که با هزینه های درمان همسر بیمارش تشدید شد. موتزارت دانشجویانی را جذب کرد، اما به گفته کارشناسان تعداد کمی از آنها وجود داشت. در سال 1789، آهنگساز می خواست وین را ترک کند، اما سفری که به شمال از جمله برلین انجام داد، امیدهای او را برآورده نکرد و وضعیت مالی او را بهبود بخشید.

داستان چگونگی دریافت دعوت نامه در برلین برای رئیس کلیسای دربار فردریش ویلهلم دوم با دستمزد 3 هزار تالر توسط آلفرد انیشتین به قلمرو فانتزی و همچنین دلیل احساسی امتناع - ظاهراً به خاطر احترام به جوزف دوم. فردریک ویلیام دوم فقط شش سونات ساده پیانو برای دخترش و شش کوارتت زهی برای خودش سفارش داد.

در طول سفر پول کمی به دست آمد. آنها به سختی کفاف پرداخت بدهی 100 گیلدر را داشتند که از برادر میسون هافمدل برای هزینه های سفر گرفته شد [منبع 1145 روز مشخص نشده است]. در سال 1789، موتزارت یک کوارتت زهی با یک قطعه ویولن سل کنسرتی (در ماژور) را به پادشاه پروس تقدیم کرد.

به گفته جی رایس، از لحظه ورود موتزارت به وین، امپراتور جوزف بیش از هر نوازنده وین دیگری، به استثنای سالیری، از او حمایت کرد. در فوریه 1790، جوزف درگذشت. موتزارت در ابتدا امیدهای زیادی به روی کار آمدن لئوپولد دوم به تخت سلطنت بسته بود. با این حال، نوازندگان به امپراتور جدید دسترسی نداشتند. در ماه مه 1790، موتزارت به پسرش آرشیدوک فرانتس نوشت: «تشنگی شکوه، عشق به فعالیت و اطمینان به دانشم باعث می شود که من جرأت کنم برای مقام دوم گروه موسیقی بخواهم، به خصوص که سالیری، رهبر گروه بسیار ماهر، هرگز کلیسا را ​​مطالعه نکرد. سبک، اما من در جوانی به این سبک تسلط کامل داشتم.» اما امیدهای او توجیه نشد، ایگناز املاف معاون سالیری باقی ماند و وضعیت مالی موتزارت چنان ناامید کننده بود که او مجبور شد وین را از آزار طلبکاران ترک کند تا حداقل کمی از طریق یک سفر هنری امور خود را بهبود بخشد.

1789-1791

سفر به شمال آلمان

دلیل این سفر از دوست و شاگرد موتزارت، شاهزاده کارل لیکنوسکی (انگلیسی) روسی بود که در بهار 1789، برای تجارت به برلین می رفت، به موتزارت جایی در کالسکه خود پیشنهاد داد که موتزارت با خوشحالی موافقت کرد. پادشاه پروس فردریک ویلیام دوم عاشق بزرگ موسیقی بود و حمایت نهایی او امید موتزارت را برای به دست آوردن پول کافی برای پرداخت بدهی هایی که او را بسیار سنگین کرده بود برانگیخت. موتزارت حتی پولی برای هزینه های سفر نداشت: او مجبور شد از دوستش فرانتس هوفدمل 100 فلورین وام بخواهد. این سفر تقریباً سه ماه به طول انجامید: از 8 آوریل تا 4 ژوئن 1789.

موتزارت در طول سفر خود از پراگ، لایپزیگ، درسدن، پوتسدام و برلین بازدید کرد. علیرغم امیدهای موتزارت، این سفر ناموفق بود: پول جمع آوری شده از این سفر به طرز فاجعه باری ناچیز بود. در طول این سفر، موتزارت تنها دو اثر نوشت - واریاسیون‌هایی با موضوع مینوئت دوپورت (K. 573) و Gigue برای پیانو (K. 574).

سال گذشته

آخرین اپرای موتسارت عبارت بودند از همه پسندان (1790)، کلمنزا دی تیتو (1791) که در 18 روز نوشته شد و حاوی صفحات شگفت انگیزی بود، و سرانجام فلوت جادویی (1791).

اپرای La Clemenza di Titus که در سپتامبر 1791 در پراگ به مناسبت تاجگذاری لئوپولد دوم به عنوان پادشاه چک ارائه شد، با سردی استقبال شد. فلوت جادویی که در همان ماه در وین در یک تئاتر حومه شهر به روی صحنه رفت، برعکس، موفقیتی بود که موتزارت سالها در پایتخت اتریش ندیده بود. این اپرای افسانه ای جایگاه ویژه ای در آثار گسترده و متنوع موتزارت دارد.

در ماه مه 1791، موتزارت به عنوان دستیار رهبر ارکستر کلیسای جامع سنت استفان منصوب شد. این موقعیت به او این حق را داد که پس از مرگ لئوپولد هافمن که به شدت بیمار بود، رهبر ارکستر شود. با این حال هوفمن از موتزارت بیشتر زنده ماند.

موتزارت، مانند بسیاری از معاصران خود، توجه زیادی به موسیقی مقدس داشت، اما نمونه های بسیار کمی در این زمینه از خود به جای گذاشت: به جز "Misericordias Domini" - "Ave verum corpus" (KV 618، 1791)، که به طور کامل نوشته شده است. سبک غیر مشخصه سبک موتزارت و رکوئیم باشکوه و غم انگیز (KV 626) که موتزارت در ماه های آخر عمرش روی آن کار کرد. تاریخچه نگارش «رکوئیم» جالب است. در ژوئیه 1791، یک غریبه مرموز با لباس خاکستری به ملاقات موتزارت رفت و به او دستور "رکویم" (دسته خاکسپاری) داد. همانطور که زندگی نامه نویسان آهنگساز مشخص کردند، این پیام آور کنت فرانتس فون والزگ استوپاخ بود، یک آماتور موسیقی که دوست داشت آثار دیگران را با کمک کلیسای خود در کاخ خود اجرا کند و از آهنگسازان نویسندگی بخرد. او با مرثیه ای می خواست یاد و خاطره همسر مرحومش را گرامی بدارد. کار روی رکوئیم ناتمام، که به خاطر غزلیات غم انگیز و بیان تراژیک آن خیره کننده بود، توسط شاگردش فرانتس خاور سوسمایر، که قبلاً در آهنگسازی اپرای La Clemenza di Titus شرکت کرده بود، تکمیل شد.

بیماری و مرگ

در ارتباط با نمایش اپرای La Clemenza di Tito، موتزارت در حال حاضر بیمار به پراگ آمد و از آن به بعد وضعیت او بدتر شد. حتی در طول اتمام فلوت جادویی، موتزارت شروع به غش کرد و بسیار ناامید شد. به محض اجرای فلوت جادویی، موتزارت با شور و شوق شروع به کار روی رکوئیم کرد. این کار به قدری او را مشغول کرد که حتی قصد داشت تا پایان مرثیه دیگر شاگردی نپذیرد. 6]. پس از بازگشت از بادن، کنستانس هر کاری کرد تا او را از کار باز دارد و او را به افکار شادتر برساند، اما همچنان غمگین و مأیوس بود. در یکی از پیاده روی هایش در پراتر با چشمانی گریان گفت که برای خودش مرثیه می نویسد. علاوه بر این، او گفت: «احساس خوبی دارم که زیاد دوام نمی‌آورم. البته آنها به من سم دادند - من نمی توانم از این فکر خلاص شوم. کنستانس شوکه شده به هر طریق ممکن سعی کرد او را آرام کند. در پایان نمره مرثیه را از او گرفت و بهترین دکتر وین، دکتر نیکولاس کلوسه را صدا کرد.

در واقع، به لطف این، وضعیت موتزارت آنقدر بهبود یافت که او توانست کانتاتا ماسونی خود را در 15 نوامبر کامل کند و اجرای آن را اجرا کند. او آنقدر احساس خوبی داشت که افکار مسمومیت را ناشی از افسردگی توصیف کرد. او به کنستانس گفت که Requiem را به او برگرداند و بیشتر روی آن کار کرد. با این حال، بهبود طولانی نشد: در 20 نوامبر، موتزارت بیمار شد. او شروع به احساس ضعف کرد، دست ها و پاهایش آنقدر متورم شدند که نمی توانست راه برود و به دنبال آن حملات ناگهانی استفراغ ایجاد شد. علاوه بر این، شنوایی او شدیدتر شد و او دستور داد قفس را با قناری مورد علاقه اش از اتاق خارج کنند - او نتوانست آواز خواندن آن را تحمل کند.

در طول دو هفته ای که موتزارت در رختخواب سپری کرد، کاملا هوشیار بود. او دائماً مرگ را به یاد می آورد و با خونسردی کامل برای ملاقات با آن آماده می شد. در تمام این مدت، خواهرشوهرش سوفی هیبل (انگلیسی) روسی از موتزارت دراز کشیده مراقبت می کرد.او می گوید:

وقتی موتزارت مریض شد، هر دو به او لباس خوابی دوختیم که می‌توانست جلویش بپوشد، زیرا به دلیل ورم نمی‌توانست بچرخد و از آنجایی که نمی‌دانستیم بیمارش چقدر جدی است، یک لباس مجلسی هم برایش درست کردیم که با آستر نخی بود. پشم […] تا در صورت نیاز به بلند شدن، بتواند به خوبی بپیچد. بنابراین ما با جدیت او را ملاقات کردیم و او نیز هنگام دریافت لباس خود از صمیم قلب خوشحال شد. هر روز برای دیدن او به شهر می رفتم و وقتی یک روز شنبه عصر پیش آنها آمدم، موتزارت به من گفت: "حالا، سوفی عزیز، به مادر بگو که حالم خیلی خوب است و یک هفته بعد از روز نامگذاری او (نوامبر) 22) برمی گردم تا به او تبریک بگویم.»

"آخرین ساعات زندگی موتزارت"

در 4 دسامبر، وضعیت موتزارت وخیم شد. غروب سوفی آمد و وقتی به تخت نزدیک شد، موتزارت او را صدا زد: "... آه، سوفی عزیز، خوب است که اینجا هستی، امشب باید اینجا بمانی، باید مرگ من را ببینی." سوفی فقط اجازه خواست تا برای لحظه ای نزد مادرش بدود تا به او هشدار دهد. به درخواست کنستانس، در راه، او نزد کشیشان کلیسای سنت پیتر رفت و از یکی از آنها خواست که به دیدن موتزارت برود. سوفی به سختی توانست کشیش ها را متقاعد کند که بیایند - آنها از فراماسونری موتزارت ترسیده بودند. 7]. بالاخره یکی از کشیش ها آمد. سوفی در بازگشت متوجه شد که موتزارت مشتاقانه با سوسمایر درباره کار روی رکوئیم صحبت می کند و موتزارت با چشمانی اشکبار گفت: "مگر نگفتم که این رکوئیم را برای خودم می نویسم؟" او به قدری مطمئن بود که مرگش نزدیک است که حتی از کنستانس خواست قبل از اینکه دیگران از مرگ او مطلع شوند به آلبرشتسبرگر اطلاع دهد تا خودش جای موتسارت را بگیرد. خود موتزارت همیشه می گفت که آلبرشتسبرگر یک ارگ نواز متولد شده است، و بنابراین معتقد بود که مکان دستیار رهبر ارکستر در کلیسای جامع سنت استفان به درستی باید از آن او باشد.

اواخر غروب برای پزشک فرستادند و پس از جستجوی طولانی او را در تئاتر پیدا کردند. او قبول کرد که بعد از پایان اجرا بیاید. او در کمال اطمینان از ناامیدی وضعیت موتزارت به سوسمایر گفت و دستور داد کمپرس سرد روی سر او بمالند. این چنین تأثیری بر موتزارت در حال مرگ گذاشت که او از هوش رفت [k. 8]. از آن لحظه به بعد، موتزارت دراز کشیده بود و به طور تصادفی سرگردان بود. حدود نیمه شب روی تخت نشست و بی حرکت به فضا خیره شد، سپس به دیوار تکیه داد و چرت زد. بعد از نیمه شب، پنج دقیقه به یک، یعنی در 5 دسامبر، مرگ اتفاق افتاد.

در همان شب، بارون ون سویتن در خانه موتزارت ظاهر شد و در تلاش برای دلداری بیوه بیوه، به او دستور داد که برای چند روز با دوستانش نقل مکان کند. در همان زمان، او توصیه عاجل به او کرد تا مراسم دفن را به ساده ترین شکل ممکن ترتیب دهد: در واقع، آخرین بدهی به متوفی در کلاس سوم پرداخت شد که هزینه آن 8 فلورین 36 سربرز و 3 فلور دیگر برای ماشین نعش کش بود. بلافاصله پس از ون سویتن، کنت دیم وارد شد و نقاب مرگ موتزارت را برداشت. صبح زود به داینر زنگ زدند: «برای لباس آقا. افراد انجمن تشییع جنازه با پوشاندن جسد با پارچه سیاه، آن را روی برانکارد به اتاق کار بردند و در کنار پیانو گذاشتند. در طول روز، بسیاری از دوستان موتزارت به آنجا آمدند و می خواستند تسلیت گفته و دوباره آهنگساز را ببینند.

مراسم خاکسپاری

موتزارت در 6 دسامبر 1791 در قبرستان سنت مارک به خاک سپرده شد. حدود ساعت 3 بعد از ظهر جسد او را به کلیسای جامع سنت استفان آوردند. در اینجا، در نمازخانه صلیب در مجاورت ضلع شمالی کلیسای جامع، یک مراسم مذهبی متواضعانه با حضور دوستان موتزارت، ون سویتن، سالیری، آلبرشتسبرگر، سوسمایر، دینر، روسنر، نوازنده ویولن سل اورسلر و دیگران برگزار شد. 9]. نعش کش بعد از شش بعد از ظهر به قبرستان رفت، یعنی در تاریکی. کسانی که تابوت را درآوردند بیرون از دروازه های شهر به دنبال او نرفتند.

برخلاف تصور رایج، موتزارت را در یک کیسه کتانی در یک گور دسته جمعی با فقرا دفن نکردند، همانطور که در فیلم آمادئوس نشان داده شد. تشییع جنازه او طبق دسته سوم انجام شد که شامل دفن در تابوت اما در قبر مشترک همراه با 5-6 تابوت دیگر بود. هیچ چیز غیرعادی در مورد تشییع جنازه موتزارت برای آن زمان وجود نداشت. این "تدفین گدا" نبود. فقط افراد بسیار ثروتمند و اعضای اشراف می توانستند در قبری جداگانه با سنگ قبر یا بنای یادبود دفن شوند. تشییع جنازه چشمگیر بتهوون (البته درجه دوم) در سال 1827 در دوره ای متفاوت برگزار شد و علاوه بر این، وضعیت اجتماعی به شدت افزایش یافته موسیقیدانان را منعکس کرد.

برای وینی ها، مرگ موتزارت تقریبا بدون توجه گذشت، اما در پراگ، با جمعیت زیادی از مردم (حدود 4000 نفر)، به یاد موتزارت، 9 روز پس از مرگ او، 120 نوازنده با اضافات ویژه، "رکوئیم" را که در گذشته نوشته شده بود اجرا کردند. 1776 توسط آنتونیو روزتی.

مکان دقیق دفن موتزارت به طور قطع مشخص نیست: در زمان او، قبرها بدون علامت باقی ماندند و سنگ قبرها مجاز بود نه در محل دفن، بلکه در نزدیکی دیوار قبرستان قرار داده شود. قبر موتزارت سال‌ها توسط همسر دوستش یوهان گئورگ آلبرشتسبرگر که پسرش را با خود برد، بازدید می‌کرد. او دقیقاً محل دفن آهنگساز را به یاد آورد و هنگامی که به مناسبت پنجاهمین سالگرد مرگ موتزارت، شروع به جستجوی دفن او کردند، او توانست آن را نشان دهد. یک خیاط ساده درخت بید را روی قبر کاشت و سپس در سال 1859 بنای یادبودی در آنجا بنا به طرح فون گاسر، فرشته معروف گریه کننده در آنجا ساخته شد. در رابطه با صدمین سالگرد مرگ آهنگساز، بنای یادبود به "گوشه موسیقی" قبرستان مرکزی وین منتقل شد، که دوباره خطر از دست دادن قبر واقعی را افزایش داد. سپس ناظر قبرستان سنت مارک، الکساندر کروگر، بنای یادبود کوچکی از بقایای مختلف سنگ قبرهای قبلی ساخت. در حال حاضر فرشته گریان به محل اصلی خود بازگردانده شده است.

ظاهر و شخصیت

با وجود تصاویر متعددی که از او تا به امروز باقی مانده است، به راحتی نمی توان تصوری از ظاهر موتزارت داشت. به استثنای پرتره هایی که معتبر نیستند و عمداً موتزارت را ایده آل می کنند، تفاوت های قابل توجهی بین نقاشی های قابل قبول وجود دارد. با وجود ناقص بودن آن، محققان پرتره جوزف لانگ را دقیق ترین تصویر می دانند. این آهنگ در سال 1782، زمانی که آهنگساز 26 ساله بود، نوشته شد.

با توجه به خاطرات معاصران، زمانی که موتزارت پشت پیانو نمی نشست، بدن او دائماً در حرکت بود: او یا با دستان خود اشاره می کرد یا به پاهای خود ضربه می زد. چهره او بسیار متحرک بود: حالت او دائماً در حال تغییر بود که نشان دهنده عصبی بودن شدید بود. خواهر شوهرش سوفی هیبل نیز گزارش می دهد که او دائماً "به گونه ای که روی یک کلاهک" با چیزهای مختلفی بازی می کرد - کلاه، عصا، زنجیر ساعت، میز، صندلی.

موتزارت ظاهر زیبا یا حتی جذابی نداشت: او قد کوچکی داشت - حدود 160 سانتی متر. شکل سر طبیعی بود، به جز اندازه آن - سر برای قد او خیلی بزرگ بود. فقط گوش ها برجسته بودند: آنها لوب نداشتند و شکل گوش نیز متفاوت بود. این نقص باعث رنج و عذاب او شد و به همین دلیل دسته های مو گوش هایش را پوشانده بود به طوری که دیده نمی شد. موهای او بلوند و کاملاً پرپشت بود، رنگ چهره اش رنگ پریده بود - نتیجه بسیاری از بیماری ها و شیوه زندگی ناسالم. این نیز دلیلی بود که چشمان آبی درشت و زیبای او، طبق خاطرات هم عصرانش، نگاهی غایب و مضطرب داشت. پیشانی پهن اما خیلی بلندش به سمت عقب شیب داشت، بینی به خط خود ادامه داد و به سختی با فرورفتگی کوچکی از آن جدا شد. خود بینی بسیار بزرگ بود که توسط معاصران مورد توجه قرار گرفت. با قضاوت بر اساس پرتره ها، موتزارت ویژگی های صورت خود را از مادرش به ارث برده است. اندازه دهان طبیعی بود، لب بالایی کاملا بزرگ بود، گوشه های دهان به سمت بالا بلند شده بود.

یکی از ویژگی های شخصیتی موتزارت، مشاهده ذاتی او در برقراری ارتباط با مردم بود. او با وضوح و دقت شگفت انگیزی که با افرادی که ملاقات می کند توصیف می کند مشخص می شود. با این حال، هیچ ترحم اخلاقی در قضاوت های او وجود نداشت؛ آنها فقط لذت مشاهده را در خود داشتند و بالاتر از همه، میل به شناسایی آنچه در یک فرد معین ضروری است. بالاترین دارایی اخلاقی موتزارت افتخار او بود که دائماً در نامه هایش به آن بازمی گردد و اگر خطری برای آزادی او وجود داشت، ترس از مردم را کاملاً فراموش می کرد. با این حال ، او هرگز از خود سوء استفاده نکرد ، به دیگران برای رفاه شخصی خود حسادت نکرد و علاوه بر این ، کسی را برای این کار فریب نداد. حس ذاتی عزت نفس او حتی در خانه های اشرافی هرگز او را رها نکرد - موتزارت همیشه ارزش او را می دانست.

از منبع جهان بینی موتزارت که در بالا ذکر شد، دو جنبه اصلی شخصیت او جریان دارد - طنز و کنایه. موتزارت شخصیت ساده لوح خود و همچنین تمایل به گفتار گستاخانه و گاهی اوقات مبتذل را از مادرش که عاشق انواع شوخی ها و شوخی های کاربردی بود به ارث برده است. شوخی‌های موتزارت کاملاً شوخ‌آمیز بود، مخصوصاً اگر مردم را توصیف می‌کرد. نامه های اولیه او به خانواده اش حاوی تعداد زیادی شوخی توالت و دیگر ابتذال است.

با توجه به خاطرات جوزف لانگه، اطرافیان موتزارت دقیقاً زمانی که او درگیر کارهای مهمی بود، مجبور بودند به بسیاری از ابتذالات گوش دهند.

با این حال، شایان ذکر است که این شوخی‌ها برای او کاملاً طبیعی است: هرگز به ذهن موتزارت خطور نکرده بود که عمداً خود را به عنوان یک طنزپرداز نشان دهد. علاوه بر این، او با قافیه‌های عجیب و غریب و بازی کلمات مشخص می‌شد: او اغلب نام‌ها و نام‌های فامیلی طنزآمیز برای خود و اطرافیانش به وجود می‌آورد: او زمانی خود را Tratz[k. 10]، حروف نام خانوادگی خود را به ترتیب معکوس قرار دهید. او حتی خود را به عنوان ولفگانگ آدام (به جای آمادئوس) در دفتر ازدواج کلیسای جامع سنت استفان ثبت کرد.

یکی دیگر از ویژگی های شخصیتی او حساسیت خاص او به دوستی بود. مهربانی ذاتی او، آمادگی او برای کمک به همسایه خود در همه مشکلات، این امر را تسهیل کرد. اما در عین حال هرگز خود را به دیگری تحمیل نکرد. برعکس، او توانایی قابل توجهی داشت (باز هم برگرفته از مشاهداتش از مردم) که به طور غریزی در هر فردی که سعی می‌کرد به او نزدیک شود، آنچه را که خودش می‌بایست ارائه می‌داد تشخیص دهد و مطابق با او رفتار کند. او با آشنایان خود مانند همسرش رفتار می کرد: او فقط آن قسمت از دنیای درون را برای آنها آشکار کرد که آنها قادر به درک آن بودند.

آپارتمان های موتزارت در وین

موتزارت در طول ده سالی که در وین گذراند، چندین بار از جایی به جای دیگر نقل مکان کرد. شاید این به دلیل عادت به سرگردانی مداوم بود که بیشتر عمر قبلی خود را در آن گذراند. خانه دار شدن برایش سخت بود. او طولانی ترین - دو سال و نیم - را در خانه مجلل شماره 846 در Grosse Schulerstrasse زندگی کرد. معمولاً آهنگساز بیش از یک سال در همان مکان باقی نمی ماند و در مجموع 13 آپارتمان در وین را تغییر می داد.

موتزارت پس از ترک سالزبورگ پس از جدایی با اسقف اعظم، ابتدا در وین در خانه فراو وبر، مادر اولین معشوقش آلویزیا ساکن شد. در اینجا رابطه او با کنستانس، که بعدها همسر آهنگساز شد، آغاز شد. با این حال، حتی قبل از عروسی، برای جلوگیری از شایعات ناخواسته در مورد رابطه خود با کنستانس، او به مکان جدیدی نقل مکان کرد. چهار ماه پس از ازدواج، در زمستان 1782، این زوج به خانه هربرشتاین جونیور در هوهه بروک نقل مکان کردند. در سپتامبر 1784، زمانی که موتزارت در اوج شهرت خود بود، خانواده او در Grosse Schulerstrasse 5، که اکنون "خانه فیگارو" نامیده می شود، ساکن شدند. در سال 1788، موتزارت در حومه وین آلسرگروند در خیابان وارینگر 135، در خانه "در سه ستاره" [k. یازده]. قابل توجه است که موتزارت در نامه ای به پوچبرگ، خانه جدید خود را به خاطر داشتن باغ مخصوص به خود ستایش می کند. 8]. در این آپارتمان بود که آهنگساز اپرای "این کاری است که همه انجام می دهند" و سه سمفونی آخر خود را ساخت.

ایجاد

ویژگی متمایز کار موتزارت ترکیب فرم های سخت و واضح با احساسات عمیق است. منحصر به فرد بودن کار او در این است که او نه تنها در تمام اشکال و ژانرهای موجود در عصر خود نوشت، بلکه در هر یک از آنها آثاری ماندگار از خود به جای گذاشت. موسیقی موتزارت پیوندهای بسیاری را با فرهنگ های مختلف ملی (به ویژه ایتالیایی) نشان می دهد، با این حال متعلق به خاک ملی وین است و مهر شخصیت خلاق آهنگساز بزرگ را بر خود دارد.

موتزارت یکی از بزرگترین ملودیست هاست. ملودی آن ترکیبی از ویژگی های ترانه های محلی اتریشی و آلمانی با ملودی بودن کنتیلنا ​​ایتالیایی است. علیرغم این واقعیت که آثار او با شعر و ظرافت لطیف متمایز می شوند، اغلب حاوی ملودی هایی با ماهیت مردانه، با ترحم دراماتیک عالی و عناصر متضاد هستند.

موتزارت اهمیت خاصی به اپرا می داد. اپراهای او نشان دهنده یک دوره کامل در توسعه این نوع هنر موسیقی است. او در کنار گلوک بزرگترین اصلاح کننده ژانر اپرا بود، اما برخلاف او موسیقی را اساس اپرا می دانست. موتزارت نوع کاملاً متفاوتی از دراماتورژی موزیکال را ایجاد کرد که در آن موسیقی اپرا با توسعه اکشن صحنه در یگانگی کامل است. در نتیجه، در اپراهای او هیچ شخصیت مثبت و منفی آشکاری وجود ندارد؛ شخصیت‌ها سرزنده و چندوجهی هستند؛ روابط بین مردم، احساسات و آرزوهایشان نشان داده می‌شود. محبوب ترین اپراها «ازدواج فیگارو»، «دون جووانی» و «فلوت جادویی» بودند.

موتزارت توجه زیادی به موسیقی سمفونیک داشت. با توجه به این واقعیت که او در طول زندگی خود به طور موازی روی اپرا و سمفونی کار می کرد، موسیقی دستگاهی او با آهنگین بودن یک آریا اپرا و درگیری دراماتیک متمایز می شود. محبوب ترین آنها سه سمفونی آخر بودند - شماره 39، شماره 40 و شماره 41 ("مشتری"). موتزارت همچنین یکی از خالقان ژانر کنسرت کلاسیک شد.

آثار موسیقی مجلسی موتزارت توسط گروه‌های مختلف (از دوئت تا پنج‌تایی) و آثاری برای پیانو (سونات‌ها، واریاسیون‌ها، فانتزی‌ها) نمایش داده می‌شود. موتزارت هارپسیکورد و کلاویکورد را که صدای ضعیف تری نسبت به پیانو دارند کنار گذاشت. سبک پیانوی موتزارت با ظرافت، وضوح و اتمام دقیق ملودی و همراهی متمایز است.

فهرست موضوعی آثار موتزارت با یادداشت‌هایی که توسط کوچل (Chronologisch-thematisches Verzeichniss sämmtlicher Tonwerke W. A. ​​Mozart´s، لایپزیگ، 1862) گردآوری شده است، در 550 صفحه است. بر اساس محاسبات کچل، موتزارت 68 اثر مقدس (دسته‌ها، پیشخوان‌ها، سرودها و غیره)، 23 اثر برای تئاتر، 22 سونات برای هارپسیکورد، 45 سونات و تغییرات برای ویولن و هارپسیکورد، 32 کوارتت زهی، حدود 50 سیمپ نوشت. کنسرتو و غیره، در مجموع 626 اثر.

فعالیت آموزشی

موتزارت همچنین به عنوان معلم موسیقی در تاریخ ثبت شد. در میان شاگردان او، به ویژه، توماس آتوود، نوازنده انگلیسی بود، که پس از بازگشت از اتریش به پایتخت امپراتوری بریتانیا، لندن، بلافاصله سمت رهبر ارکستر دربار، نوازنده ارگ ​​در کلیسای جامع سنت پل، مربی موسیقی دوشس را گرفت. یورک، و سپس شاهزاده خانم ولز.

موتزارت و فراماسونری

زندگی موتزارت مصادف با بیداری در اروپا از علاقه شدید به آموزه های معنوی و عرفانی بود. در دوره نسبتاً آرام اواسط قرن 18، همراه با میل به روشنگری، جستجو برای نظم فکری و اجتماعی-آموزشی (روشنگری فرانسوی، دایره المعارفان)، علاقه به آموزه های باطنی دوران باستان به وجود آمد.

در 14 دسامبر 1784، موتزارت به نظم ماسونی پیوست و تا سال 1785 او قبلاً به درجه استادی میسون راه یافت. همین اتفاق بعداً در مورد جوزف هایدن و لئوپولد موتسارت (پدر آهنگساز) رخ داد که در عرض 16 روز پس از پیوستن به لژ به درجه کارشناسی ارشد دست یافتند.

چندین نسخه از پیوستن موتزارت به برادری ماسونی وجود دارد. به گفته یکی از آنها، ضامن پذیرش در لژ وین "Zur Wohltatigkeit" ("به نام خیریه") دوست و خواننده آینده "فلوت جادویی" او امانوئل شیکاندر بود. برادران برجسته لژ شامل فیلسوفان رایشفلد و ایگناز فون بورن بودند. پس از آن، به توصیه خود موتزارت، پدر ولفگانگ، لئوپولد موتزارت، در همان لژ (در سال 1787) پذیرفته شد.

موتزارت پس از تبدیل شدن به یک استاد میسون، در مدت کوتاهی، موسیقی های زیادی را ایجاد کرد که مستقیماً برای کار در لژ در نظر گرفته شده بود. همانطور که A. Einstein اشاره می کند،

موتزارت یک فراماسون پرشور و متقاعد بود، اصلا شبیه هایدن نبود، که اگرچه او را یکی از آنها می‌دانستند، اما از لحظه‌ای که به عضویت برادری «ماسون‌های آزاد» پذیرفته شد، هرگز در فعالیت‌های لژ شرکت نکرد و چیزی ننوشت. یک اثر ماسونی موتزارت نه تنها تعدادی آثار مهم را برای ما به جا گذاشت که به طور خاص برای مراسم و جشن های ماسونی نوشته شده است، بلکه ایده فراماسونری در آثار او نفوذ می کند.
آثار آوازی در میان آثار "ماسونیک" موتزارت غالب است: در برخی موارد این آهنگ‌های کرال کوچک هستند، در موارد دیگر آنها اجزای کانتات هستند. موسیقی شناسان به ویژگی های این آثار اشاره می کنند: "ترکیب ساده و تا حدودی سرود، ساختار آکورد سه صدایی، شخصیت کلی تا حدودی بلاغی."

از جمله آثاری مانند:

"موسیقی تشییع جنازه ماسونی" (K.477/479a)
آداجیو برای دو شاخ باست و فاگوت در فا ماژور. (K.410/484d) برای همراهی مراسم تشریفاتی ماسونی استفاده می شود.
آداجیو برای 2 کلارینت و 3 هورن باس در بی ماژور (K.411/484a) برای ورود به لژ برادران لژ.
کانتاتا "Sehen, wie dem starren Forschcrauge." ماژور، (K.471)
آداجیو و فوگ در سی مینور برای ارکستر زهی، (K.546)
آداجیو و روندو در سی مینور برای فلوت، ابوا، ویولا، ویولن سل و سازدهنی شیشه ای، (K.617)
کانتاتای کوچک "Laut verkünde unsre Freude" (K.623) و دیگران.
اپرای "فلوت جادویی" (1791)، که لیبرتو برای آن توسط فراماسون امانوئل شیکاندر نوشته شده است، بیشترین اشباع را از دیدگاه ها، ایده ها و نمادهای فراماسونری دارد.

به گفته روزنامه نگاران A. Rybalka و A. Sinelnikov که درگیر تاریخ فراماسونری هستند، ایجاد اپرا به این دلیل است که در زمان ورود موتزارت به لژ ماسونی، اروپا شروع به تجربه بی ثباتی سیاسی-اجتماعی کرد. مبارزه آزادیبخش در ایتالیا و در بسیاری از مناطق امپراتوری اتریش شدت گرفت. در این محیط تضعیف کننده، موتزارت و شیکاندر تصمیم گرفتند که آهنگ آنها، فلوت جادویی، نمایشی از حسن نیت و وفاداری فراماسون ها به مقامات باشد. به گفته همان نویسندگان، در نمادگرایی اپرا می توان تشخیص داد: کنایه خیرخواهانه به ملکه ماریا ترزا (تصویر ملکه شب)، امپراتور جوزف دوم (شاهزاده تامینو)، ایگناز فون بورن، ایدئولوگ معروف فراماسون های اتریشی (کشیش ساراسترو)، تصویر مردم خوب و باشکوه اتریش (پاپاگنو و پاپاگنا).

نمادگرایی اپرا به وضوح بیانیه ای از اصول اساسی ماسونی را نشان می دهد. تثلیث مشخصه فلسفه ماسونی در عمل در همه جهات نفوذ می کند: سه پری، سه پسر، سه نابغه، و غیره. عمل با سه پری که یک مار را می کشند - مظهر شرارت آغاز می شود. در هر دو قسمت اول و دوم اپرا انعکاس واضحی از نمادهای ماسونی وجود دارد که نشان دهنده زندگی و مرگ، فکر و عمل است. در توسعه طرح اپرا، صحنه های جمعیتی در هم آمیخته شده است که به معنای واقعی کلمه آیین های ماسونی را نشان می دهد.

تصویر مرکزی اپرا کشیش ساراسترو است که بیانیه های فلسفی او حاوی مهمترین سه گانه ماسونی است: قدرت، دانش، خرد، عشق، شادی، طبیعت. همانطور که T. N. Livanova می نویسد،

«...پیروزی ساراسترو خردمند بر جهان ملکه شب معنایی اخلاقی، آموزنده، تمثیلی دارد. موتزارت حتی اپیزودهای مرتبط با تصویر خود را به سبک موسیقی آهنگ ها و گروه های کر ماسونی خود نزدیک کرد. اما اینکه در تمام فانتزی های فلوت جادویی در درجه اول یک موعظه ماسونی را ببینیم به این معنی است که تنوع هنر موتزارت، صمیمیت فوری او، هوش او را که با هر تعلیمی بیگانه است، درک نکنیم.

از نظر موسیقایی، همانطور که T. N. Livanova خاطرنشان می کند، "در دوئت و گروه های کر کشیش ها از اولین اقدام، شباهت قابل توجهی با شخصیت سرود ساده و نسبتاً سختگیرانه روزمره ترانه های ماسونی موتزارت، دیاتونیسم معمولی آنها، چند صدایی آکورد وجود دارد. "

کلید اصلی اورتور ارکسترال کلید ای فلت ماژور است که دارای سه تخت در کلید است و مشخصه فضیلت، اشراف و صلح است. این تنالیته اغلب توسط موتزارت در آهنگ‌های ماسونی، در سمفونی‌های بعدی و در موسیقی مجلسی استفاده شد. علاوه بر این، سه آکورد به طور مداوم در اورتور تکرار می شود که دوباره نمادگرایی ماسونی را به یاد می آورد.

همچنین دیدگاه های دیگری در مورد رابطه موتزارت و فراماسونری وجود دارد. در سال 1861 کتابی توسط شاعر آلمانی G. F. Daumer منتشر شد که طرفدار نظریه توطئه ماسونی بود و معتقد بود که تصویر فراماسونها در فلوت جادویی یک کاریکاتور است.

آثار

اپراها

  • "وظیفه اولین فرمان" (Die Schuldigkeit des ersten Gebotes)، 1767. اواتوریو تئاتر
  • "Apollo and Hyacinthus" (Apollo et Hyacinthus)، 1767 - درام موسیقی دانشجویی بر اساس متن لاتین
  • "Bastien and Bastienne" (Bastien und Bastienne)، 1768. یک قطعه دانشجویی دیگر، Singspiel. نسخه آلمانی اپرای کمیک معروف J.-J. Rousseau - "The Village Sorcerer"
  • "The Feigned Simpleton" (La finta semplice)، 1768 - تمرینی در ژانر اپرا بوفا با لیبرتوی گلدونی
  • "Mithridates, King of Pontus" (Mitridate, re di Ponto) ، 1770 - به سنت سریال اپرای ایتالیایی بر اساس تراژدی راسین
  • "Ascanio in Alba" (Ascanio in Alba)، 1771. اپرا سرناد (پستورال)
  • Betulia Liberata، 1771 - سخنرانی. بر اساس داستان جودیت و هولوفرنس
  • "رویای اسکیپیو" (Il sogno di Scipione)، 1772. اپرای سرناد (پستورال)
  • "لوسیو سیلا"، 1772. سریال اپرا
  • "تاموس، پادشاه مصر" (Thamos، König در مصر)، 1773، 1775. موسیقی برای درام Gebler
  • "باغبان خیالی" (La finta giardiniera)، 1774-5 - دوباره بازگشت به سنت های اپرا بوفه
  • "پادشاه چوپان" (Il Re Pastore)، 1775. اپرا سرناد (شبان)
  • "Zaide"، 1779 (بازسازی توسط H. Chernovin، 2006)
  • "Idomeneo، پادشاه کرت" (Idomeneo)، 1781
  • ربوده شدن از سرالیو (Die Entführung aus dem Serail)، 1782. Singspiel
  • "غاز قاهره" (L'oca del Cairo)، 1783
  • "همسر فریب خورده" (Lo sposo deluso)
  • "Theater Director" (Der Schauspieldirektor)، 1786. کمدی موزیکال
  • "ازدواج فیگارو" (Le nozze di Figaro)، 1786. اولین از 3 اپرای بزرگ. در ژانر اپرا بوفه.
  • دون جووانی، 1787
  • "همه این کار را انجام می دهند" (Così fan tutte)، 1789
  • "رحمت تیتو" (La clemenza di Tito)، 1791
  • "فلوت جادویی" (Die Zauberflöte)، 1791. Singspiel

کارهای دیگر

  • 17 توده، از جمله:
  • "تاج گذاری" سی ماژور، K.317 (1779)
  • «توده بزرگ» در سی مینور، K.427/417a (1782)
  • "رکوئیم" در د مینور، K.626 (1791)
  • دست نوشته موتزارت. Dies irae from Requiem
  • بیش از 50 سمفونی[k. 12]، از جمله:
  • شماره 21 ماژور، K.134 (1772)
  • شماره 22 در رشته ماژور، K.162 (1773)
  • شماره 24 B-flat major, K.182/173dA (1773)
  • شماره 25 G مینور، K.183/173dB (1773)
  • شماره 27 G major, K.199/161b (1773)
  • شماره 31 «پاریسیان» در د ماژور، K.297/300a (1778)
  • شماره 34 در رشته ماژور، K.338 (1780)
  • شماره 35 "هافنر" در دو ماژور، K.385 (1782)
  • شماره 36 "Linzskaya" C ماژور، K.425 (1783)
  • شماره 38 "پراگ" دوره ماژور، K.504 (1786)
  • شماره 39 E-flat major, K.543 (1788)
  • شماره 40 جی مینور، K.550 (1788)
  • شماره 41 «مشتری» در سی ماژور، K.551 (1788)
  • 27 کنسرتو برای پیانو و ارکستر، از جمله:
  • کنسرتو پیانو شماره 20 در مینور، K.466 (1785)
  • کنسرت برای دو و سه پیانو و ارکستر
  • 6 کنسرتو برای ویولن و ارکستر
  • کنسرتو برای دو ویولن و ارکستر در ماژور، K.190/186E (1774)
  • کنسرت سمفونی برای ویولن و ویولا و ارکستر در ماژور E-flat، K.364/320d (1779)
  • 2 کنسرتو برای فلوت و ارکستر (1778)
  • شماره 1 ماژور، K.313/285c
  • شماره 2 رشته ماژور، K.314/285d
  • کنسرتو برای فلوت و چنگ و ارکستر در سی ماژور، K.299/297c (1778)
  • کنسرتو برای ابوا و ارکستر در سی ماژور K.314/271k (1777)
  • کنسرتو برای کلارینت و ارکستر در یک ماژور K.622 (1791)
  • کنسرتو برای باسون و ارکستر در ماژور B-flat، K.191/186e (1774)
  • 4 کنسرتو برای هورن و ارکستر:
  • شماره 1 د ماژور K.412/386b (1791)
  • شماره 2 E-flat major K.417 (1783)
  • شماره 3 E-flat major K.447 (1787)
  • شماره 4 E-flat major K.495 (1787)
  • 10 سرناد برای ارکستر زهی، از جمله:
  • سرناد شماره 6 "Serenata notturna" در د ماژور، K.239 (1776)
  • سرناد شماره 13 "Little Night Serenade" در G ماژور، K.525 (1787)
  • 7 دیورتیمنتو برای ارکستر
  • گروه های مختلف سازهای بادی
  • سونات برای سازهای مختلف، سه گانه، دوئت
  • 19 سونات پیانو، از جمله:
  • سونات شماره 10 در سی ماژور، K.330/300h (1783)
  • سونات شماره 11 "Alla Turca" در لا ماژور، K.331/300i (1783)
  • سونات شماره 12 فا ماژور، K.332/300k (1778)
  • سونات شماره 13 در دو ماژور، K.333/315c (1783)
  • سونات شماره 14 در سی مینور، K.457 (1784)
  • سونات شماره 15 در فا ماژور، K.533/494 (1786، 1788)
  • سونات شماره 16 در ماژور، K.545 (1788)
  • 15 چرخه تغییرات برای پیانو، از جمله:
  • 10 تغییر در موضوع arietta "Unser dummer Pöbel meint"، K.455 (1784)
  • روندو، فانتزی ها، نمایشنامه ها از جمله:
  • فانتزی شماره 3 در مینور، K.397/385g (1782)
  • فانتزی شماره 4 در سی مینور، K.475 (1785)
  • بیش از 50 آریا
  • گروه ها، گروه های کر، آهنگ ها، کانون ها

آثاری درباره موتزارت

درام زندگی و کار موتزارت و همچنین معمای مرگ او به موضوعی پربار برای هنرمندان همه نوع هنر تبدیل شده است. موتزارت قهرمان آثار متعدد ادبی، نمایشی و سینما شد. فهرست کردن همه آنها غیرممکن است - در زیر مشهورترین آنها آمده است:

درام. نمایشنامه. کتاب ها

  • 1830 - "تراژدی های کوچک. موتزارت و سالیری." - A. S. پوشکین، درام
  • 1855 - "موتسارت در راه پراگ." - ادوارد موریک، داستان
  • 1967 - "عالی و زمینی". - ویس، دیوید، رمان
  • 1970 - "قتل موتزارت". - ویس، دیوید، رمان
  • 1979 - "آمادئوس". - پیتر شفر، بازی کن.
  • 1991 - "موتسارت: جامعه شناسی یک نابغه" - نوربرت الیاس، یک مطالعه جامعه شناختی در مورد زندگی و کار موتزارت در شرایط جامعه معاصرش. عنوان اصلی: «موتسارت. Zur Sociologie eines Genies"
  • 2002 - "چند ملاقات با مرحوم آقای موتزارت." - E. Radzinsky، مقاله تاریخی.
  • یک کتاب بسیار تحسین شده در مورد آهنگساز توسط G. V. Chicherin نوشته شده است
  • "آشپز قدیمی" - K. G. Paustovsky