اجرای برتر در تئاتر درام روسیه.
تصور اصلی این است که همه نمایندگان دروغگو هستند و به وعده های انتخاباتی خود عمل نمی کنند.
و رای دهندگان، به طرز عجیبی، می آیند تا موعود را مطالبه کنند...
و در اینجا معاون نگون بخت فرکیس (ویکتور آلدوشین) می فهمد که او به یک دستیار ویژه نیاز دارد که بتواند آنقدر هوشمندانه برای درخواست کنندگان "بهانه" بیاورد تا آنها به همه چیز ایمان بیاورند و متوجه نشوند که با استادی رشته فرنگی را آویزان می کنند ...
و چنین دستیار وجود دارد. تودوروس (ماکسیم نیکیتین) نوعی سرکش است، نوعی بندر. کارگردان دقیقا بر همین قیاس تاکید دارد و این شخصیت را با آهنگ بندر "بادبان من چنان تنها می شود سفید می شود" به تصویر می کشد.
همه چیز با این واقعیت به پایان می رسد که خود بندر ما معاون می شود. منطقی و طبیعی.
این طرح به طور خلاصه است.
در مورد عملکرد، عالی است!
کارگردان اولگ نیکیتین - براو!
موسیقی، رقص، مناظر، بازیگری - عالی!
طرح رابطه جنی (همسر معاون) و تودوروس (دروغگو) کمی شبیه به طرح تارتوف است، زمانی که همین تارتوف سعی می کند همسر صاحب خانه را اغوا کند.
در این مورد، هر دو شخصیت (جنی و تودوروس) سعی می کنند با روش اغواگری یکدیگر را شکست دهند و شواهد سازشکارانه ای را به همسر جنی، معاون فرکیس ارائه می دهند. هر دوی این شخصیت ها لایق یکدیگرند، رقیبان شایسته ای هستند. هر دو دروغگوی عالی رتبه و استاد داستان های اختراعی هستند.
همانطور که معلوم است ، خانواده معاون مدتهاست که یک دروغگو - همسر خود او - داشته اند. به همین مناسبت، تودوروس تعجب می کند که چرا معاون وقتی همسر خود را دارد به یک دروغگو از بیرون نیاز دارد ...
عملکرد بسیار پویا است، در یک نفس به نظر می رسد.
با این حال، به نظر من، چندین اشکال وجود دارد.
اگر هنوز بتوان آهنگ بندر را قابل قبول دانست (اگرچه ما شبیه "12 صندلی" نیستیم)،
کاملاً غیرقابل درک است که چرا دختران کاباره "جزیره بدشانسی" را می خوانند.
در طرح اجرا، آنها کاملاً خوب به نظر می رسند، به نظر نمی رسد از کار خود در کاباره شکایت کنند و در لباس های زیبای خود کاملاً اغوا کننده به نظر می رسند. بنابراین بدشانسی آنها چیست - یک راز باقی می ماند 🙂
با همین موفقیت می توانستند «آواز خرگوش ها» را بخوانند. حتی خنده دار تر می شد 🙂
دومین ایراد، صحنه ابتدای پرده 2 با خانمی به نام پاپایوآنو (نینا نیزهرادزه) است.
من نمی دانم که آیا این متن توسط نویسنده کاملاً خوب نوشته نشده است یا اینکه باید بازیگر دیگری را انتخاب کرد.
اما پویایی فورا از بین رفت. این صحنه کاملاً خنده دار و نه خیلی شوخ به نظر می رسد، به طوری که این تصور به نظر می رسد که عمل دوم بدتر از 1 است. اما خدا را شکر پس از این صحنه، پویایی دوباره برقرار شد.
بازیگری
می خواهم به بازی ماکسیم نیکیتین و ناتالیا دولی توجه کنم (او نقش جنی، همسر معاون را بازی می کند). در واقع آنها کل اجرا را برگزار می کنند.
ناتالیا دولیا به زیبایی بازی می کند ، او بدون شک برجسته ترین عملکرد است. تمام لباس های او بسیار نفیس است (طراح صحنه و لباس - براوو!).
چه چیز دیگری؟ به طور کلی، اجرا سبک، کمدی است، بنابراین خلق و خوی خوب تضمین شده است!
بار دیگر، آفرین به کارگردان اولگ نیکیتین برای تولید عالی. حالا حتما دنبال اجراهایش می گردم.
به ملحفه های لوکس از فروشگاه اینترنتی Dreamsecret امتیاز دهید. اجناس بهترین تولید کنندگان اروپایی.
نمایشنامه نویسان بزرگ باستانی تراژدی هایی خلق کردند که در سراسر جهان شهرت یافت و پایه و اساس کل تئاتر جهان شد. آیا معاصران آنها می توانند نمونه های دراماتیک شایسته ای ارائه دهند؟ نمایشنامه A Liar Required کمدی فوق العاده از دیمیتریس پسافاس، نمایشنامه نویس مدرن یونانی را به مخاطب تقدیم می کند. نویسنده خلقت خود را در اواسط قرن بیستم خلق کرد، اما حتی امروز نیز به‌طور باورنکردنی مرتبط و نزدیک به واقعیت‌های امروزی به نظر می‌رسد. در مرکز داستانی پرماجرا با پیچش های داستانی هیجان انگیز و پایانی غیرقابل پیش بینی است. قهرمان داستان یک فریبکار جوان است که می تواند ماهرانه با هرکسی صحبت کند، قول کوه های طلا بدهد و به راحتی اعتماد به نفس پیدا کند.
چنین هدیه ای را نمی توان بدون توجه گذاشت - مرد جوان برای یک معاون به یک یافته واقعی تبدیل می شود. منتخب مردم طبق سنت، سوگند خدمت به رای دهندگان خود را می بندد و در نتیجه تمام وعده های داده شده را زیر پا می گذارد. در حال حاضر معاون به فردی نیاز دارد که به او کمک کند تا از رسوایی جلوگیری کند. و همه چیز خوب پیش می رود - تا لحظه ای که فریبکار جوان عاشق همسر "کارفرما" خود می شود. برای لذت بردن از یک داستان کمدی، حتما باید بلیت نمایشنامه A Liar Wanted را خریداری کنید.
موضوع ابدی دروغ، که توسط بسیاری از کلاسیک های جهان لمس شده است، مرتبط ترین موضوع با صحنه تئاتر در هر دوره ای است. مناظر در حال تغییر است، اما مردم به همان شکل باقی می مانند، و همچنین به متخصصان "حقیقت نویسی حرفه ای" نیاز است. کمدی "دروغگو لازم است!" که روی صحنه تئاتر درام روسی لسیا اوکراینکا است، وضعیت فعلی اوکراین و در سراسر جهان را کاملاً توصیف می کند.
کمدی با انتصاب معاون تئوفیلوس فرکیس آغاز می شود که با انواع و اقسام وعده ها "لیاقت" جایگاه خود را داشت که همانطور که اغلب اتفاق می افتد بلافاصله پس از انتخابات فراموش کرد. اما بدشانسی اینجاست، خود رای دهندگان مزایایی که به آنها وعده داده شده را فراموش نکرده اند. از آنجایی که تئوفیلوس خود قصد ندارد به وظایف مستقیم خود بپردازد و منشی او، پیپیکا، ذاتاً فردی صادق است و نمی تواند به رای دهندگان دروغ بگوید، آنها به یک دستیار ویژه برای حقیقت نیاز دارند. اینجاست که شخصیت اصلی یعنی تودوروس ظاهر می‌شود که می‌تواند به هر قولی عمل کند یا بهتر بگوییم مردم را به این باور برساند که کارهایشان برای معاون فرکیس بسیار مهم است.
تودوروس در حوزه های سیاسی و رسانه ای حرفه ای است. او سال ها در رسانه کار کرده است و هم دریا در صحرا و هم خشکسالی در قطب جنوب را در آنجا سروده است. تمام اجراهای او در یک نت انجام می شود - او مانند گردبادی به سالن پرواز می کند و از آن خارج می شود و فقط نقدهای تمجید کننده از کسانی را که به فریب او سقوط کرده اند از خود به جای می گذارد. "من، تودوروس، دروغگوی با استعداد، معتقدم که دروغ می گویم" و این موفقیت اصلی دروغ او است. واقعیت این است که در طول کل اجرا، حقیقت فقط دو بار از خود تودوروس می آید، و سپس به این دلیل که خود او آنقدر پوچ است که دروغ گفتن در آنجا به سادگی گناه است. و بیننده از سرنوشت تودوروس فقط از لبان او آگاه می شود "پاک ترین حقیقت بی زینت".
شخصیت اصلی بیشتر نمادی است که لانکاهای فریبکارانه نظام سیاسی را ترکیب می کند: وعده نمایندگان، مطالب غیرواقعی در رسانه ها، تهی شدن خزانه دولت برای اهداف شخصی و بسیاری موارد دیگر. حتی در روح قول می دهد: "کورها خواهند دید، ناشنواها خواهند شنید، پیرها جوان خواهند شد و برای همیشه زنده خواهند شد" - برای تودوروس. به عبارت دقیق تر، تظاهر به انجام آن مشکلی نیست. اما، همانطور که در تمثیل قدیمی می گویند، اگر برای مدت طولانی دروغ بگویید، هیچ کس شما را باور نخواهد کرد. بنابراین تنها دو حقیقت واقعی که توسط تودوروس بیان شده است باعث بی اعتمادی در همه طرف های عمل می شود، زیرا همه می دانند که او دروغگو است. این را می توان در مورد سیاستمداران و نه فقط در کشور ما گفت. این حرفه از دیرباز با دروغگویی مترادف بوده است.
اما، میخائیل رزنیکوویچ، کارگردان ارشد تئاتر ملی اوکراین درام روسیه به نام لسیا اوکراینکا، همچنان خواهان سیاسی شدن کمتر این اثر بود و قبل از شروع تمرینات، در مصاحبه خود این را گفت: "این یک کمدی است، ما کار خواهد کرد. سپس می دانید، یک نمایش وجود دارد که اکنون در مسکو است، ما آن را کمی متفاوت انجام خواهیم داد. این نمایشنامه در اواسط قرن گذشته نوشته شده است، اما امروزه اهمیت دیوانه وار خود را از دست نداده است، این نمایشنامه پسافاس "یک دروغگو لازم است". این یک کمدی از اوستاپ بندر مدرن است.
در نمایشنامه "دروغگو می خواهد!" و دروغگوی نقشه دوم که کارش را بسیار زیرکانه و پیچیده تر انجام می دهد - همسر جوان جنی معاون. این اوست که برای اولین بار تودوروس را ملاقات می کند و فوراً می فهمد او چیست. اما جنی در زمینه فریبکاری خود فقط از شوهرش منافع مادی می خواهد و می فهمد که دستیار جدید معاون را با داستان های دروغین خود فقط برای مدت کوتاهی سرپا نگه می دارد. بنابراین، همسر معاون به او اعلام جنگ می کند، اما مانند همه کارهایش ناگفته. بنابراین خط کشمکش بین تودوروس و جنی که بر اساس دروغ‌های محکم ساخته شده است، حتی برخی از فتنه‌ها را به نمایشنامه اضافه می‌کند.
برخی از مخاطبان این تولید را متهم کردند که بیشتر یادآور اجراهای یک مدرسه یا مؤسسه است. این اظهار نظر ناشی از یک شوخی خاص از اجرا بود. اما اولاً با توجه به طرح داستان، می توان گفت که گروتسک و کاریکاتور موقعیت در اینجا ابزار طنزی است که در واقع کل کنش بر آن استدلال می کند. و ثانیاً نویسنده نمایشنامه ای مدرن به سبک کمدی یونان باستان نوشته است که با این تکنیک ها نیز مشخص می شود.
نمی توان از همراهی موسیقایی اجرا صرف نظر کرد. تقریباً همه بینندگان به سادگی از موضوع اصلی کمدی خوشحال شدند که روحیه مخاطب را در حداکثر نگه می دارد. علاوه بر این، این تم اصلی فوراً تمام شخصیت ها را به حرکت در می آورد و حتی پویایی بیشتری به اجرا می بخشد. اما درج هایی با آهنگ های آندری میرونوف کاملاً مشخص نیست. اگر بتوان موسیقی متن «12 صندلی» را به نوعی با ترسیم موازی با اوستاپ بندر درک کرد، «جزیره بدشانسی» که توسط دختران کاباره اجرا می‌شود به هیچ وجه در طرح کلی نمایش نمی گنجد.
کمی پیشینه تاریخی:
نمایشنامه دیمیتریس پسافاس، نمایشنامه نویس یونانی، در سال 1953 نوشته شد و پیش از این نیز مانند دیگر آثار او (فون دیمیتراکیس، جادو شده، احمق پر شده و دیگران) در سراسر جهان به موفقیت دست یافت. نکته بسیار قابل توجه این است که نویسنده اولین آثار خود را به عنوان یک روزنامه نگار فیلتون نوشته است، بنابراین ویژگی های بارز این سبک ژورنالیستی در نمایشنامه «دروغگو می خواهد!» به وضوح قابل مشاهده است. این وضوح طنز آمیز انعکاس واقعیت بود که باعث شد نویسنده چنین عشقی را در بین مردم به ارمغان آورد.
برای اولین بار در صحنه کیف نمایش "دروغ می طلبد!" در 2 دسامبر 1963 ظاهر شد و تماشاگران شوروی را بسیار دوست داشت. در اوکراین مستقل، اولین نمایش این نمایش در 10 اکتبر 2014 در صحنه تئاتر ملی آکادمیک درام روسی به نام لسیا اوکراینکا برگزار شد. اتفاقا در حال حاضر همین اجرا روی صحنه تئاتر جوان هم هست.
"این داستان خیلی وقت پیش، در زمانی دیگر و در کشوری دیگر اتفاق افتاده است" - اینها کلماتی هستند که نمایشنامه را آغاز می کنند، که بیش از نیم قرن در هر نقطه از جهان مرتبط بوده و شاید برای همیشه هم همینطور باقی بماند. زمان طولانی برای آمدن
اجراهای آینده: