خیابان انگلس، 7
عکس گرفته شده در سال 1956. عکس ایوانف N.A.
یک نجیب زاده تحصیلکرده، ستایشگر هنرهای عالی، شاهزاده تروبتسکوی استان مینسک، موضوع ساخت یک تئاتر جدید را قبل از دومای شهر مطرح کرد، زیرا سالن قدیمی در میدان کلیسای جامع در سال 1884 سوخت. در 18 اوت 1887، دوما. به اتفاق آرا تصمیم به انتخاب کمیسیون ساخت و ساز با تعیین وظایف به جمع آوری کمک شد.
دوما، به نمایندگی از ساکنان شهر، از شاهزاده تروبتسکوی به دلیل "مراقبت از نیازها و رفاه شهر تشکر عمیقی کرد و در عین حال از خزانه داری برای ساخت تئاتر درخواست کمک کرد. " تا آغاز ساخت و ساز، 25 هزار روبل جمع آوری شده بود.
در 26 ژوئن 1888، در ساعت سه بعد از ظهر، دوک بزرگ ولادیمیر الکساندرویچ و همسرش، دوشس بزرگ ماریا پاولونا، به محل قرار دادن ساختمان تئاتر آینده رسیدند. یک آلاچیق روباز برایشان با سلیقه ساخته شد. کشیش نیکانور اسمولیچ از کلیسای جامع کاترین مراسم دعا را انجام داد و اعلیحضرت امپراتوری آنها چندین سکه طلا را در محل تخمگذار پایین آوردند و روی آنها آجر گذاشتند. در کتاب یادبود استان مینسک برای سال 1910 که یک سال پیش از آن توسط مینسک منتشر شد، می گوید: "بنابراین پایه و اساس بهترین ساختمان از نظر زیبایی و ظرافت در شهر در زمان حاضر - تئاتر شهر مینسک - گذاشته شد." کمیته آمار استان.
ساختمان تئاتر در سال 1890 بر اساس پروژه معماران K. Vvedensky و K. Kozlovsky ساخته شد. تمام دستاوردهای فنی آن زمان در پروژه استفاده شد. این ساختمان ترکیب میدان اسکندر را تعیین کرد. نمای اصلی تئاتر مشرف به میدانی است که از تقاطع خیابان های K. Marx (Podgornaya) و F. Engels (Petropavlovskaya) تشکیل شده است.
این صحنه دارای عمق 10.6 متر، عرض 14.9 متر و ارتفاع 17.0 متر برای فقیرترین افراد بود. فضای داخلی با قالب سازی، نقاشی های دیواری، پرتره های میخائیل گلینکا، الکساندر پوشکین، نیکولای گوگول، الکساندر اوستروفسکی تزئین شده بود. درگاه صحنه با نشان گچ بری استان مینسک تزئین شده بود.
تئاتر شهر مینسک در 17 ژوئن (5 قدیمی) ژوئن 1890 با اجرای آماتور A. Felier "The Sphinx" افتتاح شد. اولین فصل تئاتر در 9 سپتامبر 1890 با نمایش "موضوع روز" اثر N. Potekhin افتتاح شد. گروه های اپرا، درام و اپرت، تئاتر پاریس به سرپرستی M. Maeterlinck و اپرای ایتالیایی F. Costelan در ساختمان تئاتر اجرا کردند.
این همان چیزی است که ساختمان تئاتر در پایان قرن نوزدهم به نظر می رسید در ساختمان تئاتر در سال 1917، اولین کنگره معاونان نظامی و کارگری ارتش و عقب جبهه غرب، اولین کنگره نمایندگان دهقانان استان های مینسک و ویلنا برگزار شد.
نمایندگان اولین کنگره معاونان ارتش و عقب جبهه غربی در نزدیکی ساختمان تئاتر شهر مینسک، 1917 در 3 فوریه 1919، کنگره سراسری بلاروس شوراهای نمایندگان کارگران، دهقانان و ارتش سرخ در اینجا برگزار شد و اولین قانون اساسی BSSR را تصویب کرد.
از سال 1920، تئاتر در اینجا واقع شده است. یانکی کوپلا.
تئاتر. عکس 1957-58 کپی کارت پستال. ارائه شده توسط P. Rostovtsev. از سال 1922 تا اوایل دهه 1930، بنای یادبود کارل مارکس در جلوی ساختمان تئاتر وجود داشت که در حین ریل گذاری ریل تراموا تخریب شد.
در سالهای 1956-58. ساختمان بازسازی شد (معمار ا. دخان).
ساختمان تئاتر در سال 2010. 2010/07/20 عکس توسط Volozhinsky V.G. 
بازسازی تئاتر. 3 نوامبر 2011 عکس V. G. Volozhinsky 
این همان چیزی است که تئاتر امروز به نظر می رسد. 07/06/2013. عکس توسط Volozhinsky V.G. 
جعبه کت و شلوار.
رختکن هنوز نشانه هایی از یک حرکت اخیر را نشان می دهد.
نیکلای کوچیتس بازیگر نقش خاریتون کوتورگا را ایفا می کند.
استادان صدا و نور در حال آماده شدن برای اجرا هستند.
صحنه ای از نمایشنامه "اشراف پینسک".
ناشا نیوا از تئاتر ملی آکادمیک یانکا کوپالا که اخیراً پس از بازسازی افتتاح شده است، بازدید کرد. در طی بازسازی، نمای ساختمان به شکل ظاهری ابتدای قرن بیستم بازسازی شد. ورونیکا مولوکووا، سردبیر روابط عمومی تئاتر، بازدیدی از ساختمان جدید به NN ارائه داد.
مولوکووا می خندد: "هنوز برای ما حرکت در تئاتر آسان نیست." در روزهای اول، به طور کلی بسیار سخت بود.»
مساحت کل محوطه کوپالوفسکی دو برابر شده است ، اما اکنون تنها مشکل کارمندان عدم امکان دسترسی مستقیم از یک قسمت ساختمان به قسمت دیگر - فقط از طریق طبقه اول است.
اولین جایی که به آن می رسیم یک اتاق خدمات سابق است که به مکانی برای استراحت تماشاگران تبدیل شده است. اینجا همه چیز به سبک تئاتر قبل از انقلاب طراحی شده است. تنها چیزی که از سبک کلی متمایز می شود تلویزیون پلاسما است.
ورونیکا مولوکووا توضیح می دهد: "کل تئاتر با رنگ های آبی و خاکستری تزئین شده است." - پس او در اصل بود. معماران در حال تجزیه و تحلیل دیوارها بودند و بقایای این رنگ را پیدا کردند.
سالن کوپالوفسکی کاملاً غیرمعمول به نظر می رسد - به جای ردیف صندلی های باریک، صندلی های آبی جامد با دسته های بازو ظاهر شد. نیم طبقه به جعبه های چهار صندلی تقسیم شده است که قبلاً چنین نبود.
تعداد صندلی‌های سالن به میزان قابل توجهی کمتر بود: به جای 500 صندلی، 340 صندلی وجود داشت. ارزان‌ترین آنها در بالکن هستند، اما باید به یاد داشته باشید که از اولین صندلی ردیف آخر بالکن، صحنه نیست. اصلا قابل مشاهده است به گفته ساکنان کوپلا، "جعبه تالار" دقیقاً به شکل اولیه خود بازسازی شد.
چیزی که Kupalovtsy واقعاً به آن افتخار می کند تجهیزات فنی صحنه است، جایی که اکنون وینچ های الکتریکی و دریچه های شیب دار وجود دارد، عناصر متحرک با کنترل رادیویی که می توانند در اطراف صحنه حرکت کنند: قبلاً همه چیز باید به صورت دستی انجام می شد.
مولوکووا توضیح می دهد: "تمام تجهیزات ساخت آلمان، ایالات متحده آمریکا، اتریش هستند." - نصب کامل تمام تجهیزات زمان بیشتری می برد. مولوکووا توضیح می دهد که تا کنون فقط سه اجرا در اینجا انجام شده است ، سپس یک استراحت وجود داشت. "خیلی چیزها نیاز به بهبود دارند."
موضوع مهم دیگر این است که قیمت بلیت اجراها در ساختمان جدید تفاوت محسوسی با قیمت های سایر سالن ها دارد. شما می توانید با 30000 روبل به اجرای "کوپالا" در کاخ اتحادیه های کارگری برسید. اما در ساختمان بازسازی شده ارزان ترین بلیط هر کدام 70 هزار است. آیا این امر به دستور خود تأمین مالی تئاتر مرتبط است؟
آنها در بخش حسابداری توضیح می دهند: "و البته این نیز." - تا حدی، این پول صرف هزینه تمام این نوآوری ها، برای حفظ ساختمان جدید می شود. اگر فقط به فعالیت های تئاتری مشغول باشیم، بدون کمک دولت زنده نخواهیم ماند.» به هر حال، چندین شرکت اضافی در Kupalovsky فعالیت می کنند، به عنوان مثال، یک کافه و یک آتلیه.
به طور کلی، تئاتر احساس خوشایندی به جا می گذارد - طراحی فعلی آن شبیه سالن های قدیمی مسکو است. به هر حال، گالری عکس در سالن نیز تغییر کرده است - اکنون عکس هایی نه تنها از بازیگران بازیگر، بلکه از نوازندگان ارکستر نیز وجود دارد.
به زودی، یک رستوران برای بازیگران و بازدیدکنندگان باید در ورودی سرویس افتتاح شود.
این تئاتر در بین تئاترهای نمایشی جمهوری از جایگاه ویژه ای برخوردار است ، این نمادی از فرهنگ تئاتر بلاروس ، دارایی ملت است. در صحنه تئاتر، پایه مدرسه ملی بازیگری ایجاد شد که بهترین سنت های آن امروزه در تئاتر حفظ شده است. تئاتر ملی آکادمیک یانکا کوپالا قدیمی ترین تئاتر بلاروس است (بازگشایی در 14 سپتامبر 1920). در ابتدا، شامل یک گروه کر، یک گروه باله و یک ارکستر سمفونیک نیز بود (در سال 1933 آنها به تئاتر ملی اپرا و باله جدا شدند). اساس گروه بلاروسی بازیگران "اولین مشارکت درام و کمدی" فلوریان ژدانوویچ بود که تیم جوان را رهبری کرد (1920-1921). در سال 1921، دولت عنوان "آکادمیک" را به تئاتر اعطا کرد. دهه هنر بلاروس در مسکو (1940) به رسمیت شناختن رسمی و شهرت تمام اتحادیه به ارمغان آورد، جایی که گروه بازیگری تئاتر به عنوان یکی از بهترین ها در اتحاد جماهیر شوروی شناخته شد. در همان سال به تئاتر نشان پرچم سرخ کار اعطا شد. در سال 1944، این تئاتر به نام شاعر و نمایشنامه نویس بزرگ بلاروسی به نام Yanka Kupala (1944) نامگذاری شد. در سال 1993، برای دستاوردهای بالا در توسعه فرهنگ نمایشی بلاروس، به تئاتر وضعیت "ملی" داده شد.
دوره مدرن تئاتر کوپلا به دهه 60 باز می گردد و از نزدیک با آی من کارگردان و مدیر هنری فعلی تئاتر والری رافسکی مرتبط است. وی رایوسکی سبک جدیدی را بر اساس فلسفه آزادی - آزادی عقیده و آزادی بیان - به تئاتر می آورد. زبان نمایشی روشن و شاعرانه، فرم آزاد شده، مشکلات حاد تولیدات با سبک کلاسیک بالای تئاتری که او رهبری می کند ترکیب شده است. یک رویداد واقعی نه تنها در تئاتر، بلکه در زندگی عمومی جمهوری، نمایشنامه "این چه سرباز است، این چیست" است که توسط V. Raevsky بر اساس نمایشنامه B. Brecht (1969) به صحنه رفت. در تقاطع آکادمیک گرایی و تجربه، منحصر به فرد بودن تئاتر کوپلا، اصالت و فردیت آن متولد می شود.
در میان پالت رپرتوار وسیع تئاتر که شامل نمایشنامه های مدرن، تولیدات ژانر و کلاسیک روسی و خارجی است، دراماتورژی ملی نقش ویژه ای دارد که بر اساس آن بهترین نمایش های تئاتر خلق می شود. در رپرتوار فعلی تئاتر 31 اجرا وجود دارد.
این تئاتر با دقت سنت های ملی تئاتر را حفظ می کند و اولین کسی است که تجربه های جسورانه کارگردانی و طراحی صحنه را انجام می دهد. استادان برجسته صحنه بلاروس، افتخار هنر تئاتر، به کار خود در صحنه کوپالوفسکی ادامه می دهند: هنرمندان خلق اتحاد جماهیر شوروی، برندگان جوایز دولتی اتحاد جماهیر شوروی، BSSR و جمهوری بلاروس، هنرمندان مردمی و افتخاری بلاروس. تلاش آنها و جوانان با استعداد. 69 هنرمند در گروه تئاتر حضور دارند. کارگردان تئاتر - هنرمند ارجمند جمهوری بلاروس نیکولای کیریچنکو.
تئاتر کوپالا یکی از شاخصه های بلاروس در عرصه بین المللی است. او در سالهای اخیر برنده جشنواره‌های بین‌المللی تئاتر کشورهای مستقل مشترک المنافع و کشورهای بالتیک و "گوستینی دوور" (روسیه) شده است که با موفقیت زیادی در لهستان، استونی، اوکراین، روسیه تور برگزار کرد. امسال این تئاتر برای جشن 85 سالگی خود آماده می شود.
کیریچنکو نیکولای میخایلوویچدر سال 1946 به دنیا آمد. فارغ التحصیل از موسسه دولتی تئاتر و هنر بلاروس. از 1969-1971 در تئاتر درام برست به نام VLKSMB کار کرد. از سال 1971 - هنرمند تئاتر آکادمیک ملی Yanka Kupala. برای 35 سال کار در تئاتر، او بیش از 70 نقش مختلف خلق کرده است - شخصیت های روشن، که همیشه با خلق و خوی اجرا، رنگ های خاص ذاتی بازیگر متمایز می شوند. نقش های به یاد ماندنی و با دقت طراحی شده M. Kirichenko همواره مورد تحسین تماشاگران و منتقدان تئاتر قرار می گیرد. نقطه عطفی در بیوگرافی خلاقانه این بازیگر نقش جوگایلا در نمایشنامه "شاهزاده ویتووت" اثر A. Ludarev بود (اولین بار در 3 اوت 1997 اکران شد). در سال 1998، N. Kirichenko عنوان هنرمند ارجمند جمهوری بلاروس را دریافت کرد.
N. M. Kirichenko با موفقیت در رادیو ، تلویزیون کار می کند ، در فیلم ها بازی می کند. نقش های او در فیلم معروف "آناستازیا اسلوتسکایا" (بویارین خداسویچ) و نقش میخانه دار شیاپس در اولین مجموعه تلویزیونی بلاروس "خانه دنج لعنتی" از ویژگی های بارز این فیلم بود. او استادیار گروه مهارت های بازیگری آکادمی دولتی هنر بلاروس است و در طول سال های تدریس خود چندین نسل از هنرمندان جوان را پرورش داد که امروزه در تئاترهای بلاروس کار می کنند. از سال 1380 تا 1384 دستیار مدیر هنری تئاتر بود، در سال 1384 به سمت مدیر کل تئاتر منصوب شد. او سال ها عضو شورای هنری تئاتر بوده است.
رافسکی والری نیکولاویچهنرمند خلق بلاروس، برنده جوایز دولتی اتحاد جماهیر شوروی و BSSR، مدیر هنری تئاتر.
متولد 1939. از 1962-1967 در بخش کارگردانی موسسه دولتی تئاتر و هنر بلاروس تحصیل کرد، در همان زمان او تمرین خلاقانه را پشت سر گذاشت و به عنوان کارگردان در تئاتر درام مسکو در تاگانکا کار کرد. از سال 1967 او در تئاتر ملی آکادمیک یانکا کوپالا کار می کند. او از سال 1973 مدیر ارشد تئاتر و از سال 1991 مدیر هنری است. او حدود چهل نمایش بر اساس آثار دراماتورژی داخلی، روسی و خارجی روی صحنه کوپالا روی صحنه برد. از بهترین ساخته‌ها: «این سرباز چیه، این چیه» اثر ب. برشت، «شخصیت‌ها» اثر وی. شوکشین، «اشلون» اثر ام. روشچین، «طوفان» اثر وی. شکسپیر، «بازرس کل» توسط N. Gogol، "Three Sisters" اثر A. چخوف، "یادداشت هایی از زیرزمین" اثر F. داستایوفسکی، "جنگل" اثر A. Ostrovsky، "Romulus the Great" اثر F.Durrenmatt، "Tribunal" و "قربانیان آتش سوزی" " توسط A. Makaenka، "آخرین شانس" از B. Bykov، "شور برای Avdey" V. Butromeeva، "آستانه"، "خصوصی"، "شاهزاده Vitovt"، "Black Panna of Nesvizh" اثر A. Dudarev، "Chichikov" ساخته شده توسط N. Gogol، و غیره. تعدادی از تولیدات در تئاتر خارجی (روسیه، اوکراین، مولداوی، استونی، اسلوونی، ایرلند، لهستان). در سال 1976، V. N. Raevsky عنوان "هنرمند ارجمند BSSR" را دریافت کرد، در سال 1998 - عنوان "هنرمند خلق بلاروس". نمایش های اجرا شده توسط او ("سربازان خصوصی" اثر A. Audarev، 1985، "Mudromer" توسط N. Matukovsky، 1988) به ترتیب برنده جوایز دولتی اتحاد جماهیر شوروی و BSSR هستند. در سال 2004، به دلیل مشارکت شخصی قابل توجه در توسعه هنر تئاتر بلاروس و شایستگی در آموزش جوانان خلاق، او نشان فرانسیسک اسکارینا را دریافت کرد.
بر اساس شعر N. V. GOGOL "ارواح مرده"
چیچیکوف
کمدی عرفانی در 2 پرده
نسخه صحنه - آندری کوریچیک
کارگردان صحنه - Laur. حالت. جوایز اتحاد جماهیر شوروی و BSSR، مردم. هنر بلاروس والری رافسکی
هنرمند - لور. حالت. جوایز اتحاد جماهیر شوروی و BSSR، مردم. لاغر بلاروس بوریس گرلووان
آهنگساز - ویکتور کوپیتکو
جراحی پلاستیک - مارینا دوداروا
شخصیت اصلی نمایشنامه، پاول ایوانوویچ چیچیکوف، توسط کارگردان والری رافسکی به عنوان نمونه اولیه یک کارآفرین در حال ظهور در فلک روابط تجاری و اقتصادی در اواخر قرن 18 و 19 تصور شد. صحنه پردازی آندری کوریچیک، که بر اساس شعر معروف نیکولای گوگول "روح های مرده" خلق شده است، بنابراین امروزه، در آغاز هزاره سوم، بسیار مهم می شود. چیچیکوف مرد عمل است. به گفته کارگردان، «این رقم بیشتر تراژیک است تا کمیک». مورد دیگر این است که چنین تاجری هنگام خرید روح مرده از چه روش هایی استفاده می کند. اجرا در ژانر «کمدی عرفانی» حل شده است. اما آیا واقعا یک کمدی است؟ اشتیاق به پول، تعامل فرد و جامعه، اجرا را بررسی می کند، بیننده را به فکر کردن در مورد خطر انحطاط اخلاقی یک فرد دعوت می کند.
تئاتر ملی آکادمیک یانکا کوپالا در سال 2015 میهمان تئاتر هنری مسکو خواهد بود. این در یک کنفرانس مطبوعاتی در مینسک توسط معاون اول وزیر فرهنگ بلاروس ایرینا دریگا اعلام شد.
امروز صحنه بلاروس پذیرای مهمانان است - در 27 و 28 اکتبر در صحنه تئاتر Kupalovsky نمایش "خانه" تئاتر هنر مسکو نمایش داده می شود. این پروژه ادامه خواهد یافت و به زودی تیم تئاتر کوپالا تصمیم خواهد گرفت که چه محصولی را به مسکوئی ها ارائه دهد.
نیکولای پینیگین، مدیر هنری تئاتر ملی آکادمیک یانکا کوپالا، ابراز امیدواری کرد که پروژه های مبادله دائمی شوند. مینسک با اجراهای خوب، تئاترهای خوب خراب نمی شود. این مبادلات باید سازماندهی شود.»
ایرینا دریگا در مورد همکاری در حوزه تئاتر خاطرنشان کرد که تئاترهای روسیه اعم از شهری و منطقه ای به طور منظم در جشنواره های بلاروس شرکت می کنند. معاون اول وزیر مطمئن است: "اجرای گروه های روسی همیشه یک تجربه خلاقانه جالب برای همکاری، برای تماس های بیشتر است."
گروه های بلاروسی نیز روی صحنه تئاترهای روسیه اجرا می کنند. تئاتر ملی آکادمیک یانکا کوپالا به تور تومسک رفت، به تعبیری به میهن تاریخی خود، روی صحنه تئاتر جوانان، جایی که تئاتر در آن مشغول به کار بود، اجرا کرد و در طول جنگ بزرگ میهنی اشغال شد. تماشاگران روسی با اشتیاق اجراهای بلاروسی را پذیرفتند، بازیگران دعوت نامه دریافت کردند تا دوباره بیایند. گروه های موسیقی بلاروس نیز در جشنواره های روسیه شرکت می کنند.
همانطور که ایرینا دریگا خاطرنشان کرد، همکاری بین بلاروس و روسیه ادامه دارد. وی یادآور شد که در سال 2009 سال فرهنگ روسیه در بلاروس و در سال 2010 - سال فرهنگ بلاروس در روسیه برگزار شد. اقدامات خلاقانه مبادله ای انجام می شود، مانند روزهای فرهنگ مسکو، روزهای فرهنگ سنت پترزبورگ در بلاروس، و بالعکس. شکل جدیدی از همکاری - روزهای فرهنگ معنوی روسیه در بلاروس. گروه های تئاتر و موسیقی، هنرمندان و هنرمندان در این مراسم شرکت داشتند. تعامل در سطح سازمان ها رخ می دهد.
معاون وزیر فرهنگ فدراسیون روسیه، النا میلوزورووا، افزود: اعلام سال جاری به عنوان سال فرهنگ در روسیه، انگیزه ای برای توسعه بیشتر روابط در زمینه فرهنگ از جمله با بلاروس است. او معتقد است این نواری است که دیگر حق پایین آوردن آن را ندارد. تئاترهای فدرال پیشرو بهترین تولیدات خود را به تماشاگران در مناطق ارائه کردند. اجرای نمایش "دوم" توسط تئاتر هنری مسکو در مینسک که یکی از بهترین اجراهاست نیز اتفاق قابل توجهی است.
به گفته وی، نتایج مذاکرات در مورد برنامه های مشترک بیشتر بلاروس و روسیه در توافق نامه بین بخشی منعکس خواهد شد. قرار است تورهایی از تئاتر، گروه های موسیقی و همچنین پروژه هایی در زمینه فعالیت های موزه برگزار شود. به طور خاص، ما در مورد سازماندهی نمایشگاه های مسافرتی موزه های روسیه صحبت می کنیم.
تمام تئاتر جمهوری خواه بلاروس درام تئاتر بازیگر فیلم استودیو ملی فیلم "بلاروس فیلم" تئاتر عروسکی دولتی بلاروس کاخ جمهوری جمهوری فرهنگ کهنه سربازان کاخ فرهنگ جمهوری به نام N.F. Sharko کاخ فرهنگ اتحادیه های کارگری کاخ فرهنگ و ورزش راه آهن کارگران تئاتر درام جدید بلاروس تئاتر موزیکال آکادمیک دولتی کاخ فرهنگ کارخانه تراکتور مینسک تئاتر درام ارتش بلاروس سالن کنسرت "مینسک" سالن کنسرت "مینسک" سالن کوچک هتل "هتل پرزیدنت" سالن کنگره "مینسک" خانه افسران مرکزی تئاتر ملی آکادمیک درام به نام کاخ ورزش M. گورکی کاخ تالار بزرگ جمهوری کاخ فرهنگ کارخانه خودروسازی مینسک سالن هنرهای معاصر "پریمیرا" کمیته مرکزی سازمان غیردولتی "اتحادیه جوانان جمهوری خواه بلاروس" سالن کنسرت "خانه شهر بالا" از نویسندگان هتل "سیاره" سالن ضیافت سالن نمایش "مدرسه ملی زیبایی" سالن کنسرت "Prime Holl" تئاتر واریته جوانان کلیسای سنت سیمئون و هلنا تئاتر جوانان TsEKh تئاتر جوانان دولتی بلاروس تئاتر درام جدید (جعبه سیاه) کاخ هنر بلاروس تئاتر جمهوری خواه تماشاگران جوان TsEKh (سابق. ME100) کاخ کودکان و نوجوانان "زولاک" سالن تئاتر درام مجلسی رستوران "پروانس" خانه مسکو در مینسک هتل "President-Hotel"، سالن کنگره "مینسک" عرصه" باشگاه "تالار موسیقی" تئاتر کودکان روسیه MKSK "مینسک" -arena" فضای تئاتر کاخ فرهنگ کارخانه تراکتورسازی مینسک (سالن کوچک) فضای باز "تاپ" (سالن کنفرانس) سالن کنسرت "تالار نخست" تئاتر دولتی جوانان بلاروس، سالن مالی تئاتر دولتی جوانان بلاروس، کاخ صحنه کوچک کلوپ Mastatsvaў- رستوران "مولن روژ" کاخ فرهنگ "MAZ" تماشاگر روی صحنه در نمایش "زوال عقل" قطب خلاق "ساختمان 8" کاخ فرهنگ اتحادیه های کارگری* کاخ فرهنگ "MAZ" تماشاگر روی صحنه در نمایش "کینگ سایز" Beldzarzhphilharmonia "Vyalikaya office hall" Hotel "Belarus" Theatre Hall "Atlant" سالن کنسرت "Lyceum" BSU Minsk Zoo "Dolphinarium "Nemo" Studio "Black Beast Media" مرکز ملی هنرهای معاصر کلیسای سنت سیمئون و هلنا* موزه یادبود- کارگاه Z .I.Azgura فضای "TOP" گالری "Stalouka XYZ" مجتمع اداری "Pobediteley 14" کاخ یخی ورزش منطقه مینسک فضای هنری "TOP" باشگاه "اسب دیوانه" فضای هنری "OK 16" فضای هنری "TOP" * هتل "پکن" موزه "مجموعه قلعه "میر" موزه تاریخ سینمای بلاروس رستوبار "بوفه" آمفی تئاتر تابستانی پارک "DREAMLAND" Riviera Country Club ME100) * کاخ فرهنگ "MAZ" * باشگاه رابینسون Riviera Country Club * خانه افسران مرکزی سالن کوچک گالری "Art-Belarus" سالن شماره 2 خانه نویسنده * سالن کنگره هتل "ویکتوریا" تراس "Dvor 28/26" باشگاه به نام F. E. Dzerzhinsky کاخ جمهوری تالار کوچک مرکز فرهنگی "Ok16" تئاتر دولتی جوانان بلاروس، صحنه در Masherova 33 Farny Church Club "RE:PUBLIK" تئاتر-استودیوی بازیگر فیلم استودیوی ملی فیلم "Belarusfilm" " Deepservice Hall (Royall Hall) Deepservice Hall