باروک در ادبیات روسیه قرن هفدهم. سبک ادبی: ادبیات باروک سبک باروک در ادبیات

ادبیات "بالا" در نیمه دوم قرن هفدهم به رشد خود ادامه داد. در کنار ادبیات دموکراتیک او خیلی بیشتر به سنت مقید بود. سبک باروک - باشکوه و تا حدی رسمی، عمدتاً در شعر دربار، در تئاتر دربار گسترش یافت. او از آزادی درونی محروم است و تابع منطق توسعه یک طرح ادبی است. این سبک انتقالی و تا حدی التقاطی بود: همانطور که بود، بین قرون وسطی و دوران مدرن ایستاده بود. سبک باروک به بهترین وجه در آثار سیمئون پولوتسک، کاریون ایستومین، سیلوستر مدودف و دراماتورژی اواخر قرن هفدهم نشان داده شده است.

سیمئون پولوتسکی تلاش می کند تا مفاهیم و ایده های مختلف را در اشعار خود بازتولید کند، او شعر را منطقی می کند، آن را به علم نزدیک می کند. مجموعه اشعار او شبیه فرهنگ لغت های دایره المعارفی گسترده است. او درباره موضوع خود «اطلاعاتی» به خواننده می دهد. از این رو، مضامین اشعار او رایج ترین است.

تصویر یک شخص تابع طرح داستان است. در شعر، اصلی ترین چیز مردم نیستند، نکته اصلی طرح است، سرگرم کننده و در عین حال اخلاقی. ساخت یک طرح پیچیده، مجموعه ای از موضوعات مختلف در وهله اول نویسنده را به خود مشغول می کند.

فرم باروک یک فرم باز است. این اجازه می دهد تا جزئیات بی شماری را پیوست کنید. این یک مکتب عالی برای حرکت بیشتر ادبیات به جلو در مسیر پیچیده کردن تصویرسازی واقعیت بود. نه تنها خود مرد، بلکه قصرهای متعلق به او، قدرت، کردار، زندگی او نیز به تصویر کشیده شده است. به همین دلیل این سبک بسیار داشت اهمیت زیادی برای توسعه چشم انداز در ادبیات، برای به تصویر کشیدن زندگی روزمره، برای رشد سرگرمی، کامل بودن طرح. زندگی درونی یک شخص نویسنده را فقط به جلوه های بیرونی آن علاقه مند می کند.

انواع مختلفی از مردم توصیف می شود: تاجر، جاهل، تهمت زن، شخصیت های کتاب مقدس و تاریخی، و از سوی دیگر ویژگی های روانی فردی، ویژگی های شخصیتی، اعمال: انتقام، تهمت، عشق به رعایا، فکر، عقل، پرهیز، و غیره.

باروک در غرب دقیقاً جایگزین رنسانس شد و بازگشتی جزئی به قرون وسطی بود. در روسیه، باروک جایگزین قرون وسطی شد و بسیاری از کارکردهای رنسانس را به عهده گرفت. در روسیه با توسعه عناصر سکولار در ادبیات، با روشنگری همراه بود. بنابراین، خلوص اشکال باروک غربی با انتقال آنها به روسیه از بین رفت. در عین حال، باروک روسی مانند غرب همه هنر را تسخیر نکرد، بلکه تنها یکی از جهت گیری های آن بود.

باروک با ما سایه متفاوتی پیدا کرده است. ما احیا نداشتیم در پیش زمینه - میل به شناخت جهان، توصیف جهان (سیمئون پولوتسک - یک دفترچه یادداشت در روز). او در آیات و تئاتر مدرسه ظاهر شد.

چه هستند مرزهای باروک? سوال حل نشد علاوه بر آیات و تئاتر مدرسه، پدیده های جدیدی در محیط پاسان ظاهر می شود (تجار، صنعتگران، شوشری ها از هر نوع). به نظر می رسد خانواده داستان اخلاقی، تقلید. این ژانرها شبیه ژانرهای قبلی نیستند. اما چیزی است که با باروک بالا مشترک است. باروک در کشور ما به دو گونه (بالا و کم) عمل می کرد یا شاید این دو سبک متفاوت باشند.

ویژگی های اصلی ادبیات قرون وسطی رعایت نمی شود: تعلیم، جدیت، شواهد.

"داستان غم و بدبختی"(ذهن شیطانی) و "داستان ساوا گرودسین". نویسندگان در اینجا هنوز آموزش خود را حفظ کرده اند. در "1" در مورد عناصر فولکلور - هیچ نامی وجود ندارد، فقط خوب انجام شده است. پدر و مادر فوق العاده هستند. آنها به پسرشان که در نهایت زیر یک حصار از خواب بیدار می شود، چیزهای زیادی می گویند. خانه شرمنده، او می شود بیرون، شروع به لاف زدن. بدبختی به او می چسبد. او برای کفاره تمام گناهانش به صومعه می رود. در "2" - برای اولین بار یک تم عاشقانه، کسالت عشق. مضمون دوتایی (شیطانی که در هر یک از ماست) ظاهر می شود. پدری پسرش را برای ملاقات می فرستد، اما پسر بد رفتار می کند. ساووا شاهکارها را انجام می دهد ، به مادر خدا دعا می کند و به صومعه می رود.

به نظر می رسد که قهرمانان بر سرنوشت خود مسلط هستند، اما سپس مجازات می شوند.

"داستان فرول اسکوبیف"،فقیر، از طریق دادخواست برای امور دیگران درآمد کسب می کند. اما ما بی عیب و نقص جاه طلب هستیم. "یا سرهنگ یا مرده." با یک کلاهبرداری بیایید. دختر استولیپین، آننوشکا، در شهر او زندگی می کرد. فرولکا تصمیم می گیرد با او ازدواج کند. در غیاب پدر و مادرش، لباس دخترانه پوشید و خود را به مهمانی مجردی او کشاند. او را اغوا می کند. او از لووچیکف اسب می گیرد، آنها می روند. آنا به عمه اش و او ناقل است. Frolka شروع به باج گیری از Lovchikov می کند. آنا به رختخواب می رود و به پدر و مادرش پیام می دهد که در حال مرگ است (تظاهر می کند که مجازات شده است). والدین نمادی را با یک برکت ارسال می کنند. در نتیجه قهرمان مجازات نمی شود بلکه برعکس موفق می شود.

که در "قصه هایی در مورد کارپ سوتولوف"و همسرش تاتیانا کارپ برای کالاها می روند و پول زیادی برای همسرش گذاشتند - 100 روبل. بعد از تمام شدن پول، به سراغ دوستش می رود. او می تواند به او پول بدهد، اما فقط به قیمت دخترش. افتخار پس انداز شد و سود آورد.

این ادبیات پاسانی است.

دسته دوم ادبیات، ادبیات طنز است. برای اولین بار این مفهوم - سه کتاب از باختین م. که مفهوم "خنده کارناوال" را معرفی کرد. این یک نوع ترشح است. کارناوال زمانی است که همه چیز مجاز است، وقتی همه چیز برعکس می شود، همه چیز تغییر می کند. روند بازنویسی/معکوس کردن مضحک است. برای مدت طولانی به ادبیات ما نیامد.

وقتی مردم تجارت بادی شروع به داستان نویسی کردند، این خنده در ادبیات ما نفوذ کرد و منعکس شد. در ادبیات باد تجارت یک شروع اتهامی وجود دارد - کسانی که موفق شده اند، ثروتمندتر هستند، بهتر می خورند، مورد تمسخر قرار می گیرند. آثار بسیار بیشتری وجود دارد که با خنده آمیخته است یا اصلا وجود ندارد.

مردی دستفروش زندگی می کرد ("داستان پروانه شاهین") درگذشت و تصمیم گرفت که باید به بهشت ​​برود. به در بهشت ​​آمد. مجادله با رسولان؛ یا آن، یا آن؛ به بهشت ​​می رود، به بهترین مکان.

"دادخواست کالیازینسکایا"- طبقات پایین جامعه همیشه به راهبان می خندند.

"داستان دادگاه شمیاکین"- داستان کارناوال دو برادر - فقیر و ثروتمند - شکایت می کنند. ثروتمندان احمق هستند، فقیرها خوش شانس هستند. در اینجا روانشناسی ملی - تجارت باد است. این گذار خود را در پیدایش شعر و تئاتر نشان داد.

باروک- این یک جنبش ایدئولوژیک و فرهنگی در تعدادی از کشورهای اروپایی است که بر حوزه های مختلف زندگی معنوی تأثیر گذاشته است و در هنر به سبک هنری خاصی تبدیل شده است که در کنار کلاسیک گرایی یکی از سبک های برجسته قرن هفدهم است. .

اصطلاح "باروک" توسط کلاسیک گرایان در قرن هجدهم برای نشان دادن هنر خشن، بی مزه، "بربریت" معرفی شد و در اصل فقط با معماری، هنرهای زیبا و موسیقی مرتبط بود. در نقد ادبی، این اصطلاح در آغاز قرن بیستم توسط دانشمند آلمانی G. Wölfflin استفاده شد که باروک را به عنوان "سبک تصویری" تعریف کرد. منشأ این اصطلاح نامشخص است: با باروسو ایتالیایی، به معنای واقعی کلمه - عجیب و غریب، عجیب، با پرتغالی perola barocca - یک مروارید با شکل نامنظم، و در نهایت، با باروسو لاتین - با نامگذاری یکی از قیاس های نادرست همراه است. در منطق مکتبی

اگرچه باروک عمدتاً با قرن هفدهم مرتبط است، چارچوب زمانی آن بسته به ویژگی های توسعه تاریخی کشورهای مختلف متفاوت است. در ایتالیا، نشانه های باروک از اواسط قرن شانزدهم یافت می شود و تا پایان قرن هفدهم وجود دارد. از اواخر قرن شانزدهم تا آغاز قرن نوزدهم، باروک در اسپانیا به عنوان یک سبک ملی تلقی می شد. در مجارستان و کشورهای اسلاو، از جمله روسیه، سبک باروک در اواسط قرن هفدهم ظهور کرد و تا نیمه دوم قرن هجدهم باقی ماند.

محققان خاستگاه باروک را با منریسم مرتبط می‌دانند، گاهی اوقات حتی بدون ترسیم مرز مشخصی بین این دو سبک.

باروک اما به مشکل سبک محدود نمی شود. می توان در مورد جهان بینی خاص باروک، در مورد "مرد باروک"، در مورد نفوذ باروک به حوزه علم، فلسفه، زندگی روزمره صحبت کرد. از نظر هنری و ایدئولوژیک، باروک همچنین شامل انواع گرایش ها و گرایش ها است. ضداصلاح‌طلبی باروک را پرورش داد، معابد مجلل و باشکوه ساخت و موعظه‌های بلاغی پیچیده و نمایشنامه مدرسه تمثیلی را توسعه داد. اما باروک در کشورهای پروتستان (آلمان، انگلستان، هلند) و ارتدکس نیز رواج داشت. همراه با باروک اشرافی درباری و تغییرات آن (اسپانیایی گونگوریزم،ایتالیایی مارینیسم، ادبیات دقیقدر فرانسه، "مکتب متافیزیکی"در انگلستان، اثر شاعران هجایی روسی S. Polotsky و S. Medvedev)، یک برگر باروک وجود داشت که حال و هوای توده های وسیع مردم را بیان می کرد (رمان های G. Grimmelshausen آلمانی، C. Sorel فرانسوی، رمان های پیکارسک اسپانیایی).

باروک وضعیت بحرانی دوران را منعکس می کند. جنگ‌های مذهبی در فرانسه در سال‌های 1560-1590، جنگ سی ساله در آلمان و سایر رویدادهای دراماتیکی که کل اروپا را برانگیخت، هیچ شباهتی با انتظارات اومانیست‌های رنسانس، با ایده‌آل آن‌ها برای داشتن یک فرد آزاد و هماهنگ نداشت. ، قادر به ایجاد یک جامعه هماهنگ است.

جهان بدون ثبات در برابر هنرمندان باروک ظاهر می شود، جهان در حال تغییر دائمی است و نمی توان الگوی این تغییرات را گرفت. آثار باروک با مضامین ناپایداری شادی، بی ثباتی ارزش های زندگی، قدرت مطلق سرنوشت و شانس مشخص می شوند. تحسین مشتاقانه برای انسان و توانایی های او، که مشخصه انسان گرایان رنسانس است، با تأکید بر دوگانگی، ناسازگاری و تباهی طبیعت انسان جایگزین می شود. بین ظاهر و ذات اشیا اختلاف فاحشی وجود دارد، از این رو احساس «قطع» بودن، تضاد جسم و روح، آگاهی حاد از زیبایی نفسانی جهان و در عین حال گذرا است. از زندگی انسان "Memento mori" (مرگ را به خاطر بسپار) لایت موتیف جهان بینی باروک است.

مهم ترین آثار نظری باروک عبارتند از: «اوراکل روزمره، یا هنر احتیاط» (1647) اثر اسپانیایی بی. گراسیان و «جاسوسی ارسطو» (1655) اثر ای. تزارو ایتالیایی. آنها در رساله های خود دکترین "ذهن سریع" را توسعه می دهند - شهود خلاق، قادر به نفوذ در جوهر دورترین اشیاء و پدیده ها. اساس "ذهن سریع" استعاره ای است که اشیاء و ایده ها را با نیروی شوخ طبعی خلاق پیوند می دهد، گویی ناسازگار است و از این طریق به اثر شگفتی دست می یابد. "ذهن سریع" توسط تسائورو به توانایی خلاق خدا تشبیه شده است. هنرمندان مانند خدا تصویرها و جهان ها را می آفرینند: «از ناموجود، موجود، از غیر مادی که وجود دارند، می آفرینند، و اکنون شیر انسان می شود، عقاب شهر می شود و واهی، هیروگلیف دیوانگی را می سازند. " اما خود خداوند، «گوینده شوخ»، دنیایی از استعاره ها، تمثیل ها و «کانکتتو» (عقاید شوخ) را می آفریند و تنها یک فرد مبتکر می تواند با رمزگشایی از این نمادها و استعاره ها به اسرار طبیعت پی ببرد.

نویسندگان باروک می‌کوشیدند تخیل خواننده را آزاد کنند، او را متحیر و مبهوت کنند. از نظر روانشناختی، این خود را در افزایش عاطفه، در مرز تعالی، در بیان و ترحم نشان می دهد. در سطح سبک باروک، به سمت فیگوراتیو بودن، تزئینی و استعاره سرسبز می رود و به تمثیل، تمثیل، نماد تبدیل می شود. ولع باروک برای پویایی و بازی با تضادها، دنیایی متحرک و زیبا را خلق می کند، جهانی که در آن کمیک و تراژیک، نمادگرایی انتزاعی و عینیت طبیعت گرایانه، خواستار زهد و لذت گرایی افسارگسیخته به طرز عجیبی در هم آمیخته شده اند.

با تمام گرایش به عرفان، باروک شروعی به شدت عقل گرایانه دارد. مهم نیست که زبان نویسنده باروک چقدر پرمدعا است، دقیق‌ترین و پیچیده‌ترین استعاره‌ها بر اساس طرح‌های عقلانی سفت و سخت برگرفته از قلمرو منطق صوری ساخته شده‌اند. میل به عرفان نیز سبک باروک را غیرمنطقی نمی کند. به دنبال نئو رواقیون، که فلسفه آنها در قرن هفدهم گسترده شد، نویسندگان باروک ایده استقلال درونی فرد را مطرح کردند، ذهن را به عنوان نیرویی می شناسند که می تواند به فرد کمک کند تا در برابر شر مهلک مقاومت کند و در نهایت قیام کند. فراتر از احساسات شرورانه

یک راه حل مسیحی نیست

بگو راهی برای ما نیست

بی رحمی او را برطرف کنید.

راهی هست؛ و عاقل بر سرنوشت

قادر به برنده شدن ...

(P. Calderon، "زندگی یک رویا است")

هنرمندان باروک در تلاش برای به تصویر کشیدن ماهیت متناقض زندگی، تلاش می کنند تا اشکال هنری پیچیده و گاهی رمزگذاری شده را خلق کنند. بنابراین، بزرگترین نماینده باروک اسپانیا، L. Gongora، معتقد بود که هنر باید در خدمت چند برگزیده باشد. گونگورا "سبک تاریک" را به عنوان وسیله ای برای خلق "شعر آموخته شده" انتخاب کرد - فرقه گرایی(از لات فرهنگ- کشت، تبدیل). به گفته گونگورا، برخی از ابهامات عبارات، خواننده را تشویق به تفکر و همکاری فعالانه با شاعر می کند. در عین حال، برای رسیدن به موفقیت، خواننده باید از پتانسیل فکری جدی برخوردار باشد. و گونگورا عمداً متون شاعرانه خود را رمزگذاری می کند، به نحو مصنوعی پیچیده متوسل می شود، با استفاده از نو شناسی های بسیاری، آثار خود را با استعاره ها و استعاره های پیچیده پربار می کند. در «داستان پولیفموس» غار پولیفموس را «خمیازه وحشتناک زمین» می نامند، صخره ای که راه ورودی آن را می بندد در غار «گنج می شود»، پولیفموس غول پیکر درباره قدش می گوید: «وقتی می نشینم. دست نیرومند من میوه خرمای بلند شیرین را نمی بخشد» (یعنی آنقدر بلند هستم که می توانم آنها را در حالت نشسته بچینم).

ادبیات باروک تصویری است (تصادفی نیست که شعر باروک را «نقاشی سخنگو» می نامند). این سبک به شما امکان می دهد تا دیدنی ترین، البته نه اصلی ترین، ویژگی های شی را شناسایی کنید تا غیرعادی را در حالت عادی ببینید. پی کالدرون پرنده را "گل پردار"، "دسته گل پرتاب"، نهر - "مار نقره ای" می نامد، در "جانور با خز خالدار" شاعر اول از همه "الگوی نقاشی شده را به عنوان نمادی از ستارگان با قلم مو متولد شده اند" (تک گویی سیکیسموندو از درام "زندگی یک رویا است." گونگورا در غزل "در حالی که پشم های موهایت جاری می شود ..." که زیبایی یک زن را ستایش می کند، موهای او را با طلا، گردنش را با کریستال، "گل آذین لب" را با گل میخک مقایسه می کند و غزل را با یک غزل کامل می کند. آنتی تز معمولی باروک:

بشتابید تا لذت قدرت را بچشید،

پنهان در پوست، در فر، در دهان،

در حالی که دسته گل میخک و نیلوفرهای تو

او نه تنها به طرز نامطلوبی پژمرده نشد،

اما سالها شما را برگرداندند

در خاکستر و زمین، در خاکستر، دود و خاک.

نثر باروک در ادبیات اروپایی عمدتاً به عنوان یک رمان پیکارسک یا یک رمان پیکارسک (از اسپانیایی. پیکارو- سرکش)، که در قطب دیگر، دموکراتیک باروک قرار دارد. در مرکز پیکارسک یک قهرمان سرکش است که در خارج از املاک وجود دارد. او آزادانه در فضای جغرافیایی و اجتماعی حرکت می‌کند که این امکان را برای نویسنده فراهم می‌آورد تا زندگی را در بخش‌های مختلف اجتماعی آن عرضه کند.

نمونه ای از رمان باروک «داستان زندگی سرکشی به نام پابلوس، نمونه ای از ولگردها و آینه کلاهبرداران» اثر F. Quevedo y Villegas (1625) است. پسر یک شیاد، یک سلمانی و یک دلال محبت، پابلوس ذاتی هیچ تمایلی به رذیلت ندارد، اما از کودکی تنها حیله و نیرنگ را در اطراف خود می بیند. پابلو سعی می کند از سرنوشت والدین خود جلوگیری کند، اما ناخودآگاه، به طور نامحسوس برای خود، دقیقاً در مسیر پدرش قرار می گیرد، که قبلاً راه های مختلفی را برای رستگاری امتحان کرده است. او با افراد مختلفی ملاقات می کند و هر بار متقاعد می شود که آنها آن چیزی که می گویند نیستند. زخم‌های یک جنگجوی لاف‌زن، نشانه‌ای از سوء استفاده نیست، بلکه نتیجه یک بیماری بد و مبارزه با چاقو است. گوشه نشین مقدس به کارتی تیزتر تبدیل می شود و خرقه نفیس یک نجیب زاده کاستیلیایی بدن برهنه و لنگه های او را می پوشاند که با یک توری نگه داشته شده اند.

کوودو رمان‌نویس دنیایی توهم‌آمیز و شبح‌آلود می‌سازد که در آن همه چیز دروغ و فریبنده است، همه چیز جعلی است. کنایه‌های طعنه‌آمیز و گروتسک، شکستن ایده‌های معمول، گرد هم آوردن اشیاء ناسازگار (جهان مانند رویای وحشتناک وحشتناکی است) بر رمان غالب است.

سبک کوودو - مفهوم گرایی(لات. مفهوم- فکر). اگر هدف فرقه گرایان خلق دنیایی زیبا و بی نقص هنری در مقابل واقعیت ناقص است، مفهوم گراها آگاهانه از این واقعیت فراتر نمی روند، سبک آنها نتیجه ادراک عاطفی تصویری آشفته- موزاییک و آشفته از زندگی است. . تکنیک های مشخصه مفهوم گرایان عبارت است از بازی با کلمات و جناس، تخریب تمسخر آمیز کلیشه های کلامی و غیره. مفهوم گرایی کوودو به ویژه در فصل سوم رمانش، در توصیف راهب کبرا، «شخصیت بخل و گدایی شدید": "چشمهایش تقریباً به پشت سرش فشار داده شده بود، به طوری که او به شما نگاه می کرد که گویی از بشکه ای به شما می نگریست، آنقدر پنهان و تاریک بود که برای مغازه های دکه بازار مناسب بود. دماغش یادآور رم، بخشی از فرانسه بود، او را با کورک خورده بودند - بیشتر شبیه سرماخوردگی بود تا بدخلقی، زیرا دومی نیاز به هزینه دارد. تهدید به خوردن او از گرسنگی شدید، و غیره.

تأثیر شاعرانگی رمان باروک برای توسعه ادبیات مدرن اروپا اساسی است: شخصیت‌های آن، و اول از همه قهرمان آن، پیکارو، در فرآیند شکل‌گیری تحت تأثیر محیط به تصویر کشیده می‌شوند. شناخت نقش شرایط در شکل گیری شخصیت شاید مهم ترین کشف ادبیات قرن هفدهم باشد.

اکتشافات باروک در زمینه شعر کم اهمیت نیستند: استعاره باروک، گسترش پیوندهای معنایی، امکانات جدیدی از کلمه شاعرانه را نشان داد که برای هنرمندان رنسانس ناشناخته بود، و بنابراین راه را برای توسعه بیشتر شعر هفدهم هموار کرد. قرن 19.

باروک با میانجیگری اوکراین و بلاروس از لهستان به روسیه آمد. رنسانس در روسیه وجود نداشت و این امر باروک روسی را در رابطه ای متفاوت با قرون وسطی نسبت به کشورهای اروپایی قرار داد: باروک روسی مانند اروپاییان به سنت های قرون وسطایی بازنگشت، بلکه این سنت ها (سبک آراسته و تزئینی، عشق) را در پیش گرفت. برای ترفندهای رسمی، اشتیاق به تضادها و مقایسه های خیالی، تمثیل و نمادگرایی، ایده "بیهودگی باطل" از همه آنچه وجود دارد، تمایل به دایره المعارف و غیره). باروک در روسیه نیز بسیاری از کارکردهای رنسانس را بر عهده گرفت و روند شکل گیری ادبیات "نو" را تسریع بخشید. باروک ژانرها و انواع خلاقیت هنری را که قبلاً برای آن ناشناخته بود - شعر (شعر هجایی) و دراماتورژی (نمایش مدرسه) در ادبیات روسی القا کرد.

باروک در روسیه به مثابه رنسانس عمل کرد و از این رو شخصیتی مؤید و روشنگر یافت؛ دیگر جایی برای حالات عرفانی و بدبینانه در آن وجود نداشت. علاوه بر این، در چارچوب باروک است که روند سکولاریزاسیون ادبیات روسیه در جریان است - رهایی آن از قیمومیت کلیسا.

بزرگترین نماینده باروک روسیه S. Polotsky. کتاب های او: "چنگ خوش صدای"، "عقاب روسی"، "ریمولوژی"، "ورتوگراد چند رنگ" - "یک ساختار کلامی-معماری کامل" (I. Eremin) و شبیه فرهنگ لغت های دایره المعارفی است. شاعر برای فراگیری تلاش می کند: او همچنین به کلی ترین موضوعات - "بازرگانان"، قانون، عشق به موضوعات، کار، پرهیز و غیره - و موارد خاص - حیوانات مختلف، ماهی ها، خزندگان، پرندگان، درختان، سنگ های قیمتی علاقه مند است. و غیره در آیات اس.پولوتسکی شخصیت ها و پدیده های تاریخی تفسیر شده، کاخ ها و کلیساها شرح داده شده است. وقایع مدرن به عنوان فرصتی برای شاعر است تا در مورد رویدادهای تاریخ جهان صحبت کند (به عنوان مثال، زمانی که اس. پولوتسکی می خواست قصر چوبی تزار الکسی میخایلوویچ در کولومنسکویه را تجلیل کند، از یادآوری و بیان جزئیات در مورد آن کوتاهی نکرد. عجایب هفت گانه جهان). طبق تعریف دی. لیخاچف، شعر پولوتسکی اطلاعات را منتقل می کند و اخلاق را می آموزد: «این شعر «آموزشی» است.» هنر فقط از نظر سبکی اطلاعات گزارش شده را سازمان می دهد. شعر را به زیور، رنگارنگ، شاد و پیچیده تبدیل می کند.<...>زیورآلات روی سطح فر می‌خورد و نه آنقدر که ذات شیء را تزیین می‌کند.

باروک روسی با انجام یک عملکرد آموزشی و همچنین همراه بودن در شخص بزرگترین نمایندگان خود (S. Polotsky، S. Medvedev، K. Istomin) با مطلق گرایی، یک پدیده "درباری" بود که نشان دهنده کلاسیک گرایی است. "در نتیجه، باروک روسی نیز از این نظر انتقال از ادبیات باستانی به جدید را تسهیل کرد، "ارزش بافر" داشت. این امر عدم وجود مرز روشن بین باروک و کلاسیک روسی و حتی همزیستی این دو سبک در یک سیستم هنری (قصیده های درباری لومونوسوف) را توضیح می دهد.

در اواسط قرن هجدهم، باروک در نسخه اشرافی-درباری خود به سبکی تبدیل شد. روکوکو(فرانسوی روکوکو،از جانب روکایل- سنگریزه های کوچک، صدف). این هنر اپیکوریسم بی خیال است، جایی که آزاد اندیشی با سبکسری، شوخ طبعی و متناقض ترکیب می شود - با ظرافت شدید و هنر درخشان. روکوکو تحت تأثیر شدید اشراف شکل می گیرد، آنها از این هنر، اول از همه، "دلپذیر" می خواهند. «لمس کردن و خشنود کردن» (ابه دوبوس) به نیاز اصلی شعر و نقاشی تبدیل می‌شود. و با این حال، در روکوکو نباید فقط لذت جویی بیهوده را دید. در بدبینی تمسخرآمیز او، در رد سرکشانه سنت‌های دانشگاهی و انواع هنجارها، بحران دوران منعکس شد. انکار پاتوس و قهرمانی، که در هنر اروپایی و بالاتر از همه، در هنر فرانسه، قبلاً در همه جا به فرمول های دروغین تنزل یافته بود، به شکل گیری هنری جدید - مجلسی و صمیمی، خطاب به شخصیت یک شخص خصوصی کمک کرد. از طریق روکوکو، "هنر به زندگی روزمره نزدیک شد، معیار آن دیگر انحصار قهرمانانه نبود، بلکه هنجار معمول انسانی بود".

در ادبیات روکوکو، گرایش به ژانرهای کوچک، آناکرئونتیک، اشعار شجاعانه و انواع مختلف «شعر سبک» (پیام، بداهه، مرثیه) توسعه یافت. در میان نویسندگان فرانسوی، کمدین P. Marivaux و غزلسرای E. Parny نمایندگان برجسته این سبک بودند. در روسیه، ویژگی های روکوکو در آناکرونتیک M. Lomonosov و G. Derzhavin آشکار می شود، در داستان شاعرانه "عزیزم" اثر I. Bogdanovich، آنها به طور قابل توجهی در شعرهای K. Batyushkov، اوایل A. Pushkin قابل توجه است. اگرچه اصول روکوکو به طور گسترده در شعر روسی مورد استفاده قرار نگرفت.

  • جریان هایی در باروک مانند گونگوریسم و ​​مارینیسم به نام بنیانگذاران این سبک در اسپانیا و ایتالیا - شاعران L. Gongora و J. Marino - نامگذاری شده اند. ادبیات دقیق (V. Voiture, G. de Balzac, M. de Scuderi, Menage) نام خود را از فرانسوی ها گرفته است. گرانبها Kantor A. M.، Kozhina E. F.، Livshits N. A. و دیگران.هنر قرن 18. M., 1977. S. 84.

نویسندگان و شاعران در دوره باروک دنیای واقعی را به عنوان یک توهم و یک رویا درک می کردند. توصیف های واقع گرایانه اغلب با تصویر تمثیلی آنها ترکیب می شد. نمادها، استعاره ها، تکنیک های نمایشی، تصاویر گرافیکی (خطوط شعر یک تصویر را تشکیل می دهند)، اشباع با چهره های بلاغی، آنتی تزها، توازی ها، درجه بندی ها، oxymoron ها به طور گسترده استفاده می شود. نگرش هجوآمیز-طنز به واقعیت وجود دارد. ویژگی ادبیات باروک میل به تنوع، جمع کردن دانش درباره جهان، فراگیری، دایره المعارفی است که گاهی به آشوب و کنجکاوی ها تبدیل می شود، میل به مطالعه وجود در تضادهای آن (روح و جسم، تاریکی و روشنایی، زمان). و ابدیت). اخلاق باروک با اشتیاق به نمادگرایی شب، مضمون سستی و ناپایداری، زندگی مشخص می شود.

کنش های رمان ها اغلب به دنیای خیالی دوران باستان منتقل می شود، به یونان، سواران دربار و خانم ها به عنوان شبان و چوپان به تصویر کشیده می شوند که به آن شبان (Honoré d'Yurfe, Astrea) می گویند. در شعر شکوفا می شود.این گونه اشکال رایج هستند مانند غزل، روندو، کنچتی (شعر کوتاهی که بیانگر اندیشه های شوخ طبعی است)، مادریگال ها.

ویژگی های ادبیات باروک، مانند کل جنبش، گرایش به پیچیدگی فرم ها و میل به اقتدار و شکوه است. در ادبیات باروک، ناهماهنگی جهان و انسان، تقابل تراژیک آنها و نیز کشمکش های درونی در روح یک فرد درک می شود. به همین دلیل، بینش جهان و انسان اغلب بدبینانه است. در عین حال، باروک به طور عام و ادبیات آن به طور خاص با ایمان به واقعیت اصل معنوی یعنی عظمت خداوند نفوذ می کند. در این فرهنگ و به ویژه در ادبیات، علاوه بر تمرکز بر مشکل شر و سستی جهان، میل به غلبه بر بحران، درک عالی ترین عقلانیت، با ترکیب دو اصل خیر و شر، وجود داشت. بدین ترتیب تلاش شد تا تناقضات برطرف شود، جایگاه انسان در گستره وسیع هستی با نیروی خلاق اندیشه او و امکان معجزه مشخص شد. با چنین رویکردی، خداوند تجسم اندیشه عدالت، رحمت و عقل برتر ظاهر شد.

ادبیات باروک بر آزادی بیان در خلاقیت اصرار داشت و با پرواز افسارگسیخته فانتزی مشخص می شود. باروک در همه چیز برای افراط و تفریط تلاش می کرد. به همین دلیل، یک پیچیدگی برجسته و عمدی از تصاویر و زبان، همراه با میل به زیبایی و تأثیرگذاری بر احساسات وجود دارد. زبان باروک بسیار پیچیده است، از تکنیک های غیر معمول و حتی عمدی استفاده می شود، پرمدعا و حتی تجمل ظاهر می شود. ادبیات باروک مدام با امر واقعی و خیالی، مطلوب و واقعی روبه‌رو می‌شود، مسئله «بودن یا به نظر رسیدن» یکی از مهم‌ترین آنها می‌شود. شدت احساسات منجر به این شد که احساسات در فرهنگ و هنر ذهن را تحت فشار قرار دهند. در نهایت، باروک با ترکیبی از متنوع ترین احساسات و ظاهر طنز مشخص می شود، "هیچ پدیده ای آنقدر جدی یا آنقدر غم انگیز نیست که نتواند به شوخی تبدیل شود." جهان بینی بدبینانه نه تنها به کنایه، بلکه طعنه زننده، گروتسک و اغراق آمیز منجر شد.

نویسندگان اصالت اثر را به عنوان مهمترین مزیت آن و ویژگی های لازم - دشواری درک و امکان تفسیرهای مختلف اعلام کردند. شاعران باروک به شوخ طبعی، که شامل قضاوت های متناقض، بیان افکار به شیوه ای غیرعادی، در کنار هم قرار دادن اشیاء متضاد، در ساخت آثار بر اساس اصل تضاد، علاقه به فرم گرافیکی شعر بود، ارزش زیادی می دادند. قضاوت های متناقض جزء جدایی ناپذیر اشعار باروک هستند. نمونه بارز آن دو شاعر اسپانیایی هستند: لوئیس د گونگورا و فرانچسکو دی کوئودو. لوئیس د گونگورا نماینده باروک اشرافی و فرانچسکو دی کوئودو دموکرات است.

2 نوع باروک در اسپانیا وجود دارد. فرهنگ گرایی - L. de Gongora آن را نمایندگی می کرد. به عقیده گونگورا، هنر باید تنها در خدمت عده معدودی باشد. پیچیدگی عمدی اشعار او دایره خوانندگان را محدود می کرد. سبک گونگورا تاریک است. این نوعی بیان رد کارایی زشت است. او سعی می کند از کارایی بالاتر برود. اشعار او سرشار از استعاره های پیچیده ای است که نگاه بدبینانه نویسنده به جهان را منعکس می کند. در تأیید این موضوع، شعر «در حالی که پشمک موهایت جاری است» را در نظر بگیرید.

"در حالی که پشم های موهایت جاری می شود،

مانند طلا در فیلیگران درخشان،

و کریستال را در شکستن چهره درخشان نکن،

از تیک آف آرام قو گردنی..."

F. de Quevedo از مخالفان سرسخت سبک تاریک بود. بیشتر مظاهر طنز است. او حتی مضامین اساطیری بالا را کاهش می دهد. او طنزهای سیاسی جسورانه ای دارد، رذایل اجتماعی را محکوم می کند. یکی از موضوعات کلیدی قدرت مطلق پول است. رمان "داستان زندگی سرکشی به نام دون پابلو". این یک طنز آشکار است. زندگی، نمونه ای کلاسیک از یک رمان پیکارسک.

در مطالعات تاریخ ادبیات و هنر قرون 16-17 متمایز است. پدیده ای مانند رفتارگرایی رفتارگرایی(از ایتالیایی maniera، شیوه) - سبک ادبی و هنری اروپای غربی از 16th - یک سوم قرن 17th. با از دست دادن هماهنگی رنسانس بین جسم و روح، طبیعت و انسان مشخص می شود. برخی از محققان (به‌ویژه منتقدان ادبی) تمایلی ندارند که منریسم را سبکی مستقل بدانند و آن را مرحله اولیه باروک بدانند. همچنین تفسیر گسترده‌ای از مفهوم «روش‌گرایی» به‌عنوان بیان آغاز شکل‌دهنده، «مدعور» در هنر در مراحل مختلف رشد فرهنگی - از دوران باستان تا امروز وجود دارد. این یکی از اولین شواهد تجلی نگرش زمان جدید و پایبندی به زیبایی شناسی باروک است. این در اعماق زیبایی شناسی رنسانس سرچشمه می گیرد و توسط بسیاری از محققان دقیقاً به عنوان یک روند سبکی اواخر رنسانس، حتی به عنوان شاهدی بر بحران آن، در نظر گرفته می شود.

گواه جستجوی بیان در حوزه زبان در «مرز» دوران فرهنگی و زیبایی‌شناختی است. با شیوه ای پیچیده و پیچیده شاعرانه متمایز می شود (این اصطلاح قبلاً بر این جنبه تأکید می کند) که نتیجه نگرش اساساً جدید نسبت به خود هنر است. ابتکار خلاقانه فردی شاعر، اصل جدید فیگوراتیو بودن، به منصه ظهور می رسد. منیریسم منعکس کننده تراژدی جهان بینی دوره «مرز» است (ایده های نسبیت، گذرا بودن هر چیزی که وجود دارد، جبر، شک و عرفان و غیره). این خود را در درجه اول در فرهنگ اشراف (مثلاً در فرانسه) نشان داد. بنابراین، به طور کلی، این یک پدیده "مرز" بین اواخر رنسانس و جهت واقعی باروک قرن هفدهم است. منیریسم یک نام کلی نظام مند برای تعدادی از پدیده های هنری است. در ادبیات، به هر شکلی، گونگوریسم و ​​مفهوم گرایی (اسپانیا)، مارینیسم (ایتالیا)، سرخوشی (انگلیس) و ادبیات دقیق (فرانسه) با آن همراه است.

1. باروک بالا - توسعه یافته "بالا"، یعنی مسائل فلسفی، جهانی، به سوالات ابدی دست زد. این خود را در درام، مرتبط با کار کالدرون و گریفیوس نشان داد.

2. باروک کم - به مواد مدرن، روزمره، خصوصی اشاره دارد که اغلب بر طنز متکی است. از سنت "پیکارسک" استفاده می کند. نمایندگان - چارلز سورل، پل اسکارون.

بت پرستی و مسیحی می توانند یکدیگر را به عنوان زبان های مجازی تکرار کنند ( ونوس مدونا، مسیح کوپید)

چکیده انتزاعی از طریق بیرونی، عینی درک می شود ( استعاره، مقایسه). هر چیز متافیزیکی را می توان "طراحی" کرد ( نشان ها)

جهان (فضا و زمان، روابط علت و معلولی)

فضایی که جهت آن قابل تعیین نیست ( مارپیچ). جهان در حال از دست دادن تقسیم خود به مرکز و پیرامون است. تغییر در نسبت های خرد و کلان

وجود مادی واهی است ( همه چیز فقط نشانه و مثل است).

ماهیت یک چیز غیرقابل توضیح است، اما می توان آن را از طریق نشان داد دگردیسیچیزها

پویایی شناسی تغییرپذیری مداوم

رویدادها شکل می گیرند یا تصادفی یا کاملا ضروری(یا هر دو)

مطلق شدن پرونده  کنجکاوی، معجزه - کابینت کنجکاوی

همه چیز در جهان نسبی است، واقعیت غیر قابل شناخت است

قهرمان، مرد

انسان وسوسه می شود، مورد آزار و اذیت قرار می گیرد، تحقیر می شود. شک و تردید در رابطه با ماهیت انسان، طبیعت حیوانی او. سوال در مورد اراده آزادبسیار پیچیده، تقریبا حل شده است منفیدر باروک

یک فانی صرف، نه یک قهرمان. شخصیت انسان منزوی است، همه چیز گذرا است (Vanitas - باطل از باطل) بنابراین باید از زندگی لذت برد. لذت گرایی). غالباً طرح از طرحی در مورد استفاده می کند پسر ولگرد. ناامیدی در یک سری از وسوسه های جهان قهرمان را به سمت ایده سوق می دهد زهد(اخلاق دینی) - پرهیز شدید در رفع نیاز. چشم پوشی از کالاهای زمینی برای رسیدن به یک آرمان اخلاقی یا مذهبی.

چیزها، شرایط زندگی انسان را تعیین می کند، با او مخالفت می کند، او را تحت سلطه خود در می آورد.

تئاتر جهان نقش ها، ماسک ها. او به تنهایی نمی داند یک شخص چیست.

همه مردم می خواهند آنطور که واقعا هستند به نظر نرسند. ( تم خیانت)

مسیر زندگی - تناوب فراز و نشیب ها، موفقیت ها و شکست ها.

قهرمان انگار به دنیا پرتاب شده است. شخصیت در عنصر تجربیات غم انگیز غوطه ور است.

سرنوشت شخصی - نتیجه گناهبر کل نسل بشر گرانش است.

ترس و جذابیت مرگ برای یک مرد باروک ( ایده مرگ بر زندگی غالب است، حتی زیبایی شناسی - جمجمه ها، حباب های صابون در نمادها).

ساختار کار، تصاویر. ویژگی های هنری و زیبایی شناختی فرم.

متن - یک معما، تمثیل، استعاره، نمادهامتن را به وفور غنی کنید.

خوانندگان نه تنها با متن ادبی، بلکه با آن نیز آشنا شدند فرآیند تولید آن(فرآیند رمزگشایی خود خواننده را در یک ایجاد جدید از متن شامل می شود)

تئاتری شدن تزئینی، شکوه، فراوانی جزئیات، زینت، زیبایی.

نقض قوانین، هنجارها. هدف تحت تاثیر قرار دادن خواننده، شگفت زده کردن است.

طبیعت گرایی: * یا برای نشان دادن سقوط واقعیت از عمودی مذهبی، مسیحی، * برای متقاعد کردن واقعیت حقایق و مفاهیم انتزاعی.

«ضد غزل‌گرایی» ظاهراً بنیادی قرن هفدهم، هم در تسلط فرهنگ درباری که شخصیت انسان را مسطح می‌کند و هم در سرکوب مطلق‌گرایی (قدرت برتر به نهادهای نمایندگی محدود نمی‌شود) توضیح داده می‌شود. تأثیر شیوه تفکر متافیزیکی بر ذهن ها (ماهیت اصلی واقعیت، جهان و هستی به عنوان مثال). علاقه شدید به مسئله حرکت یکی از ویژگی های متمایز زندگی فکری این عصر است. افزایش علاقه به جنبه های پویا واقعیتپر از درام حرکت شخصیت, مناسبت هاو در مورد موقعیت، به درک و بازتولید تضادهاقرن هفدهم شاعران برجسته ای را پدید آورد میلتون، مارینو، لافونتن و بویلو، فلمینگ. در نظام هنری شعر اروپای قرن هفدهم ویژگی های بسیاری وجود دارد. با سنت های ادبی گذشته مرتبط است.به رنسانس، از بسیاری جهات، غالب ساختار ژانرهای غنایی و حماسی، و در حال افزایش است توسل به اساطیر باستانبه عنوان انباری از طرح ها و تصاویر، و تأثیر قواعد پترارکیسم در اشعار عاشقانه (بانویی که اساساً دست نیافتنی است، استعاره، مرگ اول از عشق است). علاوه بر این، نویسندگان باروک به طور گسترده از قدمت آن به فرهنگ قرون وسطی استفاده می کنند نمادها، نمادها و تمثیل هاذهنیت خود را با کمک تصاویر سنتی کتاب مقدساغلب الهام گرفته می شوند ایده آل های برگرفته از عاشقانه های جوانمردانهاما در هسته خود، عمیقاً اصیل، بدیع است، و اساساً با مفاهیم و آرمان‌های زیبایی‌شناختی رنسانس و عصر روشنگری متفاوت است. بزرگترین دستاوردهای شعر اروپا در قرن هفدهم در قالب هنری کامل به تصویر کشیده شد جستجوهای معنوی، رنج، شادی ها و رویاهامردم این دوران "قرن هفدهم" به عنوان یک عصر، از بسیاری جهات، نقش کلیدی و حیاتی در توسعه آن روند مبارزه بین نیروهای مدافع پایه های فئودالی و نیروهای متزلزل کننده این پایه ها، که مرحله اولیه آن متعلق به رنسانس است، ایفا می کند. ، و مرحله پایانی روشنگری را در بر می گیرد. اوج گیری دراماتیسم قرن هفدهم به عنوان یک دوره از این واقعیت نیز حاصل می شود که درگیری های اجتماعی در این دوره تاریخی در شرایط فعال شدن شدید محافل محافظه کار و ارتجاعی انجام می شود. پدیده ای مانند ضد اصلاحات طبیعتاً کاملاً زاهدانه بود ، سپس از آغاز قرن هفدهم ، قهرمانان این جنبش (و در درجه اول یسوعیان) به روش های نفوذ همه کاره تر و انعطاف پذیرتر متوسل شدند. امکانات تبلیغاتی و بیانی سبک باروک، با شکوه، تأکید و ترحم مشخصه آن، میل به نفسانی. یکی از رویدادهای مرکزی اروپای غربی در قرن هفدهم بود جنگ سی ساله.

پیچیدگی فزاینده شرایطی که در آن مبارزه اجتماعی و ایدئولوژیک در قرن هفدهم رخ می دهد، به وضوح در داستان های داستانی آن دوران منعکس شده است. در ادبیات قرن هفدهم در مقایسه با رنسانس تایید شده استایده ای پیچیده تر و در عین حال دراماتیک تر در ذات خود از رابطه بین یک شخص و واقعیت اطراف او. ادبیات قرن هفدهم منعکس کننده علاقه به طور پیوسته در حال رشد به مسئله شرطی شدن اجتماعی سرنوشت انسان، تعامل در دنیای درونی فردی با اصول شخصی و اجتماعی است. وابستگی یک فرد نه تنها به طبیعت و هوس های بخت و اقبال، بلکه به قوانین عینی وجود، از جمله قوانین توسعه، حرکت زندگی اجتماعی.در رنسانس، امکانات بی حد و حصر ذاتی در طبیعت انسان آشکار شد. اما در باروک، رویاها و آرمان های آنها مفهومی اتوپیایی داشت. تصویر و درک نقص ها و زخم های واقعیت اطراف ارائه می شود. گرایش های انتقادی و طنز در ادبیات رو به رشد است. نقوش همچنین به طور گسترده در میراث آن شاعران برجسته قرن هفدهم نشان داده شده است که به دلیل ماهیت کار خود به هیچ وجه طنزپرداز نیستند. به عنوان مثال، شاهد آشکار این موضوع، شعر گونگورا

شخصیت رنسانس با وحدت، ادغام آغازهای شخصی و عمومی، در عین حال به دلیل تقسیم ناپذیری آنها مشخص می شد. برای دنیای درونی یک شخص، که توسط ادبیات قرن هفدهم به تصویر کشیده شده است، برعکس، نه تنها تجزیه، انزوای این اصول، بلکه همچنین برخورد، مبارزه، و اغلب تضاد مستقیم آنها نشان دهنده است.

باروک به ویژه در قرن هفدهم در ادبیات و هنر کشورهایی که محافل فئودالی به طور موقت پیروز شدند، شکوفا شد. کاهش سرعت توسعه روابط سرمایه داری برای مدت طولانی، یعنی در ایتالیا، اسپانیا، آلمان.

در ادبیات باروک منعکس کننده تمایل محیط دادگاه استبا ازدحام بر تاج و تخت پادشاهان مطلقه، خود را با شکوه و شکوه احاطه کرده و از عظمت و قدرت آنان سرود. کمک به باروک نیز بسیار قابل توجه است. یسوعیان، شخصیت های ضد اصلاحات، از یک سو، و نمایندگان کلیسای پروتستان، از سوی دیگر.اوج شکوفایی باروک در ادبیات غرب، به طور معمول، مصادف است با دوره های زمانی که نیروهای کلیسا فعال می شوند و موجی از احساسات مذهبی در حال رشد است، یا با دوره هایی از خیزش که محافل نجیب تجربه می کنند. باروک مظهر میل به دفاع از کرامت انسانی در برابر هجوم نیروهای متخاصم و تلاش برای بازنگری خلاقانه در نتایج وقوع بحران، نتیجه گیری سازنده از آن، غنی سازی ایده های انسان گرایانه در پرتو درس های تاریخی آن در مورد انسان است. و واقعیت، به هر طریقی منعکس کننده حالات و آرزوهای محافل عمومی پیشرفته است. بهترین نمونه اش شعر «بهشت گمشده» میلتون است. ویژگی شعر باروک، از یک سو، احساس تشدید شده از ماهیت متناقض جهان، و از سوی دیگر، با میل به بازتولید پدیده های زندگی در پویایی، سیالیت، و گذار آنهاست. شاعران باروک با کمال میل به موضوع عدم ثبات شادی، بی ثباتی ارزش های زندگی، قدرت مطلق سرنوشت و شانس روی می آورند. تحسین مشتاقانه رنسانس برای انسان و توانایی های او - تأکید بر دوگانگی، ناسازگاری، تباهی او. در عین حال، شخصیت متضاد جهان بینی باروک خود را احساس می کند حتی زمانی که این یا آن نویسنده مستقیماً تنها یکی از اصول مخالف را در آثار خود بازتولید می کند. به نظر می رسد که یکی از مخالفان دیگری را بیان می کند. ادبیات باروک، به طور معمول، با افزایش بیان و احساسی که به سمت پاتوس می کشد، متمایز می شود. در ادبیات باروک به جریان های مختلفی اشاره شده است. آنها ویژگی های مشترکی دارند. وحدت خاصی بین آنها وجود دارد، اما تفاوت های اساسی جدی نیز وجود دارد. ایتالیا- کشوری تکه تکه شده، به لذت گرایی تمایل دارد. نیروهایی از رنسانس وجود دارند. تضاد، خودسازی شعر را از پیش تعیین می کند در اسپانیاقرن هفدهم؛ این بر اساس برخورد دو جریان مختلف در باروک اسپانیایی است: فرقه گرایی (و مفهوم گرایی) فرهنگ گرایی مبتنی بر تقابل هنر با زشتی و هرج و مرج است. فرانسویباروک - شعر دقیقتوسط افراد عادی در سالن های اشرافی کشت می شود. روزی روزگاری این شعر از شهرت گسترده ای برخوردار شد و در عین حال ایده سبک باروک در ادبیات فرانسه به آن تقلیل یافت. شعر باروک فرانسه به عنوان یک کل با ظرافت، تمایلات واقع گرایانه، حس نسبت در تجسم احساسات و موسیقایی ظریف متمایز است. شعر باروک در انگلستانهمان سه مرحله ادبیات انگلیسی در کل: دوره بحران آرمان های رنسانس، شرکت در انبوه مبارزات انقلابی، تأمل هنری و درک نتایج آنها. در تمام این سه مرحله، شعر باروک انگلیسی با دو ویژگی برجسته متمایز می شود - قدرت خلاق و احساس شکستن پایه های موجود، که در سایه های مختلف نقاشی شده است. در شعر آلمانیجنبه های تراژیک و غیرمنطقی باروک به وضوح بیش از هر جای دیگری بیان می شود. تعجب آور نیست که در شعر آلمانی قرن هفدهم مضمون مرگ اغلب مطرح می شود.

نویسندگان و شاعران در دوره باروک دنیای واقعی را به عنوان یک توهم و یک رویا درک می کردند. توصیف های واقع گرایانه اغلب با تصویر تمثیلی آنها ترکیب می شد. نمادها، استعاره ها، تکنیک های نمایشی، تصاویر گرافیکی (خطوط شعر یک تصویر را تشکیل می دهند)، اشباع با چهره های بلاغی، آنتی تزها، توازی ها، درجه بندی ها، oxymoron ها به طور گسترده استفاده می شود. نگرش هجوآمیز-طنز به واقعیت وجود دارد. ویژگی ادبیات باروک میل به تنوع، جمع کردن دانش درباره جهان، فراگیری، دایره المعارفی است که گاهی به آشوب و کنجکاوی ها تبدیل می شود، میل به مطالعه وجود در تضادهای آن (روح و جسم، تاریکی و روشنایی، زمان). و ابدیت). اخلاق باروک با اشتیاق به نمادگرایی شب، مضمون ضعف و ناپایداری، رویای زندگی مشخص می شود (F. de Quevedo, P. Calderon). نمایشنامه کالدرون «زندگی یک رویاست» شهرت دارد. ژانرهایی مانند رمان شجاعانه-قهرمانی (J. de Scudery، M. de Scudery)، رمان واقعی و طنز (Furetière، C. Sorel، P. Scarron) نیز در حال توسعه هستند. در چارچوب سبک باروک، انواع و گرایش‌های آن متولد می‌شوند: مارینیسم، گونگوریسم (کلترانیسم)، مفهوم‌گرایی (ایتالیا، اسپانیا)، مکتب متافیزیکی و اوفییسم (انگلیس) (نگاه کنید به: ادبیات دقیق).

کنش‌های رمان‌ها اغلب به دنیای خیالی دوران باستان منتقل می‌شوند، به یونان، سواران دربار و خانم‌ها به‌عنوان چوپان‌ها و شبان‌زنان به تصویر کشیده می‌شوند که به آن پاستورال (Honoré d'Urfe، "Astrea") می‌گویند. شعر پرمدعا، استفاده از استعاره های پیچیده را شکوفا می کند. فرم‌های رایج مانند غزل، روندو، کنچتی (شعر کوتاهی که بیانگر اندیشه‌های شوخ‌آمیز است)، مادریگال‌ها.

در غرب، در زمینه رمان، نماینده برجسته G. Grimmelshausen (رمان "Simplicissimus")، در زمینه نمایش - P. Calderon (اسپانیا) است. V. Voiture (فرانسه)، D. Marino (ایتالیا)، Don Luis de Gongora y Argote (اسپانیا)، D. Donne (انگلیس) در شعر معروف شدند. در روسیه، ادبیات باروک شامل S. Polotsky، F. Prokopovich است. در فرانسه «ادبیات گرانبها» در این دوره شکوفا شد. سپس عمدتاً در سالن مادام دو رامبویه، یکی از سالن‌های اشرافی پاریس، شیک‌ترین و مشهورترین، کشت می‌شد. در اسپانیا، روند باروک در ادبیات به نام برجسته ترین نماینده "گونگوریسم" نامیده شد (به بالا مراجعه کنید).

در ادبیات آلمان، سنت های سبک باروک هنوز توسط اعضای جامعه ادبی "Blumenorden" حفظ می شود. آنها در تابستان برای جشنواره های ادبی در بیشه Irrhain نزدیک نورنبرگ گرد هم می آیند. این انجمن در سال 1646 توسط گئورگ فیلیپ هارسدورفر با هدف بازسازی و حفظ زبان آلمانی که در طول جنگ سی ساله به شدت آسیب دیده بود، سازماندهی شد.