تحلیل واژگان حرکتی دریاچه قو باله. دریاچه قو در چاپ اول پیتر چایکوفسکی. قرن بیستم - زمان ما

باله "دریاچه قو" از باله بزرگ کلاسیک روسیه - نقش های اصلی که توسط تکنوازان تئاتر مارینسکی سن پترزبورگ اجرا می شود.- 8 نوامبر 2011 در صحنه تئاتر درام روسیه (لوگانسک). سازمان دهنده آژانس کنسرت "مستر شو" است.

اجراها و کنسرت های گالا "باله بزرگ کلاسیک روسیه" سنت های باله تئاترهای برجسته روسیه - تئاتر بولشوی را متحد می کند.روسیه، تئاتر مارینسکی سن پترزبورگ و تئاترهای برجسته در ایتالیا،آلمان، ژاپن و آمریکا.

روسیه n باله بزرگ کلاسیک - تئاتر ضد تکرار "باله بزرگ کلاسیک روسیه". مدیر هنری - کنستانتین پینچوک.

ایده ایجاد "باله بزرگ کلاسیک روسیه" حفظ سنت های هنر کلاسیک است. طراحان رقص تئاتر -ولادیمیر تروشچنکو و الکساندر سوکولوف فارغ التحصیلان دو روس مشهور جهان هستندمدارس باله کلاسیک ولادیمیر تروشچنکو - رقص لنینگرادمدرسه به نام A. Vaganova، الکساندر Sokolov - دوره از طراحان رقص مسکومدرسه رقص، کلاس Y. Grigorovich.

رپرتوار "باله بزرگ کلاسیک روسیه" شامل اجراهای باله کلاسیک - "دریاچه قو"، "رومئو و ژولیت"، "خواب" است.زیبایی، «ژیزل»، «فندق شکن»، «اسپارتاکوس»، «دن کیشوت»، تولیدات اپرا –"La traviata"، "Cio-Cio-San"، "ملکه بیل"، "یوجین اونگین"، موزیکال - "Myکارمن، "نوازندگان شهر برمن"، اپرای راک "جونو و آووس".

تورهای "باله بزرگ کلاسیک روسیه" با برنامه کنسرت های گالا در کشورهای دور و نزدیک برگزار می شود.خارج از کشور - ایتالیا، اسپانیا، فرانسه، اسرائیل، آلمان - کشورهایی که در آن"فصول روسیه" ارائه شد.از جمله سولیست های دعوت شده می توان به ایلزه لیپا، نیکولای سیسکاریدزه، نینا اشاره کردسمیزوروا، مارک پرتوکین، آیدار آخمتوف، جولیا ماخالینا، آناستازیا ولوچکووا،اوگنی ایوانچنکو، دانیل کورسونتسف، ایلیا کوزنتسوف، فتون میوزی، جسیکا
مزی، النا فیلیپیوا، گنادی ژالو،ایرینا سورنوا، ایواتو ماریهیتو، دنیس ماتوینکو.

اولین نمایش موزیکال تئاتر اجرای موزیکال "کارمن من" بود -ترکیبی از اپرا، باله کلاسیک و صحنه معاصر. کارگردان - یوریمرغ دریایی، تهیه کننده - کنستانتین پینچوک، قطعات اصلی - تامارا گوردتسیتلی وجیووانی ریبیچیسو.

در تولیدات "باله بزرگ کلاسیک روسیه" می توانید هم ستارگان جهان را ببینید و هم کسانی که خودشان را می سازند.اولین قدم های حرفه ای

ستاره های در حال ظهور کلاسیکباله - اکنون برندگان مسابقات بین المللی - یانا سولنکو، ایوان واسیلیف،اوکسانا بونداروا، سولفی کیم، ویکتور ایچوک، آرتم آلیفانوف، ناتالیا ماتساک وبسیاری دیگر

کنستانتین پینچوک: "بالت زیبایی، لطف، یک افسانه است! دنیای جادویی هنر که زمانی روح یک فرد را لمس می کرد، دیگر آن را ترک نمی کند. غیرممکن است که در مورد او صحبت کنید، باید او را تماشا کنید و تحسین کنید.

باله "دریاچه قو" - لیبرتو ولادیمیر بیگیچف، واسیلی گلتسر، موسیقی -پیوتر چایکوفسکی، اصلاح شده توسط ریکاردو دریگو، رقص ماریوس پتیپا، لئوایوانف

اولین نمایش در 4 مارس 1877 در تئاتر بولشوی در مسکو برگزار شد. "دریاچه قو" به 4 پرده تقسیم شد، هر تصویر یک عکسهر کس. تولید Resinger یک شکست تلقی شد و موفقیت آمیز نبود.در سال 1882، طراح رقص I. Gansen نسخه قدیمی را تجدید و تا حدی ویرایش کرد.بازی. در سال 1894، در کنسرتی که به یاد P.I. Tchaikovsky اختصاص داشت،دومین عمل از باله به کارگردانی لو ایوانف نمایش داده می شود. احزاب اصلی بودندرقصنده ایتالیایی پی. لگنانی و سولیست اعلیحضرت امپراتوری P. A. Gerdt.

در 15 ژانویه 1895، این اجرا در تئاتر ماریینسکی به روی صحنه رفتبه طور کامل لیبرتو توسط ماریوس پتیپا و M. I. Tchaikovsky تجدید نظر شد.امتیاز - ماریوس پتیپا و ریکاردو دریگو. رقص متعلق به (اولتصویر عمل اول، عمل دوم، به جز ونیزی و مجارستانیرقص ها و آپوتئوز) پتیپا و لو ایوانف (تصویر دوم از عمل اول،رقص های ونیزی و مجارستانی - در عمل دوم و سوم).

پیرینا لگنانی- بالرین ایتالیایی و معلم باله، مدتی بودسولیست تئاتر ماریینسکی در سن پترزبورگ با اجرای تعدادی نقش تاریخی وکمک قابل توجهی به هنر باله روسیه. نماینده برجسته ایتالیامدرسه باله، که با یک تکنیک رقص فاضل در مرز مشخص می شدآکروباتیک در سالهای 1893-1901، لگنانی عنوان پریما بالرین مارینسکی را داشت.تئاتر." او در این مقام در اولین تولید «ریموندا» توسط آ.K. Glazunov و "دریاچه قو" اثر P. I. Tchaikovsky. در باله های "هارلملاله» (1887) و «دریاچه قو» اثر لگنانی یکی از اولین اجراهایی بود که در روسیه اجرا کرد. 32 فوئت.

این اجرا به عنوان اوج غنایی کلاسیک روسی شناخته شدباله راهپیمایی پیروزمندانه "دریاچه سوان" - یکی از بهترین رمانتیک هاباله، بیش از 100 سال ادامه دارد و تا به امروز یک جواهر واقعی باقی مانده استباله کلاسیک

طرح "دریاچه قو" بر اساس بسیاری از فولکلور استنقوش، از جمله یک افسانه قدیمی آلمانی در مورد زیباپرنسس اودت که با نفرین یک جادوگر شیطانی - شوالیه به یک قو تبدیل شده استراثبارت

شخصیت های اصلی: شاهزاده زیگفرید، اودت-اودیل، روتبارد.

طرح باله "دریاچه قو"

اقدام یک

تصویر 1.شاهزاده زیگفرید بلوغ خود را جشن می گیرد. دوستان شاهزاده را به شکار دعوت می کنند.

تصویر 2. شب در ساحل دریاچه قو وجود دارد. اینها دخترانی هستند که توسط جادوگر شیطانی روتبارت جادو شده اند. فقط در شب است که او شکل انسان را به دختران قو برمی گرداند. شاهزاده با نفس بند آمده، قو سفید تبدیل به دختری زیبا را تماشا می کند. این اودت، ملکه قو است. زیگفرید مجذوب زیبایی او شده است. اودت به شاهزاده می گویدداستان غم انگیز جادوگری فقط عشق عمیق و فداکار می تواند دختران را از طلسم های شیطانی رهایی بخشد. زیگفرید برای اودت به عشق و وفاداری قسم می خورد.

اقدام دو

صحنه 3. توپ در قلعه شاهزاده خانم. زیگفرید باید عروسش را انتخاب کند. روتبارت با لباس مبدل ظاهر می شود. همراه او دخترش اودیل است. او آنقدر به اودت شباهت دارد که زیگفرید او را برای معشوق خود می گیرد و آماده است که اودیل را عروس خود صدا کند. رویایی از اودت به وجود می آید و زیگفرید متوجه می شود که توسط روتبارت فریب خورده است.

قانون سوم

صحنه 4. ساحل دریاچه. دختران قو منتظر اودت هستند. اودت برمی گردد و از خیانت زیگفرید می گوید. زیگفرید وارد می شود. او از اودت طلب بخشش می کند. شاهزاده با جادوگری که ظاهر شده درگیر نبرد می شود. اودت با دیدن تهدید به مرگ مرد جوان به کمک او می شتابد. برای نجات معشوق، او آماده است تا خود را قربانی کند. اودت و زیگفرید پیروز می شوند. دخترا آزادن سرود عشق، جوانی و زیبایی به صدا در می آید.

اکاترینا ناصردینووا

دریاچه قو، باله ای با موسیقی پیوتر ایلیچ چایکوفسکی، معروف ترین اثر تئاتر در جهان است. این شاهکار رقص بیش از 130 سال پیش ساخته شد و هنوز به عنوان یک دستاورد بی نظیر از فرهنگ روسیه در نظر گرفته می شود. "دریاچه قو" یک باله برای همه زمان ها، یک استاندارد از هنر عالی است. بزرگترین بالرین های جهان مفتخر به بازی در نقش اودت شدند. قو سفید، نماد عظمت و زیبایی باله روسی، در ارتفاعی دست نیافتنی قرار دارد و یکی از بزرگترین "مرواریدها" در "تاج" فرهنگ جهانی است.

اجرا در تئاتر بولشوی

طرح باله "دریاچه قو" داستانی افسانه ای را در مورد شاهزاده خانم (قو) به نام اودت و شاهزاده زیگفرید نشان می دهد.

هر اجرای "دریاچه قو" در تئاتر بولشوی یک جشن است که با موسیقی جاودانه چایکوفسکی و رقص اصلی باشکوه همراه است. لباس ها و مناظر رنگارنگ، رقص بی عیب و نقص تکنوازان و گروه باله تصویری کلی از هنر عالی ایجاد می کند. سالن تئاتر بولشوی در مسکو وقتی روی صحنه است همیشه پر است - بهترین اتفاقی که در 150 سال گذشته در دنیای هنر باله افتاده است. این اجرا دارای دو نوبت است و دو ساعت و نیم به طول می انجامد. ارکستر سمفونیک برای مدتی به نواختن تم موزیکال در اینتراکت ادامه می دهد. طرح باله "دریاچه قو" هیچ کس را بی تفاوت نمی گذارد، مخاطب از همان ابتدا با شخصیت ها همدلی می کند و در پایان اجرا درام به اوج خود می رسد. پس از پایان باله، تماشاگران برای مدت طولانی متفرق نمی شوند. یکی از تماشاگرانی که به مسکو آمده و از تئاتر بولشوی دیدن کرده بود، تحسین خود را به صورت مجازی بیان کرد: "متأسفم که نمی توان چنین تعداد گل را به اجرا آورد، برای اهدای همه هنرمندان، چندین بار لازم است. کامیون ها." اینها بهترین کلمات سپاسگزاری است که دیوارهای تئاتر بولشوی تا به حال شنیده اند.

"دریاچه قو": تاریخ

آغاز تولید افسانه ای باله در سال 1875 بود، زمانی که مدیریت تئاتر بولشوی به آهنگساز جوان پیوتر ایلیچ چایکوفسکی دستور داد تا موسیقی برای اجرای جدیدی به نام دریاچه قو بنویسد. پروژه خلاقانه شامل به روز رسانی رپرتوار بود. برای این کار، آنها تصمیم گرفتند تولید "دریاچه قو" را ایجاد کنند. چایکوفسکی در آن زمان هنوز آهنگساز مشهوری نبود، اگرچه چهار سمفونی و اپرای یوجین اونگین نوشت. او با اشتیاق دست به کار شد. برای اجرای "دریاچه قو" موسیقی در عرض یک سال نوشته شد. آهنگساز در آوریل 1876 نت ها را به مدیریت تئاتر بولشوی ارائه کرد.

لیبرتو

لیبرتو این اجرا توسط چهره مشهور تئاتر آن زمان، ولادیمیر بیگیچف، با همکاری رقصنده باله واسیلی گلتسر نوشته شده است. هنوز مشخص نیست که کدام منبع ادبی مبنای تولید بوده است. برخی معتقدند که طرح کار از هاینریش هاینه به عاریت گرفته شده است، برخی دیگر معتقدند که "بلایا سرگیویچ پوشکین" به عنوان نمونه اولیه خدمت کرده است، اما پس از آن مشخص نیست که با شخصیت اصلی داستان، شاهزاده گویدون، چه باید کرد، زیرا او، به عنوان یک شخصیت، ارتباط نزدیکی با تصویر یک پرنده نجیب دارد. به هر حال، لیبرتو موفق شد و کار بر روی نمایشنامه دریاچه قو آغاز شد. چایکوفسکی در تمرینات حضور داشت و در آن شرکت فعال داشت. تولید.

شکست

گروه تئاتر بلشوی با الهام بر روی اجرا کار کردند. طرح باله "دریاچه قو" به نظر همه اصیل و با عناصر چیز جدیدی بود. تمرینات تا پاسی از شب ادامه داشت، هیچکس عجله ای برای رفتن نداشت. هرگز به فکر کسی نبود که ناامیدی به زودی فرا خواهد رسید. نمایش "دریاچه قو" که تاریخچه آن نسبتاً پیچیده بود، خود را برای نمایش آماده می کرد. تماشاگران تئاتر بی صبرانه منتظر این رویداد بودند.

اولین نمایش "دریاچه سوان" در فوریه 1877 برگزار شد و متأسفانه ناموفق بود. اساساً این یک شکست بود. اول از همه، طراح رقص اجرا، Wenzel Reisinger، مقصر این شکست اعلام شد، سپس بالرینی که نقش اودت را بازی می کرد، پولینا کارپاکووا نیز مقصر شناخته شد. دریاچه سوان متروکه شد و تمام امتیازات به طور موقت در قفسه گذاشته شد.

بازگشت نمایشنامه

چایکوفسکی در سال 1893 درگذشت. و ناگهان در محیط تئاتر تصمیم به بازگشت به نمایش "دریاچه قو" گرفته شد که موسیقی آن به سادگی فوق العاده بود. فقط برای بازیابی اجرا در نسخه جدید، برای به روز رسانی رقص باقی مانده است. تصمیم گرفته شد که این کار را به یاد آهنگساز نابهنگام انجام دهیم. مومست چایکوفسکی، برادر پیوتر ایلیچ، و ایوان وسوولوژسکی، کارگردان تئاتر امپراتوری، داوطلب شدند تا یک لیبرتو جدید بسازند. ریکاردو دریگو، رهبر گروه معروف، بخش موسیقایی را برعهده گرفت که در مدت کوتاهی موفق شد کل آهنگ را دوباره تنظیم کند و اثر به روز شده را بسازد. بخش رقص توسط طراح رقص مشهور، ماریوس پتیپا، و شاگردش، لو ایوانف، اصلاح شد.

خواندن جدید

اعتقاد بر این است که پتیپا رقص باله "دریاچه قو" را بازسازی کرده است، اما لو ایوانف که توانسته بود آهنگین و جذابیت بی نظیر گستره های روسی را با هم ترکیب کند، طعم واقعاً روسی را به اجرا بخشید. همه اینها در حین اجرا روی صحنه وجود دارد. ایوانف دخترانی جادو شده با بازوهای ضربدری و کج شدن سر خاص را که به صورت چهار نفره می رقصند، آهنگسازی کرد. جذابیت تاثیرگذار و جذاب دریاچه قوها نیز شایستگی دستیار با استعداد ماریوس پتیپا است. پرفورمنس «دریاچه قو» که محتوا و رنگ‌آمیزی هنری آن به تعبیر جدید بهبود چشمگیری پیدا کرده بود، در نسخه‌ای جدید آماده حضور در صحنه بود، اما قبل از آن که پتیپا تصمیم گرفت سطح زیبایی‌شناختی تولید را بالا ببرد. حتی بالاتر و بازسازی تمام صحنه های توپ در کاخ شاهزاده خانم حاکم، و همچنین جشن های دادگاه با رقص های لهستانی، اسپانیایی و مجارستانی. ماریوس پتیپا اودیل را با ملکه قو سفید که توسط ایوانف اختراع شده بود در تقابل قرار داد و یک پاس دودوی شگفت انگیز "سیاه" را در اکت دوم خلق کرد. اثر شگفت انگیز بود.

طرح باله "دریاچه قو" در تولید جدید غنی شد، جالب تر شد. استاد و دستیارانش به بهبود بخش های انفرادی و تعامل آنها با گروه باله ادامه دادند. به این ترتیب نمایش «دریاچه قو» که محتوای و رنگ‌آمیزی هنری آن در خوانش جدید پیشرفت چشمگیری داشته است، به زودی سرانجام آماده روی صحنه رفت.

راه حل جدید

در سال 1950، طراح رقص تئاتر ماریینسکی در سن پترزبورگ نسخه جدیدی از دریاچه سوان را پیشنهاد کرد. طبق نقشه او، پایان تراژیک اجرا لغو شد، قو سفید نمرد، همه چیز با "پایان خوش" به پایان رسید. چنین تغییراتی در حوزه تئاتر اغلب اتفاق می افتاد؛ در زمان شوروی برای آراستن رویدادها شکل خوبی در نظر گرفته می شد. با این حال، اجرا از چنین تغییری بهره نبرد، برعکس، چندان جالب نشد، هرچند بخشی از مردم از نسخه جدید تولید استقبال کردند.

تیم های محترم به نسخه قبلی پایبند بودند. این واقعیت که تراژدی پایان در ابتدا به عنوان تفسیری عمیق از کل اثر در نظر گرفته شده بود و جایگزینی آن با یک پایان خوش تا حدودی غیرمنتظره به نظر می رسید، همچنین به نفع نسخه کلاسیک صحبت می کند.

اقدام یک تصویر یک

یک پارک بزرگ روی صحنه وجود دارد، درختان چند صد ساله سبز هستند. در دوردست می توانید قلعه ای را ببینید که شاهزاده خانم حاکم در آن زندگی می کند. در چمنزار بین درختان، شاهزاده زیگفرید در حال جشن گرفتن بلوغ با دوستانش است. جوانان جام ها را با شراب بالا می برند، برای سلامتی دوست خود می نوشند، سرگرمی سرریز می شود، همه می خواهند برقصند. شوخی با شروع به رقص لحن را تنظیم می کند. ناگهان، مادر زیگفرید، شاهزاده خانم صاحب، در پارک ظاهر می شود. همه حاضران سعی می کنند آثار عیاشی را پنهان کنند، اما شوخی ناخواسته جام ها را می زند. شاهزاده خانم با ناراحتی اخم می کند، او آماده است تا عصبانیت خود را بیرون بیاندازد. در اینجا یک دسته گل رز به او ارائه می شود و شدت آن نرم می شود. شاهزاده خانم می چرخد ​​و می رود، و سرگرمی با قدرتی تازه شعله ور می شود. سپس تاریکی می افتد، مهمانان پراکنده می شوند. زیگفرید تنها می ماند، اما نمی خواهد به خانه برود. دسته ای از قوها در بلندای آسمان پرواز می کنند. شاهزاده کمان پولادی را می گیرد و به شکار می رود.

تصویر دو

جنگل های انبوه. در میان بیشه ها دریاچه بزرگی قرار داشت. قوهای سفید روی سطح آب شنا می کنند. حرکات آنها اگرچه روان است، اما نوعی اضطراب گریزان احساس می شود. پرنده‌ها با عجله می‌روند، انگار چیزی آرامش آن‌ها را به هم می‌زند. اینها دخترانی جادو شده هستند، فقط بعد از نیمه شب می توانند شکل انسانی به خود بگیرند. جادوگر شیطانی روتبارت، صاحب دریاچه، بر زیبایی های بی دفاع تسلط دارد. و سپس زیگفرید با یک کمان پولادی در دستانش در ساحل ظاهر می شود که تصمیم به شکار می گیرد. او در آستانه پرتاب یک تیر به سوی قو سفید است. لحظه ای دیگر، و تیر پرنده نجیب را تا سر حد مرگ سوراخ خواهد کرد. اما ناگهان قو به دختری با زیبایی و ظرافت وصف ناپذیر تبدیل می شود. این ملکه قو، اودت است. زیگفرید مجذوب شده است، او هرگز چهره ای به این زیبایی ندیده است. شاهزاده سعی می کند با زیبایی آشنا شود، اما او از بین می رود. پس از چندین تلاش ناموفق، زیگفرید اودت را در یک رقص دور دوست دختر پیدا می کند و عشق خود را به او اعلام می کند. سخنان شاهزاده قلب دختر را لمس می کند، او امیدوار است که در او نجات دهنده ای از قدرت روتبارت پیدا کند. به زودی سپیده دم باید بیاید و همه زیبایی ها با اولین پرتوهای خورشید دوباره به پرندگان تبدیل می شوند. اودت با مهربانی با زیگفرید خداحافظی می کند، قوها به آرامی روی سطح آب شناور می شوند. بین جوانان کم‌گفتنی باقی می‌ماند، اما آنها مجبور به جدایی می‌شوند، زیرا جادوگر شیطانی روثبارت از نزدیک آنچه را که اتفاق می‌افتد تماشا می‌کند و اجازه نمی‌دهد کسی از جادوگری خود فرار کند. همه دختران بدون استثنا باید پرنده شوند و تا شب طلسم بمانند. باقی مانده است که زیگفرید بازنشسته شود تا قوهای سفید را به خطر نیندازد.

قانون دو تصویر سه

یک توپ در قلعه شاهزاده خانم حاکم وجود دارد. در میان حاضران بسیاری از دختران اصیل وجود دارد که یکی از آنها باید برگزیده زیگفرید شود. با این حال، شاهزاده با توجه خود به کسی احترام نمی گذارد. در ذهن او اودت است. در همین حال، مادر زیگفرید تمام تلاش خود را می کند تا یکی از موارد مورد علاقه خود را به او تحمیل کند، اما فایده ای نداشت. با این حال، طبق آداب، شاهزاده موظف است انتخاب کند و دسته گل زیبایی به منتخب بدهد. هیاهوهایی شنیده می شود که از ورود مهمانان جدید خبر می دهند. جادوگر شیطانی روثبارت ظاهر می شود. در کنار جادوگر دخترش اودیل قرار دارد. او، مانند دو قطره آب، شبیه اودت است. روتبارت امیدوار است که شاهزاده مجذوب دخترش شود، اودت را فراموش کند و او برای همیشه در قدرت یک جادوگر نامهربان بماند.

اودیل موفق می شود زیگفرید را اغوا کند، او شیفته او شده است. شاهزاده به مادرش اعلام می کند که انتخاب او اودیل است و بلافاصله به دختر خیانتکار عشق خود را اعتراف می کند. ناگهان، زیگفرید یک قو سفید زیبا را در پنجره می بیند، او طلسم خود را پرتاب می کند و به سمت دریاچه می دود، اما دیگر دیر شده است - اودت برای همیشه گم شده است، او خسته است، دوستان قو وفادار او در اطراف هستند، اما آنها دیگر قادر نیستند. برای کمک به.

قانون سوم تصویر چهار

شب سکوت عمیق در ساحل دخترانی آویزان هستند. آنها از غم و اندوهی که بر اودت وارد شد می دانند. با این حال، همه چیز از دست رفته نیست - زیگفرید دوان دوان می آید و روی زانوهایش از معشوقش التماس می کند که او را ببخشد. و سپس دسته ای از قوهای سیاه به رهبری جادوگر روتبارت از راه می رسند. زیگفرید با او می جنگد و پیروز می شود و بال جادوگر شیطانی را می شکند. قو سیاه می میرد و جادو با آن ناپدید می شود. طلوع خورشید اودت، زیگفرید و دختران رقصنده را که دیگر مجبور نیستند به قو تبدیل شوند، روشن می کند.

بیشتر مردم روسی ترین باله را می دانند. این "قو" است - نماد باله روسیه.

صدها بالرین زیبا تصاویر اودت و اودیل را خلق کردند و ده ها طراح رقص نسخه های خود را از این اجرای جاودانه خلق کردند.

در حال حاضر حتی نمی توان تصور کرد، اما اولین نمایش "دریاچه قو"در تئاتر بولشوی در سال 1877 بیش از حد متواضع بود. در مورد پیروزی های آینده باله او پیتر ایلیچ چایکوفسکینمی دانستم.

باله هنر نیست

در اواسط قرن نوزدهم، نوازندگان جدی به باله به چشم تحقیر می نگریستند و آن را هنری درجه دوم و یکی از بستگان ملودرام و وودویل می دانستند. با این حال، استاد هنرستان، آهنگساز پیتر ایلیچ چایکوفسکی- نویسنده مشهور اپراها، سمفونی ها، موسیقی دستگاهی و عاشقانه ها - به طور مرتب در اجراهای باله شرکت می کرد و حتی تکنیک رقص را درک می کرد.

البته در مورد نوشتن موسیقی برای باله چایکوفسکیو فکر نکرد و اصلاً انگیزه خلاقانه ای نداشت، اما نثر زندگی او را مجبور کرد که پیشنهاد ریاست امپراتوری مسکو را بپذیرد. تئاتر بولشوی برای آهنگسازی باله. وعده پرداخت هزینه 800 روبل کمک بزرگی بود. حقوق یک معلم در کنسرواتوار مسکو چایکوفسکیبه شدت کمبود داشت و صراحتاً اعتراف کرد که این کار را تا حدی به خاطر پول انجام داده است.

تاریخچه دریاچه سوان

در سال 1875م چایکوفسکیشروع به آهنگسازی باله کرد و آن را دریاچه قوها نامید. اکشن باله در جنوب آلمان اتفاق افتاد و داستان درباره سرنوشت غم انگیز شاهزاده زیگفرید و پری قو محبوبش اودت بود.

ترکیب باله تحت تأثیر کار ریچارد واگنر بود. زمانی در جوانی من چایکوفسکیمن ابتدا اپرای لوهنگرین او را شنیدم و اکنون موضوع شوالیه قو دوباره افکار آهنگساز را تسخیر کرد.

برای مطالعه عمیق تر آلمان، او به بایروث رفت. آنجا بود، در اجرای تترالوژی "حلقه نیبلونگن"، چایکوفسکیبا واگنر ملاقات کرد. نام زیگفرید، قهرمان اپرای واگنر نیز به نام یک قهرمان باله تبدیل شده است. چایکوفسکی.

پیوتر ایلیچتحت تأثیر حامی معروف واگنر، پادشاه باواریا، لودویگ دوم قرار گرفت. آنها او را "شاه قو" نامیدند. لودویگ یک رویاپرداز تنها، عاشق افسانه های جوانمردی و موسیقی واگنر، عاشق ساختن قلعه های خارق العاده در دامنه کوه های آلپ بود. یکی از آنها "قلعه جدید قو" نام دارد. لودویگ باواریا در شرایطی مرموز در دریاچه درگذشت. چایکوفسکیعمیقا نگران، او فکر را ترک نمی کند که فینال خود را "دریاچه قو"او چنین مرگ غم انگیزی را برای پادشاه پیش بینی کرد.

طرح باله

نویسندگان لیبرتو "دریاچه قو"مدیر تئاتر بولشوی ولادیمیر بیگیچف و رقصنده واسیلی گلتسر در لیست بودند، اما به زودی ونزل رایزنگر طراح رقص و خودش چایکوفسکیفعالانه در کار بر روی لیبرتو شرکت می کند.

پیوتر ایلیچبه زودی چنان تحت تأثیر موضوع عاشقانه قرار گرفت که موسیقی پرحجم باله چهار پرده ای تبدیل شد انعکاس غنایی آهنگساز 36 ساله در مورد سرنوشت خود، در مورد انگیزه های یک روح شریف، در مورد دست نیافتنی ایده آل، در مورد وسوسه های شیطانی و عشق متعالی.

داستان بر اساس یک افسانه قدیمی آلمانی در مورد دختر زیبایی است که به یک قو سفید تبدیل شده است. صحنه های واقعی و خارق العاده در باله در هم تنیده شده اند.

شاهزاده زیگفرید در حال خوشگذرانی در پارک قصر است و بلوغ خود را با دوستان جشن می گیرد. او متوجه گله ای از قوها در حال پرواز می شود و آن ها را به داخل جنگل تعقیب می کند. در ساحل دریاچه، در میان دختران قو، شاهزاده اودت، ملکه قو را با تاجی بر سر می یابد. زیگفرید که مجذوب زیبایی او شده و از داستان آزار و شکنجه صاحب شرور دریاچه روتبر شوکه شده است، به اودت سوگند عشق ابدی می دهد.

مادر زیگفرید در یک جشن در قلعه به او گفت که عروسی را انتخاب کند. اودیل ظاهر شد، که شاهزاده اودت را در او دید، او را ترجیح داد زیگفرید که متوجه شد اشتباه مهلکی مرتکب شده است، به سمت دریاچه دوید تا از اودت طلب بخشش کند، اما آن را دریافت نکرد. زیگفرید با جدا کردن تاج از سر اودت، روتبر را که تصویر سرنوشت (صاحب دریاچه) را در باله نشان می دهد (تاج اودت را از آزار و اذیت نجات داد) به چالش می کشد. شاهزاده امیدوار است که دختر قو با او به دنیای مردم برود. جذابیت های شیطانی شوالیه فون راثبر و دخترش اودیل منجر به مرگ عاشقان در امواج دریاچه طوفانی شد.

امتیاز باله چایکوفسکیدر سال 1876 تکمیل شد، به هیچ وجه با فرض اینکه یک شاهکار واقعی از زیر قلم او بیرون آمده باشد.

شکست

برتر "دریاچه قو"در سال 1877 اتفاق افتاد. چایکوفسکیمن با اضطراب منتظر این روز بودم و همانطور که معلوم شد بیهوده نبودم. در روزهای نمایش اول به باله چایکوفسکیبد شانسی. او قربانی کارگردانان نه چندان با استعداد و دسیسه های تئاتری شد. این امتیاز برای ونزل رایزنگر، طراح رقص داخلی، بسیار دشوار بود. اولین نمایش توسط بالرین پولینا کارپاکووا رقصید. قسمت اودت برای او موفقیت آمیز نبود. استقبال جالب بود، نقدها دلگرم کننده نبودند: "کارت د باله زمان را در همان مکان مشخص می کند، بازوهای خود را مانند آسیاب بادی با بال تکان می دهد و تکنوازان با گام های ژیمناستیک در اطراف صحنه می پرند."

تنها اجرای پنجم توسط پریما بالرین بولشوی، آنا سوبشچانسکایا اجرا شد. با این حال، مشارکت او در تغییر محیط تأثیر چندانی نداشت. دکور و لباس‌ها نیز به دور از ایده‌آل بودن بود.

"دریاچه قو" - محبوب ترین باله

تولیدات امروز "دریاچه قو"زینت رپرتوار باله شد. پریماهای معروف برای حق رقصیدن قسمت های اصلی در این باله مبارزه می کنند و سپس پس از اکران در سال 1877، مردم به جای تماشا کردن، بلکه برای گوش دادن به تئاتر بولشوی رفتند. طرف موسیقی قاطعانه بر رقص غالب شد. از نظر موسیقی، بهترین باله ای است که تا به حال داشته ام این منتقد نوشت.

برای 5 فصل "قو"فقط 39 بار نمایش داده شد و پس از آن از کارنامه حذف شدند. چایکوفسکیآنقدر ناامید بود که به مدت 13 سال سعی کرد ساختن موسیقی برای باله را فراموش کند.

برای پیروزی "دریاچه قو"آهنگساز زنده نماند. او این باله را به عنوان وصیت نامه ترک کرد که بلافاصله پس از مرگ یک نابغه لازم الاجرا شد. پیوتر ایلیچ چایکوفسکیدر سال 1893 درگذشت. در شبی که به یاد او در تئاتر ماریینسکی برگزار شد، دومین اجرای قو سفید باله با طراحی لو ایوانف برگزار شد. این یک مرثیه غنایی برای خالق بزرگ موسیقی باله بود.

یک سال بعد، با تکمیل طراحی رقص ماریوس پتیپا، روی صحنه متولد شد تا از این پس شکوه خود باله روسی را به دست آورد. و از آن زمان، تعداد اجراهای اجرا شده دیگر قابل شمارش نیست.

«دریاچه قو» اثر پیوتر چایکوفسکییکی از باله های اجرا شده در جهان است. موسیقی باله این فرصت را به وجود آورد تا بزرگترین هنرمندان را آشکار کند. و هنرمندان بزرگ بارها و بارها عمق یک موسیقی درخشان را آشکار می کنند.

باله "دریاچه قو" اثر پیوتر چایکوفسکیبه روز رسانی: 9 آوریل 2019 توسط: النا

تاریخچه ایجاد این باله در حال حاضر دلیلی برای یک داستان جداگانه است. اول از همه، هیچ کس واقعاً نمی داند طرحی که باله بر اساس آن روی صحنه رفته از کجا آمده است. کسی به فولکلور آلمانی اشاره می کند ، کسی - به آثار گوته ، کسی زندگی نامه لودویگ باواریا را به یاد می آورد. نسخه ای وجود دارد که لیبرتو از یک افسانه در مورد شاهزاده خانمی که به اراده آزاد خود به یک قو تبدیل شده است - رشد کرده است - بنابراین از یک جادوگر شیطانی پنهان می شود. او در نهایت شاهزاده بیهوده را رد کرد و به همین دلیل او را از فرصت تبدیل شدن به پرنده و پنهان شدن از نیروهای شیطانی محروم کرد: پس شما را به کسی نرسانید! می بینید که هنوز یک افسانه است. در باله، چنین تصویر منفی از شاهزاده غیرممکن بود (به هر حال، باله در همه زمان ها هنر قصر بود)، بنابراین او در نهایت قربانی شرایط شد.

حتی برای باله، که در آن طرح‌های کاملاً طرح‌واره همیشه معمول بوده است، این خیلی زیاد بود. داستانی که اکنون به آن عادت کرده ایم، با یک شاهزاده خانم مسحور و شاهزاده ای که نتوانست به سوگند خود عمل کند، خیلی دیرتر ظاهر شد.

همچنین تغییرات مختلفی از فینال باله وجود داشت. موسیقی پایانی روشن و موقر به نظر می رسد، اما، با این وجود، آهنگساز به معنای پایان خوشی نبود. با این حال ، در زمان های مختلف باله به روش های مختلف به پایان رسید و حتی در حال حاضر نیز "نظر" واحدی در بین نسخه های کلاسیک وجود ندارد. در جایی، خیر یا شر به طور کامل پیروز می شود، در جایی قهرمانان بر اساس اصل "لگدمال مرگ با مرگ" عمل می کنند و برای خوشبختی جدید در دنیای دیگری ملاقات می کنند، جایی، به عنوان مثال، در نسخه ای که اکنون در تئاتر بولشوی اجرا می شود. ، شاهزاده به خاطر کلمه شکسته مجازات می شود: قو می میرد، و او در مقابل یک تغار شکسته می ماند.

"پایان خوش" کامل برای اولین بار در نسخه 1950 سرگئیف ظاهر شد - رهبری شوروی خواستار پایان خوش باله اصلی شد.

اگر داستان با لیبرتو در تاریکی پوشانده شود، پس با نویسندگی موسیقی همه چیز بسیار واضح است، اما کمتر جالب نیست. در پایان قرن نوزدهم، زمانی که سوان خلق شد، آهنگسازان جدی از موسیقی باله دوری گزیدند، برای نویسندگان سمفونی و کنسرتو، نوشتن موسیقی برای باله با این که اکنون یک خواننده اپرا موسیقی پاپ را انتخاب می کند، قابل مقایسه بود: منتقدان و صاحب نظران با تحقیر پوشش خواهند داد. چایکوفسکی که چنین سفارش عجیبی را از اداره تئاترهای امپراتوری دریافت کرد (جایی که اتفاقاً آهنگسازان تمام وقت عالی باله وجود داشتند) در سال 1875 آهنگساز بسیار مشهوری بود. با این وجود ، او سفارش باله "دریاچه قوها" را پذیرفت و با تمام مسئولیت به آن نزدیک شد و فهمید که رقص چه الزامات خاصی را بر موسیقی تحمیل می کند. در یک سال، او چهار پرده سفارشی را نوشت - و این کار را انجام داد، البته طبق قوانین ژانر، اما به روشی کاملاً متفاوت، و مرحله کاملاً جدیدی را در تاریخ تئاتر موزیکال باز کرد، مرحله ای که در آن موسیقی به یک خود تبدیل شد. - اثر هنری کافی و نه ابزار کاربردی.

اما، با وجود موسیقی باشکوه، که بسیار مورد استقبال منتقدان قرار گرفت، اولین ساخته دریاچه قو، که در سال 1877 منتشر شد، یک شکست ناامیدکننده بود.

در اولین نسخه، باله عمر زیادی نداشت و بی سر و صدا صحنه را ترک کرد. این شکست برای مدت طولانی چایکوفسکی را از باله دلسرد کرد: او را متقاعد کردند که دو بار دیگر به خاطر زیبای خفته و فندق شکن سرمایه گذاری کند، اما این اتفاق سال ها پس از "قو" افتاد.
اولین نمایشی که به "قو" جاودانگی بخشید در سال 1895 و پس از مرگ آهنگساز انجام شد که با این حال موفق شد به همراه ماریوس پتیپا طراح ارشد رقص تئاتر ماریینسکی و لو ایوانوف طراح رقص کار روی اجرا را آغاز کند - نویسندگان اجرای "همان"

بنابراین، از سال 1895، باله راهپیمایی پیروزمندانه خود را در سراسر جهان آغاز کرد. در حالت ایده آل، حق رقص "دریاچه قو" امتیاز شرکت های بزرگ کلاسیک است، اما از آنجایی که هیچ بنیاد چایکوفسکی یا هیچ بنیاد پتیپا وجود ندارد که از حقوق نویسندگان حمایت کند، این باله توسط همه افرادی که تنبل نیستند، اغلب رقصیده می شود. برای همیشه بیننده را از ملاقات دوباره با کلاسیک ها دلسرد می کند. این باله در نسخه‌های بی‌شماری به سراسر جهان می‌رود و در موارد کوچک روی صحنه و نام نویسنده روی پوستر با یکدیگر تفاوت دارند.

اما قرن بیستم نسخه های کاملاً جدیدی از دریاچه سوان را به مخاطب ارائه داد. در میان بسیاری از تلاش‌ها از متفاوت‌ترین سطوح، می‌توان به سه مورد اشاره کرد که این ایده را کاملاً تغییر می‌دهند که دریاچه سوان یک کلاسیک تصفیه‌شده خسته‌کننده است، علاوه بر این، حداقل همیشه به خوبی اجرا نمی‌شود.

در سال 1976، جان نویمایر، طراح رقص، باله توهمات مانند دریاچه قو را در هامبورگ به صحنه برد. در اجرای او جایی برای افسانه ها و دگرگونی های جادویی وجود ندارد: شخصیت اصلی اجرا پادشاه است که تصویرش بر اساس داستان پادشاه باواریا، لودویگ دوم و همچنین خود چایکوفسکی است. به هر حال، شکی نیست که قلعه لودویگ باواریا، نویشواشتاین، تأثیری محو نشدنی بر پیوتر ایلیچ گذاشته است (به هر حال، در مناظر اول، اشاره واضحی به این قلعه وجود داشت، و در اولین لیبرتو مشخص شد که عمل در بایرن اتفاق می افتد). به هر حال، لودویگ از باواریا، سرنوشت شاهزاده را از اولین نسخه باله تکرار کرد که در اعماق آب ها درگذشت.

در باله نویمایر، پادشاه دیوانه در بازداشت قرار می گیرد، خسته و ویران شده، او به دنیایی فانتزی می رود.

در این فانتزی ها او تصویر شاهزاده زیگفرید را که عاشق دختر قو است امتحان می کند. به راحتی می توان حدس زد که رفتن به دنیای فانتزی به هیچ چیز خوبی منجر نمی شود.

در سال 1987 دریاچه سوان توسط طراح رقص سوئدی متس اک متولد شد. او اولین کسی بود که ایده نشان دادن قوها را نه به عنوان خانم های جوان شکننده، که حرکاتشان سرشار از لطف است، بلکه به عنوان پرندگان قوی و نه همیشه برازنده، گاهی اوقات به سادگی مضحک، به ذهن خطور کرد.

جستجوی یک معشوق توسط اک پرتابی بین یک ایده آل خیالی و یک زن دشوار واقعی است. اک یکی از تحریک‌کننده‌ترین طراحان رقص قرن بیستم است، اما بهترین نمایندگان رقص کلاسیک همیشه آرزوی رقصیدن در باله‌های او را داشته‌اند. افسوس، چندی پیش، طراح رقص سوئدی تصمیم گرفت این حرفه را ترک کند. او تنها نمی گذارد: او همه باله های خود را با خود می برد، زیرا دیگر نمی تواند کیفیت را کنترل کند و حاضر نیست آن را به شانس بسپارد.
با این حال، پرچم اک، که قوهای کاملاً متفاوتی را اختراع کرد، برداشته شد و این ایده توسط طراح رقص بریتانیایی متیو بورن به کمال کامل رسید.

در قرن نوزدهم، در دریاچه سوان بود که یک قهرمان مرد برای اولین بار روی صحنه باله ظاهر شد، با یک متن رقص تمام عیار، و نه فقط یک شخصیت تقلیدی یا یک اسب سوار شجاع، "آویز" برای یک بالرین. بورن این ایده را به حد مطلق رساند و «دریاچه قو» خود را تقریباً کاملاً مردانه کرد.

داستان او بسیار دور از یک افسانه است، هیچ اثری از شاهزاده خانم مسحور وجود ندارد، و با این حال، به گفته بسیاری از منتقدان، این طراح رقص بریتانیایی بود که بهترین شنید و درک موسیقی چایکوفسکی را داشت. موسیقی اصلاً افسانه‌ای، تراژیک، پر از ناامیدی، تردید، جستجوی عشق، ترس از تحقیر و بسیاری از احساسات دیگر که زندگی آهنگساز سرشار از آن بود، تقریباً بی‌عیب به گونه‌ای تفسیر می‌شود که بدون شک برای مخاطب محافظه‌کار افتضاح است. با این حال، شما می توانید در این داستان چیزی فراتر از محدوده را ببینید، فقط سعی می کنید یک تحریک کننده پیدا کنید.

بورن یک داستان دلخراش و صمیمانه و غم انگیز در مورد اینکه چقدر دردناک و ترسناک است نداشتن یک جفت روحی، چقدر ناگهانی و اصلاً در کجا باید پیدا شود، و چقدر دردناک و خطرناک است که برای حق بجنگید. خودت باشی آیا شما یک قو هستید یا یک شاهزاده، به دلیل مخالفت با قوانین گروه نوک زده خواهید شد. عشق، حتی قوی ترین، قادر به نجات و محافظت نیست، و قوها فقط در یک افسانه لطیف و لمس می شوند، اما در زندگی قوی و شیطانی هستند (بله، یک سپاه مردانه مجلل با نیم تنه برهنه و شلوارهای پشمالو سزاوار است. ذکر ویژه، که هر چقدر هم که عجیب باشد، اصلا خنده دار نیست. و یک سلول یک سلول باقی می ماند، حتی اگر طلایی باشد.

باله متیو بورن دایره را می بندد و یک بار دیگر دریاچه سوان را زنده و واقعی می کند، همانطور که آهنگساز بزرگ زمانی آن را نوشت.

شما می توانید "دریاچه قو" ساخته متیو بورن را به عنوان بخشی از پروژه تئاتر HD ببینید (در یاروسلاول، تنها نمایش در باشگاه سینمای نفت فقط در 23 اوت است.

هاله ای از اسرار در تاریخ خلق باله "دریاچه قو" اثر پیوتر ایلیچ چایکوفسکی پوشیده شده است. طرح کلی داستان مدتهاست که برای بینندگان آشنا شده است، اگرچه منبع ادبی آن هنوز نامشخص است. با این حال، تعداد کمی از مردم به یاد دارند که لیبرتو اصلی کاملاً متفاوت بود. اما از او بود که چایکوفسکی هنگام نوشتن موسیقی دفع کرد.

داستان فراموش شده...

پری خوب اودت در ساحل دریاچه ای مرموز زندگی می کند. او در طول روز به شکل یک قو سفید برفی بر فراز زمین اوج می گیرد و از آزادی لذت می برد. او شب هنگام که حالتی انسانی به خود گرفته است، با دوستانش در میان خرابه های یک قلعه قدیمی با شادی می رقصد. با این حال، نامادری شیطان صفتش که معلوم شد جادوگر است، اودت را دوست نداشت. او به دنبال نابودی دخترخوانده اش است و او را تعقیب می کند و تبدیل به جغد می شود. اما اودت توسط یک تاج جادویی محافظت می شود.

2.
/a>
دختر داستان خود را برای شاهزاده جوان زیگفرید که اتفاقاً در بیابان بود گفت. او در همان نگاه اول عاشق پری زیبا شد. او به نوعی به او پاسخ داد و راز اصلی را فاش کرد: رهایی از آزار و شکنجه جغد نامادری ممکن است اگر مرد جوانی برای زندگی عاشق اودت شود. وقتی او دختر را همسر خود می خواند، جادوگر شیطانی ناتوان می شود. زیگفرید از هیچ آزمایشی نمی ترسد و داوطلب می شود تا رهاننده معشوق خود باشد.

با این حال، او قدرت خود را محاسبه نکرد. توپی در کاخ شروع شد که در آن شاهزاده باید عروسی را انتخاب می کرد. شوالیه مرموز روتبارت با دخترش اودیل در این جشن ظاهر شد. در ابتدا برای زیگفرید مانند اودت به نظر می رسید، اما پس از آن تصویر پری دریاچه در روح او محو شد.

مهمان جذاب به طور کامل توجه مرد جوان بادخیز را به خود جلب کرد. او که از شور ناگهانی کور شده است، اودیل را عروس خود می خواند.

صدای رعد و برق، رعد و برق، زیگفرید را به وحشت می اندازد - او ادت را به یاد می آورد و با عجله به سمت ساحل دریاچه می رود، به این امید که از او طلب بخشش کند. اما اکنون آنها باید از هم جدا شوند. زیگفرید که می خواهد به هر قیمتی پری را در کنار خود نگه دارد، تاج جادویی را از سر او جدا می کند. با این کار، او در نهایت دختر را از بین می برد - اکنون هیچ چیز او را از نامادری بد محافظت نمی کند. اودت در آغوش زیگفرید مرده می افتد. طوفانی آغاز می شود و امواج پیش رو عاشقان بدبخت را جذب می کند.

دریاچه اسرار

این طرح در تولید اول بود. در سال 1877 روی صحنه تئاتر بولشوی برگزار شد. نام نویسنده لیبرتو روی پوستر نبود. احتمالاً او ولادیمیر بیگیچف - مدیر تئاترهای امپراتوری مسکو بود. به عنوان همکار احتمالی او، هنرمند مشهور واسیلی گلتسر نامیده می شد. اما این احتمال وجود دارد که لیبرتو توسط خود آهنگساز نوشته شده باشد. واسلاو ریزینگر، نویسنده رقص اولین ساخته نیز می تواند در کار روی فیلمنامه شرکت کند.

اولین نمایش موفقیت متوسطی داشت. موسیقی عمیق چایکوفسکی بلافاصله با درک روبرو نشد و تجسم شایسته ای در رقص یافت. ریزینگر طراح رقص نه آنقدر هنرمند خلاق که یک کارگر وظیفه شناس بود. با این وجود، در تولید او، اجرا چندین ده اجرا را تحمل کرد. سپس باله سال ها فراموش شد.

تولد جدید "دریاچه سوان" در سال 1895 - روی صحنه تئاتر ماریینسکی اتفاق افتاد. اولین و سومین عکس توسط ماریوس پتیپا، دوم و چهارم توسط لو ایوانوف به صحنه رفت. پیوتر ایلیچ در آن زمان دیگر زنده نبود. لیبرتو با مشارکت برادرش، مودست چایکوفسکی، اصلاح شد. تغییرات همچنین بر امتیاز تأثیر گذاشت - ترتیب برخی از اعداد تغییر کرده است. علاوه بر این، چندین قطعه پیانو توسط آهنگساز اضافه شد - آنها برای باله توسط ریکاردو دریگو ارکستر شده بودند.

بازی اضداد

در طرح، تعدادی از نکات کلیدی به طور چشمگیری تغییر کرده است. اودت از یک پری خوب به دختری مسحور تبدیل شد - یکی از بسیاری. اگر در نسخه اول او داوطلبانه شکل یک قو را به خود گرفت ، طبق لیبرتو جدید ، این نتیجه یک طلسم شیطانی بود. تصویر مادرخوانده جغد به طور کامل ناپدید شده است. عامل همه مشکلات جادوگر شیطانی روتبارت بود که در نسخه قبلی فقط یک شخصیت اپیزودیک بود.

در لیبرتو اول، شباهت بین اودیل و اودت نقش تعیین کننده ای در این واقعیت نداشت که زیگفرید قول خود را که به معشوقش داده بود شکست. او توسط یک غریبه درخشان در یک توپ کور شد و پری دریاچه را فراموش کرد. در نسخه جدید، قهرمان Odette را در Odile دید که تا حدودی از گناه او کاسته شد. با این حال ، سوگند وفاداری نقض شد - زیگفرید تسلیم یک تأثیر خارجی شد ، اما به صدای روح او گوش نکرد.

در هر دو نسخه، پایان غم انگیز است - قهرمانان در امواج طوفانی دریاچه می میرند. اما در لیبرتو اصلی، جغد نامادری که اودت را کشته بود، پیروز شد. در نسخه جدید قهرمانان به بهای جان خود شر را شکست می دهند. فداکاری زیگفرید به نام عشق به اودت، روتبارت را به سمت مرگ سوق می دهد. دختران طلسم شده از طلسم رها می شوند. زیگفرید و اودت در دنیای دیگر با هم متحد می شوند.

جستجوی بی پایان

نسخه دوم لیبرتو هماهنگ تر و منطقی تر به نظر می رسد. اما تناقض این است که موسیقی بر اساس طرح اصلی ساخته شده است. پس از مرگ پیوتر ایلیچ چایکوفسکی تغییر کرد. موسیقی متن نیز بدون رضایت آهنگساز اصلاح شد. با این وجود، تلاش های موفقیت آمیزی برای بازسازی نسخه موسیقی نویسنده انجام شد. به طور خاص، نسخه رقص ولادیمیر پاولوویچ برمیستر بر اساس آن ساخته شده است.

تولیدات زیادی از دریاچه قو وجود دارد. بسته به خواندن، گاهی اوقات برخی از تفاوت های ظریف به لیبرتو وارد می شود. رازی دارد که رقصندگان و طراحان رقص سعی در کشف آن دارند. هر کس معنای خود را می بیند. اما موضوع عشق زیبا و متعالی بدون تغییر باقی می ماند. و، البته، یک انتخاب اخلاقی - همیشه باید در یک مبارزه دشوار بین خیر و شر، نور و تاریکی انجام شود.

"دریاچه قو" (رودولف نوریف، مارگو فونتین)

"دریاچه قو" (مایا پلیتسکایا، نیکولای فادیچف)

"دریاچه قو" (گالینا مزنتسوا، کنستانتین زاکلینسکی)

اکنون «دریاچه قو» یکی از معروف ترین و محبوب ترین باله های تماشاگران است. او احتمالاً تمام صحنه های باله جهان را دور زد. نمایندگان نسل های بسیاری از طراحان رقص از کشورهای مختلف به آن فکر کرده اند و به آن فکر می کنند و ظاهراً هنوز هم در مورد آن فکر می کنند و سعی می کنند اسرار و ژرفای فلسفی موسیقی ساخته چایکوفسکی را درک کنند. اما سفیدترین قو، که از تخیل آهنگساز بزرگ متولد شده است، همیشه نمادی از باله روسی، نمادی از خلوص، عظمت، زیبایی نجیب آن باقی خواهد ماند. و تصادفی نیست که بالرین های روسی که نقش ملکه قوها اودت را بازی می کنند، به عنوان افسانه های شگفت انگیز در حافظه مردم باقی ماندند - مارینا سمنووا، گالینا اولانوا،
مایا پلیتسکایا، رایسا استروچکووا، ناتالیا بسمرتنووا...
مهارت رقصندگان باله روسی در سراسر جهان شناخته شده است. یکی از بهترین گروه‌های باله در کشور برای سال‌ها، باله تئاتر موزیکال به نام K.S. Stanislavsky و Vl.I. Nemirovich-Danchenko بوده است. این گروه بدیع و تقلید هویت خاص خود را دارد و مورد علاقه مخاطبان روسیه و خارج از کشور است.

این اجرا برای دوستداران باله از بسیاری از کشورها آشنا است. او در فرانسه دیده شد
ژاپن، چین، ایتالیا، چکسلواکی، پرتغال، مجارستان، سوریه، اردن،
هند، اسپانیا ...
به جرات می توان گفت - "دریاچه قو" توسط
V.P. Burmeister امتحان زمان را پس داده است. به نظر می رسد اجرا پیر نشده است. نبض خلاقانه او به طور کامل می تپد، او همچنان قلب و روح مخاطب را به وجد می آورد.