Pete Townshend ist ein britischer Rockgitarrist, Sänger und Anführer der legendären Band The Who. Der Hauptautor von über 100 Liedern der Gruppe sowie der Rockopern „Tommy“ und „Quadrophenia“. Pete Townshend wurde am 19. Mai 1945 in London als Sohn eines Big-Band-Saxophonisten und Sängers geboren. „Ich möchte gar nicht darüber nachdenken, was passiert wäre, wenn ich in eine Familie hineingeboren worden wäre, die Klassik hört“, sagte Townsend. Für die Gitarre... Lese alles
Pete Townshend ist ein britischer Rockgitarrist, Sänger und Anführer der legendären Band The Who. Der Hauptautor von über 100 Liedern der Gruppe sowie der Rockopern „Tommy“ und „Quadrophenia“. Pete Townshend wurde am 19. Mai 1945 in London als Sohn eines Big-Band-Saxophonisten und Sängers geboren. „Ich möchte gar nicht darüber nachdenken, was passiert wäre, wenn ich in eine Familie hineingeboren worden wäre, die Klassik hört“, sagte Townsend. Er griff zur Gitarre, nachdem ihm ein Freund Bill Haleys Single „Rock rund um die Uhr“ geschenkt hatte. Phase zwei begann, als Schulfreunde – John Entwistle und Phil Rhodes – Townshend überredeten, sich einem Ensemble anzuschließen, das traditionellen Jazz spielte (oder, sagen wir mal aus Respekt vor dem Stil, zu spielen versuchte). „John und Phil waren sich sicher, dass ich spielen konnte“, sagt Pete, „naja, ich musste zum Laden rennen und ein Gitarren-Tutorial kaufen.“ Nach einiger Zeit wechselten Townshend und Entwistle, die eine selbstgebaute Bassgitarre spielten, zur Rockmusik.
Diskographie:
Studioalben:
Wer war zuerst da (1972)
Rough Mix (mit Ronnie Lane) (1977)
Leeres Glas (1980)
Die besten Cowboys haben chinesische Augen (1982)
Weiße Stadt: Ein Roman (1985)
Der Iron Man: Ein Musical (1989)
Psychodelict (1993)
Live-Alben:
Deep End Live! (1986)
Ein Vorteil für die Maryville Academy (1999)
The Oceanic Concerts (mit Raphael Rudd) (2001)
Magic Bus – Live From Chicago (2004)
Zusammenstellungen:
Schaufel (1983)
Noch eine Kugel (1987)
Coolwalkingsmoothtalkingstraight Smokingfirestoking – The Best Of Pete Townshend (1996)
Lifehouse Chronicles (Boxset mit 6 CDs) (2000)
Lifehouse-Elemente (2000)
Scoop 3 (2001)
Geschöpft (2002)
Anthologie (auch bekannt als Gold) (2005)
Die endgültige Sammlung (2007)
(* 19. Mai 1945) ist ein britischer Musiker, Gitarrist, Sänger und Songwriter. Am bekanntesten ist er als Gründer, Anführer und Autor fast aller Lieder der Gruppe Die WHO.
Obwohl er vor allem als Gitarrist bekannt ist, trat er auch als Sänger und Keyboarder auf und spielte auf seinen Soloalben, bei The Who und als Gastmusiker andere Instrumente: Banjo, Akkordeon, Synthesizer, Klavier, Bassgitarre und Schlagzeug. von anderen Künstlern.
Vom britischen Magazin Classic Rock zu einem der 100 größten Gitarristen aller Zeiten ernannt.
Pete Townshend gilt neben Keith Richards als einer der herausragenden Rhythmusgitarristen in der Geschichte der Rockmusik. Im Gegensatz zu den meisten anderen Bands wurde der Rhythmus des Who von Townshends Gitarre bestimmt, was es sowohl Schlagzeuger Keith Moon als auch Bassist John Entwistle ermöglichte, frei zu improvisieren. Der Leadsänger der Band war Roger Daughtry. Diese Funktionsverteilung verlieh den Aufnahmen von The Who eine beispiellose Kraft und Ausdruckskraft, und bei Live-Auftritten nahm Townshend die Gruppe noch weiter mit, indem er die Spirale der Improvisationen verschärfte, das Publikum in Ekstase versetzte, woraufhin er das Konzert beendete, indem er seine Gitarre richtig zertrümmerte Auf der Bühne mit wildem Gebrüll. .
Peter Denis Blandford Townshend wurde am 19. Mai 1945 in Chiswick, einem Stadtteil von London, in der Familie eines Sängers und Saxophonisten geboren. In seiner Jugend spielte Pete Banjo im Dixieland und schloss sich dann als Rhythmusgitarrist zusammen mit Roger Daughtry und John Entwistle der Gruppe The Detours an. Bald änderten sie ihren Namen in The Who und wurden dann durch Townshends legendäre Kompositionen „I Can't Explain“, „My Generation“ und „Substitute“ berühmt. Diese Lieder hatten eine politische Ausrichtung, so dass The Who nicht nur eine herausragende Rockband, sondern auch Rebellen wurden, die gegen die bestehende Ordnung protestierten.
Townsend begann sich als Schriftsteller zu verbessern und schrieb sogar die Rockoper Tommy, woraufhin er zum Hardrock wechselte und in diesem Stil Songs für die klassischen Alben der Band schrieb – „Who's Next“ und „Live At Leeds“. In den 1970er-Jahren begann Pete eine Solokarriere, kam aber sehr schnell zu der Überzeugung, dass das Publikum viel mehr von seinen Auftritten mit „The Who“ angezogen wurde, über die der Konzertfilm „The Kids Are All Right“ gedreht wurde.
Das erste Mal, dass Pete seine Gitarre auf der Bühne zerschmetterte, war im Herbst 1964, als The Who in der Railway Tavern im Norden Londons spielten. Es geschah alles durch Zufall – während eines Auftritts schlug Pete oft seine Rickenbacker-Gitarre gegen die niedrige Decke der Taverne, um den zurückkommenden Ton zu unterdrücken, den Pete mit Hilfe von Lautsprechern „wiegte“, und eines Tages war der Schlag auch so stark: Die Gitarre hat geknackt.
„Als ich die Gitarre kaputt machte“, erinnert sich Pete, „ herrschte Stille im Saal. Alle warteten darauf, was ich als nächstes tun würde: Ich würde weinen oder anfangen, über die Bühne zu hetzen. Ich habe die Gitarre in kleine Stücke gerollt. Als das Publikum das sah, geriet es vor Freude fast in den Wahnsinn.“ Gleich zu Beginn der nächsten Show fragte das Publikum Pete, wann er heute seine Gitarre kaputt machen würde, und er musste es tun. Einerseits spielte der Trick mit der kaputten Gitarre The Who in die Hände und erwies sich als erfolgreiche Werbemaßnahme, andererseits war der Kauf einer neuen Gitarre jeden Tag sehr teuer, vor allem seit dem Erfolg Von den ersten Singles gerieten The Who vorübergehend in den Schatten. Doch bald änderte sich alles zum Besseren und Pete konnte so viele Gitarren zerschlagen, wie er wollte.
Alles passiert zum ersten Mal. Die Geschichte hat das genaue Datum des Ereignisses nicht bewahrt. Es ist bekannt, dass es September 1964 war. An diesem Tag spielten The Who auf einer verrauchten Bühne in der Railway Tavern im Nordwesten Londons. Der Saal war klein, die Decke niedrig, was die Musiker jedoch nicht störte. Darüber hinaus fand Townsend sogar in diesem engen Raum seine Vorteile. Mit voll aufgedrehtem Hall erzeugte er einen kräftigen, summenden Ton aus seinem Rickenbacker und beendete das Ganze auf spektakuläre Weise, indem er seine Gitarre gegen die niedrige Decke der Taverne knallte.
Aber wie immer ging etwas schief. Bei einem der Schläge verschätzte sich Pete: Die Gitarre knackte. Im Saal herrschte Stille. „Alle warteten darauf, was ich als nächstes tun würde: Ich würde weinen oder anfangen, auf der Bühne herumzustrampeln“, erinnerte sich Townsend. Der Gitarrist von The Who traf jedoch eine andere, völlig überraschende Entscheidung. In seiner Raserei schnappte er sich seinen Rickenbacker und knallte ihn mehrmals gegen die Decke. Als von der Gitarre nur noch kleine Fragmente übrig blieben, zeigte Pete sie stolz dem bewundernden Publikum. Der Auftritt war ein voller Erfolg!
Darüber hinaus hat das Rolling Stone-Magazin diesen Vandalismusakt in seine Liste der 50 Momente aufgenommen, die den Rock'n'Roll verändert haben, und die offizielle Website von The Who bezeichnete ihn als das atemberaubendste Konzertereignis der Popmusik. Es ist klar, dass sich die Nachricht von diesem Ereignis schnell verbreitete und bereits beim nächsten Auftritt der Band wartete das Publikum sehnsüchtig darauf, dass Pete sein neues Instrument zu Pulver zermahlen würde. Townsend tat dies jedoch nicht. Wir mussten ziemlich lange warten.
Die nächste Gitarre wurde erst im April 1965 während eines Konzerts zerstört. Diesmal spielte die Band im prestigeträchtigeren Olympia Ballroom und war gut vorbereitet. Der schlaue Manager von The Who, Keith Lambert, erkannte, dass kaputte Instrumente nicht nur Geldverschwendung, sondern auch gute PR waren, und lud klugerweise Virginia Ironside von der Daily Mail und den berühmten Nick Cohn (Autor des Buches „Rock from the Beginning“) ein Das Konzert. Kurz gesagt: Townshends neuer Trick wurde von der Presse dokumentiert und machte die Gruppe noch beliebter.
Diesmal entwickelte sich die Zerstörung von Werkzeugen jedoch nicht zur Gewohnheit. Mit der industriellen Zerstörung von Gitarren begann Pete erst nach der Japan-Tournee im Jahr 1966, als bei einem der Konzerte eine goldene Fender Stratocaster zerstört wurde. Einigen Berichten zufolge schickte Townsend im folgenden Jahr mindestens 35 Gitarren in die nächste Welt. Gleichzeitig versuchte er, stärkere Instrumente zu wählen, hauptsächlich Fender, und einige davon sogar neu zu kleben und zu modifizieren! Gibsons zerbrechlichere und empfindlichere Gitarren hatten weniger Glück. Pete Townshend hat sich einfach mehrere Gibson SGs am Knie gebrochen.
Ein schlechtes Beispiel ist ansteckend, das wissen wir aus der Kindheit. Das Zerstören von Werkzeugen wurde nie zu Townsends Spezialwissen. Viele Rockmusiker übernahmen diese Technik bereitwillig und erzielten noch beeindruckendere Ergebnisse. Jimi Hendrix zündete in Monterrey eine Gitarre an, Ritchie Blackmore spielte sie mit einem Bohrer und steckte die Bühne in Brand, Petes The Who-Kollege Keith Moon zerschlug Schlagzeug und hatte eine Vorliebe für Pyrotechnik. Die Liste geht weiter und weiter.
Nun, in der Zwischenzeit haben wir eine wichtige Frage immer noch nicht geklärt. Warum hat Pete Townshend seine Gitarre kaputt gemacht und wie kam er überhaupt dazu?
So ist alles passiert
Warum?
Hier wird es interessant.
Tatsache ist, dass Pete Townshend seine Aktion im Laufe der Jahre auf völlig unterschiedliche Weise erklärt hat. Es ist schwer zu sagen, ob diese Interpretationen von der Erinnerung des Musikers, seiner Stimmung, dem Gesprächspartner oder etwas anderem abhängen, aber wir können mehrere Hauptversionen identifizieren.
Version eins: Spontaneität
„Diese Geste ist rein spontan. Das ist eine Aufführung, das ist ein Akt, das ist ein Moment und er ist wirklich bedeutungslos.“
Version zwei: schockierend
Hier ist alles einfach. Ich wollte die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit auf sich ziehen, und das ist mir auch gelungen. Scharf und kompromisslos. Diese Sichtweise wird durch Petes Interview mit der Zeitschrift Rolling Stone gestützt.
„Ich hatte erwartet, dass jeder sagen würde: ‚Wow, er hat seine Gitarre kaputt gemacht, er hat seine Gitarre kaputt gemacht‘, aber niemand sagte etwas. Das machte mich wütend und ich beschloss, dass die Öffentlichkeit ein so wichtiges Ereignis zur Kenntnis nehmen sollte.
Version drei: Protest
Es passt in das rebellische Image von The Who, das am deutlichsten in ihrem Hit My Generation zum Ausdruck kam. Die Musiker dieser Gruppe sahen entweder wie Anarchisten aus, die bereit waren, die Massen anzuführen, oder einfach nur wie Bastarde, denen man besser nicht nachts in einer dunklen Gasse begegnen sollte. Was die kaputte Gitarre betrifft, so fiel sie dieser Version zufolge den Antikriegsgefühlen von Pete Townshend zum Opfer: „Ich bin zu einer Zeit aufgewachsen, als der Krieg noch einen Schatten warf. Der Krieg war für drei Generationen meiner Familie eine echte Bedrohung oder Tatsache ... Ich habe nicht versucht, schöne Musik zu spielen, ich habe mein Publikum mit schrecklichen, instinktiven Geräuschen betäubt. Wir alle haben verstanden, dass dies ein absoluter Klang für unsere fragile Existenz war. Eines Tages wird ein Flugzeug eine Bombe abwerfen, die uns alle in einer Sekunde zerstören wird. Dies kann jederzeit passieren. Die Kubakrise hat dies bewiesen. Auf der Bühne stand ich mit ausgestreckten Armen auf Zehenspitzen und schwebte wie ein Flugzeug. Als ich die stotternde Gitarre über meinen Kopf hob, hatte ich das Gefühl, die blutigen Jahrhunderte sinnloser Kriege in meinen Händen zu halten. Explosionen. Gräben. Leichen. Ein schreckliches Kreischen des Windes.
Version vier: Leistung
Vielleicht die interessanteste der aufgeführten Optionen. Heutzutage wird niemand mehr von den verrückten Aktionen verschiedener seltsamer Charaktere überrascht sein, die sich letztendlich als durchdachte Aktionen herausstellen und als „moderne Kunst“ eingestuft werden. Aber was hat Pete Townshend mit dieser Art der Selbstdarstellung zu tun?
Tatsache ist, dass Townsend Anfang der 1960er Jahre am Ealing College of Art studierte. Übrigens ist es ein Meilenstein für britischen Rock: Neben The Who-Gitarristen kamen auch Ronnie Wood und Freddie Mercury von dort. Zu den Lehrern der Hochschule gehörte der Konzeptkünstler Gustav Metzger, ein Popularisierer der sogenannten selbstzerstörerischen Kunst. Was er nicht tat: die Schönheit verwesender Materie verherrlichen, Säure auf Nylontücher sprühen, Skulpturen aus Müllsäcken schaffen (einer dieser Säcke wurde versehentlich von einer Putzfrau aus der Tate Gallery herausgeholt) und ein selbstzerstörerisches Manifest schreiben Kunst, riss sie in Stücke und rief sogar den sogenannten „Kunststreik 1977-1980“ aus, bei dem er ganz aufhörte zu schaffen.
Bereits in einem Interview mit dem Magazin Premier Guitar (veröffentlicht in der Aprilausgabe 2010) gab Townsend zu, dass er durch Kurse an einer Kunsthochschule dazu inspiriert wurde, seinen Rickenbacker zu zerstören. In seiner 2012 erschienenen Autobiografie „Who I Am“ ging er ausführlicher auf dieses Thema ein. Darin wird Metzger erwähnt und dass Pete von seiner Arbeit inspiriert wurde und insgeheim vorhatte, im richtigen Moment seine Gitarre zu zerschlagen.
Nun, der Moment kam. Und das Interessanteste ist, dass sich alle diese Versionen möglicherweise nicht widersprechen. Beispielsweise möchte Townsend das Publikum plötzlich mit einer zerstörerischen Darbietung schockieren, die die Schrecken des Krieges symbolisiert. Warum nicht? Aber das alles ist bereits aus dem Reich der Fantasie, und nur Pete Townshend selbst weiß, was und wie es wirklich passiert ist.
Viel Glück für ihn. So robust wie Fender-Gitarren.
Zum Beispiel wie dieses hier
Pete Townshend ist ein britischer Rockgitarrist, Sänger und Songwriter. Bekannt als Gründer, Anführer und Songwriter von The Who.
Man geht davon aus, dass Pete Townshend als Erster auf die Idee kam, Instrumente auf der Bühne zu zerschlagen. Auf jeden Fall war er der Erste, der auf diese Weise berühmt wurde. Townsend ist Mitglied von The Who, einer der hundert größten Gitarristen in der Geschichte des Rock'n'Roll, laut der britischen Zeitschrift Classic Rock. Er ist auch als Autor mehrerer Rockopern und Musicals, Journalist, Drehbuchautor, Romanautor und Dichter bekannt . Sein Einfluss wurde von einer großen Anzahl von Rockgitarristen verschiedener Generationen erkannt, darunter Alex Lifeson und Joey Ramone.
Peter Dennis Blandford Townshend wurde am 19. Mai 1945 in London als Sohn eines Big-Band-Saxophonisten und Sängers geboren. Seit seiner Kindheit hatte er sich an die Musik gewöhnt, die aus dem Zimmer seiner Eltern drang. Im Alter von 12 Jahren bekam Pete seine erste Gitarre geschenkt. 1961 wurde Townsend Student am Ealing College of Art. Zusammen mit seinem Schulfreund organisierte er die erste Gruppe. Doch es dauerte nicht lange und der Musiker beschloss, eine Solokarriere einzuschlagen.
1964 beschloss Pete Townshend erneut, eine eigene Musikgruppe zu gründen. Eine Gruppe namens The Who wurde gegründet. Neben Townsend selbst gehörten dazu Roger Daltrey, John Entwistle und Keith Moon. Fast alle populären Kompositionen der Gruppe wurden von Townshend geschrieben.
Die Band erzielte durch ihre außergewöhnlichen Live-Auftritte enorme Erfolge und gilt sowohl als eine der einflussreichsten Bands der 60er und 70er Jahre als auch als eine der größten Rockbands aller Zeiten. The Who wurden in ihrer Heimat sowohl durch eine innovative Technik – das Zerschlagen von Instrumenten auf der Bühne nach einem Auftritt – als auch durch Hit-Singles, die es in die Top 10 schafften, berühmt, angefangen mit der Hit-Single „I Can't Explain“ aus dem Jahr 1965 und den darauffolgenden Alben schaffte es in die Top 5 (einschließlich des berühmten „My Generation“). 1969 erschien die Rockoper „Tommy“, die als erstes Album die Top 5 in den USA erreichte, gefolgt von „Live At Leeds“ (1970). ), „Who's Next“ (1971), „Quadrophenia“ (1973) und „Who Are You“ (1978).
In den späten 60er Jahren akzeptierte Pete die Lehren des indischen Mystikers Meher Baba. Pete wurde sein berühmtester Anhänger und seine zukünftigen Werke sollten sein Wissen über Babas Lehren widerspiegeln. Eine seiner Ideen war, dass diejenigen, die irdische Dinge wahrnehmen können, die Welt Gottes nicht wahrnehmen können. Daraus erzählte Pete eine Geschichte über einen Jungen, der taub, taub und blind wurde und, nachdem er irdische Empfindungen losgeworden war, Gott sehen konnte. Nach seiner Heilung wird er zum Messias. Die Geschichte wurde schließlich weltweit als Rockoper „Tommy“ bekannt. The Who arbeitete vom Sommer 1968 bis zum Frühjahr 1969 daran. Als das Album „Tommy“ veröffentlicht wurde, war es nur ein mäßiger Hit, aber nachdem The Who damit begannen, es live aufzuführen, wurde es äußerst populär. „Tommy“ hinterließ einen starken Eindruck, als die Band es im August 1969 auf dem Woodstock-Festival aufführte. The Who wurde im Film „Woodstock“ gefilmt und spielte dort eine Rolle und wurde zu einer internationalen Sensation. „Tommy“ wurde in Balletten und Musicals verwendet, und die Gruppe hatte so viel Arbeit, dass viele Leute dachten, ihr Name sei „Tommy“.
Anfang der 90er Jahre verwandelten Townsend und der amerikanische Theaterregisseur Des McAniff das Album „Tommy“ in ein Musical, das Momente aus Petes eigenem Leben enthielt. Nach einer ersten Aufführung im La Jolla Playhouse in Kalifornien wurde The Who's Tommy im April 1993 am Broadway uraufgeführt. Pete gewann damit den Tony and Laurence Olivier Award, aber Theaterkritiker in London und New York waren begeistert.
1972 begann Townshend mit der Arbeit an einer neuen Rockoper. Es sollte eine Geschichte über The Who sein, aber nachdem er einen der alten und glühenden Fans der Band getroffen hatte, beschloss Pete, eine Geschichte über einen The Who-Fan zu schreiben. Daraus entstand die Geschichte von Jimmy, der in einfachen Jobs arbeitete, um Geld für einen GS-Roller, modische Kleidung und genug Pillen zu verdienen, um das Wochenende zu überstehen. Hohe Dosen an „Geschwindigkeit“ führen dazu, dass seine Persönlichkeit in vier Komponenten gespalten wird, von denen jede durch ein Mitglied von The Who repräsentiert wird. Jimmys Eltern finden die Pillen und werfen ihn aus dem Haus. Er kommt nach Brighton, um die glorreichen Tage der Mods wieder aufleben zu lassen, nur um festzustellen, dass der Mod-Anführer zum bescheidenen Hotelportier geworden ist. In seiner Verzweiflung nimmt er ein Boot, fährt bei starkem Sturm aufs Meer hinaus und beobachtet die Erscheinung Gottes. Diese Geschichte bildete die Grundlage der Rockoper Quadrophenia. Das Album „Quadrophenia“ (1973) hatte nach Aufnahme und Aufführung viele Probleme. Hauptursache der Probleme war die neue Stereoanlage, die nicht ganz ausreichend funktionierte. Das Mischen der Aufnahme in Stereo führte zunächst zum Verlust des Gesangs. Dann versuchte The Who auf der Bühne, den Originalsound nachzubilden. Die Bänder funktionierten nicht mehr und alles geriet in völliges Chaos.
1978 starb der Schlagzeuger der Band, Keith Moon, nach seinem Tod veröffentlichte die Band zwei weitere Studioalben mit dem ehemaligen Small Faces-Schlagzeuger Kenny Jones.
1980 veröffentlichte Pete Townshend sein erstes reines Soloalbum, Empty Glass (1972 war Who Came First eine Sammlung von Demos und 1977 war Rough Mix eine Zusammenarbeit mit Ronnie Lane bei The Small Faces). Das Album „Empty Glass“ erhielt hohe Einschaltquoten und die Single „Let My Love Open The Door“ erfreute sich großer Beliebtheit. Da wurden Petes Probleme offensichtlich. Er war fast immer betrunken, spielte endlose Soli oder schimpfte lange auf der Bühne. Sein Alkoholkonsum entwickelte sich zu einer Kokainsucht, und dann wandte er sich dem Heroin zu. Pete wäre nach einer Überdosis Heroin in London beinahe gestorben und wurde in den letzten Minuten im Krankenhaus gerettet. Petes Eltern setzten ihn unter Druck und er flog zur Behandlung und Rehabilitation nach Kalifornien. Nach seiner Rückkehr traute er sich nicht, neues Material für die Gruppe zu schreiben, bat aber darum, ein Thema vorzuschlagen. Die Gruppe beschloss, ein Album aufzunehmen, das ihre Einstellung zu den wachsenden Spannungen des Kalten Krieges widerspiegelt. Das Ergebnis war das Album It's Hard (1982), das die veränderte Rolle des Mannes mit dem Aufkommen feministischer Gefühle untersuchte. Doch sowohl Kritikern als auch Fans gefiel das Album nicht. Die Tournee der Gruppe durch die Vereinigten Staaten und Kanada begann im September 1982 und wurde als Abschiedstournee bezeichnet. Die letzte Show am 12. Dezember 1982 in Toronto wurde weltweit übertragen. Nach der Tour waren The Who vertraglich verpflichtet, ein weiteres Album aufzunehmen. Pete begann mit der Arbeit am Album „Siege“, gab sie jedoch schnell wieder auf. Er erklärte der Band, dass er keine Songs mehr schreiben könne. Pete gab die Auflösung von The Who auf einer Pressekonferenz am 16. Dezember 1983 bekannt.
Nach der Trennung begann er beim Verlag Faber & Faber zu arbeiten. Die Arbeit lenkte ihn kaum von seiner neuen Beschäftigung ab – dem Predigen gegen den Heroinkonsum. Diese Kampagne dauerte die gesamten 80er Jahre. Er fand auch Zeit, ein Buch mit Kurzgeschichten „Horses Neck“ zu schreiben und einen Kurzfilm „White City“ zu drehen. Der Film zeigt Petes neue Band – Defor. Zusammen mit dem Film „White City“ ein Live-Album und ein Video „Deep End Live!" wurden veröffentlicht. .
Am 3. Juli 1985 kamen The Who zusammen, um beim Live Aid-Benefizkonzert zur Unterstützung der hungernden Menschen in Äthiopien aufzutreten. Eigentlich sollte die Band Petes neues Lied „After The Fire“ spielen, doch mangels Proben waren sie gezwungen, nur das alte Material zu spielen.
1989 veröffentlichte Townsend das Musical The Iron Man, basierend auf dem Buch von Ted Hughes. An der Aufnahme der Studioversion waren Petes The Who-Kollege Roger Daltrey, Nina Simone, John Lee Hooker und Townshends Sohn Simon beteiligt.
Petes nächstes Solowerk ist erneut autobiografischer Natur. Das Album „Psychoderelict“ (1993) erzählt die Geschichte eines zurückgezogen lebenden Rockstars, der von einem niederträchtigen Manager und einem verräterischen Journalisten in den Ruhestand gezwungen wird. Trotz einer Solotournee in den USA fand das neue Werk keine große Beachtung.
Im Januar 2003 wurde Pete Townshend wegen Pädophilie angeklagt. Nach Verhören wurde er gegen Kaution freigelassen. Townsend bestreitet diese Anschuldigungen entschieden und hält sie für eine Beleidigung.
Derzeit arbeitet Townshend an einer weiteren Rockoper, die er 2011 der Öffentlichkeit vorstellen wird. Ihm zufolge „wird es etwas Neues und Anspruchsvolles sein, das aber gleichzeitig stilistisch an die Opern Tommy und Quadrophenia erinnert.“ Der Name der zukünftigen Rockoper lautet „Floss“. Einige Kompositionen werden nach Angaben des Musikers in das zukünftige Album von The Who aufgenommen.
Die Oper schildert das Schicksal eines Ehepaares, das versucht, seine Probleme zu lösen. Die Hauptfigur Walter ist ein Rockmusiker, der sich zurückzieht, nachdem einer seiner Songs zur Hymne eines großen Automobilkonzerns wird. Er wird zu einer Art „Hausfrau“, während seine Frau von Pferden besessen ist und nur von den Ställen schwärmt. Müde von einem müßigen Leben, beschließt er, nach 15 Jahren zur Musik zurückzukehren, doch zu seinem Entsetzen stellt er fest, dass seine Zeit vergangen ist und er nicht mehr in den modischen Mainstream passen kann. Nach einem solchen Schlag zieht er sich in sich selbst zurück und entfernt sich von seiner Frau, und erst nach einer Reihe tragischer Zwischenfälle finden sie wieder zueinander.
Basierend auf Materialien von: stolica.fm
Face Dances-Sitzungen, Odyssey Studios, London, 1980. Foto – thewho.net
Peter Dennis Blandford Townsend wurde am 19. Mai 1945 in England geboren. Er ist ein berühmter britischer Musiker und Performer, Anführer der Rockgruppe The Who.
Pete Townshend wurde in eine musikalische Familie hineingeboren. Seit seiner Kindheit hatte er sich an die Musik gewöhnt, die aus dem Zimmer seiner Eltern drang. Petes Vater war ein professioneller Saxophonist und seine Mutter eine gute Sängerin.
Im Alter von 12 Jahren bekam Pete seine erste Gitarre geschenkt. 1961 wurde Townsend Student am Ealing College of Art. Zusammen mit seinem Schulfreund organisierte er die erste Gruppe. Doch es dauerte nicht lange und der Musiker beschloss, eine Solokarriere einzuschlagen.
Im Jahr 1964 beschloss Pete Townshend erneut, eine eigene Musikgruppe zu gründen, die Rockmusik spielen sollte. Eine Gruppe namens „The Who“ wurde gegründet. Neben Townsend selbst gehörten dazu Roger Daltrey, John Entwistle und Keith Moon.
Die Gruppe hat viele Alben veröffentlicht, darunter: „My Generation“, „A Quick“, „The Who Sell Out“, „Tommy“, „Who’s Next“, „Quadrophenia“, „The Who By Numbers“, „Who Are“. You“, „Face Dances“, „It“s Hard“. 2006 erschien das letzte Album „Endless Wire“.
Das neueste Album enthält viele akustische Kompositionen. Es enthält auch eine kurze Oper „The Boy Who Heard Music“.
Fast alle populären Kompositionen der Gruppe wurden von Pete Townshend geschrieben. Er ist Autor der Rockopern „Tommy“ und „Quadrophenia“. Pete ist die treibende Kraft hinter dem Team, das ihm zu Ruhm und Popularität verholfen hat.
Im Januar 2003 wurde Pete Townshend wegen Pädophilie angeklagt. Nach Verhören wurde er gegen Kaution freigelassen. Keiner der Bekannten des Stars bemerkte jemals seine Neigung, „Kinder zu lieben“.
Das Beste des Tages
Dem Musiker wurde vorgeworfen, unrechtmäßig anstößige Fotos minderjähriger Kinder auf seinem Computer gespeichert zu haben. Pete wurde auch beschuldigt, diese Bilder verbreitet zu haben.
Während der Ermittlungen erfuhr die Polizei, dass mehrere berühmte Persönlichkeiten, ein Parlamentspolitiker und ein berühmter Fernsehmoderator, in den Townsend-Fall verwickelt waren. Die Namen der verbleibenden Verdächtigen hat die Polizei zurückgehalten.
Townsend behauptet, er habe es in keiner Weise böse gemeint. Er beschäftigte sich lediglich mit einer detaillierten Untersuchung dieses schrecklichen Problems der Menschheit und zog zu diesem Zweck mehrere seiner Bekannten heran. Townsend weist die Vorwürfe der Pädophilie entschieden zurück und hält sie für eine Beleidigung.