Bartram n vom Spielzeug bis zum Kindertheater. Unter uns leben Wunder: Nikolai Dmitrievich Bartram. Der „Schöne-Ideen-Fanatiker“ setzt sich durch

16.02.2021

E. I. Loseva, „Porträt von Nikolai Dmitrievich Bartram“; 1920er Jahre

Nikolai Dmitrievich Bartram wurde 1873 im Dorf Semenovka, Bezirk Lgovsky, Provinz Kursk, in die Familie eines Künstlers geboren. Er studierte an der Moskauer Schule für Malerei, Bildhauerei und Architektur, schloss seine Ausbildung jedoch nicht ab. Organisator und Leiter einer Spielzeugwerkstatt im Dorf Semenovka. Spielzeugsammler. Meister der Spielzeugherstellung. Mitarbeiter des Handwerksmuseums. Gründer und Direktor des Spielzeugmuseums in Moskau. Ordentliches Mitglied der Akademie der Künstlerischen Wissenschaften. Er starb 1931 in Moskau. Begraben auf dem Nowodewitschi-Friedhof

Traum von einem Museum

Was ist eine große Wohltätigkeitsorganisation? Ein Philanthrop spendet Geld und landet in der Geschichte. Das ist fair, muss ich sagen, denn Geldspenden ist eine edle Sache.

Aber es gibt noch andere Schicksale. Wenn von Kapital keine Spur mehr ist und ein Mensch tatsächlich aus dem Nichts allein dank seiner Begeisterung und wahren Opferbereitschaft etwas Beispielloses schafft. Auf einfache Freuden verzichten. Ohne Anspruch auf Ehrenurkunden oder Orden.

Weit entfernt von der Hauptstadt St. Petersburg und der Hauptstadt Moskau, „am Rande der Geographie“, in der Provinz Kursk, im kleinen Dorf Semyonovka, saßen zwei Bartrams in einer bescheidenen Werkstatt. Dmitri Ernestovich und Nikolai Dmitrievich. Vater und Sohn. Dmitry Ernestovich stellte Kinderspielzeug her, und der kleine Nikolai Dmitrievich schaute es sich mit Freude an. Dann begann er zu helfen. Dann fing er an, Dinge selbst herzustellen. Die Geschichte ist gewöhnlich.

Wenn Bartram, der Sohn, ein gewöhnlicher Dorfbewohner mit einer Leidenschaft für Kunsthandwerk gewesen wäre, hätte er sein ganzes Leben in der Provinz Kursk, in seinem Heimatdorf, verbracht und vielleicht einfache Pferde, Vogelpfeifen und Bären mit Ambossen hergestellt – wenn er es gewesen wäre Zum Glück hätte er Hilfe vom Moskauer Handwerksmuseum erhalten, aber das ist unwahrscheinlich. Dieses Moskau ist weit weg.

Aber Nikolai Dmitrievich war von Kindheit an nicht so. Er beschloss, sein Leben einem Kinderspielzeug zu widmen. Sammle alles, was du kannst. Und ein Museum eröffnen.

„Spielzeug früher und heute“

Es war notwendig, eine Ausbildung zu machen, und der junge Spielzeughersteller ging nach Moskau, an die Schule für Malerei, Bildhauerei und Architektur. Doch er war ständig krank, musste den Unterricht schwänzen, konnte Hausaufgaben nicht bewältigen – und reiste deshalb in seine Heimat. Und all diese Beschwerden ließen ihn plötzlich zurück - womit, womit und mit der Ökologie in der Provinz Kursk war es nicht schlecht. Und damit die Zeit nicht umsonst verging, gründete unser Held in seinem Dorf eine Lehrwerkstatt für Spielzeugschreinerei, die er ein Jahrzehnt lang leitete.

V. Serov, Porträt von Ivan Egorovich Zabelin; 1892 Bild von wikipedia.org

Bartram hatte Glück – das Schicksal brachte ihn mit Ivan Zabelin selbst, dem Direktor des Historischen Museums, zusammen. Von ihm wurde er mit der Liebe zur Geschichte, zur russischen Antike infiziert. Und eine Werkstatt im Outback von Kursk begann neben der traditionellen auch mit der Herstellung eines historischen Spielzeugs.

Und dann - Reisen durch Russland auf der Suche nach interessanten, charakteristischen und einzigartigen Proben. Die Grenzen der Interessen erweitern – Reisen durch Frankreich, die Schweiz, Deutschland. Nicht als Tourist, sondern mit dem gleichen Ziel – lokale Spielzeuge zu studieren und wenn möglich mit dem mageren Einkommen etwas für die eigene Sammlung zu kaufen. Er wusste bereits sehr gut, dass aus dieser bescheidenen Sammlung früher oder später ein öffentliches Museum werden würde, das einzige seiner Art. Und indem er sich alles versagte, ging er auf dieses Ziel zu.

Stadtmüll

Bartram tritt in den Dienst der Institution, die ihm im Geiste am nächsten zu stehen scheint – dem Kunsthandwerksmuseum. Doch schon damals dachte er über etwas anderes nach – über die Gründung eines spezialisierten Spielzeugmuseums. Eine Mitarbeiterin von Bartram, E. Ovchinnikova, erinnerte sich, wie Nikolai Dmitrievich sein Ziel erreichte: „Bartram träumte davon, ein Spielzeugmuseum zu schaffen. Um dafür öffentliches Interesse zu wecken, organisiert er im Handwerksmuseum nacheinander Ausstellungen und appelliert an Eltern und Lehrer, welche Rolle Spielzeug für die Erziehung und Entwicklung eines Kindes spielt. In einer für die Ausstellung 1909 verfassten kleinen Broschüre mit dem Titel „Toys Past and Present“ konzentriert sich Bartram auf die Handlung und Dekoration von Spielzeug; Er betont, dass das Volksspielzeug für Kinder näher und verständlicher ist und drückt seine negative Einstellung gegenüber den Fabrikprodukten aus, mit denen Kinder umgeben sind: „Ein seelenloses Fabrikspielzeug zerstört still und leise die ästhetischen Bedürfnisse eines Kindes.“

Foto von babyblog.ru

Bartram schreibt über die Notwendigkeit, russische Spielzeuge und ihre Geschichte zu studieren, und fordert, unwiederbringlich verlorene Beispiele vergangener Spielzeuge zu sammeln.

„Wir müssen uns beeilen, altes und volkstümliches Spielzeug einzusammeln, bevor alles zerstört wird und nicht alles in Form von Souvenirs ausverkauft ist und nicht im Müll der Städte verloren geht.“

Im folgenden Jahr, 1910, organisierte Bartram eine zweite Ausstellung mit dem Titel „How Toys Are Made“, die eine Fortsetzung der Ausstellung von 1909 war. Hier wurden Kunsthandwerke ausgestellt, die den Besuchern verschiedene Arten des Kunsthandwerks und ihre Geschichte näher brachten. Die Ausstellung wurde von einer visuellen Demonstration der Prozesse der Spielzeugherstellung begleitet; Holzschnitzer, Drechsler, Bildhauer und Zeichner zeigten ihre Arbeit. Auf der Ausstellung wurden auch Spielzeuge verkauft. Dem Set zum Thema des Märchens „Der Hase und der Igel“, das nach Bartrams Zeichnung angefertigt wurde, lag sein Miniaturbuch mit einem Bild und dem Text des Märchens bei.

Matroschka-Puppen des späten 19. Jahrhunderts aus der Sammlung von N.D. Bartram, jetzt im Spielzeugmuseum von Sergiev Posad aufbewahrt. Foto von babyblog.ru

Inzwischen erweiterte Bartram sein Interessenspektrum. Ich begann mich für Architekturspielzeug zu interessieren – „Ich habe Modelle von Weltmeisterwerken der Architektur angefertigt. Er sammelte Kindermöbel, Geschirr, Schulmaterial – alles, was mit der goldenen Zeit des menschlichen Lebens zu tun hatte.

Und ich wurde nicht müde, allen um mich herum vom zukünftigen Museum zu erzählen: „Wissen Sie, jedes Spielzeug ist ein Spiegel des menschlichen Lebens ... Wenn ich alle Spielzeuge, die ich habe, systematisiere, kann ich sogar eine Ausstellung eines kleinen Spielzeugmuseums erstellen.“ von ihnen. Das wird großartig! Die Kinder werden kommen, man kann sie beobachten und wissenschaftlich arbeiten!“

Und der Künstler Serov sagte über Bartram: „Ich habe noch nie in meinem Leben einen Menschen getroffen, der einen so tiefen Geschmack, eine so unerschöpfliche kreative Initiative und ein so gründliches Wissen über das Handwerk hatte.“

Spielzeug des frühen 20. Jahrhunderts aus der Sammlung von N.D. Bartram, jetzt im Spielzeugmuseum von Sergiev Posad aufbewahrt. Foto von babyblog.ru

Apollo vs. Männerspielzeug

Alexander Benois schrieb in der Zeitschrift Apollo: „Jetzt haben sie in Moskau beschlossen, die Produktion von Volksspielzeugen zu retten, weil sie tatsächlich sinkt, ausstirbt und durch Fabrikbilligkeit unter Druck gesetzt wird (obwohl was billiger sein könnte als das Trinity-Spielzeug?) . Vermutlich wird das Aussterben nicht nur durch wirtschaftliche, sondern auch durch „ästhetische“ Erwägungen gefördert. In der Fabrik hergestelltes Spielzeug erscheint dem einfachen Volk eleganter und weniger „bäuerlich“. Aber ich finde definitiv keine Antwort in mir selbst: Soll diese künstliche Erlösung begrüßt werden oder nicht?

Bartram selbst, der an der Spitze dieser Angelegenheit steht, ist so ein charmanter Ideenfanatiker, so ein harter Arbeiter, so ein Kenner, so ein Künstler, er hat schon so viel geschafft, dass ich ihm nur noch viel Erfolg wünschen kann . Aber jetzt schleicht sich ein Verdacht ein: Ist das nicht „Ästhetizismus“, wird es nicht für Gentlemen-Amateure gemacht, ist es nicht für erwachsene, kultivierte Spießer, sind es nicht sie, die die einzigen Konsumenten davon sein werden? diese „Volkskinderkunst“? Und wenn dem so ist, dann wird aus irgendeinem Grund jetzt alles langweilig...

Nikolai Dmitrijewitsch Bartram, 1921. Bild: nashenasledie.livejournal.com

Und doch ist es nicht besser, Kunsthandwerk aus der „Bartram“-Zeit in den Regalen und Bücherregalen der Wohnzimmer zu haben, als diese luxuriösen „Pariser“ Luxusobjekte, die hinter den dunklen Glasflächen der großen Räume funkeln und die Bourgeoisie verführen Geschäfte am Newski? Wenn man die Sache so betrachtet, dann schenke Gott ihr Gedeihen, und das ist ein weiterer Schritt weg von der Vulgarität, die alles auffrisst.“

Der „Schöne-Ideen-Fanatiker“ setzt sich durch

Und schließlich ist es passiert. Es scheint im ungünstigsten Moment zu sein. Im Jahr 1918 wurde das Spielzeugmuseum in Moskau in der Hausnummer 8 am Smolensky Boulevard eröffnet. Das Land ist verwüstet, doch der Spielzeugliebhaber, der Kälte, Hunger und anderes Unglück verabscheut, eröffnet die erste Ausstellung in seiner eigenen Wohnung, in vier Räumen. Nun, das ist ihm nicht fremd. Selbst in seinen wohlhabenden Jahren lebte er überhaupt nicht im Luxus – er gab sein ganzes Geld für Spielzeug aus.

Ihm halfen zwei ebenso selbstlose Enthusiasten – die Meister I. Oveshkov und A. Chushkin. Über dem Eingang stand geschrieben: „Kinder, geht in euer Museum.“

Bemerkenswert war die Wohnung des Sammlers. Seine Tochter erinnerte sich: „Hölzerne, unpolierte, geometrisch geschnitzte Möbel aus der Semjonow-Werkstatt, ein Ottomane, mit selbstgesponnenem Stoff bezogen, mit Kissen aus bedrucktem Stoff und chinesischem Stoff; An den Wänden hängen beliebte Drucke: „Babelina – die Heldin Griechenlands“, „Wie Mäuse eine Katze begruben“, „Leiter des Lebens“ usw.; Hängevitrine und Schrank mit Spielzeug: Sergiev, Bogorodsk, Vyatka, Gorodets, Deutsch, Japanisch und viele andere. Sie zogen uns Kinder an, wie alles Ungewöhnliche und Fabelhafte. Auf einem geschnitzten Hängeregal stand ein großer grün-blau glasierter Krug aus Skopin, von ungewöhnlicher Form, mit der Nase eines Vogels oder eines Tieres. Zusätzlich zu all diesen anderen Dingen sammelte Bartram Netsuke – japanische Figuren, Gegenstände des Kinderlebens: Lehrbücher, Notizbücher, Kindergeschirr.“

Das Gebäude des Chruschtschow-Seleznev-Anwesens auf Prechistenka (Foto von 1926), das in das Spielzeugmuseum überführt wurde. Foto: zhivayaistoria.livejournal.com

Das Museum wuchs und wurde nach und nach mit neuen Exponaten (unter anderem aus anderen Museumsdepots und ehemaligen Privatsammlungen in Moskau) ergänzt. Im Jahr 1924 erhielt er die luxuriösesten Räumlichkeiten – das ehemalige Chruschtschow-Seleznew-Herrenhaus in der Pretschistenka-Straße 12. Die riesige Sammlung war großzügig in den Sälen untergebracht und die Wände wurden mit einer Sammlung von Kinderporträts des letzten Jahrhunderts geschmückt.

In diesem Museum durften Kinder die Exponate anfassen und mit ihnen spielen. Sonntags gab es Aufführungen des experimentellen Puppentheaters. Es ist nicht überraschend, dass diese Institution eines der beliebtesten Museen der Stadt war. Doch noch vor dem Krieg erhielt das Museum neue Räumlichkeiten – dieses Mal in Zagorsk.

Das Gebäude des zukünftigen Spielzeugmuseums in Sergiev Posad. Fotoanfang 20. Jahrhundert. Foto: nashenasledie.livejournal.com

Der Ort wurde nicht zufällig ausgewählt – schließlich ist das Spielzeug dort seit langem in ganz Russland berühmt. Der Führer zur Lavra schrieb: „Einige der Handwerker fertigen neben handgeschnitztem Holzspielzeug auch Holzlöffel an, die der Legende nach als Grundlage für das Spielzeughandwerk in Posad dienten.“ Die meisten Kunsthandwerker stellen Papierspielzeug und Papiermasken her.“

Ein seltener vierminütiger Film von Yuri Zhelyabuzhsky aus dem Jahr 1927, der Bartram selbst zeigt, das alte Gebäude des Spielzeugmuseums in Moskau, Exponate, die man heute nicht einmal in Lagerräumen sehen kann:

Auch der Schriftsteller Michail Osorgin lobte dieses Handwerk: „Bemalte Puppen von Mönchen und Nonnen waren auf Messen beliebt, und der Kaufmann Chrapunow stellte sie in seiner Handwerksfabrik im Bogorodsky-Bezirk der Moskauer Provinz her und bestellte sie auch bei einzelnen Handwerkern, von denen Im Spielzeugviertel in der Nähe von Sergiev Posad gab es viele davon. Sie stellten hölzerne Mönche mit Bemalung her, und sie stellten auch Mönche aus Ton her, die innen hohl waren und einen Hals in einer Haube hatten – wie eine Flasche für verschiedene Getränke.“

Neben aus aller Welt gesammelten Spielzeugen gab es auch Werke von Nikolai Dmitrievich selbst. Allerdings waren nicht alle von seinen Werken begeistert. M. A. Woloschin schrieb in seinem Aufsatz „Tanz“: „Die vereinfachten Szenerien von „Karamasow“ und „Der Idiot“, Craigs Bildschirme in „Hamlet“ sind die gleichen wie die stilisierten neuesten deutschen Spielzeuge oder Bartrams Spielzeuge in Bezug auf den echten „Bauern“. und der Bär.“ Sie haben keine geheime Verbindung zu den tiefsten Regionen der Erinnerung. Sie sind möglich. Aber sie sind nicht notwendig.

Aber unabhängig von den Noten machte Nikolai Bartram ruhig seinen Job und ging seinen eigenen Weg. Und so können wir heute sehen, was unsere Ururgroßväter und Ururgroßmütter gespielt haben. Ja, dieses Museum erhebt nicht den Anspruch, weltberühmt zu sein. Mehrere kleine Räume, gefüllt mit einfachen Kinderspielzeugen. Aber ohne dieses kleine Museum, das durch die Bemühungen eines kleinen Asketen geschaffen wurde, wäre das Bild der Welt nicht vollständig.

Wir, die alten Museumsmitarbeiter, erinnern uns wärmstens an einen unserer ersten Direktoren, einen Künstler und eine bedeutende Persönlichkeit auf dem Gebiet der Volkskunst – Nikolai Dmitrievich Bartram.

Er war ein Multitalent, das das Talent eines Künstlers mit dem neugierigen Geist eines Forschers und der unerschöpflichen Energie eines Organisators verband. Die Rolle von Nikolai Dmitrijewitsch bei der Organisation der Arbeit einer Reihe von Kunsthandwerken in der schwierigen Zeit ihres Bestehens, nämlich vor dem Ersten Weltkrieg und in den ersten Jahrzehnten der Sowjetmacht, war außerordentlich groß.

Als einer der wichtigsten und aktivsten Organisatoren des Kunsthandwerksmuseums richtete Bartram alle Kräfte seines Geistes und Herzens darauf, die Meister der Volkskunst um dieses wissenschaftliche Zentrum zu scharen.

Besonderes Augenmerk legte er auf das Kunsthandwerk der Region Zagorsk, insbesondere auf die Bogorodskaya-Schnitzerei.

Kinderspielzeug war der Bereich der Volkskunst, der ihm am nächsten stand; Er widmete ihm mehrere seiner Bücher und Artikel, legte den Grundstein für seine ernsthafte Untersuchung und machte es erstmals öffentlich bekannt.

Nikolai Dmitrievich Bartram (1873-1931) wurde in eine Künstlerfamilie hineingeboren und begann sich schon früh für Kunst zu interessieren. Noch während seines Studiums an der Moskauer Schule für Malerei, Bildhauerei und Architektur interessierte er sich für russische Volkskunst und begann, Märchen zu illustrieren. Nach meinem College-Abschluss beschäftigte ich mich viel mit Ethnographie, studierte Volksspielzeug im Historischen Museum unter der Leitung von I. E. Zabelin und anhand des Materials privater Sammlungen (A. N. Benois, P. I. Shchukin, V. N. Kharuzina, L. G. Orshansky, N. P. Shabelskaya und andere). . Seine in diesen Jahren entstandenen Skizzen und Aquarelle wurden später als Illustrationen in zahlreiche Publikationen aufgenommen*.

* (N. D. Bartram. Russisches Volksspielzeug, Tisch. 85; Atlas von A. A. Bobrinsky. Volksrussische Holzprodukte, Bd. VI. M., 1911; Sammlung „Spielzeug, ihre Geschichte und Bedeutung.“ M., 1912, Farbe. Einsätze.)

Bartram legte großen Wert auf den Prozess der Herstellung dekorativer Kunst und studierte selbst Produktionsprozesse, indem er als Holzarbeiter, Maler und Weber arbeitete. Dieses Wissen über die technische Seite der Produktion half ihm sehr bei der Arbeit an seinen eigenen Spielzeugmustern.

Während er sich mit der Geschichte des Spielzeugs beschäftigte, unternahm Bartram mehrere Auslandsreisen zu den wichtigsten Zentren der westlichen Spielzeugindustrie, besuchte Museen in Paris und Berlin und besuchte Nürnberg und Sonnenberg in Deutschland.

Im Jahr 1893 wurde im Dorf Semenovka, Bezirk Lgovsky, Provinz Kursk, auf Initiative von Nikolai Dmitrievich eine Lehrwerkstatt für Spielzeugschreinerei gegründet. Hier entstanden auf der Grundlage von Bartrams Zeichnungen und unter seiner Leitung eine Reihe von Spielzeugmustern zu altrussischen Themen und Illustrationen für russische Volksmärchen (das Sparschwein „Bojarin“, Anika die Kriegerin, Klicks usw.) * . Die historische Farbigkeit der Bilder in den Spielzeugen wurde mit dem eigenartigen Humor kombiniert, der für Bartrams künstlerisches Schaffen so charakteristisch ist. In denselben Jahren wurden auf der Grundlage von Bartrams Zeichnungen komplexe Spielzeugsets zu ethnografischen Themen hergestellt (das Set „Nenzen“: Kumpel-, Hunde- oder Rentiergeschirr; kirgisischer Karren mit Kamel, Pflügen auf Kamelen usw.). In diesen Spielzeugen kombiniert er gekonnt Tischler- und Drechseltechniken; Die Figur ist vereinfacht zu einer beweglichen Schaufensterpuppe in Tracht gekleidet, die Köpfe sind gemeißelt**. Das gleiche Prinzip von Spielzeugen mit beweglichen Armen und Beinen setzt er in ethnografischen Spielzeugen auf Blättern zum Ausschneiden und Kleben im Anhang der Zeitschriften „Guiding Light“ (1904), „Firefly“ und anderen um.

* (Handwerksmuseum der Moskauer Provinz Zemstvo. Preisliste für die Spielwarenabteilung. M., 1913, S. 5, Nr. 32-57.)

** (Anschließend gelangten all diese Dinge in das Sortiment des Handwerksmuseums (siehe Preisliste des Handwerksmuseums, S. 3, Nr. 33, S. 4, Nr. 37-43).)

In der Lgov-Werkstatt machte Bartram zum ersten Mal eine interessante Erfahrung in der künstlerischen Ausbildung. Er versuchte, bei den Schülern neben der Beherrschung von Tischlertechniken auch kreative Initiative, Beobachtungsgabe und die Fähigkeit zu entwickeln, Eindrücke der Realität in der künstlerischen Darstellung eines Spielzeugs zu vermitteln – „das Spielzeug auf das umgebende Leben, die Beobachtung, ethnografische, alltägliche Prinzipien zu stützen.“ ” *. Diese Idee zieht sich wie ein roter Faden durch Bartrams künstlerisches Schaffen im Bereich Spielzeug.

* (Lew Orschanski. Historischer Abriss der Entwicklung des Spielzeugs und der Spielzeugproduktion im Westen und in Russland. Sammlung „Spielzeug, seine Geschichte und Bedeutung.“ M., 1912, S. 63-64.)

Bei den nach Bartrams Zeichnungen entstandenen Spielzeugen zeichnet sich bereits ein gewisser Trend ab, thematische Spielkomplexe zu schaffen, die für das gemeinsame Spielen von Kindern konzipiert sind*.

* (Anschließend wurde das gesamte Sortiment der Lgov-Werkstatt in die Werkstätten des Handwerksmuseums der Moskauer Provinz Zemstvo übertragen.)

Gleichzeitig illustrierte Bartram weiterhin Kinderbücher (1903–1904) und arbeitete an den Kinderzeitschriften „Firefly“ und „Guiding Light“ mit.

Ein kleines Buch, das als Beilage zur Zeitschrift Guiding Light veröffentlicht wurde, beschreibt die Arbeit einer Spielzeugwerkstatt im Dorf Semenovka, in der Jungen im Teenageralter Tischlerei erlernt wurden. Das Buch ist mit Spielzeugproben aus dieser Werkstatt illustriert, die nach Bartrams Zeichnungen* angefertigt wurden. Seit 1904 begann er als Künstler im Moskauer Provinz-Zemstvo zu arbeiten und gründete das Museum für Gestaltung in Moskau, das sich im zweiten Stock über dem Laden des Handwerksmuseums in der Leontjewski-Gasse (heute Stanislawski-Straße) befand. Von 1904 bis 1917 leitete Nikolai Dmitrijewitsch das Handwerksmuseum.

* (Insekt. Kleines Unternehmen für kleine Leute. Zeichnungen von N. D. Bartram. Beilage zur Zeitschrift „Guiding Light“ für 1904.)

Das Museum sammelte nicht nur Spielzeug, sondern auch andere, verschiedenste Objekte der dekorativen und angewandten Volkskunst. Die Arbeitsräume des Museums waren buchstäblich gefüllt mit nordischen geschnitzten und bemalten Spinnrädern, Böden, Truhen, Schränken, geschnitzten Rahmen, Rahmen und anderen Gegenständen. Mit dieser Sammlung legte Bartram den Grundstein für eine reiche Sammlung von Volkskunstdenkmälern im Handwerksmuseum.

(Handwerksmuseum der Moskauer Provinz Zemstvo. Preisliste der Spielwarenabteilung, Seite 1.)

Nikolai Dmitrievich verfügte über die seltene Fähigkeit, Menschen für die Arbeit zu gewinnen und sie mit seiner Liebe zu seiner Arbeit anzustecken, und versammelte bald ein ganzes Team von Künstlern um das Handwerksmuseum. Dies waren V. A. Vatagin, M. D. Ezuchevsky, I. I. Oveshkov, N. N. Sobolev (Möbel), I. I. Galkin (Malerei), T. A. Shambinago (Spitze), N. Ya Davydova (Stickerei), E. G. Telyakovsky, A. I. Velsky, S. S. Goloushev und andere. Durch die Schaffung neuer Spielzeugmodelle kämpften Künstler gegen die Dominanz deutscher Fabrikprodukte auf dem russischen Markt, versuchten, das heimische Volkshandwerk wiederzubeleben und ihr Sortiment zu aktualisieren.

Bartrams Spielzeuge zum Thema Fabeln und Märchen waren oft scharfe Satiren auf die bürgerliche Gesellschaft. Als Beispiel nennen wir das Spielzeug – das Set „Krieg der Pilze“, das am Vorabend der Revolution von 1905 entstand. Der Verkauf des Sets als Ganzes war verboten; Es wurden nur einzelne Figuren verkauft.

In den 80er und 90er Jahren organisierte der Zemstvo verschiedene Werkstätten, in denen er die besten Handwerker zusammenbrachte, sie mit Rohstoffen und Mustern versorgte und den Verkauf der Produkte organisierte. Im Jahr 1891 wurde in Sergiev Posad eine Zemstvo-Spielzeugwerkstatt eröffnet, deren Leiter V. I. Borutsky war. Als erfahrener Produktionsarbeiter mit hervorragenden betriebswirtschaftlichen und organisatorischen Fähigkeiten etablierte und implementierte er in der Werkstatt ein Schulungssystem, das die qualifiziertesten Handwerker von Sergiev Posad für die Arbeit anzog. Borutsky produzierte ein verbessertes Spielzeugsortiment, steigerte seine Verkaufsaktivitäten, erweiterte den Absatzmarkt und knüpfte seit 1904 enge Beziehungen zu großen westlichen Unternehmen. Die Produkte der Werkstatt wurden auf Weltausstellungen in Lüttich (1905) und Mailand (1906), auf Leipziger Messen ausgestellt und eroberten fest ausländische Märkte. Bartram ist der erste Künstler, der mit den Kunsthandwerkern des Bezirks Bogorodsky zusammenarbeitet. reist regelmäßig nach Sergiev Posad und Bogorodskoye und übergibt Zeichnungen an Handwerker.

Um die Volkstradition zu bereichern und wiederzubeleben, führt er Kunsthandwerker in verschiedene Gravuren und populäre Drucke ein und lässt ihnen völlige Wahlfreiheit. So entstanden Kompositionen zu Themen volkstümlicher Drucke in Spielzeugen. In Zusammenarbeit mit einer Artel von Puppenkommoden in Sergiev Posad schuf er 1912–1913 eine ganze Reihe neuer ethnografischer und antiker Nationalkostüme auf der Grundlage von Materialien aus dem Rumjanzew-Museum (ca. 30 Muster) und aktualisierte das alte Sortiment.

Bartrams Aktivitäten hinterließen tiefe Spuren im Leben und Werk der Handwerker von Sergiev Posad und Bogorodskoye. Er förderte und entwickelte ihre natürliche scharfe Beobachtungsgabe, die Fähigkeit, das Charakteristischste und Typischste in einem geschnitzten Spielzeug einzufangen und zu vermitteln – alles, was seit langem die Grundlage für Lakonismus und Ausdruckskraft in der Volkskunst bildet. Nikolai Dmitrievich wusste, wie er die begabtesten und nachdenklichsten Handwerker unterstützen konnte. So war der talentierte Bogorodsker Meister Andrei Jakowlewitsch Tschuschkin (1882-1933), mit dem Bartram von 1908 bis zu seinen letzten Lebenstagen zusammenarbeitete*.

* (A. Ya. Chushkin unterrichtete an der Bogorodskaya-Schule und in der Bildungswerkstatt Zemstvo in Sergiev. Seit 1923 arbeitete er im Spielzeugmuseum in Moskau; Seit 1927 unterrichtete er Kurse in der Kunst des Spielzeugschnitzens.)

Bartram träumte davon, ein Spielzeugmuseum zu errichten. Um dafür öffentliches Interesse zu wecken, organisiert er im Handwerksmuseum nacheinander Ausstellungen und appelliert an Eltern und Lehrer, welche Rolle Spielzeug für die Erziehung und Entwicklung eines Kindes spielt. In einer für die Ausstellung 1909 verfassten kleinen Broschüre mit dem Titel „Toys Past and Present“ konzentriert sich Bartram auf die Handlung und Dekoration von Spielzeug; Er betont, dass das Volksspielzeug für Kinder näher und verständlicher ist und drückt seine negative Einstellung gegenüber den Fabrikprodukten aus, mit denen Kinder umgeben sind: „Ein seelenloses Fabrikspielzeug zerstört still und leise die ästhetischen Bedürfnisse eines Kindes.“ Bartram schreibt über die Notwendigkeit, russische Spielzeuge und ihre Geschichte zu studieren, und fordert, unwiederbringlich verlorene Beispiele vergangener Spielzeuge zu sammeln. „Wir müssen uns beeilen, altes und volkstümliches Spielzeug einzusammeln, bevor alles zerstört wird und nicht alles in Form von Souvenirs ausverkauft ist und nicht im Müll der Städte verloren geht.“ Dann fährt er fort: „Als nächstes ist es wünschenswert, die Schaffung eines Museums für russisches Spielzeug in Angriff zu nehmen, das als Quelle für die weitere Entwicklung des Spielzeuggeschäfts in Russland und als Material für dessen Untersuchung dienen würde.“ *

* (N. D. Bartram. Über Spielzeug im Zusammenhang mit der Ausstellung „Spielzeug der Vergangenheit und Gegenwart“ im Moskauer Handwerksmuseum. 1909, S. 7, 11, 12.)

Am Ende seiner Broschüre appellierte Bartram an die Öffentlichkeit, Informationen über Spielzeug, Lebkuchen, lokale Märkte und damit verbundene lokale Legenden an das Handwerksmuseum zu senden. Offensichtlich wollte er diese Informationen für seine Arbeit zur Geschichte des Spielzeugs nutzen.

Im folgenden Jahr, 1910, organisierte Bartram eine zweite Ausstellung mit dem Titel „How Toys Are Made“, die eine Fortsetzung der Ausstellung von 1909 war. Hier wurden Kunsthandwerke ausgestellt, die den Besuchern verschiedene Arten des Kunsthandwerks und ihre Geschichte näher brachten. Die Ausstellung wurde von einer visuellen Demonstration der Prozesse der Spielzeugherstellung begleitet; Holzschnitzer, Drechsler, Bildhauer und Zeichner zeigten ihre Arbeit. Auf der Ausstellung wurden auch Spielzeuge verkauft. Dem Set zum Thema des Märchens „Der Hase und der Igel“, angefertigt nach Bartrams Zeichnung, lag sein Miniaturbuch mit einem Bild und dem Text des Märchens bei.

In den Jahren 1911 und 1912 erschienen auf Initiative von Nikolai Dmitrievich und unter seiner Leitung zwei Sammlungen „Das Spielzeug ist die Freude der Kinder“ und „Das Spielzeug, seine Geschichte und Bedeutung“, an denen Lehrer, Ethnographen und Produktionsmitarbeiter beteiligt waren mit Artikeln zur Geschichte des Spielzeugs und zur Organisation der handwerklichen Spielzeugindustrie. sowie zur pädagogischen Bedeutung von Volksspielzeug.

Nach der Großen Sozialistischen Oktoberrevolution wurde Bartram von der Gewerkschaft zum Volkskommissariat für Bildung in der Abteilung für den Schutz von Kunst- und Antiquitätendenkmälern entsandt, wo er viele Jahre als Vorstandsmitglied des Hauptmuseums tätig war als Vorsitzender der Kommission für dekorative Kunst.

Besonders hervorzuheben sind die Aktivitäten von Nikolai Dmitrievich in dieser Zeit. Auf seine Initiative und unter seiner engen Beteiligung entstanden damals in Moskau zahlreiche neue Museen. So wurde 1918 das Haushaltsmuseum der „40er Jahre“ gegründet, das sich im Khomyakov-Herrenhaus am Sobatschaja-Spielplatz befindet. Mit der aktiven Unterstützung von Nikolai Dmitrievich wurde in der Kropotkinskaja-Straße das Leo-Tolstoi-Museum eröffnet, damals ein Museum für Möbel, Porzellan und eine Reihe anderer Museen für dekorative Kunst.

Doch Nikolai Dmitrijewitschs liebster Traum war immer noch die Schaffung eines besonderen Museums für Kinder. Und er hat es geschafft. Das Staatliche Spielzeugmuseum wurde 1918 von der Museumsabteilung der NKP gegründet und Bartram blieb bis zu seinem Lebensende dessen Direktor und Leiter.

Die Idee, ein solches Museum zu schaffen, war neu und originell: Sie stellte seinen Gründer vor die schwierige Aufgabe, Exponate zu sammeln.

Von den ersten Tagen seines Bestehens an ging das Museum in den Besitz verstaatlichter Spielwarengeschäfte in Moskau über, was den Beginn der Sammlung markierte. Die Sammlung von Volksspielzeug wurde in den Zentren der Spielzeugproduktion bei den Handwerkern von Sergiev Posad und Bogorodskoye durchgeführt. Nikolai Dmitrievich selbst, mit einem Rucksack auf dem Rücken, nie müde, sammelte Proben von Spielzeugen und „Brüsten“, suchte sie auf Dachböden und Schränken oder kaufte sie von aussterbenden alten Meistern. Diese Spielzeuge dienten als Grundlage für die Abteilung des „Volksbauernspielzeugmuseums“, eines der reichsten in der Sowjetunion. Eine wertvolle Ergänzung der Abteilung war eine bedeutende Sammlung von Tonspielzeugen, von denen einige von einzelnen Sammlern, Ethnographen und Künstlern in das Museum gelangten. Die Exponate kamen auch aus anderen Museen und Sammlungen: aus der Stroganow-Schule, dem Porzellanmuseum, aus dem Staatlichen Museumsfonds, Antiquitäten, aus Privatsammlungen der Shabelskys, Tsereteli, Kharuzina, Corsini, Belyakova, Steinbach und anderen.

Die Sammlung der Exponate erfolgte von Anfang an nach folgenden Hauptbereichen: 1. Volksspielzeug; 2. Historisches Spielzeug („Ein Spielzeug ist ein Spiegel des Lebens“); 3. Puppentheater; 4. „Vom Spiel zum Wissen“ und 5. Buch für Kinder*.

* (N. Bartram und E. Ovchinnikova. Spielzeugmuseum. L., 1928.)

Der Beginn der Puppentheaterabteilung war das Puppentheater von 1840-1860, das von einem der Showroom-Meister - Ivan Afinogenovich Zaitsev * - erworben wurde. Die Petersilienpuppen kamen aus den Händen derselben alten wandernden Petersilienmacher ins Museum, die durch Moskauer Innenhöfe spazierten und den Kindern „Petersilie“ zeigten.

* (Anschließend führte I. A. Zaitsev sonntags im Theatersaal des Museums ein Puppentheater vor. Museumsforscher führten Beobachtungen zur Wahrnehmung der Aufführungen durch Kinder durch. Jetzt befindet sich dieses absurde Puppentheater im Museum des Puppentheaters von S. V. Obraztsov.)

Mit der Verlegung des Spielzeugmuseums in ein neues Gebäude (Haus Nr. 12/2 in der Kropotkin-Straße) im Jahr 1924 begannen die Aktivitäten des Museums, der Wert der gesammelten Sammlungen, seine Ausstellung und die enorme Beliebtheit bei Kindern Aufmerksamkeit zu erregen anderer Institutionen und Organisationen.

Auf Initiative von Nikolai Dmitrievich organisierte die Moskauer Hochschule für Handwerksindustrie 1922 im Spielzeugmuseum die „Abteilung für künstlerisches Spielzeug“, also Kurse zur Ausbildung von Spezialisten und Ausbildern für Spielzeug. Die Kurse hatten Abschnitte: geschnitztes und gedrechseltes Spielzeug, Pappmaché und Stofftiere. Bartram vereinte rund um das Museum spezialisierte Produktionskünstler, die Kurse unterrichteten und an der Schaffung neuer Designs arbeiteten, wie B. A. Meshcheryakov, N. A. Leman, V. I. Mukhina, A. N. Izergina, A. Ya. Chushkin, I. I. Galkin, N. A. Arinin und andere. Unter der Leitung und Redaktion von Bartram wurde eine Buchreihe „With Your Own Hands“ (beliebte Handbücher zur Herstellung von Spielzeug für Kinder) veröffentlicht und das Handbuch „The ABC of Toy Carving“ erstellt.

In diesen Jahren kam es zu einem gewissen Wendepunkt in Bartrams Arbeit als Spielzeugkünstler. Er verzichtet entschieden auf die Elemente des Modernismus im Spielzeug und schafft neue Beispiele sowjetischer realistischer Spielzeuge. Im Grunde handelt es sich dabei um komplexe Spielzeugsets, die für Gruppenspiele im Kindergarten („Stadt“, „Bauernhof“, „Scheunenhof“ etc.) konzipiert sind. Das City-Spielzeug war ein großer Erfolg auf der Pariser Weltausstellung 1925.

So war das Spielzeugmuseum dank Bartram eines der ersten in der Sowjetunion, das sich in die Reihe eines neuen Typs von „Industriemuseen“ einreihte und es sich zur Aufgabe machte, nicht nur Spielzeuge und Spiele zu sammeln und zu studieren, sondern auch neue auszubilden Spezialisten. Und vor allem die Aufgabe, die Produktion direkt zu beeinflussen, um die Produktqualität zu verbessern und Muster neuer sowjetischer Spielzeuge für die moderne Industrie zu schaffen. Zu diesem Zweck wurden im Museum künstlerische Spielzeugkurse eingerichtet und 1929 eine Produktionswerkstatt eröffnet, die Nikolai Dmitrievich bis zu seinen letzten Lebenstagen leitete.

Seine Fähigkeit, Menschen für die Arbeit zu begeistern und sie mit Begeisterung zu begeistern, zeigte Bartram auch bei der Organisation mehrerer Ausstellungen, bei denen es sich um eine Art Vorführung von Spielzeugen und Spielen für Kinder handelte. Die Ausstellung „Baustoffe“ war ein großer Erfolg und erregte besondere Aufmerksamkeit bei den Leitern und Lehrern von Kindergärten und Spielplätzen. Die Verbindung zu Verlagen entstand während der Organisation der Ausstellung „Printed Games“; Es fand eine Konferenz von Produktionsmitarbeitern und Lehrern statt.

Bartram und das Museumsteam stellten zunächst die Frage nach der Notwendigkeit, ein Forschungszentrum einzurichten – das Institut für Spielzeugforschung, in dem neue Modelle entwickelt und in der Praxis getestet und die Produktion überwacht und unterstützt werden könnte.

Man kann Bartrams soziale Aktivitäten nicht übersehen. Er ist einer der Gründer des „Freien Kinderheims“, das bereits 1905 in Moskau eröffnet wurde; Auf seine Initiative hin wurde 1916 die Gewerkschaft der Kunstschaffenden (RABIS) gegründet; Auf seinen eigenen Vorschlag hin wurde gemeinsam mit den Mitarbeitern des Spielzeugmuseums ein Wissenschaftlicher und Künstlerischer Rat für Spielzeug und Spielmaterialien gegründet.

Eine von Bartram im Jahr 1928 organisierte Ausstellung und Besichtigung von Aufführungen von Puppentheatern in Moskau, Leningrad und anderen Städten trug dazu bei, die Teams dieser Theater zu vereinen, in denen so wunderbare Künstler wie N. Ya. und I. S. Efimov, S. V. Obraztsov, V. arbeiteten . P. Khersonskaya, V. V. Khvostenko und andere. Die Gruppen dieser Theater traten auch im Museum auf. All dies geschah lange bevor das Puppentheater allgemeine Anerkennung erlangte und staatliche Puppentheater eröffnet wurden. N.D. Bartram und Yu. Zhelyabuzhsky inszenierten einen Kinderfilm (dreidimensionale Animation) „Die Abenteuer eines Gekritzels“ – eine unterhaltsame Geschichte über die Abenteuer eines von A. Ya. Puschkin geschnitzten Holzmannes.

Nikolai Dmitrievich hatte unerschöpfliche Energie und war ein sehr freundlicher, sympathischer Mensch. Sein sanfter Humor unterstützte oft sich selbst und die ihm nahestehenden Menschen in schwierigen Zeiten. Besonders hervorzuheben ist Bartrams Fähigkeit, auf Kinder zuzugehen, mit ihnen zu scherzen und sofort ihre Sympathie zu gewinnen. Er war bei Kindern äußerst beliebt und beliebt; Das Museum war in ihren Augen untrennbar mit der Persönlichkeit von Nikolai Dmitrievich verbunden – sie gaben ihm den Spitznamen „Onkel Museum“.

Nikolai Dmitrievich Bartram hat seine ganze Kraft, sein Wissen und seine ganze Energie einem Kinderspielzeug gewidmet und einen großartigen, notwendigen Job gemacht. Es gelang ihm, die Aufmerksamkeit und das Interesse der Öffentlichkeit, breiter Kreise von Lehrern, Künstlern und Produktionsmitarbeitern auf die Themen des Studiums und der Herstellung von Spielzeug zu lenken, und was für uns besonders wertvoll ist, Bartram betrachtete das Spielzeug immer als wichtiges Werkzeug der Ästhetik Bildung als integraler Bestandteil der volkstümlichen Kunstkultur.

Können Sie sich vorstellen, dass im postrevolutionären, hungrigen und kalten Moskau ein Mensch, der sogar an seinem eigenen Essen sparte, ein Spielzeugmuseum gründete? Der Name dieses Enthusiasten, der in der Praxis zu beweisen versuchte, dass den Kindern das Beste gehören sollte, war Nikolai Dmitrievich Bartram. Zu diesem Zeitpunkt war er bereits ein berühmter Künstler, Historiker für dekorative und angewandte Kunst und Autor mehrerer Bücher. Und das Sammeln von Spielzeug, Gegenständen der angewandten Kunst und des Volkslebens wurde für ihn vom Hobby zur Lebensaufgabe. Ihm ist es zu verdanken, dass wir heute sehen können, mit welchen Spielzeugen Kinder sich vor 100, 300 und 500 Jahren unterhielten ...

Bartram Nikolai Dmitrievich (1873–1931) – Künstler, Kunsthistoriker, Sammler, Gründer des ersten Spielzeugmuseums in Russland. Nikolai Dmitrievich wurde am 24. August 1873 in dem kleinen Dorf Semenovka im Bezirk Lgov in der Provinz Kursk in die Familie des Aquarellkünstlers Dmitry Ernestovich Bartram hineingeboren. Als Kind saß Nikolai gern in der Werkstatt und sah zu, wie unter dem Meißel in den Händen seines Vaters neues Holzspielzeug entstand. Er selbst lernte schon früh den Umgang mit Zimmermannswerkzeugen und das gute Zeichnen.

Nikolai studierte zu Hause und trat dann in die Moskauer Schule für Malerei, Bildhauerei und Architektur ein. Aufgrund seines schlechten Gesundheitszustands konnte er dort jedoch nur zwei Jahre lang studieren. 1891 musste ich auf mein Heimatgut zurückkehren. Um nicht untätig herumzusitzen, gründete er 1893 nach und nach Kraft und gründete eine Lehrwerkstatt für die Herstellung von Spielzeugschreinereien. Er leitete diese Werkstatt zehn Jahre lang, förderte und entwickelte das Volkskunsthandwerk und bildete Meister der dekorativen und angewandten Künste aus.

In dieser Zeit traf Nikolai den Ehrenakademiker der St. Petersburger Akademie der Wissenschaften, Iwan Jegorowitsch Zabelin, den Leiter des Russischen Historischen Museums, der großen Einfluss auf ihn hatte.

In seiner Werkstatt begann Nikolai nicht nur volkstümliche Haushaltsgegenstände, sondern auch antikes Kinderspielzeug nachzubauen. Er begann, ihre Geschichte und Produktionsmerkmale zu studieren, begann eine Spielzeugsammlung und damit auch verschiedene Gegenstände der russischen Antike zusammenzutragen.

Die Suche nach Spielzeug und Haushaltsgegenständen fesselte Nikolai, er begann begeistert durch Russland zu reisen und Handwerkszentren zu besuchen. Die Sammlung wurde schnell erweitert und umfasste antike Bauernkleidung aus verschiedenen Provinzen Russlands sowie Töpferwaren – von primitiven Tonpfeifen über glasierte Figuren bis hin zu Lebkuchenbrettern. Aber seine Kindheitshobbys zeigten besonderes Interesse – er sammelte geschnitzte Holzspielzeuge. Bald wurde seine Spielzeugsammlung die beste in Russland.

Bartram interessierte sich auch für die Spielzeugindustrie. Um sie besser kennenzulernen, unternahm er zwischen 1900 und 1903 mehrere längere Auslandsreisen. Nikolai besuchte Frankreich, die Schweiz und Deutschland.
Im Jahr 1904 N.D. Bartram zog schließlich nach Moskau. Sein Haus verwandelte sich schnell in eine Art Museum.

Nikolai Dmitrievich fand in Moskau einen Dienst, der seinen Hobbys entsprach. Er unterrichtete in Handwerkslehrwerkstätten. In den Jahren 1907-17 war er im Handwerks- und Industriemuseum der Moskauer Provinz Semstvo (heute Museum für Volkskunst) tätig, wo er die Musterabteilung gründete und leitete. Nikolai Dmitrievich hat ein neues Hobby – Architekturspielzeug. Basierend auf Zeichnungen, Gravuren, Blaupausen und eigenen Messungen historischer Gebäude begann die Werkstatt mit der Herstellung von Spielzeugmodellen, die antike Gebäude, Kathedralen, Festungstürme und sogar kleine Ecken des alten Moskau nachbildeten.

Bartrams asketische Tätigkeit löste weitverbreitete Besorgnis aus.öffentliches Interesse. Es ist interessant, dass Nikolai Dmitrievich neben Spielzeug und Gegenständen der dekorativen und angewandten Kunst eine hervorragende Sammlung von Kindermöbeln, Geschirr, Schulmaterial und Lehrbüchern, Kinderbüchern und Alben sammelte. Von besonderem Interesse und großem Wert war seine Sammlung von Kinderporträts russischer und ausländischer Künstler des 18.-19. Jahrhunderts. Orientalisten waren überrascht von der Vollständigkeit und Vielfalt seiner Sammlung von Netsuke – japanischen Miniaturskulpturen.

Bartram hegte schon lange die Idee, ein besonderes Spielzeugmuseum zu schaffen.

Und ein solches Museum wurde 1918 in Moskau gegründet. Zunächst bewohnte er mehrere Zimmer in einem Herrenhaus am Smolensky Boulevard (dieses Gebäude ist bis heute nicht erhalten). Das Museum wurde schnell wieder aufgefüllt, Spielzeug stammte aus alten Adelsgütern und königlichen Residenzen, verstaatlichten Fabriken und Geschäften, beschlagnahmten Wohnungen von „Feinden der Revolution“ und von einfachen Bürgern. Es herrschte katastrophale Platzknappheit, und 1924 wurde dem Spielzeugmuseum eines der schönsten Moskauer Herrenhäuser zugeteilt – das ehemalige Chruschtschow-Seleznew-Anwesen auf der Pretschistenka (heute beherbergt es das Staatliche Puschkin-Museum).

Das Museum erfreute sich großer Beliebtheit; nur die Tretjakow-Galerie übertraf die Besucherzahl. Das war eine echte Kindheitswelt, hier konnte man Spielzeug anfassen und in die Hand nehmen. Bartram leitete das Museum bis zu seinem Tod. Den Großteil seiner Sammlung schenkte er dem Museum unentgeltlich.

Nikolai Dmitrievich Bartram starb am 16. Juli 1931 und wurde auf dem Nowodewitschi-Friedhof beigesetzt. Und von ihm geschaffen Spielzeugmuseum lebt noch in Sergiev Posad.

Fragment des Films „Die Abenteuer von Bolvashka“, gedreht im Jahr 1927
unter Beteiligung von Nikolai Bartram.

SPIELZEUGMUSEUM IN SERGIEV POSAD

Das RAO-Spielzeugmuseum befindet sich seit 1931 in Sergiev Posad (bis 1991 - Zagorsk).

Bartram Nikolai Dmitrievich begann Anfang der 1910er Jahre mit dem Sammeln seiner Sammlung. Das Spielzeugmuseum entstand zunächst in der Wohnung des Künstlers und Sammlers selbst am Gartenring (Zubovsky Boulevard, Gebäude 15, Wohnung 13 – Adresse von N.D. Bartram auf seiner Visitenkarte). Das Museum wurde 1918 an gleicher Stelle am Gartenring, jedoch bereits am Smolensky Boulevard, im Haus Nr. 8 gegründet.

Das Spielzeugmuseum wurde am 17. Oktober 1918 im Haus Nr. 8 am Smolensky Boulevard der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Das einstöckige Herrenhaus mit Zwischengeschoss konnte dank der Idee, darin ein Museum einzurichten, erhalten bleiben. Vor der Revolution gehörte es der Witwe des größten Chemietechnologen, Leiters mehrerer russischer Textilfabriken, Ehrenbürger Moskaus, Mitglied des Staatsrates Michail L. Losev, Evdokia Ivanovna Loseva, geborene Chizhova, die die zweite Frau des Künstlers wurde . Eine Fläche von 250 Quadratmetern, von denen 200 Quadratmeter für die Ausstellung vorgesehen waren, reichte völlig aus, um die ursprünglichen Museumssammlungen zu präsentieren, die dank der Energie und eines gewissen Unternehmertums ihres Gründers ständig ergänzt wurden.

Das offiziell am 17. Oktober 1918 gegründete Museum wurde erst 1921 für Besucher geöffnet und zog drei Jahre später, 1925, in ein neues Gebäude in der Kropotkinskaja-Straße (heute Prechistenka) um – das Chruschtschow-Seleznjow-Anwesen, Haus 12/ 2. Heute befindet sich in diesem Gebäude das A. S. Puschkin-Literaturmuseum. Hier wurde am 5. Januar das Spielzeugmuseum eröffnet und seine Fläche auf 5 Säle und 600 Quadratmeter Ausstellungsfläche erweitert.

Eine breite Berichterstattung über das Leben der Kinder ermöglichte es dem Spielzeugmuseum, an zahlreichen Ausstellungen teilzunehmen. Im März-April 1922 eröffnete er seine Ausstellungstätigkeit mit der Teilnahme an der Allrussischen Kunst- und Industrieausstellung, die von der Akademie der Kunstwissenschaften in ihrer Abteilung für wissenschaftliche Demonstrationen organisiert wurde. Im Herbst 1925 und im Winter 1926 wurden innerhalb der Mauern des Museums Besichtigungen aller Puppentheater Moskaus organisiert, und im März-April des folgenden Jahres 1927 gab es eine Ausstellung von Puppentheatern, bei der Puppenaufführungen stattfanden. In der Werkstatt des Museums setzten künstlerische Spielzeugkurse ihre Aktivitäten fort und bildeten jährlich 300 Fachkräfte in dieser Art künstlerischen Schaffens aus.

Eine hervorragende Sammlung, unterhaltsame Ausstellungen, innovative Methoden der Arbeit mit Kindern – all dies führte zu einer beispiellosen Popularität des Museums. Bezüglich der Besucherzahlen wurde das Spielzeugmuseum nur von der Tretjakow-Galerie übertroffen. N.D. Bartram blieb bis zu seinem Tod im Jahr 1931 an der Spitze des Spielzeugmuseums.

1931 wurde das Spielzeugmuseum von Moskau nach Zagorsk bei Moskau verlegt. Von 1980 bis heute befindet sich das Spielzeugmuseum in einem alten Herrenhaus einer ehemaligen Handelsschule oberhalb des Kelarsky-Teichs. Das Museum befindet sich in einer der schönsten Ecken von Sergiev Posad, gegenüber der Dreifaltigkeitskloster von Sergius. Dieses im historistischen Stil erbaute rote Backsteinhaus ist heute ohne Übertreibung ein wichtiges Wahrzeichen der Stadt..

Nikolai Dmitrievich wurde am 24. August 1873 in dem kleinen Dorf Semenovka im Bezirk Lgov in der Provinz Kursk in die Familie des Aquarellkünstlers Dmitry Ernestovich Bartram hineingeboren. Nikolai war das vierte Kind in der Familie. Als Erwachsener blieb er im Herzen ein Kind, aber ein Kindersammler. Der Vater des kleinen Nikolai war von Beruf Künstler und liebte es, verschiedene Dinge mit seinen eigenen Händen herzustellen. Im Büro meines Vaters gab es eine Werkbank und eine Drehbank, und an der Wand hing ein Regal mit Werkzeugen. Eines Tages baute Pater Kolya mit diesen Werkzeugen für die Kinder einen vierrädrigen Kinderwagen mit einer mit Blumen bemalten Rückseite. Schon in jungen Jahren vermittelte sein Vater dem Jungen die Liebe zur Kunst. Als Kind liebte Nikolai es, in der Werkstatt zu sitzen und zuzusehen, wie unter dem Meißel in den Händen seines Vaters neues Holzspielzeug entstand oder dicke Papierbögen mit aufwendigen Aquarellfarben bedeckt wurden. Er selbst lernte schon früh den Umgang mit Zimmermannswerkzeugen und das gute Zeichnen.

Nikolai lernte zu Hause unter der strengen Aufsicht seiner Mutter, und als es an der Zeit war, sich für seinen zukünftigen Beruf zu entscheiden, entschied er sich ohne zu zögern für die Moskauer Schule für Malerei, Bildhauerei und Architektur, konnte aber aus gesundheitlichen Gründen dort studieren nur zwei Jahre. 1891 musste ich auf mein Heimatgut zurückkehren. Landluft, Honig, frische Milch und Heilkräuter konnten, was Ärzte in der Hauptstadt nicht konnten. Nikolai wurde merklich stärker und gründete 1893, um nicht untätig zu bleiben, eine Lehrwerkstatt für die Herstellung von Spielzeugschreinereien. Er leitete diese Werkstatt zehn Jahre lang, förderte und entwickelte das Volkskunsthandwerk und bildete Meister der dekorativen und angewandten Künste aus.

In dieser Zeit lernte Nikolai den Ehrenakademiker der St. Petersburger Akademie der Wissenschaften, Iwan Jegorowitsch Zabelin, kennen, der großen Einfluss auf ihn hatte. Der Gründer und Direktor des Russischen Historischen Museums, Zabelin, begeisterte sich für die russische Antike. Er vermittelte dem aufstrebenden Künstler seine Leidenschaft für die Vergangenheit, für antike Denkmäler, die durch einfache Objekte der Volkskunst dargestellt wurden.

Es ist erwähnenswert, dass Nikolai das Glück hatte, gute Leute zu haben. Die Bekanntschaft mit einer erstaunlichen Frau, der Professorin und Ethnographin Vera Nikolaevna Kharuzina, half ihm, die tiefgreifenden kulturellen Prozesse, die sich unter den Menschen entwickelten, besser zu verstehen und die ursprüngliche Kunst der russischen Völker in Alltagsgegenständen zu erkennen.

Bartram war von Spielzeug fasziniert und begann, die Geschichte seiner Produktion in Russland und im Ausland zu studieren. Gleichzeitig begann er, eine persönliche Sammlung von Spielzeugen und verschiedenen Antiquitäten zusammenzustellen.

Auf der Suche nach Spielzeug reiste Nikolai Dmitrievich durch die Provinz Kursk. Neben Spielzeug brachte er antike Damenkopfbedeckungen, mit goldenen Blumen gewebte Seidenschals, seidene Sommerkleider mit wattierten Stulpen, bedruckte Drucke, gewebte Gürtel, Stickereien, Lebkuchenbretter und Lebkuchenplätzchen in Form von Pferden, Fischen, Hähnen und Tonpfeifen mit in Form von Widdern und Pferden. , Enten, Haushaltsgegenstände.

Später begann er regelmäßig die führenden Handwerkszentren in den Provinzen Moskau, Wladimir und Nischni Nowgorod zu bereisen. Er kehrte immer mit einem reichen Fang nach Hause zurück. Er interessierte sich für „Skelett“-Puppen (die billigste Art von Puppen), „Taillen“-Puppen (anmutige, schlanke Puppen mit deutlich schmaler Taille), Puppen junger Damen, Matrosen- und Kutscherfiguren, Spielzeugmöbel, Karren und Schlitten.

In den Jahren 1900-1903 N.D. Bartram unternahm mehrere ausgedehnte Auslandsreisen, um sich mit der Spielzeugindustrie und den Museumssammlungen vertraut zu machen. Bartram besuchte Paris, Berlin, Nürnberg sowie viele Städte in Thüringen, Sachsen und der Schweiz sowie alte Spielzeugzentren. Aus dem Ausland brachte er Koffer voller moderner und antiker Puppen, Reiter, Krieger, Tiere, Spielsets, Würfel, Bücher und gedruckter Brettspiele mit.

Im Jahr 1904, als N.D. Bartram ließ sich schließlich in Moskau nieder; er verfügte bereits über eine bedeutende Sammlung. So erinnert sich Nikolai Dmitrievichs Tochter A.N. an das Wohnzimmer in der Nähe dieses Hauses in der Kaloshin Lane am Arbat. Izergina: „Hölzerne, unpolierte, geometrisch geschnitzte Möbel aus der Semenovskaya-Werkstatt, ein Ottomane, bezogen mit selbstgesponnenem Stoff, mit Kissen aus bedrucktem Stoff und chinesischem Stoff; An den Wänden hängen beliebte Drucke: „Babelina – die Heldin Griechenlands“, „Wie Mäuse eine Katze begruben“, „Leiter des Lebens“ usw.; Hängevitrine und Schrank mit Spielzeug: Sergiev, Bogorodsk, Vyatka, Gorodets, Deutsch, Japanisch und viele andere. Sie zogen uns Kinder an, wie alles Ungewöhnliche und Fabelhafte.

Auf einem geschnitzten Hängeregal stand ein großer grün-blau glasierter Krug aus Skopin, von ungewöhnlicher Form, mit der Nase eines Vogels oder eines Tieres.“

In Moskau leitete Bartram von 1906 bis 1917 die Kunstabteilung des Handwerksmuseums. In diesem Museum richtete er eine Werkstatt zur Herstellung von Spielzeug ein. Hier wurden nach seinen Skizzen mit hervorragendem Können und Kunstfertigkeit Puppen mit Porzellanköpfen hergestellt, gekleidet in Volkstrachten verschiedener Provinzen Russlands und in Kleidung nach Mustern des 16.-17. Jahrhunderts.

Gleichzeitig entwickelte sich eine Leidenschaft für Architekturspielzeug. Nikolai Dmitrijewitsch unternahm „Expeditionen“ durch die Straßen des alten Moskau und fotografierte Villen, Kirchen und Kathedralen. Die architektonischen Messungen habe ich selbst vorgenommen. Die gesammelten Materialien bildeten die Grundlage für neue Originalspielzeuge „Rotes Tor“, „Sucharew-Turm“, „Wachtturm“ und „Ecke des alten Moskau“.

Bartrams Arbeit im Handwerksmuseum erhielt breite öffentliche Unterstützung. Auf den Seiten des Apollo-Magazins schrieb der Künstler und Spielzeugsammler Alexander Benois: „Jetzt haben sie in Moskau beschlossen, die Produktion von Volksspielzeug zu retten, weil sie tatsächlich sinkt, aussterbt und durch Fabrikbilligkeit unter Druck gesetzt wird... Bartram.“ , der an der Spitze dieses Unternehmens steht, ist so ein charmanter Fanatiker der Idee, so ein harter Arbeiter, so ein Kenner, so ein Künstler, er hat schon so viel geschafft, dass ich ihm nur noch viel Erfolg wünschen kann. ”

Es ist interessant, dass Nikolai Dmitrievich neben Spielzeug und Gegenständen der dekorativen und angewandten Kunst eine hervorragende Sammlung von Kindermöbeln, Geschirr, Schulmaterial und Lehrbüchern, Kinderbüchern und Alben sammelte. Von besonderem Interesse und großem Wert war seine Sammlung von Kinderporträts russischer und ausländischer Künstler des 18.-19. Jahrhunderts. Orientalisten waren überrascht von der Vollständigkeit und Vielfalt seiner Sammlung von Netsuke – japanischen Miniaturskulpturen.

Bartram hegte schon lange die Idee, ein besonderes Spielzeugmuseum zu schaffen. Die Tochter von Nikolai Dmitrievich erinnerte sich: „Wissen Sie“, sagte er, „schließlich ist jedes Spielzeug ein Spiegel des menschlichen Lebens... Wenn alle Spielzeuge, die ich habe, systematisiert sind, kann ich daraus sogar eine Ausstellung eines kleinen Spielzeugmuseums machen.“ . Das wird großartig! Die Kinder werden kommen, man kann sie beobachten und wissenschaftlich arbeiten!“

1918 wurde in Moskau das Spielzeugmuseum eröffnet. Die erste Ausstellung fand in vier Räumen seiner Wohnung (Smolensky Boulevard, 8) statt. Folgende Bereiche wurden unterschieden: Volksspielzeug, Puppentheaterspielzeug, Lernspiele, unterhaltsame Bücher. Nach und nach wurde das Museum mit Erlösen aus verstaatlichten Geschäften, Lagerhäusern, Fabriken, Villen und Anwesen aufgefüllt. Viele wertvolle Dinge wurden aus der königlichen Residenz in Livadia mitgebracht.

Die Haushaltsabteilung umfasste darüber hinaus eine große Auswahl an Antiquitäten, die den „Kleidungshintergrund“ bildeten, vor dem die Spielzeuge besonders organisch und „zu Hause“ wirkten. Es gab Kindermöbel, Kleidung, Geschirr, Schulmaterial, Schulanschauungsmaterial, Bücher und Alben. All dies zusammen ermöglichte es, die Welt der Kindheit anschaulich und ansprechend nachzubilden. Dazu dienten auch zahlreiche Kinderporträts von Künstlern des 18.-19. Jahrhunderts und eine unvergleichliche „Kinder“-Kunstgalerie.

In der Sitzung von N.D. Bartram präsentierte russische Volkstrachten, Haushaltsgeräte, eine Fächersammlung und Spielkarten. Einen besonderen Platz nahm die Sammlung von Netsuke ein – Werke japanischer dekorativer und angewandter Miniaturkunst aus Holz, Stein, Elfenbein und anderen Materialien.

Im Jahr 1924 erhielt das Museum eines der schönsten Herrenhäuser Moskaus – das Chruschtschow-Seleznew-Anwesen auf der Pretschistenka (heute befindet sich dort das Staatliche Puschkin-Museum). Eine hervorragende Sammlung, eine unterhaltsame Ausstellung, innovative Methoden der Arbeit mit Kindern (man durfte die Ausstellung mit den Händen berühren) – all dies führte zu einer beispiellosen Popularität des Bartram-Museums. In Bezug auf die Besucherzahl war sie nicht so groß und wurde nur von der Tretjakow-Galerie übertroffen. An der Spitze dieses überraschend lebendigen und attraktiven Museums steht N.D. Bartram blieb bis zu seinem Tod. N. D. Bartram blieb die wahre Seele des Museums. Die Kinder ahnten dies unmissverständlich und gaben Nikolai Dmitrievich eine kindlich präzise und sehr liebevolle Definition – „Onkel Museum“.

N.D. Bartram war sich des historischen und kulturellen Wertes der von ihm gesammelten Dinge durchaus bewusst. Er versuchte, diese Gegenstände öffentlich zu machen. Diese Idee stand im Einklang mit der Schaffung eines öffentlichen Museums sowie der Schenkung persönlicher Sammlungen an andere Sammlungen und Museen. Die gesamte Hutkollektion N.D., die ihm gehörte. Bartram übergab es der Archäologischen Kommission der Provinz Kursk. Kurz vor seinem Tod schenkte Nikolai Dmitrijewitsch den Großteil seiner Sammlung dem Spielzeugmuseum. Die Netsuke-Sammlung schenkte er seiner Tochter Anastasia als Andenken.

Nikolai Dmitrievich Bartram starb am 16. Juli 1931 und wurde auf dem Nowodewitschi-Friedhof beigesetzt. Und das von ihm geschaffene Museum existiert noch heute, wurde aber in Sergijew Possad bei Moskau längst von den Kindern ferngehalten. Gut, dass sie die Sammlungen zumindest nicht geschlossen oder verschwendet haben, sondern von neuen Liebhabern, die weiterhin daran glauben, dass der Slogan „Alles Gute für die Kinder“ auch in unserer Zeit gelten sollte, so gut es geht erhalten und ergänzt werden.

Geboren in der Familie des Aquarellkünstlers Dmitry Ernestovich Bartram. Mein Vater hatte eine kleine Heimwerkstatt, in der Dmitri Ernestovich Spielzeug herstellte. Nikolai lernte schon früh das Basteln und Zeichnen.

Er studierte an der Moskauer Schule für Malerei, Bildhauerei und Architektur (1889–1891), kehrte jedoch aus gesundheitlichen Gründen nach Hause zurück. Dort organisierte er eine Lehrwerkstatt zur Herstellung von Holzspielzeug, die er 10 Jahre lang leitete.

Er begann, die Geschichte des russischen Spielzeugs zu studieren, was ihn dazu brachte, mit den Werken des Historikers I. E. Zabelin und des Ethnographen V. N. Kharuzina und dann mit ihnen selbst vertraut zu werden.

N.Golivin, Public Domain

Anschließend begann N. Bartram mit der Sammlung einer deutlich erweiterten Sammlung in- und ausländischer Spielzeuge. Von seinen Reisen in die Provinz brachte er neben Spielzeug auch Gürtel, antike Damenschals, Sommerkleider und Haushaltsgegenstände mit.

1900–1903 Bartram reiste durch Europa. Ich habe fast alle Spielzeugwerkstätten besucht und Koffer mit Puppen, Soldaten und Spielzeugtieren nach Russland gebracht. Bartrams Tochter A. N. Izergina erinnert sich an ihre Moskauer Wohnung in der Kalashny Lane und schreibt:

„Hölzerne, ungeschliffene, geometrisch geschnitzte Möbel aus der Semyonov-Werkstatt, ein Ottomane mit selbstgesponnenem Stoffbezug, mit Kissen aus bedrucktem Stoff und chinesischem Stoff; An den Wänden hängen beliebte Drucke: „Babelina – die Heldin Griechenlands“, „Wie Mäuse eine Katze begruben“, „Leiter des Lebens“ usw.; Hängevitrine und Schrank mit Spielzeug: Sergiev, Bogorodsk, Vyatka, Gorodets, Deutsch, Japanisch und viele andere. Sie zogen uns Kinder an, wie alles Ungewöhnliche und Fabelhafte. Auf einem geschnitzten Hängeregal stand ein großer grün-blau glasierter Krug aus Skopin, von ungewöhnlicher Form, mit der Nase eines Vogels oder eines Tieres.“

Zusätzlich zu all diesen anderen Dingen sammelte Bartram Netsuke – japanische Figuren, Gegenstände des Kinderlebens: Lehrbücher, Notizbücher, Kindergeschirr.

Seit 1904 war Bartram Künstler des Moskauer Provinzsemstwo und Leiter der Kunstabteilung des Handwerksmuseums (1904–1917). Er organisierte im Museum eine Spielzeugwerkstatt, in der Puppen mit Porzellanköpfen in russischen Volkskostümen hergestellt wurden.

Bartram war der erste in Russland, der die Idee eines architektonischen Spielzeugs hatte. Nachdem er architektonische Messungen an historischen Objekten vorgenommen hatte, schuf er Spielzeuge wie „Rotes Tor“, „Wachturm“, „Sucharew-Turm“, „Menschen des 19. Jahrhunderts“, Kompositionen „Stadt des 17. Jahrhunderts“ und „Ecke des alten Moskau“.

Der berühmte Kunstkritiker Alexandre Benois schrieb in der Zeitschrift Apollo:

„Jetzt haben sie in Moskau beschlossen, die Produktion von Volksspielzeugen zu retten, weil sie tatsächlich im Niedergang begriffen ist, aussterbt und durch Fabrikbilligkeit unter Druck gesetzt wird ... Bartram, der an der Spitze dieses Geschäfts steht, ist so ein liebenswürdiger Fanatiker von.“ Die Idee, so ein harter Arbeiter, so ein Kenner, so ein Künstler, er hat schon so viel geschafft, dass ich nicht umhin kann, ihm weiterhin viel Erfolg zu wünschen.“

A. N. Izergina erinnerte sich:

„Wissen Sie“, sagte er, „schließlich ist jedes Spielzeug ein Spiegel des menschlichen Lebens ... Wenn alle Spielzeuge, die ich habe, systematisiert werden, kann ich daraus sogar eine Ausstellung eines kleinen Spielzeugmuseums machen.“ Das wird großartig! Die Kinder werden kommen, man kann sie beobachten und wissenschaftlich arbeiten!“

1918 wurde es auf Initiative von Bartram in Moskau eröffnet. Die Ausstellung befand sich in Bartrams Vierzimmerwohnung am Smolensky Boulevard und wurde nach und nach mit Spielzeug und Kinderartikeln aus verstaatlichten Nachlässen ergänzt. Bartram gelang es, eine beeindruckende Sammlung von Kinderporträts aus dem 18.–19. Jahrhundert zusammenzustellen.

N. D. Bartram wurde zum Vorsitzenden der Union of Decorative Arts and Art Industry Workers (1916–1920) und zum Leiter der Decorative Arts Commission des Collegiums des Hauptmuseums von Narkompros ernannt. Er war Mitglied der Kommission zum Schutz von Kunst- und Antiquitätendenkmälern des Volkskommissariats für Bildung.

Er wurde zum ordentlichen Mitglied der Staatlichen Akademie der Künstlerischen Wissenschaften gewählt.

Im Jahr 1924 wurde das Chruschtschow-Seleznew-Herrenhaus auf der Pretschistenka (heute das dortige Staatliche Puschkin-Museum) dem Spielzeugmuseum übergeben. Zeitgenossen zufolge war das Museum hinsichtlich der Besucherzahlen nach der Tretjakow-Galerie das zweitgrößte. N. Bartram blieb weiterhin Direktor. Später wurde das Museum in ein Museum in der Nähe von Moskau verlegt.