Čuvena remek djela Louvrea. Djela Louvrea: slike, statue, freske Šta je zanimljivo u Luvru

Ako sva tri krila Louvrea razvučete u jednu pravu liniju, oni će zauzeti oko četrnaest kilometara teritorije u dužini - zamislite koliko eksponata može da primi i koliko možete tamo vidjeti! Čitajte dalje da biste saznali kako je nastao Luvr i pored kojih remek-djela definitivno ne možete proći.

Istorija Luvra

Iako je zaštitni znak Pariza Ajfelov toranj, gde se nalazi Luvr, gotovo svaki turista zna. Zgrada Louvrea je bivša kraljevska palata i nalazi se u samom centru grada, između rijeke Sene i poznate Rue de Rivoli. Njegovo centralno dvorište, u kojem se trenutno nalazi staklena piramida Louvrea, leži na istoj osi kao i Champs-Élysées.

Prva zgrada koja pripada Luvru izgrađena je pod Filipom II Avgustom 1190. godine kao tvrđava za odbranu Pariza. Tek dolaskom na vlast Karla V, koji je odlučio da Luvr pretvori u kraljevsku rezidenciju, ova tvrđava se pretvorila u palatu. A pod vladavinom Franje I, koji se pokazao kao veliki štovatelj umjetnosti i ispunio palaču brojnim djelima, izgrađeno je jedno od najstarijih krila modernog Louvrea - pravo remek djelo renesansne arhitekture. Arhitekta je bio Pierre Lesko. Nakon toga je izgrađeno još jedno krilo, identično prvom.

Zatim je uz nasip izgrađena velika galerija - zahvaljujući Henriju IV. Luj XIII je izgradio Paviljon sati. Ali Luj XIV je preselio kraljevsku rezidenciju iz Louvrea u Versailles, iako nije zaustavio urbanu izgradnju - tako je Louvre dopunjen svojom istočnom fasadom.

U 19. vijeku dovršeno je centralno dvorište koje je nazvano Napoleonov dvor. Ali čuvena staklena piramida, sa kojom svi povezuju Muzej Luvr u naše vreme, pojavila se na teritoriji centralnog dvorišta tek u 20. veku.

Dio Luvra koji je kraljevska palata prvi put je otvoren kao muzej 8. novembra 1793. godine. Danas postoji oko 300 hiljada eksponata koje Louvre posjeduje: slike (i slike i grafike), skulpture, freske, gravure, papirusi, keramika, nakit. Među slikama možete vidjeti djela Tiziana, Rembrandta, Rubensa, Fragonarda, Poussina, Raphaela i mnogih drugih. Osim likovne umjetnosti, Louvre posjetiteljima predstavlja i druge vrste izložbi – arheološke, povijesne, arhitektonske, interijerske.

Luvr: glavna remek-djela

Evo pet najvažnijih umjetničkih djela u Louvreu, koja su sama vrijedna posjete ovom veličanstvenom muzeju.

"Mona Liza" Leonarda da Vincija (1503-1506)

Naravno, koliko god ovaj portret bio rasprostranjen, on je s pravom remek djelo svjetskog slikarstva i umjetnosti općenito. "Mona Liza" je izazvala posebnu pomutnju 1911. godine, a krivac je bila pljačka - prije toga slika se još nije mogla nazvati svjetski poznatom. Za djelo su tražili oko dvije godine, čak je i Pablo Picasso bio osumnjičen za krađu, ali se ispostavilo da je lopov Vincenzo Perugia, Italijan i proizvođač ogledala.

Od tada su se reprodukcije Mona Lize raspršile po cijelom svijetu, podižući njenu popularnost do neba. Stoga joj se nećete moći mirno diviti u Louvreu, jer se na izložbi stalno stvaraju neviđeni redovi - mnogi odlaze u Louvre isključivo zbog ove slike.

Nika sa Samotrake (190. pne.)

Prema drevnoj grčkoj mitologiji, ova krilata boginja nekada je stajala na pramcu rodijskog broda i pobjedničkim pogledom gledala pomorsko bojište - a danas kip Nike također veličanstveno krasi jednu od stepenica Luvra. Ne morate imati izuzetnu maštu da vidite kako vjetar pomiče njenu odjeću i osjetite svu snagu pokreta u kojem je zarobljena - i to uprkos činjenici da ruke i glava skulpture, nažalost, nisu preživjele .

Nika sa Samotrake evakuisana je u dvorac Valence tokom Drugog svetskog rata, zajedno sa portretom Mona Lize i statuom Miloske Venere.

Miloska Venera (100. pne)

Još jedan poznati eksponat Luvra je statua Miloske Venere. Pronađen je davne 1820. godine na ostrvu Miloš i od tada je ostao obavijen velom misterije. Popularno mišljenje je da ona predstavlja boginju ljubavi Afroditu - zbog njenih polugolih i ženstvenih oblina. Međutim, postoji još jedna hipoteza da bi ova skulptura mogla biti Amfitrita, boginja mora koja je bila poštovana na ovom ostrvu.

Nedostajući dijelovi skulpture izuzetno otežavaju njenu restauraciju i identifikaciju. Još uvek postoji debata o tome kakva je bila originalna poza Miloske Venere; Poznavanje predmeta koji bi djevojka mogla držati u rukama olakšalo bi utvrđivanje identiteta. Mnogi naučnici su skloni vjerovati da je u lijevoj ruci, koja joj nedostaje uz rame, držala jabuku - to bi je više povezivalo s likom Afrodite, koja je dobila jabuku iz Pariza prije početka Trojanskog rata. .

Velika sfinga pronađena u Tunisu (2600 pne)

“Šesep-ankh” je ime koje su Egipćani imali za ovu sfingu, što se može prevesti kao “živa slika”. On personificira interakciju između boga sunca i kralja: sfinga, odnosno, ima tijelo lava i glavu čovjeka - faraona.

Ova statua je pronađena tokom iskopavanja 1825. godine, među ruševinama Amonova hrama u Tunisu - i jedna je od najvećih sfingi izvan Egipta. Takve statue su bile namijenjene za čuvanje ulaza u hramove. Na ovoj sfingi uklesana su imena nekoliko drevnih egipatskih faraona: Amanemes (Amenemhet), Merneptah i Šošenk.

“Venera i tri milosti daju darove nevjesti” Sandra Botticellija (1483-1486)

Ova freska je nastala metodom nanošenja pigmenata na bazi vode direktno na svježi gips tako da se boje suše sa žbukom i boja postaje trajna. Botticelli je naslikao fresku na zidovima Vile Lemmi u Toskani, zajedno sa drugom, "Gramatika koja uvodi mlade u slobodnu umjetnost", koja se također nalazi u Luvru.

Nakon nastanka fresaka, ubrzo su bile sakrivene iza kreča, a Lemijeva porodica ih je otkrila tek kada su se preselili. U vilu su pozvali procjenitelja, koji je u tim radovima odmah prepoznao ruku Botticellija i ponudio mu ih da mu ih proda, a jedanaest godina kasnije i sam je prodao freske u Luvr. Kažu da su patili upravo zbog nepažnje procjenitelja, koji se bojao da će Lemi posumnjati u pravu vrijednost fresaka - previše se žurio da ih ukloni.

Saznajte više o Louvreu gledajući ovaj video:

Neki ljudi posjećuju glavni grad Francuske poslovno ili zbog skupih butika, neki traže zabavu, a druge privlači njegova nevjerovatna arhitektura, istorija i umjetnost. Muzej Louvre u Parizu postao je mjesto hodočašća za milione ljudi koji dolaze iz najudaljenijih krajeva svijeta da svojim očima vide njegova blaga. Harmonično spaja prošlost sa sadašnjošću, pa čak i piramida Louvrea, struktura naših dana, odjekuje u srcima putnika ne manje od misteriozne slike Mona Lize.

Svestranost Musée du Louvre

Muzej Louvre s pravom nosi titulu najpopularnijeg i najvećeg muzeja umjetnosti, koji zauzima površinu od 160.106 četvornih metara. m (pod izložbama 58.470 m2). Ako se i dalje oslanjamo na brojke, broj posjeta godišnje izgleda impresivno - više od 9 miliona ljudi.

Kupite Paris Museum Pass, koji omogućava besplatan ulaz u više od 60 muzeja u Parizu!!! Ovdje možete kupiti Museum Pass


Gdje je Luvr?

Louvre se nalazi u centralnom dijelu grada na desnoj obali Sene na Avenue Rivoli u zgradi nekadašnje kraljevske palate, smještenoj između hrama Saint-Germain l'Auxerrois i vrta Tuileries. Pored njega nalazi se spomenik na kome se Luj XIV šepuri na žustrom konju, od koga potiče glavna istorijska osovina Pariza.

Muzej je u svojim salama sakupio nevjerovatan broj relikvija koje predstavljaju ne samo prošle ere Evrope, već i kulturu drugih zemalja: Egipta i Grčke, Bliskog istoka i Irana, Afrike, Okeanije i Amerike.


Louvre dijeli svoje zbirke s drugim muzejima koji predstavljaju umjetnička djela na određeni način (primitivizam, antička religija, moderni pokreti, impresionizam i postimpresionizam, itd.). Slikama, skulpturama i drugim artefaktima možete se diviti u zidovima Orsaya, muzeja Quai Branly i Guimet, kao i u ograncima Louvrea koji se nalaze u industrijskom francuskom gradu Lensu i Abu Dhabiju u UAE.

Šta znači Luvr?

Bez sumnje, ime palače zvuči lijepo, ali etimolozi su se zainteresirali da dođu do korijena njenog nastanka. Nekoliko verzija je u razvoju, a tri najpopularnije su:

  • Za gradnju je odabrano mjesto pod nazivom “Lupara”. Međutim, nije bilo moguće otkriti odakle dolazi ovaj izraz, ali postoji pretpostavka da potiče od latinskog “lupus”, što znači “lupus”. Danas je ovo ime bolesti, ali za vrijeme Filipa Augusta, koji je vladao Francuskom na granici 12.-13. vijeka, naziv je mogao značiti boravište vukova.
  • Bliža istini je druga verzija porijekla imena, prema kojoj "lauer" ili "niži" na starofrancuskom znači "stražarska kula".
  • Još jednu uvjerljivu teoriju iznio je istoričar iz 17. stoljeća A. Soval, koji je vjerovao da su izvedenice riječi nelatinskog porijekla „leower ou lower, leovar, lovar ili lover“, što znači „tvrđava“, „utvrđenje“.

Ali ako porijeklo riječi budi radoznalost, onda je povijest same palače mnogo duža i uzbudljivija, koja vodi do početka 12. stoljeća, kada su krstaški ratovi i lov na jeretike bili u punom jeku.

Istorija Luvra

Krenuvši 1190. godine u još jedan vojni pohod sa Rikardom Lavljeg Srca (koji je takođe nazvan Ričard Da i Ne zbog svoje sklonosti da se predomisli pod uticajem svog sagovornika), kralj Filip II Avgust, kako ne bi napustio svoje zemlje da bi ga pohlepni rođaci (posebno dinastija Plantagenet) i drugi aplikanti raskomadali, osnovao je izgradnju tvrđavske barijere sa kulama.

Izgradnja je trajala 20 godina, a kao rezultat toga, s obje strane Seine pojavila su se dva zida - Nelskaya i Louvre. Ispred potonjeg izrastao je dvorac, koji je kasnije postao kraljevska palata. Postepeno, Luvr se pretvorio u neosvojivu tvrđavu sa desetinama kula, radikalno drugačiju od sadašnje luksuzne zgrade. Kameni zidovi debljine 2,5 m bili su prekriveni puškarnicama, načičkani visokim ogradama, a oko njih je prolazio vodeni jarak sa visokim usječenim obalama.

U to se vrijeme kraljevski dvorac nalazio na zapadu otoka Cite, a nova tvrđava postala je spremište riznice, vojnog arsenala i služila je kao zatvor. Tek pod Karlom V status građevine se promijenio, a iz odbrambenog bastiona postepeno se pretvorio u ugodno i lijepo gnijezdo.

Promjena prioriteta - od dosadnog sivila do bujne dekoracije

Za udobnost kraljevske porodice, ovdje su izgrađeni luksuzni stanovi sa stambenim zgradama i velikim stepenicama. Prozori su morali biti razbijeni na zidovima, a na krovu su izrasli dimnjaci i slatki vrhovi. Ogromna zbirka knjiga je takođe prevezena ovamo, a 973 sveska postavila su temelj kraljevske biblioteke.

Međutim, tek od 1546. za vrijeme Franje I, Louvre je postao službena kraljevska rezidencija. Da bi ga oplemenili, pozvali su arhitektu Pierrea Lescauta i majstora skulpture Jeana Goujona, koji su zgradi dali izgled u duhu renesansnog perioda. Arhitekta je radio na jugozapadnom krilu takozvanog Trga dvorišta.

Uspio je tako vješto spojiti izvrsne rubove, stroge veze vertikala i horizontala sa bogatstvom i sofisticiranošću skulptura da je Lescautovo krilo i danas prepoznato kao nenadmašna kreacija francuske renesansne arhitekture. Nalazi se blizu leve strane izlaza iz Trga dvorišta, pored Napoleonovog dvorišta.

U poboljšanju je 1564. godine učestvovala „crna“ kraljica Katarina Mediči, zauvek zapamćena po tome što je izazvala Bartolomejsku noć. Njena ideja bila je bašta na zemljištu pored Luvra. Tako je planirala da uvijek ostane blizu sinova koji vladaju zemljom, pomažući im mudrim savjetima i uputama.

Sveži oblici arhitekture i galerija majstora

Godine 1589, nakon duge borbe za vlast, Henri IV je seo na francuski tron ​​i odmah započeo „Veliki projekat“ koji je zamislio. Uklanja ostatke srednjovjekovnih zgrada kako bi proširio unutarnju terasu i povezuje Louvre i Tuileries uz pomoć Velike galerije od 210 metara.

Na projektu su radili arhitekti Louis Métezo i Jacques Andruet, dajući donji sprat za radionice i razne vrste radnji, a pod crvenim kardinalom Richelieuom, ovdje su radile štamparija i kovnica novca. U 17. veku, galerija Louvre davala je utočište majstorima koji nisu bili deo porodice legalizovanih cehova.


U kraljevskom dekretu stajalo je da njenu teritoriju treba razvijati tako da zadovolji potrebe velikih mađioničara u oblasti slikarstva, kiparstva, nakita i časovničarstva, stvaranja šikarnog oružja, parfimerije, tepiha i orijentalne umjetnosti, proizvodnje fizički instrumenti i lule za fontane.

Zapravo, ovi su majstori stvarali pod toplim i ugodnim krilom monarha. Ne pripadajući nijednoj zvaničnoj školi, mogli su proizvoditi robu, slobodno je prodavati bez prijavljivanja u radionice, a također su obučavali svoje učenike.

To je nevjerovatno razbjesnilo radnike radionice, koji tu ništa nisu mogli učiniti, pa su iz nemoći izjavili da pravi i pošteni predstavnici njihovog posla nikada neće pristati da rade u Louvreu. Naravno, ove glasne izjave nisu imale snagu.


Dok su zvanične radionice likovale, zanatlije koje su radile u galeriji kraljevske palate su cvetale stvarajući prelepe primere luksuza. Štaviše, ovdje su mogli raditi predstavnici bilo koje nacionalnosti, a na ogromnom prostoru koegzistirali su Turci sa svojim poznatim oslikanim ćilimima, holandski lapidariji, mnogi Talijani i Flamanci, zajedno s drugim predstavnicima naroda.

Arhitekta Jean Lemercier je 1620. godine realizovao lični projekat za podizanje glavne strukture Trgovačkog dvorišta - Paviljona sa satom, koji je imao tri lučna prolaza.

Budući da je bilo premalo prostora, predložio je da se površina teritorije učetvorostruči, ali se ideja mogla ostvariti tek za vrijeme vladavine sljedećeg Luja, „Kralja Sunca“.

Sa dolaskom novog vlasnika uvijek dolaze velike promjene. Luj XIV nije bio izuzetak i s entuzijazmom se prihvatio zadatka unapređenja baštine, uzimajući u obzir individualni ukus.

Stari objekti su srušeni, teritorije su proširene, dodane nove zgrade, a istočna kolonada postala je prepoznatljivost ovog vremenskog perioda.

Arhitekt Giovanni Lorenzo Bernini iz Italije generalno je predložio radikalno rješenje - potpuno uništiti zgradu i na njenom mjestu postaviti potpuno novu, koja odgovara duhu sadašnjeg doba. U tome se vidi nekontrolisana žeđ da se njegovo ime još više veliča za života i zauvek ga zapisuje na pločama istorije, budući da je on predložio sopstveni plan za sprovođenje ideje.

Njegovu ideju su drugi arhitekti i dvorjani monarha dočekali s neprijateljstvom, pa joj stoga nije bilo suđeno da se ostvari. Ali drugi arhitekti, koristeći omiljeno oruđe francuskog dvora, a to su spletke i mito, pobrinuli su se da njihovi planovi za obnovu zgrade naiđu na pozitivan odgovor.

Nakon izgradnje istočne kolonade 1680. godine, kralj se umorio od glavnog grada i Luvra i preselio se sa cijelom pratnjom u. Ali galerija palate nastavila je da raste. Sve je više zanatlija dolazilo ovamo, a starinci su postepeno širili svoje poslovne prostore. Na primjer, rezbar metala, ebenist i pozlatar Andre-Charles Boulle je sa svoja četiri sina stvorio porodični biznis, ugradivši u radionicu 18 mašina na kojima su predmeti rezbareni od ebanovine.

Izrađivao je pojedinačne komade, a zatim ih spajao, proizvodeći biroe i druge komade namještaja ukrašene mozaicima i finim mesinganim elementima; Izvrsna kućišta za satove; police za knjige od obojenog drveta sa ugrađenim ogledalima; luksuzni lusteri; uteg za papir.

Ponovno rođenje palate u muzej

O pretvaranju kraljevske palate u muzej govorilo se još u 18. veku pod Lujem XV. Proces koji je započeo pod njim završio je Francuskom revolucijom.

Po prvi put, dvorane Louvrea primile su prve posetioce u avgustu 1793. godine.

Tada je Napoleon I preuzeo brigu o njemu, a tokom Prvog carstva nosio je naziv „Napoleonov muzej“. Tada je palica prešla na Napoleona III, pod kojim su završeni svi radovi na sljedećem restrukturiranju, a arhitektonska cjelina imala je sjeverno krilo, koje se proteže duž avenije Rivoli.

Ali ovo nije postala konačna reinkarnacija Luvra. To se dogodilo 1871. godine, kada je požar koji je uništio Tuileries tokom opsade Pariske komune bio iza nas.

Relativno nedavna inovacija bila je piramida u Luvru, u potpunosti napravljena od stakla.


Njegov prototip je Keopsova piramida (Giza) - najveća trenutno poznata u Egiptu. Težina staklene kopije je oko 180 tona, visina je 21,65 m sa dužinom osnove od 35 m i uglom nagiba od 52 stepena, a sama konstrukcija se sastoji od 70 trouglastih i 603 dijela u obliku dijamanta.

Okružen je malim fontanama i tri manje piramidalne figure koje služe kao rasvjeta. Ansambl je osmislio Claude Engle, američki arhitekta kineskih korijena. Izgradnja se odvijala 1985.-1989. i u početku je izazvala buru negodovanja, što je sasvim prirodno za Pariz.

Danas je prilično teško zamisliti Luvr bez staklene konstrukcije koja služi kao ulaz sa blagajnama, posebno nakon izlaska romana D. Browna “Da Vinčijev kod” u kojem je autor odlučio da odmori Mariju Magdalenu, kao simbol Svetog grala, u obrnutom dijelu strukture.


Postoji još jedna zanimljiva verzija, prema kojoj na dnu piramide počiva Francois Mitterrand, francuski predsjednik iz perioda kada je izgradnja građevine završena.

Privlači kreativne ljude, a jednog dana ulični umjetnik JR, poznat po svojim obimnim radovima, odlučio je zadiviti stanovnike i turiste glavnog grada neobičnom iluzijom. Na poleđini kuglične konstrukcije nalazi se crno-bijela fotografija palače u pravoj veličini s tačnim ponavljanjem svih detalja. Iz određenog ugla, fotografija je savršeno odgovarala arhitekturi zgrade, čineći da piramida nestane, kao da se rastvara u zraku.

Zgrada za prikupljanje

Početnih 2.500 komada u izložbenim halama bile su zbirke slika koje datiraju iz vremena Franje I i Luja XIV. Potonji je kupio 200 slika od bankara E. Jabacha, a legendarnu Leonardovu “La Giocondu” i Rafaelovu “La Belle Gardener” Franjo I je svojevremeno nabavio zajedno s ostatkom kolekcije koji je pripadao samom da Vinčiju, ali je prodat kada završili su se njegovi zemaljski dani.


Pariški muzej Louvre prikupljao je svoje blago na različite načine. Neki su ovdje prenijeti iz drugih skladišta, neki su dati za života vlasnika ili zavještani nakon njihove smrti, drugi su zaplijenjeni tokom revolucionarnih nemira, dobijeni tokom vojnih pohoda ili na arheološkim iskopavanjima.

Među poznatim skulpturama je i Miloska Venera, koju je francuski ambasador nabavio iz Turske čim je pronađena. A Nike sa Samotrake je 1863. godine na ostrvu Samotraci otkrio francuski arheolog C. Champoiseau. Nažalost, statua je bila podeljena na nekoliko delova i morala je ponovo da se sastavi kao slagalica.

Danas Muzej Luvr, nekadašnja palata francuskih kraljeva, nije izgubio svoj luksuz promenom statusa, a ni staklena piramida postavljena u centru trga u blizini nije umanjila njegov istorijski šarm.

Ostajući najposjećeniji i neponovljivi, posjetiteljima izlaže zbirke slika i skica, gravura, bronzanih predmeta, skulptura i tapiserija, keramike i porculana, prekrasnog nakita i slonovače, prikupljane tokom više desetljeća. U njegovim skladištima ima više od 300.000 neverovatnih eksponata, ali samo mali deo (35.000) istovremeno ispunjava dvorane Luvra.

U zbirkama se nalaze artefakti iz antičkih civilizacija, svih perioda srednjeg vijeka, kao i biseri iz prve polovine 19. stoljeća. Ovdje se antički Istok, Grčka, Rim i Etrurija, skulpturalne kompozicije i poznate statue, islamska umjetnost, grafička i likovna umjetnost i razbacani predmeti od interesa predstavljaju u svom svom sjaju.


Svaka tema ima svoje sobe, a posebna pažnja posvećena je kulturi Egipta, čiji su dokazi prošlosti smešteni u 20 soba. Ova velika zbirka je nekada pripadala François-Jean Champollionu, koji je uspio dešifrirati egipatske hijeroglife.

Odeljenje posvećeno ovoj temi osnovao je kralj Karlo X u proleće 1826. Danas je tako obiman panoptikum podeljen na 3 komponente: Rimski i Koptski Egipat; hronološka izloženost; tematska izložba. Ne manje interesantni su eksponati posvećeni Grčkoj, Rimu i Etruriji.


Iz dubine vekova milonska Venera gleda u tebe klonulo i Ganimed o nečemu razmišlja, veličanstvena Nika Samotrakija raširi krila i bez glave i ruku, Adonis i Apolon ukočeni u opuštenoj pozi, Aleksandar Veliki i Atena iz Velletri pozdravlja zamašnim pokretom.


Muzej je u zbirci skulptura u početku davao prednost antičkim statuama (sa izuzetkom Mikelanđelovih dela), ali je sredinom 19. veka odlučeno da se uspostavi 5 novih zona za izložbu srednjovekovnih skulptura renesanse. nastala pre 18. veka. Nešto kasnije (1850. godine), zbirka statua razvodnila je srednjovjekovni period.

Među umjetničkim predmetima još uvijek ima dosta unikatnih artefakata, ali ovaj panoptikum nastavlja da se širi, uključujući nove figurice, tapiserije, komade namještaja i fantastično lijep nakit od srednjeg vijeka do 19. stoljeća.

Čuvene slike Luvra, ovo je apsolutno zapanjujući, fantastičan izbor od 6.000 platna, koji predstavljaju slike Leonarda Da Vincija, Eugena Delacroixa, Diega Velaskeza, Raphaela i njegovog učenika Luce Pennija, Andrea Mantegne, Paula Rubensa, Ticijana Vecellija, Remmena Rijn i još mnogo autora, koje je vrlo teško odjednom nabrojati.


No, glavna atrakcija muzeja je, nesumnjivo, žena s najmisterioznijim osmijehom, odgovor za koji se vrijedni slikarski stručnjaci bore vekovima - Mona Liza Leonarda da Vinčija.


Gledajući svjetska remek-djela, nehotice pomislite: šta su umjetnici osjećali i htjeli prenijeti svojim platnima, u kakve su divljine ludila zalutali? Koje su strasti doživjeli, kakva im je sudbina spremala i koliko su uspona i padova, trijumfa i razočaranja doživjeli? Koliko često su doživjeli poniženje pomiješano s rijetkim zracima slave?

Na pozadini svih ovih životnih strasti, čak je i sramota da milioni ljudi, prolazeći pored velikih dela, samo letimično pogledaju na njih, pokušavajući da brzo krenu dalje.


Obilazak Louvrea pretvara se u maraton, u kojem morate vidjeti i snimiti što više fotografija. Apsolutno više nema vremena da shvatimo da se iza svakog poteza krije umjetnikova duša, njegova muka i muka, neprospavane noći, želja da se prenese glavni smisao, vlastiti pogled na svijet i čitava era. Ali ne treba kriviti ljude za ovo, jer će trebati najmanje 4 godine da se svaki eksponat pažljivije prouči!

Slike Luvra (Foto galerija)

1 od 22

Bilo je toliko slika različitih slikara da je odlučeno da se one naslikane nakon 1848. godine prenesu u.

Dvorane Luvra

Svaka dvorana Louvrea je takmičenje šika, bogatstva i pompe. U galeriji Apollo prekrasne slike okružene anđelima i uokvirene zlatom oduzimaju dah.


U Napoleonovoj dnevnoj sobi jasno je vidljiv stil carstva, koji je volio komandant. Nasloni stolica, presvučeni skupom tkaninom, kao i sofe sa kovrčavim nogama, podsjećaju na harfu; Sa plafona vise višeslojni kristalni lusteri, a zidovi su ukrašeni slikama, debeljuškastim keruvima, štukaturama i puno pozlate.

Louvre (panorama unutra)

Lutajući ogromnim hodnicima u mlazu turista, teško je zamisliti da su se nekada u brojnim sobama plele zavere, a u zamršenim hodnicima palate iza teških zavesa plemići i potkupljene sluge postavljale zasede kako bi riješite se neželjenog favorita.

Belfegorov duh iz Luvra

Nije tajna da su mito, ogovaranje i druga izdaja cvjetali na dvoru. Tokom godina, mnogi ljudi su nestali unutar njegovih zidina, a sada se muzejske zbirke stalno popunjavaju svježim mumijama, pa stoga nije iznenađujuće što je to izazvalo mnogo tračeva i legendi u kojima glavnu ulogu imaju duhovi.

Belphegor the Ghost of the Louvre nije samo mistični film Daniela Thompsona sa Sophie Marceau u glavnoj ulozi, već i jedna od lokalnih legendi. Kažu da arhdemon zapravo luta hodnicima noću, podsećajući osoblje i neoprezne posetioce na njihove najdublje strahote.

Takođe, ako 9. juna uspete da ostanete do kasno u blizini apartmana Katarine de Mediči, možda ćete imati sreće da sretnete duha kraljice Jovanke, koju je ona ubila uz pomoć otrovanih rukavica. Tog dana je prešla u drugi svijet, a sada pokušava da se obračuna sa svojim mučiteljem, svake godine dolazi u njenu spavaću sobu kao proziran duh.

Naravno, ovo se ne bi moglo dogoditi bez tajanstvene Bijele dame, čija se slika u Evropi smatra lošim predznakom.

Ulaznice za Luvr

Ulaznica u muzej košta 15 eura, a da ekskurzija bude edukativna, uzmite audio vodič za 5 eura. Otvoreno besplatno svake prve nedjelje od oktobra do marta.


Besplatan ulaz i za mlade do 18 godina, vajare i umjetnike, osobe sa niskim primanjima, osobe sa invaliditetom i njihove pratioce, za državljane EU od 18-25 godina.

Panorama Louvrea

Gdje se nalazi Luvr, kako doći do njega i radno vrijeme

Muzej Louvre u Parizu, Musée du Louvre, glavna je izložbena dvorana na planeti. Svake godine ga poseti više od 9 miliona posetilaca. Čak i ako nikada ne uđete u ovaj broj, jednostavno morate znati za neke primjere umjetnosti. U ovom članku ćemo krenuti na fascinantno virtuelno putovanje kroz dvorane i galerije u kojima su izložena blaga ljudske civilizacije, da tako kažem, pogledaćemo ih u visokoj rezoluciji.

Naravno, nikakve riječi, fotografije ili video zapisi ne mogu prenijeti utisak koji imaju slike u Luvru. Glavna remek-djela, skulpture i slike “Mona Liza” i “Madonna of the Rocks” Leonarda, starogrčki kip krilate Nike u dvorani Helade i druge kreacije svaki obrazovan čovjek treba da vidi barem jednom u svom život.

Palata kraljeva i Muzej revolucije

Drevni dvorac u Parizu. Pojavio se prije 900 godina. Slike u Luvru počele su da se sakupljaju već u 14. veku pod Karlom V, prvim od francuskih kraljeva koji se zainteresovao za umetnost. Tih godina Pariz još nije polagao pravo na titulu kulturne prijestonice svijeta. Perestrojka 1526. godine pod kraljem Franjo I dala mu je, općenito govoreći, izgled kakav vidimo sada.

Inače, upravo je Franjo I postao prvi vlasnik slike Mona Lize. Istina, ova slika se tamo pojavila tek 1793. godine. Za obične ljude, posjet dvoranama Louvrea od ove godine omogućila je Velika francuska revolucija. Građani Prve republike mogli su potpuno besplatno da šetaju kroz odaje kraljeva.

Piramida u Luvru

Glavno blago svijeta

Vrlo je teško nabrojati najpoznatije eksponate. Koje su najpoznatije skulpture u Luvru i imena slika koja vam odmah padaju na pamet? Spisak remek-djela, statua i slika iz riznice je toliko ogroman da je nemoguće ni izračunati veličinu ovog bogatstva u novčanom smislu. Uostalom, tamo se čuva zlato faraona, neprocjenjivo blago Istoka i Stare Grčke.

Stručno mišljenje

Knyazeva Victoria

Vodič kroz Pariz i Francusku

Postavite pitanje stručnjaku

Neki eksponati, poput Mona Lize, jednostavno nemaju cijenu. Kada je početkom 20. veka jedan Italijan ukrao „La Giocondu” (on je jednostavno patriotski želeo da „vrati remek-delo u svoju domovinu” i ne profitira od novca), Francuzi nisu ni sumnjali da će se ona vratiti – uostalom , nemoguće je prodati nešto što se nikome ne može pokazati.

Ali u Louvreu postoje neke skulpture i slike koje morate vidjeti ako ste u Parizu.

Grčke boginje bez ruku

Miloska Venera u svojoj posebno izgrađenoj galeriji dočekivaće posetioce u prizemlju. Ova nevjerovatna statua postala je glavni simbol antičkog svijeta. Pronađena početkom 19. veka na jednom grčkom ostrvu i ilegalno izvezena u Francusku (došlo je čak i do male borbe sa turskom policijom, koja nije htela da pusti skulpturu sa teritorije Otomanskog carstva), skulptura zadivljuje suptilno preneta lepota ljudskog tela. Ime Venera (rimsko ime) nije sasvim tačno. U stvari, vidimo statuu grčke boginje Afrodite sa ostrva Miloša, koju je izradio misteriozni vajar Aleksandar, Menidov sin, iz grada Antiohije.

Pompidou Center

Venera nije jedina boginja bez ruku u muzeju. Kip Nike je još jedan primjer čuvene skulpture u Louvreu. Nika u raskošnoj haljini lišena je ne samo ruku, već i glave. Ostala su samo krila. Nika sa Samotrake živi u Luvru od sredine 19. veka. Za razliku od Venere, kip je prvobitno pronađen bez ruku i glave.

Veliki Leonardo

Stručno mišljenje

Knyazeva Victoria

Vodič kroz Pariz i Francusku

Postavite pitanje stručnjaku

Slike Leonarda da Vincija s pravom se smatraju vrhuncem onoga što bi čovjek rođen od žene na zemlji mogao učiniti vlastitim rukama. Leonardo da Vinci je prilično široko zastupljen u ovim prostorijama. Bez gledanja njegove slike Mona Lize, svaka posjeta Parizu može se smatrati neuspjehom. Mona Liza je ušla u svijest ljudi, ova slika nam je svima poznata od djetinjstva.

Njene fotografije i reprodukcije sa detaljnim opisima obavezno se nalaze u svim školskim udžbenicima istorije. Mona Liza na platnu potamnjenom od vremena jedino je platno koje ima zasebnu prostoriju u zgradi. Mona Liza se pojavila u Luvru nakon revolucije, pravo iz kraljevskih odaja. Tada ju je Napoleon ponovo privremeno preselio u svoju spavaću sobu u palati Tuileries, ali nakon svrgavanja cara, „La Gioconda“ se konačno vratila u galeriju. Slika Mona Lize najvjerovatnije nikada neće napustiti svoju prostoriju - vrijeme je nemilosrdno prema slikama na platnu.

Mona Liza u Louvreu stoji uz druga velika djela Italijana iz Firence. Tu su i radovi kao što su:

  • "Sveta Ana s Bogorodicom i djetetom Kristom";
  • Čuvena "Madonna of the Rocks";
  • "Jovan Krstitelj";
  • "Prelijepi Ferroniere"

Skulptura Augusta Rodina "Vječno proljeće"

5 od 15 sačuvanih Leonardovih slika čuva se u glavnom pariškom remek-djelu.

Šta još morate vidjeti?

Odgovor na pitanje šta vidjeti u Luvru nije nimalo lak. Muzej ima više od 6.000 slika, ne računajući grafike. Ako ste zainteresovani za crtanje, posetite Le Cabinet des dessins, salu gravura i grafika. Čuvena izložba u Louvreu posvećena je kulturi starih ljudi. Drevni istok, antika, Kina, umjetnost islama, Egipat (najbogatija kolekcija na svijetu, 55.000 eksponata), Indija - nemoguće je u kratkom članku nabrojati sve što se može vidjeti na izložbi.

Godina dana nije dovoljna da se istraži sva blaga. Ali šta se mora vidjeti? Muzej predstavlja glavne umjetnike renesanse. Djela renesanse uključuju poznate slike i skulpture:

  • "Robovi" Mikelanđela;
  • "Brod budala" od Boscha;
  • Remrandtovi čuveni „Autoportreti” („sa šeširom”, „sa zlatnim lancem”);
  • “Pomirenje Marie de Medici sa njenim sinom” od Rubensa;
  • "Infanta Maria" od Velazqueza;
  • "Madona s velom" Raphaela Santija;
  • "Madona i zec" od Tiziana;
  • "Marijina smrt" Mikelanđela Karavađa.

Bosch "Brod budala".

Generalno, ako želite da pogledate srednjovekovne Madone, dobrodošli u ulicu Rivoli, 1. arondisman glavnog grada Francuske. Što se tiče Vermerove čuvene "Devojke sa bisernom minđušom" nakon filma sa Skarlet Johanson, ona se ne nalazi u Luvru. Glavna izložba Vermeera u njegovoj domovini, Holandiji. Umjetnik je predstavljen slikama "Čipkarica" ​​i "Astronom", na kojima je prikazan njegov prijatelj, izumitelj mikroskopa Levenguk.

Naravno, jednostavno je nemoguće sve vidjeti u Luvru. A u nekoliko sati koliko smo dobili za ekskurziju samo smo bacili pogled na najpoznatije znamenitosti ovog jedinstvenog muzeja.

Louvre je na mene ostavio nezaboravan utisak. Ali bilo je trenutaka koji su me impresionirali više. Pošto je nemoguće prigrliti neizmjernost, fokusiraću se na ono čega se najviše sjećam.

Ispostavilo se da velika staklena piramida u Luvru nije sama, već je okružena sa tri manje. Budući da je projekat za njihovu izgradnju predložio arhitekta kineskog porijekla Yo Ming Pei, on je prirodno uložio simboličko značenje u svoju zamisao. Velika piramida treba da povezuje zemlju i nebo, a sve piramide kao da personificiraju glavne ljudske organe, između kojih hodnici predstavljaju krvne sudove. Ljudi hodaju hodnicima Luvra, kao da krv teče čovekovim venama.

Ulaz na izložbu posvećenu istoriji i umetnosti antičke Makedonije. Natpis glasi: „Kraljevstvo Aleksandra Velikog. Antička Makedonija". Ali nas tamo nisu odveli.

I ušli smo pravo u dvorane posvećene antičkoj skulpturi.

Prva statua kod koje smo stali bila je “Uspavani Hermafrodit”.

Tema slike nije opscena. Kipar je prikazao sina Hermesa i Afrodite. Ovaj zlatokosi mladić izuzetne ljepote, kupajući se u vodama izvora, probudio je strastvenu ljubav Salmacide, nimfe ovog izvora, ali njena molba za reciprocitet nije naišla na odgovor i neutješna nimfa je od bogova zatražila vječno jedinstvo sa svojim voljenim. I bogovi su spojili nimfu i Hermafrodita u jedno biseksualno stvorenje.

"Artemis sa srnom." Budući da se u grčkoj mitologiji životinja smatrala božjim pratiocem ili pomoćnikom, Artemida je, kao boginja lova, bila prikazana sa srnom.

I konačno, došli smo do čuvene statue Miloske Venere.

Kip je pronađen 1820. godine na ostrvu Melos u Egejskom moru. Čuvena mramorna skulptura izrađena je u kasnom helenističkom stilu. Pretpostavlja se da ga je stvorio 150-100 godina prije Krista vajar Aleksandar (ili Agesander) iz Antiohije na Meandru.

Seljak Georgeschi je pronašao Veneru. Želio je da proda svoj nalaz po višoj cijeni, pa ga je neko vrijeme sakrio u štalu. Tamo je statue primijetio francuski oficir Dumont-D'Urville, koji je odmah prepoznao mramornu ženu kao boginju. Ali Francuz nije imao dovoljno novca da kupi Veneru od seljaka. Zatim je krenuo u potragu za novcem. A kada se vratio, Dumont-D'Urville je saznao da je statuu već kupio izvjesni zvaničnik iz Turske. Venera je bila spremna da krene na put. Tada je oficir kupio statuu i požurio s njom na brod. Ali Turci su otkrili gubitak i pojurili za njim. U tuči je Miloska Venera izgubila ruke, koje nikada nisu pronađene.

Ali vodič nas je zaintrigirao: s jedne strane, Venera ima ženske crte, ali s druge, pogledajte bolje – muški, vidljiv je torzo, pa čak i Adamova jabučica.

Još jedna slavna ličnost Louvrea je statua Nike sa Samotrake. Ovo je mermerna skulptura boginje pobede Nike.

Ovo umjetničko djelo pronašao je 1863. godine na ostrvu Samotraki arheolog amater Charles Champoiseau. Odmah je poslao nalaz u Francusku. Trenutno je ova statua postala zaštitni znak Louvrea, njegov dragulj i jedan od najboljih eksponata. Nike sa Samotrake nalazi se na Daru stepeništu galerije Denon.

Autorom kipa se smatra vajar Pitokrit, pretpostavlja se 190-180. godine prije Krista. U vrijeme svog nastanka simbolizirao je pobjedu Rodosa nad sirijskom flotilom. Stanovnici ostrva su Nike postavili na stijenu iznad mora na postolje u obliku pramca broda. Boginja je prikazana kako se kreće naprijed. Glava i ruke kipa nedostaju jer nikada nisu pronađeni. Nike sa Samotrake smatra se standardom ženske ljepote.

Napuštajući salu antičkih skulptura, prelazimo u dvorane slikarstva.

Naša grupa je već bila toliko umorna da smo bukvalno završili u blizini slika.

Fokusiraću se na slike koje se više pamte.

Detaljnije smo se zadržali na velikom umjetniku Jacquesu Louisu Davidu. Ovo je njegov autoportret.

Krunisanje cara Napoleona i carice Josephine u katedrali Notre Dame.

“Zakletva Horacijevih” 1784. David Jacques Louis.

Ali jedno od najpoznatijih djela Jacquesa Louisa Davida je “Portret Madame Recamier”, koji je napisao 1800. godine. Vlasnica briljantnog pariškog salona Julie Recamier naručila je njen portret od Davida. Krenuo je na posao, ali je stalno bio nezadovoljan uslovima u kojima je morao da piše. Prema njegovim riječima, ili je soba bila previše mračna ili je svjetlost dolazila sa previsoke tačke. Kada je završio, Julie se portret nije dopao; smatrala je da je previše neozbiljna i zamolila je majstora da joj dovrši crtež, na primjer, knjigu. Ali umjetnik se nije složio. Slika je ostala takva kakva jeste. Julie je odbila da ga kupi.

Drugi poznati umjetnik je Jean Auguste Dominique Ingres. Pogledajte izbliza, šta je intrigantno na ovoj slici?

Disproporcija na slici. Pogled odmah pada na ženine oči, pa se spušta niže: grudi, ruka... A niz ruku ide sve niže i niže... Takva disproporcija omogućava stvaranje efekta milovanja. Slika se zove "Portret Madame Riviere".

Ali, možda, jedno od njegovih poznatih djela je “Velika odaliska”. Na ovoj slici je dodao tri dodatna pršljena odaliski.

Kao i obično kod Ingresa, anatomska verodostojnost je podređena umjetničkim ciljevima: desna ruka odaliske je nevjerojatno duga, a lijeva noga uvijena pod uglom koji je anatomski nemoguć. Istovremeno, slika odaje utisak harmonije: oštar ugao koji stvara levo koleno neophodan je umetniku da uravnoteži kompoziciju izgrađenu na trouglovima.

Eugene Delacroix "Smrt Sardanapala".

Radnja slike je preuzeta iz Byronove poetske drame "Sardanapalus" (1821). Prema legendi, posljednji asirski kralj, koji se odlikuje strašnim razvratom, doveo je zemlju do pobune. Sardanapal je pokušao suzbiti pobunu, ali bezuspješno. Tada je odlučio da izvrši samoubistvo, pretvarajući svoj tron ​​u pogrebnu lomaču. Delacroix je namjerno zamijenio tron ​​luksuznim krevetom i donekle promijenio Bajronovu zavjeru. Na slici Sardanapal, prije samoubistva, naređuje da se njegov voljeni konj i žene iz njegove pratnje ubiju pred njim, kao i da se unište sva njegova blaga.

U katalogu Salona Delacroix je napomenuo da bi slika Sardanapalusa koju je stvorio trebala postati strogo upozorenje za sve one koji u životu ne teže vrlini. Istovremeno, savremenici su otkrili da je Delacroixov Sardanapal izgledao previše smireno i nimalo nije patio od kajanja, već je uživao u krvavoj predstavi koju je započeo.

Slika “Sloboda na barikadama” ili drugim riječima “Sloboda predvodi narod” jedna je od najpoznatijih u zbirci muzeja Louvre. Remek-djelo pripada kistu francuskog umjetnika Eugenea Delacroixa. Tema slike je Julska revolucija 1830. godine, koja je označila kraj restauratorskog režima Burbonske monarhije. Platno je izloženo javnosti u proleće 1831. godine u Pariskom salonu. Država je odmah kupila sliku. U središtu platna vidimo ženu koja je postala simbol slobode. Na glavi joj je frigijska kapa, u desnoj ruci je republikanska zastava - trobojnica, u lijevoj je pištolj. Ženina grudi su pomalo gola, što je učinjeno posebno da bi se pokazala posvećenost i hrabrost. Oko žene je nekoliko naoružanih muškaraca u jednostavnoj odjeći. Pozadinu slike sakriva dim baruta sa pucnjeve. Sloboda pokazuje put pobunjenicima i vodi ih.

I sada, konačno, ulazimo u salu u kojoj je ONA!

Ona je tamo, u daljini, ispod oklopnog stakla!

Moglo bi se reći da smo imali sreće, u Luvr smo stigli skoro u vreme zatvaranja, bilo je manje ljudi, a uspeli smo da se približimo Mona Lizi mirno, bez ikakvog trzanja.

Naravno, obilazio sam je s obje strane i provjerio tačnost tvrdnje, ona te stvarno gleda sa bilo koje tačke.

Pun naziv slike je “Ritratto di Monna Lisa del Giocondo”, što u prijevodu sa italijanskog znači “Portret gospođe Lise Giocondo”. Na pravougaonom platnu Leonardo je prikazao ženu sa lutajućim osmijehom, rađenu tehnikom sfumato, odjevenu u tamnu odjeću. Mona Liza sjedi napola okrenuta u stolici. Žena ima ravnu, glatku kosu sa razdjeljkom i pokrivenu providnim velom. Zanimljivo je da su Giocondine obrve i čelo obrijane. Ona sjedi na balkonu ili lođi, odakle se pruža prekrasan pogled na brda.

Nasuprot Mona Lize nalazi se slika Kaljarija Paola "Brak u Kani".

Naravno, ne možete obići i vidjeti sve. Osim toga, Louvre ima najveći izložbeni prostor na svijetu, zahvaljujući činjenici da su sve pomoćne i tehničke prostorije s blagajnama odvedene pod zemlju. Ali to ne pomaže, a samo 5% radova je izloženo, jer za više nema mjesta. Stoga se dvorane Louvrea stalno ažuriraju slikama iz arhiva, a muzej se može posjećivati ​​beskrajno, uživajući u sve više i više novih djela.

  • 24/06/2012 --
  • Najbogatija zbirka slika u Louvreu je fascinantna. I ne samo “Mona Liza” velikog Leonarda. Više o tome kasnije. Ali, na primjer, slika Domenica Ghirlandaia "Starac sa unukom", koju likovni kritičari visoko cijene. Pogledajte pažljivo oba lika i vidjet ćete isto lice. Obratite pažnju na pejzaž izvan prozora. Čini se kao ništa posebno, ali ako bolje pogledate, vidjet ćete krivudavu stazu života koja počinje iz praznine. Slijedi mladost mladog drveta, kuće kao simbola zrelosti i porodice, i uzdizanje sve više i više...u nebo.

    01. Domenico Ghirlandaio - "Starac sa unukom"


    Važno je napomenuti da je među likovnim kritičarima slika Leonarda da Vinčija “Sveti Jovan Krstitelj” rangirana mnogo više od “La Gioconda”. I ponovo vidimo misteriozni osmijeh na platnu istaknutom svjetlošću. I ovde Jovan Krstitelj ne izgleda kao asketski prorok.

    02. Leonardo da Vinci - “Jovan Krstitelj” (Sv. Jovan Krstitelj)

    03. Leonardo da Vinci - "Mona Liza" ("La Gioconda"), gdje bismo bez nje. Oko portreta je uvijek gomila ljudi, a džeparoši ne spavaju. Zato pazite na svoje novčanike u Luvru.

    04. Ljudi u Mona Lizi

    05. Leonardo da Vinci - "Sveta Ana sa Madonom i detetom Hristom." Nedovršeno slikanje

    06. Leonardo da Vinci "Portret mlade žene" ("La Belle Ferroniere"). Veruje se da je ovo portret Lukrecije Criveli, ljubavnice milanskog vojvode Ludovika Sforce, zaštitnika Leonarda da Vinčija

    07. Lorenzo Lotto - "Nošenje krsta". Slika zanimljivo prikazuje suze, kao da su žive, i tri zraka svjetlosti koje izlaze iz glave.

    08. Alessandro Botticelli - "Venera i tri gracije poklanjaju djevojci"

    09. Slikanje na plafonu

    10. Djelo Guida di Petrija Fra Angelica

    11. Rad Genija di Pepea

    12.

    13.

    14. Alessandro Botticelli - “Madona s djetetom sa sv. Jovanom Krstiteljem”

    15. Francesco Botticini - "Madona s Djetetom u slavi sa Svetom Marijom Magdalenom, Sv. Bernardom i anđelima"

    16.

    17. Rad Andrea Mantegna

    18.

    19. Giovanni Bellini(?) - "Sveti Antun"

    20. Bartolomeo di Giovanni - "Cortege of Thetis"

    21.

    22. Francesco Marmitta - "Madona s djetetom, sa svetima Benediktom i Quentinom i dva anđela"

    23. Lorenzo Kosta - "Alegorija dvora Isabelle d'Este"

    24. Antonio Giovanni Boltraffio - "Madona s Djetetom, Sveti Jovan Krstitelj i Sebastijan i dva donatora"

    25.

    26. Paolo Veronese - "Brak u Kani"

    27.

    28.

    29. Lorenzo Lotto - "Hristos i grešnik"

    30.

    31.

    32. Jacques-Louis David - "Krunisanje cara Napoleona I i carice Josephine"

    33. Pierre Paul Prud'hon - "Portret carice Josephine"

    34. Pierre Paul Prudhon - "Velika odaliska"

    35.

    36. Antoine Jean Gros - “Napoleon na bojnom polju kod Preuss-Eylaua”

    37. Antoine Jean Gros - "Napoleon u blizini oboljelih od kuge u Jaffi"

    38. Theodore Gericault - "Splav Meduze"

    39. Eugene Delacroix - "Alžirske žene"