Japanska pevačica plave kose. Pop zvijezda koja ne postoji. Virtuelna pevačica Hatsune Miku zaradila je milione. "Hologram je bio toliko živ da..."

Pregleda postova: 17 376

Na pitanje ko je ovo može se odgovoriti na različite načine.

U tri riječi, ovo je japanska virtuelna pjevačica.

Ukratko, ovo je lik koji utjelovljuje glas programa "Vocaloid", sintetiziranje pjevanja, razvio Yamaha.(Zapravo, izraz “ Vocaloids“, što se već pojavilo u pristojnoj količini).

Ako želite da znate sve - opustite se, razgovor će biti dug!

Hatsune Miku - pozadina

Znate li da tako naizgled čistokrvna Japanka kao što je Miku ima španske korijene? Priča počinje 2000. godine, kada je na Univerzitetu u Barseloni, uz finansiranje jedne korporacije Yamaha počeo je razvoj programa za sintezu pjevanja Vocaloid. Ideja je zaživjela, uključujući i Rusiju, gdje je objavljen Prvi Vocaloid muzički album i održan Prvi Live Vocaloid koncert.

U to vrijeme mnoge kompanije su počele razvijati softver baziran na ovoj tehnologiji. Na našu sreću, među njima je bio i japanski “Crypton Future Media”, engleski izvor iz grada Sapora. Ova kompanija radi sa zvukom od 1995. godine, razvijajući aplikacije za sintisajzere, kreirajući biblioteke zvučnih efekata i pozadinske muzike za kompjuterske igrice i reklame, te sarađujući sa gigantima kao što su Sega, Sony, Nintendo, Apple, Dell, Microsoft, Roland i Yamaha. . Izvršila je naloge Ministarstva odbrane Japana, kao i Ministarstva obrazovanja, kulture, sporta, nauke i tehnologije.
2004. i 2006. Crypton je kreirao glasovne banke MEIKO I KAITO shodno tome, obezbjeđivanje kutija sa programima sa živopisnim ilustracijama virtuelnih pjevača. Od tada se kombinacija glasovne banke i njenog inherentnog karaktera naziva vocaloid.
Uz svu progresivnost metode sinteze pjevanja, prodaja softvera nije išla dobro. Ali došla je 2007. Yamaha ažuriran programski mehanizam Vocaloid» na verziju 2 i predsjednik Cryptona, Itoh Hiroyuki odlučio da krene u ofanzivu.

Hatsune Miku - rođenje

Hiroyuki-san Dobro sam znao da je za uspješno promociju bilo kojeg proizvoda, barem u Japanu, potrebno stvoriti svijetlu sliku koja odgovara ponuđenom proizvodu, pa je svoje napore usmjerio na stvaranje nove virtuelne zvijezde. Na rođenju nije bilo sitnica. Prvo, bilo joj je suđeno da se rodi pod maskom djevojčice, jer su se muške glasovne banke prodavale mnogo gore od ženskih. Dob, 16 godina, također nije slučajno odabran - takav pjevač može imati repertoar kako na "odrasle" teme, tako i potpuno djetinjast. Utvrđena je visina - 152 cm i težina - 42 kg, dobri pokazatelji za Japan.

Prva ilustracija Hatsune Miku

Prezime 初音 može se prevesti kao " prvi zvuk" ili " prvi pjev ptice“, sa imenom je bilo još teže, Miku 未来 , značilo je "budućnost", ali ako čitate slogove odvojeno ( a malo kasnije, pravopis imena je promijenjen u ミク , sličnog zvuka, ali različitog po značenju, suštinski kao "Bitlsi" sa promenjenim slovom u imenu), dobili smo broj 39 (usput, zahvaljujući ovome smo dobili Miku Day ili 39. dan, koji se slavi 9. marta, pošto je u Japanu običaj da se prvo naznači mjesec, a zatim dan). I to nije sve, Mi Ku je takozvano kun (zapravo japansko) čitanje brojeva 39, ali na japanskom se koristi i on (bazirano na kineskom) čitanje i 39 će već biti San Kyu. Podsjeća me na englesko "Hvala", zar ne?
I to je zapravo sve! Crypton marketari nisu dali više informacija, s pravom vjerujući da će fanovi sami smisliti ostalo i da će Mika za svakoga biti drugačiji, jedinstven i naravno najbolji!

Sljedeći korak je bio kontaktiranje poznatog tokijskog ilustratora Keiu Garo(Kei Garou japanski izvor). Ovdje je Ito Hiroyuki morao malo ocrtati lik buduće zvijezde za skicu - "slatko, ali s pomalo grubim karakterom." Kei je nacrtao dvije verzije Hatsune Miku, sa jednim i dva konjska repa, ali je, kako kaže, druga verzija prihvaćena ( crtež na desnoj strani ), čemu je Kej bila neizrecivo srećna. Inače, kostim i shema boja Vocaloida nisu kreirani samo po narudžbi Cryptona, već i Yamahe, tako da oni praktički nešto znače.
Vrijedi dodati da je glas Miku dala malo poznata seiyuu (glasovna glumica) u to vrijeme. Saki Fujita Engleski izvor koji je u to vrijeme imao 22 godine. Prije nego što je radila sa Cryptonom, uspjela je otpjevati nekoliko uvoda i završetaka, kao i glasovne manje likove u desetak animea.
Neposredno prije izlaska programa, Eiji Hirasawa napisao demo pesmu Star Shards“, koji je bio u nizu hiljada hitova buduće zvijezde.
31. avgusta 2007. svi sastojci su se spojili, program je pušten u prodaju i Hatsune Miku je rođena!

Prvi koraci

Neposredno prije početka prodaje programa, Crypton je napravio posebnu web stranicu, na kojoj se pojavila ilustracija Mikua, opisano je ko je M. iku hatsune i, što je najvažnije, gdje su korisnici programa mogli objavljivati ​​svoje kreacije i slobodno komunicirati. Inače, stranica piapro.jp i dalje postoji i na njoj se stalno pojavljuju novi radovi.
Zelenokosa virtuelna zvijezda svidjela se Japancima, njene nove pjesme preplavile su ne samo stranicu Krypton, već i popularni japanski video hosting NicoNicoDouga odakle je prskao dalje Youtube.

Ubrzo se obistinilo predviđanje marketara, Miku je, potpuno nezavisna od kreatora, imala najpoznatiji dodatak koji nije bio na vidiku kada se pojavila - "negi" ili luk-batun, blizak azijski rođak praziluka. Uz ovu naizgled čisto japansku biljku, Miku je stekao i rusko-finske korijene. Sve je počelo 2006. godine, kada se internetom proširio flash video u kojem se uz pjesmu “ Evina polka"(nama poznata kao "Yap tsup tsop") finske folklorne grupe "Loituma" junakinja animea "Bleach" Orihime Inoue vrti luk-batun u rukama. Isključite zvuk prilikom otvaranja linka! Skoro odmah nakon pojavljivanja Mikua, 6. septembra, novopečena zvezda popratila je privlačnu melodiju i postavila na Nico i Youtube. Zajedno sa melodijom, imao je i Miku poriluk, koji je nekako neprimjetno, vremenom, zamijenio originalni batun.

Pa, odakle su ruski koreni? Sama melodija se pojavila u istočnoj Finskoj krajem 18. stoljeća, kada je Švedska ustupila prava na Finsku Rusiji i, prilično često, u to vrijeme u nekim finskim gradovima bilo je više ruskih vojnika nego lokalnog stanovništva. Melodija gotovo u potpunosti ponavlja ruski narodni ples "Smolenski gusačok" popularan među vojnicima iz zapadne Rusije. Ples se ukorijenio na novom tlu, postao popularan, a 1937. Eino Kettunen je napisao finski tekst za polku. Šala je da refren “Yap tsup tsop...” nije bio u originalnoj pjesmi, već ga je dodala sama grupa Loituma i sastoji se od besmislenih riječi (kao što su tili-tili, trali-wali). Prema rečima članova grupe, rođen je tokom turneje u Moskvi 90-ih godina na probi u Domu Crvene armije. Nesuđeni predstavnici Kryptona požurili su da istaknu da finska polka, kao ništa drugo, pokazuje mogućnosti njihovog softvera za kreiranje zabavnog sadržaja.


Ilustracija za pjesmu MELT

U međuvremenu, manje od 2 sedmice nakon pokretanja programa, prihod od prodaje premašio je 57 miliona jena, što je daleko više od prihoda bilo kojeg drugog softvera u Japanu. I stotine i stotine novih pjesama sa Mikuovim vokalom pojavile su se na Nico Nicou. Na talasu popularnosti novog programa pojavili su se i stekli popularnost novi talentovani muzičari.

Konkretno, 7. decembra 2007. muzičareva pjesma se pojavila na Nico Ryo"Melt" (Meruto), koji je momentalno stekao stotine hiljada pregleda. Ali ovdje je došlo do malog stida. Ryo, koji nije očekivao takvu popularnost, koristio je ilustraciju u dizajnu videa ( slika lijevo ) umjetnik 119 ( Hikeshi) bez dozvole potonjeg. Morao sam da se izvinim. Hikeshi se neočekivano zainteresovao za rad Ryoa i krajem decembra su se ujedinili u grupu Supercell, koji je uključio ukupno 11 muzičara i ilustratora. Već u februaru na Nico je objavljena pjesma “Koi wa Sensou” (Ljubav je rat), u maju “Svijet je moj” (Worudo izu Main), u junu “Black Rock Shooter” (Burakku Rokku Shutu), (od Inače, pesmu je kompozitor napisao pod utiskom ilustracije ( onaj ispod ), a istoimeni anime objavljen je 2 godine kasnije, već baziran na pjesmi), a u avgustu 2008. na Comiketu 74, muzičari su predstavili svoj prvi album pod nazivom "Supercell" koji je dospio na 4. mjesto nacionalnog hita parada.

Prvi Rock Black Shooter

U decembru iste godine, grupa je objavila posljednju pjesmu na Nico Nico Dougi - "Hajimete no Koi ga Owaru Toki" (Kad prva ljubav ode), nakon čega je Sony Music uhvatio muzičare zadavljenim držanjem. Poslednja pesma sa vokalom Ryo je predstavljen krajem avgusta 2012. godine, bio je to "Odds & Ends" (#14 na listi), nakon čega se konačno fokusirao na rad sa živim vokalistima...

Gotovo odmah po izlasku programa, 21. septembra 2007. godine, na Nico, iz grupe, pojavljuje se pjesma “Pakovano” Livetune(kao deo kz i koji je otišao nakon godinu i po dana Kajuki P). Već na Comiketu 73 u decembru 2007. bend je predstavio album "Re:package", koji je dostigao 5. mjesto na nacionalnoj top listi. Muzičari su se ubrzo pridružili još jednom gigantu muzičke industrije, Victor Entertainmentu, i već iz njegovog okrilja objavili remiks album "Re: Mikus" 2009. i singl "Yellow" 2010. godine. 2012. godine, nakon što je već sam uskočio u Toy's Factory studio, kz predstavlja album "Tell Your World EP" (4. mjesto), godinu dana kasnije "Reial" i u proljeće 2014. "Decorator EP". I pored rada i sa živim vokalistima, ne izgleda da će kz napustiti Miku, uprkos činjenici da je njegov posljednji album, u vrijeme pisanja, bio tek na 19. mjestu.

Nema ničeg iznenađujućeg u činjenici da popularnost albuma "majstora" wok muzike opada, pojavljuju se novi kompozitori, poput, na primjer, super produktivnog intervjua ili intervjua s njegovim tajnama super realističnog vokala.

Broj kompozitora koji rade sa Hatsune Miku je nebrojiv, a sama Miku je najproduktivniji izvođač na svijetu, svake sedmice se pojavi barem jedan novi album sa njenim vokalom i bezbroj singlova. Popularnost virtuelne zvezde zahvatila je sve krajeve planete, pojavili su se informativni fan sajtovi, poput mikufan.com na engleskom i www.america.

Koncertna aktivnost

Prije dolaska Hatsune Miku, ovaj dio bi sigurno podigao obrve. Kompjuterski program i odjednom koncerti... Ipak, do 2009. popularnost virtuelne zvijezde je postala tolika da je postalo jasno da je vrijeme da se ide u narod... Tim Cryptona je prihvatio novi izazov i 22.08.2009. , u sklopu festivala Animelo Summer Live u pratnji muzičara uživo, gde je izvela 2 pesme. A pola godine kasnije, 9. marta 2010. godine, u dvorani Zepp Tokyo održan je solo koncert u punoj veličini poznat svim fanovima!

Nakon ovog značajnog događaja, Miku je putovao u sve veće gradove u Japanu, bio na turneji po Aziji i Sjedinjenim Državama, održao 2 - 3 cjelovečernja koncerta sa živom pratnjom godišnje (ovo se ne računa koncerti bazirani na MMD tehnologiji, bez muzičara) i, konačno, u septembru 2015. nastupila je na glavnom koncertnom prostoru u Japanu, c. Bube bili prva zapadna grupa koja je nastupila u ovoj dvorani, Hatsune Miku je bila prvi virtuelni izvođač. Jednostavno je nemoguće ne povući paralele! Štaviše, virtuelnu pjevačicu su već zamijenili za nju u svijetu popularnih muzičara - nedavno je nastupila kao predgrupa Lady Gagi.
2012. Miku se zainteresovao za klasiku. Krajem godine nastupila je sa Japanskom filharmonijom sa downloadom, nešto kasnije je učestvovala (link još ne radi) koja je postavljena u pozorištu manje od godinu dana kasnije u centru Pariza. Bilo je i projekata klasične muzike u kojima su učestvovali Vocaloids, ali nisu dobili ozbiljan nastavak.

MikuMikuDance ili samo MMD


MMD model TDA Miku

MMD model TDA Miku

Na talasu Mikuove popularnosti u februaru 2008 Yu Higuchi predstavio je program za 3D animaciju koji vam omogućava da kreirate ples trodimenzionalnog modela Hatsune Miku i snimite video, uključujući i zvuk. Program je potpuno besplatan, postoje opcije na japanskom i engleskom, lako se uči.
Mikuov prvi podrazumevani model - Animasa Miku je bio prilično popularan dugo vremena i na osnovu njega su objavljene mnoge varijante Mikua i ne samo. Uspješni modeli jesu DT Miku- izvučeno iz igre SEGA i, neočekivano, (slika lijevo ) - izuzetno popularan ne samo zbog vlastitih zasluga, već i zbog lakoće uređivanja, čije su varijante, u obliku ne samo Mike, već i momaka, očito premašile više od hiljadu.
Ali, nesumnjivo, najbolji model je postao (veza još ne radi) iz Mamama, koji se ne zove drugačije nego kawailoid (od japanskog "kawaii" - sladak)!

Program se stalno razvijao, postalo je moguće uhvatiti pokrete pomoću Kinect senzora, mogućnost stavljanja Mikua u stvarnost, zajedno s tim, broj modela (ne nužno Miku i ne nužno Vocaloids), scena u kojima model može nastupiti, predmeti koje je mogla koristiti su se povećali. Dva puta godišnje, skoro od 2008. godine, Nico Nico vodi video takmičenja za md cup.
Međutim, u maju 2011. programer je najavio da napušta svoju zamisao. Trajalo je nešto više od 2 godine, u ljeto 2013. godine Higuchi-san vratio se sa 8. verzijom programa. (Usput, najnovija verzija programa u vrijeme pisanja ovog teksta je 9.26/9.26 (64-bit) / decembar 2014.
A u februaru 2013. anime engleski izvor je već emitiran na japanskoj televiziji, u potpunosti napravljen uz pomoć MMD programi. Ipak, malo smo odstupili od teme našeg razgovora.

Hatsune Miku i zimski festival

Prva ilustracija Mikua u zimskom stilu


Prva skica Sakure Miku

Od 2010. godine Miku je aktivno uključen (link još ne radi) u gradu Saporo. Sada je festival nezamisliv bez obilja Mikuovih ledenih figura, zimskih koncerata, izložbi i rasprodaja, kao i tramvaja oslikanog Mikuovim portretima. Zahvaljujući Zimskom festivalu, upoznali smo se sa slikom Snow Miku, čija su kosa i oči tamnije plave. U posljednje vrijeme na službenom dizajnu Snow Miku održavaju se takmičenja među ilustratorima, tema dizajna se mijenja svake godine.
Sada sam bio skoro spreman da kažem da je Snow Miku inspirisao ilustratore da kreiraju simbol proleća - Sakura Miku, ali se ispostavilo da je prvi proljetni Miku u tonovima trešnje ( slika sa desne strane ) pojavio se mnogo ranije - u decembru 2008. Ali prva zimska verzija Mikua ( slika lijevo ) pojavio se tek u januaru 2010. godine, očigledno pod uticajem Zimskog festivala. Slika se čak i ne zove "Snežni Miku", već "Ledeni Miku". Postoji i letnja verzija - Strawberry Miku sa zelenom kosom i jesenja, sa kosom boje mlečnog čaja.

Vokal Hatsune Miku

U početku se virtuelna zvezda pojavila sa jednom bankom glasova (banku karakterišu neka svojstva glasa koja se ne mogu podesiti u programu). Ali 30. aprila 2010. objavljen je dodatak programu pod nazivom Hatsune Miku Append, koji se sastoji od šest!!! dodatne glasovne banke, što je značajno proširilo mogućnosti programa. Sada bi glas pjevačice mogao imati sljedeće nijanse: Soft (nježan glas), Sweet (jasan, djetinjast glas), Dark (snažan, emotivan glas), Vivid (svijetli vokal), Solid (glasan, jasan ton) i Light (nevin, anđeoski ton).

U 2011, Crypton je najavio Engleska verzija Hatsune Miku. Moj bože! Bolje da to ne radi. Fujita-san, seiyuu koji je dao Mikuov glas, očigledno nije imao talenta za strane jezike. Posao je bio veoma težak, čak smo morali da ispisujemo i specijaliste iz Amerike. Ipak, 2012. je prošla, pojavile su se demo snimke koje nisu izdržale nikakvu kritiku, ali na kraju godine pojavio se Miku na engleskom jeziku, popraćen takvom ilustracijom da je ne mogu ni zamisliti u ovom članku. Nova glasovna banka primljena je prilično hladno. Tek u septembru 2013. objavljeno je ažuriranje softvera za treću verziju Vocaloid-a, koje uključuje glasovnu banku prihvatljivog kvaliteta na engleskom jeziku.
U vrijeme pisanja ovog teksta, u jesen 2015, Hatsune Miku program je skoro ažuriran na 4. verziju, barem demo zapisi obećavaju da će nova verzija biti vrlo uspješna!

Naslovnica prve igre u nizu

Namirišući miris novca, SEGA Corporation nije stajala po strani, nakon što je do ljeta 2009. razvila ritam igru ​​uz učešće Hatsune Miku i drugih Vocaloida. Suština igre je da pritisnete određene tipke koje odgovaraju određenim likovima koji se pojavljuju na ekranu na pozadini određenog klipa.

Komercijalni uspjeh pretvorio je igru ​​u čitav niz...
Igra je prvobitno objavljena na PlayStation Portable-u, a godinu dana kasnije uslijedili su Hatsune Miku: Project DIVA Dreamy Theater za PS3 i Project DIVA 2nd. Varijante igara (uključujući i one za ulične mašine) se još uvijek razvijaju. Pojavljuju se nove pjesme, kostimi, predmeti, poboljšava se grafika, pojavljuju se online usluge, ali se suština igranja ne mijenja.

2012. godine pojavila se chibi verzija - forme Miku i njenih prijatelja, Projekt Mirai za Nintendo 3DS platformu, godinu dana kasnije objavljen je nastavak ove verzije igre.
Iste 2012. godine, -Projekt DIVA-F je objavljen pod PS VITA, 2016. godine X-verzija se priprema za izdavanje.

SEGA je osvojila iOS platformu sa dvije mobilne verzije Miku Flicka.
Android sistem ima manje sreće, verzija Hatsune Miku Live Stage Producer ima samo 25 pjesama i za nju se ne planiraju ažuriranja...

Igra se, uprkos svojoj prividnoj jednostavnosti, pokazala izuzetno popularnom u Japanu. Do 2014. godine prodato je skoro 5 miliona primjeraka. Nedavno se tržište ozbiljno proširilo zahvaljujući Sjedinjenim Državama, gdje se isporučuju prilagođene (sa titlovima) igrice.

Miku u svim godišnjim dobima

izgledi

Uz svu raznolikost vokaloida u posljednje vrijeme, Miku samouvjereno, sa velikom razlikom, prednjači svojih virtuelnih kolega, ozbiljno (barem u Japanu) konkurirajući živim izvođačima. Ne može se priznati da je nestao efekat novine i interesovanje za tehnologiju Vocaloid a sama virtuelna zvijezda postepeno opada, ipak Hatsune Miku je čvrsto zauzela svoju nišu u muzičkoj kulturi.
Dalja sudbina našeg ljubimca u velikoj mjeri ovisi o razvoju tehnologije. Ovo se uglavnom odnosi na holografsko snimanje. Najnoviji rad u ovoj oblasti omogućiće ne samo da se slika virtuelne zvezde unese u stvarnost, već će omogućiti i da se oseti njen dodir.
Koliko se čeka na iskorak i do čega će dovesti pojava mnogih zelenokosih pjevačica u našem svijetu, tek treba da saznamo. Nije preostalo dugo...

Hvala ti Natakhe za pomoć i izmene!

Hvala na pojašnjenjima za Old Ghost, Dina B, Electric_A….

Ako nađete netočnosti ili potrebu za dopunom, pišite u komentarima. Obavezno ostavite ime ako komentirate anonimno!


Korisnici kojima se SVIDILA ova objava.

U Japanu je 2007. godine rođena pjevačica koja zbog bolesti ne otkazuje koncerte, jer se uopšte ne razbolijeva. Svih ovih 10 godina ne jede, ne spava i pritom se ne umara. Osim toga, radi za svoje kreatore ne primajući tantijeme, iako je samo u prvih 5 godina života svojim vlasnicima donijela više od 10 milijardi japanskih jena, odnosno 120,3 miliona dolara. Nastupala je u večernjoj emisiji David Letterman na američkoj TV i kao predstava za lejdi gaga, ali u isto vrijeme ne daje intervjue i autograme. I uvek će imati 16 godina. Činjenica je da jedna od najpopularnijih (ne samo u Zemlji izlazećeg sunca, već i u nekim drugim zemljama svijeta) pop zvijezda Hatsune Miku kreiran uz pomoć kompjuterske tehnologije. Ona je lik iz crtića, tačnije Vokaloid.

Ovo je naziv virtuelnih izvođača nacrtanih u tradiciji japanske anime animacije i pjevanja uz pomoć istoimenog kompjuterskog programa (Vocaloid) koji je razvila Yamaha. Hatsune Miku ima oko 70 virtuelnih "braće i sestara": Prima, Sonic, Lily, Merli, Cyber ​​Diva. Postoji čak i vokaloid Katjuša, do sada nastala samo kao šala (web-om kruži video na kojem izvodi "Katjušu" na ruskom sa jakim japanskim naglaskom). Ali najpoznatija i najpopularnija, naravno, je Hatsune Miku.

U njegovu promociju uložen je ozbiljan novac. Njen imidž je uključen u oglašavanje, kompjuterske igrice, animirane filmove, stripove, prodaje se kao lutka. Ono što najviše upada u oči je to što ona održava koncerte, koji su uvijek rasprodati. Za 10 godina Hatsune je održala samo 50 koncerata širom svijeta. Pošto retko nastupa, njen koncert je uvek događaj za fanove.

Nastup virtuelnog umjetnika je tehnički složen spektakl u kojem muzičari na sceni sviraju žive muzičke instrumente, a vokal Hatsune se projektuje pomoću 3D projektora na platno postavljeno na bini. Imidž pevačice je obiman. Pevačica s hologramom ne glumi, ne komunicira sa publikom, već koncert odrađuje kao namotana kompjuterska lutka. Ali to ne smeta publici - ona joj aplaudira s divljim oduševljenjem. „Mislim da je popularnost Hatsune Miku zasnovana na činjenici da može da peva u bilo kom stilu (rok, pop, opera, japanske romanse - enke, pa čak i amaterske pesme) i da ima širok vokalni opseg kakav nema nijedan živi umetnik na svetu. ", - rekao je "AiF" Japanka, zaposlenica Dalekoistočnog federalnog univerziteta Yasue Yamana.

Zahvaljujući dostupnosti programa Vocaloid (cijena najnovije, 4. verzije je samo 10 hiljada rubalja), repertoar Hatsune Miku uključuje 100 hiljada pjesama u različitim žanrovima. Svaka osoba koja je savladala program Vocaloid dopunjuje pjevačev repertoar.

Šta je Vocaloid?

Program Vocaloid sintetiše živi ljudski glas iz vokalnih fragmenata preuzetih od živih izvođača - "donatora" (ili "seiyu" na japanskom - glasovnih glumaca). "Donatori" glasova za Vocaloids mogu biti i popularni izvođači u Japanu i japanski glumci poznati samo uskom krugu. Ali češće nego ne, "donatori" radije ostaju anonimni. Hatsune Miku je dala svoj glas Japanska glasovna glumica Saki Fujita.

Kreatori su pop zvezdu maksimalno "oživeli", osim što su joj dali godine, čak su joj dali i težinu i visinu. Teška je 42 kg i visoka 142 cm Japanski korisnik po imenu Negipoyoc razvio je program (MikuMikuSoine) koji omogućava obožavaocima da čak i spavaju (ne imaju seks) sa Hatsune Miku. Sve je to, naravno, uslovno. Samo ludi novac koji Hatsune donosi kreatorima i pritom nije hirovit, poput živih umjetnika, nije uvjetovan. Nije li ovo budućnost šou biznisa? Ime pjevača je skraćenica za: “hatsu” - “prvi”, “ne” – “zvuk”, “miku” – “budućnost”, odnosno “prvi zvuk budućnosti”. Uostalom, kako zgodno - nacrtao sam umjetnika na kompjuteru, snimio njegove pjesme pomoću programa Vocaloid i poslao novu zvijezdu na turneju po gradovima i selima. Pa šta ako umjetnik nema dušu, ali pjeva bolje od svih živih izvođača.

Ideja stvaranja virtuelnog umjetnika svakako nije nova. Prisjetite se filma "Ko je smestio zeca Rogeru" (1988), u kojem je, uz uobičajene žive glumce, "igrao" i crtani Roger Rabbit. Ili naučno-fantastični film Simone (2002) sa Al Pacino, gdje je prema zapletu reditelj Taranski uz pomoć kompjuterskog programa stvara virtuelnu glumicu Simon, koja postaje ludo popularna. Hoće li Vocaloidi na kraju zamijeniti žive umjetnike ako budu sve popularniji i budu donosili mnogo novca?

Prvo, Hatsune Miku je osvojila Japan, slijedeće je osvajanje Sjedinjenih Država, Meksika i Kine.

Iznenađeni i zaboravljeni?

„Ljudi idu na Hatsune Miku šou iz istog razloga iz kojih idu da se vide u vožnji uvrnutog ogledala ili da se voze na Ferris točku“, rekao je AiF. muzički producent Leonid Burlakov, koji je učestvovao u promociji "Mumiy Troll" i Zemfira. - Interesovanje za njega možete uporediti i sa fenomenom Tokyo Hotela. Nije bilo pesama, ali je postojao "živi vanzemaljac" kojeg su svi želeli da vide. Gledali su, čudili se i... zaboravili. A da biste zamijenili žive umjetnike, potreban vam je pravi talenat, pjesme. Budući da iza ovog hologramskog umjetnika stoje isti oni kompozitori koji su prvi pokušali prodati svoju muziku sa živim vokalistima, a, po svemu sudeći, to nije išlo baš najbolje, odlučili su da koriste ovu tehnologiju. Drugi Kurt Cobain(vokal i gitarista grupe Nirvana) ili Zemfira će samo jednom pravom pjesmom izbaciti ovaj pseudo-novi tehnološki proizvod iz svijesti slušalaca.

Kako znati? Na kraju krajeva, postoji emisija sa michael jackson u obliku holograma. Oni koji nisu videli nastup kralja popa dok je bio živ rado idu na ove nastupe. U međuvremenu, u aprilu 2017. godine, prvi vokaloidni balet „Dr. Coppelius“ sa Novom Japanskom filharmonijom, gdje neće biti niti jednog živog baletana. Možda će doći vrijeme kada se bilo koji omiljeni umjetnik može naručiti kod kuće u obliku virtualnog holograma. I to će biti mnogo jeftinije od odlaska na njegov koncert uživo.


Japanska pjevačica - hologram Hatsune Miku (Hatsune Miku) uspješno obilazi svijet. Hatsune peva bez prateće pesme, "uživo" uz pomoć Yamaha programa vocaloid.

Hatsune Miku je japanska virtuelna pevačica koju je kreirala Crypton Future Media 31. avgusta 2007. Za sintetizaciju njenog glasa koristi se tehnologija uzorkovanja glasa pjevačice uživo, odnosno program Vocaloid iz Yamahe. Japanski seiyuu Saki Fujita služio je kao donator glasa. Prvo je objavljen na Vocaloid2 motoru, kasnije je dodat Append (Sweet, Dark, Soft, Light, Vivid, Solid), takođe je ponovo objavljen na Vocaloid3 motoru. Diskovi sa Mikuovim pjesmama osvojili su prve pozicije na japanskim top listama. Takođe, zahvaljujući tehnologiji laserske 3D-holografije, održava koncerte uživo.

Miku Hatsune ima 16 godina, visine 1 m 58 cm, teška 42 kg. Boja kose i očiju je plavo-zelena. Ime Hatsune Miku sastoji se od tri riječi: Prva (Hatsu), Zvuk (Ne) i Budućnost (Miku). Otprilike se može prevesti kao "Prvi zvuk iz budućnosti". Da biste razumjeli sve aspekte izgleda Mikua, morate razumjeti činjenicu da se u početku pojavila kao neka vrsta maskote programa Vocaloid, a tek onda, sa sve većom popularnošću, otišla u "slobodno plivanje", postavši polunezavisni lik, koji je ipak ostao, maskota Vocaloid.

Hatsune Miku EXPO 2015 u Šangaju Full ver.
Program Vocaloid je u suštini sintisajzer ljudskog pjevanja. U početku nije bio popularan sve dok Crypton Future Media nije odlučio stvoriti službenu maskotu za sljedeću generaciju proizvoda (maskota je svaki prepoznatljiv lik koji personificira školu, sportski tim, zajednicu, vojnu jedinicu, događaj ili brend). Naravno, maskota iz Cryptona je trebala implementirati glavni koncept kompanije - pjevati. Tako je rođena Hatsune Miku.

Zadatak da osmisli sliku Mikua dobio je umjetnik Kei Garo. Kada je Kei preuzeo Hatsunein izgled, njegove jedine smjernice bile su da je ona android i da bi njena shema boja trebala biti bazirana na tirkiznim bojama Yamaha sintisajzera.

U početku, Miku je mogao imati različite frizure, ali Kei se odlučio na pigtails nakon što je prošao kroz razne opcije. Crypton je službeno kreirao Mikuov "pasoš". Međutim, on sadrži samo svoje fizičke i tehničke parametre. Stručnjaci za Crypton odlučili su da ne razrađuju Mikuove karakteristike ličnosti, što im omogućava da stvore situacijske osobine koje najbolje odgovaraju određenoj pjesmi ili koncertu.

Svaki novi glas za program Vocaloid kreiran je na osnovu glasova živih pjevača i pjevača. Oni ispred mikrofona ponavljali su sve zvukove, koje je program potom morao da sastavi u pesme, baš kao da sastavlja mozaik od delova.

Ali jednostavno mehaničko savijanje zvukova neće moći dati dobar rezultat i "pouzdano" pjevanje. Program Vocaloid, osim uparivanja zvučnih fragmenata, može automatski ili ručno promijeniti mnoge glasovne parametre tokom pjesme - od visine tona do vibrata. Zahvaljujući tome, na primjer, Vocaloid može pogoditi više tonove od osobe koja mu je dala glas.

Početna prodaja Vocaloida pod "patronatom" maskote Hatsune Miku bila je toliko visoka da su Cryptonove mogućnosti čak zaostajale za potražnjom. U prvih 12 dana prodaje prodato je oko 3.000 primjeraka programa.

Globalno, ovo je otprilike jedna od 250 prodaja u industriji muzičkog softvera. Dana 12. septembra 2007. Amazon.co.jp je prijavio prodaju Hatsune Miku u ukupnom iznosu od 57.500.000 jena, čime je postala broj jedan u prodaji softvera tog vremena.

Hatsune Miku peva samo na japanskom, uprkos tome, pevačica postaje popularna na engleskom govornom području. Ona je, na primjer, otvorila za Lady Gagu tokom njene svjetske turneje 2014. godine.

Hatsune Miku & Megurine Luka - Magnet uživo u Tokiju, Japan

Čitanje članka će potrajati: 3 min.

"Hologram je bio toliko živ da..."

Jeste li gledali fantaziju Simone Endrua Nikola iz 2002. o virtuelnoj simulaciji najveće filmske glumice u istoriji Holivuda? Gledao sam ovu sliku, sjećam se da su me zanimale i iznenadile mogućnosti filmske industrije daleke budućnosti... A što biste mislili - u potrazi za nekim zanimljivim videom na RuNetu, neočekivano sam pronašao koncertne snimke japanske hologramske pjevačice Miku Hatsune, i njena pjesma The world is mine se pokazala vrlo zanimljivom! Miku je slika i glas virtualnog simulatora Vocaloid, jednog od najpopularnijih među fanovima programa.

Koncertna emisija Hatsune Miky

Razvoj Vocaloid softvera započet je nekoliko godina prije izlaska naučnofantastičnog filma "Simona" - do 2000. godine grupa nastavnika i studenata sa Univerziteta u Barceloni kreirala je matematički model obrade signala. Univerzitetski projekat je finansirala korporacija Yamaha, koja je iskoristila svoje rezultate za kreiranje programa Yamaha Vocaloid, zvanično pokrenutog u januaru 2003.

Šta je ovo program? Sadrži vokal nekoliko glumačkih glasova koji mogu izvesti pjesmu prema tekstu i melodiji koju korisnik unese. Treba napomenuti da je pri odabiru glasova za japansku verziju programa, pod nazivom Character Vocal Series, kompanija Crypton Future Media, koja ga je kreirala, doživjela određene poteškoće - pjevači i pjevači su potpuno odbili da učestvuju u tome, strahujući da će softver stvoriti konkurenciju za njih na sceni. Umirilo ih je obećanje da će koristiti samo opšte karakteristike glasa, ne stvarajući njegovu potpunu imitaciju - međutim, glasovi prvog projekta bili su, blago rečeno, mehanički.

Vocaloid 2 program

Prva serija Vocaloids nastala je 2004-2006, uključivala je pet glasovnih likova - zbog njihovog primitivnog zvučanja po današnjim standardima, svi su odavno zaboravljeni. Potpuno drugačija priča s drugom serijom Vocaloid 2, razvijenom od 2007. do 2011. - 22 holografska lika, uključujući Hatsune Miku, koja je za to vrijeme doživjela nadogradnju zbog svoje divlje popularnosti među korisnicima. Inače, mnogi obožavatelji Mikua vjeruju da je ova holografska pjevačica prvi i jedini vokaloidni proizvod. Najnovija serija Vocaloida na ažuriranom motoru, Vocaloid 3, trenutno se sastoji od devet likova glasovnog modela, čiji se broj može povećati - rad na seriji je u toku i nastavit će se.

Izvođači programa Vocaloid 2

Vratimo se najboljem proizvodu Vocaloid projekta - Hatsune Miku. Glas ovoj šarmantnoj hologramskoj pjevačici dala je Saki Fujita, japanska seiyuu glumica (poseban smjer u pripremi glumačke ekipe isključivo za crtani anime žanr). Mikuov vokaloid program je uglavnom namijenjen žanru J-pop pjesama, međutim, omogućava izvođenje pjesama u drugim žanrovima. Softverski lik-vokaloid Hatsune Miku svoju posebnu popularnost duguje korisnicima japanskog resursa Nico Nico Douga, koji redovno kreiraju i objavljuju video zapise sa njenim učešćem i nastupom na portalu. Miku se bavi mangom (tako da znam šta je to), animeom, kompjuterskim igricama - ona je puna virtuelna zvezda. Međutim, ovo nije granica popularnosti vokaloidnog holograma!

Da li je moguće da Vocaloid program daje koncerte uživo, živi muziku i okuplja ozbiljan broj gledalaca? Mislite da je ovo glupost - nije to, sve je istina! Samostalni koncerti Hatsune Miku održani su nekoliko puta, i to u različitim dijelovima Zemlje - prvi nastup u koncertnoj dvorani 31. avgusta 2009., puni koncerti 9. marta 2010. u Tokiju (Japan), 18. septembra i oktobra 11. 2010. u San Francisku (SAD), 8. oktobra 2010. na Anime festivalu u Njujorku (SAD), 9. marta 2011. u Tokiju, među ostalim Vocaloidima 11. januara i 12. februara 2011. Mislite li da je to sve? Figushki - 2. jula 2011. Miku Hatsune učestvovala je na anime koncertu u Los Anđelesu (SAD), 16-17. avgusta 2011. u Saporu (Japan), 11. novembra 2011. u Singapuru (Malezija), 8.-9. 2012. u Tokiju (Japan). Super, zar ne?

Šarm Miku Hatsune - djevojčice od 16 godina, visine 158 cm i težine 42 kg - ne zaobilazi vas, čitalac članka. Šarmantni hologram moći ćete lično vidjeti na koncertu. Ona (hologramska pevačica) je nerealno šarmantna!

Neću lagati ako biram između "pjevačkih tangi" i Vocaloids - biram Vocaloids!