Kada su se neupadljiva bež obojena vrata otvorila, iz mraka se vidjelo samo nekoliko drvenih stepenica. Odmah iza vrata uzdiže se moćna drvena kutija, slična kutiji za ventilaciju. „Pazite, ovo je cijev za orgulje, 32 stope, registar bas flaute“, upozorio je moj vodič. „Čekaj, upaliću svetlo.” Strpljivo čekam, očekujući jedan od najzanimljivijih izleta u svom životu. Ispred mene je ulaz u orgulje. Ovo je jedini muzički instrument u koji možete ući
Smiješan instrument - harmonika sa neobičnim zvonima za ovaj instrument. Ali gotovo potpuno isti dizajn može se naći u svim velikim orguljama (poput onog prikazanog na slici desno) - upravo tako su dizajnirane cijevi za orgulje "trščake"
Zvuk tri hiljade truba. Opšti dijagram Dijagram prikazuje pojednostavljeni dijagram organa sa mehaničkom strukturom. Fotografije koje prikazuju pojedine komponente i uređaje instrumenta snimljene su unutar orgulja Velike dvorane Moskovskog državnog konzervatorija. Na dijagramu nisu prikazani mehovi magacina koji održavaju konstantan pritisak u vitlu i Barker poluge (na slikama su). Takođe nema pedale (nožna tastatura)
Orgulje su stare preko sto godina. Stoji u Velikoj sali Moskovskog konzervatorijuma, toj veoma poznatoj dvorani, sa čijih zidova vas gledaju portreti Baha, Čajkovskog, Mocarta, Betovena... Ipak, oku gledaoca je otvorena samo orguljaška konzola. okrenut ka hodniku stražnjom stranom i pomalo pretencioznom drvenom „prospektom“ sa okomitim metalnim cijevima. Posmatrajući fasadu orgulja, neupućena osoba nikada neće shvatiti kako i zašto svira ovaj jedinstveni instrument. Da biste otkrili njegove tajne, morat ćete pristupiti problemu iz drugog ugla. Bukvalno.
Natalya Vladimirovna Malina, čuvarica orgulja, učiteljica, muzičarka i majstor orgulja, ljubazno je pristala da postane moj vodič. „Možeš se kretati samo u organu okrenutom prema naprijed“, strogo mi objašnjava. Ovaj zahtjev nema nikakve veze sa misticizmom i praznovjerjem: jednostavno, krećući se unazad ili u stranu, neiskusna osoba može stati na jednu od cijevi organa ili je dodirnuti. A takvih cijevi ima na hiljade.
Glavni princip rada orgulja, koji ih razlikuje od većine duvačkih instrumenata: jedna cijev - jedna nota. Pan flauta se može smatrati drevnim pretkom orgulja. Ovaj instrument, koji postoji od pamtivijeka u različitim dijelovima svijeta, sastoji se od nekoliko šupljih trska različite dužine povezanih zajedno. Ako dunete pod uglom u ustima najkraćeg, čut će se tanak zvuk visokog tona. Duže trske zvuče niže.
Za razliku od obične flaute, ne možete promijeniti visinu pojedine cijevi, tako da Pan flauta može odsvirati točno onoliko nota koliko ima trske u njoj. Da bi instrument proizvodio vrlo niske zvukove, potrebno je uključiti cijevi velike dužine i velikog promjera. Možete napraviti mnogo Pan flauta sa cijevima od različitih materijala i različitih prečnika, a zatim će puhati iste note s različitim tembrima. Ali nećete moći svirati na svim ovim instrumentima u isto vrijeme - ne možete ih držati u rukama, a neće biti dovoljno daha za džinovske "trske". Ali ako sve naše kanelure postavimo okomito, svaku pojedinačnu cijev opremimo ventilom za dovod zraka, smislimo mehanizam koji bi nam dao mogućnost da kontrolišemo sve ventile s klavijature i, na kraju, stvorimo strukturu za pumpanje zraka sa njegovu kasniju distribuciju, imamo samo da će se ispostaviti da je to organ.
Na starom brodu
Cijevi u orguljama su napravljene od dva materijala: drveta i metala. Drvene cijevi koje se koriste za proizvodnju basova imaju kvadratni poprečni presjek. Metalne cijevi su obično manjeg oblika, cilindričnog ili konusnog oblika i obično se izrađuju od legure kalaja i olova. Ako ima više kalaja, cijev je glasnija; ako ima više olova, zvuk koji se proizvodi je tup, "nalik pamuku".
Legura kalaja i olova je vrlo mekana - zbog čega se cijevi organa lako deformiraju. Ako se velika metalna cijev stavi na bok, nakon nekog vremena ona će pod vlastitom težinom dobiti ovalni poprečni presjek, što će neizbježno utjecati na njenu sposobnost da proizvodi zvuk. Kada se krećem unutar orgulja Velike sale Moskovskog konzervatorijuma, pokušavam da dodirnem samo drvene delove. Ako nagazite na cijev ili je nespretno zgrabite, graditelj orgulja će imati nove nevolje: cijev će se morati "liječiti" - ispraviti, pa čak i zalemiti.
Organ u kojem se nalazim daleko je od najvećeg na svijetu, pa čak ni u Rusiji. Po veličini i broju lula inferioran je orguljama Moskovskog doma muzike, Katedrale u Kalinjingradu i Koncertne dvorane. Čajkovski. Glavni rekorderi nalaze se u inostranstvu: na primjer, instrument instaliran u Kongresnoj dvorani Atlantic Cityja (SAD) ima više od 33.000 cijevi. U orguljama Velike sale Konzervatorijuma ima deset puta manje lula, „samo“ 3136, ali ni ovaj značajan broj ne može se kompaktno smestiti u jednu ravan. Orgulje iznutra se sastoje od nekoliko slojeva na kojima su cijevi postavljene u redovima. Da bi se graditelj orgulja omogućio pristup cijevima, na svakom je sloju napravljen uski prolaz u obliku platforme od dasaka. Slojevi su međusobno povezani stepenicama, u kojima ulogu stepenica obavljaju obične prečke. Organ je iznutra skučen, a kretanje između nivoa zahtijeva određenu dozu spretnosti.
„Moje iskustvo govori“, kaže Natalija Vladimirovna Malina, „da je za majstora orgulja najbolje da bude mršave građe i male težine. Osoba različitih dimenzija teško može raditi ovdje, a da ne ošteti instrument. Nedavno je električar - težak čovjek - mijenjao sijalicu iznad orgulja, sapleo se i slomio nekoliko dasaka na krovu od dasaka. Nije bilo žrtava i povrijeđenih, ali su pale daske oštetile 30 cijevi za orgulje.”
Mentalno procjenjujući da bi moje tijelo lako moglo stati u par orgulja idealnih proporcija, oprezno bacim pogled na slabašne stepenice koje vode do gornjih slojeva. „Ne brini“, uverava me Natalija Vladimirovna, „samo idi napred i ponavljaj pokrete za mnom. Struktura je jaka, podržat će vas.”
Zviždaljka i trska
Penjemo se do gornjeg sloja orgulja, odakle se s gornje tačke otvara pogled na Veliku dvoranu, nedostupnu običnom posjetiocu konzervatorija. Na bini ispod, gdje je gudački ansambl upravo završio probu, šetaju mali ljudi s violinama i violama. Natalija Vladimirovna mi pokazuje blizu lule španskih registara. Za razliku od drugih cijevi, one se ne nalaze okomito, već vodoravno. Formirajući svojevrsnu nadstrešnicu nad orguljama, duvaju direktno u dvoranu. Tvorac orgulja u Velikoj dvorani, Aristide Cavaillé-Col, potekao je iz francusko-španske porodice graditelja orgulja. Otuda i pirenejska tradicija u instrumentu u ulici Bolshaya Nikitskaya u Moskvi.
Inače, o španskim registrima i registrima uopšte. “Registar” je jedan od ključnih koncepata u dizajnu organa. Ovo je niz orguljskih cijevi određenog promjera, koji tvore kromatsku skalu koja odgovara tipkama njihove klavijature ili njenog dijela.
Ovisno o skali cijevi uključenih u njihov sastav (skala je odnos parametara cijevi koji su najvažniji za karakter i kvalitet zvuka), registri proizvode zvuk različitih boja boja. Zanesen poređenjem sa Panovom flautom, zamalo mi je promakla jedna suptilnost: činjenica je da nisu sve orguljske lule (kao trska drevne flaute) aerofoni. Aerofon je duvački instrument u kojem se zvuk formira kao rezultat vibracija stupca zraka. To uključuje flautu, trubu, tubu i rog. Ali saksofon, oboa i harmonika spadaju u grupu idiofona, odnosno „samozvučnih“. Ovdje ne vibrira zrak, već jezik koji struja zraka kruži okolo. Pritisak vazduha i elastična sila, suprotstavljajući se, izazivaju podrhtavanje trske i širenje zvučnih talasa, koji se pojačavaju zvonom instrumenta kao rezonatorom.
U orguljama, većina cijevi su aerofoni. Zovu se labijalne ili zviždaljke. Idiofonske trube čine posebnu grupu registara i zovu se trske.
Koliko ruku ima orguljaš?
Ali kako muzičar uspeva da sve ove hiljade lula - drvenih i metalnih, zviždaljki i trske, otvorenih i zatvorenih - desetine ili stotine registara... zvuči u pravom trenutku? Da bismo ovo razumjeli, spustimo se nakratko s gornjeg sloja orgulja i odemo do propovjedaonice, odnosno orguljaške konzole. Neupućeni, pri pogledu na ovaj uređaj, ispunjavaju se strahopoštovanjem, kao pred komandnom tablom modernog aviona. Nekoliko ručnih klavijatura - priručnika (može ih biti pet ili čak sedam!), jedna nožna tastatura, plus još neke misteriozne pedale. Tu su i mnoge poluge za povlačenje sa natpisima na ručkama. čemu sve ovo?
Naravno, orguljaš ima samo dvije ruke i neće moći istovremeno svirati sve priručnike (u orguljama Velike dvorane ih ima tri, što je također mnogo). Za mehanički i funkcionalno razdvajanje grupa registara potrebno je nekoliko ručnih tastatura, kao što je u računaru jedan fizički čvrsti disk podeljen na nekoliko virtuelnih. Na primjer, prvi priručnik orgulja Velike dvorane kontrolira cijevi grupe (njemački izraz - Werk) registara pod nazivom Grand Orgue. Sadrži 14 registara. Drugi priručnik (Positif Expressif) je također odgovoran za 14 registara. Treća tastatura je Recit expressif - 12 registara. Konačno, nožni prekidač sa 32 tastera, ili „pedala“, radi sa deset bas registara.
Govoreći iz ugla laika, čak 14 registara za jednu tastaturu je nekako previše. Na kraju krajeva, pritiskom na jednu tipku orguljaš je u mogućnosti da zvuči 14 cijevi odjednom u različitim registrima (a u stvarnosti više zbog registara kao što je mixtura). Što ako trebate odsvirati notu u samo jednom registru ili u nekoliko odabranih? U tu svrhu se zapravo koriste poluge za povlačenje koje se nalaze desno i lijevo od priručnika. Izvlačenjem poluge sa ispisanim nazivom registra na dršci, muzičar otvara svojevrsnu klapnu, omogućavajući pristup vazduhu cevima određenog registra.
Dakle, da biste odsvirali željenu notu u željenom registru, potrebno je da izaberete ručnu ili pedalnu tastaturu koja kontroliše ovaj registar, povucite polugu koja odgovara ovom registru i pritisnete željeni taster.
Snažan udarac
Završni dio naše ekskurzije posvećen je zraku. Sam vazduh koji daje zvuk orguljama. Zajedno sa Natalijom Vladimirovnom, spuštamo se na sprat ispod i nalazimo se u prostranoj tehničkoj prostoriji, u kojoj nema ništa od svečanog raspoloženja Velike sale. Betonski podovi, bijeli zidovi, starinske drvene potporne konstrukcije, kanali i električni motor. U prvoj deceniji postojanja orgulja, kalkante rokeri su ovde vredno radili. Četiri zdrava muškarca stajala su u nizu, hvatali objema rukama štap provučen kroz čelični prsten na postolju i naizmjenično, jednom ili drugom nogom, pritiskali poluge koje su naduvavale mijeh. Smjena je bila zakazana za dva sata. Ako je koncert ili proba potrajao duže, umorne rokere zamijenila su svježa pojačanja.
Još su sačuvani stari mijehovi, broj četiri. Kako kaže Natalija Vladimirovna, oko konzervatorijuma kruži legenda da su jednom pokušali da zamene rad rokera konjskim snagama. Za to je navodno čak i stvoren poseban mehanizam. Međutim, zajedno sa vazduhom, u Veliku dvoranu se širio i miris konjskog gnoja, a na probu je došao osnivač ruske orguljaške škole A.F. Goedicke je, udarivši prvi akord, nezadovoljno pomaknuo nos i rekao: "Smrdi!"
Bila ova legenda istinita ili ne, 1913. godine snagu mišića konačno je zamijenio električni motor. Koristeći remenicu, okretao je osovinu, koja je zauzvrat, preko koljenastog mehanizma, pokretala mehove. Nakon toga, ova shema je napuštena, a danas se zrak u organe upumpava električnim ventilatorom.
U orguljama, prisilni zrak ulazi u takozvane mehove magacina, od kojih je svaki spojen na jednu od 12 vitla. Vinlada je kontejner za komprimirani zrak koji izgleda kao drvena kutija, na koju su, zapravo, postavljeni redovi cijevi. Jedna vitla obično prima nekoliko registara. Velike cijevi koje nemaju dovoljno prostora na vindladu postavljaju se sa strane, a zračni kanal u obliku metalne cijevi ih povezuje sa vitlom.
Vitla orgulja Velike dvorane (dizajn „stackflad“) podijeljena su na dva glavna dijela. U donjem dijelu konstantan pritisak se održava pomoću mehova magacina. Gornji je podijeljen hermetičkim pregradama na takozvane tonske kanale. Sve cijevi različitih registara imaju izlaz u tonski kanal, kontrolisan jednim tipkom manuala ili pedale. Svaki tonski kanal povezan je sa dnom vinlade rupom prekrivenom ventilom sa oprugom. Kada se pritisne tipka, kretanje se prenosi kroz trakuru do ventila, otvara se i komprimirani zrak struji prema gore u tonski kanal. Sve cijevi koje imaju pristup ovom kanalu bi, u teoriji, trebale da počnu zvučati, ali... to se, po pravilu, ne dešava. Činjenica je da kroz cijeli gornji dio vitla prolaze takozvane petlje - zaklopke s rupama koje se nalaze okomito na tonske kanale i imaju dva položaja. U jednom od njih, petlje u potpunosti pokrivaju sve cijevi datog registra u svim tonskim kanalima. U drugom, registar je otvoren, a njegove cijevi počinju oglašavati čim zrak nakon pritiska na tipku uđe u odgovarajući tonski kanal. Upravljanje petljama, kao što možete pretpostaviti, vrši se polugama na daljinskom upravljaču kroz strukturu registra. Jednostavno rečeno, tipke omogućavaju svim cijevima da zvuče u svojim tonskim kanalima, a petlje definiraju odabrane.
Zahvaljujemo rukovodstvu Moskovskog državnog konzervatorija i Nataliji Vladimirovnoj Malini na pomoći u pripremi ovog članka
Muzički instrument: Orgulje
Svijet muzičkih instrumenata je bogat i raznovrstan, pa je putovanje kroz njega vrlo poučno i ujedno uzbudljivo iskustvo. Instrumenti se međusobno razlikuju po obliku, veličini, strukturi i načinu proizvodnje zvuka i, kao rezultat toga, podijeljeni su u različite porodice: gudačke, duvačke, udaraljke i klavijature. Svaka od ovih porodica, pak, spada u različite tipove, na primjer, violina, violončelo i kontrabas spadaju u kategoriju gudačkih instrumenata, a gitara, mandolina i balalajka su trzački žičani instrumenti. Horna, truba i trombon su klasifikovani kao limeni instrumenti, a fagot, klarinet i oboa su klasifikovani kao drveni duvački instrumenti. Svaki muzički instrument je jedinstven i zauzima svoje specifično mjesto u muzičkoj kulturi, na primjer, orgulje su simbol ljepote i misterije. Ne spada u kategoriju veoma popularnih instrumenata, jer ne može svako, čak ni profesionalni muzičar, naučiti da ga svira, ali zaslužuje posebnu pažnju. Onaj ko barem jednom čuje orgulje „uživo“ u koncertnoj dvorani, steći će dojam života, njihov zvuk je očaravajući i nikoga ne ostavlja ravnodušnim. Stiče se osjećaj da muzika lije s neba i da je to kreacija nekoga odozgo. Čak i izgled instrumenta, koji je jedinstven, izaziva osjećaj nekontroliranog ushićenja, zbog čega se orgulje ne bez razloga nazivaju „kraljem muzičkih instrumenata“.
Zvuk
Zvuk orgulja je moćna polifona tekstura koja emotivno djeluje i izaziva oduševljenje i inspiraciju. Zadivljuje, plijeni maštu i može vas dovesti do ekstaze. Zvučne mogućnosti instrumenta su veoma velike; u vokalnoj paleti orgulja možete pronaći veoma raznolike boje, jer orgulje mogu imitirati ne samo zvukove mnogih muzičkih instrumenata, već i pjev ptica, buku drveće, huk odrona, čak i zvonjava božićnih zvona.
Orgulje imaju izvanrednu dinamičku fleksibilnost: mogu izvesti i najdelikatniji klavirski i zaglušujući fortisimo. Osim toga, opseg audio frekvencija instrumenta je u opsegu infra i ultrazvuka.
Fotografija:
Zanimljivosti
- Orgulje su jedini muzički instrument koji ima trajnu registraciju.
- Orguljaš je ime muzičara koji svira orgulje.
- Koncertna dvorana u Atlantic Cityju (SAD) poznata je po tome što se njene glavne orgulje smatraju najvećim na svijetu (455 registara, 7 manuala, 33.112 lula).
- Drugo mjesto pripadaju Wanamaker orguljama (Philadelphia USA). Teška je oko 300 tona, ima 451 registar, 6 priručnika i 30.067 cijevi.
- Sljedeće po veličini su orgulje Katedrale Svetog Stefana, koje se nalaze u njemačkom gradu Passau (229 registara, 5 priručnika, 17.774 lule).
- Instrument, prethodnik modernih orgulja, bio je popularan već u prvom veku nove ere, za vreme vladavine cara Nerona. Njegov lik nalazi se na kovanicama tog vremena.
- Tokom Drugog svetskog rata, nemački vojnici su sovjetske višestruke raketne sisteme BM-13, u narodu poznate kao „Katjuša“, nazivali „Staljinovim orguljama“ zbog njihovog zastrašujućeg zvuka.
- Jedan od najstarijih djelomično očuvanih primjeraka su orgulje, čija proizvodnja datira iz 14. stoljeća. Instrument je trenutno izložen u Nacionalnom istorijskom muzeju u Stokholmu (Švedska).
- U 13. veku, mali organi zvani pozitivni aktivno su se koristili u terenskim uslovima. Izvanredni reditelj S. Eisenstein u svom filmu „Aleksandar Nevski“, za realističniji prikaz neprijateljskog logora – logora livonskih vitezova, koristio je sličan instrument u sceni prilikom biskupskog slavlja mise.
- Jedine orgulje te vrste, koje su koristile lule od bambusa, postavljene su 1822. godine na Filipinima, u gradu Las Piñas u crkvi Svetog Josipa.
- Najprestižnija međunarodna orguljaška takmičenja trenutno su: takmičenje M. Ciurlionis (Viljnus, Litvanija); takmičenje pod nazivom A. Gedicke (Moskva, Rusija); konkurs za ime I.S. Bach (Leipzig, Njemačka); izvođenje takmičenja u Ženevi (Švajcarska); takmičenje po imenu M. Tariverdiev (Kalinjingrad, Rusija).
- Najveće orgulje u Rusiji nalaze se u Kalinjingradskoj katedrali (90 registara, 4 priručnika, 6,5 hiljada lula).
Poluge koje se nalaze desno i lijevo, kao i iznad klavijatura, uključuju i isključuju registre instrumenta. Broj poluga odgovara broju registara instrumenata. Iznad svake poluge je postavljena lampica upozorenja: svijetli ako je registar uključen. Funkcije nekih poluga su duplicirane dugmadima koja se nalaze iznad nožne tastature.
Također iznad priručnika nalaze se dugmad koja imaju vrlo važnu svrhu - to je pamćenje kontrole organa. Uz njegovu pomoć, orguljaš može programirati redoslijed prebacivanja registara prije nastupa. Kada pritisnete tipke memorijskog mehanizma, registri instrumenta se automatski uključuju određenim redoslijedom.
Broj ručnih klavijatura na orguljama varira od dvije do šest, a nalaze se jedna iznad druge. Broj tipki u svakom priručniku je 61, što odgovara rasponu od pet oktava. Svaki priručnik je povezan s određenom grupom cijevi i također ima svoje ime: Hauptwerk. Oberwerk, Rückpositiv, Hinterwerk, Brustwerk, Solowerk, Hor.
Nožna tastatura, koja proizvodi vrlo tihe zvukove, ima 32 široko razmaknute tipke pedala.
Vrlo važna komponenta alata je mijeh u koji se uz pomoć snažnih električnih ventilatora ubacuje zrak.
Aplikacija
Orgulje se danas, kao i nekada, koriste vrlo aktivno. Također se koristi kao pratnja u katoličkim i protestantskim službama. Često crkve s orguljama služe kao svojevrsne „ukrašene“ koncertne dvorane, u kojima se održavaju koncerti ne samo orgulja, već i komora I simfonijska muzika. Osim toga, orgulje se danas postavljaju u velikim koncertnim dvoranama, gdje se koriste ne samo kao solistički već i kao prateći instrumenti.Orgulje lijepo zvuče uz kamerni ansambl, vokale, hor i simfonijski orkestar. Na primjer, dionice orgulja su uključene u desetine tako divnih djela kao što su “Poema ekstaze” i “Prometej” A. Scriabina, simfonija br C. Saint-Saens. Orgulje se pojavljuju i u programskoj simfoniji “Manfred”. P. I. Čajkovski. Vrijedi napomenuti da se, iako ne često, orgulje koriste u operskim predstavama kao što je “Faust” Charlesa Gounoda, “ Sadko"N.A. Rimski-Korsakov," Othello» D. Verdi, “Deva iz Orleana” P. I. Čajkovskog.
Važno je napomenuti da je muzika za orgulje plod stvaralaštva veoma talentovanih kompozitora, uključujući u 16. veku: A. Gabrieli, A. Cabezon, M. Claudio; u 17. veku: J. S. Bach, N. Grigny, D. Buxtehude, I. Pachelbel, D. Frescobaldi, G. Purcell, I. Froberger, I. Reincken, M. Weckmann; u 18. stoljeću W. A. Mozart, D. Zipoli, G. F. Handel, W. Lübeck, I. Krebs; u 19. vijeku M. Bossi, L. Boelman, A. Bruckner, A. Guilman, J. Lemmens, G. Merkel, F. Moretti, Z. Neukom, C. Saint-Saens, G. Foret, M. Ciurlionis. M. Reger, Z. Karg-Ehlert, S. Frank, F. List, R. Schumann, F. Mendelssohn, I. Brams, L. Vierne; u 20. vijeku P. Hindemith, O. Messiaen, B. Britten, A. Honegger, D. Shostakovich, B. Tishchenko, S. Slonimsky, R. Shchedrin, A. Goedicke, C. Widor, M. Dupre, F. Nowoveysky, O. Yanchenko.
Poznati umjetnici
Od samog početka pojavljivanja orgulje su izazvale veliku pažnju. Muziciranje na instrumentu oduvijek je bio težak zadatak, pa su samo istinski talentovani muzičari mogli postati pravi virtuozi, a mnogi od njih su komponovali muziku za orgulje. Među izvođačima prošlih vremena posebno treba istaći poznate muzičare kao što su A. Gabrieli, A. Cabezon, M. Claudio, J. S. Bach, N. Grigny, D. Buxtehude, I. Pachelbel, D. Frescobaldi, I. Froberger, I. Reinken, M. Weckmann, W. Lübeck, I. Krebs, M. Bossi, L. Boelman, Anton Bruckner, L. Vierne, A. Gilman, J. Lemmens, G. Merkel, F. Moretti, Z. Neukom, C. Saint-Saëns, G. Faure M. Reger, Z. Karg-Ehlert, S. Frank, A. Goedicke, O. Yanchenko. Danas ima dosta talentovanih orguljaša, nemoguće ih je sve nabrojati, ali evo imena nekih od njih: T. Trotter (Velika Britanija), G. Martin (Kanada), H. Inoue (Japan), L. Rogg (Švicarska), F. Lefebvre, (Francuska), A. Fiseysky (Rusija), D. Briggs, (SAD), W. Marshall, (Velika Britanija), P. Planyavsky, (Austrija), W. Benig , (Njemačka), D. Goettsche, (Vatikan), A. Uibo, (Estonija), G. Idenstam, (Švedska).
Istorija orgulja
Jedinstvena istorija orgulja počinje u vrlo davna vremena i seže nekoliko hiljada godina unazad. Povjesničari umjetnosti sugeriraju da su prethodnici orgulja tri drevna instrumenta. U početku je to Pan flauta s više cijevi, koja se sastoji od nekoliko cijevi različitih dužina pričvršćenih jedna na drugu, od kojih svaka proizvodi samo jedan zvuk. Drugi instrument je bila babilonska gajda, koja je koristila komoru sa mehom za stvaranje zvuka. A trećim rodonačelnikom orgulja smatra se kineski sheng - duvački instrument sa vibrirajućim trskama umetnutim u bambusove cijevi pričvršćene na tijelo rezonatora.
Muzičari koji su svirali Pan flautu sanjali su da će ona imati širi opseg; za to su dodali niz zvučnih cevi. Instrument se pokazao veoma velikim i bilo je prilično nezgodno svirati ga. Jednog dana, čuveni starogrčki mehaničar Ktesibije, koji je živeo u drugom veku pre nove ere, video je i sažalio se na nesrećnog flautistu koji je imao poteškoća da rukuje glomaznim instrumentom. Pronalazač je smislio kako da muzičaru olakša sviranje instrumenta i prvo je prilagodio jednu klipnu pumpu, a zatim dvije, na flautu za dovod zraka. Nakon toga, Ctesibius je, za ravnomjeran protok zraka i, shodno tome, glatkiju proizvodnju zvuka, poboljšao svoj izum pričvršćivanjem rezervoara na strukturu, koji se nalazio u velikoj posudi s vodom. Ova hidraulična presa je muzičaru olakšala posao, jer ga je oslobodila od uduvavanja vazduha u instrument, ali je za pumpanje pumpe bilo potrebno još dvoje ljudi. A da zrak ne struji na sve cijevi, već upravo na onu koja je u ovom trenutku trebala zvučati, izumitelj je cijevima prilagodio posebne prigušivače. Zadatak muzičara je bio da ih otvori i zatvori u pravo vrijeme i određenim redoslijedom. Ktesibije je svoj izum nazvao hidraulikom, odnosno "vodenom frulom", ali su je ljudi počeli zvati jednostavno "orgulje", što u prijevodu s grčkog znači "instrument". Ostvarilo se ono o čemu je muzičar sanjao; raspon hidraulike se uvelike proširio: dodat je veliki broj cijevi različitih veličina. Uz to, orgulje su dobile i funkciju polifonije, odnosno mogle su, za razliku od svoje prethodnice Panove frule, istovremeno proizvoditi nekoliko zvukova. Orgulje tog vremena imale su oštar i glasan zvuk, pa su se efikasno koristile na javnim spektaklima: borbama gladijatora, takmičenjima u kočijama i drugim sličnim nastupima.
U međuvremenu, muzički majstori su nastavili da rade na poboljšanju instrumenta, koji je postajao sve popularniji. Tokom ranog hrišćanstva, hidraulični dizajn Ktesibija zamenjen je mehovima, a potom i čitavim sistemom mehova, što je značajno poboljšalo kvalitet zvuka instrumenta. Veličina i broj cijevi se značajno povećao. U 4. veku nove ere, organi su već dostigli velike veličine. Zemlje u kojima su se najintenzivnije razvijale bile su Francuska, Italija, Njemačka i Španija. Međutim, na primjer, u 5. stoljeću, instrumenti postavljeni u većini španskih crkava korišteni su samo za vrijeme velikih bogosluženja. Promjene su se dogodile u 6. stoljeću, odnosno 666. godine, kada je po posebnoj naredbi pape Vitalija zvuk orgulja postao sastavni dio katoličke crkvene službe. Osim toga, instrument je bio obavezan atribut raznih carskih ceremonija.
Usavršavanje organa je nastavljeno u svakom trenutku. Veličina instrumenta i njegove akustičke mogućnosti su vrlo brzo rasle. Broj cijevi, koje su bile izrađene i od metala i od drveta za različite boje boja, već je dostigao nekoliko stotina. Orgulje su dobile ogromnu veličinu i počele su se ugrađivati u zidove hramova. Najboljim instrumentima tog vremena smatrali su se orgulje koje su izrađivali majstori iz Vizanta, u 9. vijeku centar njihove proizvodnje se seli u Italiju, a nešto kasnije njemački majstori ovladavaju ovom složenom umjetnošću. 11. vek karakteriše sledeću fazu u razvoju instrumenta. Izgrađene su orgulje koje su se razlikovale po obliku i veličini - prava umjetnička djela. Zanatlije su nastavili raditi na modernizaciji instrumenta, na primjer, dizajniran je poseban stol s klavijaturama, nazvan priručnicima. Međutim, izvođenje na takvom instrumentu nije bilo lako. Tasteri su bili ogromni, njihova dužina je mogla dostići 30 cm, a širina -10 cm. Muzičar je dodirivao tastaturu ne prstima, već šakama ili laktovima.
13. vijek je nova faza u razvoju instrumenta. Pojavili su se mali prenosivi organi, nazvani prenosivi i pozitivni. Brzo su stekli popularnost, jer su bili prilagođeni uslovima marša i bili obavezni učesnici vojnih operacija. To su bili kompaktni instrumenti sa malim brojem cijevi, jednim redom tipki i komorom za uduvavanje zraka.
U 14. i 15. stoljeću orgulje su postale još traženije i shodno tome su se razvijale. Pojavljuje se tastatura za stopala i veliki broj poluga koje menjaju tembre i registre. Mogućnosti orgulja su se povećale: mogle su imitirati zvuk raznih muzičkih instrumenata, pa čak i pjev ptica. Ali što je najvažnije, smanjena je veličina tipki, što je dovelo do proširenja izvođačkih mogućnosti orguljaša.
U 16.-17. vijeku orgulje postaju još složeniji instrument. Njegova klavijatura na različitim instrumentima mogla je varirati od dva do sedam priručnika, od kojih je svaki mogao primiti raspon do pet oktava, a poseban daljinski upravljač je dizajniran za upravljanje muzičkim divom. U to vrijeme su za instrument stvarali divni kompozitori kao što su D. Frescobaldi, J. Sweelinck, D. Buxtehude, I. Pachelbel.
18. vek se smatra „zlatnim dobom orgulja“. Konstrukcija orgulja i izvođenje na instrumentu dostigli su neviđeni vrhunac. Orgulje građene u tom periodu imale su odličan zvuk i prozirnost tembra. A veličina ovog instrumenta ovjekovječena je u radu genija I.S. Bach.
19. vijek je također obilježen inovativnim istraživanjima u izgradnji orgulja. Talentovani francuski majstor Aristide Cavaillé-Col, kao rezultat konstruktivnih poboljšanja, modelirao je instrument koji je bio jači po zvuku i skali, a imao je i nove tembre. Takvi su organi kasnije postali poznati kao simfonijski organi.
Krajem 19. i početkom 20. stoljeća orgulje su se počele opremati raznim električnim, a potom i elektronskim uređajima.
“Kralj instrumenata” tako se zovu duvačke orgulje zbog svoje ogromne veličine, zadivljujućeg raspona zvuka i jedinstvenog bogatstva tonova. Muzički instrument sa dugom istorijom, koji je doživio periode ogromne popularnosti i zaborava, služio je i za vjerske službe i za svjetovnu zabavu. Orgulje su jedinstvene i po tome što spadaju u klasu duvačkih instrumenata, ali su opremljene ključevima. Posebnost ovog veličanstvenog instrumenta je u tome što da bi svirao, izvođač mora majstorski upravljati ne samo rukama, već i nogama.
Malo istorije
Orgulje su muzički instrument sa bogatom i drevnom istorijom. Prema riječima stručnjaka, preci ovog diva mogu se smatrati sirinksom - najjednostavnijom Panovom frulom od trske, drevnim orijentalnim orguljama šen od trske i babilonskom gajdom. Ono što je zajedničko svim ovim različitim instrumentima je da je za izdvajanje zvuka iz njih potreban snažniji protok zraka nego što ga ljudska pluća mogu stvoriti. Već u davnim vremenima pronađen je mehanizam koji je mogao zamijeniti ljudsko disanje - mijehovi, slični onima kojima se raspirivala vatra u kovačkoj kovačnici.
Antička istorija
Već u 2. vijeku pne. e. Grčki majstor iz Aleksandrije Ktesibije (Ctesebius) izumio je i sastavio hidraulički organ - hidrauliku. Vazduh je u njega upumpavan vodenom presom, a ne mijehom. Zahvaljujući takvim promjenama, protok zraka je bio mnogo ravnomjerniji, a zvuk orgulja ljepši i uglađeniji.
U prvim stoljećima širenja kršćanstva, zračni mijehovi zamijenili su vodenu pumpu. Zahvaljujući ovoj zamjeni, postalo je moguće povećati i broj i veličinu cijevi u organu.
Dalja istorija orgulja, muzičkog instrumenta koji je bio prilično glasan i malo regulisan, razvijala se u evropskim zemljama poput Španije, Italije, Francuske i Nemačke.
Srednje godine
Sredinom 5. vijeka nove ere. e. orgulje su ugrađene u mnoge španske crkve, ali su se zbog jakog zvuka koristile samo za velike praznike. Papa Vitalijan je 666. godine uveo ovaj instrument u katoličko bogosluženje. U 7.-8. vijeku orgulje su pretrpjele nekoliko promjena i poboljšanja. U to vrijeme nastaju najpoznatije orgulje u Vizantiji, ali se umjetnost njihove gradnje razvija i u Evropi.
U 9. veku Italija je postala centar njihove proizvodnje, odakle su distribuirani čak iu Francusku. Kasnije su se u Njemačkoj pojavili vješti zanatlije. Do 11. veka takvi muzički divovi su se gradili u većini evropskih zemalja. Međutim, vrijedno je napomenuti da se moderni instrument značajno razlikuje od onoga kako izgledaju srednjovjekovne orgulje. Instrumenti nastali u srednjem vijeku bili su mnogo grublji od kasnijih. Tako su veličine tipki varirale od 5 do 7 cm, a razmak između njih mogao je doseći 1,5 cm. Za sviranje na takvim orguljama, izvođač je koristio šake, a ne prste, snažno udarajući po tipkama.
U 14. veku orgulje su postale popularan i rasprostranjen instrument. To je također olakšano poboljšanjem ovog instrumenta: tipke za orgulje zamijenile su velike i nezgodne ploče, pojavila se bas tastatura za stopala, opremljena pedalom, registri su postali primjetno raznovrsniji, a raspon je bio širi.
Renesansa
U 15. stoljeću povećan je broj cijevi, a smanjena je veličina ključeva. U istom periodu, mali prijenosni (organetto) i mali stacionarni (pozitivni) orgulje postali su popularni i široko rasprostranjeni.
Do 16. vijeka, muzički instrument je postajao sve složeniji: klavijatura je postala petoručna, a opseg svakog manuala mogao je doseći i do pet oktava. Pojavili su se prekidači registra, što je omogućilo značajno povećanje mogućnosti tembra. Svaki od tastera mogao je biti povezan sa desetinama, a ponekad i stotinama cevi, koje su proizvodile zvukove iste visine, ali različite boje.
Barok
Mnogi istraživači 17.-18. stoljeće nazivaju zlatnim periodom izvođenja organa i izgradnje organa. Instrumenti izgrađeni u to vrijeme nisu samo sjajno zvučali i mogli su imitirati zvuk bilo kojeg instrumenta, već i čitavih orkestarskih grupa, pa čak i horova. Osim toga, odlikovale su ih transparentnost i jasnoća zvuka boje, najprikladnije za izvođenje polifonih djela. Treba napomenuti da je većina velikih kompozitora za orgulje, kao što su Frescobaldi, Buxtehude, Sweelinck, Pachelbel, Bach, napisala svoja djela upravo za „barokne orgulje“.
"Romantic" period
Romantizam 19. stoljeća, prema mišljenju mnogih istraživača, sa željom da ovom muzičkom instrumentu da bogat i moćan zvuk svojstven simfonijskom orkestru, imao je sumnjiv, pa čak i negativan utjecaj kako na konstrukciju orgulja tako i na orguljsku muziku. Majstori, a prvenstveno Francuz Aristid Cavaillé-Cohl, nastojali su da stvore instrumente koji bi mogli postati orkestar za jednog izvođača. Pojavili su se instrumenti u kojima je zvuk orgulja postao neobično moćan i opsežan, pojavili su se novi tembri, a napravljena su i razna poboljšanja dizajna.
Novo vrijeme
20. vek, posebno na njegovom početku, karakteriše težnja za gigantizmom, što se ogleda u organima i njihovoj veličini. Međutim, takvi trendovi su brzo prošli, a među izvođačima i graditeljima orgulja pojavio se pokret koji je zagovarao povratak praktičnim i jednostavnim instrumentima baroknog tipa s autentičnim zvukom orgulja.
Izgled
Ono što vidimo iz dvorane je spoljašnost, a zove se fasada orgulja. Gledajući ga, teško je odlučiti šta je to: divan mehanizam, jedinstven muzički instrument ili umjetničko djelo? Opis orgulja, muzičkog instrumenta zaista impresivne veličine, mogao bi ispuniti nekoliko tomova. Pokušat ćemo napraviti opće skice u nekoliko redova. Prije svega, fasada orgulja je jedinstvena i neponovljiva u svakoj od sala ili hramova. Jedino zajedničko je to što se sastoji od cijevi sastavljenih u nekoliko grupa. U svakoj od ovih grupa cijevi su raspoređene po visini. Iza stroge ili bogato ukrašene fasade orgulja krije se složena struktura, zahvaljujući kojoj izvođač može imitirati glasove ptica ili zvuk morskog daska, imitirati visoki zvuk flaute ili cijele orkestralne grupe.
Kako je to uređeno?
Pogledajmo strukturu organa. Muzički instrument je veoma složen i može se sastojati od tri ili više malih organa kojima izvođač može istovremeno upravljati. Svaki od njih ima svoj set cijevi - registre i priručnik (tastaturu). Ovim složenim mehanizmom upravlja se sa izvršne konzole, ili kako je još nazivaju, govornice. Ovdje su klavijature (priručnici) smještene jedna iznad druge, na kojima izvođač svira rukama, a ispod su ogromne pedale - tipke za stopala, koje vam omogućavaju da izvučete najniže basove. Orgulje mogu imati više hiljada cijevi, poređanih u nizu, a smještene u unutrašnjim komorama, zatvorene od očiju gledatelja dekorativnom fasadom (avenijom).
Svaki od malih organa uključenih u „veliki“ ima svoju svrhu i ime. Najčešći su sljedeći:
- glavni - Haupwerk;
- vrh - Oberwerk;
- "ruckpositive" - Rückpositiv.
Haupwerk - "glavni organ" sadrži glavne registre i najveći je. Nešto manjeg i mekšeg zvuka, Rückpositiv sadrži i neke solo registre. “Oberwerk” - “gornji” uvodi niz onomatopejskih i solo tonova u ansambl. “Rukpositive” i “overwerk” cijevi se mogu ugraditi u poluzatvorene komorne rolete, koje se otvaraju i zatvaraju pomoću posebnog kanala. Zbog toga se mogu stvoriti efekti poput postepenog jačanja ili slabljenja zvuka.
Kao što se sjećate, orgulje su muzički instrument koji je i klavijatura i duvački. Sastoji se od mnogo cijevi, od kojih svaka može proizvesti zvuk jednog tembra, visine i snage.
Grupa cijevi koje proizvode zvukove istog tembra kombiniraju se u registre koji se mogu aktivirati daljinskim upravljačem. Tako izvođač može odabrati željeni registar ili njihovu kombinaciju.
Vazduh se pumpa u moderne organe pomoću elektromotora. Iz mehova, kroz vazdušne kanale od drveta, vazduh se usmerava u vinlade - poseban sistem drvenih kutija u čijim gornjim poklopcima su napravljene posebne rupe. U njima su cijevi orgulja ojačane svojim "nogama", u koje pod pritiskom ulazi zrak iz vinlada.
Orgulje– jedinstven muzički instrument sa dugom istorijom. O orguljama se može govoriti samo u superlativima: najveće po veličini, najmoćnije po intenzitetu zvuka, sa najširim rasponom zvuka i ogromnim bogatstvom tonova. Zbog toga ga nazivaju „kraljem muzičkih instrumenata“.
Pretkom modernih orgulja smatra se Pan flauta, koja se prvi put pojavila u staroj Grčkoj. Postoji legenda da je bog divlje prirode, pastira i stočarstva, Pan, izmislio za sebe novi muzički instrument, koji je povezao nekoliko trščanih cijevi različitih veličina kako bi proizvodio divnu muziku dok se zabavljao sa veselim nimfama u raskošnim dolinama i šumarcima. . Za uspješno sviranje takvog instrumenta bio je potreban veliki fizički napor i dobar respiratorni sistem. Stoga, da bi olakšao rad muzičara u 2. vijeku prije nove ere, Grk Ktesibije je izumio vodene orgulje ili hidraulične orgulje, koje se smatraju prototipom modernih orgulja.
Razvoj organa
Orgulje su se stalno usavršavale iu 11. veku počele su da se grade širom Evrope. Izgradnja orgulja je svoj najveći procvat doživjela u 17.-18. vijeku u Njemačkoj, gdje su muzička djela za orgulje stvarali veliki kompozitori kao što su Johan Sebastian Bach i Dietrich Buxtehude, neprevaziđeni majstori orguljaške muzike.
Orgulje su se razlikovale ne samo po svojoj ljepoti i raznolikosti zvuka, već i po svojoj arhitekturi i dekoraciji - svaki od muzičkih instrumenata imao je individualnost, kreiran je za specifične zadatke i skladno se uklapao u unutrašnje okruženje prostorije. 
Za orgulje je pogodna samo prostorija koja ima odličnu akustiku. Za razliku od drugih muzičkih instrumenata, posebnost zvuka organa ne ovisi o tijelu, već o prostoru u kojem se nalazi.
Zvukovi orgulja nikoga ne mogu ostaviti ravnodušnim, prodiru duboko u srce, izazivaju najrazličitija osjećanja, tjeraju na razmišljanje o krhkosti postojanja i usmjeravaju misli ka Bogu. Stoga su orgulje bile posvuda u katoličkim crkvama i katedralama; najbolji kompozitori su pisali sakralnu muziku i svirali na orguljama svojim rukama, na primjer Johann Sebastian Bach.
U Rusiji su orgulje klasifikovane kao svetovni instrument, jer je tradicionalno u pravoslavnim crkvama bilo zabranjeno zvučanje muzike tokom bogosluženja.
Današnji organ je složen sistem. To je i duvački i klavijaturni muzički instrument, koji ima klavijaturu sa pedalom, nekoliko ručnih klavijatura, stotine registara i od stotina do više od trideset hiljada lula. Cijevi dolaze u različitim dužinama, promjerima, vrsti strukture i materijalima proizvodnje. Mogu biti bakar, olovo, kalaj ili od raznih legura, na primjer, olovo-kalaj. Složena struktura omogućava orguljama da imaju ogroman raspon zvuka po visini i tembru i da imaju bogatstvo zvučnih efekata. Orgulje mogu oponašati sviranje drugih instrumenata, zbog čega se često izjednačavaju sa simfonijskim orkestrom. Najveće orgulje u Sjedinjenim Državama nalaze se u Boardwalk Concert Hall u Atlantic Cityju. Ima 7 ručnih tastatura, 33112 cijevi i 455 registara.
Zvuk orgulja ne može se porediti ni sa jednim drugim muzičkim instrumentom, pa čak ni sa simfonijskim orkestrom. Njegovi snažni, svečani, nezemaljski zvuci trenutno, duboko i zadivljujuće djeluju na ljudsku dušu, čini se da će srce prsnuti od božanske ljepote muzike, nebo će se otvoriti i tajne postojanja, sve dotle trenutak neshvatljiv, biće otkriven.
ORGAN, klavijaturno-duhački muzički instrument, najveći i najsloženiji od postojećih instrumenata. Ogromne moderne orgulje se sastoje od tri ili više organa, a izvođač može kontrolisati sve njih istovremeno. Svaki od organa koji čine tako „velike orgulje“ ima svoje registre (setove lula) i svoju tastaturu (priručnik). Cijevi poređane u redove nalaze se u unutrašnjim prostorijama (komorama) orgulja; Neke od cijevi mogu biti vidljive, ali u principu su sve cijevi skrivene iza fasade (avenije) koja se dijelom sastoji od ukrasnih cijevi. Orguljaš sjedi kod tzv spiltish (katedra), ispred nje su klavijature (priručnici) orgulja, smještene na terasama jedna iznad druge, a ispod stopala je klavijatura za pedale.
Svaki od organa uključenih u „veliki organ“ ima svoju svrhu i naziv; Među najčešćim su “glavni” (njemački: Hauptwerk), “gornji” ili “oberwerk” (njemački: Oberwerk), “ruckpositiv” (Rückpositiv), kao i set registara pedala. “Glavni” organ je najveći i sadrži glavne registre instrumenta. Ryukpositif je sličan Mainu, ali je manjeg i mekšeg zvuka, a sadrži i neke posebne solo registre. „Gornje“ orgulje ansamblu dodaju nove solo i onomatopejske tembre; Cijevi su spojene na pedalu, proizvodeći niske zvukove za poboljšanje bas linija.
Cijevi nekih od navedenih organa, posebno „gornjeg“ i „rukpozitivnog“, smještene su unutar poluzatvorenih lamela-komora, koje se mogu zatvarati ili otvarati pomoću tzv. kanala, što rezultira stvaranjem krešendo i diminuendo efekata koji nisu dostupni na organu bez ovog mehanizma.
U modernim organima, zrak se ubacuje u cijevi pomoću elektromotora; Kroz drvene vazdušne kanale vazduh iz mehova ulazi u vinlade - sistem drvenih kutija sa rupama na gornjem poklopcu. Cijevi organa su ojačane svojim “nogama” u ovim rupama. Iz vitla zrak pod pritiskom ulazi u jednu ili drugu cijev.
Budući da svaka truba može proizvesti istu visinu tona i tembar, standardni priručnik od pet oktava zahtijeva set od najmanje 61 trube. Općenito, organ može imati od nekoliko stotina do mnogo hiljada cijevi. Grupa lula koje proizvode zvukove istog tembra naziva se registar. Kada orguljaš uključi registrator na iglu (pomoću dugmeta ili poluge koja se nalazi sa strane priručnika ili iznad njih), otvara se pristup vazduha svim cevima ovog registra. Dakle, izvođač može odabrati bilo koji registar koji mu je potreban ili bilo koju kombinaciju registara.
Postoje različite vrste truba koje stvaraju različite zvučne efekte. Cijevi se izrađuju od kalaja, olova, bakra i raznih legura (uglavnom olova i kalaja), u nekim slučajevima se koristi i drvo. Dužina cijevi može biti od 9,8 m do 2,54 cm ili manje; Promjer varira ovisno o visini i tembru zvuka. Orgulje se dijele u dvije grupe prema načinu proizvodnje zvuka (labijalne i trske) i u četiri grupe prema tembru. U labijalnim cijevima zvuk nastaje kao rezultat udara zračne struje na donju i gornju usnu „usta“ (labium) - rez u donjem dijelu cijevi; u cevima od trske, izvor zvuka je metalna trska koja vibrira pod pritiskom vazdušne struje. Glavne familije registara (timbrova) su principali, frule, gambe i trske. Principi su osnova svakog zvuka orgulja; registri flaute zvuče mirnije, mekše i donekle podsećaju na orkestarske flaute po tembru; gambe (žice) su prodornije i oštrije od flauta; Timbar trske je metalik, imitira tembre orkestarskih duvačkih instrumenata. Neke orgulje, posebno pozorišne, imaju i udaraljke, poput onih koje simuliraju činele i bubnjeve. Konačno, mnogi registri su konstruisani tako da njihove cijevi ne proizvode glavni zvuk, već njegovu transpoziciju za oktavu više ili niže, a u slučaju tzv. mješavine i alikvoti - ni jedan zvuk, kao i prizvuci glavnog tona (alikvoti reprodukuju jedan prizvuk, mješavine - do sedam prizvuka).
Orgulje su drevni instrument. Njegovi daleki prethodnici su, po svemu sudeći, bile gajde i Pan frula. U 3. vijeku. BC. pojavio se vodeni organ - hidraulos; njegov izum se pripisuje majstoru Ktesibiju iz Aleksandrije. Hidraulos je bio moćno oruđe u kojem je potreban pritisak zraka koji ulazi u cijevi bio podržan stubom vode. Hidraulos su koristili Grci i Rimljani na hipodromima, u cirkusima, a takođe i za pratnju paganskih misterija. Zvuk hidrauličnog mlaza bio je neobično jak i prodoran. U prvim stoljećima kršćanstva, pumpa za vodu zamijenjena je zračnim mijehom, što je omogućilo povećanje veličine cijevi i njihovog broja u orguljama.
Već sredinom 5. vijeka. orgulje su građene u španskim crkvama, ali pošto je instrument i dalje zvučao veoma glasno, koristio se samo za velike praznike. Do 11. veka. velike orgulje su građene širom Evrope; Konkretno, orgulje izgrađene 980. godine u Winchesteru (Engleska) bile su poznate po svojoj izvanrednoj veličini. Postepeno, ključevi su zamijenili nezgrapne, velike „ploče“; Raspon instrumenta je postao širi, registri su postali raznovrsniji. U isto vrijeme, male prijenosne orgulje, prijenosne, i minijaturne stacionarne orgulje, pozitiv, ušle su u široku upotrebu.
17.–18. vijeka – „zlatno doba“ izgradnje organa i rada organa. Orgulje tog vremena odlikovale su se svojom ljepotom i raznolikošću zvuka; izuzetna jasnoća i transparentnost zvuka činila ih je odličnim instrumentima za izvođenje polifone muzike. Gotovo svi veliki kompozitori orgulja pisali su za „barokne orgulje“, koje su bile rasprostranjenije od orgulja prethodnih i kasnijih perioda. Romantizam 19. veka, sa svojom željom za ekspresivnim orkestarskim zvukom, imao je sumnjiv uticaj na konstrukciju orgulja i orguljsku muziku; majstori su pokušavali da naprave instrumente koji bi bili „orkestar za jednog izvođača“, ali se kao rezultat toga stvar svela na slabu imitaciju orkestra. Istovremeno, u 19. i 20. vijeku. Na orguljama su se pojavili mnogi novi tembrovi, a napravljena su i značajna poboljšanja u dizajnu instrumenta. Trend ka sve većim orguljama kulminirao je ogromnim orguljama od 33.112 cijevi u Atlantic Cityju, New Jersey. Ovaj instrument ima dvije propovjedaonice, od kojih jedna ima sedam klavijatura. Uprkos tome, u 20. veku. orguljaši i graditelji orgulja shvatili su potrebu da se vrate jednostavnijim i pogodnijim vrstama instrumenata.