KREATIVNOST VELIKIH RUSKIH ILUSTRATORA NA PRIMERU POZNATIH KNJIŽEVNIH DELA

Ismagilova Evgenia Pavlovna

Student 3. godine, Odsjek za urbanizam i privredu, Ruska Federacija, Orel

Knjige. Izvor znanja za studenta i naučnika, inspiracija za umjetnika, zabava za umorne. Prije mnogo godina rodio se kult knjige, kult koji ni moderna tehnologija još uvijek ne može istisnuti.

Knjiga može biti prijatelj i djetetu i odrasloj osobi, Rusi to ne znaju dobro, jer je naša zemlja dala književnosti onoliko poznatih pisaca koliko nijedna zemlja nije dala. Zato smatram da je uloga grafike knjige u likovnoj umjetnosti posebno važna.

Knjižne grafike su ilustracije, crteži zapleta. Ovo je jedna od vrsta grafičke umjetnosti, koja uključuje prije svega ilustracije, slova i vinjete. Grafike mogu biti jednobojne i višebojne, mogu u potpunosti ispuniti knjigu i prikazati određene priče, ili mogu ukrasiti povez i uvoditi poglavlja, čineći knjigu živom i jedinstvenom. Najkompleksniji oblik je ilustracija - crtež.

Ovu vrstu umjetnosti ne bi imalo smisla posebno analizirati ako bi ona imala samo ulogu umjetničkog dizajna. Nije dovoljno upoznati čitaoca sa knjigom i učiniti je privlačnijom izgledom, zapravo je njena uloga mnogo dublja. Ovo je vodič u svijet pisca, put koji vodi čitatelja duž priče djela. Ilustracija upotpunjuje utisak o pročitanom, ideološki i estetski obogaćuje čitaoca. Prevedeno u grafički oblik, misao pisca dobiva, takoreći, novu snagu, pronalazi nove puteve do srca i uma čovjeka.

Na sreću, većina najvećih dela ruskih pisaca se izučava u školama, pa ih svi smatraju porodicom, pamte ih i vole. Ova vrsta knjige uključuje roman F.M. Dostojevskog „Zločin i kazna“, ilustrovao D.A. Shamarinov. Djeca se uz ovaj rad odgajaju, usađuju osjećaj odgovornosti za vlastite postupke, razvijaju koncept časti i morala tog vremena. Šamarinovljevi crteži za ovu knjigu su posebno izuzetni; osim svoje ljepote, ispunjeni su najdubljim značenjem i kao da žive odvojeno, svojim životom, ne gubeći vezu s romanom. Mnoge ilustracije posvećene su ulicama Sankt Peterburga. Zašto smo fascinirani starim četvrtima Sankt Peterburga? Jer, šetajući ovim dijelom grada, vidimo mnoge drevne građevine, od kojih svaka ovdje stoji dugi niz godina i stvara nezaboravnu, jedinstvenu atmosferu romana knjige. Za nas je ovo sjećanje, simbol epohe, zbog čega su nam ovi pogledi tako dragi. U stvari, D.A. Za Šamarinova, ogromne kuće, uske ulice i mračna, depresivna stepeništa pomogli su da se otkrije hladan izgled tadašnjeg grada, koji je bio povezan sa hladnom melanholijom koja je prožimala roman. Grad krije mučno beznađe ljudi koji kao da su izgubili sve. Umjetnik, ne pokazujući lica, samo siluetama dočarava atmosferu nemilosrdne kontradiktornosti romana; okrutna bezdušnost jednih likova odjekuje očaj drugih (Sl. 1).

Možda Šamarinov ne bi postigao takvo majstorstvo da nije bilo savjeta A.M. Gorky. Postao je prijatelj i mentor mladom umjetniku. Gorki nije bio samo majstor pera i riječi, on je znao i savršeno vidjeti talenat i otkriti ga, pa je tako otkrio Šamarinova, dajući mu nenametljive savjete. Dok je umjetnik radio na djelu "Život Matveja Kožemjakina", pisac je vodio ilustratora, pomažući mu u uputama. Gorki je pokušao da usmeri Šamarinova da stvori ne samo deskriptivne slike, već da koristi svetle, dirljive socio-psihološke portrete u ilustracijama. Možda se zahvaljujući ovim savjetima pojavila slika koja se ne može zanemariti, posebno Sonjina slika koja uzburkava dušu (Sl. 2). Krhka, mršava djevojka, ogromnih tužnih očiju, djeluje potpuno bespomoćno. Čitava njena silueta izražava umor, nesposobnost da se izbori sa svim životnim nedaćama, koje se prenose kroz depresivnu, sumornu sliku doma. Unatoč svemu tome, umjetnik je uspio prenijeti svestranost heroininog karaktera koristeći ugljen i papir. Djevojčin užas, strah, bespomoćnost i ozlojeđenost ne prikrivaju u potpunosti njenu unutrašnju snagu i veličinu duha.

Upečatljiv primjer odličnog rada ilustratora su crteži iz Gogoljeve priče „Taras Bulba“. Pisac opisuje Tarasovu tugu u vezi sa smrću njegovog sina Ostapa: „I, spustivši pušku, pun melanholije, sjeo je na obalu mora. Dugo je sedeo, pognuo glavu i govorio: „Moj Ostape! Ostap je moj! Crno more je zaiskrilo i raširilo se pred njim; galeb je vrištao u udaljenoj trsci; njegovi bijeli brkovi posrebreni su, a suza je padala jedna za drugom.”

Želeći snimiti ovu epizodu E.A. Kibrik, poznati sovjetski ilustrator, interpretirao je ideju pisca na jedinstven način. Crtež rađen ugljenom osuđen je na crno-bijelo postojanje i potrebno je imati talenta da ga osvijetli emocijama. Monolitna Tarasova figura žalobno spuštene glave vizuelno se povezuje sa pobesnelim talasima. Iza leđa heroja nastaje oluja, kao što se tuga javlja u njegovoj duši. Melanholija velikog, snažnog čovjeka povezuje se sa snagom bezgraničnog mora, snagom bijesne stihije. Kao pisac, umjetnik ima svoj način da povjeruje u ono što je prikazano i osjeti nečiju tugu (Sl. 3).

Čini se da je vještina ilustratora sadržana u okviru jednog lista papira. Ovu misao razbija bezgranični talenat starije generacije umjetnika, kojoj pripada V.A. Favorsky. Malo ljudi u moderno doba zna definiciju pojma - drvorez. Ovo je naziv za graviranje na drvetu; to je vrlo složena vrsta ilustracije koju je Favorovski majstorski savladao. U ovoj tehnici su napravljeni crteži za tragediju A.S. Puškin "Boris Godunov". Umjetnik je mogao da izrazi sve na drvetu: buntovne strasti sluge, teške misli glavnih likova, snagu duha naroda.

Čovjek ne može a da ne bude zadivljen bogatstvom umjetnikove mašte, jer je uspio oživjeti ornament. U njegovim rukama, zamršeni grafički scenario je oživeo, pomažući da se ocrta raznolik spektar ljudskih likova. Svaki crtež je bio jedinstven, odražavajući različite aspekte duhovnog života osobe. Ornament nenametljivo uokviruje sliku, negdje viri imitirajući drvene rezbarije, negdje složena šara koja uokviruje okvir kao da niču tanki otrovni pipci (sl. 4), podsjećajući gledatelja na grižnju savjesti i mračnu prošlost glavnog junaka.

Velike knjige ne umiru sa autorom, one nastavljaju da žive za njega, ovjekovječujući njegovo sjećanje. Djelo propada i nakon jedne generacije, ako je moral koji je u njega unio autor zaista dubok. Svaka osoba traži u knjigama klasika odgovore na svoja pitanja, odraz svojih iskustava i razmišljanja.

Pravi umjetnik nikada neće “dovršiti” ili dopuniti tuđi rad, neće biti pasivni “prevodilac” iz svijeta teksta u svijet boja, on će ostati punopravni kreator ovih slika koristeći tekst radi samo kao nadahnuta muza. Svako na svoj način rješava ovaj složeni problem, zbog čega isti rad mogu ilustrovati stotine različitih umjetnika i njihovi crteži nikada neće biti identični, svaki će donijeti nešto novo, ističući sve nove i nove aspekte osjećaja likova.

Ko može više voljeti knjigu od ilustratora? Samo on može istinski razumjeti autorovu namjeru, jer nije dovoljno pažljivo pročitati djelo, shvatiti ideju i priču, proučiti rekvizite i stvari opisane epohe. Umjetnik je primoran da se osloni na svoje utiske i ima nevjerovatnu maštu, koja neće biti ograničena na redove romana ili priče. Mora biti sposoban uočiti takve situacije u svom životu koje će mu onda pomoći u stvaralačkom djelovanju da jasno izrazi suštinu epizode i emocionalna iskustva likova.

Slika 1. D.A. Shamarinov. Ilustracija za roman F.M. Dostojevskog "Zločin i kazna"

Slika 2. D.A. Shamarinov. Ilustracija za roman F.M. Dostojevskog "Zločin i kazna"

Kada radi na knjizi, umjetnik mora shvatiti suštinu djela, osjetiti autorov stil prezentacije i za sve to odabrati poseban grafički stil.

Slika 3. E. Kibrik. Ilustracija za priču N.V. Gogolj "Taras Bulba"

Slika 4. V. Favorsky. Ilustracija za dramu A.S. Puškin "Boris Godunov"

Bibliografija:

1.Gogol N.V. Taras Bulba: udžbenik. dodatak. M.: 1986. - 123 str.

2. Dostojevski F.M. Zločin i kazna: udžbenik. dodatak. M.: 1980. - 383 str.

3. Istorija ruske umetnosti. Bilješke s predavanja Zhukovsky V.ISFU, 2007. - 397 str.

4. Puškin A.S. Boris Godunov / Fig. V. Favorsky. Ed. 10. M.: Det. lit., 1980 - 240 str.

5. Shantyko N.I. Kreativnost ilustratora. Izdavačka kuća Akademije umjetnosti SSSR: 1962. - 74 s.

Vasilij Ivanovič Šuhajev(1887-1973), slikar portreta, pozorišni umetnik, učitelj, ilustrator dela ruskih klasika, poznat široj javnosti, pre svega kao jedan od najboljih domaćih ilustratora dela A.S. Puškina

Vasilij Ivanovič Šuhajev je 1906. godine upisao Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu.

Šest godina (1906-1912) savladavao je složenu slikarsku veštinu, od čega četiri u radionici profesora D.N. Kardovskog.

U radionici Kardovskog pridavao se veliki značaj radu na lokaciji i sa prirodom, visokim tehnikama crtanja i usavršavanju tehnoloških tehnika.

Šuhajev je ove principe nosio kroz sav svoj rad - umjetnički i pedagoški.

V. I. Šuhajev (1921-1935) je značajan dio svog života proveo u Francuskoj.

Tokom ovih godina ilustrovao je knjige ruskih pisaca za izdavačku kuću Plejada:

"pikova dama" I "Boris Godunov" Puškin,

"Prva ljubav" Turgenjeva,

"Peterburške priče" Gogolj,

"Začarani lutalica" Leskova,

"Heroj našeg vremena" Ljermontov,

"Dosadna priča"Čehov.

Godine 1922. V. I. Šuhajev je stvorio ilustracije za parisko izdanje Puškinove „Pikove dame“, koje je objavljeno na francuskom u tiražu od samo 340 primjeraka (pariska izdavačka kuća „Plejade“; prijevod Šifrin, Šletser i Andre Gide, 1923. ).

Ilustracije za „Pikovu damu“ smatraju se „jednom od Šuhajevljevih najviših dostignuća u oblasti književne umetnosti“.

Ove ilustracije su napravljene tehnikom crtanja olovkom sa senčenjem akvarela.

Istraživač njegovog rada, I. Myamlin, u ilustracijama za “Pikovu damu” bilježi “stvarno majstorsku vještinu umjetnika u prenošenju portretnih karakteristika, ponekad ironičnih i satiričnih.”

U Šuhajevljevim ručno obojenim crtežima u stilu umjetnika svijeta umjetnosti, kostimi i svakodnevni detalji tog doba izvedeni su s posebnom pažnjom, iako postoji bliskost s francuskim gravurama 18. stoljeća.

Odsustvo detaljnih "gotovih" karakteristika likova, lakonizam, jednostavnost i "neuljepšanost" Puškinove proze zahtijevaju od čitaoca da obrati pažnju na riječ i aktivnost rekreirajuće i stvaralačke mašte.

Tragedija Puškinovog junaka prikazana je ironično, iako se čitaocu u početku čini da utiče na sve likove osim na glavnog junaka: niko od Hermannovih prijatelja nije sebi dozvolio da ga ismeje; u celoj priči nije se pojavio osmeh. na njegovom licu.

"kockarnica" Godine 1925. u Parizu V. Šuhajev stvara scenografiju za „Pikovu damu“.

Crteži za tragediju "Boris Godunov" spadaju u umetnikova nesumnjiva dostignuća.

IN AND. Šuhajev je Puškinovu tragediju ilustrovao na ikonografski način, tj. u stilskom ključu koji je najbliži epohi Borisa Godunova.

"pochoir"(francuski pochoir - "mablona") - metoda ručnog šabloniranja gravure ili crteža kroz "prozore" izrezane u papir ili drugi materijal.

Ako je šablona napravljena od tanke bakrene ploče nagrizanjem kiselinom, poput bakropisa, tada je postalo moguće dobiti ne samo lokalne obojene mrlje, već i prilično tanke linije.

Početkom dvadesetog stoljeća ova metoda se počela često koristiti pri kreiranju albuma originalnih i reprodukcijskih otisaka.

Ista tehnika korištena je za kreiranje akvarelnih ilustracija za bibliofilske kratke knjige.

Lažni Dmitrij i bojar . Ilustracija za tragediju A. S. Puškina "Boris Godunov"

Dve godine nakon Puškinove „Pikove dame“, pariska izdavačka kuća „Plejada“ objavila je bibliofilsko izdanje „Boris Godunov“ u prevodu J. Šifrina sa ilustracijama V.I. Shukhaeva. U ovim ilustracijama, svečanim i „lakonskim“, umetnik je pošao od ikonopisačke tradicije 16.-17.

Tokom svog šegrtovanja, Šuhajev je kopirao Dionizijeve freske u manastiru Ferapontova. Godine 1925., dok je živeo u Parizu, on i njegov prijatelj A.E. Yakovlev je dobio narudžbu da okreči koncertnu dvoranu u privatnoj kući u ulici Pergoles.

Slika na temu „Priče o A.S. Puškin u muzici“ izvedena je u stilskom maniru freske i ikone. Apel umetnika na starorusko slikarstvo u „Borisu Godunovu“ je prirodan za ilustrovanje dela koje se dešava na početku 17. veka.

Arhiepiskop Anastasije (A.A. Gribanovski), u članku „Puškinovi duhovni uvidi u drami „Boris Godunov”, objavljenom u „Biltenu ruskog studentskog pokreta u zapadnoj Evropi” (Pariz, 1926), posebno je istakao korespondenciju Puškinove tragedije. duhu vremena koje se opisuje: „Pravoslavni duhovni element, koji je prožimao čitavu strukturu ruskog života u doba Godunova, organski ulazi u sve trenutke Puškinove drame, i gde god autor dođe u dodir s njim, on opisuje u jarkim i istinitim bojama, ne dopuštajući ni jednu lažnu notu u samom tonu, priče o ovoj strani ruskog života i ni jedan tehnički neispravan detalj u njegovom prikazu.”

„Boris Godunov” je objavio Plejade u 445 primeraka. Od toga je 18 primjeraka štampano na japanskom papiru, 22 na holandskom, 390 na položenom papiru. 15 primjeraka (5 na japanskom papiru i 10 na položenom papiru) nije bilo namijenjeno prodaji. U Francuskoj, ali i u inostranstvu uopšte, o Puškinovom „Borisu Godunovu“ ljudi su saznali uglavnom zahvaljujući istoimenoj operi M.P. Musorgski. Šuhajevske ilustracije i J. Šifrinov prevod teksta na francuski postali su još jedno izvanredno tumačenje tragedije, približavajući je stranim čitaocima.

Objavljivanje knjige poklopilo se sa značajnim događajem: 1925. godine Rusija u inostranstvu počela je da slavi Dan ruske kulture, praznik posvećen Puškinovom rođendanu.

Sudbina je htjela da V.I. Šuhajev je u potpunosti imao priliku da sazna šta je to "vreme nevolja" u koje je uronio, ilustrujući Puškinovu tragediju. Godine 1937, dvije godine nakon povratka iz izbjeglištva, umjetnik i njegova supruga su uhapšeni i proveli 10 godina u egzilu u Magadanu.

Nakon oslobođenja nastanili su se u Tbilisiju, ali tu mukama nije bio kraj: više puta su hapšeni i deportovani.

Sama knjiga je zabavna i zanimljiva stvar. Međutim, da bi čitaocu olakšali da izdrži tri stotine stranica neprekidnog teksta, veliki ljudi su smislili nešto poput ilustracija za njih. Slažem se, moralno opterećenje mozga je divno. Ali da ne bismo pali u dosadnu monotoniju, ponekad bismo mogli iskoristiti i kapljicu vizuelnog zadovoljstva na stranicama naše omiljene knjige.

Šarene slike iz dječjih knjiga odmah padaju na pamet, ali što je knjiga značajnija u svjetskoj kulturi, umjetnici ozbiljnije i dublje pristupaju zadatku stvaranja slika. I ovdje nikakvi crteži "Aibolita" neće stajati pored onoga što ljudi stvaraju pod utjecajem kultnih knjiga. Danas želim da vam pokažem 7 različitih pogleda ilustratora na knjige nastale u različitim epohama, ali podjednako ostavljajući trag u svetskoj književnosti. Nalaze se hronološkim redom. Enjoy!

“Romeo i Julija” – Savva Brodski

A pošto sam odlučio da pratim hronološki redosled, prve na listi biće ilustracije za čuvenu Šekspirovu tragediju „Romeo i Julija“. Sava Brodski je sovjetski umjetnik i ilustrator knjiga, čija djela za tragediju nisu mogla ne privući pažnju. Svaki od njih doslovno je prožet duhom tužnih događaja: tamne boje, blijeda lica i dašak gotičkog stila - sve to slikama daje okus gorčine, a slikama atmosferu zaista „najtužnije priče na svijetu. ”

“Don Kihot” – Salvador Dali

Salvador Dali je nemirni genije koji je stvorio četiri različita ciklusa ilustracija za najpoznatiju knjigu poslije Biblije - Don Kihota. Ali, možda ću vam pokazati fragmente iz prvog ciklusa Servantesovog romana, jer ga je Dali najviše volio i samo njemu se divio. Ove su ilustracije, nažalost, malo poznate u svijetu, ali pružaju estetski užitak ništa gore od ostalih poznatih djela velikog umjetnika.

“Abecede Edgara Allana Poea” – Ero Nel

Sama Poeova djela očito nisu bila poznata po svojoj pozitivnosti i vedrini. A ako se sjetite njegove "Crne mačke" i "Vrana", onda će, općenito, dobro raspoloženje ostaviti mačji rep, a tijelo će biti prekriveno drhtanjem od škakljanja živaca crnim perom "Nevermore" . Upravo je tu atmosferu uspjela prenijeti mlada umjetnica Anastasia Chernaya (Ero Nel) u takozvanom „ABC Po“. Svaka slika je posebna priča od pisca. Svako veliko slovo dio je abecede Allana Poea.

B – “Berenice”

U – “Ubistvo u Rue Morgue”

Ch – “Crna mačka”

“Jane Eyre” – Helen i Anna Balbusso

Kako bih stvorio kontrast, nakon sumornog i zastrašujućeg Poea, upoznaću vas sa „toplim“ sestrama Balbusso. Samo djelo Charlotte Bronte, iako mjestimično sadrži zastrašujuće događaje, je, uprkos tome, dirljiv i iskren roman, u kojem jarke boje ljubavi prevladavaju na tamnoj pozadini. U ilustracijama umjetnika, tople nijanse igraju veliku ulogu, prožimajući duševnošću čak i najstrašnije trenutke knjige.

“Transformacija” – Eda Akaltun

Eda Akaltun je savremena ilustratorka koja je kreirala seriju slika za dobro poznatu priču Franza Kafke „Metamorfoza“. Crteži, urađeni u samo tri boje, trebali su uhvatiti i razotkriti crni humor i klaustrofobičnu atmosferu same priče, a ne njenog narativa.

“1984” – Andrej Zamura

Mint step. Hodajte u formaciji. Ne, ovo nije vojska, ovo je Orwell. Malo je reći da je čuvena distopija "1984" uticala samo na umetnost. Ne, ona je uticala na viziju celog sveta. Kako to možemo prikazati jasnije i „sigurnije“, osim na slici? Upravo to je pokušao da uradi savremeni ruski ilustrator Andrej Zamura. Stroge linije, apstraktne figure i maksimalistička vizija savršen su recept za sliku inspirisanu "1984" Džordža Orvela.

“Starac i more” – Slava Šulc

Student Harkovske akademije za dizajn i umjetnost, Slava Shultz, napravio je impresivnu seriju ilustracija za priču E. Hemingwaya „Starac i more“, pored koje je bilo teško proći a da joj se ne divite. Tehnika slikanja uljem na fotografskom papiru, dodavanje grafike ovoj knjizi i, naravno, hladnih boja od kojih se krv hladi - ovo je gotovo idealan recept za briljantan rad, toplo prihvaćen u javnosti.

“Gospodar prstenova” – Greg i Tim Hildebrandt

I na kraju, već stvorenu sumornu atmosferu ipak ću razvodniti fantastičnim ilustracijama braće Hildebrant prema Tolkienovom romanu “Gospodar prstenova”. Živopisnije i impresivnije ilustracije je teško pronaći. Tako su puni boja, života i emocija. I čini se da, gledajući ih, svaka odrasla osoba na trenutak uroni u bajku i osjeti tu divlju želju, uzimajući knjigu i baterijsku lampu, zavlači se ispod pokrivača i utapa se u ogromnom svijetu koji je stvorio najbriljantniji pisac John Tolkien .

Leviza Nikulina

Nažalost, nijedna enciklopedija, niti tako poznati izvor u svijetu kao što je Internet, ne mogu reći ko je umjetnik V. A. Polyakov. Iako je, naravno, šteta, crteži su prilično zanimljivi i vrlo lijepi. Izvedene su za dvotomna kompletna djela Mihaila Jurijeviča Ljermontova, objavljena 1900. godine. Obuhvatao je pesnikove pesme, pesme i prozu.

Možda govorimo o umjetniku Aleksandru Vasiljeviču Poljakovu, ali ne mogu sa sigurnošću reći. Aleksandar Vasiljevič Poljakov je bio kmet, njegov talenat je primećen i umetnik je stekao slobodu, rano je umro. U trenutku smrti imao je samo 34 godine. U njegovoj biografiji spominje se Galerija portreta heroja iz 1812. godine.

Aleksandar Vasiljevič Poljakov(1801-1835) - ruski umjetnik. Bio je kmet generala A. Kornilova. Čuvši za njegov talenat, D. Doe je 1822. godine zatražio da mu postavi Poljakova za pomoćnika. Njegova plata je bila 800 rubalja godišnje. „Ali od ovog iznosa gospodin Doe mu daje samo 350 rubalja, a preostalih 450 ostavlja da plati stan i sto, iako ovo deli sa svojim lakejima“, napisao je Komitet Društva za podsticanje umetnika. . Osim toga, Englez je od Polyakova, koji nije bio dobrog zdravlja, odbijao iznose za bolovanje; kao rezultat toga, umjetniku je jedva preostalo sto rubalja godišnje za odjeću i hranu.

Ali čak iu ovim ropskim uslovima, A. Polyakov je sve zadivio svojim talentom i trudom. Jednom je, za šest sati, napravio tako veštu kopiju portreta N. Mordvinova da mu je admiral poverio samo neke ispravke na originalnom portretu. Mnogo decenija kasnije stručnjaci su došli do zaključka da je upravo Poljakov restaurirao dvjesto (!) pocrnjenih Doeovih portreta i dovršio desetke njegovih nemarnih skica iz sjećanja.

Saznavši za talentovanog kmeta, ruski umjetnici odlučili su podnijeti peticiju za njegovo oslobađanje od kmetstva. Međutim, "odmor" za kmeta umjetnika pojavio se samo nekoliko godina nakon završetka rada na slici Galerija portreta heroja iz 1812.

U zimu 1833. godine, na zahtev komiteta, predsednik Ruske akademije umetnosti A. Olenjin potpisao je dekret kojim je Aleksandra Poljakova uzdigao u čin slobodnog umetnika.

Zdravlje Aleksandra Vasiljeviča, uprkos njegovoj mladosti, bilo je u izuzetno lošem stanju. Od Društva za podsticanje umetnika primao je mesečnu platu od 30 rubalja, ali je taj iznos jedva bio dovoljan za kupovinu platna, boja i oskudne hrane.

Izvanredan slikar Aleksandar Vasiljevič Poljakov umro je 7. januara 1835. godine, star 34 godine. Sahranjen je na Smolenskom groblju u Sankt Peterburgu.

U arhivi Akademije umjetnosti sačuvana su dva dokumenta. Jedan od njih je „Izvještaj o troškovima sahrane Polyakova - 160 rubalja 45 kopejki, uključujući i za komemoraciju prema običaju - 20 rubalja."

Drugi dokument je popis nedovršenih slika i stvari koje su ostale nakon umjetnikove smrti: „Jednostavan sto, jednostavan ormar sa drvenim krevetom, trošno ćebe, ogrtač sa vatom, stari šešir od perja, dva štafelaja, 12 boca. boje, tri palete:” I još 340 portreta - Galerija heroja Otadžbinskog rata 1812, pravo remek-delo svetske umetnosti, koje je stvorio kist kmetova majstora Aleksandra Vasiljeviča Poljakova.

Ilustracija za roman "Heroj našeg vremena" - "Princeza Marija"
„Osećam se loše“, rekla je slabašnim glasom.
Brzo sam se nagnuo prema njoj i stavio ruku oko njenog fleksibilnog struka...

Portret Mihaila Jurjeviča Ljermontova iz Sabranih djela 1900

Ilustracije za pesme

Angel

Anđeo je proletio ponoćnim nebom
I otpjevao je tihu pjesmu;
I mjesec, i zvijezde, i oblaci u gomili
Slušajte tu svetu pjesmu.

Pevao je o blaženstvu bezgrešnih duhova
Pod grmljem Rajskih vrtova;
Pjevao je o velikom Bogu i slavio
Njegovo je bilo nehinjeno.

Nosio je mladu dušu u naručju
Za svijet tuge i suza;
I zvuk njegove pjesme u duši je mlad
Ostao je - bez riječi, ali živ.

I dugo je čamila po svijetu,
Pun divnih želja;
A zvuci raja se nisu mogli zamijeniti
Ona smatra da su pesme zemlje dosadne.

Zatvorenik

otvori mi zatvor,
Daj mi sjaj dana
Crnooka devojka
Crnogrivi konj.
Ja sam lepotica kad sam mladja
Prvo ću te slatko poljubiti,
Onda ću skočiti na konja,
Odleteću u stepu kao vetar.

Ali zatvorski prozor je visok,
Vrata su teška sa bravom;
Crnooki je daleko,
U njegovoj veličanstvenoj vili;
Dobar konj u zelenom polju
Bez uzde, sam, po volji
Skače veselo i razigrano,
Raširi rep na vjetru.

Sam sam - utehe nema:
Zidovi su goli svuda unaokolo,
Zraka lampe slabo sija
Umiranjem vatre;

Možete čuti samo: iza vrata,
Odjekujućim koracima,
Hoda u tišini noći
Stražar koji ne reaguje.

Bodež

Volim te moj bodež od damasta,
Drug je bistar i hladan.
Promišljeni Gruzijac te je iskovao za osvetu,
Slobodni Čerkezi su se pripremali za strašnu bitku.

Ruka ljiljana te je dovela do mene
U znak sećanja, u trenutku rastanka,
I po prvi put uz tebe nije tekla krv,
Ali blistava suza je biser patnje.

I crne oci, zaustavljajuci se na meni,
Ispunjena misterioznom tugom
Kao tvoj čelik u treperavoj vatri,
Nekad su naglo potamnjele, nekad zaiskrile.

Dat si mi za pratioca, tihi zalog ljubavi,
A primjer za lutalicu u vama nije beskoristan:
Da, neću se promeniti i biću jak u duši,
Kako si, kako si, gvozdeni prijatelju.

Dream

Podnevna vrućina u dolini Dagestana
Sa olovom u grudima ležao sam nepomično;

Duboka rana se još dimila,
Kap po kap krv mi je tekla.
Ležao sam sam na pesku doline;
Okolo su se gužvale stijene,
I sunce je spalilo njihove žute vrhove
I peklo me - ali spavao sam kao mrtav san.
I sanjao sam da sijaju svjetla
Večernja gozba u rodnom kraju.
Između mladih žena ovenčanih cvećem,
Vodio se veseo razgovor o meni.
Ali ne ulazeći u veseli razgovor,
Sedeo sam tamo sam, zamišljen,
I u tužnom snu njena mlada duša
Bog zna u šta je bila uronjena;
I sanjala je o dolini Dagestana;
Poznati leš ležao je u toj dolini;
Na grudima mu je bila crna rana, pušila se,
A krv je tekla u rashladnom toku.

Voleli su se tako dugo i nežno,
Sa dubokom melanholijom i ludo buntovnom strašću!
Ali, poput neprijatelja, izbjegavali su prepoznavanje i susret,
A njihovi kratki govori bili su prazni i hladni.
Rastali su se u tihoj i ponosnoj patnji,
I tek ponekad smo u snu vidjeli slatku sliku.

I smrt je došla: došao je datum iza groba...
Ali u novom svijetu nisu se prepoznali.

Poslanik

Od vječnog sudije
Dao mi je sveznanje proroka,
Čitam u očima ljudi
Stranice zlobe i poroka.

Počeo sam da proglašavam ljubav
A istina je čisto učenje:
Sve moje komšije su u meni
Divlje su bacali kamenje.

Posipao sam glavu pepelom,
Pobegao sam iz gradova kao prosjak,
I ovde živim u pustinji,
Poput ptica, Božji dar hrane;

Održavajući vječni zavjet,
Zemaljsko stvorenje mi je pokorno;
I zvezde me slušaju
Radosno se igra sa zracima.

Kada kroz bučnu tuču
Krećem se u žurbi
To stariji govore svojoj djeci
Sa ponosnim osmehom:

“Vidi: evo ti primjera!
Bio je ponosan i nije se slagao sa nama:
Budala, hteo je da nas uveri,
Šta Bog govori kroz njegove usne!

Pogledajte ga djeco:
Kako je tmuran, mršav i blijed!
Pogledaj kako je gol i jadan,
Kako ga svi preziru!

Cane

Ribar je sedeo veselo
Na obali rijeke;
I ispred njega na vjetru
Trska se ljuljala.
Sekao je suvu trsku
I probio je bunare;
Uštipnuo je jedan kraj
Pucalo je na drugom kraju.

I kao animirano,
Trska je progovorila;
To je glas muškarca
I čuo se glas vjetra.
A trska je tužno pjevala:
„Ostavi me, ostavi me;
Ribar, divan ribar,
Mučiš me!

„A ja sam bila devojka,
Bila je lepotica
Kod maćehe u zatvoru
Jednom sam cvetala
I mnogo gorućih suza
Nevino sam sipao;
I rani grob
Zvao sam besramno.

Tri palme
(istočna legenda)

U pješčanim stepama arapske zemlje
Tri ponosne palme rasle su visoko.
Izvor između njih iz jalove zemlje,
Mrmljajući, probijao se kroz hladni talas,
Čuvan u hladu zelenog lišća,
Od sparnih zraka i letećeg peska.

I mnogo godina je tiho prolazilo;
Ali umorni lutalica iz strane zemlje
Goruća prsa do ledene vlage
Još se nisam poklonio pod zelenim tabernakulom,
I počele su da se suše od sparnih zraka
Luksuzni listovi i zvučni potok.

I tri palme počeše mrmljati protiv Boga:
„Jesmo li rođeni da venemo ovdje?
Beskorisno smo rasli i cvjetali u pustinji,
Pokolebajući se od vihora i vreline vatre,
Ne prija ničijem dobronamernom pogledu?..
Tvoja sveta presuda je pogrešna, o nebo!”
I samo su utihnuli - plavi u daljini
Zlatni pijesak se već vrtio kao stub,
Čuli su se neskladni zvuci zvona,
Paketi prekriveni tepisima bili su puni tepiha,
I hodao je, njišući se kao šatl na moru,
Kamila za kamilom, pjeskare pijesak.

Visi, visi između tvrdih grba
Podovi s uzorcima šatora za kampiranje;
Njihove tamne ruke ponekad su se podizale,
I crne oči su blistale odatle...
I, naginjući se prema pramcu,
Arap je bio vruć na crnom konju.

I konj se povremeno dizao,
I skočio je kao leopard pogođen strijelom;
A bela odeća ima lepe nabore
Faris se u neredu sklupčao preko ramena;
I vrišteći i zviždući, jureći po pijesku,
U galopu je bacio i uhvatio koplje.

Ovdje se karavan bučno približava palmama:
U sjeni njihovog veselog kampa prostirao se.
Vrčevi su zvučali puni vode,
I, ponosno klimajući frotirnom glavom,
Palme dočekuju iznenadne goste,
A ledeni potok ih velikodušno zalijeva.

Ali mrak je upravo pao na zemlju,
Sjekira je zveketala po elastičnim korijenima,
I kućni ljubimci vekova ostali su bez života!
Odjecu su im pokidala mala djeca,
Njihova tela su potom iseckana,
I polako su ih palili vatrom do jutra.
Kada je magla pojurila na zapad,
Karavan je napravio svoje redovno putovanje;
A onda tužan na neplodnom tlu
Vidjelo se samo sivi i hladni pepeo;
I sunce je spalilo suve ostatke,
A onda ih je vjetar odnio u stepu.

A sada je sve divlje i prazno svuda okolo -
Listovi sa zveckavim ključem ne šapuću:
Uzalud traži od proroka sjenu -
Samo ga vreli pesak nosi,
Da, zmaja zmaja, stepa nedruštvena,
Plijen je izmučen i stegnut iznad njega.

Gruzijska pesma

Živjela je mlada Gruzijka,
Nestaje u zagušljivom haremu.
Desilo se jednom:
Od crnih očiju
Dijamant ljubavi, sine tuge,
Rolled down.
Oh, njen stari Jermenski
Ponosan!..

Oko nje je kristal, rubini,
Ali kako ne zaplakati od tuge
Starac?
Njegova ruka
Miluje devojku svaki dan,
I šta? —
Ljepota se krije kao senka.
O moj boze!..

Plaši se izdaje.
Njeni zidovi su visoki i jaki,
Ali sve je ljubav
Prezren. Opet
Rumenilo na obrazima je živo
pojavio
A ponekad i biseri između trepavica
nije se svađao...

Ali Jermen je otkrio izdaju,
Izdaja i nezahvalnost
Kako prenijeti!
Nerviranje, osveta,
Po prvi put ste sami
Probao sam!
I leš zločinca u talase
On je izdao.

Tamara

U dubokoj klisuri Darijala,
Gdje Terek kopa u tami,
Drevni toranj je stajao
Crnjenje na crnom kamenu.

U toj kuli visokoj i skučenoj
Kraljica Tamara je živjela:
Lepa kao nebeski anđeo,
Kao demon, podmukao i zao.

A tamo kroz ponoćnu maglu
Zasjala je zlatna svjetlost,
Bacio se putniku u oči,
Pozvao je na noćni odmor.

Ne zaboravi me
(Bajka)

U davna vremena ljudi su bili
Nimalo kao ovih dana;
(ako postoji ljubav na svijetu) voljena
Iskreniji su.
O drevnoj vjernosti, naravno,
da li ste ikada čuli,
Ali kao glasine
Cela stvar će biti uništena zauvek,
Onda sam ja pravi primjer za vas
Želeo bih da se konačno predstavim.
Vlaga potoka je hladna,
Pod hladovinom lipovih grana,
Bez straha od zlih očiju,
Jednom davno plemeniti vitez
Sedela sam sa svojom dragom...
Tiho mladom rukom
Zagrlila je zgodnog muškarca.
Pun nevine jednostavnosti
Razgovor je tekao mirno.

„Prijatelju: ne kuni mi se uzalud,
Devojka je rekla: Verujem
Tvoja ljubav je jasna, čista,
Kao ovaj zvonki tok,

Koliko je jasan ovaj trezor iznad nas;
Ali koliko je jaka u tebi,
Ne znam jos. - vidi,
Tamo cveta bujni karanfil,
Ali ne: klinčići nisu potrebni;
Dalje, kako si tužan,
Plavi cvijet se jedva vidi...
Otkini mi to, draga moja:
Nije tako daleko od ljubavi!”

Moj vitez je skočio, oduševljen
Njena duhovna jednostavnost;
Preskakanje potoka sa strijelom
On leti, dragoceni cvet
Otkini ga brzopletom rukom...
Cilj njegove težnje je već blizu,
Odjednom ispod njega (užasan pogled)
Nevjerna zemlja drhti,
Zaglavio je, nema mu spasa!...
Bacajući pogled pun vatre
tvojoj tihoj lepoti,
“Izvini, ne zaboravi me!”
Nesrećni mladić je uzviknuo;
I odmah destruktivni cvijet
Zgrabio ga je beznadežnom rukom;
I vatrena srca kao zalog
Bacio ga je nježnoj djevojci.

Cvijet je od sada tužan
Ljubav je draga; otkucaji srca
Kad ga oko uhvati.
Zove se nezaboravni;
Na vlažnim mestima, u blizini močvara,
Kao da se boji dodira,
On tamo traži samoću;
I cveta bojom neba,
Gde nema smrti i zaborava...

Ovo je kraj moje priče;
Procijenite: istina ili bajka.
Da li je devojka kriva?
Rekla je, tačno, njena savest!

Skakanje za djecu

...“Kad spavaš, o moj zemaljski anđele,
I snažno bije djevičanskom krvlju
Mlada grudi pod noćnim snom,

Znaj da sam to ja, savijam se preko uzglavlja,
divim vam se i razgovaram s vama;
I u tišini, tvoj mentor je nasumičan,
Pričam divne tajne...
I bilo je mnogo toga u mojim očima
Pristupačno i razumljivo, jer
Da nisam vezan zemaljskim vezama,
I kažnjen vječnošću i znanjem...

Ilustracije za pesme

Pesma "Anđeo smrti"

Tri ilustracije za pjesmu "Ishmael Bey"

Pesma "Kavkaski zarobljenik"

Poema "Boyarin Orsha"

pjesma "Blagajnik"

poema "Mtsyri"