O. A. Kolesova, zamjenica direktora Državnog muzeja umjetnosti Palekh
Palekh je malo slikovito selo koje se nalazi u srcu centralne Rusije. U XIV veku Palekh je postao centar specifične Paletske kneževine, feudalnog imanja knezova Paletskih, koji su se kasnije srodili sa kraljevskom porodicom. Međutim, nakon što su prešli u službu moskovskih prinčeva, Paletski su izgubili svoje zemlje predaka, dobivši zauzvrat druge posjede. U duhovnom testamentu iz 1572. godine Ivan Grozni je svom sinu Ivanu dodijelio selo Palekh kao lokalno vlasništvo. Godine 1627., car Mihail Romanov je Paleh poklonio upravitelju Ivanu Matvejeviču Buturlinu i njegovim sinovima, koji su učestvovali u miliciji Kuzme Minina i kneza Dmitrija Požarskog, "za moskovsko opsadno sjedište kralja".
Slavu Paleha donio je ikonopisni zanat koji je ovdje nastao u 17. vijeku. Mnogi Palešani, kao kmetovi veleposednika Buturlina, držali su jame, bavili se preradom ovčije kože, trgovinom, ali bi, po pravilu, zimi, od novembra do aprila, neko u porodici sigurno zarađivao tako što bi „pisao slike“ i jednog i drugog. u Palehu i van njega. Buturlini su svojim seljacima svojevoljno davali dozvolu da putuju u Moskvu, Sankt Peterburg i udaljenije pokrajine. Paleške ikone izvozile su se u inostranstvo - kod Srba i Bugara, u turske i austrijske posede.
Palešani su bili poznati ne samo kao ikonopisci, već i kao majstori monumentalnog slikarstva. Poznati po svom radu na obnovi drevnih fresaka u Vladimirskim katedralama - Uznesenja i Dmitrijevskog, Sofije Novgorodske, u katedralama Moskovskog Kremlja i Trojice-Sergijeve lavre. Porodica paleških ikonopisaca Belousov naslikala je Fasetiranu odaju 1882. u Moskovskom Kremlju. Palešani su freskama ukrašavali i skromne provincijske crkve u susjednim gradovima i selima: Kineshma, Vichuga, Lezhnev, Yarlykovo, Mugreevsky.
Uprkos blizini prometnih puteva, Palekh je živio u izolaciji, čuvajući patrijarhalni seljački život, drevne tradicije usmene narodne umjetnosti i folklora. U brojnim recenzijama, bilješkama, esejima istraživača ruskih provincija zabilježen je poseban način života Palešana, njihov visoki moral i duhovnost. Sredinom 19. vijeka, poznati poznavalac drevnog ruskog slikarstva G. D. Filimonov, posjetivši Palekh, nazvao ga je "selo-akademijom naroda". Ova definicija nije izgubila na značaju u današnje vrijeme.
Oktobarska revolucija 1917. prekinula je razvoj tradicionalnih ikonopisačkih zanata u Rusiji na duže vrijeme, uključujući i Palekh. U decembru 1924. ovdje je organizirana Artel antičkog slikarstva za slikanje predmeta od papira. Njegovi osnivači bili su bivši ikonopisci: I. I. Golikov, I. M. Bakanov, A. V. Kotukhin, V. V. Kotukhin, I. V. Markičev, I. I. Zubkov, A. I. Zubkov. To je dovelo do nove umjetnosti Paleha, koja je postala značajan fenomen u svjetskoj umjetničkoj kulturi.
Kao rezultat uspješnih kreativnih traganja, Palešani su svijetu pokazali virtuozne kompozicije oslikane dugom boja i „zlatnim šarama“ na raznim papirima od papira. Talentovani majstori su vješto koristili dekorativne mogućnosti pozadine, materijala i oblika predmeta. Paleški umjetnici održali su snažnu vezu s tradicijama drevnog ruskog slikarstva. Nisu napustili uobičajenu tehniku pisanja bojama jaja i slikanja „stvorenim zlatom“. Posebnost paleške lakirane minijature bile su srednjovjekovne metode stilizacije prirodnih i arhitektonskih oblika, konvencionalnost u prikazu figura ljudi i životinja.
Najbrojnije i najuspješnije riješene kompozicije prvih godina postojanja Paleške minijature bile su "trojke", "lovovi", "bitke", "parovi", "pastirice", "idile", "zabave". Odlikuje ih odsustvo razvijene radnje, sadržajnost, ali je istovremeno jasno izražen ornamentalni početak.
Ivan Ivanovič Golikov s pravom se smatra jedinstvenim i neobično talentiranim umjetnikom. Golikovljeve "trojke" su dinamične, impulsivne, ponekad veličanstvene i svečane. Paleški majstor se više puta okrenuo ovom motivu, crtajući zimske i ljetne trojke na raznim predmetima: broševima, puderima, cigaretama, poslužavnikima. Njegove "borbe" i "lovovi" sa fantastičnim tankonogim konjima, bizarnim jahačima manifestacija su zaista nesalomive fantazije.
Ivan Mihajlovič Bakanov je u Palehu bio poznat kao najbolji poznavalac tradicije ikonopisa. Besprijekorno je ovladao originalnom tehnikom preklapanja šarenih slojeva. Zbog prozračnosti donjih slojeva boje kroz tanke, prozirne gornje slojeve, javlja se efekat pokretljivosti mrlje boje, efekat prelivanja jednog tona u drugi. Bakanov je stvorio mnoga divna djela koja su postala klasici palehske umjetnosti. Okrenuo se temama pjesama - "Stepan Razin", "Na trotoarskoj ulici", - pjevao je sliku svog rodnog Paleha. Ali njegova najbolja djela napisana su na teme Puškinovih djela - "Priča o zlatnom petliću", "S praga moje kolibe", "Bahčisarajska fontana".
Ivan Ivanovič Zubkov bio je suptilan poznavalac seoske prirode. U njegovim minijaturama nema razvijene akcije, umjetnik, takoreći, promišlja prirodu. Figure imaju glatke, pomalo usporene pokrete, što stvara osjećaj mira i tišine. Umjetnik gradi koloritnu skalu na suptilnim tonalnim odnosima, na nježnim prijelazima iz jedne boje u drugu. To su njegove minijature "Par", "Pokraj rijeke", "Priča o ribaru i ribi".
Jedan od najoriginalnijih paleških umjetnika je Aristarkh Aleksandrovič Dydykin. U svojim kompozicijama vješto je spojio antičke ikonopisne motive i nove tehnike savladane u procesu rada na minijaturama. Radove ovog majstora odlikuju posebna interpretacija pejzaža, obilan preljev zlata u ornamentu i praznine. Najbolje minijature A. A. Dydykina - "Ti si, Vanja, raznio glavu", "Demjanovino uho", "Emancipacija žene", "Volga - ruska rijeka" - nalaze se u kolekciji Državnog muzeja umjetnosti Paleha.
Užasno ratno vrijeme, vrijeme testiranja moralne snage naroda, dovelo je do pojave u umjetnosti Paleha brojnih djela na povijesne teme. Godine 1945. P. Chalunin je naslikao divnu minijaturu, jednu od najboljih u svom djelu - "Bitku kod Čelubeja s Peresvetom". Odsustvo svakodnevnih detalja, detalja situacije daje minijaturi simboličan zvuk. Uzgojni konji predstavljaju sile tame i svjetlosti, vječnu borbu dobra i zla. Ali alegoričnost, simbolika ovdje su spojeni s pouzdanom karakterizacijom slika. Lice širokih obraza mongolskog ratnika sa kosim očima izražava čitav niz osjećaja: ljutnju, mržnju, opijenost bitkom. Mirno, prosvećeno lice Peresveta govori o monaškoj krotosti, dobroti i moralnoj snazi učenika Sergija Radonješkog. Samo zastrašujući izgled konja Peresveta i lepršava monaška shima, koja podsjeća na krila fantastične ptice grabljivice, jasno pokazuju koliko je velika želja monaha-ratnika da udari neprijatelja.
Minijature N. M. Zinovjeva "Bitke predaka za rusku zemlju", A. M. Kurkina "Naši preci", A. A. Didikina "Istorija Moskve", A. I. Vatagina "Ruski generali" prikazuju pobjede Aleksandra Nevskog, Dmitrija Donskog, Dmitrija Požarskog. Budući da su neprijateljstva tokom borbe protiv Poljaka i Litvanaca koji su zauzeli Moskvu i druge ruske zemlje uticala i na naše krajeve, događaji iz tog istorijskog doba su se široko odrazili u umjetnosti Palešana. Muzejska zbirka sadrži minijature A. A. Dydykina "Minin poziva na borbu protiv poljskih intervencionista", A. I. Vatagina "Kozma Minin", N. M. Parilova "Za domovinu", N. I. Golikova "Ivan Susanin". Ruski narod mitologizira slike svojih branitelja, dajući im crte epskih junaka. Ovako ih vide i paleški umjetnici.
Portret se razvija kao samostalan žanr paleške lakirane minijature. Njegovi osnivači bili su bivši lični ikonopisci: N. A. Pravdin, I. F. Palikin, I. G. Serebryakov. Paleški umjetnici slikaju portrete državnika, povijesnih ličnosti i njihovih suvremenika na raznim papirnim predmetima - tanjirima, kovčezima, broševima, cigaretama.
Nova etapa u historiji umjetnosti Paleha započela je 1980-ih godina, koje karakterizira nevjerovatan kreativni uspon mnogih majstora. Duša tima paleških umjetnika u to vrijeme bio je zaslužni umjetnik RSFSR V. M. Khodov (1942–1988). Ukrasni tanjir "Pjesma" je orijentir u njegovom radu. U borovoj šumi, na obalama reke Paleške, okupilo se prijateljsko društvo umetnika. Pevaju od srca. Ali ova nepretenciozna radnja sadrži dubok simbolički zvuk: V. M. Khodov je istovremeno predstavio umjetnike različitih generacija. U centru - I. I. Golikov, lijevo su njegovi savremenici I. M. Bakanov, I. V. Markičev, A. V. Kotukhin, I. I. Zubkov, D. N. Butorin, desno - minijaturisti iz doba Hodova G. M. Melnikov, N. I. Golikov, B. M. Ermojev, B. M. stariji savremenici, kao i V. F. Morokin, A. N. Klipov, koji su započeli karijeru zajedno sa V. M. Khodovom.
Kontinuitet generacija, odanost tradiciji postali su glavni kriteriji u kreativnom traganju mladih talentiranih zanatlija. Među kultnim djelima tih godina nalazi se mnogo malih kovčega jednostavnog oblika. Ideju o pravoj minijaturi kao umjetnosti malih oblika daje rad E. F. Shchanitsyna, I. V. Livanova, N. B. Gribov. Mali kovčezi, perle, sićušni škrinjice krase kompozicije mnogih autora na pjesme, istorijske, folklorne teme.
U kritičnim 1990-im, paleški umjetnici poetizirali su seljački rad, svakodnevnu akciju pretvorili u simbol, ideal harmonije i ljepote i oslikali sliku svoje rodne zemlje.
U posljednje vrijeme pojavljuje se sve više kompozicija, lišenih bilo kakve radnje radnje. U njima jasno dominira simbolički princip, koji odražava proces produhovljenja zemaljskog postojanja. U minijaturi A. N. Klipova "Melodija" najčešći znakovi jeseni - svijetli grozdovi planinskog pepela, opalo lišće, zrele jabuke, buket krizantema - pretvaraju se u redove pomalo tužne elegije ili u zvukove tihe i nježne muzike. .
Jedan od trendova u umjetnosti Paleha posljednjih decenija je religiozno slikarstvo. Ovo je ili sama ikona, ili minijatura na vjerskom zapletu. Moderni paleški ikonopisci izvršavaju narudžbe za izradu ikonostasa, murala hramova i pišu male ikone. Palekhu, kao najdosljednijem čuvaru stilskih obilježja ikonopisne umjetnosti, pridaje se posebna uloga u procesu njenog oživljavanja.
Trenutno u Palehu živi više od 600 umjetnika, svaki deseti stanovnik Paleha je diplomac Paleške umjetničke škole po imenu A. M. Gorky. Rade u različitim kreativnim timovima: zadruga Udruženja likovnih umjetnika Paleha, Palekh Partnership JSC, Palekh Artists LLC, ikonopisne i ikonostasne radionice.
Veliku važnost u očuvanju i razvoju jedinstvenog zanata pripada Državnom muzeju paleške umjetnosti, gdje se čuvaju najbolji primjerci palehskog ikonopisa i lakiranih minijatura. U Artelu antičkog slikarstva stvorena je ogledna soba, koja je postavila temelje muzejske zbirke. Tridesetih godina 20. stoljeća njegovo formiranje nastavio je poznati likovni kritičar, prvi direktor Državnog muzeja umjetnosti Paleh G. V. Zhidkov uz sudjelovanje A. M. Gorkyja, P. D. Korina, E. F. Vikhreva, A. V. Bakushinskog. Otvorenje Državnog muzeja Paleške umjetnosti održano je 13. marta 1935. godine, tokom proslave 10. godišnjice Artela antičkog slikarstva.
Paleško slikarstvo je nastalo u selu Palekh, Ivanovska oblast, odakle je i dobilo ime. Ova vrsta umjetnosti i zanata je zaista jedinstvena, jer, unatoč činjenici da postoji više od jednog stoljeća, tehnologije i metode stvaranja kompozicija se ne mijenjaju - majstor sam priprema predmet za slikanje od početka do kraja. Stoga je nemoguće pronaći dva identična proizvoda oslikana u stilu Palekha. Osobitosti slike Palekh su elegancija figura, jasnoća, suptilnost i finoća crteža, tamna pozadina, veliki broj nijansi izrađenih u zlatu.
Paleškim minijaturama u pravilu su oslikani suveniri i predmeti koji služe kao dekoracija interijera - kovčezi, škrinje, panoi, pepeljare, broševi i slični predmeti.
Umjetnici ne izvode pojedinačne ornamente ili figure, već crtaju cijele slike koje prikazuju određene subjekte. Sve figure crteža paleškog umjetnika su izdužene - ljudi, konji i životinje. Junaci slika su uvek u pokretu, o čemu svedoče jasno definisani nabori odeće i talasi kose. Temu za minijaturu majstori su uzeli i preuzeli iz svakodnevnog života, bajki, pjesama, epova i basni, a zahvaljujući raznovrsnosti boja i sitnih detalja stvara se efekat lakoće i slavlja.
Posebnosti palehskog slikarstva vezane su za činjenicu da je nastalo iz ikonopisa i da je zasnovano na svojoj tradiciji i tehnici, čak i majstori još uvijek koriste jajčanu temperu kao boju kojom se slikaju ikone.
Za slikarstvo Palekha koristi se crna ili tamna pozadina, koja simbolizira tamu, iz koje se rađaju život i boja u procesu mukotrpnog i složenog rada, osim toga, ima unutrašnji volumen, koji slikama daje posebnu dubinu.
Tehnika nanošenja, fiksiranja i obrade uzorka prenosi se s generacije na generaciju od davnina, zahvaljujući čemu su jedinstvene stvari napravljene tehnikom Palekh popularne u cijelom svijetu i dio su kulture ne samo naše zemlje, ali celog sveta.
Proučavamo tehnologiju izrade Palekh slika u minijaturi
Karton se koristi kao praznina za Palekh minijature. Majstor ga izrezuje u oblike i pomoću paste od brašna lijepi u nekoliko slojeva (ovisno o debljini proizvoda). Zatim se radni komad pritisne i temeljito suši nekoliko dana.
Nakon sušenja, poluproizvod impregnira se lanenim uljem - za to se uroni u posudu s vrućim uljem na jedan dan, nakon čega se suši u pećnici 2 dana na temperaturi od 100 °. Nakon toga, proizvod se tretira brusnom četkom, polira i fiksira potrebni pribor.
U ovoj fazi proizvod se grundira posebnom kompozicijom mješavine ulja, čađi i crvene gline i lakira - 2 - 3 sloja crnog laka sa vanjske strane i uljnog laka sa crvenom bojom iznutra. Zatim se nanosi još sedam (!) slojeva laganog laka, svaki sloj se mora osušiti u pećnici. Tek nakon svih ovih pripremnih manipulacija, proizvod postaje prikladan za slikanje - majstor lagano prelazi preko površine proizvoda plovcem, crta konture slike, a zatim je slika tankom četkom od vjeverice. Pojedinačni crteži u kompoziciji su toliko mali da majstori moraju koristiti lupu.
Važno je napomenuti da majstor samostalno izrađuje sve alate i materijale - boje, četke, lakove s prajmerima i druge kompozicije potrebne za kvalitetan rad.
U ovoj fazi, obojeni proizvod se suši, a slike se fiksiraju posebnim lakom. Nakon toga majstor prelazi na farbanje zlatnim i srebrnim listićima, polirajući sve to ahatom ili vučjim zubom (za dodatni sjaj). Zatim se svi proizvodi ponovo prekrivaju s nekoliko slojeva laka, osuše i poliraju do zrcalne završne obrade. Zbog velikog broja slojeva laka koji pokrivaju proizvod u procesu rada, Palekh slikarstvo se naziva i minijaturnim lakom.
Zbog svjetline boja i živosti slika, crteži u stilu palehskog slikarstva koriste se za ilustriranje dječjih knjiga bajkama. Za djecu su ove slike vrlo zanimljive, jer crtež ne predstavlja samo statičnu sliku, već cijelu priču ili zaplet djela. Ali fotografija ispod prikazuje ilustracije za neke dječje bajke, napravljene u stilu Palekha.
Video na temu članka
Kako biste se bolje upoznali sa slikarstvom Palekha, predlažemo da pogledate nekoliko video zapisa koji predstavljaju različite mogućnosti lakiranih minijatura i detaljno opisuju faze stvaranja ovih jedinstvenih i nevjerovatnih slika.
Mnogi ljudi poznaju Palekh prvenstveno kao centar lakiranih minijatura. Ali lakirano minijaturno slikarstvo u Palehu počelo je tek nakon revolucije 1717. godine, kada je postalo nemoguće baviti se ikonopisom, po čemu je grad bio poznat od davnina. To je dobro za političare koji se momentalno obnavljaju promjenom političkog sistema, a umjetnici moraju bolno tražiti nove smjerove u svom stvaralačkom djelovanju. I to se desilo više puta u 20. veku. Kada je početkom veka ikonopis postalo nevažno, najbolji umetnici Paleha stvorili su fenomen paleških lakiranih minijatura, koji je postao poznat u celom svetu. Devedesetih godina 20. stoljeća stvaralaštvo paleških umjetnika ponovo je zahtijevalo restrukturiranje, kada je kolektivistička struktura artela stvorena u godinama sovjetske vlasti potpuno uništena. Ali paleški umjetnici su opet časno izašli iz situacije i uspjeli su sačuvati nagomilano stoljetno iskustvo kako u ikonopisu tako iu stvaranju lakiranih minijatura. Srećom, veza među generacijama nije prekinuta.
Palekh smo posjetili tokom već tradicionalnog ljetnog putovanja u gradove Zlatnog prstena. Ako je prošle godine glavni grad putovanja bio Plyos, onda je ove godine Palekh postao takav grad. Grad je ostavio neizbrisiv utisak. Mnogi primjećuju originalnost atmosfere Paleha i neobičnu auru ovog mjesta - nevjerovatnog grada umjetnika. Kroz grad protiče rijeka lijepog imena Paleška. A stanovnici Paleha sebe nazivaju Palešanima. Palekh je rodno mjesto Žar-ptice, na grbu i zastavi grada se vijori Žar-ptica, izvedena u stilu tradicionalnom za paleške lakirane minijature - zlato na crnoj pozadini.
1
Grb Paleha
Zastava Paleha
3
1
Ulaz u grad
Istorija Paleha
Istorija Paleha seže u antičko doba. Postoji nekoliko verzija porijekla toponima Palekh. U antičko doba na ovim mjestima živjela su ugrofinska plemena u neprohodnim šumama i močvarnim močvarama, koja su se kasnije spojila s plemenima južnih Slavena. Palekh na ugrofinskom znači uzvišeno mjesto. Možda naziv dolazi od riječi "pao, opaliti", odnosno spaliti šumu za naseljavanje i oranje. Iz pisanih izvora je poznato da je Palekh već u 12-13. vijeku bio veliko selo. Pretpostavlja se da su ikonopisci došli u Palekh i okolna sela nakon što su Tatari zauzeli Vladimir 1238. godine, odnosno Tatari nisu mogli bez njih. Dio stanovništva Vladimirsko-Suzdalske zemlje, uključujući ikonopisce-monahe, pobjegao je od Tatara u guste, neprohodne šume, gdje su se naselili i sačuvali umjetnost ikonopisa. Ikonopis je bio plemenski posao i postojale su čitave porodične dinastije, gde su dečaci prvo postali ikonopisci rođenjem, a tek onda po zanimanju. U 18. vijeku umjetnost palehskih ikonopisaca dobila je osebujan stil, kasnije nazvan "paleška slova". Paleške ikone bile su poznate po posebnoj suptilnosti pisanja, jarkim tempera bojama sa upotrebom zlata na odjeći svetaca. Palešani su bili poznati i kao majstori monumentalnih murala; učestvovali su u oslikavanju i restauraciji mnogih crkava i katedrala širom Rusije. Na primjer, majstori radionice braće Belousov oslikali su Fasetiranu odaju Moskovskog Kremlja. Lista vjerskih objekata, u čijem su oslikavanju i restauraciji sudjelovali paleški ikonopisci, impresivna je: to su Vladimirska Dmitrovska i Uspenska katedrala, Blagovještenska katedrala Moskovskog Kremlja, Uspenska katedrala Svijažskog manastira, Sv. Katedrala Sofije u Novgorodu, Novodevičji manastir u Moskvi, Ipatijevski manastir u Kostromi i mnogi drugi.
Poznati ruski istoričar Georgij Dmitrijevič Filimonov, jedan od osnivača prvog javnog muzeja u Moskvi i rukovodilac arhiva Oružarnice, koji je posetio Paleh 1863. godine, govorio je o paleškim umetnicima na sledeći način: , jer je ovde ikonografija nije jedno sredstvo, već cilj. I još jedan citat: "Umjesto bijednih seljaka zanatlija, sasvim neočekivano, sreo sam se sa razvijenim narodom, punim svijetlih uvjerenja i poznavajućim njihovu istoriju...". Lakom rukom G.D. Filimonova, naziv "selo-akademija" od tada se zadržao za Palekh.
Tih dana slava Paleha otišla je daleko izvan granica Rusije. Iz prepiske istoričara N. M. Karamzina saznaje se da je nemački pesnik Gete u svojim godinama na zalasku sanjao da dođe u Palekh i vidi kako, među ruskim prostranstvima, umetnici, više kao seljaci, slikaju ikone na drvetu koje vizantijski majstori bi zavidjeli. Vladimirski guverner A.N. Suponev je čak poslao dve ikone u Vajmar na poklon Geteu, koje su izradili paleški ikonopisci, braća Kaurtsev.
Nastalo u dubokoj provinciji, u seljačkom okruženju, paleško ikonopis je postao značajan fenomen u ruskoj umjetničkoj kulturi. Ali sav ikonopisni rad prirodno je prestao dolaskom boljševika na vlast. Mnoge porodice su ostale bez sredstava za život, mnogi su se zanatlije zauvijek rastali od umjetničkog zanata. Međutim, među Palešanima se pokazalo mnogo onih koji sebe ne mogu zamisliti izvan umjetničke profesije. I dogodio se novi umjetnički fenomen, koji je još jednom veličao malo naselje u Ivanovskoj regiji na cijeli svijet. Paleška minijatura, koja je nastala kao rezultat društvenih i kulturnih promjena koje su se dogodile u Rusiji nakon revolucije 1717. godine, uspjela je očuvati stoljetne tradicije ikonopisa kao visoke umjetnosti, prenijeti ih u nove forme i ispuniti drugačijim. sadržaja koje društvo traži.
Osnivač paleškog stila je Ivan Golikov, koji je u moskovskoj radionici Aleksandra Glazunova napisao prvo djelo u takozvanom palehskom stilu. Ovo djelo se zvalo "Adam u raju". Majstori su savladali slikarstvo na novom papir-maše materijalu, od kojeg su pravili kovčege, kutije za prah, nakit i prenijeli im tehnologiju slikanja temperom, tradicionalnu za drevne ruske ikone, i uslovni stil slike. Po prvi put paleške minijature na papir-mašeu, koje je naručio Muzej rukotvorina, predstavljene su na Sveruskoj poljoprivrednoj i zanatskoj izložbi 1923. godine, gdje su nagrađene diplomom 2. stepena. Godine 1924. sedam paleških umjetnika, nekadašnjih ikonopisaca, predvođenih Ivanom Golikovom, ujedinilo se u Artel antičkog slikarstva. Već 1925. paleške minijature bile su izložene na Svjetskoj izložbi u Parizu i tamo su dobile zlatnu medalju. Godine 1932., nakon čuvene moskovske izložbe "Umjetnost Paleha", koja je izazvala izuzetan interes javnosti, nastao je Savez paleških umjetnika. Godine 1954. formirane su Paleške umjetničke i produkcijske radionice Umjetničkog fonda SSSR-a, koje su uspješno zatvorene 90-ih godina.
Šta videti u Palehu
Državni muzej umjetnosti Paleha. Web stranica muzeja je vrlo informativna i ima zanimljiv video obilazak Paleha. Muzej je organizovan 1934. Maksim Gorki je aktivno učestvovao u organizovanju muzeja, iako nikada nije bio u Palehu. Muzej Paleške umjetnosti značajan je muzejski kompleks koji uključuje mnoge odjele. Posljednji je otvoren izložbeno-izložbeni centar u kojem se danas nalazi Muzej ikona. Izložba muzeja ima mnogo autentičnih drevnih palehskih ikona.
1
Izložbeni i izložbeni centar u kojem se nalazi Muzej ikona
Ikona "Akatist Spasitelju" 1770-ih Smatra se standardom palehskog stila ikonopisa. Jedna od najvrednijih ikona muzeja Palekh.
Minijaturni dio Palekh laka smješten je u zasebnoj dvospratnoj zgradi preko puta Bakanove ulice. Izložba muzeja lakiranih minijatura počinje vitrinama koje govore o umjetničkim materijalima koji se koriste u Palekhu, tehnologiji izrade proizvoda od papier-mâchéa i metodama palehskog slikarstva. Sljedeća soba govori o djelu osnivača umjetnosti paleških lakiranih minijatura N. I. Golikova, A. V. Kotukhin, I. V. Markicheva i drugih majstora, uključujući i moderne. Kroz izložbu se može pratiti čitava istorija paleških lakiranih minijatura. Bolje je obići muzej, tada vam umjetnost Paleha sigurno neće proći pored vaše svijesti. Za nas je turneju vodio predstavnik jedne od najpoznatijih dinastija palehskih umjetnika - Korins. Ona je po zanimanju umjetnica, kao i većina njenih rođaka i predaka, njen suprug je vajar.
1
Lak minijature se čuvaju u vitrinama ispod stakla i teško ih je fotografisati
3
2
2
2
3
Klasični primjeri minijatura Palekh laka
2
1
Ideološki održani radovi
2
Rad posvećen Gagarinu. Kažu da je Jurij Gagarin lično naručio ovaj rad paleškim majstorima i planirao da ga predstavi Hruščovu.
Crkva Svetog Krsta. Podigao ga je 1762-1774 u strogim oblicima drevne ruske arhitekture 17. veka majstor Jegor Dubov na visokom brdu i dominira Palehom. Hram je izgrađen o trošku parohijana. Zidno slikarstvo je završeno 1807. Hram se sastoji od četiri granice i visokog zvonika. Unutrašnjost hrama je prekrivena freskama, koje su izradili paleški majstori pod vodstvom braće Sapožnikov, vlasnika ikonopisačke radionice u Moskvi. Biblijska istorija je predstavljena u brojnim kompozicijama. Sve slike su rađene u hladnim plavim tonovima neba bez oblaka. Nažalost, u hramu nije dozvoljeno fotografisanje. Plava boja kupola crkve Uzvišenja Križa njena je odlika; rijetko ćete vidjeti tako nježnu nebesku boju dizajna kupola. Svi članovi naše male kompanije jednoglasno su istakli arhitektonsku originalnost i izuzetnu ljepotu kolorističkog dizajna hrama i povezivali to sa dobrim umjetničkim ukusom stanovnika Paleha. Crkva Uzvišenja Krsta nije uništena u doba progona crkve, a to je i zasluga Palešana. Pokazali su neku lukavost kada su se obratili Narodnom komesarijatu obrazovanja RSFSR-a za uključivanje hrama u muzejsku ekspoziciju. U proljeće 1936. imovina Crkve Uzvišenja Križa, uključujući drevne ikone, prebačena je u Državni muzej umjetnosti Palekh, čime je zapravo spašen hram i sav njegov sadržaj.
8
Crkva Uzvišenja Križa
4
Zvonik crkve Uzvišenja Križa
4
Fragment vanjskog zida crkve Uzvišenja Svetog Krsta sa autorskim natpisom: "Ovaj hram Uzvišenja Svetog Krsta je majstor Egor Dubov."
8
Večernja panorama Paleha sa zvonikom crkve Uzvišenja Križa
Kuća-muzej Ivana Ivanoviča Golikova. Prvi memorijalni muzej u Palehu, povezan sa stvaralačkim nasleđem Palešana. I. I. Golikov se smatra osnivačem paleške lakirane minijature i jednim od najtalentovanijih i najsjajnijih umjetnika Paleha. Kuća-muzej je otvorena 1968. godine i nalazi se u dvorištu Muzeja paleških ikona. Izložba muzeja sastoji se od memorijalne sobe, u kojoj su predstavljene lične stvari umjetnika, kao i povijesnog dijela, koji govori o stvaranju Artela antičkog slikarstva u Palekhu. Predstavljene su jedinstvene stare fotografije Paleha. Na jednom od štandova muzeja predstavljen je proces stvaranja paleške kutije sa rijetkim Golikovljevim ličnim instrumentima. Među eksponatima muzeja nalazi se i rijetka knjiga "Priča o pohodu Igorovu" objavljena 1934. godine sa ilustracijama Golikova. Važno je napomenuti da je umjetnik ne samo kreirao ilustracije za knjigu, već je i cijeli tekst napisao rukom.
5
Kuća-muzej Golikova
3
Bista I. I. Golikova ispred kuće-muzeja
1
Radno mjesto I. I. Golikova. Tikvica je analog fluorescentne lampe, pod kojom su radili paleški majstori. U njega je ulivena slaba otopina bakrenog sulfata, a nakon odbijanja sjaja kerozinske lampe, svjetlost je poprimila željeni spektar.
1
Štand demonstrira redoslijed stvaranja čuvenog palehskog kovčega. Na štandu se nalaze lični instrumenti I. I. Golikova.
Kuća-muzej Korin. Godine 1974. u Palehu je otvorena Kuća-muzej Pavla Dmitrijeviča Korina, narodnog umjetnika SSSR-a, laureata Lenjinove i Državne nagrade. P. D. Korin je brižljivo sačuvao ovu staru kuću, koju je krajem 19. veka sagradila njegova baka, pokućstvo i stvari koje su koristili njegovi preci i sve to zaveštao svom rodnom gradu, zajedno sa jedinstvenom zbirkom ikona, ikonografije i zapadnoevropskih gravura. . U muzeju se nalaze i djela mnogih članova dinastije umjetnika Korin - oca, braće i samog P. D. Korina: "Grana planinskog pepela", "Palekh se gradi", "Pejzaž sa borovima" itd.
4
Kuća-muzej Korin
Muzej-radionica N. V. Dydykina. Godine 1978. u Palehu je otvorena muzej-radionica vajara Nikolaja Vasiljeviča Didikina, zaslužnog umjetničkog radnika RSFSR-a. Po analogiji sa Kućom Korin, ova kuća čuva uspomenu na drevnu porodicu Palekh Dydykinovih, čiji su predstavnici njegovali i bili ponosni na svoj zanat. U ovoj maloj radionici nastali su skulpturalni portreti najstarijih lakiranih minijaturista: I. I. Golikova i N. M. Zinovjeva, nekoliko vajarskih i slikarskih radova Andreja Rubljova, portreti A. Bloka, D. Byrona, S. Rahmanjinova i dr. Radionica i dr. više od stotinu radova N. V. Dydykina zavještano je Državnom muzeju umjetnosti Palekh.
Crkva Ilije proroka ili Ilijanska crkva. To je arhitektonski spomenik iz 17. veka. Crkva se nalazi na teritoriji starog crkvenog dvorišta, gde su sačuvani grobovi poznatih palehskih umetnika: Sofonovih, Korinovih, I. I. Golikova, I. M. Bakanova i drugih.
1
Elias Church
Ulice starog Paleha su svojevrsni muzeji, gdje svaka kuća podsjeća na ikonopisce i majstore paleške minijature koji su u njima živjeli i radili, ovdje su rođena njihova djeca i unuci - nova generacija umjetnika.
Na glavnoj ulici visi svijetli poster u stilu Palekha, koji prikazuje glavne znamenitosti.
3
Znamenitosti Paleha, sve je na pješačkoj udaljenosti:
1-Hotel "Ark" 2-Salon "Ruski lakovi" 3-Muzej lakiranih minijatura 4-Muzej ikona 5-Kuća-muzej I. I. Golikova 6-Bista I. I. Golikova 7-Dom kulture Palekh 8-Fontana "Ear" od » 9-Crkva Vozdviženja Krsta 10-Informativni i zavičajni centar 11-Ergele 12-Hram proroka Ilije (Crkva Sv. Iljinska) 13-Kapela A.Nevskog 14-Spomenik Palešanskim ratnicima 15-Kuća-muzej P. D. Korin 16-Muzej-Radionica N. V. Dydykina 17-Trpezarija "Palekh" 18-Palekh umjetnička škola 19-Umjetnička radionica "Palekh style"
1
Evo jedne centralne ulice Paleha
4
Reka Paleška se nalazi veoma blizu centra sela.
7
Potok na rijeci Paleški
6
A ovo je Centralni dom kulture
1
Gotovo jedini lokalni hotel pod nazivom "Ark" sa 7 soba
1
Jedna od glavnih atrakcija je kamena kuća ikonopisca Nikolaja Mihajloviča Sofonova. Kuća je sagrađena 1860. godine i održala se do danas. N. M. Sofonov (1844-1910) - najpoznatiji majstor ikonopisa, savršeno je poznavao starorusko ikonopis, njegove stilove, brižljivo je čuvao tradiciju ove umjetnosti i u tom duhu odgajao svoje majstore i učenike. U njegovoj ikonopisnoj radionici radilo je do 250 zaposlenih, a za besprekoran kvalitet rada dobio je titulu „Snabdevač Njegovog Carskog Veličanstva“. Bio je odličan vlasnik, davao je dobre plate svojim radnicima, davao im priliku da ozbiljno rade, gradio kuće za svoje radnike u Iljinskoj slobodi (danas Ulica Gorkog), od kojih su neke opstale do danas. Radnici njegove radionice, između ostalih radova, izveli su restauraciju drevnih spomenika ikonopisa: freske Moskovskog Kremlja, Novodevičkog samostana, Vladimirske katedrale, crkve Sergijev Posad, Pskov, Caricin i drugih gradova. Rusija.
Na povratku iz Paleha prošli smo pored Umjetničke škole Palekh i primijetili najavu iznad njenog ulaza da se u njenom foajeu održava izložba na kojoj će se prodavati najbolji radovi učenika te škole. Nisu mogli odbiti da pogledaju radove nove generacije paleških umjetnika. Da prokomentariše rad učenika, lako nam je došao direktor škole Mihail Romanovič Belousov, veoma poznata ličnost u Palehu. Umnogome je njegova zasluga što škola ima tako visok ugled u ruskoj umjetničkoj zajednici. Kao suvenir, kupili smo kutiju najboljeg učenika škole, po izgledu se ne može razlikovati od najboljih primjera palehske umjetnosti, a to ne može a da ne raduje.
1
Ali nemojte žuriti da pobjegnete da naučite Palekh pisati, u stvari, ovo je pakleni posao. Prvo morate napraviti obrazac na kojem će se slikati. Izrađen je od kartona, najbolji materijal je crnogorično drvo. Karton se reže na trake, namaže pastom od brašna i stavlja u nekoliko slojeva na drveni oblik (prazno). Nakon što se dobije željena debljina, blanko se zajedno sa kartonom fiksira u posebnoj presi. Pod uticajem pritiska dobija se radni komad potrebnog oblika i veličine. Radni predmet se suši na sobnoj temperaturi oko dvije sedmice. Zatim se jedan dan potopi u toplo laneno ulje za impregnaciju, nakon čega se nekoliko dana suši u posebnoj pećnici, temperatura u kojoj se održava na određenom nivou. U sljedećoj fazi, radni komad se grundira i polira. Nakon brušenja, na njegovu vanjsku površinu nanosi se nekoliko slojeva crnog laka, a na unutrašnju površinu uljani lak sa cinoberom. Cinobar je dobro poznati mineral žive grimizne boje. Na kraju postupka, cijela površina se lakira s nekoliko slojeva svijetlog laka. Nakon nanošenja svakog sloja, radni komad se suši u pećnici. Na kraju, radni komad se obrađuje plovcem kako se boja ne bi otkotrljala s glatke površine. Tek nakon svih ovih manipulacija, umjetnik će moći početi slikati. Ali ovo je samo priprema. Sama slika se pravi sloj po sloj svježim tempera bojama od svježih jaja dosta dugo. Kontura budućeg crteža nanosi se na proizvod oštrom olovkom, a zatim se uz pomoć bijele boje vrši podbojka. Na njemu će majstor nanijeti mnogo prozirnih i tankih slojeva slikanja. Da biste ih nanijeli, potrebne su vam najtanje četke, a svaki umjetnik ih sam plete od vjeverice. Rad se završava ispisivanjem stvorenog zlatnog lista (priprema stvorenog zlata na žumancetu je posebna pjesma) i “srebra” na bazi aluminija. Zlatni okvir slike je ključni element palehske tehnike pisanja. Nakon toga, crtež obojen zlatom se polira očnjakom divlje svinje ili vuka, a zatim se cijeli proizvod prekriva s nekoliko slojeva laka. Nakon nanošenja svakog od njih, crtež se suši, polira na posebnom polirnom kolu, a zatim se završava ručnim poliranjem. Završno poliranje se vrši isključivo ručno. Površina se obrađuje u roku od nekoliko sati dlanom navlaženim vodom. Lakirana površina, ručno polirana do zrcalne završne obrade, daje slici dodatnu dubinu i bogatstvo. I kako će se nakon takvog rada okrenuti jezik da se kaže da su paleški kovčezi preskupi?
Ima tako iskrenih pjesama domaćeg pjesnika iz Ivanova Dmitrija Semenovskog (1894-1960), posvećenih Palehu, koji nije mogao ne spomenuti:
Neka se boje ploče uglačaju...
Preko preliva kovčega...
Pogledaće začarani pogled...
Duša naroda stvoritelja...
Palekh nam se dopao kao grad drevnog narodnog zanata, koji se očuvao i razvijao uprkos turbulentnoj ruskoj istoriji 20. veka. Ne može se reći da je danas paleškim umjetnicima sve lako i jednostavno. Problema ima, kao i cijela zemlja, ali nakon posjete gradu, postojao je vedar osjećaj da će sve dobro proći kod paleških majstora. Izgled grada je negdje nesređen, možete raditi na cestama i transportu, neke kuće zahtijevaju popravku. A ako uporedimo Palekh sa malim udobnim zapadnoevropskim gradovima, onda poređenje po izgledu sigurno neće ići u korist Paleha, ali u smislu emocionalnog uticaja na rusku osobu, nijedan strani grad nije ni blizu Palehu.
Nekoliko riječi o karakteristikama minijature laka - "vizit karte" Paleha, danas se može naći previše lažnjaka. Lak minijatura je tradicionalno crno-crvena iznutra. Na prednjoj strani proizvoda u donjem lijevom uglu mora biti zlatni natpis "Palekh", au donjem desnom - inicijali autora. Na dnu proizvoda treba da se nalazi naziv brenda preduzeća, lakiran. Cijena proizvoda ne može biti niska - slikanje Palekha je skupo zadovoljstvo.
Kako doći do Paleha
U Palehu nema željezničke stanice, najbliža stanica je udaljena 30 km u Šuji. Iz Moskve vozom je bolje ići do Ivanova. Dalje autobusom. Automobilom od glavnog grada, najkraća ruta prolazi kroz Vladimir i Kovrov, na udaljenosti od oko 350 kilometara. Morate ići cestom M7 kroz Vladimir i Ivanovo, a zatim putem P152 kroz Shuya - transfer će trajati oko 6 sati. Od Ivanova do Paleha - 65 kilometara, od Nižnjeg Novgoroda - 170 km.
Palekh je poznat po svojim ikonopiscima još od predpetrinskih vremena. Paleško ikonopis je svoj vrhunac dostigao u 18. i ranom 19. veku. Lokalni stil formiran je pod uticajem moskovske, novgorodske, Stroganovske i Jaroslavske škole.
Pored ikonopisa, Palešani su se bavili i monumentalnim slikarstvom, učestvovali u oslikavanju i restauraciji crkava i katedrala, uključujući Facetiranu odaju Moskovskog Kremlja, crkve Trojice-Sergijeve lavre i Novodevički manastir.
Nakon revolucije 1917. paleški umjetnici bili su prisiljeni tražiti nove oblike ostvarivanja svog kreativnog potencijala. Godine 1918. umjetnici su stvorili Palekh Art Decorative Artel, koji se bavio slikanjem na drvetu.
, CC BY-SA 3.0Palešani su se upoznali sa novim papir-maše materijalom, koji je stoljeće bio osnova za Fedoskinovu lakiranu minijaturu.
Majstori su savladali novi materijal, prenoseći na njega tehnologiju slikanja temperama, tradicionalnu za drevnu rusku ikonu, i uslovni stil slike.
"Snow Maiden" izd. Polunina 5. decembra 1924. sedam palehskih umjetnika I. I. Golikova, I. V. Markičeva, I. M. Bakanova, I. I. Zubkova, A. I. Zubkova, A. V. Kotukhin, V. V. Kotukhin ujedinilo se u Artel antičkog slikarstva. Kasnije su im se pridružili umjetnici I. P. Vakurov, D. N. Butorin, N. M. Zinovjev. 1925. Paleške minijature bile su izložene na Svjetskoj izložbi u Parizu.
"Selo Palekh". Kovčeg, 1934. I. M. Bakanov Alex Bakharev, javno vlasništvo Savez paleških umjetnika nastao je 1932. godine. Godine 1935. artel je pretvoren u Udruženje paleških umjetnika, 1954. formirane su Paleške umjetničko-proizvodne radionice Umjetničkog fonda SSSR-a.
Tipične radnje paleške minijature posuđene su iz svakodnevnog života, književnih djela klasika, bajki, epova i pjesama. Radovi se obično rade tempera bojama na crnoj podlozi i obojeni zlatnom bojom.
Kako razlikovati od falsifikata
Svaki proizvod je ručno rađen od strane majstora, nikada se ne ponavlja i nesumnjivo odražava kreativnu individualnost autora.
Neobična i delikatna umjetnost minijature Palekh laka apsorbirala je principe drevnog ruskog slikarstva i narodne umjetnosti kao osnovu.
vector-images.com , Javna domena Paleške minijature su potpisane prema jednom uzorku. Serijski broj poluproizvoda, oznaka mjesta (Palekh), prezime i inicijali autora stavljaju se na omot predmeta.
Od 1934. godine na dnu kutije je stavljen potpis "Made in USSR", koji je 1992. godine zamijenjen sa "Made in Russia". Svi potpisi su u zlatu.
Krajem 80-ih na djelima Palekh umjetnika pojavio se zaštitni znak - vatrena ptica. Svaki rad prati sertifikat koji potvrđuje autentičnost rada.
Više od deset godina glavno proizvodno udruženje za proizvodnju minijatura je ".
Prisustvo brenda ovog preduzeća svedoči o originalnom slikarstvu Palekh lakom.
Vodič za ruske zanate, CC BY-SA 3.0 Ukratko o tehnologiji
Rad paleškog umjetnika počinje pripremom boje. Boje u Palekhu uzgajaju se na emulziji jaja.
Prije bojenja, površina proizvoda se obrađuje plovcem. Zatim umjetnik fino brušenom olovkom crta crtež na poluproizvodu.
Zatim se slika iscrtava bjelinom najtanjem kistom od vjeverice (umjetnici sami prave kistove).
Sloj bijele boje je neophodan da se prilikom naknadnog premazivanja slike lakom ne vide crne mrlje kroz boju (lak lagano otapa boju).
Oznaka "Snegurochka" Mariluna, CC BY-SA 3.0 Nakon što je završio rad sa bojama, umjetnik preuzima zlato. List zlata (jedna porcija - 10 listova 12 × 7 cm) pažljivo se drobi i trlja prstima. Slikanje zlata se takođe radi najtanjom četkom.
Nakon što umjetnik stavi svoj potpis na proizvod, on se lakira i suši.
Zatim se proizvod polira na mehaničkom kotaču prekrivenom plišem ili somotom.
foto galerija
Korisne informacije
Palekh minijatura
Preci stila
Osnivači paleškog stila su I. I. Golikov i Aleksandar Aleksandrovič Glazunov, u čijoj je moskovskoj radionici Ivan Golikov napisao prvo djelo u takozvanom paleškom stilu.
Prvo priznanje
Po prvi put paleške minijature na papir-mašeu, koje je naručio Muzej rukotvorina, predstavljene su na Sveruskoj poljoprivrednoj i zanatskoj izložbi 1923. godine, gdje su nagrađene diplomom 2. stepena.
Palekh minijaturni trening
Godine 1928. otvorena je stručna škola antičkog slikarstva u Palekhu, gdje je obuka trajala četiri godine. Godine 1935. škola je pretvorena u umjetničku školu. Tehnička škola je 1936. godine prešla u sistem Svesaveznog komiteta za umjetnost i postala poznata kao škola (Palekh Art School po imenu A. M. Gorky), gdje je obuka trajala 5 godina. U 2000-ima period obuke je smanjen na 4 godine.
Karakteristike palehskog pisanja
Stil slikarstva Palekha karakterizira tanak i gladak crtež uglavnom na crnoj pozadini, obilje zlatne nijanse, jasna silueta spljoštenih figura, ponekad potpuno prekrivajući površinu poklopca i bočnih zidova kovčega. Dekorativnost pejzaža i arhitekture, izdužene graciozne proporcije figura, shema boja zasnovana na kombinaciji tri osnovne boje - crvene, žute i zelene, sežu do tradicije drevnog ruskog ikonopisa. Kompozicija je obično uokvirena izuzetnim ornamentom od obrađenog zlata. Zlato u minijaturi Palekha nije samo ključni element tehnike pisanja, već i dio umjetničkog svjetonazora. Povezuje se sa simbolom svjetlosti. U kršćanskoj simbolici svjetlost postaje prototip božanske milosti.
savremeni umetnici
Trenutno u Palehu i dalje rade radionice Umjetničkog fonda Rusije, male privatne radionice i individualni umjetnici. Među njima su T. I. Zubkova, A. A. Kotukhina, N. I Golikov, A. M. Kurkin, K. Kukulieva i B. N. Kukuliev, A. D. Kochupalov, T. Khodova, V. V. Morokin, B. Ermolaev, E. Shchanitsyna i drugi.
Aplikacija povećala
Rad minijaturista zahtijeva ne samo kreativnu inspiraciju, već i veliku tačnost i temeljitost, pa paleški slikari često moraju pribjeći pomoći povećala.
vučji zub
Da bi zlato naneseno na proizvod dobilo sjaj, mora se polirati. Za to se koristi vučji zub - ima posebno glatku površinu. Čak i sa pojavom novih tehnologija i materijala, ništa ne može zamijeniti ovaj egzotični instrument.
Ručna završna obrada
Završna završna obrada tokom poliranja se izvodi isključivo ručno. Površina je prekrivena masnoćom i tretirana sat vremena dlanom navlaženim vodom. Od trenja, površina laka se zagrijava, konačno se izravnava i dobiva zrcalni sjaj.
Publikacije u sekciji Tradicije
Od ikone do kutije
P alekh. Ime, poznato u cijelom svijetu po vještini umjetnika, nije uvijek bilo povezano sa šarenim kutijama. Prema legendi, ikonopisci iz Vladimira i Suzdalja pobjegli su u šume na obalama rijeke Paleške. Na mjestu spaljene šume smjestili su se i postrojili. Prije revolucije su se slikale ikone, a nova vlast ih je, oštra prema vjerskim temama, natjerala da preuzmu svjetovne motive - bajke, legende, epove. Počeli su pisati minijature na kovčezima. Predlažemo da se prisjetimo 10 činjenica iz povijesti ribolova s Natalijom Letnikovom.
U tradiciji prvih majstora. "Palekh - selo-akademija naroda",- rekao je 1863. godine Georgij Filimonov, čuvar hrišćanskih i ruskih antikviteta u prvom javnom muzeju u Moskvi, šef arhiva Oružarske komore. Palekh stil se zasniva na tradiciji mnogih škola ikonopisa. Paleške ikone odlikuju se posebnom suptilnošću pisanja, mekim glatkim linijama i suzdržanim bojama. Odjeća i ukrasi blistaju zlatom - simbolom svjetlosti. Boja plemenitog metala u minijaturi Palekha nije samo tehnika pisanja. U kršćanskoj simbolici svjetlost je prototip božanske milosti.
Palekh, Ivanovska oblast. Foto: russia-open.com
Katedrala Uzvišenja Svetog Križa. Palekh, Ivanovska oblast. Foto: sobory.ru
Palekh, Ivanovska oblast. Foto: venividi.ru
Ikonografski korijeni palehskog slikarstva. Okružen šumom i udaljen od glavnih puteva, uz živopisnu rijeku Paleški. Živjeli su odvojeno u selu, trgovci praktički nisu posjećivali. Tako su ikonopisci čuvali svoju tradiciju iz generacije u generaciju. Tek sredinom 17. vijeka do Moskve je stigla glasina o paleškim majstorima. A onda su i sami umjetnici završili u Belokamennoj. Svoje vještine Palešani su primjenjivali u Fasetiranoj odaji Moskovskog Kremlja, Trojice-Sergijevoj lavri i Novodevičkom samostanu.
Novo vrijeme, nove slike, novi zanat. Nakon Oktobarske revolucije, umjetnici su morali napustiti biblijske slike na duže vrijeme u potrazi za drugim temama. Revolucija nije favorizovala ikonografiju. Tada su se pojavili moderni Palekh stil i kutije od papir-mašea nalik Fedoskinskom. Nekadašnji ikonopisci su oslikavali kutije i škrinje sa zapletima iz narodnih priča, žanrovskim scenama, slikama seoskog života i pejzaža.
"Artel antičkog slikarstva". Umjetnici su prenijeli temperno slikarstvo u kovčege i ujedinili se u artel. Godine 1924., na inicijativu grupe talentiranih ikonopisaca, uz podršku likovnog kritičara i profesora Anatolija Bakušinskog, formiran je Artel antičkog slikarstva. Maxim Gorky, koji je podržavao umjetnike, postao je počasni član udruženja. Majstori su oslikavali kovčege, kovčege, kovčege, tabulatore i pudere. U početku su praznine kupljene u Fedoskinu, ali su ubrzo pokrenule vlastitu proizvodnju.
Mikhail Parilov. Nikole Čudotvorca. Kraj devetnaestog veka GMPI
Nikola Korin. Jovana Krstitelja u pustinji. 1806. GMPI
Ivan Safonov, Mihail Nefjodov. Jovan Evanđelist u tišini. Početkom 20. vijeka GMPI
talente i fanove. Paleškim ikonama su se divili Nikolaj Nekrasov, Nikolaj Leskov, Anton Čehov. Johann Gete je 1814. pokazao posebno interesovanje za rad ruskih ikonopisaca. Nemački pesnik je čak dobio od Vladimirskog guvernera na poklon dve ikone naslikane u Palehu - „Dvanaesti praznici“ i „Bogorodica“. 1930. godine u Državnom ruskom muzeju održana je velika izložba paleških minijatura. Radovi paleških majstora postali su izvozni artikal. Oslikane kutije kupio je Vneshtorg i prodao za čvrstu valutu.
Dinastije i poslovne tajne. Artel je bio poznat po svojim dinastijama. Tajne izrade su porodična stvar. Slikari su sebi odgajali promjenu iz djetinjstva. Jedno od najstarijih paleških prezimena je Belousov. Leonid Ivanovič Belousov - slikar ikona. U artelu je počeo da radi 1926. godine. Lak minijatura postala je stvar života njegovog praunuka Jevgenija Belousova. A u Palehu ima mnogo takvih slavnih prezimena. Golikovi, Kotuhini, Sivjakovi... Istorija ribarstva i tajne zanatstva nekada nisu izlazile iz kruga porodice. Čak su se i vjenčali sa svojom Palekhom, čuvajući tajne slikarstva.
Palekh lak minijatura. Foto: palekh.narod.ru
Palekh lak minijatura. Foto: canon-tradition.ru
Svjetsko priznanje. Prvi radovi paleških ikonopisaca u novom žanru lakiranih minijatura, naručeni od strane muzeja rukotvorina, dobili su diplomu prvog stepena na izložbi Akademije umjetničkih nauka. Godine 1924. Paleški kovčezi su odjeknuli na otvaranju umjetnina u Veneciji. Italijani su čak tražili da pošalju zanatlije da organizuju školu. Umetnici su odbili da napuste Rusiju. I godinu dana nakon formiranja artela na Svjetskoj izložbi u Parizu, Palekh slikarstvo je dobilo zlatnu medalju.
Paleške boje nisu za scene bitaka. Desilo se da je Palekh sve više slika iz seoskog života i motiva bajki. Ali ovo je u mirnodopsko doba. Kada je cijela zemlja živjela s jednom jedinom mišlju o Pobjedi, Staljingradska bitka postala je izvor inspiracije za umjetnike: "Narodni osvetnici", "Slijedeći neprijatelja", "Napad", "Narodni rat". Radeći u pozadini, majstori su zadržali svoj zanat i tokom rata. Radili su samo stari ljudi i predvojna omladina. Nije zatvorena ni umjetnička škola "sela-akademije" - kako se zvao Palekh.