Udruženje putujućih umjetničkih izložbi je ključna prekretnica u razvoju ruske umjetnosti. Umetnici Peredvizhniki postali su, na neki način, simbol ruskog slikarstva 19. veka. Nastalo kao reakcija na mrtvu, beživotnu umjetnost Akademije umjetnosti, Partnerstvo Peredvižniki postalo je najrasprostranjenije i najutjecajnije umjetničko udruženje u istoriji Rusije. Nikada prije ili poslije toga umjetnost ruskih umjetnika nije bila tako bliska i razumljiva masama.
Najsjajnije zvijezde ruskog slikarstva - Savrasov, Surikov, Repin, Levitan, Kuindzhi, Polenov, Nesterov, Serov i mnogi drugi - zasvijetlile su i zauvijek zasjale u redovima lutalica. Ovi majstori podigli su letvicu ruskog slikarstva do neviđenih visina. Udruženje putujućih umetničkih izložbi se raspalo 1923. godine, ali je tokom njegovog postojanja značaj slikarstva u životu ruskog društva dostigao vrhunac. Nakon krvavih događaja 1917. i sloma TPHV-a, opći nivo ruskog slikarstva je brzo opao, nikada više ne dostižući nivo koji su nam pokazali Surikov i Levitan.
Godine djelovanja TPHV-a postale su najplodnije i najuzbudljivije za svo naše dugogodišnje rusko slikarstvo.
Nema sumnje da se nastanak društva TPHV dogodio upravo u vrijeme kada je to Rusiji bilo posebno potrebno - kako sa stanovišta čiste umjetnosti, tako i sa stanovišta njene društvene obojenosti. Krajem 60-ih, napredni umjetnici iz Moskve i Sankt Peterburga stigli su mudri sa određenim iskustvom u društvenim aktivnostima. Do tada su već čvrsto uvjereni da je došlo vrijeme da se pronađe oblik udruživanja koji bi mogao osigurati ličnu neovisnost umjetnika od zvaničnih, vladinih institucija i pokrovitelja, te uspostaviti veze umjetnosti sa publikom, sa ljudi, bliži i direktniji. Ideja o stvaranju Udruženja putujućih izložbi obećavala je mnogo. Prilika da steknete ogromnu popularnu publiku postajala je stvarna. Ostvario se san nekoliko generacija umjetnika. Ali ni za jednu od prethodnih generacija to nije bilo tako beskrajno privlačno kao za generaciju formiranu općim demokratskim usponom kasnih 50-ih i ranih 60-ih.
Kao rezultat preliminarnih sastanaka i prepiske, inicijativna grupa stvorena u Moskvi poslala je pismo 23. novembra 1869. Artelu u Sankt Peterburgu. Sadržavao je prijedlog da se ujedinimo radi organizovanja putujućih izložbi (riječ „putuju“ je došla kasnije) i molbu Artelu – „ako je moguće, predstavite ovaj projekat na nekom od sastanaka u četvrtak, po općem nahođenju“. Apel je završio sljedećim stihovima: „Nadamo se da će ideja o uređenju pokretne izložbe u vama naići na simpatije i podršku i da ćete biti ljubazni da nas ne ostavite bez odgovora. Pismu je bio priložen nacrt povelje, koji, očigledno, nije sastavio samo Mjasoedov. Nacrt Povelje sadrži i neke komentare koji omogućavaju da se kroz suvoparne službene linije prodre u suštinu novog poduhvata. Ovi komentari se, prije svega, odnose na pitanje umjetnikove stvaralačke i materijalne neovisnosti, njegove slobode od superiornog tutorstva. „Smatramo apsolutno neophodnom“, kaže se u nacrtu, „potpunu nezavisnost partnerstva od svih drugih društava koja promovišu umetnost, za šta smatramo da je potrebno imati posebnu odobrenu povelju, čija će ideja biti sačuvana. ako je društvo, sticajem okolnosti, prestalo sa radom (što ne daj Bože), može se nastaviti na već pripremljenim osnovama." Mora se naglasiti da je želja budućih Putnika za samostalnošću, za kreativnom slobodom, baš kao i njihovih prethodnika, bila najmanje individualističke prirode. Dakle, Kramskoy, dotičući se ovog pitanja, uzvikuje u drugoj vezi: "... sloboda od čega? Samo, naravno, od administrativnog starateljstva... ali umjetnik", nastavlja on, "treba naučiti najvišu poslušnost i ovisnost na... nagone i potrebe svog naroda i slaganje unutrašnjeg osećanja i ličnog kretanja sa opštim pokretom...". Ove riječi vrlo duboko i živo otkrivaju pravo značenje borbe organizatora Partnerstva za stvaranje vlastitog nezavisnog kreativnog centra. Definicija svrhe Partnerstva, data u prvom paragrafu nacrta Povelje, takođe je jasna u svom fokusu: „Osnivanje Partnerstva putujućih izložbi ima za cilj da stanovnicima pokrajine pruži mogućnost da prate uspjesi ruske umjetnosti i ruskog slikarstva.” Tako se od samog početka sa potpunom jasnoćom za pokretače Partnerstva postavilo pitanje ogromnog proširenja kruga gledalaca i sfere uticaja. Kramskoj je, s druge strane, imao priliku da se otvorenije progovori, rekao da bi umjetnost Itineranata trebala privući simpatije “u toj ogromnoj masi društva koja je još u stanju sna”. Pismo i projekat su zapravo pročitani na jednom od „četvrtaka“ Artela. Publika ih je dočekala sa velikim oduševljenjem. Mnogi od prisutnih su odmah svojim potpisima podržali prijedlog Moskovljana. Ovaj izvanredan dokument sada se čuva u rukopisnom odjelu Državne Tretjakovske galerije. Svi potpisi ispod teksta - njih dvadeset i tri - su jasno vidljivi. Gotovo sve su to imena umjetnika iz oba glavnog grada. Prenosimo ih u cjelosti: G. Myasoedov, V. Perov, L. Kamenev, A. Savrasov, V. Sherwood, I. Pryanishnikov, F. Vasiliev, A. Volkov, M. P. Klodt, N. Dmitriev-Orenburgsky, N. Ge , I. Kramskoy, K. Lemokh, K. Trutovsky, N. Sverchkov, A. Grigoriev, F. Zhuravlev, N. Petrov, V. Yakobi, A. Korzukhin, I. Repin, I. Shishkin, A. Popov.
Generalno, ideja Udruženja putujućih umjetničkih izložbi imala je ogromnu prednost u odnosu na ideju Artela: upoznavanje široke javnosti s umjetnošću direktno je deklarirano kao središnji, glavni oblik izvedbe. U organizacionom smislu, Partnerstvo je predstavljalo i savršeniju, tačnije, primjerenu formu svom vremenu. Čuveni Artel „14 pobunjenika” i skromni drugi Artel uveli su u svoje aktivnosti utopijske egalitarne principe i povezivali ih sa svakodnevicom komune. Ovi principi su bili plemeniti i velikodušni, ali neodrživi u uslovima Rusije, koja je krenula putem kapitalističkog razvoja. Osnivači Udruženja putujućih umjetničkih izložbi nisu ponovili greške svojih prethodnika. Uzeli su u obzir i teško iskustvo saradnje sa filantropima i mecenama raznih vrsta. Cilj je bio potpuno jasan: stvoriti organizaciju koju vode sami umjetnici - članovi tima, ujedinjeni zajedničkim ideološkim i kreativnim težnjama.
Ako je Artel bio prvi pokušaj u ruskoj umetnosti da se stvori umetničko udruženje nezavisno od službenog tutorstva, onda je Partnerstvo realizovalo ovu ideju.
Wanderers
Umetnici realisti koji su bili deo najveće grupe u Rusiji u drugoj polovini 19. veka. demokratsko stvaralačko društvo „Udruženje putujućih umjetničkih izložbi“ (1870–1923).
Partnerstvo je osnovano 1870. godine St. Petersburg za razliku od zvaničnog centra ruske umetnosti - Sankt Peterburga Akademija umjetnosti; uključivao je umjetnike u različito vrijeme I.E. Repin, IN AND. Surikov, I.N. Kramskoy, V.G. Perov, N.N. Ge, G.G. Myasoedov, MM. Antokolsky, V.V. Vereshchagin, A.M. Vasnetsov, V.M. Vasnetsov, A.K. Savrasov, V.D. Polenov, A.I. Kuindzhi, I.I. Levitan, I.I. Shishkin, Val.A. Serov. Idejni vođa udruženja bio je Kramskoj, koji je davne 1863. godine predvodio protest diplomaca Akademije umjetnosti koji su odbili da slikaju diplomske slike na temu daleko od života koju je postavio Vijeće Akademije. Umetnici koji su napustili Akademiju ujedinili su se u „Artel umetnika u Sankt Peterburgu“. "Artel" je organizovan po principu komune: umetnici su radili zajedno i delili narudžbine među članovima grupe. U svom djelovanju slijedili su ideje ruskih kritičara, socijaldemokrata V.G. Belinsky, N.G. Chernyshevsky. Iz „Artela“ je izraslo „Udruženje putujućih umetničkih izložbi“. U novom udruženju, Kramskoy je zadržao svoje vodstvo.
Peredvizhniki su verovali da umetnost treba da odražava stvarni život, da ne bude salonska, društvena po pitanjima i da nije upućena eliti, već demokratskom gledaocu, da ih obrazuje. Umjetnici grupe bili su ideološki podržani od strane likovnih kritičara V.V. Stasov i kolektor P.M. Tretjakov, koji su svoje slike kupovali po posebnim narudžbama. Peredvizhniki su organizovali svoje izložbe u različitim gradovima Rusko carstvo: St. Petersburg, Moskva, Kazan, Harkov, Orel, Riga, Odesa. Od 1871. do 1923. godine održano je 48 izložbi udruženja. Najčešći žanr na izložbama bilo je svakodnevno slikarstvo (slike Repina, Perova, Mjasoedova); istorijsko slikarstvo predstavljeno je radovima Surikova i Ge; Vereščagin je slikao bojeve slike; Kramskoy, Repin i Perov radili su u žanru portreta. Udruženje je uključivalo nekoliko umjetnika koji rade u žanru pejzaža - Savrasov, Shishkin, Polenov, Levitan.
Vrhunac "Partnerstva" bio je 1870-1880, kada je kritički realizam dostigao svoj vrhunac u djelu Lutalica. Krajem 1880-ih. U grupi je počela kreativna kriza: umjetnici nisu pronašli velike i značajne društveno-političke teme. Nastao je sukob između starije i mlađe generacije Putnika. Na slikama mladih umjetnika Val.A. Serova i K.A. Korovina viši majstori su vidjeli formalizam i nedostatak ideja. V.M. Vasnetsov se okrenuo folkloru i religijskim temama. Mnogi Peredvizhniki su se vratili da predaju na Akademiji umjetnosti ili se pridružili drugim umjetničkim udruženjima koja su nastala u Rusiji krajem 19. stoljeća. Umjetnost Peredvižnjikija izgubila je svoj kritični fokus i dubinu. Godine 1923–1924 Već malo „Partnerstvo“ se pridružilo udruženju proleterskih umetnika.
Najveće zbirke radova Peredvižnikija nalaze se u Rusiji u Tretjakovska galerija I Ruski muzej.
Za većinu Rusa, Peredvizhniki su najpoznatiji umjetnici u istoriji ruske likovne umjetnosti, budući da su njihova djela bila u sovjetsko vrijeme ( cm. Sovjetski savez) aktivno promovirane u to vrijeme, reprodukcije slika su uključene u školu ( cm.) udžbenici.
Grupa umjetnika Peredvizhniki. Fotografija iz 1876:
Portret kritičara V.V. Stasova. Umjetnik I.E. Repin. 1873:
_img_36.jpg)
Rusija. Veliki lingvistički i kulturni rečnik. - M.: Državni institut za ruski jezik im. A.S. Puškin. AST-Press. T.N. Černjavskaja, K.S. Miloslavskaja, E.G. Rostova, O.E. Frolova, V.I. Borisenko, Yu.A. Vjunov, V.P. Chudnov. 2007 .
Pogledajte šta su “PEREDVIZHNIKI” u drugim rječnicima:
The Wanderers- umjetnici koji su bili članovi progresivne ruske demokratske umjetničke asocijacije Partnerstvo putujućih umjetničkih izložbi (TPHV). Partnerstvo je osnovano 1870. godine u Sankt Peterburgu na inicijativu I. N. Kramskoy, G. G. ... ... Umjetnička enciklopedija
Putnici- Putnici, umjetnici koji su bili članovi demokratske umjetničke asocijacije Asocijacije putujućih umjetničkih izložbi (TIHV). Osnovan 1870. godine na inicijativu I. N. Kramskog, N. N. Ge, G. G. Myasoedova, V. G. Perova. United...... Enciklopedijski priručnik "Sankt Peterburg"
"Putnici"- umjetnici realisti koji su bili dio ruskog demokratskog umjetničkog udruženja - Kreativnost putujućih umjetničkih izložbi (formirano 1870.). Prekinuvši akademizam, Peredvizhniki su se vodili metodom kritičkog realizma, ... ... Enciklopedija kulturoloških studija
The Wanderers- Putnici. I.E. Repin. Procesija krsta u Kurskoj guberniji. 1880. 83. Tretjakovska galerija. Lutalice, umjetnici koji su bili članovi ruskog umjetničkog udruženja Udruženja putujućih umjetničkih izložbi, osnovanog 1870. Ilustrovani enciklopedijski rječnik
Wanderers- umjetnici koji su bili članovi ruskog umjetničkog udruženja Udruženja putujućih umjetničkih izložbi, formiranog 1870. godine. Okrenuli su se prikazivanju svakodnevnog života i istorije naroda Rusije, njegove prirode, društvenih sukoba, razotkrivanju... Veliki enciklopedijski rječnik
The Wanderers- umjetnici koji su bili članovi demokratske umjetničke asocijacije Asocijacije putujućih umjetničkih izložbi (TIHV). Osnovan 1870. godine na inicijativu I. N. Kramskog, N. N. Ge, G. G. Myasoedova, V. G. Perova. Ujedinjeni umjetnici..... Sankt Peterburg (enciklopedija)
Wanderers- umjetnici koji su bili članovi ruskog umjetničkog udruženja „Asocijacija putujućih umjetničkih izložbi“. Partnerstvo je osnovano 1870. godine u Sankt Peterburgu na inicijativu I.N. Kramskoj, G.G. Myasoedova, N.N. Ge i V.G. Perov za razliku od... ...ruske istorije
The Wanderers- Udruženje putujućih umetničkih izložbi (Peredvizhniki) je kreativno udruženje ruskih umetnika koje je postojalo u poslednjoj trećini 19. veka. U estetskom smislu, učesnici Partnerstva, odnosno Lutalice, ciljano... ... Wikipedia
The Wanderers- umjetnici koji su bili članovi progresivne ruske demokratske umjetničke asocijacije, Udruženja putujućih umjetničkih izložbi. Partnerstvo je osnovano 1870. godine u Sankt Peterburgu na inicijativu I. N. Kramskog, G. G. Myasoedova, N. ... ... Velika sovjetska enciklopedija
Putnici- umjetnici koji su bili članovi ruskog umjetničkog udruženja Udruženja putujućih umjetničkih izložbi, osnovanog 1870. godine. Okrenuli su se prikazivanju svakodnevnog života i istorije naroda Rusije, njene prirode, društvenih sukoba,... ... enciklopedijski rječnik
Knjige
- Peredvizhniki, F. S. Roginskaya, Ova publikacija je poduzeta s ciljem upoznavanja široke čitalačke publike sa umjetnošću Peredvizhniki - umjetnika koji su bili članovi Udruženja putujućih umjetničkih izložbi. To… Kategorija: Istorija ruske umetnosti Izdavač:
- Brjulov Pavel Aleksandrovič(nećak slikara Karla Brjulova)
- Vasnjecov Apolinarij Mihajlovič
- Vasnjecov Viktor Mihajlovič
- Ge Nikolay Nikolaevich(član osnivač)
- Kamenev Lev Lvovič(član osnivač)
- Klodt Mihail Konstantinovič(član osnivač)
- Klodt Mihail Petrovič(član osnivač, rođak Klodta M.K.)
- Korzuhin Aleksej Ivanovič
- Kramskoj Ivan Nikolajevič(član osnivač)
- Kuznjecov Nikolaj Dmitrijevič(iz Odese, najistaknutiji predstavnik ukrajinskih Itineranata, jedan od osnivača Udruženja južnoruskih umetnika)
- Kuindži Arhip Ivanovič
- Levitan Isaac Ilyich
- Lemokh Karl (Kiril) Vikentijevič(član osnivač)
- Makovski Aleksandar Vladimirovič(sin Makovski V.E.)
- Makovski Vladimir Jegorovič(mlađi brat među djecom E.I. Makovski)
- Makovski Konstantin Jegorovič(član osnivač, stariji brat)
- Makovski Nikolaj Jegorovič(član osnivač, srednji brat)
- Mjasoedov Grigorij Grigorijevič(član osnivač)
- Perov Vasilij Grigorijevič(član osnivač)
- Polenov Vasilij Dmitrijevič
- Prjanišnjikov Ilarion Mihajlovič(član osnivač)
- Repin Ilja Efimovič
- Repin Jurij Iljič(sin iz 1. braka I. E. Repina)
- Savitsky Georgij Konstantinovič(sin Savitskog K.A.)
- Savicki Konstantin Apolonovič
- Savrasov Aleksej Kondratijevič(član osnivač)
- Serov Valentin Aleksandrovič
- Surikov Vasilij Ivanovič
- Šiškin Ivan Ivanovič(član osnivač)
- Jakobi Valerij Ivanovič(član osnivač, nije učestvovao na izložbama)
- Jarošenko Nikolaj Aleksandrovič
U 19. veku u Rusiji Carska akademija umjetnosti(visoka obrazovna ustanova iz oblasti likovne umetnosti) je zapravo jedini kreator ukusa u oblasti slikarstva, vajarstva, arhitekture i primenjene umetnosti.
Na Akademiji je tradicionalno održano takmičenje najtalentovanijih diplomaca za Veliku zlatnu medalju. Pobjednici su dobili pravo na 6-godišnje putovanje u Italiju sa punim pansionom.
Godine 1863. Vijeće Akademije je promijenilo uslove konkursa, izjednačivši diplomce historije i žanrovskog slikarstva, bez odabira slobodne teme.
Takmičari predvođeni Ivan Kramskoy podnio nekoliko predstavki tražeći preispitivanje uslova konkursa. Ali ovi zahtjevi su ostali bez odgovora. Zatim na dan takmičenja 9. novembra 1863 14 od 15 takmičara odbilo je učešće na takmičenju. Ovaj alumni događaj se zvao Pobuna četrnaestorice. Upravo je ovaj datum počeo da se razmatra početak ere Itineranata.
Izgrednici, predvođeni I. Kramskom, organizovali su Artel umetnika, što je bio prvi komercijalni poduhvat umjetnika. Nakon 7 godina, Artel je propao, a organiziran je na fundamentalno drugačijoj kreativnoj osnovi Udruženje putujućih umjetničkih izložbi. Počeli su da se prozivaju članovi Partnerstva Putnici.
Ruski umjetnici ujedinjeni u Partnerstvu realističan pravac. Ruski realizam je uključivao prikaz savremenog života ljudi, zemlje i prirode rodnog kraja.
Tokom postojanja Partnerstva, održano je 48 izložbi u Sankt Peterburgu, Moskvi, Kijevu, Harkovu, Odesi, Kazanju i drugim gradovima.
Prva izložba Putnika otvorena je u Sankt Peterburgu u Carskoj akademiji umjetnosti 29. novembra 1871. Slike koje su tamo predstavljene oduševile su publiku svojom jednostavnošću i izuzetnom ekspresivnošću. Nije bilo bujnih antičkih prizora, bogate odjeće ili jarkih boja italijanske prirode. Ali tu su bile ruske šume, borovi, breze, rubovi šuma Ivana Šiškina, portreti Ivana Kramskoja. Većina slika danas predstavlja zlatni fond ruskog slikarstva. Među njima su bili: Lovci na odmoru Vasilij Perov(1871, ulje na platnu. 119x183 cm)
Rooks su stigli Aleksej Savrasov(1871, ulje na platnu. 62?48,5 cm)
Petar I ispituje carevića Alekseja Petroviča u Peterhofu Nikolai Ge(1871. Ulje na platnu. 135,7 x 173 cm)
Počevši od 1900-ih, aktivnosti Partnerstva su počele da opadaju, počeli su se javljati mnogi lokalni problemi između Sankt Peterburga i Moskve, sukobi između starih i novih članica. Tako je 1901. godine 11 umjetnika odjednom napustilo Partnerstvo.
Posljednja izložba održana je 1922. godine, a 1923. godine Partnerstvo je prestalo.
U cijelom periodu u Partnerstvo je bilo 109 osoba. Kompletnu listu možete pogledati ovdje.
Glavna zasluga za osnivanje Partnerstva pripada Ivan Nikolajevič Kramskoj.
Najpoznatiji članovi Partnerstva:
Posebno treba spomenuti Konstantin Korovin, koji je radio u različitim žanrovima i umjetničkim pravcima: od realizma do impresionizma. Bio je čest gost Itinerantsa, sudjelovao je na izložbama i učinio više za razvoj ruske umjetničke škole slikarstva, a posebno ruskog realizma, od mnogih članova Partnerstva, iako on sam nikada nije bio član Partnerstva. .
Više detalja - ovdje.
Kreativno udruženje je registrovano 2008. godine New Peredvizhniki- oživljavaju se tradicije.
Peredvizhnichestvo je jedinstvena subkultura u ruskom slikarstvu iz sredine druge polovine 19. veka. Ovo je udruženje umjetnika koji su smatrali svojom dužnošću ne samo slikanje, već i donošenje umjetnosti u mase i njeno promoviranje. Peredvizhniki su vjerovali da umjetnost ne treba samo usaditi osjećaj za ljepotu i okrenuti pogled ljudi na ljepotu. Umjetnost za Peredvižnike je sredstvo kojim se mogu rješavati važna društvena pitanja na način koji privlači pažnju inače ravnodušne javnosti. Lutalice su na svojim platnima nastojale podići vruća društvena pitanja, prikazuje probleme i tragedije savremenog društva, poziva na moralno razumijevanje svojih savremenika. Kako bi se što više ljudi uključilo u umjetnost prožetu društvenim iskustvima, umjetnici su se organizirali putujuće izložbe, po kojoj su i dobili ime. Njihove putujuće izložbe ponekad su naišle na manje nego prijateljski prijem u mračnim kutovima ruskih provincija. Ali, ipak, umjetnici su nastavili svoj rad, koji se za njih pretvorio u misiju, dužnost prema svom narodu.
V. Pukirev. Neravnopravan brak (primjer društvenog slikanja lutalica)
1870 1923, Rusko udruženje realističkih umetnika (vidi Peredvižniki), osnovano u Sankt Peterburgu na inicijativu I. N. Kramskog, G. G. Mjasoedova, N. N. Ge i V. G. Perova. Partnerstvo je pokrenulo obrazovne aktivnosti; od 1871. uređen... Veliki enciklopedijski rječnik
Pogledajte Peredvizhniki... Moderna enciklopedija
- (TPHV), (vidi Wanderers). Sankt Peterburg. Petrograd. Lenjingrad: Enciklopedijski priručnik. M.: Velika ruska enciklopedija. Ed. odbor: Belova L.N., Buldakov G.N., Degtyarev A.Ya i dr. 1992 ... Sankt Peterburg (enciklopedija)
Rusko demokratsko umjetničko udruženje, osnovano 1870. u Sankt Peterburgu; vidi Peredvizhniki. (Izvor: “Popular Art Encyclopedia.” Uredio V.M. Polevoy; M.: Izdavačka kuća Sovjetske enciklopedije, 1986.)… … Umjetnička enciklopedija
Udruženje putujućih umjetničkih izložbi- (TPHV), vidi Wanderers... Enciklopedijski priručnik "Sankt Peterburg"
1870 1923, Rusko udruženje realističkih umetnika (vidi Peredvižniki), osnovano u Sankt Peterburgu na inicijativu I. N. Kramskog, G. G. Mjasoedova, N. N. Ge i V. G. Perova. Od 1871. godine, partnerstvo je organizovalo 48 izložbi u Sankt Peterburgu, Moskvi, ... ... enciklopedijski rječnik
Udruženje putujućih umjetničkih izložbi- Drug u pokretnoj umetnosti. izložbe UDRUŽENJE PUTUJUĆIH UMETNIČKIH IZLOŽBA, vidi Peredvizhniki. ... Ilustrovani enciklopedijski rječnik
TPHV (1870. 1923.), udruženje demokratski nastrojenih ruskih umjetnika (Peredvizhniki). Kreirao u Sankt Peterburgu 1870. godine I.N. Kramskoj, N.N. Ge, V.G. Perov, A.K. Savrasov, I.I. Šiškin i dr. Od 1871. dirigovao u Sankt Peterburgu, Moskvi i... ... Moskva (enciklopedija)
Udruženje putujućih umjetničkih izložbi- (TPHV) umjetnik. ujedinjenja, što je bila nova etapa u istoriji Rusije. tužba va. Osnovan 1870. (raspušten 1923.) u Sankt Peterburgu. N. I. Kramskoy, G. G. Myasoedov, N. N. Ge, V. G. Perov. TPHV je razvio demokr. ideje Artela umjetnika, naslijedio njegove principe... Ruski humanitarni enciklopedijski rečnik
Rusko demokratsko umjetničko udruženje, osnovano 1870. godine u Sankt Peterburgu. Pogledajte The Wanderers... Velika sovjetska enciklopedija
Knjige
- Udruženje putujućih umjetničkih izložbi. Album, Milyugina Elena, Album je namenjen svima koji vole i cene rusku umetnost - od školaraca koji prvi put ulaze u svet slikarstva, do studenata, nastavnika istorije umetnosti i svetske umetnosti... Kategorija: Umjetnički pokreti Izdavač: White City,
- Udruženje putujućih umetničkih izložbi, Milyugina E., Album je namenjen svima koji vole i cene rusku umetnost - od školaraca koji prvi put ulaze u svet slikarstva, do studenata, nastavnika istorije umetnosti i svetske umetnosti... Kategorija :
Najveće progresivno demokratsko udruženje, Udruženje putujućih umjetničkih izložbi, koje je u Rusiji postojalo više od pola stoljeća - od 1870. do 1923. godine, stvorili su ruski slikari i vajari realističkog pokreta.
U novembru 1863. godine, 14 najboljih studenata Akademije umjetnosti, primljenih na konkurs za prvu zlatnu medalju, obratilo se Vijeću Akademije sa zahtjevom da se zameni takmičarski zadatak (slikanje slike prema zadatoj radnji iz skandinavske mitologije “ Blagdan Boga Odina u Valhali”) sa zadatkom sa slobodnim predmetom. Kada je Vijeće to odbilo, svih 14 ljudi napustilo je Akademiju; ovaj događaj je ušao u historiju kao „Pobuna četrnaestorice“. Kasnije su ovi studenti koji su napustili Akademiju organizovali „Artel umetnika u Sankt Peterburgu“, koji je 1870. pretvoren u „Udruženje putujućih umetničkih izložbi“.
Nastanak „Partnerstva” je u velikoj meri posledica krize salonske akademske umetnosti i opšteg uspona demokratske kulture u drugoj polovini 19. veka. Rad Itineranata karakterizirao je pojačan psihologizam, društvena i klasna orijentacija, visoka vještina tipizacije, realizam koji se graničio s naturalizmom i sveukupno tragično viđenje stvarnosti. Glavna zasluga učesnika „Partnerstva“ je organizacija samostalnih izložbi i njihovo kretanje po gradovima Rusije. “Itineranti”, kako su se članovi “Partnerstva” počeli zvati, postavili su sebi zadatak najšire propagande umjetnosti i društveno-estetičkog vaspitanja masa.
Wanderersi su u različita vremena uključivali I. E. Repina, V. I. Surikova, N. N. Dubovskog, V. E. Makovski, I. M. Prjanišnjikova, A. K. Savrasova, I. I. Šiškina, P. I. Kelina, V. D. Polenova, N. A. Jarošenko, R. S. I. Levickog, A. S. M. Levitskog, A. I. Levitskog. V. M. Maksimov, K. A Savitsky, A. M. i V. M. Vasnjecov, A. I. Kuindzhi, A. E. Arkhipov, V. A. Surenyants, Byalynitsky-Birulya V. K., Moravov A. V. i drugi umjetnici.
Pogledajmo pobliže rad pojedinih umjetnika, najistaknutijih predstavnika "Udruženja putujućih umjetničkih izložbi" - I. E. Repin, V. G. Perov, V. I. Surikov.
|
I. E. Repin. Auto portret. 1878 |
Ilja Repin bio je jedan od najaktivnijih članova Udruženja putnika. Njegovi radovi spajali su patos i protest, istorijske slike bile su prožete snažnom emocionalnom snagom, Repinovi portreti su dirljivi i psihološki.
Već u mladosti, Ilya Repin je stvorio senzaciju slikajući sliku „Teglenice na Volgi“, impresivnu kako po sjajnoj ekspresivnosti prirode, tako i po ogromnoj snazi protesta koji sazrijeva u nižim slojevima društva.
I. E. Repin.
Tegljači na Volgi. 1872-1873
Kompozicija slike izgrađena je frizasto tako da se niz tegljača kreće iz dubine prema posmatraču, dok se figure ne zaklanjaju jedna drugu. Svaki lik je samostalna portretna individua; Repin majstorski kombinuje konvencionalnost oblika slike sa neverovatnom prirodnom ubedljivošću.
Umjetnik dijeli tegljače u posebne grupe, upoređujući različite karaktere, temperamente i ljudske tipove. Na čelu bande, Repin je prikazao trio "korijena": u sredini je tegljač Kanin, s licem koje podsjeća na antičkog filozofa, s njegove desne strane je čupavi bradati muškarac, koji oličava iskonske iskonske sile, do desno je Ilka mornarica, koja ogorčenim pogledom gleda pravo u posmatrača. Miran, mudar, pomalo lukavog škiljenja, Kanin je, takoreći, srednji lik između ove dvije suprotnosti. Tipični su i drugi likovi: visoki, flegmatični starac koji puni lulu; mladić koji pokušava da se oslobodi remena, crnokosi, strogi „Grk” koji se okrenuo kao da doziva druga – poslednjeg, usamljenog tegljača, spremnog da se sruši na pesak. Slika "Teglenice na Volgi" može se nazvati školskim primjerom kritičkog realizma koji se pretvara u naturalizam.
Po snazi emocionalnog uticaja na gledaoca, Repinova slika „Ivan Grozni i njegov sin Ivan 16. novembra 1581” (poznata i kao „Ivan Grozni ubija sina”) neuporediva je ni sa jednom drugom.
Ilja Repin je za temu slike uzeo istorijski događaj - 16. novembra 1581. godine Ivan Grozni je u naletu bijesa udario štapom u sljepoočnicu i ubio svog najstarijeg sina, carevića Ivana. Krv teče u potoku iz prinčeve glave, krv je na podu i na kaftanu, a kraljeve ruke su u krvi. Ivan Grozni je mahnito zgrabio sina, pokušavajući da mu stisne ranu. Užasna ljudska tuga u očima oca, koji je shvatio šta je uradio. Prinčevo lice je, naprotiv, mirno i lijepo, s ljubaznim osmijehom; sin kao da oprašta ocu ovaj krvavi zločin.
Po veštini izvođenja, po snazi, po snazi psihološkog otkrivanja narodnih karaktera, po harmoniji boja, po lepoti detalja, ova slika se može nazvati jednom od najboljih Repinovih slika. U istoriji ove slike postoji i dramatičan pokušaj na njoj - u januaru 1913. staroverski ikonopisac Abram Balashov nožem je izrezao sliku „Ivan Grozni“, sam Ilja Efimovič je obnovio platno uz pomoć umetnika. D.F. Bogoslovski i I. Grabar.
|
I. E. Repin. 1883-85 |
Slika „Ivan Grozni i njegov sin Ivan 16. novembra 1581.“ ne samo da zadivljuje dubinom svojih psiholoških karakteristika, Repin u njoj razotkriva despotizam i tiraniju kraljeva, upravo je to bio društveni značaj slike. Nije uzalud filantrop Tretjakov, koji je kupio sliku, dobio tajnu naredbu od moskovskog šefa policije, u kojoj je Aleksandar III zabranio da se dozvoli njeno javno izlaganje (takva dozvola je dobijena kasnije).
Jedna od najpoznatijih istorijskih slika Repina može se nazvati slikom "Kozaci" (poznata i kao "Kozaci pišu pismo turskom sultanu"). Radnja filma bila je legendarna epizoda iz života Zaporoške Siče: 1675. godine, kao odgovor na ponudu sultana Mahmuda IV da dođe pod njegovu podređenost, kozaci su kao odgovor poslali pismo odbijanja, začinjeno snažnim riječima. . Glavna ideja "Kozaka" bila je ideja izražavanja slobodnog duha ljudi koji se zajedno bore i zabavljaju. Jedinstvenost slike leži u činjenici da je Repin sjajno uspio prenijeti nasmijana lica u svim nijansama zabave: kozaci se kotrljaju i hvataju za bokove od smijeha, cere se, gole zube, kikoću, kikoću i briznu u plač.
I. E. Repin. Kozaci. 1880-1891
Kompozicija slike je dinamična i istovremeno strogo uravnotežena. Ovdje se kombiniraju horizontalni i vertikalni ritmovi, kružno kretanje, kretanje u dubinu i, obrnuto, iz dubine. Sočne, svijetle mrlje lokalnih boja, svojom većinom, u skladu su sa zapletom slike.
Među modelima koji su pozirali Repinu za sliku bile su mnoge poznate ličnosti: istoričar Dmitrij Javornicki je pozirao za lik službenika, novinar i pisac Vladimir Giljarovski za smejućeg kozaka u belom šeširu i kijevski general-guverner Mihail Dragomirov za Atamana Sirka.
|
V. G. Perov. Auto portret |
V. G. Perov je diplomirao sa nagradama na Moskovskoj školi za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu, gdje je studirao kod M. I. Scottija, A. N. Mokritskog i S. K. Zaryanka.
Umjetnikove rane slike prožete su anegdotskim „optužujućim“ raspoloženjem, predstavljajući slikovne karikature, uključujući i sveštenstvo.Perov pažljivo opisuje likove i okruženje, težeći moralizirajućem efektu.
U filmu “Čajanka u Mitiščiju” naizgled obična scena poprima optužujući, izrazito društveni karakter. Stol okrenut pod uglom prema gledaocu sa samovarom koji stoji na njemu deli platno koje je po formatu blisko kvadratu na pola i deli svet likova na slici: na jednoj strani je debeo, bunar. -uhranjeni sveštenik, s druge - starac prosjak i dječak, utisak društvene drame pojačan je ordenom heroja Krimskog rata na prsima starca.U zrelijem periodu Perovljevog stvaralaštva satirično raspoloženje slabi, ustupajući mjesto dramskom izrazu. Perovljevo slikovito kolorit poprimilo je oštru tonsku ekspresivnost u filmovima kao što su "Ispraćaj mrtvaca" i "Trojka. Zanatlije šegrti nose vodu”; seljačka sahrana i epizoda iz života dece šegrta pojavljuju se pred gledaocem kao drama „poniženih i uvređenih“.
Među Perovljevim djelima posvećenim dječjoj temi, „Trojka“, ili, kako je sam autor nazvao ovu sliku, „Zanatlije šegrti koji nose vodu“, jedno je od najpoznatijih. Radnja filma je dramatična i izrazito socijalna: djeca-šegrti vuku veliko bure vode, pokušavajući tako zaraditi sitniš kako bi prehranili svoju porodicu. Perov je sliku „Trojka“ naslikao u sumračnim smeđe-sivim tonovima, pojačavajući osjećaj sivila i niskosti onoga što se dešava. Deca na slici se porede sa triom upregnutih konja, čiji rad takođe nemilosrdno koriste imućni slojevi društva. Glavni cilj ove Perovljeve slike je otvoriti ljudima oči za stvarnost, probuditi samilost i iskorijeniti ljudsku bešćutnost.
|
V. G. Perov. Trojka. Zanatlije šegrti nose vodu. 1866 |
V. G. Perov. Lovci na odmoru. 1871
Perovljeve žanrovske slike 1870-ih („Ptica“, „Lovci na odmoru“, „Ribar“) prožete su nježnim humorom. U svom prikazu običnih ljudi u svakodnevnim situacijama, Perovljeva snaga deskriptivne vještine približava se književnim esejima i kratkim pričama N. S. Leskova.
U kasnijem periodu svog rada, Perov teži stvaranju grandioznih, generalizirajućih slika nacionalne istorije. Međutim, Perovljeve dovršene istorijske slike ovog perioda („Pugačovljev sud“, „Nikita Pustosvjat. Spor o vjeri“) ne spadaju u umjetnikova remek-djela, jer monumentalna generalizacija u njima nije postignuta u potrebnoj mjeri.
V. G. Perov je također dao veliki doprinos razvoju ruskog portretnog žanra. Slikar je stvorio duboke psihološke slike poznatih ličnosti ruske kulture na portretima A. N. Ostrovskog, V. I. Dahla, M. P. Pogodina.
Perovljevi likovi, bilo da se radi o portretu seljaka Fomushka-sycha ili trgovca I.S. Kamynjina, puni su posebnog unutrašnjeg značaja, bez obzira na njihov društveni i kulturni status; svijetla individualnost se u njima spaja sa intenzitetom duhovnog života, ponekad na ivici bolne tragedije, kao na portretu pisca F. M. Dostojevskog.
|
V. G. Perov. Portret F. M. Dostojevskog. 1872 |
Dostojevski je prikazan duboko zamišljen, u trenutku stvaralačke napetosti, to je naglašeno i napetim mišićima njegovog nadahnutog lica i nervozno sklopljenih ruku pisca.
V. G. Perov je takođe bio talentovan učitelj; predavao je na Moskovskoj školi za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu više od deset godina od 1871. do 1882. Među njegovim učenicima bili su N. A. Kasatkin, S. A. Korovin, M. V. Nesterov, A. P. Ryabushkin i drugi poznati umjetnici.
|
V. I. Surikov. Auto portret. |
Slika „Jutro streljačkog pogubljenja“ bila je prvo Surikovljevo veliko platno na temu ruske istorije. Odabravši za radnju filma tragični ishod prve pobune u Strelcima 1698. godine - pogubljenje pobunjenika na Crvenom trgu pod ličnim nadzorom Petra I, Surikov je u suštini prikazao sukob između ruskog srednjeg vijeka i novog vijeka, u koje nijedna strana ne može pobediti.
V. I. Surikov.
Jutro pogubljenja u Strelcima. 1881
Surikov ne prikazuje trenutak samog pogubljenja, već se fokusira na psihičko stanje osuđenika u posljednjim minutama njihovog života. Na platnu se kompoziciono izdvajaju dva glavna lika - mladi Petar I, koji sjedi na konju u blizini zidina Kremlja, i crvenokosi strijelac, koji ljutito gleda u kralja i predstavlja emotivni centar kompozicije. Između figura Strijelca i Petra može se pročitati dijagonalna linija, naglašavajući suprotnost ovih likova.
Duboka tragedija trenutka pojačana je tamnim koloritom slike. Surikov je odabrao vrijeme za prikaz pogubljenja - sivo, vlažno, maglovito jutro, kada je tek počelo da se svijetli; u ovom stanju bijele košulje osuđenika i treperenje njihovih svijeća ističu se kao svijetle tačke među mračna gomila. Da bi postigao efekat ogromne gomile ljudi, budući da je zapravo prikazao samo nekoliko desetina likova, Surikov koristi kompozicionu tehniku približavanja planova, smanjujući udaljenost između Lobnog mesta, Katedrale Vasilija Vasilija i zida Kremlja. Može se pratiti i odnos između arhitektonske pozadine slike i njenih likova - glave katedrale Vasilija Vasilija odgovaraju likovima Strelca, a toranj Kremlja odgovara liku Petra I na konju.
|
V. I. Surikov. Menshikov u Berezovu. 1883 |
Na slici je prognani Menšikov, nekada moćni saradnik Petra I, prikazan sa decom, simbolizujući smenu generacija. Svi likovi na slici su uronjeni u misli o prošlosti. Sam Menshikov se na slici pojavljuje kao svijetla istorijska ličnost, tragični podsjetnik na doba autokratije i državnih udara. Snažna Menšikovljeva figura ograničena je prostorom slike, što pojačava kontrast između prošlosti i sadašnjosti ovog junaka. Menšikovljeva djeca su majstorski oslikana - najstarija kćerka Marija tužnog lica, pripijena uz oca i duboko razmišljajući o nečem dalekom, sin koji mehanički uklanja vosak sa svijećnjaka, i samo nježna slika najmlađe kćeri, u mlazu svjetlosti pada s prozora, unosi životno afirmaciju u kompoziciju Start.
V. I. Surikov. Boyarina Morozova. 1887
Radnja slike V. I. Surikova "Bojarina Morozova" takođe je bio poznati istorijski događaj - odvođenje u zatvor staroverskog saradnika protojereja Avvakuma, vrhovne plemkinje Feodosije Morozove. Zbog svoje privrženosti „staroj veri“, Morozova je uhapšena, lišena imanja i prognana u manastir Pafnutjevo-Borovski, gde je bila zatvorena u manastirskom zatvoru i umrla od gladi.
Lik Morozove je jedinstveni kompozicioni centar na platnu. Surikov je slici plemkinje dao bjesomučni dramatizam: ruka podignuta u starovjerskom pregibu s dva prsta u apelu na narod da se zalaže za staru vjeru, beskrvno fanatično lice, stroge oproštajne riječi masi. Morozova se pojavljuje na slici neslomljena, spremna da ide do kraja za svoja uverenja, narod je gleda sa poštovanjem, sveta budala je blagosilja.
Da bi prenio kretanje kolica, Surikov gradi kompoziciju slike dijagonalno i uvodi lik dječaka koji trči pored kolica.
V. I. Surikov. Uzimajući snježni grad. 1891
Slika "Uhvatanje snježnog grada", koja je u potpunosti posvećena modernom narodnom životu, nije inferiorna u odnosu na Surikovljeve istorijske slike. Radnja filma bila je Maslenica, predstavljena kao zabavan i istovremeno razorno prijeteći element.
Surikovljeve naknadne višefiguralne slike - "Osvajanje Sibira od strane Ermaka", "Suvorovljev prelaz preko Alpa", "Stepan Razin" - iako su naslikane majstorski, bile su bez složene i polifone drame koja odlikuje najbolja umjetnikova djela.