Šta je klasicizam?

Klasicizam- Ovo je umetnički pravac koji se razvio u evropskoj književnosti 17. veka, koji se zasniva na prepoznavanju antičke umetnosti kao najvišeg uzora, ideala, a antičkih dela kao umetničke norme. Estetika se zasniva na principu racionalizma i „imitacije prirode“. Kult uma. Umjetničko djelo je organizirano kao vještačka, logički izgrađena cjelina. Stroga siže-kompoziciona organizacija, šematizam. Ljudski karakteri su ocrtani u pravoj liniji; suprotstavljeni su pozitivni i negativni likovi. Aktivan apel na javna, građanska pitanja. Naglašena objektivnost priče. Stroga hijerarhija žanrova. Visoko: tragedija, ep, oda. Nisko: komedija, satira, basna. Nije dozvoljeno miješanje visokih i niskih žanrova. Vodeći žanr je tragedija.

Klasicizam je ušao u istoriju književnosti kao pojam krajem 19. i početkom 20. veka. Njegovi glavni znaci određeni su u skladu s dramskom teorijom 17. vijeka i sa glavnim idejama N. Boileauove rasprave Poetska umjetnost (1674). Na klasicizam se gledalo kao na pravac orijentiran na antičku umjetnost. U definiciji klasicizma izdvojili su, prije svega, želju za jasnoćom i preciznošću izraza, usklađenost s antičkim uzorima i strogo poštivanje pravila. U eri klasicizma bila su obavezna načela tri jedinstva (jedinstvo vremena, jedinstvo mjesta, jedinstvo radnje), što je postalo simbol tri pravila koja određuju organizaciju umjetničkog vremena, umjetničkog prostora i događaja. u dramaturgiji. Svoju dugovječnost klasicizam duguje činjenici da su pisci ovog smjera vlastito djelo shvatili ne kao način ličnog samoizražavanja, već kao normu istinske umjetnosti, upućene univerzalnoj, nepromjenjivoj, lijepoj prirodi kao trajnoj kategoriji. Strogi odabir, skladna kompozicija, skup određenih tema, motiva, materijal stvarnosti, koji je postao predmet umjetničkog promišljanja u riječi, za klasike su bili pokušaj estetskog prevazilaženja kontradiktornosti stvarnog života. Poezija klasicizma teži jasnoći značenja i jednostavnosti stilskog izraza. Iako se u klasicizmu aktivno razvijaju prozni žanrovi kao što su aforizmi (maksime) i likovi, u njemu su od posebnog značaja dramska djela i samo pozorište, sposobno sjajno i organski obavljati moralizirajuće i zabavne funkcije.

Kolektivna estetska norma klasicizma je kategorija dobrog ukusa koju razvija takozvano dobro društvo. Okus klasicizma preferira sažetost, pretencioznost i složenost izraza - jasnoću i jednostavnost nego ekstravagantno - pristojno. Glavni zakon klasicizma je umjetnička vjerodostojnost, koja prikazuje stvari i ljude onakvima kakvi bi trebali biti u skladu s moralnom normom, a ne onakvima kakvi jesu u stvarnosti. Likovi u klasicizmu izgrađeni su na izdvajanju jedne dominantne osobine, koja bi ih trebala pretvoriti u univerzalne univerzalne tipove.

Zahtjevi koje postavlja klasicizam za jednostavnošću i jasnoćom stila, semantičkom punoćom slika, osjećajem za mjeru i normama u konstrukciji, zapletu i zapletu djela i dalje zadržavaju svoju estetsku relevantnost.

Klasicizam (od lat. slassicus - uzoran) je umetnički stil i pravac u umetnosti Evrope 17. - 19. veka. Zasniva se na idejama racionalizma, čiji je glavni cilj obrazovanje javnosti na osnovu određenog ideala, modela, koji je sličan. Kultura antičkog svijeta poslužila je kao takav primjer. Pravila, kanoni klasicizma bili su od najveće važnosti; morali su ih posmatrati svi umjetnici koji rade u okviru ovog pravca i stila.

Istorija pojave

Kao pravac, klasicizam je obuhvatio sve vrste umjetnosti: slikarstvo, muziku, književnost, arhitekturu.

Klasicizam, čiji je glavni cilj obrazovanje javnosti na osnovu određenog ideala i poštivanja svih općeprihvaćenih kanona, potpuno je suprotan, koji je poricao sva pravila i bio pobuna protiv svake umjetničke tradicije u bilo kojem smjeru.

U svom razvoju klasicizam je prošao kroz 3 faze:

1. ranog klasicizma(1760-e - rane 1780-e);
2. Strogi klasicizam(1780-e - 1790-e);
3. kasnog klasicizma, koji je dobio ime (prvih 30 godina XIX vijeka).

Fotografija prikazuje Trijumfalni luk u Parizu - živopisan primjer klasicizma.

Karakteristike stila

Klasicizam karakteriziraju jasni geometrijski oblici, visokokvalitetni materijali, plemenita završna obrada i suzdržanost. Veličanstvo i harmonija, gracioznost i luksuz - to su glavne odlike klasicizma. kasnije prikazan u interijerima u stilu minimalizma.

Opće karakteristike stila:

• glatki zidovi s mekim cvjetnim motivima;
• elementi antike: palate i stupovi;
• štukature;
• izvrstan parket;
• platnene tapete na zidovima;
• elegantan, graciozan namještaj.

Smireni pravougaoni oblici, diskretan i istovremeno raznolik dekorativni dizajn, prilagođene proporcije, dostojanstven izgled, sklad i ukus postali su odlika ruskog klasicističkog stila.

Eksterijer

Vanjski znakovi klasicističke arhitekture su izraženi, prepoznaju se na prvi pogled na objektu.

• Dizajni: stabilna, masivna, pravougaona i lučna. Kompozicije su jasno isplanirane, poštovana je stroga simetrija.
• Obrasci: jasna geometrija, volumen i monumentalnost; kipovi, stupovi, niše, rotonde, hemisfere, frontovi, frizovi.
• linije: strog; redovni sistem planiranja; bareljefi, medaljoni, tekuća šara.
• Materijali: kamen, cigla, drvo, štukatura.
• krov: složenog, zamršenog oblika.
• Dominantne boje: zasićena bijela, zelena, roza, ljubičasta, nebesko plava, zlatna.
• Karakteristični elementi: diskretan dekor, stupovi, pilastri, antički ornamenti, mermerne stepenice, balkoni.
• prozor: polukružna, pravougaona, izdužena prema gore, skromno ukrašena.
• Vrata: pravougaone, obložene, često ukrašene kipovima (lav, sfinga).
• Dekor: rezbarenje, pozlata, bronza, sedef, intarzija.

Enterijer

U unutrašnjosti prostorija ere klasicizma vlada plemenitost, suzdržanost i sklad. Ipak, svi predmeti interijera ne izgledaju kao muzejski eksponati, već samo naglašavaju delikatan umjetnički ukus i ugled vlasnika.

Soba ima ispravan oblik, ispunjena atmosferom plemenitosti, udobnosti, topline, izuzetnog luksuza; nije preopterećen detaljima.

Centralno mesto u uređenju enterijera zauzimaju prirodni materijali, uglavnom plemenito drvo, mermer, kamen, svila.

• plafoni: svjetlo visoka, često višeslojna, sa štukaturama, ukrasima.
• zidovi: ukrašene tkaninama, svijetle, ali ne svijetle, mogući su pilastri i stupovi, štukature ili slikanje.
• podovi: parket od vrijednih vrsta drveta (merbau, kamši, tikovina, jatoba) ili mramora.
• rasvjeta: lusteri od kristala, kamena ili skupog stakla; pozlaćeni lusteri sa plafonima u obliku svijeća.
• Obavezni atributi interijera: ogledala, kamini, udobne niske stolice, niski stolići za čaj, lagani ručno rađeni tepisi, slike sa antičkim scenama, knjige, masivne podne vaze stilizovane pod antiku, stalci za cvijeće.

Antički motivi se često koriste u dekoraciji sobe: meandri, festoni, lovorovi vijenci, nizovi bisera. Za dekoraciju se koriste skupi tekstili, uključujući tapiserije, taft i somot.

Namještaj

Namještaj iz doba klasicizma odlikuje se dobrim kvalitetom i ugledom, izrađen od skupih materijala, uglavnom od vrijednog drveta. Važno je napomenuti da tekstura drveta djeluje ne samo kao materijal, već i kao dekorativni element. Predmeti namještaja izrađuju se ručno, ukrašeni rezbarijom, pozlatom, intarziji, dragim kamenjem i metalima. Ali forma je jednostavna: stroge linije, jasne proporcije. Trpezarski stolovi i stolice izrađeni su sa elegantnim rezbarenim nogama. Posuđe - porculansko, tanko, gotovo prozirno, s uzorkom, pozlatom. Jedan od najvažnijih atributa namještaja smatrala se sekretarica s kubičnim tijelom na visokim nogama.

Arhitektura

Klasicizam se okrenuo temeljima antičke arhitekture, koristeći ne samo elemente i motive, već i obrasce u gradnji. Osnova arhitektonskog jezika je red sa svojom strogom simetrijom, proporcionalnošću stvorene kompozicije, pravilnošću rasporeda i jasnoćom trodimenzionalnog oblika.

Klasicizam je sušta suprotnost sa svojom pretencioznošću i dekorativnim ekscesima.

Stvorene su neutvrđene palače, vrtne i parkovne cjeline, koje su postale osnova francuskog vrta sa svojim ispravljenim uličicama, podšišanim travnjacima u obliku čunjeva i kuglica. Tipični detalji klasicizma su naglašene stepenice, klasični antikni dekor, kupole u javnim zgradama.

Kasni klasicizam (Imperija) dobija vojne simbole („Trijumfalni luk“ u Francuskoj). U Rusiji se Sankt Peterburg može nazvati kanonom arhitektonskog stila klasicizma, u Evropi je Helsinki, Varšava, Dablin, Edinburg.

Skulptura

U doba klasicizma javni spomenici koji oličavaju vojnu hrabrost i mudrost državnika postali su široko rasprostranjeni. Štoviše, glavno rješenje za kipare bio je model prikazivanja poznatih figura u obliku drevnih bogova (na primjer, Suvorov - u obliku Marsa). Postalo je popularno među privatnim licima naručivanje nadgrobnih spomenika od kipara kako bi ovjekovječili njihova imena. Općenito, skulpture tog doba karakteriziraju smirenost, suzdržanost gesta, nepristrasnost izraza lica i čistoća linija.

Moda

Interes za antiku u odjeći počeo se manifestirati 80-ih godina XVIII vijeka. To je posebno došlo do izražaja u ženskoj nošnji. U Evropi se pojavio novi ideal lepote, koji slavi prirodne forme i prelepe ženstvene linije. U modu su ušle najfinije glatke tkanine svijetlih boja, posebno bijele.

Ženske haljine su izgubile svoje okvire, podstave i podsuknje i poprimile su oblik dugih, drapiranih tunika, krojenih sa strane i presječenih pojasom ispod poprsja. Nosili su tajice u boji kože. Kao cipele su služile sandale sa trakama. Frizure su kopirane iz antike. Još uvijek je u modi puder kojim su prekriveni lice, ruke i dekolte.

Među dodacima korišteni su ili kisei turbani ukrašeni perjem, ili turski šalovi ili kašmirski šalovi.

Od početka 19. stoljeća počele su se šivati ​​svečane haljine sa šljokicama i dubokim dekolteom. A u svakodnevnim haljinama izrez je bio prekriven čipkanim šalom. Postepeno se frizura mijenja, a puder se gubi iz upotrebe. U modu ulazi kratko ošišana kosa, uvijena u kovrdže, vezana zlatnom trakom ili ukrašena krunom od cvijeća.

Muška moda je evoluirala pod uticajem Britanaca. Engleski platneni frak, redingote (gornja odjeća nalik na frak), jabot i manžetne postaju popularni. U eri klasicizma u modu su ušle muške kravate.

Art

U slikarstvu klasicizam također karakterizira suzdržanost i strogost. Glavni elementi forme su linija i chiaroscuro. Lokalna boja naglašava plastičnost predmeta i figura, te odvaja prostorni plan slike. Najveći majstor XVII veka. – Lorrain Claude, poznat po svojim „savršenim pejzažima“. Građanski patos i lirizam spojeni u „dekorativnim pejzažima“ francuskog slikara Žaka Luja Davida (XVIII vek). Među ruskim umjetnicima može se izdvojiti Karl Bryullov, koji je kombinovao klasicizam sa (19. vijek).

Klasicizam u muzici povezuje se s velikim imenima kao što su Mocart, Beethoven i Haydn, koji su odredili dalji razvoj muzičke umjetnosti.

Književnost

Književnost ere klasicizma promovirala je um koji je osvojio čula. Sukob između dužnosti i strasti osnova je radnje književnog djela. U mnogim zemljama izvršene su jezičke reforme i postavljeni su temelji poetske umjetnosti. Vodeći predstavnici pravca - Francois Malherbe, Corneille, Racine. Glavni kompozicioni princip djela je jedinstvo vremena, mjesta i radnje.

U Rusiji se klasicizam razvija pod okriljem prosvjetiteljstva, čije su glavne ideje bile jednakost i pravda. Najsjajniji predstavnik književnosti ere ruskog klasicizma je M. Lomonosov, koji je postavio temelje versifikacije. Glavni žanr je bila komedija i satira. Fonvizin i Kantemir su radili u tom smislu.

„Zlatno doba“ se smatra erom klasicizma za pozorišnu umjetnost, koja se vrlo dinamično razvijala i usavršavala. Pozorište je bilo prilično profesionalno, a glumac na sceni nije samo igrao, već je živio, doživljavao, a pritom ostao sam. Pozorišni stil je proglašen umijećem recitacije.

Ličnosti

Među najsjajnijim klasičarima mogu se razlikovati i imena kao što su:

• Jacques-Ange Gabriel, Piranesi, Jacques-Germain Soufflot, Bazhenov, Carl Rossi, Andrey Voronikhin, (arhitektura);
• Antonio Canova, Thorvaldsen, Fedot Shubin, Boris Orlovsky, Mihail Kozlovsky (skulptura);
• Nicolas Poussin, Lebrun, Ingres (slika);
• Volter, Samuel Johnson, Deržavin, Sumarokov, Chemnitzer (književnost).

Video pregled klasicizma

Zaključak

Ideje ere klasicizma uspješno se koriste u modernom dizajnu. Čuva plemenitost i eleganciju, ljepotu i veličinu. Glavne karakteristike su zidne slike, draperije, štukature, namještaj od prirodnog drveta. Ukrasa je malo, ali su svi luksuzni: ogledala, slike, masivni lusteri. Općenito, stil čak i sada karakterizira vlasnika kao uglednu, daleko od siromašne osobe.

Kasnije se i dalje pojavljuje, što je označilo dolazak nove ere - ovog. bila je kombinacija nekoliko modernih stilova, koji uključuju ne samo klasični, već i barok (u slikarstvu), antičku kulturu i renesansu.

Klasicizam- umjetnički stil i estetski smjer u evropskoj umjetnosti 17.-19. stoljeća.

Klasicizam se zasniva na idejama racionalizma, koje su se formirale istovremeno sa istim idejama u filozofiji Dekarta. Umjetničko djelo, sa stanovišta klasicizma, treba graditi na temelju strogih kanona, otkrivajući tako harmoniju i logiku samog svemira. Interes za klasicizam je samo vječan, nepromjenjiv - u svakoj pojavi nastoji prepoznati samo bitne, tipološke karakteristike, odbacujući slučajne pojedinačne znakove. Estetika klasicizma pridaje veliki značaj društvenoj i obrazovnoj funkciji umjetnosti. Klasicizam preuzima mnoga pravila i kanone iz antičke umjetnosti (Aristotel, Horacije).

Klasicizam uspostavlja strogu hijerarhiju žanrova, koji se dijele na visoke (oda, tragedija, ep) i niske (komedija, satira, basna). Svaki žanr ima strogo definisane karakteristike čije mešanje nije dozvoljeno.

Kao određeni pravac, formiran je u Francuskoj u 17. veku. Francuski klasicizam afirmirao je ličnost čovjeka kao najvišu vrijednost bića, oslobađajući ga vjerskog i crkvenog utjecaja. Ruski klasicizam ne samo da je usvojio zapadnoevropsku teoriju, već ju je i obogatio nacionalnim karakteristikama.

Francuski pjesnik Francois Malherbe (1555-1628), koji je reformirao francuski jezik i stih i razvio poetske kanone, smatra se osnivačem poetike klasicizma. Vodeći predstavnici klasicizma u dramaturgiji bili su tragičari Corneille i Racine (1639-1699), čiji je glavni predmet stvaralaštva bio sukob javne dužnosti i ličnih strasti. Visok razvoj dostigli su i "niski" žanrovi - basna (J. Lafontaine), satira (Boileau), komedija (Molière 1622-1673).

Boileau je postao poznat širom Evrope kao "zakonodavac Parnasa", najveći teoretičar klasicizma, koji je svoje stavove izneo u poetskoj raspravi "Poetska umetnost". Pod njegovim uticajem u Velikoj Britaniji bili su pjesnici John Dryden i Alexander Pope, koji su aleksandrin učinili glavnim oblikom engleske poezije. Englesku prozu iz doba klasicizma (Addison, Swift) također karakterizira latinizirana sintaksa.

Klasicizam 18. vijeka razvija se pod uticajem ideja prosvjetiteljstva. Voltaireovo djelo (1694-1778) usmjereno je protiv vjerskog fanatizma, apsolutističkog ugnjetavanja, ispunjeno patosom slobode. Cilj kreativnosti je promijeniti svijet na bolje, izgraditi samo društvo u skladu sa zakonima klasicizma. Sa pozicija klasicizma, Englez Semjuel Džonson je istraživao savremenu književnost, oko koga se formirao sjajan krug istomišljenika, uključujući esejistu Bosvela, istoričara Gibona i glumca Garika.

U Rusiji je klasicizam nastao u 18. veku, nakon preobražaja Petra I. Lomonosov je izvršio reformu ruskog stiha, razvio teoriju "tri smirenja", koja je u suštini bila prilagođavanje francuskih klasičnih pravila ruskom jeziku. Slike u klasicizmu su lišene individualnih obilježja, jer su prvenstveno namijenjene za hvatanje stabilnih generičkih karakteristika koje ne prolaze kroz vrijeme, djelujući kao oličenje bilo kakvih društvenih ili duhovnih sila.

Klasicizam se u Rusiji razvijao pod velikim uticajem prosvetiteljstva - ideje jednakosti i pravde oduvek su bile u centru pažnje ruskih klasicističkih pisaca. Stoga su u ruskom klasicizmu žanrovi koji podrazumijevaju obaveznu autorsku procjenu istorijske stvarnosti dobili veliki razvoj: komedija (D. I. Fonvizin), satira (A. D. Kantemir), basna (A. P. Sumarokov, I. I. Khemnitser), oda (Lomonosov, G. R. Deržavin).

U vezi sa Rusoovim pozivom na bliskost prirodi i prirodnosti, krizni fenomeni rastu u klasicizmu kasnog 18. veka; kult nježnih osjećaja – sentimentalizam – zamjenjuje apsolutizaciju razuma. Prijelaz iz klasicizma u predromantizam najjasnije se odrazio u njemačkoj književnosti ere Sturm und Drang, predstavljen imenima J. W. Goethea (1749-1832) i F. Schillera (1759-1805), koji su, slijedeći Rousseaua, u umjetnosti vidio glavnu snagu obrazovanja osobe.

Glavne karakteristike ruskog klasicizma:

1. Apel na slike i oblike antičke umjetnosti.

2. Heroji se jasno dijele na pozitivne i negativne.

3. Radnja se, po pravilu, zasniva na ljubavnom trouglu: junakinja je heroj-ljubavnik, drugi ljubavnik.

4. Na kraju klasične komedije, porok je uvijek kažnjen i dobro trijumfuje.

5. Princip tri jedinstva: vrijeme (radnja ne traje duže od jednog dana), mjesto, radnja.

Romantizam kao književni pokret.

Romantizam (fr. romantisme) je fenomen evropske kulture 18.-19. stoljeća, koji je reakcija na prosvjetiteljstvo i njime podstaknut naučno-tehnološki napredak; ideološko-umjetničko usmjerenje u evropskoj i američkoj kulturi kasnog 18. stoljeća - prve polovine 19. stoljeća. Karakterizira ga tvrdnja o intrinzičnoj vrijednosti duhovnog i stvaralačkog života pojedinca, slika jakih (često buntovnih) strasti i karaktera, produhovljene i iscjeljujuće prirode.

Romantizam je najprije nastao u Njemačkoj, među piscima i filozofima jenske škole (W. G. Wackenroder, Ludwig Tieck, Novalis, braća F. i A. Schlegel). Filozofija romantizma je sistematizovana u delima F. Schlegela i F. Schellinga. U daljem razvoju njemačkog romantizma isticalo se zanimanje za bajkovite i mitološke motive, što je posebno jasno došlo do izražaja u djelu braće Wilhelma i Jacoba Grimm, Hoffmanna. Heine ga je, počevši svoj rad u okviru romantizma, kasnije podvrgao kritičkoj reviziji.

Engleska je uglavnom posljedica njemačkog utjecaja. U Engleskoj su njeni prvi predstavnici pjesnici Jezerske škole, Wordsworth i Coleridge. Oni su uspostavili teorijske osnove svog pravca, upoznavši se sa Schellingovom filozofijom i stavovima prvih njemačkih romantičara tokom putovanja u Njemačku. Engleski romantizam karakteriše interesovanje za društvene probleme: suprotstavljaju modernom buržoaskom društvu stare, predburžoaske odnose, veličanje prirode, jednostavna, prirodna osećanja.

Istaknuti predstavnik engleskog romantizma je Bajron, koji je, po rečima Puškina, „odeven u tupi romantizam i beznadežni egoizam“. Njegovo djelo je prožeto patosom borbe i protesta protiv modernog svijeta, veličanjem slobode i individualizma.

Romantizam se proširio i u drugim evropskim zemljama, na primjer, u Francuskoj (Chateaubriand, J. Stael, Lamartine, Victor Hugo, Alfred de Vigny, Prosper Merimee, George Sand), Italiji (N. W. Foscolo, A. Manzoni, Leopardi) , Poljskoj ( Adam Mickiewicz, Juliusz Slowacki, Zygmunt Krasiński, Cyprian Norwid) i u SAD (Washington Irving, Fenimore Cooper, W. K. Bryant, Edgar Poe, Nathaniel Hawthorne, Henry Longfellow, Herman Melville).

Obično se vjeruje da se u Rusiji romantizam pojavljuje u poeziji V. A. Žukovskog (iako se neka ruska poetska djela 1790-1800-ih često pripisuju predromantičkom pokretu koji se razvio iz sentimentalizma). U ruskom romantizmu javlja se sloboda od klasičnih konvencija, nastaje balada, romantična drama. Afirmiše se nova ideja o suštini i značenju poezije, koja se prepoznaje kao samostalna sfera života, izraz najviših, idealnih težnji čoveka; stari pogled, prema kojem je poezija bila prazna zabava, nešto sasvim uslužno, više nije moguć.

U okviru romantizma razvijala se i rana poezija A. S. Puškina. Poezija M. Yu. Lermontova, „ruskog Bajrona“, može se smatrati vrhuncem ruskog romantizma. Filozofska lirika F. I. Tjučeva je i dovršenje i prevazilaženje romantizma u Rusiji.

Heroji su bistre, izuzetne ličnosti u neobičnim okolnostima. Romantizam karakteriše impuls, izuzetna složenost, unutrašnja dubina ljudske individualnosti. Odbijanje umjetničkih autoriteta. Nema žanrovskih podjela, stilskih distinkcija. Samo želja za potpunom slobodom kreativne mašte. Primjer je najveći francuski pjesnik i pisac Viktor Igo i njegov svjetski poznati roman Katedrala Notre Dame.

Klasicizam kao umjetnički stil

test

1. Karakteristike klasicizma kao pravca u umjetnosti

Klasicizam - umjetnički pravac u umjetnosti i književnosti 17. - ranog 19. stoljeća. Na mnogo načina suprotstavljao se baroku sa njegovom strašću, nestalnošću, nedosljednošću, potvrđujući svoje principe.

Klasicizam se zasniva na idejama racionalizma, koje su se formirale istovremeno s onima u filozofiji Descartea. Umjetničko djelo, sa stanovišta klasicizma, "treba biti izgrađeno na temelju strogih kanona, otkrivajući tako harmoniju i logiku samog svemira". Za klasicizam je zanimljivo samo ono vječno, nepromjenjivo - u svakoj pojavi on nastoji prepoznati samo bitne, tipološke osobine, odbacujući slučajne pojedinačne osobine. Estetika klasicizma pridaje veliki značaj društvenoj i obrazovnoj funkciji umjetnosti. Klasicizam preuzima mnoga pravila i kanone iz antičke umjetnosti (Aristotel, Horacije).

Klasicizam uspostavlja strogu hijerarhiju žanrova, koji se dijele na visoke (oda, tragedija, ep) i niske (komedija, satira, basna). Svaki žanr ima strogo definisane karakteristike čije mešanje nije dozvoljeno.

Klasicizam se pojavio u Francuskoj. U formiranju i razvoju ovog stila mogu se razlikovati dvije faze. Prva faza datira iz 17. vijeka. Za klasike ovog perioda, djela antičke umjetnosti bila su nenadmašni primjeri umjetničkog stvaralaštva, gdje je ideal bio red, racionalnost, harmonija. U svojim radovima tražili su ljepotu i istinu, jasnoću, sklad i cjelovitost građenja. Druga faza, 18. vijek. U istoriju evropske kulture ušao je kao doba prosvetiteljstva ili doba razuma. Čovjek je pridavao veliku važnost znanju i vjerovao u sposobnost objašnjavanja svijeta. Glavni lik je osoba koja je spremna na herojska djela, podređujući svoje interese općim, duhovne impulse glasu razuma. Odlikuje ga moralna postojanost, hrabrost, istinitost, vjernost dužnosti. Racionalna estetika klasicizma ogleda se u svim oblicima umjetnosti.

Arhitekturu ovog perioda karakteriše urednost, funkcionalnost, proporcionalnost delova, težnja ka ravnoteži i simetriji, jasnoća ideja i konstrukcija, te stroga organizacija. S ove tačke gledišta, simbol klasicizma je geometrijski raspored kraljevskog parka u Versaillesu, gdje su drveće, žbunje, skulpture i fontane bili smješteni prema zakonima simetrije. Standard ruske stroge klasike bila je Palata Tauride koju je sagradio I. Starov.

U slikarstvu, logičan rasplet radnje, jasna uravnotežena kompozicija, jasan prenos volumena, podređena uloga boje uz pomoć chiaroscura, upotreba lokalnih boja (N. Poussin, C. Lorrain, J. David) stekli su glavni značaj.

U poetskoj umjetnosti postojala je podjela na "visoke" (tragedija, oda, ep) i "niske" (komedija, basna, satira) žanrove. Izvanredni predstavnici francuske književnosti P. Corneille, F. Racine, J.B. Moliere je imao veliki uticaj na formiranje klasicizma u drugim zemljama.

Važan trenutak ovog perioda bilo je stvaranje raznih akademija: nauka, slikarstva, skulpture, arhitekture, natpisa, muzike i plesa.

Umetnički stil klasicizam (od latinskog classicus Í̈ „uzoran“) nastao je u 17. veku u Francuskoj. Na osnovu ideja pravilnosti, racionalnosti svjetskog poretka, majstori ovog stila "tražili su jasne i stroge forme, skladne obrasce, oličenje visokih moralnih ideala". Djela antičke umjetnosti smatrali su najvišim, nenadmašnim primjerima umjetničkog stvaralaštva, stoga su razvijali drevne zaplete i slike. Klasicizam se na mnogo načina suprotstavljao baroku svojom strašću, promjenjivosti, nedosljednošću, potvrđujući svoja načela u raznim vrstama umjetnosti, uključujući i muziku. U operi 18. veka klasicizam je predstavljen djelima Christopha Willibalda Glucka, koji je stvorio novu interpretaciju ove vrste muzičke i dramske umjetnosti. Vrhunac u razvoju muzičkog klasicizma bio je rad Josepha Haydna,

Wolfgang Amadeus Mozart i Ludwig van Beethoven, koji su uglavnom radili u Beču i formirali bečku klasičnu ljestvicu u muzičkoj kulturi druge polovine 18. - početka 19. stoljeća.Klasicizam u muzici po mnogo čemu nije sličan klasicizmu u književnosti, pozorištu ili slikanje. U muzici je nemoguće osloniti se na drevne tradicije - one su gotovo nepoznate. Osim toga, sadržaj muzičkih kompozicija često se povezuje sa svijetom ljudskih osjećaja, koji nisu podložni strogoj kontroli uma. Međutim, kompozitori bečke škole stvorili su vrlo skladan i logičan sistem pravila za građenje djela. Zahvaljujući takvom sistemu, najsloženija osećanja bila su obučena u jasan i savršen oblik. Patnja i radost su za kompozitora postali predmet razmišljanja, a ne iskustva. I ako su u drugim vrstama umjetnosti zakoni klasicizma već početkom 19. stoljeća. mnogima izgledalo zastarjelo, tada u muzici sistem žanrova, oblika i pravila harmonije koji je razvila bečka škola zadržao je svoj značaj do danas.

Antičko porijeklo arhitekture klasicizma u Francuskoj u eri apsolutizma

Početak francuskog klasicizma vezuje se za izgradnju crkve Svete Ženevjeve u Parizu, čiji pojednostavljeni oblik svjedoči o nastanku novog estetskog pristupa. Dizajniran je 1756. Jacques Germain Soufflot (1713-1780)...

Umjetnost u kulturnom sistemu

Pravci, trendovi i stilovi u umjetnosti svojevrsne su "vizit karte" koje obilježavaju intenzivan duhovni život svake epohe, stalnu potragu za ljepotom, njenim usponima i padovima...

Umetnost drevne Rusije

Preuzevši hrišćanstvo iz Vizantije, Rusija je, naravno, usvojila i određene osnove kulture. Ali ti su temelji prerađeni i u Rusiji stekli svoje specifične, duboko nacionalne oblike...

Umjetnost i kultura kasnog 19. i početkom 20. stoljeća: futurizam, dadaizam, nadrealizam, apstraktna umjetnost i drugi

Kultura 20. veka

Avangarda - (fr. avant-garde - "avangarda") - skup raznolikih inovativnih pokreta i trendova u umjetničkoj kulturi modernizma u prvoj trećini 20. stoljeća: futurizam, dadaizam, nadrealizam, kubizam, suprematizam, fovizam itd...

Kultura Belorusije 1954-1985.

Od druge polovine 50-ih godina. započela je nova etapa u razvoju beloruske muzike, koju karakteriše dublja asimilacija suštine i odbacivanje ilustrativnosti. M. Aladov, L. Abelievich, G. Butvilovskiy, Y. Glebov, A...

Kultura i umjetnost 17.–19. stoljeća

Priroda rada se značajno promijenila: manufaktura se uspješno razvijala, što je podrazumijevalo podjelu rada, što je dovelo do prilično visokih uspjeha u materijalnoj proizvodnji ...

Kultura i umjetnost starog Babilona

kultura umjetnost Babilon Babilon, poznati antički grad u Mesopotamiji, glavni grad Babilonije; nalazi se na rijeci Eufrat, 89 km južno od modernog Bagdada i sjeverno od Hilla. Na drevnom semitskom jeziku zvao se "Bab-ilu"...

U drugoj polovini 18. veka klasicizam se etablirao kao dominantni pravac u umetničkoj kulturi Sankt Peterburga. Tome je doprinijelo njegovo ovladavanje ruskom književnošću 1940-ih i 1950-ih...

Dostignuća žanra portreta u skulpturi prvenstveno su vezana za rad F.I. Šubin (sl. 1). Nakon što je diplomirao na Akademiji umjetnosti u klasi Gillet sa velikom zlatnom medaljom...

Petersburgu u drugoj polovini 18. vijeka. Rusko prosvetiteljstvo

Ščedrin F.F. studirao na Akademiji umetnosti, bio penzioner u Italiji i Francuskoj, gde je živeo 10 godina (1775 - 1785). U njegovoj izvedbi u Parizu 1776. godine, "Marsijas" je pun tragičnog pogleda na svijet. Ovdje uticaj nije samo antike...

Umjetnička kultura Francuske u eri klasicizma

Klasicizam je jedno od najvažnijih oblasti umetnosti prošlosti, umetnički stil zasnovan na normativnoj estetici, koji zahteva striktno poštovanje niza pravila, kanona, jedinstva...

Evropa 17-19 veka. Ovaj period je pokazao svijetu mnoge talentovane autore koji su dali značajan doprinos razvoju umjetnosti: književnosti, slikarstva, skulpture, muzike i arhitekture. Po prvi put su se tendencije klasicizma pojavile u Francuskoj, kada se vratio u antičko doba i ideale tog vremena.

Karakteristike klasicizma

Glavne karakteristike ovog trenda potiču iz antike. Razmišljanje autora bilo je umjetnički usmjereno i težilo jasnom, holističkom izrazu, kao i jednostavnosti vizuelnih sredstava, uravnoteženosti i logičnosti iskaza. Stoga možemo reći da je razmišljanje osobe iz doba klasicizma racionalno idealizirano.

Ako govorimo o tome da je klasicizam vezan za antiku, onda je važno napomenuti da se njihova sličnost sastojala u formi, koja, međutim, nije mogla zadovoljiti standarde koji su bili prihvaćeni u klasičnoj umjetnosti. Ono što ga razlikuje od ostalih je: prije svega, poštovanje drevnih vrijednosti ​​​i sposobnost da se ispolje čak i kada su nebitne.

Karakteristična karakteristika klasicizma je ontološko shvatanje lepote. Ovdje je vanvremensko, a samim tim i vječno, a također se mnogo pažnje poklanja zakonima harmonije.

Psihološki, klasicizam se objašnjava činjenicom da se u teškim povijesnim razdobljima, koji su prijelazni i nose puno novih stvari, čovjek teži da se okrene onome što je nepromijenjeno: na primjer, prošlosti. U tome on nalazi potporu: stari Grci su primjer racionalizma u razmišljanju, dali su čovječanstvu cjelovite ideje o prostoru i vremenu, i mnogim drugim pojavama u životu, i to u jednostavnom i pristupačnom obliku. Složene i ukrašene misli i isti dizajn ne znače jasnoću i konkretnost koje su čovječanstvu bile potrebne u svijetu koji se brzo mijenja. Stoga je antika igrala važnu ulogu u formiranju klasicizma.

Ideje klasicizma su romantične, pa mnogi smatraju da su nerazdvojni. A ipak imaju značajne razlike: romantizam je više odvojen od stvarnosti u svojim idealima i načinima njihovog prikazivanja nego klasicizam.

Šta je klasicizam? V. Tatarkevič je to pokušao objasniti uz pomoć nekoliko principa, koje je, pak, prvobitno iznio teoretičar L. B. Alberti:

1. Ljepota je objektivno svojstvo stvarnih objekata.
2. Ljepota je red, ispravan sastav, koji se procjenjuje umom.
3. Pošto umjetnost koristi nauku, onda mora imati racionalnu disciplinu.
4. Slika stvorena u smjeru klasicizma može biti stvarna, ali prikazana prema modelu antike.

Šta je klasicizam u slikarstvu

Glavna karakteristika ovog trenda u umjetničkom stvaralaštvu očituje se u odnosu umjetnika prema djelu: njegova osjećanja, izražena kroz slikarstvo, također su podložna logici.

Među najsjajnijim predstavnicima su radovi N. Prusena, koji je slikao slike sa mitološkim temama. Posebnu pažnju u njima privlače tačna geometrijska kompozicija i promišljena kombinacija boja. Kao i C. Lorrain: iako se teme njegovih slika razlikuju od djela N. Prussena (pejzaži okoline grada), očuvan je i racionalizam u izvođenju: uskladio ih je uz pomoć svjetlosti zalazećeg sunca.

Šta je klasicizam u skulpturi i arhitekturi

Budući da su antička djela služila kao uzor u klasicizmu, prilikom kiparstva, autori su se suočili s kontradikcijom: u staroj Grčkoj modeli su bili prikazani goli, ali sada je to bilo nemoralno. Umjetnici su se izvukli iz situacije na lukav način: prikazali su stvarne ljude u obliku drevnih bogova. Tokom vladavine Napoleona, vajari su počeli da izrađuju modele koji nose toge.

Klasicizam u Rusiji nastao je mnogo kasnije, ali, ipak, to nije spriječilo da se u ovoj zemlji pojave talentirani autori koji su radili u skladu s njegovim idejama: Boris Orlovsky, Fedot Shubin, Ivan Martos, Mihail Kozlovsky.

U arhitekturi su također nastojali rekreirati forme svojstvene antici. Jednostavnost, strogost, monumentalnost i logička jasnoća su glavne karakteristike.

Šta je klasicizam u književnosti

Glavno dostignuće klasicizma je to što su bili podijeljeni u hijerarhijske grupe: među njima su se razlikovale visoke (epopeje, tragedije, ode) i niske (basne, komedija i satira).

U literaturi se postavljao strogi zahtjev da se u djelu poštuju žanrovske karakteristike.