Striptiz, Strip plastika, Pilon
Striptiz je umjetnost zavođenja... Zanimljiv je jer je u stanju da otkrije ženstvenost, senzualnost i seksualnost kod plesača. Postavši ravan sa muškarcem, žena našeg vremena sve više zaboravlja da bude žena. Skidanje osvježava instinkte, razbija okove ukočenosti, uči vas da izražavate osjećaje i emocije. Stubni trening, zauzvrat, daje neverovatan fizički trening.
Poteškoće: Potrebne su vještine ritmičke gimnastike, dobro istezanje i lijepa figura.
Top Break Dance, Dup Step, Popping, Electric Boogie
Plesači ovih žanrova su pravi "plesni mađioničari", koji potiču iz umjetnosti pantomime. Ono što rade je neverovatno! Ne za ništa, danas u modernom plesu nema nikog boljeg od brejkera. U njihovim nastupima vidimo najviši nivo kontrole nad tijelom, najsloženije elemente, toliko nezamislive da je ponekad čak i boli gledati. Uzbuđenje koje graniči sa užasom!
Poteškoće: da biste zaista nešto postigli u breakdanceu, morate se tome posvetiti. I morate biti izuzetno oprezni, ne ide bez povreda.
Go-Go, Waking, Vogue
Baš ono što vam treba za fashionistice koje su gladne pozornice! Najviši stepen poziranja i glume. Igraju na eleganciji formi i linija koje otkrivaju ljepotu polugolog tijela. Vogue i Waaking su "patos za belce". Vogue stil karakteriziraju poze modela, imitira hodanje po modnoj pisti. Stilom Waakinga, koji je mnogo preuzeo od Voguea, dominiraju pokreti ruku (samo ime se prevodi kao "mahanje rukama"), mnoge pokrete su posudili od zaključavanja. Go-Go je labaviji stil koji miješa prethodna dva i dodaje elemente drugih stilova, kao što je traka. Ovo je najpopularniji stil plesnih noćnih klubova.
Poteškoće: potrebni su odlični fizički podaci i moralna spremnost za nastup na sceni praktično u donjem vešu.
Jazz moderan, savremeni ples
Moderna interpretacija baleta koja čuva estetske tradicije, ali daje slobodu i fleksibilnost tehnike, ukidajući krute standarde klasike. Koreografija je u srcu ovih stilova. Većinu visokoškolskih ustanova savremenog plesa predstavlja Contemporary. Ali paradoks je da je ovaj žanr potpuno neprikladan za ples uz modernu plesnu muziku. Ovo je čisto scenska plesna tehnika.
Poteškoće: da biste postigli uspjeh u ovom stilu, morate vježbati od djetinjstva.
Classic. Koreografija
Najviša "pozorišna" forma koreografske umjetnosti, oličenje najviših estetskih ideala. Ovo je isključivo scenski ples, fokusiran na publiku. Karakteriziraju ga strogi standardi i visoki zahtjevi za tehnike izvedbe, od kojih se mnoge izvode na granici ljudskih mogućnosti. Po složenosti, elementi baleta se mogu porediti samo sa elementima break dancea.
Poteškoće: profesionalni baletni časovi ne prolaze nezapaženo. Izuzetno visoki zahtjevi ostavljaju traga na formiranju tijela, pogotovo što se baletom treba baviti od djetinjstva, dok je tijelo još gipko. Moguća su oštećenja ligamenata, tetiva, zglobova, preterano razvijene pojedine mišićne grupe i još mnogo toga.
Latinoamerički plesovi, salsa, gužva
Ove destinacije su danas izuzetno popularne. Ovo nije samo ples, ovo je slobodno vrijeme, komunikacija, diskoteke. Ovi stilovi zbližavaju ljude: energični, strastveni pokreti, uzbudljivo ljuljanje kukova... Iako su to uglavnom plesovi u paru, oni su organizovani tako da lako menjate partnera i sklapate nova poznanstva. I ne zahtijevaju posebnu obuku, prilično ih je jednostavno naučiti.
Poteškoće: u početnoj fazi ima nekoliko poteškoća za ljubavnike, glavna stvar je pronaći odgovarajućeg partnera.
Lower Break Dance
Donji prekid je remek-djelo modernosti, na granici s nemogućim, nadilazeći granice ljudskih mogućnosti. Upijao je elemente i stil hip-hop kulture u izvedbi DubStep ili Hip-Hop muzike. Tehnička suština stila je kontrola "momenta" u svim mogućim pozicijama, tj. nastaviti rotirati s promjenama položaja na bilo kojoj tački oslonca, čak i na glavi. Ovo je najsloženija akrobacija koja se naslanja na ritmove muzike. Pogodno za niske, zdepaste plesače.
Poteškoće: Izuzetno je teško spriječiti ozljede
Flamenko
Španski narodni ples sa obaveznim tradicionalnim nošnjama. Flamenko je posebno dramatičan i privlači prilično zrelu publiku. Ovo je spektakularan i ekspresivan žanr ispunjen strašću. Odlikuje ga specifična koreografija ruku, aktivno udaranje stepa trilova i luksuzni pas u šik suknjama s volanom na ciganski način.
Poteškoće: potreban je istančan osjećaj za ritam
Orijentalni ples, Tribal
Umetnost zavođenja, erotski ples Istoka (drevni striptiz). Izvodi se u specifičnim kostimima sa zvonkim skalama, čime se pojačava muzikalnost igre, sinhronizacija sa muzikom. Orijentalni ples je bogat svim vrstama tehnika u plastičnosti, ritmu, prepun sitnih detalja i ukrasa. Zaista profesionalni plesači fasciniraju ljepotom oblina polugolog tijela i jasnim, fino iscrtanim pokretima. Za razliku od drugih stilova, "orijentalni plesači" oduševljavaju izražajnošću zaobljenih oblika, sposobnošću da profitabilno otkriju karakteristike ženske figure.
Poteškoće: mala drhtanja, vibracije, štetne za još neoformljeno žensko tijelo.
Osnova modernog plesa, improvizacija za plesni podij
Baza modernog plesa- plesni format za plesni podij, pogodan za muziku različitih žanrova. Ovo je univerzalna plesna tehnika koja se kombinira sa bilo kojim stilom, vrstom i manirom. Nije potrebno pamtiti plesne sekvence i izvedbe, ples je izgrađen po principu konstruktora: postoje osnovni elementi i pravila, kako se uklapaju. Nakon što proučite nekoliko pokreta i naučite kako ih kombinirati jedni s drugima, možete improvizirati uz različitu muziku, za to je dovoljno nekoliko mjeseci treninga. Cijeli ples se temelji na ritmu, plastičnosti i koordinaciji pokreta.
Poteškoće: da bi se postigla ljepota i lakoća improvizacije, potrebno je vrijeme za obnavljanje atrofiranih mišićnih grupa.
Shuffle, House, ElectroDance, Tecktonik, C-walk
Aktivni stilovi za izražajnu omladinu: tehnike zamaha i skokova uz muziku sa direktnim ritmom. Izuzetno troše energiju, privlače puno pažnje i zahtijevaju puno prostora. Nećete imati sreće ako se nađete pored takve plesačice na prepunom plesnom podiju, jer se to ne dešava često, ali su ovi stilovi postali hit na uličnim festivalima! Ove tehnike vas uzbuđuju - samo želite da se pridružite i počnete plesati. Ali plesači nisu dovoljni za dugo, jer. skup pokreta nije posebno velik i raznolik, i svi su prilično energični.
Poteškoće: pronaći mjesto za njihovo ispunjenje
R'n'B, Hip-Hop
U početku, R'n'B je kultura funka, jazza i soula. Ona je takođe doprinela nastanku rokenrola. U budućnosti su se R'n'B i Hip-Hop počeli aktivno mešati, jer. oboje su dio afroameričke kulture. Danas R'n'B kao ples uključuje svaku moguću tehniku, ali se sve one izvode na posebno patetičan način, u obaveznom ultra-modnom ruhu. R'n'B časovi su odlično rešenje za one koji žele da se "pokažu". Ovaj stil daje samopouzdanje, osjećaj vlastite hladnokrvnosti i seksualnosti, lijek je za komplekse i nesigurnost, koja mladima toliko nedostaje; zato je to čisto omladinski pokret.
Hip-hop je, međutim, ozbiljan pravac, gde se patetika opravdava zaista kul treningom plesača koji ne zanemaruju breakdance.
Poteškoće: stalni psihološki pritisak unutar tima, gdje vlada duh borbe i takmičenja.
ballroom dancing
Ples u paru sa strogim koreografskim standardima. Plesačice su u potpunosti vezane za partnera kojeg je izuzetno teško zamijeniti.
Nedostaci: povrede, profesionalne bolesti. S obzirom da se radi o profesionalnom plesu za učešće na takmičenjima, gubitak partnera gotovo uvijek povlači za sobom krah profesionalne karijere plesača.
Prednosti: u potpunosti otkriva temu interakcije sa partnerom. Najviši oblik moguće uparene plesne umjetnosti.
Skinuti se
Ovo je najstariji, a ujedno i najmoderniji stil plesa. Stalno se mijenja, kako se mijenjaju standardi ženstvenosti i muškosti. Možete ga plesati na različite načine, ali značenje se ne mijenja. Ovo je ples koji izaziva seksualni interes, omogućavajući vam da uživate u svojoj slici, efektu koji proizvodite. Ovo je najemotivniji stil plesa, u kojem su karakteristike muških i ženskih pokreta maksimalno izražene. Vrlo je tanka linija između najljepšeg i najodvratnijeg. Stoga je visoka kvalifikacija koreografa jednostavno neophodna.
club dance
Široki koncept "klupskog plesa" uključuje mnoge pokrete različitih stilova. Mogu se izvoditi sinhrono ili solo. Klupski ples danas je podeljen u 2 pravca: na muziku sa direktnim ritmom i na muziku sa izlomljenim ritmom. Straight ritam je klasična elektronska muzika poput Disco House, Techno, Progressive. Pokvareni ritam je brejk ritam, brejkovi, R'n'B, Hip-Hop.
Jazz-Modern
Rođen u vrijeme važnosti plesnog plesa, moderni jazz je kombinacija klasičnih tehnika, stilova uličnog plesa, jazz improvizacije.
vrhunski break dance
Kombinacija svih "old school" stilova, kao što su plastika, tobogani, king-tat, robot. Break Dancing je uzbudljiv, živahan i šaren. Iz tog razloga je postao veoma popularan. Break dancing se prvi put pojavio u Južnom Bronksu (Big Up's to da Bronx!) 70-ih godina. U početku se plesalo na kartonskim kutijama razbacanim na ulici, koje su trotoar pretvorile u binu. Ulični plesači su pomiješali plesni akrobatiku s borilačkim vještinama i disko plesom, a svaki izvođač je osmislio svoj stil. Muzika se sipala sa prenosnih stereo kasetofona. Sada je to lični način da dođete u formu i zabavite se!
go-go
Plesna tehnika koja vam omogućava da privučete gomilu gledatelja koristeći standardne umjetničke tehnike, široke pokrete amplitude koji privlače pažnju, hrabrost i igru. Jedan od glavnih elemenata Go-Goa je izraz seksualnosti i minimalna količina odjeće.
ulicni ples
Početkom 70-ih u SAD-u se formirao ogroman broj grupa koje su plesale na ulicama, a potom su se reinkarnirale u kulturu. Uključuje popularnu formu ispunjenu elementima različitih plesnih stilova.
Scenski, moćni stil sinhronizovanog plesa, koji vam omogućava da razradite kvalitet, izdržljivost. Prikazan je veliki broj sinhronih veza narodnih pokreta i hrabrosti.
Snažan plesni stil za pozornicu, gdje se pokreti izvode punom snagom i velikom brzinom. Ovaj stil karakteriše veliki broj "širokih" pokreta, zamaha, rotacija i preokreta.
Tobogan (hod po Mjesecu)
Sve vrste mjesečevih šetnji u svim smjerovima. Ova tehnika je savršeno u kombinaciji s plastikom. Stil je baziran na mjesečevoj šetnji, koja daje iluzorni efekat klizanja po podu. Stil uključuje više od 20 vrsta hoda. Plivanje ili klizanje pa polu je iluzija stvorena vašim stopalima. To stvara osjećaj da pokušavate ići u jednom smjeru, a zapravo se krećete u drugom smjeru. Klasičan primjer ovog efekta je 'Moonwalk' koji je proslavio Michael Jackson. Prava iluzija je stari mimi trik.
Disco
Kao rezultat "psihedelične revolucije" kasnih 60-ih, formirana je kultura muzike, mode i plesa. Manifestacija nečije individualnosti u ovom obliku je relevantna do danas. Disco stil je utjecao na mnoge druge stilove koji su se pojavili kasnije.
R&B
Stekla je veliku popularnost širom sveta, zahvaljujući muzici uz koju se izvodi. Ovaj trendovski plesni pravac pomaže u dobijanju ne samo odlične sportske forme, već pruža i priliku da se pokaže "akrobatika" u klubovima. Stil je evoluirao iz "Hip-Hopa", postao je raznovrsniji i složeniji. Skraćenica "R&B" je skraćenica za "Rhythm and Blues". Po pravilu se pleše na nivou improvizacije.
Trance
Trance kao stilizacija plesne tehnike, sa mekšom prirodom pokreta zasnovanom na specifičnostima elektronske trance muzike, apsorbovao je uglavnom pokrete koje može izvoditi svako bez posebne fizičke pripreme. Ovo je ples dubokih osećanja, koji nije uvek jasan drugima.
Čujući izraz "balski ples", mnogi zamišljaju luksuzne haljine, profinjene muške frakove i tihu klasičnu muziku. To je zato što se riječ "bal" povezuje sa svečanim kraljevskim događajima i događajima o kojima čitamo u dječjim bajkama.
Zapravo, sekularni, neprofesionalni, parovi plesovi, koji su nastali u srednjem vijeku u Evropi, počeli su se nazivati „balskom dvoranom“. Kroz svoju historiju doživjeli su značajne promjene, a svako doba je u njih uložilo svoje karakteristike i specifičnosti.
U 20. vijeku iz evropskih plesova razvio se balski ples, u koji su uvedeni elementi latinoameričke i afričke kulture. Zapravo, većina današnjih stilova plesnih dvorana ima prave afričke "korijene" koje su "uglancali" evropski majstori i plesne škole.
Razdvajanje balskog plesa i noviteta koji su postali popularni
Dvadesetih godina 19. veka nastao je poseban savet pri Engleskom carskom društvu, koje je trebalo da se bavi upravo balskim plesom. Cilj stručnjaka bio je standardizirati sve smjerove koji su tada bili dostupni, kao što su:- fokstrot (brz i spor);
- valcer;
- tango.
Danas se svake godine održava hiljade velikih i malih takmičenja u klasičnom plesu. U većini slučajeva podijeljeni su u tri programa - latinoamerički, evropski i "top ten".
Sve što trebate znati o balskom plesu
Prva karakteristika plesnih plesova je to što su svi upareni i predstavljaju svojevrsnu „komunikaciju“ između dame i gospodina. Štoviše, partneri moraju striktno poštovati sve dopuštene dodirne točke kako bi se istinski spojili u plesu izvrsnog, lijepog, očaravajućeg izgleda. Tehnike razvijane godinama dovedene su do savršenog balansa tako da ples nije samo pokret uz muziku, već kombinacija harmoničnih koraka koji stvaraju savršen ansambl.Ako govorimo o kontaktima, latinoameričke plesove odlikuje veća sloboda kretanja, a partneri se najčešće dodiruju samo rukama. U pojedinim trenucima kontakt se potpuno izgubi, a ponekad i ojača, tokom izvođenja specijalnih figura.
U suvremenom svijetu popularnost plesa u dvorani je značajno opala, zbog činjenice da njihovo izvođenje zahtijeva posebne vještine i iscrpljujući trening kako bi se stalno održavala forma.
Šezdesetih godina 20. vijeka pojavio se zaokret, čija popularnost je postala "početak kraja" za uparene plesne stilove. Tango, valcer, fokstrot su praktično potonuli u zaborav i prestali da služe kao način zabave za široke mase ljudi.
Bez sumnje, pogrešno je govoriti o balskom plesu kao jednom pravcu – svaki od njih ima svoje karakteristike koje zaslužuju posebnu pažnju. Ali nesumnjivo, najskladnija i najsjajnija su dva plesa - tango i fokstrot. U jednom periodu uspjeli su da pokriju nekoliko kontinenata odjednom, a do danas su i danas popularne i omiljene destinacije miliona ljudi širom svijeta.
Tango
Ovaj stil je nastao u afričkim zajednicama koje su živjele u Buenos Airesu i zasnivao se na drevnim plesnim pokretima koje su izmislili stanovnici najtoplijeg kontinenta.
U Evropu su ga "donijeli" gostujući orkestri i igrači, a prvi put je izvedena u glavnom gradu Francuske - Parizu, a tek nakon toga "otišla" u Berlin, London i druge gradove.
Godine 1913. ples je postao popularan u Finskoj, SAD-u i mnogim drugim zemljama.
U periodu "Velike depresije" nastupilo je pravo "zlatno doba" tanga - tada su stvoreni brojni ansambli, koji su uključivali obične ljude koji su vremenom postali prave zvijezde.
Godine 83. 20. veka u Njujorku je nastala emisija Forever Tango, nakon čijih emisija su ljudi širom sveta počeli da idu na časove kako bi savladali ovaj lep, ritmičan i strastven pravac.
Fokstrot
Postoji pogrešno mišljenje da ovaj ples svoj naziv duguje engleskoj riječi "foxtrot", što znači "hod lisice", međutim, u stvari, ime je došlo od imena osobe koja je postala osnivač stila - Harry Fox .
Uveden u SAD 1912. godine, fokstrot je odmah nakon Prvog svjetskog rata osvojio srca Evropljana.
Karakteristika ovog plesa bila je "betežinski" koraci, što je svim pokretima dalo posebnu lakoću i prozračnost. Možda se nijedan drugi "balski" pravac ne može pohvaliti činjenicom da partneri pritom postaju doslovno jedna cjelina, stapaju se u idealan organizam.
Klasifikacija dvorskih plesova
Svi balski sportski plesovi podijeljeni su u dva glavna programa - latinoamerički i evropski. Svaki od pravaca ima određene norme, pravila i tempo koje se moraju poštovati.Latinska Amerika uključuje takve stilove kao što su:
- ča-ča-ča (od 30 do 32 ciklusa u minuti);
- jive (od 42 do 44 otkucaja u minuti);
- paso doble (od 60 do 62 otkucaja u minuti);
- rumba (od 25 do 27 ciklusa u minuti);
- samba (od 50 do 52 ciklusa u minuti).
- tango (od 31 do 33 takta u minuti);
- spori valcer (od 28 do 30 taktova u minuti);
- quickstep (od 50 do 52 otkucaja u minuti);
- spori fokstrot (od 28 do 30 taktova u minuti);
- Bečki valcer (od 58 do 60 taktova u minuti).
Balski ples kao umjetnička forma, sport ili aktivno slobodno vrijeme i dalje je od interesa za mnoge ljude iz različitih zemalja i nacionalnosti. Balskih plesova ima puno, ali samo 10 njih je steklo svjetsku popularnost. Ovi plesovi su uključeni u međunarodni plesni program sa jedinstvenim zahtjevima za njihovo izvođenje.
Pogledajte koliko vam je plesova poznato u nastavku.
Sporo valcer
Valcer je zbog klizanja najprozračniji i najlakši balski ples, pripada evropskoj grupi plesova. Ples karakterišu dugi, tečni pokreti, neprekidni okreti, kao i usponi i padovi. Ples je vrlo graciozan i elegantan, spolja se čini da se plesači lako kreću po podu, gotovo bez napora.
bečki valcer
Ovo je brzi evropski plesni ples sa suptilnim usponom i padom. Jednostavan i elegantan pokret uvijanja karakterizira bečki valcer. Ovaj ples, prema mišljenju većine polaznika plesnih škola, smatra se jednim od najtežih plesova za učenje.
Tango se smatra jednim od najuzbudljivijih plesnih plesova u Evropi. Ovaj senzualni ples nastao je u Latinskoj Americi u prvoj polovini 20. veka.
Sporo Fokstrot
Fokstrot je vrlo sličan sporom valceru po tome što sadrži mnoge figure valcera. Glavna razlika je u ritmu. Glavne figure se plešu u ritmu "sporo brzo brzo". Priroda stepenica je klizna i glatka, sa usponima i padovima, poput valcera. Ples iz evropskog programa.
Quickstep
Quickstep je brza verzija sporog fokstrota. To je vrlo zabavan i ritmičan ples, koji se sastoji od vrlo brzih koraka, sinkopiranih ritmova i trčanja. Quickstep je zanimljiv za gledanje, jednostavne figure nije teško izvesti. Stoga, upoznavanje s plesom počinje s njim. Isto važi i za evropski balski ples.
Samba, kao jedan od najpoznatijih brazilskih plesova, popularan je kod mladih i starije generacije. Samba se može plesati samostalno ili u paru.
Cha cha cha je jedna od pet latinoameričkih plesnih grupa. To je živahan, flertujući ples ispunjen strašću i energijom. Klasični "kubanski pokreti" daju cha cha plesu svoj jedinstveni stil. Partneri rade koordinisano i sinhrono, trudeći se da svaki pokret izvedu jasno i lijepo.
Po mišljenju većine, rumba je najromantičniji i najsenzualniji ples od čitave grupe latinoameričkih plesova. Zbog svog drevnog porijekla, ovaj ples se često naziva "djedom latinoameričkih plesova".
paso doble
Paso Doble se smatra jednim od najtemperamentnijih i najživljih balskih plesova latinoameričkog programa, nastalih negdje na jugu Francuske. Ovo je svojevrsna fuzija muzike, dramaturgije i pokreta španske borbe bikova.
Moderni plesovi uključuju stotine stilova, čiji su elementi nastali kako u sadašnjosti tako iu prošlosti. Pravci koji danas postoje zadržali su estetsku privlačnost pokreta, ali su istovremeno postali brži. Oni, kao i ostala umjetnost, odražavaju stvarnost našeg vremena i modne trendove.
Šta je moderni ples?
Ovaj odjeljak uključuje različite vrste, kao i varijacije ove umjetnosti. Među novim pravcima izdvajaju se sljedeća imena modernih plesova:
savremeno;
folk;
drugi mlađi hip-hop plesovi i tako dalje.
Koreografija modernog plesa obično je mnogo složenija. Uključuje sve postojeće elemente i pas. Da biste stvorili novi ples, morate povezati stare komad po dio.
Jazz dance
S pravom se smatra jednom od prvih među ostalim modernim varijacijama. Istorija ovog plesa počela je na samom kraju 19. - početkom 20. veka u SAD. Od tada je uspješno osvojio sve kontinente svijeta.
Zauzvrat, iz njega su proizašle potpuno nove vrste modernih plesova. Razlikuju se ne samo po muzici i pokretima, već i po samom konceptu.
Džez struje:
freestyle;
klasični jazz;
Svi pravci su slični jedni drugima samo u jednom - zadržavaju šik burnih dvadesetih. Puni su entuzijazma i vesele muzike. U svim tim plesovima ima nešto od Velikog Getsbija, od luksuza kojim su se okruživali tadašnji aristokrati i strasti kojom su prosjaci živeli u američkim getima.
Jedan od najmlađih na listi je soul. Različiti brzi pokreti se izvode po taktu.
Ali flash jazz više podsjeća na takve vrste modernih plesova kao što je balet.
Zahvaljujući njemu, u svijetu se pojavilo mnogo različitih trendova u modi. Oni su, po pravilu, brzo zastarjeli i karakterizirao ih je masovno interesovanje.
ballroom dancing
Moderni plesni ples više nije onaj koji se ranije izvodio na svečanim prijemima. Kao moderna umjetnička forma, kombinuje neke elemente starog, tradicionalnog folka, efemera i džeza.
Na takmičenjima plesači s loptom obično pokazuju svoje vještine i u evropskim i u latinoameričkim stilovima plesa, koji također pripadaju plesnom tipu.
Nazivi modernih plesova u latinoameričkom stilu:
paso doble;
na evropskom:
fokstrot;
bečki valcer;
spori valcer;
quickstep;
Svi ovi pravci se izvode u parovima. Plesači nose posebne kostime. Svi njihovi pokreti su koordinirani i identični pokretima partnera.
Ovi stihovi se izvode u posebno određenoj prostoriji za njih. Tradicionalni evropski balski plesovi izvode se uz klasičnu muziku.
Moderno i Savremeno
Ples se pojavio na bazi klasičnog. Ipak, čini se da se modernost pobunila protiv svih pravila koja postoje u klasicima. Svaki pokret ovog smjera nosi određeno filozofsko značenje.
Plesači ne moraju samo da pogode glavni ritam. Traže nekoliko ritmova odjednom u jednoj melodiji i pokušavaju im se prilagoditi.
Nazivi modernih plesova - modernih i savremenih - često se odnose na isto područje. Obje ove vrste mogu se koristiti u modernim pozorišnim predstavama, gdje se uz pomoć njih ispriča cijela priča.
Ova vrsta plesa kombinuje mnogo različitih pravaca. U njemu izvođač nastoji izraziti vlastite emocije, prenijeti svoje stanje. Savremeni se najčešće povezuje sa klasičnim baletom iz kojeg i potiče ples.
Narodni plesovi
Unatoč činjenici da se narodni plesovi teško mogu pripisati modernim, oni i dalje ostaju jednako popularni i traženi. Ovaj pravac održava stare tradicije, unoseći elemente zavičajne kulture u umjetnost.
Ruski moderni plesovi kombinuju kako posvećenost istoriji i prošlosti svog naroda, tako i potpuno nove plesne trendove. Popularni su ne samo među starijom generacijom, već i među mladima. Narodni plesovi se izvode uz odgovarajuću muziku proizvedenu uz pomoć etno instrumenata. Izvođači nose tradicionalnu odjeću.
Istovremeno, moderni pop plesovi mogu uključivati elemente narodne, jazz, sportske, balske.
Pauza
Prvi put se pojavio u Americi u dvadesetom veku. Podijeljen je na takve vrste modernih plesova kao što su donji i gornji. Tokom donjeg odmora, izvođač se može rotirati na glavi, skakati na ruke, okretati noge u stajanju na jednoj ruci.
Gornji prelom, u pravilu, karakteriziraju plastični pokreti. Ovaj ples se izvodi uz određenu vrstu muzike. Postoji subkultura u kojoj se ova vrsta umjetnosti razvija.
Trbušni ples
To se donekle može pripisati narodnim igrama. Raks sharki, ili trbušni ples, rođen je na teritoriji muslimanskih zemalja. Obavljao se u istočnim haremima kako bi se zadovoljio pogled vladara. Moderne muslimanke to plešu pred svojim muževima.
Naravno, ples je najprikladniji za ljubavnike. Ali, ipak, pomaže u razvoju gracioznosti, ublažava višak kilograma, pomaže u uklanjanju nekih ženskih bolesti. Moderni plesovi za djecu također mogu uključiti. Djevojčice su plastičnije, a uz mladost i entuzijazam će dobro ići određeni pokreti. Trbušni ples ima nekoliko nacionalnih pravaca. Svi su dobri za zdravlje.
Moderni plesovi za djecu
Djecu je potrebno od malih nogu učiti umjetnosti koreografije. Od druge ili treće godine, prvi polaznici se regrutuju u privatne plesne škole. Tamo se prvi put upoznaju sa osnovnim pokretima, radom na plastičnosti. Djeca se lako uče. Osim toga, mogu zapamtiti glavne razlike između različitih stilova, pokreta koji su tipični za balske ili jazz plesove.
U verzijama igre djeca se uče klasičnim stavovima, položajima ruku i rotaciji glave.
Učitelji vam omogućavaju da kreirate svoje pokrete, razvijajući tako djetetovu maštu.
Moderni plesovi za djecu formiraju osnovna znanja o ovoj umjetnosti, upoznaju ih sa istorijom i uče percepciji muzike.
Od svih postojećih opcija, pokušavaju odabrati plesne. Kombiniraju klasičnije pokrete, različite stilove.
Muzika, uz koju se izvode sve vrste modernih plesova, može se prilagoditi ukusu dece i moderne mode.
Drugi efekat ovih časova je osećaj sopstvenog Ja, svoje lepote. Dete vidi da počinje da se nosi sa zadatim zadacima, da lepo izgleda tokom predstave.
Ples ruši psihološke barijere. Oslobađaju čoveka, čine ga samopouzdanijim, a samim tim i otvorenim za druge.
Moderni plesovi obavljaju sljedeće funkcije:
djeca postaju vedrija, sigurnija u svoje sposobnosti;
držanje je ispravljeno;
hod postaje sve bolji;
poboljšava finu motoriku i spretnost;
koordinacija pokreta je sve bolja;
povećava izdržljivost;
postoji istrajnost u postizanju zacrtanog cilja;
problemi sa sopstvenom inferiornošću nestaju, dete shvata da je bolje nego što je mislilo o sebi.
Ples kao umjetnička forma postoji već dugo vremena. Ovo je jedinstven i univerzalan oblik prenošenja vaših osjećaja, emocija i senzacija publici, bez obzira na njihov spol, godine, nacionalnost i društveni status. Cijeli proces prenošenja informacija odvija se isključivo na neverbalnom nivou, samo uz pomoć pokreta, gesta i držanja.
U modernoj plesnoj umjetnosti postoji ogroman broj plesnih stilova koji se stalno i dinamično razvijaju. Najljepši od njih se smatraju sportskim dvoranskim plesom. Danas je ovaj plesni pravac sakupio sve najromantičnije, senzualnije i najživlje parove. Veoma je popularan među plesačima, a takmičenja se održavaju širom sveta.
Moderni sportski dvoranski ples obično se dijeli na dva velika programa - latinoamerički i evropski, od kojih se svaki sastoji od 5 plesova. Ovo je pravac sa ogromnom, bogatom istorijom, koja svoje korijene vuče iz antičkih vremena, kada su lijepo obučene dame i gospoda plesali ove plesove u velikim parketnim salama na balovima. Vremenom su se primjetno promijenili i transformisali, da bi se vremenom pretvorili u naše dane u plesni sport. Ovo je takmičarski pravac, koji i dalje izvode džentlmen i dama, a još uvijek lijep i očaravajući. Istorija balskog plesa je ogromna i proteže se mnogo godina.
Dvoranski ples 20. stoljeća temelji se na evropskom plesu, koji je na prijelazu iz 19. u 20. vijek bio pod snažnim utjecajem afričke i latinoameričke kulture. Gotovo svi moderni vuku korijene u afričkoj kulturi, ali su se vremenom svi promijenili pod utjecajem evropske kulture.
Dvadesetih godina 20. vijeka u Engleskoj je postojalo posebno vijeće zaduženo za balske plesove. Njegovi stručnjaci su doveli do zajedničkih standarda sve plesove poznate u to vrijeme, kao što su valcer, fokstrot, tango. Istovremeno su nastali i takmičarski plesovi, a dvoranski plesovi su podijeljeni na sportske i društvene. Do 50-ih godina broj plesnih plesova se značajno povećao: uključivali su rumbu, sambu, jive, paso doble i cha-cha.
Svaki od plesova ima bogatu istoriju. Tako, na primjer, spori valcer duguje svoj izgled valcer-bostonu koji je nastao krajem 18. stoljeća. Bio je izuzetno popularan ne samo u Americi, gdje se pojavio, već i u Engleskoj. Nakon 1. svjetskog rata, ovaj ples se primjetno promijenio i postavio je temelje za polagani valcer u njegovom modernom obliku. Tempo je 30 otkucaja u minuti sa muzičkim taktom od 3/4. Melodičan je, nježan, daje igračima osjećaj smirenosti, intimnosti i odvojenosti.
Istraživači se spore i oko porijekla bečkog valcera: jedni vjeruju da potiče od Lendlera - austrijskog narodnog plesa, drugi su sigurni da je njegova povezanost sa vatrenim provansalskim plesom Volte očigledna. Početkom 19. vijeka osnovni pokreti i pavolta i landlera prilagođeni su određenom ritmu i tako se javlja glavni korak ovog plesa.
Fokstrot je, zauzvrat, bio poznat kao jednostepeni i dvokorak. Tek je ovaj ples u 20. veku počeo da se izvodi bez ikakvog odziva: tokom plesa, stopala plesača su ostala paralelna. Bila je to prava revolucija u svijetu plesa. Izvođenje fokstrota smatra se prilično teškim i zahtijeva veliku koncentraciju, dobru ravnotežu i preciznu kontrolu nad svojim pokretima.
U dvadesetim godinama fokstrot se izvodio tempom od 50 taktova u minuti, ali je kasnije muzika za njega bila razvučena. Nekadašnji fokstrot je transformisan, obogaćen elementima drugih plesova popularnih u to vreme, kao što su shimmy i black bottom. Kao rezultat svih ovih eksperimenata pojavio se quickstep - brzi fokstrot koji se izvodi u tempu od 50-52 takta, a sam ples je, pored osnovnih koraka sporog fokstrota, obogaćen pokretima uvedenim izvana.
Ča-ča-ča ples duguje svoju pojavu učitelju engleskog jezika Pjeru Lavelu. Nakon povratka sa Kube, gdje je proučavao afro-brazilsku kulturu, Lavelle je učvrstio svoju ideju da se Rumba može igrati bržim tempom. Godine 1952. u Engleskoj je predstavio potpuno novi ples koji je izazvao trenutnu senzaciju. Muzička veličina ovog plesa je 4/4, a tempo 30 otkucaja u minuti.
Samba je ples koji nam je došao iz Brazila, ali je afričkog porijekla. U 16. stoljeću, zajedno sa tamnoputim ljudima iz Konga i Angole, mnoge njihove tradicije i plesovi dolaze u Brazil, koji su stekli popularnost među lokalnim stanovništvom i počeli se razvijati i mijenjati. Najveća popularnost ovog plesa u evropskim zemljama došla je sredinom prošlog veka. Godine 1956. popularnost sambe proširila se cijelim svijetom, a sam ples je standardiziran za takmičarski nastup. Muzička veličina ovog plesa je 2/4, a izvodi se tempom od 50-52 otkucaja u minuti.
Rumba nam je stigla sa Kube i takođe je afričkog porekla. Postoji mnogo verzija o pojavljivanju ovog plesa: neki vjeruju da je rumba izvorno bila pantomima sa seksualnim prizvukom, drugi tvrde da je to bila imitacija životinja, a treći je povezuju s afričkim robovima. Rumba je u Ameriku došla tridesetih godina prošlog veka i predstavljala je mešavinu klasične rumbe sa drugim plesovima, a koraci i pokreti još nisu bili u potpunosti formirani. Mnogo kasnije razvijena je konačna verzija, koja je danas uključena u takmičarski program. Veličina ovog plesa je 4/4, tempo je 20-25 otkucaja u minuti.
Paso doble nam je stigao iz Španije i prikazuje borbu bikova, gde partner glumi ogrtač, a muzika je zasnovana na maršu od kojeg počinje borba s bikovima. Ovaj ples je bio posebno popularan 30-ih godina prošlog vijeka u aristokratskim krugovima Pariza, a nakon Drugog svjetskog rata ušao je u takmičarski plesni program. Muzička veličina ovog plesa je 2/4, tempo mu je 60 otkucaja u minuti.
Džajv ples je nastao u SAD-u i bio je izuzetno popularan među crnom populacijom. Svoje porijeklo vuče iz ritualnih plesova Indijanaca, a također se temelji na afričkoj kulturi. Osamdesetih godina 19. vijeka u Americi su se održavala plesna takmičenja među crnačkim stanovništvom za najkvalitetnije izvođenje ovog plesa, gdje je pobjednik dobijao veliku pitu. U početku je ovo ples mladih koji nije bio popularan kod starije generacije. Štaviše, čak su pokušali da ga zabrane, jer je njegovo izvođenje u plesnim dvoranama ometalo druge plesače zbog činjenice da se jive izvodio na licu mesta i sprečavao ostale plesače da napreduju duž plesne linije. Kasnije je ovaj ples pretvoren u druge oblike, kao što su boogie-woogie, be-bop, itd. Danas se u plesnim takmičenjima ovaj ples izvodi posljednji i zahtijeva veliku izdržljivost plesača. Njegov vremenski potpis je 4/4, a tempo je 40 do 46 otkucaja u minuti.
Istorija razvoja plesnih stilova je zaista uzbudljiva. Bez izuzetka, plesni plesovi imaju mnogo decenija razvoja i mnoge kulturne uticaje koji su na njih uticali. Svaki od njih ima svoju boju i karakter. Zato su ovi plesovi toliko popularni i mnogo vekova nakon pojave i okupljaju brojne obožavatelje širom sveta!
Pretplatite se na nas