Italija je nevjerovatna zemlja. Ili je priroda tamo posebna, ili su ljudi u njoj izvanredni, ali najbolja svjetska umjetnička djela nekako su povezana s ovom mediteranskom državom. Muzika je posebna stranica u životu Italijana. Pitajte bilo koga od njih kako se zvao veliki italijanski kompozitor Rossini i odmah ćete dobiti tačan odgovor.
Talentovani pjevač Bel Canto
Čini se da je gen muzikalnosti usađen u svakog stanovnika od same prirode. Nije slučajno da svi partiture koje se koriste u pisanju potiču iz latinskog jezika.
Nemoguće je zamisliti Italijana koji ne može lijepo pjevati. Prelepo pevanje, bel canto na latinskom, je zaista italijanski način izvođenja muzičkih dela. Kompozitor Rossini postao je poznat širom sveta po svojim divnim kompozicijama, nastalim na ovaj način.
U Evropi je moda za bel canto došla krajem osamnaestog i devetnaestog veka. Možemo reći da je izuzetni italijanski kompozitor Rosini rođen u pravo vreme i na pravom mestu. Da li je bio miljenik sudbine? Sumnjivo. Najvjerovatnije je razlog njegovog uspjeha božanski dar talenta i karakternih osobina. A osim toga, proces komponovanja muzike za njega nije bio nimalo naporan. Melodije su se rađale u kompozitorovoj glavi sa neverovatnom lakoćom - samo imajte vremena da ih zapišete.
Kompozitorovo detinjstvo
Puno ime kompozitora Rosinija zvuči kao Gioacchino Antonio Rossini. Rođen je 29. februara 1792. godine u gradu Pesaro. Klinac je bio neverovatno sladak. “Mali Adonis” je ime talijanskog kompozitora Rosinija u ranom djetinjstvu. Lokalni umjetnik Mancinelli, koji je u to vrijeme oslikao zidove crkve Svetog Ubalda, zatražio je dozvolu od Gioacchinovih roditelja da prikaže bebu na jednoj od fresaka. Uhvatio ga je u obliku djeteta, kojem anđeo pokazuje put do neba.
Njegovi roditelji, iako nisu imali posebno stručno obrazovanje, bili su muzičari. Majka, Anna Guidarini-Rossini, imala je veoma lep sopran i pevala je u muzičkim predstavama lokalnog pozorišta, a njen otac Đuzepe Antonio Rosini je takođe svirao trubu i rog.
Jedino dijete u porodici, Gioacchino je bio okružen brigom i pažnjom ne samo svojih roditelja, već i brojnih ujaka, tetaka, baka i djedova.
Prva muzička dela
Prve pokušaje komponovanja muzike napravio je čim je dobio priliku da uzme u ruke muzičke instrumente. Rezultati četrnaestogodišnjeg dječaka izgledaju prilično uvjerljivo. U njima se jasno uočavaju tendencije operske konstrukcije muzičkih zapleta - naglašene su česte ritmičke permutacije u kojima preovlađuju karakteristične, pesničke melodije.
U SAD se čuva šest partitura sa sonatama za kvartet. Datirani su 1806.
"Seviljski berberin": istorija kompozicije
Širom svijeta kompozitor Rossini poznat je prvenstveno kao autor buff opere Seviljski berberin, ali malo ko može reći kakva je bila priča o njenom pojavljivanju. Originalni naziv opere je "Almaviva, ili Uzaludna predostrožnost". Činjenica je da je do tada već postojao jedan „Seviljski berberin“. Prvu operu zasnovanu na šaljivom komadu Bomaršea napisao je časni Giovanni Paisiello. Njegova kompozicija je sa velikim uspehom izašla na pozornice italijanskih pozorišta.
Argentinsko pozorište naručilo je mladom maestru komičnu operu. Svi libreti koje je kompozitor predložio su odbijeni. Rossini je zamolio Paisiella da mu dopusti da napiše svoju operu prema drami Bomaršea. Nije mu smetalo. Rosini je za 13 dana komponovao čuvenog Seviljskog berberina.
Dvije premijere s različitim rezultatima
Premijera je doživjela veliki neuspjeh. Općenito, mnogi mistični incidenti povezani su s ovom operom. Konkretno, nestanak partiture sa uvertirom. Bio je to potpuri od nekoliko veselih narodnih pjesama. Kompozitor Rossini morao je na brzinu smisliti zamjenu za izgubljene stranice. U njegovim radovima sačuvane su bilješke uz davno zaboravljenu operu Čudan slučaj, napisanu prije sedam godina. Uz manje izmjene, u novu operu uključio je živahne i lagane melodije vlastite kompozicije. Drugi nastup je bio trijumf. Bio je to prvi korak na putu do svjetske slave kompozitora, a njegovi melodični recitativi i danas oduševljavaju publiku.
Nije imao ozbiljnijih briga oko produkcija.
Slava kompozitora brzo je stigla do kontinentalne Evrope. Podaci o imenu kompozitora Rosinija sačuvani su kod njegovih prijatelja. Heinrich Heine ga je smatrao "Suncem Italije" i nazivao "božanskim maestrom".
Austrija, Engleska i Francuska u Rosinijevom životu
Nakon trijumfa u domovini Rossini sa Isabellom Colbrand odlazi u osvajanje Beča. Ovdje je već bio poznat i priznat kao izvanredan savremeni kompozitor. Šuman mu je aplaudirao, a Betoven, do tada potpuno slijep, izrazio je divljenje i savjetovao ga da ne napušta stazu ljubitelja komponovanja.
Pariz i London su sreli kompozitora s ne manjim entuzijazmom. U Francuskoj je Rosini ostao dugo.
Tokom svoje opsežne turneje, komponovao je i postavio većinu svojih opera na najboljim scenama glavnog grada. Maestro je bio naklonjen kraljevima i upoznao se s najutjecajnijim ljudima u svijetu umjetnosti i politike.
Rossini će se na kraju života vratiti u Francusku kako bi se liječio od želučanih bolesti. U Parizu će kompozitor umrijeti. To će se dogoditi 13. novembra 1868. godine.
"William Tell" - posljednja kompozitorova opera
Rosini nije volio da troši previše vremena na posao. Često je u novim operama koristio iste davno izmišljene motive. Za svaku novu operu rijetko mu je trebalo više od mjesec dana. Ukupno ih je kompozitor napisao 39.
"William Tell" je posvetio čitavih šest mjeseci. Napisao je sve dijelove iznova, bez korištenja starih partitura.
Rosinijev muzički prikaz austrijskih vojnika-zavojevača je namjerno emocionalno siromašan, monoton i uglat. A za Švajcarce, koji su odbijali da se potčine porobljivačima, kompozitor je, naprotiv, pisao raznolike, melodične, ritmom bogate delove. Koristio je narodne pjesme alpskih i tirolskih pastira, dodajući im italijansku gipkost i poeziju.
U avgustu 1829. održana je premijera opere. Francuski kralj Charles X bio je oduševljen i Rossini je odlikovao Ordenom Legije časti. Publika je hladno reagovala na operu. Prvo, akcija je trajala četiri sata, a drugo, nove muzičke tehnike koje je kompozitor izmislio ispostavilo se da su teško uočljive.
Narednih dana uprava pozorišta je prekinula predstavu. Rosini je bio ogorčen i uvrijeđen do srži.
Uprkos činjenici da je ova opera imala ogroman uticaj na dalji razvoj operske umetnosti, što se može videti u sličnim delima herojskog žanra Gaetana Donicetija, Đuzepea Verdija i Vincenza Belinija, Vilijam Tel se danas izuzetno retko postavlja.
Revolucija u operi
Rossini je napravio dva velika koraka da modernizuje modernu operu. Prvi je u partituru upisao sve vokalne dijelove sa odgovarajućim akcentima i gracioznostima. Nekada su pjevači improvizirali sa svojim ulogama kako su htjeli.
Sljedeća novina bila je pratnja recitativa uz muzičku pratnju. U operskoj seriji to je omogućilo stvaranje kroz instrumentalne inserte.
Završetak aktivnosti pisanja
Likovni kritičari i istoričari još nisu došli do konsenzusa, što je primoralo Rosinija da napusti karijeru kompozitora muzičkih dela. I sam je rekao da je sebi potpuno osigurao udobnu starost, te da je umoran od vreve javnog života. Kad bi imao djecu, onda bi sigurno nastavio da piše muziku i izvodi svoje predstave na operskim pozornicama.
Posljednje pozorišno djelo kompozitora bila je operska serija "William Tell". Imao je 37 godina. U budućnosti je ponekad dirigovao orkestrima, ali se više nikada nije vratio komponovanju opera.
Kuvanje je maestrova omiljena zabava
Drugi veliki hobi velikog Rosinija bilo je kuhanje. Mnogo je patio zbog svoje zavisnosti od ukusne hrane. Povukavši se iz javnog muzičkog života, nije postao asketa. Njegova kuća je uvijek bila puna gostiju, gozbe su obilovale egzotičnim jelima koja je maestro izmislio lično. Mogli biste pomisliti da mu je komponovanje opera dalo priliku da zaradi dovoljno novca da se svim srcem posveti svom omiljenom hobiju u godinama na padu.
Dva braka
Gioacchino Rossini se dva puta ženio. Njegova prva supruga Izabela Kolbran, vlasnica božanskog dramskog soprana, izvodila je sve solističke uloge u maestrovim operama. Bila je sedam godina starija od muža. Da li ju je njen muž, kompozitor Rosini, voleo? Biografija pjevačice o tome šuti, a što se tiče samog Rosinija, pretpostavlja se da je ova zajednica bila više posao nego ljubav.
Njegova druga žena, Olimpija Pelisije, postala mu je saputnica do kraja života. Živjeli su mirno i bili su prilično sretni zajedno. Rossini više nije pisao muziku, izuzev dva oratorija, katoličke mise "Žalosna majka je stajala" (1842) i "Mala svečana misa" (1863).
Tri italijanska grada, najznačajnija za kompozitora
Stanovnici tri italijanska grada s ponosom tvrde da je kompozitor Rossini njihov zemljak. Prvi je rodno mjesto Gioacchina, grad Pesaro. Druga je Bolonja, gdje je najduže živio i napisao svoja glavna djela. Treći grad je Firenca. Ovdje, u bazilici Santa Croce, sahranjen je talijanski kompozitor D. Rossini. Njegov pepeo dovezen je iz Pariza, a divni vajar Giuseppe Cassioli napravio je elegantan nadgrobni spomenik.
Rosini u književnosti
Rosinijevu biografiju, Gioacchino Antonio, opisali su njegovi savremenici i prijatelji u nekoliko knjiga beletristike, kao iu brojnim studijama o umjetnosti. Bio je u ranim tridesetim kada je objavljena prva biografija kompozitora, koju je opisao Frederik Stendhal. Zove se "Rossinijev život".
Drugi kompozitor, pisac romanopisac, opisao ga je u kratkom romanu "Večera kod Rosinija, ili Dva studenta iz Bolonje". Živahna i društvena narav velikog Italijana oslikana je u brojnim pričama i anegdotama koje su sačuvali njegovi prijatelji i poznanici.
Nakon toga su objavljene zasebne knjige sa ovim smiješnim i smiješnim pričama.
Filmski stvaraoci takođe nisu zanemarili velikog Italijana. Godine 1991. Mario Moniceli je publici predstavio svoj film o Rossiniju sa Sergiom Castellitom u naslovnoj ulozi.
Gioachino Rossini je italijanski kompozitor duvačke i kamerne muzike, takozvanog "poslednjeg klasika". Kao autor 39 opera, Gioachino Rossini je poznat kao jedan od najproduktivnijih kompozitora sa jedinstvenim pristupom stvaralaštvu: osim proučavanja muzičke kulture zemlje, bavi se i jezikom, ritmom i zvukom libreta. Rossini je bio zapažen od strane Betovena za operu "Seviljski berberin". Djela "Vilijam Tel", "Pepeljuga" i "Mojsije u Egiptu" postala su klasika svjetske opere.
Rosini je rođen 1792. godine u gradu Pezaru u porodici muzičara. Nakon što je njegov otac uhapšen zbog podrške Francuskoj revoluciji, budući kompozitor je morao da živi lutajući Italijom sa svojom majkom. Istovremeno, mladi talenat je pokušao da savlada muzičke instrumente i bavio se pevanjem: Gioacchino je imao jak bariton.
Djela Mozarta i Haydna, koja je Rossini naučio studirajući u gradu Lugo od 1802. godine, imala su veliki utjecaj na Rosinijevo stvaralaštvo. Tamo je debitovao kao operski izvođač u predstavi "Blizanci". Godine 1806., preselivši se u Bolonju, kompozitor je upisao Muzički licej, gdje je učio solfeđo, violončelo i klavir.
Kompozitorov debi dogodio se 1810. godine u teatru San Moise u Veneciji, gdje je postavljena opera na bazi libreta "Bračna zadužnica". Inspirisan uspehom, Rosini je napisao seriju opera Kir u Vavilonu, ili Pad Valtazara, a 1812. i operu Kamen dodir, koja je Đoakinu donela priznanje pozorištu La Skala. Naredna djela "Talijan u Alžiru" i "Tankred" donose Rosini slavu maestra bufala, a Rossini je dobio nadimak "Italijanski Mocart" zbog svoje sklonosti melodičnim i melodičnim harmonijama.
Preselivši se u Napulj 1816. godine, kompozitor je napisao najbolje delo italijanske gluposti - operu Seviljski berberin, koja je zasjenila istoimenu operu Giovannija Paisiella, koja se smatrala klasikom. Nakon velikog uspjeha, kompozitor se okrenuo operskoj drami, napisavši Svraku lopovu i Otelo, opere u kojima je autor radio ne samo partiture, već i tekst, postavljajući stroge zahtjeve za solo izvođače.
Nakon uspješnog rada u Beču i Londonu, kompozitor osvaja Pariz operom Opsada Korinta 1826. godine. Rosini je svoje opere vešto prilagođavao francuskoj publici, proučavajući nijanse jezika, njegov zvuk, kao i osobenosti nacionalne muzike.
Aktivna stvaralačka karijera muzičara završila je 1829. godine, kada je klasicizam zamijenjen romantizmom. Nadalje, Rossini predaje muziku i voli gurmansku kuhinju: potonja je dovela do stomačne bolesti koja je uzrokovala muzičarevu smrt 1868. u Parizu. Muzičareva imovina je po testamentu prodata, a od prihoda je osnovan Učiteljski konzervatorijum u gradu Pesaro, koji danas obučava muzičare.
Gioacchino Rossini se s pravom smatra jednim od najvećih kompozitora u istoriji. Verovatno se svi poznavaoci muzike sećaju njegove čuvene opere "Seviljski berberin". Ovaj članak će detaljno opisati život Đoakina Rosinija kao i njegova najpoznatija muzička dela.
Rosinijevo detinjstvo
O Rosiniju je napisano mnogo različitih knjiga i publikacija. Najčešći među njima je biografski rad Elene Bronfin iz 1973. godine. Ova knjiga detaljno opisuje sve one događaje koji su, na ovaj ili onaj način, bili povezani sa životom i radom kompozitora Rosinija. Elena Bronfin detaljno opisuje godine djetinjstva malog Gioacchina, trasirajući njegov put do kreativnog vrhunca.
Gioacchino Antonio Rossini rođen je 29. februara 1792. godine u malom italijanskom gradiću Pesaro. Gioacchinovi roditelji su bili muzičari. Njegov otac je svirao duvačke instrumente, a majka je imala predivan glas sa izražajnim sopranom. Naravno, roditelji su nastojali da malog Gioacchina zaljube u muziku.
Bezbrižno Gioacchino djetinjstvo zasjenila je Francuska revolucija. Osim toga, sam budući kompozitor, prema mnogim izvorima, bio je vrlo lijen, pa čak i nestašan dječak. Roditelji su na vrijeme spasili situaciju tako što su Gioacchina dali da uči kod lokalnog pastora. Sveštenik je podučavao Rosinija sve potrebne časove kompozicije.
Prvi kreativni poduhvati mladog Gioacchina
Početkom 19. veka porodica Rosini se seli u Lugo. Upravo je u ovom gradu mladi Gioacchino održao svoj prvi operski koncert. Budući da je veliki kompozitor posjedovao vrlo visoke tonove, izazvao je veliko interesovanje javnosti.
Neki izvori ukazuju da je Rossini počeo da objavljuje svoja prva kompozitorska dela sa 12 godina. U tim malim sonatama koje je napisao vrlo mladi Gioacchino, mogu se pratiti vrlo kompetentne inkluzije operskih tendencija.
Od velikog značaja za buduće kreativne manifestacije Gioacchina bilo je prijateljstvo sa čuvenim italijanskim tenorom Mombellijem. Zajedno su pisali muzičke numere, komponovali libreto i razvijali pozorišne predstave. Godine 1808. kompozitor Rossini je napisao čitavu misu. Bio je to muški hor, uz živopisnu pratnju orgulja i orkestra.
O ranom stvaralačkom periodu
Godine 1810. sudbina Gioacchina se dramatično promijenila: primijetila su ga dva poznata talijanska muzičara u to vrijeme: Moranli i Morolli. Ovaj par je napisao pismo Rosiniju u kojem je izrazio želju da vidi mladog Gioacchina u Veneciji. Nadobudni kompozitor je odmah pristao. Gioacchinov zadatak je bio da napiše muzičku temu za pozorišni libreto. Produkcija se zvala "Brak na račun". Upravo je ovo djelo postalo najsjajniji debi Rosinija kao kompozitora.
Glavni kvalitet koji je kompozitor Rossini posedovao bila je neverovatna brzina i lakoća pisanja muzike. To su primijetili mnogi muzičarevi savremenici: Gioacchino kao da je dugo znao i razumio tačno kako treba da se postavi ova ili ona kompozicija. Istovremeno, sam muzičar je, prema mnogim izvorima, vodio vrlo neuređen i besposlen način života. U Veneciji je mnogo šetao i zabavljao se, ali je u isto vreme uvek uspevao da napiše pravu narudžbu na vreme.
"Seviljski berberin"
Godine 1813. kompozitor Rossini napisao je zaista grandiozno djelo koje mu je preokrenulo cijeli život - ovo je "Italijanac u Alžiru". Odlična muzika, dubok sadržaj libreta, vedro patriotsko raspoloženje koje je delo postavilo - sve je to najbolje uticalo na buduću karijeru kompozitora.
Međutim, muzičar je započeo nešto grandioznije. Monumentalna opera u dva čina koja će postati biser italijanske muzike - tome je težio Đoakino Rosini. Seviljski berberin je postao takva opera. Djelo je zasnovano na čuvenoj Bomaršeovoj komediji iz 19. stoljeća.
Glavna karakteristika Gioacchinovog rada na djelu bila je, opet, nevjerovatna lakoća. Napisan za manje od mjesec dana, "Seviljski berberin" postao je prvo Rosinijevo djelo, poznato izvan Italije. Dakle, Gioacchinu se dogodio nevjerovatan incident u Austrijskom carstvu: tamo je kompozitor upoznao samog Beethovena, koji je pozitivno govorio o "berberinu".
Rosinijeve nove ideje
Glavna Gioacchinova specijalizacija bila je komedija. Kompozitor Rossini komponovao je muzičke teme posebno za lagane, komične libreta. Međutim, 1817. muzičar je otišao dalje od komičnog žanra, koji se tako često povezuje s imenom Gioacchino Rossini. Opera "Svraka lopova" bila je jedno od prvih kompozitorovih djela, koje je bilo prilično dramatične prirode. Napisana 1816. godine, opera Otelo bila je Šekspirova tragedija.
Gioacchino je bio sve više obrastao idejama i novim idejama. Najvažnija prekretnica na Gioacchinovom kreativnom putu bila je monumentalna operna serija pod nazivom "Mojsije u Egiptu". Rosini je na ovom poslu radio mjesec i po dana. Premijera "Mojsija" održana je u Napulju, gdje je popraćena velikim uspjehom.
Kompozitor Rosini se sve više udaljavao od "lakih" žanrova, komponujući teža i monumentalnija djela. Poznate istorijske serije kao što su "Mahomet II", "Zelmira", "Semiramida" imale su veliki uspeh kako u samoj Italiji tako iu inostranstvu.
Beč, London i Pariz
Austrijski, engleski i pariski period odigrali su veliku ulogu u Rosinijevom životu. Razlog za slanje kompozitora u Beč bio je veliki uspjeh opere Zelmira. U Austriji je kompozitor prvi put naišao na masovnu nepovoljnu kritiku: mnogi njemački kompozitori su vjerovali da nijedna Rosinijeva opera ne zaslužuje uspjeh koji je pratio Gioacchina u gotovo cijeloj Evropi. Međutim, Betoven nije bio među mrziteljima. Već potpuno gluh, Ludvig je pomno pratio Rosinijevo delo, čitajući njegovu muziku, doslovno, sa muzičkog papira. Beethoven je pokazao veliko interesovanje za Gioacchina; bio je izuzetno laskav za skoro sva svoja dela.
Godine 1823. kompozitor je dobio poziv u Kraljevsko londonsko pozorište. Ovdje je izvedena Rosinijeva opera "Italijanac u Alžiru" i još neka njegova djela. U Engleskoj je Gioacchino stekao i odane obožavatelje i žestoke neprijatelje. Rossini je u Parizu dobio još više mržnje: zavidni muzičari su na sve moguće načine pokušavali da diskredituju kompozitora. Za Rosinija je došlo vrijeme za oštru polemiku s kritičarima.
Gotovo sve muzičke ličnosti 19., 20. ili 21. veka govore o jednom: Rosini je „podigao sa kolena“ neobično nizak nivo muzičkog stvaralaštva u Engleskoj i Francuskoj. Inspirisani delima Gioacchina, muzičari su konačno počeli da se pokazuju, pružajući svetu sve više lepote.
Sve bliže kreativnosti
Krajem dvadesetih godina 19. veka, Rosini je pristao da radi kao šef italijanske opere u Parizu. Međutim, na ovoj poziciji nije se dugo zadržao: nakon nekoliko godina Rosinijevo djelo postalo je nadaleko poznato širom Evrope, pa je kompozitor odlučio prihvatiti titulu "Generalnog inspektora pjevanja i kompozitora Njegovog Veličanstva u Francuskoj". Gioacchino je dobio počasni položaj pod kraljem.
U Parizu je Rosini napisao još jedno muzičko remek-djelo pod nazivom "Putovanje u Reims, ili Hotel zlatne linije". Ova opera je odigrana na krunisanju Karla X. Međutim, djelo nije bilo uspješno u široj javnosti.
Nakon "Putovanja" Rossini se bavio razvojem monumentalne opere "Mohamed II". Ovo herojsko-tragično djelo odlikovalo se mnogim inovativnim elementima, koje mnogi kritičari nisu mogli ne primijetiti. Nadalje, napisane su "Mojsije u Egiptu" i "Osada Korinta". Sva ova djela imala su snažan utjecaj na mlade francuske kompozitore: Auberta, Boildieua, Herolda i druge.
"William Tell"
Rossini je, radeći istovremeno u dva pravca francuske opere - komičnom i tragičnom, osmislio produkciju velikog djela, potpuno originalnog i inovativnog. Nešto novo, a ne kao bilo koji prethodni rad - to je ono čemu je Gioacchino Rossini težio. Radovi proteklih godina, iako se smatraju inovativnim, ali samo na mjestima. Zato je kompozitor krenuo u komponovanje opere o hrabrom revolverašu Vilhelmu, junaku stare švajcarske legende.
Glavna karakteristika djela bilo je posuđivanje elemenata lokalnog švicarskog okusa: narodne melodije, u kombinaciji s talijanskim klasičnim pjesmama, činile su neobično originalnu operu. Nije iznenađujuće što su se svi radovali "Wilhelmu". Proizvod je bio u razvoju oko šest mjeseci. Ova opera sa četiri takta premijerno je izvedena 1828.
Reakcija i javnosti i kritičara bila je veoma hladna. Posao se mnogima činio dosadnim, složenim i jednostavno dosadnim. Osim toga, kompozicija je trajala oko 4 sata. Gotovo niko nije prisustvovao operi. Uprava pozorišta, pokušavajući nekako spasiti situaciju, uvelike je smanjila rad i počela ga prikazivati u iskrivljenom obliku. Naravno, Rosini se to nije svidjelo. Napustio je pozorište, obećavši sebi da nikada neće nastaviti svoju karijeru kao kompozitor.
Međutim, nisu svi bili ogorčeni operom. Mnogi kompozitori početnici vidjeli su u "Wilhelmu" nešto iznenađujuće i lijepo. Vremenom je delo ipak dobilo status remek dela, jedne od kultnih opera Đoakina Rosinija.
Biografija bivšeg kompozitora
Gioacchino je "ućutkao" u 37. godini. Iza njega je bilo oko 40 opera, velika slava i veliki uspjeh. Nagli razvoj romantizma u Evropi uticao je i na Rosinijev odlazak iz umetnosti.
Nakon što je nekoliko godina proveo u zaboravu, Gioacchino je ipak krenuo s pisanjem malih uvertira. Međutim, od prijašnjeg intenziteta nije ostalo gotovo ništa. Nakon preseljenja u Italiju, kompozitor se zainteresovao za podučavanje. Rossini je režirao Bolonjski licej, čiji je i sam bio učenik u djetinjstvu. Zahvaljujući Gioacchinu muzičko obrazovanje je dobilo svoj brz i kvalitetan razvoj.
Godine 1855. Rossini ponovo odlučuje da se vrati u Pariz. Ovdje provodi posljednjih 13 godina svog života.
Rossini Culinary
Šta bi moglo očarati Gioacchino Rossini? Uvertire, svite i opere su već zaostale. Nekada veliki kompozitor odlučio je da se čvrsto odmakne od pisanja muzike. Međutim, samo nekoliko puta je prekršio obećanje. Tako je 1863. godine napisana "Mala svečana misa" - prilično poznat esej do danas.
Gioacchino je bio profinjen kulinarski specijalista. Witty Rossini smislio je nevjerovatnu količinu najrazličitijih jela. Kompozitor je bio i veliki ljubitelj vinarstva. Njegov podrum je jednostavno bio pun raznih vina, svih vrsta i sorti. Međutim, kuhanje je uništilo Rosinija. Bivši kompozitor počeo je da pati od gojaznosti i stomačnih bolesti.
Smrt kompozitora
Niko drugi u Parizu nije bio poznat po takvoj slavnoj ličnosti kao što je Gioacchino Rossini. "Seviljski berberin", "Vilijam Tel" - autor svih ovih dela, iako u penziji, doživeo je veliki uspeh u Francuskoj.
Rossini je priređivao grandiozne prijeme. Najpoznatije ličnosti i političari tražili su priliku da ih posjete. Ponekad je dirigovao Rosini, a da je i dalje privlačio pažnju evropske muzičke zajednice. Ličnost Gioacchina bila je zaista velika: s njim su komunicirali Wagner, Franz Liszt, Saint-Saens i mnogi drugi veliki svjetski kompozitori.
Kompozitor je umro 13. novembra 1868. godine. Kompozitor je svu svoju imovinu zaveštao italijanskom gradu Pezaru, mestu gde je muzičar rođen.
Heritage
Gioacchino je iza sebe ostavio oko 40 velikih opera i još više uvertira sa malim kompozicijama. Rossini je napisao svoju prvu pravu operu, Bračnu zadužnicu, sa 18 godina. Nemoguće je ne spomenuti još jedno grandiozno djelo nastalo 1817. godine - operu Pepeljuga. Gioacchino Rossini napisao je zabavnu i laganu komediju zasnovanu na poznatoj bajci. Opera je postigla veliki uspeh i kod kritike i kod javnosti.
Pored opera, Gioacchino je napisao razne psalme, mise, napjeve i himne. Rosinijevo nasljeđe je zaista veliko. Njegov inventivni i inovativni stil proučavali su mnogi kompozitori dugi niz godina. Rosinijeva muzika ostaje aktuelna i danas.
Gioakkino Rossini rođen je 29. februara 1792. godine u Pezaru u porodici gradskog trubača (glasnika) i pjevača.
Veoma rano je zavoleo muziku, posebno pevanje, ali je počeo da se ozbiljno bavi tek sa 14 godina, upisavši Muzički licej u Bolonji. Tamo je učio violončelo i kontrapunkt do 1810. godine, kada je u Veneciji postavljeno prvo Rosinijevo djelo vrijedno pažnje, jednočinka-opera-farsa La cambiale di matrimonio (1810.).
Usledio je niz opera istog tipa, među kojima su dve - "Kamen dodira" (La pietra del paragone, 1812) i "Svilene stepenice" (La scala di seta, 1812) - još uvek popularne.
Godine 1813. Rossini je komponovao dvije opere koje su ovjekovječile njegovo ime: Tasso "Tancredi" (Tancredi), a zatim operu buffa u dva čina "Italijanac u Alžiru" (L "italiana in Alžir), trijumfalno prihvaćenu u Veneciji, a potom i širom Sjeverne Amerike". Italija.
Mladi kompozitor pokušao je da komponuje nekoliko opera za Milano i Veneciju. Ali nijedna od njih (čak ni opera Il Turco in Italia, 1814, koja je zadržala svoj šarm u Italiji - svojevrsni "par" opere Italijan u Alžiru) nije bila uspješna.
Godine 1815. Rossini je ponovo imao sreće, ovaj put u Napulju, gdje je potpisao ugovor sa impresariom teatra San Carlo.
Riječ je o operi "Elizabeta, kraljica Engleske" (Elisabetta, regina d "Inghilterra), virtuoznoj kompoziciji napisanoj posebno za Izabelu Kolbran, špansku primadonu (sopran) koja je uživala naklonost napuljskog dvora (nekoliko godina). kasnije je Isabella postala Rosinijeva žena).
Zatim je kompozitor otišao u Rim, gdje je planirao napisati i postaviti nekoliko opera.
Druga od njih - do trenutka pisanja - bila je opera "Seviljski berberin" (Il Barbiere di Siviglia), prvi put postavljena 20. februara 1816. godine. Ispostavilo se da je neuspjeh opere na premijeri jednako glasan kao i njen trijumf u budućnosti.
Vrativši se, prema uslovima ugovora, u Napulj, Rosini je tamo u decembru 1816. postavio operu, koju su njegovi savremenici, možda, najviše cenili – „Otelo“ od Šekspira. U njemu ima zaista lijepih fragmenata, ali djelo je pokvario libreto, koji je iskrivio Shakespeareovu tragediju.
Rosini je komponovao sledeću operu ponovo za Rim. Njegova "Pepeljuga" (La cenerentola, 1817) naknadno je naišla na pozitivan prijem u javnosti, ali premijera nije dala povoda za spekulacije o budućem uspjehu. Međutim, Rossini je ovaj neuspjeh doživio mnogo mirnije.
Iste 1817. godine otputovao je u Milano da postavi operu La gazza ladra, Svraka lopova, elegantno orkestriranu melodramu danas gotovo zaboravljenu, osim veličanstvene uvertire.
Po povratku u Napulj, Rosini je tamo krajem godine postavio operu Armida, koja je toplo primljena i još uvek je ocenjena mnogo više od Svrake lopovske.
Tokom naredne četiri godine, Rosini je komponovao još desetak opera, uglavnom ne baš poznatih u današnje vreme.
Međutim, prije raskida ugovora s Napuljem, on je gradu poklonio dva izvanredna rada. Godine 1818. napisao je operu Mojsije u Egiptu (Mos in Egitto), koja je ubrzo osvojila Evropu.
Godine 1819. Rossini je predstavio Gospu od jezera (La donna del lago), koja je imala skromniji uspjeh.
Godine 1822. Rossini, u pratnji svoje supruge Isabelle Colbrand, prvi put je napustio Italiju: sklopio je sporazum sa svojim starim prijateljem, impresariom pozorišta San Karlo, koji je sada bio direktor Bečke opere.
Kompozitor je u Beč donio svoje najnovije djelo - operu "Zelmira" (Zelmira), koja je autoru donijela neviđen uspjeh. Iako su neki muzičari, predvođeni K.M. von Weberom, oštro kritikovali Rosinija, drugi, među njima i F. Schubert, dali su pozitivne ocjene. Što se tiče društva, ono je bezuslovno stalo na Rosinijevu stranu.
Najznačajniji događaj Rosinijevog putovanja u Beč bio je njegov susret sa Betovenom.
U jesen iste godine, kompozitora je u Veronu pozvao princ Meternih: Rosini je kantatama trebao počastiti zaključenje Svete alijanse.
U februaru 1823. komponovao je za Veneciju novu operu Semiramida, od koje je na koncertnom repertoaru ostala samo uvertira. "Semiramida" se može prepoznati kao vrhunac italijanskog perioda u Rosinijevom stvaralaštvu, makar samo zato što je to bila posljednja opera koju je komponovao za Italiju. Štaviše, ova opera je izvedena s takvim sjajem u drugim zemljama da nakon nje Rosinijeva reputacija kao najvećeg operskog kompozitora tog doba više nije bila upitna. Nije ni čudo što je Stendhal uporedio trijumf Rosinija na polju muzike sa Napoleonovom pobedom u bici kod Austerlica.
Krajem 1823. Rosini je završio u Londonu (gde je ostao šest meseci), a pre toga je proveo mesec dana u Parizu. Kompozitora je gostoljubivo dočekao kralj Džordž VI, sa kojim je pevao duete, Rosini je bio veoma tražen u sekularnom društvu kao pevač i korepetitor.
Najvažniji događaj tog vremena bio je kompozitorov poziv u Pariz kao umjetnički direktor Opere Théâtre d'Italiane. Značaj ovog ugovora je u tome što je on određivao mjesto boravka kompozitora do kraja njegovih dana. Osim toga, potvrdio je apsolutnu superiornost Rosinija kao operskog kompozitora. (Mora se imati na umu da je Pariz tada bio centar „muzičkog univerzuma“, poziv u Pariz bio je velika čast za jednog muzičara).
Uspeo je da unapredi menadžment Italijanske opere, posebno u pogledu dirigovanja predstava. Predstave dvije ranije napisane opere, koje je Rossini radikalno revidirao za Pariz, izvedene su s velikim uspjehom. I što je najvažnije, komponovao je komičnu operu „Grof Ori“ (Le comte Ory), koja je, kako se moglo očekivati, postigla veliki uspeh.
Sljedeće Rosinijevo djelo, koje se pojavilo u avgustu 1829. godine, bila je opera "Vilijam Tel" (Guillaume Tell), kompozicija koja se smatra najvećim kompozitorovim ostvarenjem.
Prepoznatljiva od strane izvođača i kritike kao apsolutno remek-djelo, ova opera, međutim, nikada nije izazvala takvo oduševljenje javnosti kao Seviljski berberin, Semiramida ili Mojsije: obični slušaoci su Tell smatrali predugačkom i hladnom operom. Međutim, ne može se poreći da opera sadrži najlepšu muziku, a srećom nije potpuno nestala sa savremenog svetskog repertoara. Sve Rosinijeve opere nastale u Francuskoj napisane su na francuska libreta.
Nakon "Vilijama Tela" Rosini više nije pisao opere, a u naredne četiri decenije stvorio je samo dve značajne kompozicije u drugim žanrovima. Ovakav prestanak kompozitorske delatnosti u samom zenitu majstorstva i slave jedinstvena je pojava u istoriji svetske muzičke kulture.
Tokom naredne decenije posle Tela, Rosini je, iako je zadržao stan u Parizu, uglavnom živeo u Bolonji, gde se nadao da će naći odmor koji mu je bio potreban nakon nervozne napetosti prethodnih godina.
Istina, 1831. otišao je u Madrid, gdje se pojavio danas nadaleko poznati "Stabat Mater" (u prvom izdanju), a 1836. u Frankfurt, gdje je upoznao F. Mendelssohna, zahvaljujući kojem je otkrio rad J.S. Bach.
Može se pretpostaviti da su kompozitora u Pariz pozivali ne samo sudski sporovi. Godine 1832. Rossini je upoznao Olimpiju Pelissier. Pošto je Rosinijeva veza sa suprugom dugo ostavljala mnogo da se poželi, na kraju je par odlučio da ode, a Rosini se oženio Olimpiom, koja je bolesnom kompozitoru postala dobra supruga.
Godine 1855. Olimpija je uvjerila svog muža da unajmi kočiju (on nije prepoznao vozove) i ode u Pariz. Vrlo polako, njegovo fizičko i psihičko stanje počelo se popravljati, kompozitor se vratio u dio optimizma. Muzika, koja je godinama bila tabu tema, ponovo je počela da mu pada na pamet.
15. april 1857. - imendan Olimpije - postao je svojevrsna prekretnica: na ovaj dan Rossini je svojoj supruzi posvetio ciklus romansi, koje je sastavio u tajnosti od svih. Uslijedio je niz malih predstava - Rossini ih je nazvao "Grijesi moje starosti". Ova muzika je postala osnova za balet "Magic Shop" (La boutique fantasque).
Godine 1863. pojavio se Rosinijevo posljednje djelo - "Mala svečana misa" (Petite messe solennelle). Ova misa, u suštini, nije baš svečana i nimalo mala, već muzički lepo i dubokom iskrenošću delo prožeto.
Nakon 19 godina, na zahtjev italijanske vlade, kompozitorov lijes je prevezen u Firencu i sahranjen u crkvi Santa Croce pored pepela Galilea, Michelangela, Makijavelija i drugih velikih Italijana.
Kako se izračunava rejting?◊ Ocjena se izračunava na osnovu bodova prikupljenih u prošloj sedmici
◊ Bodovi se dodjeljuju za:
⇒ posjećivanje stranica posvećenih zvijezdi
⇒ glasajte za zvezdicu
⇒ komentarisanje zvjezdice
Biografija, životna priča Rossini Gioacchino
ROSSINI Gioacchino (1792-1868), talijanski kompozitor. Procvat italijanske opere u 19. veku vezuje se za Rosinijevo delo. Njegovu muziku odlikuje neiscrpno melodijsko bogatstvo, tačnost i duhovite karakteristike. Realističkim sadržajem obogatio je operu-buffu, čiji je vrh njegov Seviljski berberin (1816). Opera: Tancred, Talijanka u Alžiru (obe 1813), Otelo (1816), Pepeljuga, Svraka lopova (obe 1817), Semiramida (1823), Vilijam Tel (1829), živopisan primer herojsko-romantične opere) .
ROSSINI Gioacchino (punim imenom Gioacchino Antonio) (29. februar 1792, Pezaro - 13. novembar 1868, Passy, kod Pariza), italijanski kompozitor.
Olujni početak
Sin hornista i pjevača, od djetinjstva uči sviranje raznih instrumenata i pjevanje; pevao u crkvenim horovima i pozorištima u Bolonji, gde se porodica Rosini nastanila 1804. Sa 13 godina već je bio autor šest šarmantnih sonata za gudače. Godine 1806., kada je imao 14 godina, upisao je Muzički licej u Bolonji, gdje mu je profesor kontrapunkta bio istaknuti kompozitor i teoretičar S. Mattei (1750-1825). Svoju prvu operu, jednočinku farsu Bračna zadužnica (za venecijansko pozorište San Moise), komponovao je sa 18 godina. Slijedile su narudžbe iz Bolonje, Ferare, ponovo iz Venecije i iz Milana. Napisana za pozorište La Scala, opera The Touchstone (1812) donela je Rosini prvi veliki uspeh. Za 16 mjeseci (1811-1812) Rossini je napisao sedam opera, uključujući šest u žanru opera-buffa.
Prvi međunarodni uspjeh
U narednim godinama Rosinijeva aktivnost se nije smanjivala. Godine 1813. pojavljuju se njegove prve dvije opere, koje su postigle međunarodni uspjeh. Oba su stvorena za pozorišta u Veneciji. Operska serija "Tankred" bogata je nezaboravnim melodijama i harmonijskim obrtima, trenucima briljantnog orkestarskog pisanja; Opera buffa Italijanka u Alžiru spaja komičnu grotesku, senzibilitet i patriotski patos. Manje uspješne bile su dvije opere namijenjene Milanu (uključujući Turčin u Italiji, 1814). Do tada su uspostavljene glavne crte Rosinijevog stila, uključujući i čuveni „Rossini crescendo“ koji je pogodio njegove savremenike: tehnika postepenog povećanja intenziteta uzastopnim ponavljanjem kratke muzičke fraze uz dodavanje sve više novih instrumenata, proširenje raspona, podjela trajanja, variranje artikulacije.
NASTAVLJA SE U nastavku
"Seviljski berberin" i "Pepeljuga"
Godine 1815, na poziv uticajnog impresarija Domenika Barbaje (1778-1841), Rosini odlazi u Napulj da preuzme funkciju stalnog kompozitora i muzičkog direktora pozorišta San Karlo. Za Napulj je Rosini pisao uglavnom ozbiljne opere; istovremeno je ispunjavao narudžbe iz drugih gradova, uključujući i Rim. Za rimska pozorišta bile su namijenjene dvije najbolje bifa opere Rosinija, Seviljski berberin i Pepeljuga. Prvi, sa svojim gracioznim melodijama, uzbudljivim ritmovima i majstorskim ansamblima, smatra se vrhuncem žanra buffoon u italijanskoj operi. Na premijeri 1816. Seviljski berberin je propao, ali je nešto kasnije osvojio ljubav javnosti svih evropskih zemalja. Godine 1817. pojavila se šarmantna i dirljiva bajka "Pepeljuga"; zabava njene junakinje počinje jednostavnom pjesmom u narodnom duhu, a završava se raskošnom koloraturnom arijom koja dolikuje princezi (muzika arije je posuđena iz Seviljskog berberina).
zreli majstor
Među ozbiljnim operama koje je Rossini stvorio u istom periodu za Napulj, ističe se Otelo (1816); poslednji, treći čin ove opere, svojom čvrstom, čvrstom strukturom, svedoči o samouverenoj i zreloj veštini Rosinija kao dramskog pisca. U svojim napuljskim operama Rosini je odao neophodnu počast stereotipnoj vokalnoj „akrobatiji“ i istovremeno značajno proširio raspon muzičkih sredstava. Mnoge ansambl scene ovih opera su veoma opsežne, hor igra neobično aktivnu ulogu, obavezni recitativi su zasićeni dramom, orkestar je često izbačen u prvi plan. Očigledno, u nastojanju da svoju publiku od samog početka uključi u peripetije drame, Rossini je napustio tradicionalnu uvertiru u nizu opera. Rossini je u Napulju započeo aferu sa najpopularnijom primadonom, Barbaijinom prijateljicom I. Colbran. Vjenčali su se 1822. godine, ali njihova porodična sreća nije dugo trajala (konačni prekid dogodio se 1837. godine).
U parizu
Rosinijeva karijera u Napulju završila je operskim serijama Mohamed II (1820) i Zelmira (1822); njegova posljednja opera nastala u Italiji bila je Semiramida (1823, Venecija). Kompozitor i njegova supruga proveli su nekoliko mjeseci 1822. godine u Beču, gdje je Barbaia organizirao opernu sezonu; zatim su se vratili u Bolonju, a 1823-24 putovali u London i Pariz. U Parizu je Rosini preuzeo dužnost muzičkog direktora Italijanskog pozorišta. Među Rosinijevim delima nastalim za ovo pozorište i za Veliku operu, postoje izdanja ranih opera (Opsada Korinta, 1826; Mojsije i faraon, 1827), delimično novih kompozicija (Konte Ori, 1828) i opera, novih od početka do kraj (William Tell, 1829). Potonji - prototip francuske herojske velike opere - često se smatra vrhuncem Rosinijevog rada. Izuzetno je velikog obima, sadrži mnogo inspirativnih stranica, prepunih složenih ansambala, baletnih scena i procesija u tradicionalnom francuskom duhu. Bogatstvom i prefinjenošću orkestracije, odvažnošću harmonskog jezika i bogatstvom dramatičnih kontrasta, "Vilijam Tel" nadmašuje sva dosadašnja Rosinijeva dela.
Opet u Italiji. Povratak u Pariz
Nakon Williama Tella, 37-godišnji kompozitor, koji je dostigao vrhunac slave, odlučio je da odustane od komponovanja opera. 1837. odlazi iz Pariza u Italiju i dvije godine kasnije imenovan je za savjetnika Muzičkog liceja u Bolonji. Zatim se (1839. godine) razbolio od duge i teške bolesti. Godine 1846, godinu dana nakon Izabeline smrti, Rossini se oženio Olimpiom Pelissier, s kojom je do tada živio već 15 godina (upravo Olimpia brinula se o Rossiniju tokom njegove bolesti). Sve to vrijeme praktički nije komponovao (njegova crkvena kompozicija Stabat mater, prvi put izvedena 1842. godine pod upravom G. Donicettija, datira iz pariškog perioda). Godine 1848. Rosini su se preselili u Firencu. Povratak u Pariz (1855) blagotvorno je uticao na zdravlje i stvaralački ton kompozitora. Poslednje godine njegovog života obeležilo je stvaranje mnogih elegantnih i duhovitih klavirskih i vokalnih komada, koje je Rosini nazvao „Gresi starosti“, i „Mala svečana misa“ (1863). Sve ovo vrijeme Rossini je bio okružen univerzalnim poštovanjem. Sahranjen je na groblju Pere Lachaise u Parizu; 1887. njegov pepeo je prenet u firentinsku crkvu sv. Križ (Santa Croce).