Slovenski svet: Konstantin Vasiljev. Slike. Konstantin Aleksejevič Vasiljev Sovjetski umjetnik

11.04.2019

Konstantin Aleksejevič Vasiljev (1942-1976) je ruski umetnik čije stvaralačko nasleđe obuhvata više od 400 slikarskih i grafičkih dela: portrete, pejzaže, nadrealne kompozicije, slike epskog, mitološkog i bojnog žanra.

Među poznatim delima su ciklusi „Epska Rus” i „Prsten Nibelunga”, serija slika o Velikom otadžbinskom ratu, grafički portreti, kao i poslednji umetnikov rad „Čovek sa sovom” .

Od 1949. do 1976 živio u kući u kojoj je otvoren muzej.

1976. godine tragično je preminuo i sahranjen u selu. Vasiljevo.

Porodica Vasiljev se 1984. godine preselila u Kolomnu kod Moskve, gde je prevezla sve umetnikove slike koje su im pripadale.
Muzej zauzima dio stambene zgrade u kojoj se nalazi spomen stan površine 53,3 m2.

Izložba je zasnovana na memorijalnoj kolekciji koju su poklonili umetnikova sestra V. A. Vasiljeva i njegovi prijatelji.

Iz knjige "Ruska magična paleta" Anatolija Doronina

Da biste razumjeli unutrašnji svijet osobe, svakako morate dotaknuti njegove korijene. Kostjin otac rođen je 1897. godine u porodici radnika iz Sankt Peterburga. Voljom sudbine postao je učesnik tri rata i cijeli život proveo radeći na rukovodećim pozicijama u industriji. Kostjina majka bila je skoro dvadeset godina mlađa od svog oca i pripadala je porodici velikog ruskog slikara I. I. Šiškina.

Neposredno prije rata, mladi par je živio u Majkopu. Nestrpljivo su iščekivali svoje prvo dete. Ali mesec dana pre svog rođenja, Aleksej Aleksejevič se pridružio partizanskom odredu: Nemci su se približavali Majkopu. Klavdija Parmenovna nije mogla da se evakuiše. 8. avgusta 1942. grad je okupiran, a 3. septembra Konstantin Vasiljev je ušao u svet. Nepotrebno je reći kakve su muke i muke snašle mladu majku i bebu. Klavdija Parmenovna i njen sin odvedeni su u Gestapo, a zatim pušteni, pokušavajući da otkriju moguće veze sa partizanima. Životi Vasiljevih su bukvalno visili o koncu, a spasilo ih je samo brzo napredovanje sovjetskih trupa. Majkop je oslobođen 3. februara 1943. godine.

Nakon rata, porodica se preselila u Kazanj, a 1949. godine - na stalni boravak u selo Vasiljevo. I ovo nije bilo slučajno. Strastveni lovac i ribolovac, Aleksej Aleksejevič, često putujući van grada, nekako je završio u ovom selu, zaljubio se u njega i odlučio da se zauvek preseli. Kasnije će Kostya odražavati nezemaljsku ljepotu ovih mjesta u svojim brojnim pejzažima.

Ako uzmete kartu Tatarije, lako možete pronaći selo Vasiljevo na lijevoj obali Volge, tridesetak kilometara od Kazana, nasuprot ušća Svijage. Sada je ovdje Kuibyshev rezervoar, a kada se porodica preselila u Vasiljevo, ovdje je bila netaknuta Volga, ili rijeka Itil, kako se naziva u istočnim kronikama, a još ranije, među drevnim geografima, zvala se imenom Ra.

Mladi Kostja je bio zadivljen ljepotom ovih mjesta. Ovdje je bilo posebno, stvoreno od velike rijeke. Desna obala uzdiže se u plavoj izmaglici, gotovo strma, obrasla šumom; možete videti daleki beli manastir na padini, desno - fantastični Svijažsk, koji se nalazi na planini Stol sa svojim hramovima i crkvama, prodavnicama i kućama, koji se uzdiže iznad širokih livada u poplavnoj ravnici Svijage i Volge. A vrlo daleko, već iza Svijage, na njenoj visokoj obali, jedva se vide zvonik i crkva sela Tikhi Ples. Bliže selu je rijeka, široki potok. A voda je duboka, spora i hladna, a bazeni bez dna, hladoviti i hladni.

U proljeće, u aprilu-maju, poplava je preplavila cijelo ovo prostranstvo od grebena do grebena, a zatim je južno od sela voda sa žbunastim ostrvima bila vidljiva mnogo kilometara, a sam daleki Svijažsk pretvorio se u ostrvo. Do juna se voda povukla, otkrivajući čitavo prostranstvo poplavljenih livada, izdašno zalivenih i pognojenih muljem, ostavljajući za sobom vesele potoke i plava obrasla jezera, gusto naseljena čigama, linjacima, lovicama, pčelarima i žabama. Približavajuća ljetna vrućina neumitnom je snagom istjerala iz zemlje guste, sočne, slatke trave, a uz obale jaraka, potoka i jezera tjerala je i izvlačila žbunje vrbove trave, ribizle i šipka.

Livade na lijevoj obali grebena ustupile su mjesto svijetlim šumama lipe i hrasta, koje se do danas, isprepletene poljima, protežu na sjever na mnogo kilometara i postepeno se pretvaraju u crnogoričnu šumu-tajgu.

Kostja se razlikovao od svojih vršnjaka po tome što nije bio zainteresovan za igračke, nije mnogo trčao sa drugom decom, već je uvek petljao po bojama, olovkama i papiru. Otac ga je često vodio u pecanje i lov, a Kostja je crtao reku, čamce, oca, šumski pčelinjak, divljač, Orlikovog psa i uopšte sve što je prijalo oku i plijenilo njegovu maštu. Neki od ovih crteža su sačuvani.

Roditelji su pomogli u razvoju njegovih sposobnosti koliko su mogli: taktično i nenametljivo, čuvajući ukus, birali su knjige i reprodukcije, upoznavali Kostju sa muzikom i vodili ga u muzeje u Kazanju, Moskvi, Lenjingradu, kada su se ukazale prilike i prilike. .

Kostjina prva omiljena knjiga je „Priča o tri Bogatira“. Istovremeno, dječak se upoznao sa slikom "Bogatyrs" V. M. Vasnetsova, a godinu dana kasnije ju je kopirao olovkama u boji. Na očev rođendan poklonila sam mu sliku. Sličnost između heroja je bila upečatljiva. Inspirisan pohvalama svojih roditelja, dečak je prepisao "Viteza na raskršću", takođe olovkama u boji. Zatim sam napravio crtež olovkom od skulpture Antokolskog „Ivan Grozni“. Sačuvane su njegove prve pejzažne skice: panj posut žutim jesenjim lišćem, koliba u šumi.

Roditelji su vidjeli da je dječak nadaren i da ne može živjeti bez crtanja, pa su više puta razmišljali o savjetu učitelja - da pošalju sina u umjetničku školu. Ali gdje, u koji razred, nakon kojeg časa? Takve škole nije bilo ni u selu ni u Kazanju. Šansa je pomogla.

Godine 1954. novine Komsomolskaya Pravda objavile su oglas da Moskovska srednja umjetnička škola pri Institutu V. I. Surikov prima djecu nadarenu za crtanje. Njegovi roditelji su odmah odlučili da je to škola koja je Kostji potrebna - vrlo rano je pokazao svoju sposobnost crtanja. Škola je primala pet do šestoro nerezidentne djece godišnje. Kostya je bio jedan od njih, koji je sve ispite položio sa odličnim ocjenama.

Moskovska srednja umjetnička škola nalazila se u mirnoj Lavrušinskoj ulici starog Zamoskvorečja, preko puta Tretjakovske galerije. U zemlji su postojale samo tri slične škole: pored Moskve, postojale su i u Lenjingradu i Kijevu. Ali MSHS je bio poštovan van konkurencije, makar samo zato što je postojao u Institutu Surikov i imao Tretjakovsku galeriju kao bazu za obuku.

Naravno, Kostja nije čekao dan kada je ceo razred, predvođen učiteljem, otišao u Tretjakovsku galeriju. U galeriju je otišao sam čim se upisao u školu. Lični interes koji je svojstven životu, s jedne strane, i živa, aktivna snaga slika, s druge strane, sudarili su se u njegovoj uzbuđenoj svijesti. Na koju sliku da odem? Ne, ne na ovu, gdje je noćno nebo i tamna sjena kuće, i ne na onu gdje je pješčana obala mora i šuga u uvali, a ne na onu gdje su prikazane ženske figure...

Kostja je otišao dalje i čuo zov u sebi kada je ugledao tri svetle, poznate figure na Vasnjecovljevom velikom, do pola zida, platnu „Bogatyrs“. Dječak je bio oduševljen što je upoznao izvor svoje nedavne inspiracije: na kraju krajeva, proučavao je reprodukciju ove slike centimetar po centimetar, pogledao je bezbroj puta, a zatim je pažljivo precrtao. Dakle, ovo je ono što je - original!

Dječak je zurio u odlučna lica heroja, sjajno, autentično oružje, metalni lančić, čupave konjske grive. Odakle velikom Vasnjecovu sve ovo? Iz knjiga, naravno! I sva ova stepska daljina, ovaj vazduh pred borbu - takođe iz knjiga? Šta je sa vjetrom? Uostalom, možete osjetiti vjetar na slici! Kostja se uznemirio, sada otkrivajući osećaj vetra ispred originala. Zaista, konjske grive, pa čak i vlati trave, kreću se na vjetru.

Oporavio se od prvih zadivljujućih utisaka o divovskom gradu, dječak se nije izgubio u nepoznatom prostoru. Tretjakovska galerija i Puškinov muzej, Boljšoj teatar i Konzervatorij - postali su njegova glavna vrata u svijet klasične umjetnosti. Sa detinjastim ozbiljnošću čita „Traktat o slikarstvu“ Leonarda da Vinčija, a zatim proučava slike ovog velikog majstora i „Napoleona“ sovjetskog istoričara Jevgenija Tarlea, sa svim žarom svoje mlade duše udubljuje se u muziku. Betovena, Čajkovskog, Mocarta i Baha. A moćna, gotovo materijalizirana duhovnost ovih divova fiksirana je u njegovoj svijesti kristalima dragocjene stijene.

Tih, smiren Kostja Vasiljev se uvek ponašao nezavisno. Nivo njegovog rada, deklariran od prvih dana studija, dao mu je pravo na to. Ne samo dečaci, već i nastavnici bili su zadivljeni Kostininim akvarelima. Po pravilu, to su bili pejzaži, sa svojim jasno prepoznatljivim temama. Mladi umjetnik nije uzeo nešto veliko, privlačno, svijetlo, već je uvijek pronalazio neki dodir u prirodi pored kojeg si mogao proći i ne primijetiti: grančicu, cvijet, vlat trave. Štaviše, Kostja je izvodio ove skice koristeći minimalna slikovna sredstva, štedljivo birajući boje i poigravajući se suptilnim odnosima boja. Ovo otkriva dječakov karakter i njegov pristup životu.

Čudom je sačuvana jedna od njegovih nevjerovatnih produkcija - mrtva priroda sa gipsanom glavom. Pošto je gotovo završio posao, Kostya je slučajno prolio ljepilo na njega; Odmah je skinuo karton sa štafelaja i bacio ga u kantu za smeće. Tako bi ovaj akvarel, kao i mnogi drugi, zauvek nestao da nije Kolje Čarugina, takođe dečaka iz internata koji je kasnije učio razred i uvek sa oduševljenjem gledao Vasiljevljev rad. Ovu mrtvu prirodu čuvao je i čuvao među svojim najvrednijim djelima trideset godina.

Sve komponente ove mrtve prirode je sa ukusom odabrao neko iz školske zbirke: kao pozadinu - srednjovekovni plišani kaftan, na stolu - gipsana glava dečaka, stara knjiga u iznošenom kožnom povezu i sa ponešto. vrsta krpenog obeleživača, a pored nje - još ne uvenuli cvet ruže.

Kostya nije morao dugo studirati - samo dvije godine. Otac mu je umro i morao je da se vrati kući. Nastavio je studije na Kazanskoj umjetničkoj školi, odmah upisavši drugu godinu. Kostjini crteži nisu ličili na rad učenika. Bilo koju skicu je pravio glatkim i gotovo neprekidnim pokretom ruke. Vasiljev je napravio mnogo živih i izražajnih crteža. Šteta što je većina njih izgubljena. Od sačuvanih, najzanimljiviji je njegov autoportret, naslikan sa petnaest godina. Glatka tanka linija iscrtava konturu glave. Jednim pokretom olovke ocrtava se oblik nosa, oblina obrva, blago se ocrtavaju usta, isklesana krivina ušne školjke i kovrče na čelu. Istovremeno, oval lica, oblik očiju i još nešto suptilno podsjećaju na "Madonu od nara" Sandra Botticellija.

Tipična sačuvana mala mrtva priroda iz tog perioda je „Kulik“, naslikana uljem. To je jasna imitacija holandskih majstora - isti strogi sumorni tonalitet, filigranski oslikana tekstura predmeta. Na rubu stola, na grubom platnenom stolnjaku, leži lovački ulov, a pored njega čaša vode i koštica kajsije. Prozirna bunarska voda, kost koja se još suši i ptica ostavljena na neko vrijeme - sve je toliko prirodno da gledalac lako mentalno proširi okvir slike i u mašti dovrši neku svakodnevnu situaciju koja prati umjetnikovu produkciju.

U ovom periodu svog života Vasiljev je mogao pisati na bilo koji način, za bilo koga. Bio je majstor zanata. Ali morao je pronaći svoj put i, kao i svaki umjetnik, želio je reći svoju riječ. Odrastao je i tražio sebe.

U proleće 1961. Konstantin je diplomirao na Kazanskoj umetničkoj školi. Njegov diplomski rad uključivao je skice scenografije za operu Rimskog-Korsakova "Snjegurica". Odbrana je bila sjajna. Rad je dobio ocjenu „odličan“, ali nažalost nije sačuvan.

U bolnoj potrazi za samim sobom, Vasiljev se "razbolio" od apstrakcionizma i nadrealizma. Bilo je zanimljivo isprobati stilove i trendove, predvođene tako modernim imenima kao što su Pablo Picasso, Henry Moore, Salvador Dali. Vasiljev je prilično brzo shvatio kreativni kredo svakog od njih i stvorio nove zanimljive događaje u njihovom duhu. Pogruzivši se sa svojom karakterističnom ozbiljnošću u razvoj novih pravaca, Vasiljev stvara čitav niz zanimljivih nadrealnih radova, kao što su „String”, „Uznesenje”, „Apostol”. Međutim, i sam Vasiljev je ubrzo bio razočaran formalnom potragom koja je bila zasnovan na naturalizmu.

Jedina stvar koja je zanimljiva kod nadrealizma, podijelio je s prijateljima, je njegova čisto vanjska upadljivost, sposobnost da se u laganom obliku otvoreno izrazi trenutne težnje i misli, ali ne i duboko ukorijenjena osjećanja.

Povodeći analogiju sa muzikom, ovaj pravac je uporedio sa džez aranžmanom simfonijskog dela. U svakom slučaju, Vasiljevljeva delikatna, suptilna duša nije htela da se pomiri sa izvesnom neozbiljnošću oblika nadrealizma: permisivnošću izražavanja osećanja i misli, njihovom neuravnoteženošću i golotinjom. Umetnik je osetio njenu unutrašnju nedoslednost, destrukciju nečeg važnog što je u realističkoj umetnosti, značenja, svrhe koju ona nosi.

Fascinacija ekspresionizmom, koji se odnosio na neobjektivno slikarstvo i zahtijevao veću dubinu, trajala je nešto duže. Ovdje su stubovi apstrakcionizma proglasili, na primjer, da majstor, bez pomoći predmeta, ne prikazuje melanholiju na licu osobe, već samu melanholiju. Odnosno, za umjetnika postoji iluzija mnogo dubljeg samoizražavanja. Ovaj period uključuje djela kao što su: “Kvartet”, “Kraljičina tuga”, “Vizija”, “Ikona sjećanja”, “Muzika trepavica”.

Savladavši do savršenstva prikazivanje vanjskih oblika, naučivši im dati posebnu vitalnost, Konstantina je mučila misao da se iza ovih oblika, u suštini, ništa ne krije, da će, ostajući na ovom putu, izgubiti ono glavno. - stvaralačka duhovna moć i ne bi mogla da izrazi -stvarni odnos prema svetu.

Pokušavajući da shvati suštinu pojava i pati kroz opštu strukturu misli za buduća dela, Konstantin se uhvatio za pejzažne skice. Kakvu raznolikost pejzaža je stvorio tokom svog kratkog stvaralačkog života! Bez sumnje, Vasiljev je stvarao pejzaže jedinstvene po svojoj ljepoti, ali neka nova snažna misao mučila se i tukla u njegovom umu: "Unutarnja snaga svega živog, snaga duha - to je ono što umjetnik treba da izrazi!" Da, lepota, veličina duha - to će od sada biti najvažnije za Konstantina! I rođeni su "Sjeverni orao", "Čovjek sa sovom", "Čekanje", "Na tuđem prozoru", "Sjeverna legenda" i mnoga druga djela, koja su postala oličenje posebnog stila "Vasiljevskog" koji se ne može zbuniti sa bilo čim.

Sjeverni orao

Konstantin je pripadao najređoj kategoriji ljudi koje neizostavno prati inspiracija, ali je ne osećaju, jer im je to poznato stanje. Kao da žive od rođenja do smrti u jednom dahu, pojačanim tonom. Konstantin voli prirodu sve vreme, voli ljude sve vreme, voli život sve vreme. Zašto gleda, zašto mu hvata pogled, kretanje oblaka, lista. Stalno je pažljiv na sve. Ova pažnja, ta ljubav, ta želja za svim dobrim bili su Vasiljevljeva inspiracija. I ovo je bio cijeli njegov život.

Tuđi prozor

Ali nepravedno je, naravno, tvrditi da je život Konstantina Vasiljeva bio lišen neizbežnih ljudskih radosti. Jednog dana (Konstantinu je tada bilo sedamnaest godina), njegova sestra Valentina, vraćajući se iz škole, rekla je da im je u osmom razredu došla nova devojčica - prelepa devojčica zelenih kosih očiju i duge kose do ramena. . U odmaralište je došla zbog bolesnog brata. Konstantin je ponudio da je dovede na poziranje.

Kada je četrnaestogodišnja Ljudmila Čugunova ušla u kuću, Kostja se odjednom zbunio, počeo je da se buni i počeo da pomera štafelaj s mesta na mesto. Prva sesija je trajala dugo. Uveče Kostja je otišao da otprati Ljudu kući. Grupa momaka koja im je naišla brutalno ga je pretukla: odmah i bezuslovno, Ljuda je prepoznata kao najlepša devojka u selu. Ali mogu li udarci ohladiti umjetnikovo vatreno srce? Zaljubio se u djevojku. Slikao sam njene portrete svaki dan. Ljudmila mu je ispričala svoje romantične snove, a on je za njih napravio ilustracije u boji. Obojici se nije dopala žuta boja (možda samo mladalačka nesklonost simbolu izdaje?), i jednog dana, nakon što je nacrtao plave suncokrete, Kostja je upitao: „Shvataš li šta sam napisao? Ako ne, bolje je da budeš ćuti, ništa ne govori...”

Konstantin je Ludu upoznao sa muzikom i književnošću. Činilo se da su se razumjeli iz pola riječi, iz pola pogleda. Jednog dana Ljudmila je došla da vidi Konstantina sa prijateljem. U to vreme on i njegov prijatelj Tolja Kuznjecov su sedeli u sumraku, oduševljeno slušali klasičnu muziku i nisu reagovali na one koji su ušli. Za Ludinu prijateljicu takva nepažnja je delovala uvredljivo i ona je Ludu odvukla za ruku.

Nakon toga, djevojka se dugo plašila sastanaka, osjećajući da je uvrijedila Kostju. Cijelo ju je biće vuklo k njemu, a kada bi postala potpuno nepodnošljiva, išla bi do njegove kuće i satima sjedila na tremu. Ali prijateljski odnosi su prekinuti.

Prošlo je nekoliko godina. Jednom se u vozu Konstantin vraćao iz Kazana sa Anatolijem. Upoznavši Ljudmilu u kočiji, prišao joj je i pozvao je: "Imam otvaranje izložbe u Zelenodolsku." Dođi. Tu je i tvoj portret.

U njenoj duši probudila se zvonka, radosna nada. Naravno da će doći! Ali kod kuće mi je majka to kategorički zabranila: "Nećeš ići! Zašto negdje trčati, već imaš puno njegovih crteža i portreta!"

Izložba je zatvorena, a iznenada je u njenu kuću došao sam Konstantin. Sakupivši sve svoje crteže, pocepao ih je pred Ljudmilom i ćutke otišao. Zauvijek…

Nekoliko djela poluapstraktnog stila - sjećanje na mladenačku potragu za slikovnim oblicima i sredstvima, posvećeno Ljudmili Čugunovoj, i danas se čuva u zbirkama Blinova i Pronina.

Svojevremeno je Konstantin bio u toplim odnosima sa Lenom Aseevom, koja je diplomirala na Kazanskom konzervatorijumu. Lenin portret u ulju uspješno se demonstrira na svim umjetničinim posthumnim izložbama. Elena je uspješno završila obrazovnu instituciju klavira i, naravno, odlično je razumjela muziku. Ova okolnost je posebno privukla Konstantina devojci. Jednog dana se odlučio i zaprosio je. Devojka je odgovorila da mora da razmisli...

Pa, ko od nas, običnih smrtnika, može zamisliti kakve strasti ključaju i nestaju bez traga u duši velikog umjetnika, koje ponekad beznačajne okolnosti mogu iz korijena promijeniti intenzitet njegovih emocija? Naravno, nije znao sa kakvim mu je odgovorom Lena stigla sutradan, a, očigledno, to ga više i nije zanimalo, jer nije odmah dobio željeni odgovor.

Mnogi će reći da je to neozbiljno i da se važna pitanja ne rješavaju na ovaj način. I oni će, naravno, biti u pravu. No, podsjetimo da su umjetnici, po pravilu, lako ranjivi i ponosni ljudi. Nažalost, neuspjeh koji je zadesio Konstantina u ovom druženju odigrao je još jednu fatalnu ulogu u njegovoj sudbini.

Već zreo muškarac, sa tridesetak godina, zaljubio se u Lenu Kovalenko, koja je takođe stekla muzičko obrazovanje. Inteligentna, suptilna, šarmantna devojka, Lena je uznemirila Konstantinovo srce. Još jednom, kao u mladosti, u njemu se probudilo snažno, pravo osećanje, ali strah od odbijanja, od nerazumevanja nije mu dozvolio da postigne svoju sreću... Ali u tome što je slikarstvo ostalo njegov jedini izabranik do posljednjih dana njegovog života može se uočiti posebna namjena umjetnika.

Za to, nesumnjivo, postoje objektivni razlozi. Jedna od njih je nesebična majčinska ljubav Klaudije Parmenovne, koja se bojala pustiti sina iz rodnog gnijezda. Ponekad je mogla previše pedantno, kritičkim okom da pogleda mladu, a zatim da iznese svoje mišljenje sinu, na šta je Konstantin veoma osetljivo reagovao.

Čovek sa sovom

Izvanredan talenat, bogat duhovni svet i obrazovanje koje je stekao omogućili su Konstantinu Vasiljevu da ostavi svoj neuporediv trag u ruskom slikarstvu. Njegove slike su lako prepoznatljive. Možda ga uopće ne prepoznaju, neka od njegovih djela su kontroverzna, ali kada se jednom pogledaju djela Vasiljeva, više ne možete ostati ravnodušni prema njima. Želeo bih da citiram odlomak iz priče Vladimira Soluhina „Nastavak vremena“: -... „Konstantin Vasiljev?!“ protestovali su umetnici. „Ali ovo je neprofesionalno. Slikarstvo ima svoje zakone, svoja pravila. A ovo slikarski je nepismen. On je amater..., amater, i sve njegove slike su amaterske mrlje. Tamo ni jedna slika ne odgovara drugoj tački slike! - Ali izvinite ako ova slika uopšte nije ni umetnost, kako onda i zašto utiče na ljude?.. - Možda oni imaju poeziju, svoje misli, simbole, slike, svoj pogled na svet - ne raspravljamo se, ali postoji tu nema profesionalnog slikarstva - Da, misli i simboli ne mogu sami da utiču na ljude u svom golom obliku. Bilo bi samo parola, apstraktnih znakova. A poezija ne može postojati u neotelotvorenom obliku. I naprotiv, ako je slika super- pismen i stručan, ako je u njemu svaka slikovna točka, kako kažeš, u korelaciji sa drugom slikom, ali u njoj nema poezije, nema misli, nema simbola, nema pogleda na svijet, ako slika ne dodiruje ni ono um ili srce, dosadno je, dosadno ili jednostavno mrtvo, duhovno mrtvo, zašto mi onda treba ovaj kompetentan odnos dijelova. Glavna stvar je, očigledno, duhovnost Konstantina Vasiljeva. To je bila duhovnost koju su ljudi osjećali..."

Kostya je umro pod vrlo čudnim i misterioznim okolnostima. Zvanična verzija je da je njega i njegovog prijatelja na željezničkom prelazu udario voz koji je prolazio. To se dogodilo 29. oktobra 1976. godine. Kostjini rođaci i prijatelji se ne slažu s tim - previše je neshvatljivih slučajnosti povezanih s njegovom smrću. Ova nesreća šokirala je mnoge. Konstantina su sahranili u brezovom gaju, u samoj šumi u kojoj je voleo da bude.

Sudbina, koja je izvana tako često zla prema velikim ljudima, uvijek se pažljivo odnosi prema onome što je unutrašnje i duboko u njima. Misao koja je živjeti ne umire sa svojim nosiocima, čak i kada ih smrt neočekivano i slučajno obuzme. I umjetnik će živjeti sve dok su njegove slike žive.

Vatre gore

Valkira nad ubijenim ratnikom

Wotan

Fire Spell

Život velikih ljudi počinje od trenutka njihove smrti. (J. Arren)

Na današnji dan prije 34 godine umro je veliki ruski umjetnik K.A. Vasiljev, umro je kada je imao samo 34 godine. Želio bih vam reći nešto o autoru više od 400 djela, uključujući i poznate cikluse kao što su „Epska Rus“, „Prsten Nibelunga“ i mnoga druga djela.

Konstantin Vasiljev je rođen 3. septembra 1942. godine u glavnom gradu Adigejske autonomne oblasti, Majkopu. U to vrijeme grad su okupirale njemačke trupe pa je porodica nekoliko godina živjela bez oca, jer je on, kao strastveni komunista, otišao u partizane u Krasnodarski kraj mjesec dana prije rođenja sina.
Uprkos činjenici da su Nemci znali da Aleksej Aleksejevič pripada Komunističkoj partiji, porodica je uspešno preživela dane okupacije i 1945. preselila se u Krasnodar, gde je godinu dana kasnije, u aprilu, rođena Konstantinova sestra Valentina. Zbog proširenja porodice počeo im je nedostajati životni prostor, a otac je tražio da ga prebace na posao u drugo mjesto. Prebačen u Kazanj.

Godine 1949. Aleksej Aleksejevič i Klavdija Parmenovna Vasiljeva (rođena Šiškin) dobili su još jedno dete - ćerku Ljudmilu, a u isto vreme ocu je ponuđeno da se preseli na posao u drugo mesto - izabrao je selo Vasiljevo (25 km od Kazana). Ta mjesta su tada privlačila ljude svojom prirodnom ljepotom.

Već od ranog djetinjstva, Konstantin je počeo da se zanima za crtanje i jednog dana su njegovi roditelji vidjeli članak u Komsomolskaya Pravdi u kojem se govorilo da je Moskovska srednja škola pri Institutu po imenu V.I. Surikova prima školarce nadarene za crtanje. Odlučeno je da se na konkurs pošalje nekoliko radova mog sina. Slike su prošle na konkursu, a onda je i sam Vasiljev otišao u Moskvu. Bilo je to 1954. godine.

Gotovo u blizini njegovog mesta stanovanja u glavnom gradu nalazila se Tretjakovska galerija, koja je inspirisala mladog umetnika i stoga mu posao nije išao baš loše. Do jeseni 1956. donio je akvarele koje je naslikao tog ljeta. Bili su toliko dobri da je direktor škole naručio izložbu ovih radova. Bilo ih je dovoljno da prekriju zidove cijelog drugog sprata. Ovo je bio jedan od Vasiljevovih prvih uspjeha!

1957

Ali nije mu bilo suđeno da završi studije u Moskvi, jer mu se 1957. godine otac teško razbolio. Morao sam da se vratim. Stoga je Vasiljev upisao Kazanski umjetnički koledž, ali je odmah upisao drugu godinu i diplomirao 1961. godine, odbranivši tezu koja se sastojala od skica scenografije za operu Rimskog-Korsakova "Snjeguljica". Rad je dobio ocjenu „odličan“ i tako je postao pozorišni dekorater. Odmah ga je tatarski časopis "Chayan" pozvao na saradnju, a Vasiljev je počeo da mu crta ilustracije, koje su 1963. godine uspešno izložene u Moskovskom Manježu i na izložbi "Satiristički umetnici Kazana".

Godine 1967., kao i njegov otac, njegova mlađa sestra Luda je umrla od bolesti. Već znajući da se tragični kraj ne može izbjeći, Vasiljev je počeo da crta njen portret:

Vasiljev je oduvek bio zainteresovan za ruski epski i bajkoviti folklor, drevne slovenske i skandinavske mitove i legende, kao i za zajedničke korene u istoriji arijevskih naroda.

"Ratnik sa mačem" (1968.)

Na kacigi ratnika prikazan je orao - simbol moći u arijskoj mitologiji. I pod utiskom Wagnerove tetralogije „Prsten Nibelunga“, Vasiljev je napisao slike „Votan, vrhovni bog starih Skandinavaca“ i „Valkira“ (obe 1969.).

Kaciga je ukrašena krilima i u svom ukrasu ima znak Arijaca.

"Valkira nad ubijenim ratnikom" (1969.)

Gestom dobrodošlice prihvata nevidljivu dušu ubijenog heroja.

Krajem decembra 1974. Vasiljev je zajedno sa svojim prijateljem po drugi put otišao u Moskvu, sada kao predstavnik svojih radova na izložbi. Ali tamošnji organizatori su ga iznevjerili pa se kući vratio ne isti kao kad je otišao. Neki smatraju da mu je to putovanje bilo štetno i da je od tada postao depresivan.

Autoportreti 1968. i 1970

Sredinom 70-ih pojavila se još jedna njegova poznata serija slika o Drugom svjetskom ratu. Općenito, znao je mnogo o ratu, jer mu je otac bio učesnik tri rata: Prvog svjetskog rata, Građanskog rata, gdje je služio u diviziji Chapaev, i Drugog svjetskog rata. Takođe, 4 brata njegove majke su učestvovala na frontovima Drugog svetskog rata, od kojih su dvojica poginula. Sam Vasiliev nije mogao služiti vojsku zbog zdravstvenih razloga, zbog čega je više puta žalio.
Ovaj ciklus obuhvata sledeće slike: „Invazija“, na čijoj jednoj strani stoji uništena Uspenska katedrala Kijevopečerske lavre, a na drugoj marširaju Nemci; "Portret maršala G.K. Žukova"; "Parada 1941".

I dvije slike s nazivima starih marševa: „Oproštaj Slovena“ i „Čežnja za domovinom“.

Planirano je i stvaranje slika o Kurskoj izbočini, portret K.K. Rokossovski i drugi.

1974 Na izložbi u Računskom centru Kazanskog univerziteta

Posljednji završeni rad Vasiljeva bila je slika "Čovjek sa sovom", nakon čijeg završetka je rekao svojoj majci: " Sada znam kako da pišem".

I nekoliko dana kasnije ga više nije bilo. Važno je napomenuti da je sam sebi predvidio da će živjeti 33 godine, jer je na njegovoj ruci bila kratka linija života. Pogrešio sam samo par meseci...
29. oktobra završena je izložba u Domu omladine, prva ozbiljna izložba Vasiljeva za života, i poslednja. Zatim je predstavio tri svoja rada: “Neočekivani susret”, “Čekanje” i “Lena Aseeva”. Prilikom odlaska po nju obećao je majci da će se vratiti do 18 sati, ali se nije vratio i samo 3 dana kasnije je obaviještena o njegovoj smrti.

Po povratku kući umro je pod čudnim okolnostima. Prema kancelariji verziju, navodno nije čuo voz, mada kako je to moguće? Ipak, pronašli su ga sa razbijenom glavom u blizini željezničkog perona Lagernaya. Ili je preminuo sa prijateljem ili bez njega, nažalost još uvijek nema tačnih podataka o njegovoj tragičnoj smrti.
Vasiljev je voleo da stvara noću dok je slušao muziku, pa je, kada je bio sahranjen po snežnom vremenu u šumarku breza u njegovom rodnom selu, svirala Vagnerova „O smrti Zigfrida“.

U umetnikovim stvarima otkriven je napola spaljen papir sa rečima ispisanim rukom: „Umjetnik doživljava zadovoljstvo od proporcionalnosti dijelova, zadovoljstvo od ispravnih proporcija, nezadovoljstvo od disproporcija. Ovi koncepti su izgrađeni prema zakonu brojeva. Prekrasni su pogledi koji su lijepi brojčani odnosi. Čovjek nauke zakone prirode izražava brojevima, umjetnik ih promišlja, čineći ih predmetom svog stvaralaštva. Tu postoji obrazac. Ovde ima lepote.
Umjetnost se neprestano vraća svojim izvorima, iznova stvara sve, au ovom novom oživljava život. Nasljeđe kao spasonosna snaga".

Nakon umjetnikove smrti, njegove kreacije su pronašle drugi život. Popularnost je bila luda čak i bez ikakve reklame. Istina, mnogi ga likovni kritičari nikada nisu prepoznali kao umjetnika po posebnom stilu, ali najvažnije je da ga je narod prepoznao. Izložbe u glavnom gradu nastavile su se sa sve većim uspjehom. Ukupno su posthumne izložbe otvorene oko 30 puta na inicijativu VOOPIiK-a u glavnom gradu i Moskovskoj regiji.
Izdavačka kuća Fine Arts je 1982. objavila komplet reprodukcija „Epske Rusije“, a 1988. godine održana je njena prva izložba u Lenjingradu. Slike su odnošene i u Bugarsku, Španiju i Jugoslaviju i svuda su, čak i neslovenski narodi, cenili ove slike.

Citat iz knjige Olega Metelina - "Visoko iznad nivoa mora":
(1991) - "Kao budala, juče sam, zahvaljujući odličnim vezama, dobio dve karte za Manjež za izložbu Konstantina Vasiljeva... Možete li zamisliti kakav je red na ovom Manježu?! Rep se okreće prema Marx Aveniji! Pobrinuo sam se da se ne smrznu kao cutsiki na ulici!".
I tako je bilo, 80-ih godina ljudi su stajali u redu na mrazu od 40 stepeni na Maloj Gruzinskoj da posete izložbu Vasiljeva. Umjetnikova popularnost bila je tolika da je čak i astronom L.V. Zhuravleva je asteroidu otkrivenom 25. oktobra 1982. dala ime - "3930 Vasiljev".

Godine 1984. porodica Vasiljev se preselila u Kolomnu, gdje je prevezla sve umjetnikove slike koje su im pripadale. Muzej zauzima dio stambene zgrade u kojoj se nalazi spomen stan površine 53,3 m2.

Godine 1988. Vasiljev je dobio Komsomolsku nagradu Tatarstana. M. Jalila za seriju filmova o Drugom svjetskom ratu, inače, on sam nikada nije bio ni komsomolac. Krajem iste godine u moskovskom ogranku VOOPIiK-a osnovan je Klub ljubitelja slikarstva Konstantin Vasiljev. A godinu dana ranije, pri Državnom komitetu Komsomola Kolomna već je stvoren klub sa mnogim prijateljskim klubovima u drugim regijama zemlje, koji su formirali Fondaciju K. Vasiliev, čijim novcem su slike restaurirane.

Možete vidjeti slike

CIKLUS SLIKA K. VASILIEVA

Sudbina, tako često neljubazna prema velikim ljudima izvana, je uvijek
pažljivo tretira ono što je unutrašnje i duboko u njima.
Misao koja treba da živi ne umire zajedno sa svojim nosiocima,
čak i kada ih smrt neočekivano i slučajno obuzme. Umjetnik će
živi sve dok su njegove slike žive, dok ljudi stoje zasupljenim dahom
pogledajte njegove kreacije.
Ovo se kaže o umjetniku Konstantinu Vasiljevu.

VITEZ
Prema rejtingu Strukovnog sindikata umjetnika iz 2000.
u kategoriji "Slikari i grafičari" uzeo je Konstantin Vasiljev
prvo mjesto u kategoriji 1B (profesionalni umjetnik visoke klase,
u apsolutnoj potražnji i popularnosti). Iza njega
bilo je takvih priznatih majstora kao što je Ilja Glazunov,
Ernst Neizvestny i Zurab Tsereteli...

Valkira nad ubijenim ratnikom

Jedan vrhovni bog Aesira

Umjetnik se udaljio od formalnog slikarstva i počeo shvaćati načine
tradicionalni realizam. U potrazi za osnovom za kreativnost, on
okrenut folkloru: pjesme, epovi, sage, antičke priče.
Tako je nastao ciklus slika „Epska Rus“. On je stvorio kompletan
kompozicija slika-slika, u svakoj od kojih postoji iznenađujuće
prikupljene i generalizovane narodnom svešću su tačno izražene
najbolje osobine heroja. Tema junaka, ljepota njegovog podviga postala je
vodeći u radu K. Vasiljeva.

Dar Svyatogora

<
Dar Svyatogora

ruski ratnik

Volga

Volga i Mikula

Vatreni mač

Fire Spell

Duel između Peresveta i Čelubeja

Sventovit

Princ Igor

Jaroslavnin plač

Vatre gore

A evo i izjave o radu kosmonauta Vasiljeva
L.A. Leonova: „Nesumnjivo, sve je to manifestacija retkog talenta,
veliki naporan rad i razumevanje svog mesta na zemlji...
Može se samo žaliti zbog tragične sudbine umjetnika i
raduj se što je iza sebe ostavio veliku uspomenu na ono što se dogodilo
umjetnik kao njegov doprinos kulturi čovječanstva." Puno
objavljene su pozitivne povratne informacije o radu K. Vasiljeva
na stranicama centralnih novina i časopisa.

Aljoša Popović i prelepa devojka

Nastasya Mikulichna

Avdotya Ryazanochka

Umjetnik je veliku pažnju posvetio prikazu prirode.
Priroda na njegovim platnima djeluje animirano,
pretvara u slike-simbole. U njoj, kao i u ljudima, postoji umjetnik
najviše od svega cijenio ljepotu i snagu. Teme ličnosti i prirode
organski se stapaju u Vasiljevljevo delo, prelazeći jedno u
drugi.

JESEN

Eupraxia

Stariji

Sadko

Dobrynyina borba sa zmijom na Kalinovom mostu

„Toliko je poezije, ljubavi prema prirodi na Vasiljevljevim slikama,
zadivljujuća muzikalnost, i sa kakvom divnom slikovitošću
znao je da sve to izrazi vešto! Potpuno sam fasciniran
djelo ovog velikog istinskog umjetnika” – napisao je
u knjizi gostiju poznatog umjetnika N.A. Benoisa. "Vasiljev -
preranu smrt mladog umjetnika čija duša
žudjela je za drevnim kormilari i piše porijeklo Slovena
Narodni umjetnik SSSR-a I.S. Glazunov - Njegova privlačnost mitovima
a potraga za preciznim, realističnim oblicima zaslužuje moje poštovanje.”

Reaper

Sviyazhsk

Severna legenda

Labud guske

sirena

Iznad Volge

Slike Konstantina Vasiljeva su negde iz mog detinjstva... samo malo
nostalgija...i...nema potrebe za nečim drugim.
Evo dvije verzije njegove slike “Kod bunara”, napisao je sam umjetnik
pjesme na njegove slike, u ovom slučaju konkretno na onu odakle
zaleđeni prozor se pažljivo i nekako neljubazno posmatra,
zato se lepotica ne smeje, ali ja bih voleo da se smeje
Voleo bih da je slika malo radosnija.
(autorska verzija je data u nastavku - pjesme Konstantina Vasiljeva)

Na vjetru rumenilo je sjajnije.
Ukradeni poljubac je žešći.
Voda mi je prskala pod nogama.
To je samo korak dalje,
I želio bi jedan gutljaj
Ta voda iz pune kante.

Slučajan sastanak

Izvorno rusko slikarstvo:
Ona je božanska! I on -
Poznat po svojoj drskosti
Zaljubljen sam u njenu prelepu ženu.

Zagrli, spali suve usne,
Oslobodite i duh i tijelo.
Samo jednu noć, barem jednu noć,
Samlji cijeli život.

I umrijeti voljom sudbine,
Popivši vino ljubavi!…
Da nije zbog budnog oka
U ledenoj čipki prozora... (c) K. Vasiljev

Giant

Hladnoća dolazi sa prozora, jeza se penje.
U dvorištu neće biti dovoljno mraza.
Tanka svijeća, kao iskra iz plamena,
Srce mi se ukočilo kao da je postalo kamen.
Oboje su plakali, samo se sveca istopila,
Ali ona je naterala devojčino srce da se nada.
A snijeg koji nanosi, dovoljno se igrao, širi se po terenu...
Devojka ceka nekoga na prozoru do mraka...

Čeka se, čeka se...
Smeđe čudo na ramenu.
Nepoznata želja.
Plutajuća svijeća.

I ne sanja
I nije ni čudo
A priroda je ustanovila:
Hladnoća deluje nevidljivo,
Farba prozor.

A u odmrznutom odmrznutom području -
nebeski tirkiz:
Dve otvorene tuge,
Oči čekanja.

Uskoro, da li je vreme za sastanak?
Djevojcine misli su vrele.
Čekanje, čekanje...
Plutajuća svijeća. (c) K. Vasiljev

Sjeverni orao

Najnoviji rad K. Vasiljeva je “Čovek sa sovom”. U ovom
na slici je umjetnik postigao duboke generalizacije, nevjerovatno je
kombinacija boja, vješto rješenje složenog žanrovskog zapleta.
Na ličnim izložbama Konstantina Aleksejeviča Vasiljeva
Predstavljen je samo mali dio onoga što je stvorio. Ali čak i ovo
Ispostavilo se da je to dovoljno da gledalac prihvati i zavoli umjetnika.

ČOVJEK SA SOVO

Maršal Žukov

K. Vasiljev je živeo kratak život. Umro je 1976. godine u dobi od 34 godine.
Međutim, njegov životni put se ne mjeri proživljenim godinama, već po
djela koja su ostala nakon njega: 400 slika i
grafički listovi su rezultat njegovog nadahnutog rada.

Umetnik napamet

Iz knjige "Ruska magična paleta" Anatolija Doronina

Ali nepravedno je, naravno, tvrditi da je život Konstantina Vasiljeva bio lišen neizbežnih ljudskih radosti.Jednog dana (Konstantin je tada imao sedamnaest godina), njegova sestra Valentina je, vraćajući se iz škole, rekla da je došla nova devojčica. njih u osmom razredu - prelepa devojka sa zelenim kosim očima i dugom kosom do ramena. U odmaralište je došla zbog bolesnog brata. Konstantin je ponudio da je dovede na poziranje.

Konstantin je Ludu upoznao sa muzikom i književnošću. Činilo se da su se razumjeli iz pola riječi, iz pola pogleda. Jednog dana Ljudmila je došla da vidi Konstantina sa prijateljem. U to vrijeme on i njegov prijatelj Tolja Kuznjecov sjedili su u sumraku, oduševljeno slušali klasičnu muziku i nikako nisu reagirali na one koji su ušli. Za Ludinu prijateljicu takva nepažnja je delovala uvredljivo i ona je Ludu odvukla za ruku.

Izložba je zatvorena, a iznenada je u njenu kuću došao sam Konstantin. Sakupivši sve svoje crteže, pocepao ih je pred Ljudmilom i ćutke otišao. Zauvijek…

Nekoliko djela poluapstraktnog stila - sjećanje na mladenačku potragu za slikovnim oblicima i sredstvima, posvećeno Ljudmili Čugunovoj, i danas se čuva u zbirkama Blinova i Pronina.

Ako shvatite da vam je potrebna dobrotvorna pomoć, obratite pažnju na ovaj članak.
Oni koji bez vašeg učešća mogu izgubiti uzbudljiv posao obratili su vam se za pomoć.
Mnoga djeca, dječaci i djevojčice, sanjaju da postanu piloti na stazi.
Pohađaju časove na kojima, pod vodstvom iskusnog trenera, uče tehnike vožnje velikom brzinom.
Samo stalne vježbe omogućuju vam da ispravno pretječete, izgradite putanju i odaberete brzinu.
Pobjeda na stazi zasniva se na dobrim kvalifikacijama. I, naravno, profesionalni karting.
Djeca koja učestvuju u klubovima u potpunosti zavise od odraslih, jer im nedostatak novca i pokvareni rezervni dijelovi ne dozvoljavaju učešće na takmičenjima.
Koliko zadovoljstva i novih senzacija doživljavaju djeca kada sjednu za volan i počnu voziti auto.
Možda baš u takvom krugu odrastaju ne samo ruski prvaci, već i budući svjetski prvaci u ovom sportu?!
Možete pomoći dječjoj karting sekciji, koja se nalazi u gradu Syzranu. Trenutno su u jako lošoj situaciji. Sve počiva na entuzijazmu vođe: Sergeja Krasnova.
Pročitajte moje pismo i pogledajte fotografije. Obratite pažnju na strast sa kojom moji učenici rade.
Oni vole ovaj razvojni sport i zaista žele da nastave da uče. Molim vas da pomognete karting sekciji u gradu Sizranu da opstane.
Ranije su u gradu postojale DVIJE stanice mladih tehničara i svaka je imala karting sekciju. U Palati pionira bilo je i kartinga. Sada u gradu nema nijedne stanice, a uništen je i krug u Palati pionira. Zatvorili su ga – ne mogu reći dovoljno, jednostavno su ga uništili!
Borili smo se, pisali pisma i svuda su imali isti odgovor. Prije otprilike pet godina otišao sam na prijem kod guvernera Samarske oblasti. On me nije prihvatio, ali me je prihvatio moj zamenik.
Nakon toga smo dobili prostorije u kojima smo bili smješteni. Imamo dosta djece koja žele da idu na karting, ali vrlo loši materijalni uslovi nam ne dozvoljavaju da regrutujemo djecu.
I većina kartinga zahtijeva popravke. Ovo je situacija u kojoj se nalazi naš krug.
Za pomoć smo se obratili i gradonačelniku grada Sizrana. Ovo je druga godina da čekamo pomoć. Odlučili smo da vam se obratimo za pomoć putem interneta.
Kontaktirajte me, adresa za PAKETE, 446012 Samarska oblast, Syzran, Novosibirskaja 47, možete me kontaktirati preko društvenih mreža SERGEY IVANOVICH KRASNOV.ili pišite na e-mail [email protected] Uvek, na talasu uspeha, čovek mora činiti dela milosrđa i davati milostinju. A ako Gospod pomaže u teškim okolnostima, onda ne zaboravite na zahvalnost nakon toga. Tada On neće zaboraviti na vaše potrebe.