Činjenice iz umjetnikove biografije. Ako vaši savremenici Mikhail Shibanov, kmet slikar kneza Potemkina, nije uživao neku posebnu slavu, tada njegovi neposredni potomci jednostavno nisu sumnjali u njegovo postojanje. U međuvremenu, tokom 19. stoljeća, dva najbolja portreta njegovim kistom nastavila su se gravirati za ilustracije knjiga i pojedinačne grafike. Portreti Katarine II u putnom odijelu i njenog miljenika, grofa Dmitrijeva-Mamonova, postajali su sve poznatiji, a sjećanje na majstora potpuno je nestalo. U početku su samo neznatno promijenili prezime, ne uvodeći nikakvu konkretnu ličnost iza toga - izvjesni Šebanov, to je sve što su izdavači drevnih portreta mogli reći. Ali tada je ime umjetnika doživjelo novu promjenu, a oba njegova poznata djela počela su se pripisivati vrlo specifičnoj osobi - studentu Akademije umjetnosti Alekseju Petroviču Šabanovu, učeniku Dmitrija Levitskog.
Tek je 20. vek vratio čuvena dela Šibanova. Na poleđini novootkrivenog portreta sina admirala Grigorija Andrejeviča Sviridova, heroja bitke na Česmi, istraživači su prvi put videli autogram tajanstvenog majstora s kraja 18. veka: „Napisao Mihail Šibanov.
Slike Mihaila Šibanova
Činilo se da je Šibanovljeva zagonetka potpuno razriješena i stručnjaci su novootkrivenom umjetniku mogli dati pravo mjesto osrednjeg slikara portreta, koji je jednom - na portretu Dmitrijeva-Mamonova - uspio da se uzdigne do visina prave umjetnosti. O ovom platnu s pravom su napisali da se „uporedi sa najpoznatijim djelima izuzetne umjetnosti 18. stoljeća, kako po suptilnosti dizajna tako i po svojoj samouvjerenoj, nježnoj tehnici“.
I Mihail Šibanov bi ostao školski primer jednog jedinog kreativnog uspeha, jednog uzleta, jednog srećnog naprezanja snage, da novo otkriće nije poništilo novouspostavljeni pogled specijalista - Tretjakovska galerija nabavila je dva drevna platna, na na poleđini jedne od kojih je pisalo: „Ova slika predstavlja suzdalsku provinciju i seljake. Napisano 1774 Mikhail Shibanov", a na poleđini drugog - " Slikarstvo predstavljanje... proslava svadbenog ugovora“, pisao je Mihail Šibanov u istoj provinciji u selu Tatarov 1777.
Ova dva dela su skoro pedeset godina anticipirala seljačke žanrove Alekseja Gavriloviča Venecijanova, koji je smatran „prvim ruskim slikarom prirodnog pokreta i začetnikom ruskog svakodnevnog slikarstva”.
Ali istorija ruskog žanra nije izgubila ništa od svog dostojanstva zbog činjenice da sada njeno porijeklo više nije bilo zasnovano na izvanrednom talentu Venetsianova - Mihail Šibanov svoj primat duguje ne samo sretnom otkriću nove teme, već i na izvanrednu tehniku, iznenađujuću od kmetova majstora koji nije prošao akademske škole.
I "Seljački ručak" i "Ugovor o vjenčanju" Nikako ih nije naslikao prosječan portretista, već zreo, prvoklasni majstor, međutim, na platnima postoji osjećaj sputanosti, statičnosti, i to je sasvim prirodno - ovako su uglavnom slikali u njegovom vrijeme. Ali kompozicija je potpuna i promišljena, tipovi su izražajni, kolorit je dubok i pun. I zaista zadivljujuće za Rusiju s kraja 18. veka – kada su se njeni najnapredniji naučnici tek budili na ideju o potrebi za ozbiljnim opisom narodnog života – ozbiljna etnografska interesovanja umetnika kmeta.
M. Shibanov: slika "Proslava svadbenog ugovora"
Slika zavere, koju je umetnik sa naučnom savesnošću preneo, bila je daleko ispred prvih verbalnih opisa seljačke svadbene ceremonije. To je njegova posebna vrijednost.
Šibanov prozor u 1777. jedinstven je ne samo za istoriju ruskog slikarstva, već i za rusku nauku. Možda je Tatarovo bilo umetnikovo rodno selo - Potemkin je takođe posedovao zemlje u "Suzdaljskoj guberniji" - i tada postaje jasno ne samo njegovo odlično poznavanje narodnog života, već i inače teško objašnjivo bogatstvo tehnologije: suzdalski ikonopisci su dugo bili poznati po svojoj vještini koja se prenosi s generacije na generaciju.
Ugovor o vjenčanju(na različitim lokalitetima zvala se na svoj način - dosluh, rukovanja, zaručina, pijanstva) pratila je uspješno provodadžisanje i igrala istu ulogu u seoskoj svadbi kao i vjeridba u kasnijem gradskom obredu.
Crkvena veridba je gotovo u potpunosti apsorbovala drevni paganski ritual, a u 19. veku istraživači su morali da zabeleže već napola izbrisane karakteristike obreda i slike „zavereničkih“ pesama koje su bile nesvesne i samim pevačima. Prvobitno značenje simbolike zavjere izgubljeno je mnogo prije Šibanovljevog vremena, ali je oblik rituala, za koji je svaka generacija pronalazio nova objašnjenja, pažljivo i ljubomorno očuvan.
Šibanov je takođe primetio ovaj tradicionalni odnos prema drevnom ritualu. Pogledajte s kakvom pažnjom žene koje se skupljaju iza nevjestinih ramena prate tok obreda, kako se zabrinuto čuvaju od moguće greške koja, prema drevnim vjerovanjima, može preokrenuti cijelu sudbinu mladih.
Šibanov je vrlo uspješno i prirodno izdvojio glavne simbole rituala zavjere, i to ne zbog poznavanja njihove otvorene suštine - uostalom, ni sami učesnici ceremonije toga nisu bili svjesni, već zbog kreativne osjetljivosti i budnosti : umjetnik je uspio uhvatiti instinktivno poštovanje s kojim su se odnosili prema ovim, nekada najvažnijim, atributima glumaca na sceni. Umjetnik je istaknuo pogaču na stolu, prsten na mladoženjinom prstu i natjerao nas - nesvjesno nastavljajući gest mladića u crvenom kaputu - da razmišljamo o klupi u kutu („na kutu“), na koju on poziva. mlada i mladoženja da sjednu. I sve to nije slučajno, što potvrđuju hipoteze koje su se pojavile kasnije od jednog stoljeća.
U vremenima matrijarhata (usput, zbog toga žene predsedavaju ceremonijom) i kasnije, u patrijarhalnoj eri, suština zavere je, očigledno, bila da se traži dozvola od božanstva predaka da napusti klan, dobije blagoslovi i, u njegovom nevidljivom prisustvu, zapečati sporazum magičnim neraskidivim vezama.
U istočnoslavenskim svadbenim obredima simbol božanstva klana bio je ili "stub" u blizini peći, koji je zamijenio svetu vatru drevnog porodičnog ognjišta, ili hljeb. Šibanov prikazuje „kritual krave“ (peć se uopće ne pojavljuje u kompoziciji) - najstariji, najsloženiji i viševrijedan.
Gledalac ne može vidjeti klupu na Šibanovoj slici, ali je najvjerovatnije te večeri 1777. bila prekrivena obrnutim kaputom od ovčje kože, koji je u seljačkim obredima zamijenio kožu totemske životinje istočnih Slovena - mrkog medvjeda.
„Sađenje“ na kožu, koje se kasnije - na samom vjenčanju, odvijalo s još većom svečanošću, trebalo je mladoženji prenijeti snagu zajedničkog pretka i pružiti mladenki brojnije i sretnije potomstvo. Ali prije ovog trenutka, mlada je morala dobiti dozvolu od bližeg pretka - pretka njene vlastite porodice - da ode na mladoženjino ognjište, pod zaštitom i pokroviteljstvom novog božanstva. A kada se rastaje sa svojim duhom čuvarom, ona se, naravno, ne bi trebala radovati - zato su ruske nevjeste tako tužne, zato jadikuju i plaču, marljivo glumeći nevoljkost i prisilu.
Intenzivno iščekivanje koje je obuzelo sve prisutne govori da još nije prošao najvažniji trenutak zavjere - „vezivanje“ mladih. Na sto je raširen šal (na slici je još uvek u ruci mlade), u njega se stavljalo prstenje, tri puta podizano iznad glave, zatim su svatovi razmenili prstenje i na kraju obreda marama je vezala ruke zaručniku i kukaru.
Mlada i mladoženja imaju sto godina, i zajedno!
Na osnovu materijala iz starog časopisa...
Šibanov Mihail, ruski slikar. Od kmetova seljaka. Od 1783. “slobodni slikar”. Slikar portreta, začetnik žanra seljačke svakodnevice u ruskoj umjetnosti. Sh. slike, nastale pod neposrednim utiskom prirode, odlikuju se konkretnošću u interpretaciji radnje, ekspresivnošću i značajem gotovo portretnih karakteristika seljaka.
Mikhail Shibanov. Seljački ručak.
Sredinom 1770-ih nastaju slike M. Šibanova. Umjetnik tačno ukazuje na adresu heroja - selo Tatarovo, Suzdalska oblast (sada Vladimirska oblast). A njegovi junaci su pravi, pravi seljaci. Bivši Potemkinov kmet Šibanov odlično poznaje seljake, njihov način života u svim njegovim crtama i detaljima. Na slici „Seljačka večera“ (1774) prikazuje porodicu okupljenu oko stola. Vlasnik kuće sedi u crvenom uglu, ispod ikona, njegov sin, stišćući veliku veknu hleba na grudima, reže hleb, starica u kokošniku stavlja činiju na sto, a mlada seljanka u elegantnom pokrivalu za glavu sprema se da nahrani dijete. Akademsko slikarstvo nije poznavalo takve zaplete i takve likove. Mirno, temeljito, bez grubih intonacija ili usiljenog patosa, umjetnik nas upoznaje sa svojim junacima, naglašavajući njihovu istinski rusku ljepotu, unutrašnji značaj njihovih ličnosti, samopoštovanje svojstveno jednostavnim radnicima, atmosferu domačnosti i srdačne harmonije koja vlada u ovoj seljačkoj porodici. Plastična dovršenost forme, odmjerenost glatkih gesta, spora veličanstvenost pokreta daju svakodnevnom prizoru karakter monumentalnog djela. 
Mikhail Shibanov. Vjenčani aranžman.
Te iste karakteristike izdvajaju drugu, još savršeniju i umjetnički zreliju sliku Šibanova - „Proslava vjenčanog ugovora“ (1777). Drevni ritual svadbenog dogovora, koji umjetnik tumači kao radostan i ozbiljan događaj u životu seljaka, postaje tema višefiguralne kompozicije koja objedinjuje čitavu galeriju vrlo vitalnih i cjelovitih narodnih slika. Evo mladoženja sa kosom ošišanom na protege, pažljivo držeći svoju verenicu za ruku, i mlade u sarafanu sa šarama, njihova najbliža rodbina, seoske lepotice, bucmaste i rumene, sa grimiznim usnama i samurovim obrvama, naborana starica, izuzetno zainteresovana u onome što se dešava, seljak koji je izašao u šetnju sa damastom i šoljom u rukama. Svi oni na slici žive punokrvnim životom, uvjeravajući gledatelja u svoju bezuslovnu autentičnost. Šibanova i njegove junake ne razdvaja velika udaljenost, umjetnik ih poznaje i prema njima se odnosi s poštovanjem, pažnjom i ljubavlju. Po prvi put u ruskom slikarstvu seljaci se pojavljuju ne kao egzotični likovi, radoznali za strance, već kao junaci umjetnosti, koji posjeduju veliku etičku i estetsku vrijednost. A to je bilo u godinama kada se seljaci zvali drugačije nego rulja i podla klasa, u godinama Seljačkog rata, na čelu sa Emeljanom Pugačevom!
Pored ovih žanrovskih slika, stiglo je još nekoliko Šibanovljevih portreta, uključujući jedan od najboljih - A. M. Dmitriev-Mamonov (1787). „Teško je u umu pomiriti dva tako nespojiva pojma kao što su umetnik i kmet“, napisao je M. Alpatov. “O ovim darovitim ljudima razmišljate s posebnim simpatijama.” Volio bih da vjerujem da su upravo iz kreativnosti crpeli snagu da sačuvaju svoje ljudsko dostojanstvo.”
Godina slikareve smrti ostaje nepoznata, a njegove slike stižu u Tretjakovsku galeriju tek 1917. godine.
Mikhail Shibanov(patronim i godina rođenja nepoznati, rođen u selu Mjasoedovo - umro posle) - ruski umetnik druge polovine 18. veka, slikar od kmetova. Od 1783. - "slobodni slikar". Slikar portreta, ikonopisac, začetnik žanra seljačke svakodnevice u ruskoj umjetnosti.
Najpoznatija djela
- Seljačka večera (1774, Tretjakovska galerija)
- Proslava svadbenog ugovora (1777, Tretjakovska galerija)
- Portret A. G. Spiridova (1772)
- Portret V. S. Popova (1784-85)
- Portret Katarine II u putnom kostimu (1787, Ruski muzej)
- Portret A. M. Dmitrieva-Mamonova (1787, Ruski muzej) itd.
Napišite recenziju članka "Šibanov, Mihail"
Književnost
- Židkov G. V. M. Šibanov: Umetnik druge polovine 18. veka / ur. ed. M. V. Alpatova. - M.: Umjetnost, 1954. - 60, str. - (Slikarstvo. Skulptura. Grafika: Monografije). - 15.000 primeraka.(u prijevodu)
- Alekseeva T.V. Mihail Šibanov o novim materijalima // Istraživanje i nalazi / T. V. Alekseeva. - M.: Umetnost, 1976. - S. 7-35. - 160 s.(u prijevodu)
- Iljina T.V., Stanjukovič-Denisova E.Yu Ruska umetnost 18. veka. + CD. Udžbenik za diplomske i magistarske studije. Moskva: Jurajt, 2015. str. 539-540 ISBN 978-5-9916-3527-1
Linkovi
- Šibanov Mihail // Velika sovjetska enciklopedija: [u 30 tomova] / gl. ed. A. M. Prokhorov. - 3. izd. - M. : Sovjetska enciklopedija, 1969-1978.
Odlomak koji karakteriše Šibanova, Mihaila
- Zlo? Zlo? - rekao je Pjer, - svi znamo šta je zlo za nas same.„Da, znamo, ali zlo koje znam za sebe ne mogu učiniti drugoj osobi“, govorio je princ Andrej sve živahnije, očigledno želeći da Pjeru izrazi svoj novi pogled na stvari. Govorio je francuski. Je ne connais l dans la vie que deux maux bien reels: c"est le remord et la maladie. II n"est de bien que l"absence de ces maux. [Znam u životu samo dvije prave nesreće: kajanje i bolest. A jedino dobro je odsustvo ovih zala.] Živeti za sebe, izbegavajući samo ova dva zla: to je sada sva moja mudrost.
– Šta je sa ljubavlju prema bližnjem, i samopregorom? - Pjer je govorio. - Ne, ne mogu se složiti s tobom! Živjeti samo tako da ne činimo zlo, da se ne pokajemo? ovo nije dovoljno. Živeo sam ovako, živeo sam za sebe i upropastio svoj život. I tek sad, kad živim, bar pokušaj (Pjer se iz skromnosti ispravio) da živim za druge, tek sad shvatam svu sreću života. Ne, ne slažem se s tobom i ne misliš to što kažeš.
Princ Andrej je ćutke pogledao Pjera i podrugljivo se osmehnuo.
"Vidjet ćeš svoju sestru, princezu Mariju." Slagaćete se s njom”, rekao je. „Možda si u pravu za sebe“, nastavio je nakon kratke tišine; - ali svako živi na svoj način: živio si za sebe i kažeš da si time skoro upropastio svoj život, a sreću si spoznao tek kada si počeo da živiš za druge. Ali ja sam iskusio suprotno. Živeo sam za slavu. (Uostalom, šta je slava? ista ljubav prema drugima, želja da se nešto uradi za njih, želja za njihovom pohvalom.) Tako sam živeo za druge, i ne skoro, ali potpuno uništio svoj život. I od tada sam postao mirniji, jer živim samo za sebe.
- Kako možeš da živiš za sebe? – ostrašćeno je upitao Pjer. - I sin, i sestra, i otac?
„Da, ja sam i dalje isti, nisam drugi“, rekao je princ Andrej, ali drugi, komšije, le prochain, kako to vi i princeza Marija zovete, glavni su izvor zabluda i zla. Le prochain [Komšija] su oni, vaši Kijevci, kojima želite učiniti dobro.
I pogledao je Pjera podrugljivo prkosnim pogledom. Očigledno je zvao Pierrea.
"Šališ se", govorio je Pjer sve življe. Kakve greške i zla može biti u tome što sam želeo (jako malo i loše ispunjeno), a hteo sam da učinim dobro, i bar nešto uradio? Kakvo zlo može biti da se nesretni ljudi, naši ljudi, ljudi kao i mi, koji odrastaju i umiru bez ikakvog drugog pojma Boga i istine, poput rituala i besmislene molitve, poučavaju u utješnim vjerovanjima budućeg života, odmazde, nagrada, utjeha? Kakvo je to zlo i zabluda da ljudi umiru od bolesti bez pomoći, kad im je tako lako finansijski pomoći, a ja ću im dati doktora, i bolnicu, i sklonište za starca? I zar nije opipljiva, nesumnjiva sreća da muškarac, žena i dijete nemaju odmora ni danju ni noću, a ja ću im dati odmor i razonodu?...” rekao je Pjer žureći i šepajući. „I uradio sam to, makar loše, bar malo, ali sam uradio nešto za ovo, i ne samo da me nećete razuveriti da je dobro ovo što sam uradio, nego mi nećete ni verovati, pa da i sami ne mislim tako.” „I što je najvažnije“, nastavio je Pjer, „ja to znam, i znam to tačno, da je zadovoljstvo činjenja ovog dobra jedina prava sreća u životu.
Šibanov Mihail je ruski slikar, portretista, autor skica i slika seljačke tematike, osnivač seljačkog svakodnevnog žanra u ruskoj umetnosti. Srednje ime umjetnika, godine rođenja i smrti nisu poznati. Rođen u porodici kmetova u okrugu Pereslavl-Zalessky. Studija Šibanovljevog rada sugerira da je na njega utjecao Dmitrij Grigorijevič Levitski.
Matvej Grigorijevič Spiridov, senator i genealog, 1776, Tretjakovska galerija
Grof Aleksandar Matvejevič Dmitrijev-Mamonov, 1787, Muzej Nižnji Novgorod
Grigorij Grigorijevič Spiridov, 1776, Muzej umjetnosti, Ivanovo
Katarina II u putujućem kostimu, 1787, Državni ruski muzej
Umjetnik Mihail Šibanov smatra se tvorcem žanra seljačke svakodnevice u ruskom slikarstvu. Posebnost radnje i izražajnost portretnih karakteristika odlikuju se platna „Seljački ručak” (1774) i „Proslava svadbenog ugovora” (1777), na kojima su prikazani kmetovi suzdalskog okruga Vladimirske provincije.
Slika „Seljački ručak“ je pažljiva i tačna skica iz života, u kojoj su istinito i tačno preneti karakteristični tipovi seljaka. Umjetnik je ovdje težio prvenstveno živoj prirodnosti slike. Slika „Proslava svadbenog ugovora“ je mnogo složenija i značajnija. Ovdje više ne gledamo skicu u punoj mjeri, već gotovu sliku dobro pronađenog tipa, s pažljivo osmišljenom višefiguralnom kompozicijom.
U filmu “Proslava svadbenog ugovora” namjerno su postavljeni i uspješno riješeni moralni deskriptivni i psihološki problemi. Na poleđini ovog platna sačuvan je autorov natpis koji objašnjava radnju koju je izabrao Šibanov: „slika koja predstavlja seljake iz Suzdalske provincije na proslavi venčanja, napisana u istom tatarskom selu Provshtsy 1777. godine. Mihail Šibanov.“
Zreli period Šibanovljeve aktivnosti povezan je sa porodicom admirala, heroja Česmanske bitke Grigorija Andrejeviča Spiridova, koji se povukao nakon mira Kučuk-Kainardži. Tokom 1770-ih, Mihail Šibanov je naslikao portrete Spiridovljeve žene, sinova i nećaka u Sankt Peterburgu. Umjetnikovi pokrovitelji, Spiridovi, bili su predstavnici plemićke porodice s kraja 16. vijeka. Porodica Spiridov je uključena u VI deo rodoslovne knjige Moskovske gubernije (Gerbovnik, II, 101).
Admiral Aleksej Grigorijevič Spiridov, 1772, Tretjakovska galerija
Seljački ručak, 1774, Državna Tretjakovska galerija
Proslava svadbenog ugovora, 1777, Tretjakovska galerija
Godine 1783. Šibanov se, zahvaljujući molbama porodice Spiridov, oslobodio kmetstva i postao "slobodni slikar". Sredinom 1780-ih Šibanov je postavljen za slikara u sjedištu Njegovog Visočanstva kneza Grigorija Aleksandroviča Potemkina i obavljao je radove u Katarininskoj crkvi u Hersonu. Na jugu Rusije slikao je portrete Katarine II u putnom odijelu i njenog omiljenog grofa Aleksandra Matvejeviča Dmitrijeva-Mamonova (obojica 1787), portret Vasilija Stepanoviča Popova, službenika posebnih zadataka i upravnika Potemkinove izborne kancelarije. Portret Katarine II u putnom odijelu je izuzetan po tome što prikazuje ostarjelu caricu tokom njenog putovanja u regiju Tauride. Slika koja prikazuje kraljevsku osobu naslikana je u Kijevu. Jedna od verzija Šibanovljevog portreta carice poslata je u London kao poklon engleskoj kraljevskoj porodici.
Portret Katarine, koji je naslikao Šibanov, doživeo je veliki uspeh još u 18. veku; Po caričinom nalogu, u gravuri ga je reprodukovao James Walker, a nekoliko minijaturnih kopija izradio je dvorski minijaturist Žarkov. Ali Ekaterina je pokazala duboko prezir prema samom Šibanovu. Ruski slikar iz kmetstva carici se činio nedostojnim čak i običnog spomena. Ali Šibanovljeve slike "Seljački ručak" i "Proslava svadbenog ugovora" zauvijek će ostati u povijesti, koje su postavile temelje za tradicije seljačkog svakodnevnog žanra, koje su kasnije široko razvijene u ruskom realističkom slikarstvu 19. stoljeća.
» XVIII (18. vek) » Šibanov Mihail
Kreativnost i biografija - Mihail Šibanov
Šibanov Mihail, ruski slikar. Od kmetova seljaka. Od 1783. “slobodni slikar”. Slikar portreta, začetnik žanra seljačke svakodnevice u ruskoj umjetnosti. Sh. slike, nastale pod neposrednim utiskom prirode, odlikuju se konkretnošću u interpretaciji radnje, ekspresivnošću i značajem gotovo portretnih karakteristika seljaka.
Sredinom 1770-ih nastaju slike M. Šibanova. Umjetnik tačno ukazuje na adresu heroja - selo Tatarovo, Suzdalska oblast (sada Vladimirska oblast). A njegovi junaci su autentični, pravi seljaci. Bivši Potemkinov kmet Šibanov odlično poznaje seljake, njihov način života u svim njegovim crtama i detaljima. Na slici „Seljačka večera“ (1774) prikazuje porodicu okupljenu oko stola. Vlasnik kuće sedi u crvenom uglu, ispod ikona, njegov sin, stišćući veliku veknu hleba na grudima, reže hleb, starica u kokošniku stavlja činiju na sto, a mlada seljanka u elegantnom pokrivalu za glavu sprema se da nahrani dijete. Akademsko slikarstvo nije poznavalo takve zaplete i takve likove. Mirno, temeljito, bez grubih intonacija ili usiljenog patosa, umjetnik nas upoznaje sa svojim junacima, naglašavajući njihovu istinski rusku ljepotu, unutrašnji značaj njihovih ličnosti, samopoštovanje svojstveno jednostavnim radnicima, atmosferu domačnosti i srdačne harmonije koja vlada u ovoj seljačkoj porodici. Plastična dovršenost forme, odmjerenost glatkih gesta, spora veličanstvenost pokreta daju svakodnevnom prizoru karakter monumentalnog djela.
Te iste karakteristike izdvajaju drugu, još savršeniju i umjetnički zreliju sliku Šibanova - „Proslava vjenčanog ugovora“ (1777). Drevni ritual svadbenog dogovora, koji umjetnik tumači kao radostan i ozbiljan događaj u životu seljaka, postaje tema višefiguralne kompozicije koja objedinjuje čitavu galeriju vrlo vitalnih i cjelovitih narodnih slika. Evo mladoženja sa kosom ošišanom na protege, pažljivo držeći svoju verenicu za ruku, i mlade u sarafanu sa šarama, njihova najbliža rodbina, seoske lepotice, bucmaste i rumene, sa grimiznim usnama i samurovim obrvama, naborana starica, izuzetno zainteresovana u onome što se dešava, seljak koji je izašao u šetnju sa damastom i šoljom u rukama. Svi oni na slici žive punokrvnim životom, uvjeravajući gledatelja u svoju bezuslovnu autentičnost. Šibanova i njegove junake ne razdvaja velika udaljenost, umjetnik ih poznaje i prema njima se odnosi s poštovanjem, pažnjom i ljubavlju. Po prvi put u ruskom slikarstvu seljaci se pojavljuju ne kao egzotični likovi, radoznali za strance, već kao junaci umjetnosti, koji posjeduju veliku etičku i estetsku vrijednost. A to je bilo u godinama kada se seljaci zvali drugačije nego rulja i podla klasa, u godinama Seljačkog rata, na čelu sa Emeljanom Pugačevom!
Pored ovih žanrovskih slika, stiglo je još nekoliko Šibanovljevih portreta, uključujući jedan od najboljih - A. M. Dmitriev-Mamonov (1787). „Teško je u umu pomiriti dva tako nespojiva pojma kao što su umetnik i kmet“, napisao je M. Alpatov. - O ovim darovitim ljudima razmišljate sa posebnom simpatijom. Volio bih da vjerujem da su upravo iz kreativnosti crpeli snagu da sačuvaju svoje ljudsko dostojanstvo.”
Godina slikareve smrti ostaje nepoznata, a njegove slike stižu u Tretjakovsku galeriju tek 1917. godine.
Na našem portalu svako može brzo i jednostavno kupiti reprodukcije slika poznatih umjetnika. Tu su i brojni originalni radovi.