Bluz izvođači gotovo nikada nisu uživali istu popularnost kao kraljevi pop muzike, i to ne samo kod nas, već i u domovini ovog stila - u SAD. Komplikovan zvuk, molska melodija i originalan vokal često odbijaju masovnog slušaoca koji je navikao na jednostavnije ritmove.
Veliku slavu stekli su muzičari koji su adaptirali ovu muziku crnog juga i stvorili pristupačnije derivate iz nje (ritam i bluz, boogie-woogie i rock and roll). Mnoge superzvijezde (Little Richard, Ray Charles i drugi) započele su karijeru kao bluz izvođači i mnogo puta se vraćali svojim korijenima.
Blues nije samo stil i način života. Njemu je stran svaki narcizam i nepromišljeni optimizam - osobine svojstvene pop muzici. Naziv stila je izveden iz fraze blue devils, što doslovno znači "plavi đavoli". Upravo ovi loši stanovnici podzemlja muče dušu osobe kojoj sve nije u redu u ovom životu. Ali energija muzike pokazuje nespremnost da se pokori teškim okolnostima i izražava punu odlučnost da se bori protiv njih.
Narodna muzika, stilski formirana tokom 19. veka, postala je poznata masovnom slušaocu dvadesetih godina narednog veka. Huddy Ledbetter i Lemon Jefferson, prvi popularni blues umjetnici, na neki način su razbili monolitnu kulturnu sliku doba džeza i novim zvukom razvodnili dominaciju big bendova. Mami Smith je snimila Crazy Blues, koji je odjednom postao veoma popularan među bijelom i obojenom populacijom.
Tridesete i četrdesete godine XX veka postale su era bugi-vugija. Ovaj novi pravac karakterizirao je povećanje uloge aplikacije i organa, ubrzanje tempa i povećanje izražajnosti vokala. Ukupni sklad ostaje isti, ali zvuk je što bliži ukusima i preferencijama masovnog slušaoca. bluz sredine i kasnih četrdesetih - Joe Turner, Jimmy Rushing - stvorio je osnovu za ono što će se za nekoliko godina nazvati rokenrolom, sa svim karakterističnim osobinama ovog stila (snažan bogat zvuk koji po pravilu stvaraju četiri muzičara, plesni ritam i izuzetno uzvišen scenski manir).
Bluz umjetnici ranih 1940-ih i 1960-ih, kao što su BBC King, Sony Boy Williamson, Ruth Brown, Besi Smith i mnogi drugi, stvarali su remek djela koja su obogatila riznicu svjetske muzike, kao i djela koja su savremenom slušaocu praktično nepoznata. Samo nekoliko amatera koji znaju, cijene i sakupljaju ploče svojih omiljenih izvođača uživaju u ovoj muzici.
Ovaj žanr populariziraju mnogi moderni blues izvođači. Strani muzičari poput Erica Claptona i Chrisa Rea izvode kompozicije i ponekad snimaju zajedničke albume sa starijim klasicima koji su dali ogroman doprinos formiranju stila.
Ruski bluz igrači ("Chizh and Co", "Road to the Mississippi", "League of Blues" itd.) krenuli su svojim putem. Stvaraju vlastite kompozicije, u kojima, pored karakteristične molske melodije, važnu ulogu imaju ironični tekstovi koji izražavaju istu buntovnost i dostojanstvo dobrog čovjeka koji se loše osjeća...
Bluz, ogroman sloj muzičke kulture, pojavio se prije više od stotinu godina. Njegovo porijeklo treba tražiti na sjevernoameričkom kontinentu. Stil blues muzike u početku je bio određen džez trendovima, a dalji razvoj bio je potpuno samostalan.
Blues je klasifikovan u dva glavna stila: "Chicago" i "Mississippi Delta". Pored toga, blues muzika ima šest pravaca u strukturi kompozicije:
- spirituals - spora promišljena melodija, puna beznadežne tuge;
- jevanđelje (evanđelje) - crkvene himne, obično Božić;
- soul (soul) - karakteriše ga suzdržani ritam i bogata pratnja duvačkih instrumenata, uglavnom saksofona i lula;
- zamah (zamah) - ritmički obrazac je raznolik, tokom jedne melodije može promijeniti oblik;
- boogie-woogie (boogie-woogie) - vrlo ritmična, ekspresivna muzika, obično se izvodi na klaviru ili gitari;
- ritam i bluz (R&B) - po pravilu, sočne sinkopirane kompozicije sa varijacijama i bogatim aranžmanima.
Bluz igrači su uglavnom profesionalni muzičari sa iskustvom uživo. I ono što je karakteristično, među njima nećete sresti akademski obrazovane, svaki posjeduje dva-tri instrumenta i dobro uvježban glas.
Blues Patriarch
Muzika u bilo kom obliku je odgovorna stvar. Stoga se, u pravilu, bluz izvođači predaju svom omiljenom djelu bez traga. Dobar primjer za to je nedavno preminuli patrijarh blues muzike BB King, legenda na svoj način. Mogli su se ugledati na njega igrači Bluesa bilo kojeg nivoa. Devedesetogodišnji muzičar do poslednjeg dana nije ispuštao gitaru. Njegov zaštitni znak bila je kompozicija The Thrill Is Gone ("Osjećaj je nestao"), koju je izvodio na svakom svom koncertu. BB King je bio jedan od retkih bluz muzičara koji su težili ka simfonijskim instrumentima. U kompoziciji The Thrill Is Gone, pozadinu stvara violončelo, a zatim u pravom trenutku, "uz dozvolu" gitare, ulaze violine koje predvode svoju partiju, organski se preplićući sa solo instrumentom.
Vokal i pratnja
Mnogo je zanimljivih izvođača u bluesu. Kraljica soula Aretha Franklin i Anna King, Albert Collins i Wilson Pickett bez premca. Jedan od osnivača bluza Ray Charles i njegov sljedbenik Rufus Thomas. Majstor harmonike Curry Bell i vokalni virtuoz Robert Grey. Ne možete sve navesti. Neki bluz izvođači odlaze, na njihovo mjesto dolaze novi. Talentovani pevači i muzičari su uvek bili i nadamo se da će biti.
Najpoznatiji blues umjetnici
Među najpopularnijim pjevačima i gitaristima su sljedeći:
- Howlin' Wolf;
- Albert King;
- Buddy Guy;
- Bo Didley;
- Sun Seals;
- James Brown;
- Jimmy Reed;
- Kenny Neal;
- Luther Ellison;
- Muddy Waters;
- Otis Rush;
- Sam Cook;
- Willie Dixon.
Pogledajmo sada najbolje blues rock bendove iz cijelog svijeta. Pored toga, daću vam listu dobrih albuma i ruskih bendova u ovom žanru.
Najbolji blues rock bendovi
Kombinacija bluza i ranog roka za razvoj bluz rok žanra nije se odvijala u vakuumu. Na mnogo načina, ovo je izum bijele britanske djece. Bili su zaljubljeni u blues ploče Muddy Watersa, Howlin' Wolfa i drugih umjetnika koji su uvezeni u Veliku Britaniju.
Bluz kumovi Alexis Korner i John Mayall stvorili su žanr. On i danas nalazi odjek u srcima mnogih slušalaca. Ovdje su najraniji i najbolji blues rock izvođači.
Alexis Korner (Alexis Korner)
Poznat kao " otac britanskog bluza". Muzičar i vođa svojih bendova, Alexis Korner bio je sastavni dio bluz scene 1960-ih u Engleskoj.
Njegove vlastite muzičke grupe doprinijele su popularizaciji bluza. A na početku ove decenije, Korner je nastupao sa dugačkom listom britanske kraljevske muzike.
U svom radu nikada nije postigao veliki komercijalni uspjeh. Dakle, njegov uticaj na razvoj blues rocka je nesumnjiv. Što se ne može reći o njegovim vršnjacima i mlađim asistentima.
John Mayall (John Mayall)
Britanski muzičar John Mayall dao je značajan doprinos razvoju žanrova kao što su jazz, blues i blues rock tokom svoje pedesetogodišnje karijere.
Otkrio je i razvio instrumentalne talente Erica Claptona, Petera Greena i Mikea Taylora.
Mayall ima puno albuma u svom prtljagu. Oni prikazuju bluz, bluz rok, džez i afričke muzičke stilove.
Peter Green (Peter Green) i bend Fleetwood Mac
Fleetwood Mac je prvenstveno poznat širom svijeta po svojoj revolucionarnoj pop rock izvedbi. Predvođen gitaristom Peterom Greenom, bend je napravio ime za sebe kao psihodelični bluz.
Grupa je nastala 1967. Svoj prvi izdala je 1968. Kombinacijom originalnih kompozicija i omota bluesa, album je postao komercijalni uspjeh u Velikoj Britaniji, provodeći godinu dana na top listama.
Godine 1970., zbog bolesti, Peter Green je napustio grupu. Ali čak i nakon njegovog odlaska, Fleetwood Mac je nastavio da nastupa i radi na novim kompozicijama.
Rory Gallagher (Rory Gallagher) i grupa Taste
U drugoj polovini 1960-ih, na vrhuncu britanske blues rock mode, Rory Gallagher je prikazao nastupe svog benda Taste.
Zbog svoje dinamične predstave, bend je bio na turneji sa superzvijezdama Yes i Blind Faith. Čak je nastupala 1970. na ostrvu Vajt.
Bend su 1966. osnovali Rory Gallakher, basista Eric Ketherin i bubnjar Norman Damery.
Nakon koncerta u Velikoj Britaniji, bend Rory Galakhera se raspao.
Nakon preseljenja u London, 20-godišnji gitarista sastavio je novu verziju svog Taste tima sa basistom Richardom McCrackenom i bubnjarom Johnom Wilsonom. Nakon potpisivanja ugovora sa Polydorom, počinje snimanje i turneje u SAD-u i Kanadi.
Decenijama su Rolling Stonesi bili najkul rok bend na planeti. Imala je najprodavanije albume. Posebno u SAD. Zbog toga su muzičari veoma uspešni. Njihov doprinos razvoju rok muzike je ogroman.
The Yardbirds i britanski blues rock
Yardbirds su bili jedan od najutjecajnijih i najinovativnijih britanskih blues rock bendova ranih 1960-ih. Njihov uticaj se oseća daleko iznad njihovih prolaznih komercijalnih uspeha.
Formirana ranih 1960-ih kao kvartet Blues Metropolis, do 1963. grupa je bila poznata kao Yardbirds.
Sa vokalistom Keithom Ralphom, gitaristom Chrisom Drahom i Andrewom Tophamom, basistom Paulom Samwell-Smithom i bubnjarom Jimi McCarthyjem, bend je brzo stekao ime naelektriziranom, fuzijom klasičnog bluesa i R&B-a.
Prvi album Yardbirdsa zvao se "Five Live Yardbirds". Snimljen je 1964. godine u klubu Marquee. Izvođači su počeli da dodaju elemente popa, roka i džeza.
Eric Clapton je napustio bend 1965. da bi svirao čisti blues sa Bluesbreakers Johnom Mayallom. Novi gitarista Jeff Beck unio je novu dimenziju u zvuk benda. Godine 1968. tim se raspao.
Najbolji blues rock albumi
U nastavku želim predstaviti najbolje blues rock albume. Preporučujem da ih slušate u slobodno vrijeme. Evo liste:
Svijet bluesa prepun je briljantnih muzičara koji su dali sve od sebe na svakom albumu, a neki od njih su postali legende a da nisu izdali ni jednu ploču! JazzPeople je odabrao 5 najboljih blues albuma koje su snimili veliki muzičari, koji su uticali ne samo na njihov život i rad, već i na cjelokupni razvoj muzike ovog žanra.
B.V. King - Zašto pjevam bluz
"Kralj bluza" je tokom svoje duge kreativne karijere objavio više od 40 albuma i zauvek je ostao u srcima miliona fanova širom sveta. Godine 1983. izašao je njegov 17. disk pod nazivom Why I Sing the Blues, koji je doslovno odgovorio na pitanje zašto King pjeva bluz.
Na listi numera su poznate kompozicije muzičara kao što su Ain't Nobody Home, Ghetto Woman, Why I Sing the Blues, To Know You is To Love You, a prva od njih je, naravno, čuvena The Thrill is Gone , koji je dobio ogromnu popularnost i mnoge nagrade. Muzika bluz maestra oduvek je izazivala duboke emocije i recipročna osećanja kod slušalaca, a na ovom disku sakupljene su najtrpkije Kingove pesme, zapravo, omogućavajući nam da "uđemo u razgovor" sa bluzmenom i poslušajte njegovu uzbudljivu priču, u ovom slučaju, ne jednu.
Robert Johnson
Veliki Robert Džonson, prema legendi, koji je prodao dušu đavolu u zamenu da nauči da svira bluz, u svom kratkom životu nije snimio nijedan album (Johnson je umro sa 27), ali ipak njegova muzika nije živi do danas, proganja i poznate muzičare i ljubitelje bluza. Cijeli život gitariste bio je obavijen oreolom misticizma i čudnih slučajnosti, što se direktno odrazilo na njegov rad.
Pored brojnih rimejkova i reizdanja njegovih kompozicija, album iz 1998. definitivno zaslužuje pažnju (zvanično ponovno izdanje albuma iz 1961.) King of the Delta Blues Singers. Sam omot albuma već vas postavlja za usamljeno slušanje i potpuno uranjanje u težak svijet Roberta Johnsona, koji je, čini se, još uvijek živ. Ako želite da pokušate da razumete bluz, počnite sa Džonsonom, sa njegovim dušebrižnim Cross Road Blues, Walking Blues, Me and the Devil Blues, Hellhound on My Trail, Traveling Riverside Blues.
Stevie Ray Vaughan
Tragično preminuli (srušio se u helikopteru 1990. godine u 35. godini) ipak je uspio da ostavi veliki trag u istoriji bluz muzike. Rad pjevača i gitariste izdvajao se svojom originalnošću i moćnim načinom izvođenja. Muzičar je sarađivao i koncertirao sa mnogim poznatim bluz ličnostima, kao što su Buddy Guy, Albert King i drugi.
U bilo kojoj improvizaciji, Vaughn je briljantno i iskrenom otvorenošću prenio svoja osjećanja i emocije, zahvaljujući čemu je svjetski blues popunjen novim hitovima.
Njegov živopisni album Texas Flood, snimljen s timom Double Trouble i objavljen 1983. godine, uključivao je najpoznatije i kasnije donio najveću popularnost muzičarima kompozicije, uključujući Pride and Joy, Texas Flood, Mary Had a Little Lamb, Lenny i of. naravno, mlitavi, neužurbani Tin Pan Alley. Bluzmen sa slušaocima deli ne samo svoju muziku, već deo duše u svakoj melodiji koju izvede, a sve one, naravno, zaslužuju veliku pažnju.
Buddy Guy - Prokleto tačno, imam bluz
Nije iznenađujuće da je bluzmen sa takvim muzičkim talentom brzo primijećen i uzet pod svoju zaštitu. Jedinstvena, virtuozna sviranja i harizma Buddy Guya brzo su mu donijeli slavu i poštovanje od kolega i slušalaca širom svijeta, te album vrištavog naslova Prokleto tačno, imam blues dobio je nagradu Grammy 1991.
Ploča obiluje odličnim tekstovima, jedinstvenom izvedbom i emocionalnim prenosom u kompozicijama, a stilski - elektro-bluz, čikago, ponekad čak i arhaični bluz. Dinamiku i karakter ploče postavlja odmah prva pjesma - Damn Right, I've Got the Blues, nastavlja se u Pet dugih godina, There Is Something On Your Mind, vodi nas u noćni svijet muzičara u crnoj noći , nakon čega se budi dinamika Let Me Love You Baby, a u finalu diska muzičar odaje počast Stevieju Ray Vaughnu, koji je preminuo 1990. godine, u numeri Rememberin' Stevie.
T-Bone Walker
Duh pravog teksaškog bluza možete osjetiti slušajući temperamentni album Good Feelin' T-Bone Walkera, snimljen 1969. godine, a godinu dana kasnije dobio Grammy. Disk sadrži izvrsne pjesme izvođača - Good Feelin', Every Day I Have the Blues, Sail On, Little Girl, Sail On, See You Next Time, Vacation Blues.
Bluzmen je imao značajan uticaj na rad mnogih talentovanih muzičara, uključujući Otisa Raša, Džimija Hendriksa, BB Kinga, Fredija Kinga i mnogih drugih. Album otkriva pravi Walkerov karakter, demonstrirajući svu veličinu njegovog sviranja, virtuoznosti i vokalne tehnike. Posebnost diska je u tome što počinje i završava Vokerovom nezvaničnom naracijom, u kojoj on sam sebe prati na klaviru. Muzičar pozdravlja publiku i poziva je da se fokusira na ono što slijedi.