Čak i ako ne znate ko je naslikao The Persistence of Memory, definitivno ste je vidjeli. Mekani satovi, suho drvo, pješčano smeđe boje su prepoznatljivi atributi platna nadrealiste Salvadora Dalija. Datum izrade - 1931. godine, slikano uljem na platnu ručno rađeno. Male dimenzije - 24x33 cm Lokacija skladištenja - Muzej moderne umjetnosti, New York.
Dalijev rad je zasićen izazovom uobičajene logike, prirodnog poretka stvari. Umjetnik je patio od psihičkog poremećaja granične prirode, napada paranoidnog delirija, što se odražavalo u svim njegovim radovima. Postojanost pamćenja nije izuzetak. Slika je postala simbol promjenljivosti, krhkosti vremena, sadrži skriveno značenje koje se može protumačiti pismima, bilješkama, autobiografijom nadrealiste.
Dali se prema platnu odnosio s posebnim strepnjom, ulažući lično značenje. Ovakav odnos prema minijaturnom djelu završenom za samo dva sata važan je faktor koji je doprinio njegovoj popularnosti. Lakonski Dali je, nakon što je stvorio svoje "Meke satove", prilično često govorio o njima, prisjetio se povijesti stvaranja u svojoj autobiografiji, objasnio značenje elemenata u prepisci, zapisima. Povjesničari umjetnosti koji su prikupili reference, zahvaljujući ovom platnu, uspjeli su provesti dublju analizu ostatka djela poznatog nadrealiste.
Opis slike
Slika brojčanika koji se tope svima je poznata, ali neće se svi sjetiti detaljnog opisa slike Salvadora Dalija "Postojanost sjećanja", a neke važne elemente neće ni pomno pogledati. U ovoj kompoziciji je važan svaki element, shema boja i opšta atmosfera.
Slika je obojena smeđim bojama sa dodatkom plave. Transferi do vruće obale - čvrsti kameni rt se nalazi u pozadini, uz more. U blizini rta možete vidjeti jaje. Bliže srednjem planu nalazi se ogledalo okrenuto naopako sa glatkom površinom.
U sredini je uvenulo stablo masline sa čije slomljene grane visi savitljivi sat. U blizini je slika autora - stvorenja zamagljena poput mekušaca sa zatvorenim okom i trepavicama. Na vrhu elementa je još jedan fleksibilni sat.
Treći mekani brojčanik visi sa ugla površine na kojoj raste suho drvo. Ispred njega je jedini solidan sat u celoj kompoziciji. Okrenuti su naopačke, na površini leđa nalaze se brojni mravi koji tvore oblik kronometra. Slika ostavlja puno praznih prostora koje nije potrebno popunjavati dodatnim umjetničkim detaljima.
Ista slika uzeta je kao osnova za sliku "Propadanje postojanosti sjećanja", naslikanu 1952-54. Nadrealist mu je dodao i druge elemente - još jedan fleksibilni brojčanik, ribe, grane, puno vode. Ova slika se nastavlja, nadopunjuje i kontrastira s prvom.
Istorija stvaranja
Istorija stvaranja slike Salvadora Dalija "Postojanost sećanja" je netrivijalna kao i cela biografija nadrealiste. U ljeto 1931. Dali je bio u Parizu i pripremao se za otvaranje lične izložbe svojih radova. Čekajući povratak Gale iz bioskopa, njegove vanbračne supruge, koja je imala veliki uticaj na njegov rad, umetnik za stolom razmišljao je o topljenju sira. Te večeri dio njihove večere bio je sir Camembert, otopljen pod utjecajem vrućine. Nadrealista, koji je patio od glavobolje, posetio je radionicu pre spavanja, gde je radio na pejzažu plaže okupan svetlošću zalaska sunca. U prvom planu platna već je bio prikazan kostur suhe masline.
Pokazalo se da je atmosfera slike u Dalijevom umu u skladu s drugim važnim slikama. Te večeri je zamislio meki sat kako visi sa slomljene grane drveta. Rad na slici je odmah nastavljen, uprkos večernjoj migreni. Trebalo je dva sata. Kada se Gala vratio, najpoznatiji rad španskog umetnika bio je u potpunosti završen.
Umjetnikova supruga je tvrdila da kada jednom vidite platno, kako zaboraviti sliku neće uspjeti. Njegovo stvaranje olakšali su promjenjivi oblik sira i teorija stvaranja paranoidnih simbola, koje Dalí povezuje s pogledom na rt Creus. Ovaj ogrtač je lutao od jednog nadrealističkog djela do drugog, simbolizirajući neprikosnovenost lične teorije.
Kasnije je umjetnik preradio ideju u novo platno pod nazivom "Raspad postojanosti sjećanja". Ovdje voda visi na grani, a elementi se raspadaju. Čak se i brojčanici koji su konstantni u svojoj fleksibilnosti polako tope, a svijet koji ga okružuje dijeli se na matematički jasne precizne blokove.
tajno značenje
Da biste razumjeli tajno značenje platna "Trajnost sjećanja", morat ćete pogledati svaki atribut slike zasebno.
Oni simboliziraju nelinearno vrijeme koje ispunjava prostor kontradiktornim tokom. Za Dalija je veza između vremena i prostora bila očigledna; on ovu ideju nije smatrao revolucionarnom. Meki brojčanici su također povezani s idejama filozofa antike Heraklita o mjerenju vremena tokom misli. Dali je razmišljao o grčkom misliocu i njegovim idejama kada je stvarao sliku, što je priznao u pismu fizičaru Ilji Prigožinu.
Postoje tri protočna brojčanika. Ovo je simbol prošlosti, sadašnjosti i budućnosti, pomiješani u jedan prostor, govoreći o očiglednoj vezi.
solidan sat
Simbol postojanosti protoka vremena, za razliku od mekih sati. Prekriveni su mravima, koje umjetnik povezuje sa propadanjem, smrću, propadanjem. Mravi stvaraju oblik hronometra, poštuju strukturu, ne prestaju da simboliziraju propadanje. Mravi su proganjali umjetnika iz sjećanja iz djetinjstva i zabludnih fantazija, bili su opsesivno prisutni posvuda. Dali je tvrdio da linearno vrijeme proždire samo sebe, ne bi mogao bez mrava u ovom konceptu.
Zamućeno lice sa trepavicama
Nadrealistički autoportret autora, uronjen u viskozni svijet snova i ljudskog nesvjesnog. Zamućeno oko sa trepavicama je zatvoreno - umjetnik spava. On je bespomoćan, u nesvesnom ga ništa ne drži. Oblik podsjeća na mekušaca, lišen čvrstog skeleta. Salvador je rekao da je i sam bio bespomoćan, kao ostriga bez školjke. Njegova zaštitna školjka bila je Gala, koja je ranije umrla. Umjetnik je san nazvao smrću stvarnosti, pa svijet slike od toga postaje pesimističniji.
maslinovo drvo
Suho drvo sa slomljenom granom je maslina. Simbol antike, opet podsjeća na ideje Heraklita. Suvoća drveta, odsustvo lišća i maslina sugerira da je doba drevne mudrosti prošlo i zaboravljeno, potonulo u zaborav.
Ostali elementi
Na slici se nalazi i Svjetsko jaje koje simbolizira život. Slika je posuđena od starogrčkih mistika, orfičke mitologije. More je besmrtnost, vječnost, najbolji prostor za svako putovanje u stvarne i imaginarne svjetove. Rt Kreus na katalonskoj obali, nedaleko od autorove kuće, oličenje je Dalijeve teorije o pretoku zabludnih slika u druge zabludne slike. Mušica na najbližem brojčaniku je mediteranska vila koja je inspirisala antičke filozofe. Horizontalno ogledalo iza je nestalnost subjektivnog i objektivnog svijeta.
Spektar boja
Prevladavaju smeđi tonovi pijeska koji stvaraju vruću atmosferu. U kontrastu su sa hladnim plavim nijansama koje ublažavaju pesimistično raspoloženje kompozicije. Šema boja prilagođava se melanholičnom raspoloženju, postaje osnova za osjećaj tuge koji ostaje nakon gledanja slike.
Opšti sastav
Analizu slike "Postojanost sjećanja" treba upotpuniti razmatranjem cjelokupne kompozicije. Dali je precizan u detaljima, ostavljajući dovoljnu količinu praznog prostora koji nije ispunjen predmetima. To vam omogućava da se koncentrišete na raspoloženje platna, pronađete svoje značenje, interpretirate ga lično, bez "seciranja" svakog najmanjeg elementa.
Veličina platna je mala, što ukazuje na lični značaj kompozicije za umjetnika. Cijela kompozicija vam omogućava da uronite u unutrašnji svijet autora, da bolje shvatite njegova iskustva. "Memory Persistence" također poznat kao "Soft Clock" ne zahtijeva logičku analizu. Analizirajući ovo remek-djelo svjetske umjetnosti u žanru nadrealizma, potrebno je uključiti asocijativno mišljenje, tok svijesti.
KategorijaJedna od najpoznatijih slika napisanih u žanru nadrealizma je "Postojanost sjećanja". Salvador Dali, autor ove slike, stvorio ju je za samo nekoliko sati. Platno se sada nalazi u Njujorku, u Muzeju moderne umetnosti. Ova mala slika, dimenzija samo 24 sa 33 centimetra, je najzastupljenije delo umetnika.
Ime Objašnjenje
Slika Salvadora Dalija "Postojanost sjećanja" naslikana je 1931. godine na ručno rađenom platnu od tapiserije. Ideja za stvaranje ovog platna nastala je zbog činjenice da je jednom, dok je čekao povratak svoje supruge Gale iz kina, Salvador Dali naslikao apsolutno pustinjski pejzaž morske obale. Odjednom je na stolu ugledao komad sira koji se topi na suncu, koji su jeli uveče sa prijateljima. Sir se otopio i postajao sve mekši i mekši. Razmišljajući i povezujući dugotrajno vreme sa otopljenim komadom sira, Dali je počeo da ispunjava platno raširenim satovima. Salvador Dali je svoje djelo nazvao "Postojanost sjećanja", objašnjavajući naziv činjenicom da kad jednom pogledate sliku, nikada je nećete zaboraviti. Drugi naziv za sliku je "Protočni sati". Ovo ime je povezano sa sadržajem samog platna, koji je Salvador Dali stavio u njega.
"Postojanost sjećanja": opis slike
Kada pogledate ovo platno, neobičan položaj i struktura prikazanih objekata odmah upada u oči. Slika pokazuje samodovoljnost svakog od njih i opći osjećaj praznine. Ovdje ima dosta naizgled nepovezanih stvari, ali svi stvaraju opći utisak. Šta je Salvador Dali prikazao na slici "Postojanost sjećanja"? Opis svih stavki zauzima dosta prostora.
Atmosfera slike "Postojanost sjećanja"
Salvador Dali je završio sliku u smeđim tonovima. Opća sjena leži na lijevoj i sredini slike, sunce pada na poleđinu i desnu stranu platna. Čini se da je slika ispunjena tihim užasom i strahom od takve smirenosti, a istovremeno čudna atmosfera ispunjava Postojanost sjećanja. Salvador Dali sa ovim platnom tjera vas da razmislite o značenju vremena u životu svake osobe. Kako, može li vrijeme stati? I može li se prilagoditi svakome od nas? Vjerovatno bi svako trebao sam sebi dati odgovore na ova pitanja.
Poznato je da je umjetnik uvijek ostavljao bilješke o svojim slikama u svom dnevniku. Međutim, Salvador Dali nije rekao ništa o najpoznatijoj slici Postojanost sjećanja. Veliki umjetnik je u početku shvatio da će slikanjem ove slike natjerati ljude da razmišljaju o slabosti postojanja na ovom svijetu.
Uticaj platna na osobu
Sliku Salvadora Dalija "Postojanost pamćenja" razmatrali su američki psiholozi, koji su došli do zaključka da ova slika ima snažan psihološki uticaj na određene tipove ljudskih ličnosti. Mnogi ljudi su, gledajući ovu sliku Salvadora Dalija, opisali svoja osjećanja. Većina ljudi bila je uronjena u nostalgiju, ostali su pokušavali da se izbore sa pomešanim emocijama opšteg užasa i zamišljenosti izazvane kompozicijom slike. Platno prenosi osjećaje, misli, doživljaje i stavove prema „mekoći i tvrdoći“ samog umjetnika.
Naravno, ova slika je male veličine, ali se može smatrati jednom od najvećih i najmoćnijih psiholoških slika Salvadora Dalija. Slika "Postojanost sjećanja" nosi veličinu klasika nadrealističkog slikarstva.
Parcela
Dali nas, poput pravog nadrealiste, svojom slikom uranja u svijet snova. Prometan, haotičan, mističan i u isto vreme deluje razumljivo i stvarno.
S jedne strane, poznati sat, more, stjenoviti krajolik, uvelo drvo. S druge strane, njihov izgled i blizina drugim, slabo prepoznatljivim objektima, izaziva zbunjenost.
Na slici su tri sata: prošlost, sadašnjost i budućnost. Umjetnik je slijedio ideje Heraklita, koji je vjerovao da se vrijeme mjeri tokom misli. Meki sat je simbol nelinearnog, subjektivnog vremena, proizvoljno teče i neravnomjerno ispunjava prostor.
Dalijev topljeni sat je izmišljen dok je razmišljao o Camembertu
Tvrdi sat zaražen mravima je linearno vrijeme koje proždire samo sebe. Slika insekata kao simbola propadanja i propadanja proganjala je Dalija od djetinjstva, kada je vidio kako se insekti roje na lešini šišmiša.
Ali Dali je muhe nazvao vilama Mediterana: "One su nosile inspiraciju grčkim filozofima koji su proveli život pod suncem, prekriveni muhama."
Umjetnik je sebe prikazao kako spava u obliku mutnog predmeta sa trepavicama. „San je smrt, ili je barem isključenje iz stvarnosti, ili, još bolje, to je smrt same stvarnosti, koja na isti način umire tokom čina ljubavi.”
Salvador Dali
Drvo je prikazano suvo, jer je, kako je Dali vjerovao, drevna mudrost (čiji je ovo drvo simbol) potonula u zaborav.
Pusta obala je krik duše umjetnika, koji kroz ovu sliku govori o svojoj praznini, samoći i čežnji. “Ovdje (na rtu Creus u Kataloniji – prim. ur.), – napisao je, – najvažniji princip moje teorije paranoidnih metamorfoza je otelotvoren u kamenom granitu... To su zaleđeni oblaci podignuti eksplozijom u svim svojim bezbrojnim obličjima, sve više - postoji samo neznatna promjena ugla gledanja.
Istovremeno, more je simbol besmrtnosti i vječnosti. More je, kaže Dali, idealno za putovanja, gdje vrijeme teče u skladu sa unutrašnjim ritmovima svijesti.
Dali je sliku jajeta kao simbola života preuzeo od drevnih mistika. Potonji su vjerovali da je prvo biseksualno božanstvo Phanes rođeno iz Svjetskog jajeta, koje je stvorilo ljude, a nebo i zemlja nastali su iz dvije polovice njegove ljuske.
Ogledalo je vodoravno na lijevoj strani. Oslikava sve što želite: i stvarni svijet i snove. Za Dalija, ogledalo je simbol nestalnosti.
Kontekst
Prema legendi koju je izmislio sam Dali, stvorio je sliku sata koji teče za samo dva sata: „Trebalo je da idemo u bioskop sa prijateljima, ali sam u poslednjem trenutku odlučio da ostanem kod kuće. Gala će ići sa njima, a ja ću rano u krevet. Jeli smo jako ukusan sir, a onda sam ostala sama, sjedila naslonjena na sto i razmišljala kako je topljeni sir “super mekan”. Ustao sam i otišao u studio da kao i obično pogledam svoj rad. Slika koju sam nameravao da naslikam bio je pejzaž predgrađa Port Lligata, stene, kao obasjane prigušenim večernjim svetlom. U prvom planu skicirao sam odsječeno deblo masline bez lišća. Ovaj pejzaž je osnova za platno sa nekom idejom, ali šta? Trebala mi je divna slika, ali je nisam našla. Otišao sam da ugasim svetlo, a kada sam izašao, bukvalno sam „ugledao“ rešenje: dva para mekih satova, od kojih jedan žalosno visi sa maslinove grančice. Uprkos migreni, pripremila sam svoju paletu i prionula na posao. Dva sata kasnije, kada se Gala vratila iz bioskopa, slika, koja je trebala postati jedna od najpoznatijih, bila je završena.
Gala: niko neće moći zaboraviti ove mekane satove nakon što ih vidi barem jednom
Nakon 20 godina, slika je ugrađena u novi koncept - "Dezintegracija postojanosti pamćenja". Ikonična slika je okružena nuklearnim misticizmom. Meki brojčanici se tiho raspadaju, svijet je podijeljen na jasne blokove, prostor je pod vodom. Pedesete godine prošlog vijeka, s poslijeratnim razmišljanjem i tehničkim napretkom, očito su preorale Dalija.
"Raspad postojanosti pamćenja"
Dali je sahranjen na način da svako može hodati po njegovom grobu
Stvarajući svu tu raznolikost, Dali je izmislio i sebe - od brkova do histeričnog ponašanja. Video je koliko talentovanih ljudi koji nisu primećeni. Stoga se umjetnik redovno podsjećao na sebe na najekscentričniji mogući način.
Dali na krovu svoje kuće u Španiji
Čak je i Dalijeva smrt pretvorena u predstavu: prema njegovoj oporuci, trebao je biti sahranjen kako bi ljudi mogli hodati po grobu. Što je učinjeno nakon njegove smrti 1989. Danas je Dalijevo tijelo zakopano u pod u jednoj od prostorija njegove kuće u Figueresu.
Salvador Dali postao je poznat širom svijeta zahvaljujući svom neponovljivom nadrealnom stilu slikanja. Najpoznatija djela autora uključuju njegov lični autoportret, gdje je sebe prikazao s vratom u stilu Rafaelove četke, "Meso na kamenju", "Prosvjetljena zadovoljstva", "Nevidljivi čovjek". Međutim, Salvador Dali je napisao The Persistence of Memory, dodajući ovo djelo jednoj od svojih najdubljih teorija. To se dogodilo na razmeđu njegovog stilskog promišljanja, kada se umjetnik pridružio struji nadrealizma.
"Postojanost sjećanja". Salvador Dali i njegova frojdovska teorija
Čuveno platno nastalo je 1931. godine, kada je umjetnik u stanju pojačanog uzbuđenja zbog teorija svog idola, austrijskog psihoanalitičara Sigmunda Frojda. Uopšteno govoreći, ideja slike bila je da prenese umjetnikov stav prema mekoći i tvrdoći.
Kao vrlo egocentrična osoba, sklona izljevima nekontrolisane inspiracije, a istovremeno je pažljivo shvaćajući sa stanovišta psihoanalize, Salvador Dali je, kao i sve kreativne ličnosti, stvorio svoje remek-djelo pod utjecajem vrelog ljetnog dana. Kako se sam umjetnik prisjeća, bio je zbunjen razmišljanjem o tome kako ga toplina topi i privlačila ga je tema pretvaranja predmeta u različita stanja, koje je pokušavao prenijeti na platnu. Slika Salvadora Dalija "Postojanost sećanja" je simbioza topljenog sira sa stablom masline koje stoji usamljeno na pozadini planina. Inače, upravo je ova slika postala prototip mekih satova.
Opis slike
Gotovo sva djela tog perioda ispunjena su apstraktnim slikama ljudskih lica skrivenih iza oblika stranih predmeta. Čini se da su skriveni od pogleda, ali su istovremeno i glavni glumački likovi. Tako je nadrealista u svojim radovima pokušao da prikaže podsvest. Centralna figura slike "Postojanost sjećanja" Salvador Dali napravio je lice slično njegovom autoportretu.
Čini se da je slika apsorbirala sve značajne faze u životu umjetnika, a također je prikazala neizbježnu budućnost. Možete vidjeti da u donjem lijevom kutu platna možete vidjeti zatvoreni sat potpuno prošaran mravima. Dali je često pribjegavao slici ovih insekata, koji su za njega bili povezani sa smrću. Oblik i boja sata zasnovani su na umjetnikovim uspomenama na jedan pokvaren dom iz njegovog djetinjstva. Inače, planine koje se vide nisu ništa drugo do komadić iz pejzaža domovine Španaca.
"Upornost sjećanja" Salvador Dali je prikazao pomalo devastirano. Jasno se vidi da su svi objekti odvojeni pustinjom i da nisu sami sebi dovoljni. Likovni kritičari smatraju da je ovim autor pokušao da dočara svoju duhovnu prazninu koja ga je tada opterećivala. Zapravo, ideja je bila da se prenese ljudska tjeskoba zbog protoka vremena i promjena u sjećanju. Vrijeme je, prema Daliju, beskonačno, relativno i u stalnom kretanju. S druge strane, pamćenje je kratkog vijeka, ali ne treba potcjenjivati njegovu stabilnost.
Tajne slike na slici
“Postojanost sjećanja” napisao je Salvador Dali za nekoliko sati i nije se potrudio da nikome da objašnjenje o tome šta želi da kaže ovim platnom. Mnogi istoričari umjetnosti još uvijek grade hipoteze oko ovog ikoničnog djela majstora, uočavajući u njemu samo pojedinačne simbole kojima je umjetnik pribjegavao tijekom svog života.
Pažljivijim pregledom možete vidjeti da je sat koji visi sa grane s lijeve strane u obliku jezika. Drvo na platnu je prikazano uvelo, što ukazuje na destruktivni aspekt vremena. Ovo djelo je male veličine, ali se smatra najmoćnijim od svih što je Salvador Dali napisao. "Postojanost sjećanja" je svakako psihološki najdublja slika koja maksimalno otkriva autorov unutrašnji svijet. Možda zato nije želio da to komentariše, ostavljajući obožavaocima da nagađaju.
Slika "Postojanost sjećanja", 1931.
Najpoznatija i najzastupljenija slika Salvadora Dalija među umjetnicima.Slika se nalazi u Muzeju moderne umjetnosti u New Yorku od 1934. godine.
Ova slika prikazuje sat kao simbol ljudskog doživljaja vremena, pamćenja.Ovdje su prikazani u velikim izobličenjima, što ponekad jesu naša sjećanja. Dali se nije zaboravio, prisutan je i u obliku usnule glave, koja se pojavljuje i na drugim njegovim slikama. Tokom ovog perioda, Dali je stalno pokazivao sliku puste obale, kojom je izražavao prazninu u sebi.
Ova praznina se popunila kada je ugledao komad kememberskog sira. „...Odlučivši da napišem sat, napisao sam ih meko.
Bilo je to jedne večeri, bio sam umoran, imao sam migrenu – izuzetno rijetku bolest za mene. Trebalo je da idemo u bioskop sa prijateljima, ali sam u poslednjem trenutku odlučio da ostanem kod kuće.
Gala će ići sa njima, a ja ću rano u krevet. Jeli smo jako ukusan sir, onda sam ja ostala sama, sjedila, naslonjena na sto, i razmišljala kako je topljeni sir "super mekan".
Ustao sam i otišao u studio da kao i obično pogledam svoj rad. Slika koju sam nameravao da naslikam bio je pejzaž predgrađa Port Lligata, stene, kao obasjane prigušenim večernjim svetlom.
U prvom planu skicirao sam odsječeno deblo masline bez lišća. Ovaj pejzaž je osnova za platno sa nekom idejom, ali šta? Trebala mi je divna slika, ali je nisam našla.
Otišao sam da ugasim svetlo, a kada sam izašao, bukvalno sam „ugledao“ rešenje: dva para mekih satova, od kojih jedan žalosno visi sa maslinove grančice. Uprkos migreni, pripremila sam svoju paletu i prionula na posao.
Dva sata kasnije, kada se Gala vratila iz bioskopa, slika, koja je trebala postati jedna od najpoznatijih, bila je završena.
Slika je postala simbol modernog koncepta relativnosti vremena. Godinu dana nakon izložbe u pariskoj galeriji Pierre Coleta, sliku je otkupio njujorški Muzej moderne umjetnosti.
Umjetnik je na slici izrazio relativnost vremena i naglasio zadivljujuće svojstvo ljudskog pamćenja, koje nam omogućava da se ponovo prenesemo u one dane koji su davno ostali u prošlosti.
HIDDEN SYMBOLS
Meki sat na stolu
Simbol nelinearnog, subjektivnog vremena, proizvoljno teče i neravnomjerno ispunjava prostor. Tri sata na slici su prošlost, sadašnjost i budućnost.
Zamućen objekat sa trepavicama.
Ovo je autoportret Dalija koji spava. Svijet na slici je njegov san, smrt objektivnog svijeta, trijumf nesvjesnog. “Odnos između sna, ljubavi i smrti je očigledan”, napisao je umjetnik u svojoj autobiografiji. „San je smrt, ili je barem isključenje iz stvarnosti, ili, još bolje, to je smrt same stvarnosti, koja na isti način umire tokom čina ljubavi.” Prema Daliju, san oslobađa podsvijest, pa se umjetnikova glava zamagljuje poput školjke - to je dokaz njegove bespomoćnosti.
Čvrst sat, koji leži na lijevoj strani brojčanika. Simbol objektivnog vremena.
Mravi su simbol propadanja i propadanja. Prema rečima Nine Getašvili, profesorke na Ruskoj akademiji za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu, „detinjasti utisak ranjenog šišmiša zaraženog mravima.
Letite. Prema Nini Getašvili, „umjetnik ih je nazvao vilama Mediterana. U Dnevniku jednog genija, Dali je napisao: "Oni su nosili inspiraciju grčkim filozofima koji su svoje živote proveli pod suncem, prekriveni muhama."
Maslina.
Za umjetnika, ovo je simbol drevne mudrosti, koja je, nažalost, već potonula u zaborav (dakle, drvo je prikazano suho).
Cape Creus.
Ovaj rt na katalonskoj obali Sredozemnog mora, u blizini grada Figueres, gdje je Dali rođen. Umjetnik ga je često prikazivao na slikama. “Ovdje je,” napisao je, “najvažniji princip moje teorije paranoidnih metamorfoza (preljev jedne zabludne slike u drugu. - pribl. ur.) otelotvoren u kamenom granitu... novo - samo trebate malo promijeniti ugao gledanja.
More je za Dalija simboliziralo besmrtnost i vječnost. Umjetnik ga je smatrao idealnim prostorom za putovanja, gdje vrijeme ne teče objektivnom brzinom, već u skladu sa unutrašnjim ritmovima svijesti putnika.
Jaje.
Prema Nini Getašvili, Svjetsko jaje u Dalijevom djelu simbolizira život. Umjetnik je svoju sliku posudio od orfika - starogrčkih mistika. Prema orfičkoj mitologiji, prvo androgeno božanstvo Phanes rođeno je iz Svjetskog jajeta, koje je stvorilo ljude, a nebo i zemlja su formirani od dvije polovine njegove ljuske.
Ogledalo vodoravno na lijevoj strani. Simbol je promjenljivosti i nepostojanosti, poslušno odražava i subjektivni i objektivni svijet.