Domra je drevni narodni žičani muzički instrument, poznat u Rusiji od antičkih vremena. U svom uobičajenom obliku, domra ima tri žice, koje se sviraju trzalicom. Vjeruje se da je domra prototip ili potomak prve ruske balalajke. U principu, nema razlike između domre i balalajke. Razlike se mogu pronaći samo u izgledu tog [...]

Gudok (drugo ime je Smyk) pripada drevnim žičanim ruskim narodnim muzičkim instrumentima. Širom Rusije, ranije, zviždaljku su koristili muzičari uz druge muzičke instrumente (tambura, gusli, psaltir). Drveno tijelo roga majstori izdubljuju kako bi mu dali ovalni ili kruškoliki oblik. Vrat zujalice je relativno kratak, bez pragova i sa ravnom ili zakrivljenom glavom. Na […]

Zviždaljka je drevni duvački ruski narodni muzički instrument. Zviždaljka može biti jednostavnog, geometrijskog oblika, a ponekad joj se daje figuralan oblik u obliku neke životinje ili ptice. Zviždaljka od pečene gline postala je široko rasprostranjena. Površina takve zviždaljke prekrivena je bogatim umjetničkim slikama napravljenim obojenim organskim bojama. Nije moguće utvrditi tačnu starost zviždaljke, jer predmeti od gline […]

Jevrejska harfa je drevni muzički instrument, rasprostranjen na teritoriji drevne Rusije i moderne Rusije. Tokom mnogo milenijuma svoje istorije, jevrejska harfa nije bitno promenila ni svoj zvuk ni oblik. Jevrejska harfa je samozvučni muzički instrument od trske. Sviranje pomaže u harmonizaciji svih tjelesnih funkcija, bistri um i jača vitalnost. Vrijeme nastanka jevrejske harfe skriveno je iza dubokih [...]

Tambura je u Rusiji poznata od pamtivijeka. Danas je nemoguće utvrditi njegovu tačnu starost. Tambura se sastoji od okrugle drvene osnove-ljuske, na čijoj je jednoj strani zategnuta jaka kožna opna koja je glavni izvor zvuka. Na zahtjev muzičara, zvona ili zvona se mogu objesiti na školjku. Bočne stijenke školjke mogu se prorezati, a prstenasti […]

Zhaleika Doba jadne žene izgubljena je u bezdanim dubinama milenijuma. Ruski narodni duvački muzički instrument nije slučajno nazvan žalom. Uostalom, korijen imena ovog instrumenta sadrži riječi kao što su "žaljenje", "sažaljenje". Uz zvuke sažaljenja, osoba čuje očigledno sažaljenje prema nekome. Oštar, plačljiv zvuk sažaljenja nastaje zbog jedinstvenih sposobnosti ovog instrumenta. Uobičajeni materijal za sažaljenje je trska […]

Prastari, egzotični ruski narodni udarni muzički instrument Drova nastao je u antičko doba. Izrađen je od drveta koje je karakterističan materijal za izradu mnogih drugih muzičkih instrumenata. Ljudi odavno znaju da drvo proizvodi zvuk kada se fizički dodirne. Da biste to učinili, dovoljno je dizajnirati muzički instrument koji proizvodi zvuk na principu običnog ksilofona. Ovom stazom je [...]

Flauta pripada najstarijim drvenim duvačkim muzičkim instrumentima slovenskih naroda. Razni izvori lulu daju razna imena: sopel; skakavac Cijev ima dosta zajedničkog sa strukturom uzdužne flaute. Flautu se često može vidjeti u raznim dokumentarnim i igranim filmovima, gdje djeluje kao muzički instrument na kojem sviraju pastiri i zaljubljeni mladići. To je muzički instrument [...]

Kugikli je najstariji ruski narodni duvački muzički instrument. Kugikli (kuvikly, kuvikly) pripadaju porodici frula sa više stabljika, koje se prave od stabljika, šupljih stabljika trske ili kugija. Tako se ranije zvala trska. Da biste napravili kugikly, možete uzeti i neke druge vrste biljaka: bazgu čije grane imaju mekanu jezgru; kišobran vrste trava čije stabljike imaju […]

Malo o zvonima Zvona pripadaju drevnim ruskim narodnim muzičkim instrumentima od trske. Svi su vidjeli i dobro znaju kako izgledaju zvona i zvona, vezana oko vrata konjima i trojkama koje lete kroz snijeg. Može li se ovo pobrkati sa nečim?! Međutim, ne znaju svi da to nisu zvona, već obična zvona. Sve se radi o [...]

Slovenska zvečka Zvečka, naravno, pripada jednom od najstarijih ruskih narodnih udaraljki. Klasična čegrtaljka je set drvenih pravougaonih ploča, jednim krajem nanizanim na jaku užetu. Prilikom tresanja čegrtaljke proizvodi se oštri zvuci pucketanja. Ovaj jednostavan, zabavan, ali veoma efikasan muzički instrument može lako da napravi svako sa veštim rukama. Da bi [...]

Kašike nisu samo pribor za jelo za svakodnevnu upotrebu, već su i originalni ruski narodni muzički instrument. Teško je pronaći stariji i provjereniji uređaj za reprodukciju ritmičnog muzičkog zvuka. Očigledno je da su kašike, kao muzički instrument, stare koliko i ovaj uobičajeni pribor za jelo. Moglo bi se čak sugerirati da su to kašike koje […]

Horn pripada ruskim narodnim duvačkim muzičkim instrumentima. Obično se rog izrađuje od drveta javora, kleke ili breze. Često rog nosi ime po području gdje je proizveden i stekao najveću popularnost. Rog se široko koristi u arsenalu pastira, ratnika i čuvara. Zvuk trube oduvijek je privlačio čovjekovu pažnju i sluh i služio kao svojevrsni signal za […]

Harfa je dobila ime po svojim žicama, koje su kao da su pjevušile kada bi se žice čule. Ali u davna vremena, svaki muzički zvuk žičanog instrumenta nazivao se zujanjem. Za razliku od duvačkih ili udaračkih muzičkih instrumenata, svaki trkački žičani instrument nije se zvao ništa drugo do harfa. Drevni ruski gusli su se obično svirali u horizontalnom položaju. Broj žica u guslima nije [...]

05/04/2012 | Ruski narodni instrumenti

Gusli- žičani muzički instrument, najčešći u Rusiji. To je najstariji ruski žičani muzički instrument. Postoje harfe u obliku krila i kacige. Prvi, u kasnijim uzorcima, imaju trokutasti oblik i od 5 do 14 žica, štimovanih prema koracima dijatonske ljestvice, u obliku kacige - 10-30 žica istog štimovanja. Harfa u obliku krila (nazivaju se i prstenasta harfa) svira se, po pravilu, zveckanjem svih žica i prigušivanjem nepotrebnih zvukova prstima lijeve ruke; na harfi u obliku kacige ili psalta, žice čupaju se s obje ruke.

Gusli u gore opisanom obliku su u suštini čisto ruski fenomen. Mnogi slovenski narodi imaju muzičke instrumente sa sličnim nazivima: gusle - kod Srba i Bugara, gusle, guzle, gusli - kod Hrvata, gosle - kod Slovenaca, gusle - kod Poljaka, housle ("violina") kod Čeha. Međutim, ovi instrumenti su prilično raznoliki, a mnogi od njih su gudali (npr. guzla koja ima samo jednu žicu od konjske dlake).

Istraživači s početka 20. vijeka. primetio upadljivu sličnost savremenog Čuvaša i Čeremiša sa slikama ovog instrumenta u srednjovekovnim ruskim rukopisima (na primer, u Servisnoj knjizi iz 14. veka, gde je osoba koja svira gusle predstavljena velikim slovom D, a u Makaryevskaya Chetye-Minea iz 1542.). Na ovim slikama izvođači drže harfu na kolenima i prstima čupaju žice. Na potpuno isti način, početkom 20. veka, Čuvaši i Čeremi svirali su gusle. Žice njihove harfe bile su crijevne; njihov broj nije uvek bio isti. Vjeruje se da su harfe u obliku psaltira u Rusiju donijeli Grci, a Čuvaši i Čeremi su posudili ovaj instrument od Rusa.

Gusli u obliku klavira, koji su pronađeni i početkom 20. stoljeća, uglavnom među ruskim sveštenstvom, bili su poboljšana vrsta gusla u obliku psaltira. Ovaj instrument se sastojao od pravougaone rezonantne kutije sa poklopcem, koja je ležala na stolu. Na rezonantnoj ploči je napravljeno nekoliko okruglih izreza (glasova), a na nju su pričvršćena dva konkavna drvena bloka. Jedan od njih je imao ušrafljene željezne klinove na koje su bile namotane metalne žice; druga greda je imala ulogu tetive, odnosno služila je za pričvršćivanje struna. Harfa u obliku klavijature imala je klavirski štim, pri čemu su žice koje odgovaraju crnim tasterima postavljene ispod onih koje odgovaraju belim tasterima.

Za gusle u obliku klavira postojale su bilješke i škola sastavljena početkom 19. stoljeća. Fedor Kušenov-Dmitrevski.

Osim gusla u obliku psalterija, postojale su i kantele, slične finskom instrumentu. Vjerovatno su ovu vrstu gusla Rusi posudili od Finaca. Do početka 20. vijeka gotovo je potpuno nestao.

Balalajka- Ruski narodni trkački muzički instrument sa tri žice, dužine od 600-700 mm (prima balalajka) do 1,7 metara (kontrabas balalajka), sa trouglastim blago zakrivljenim (u 18.-19. veku i ovalnim) drvenim telom. Balalajka je jedan od instrumenata koji je postao (uz harmoniku i, u manjoj meri, šteta) muzički simbol ruskog naroda.

Tijelo je zalijepljeno iz odvojenih (6-7) segmenata, glava dugog vrata je blago savijena unazad. Žice su metalne (u 18. veku dve su bile gutačke; moderne balalajke imaju najlon ili ugljenik). Na vratu moderne balalajke nalazi se 16-31 metalni prag (do kraja 19. stoljeća - 5-7 pragova).

Zvuk je čist, ali tih. Najčešće tehnike za proizvodnju zvuka: zveckanje, pizzicato, dupli pizzicato, single pizzicato, vibrato, tremolo, rolnice, gitarske tehnike.

Balalajka-kontrabas

Pre transformacije balalajke u koncertni instrument krajem 19. veka od strane Vasilija Andrejeva, ona nije imala stalan, rasprostranjen sistem. Svaki izvođač je podešavao instrument u skladu sa svojim načinom izvođenja, opštim raspoloženjem komada koji se sviraju i lokalnom tradicijom.

Sistem koji je uveo Andreev (dvije žice unisono - nota "E", jedna - kvarta viša - nota "A" (i "E" i "A" prve oktave) postao je široko rasprostranjen među koncertnim balalajkama i počeo da se nazove "akademski". Postoji i "narodni" štim - prva žica je "G", druga je "E", treća je "C". U ovom štimovanju trozvuke je lakše preuzeti, ali Nedostatak je teškoća sviranja na otvorenim žicama.Pored navedenih, postoje i regionalne tradicije podešavanja instrumenta Broj rijetkih lokalnih postavki dostiže dva desetina.

Balalajka je prilično uobičajen muzički instrument koji se izučava u akademskim muzičkim školama u Rusiji, Bjelorusiji, Ukrajini i Kazahstanu.

Trajanje obuke na balalajci u dječjoj muzičkoj školi je 5 - 7 godina (u zavisnosti od starosti učenika), au srednjoškolskoj ustanovi - 4 godine, u visokoškolskoj ustanovi - 4-5 godina. Repertoar: obrade narodnih pjesama, transkripcije klasičnih djela, autorska muzika.

Ne postoji jednoznačno gledište o porijeklu balalajke. Veruje se da je balalajka postala rasprostranjena od kraja 17. veka. Vjerovatno dolazi iz azijske dombre. Bio je to “dugački instrument sa dvije žice, imao je tijelo oko jedan i po raspon dužine (oko 27 cm) i jedan raspon širine (oko 18 cm) i vrat (vrat) najmanje četiri puta duži” (M. . Guthrie, “Disertacija o ruskim starinama”).

Svoj moderan izgled balalajka je stekla zahvaljujući muzičaru-prosvetitelju Vasiliju Andrejevu i majstorima V. Ivanovu, F. Paserbskom, S. Nalimovu i drugima. Andreev je predložio izradu zvučne ploče od smreke, a zadnju stranu balalajke napraviti od bukve, a također je skratiti (na 600-700 mm). Porodica balalaika F. Paserbskog (pikolo, primu, alt, tenor, bas, kontrabas) postala je osnova ruskog narodnog orkestra. Kasnije je F. Paserbsky dobio patent u Njemačkoj za izum balalajke.

Balalajka se koristi kao solistički koncertni, ansambl i orkestarski instrument.

harmonika (harmonika)

- trstična klavijatura-pneumatski muzički instrument. Sve ručne harmonike koje ne spadaju u harmoniku i razne harmonike nazivaju se harmonikama.

Dizajn harmonike, kao i većine drugih vrsta ručnih harmonika, sastoji se od desne i lijeve polovice tijela, na svakoj od njih nalazi se tipkovnica s tipkama i (ili) tipkama. Leva klavijatura je namenjena za pratnju - pritiskom na jedno dugme zvučiće bas ili ceo akord (napomena: kornjača harmonika nema levu tastaturu); melodija se pušta sa desne strane. Između polukućišta nalazi se komora za mehove koja omogućava pumpanje vazduha do zvučnih traka instrumenta.

Karakteristike harmonika, u poređenju sa harmonikom ili harmonikom, su:

• U pravilu, harmonij može proizvoditi zvukove samo dijatonske ljestvice, ili sa određenim brojem kromatskih zvukova. Na primjer, u harmonici sa 25 tipki na desnoj i lijevoj klavijaturi (25/25) sa tipkom "C", ovo su zvuci: "G-sharp" prve oktave, Es-flat i F-sharp od druga oktava. Za harmoniku sa 27 tastera na desnoj tastaturi, pored naznačenih zvukova, dodaju se i C-sharp i B-flat.
• Smanjen opseg zvukova (broj oktava).
• Manje dimenzije (dimenzije).

Nemoguće je sa sigurnošću reći gdje je tačno ručna harmonika prvi put izumljena. Rašireno je vjerovanje da je harmoniku izumio u Njemačkoj, početkom 19. stoljeća, Christian Friedrich Ludwig Buschmann, rodom iz grada Friedrichroda. Međutim, postoje i drugi podaci. Sami Nemci harmoniku smatraju ruskim izumom, a prema istraživanju akademika Mireka, prva harmonika se pojavila u Sankt Peterburgu 1783. godine zalaganjem češkog orguljaša Františeka Kiršnika (on je izumeo novi način proizvodnje zvuka). - korištenjem metalne trske koja vibrira pod utjecajem strujanja zraka). Smatra se narodnim instrumentom Tatara od druge polovine 19. veka. Postoje i drugi pogledi na ovaj problem.

Ruske harmonike se dijele na dvije vrste prema vrsti proizvodnje zvuka: prvo, harmonike, kod kojih, kada se mijeh rastegne i stisne, svako dugme kada se pritisne proizvodi zvuk iste visine, i, drugo, harmonike, kod kojih se visina zvuka se mijenja u zavisnosti od smjera kretanja mijeha. Prvi tip uključuje harmonike kao što su "livenka", "ruska venka", "kromka" (najčešće u našem vremenu). Drugi tip uključuje "talijanka", "čerepanka", "tula", "vjatskaja". Harmonije možete podijeliti prema vrsti desne klavijature, ovisno o broju redova dugmadi. Najčešća harmonika u našem vremenu je dvoredna “hroma”, ali postoje i troredni instrumenti i instrumenti sa jednim redom dugmadi.

• Harmonike u jednom redu: Tula, Livenskaya, Vyatka, Talyanka (skraćeno od "Italian", ima 12/15 dugmadi na desnoj tastaturi, a tri na lijevoj).
• Dvoredne harmonike: Ruski venac (prvi dvoredni), hrom.
• Automatska harmonika.

Drvene kašike korišćen u slovenskoj tradiciji kao muzički instrument. Set za igru ​​se kreće od 3 do 5 kašika, ponekad različitih veličina. Zvuk se proizvodi udaranjem stražnjih strana lopatica jedna o drugu. Timbar zvuka ovisi o načinu proizvodnje zvuka.

Tipično, jedan izvođač koristi tri kašike, od kojih se dvije stavljaju između prstiju lijeve ruke, a treća se uzima u desnoj. Udarci se vrše trećom kašikom, dva po dva u levu ruku. Obično se, radi praktičnosti, udari u ruku ili koljeno. Ponekad su zvona okačena sa kašika.

U Bjelorusiji se tradicionalno koriste samo dvije kašike kada se igra.

Osim toga, kašike se naširoko koriste u američkoj narodnoj muzici i šou izvođača. Britanski art-rock bend Caravan u svojim nastupima koristi električne kašike (kašičice opremljene uređajem za električno pojačanje), koje svira Jeff Richardson.

Krilov Boris Petrovič (1891-1977) Harmonista. 1931

Ruski narod je oduvek okruživao svoje živote pesmama i muzikom koja je dopirala iz narodnih instrumenata. Od malih nogu svi su imali vještine izrade jednostavnih instrumenata i znali su ih svirati. Dakle, od komada gline možete napraviti zviždaljku ili okarinu, a od tablete možete napraviti zvečku.

Čovjek je u davna vremena bio bliži prirodi i učio od nje, a narodni instrumenti nastajali su na osnovu zvukova prirode i od prirodnih materijala. Uostalom, nigdje se ljepota i sklad ne osjećaju toliko kao pri sviranju narodnog muzičkog instrumenta, a ništa nije tako blisko čovjeku kao zvuci zavičajnog instrumenta poznati iz djetinjstva.

Za Rusa u 21. veku tako zavičajni instrument je harmonika, ali šta je sa svim ostalim... Zaustavite mladića sada i zamolite ga da navede bar nekoliko njemu poznatih narodnih instrumenata, ova lista će biti veoma mali, da ne spominjem da ih igram. Ali ovo je ogroman sloj ruske kulture, koji je gotovo zaboravljen.

Zašto smo izgubili ovu tradiciju? Zašto ne poznajemo naše narodne instrumente i ne čujemo njihove predivne zvuke?

Teško je odgovoriti na ovo pitanje, vrijeme je prolazilo, nešto se zaboravljalo, nešto je bilo zabranjeno, na primjer, srednjovjekovna kršćanska Rus je više puta digla oružje protiv narodnih muzičara. Seljacima i gradskim ljudima bilo je zabranjeno, pod prijetnjom globe, držati narodne instrumente, a još manje svirati na njima.

„Da oni (seljaci) ne igraju demonske igre šmrkanja i gusla i bipa i domra i da ih ne drže u svojim kućama... A ko, zaboravivši strah Božiji i smrtni čas, počne da igra i drži sve vrste igara u sebi - pravilo kazne pet rubalja po osobi.”(Iz pravnih akata 17. veka.)

Sa pojavom elektronskih instrumenata i muzičkih snimaka na pločama i diskovima, ljudi su uglavnom zaboravili kako se samostalno svira, a još manje kako se prave muzički instrumenti.

Možda je slučaj drugačiji, i sve se više može pripisati nemilosrdnosti vremena, ali nestanak, i to masovni nestanak, počeo je davno i ubrzano napreduje. Gubimo tradiciju, originalnost - idemo u korak s vremenom, prilagodili smo se, milujemo uši "talasima i frekvencijama"...

Dakle, najrjeđi ruski narodni muzički instrumenti, ili oni koji vrlo brzo mogu jednostavno nestati. Možda će se vrlo brzo većina njih prašiti po muzejskim policama, kao tihi, rijetki eksponati, iako su prvobitno stvoreni za svečanije događaje...

1. Gusli

Nikolaj Zagorski David svira harfu pred Saulom. 1873

Gusli su žičani muzički instrument, najčešći u Rusiji. To je najstariji ruski žičani muzički instrument.

Postoje harfe u obliku krila i kacige. Prvi, u kasnijim uzorcima, imaju trokutasti oblik i od 5 do 14 žica, štimovanih prema koracima dijatonske ljestvice, u obliku kacige - 10-30 žica istog štimovanja.

Muzičari koji sviraju gusle zovu se guslari.

Istorija gusla

Gusli su muzički instrument čija je vrsta harfa. Harfi su slične i starogrčka cithara (postoji hipoteza da je ona predak harfe), jermenski kanon i iranski santur.

Prvi pouzdani spomeni upotrebe ruskih gusla nalaze se u vizantijskim izvorima iz 5. stoljeća. Na gusle su svirali junaci epa: Sadko, Dobrinja Nikitič, Bojan. U velikom spomeniku drevne ruske književnosti, „Priča o Igorovom pohodu“ (XI - XII vek), poetski je opjevana slika guslara-pripovjedača:

“Bojan, braćo, nije 10 sokolova za jato labudova u šumi, nego svoje stvari i prsti za žive žice; Oni su sami princ, slava riku.”

2. Cijev

Henryk Semiradsky Shepherd svira flautu.

Svirel je ruski duvački instrument sa dvostrukom cijevi; vrsta dvocijevne uzdužne flaute. Jedan od stabala je obično dugačak 300-350 mm, drugi - 450-470 mm. Na gornjem kraju cijevi nalazi se zviždaljka, na donjem dijelu 3 bočne rupe za promjenu visine zvuka.

U svakodnevnom jeziku, lule se često nazivaju duvačkim instrumentima kao što su flaute s jednom ili dvocijevkom.

Izrađuje se od drveta sa mekom jezgrom, bazge, vrbe i ptičje trešnje.

Pretpostavlja se da je cijev migrirala u Rusiju iz antičke Grčke. U davna vremena, lula je bila muzički duvački instrument koji se sastojao od sedam trščanih cevi različitih dužina povezanih jedna s drugom. Prema drevnoj grčkoj mitologiji, Hermes ju je izmislio da se zabavlja dok čuva krave. Ovaj muzički instrument i dalje je veoma omiljen među pastirima Grčke.

3. Balalajka

Neki pripisuju riječ "balalajka" tatarskom porijeklu. Tatari imaju riječ “bala” što znači “dijete”. Možda je poslužio kao izvor porijekla riječi “balakat”, “balabonit” itd. koji sadrži koncept nerazumnog, djetinjastog brbljanja.

Veoma je malo pomena balalajke čak i u 17. - 18. veku. U nekim slučajevima zaista postoje nagoveštaji da je u Rusiji postojao instrument istog tipa kao i balalajka, ali se najverovatnije tamo spominje domra, predak balalajke.

Za vreme cara Mihaila Fedoroviča, igrači domračeja bili su pričvršćeni za zabavnu komoru palate. Pod Aleksejem Mihajlovičem, instrumenti su bili proganjani. Do ovog trenutka, tj. Preimenovanje domre u balalajku verovatno datira iz druge polovine 17. veka.

Naziv "balalajka" prvi put se nalazi u pisanim spomenicima iz vremena Petra Velikog. Godine 1715, tokom proslave komične svadbe organizovane po carskom naređenju, među instrumentima koji su se pojavili u rukama kumera na ceremoniji pominju se balalajka. Štaviše, ovi instrumenti su dati u ruke grupi obučenoj kao Kalmici.

Tokom 18. vijeka. Balalajka se naširoko proširila među velikoruskim narodom, postala je toliko popularna da je prepoznata kao najstariji instrument, a čak joj je i pripisano slovensko porijeklo.

Rusko porijeklo može se pripisati samo trokutastom obrisu tijela ili tijela balalajke, koji je zamijenio okrugli oblik domre. Oblik balalajke iz 18. stoljeća bio je drugačiji od modernog. Vrat balalajke bio je vrlo dugačak, oko 4 puta duži od tijela. Telo instrumenta bilo je uže. Osim toga, balalajke koje se nalaze u drevnim popularnim otiscima opremljene su samo sa 2 žice. Treća žica je bila rijedak izuzetak. Žice balalajke su metalne, što zvuku daje specifičnu nijansu - zvučni tembar.

Sredinom 20. vijeka. postavljena je nova hipoteza da je balalajka postojala mnogo prije nego što je spomenuta u pisanim izvorima, tj. postojao pored domre. Neki istraživači smatraju da je domra bila profesionalni instrument buffona i da je njihovim nestankom izgubila rasprostranjenu muzičku praksu.

Balalajka je čisto narodni instrument i stoga je otporniji.

U početku se balalajka proširila uglavnom u sjevernim i istočnim provincijama Rusije, obično prateći narodne plesne pjesme. Ali već sredinom 19. veka balalajka je bila veoma popularna na mnogim mestima u Rusiji. Svirali su je ne samo seoski momci, već i ozbiljni dvorski muzičari kao što su Ivan Khandoshkin, I.F. Yablochkin, N.V. Lavrov. Međutim, sredinom 19. stoljeća usna harmonika se nalazila gotovo svuda pored nje, koja je postepeno zamijenila balalajku.

4. Bayan

Bayan je jedan od najsavršenijih kromatskih harmonika koji trenutno postoje. Naziv "harmonika" prvi put se pojavio u posterima i reklamama počevši od 1891. godine. Do ovog vremena, takav instrument se zvao harmonika.

Harmonika dolazi od azijskog instrumenta zvanog šen. Šen je bio poznat u Rusiji veoma davno, u 10.-13. veku za vreme tatarsko-mongolske vladavine. Neki istraživači tvrde da je šen putovao iz Azije u Rusiju, a potom i u Evropu, gdje je poboljšan i postao široko rasprostranjen, zaista popularan muzički instrument u cijeloj Evropi - harmonika.

U Rusiji, definitivan poticaj za širenje instrumenta bilo je stjecanje ručne harmonike od strane Ivana Sizova na sajmu u Nižnjem Novgorodu 1830. godine, nakon čega je odlučio otvoriti radionicu za harmoniku. Do četrdesetih godina 19. veka u Tuli se pojavila prva fabrika Timofeja Voroncova, koja je proizvodila 10.000 harmonika godišnje. To je doprinijelo najširoj rasprostranjenosti instrumenta, a sredinom 19. stoljeća. Harmonika postaje simbol novog narodnog muzičkog instrumenta. Obavezni je učesnik svih narodnih svetkovina i veselja.

Ako su u Evropi harmoniku pravili muzički majstori, onda je u Rusiji, naprotiv, harmonika nastala od narodnih majstora u majstore. Zato u Rusiji, kao ni u jednoj drugoj zemlji, postoji toliko bogatstvo čisto nacionalnih dizajna harmonika, koji se razlikuju ne samo po obliku, već i po raznolikosti ljestvica. Repertoar, na primjer, Saratovske harmonike ne može se izvoditi na Livenki, Livenki repertoar na Bologojevki, itd. Naziv usne harmonike određivao je mjesto gdje je napravljena.

Tulski zanatlije su prvi u Rusiji počeli da prave harmonike. Njihove prve TULA harmonike imale su samo jedan red dugmadi na desnoj i lijevoj ruci (jednoredni). Na istoj osnovi počeli su se razvijati modeli vrlo malih koncertnih harmonika - KORNJAČA. Bili su veoma glasni i vokalni i ostavili su utisak na publiku, iako je to bio ekscentričniji broj od muzike.

Harmonike SARATOV, koje su se pojavile nakon tulskih, strukturno se nisu razlikovale od prvih, ali su saratovski majstori uspjeli pronaći neobičan zvučni ton dodavanjem zvona dizajnu. Ove harmonike su postale veoma popularne u narodu.

Vjatski zanatlije proširili su raspon zvuka harmonika (dodali su dugmad na lijevu i desnu ruku). Verzija instrumenta koji su izmislili zvala se Vjatka harmonika.

Svi navedeni instrumenti imali su posebnost - isto dugme za otvaranje i zatvaranje mjehova davalo je različite zvukove. Ove harmonike su imale jedno zajedničko ime - TALYANKI. Talijanke mogu biti sa ruskim ili nemačkim sistemom. Prilikom sviranja na takvim harmonikama bilo je potrebno prije svega ovladati tehnikom sviranja mijehova kako bi se melodija pravilno proizvela.

Problem su riješili LIVENSKI zanatlije. Na harmonikama Liven majstora zvuk se nije mijenjao prilikom izmjene mjehova. Harmonike nisu imale trake koje su išle preko ramena. Na desnoj i lijevoj strani, kratki pojasevi omotani oko ruku. Harmonika Liven imala je neverovatno dugo krzno. Mogli biste bukvalno da omotate takvu harmoniku oko sebe, jer... kada je krzno bilo potpuno rastegnuto, njegova dužina je dostigla dva metra.

Apsolutni svjetski prvaci u harmonici Sergej Voitenko i Dmitrij Hramkov. Duo je već uspeo da osvoji veliki broj slušalaca svojom umećem.

Sljedeća faza u razvoju harmonike bila je dvoredna harmonika, čiji je dizajn došao u Rusiju iz Evrope. Dvoredna harmonika bi se mogla nazvati i “dvorednom” jer Svaki red dugmadi u desnoj ruci dobio je određenu skalu. Takve harmonike nazivaju se RUSKI VJENCI.

Trenutno su sve gore navedene harmonike vrlo rijetke.

Bajan duguje svoj izgled talentovanom ruskom majstoru - dizajneru Petru Sterligovu. Sterligovljevi hromatski harmonici (kasnije harmonike) su se tako brzo poboljšali od 1905. do 1915. da se i danas fabrički instrumenti prave na osnovu njihovih najnovijih uzoraka.

Ovaj instrument popularizirao je izvanredni muzičar - harmoničar Jakov Fedorovič Orlanski-Titarenko. Majstor i virtuoz je instrument nazvao u čast legendarnog ruskog muzičara, pripovjedača i pjevača Boyana - "harmonika". Bilo je to 1907. godine. Od tada u Rusiji postoji harmonika - instrument je sada toliko popularan da nema potrebe govoriti o tome kako izgleda.

Možda jedini alat koji ne pretenduje da prerano nestane i bude “otpisan na polici” u okviru ovog članka. Ali takođe bi bilo pogrešno ne pričati o tome. idemo dalje...

5. Ksilofon

Ksilofon (od grčkog xylon - drvo, drvo i phone - zvuk) je udaraljkaški instrument određene visine zvuka, čiji se dizajn sastoji od skupa drvenih blokova (ploča) različitih veličina.

Ksilofoni dolaze u dvorednim i četverorednim tipovima.

Na četvororednom ksilofonu sviraju dva zakrivljena štapića u obliku kašike sa zadebljanjem na krajevima, koje muzičar drži ispred sebe pod uglom paralelnim sa ravninom instrumenta. na udaljenosti od 5-7 cm iz evidencije. Na dvorednom ksilofonu koristi se igranje sa tri i četiri štapa. Osnovni princip sviranja ksilofona je precizno izmjenjivanje poteza obje ruke.

Ksilofon ima drevno porijeklo - najjednostavniji instrumenti ove vrste bili su i nalaze se do danas među raznim narodima Rusije, Afrike, jugoistočne Azije i Latinske Amerike. U Evropi, prvi spomeni ksilofona datiraju iz početka 16. veka.

U ruske narodne instrumente spadaju i: rog, tambura, jevrejska harfa, domra, žalejka, kaljuka, kugikly, kašike, okarina, lula, zvečka i mnogi drugi.

Voleo bih da verujem da će Velika zemlja uspeti da oživi narodne tradicije, narodne svetkovine, svetkovine, narodne nošnje, pesme, igre... uz zvuke pravih zavičajnih ruskih muzičkih instrumenata.

A članak ću završiti optimistično - pogledajte video do kraja - dobro raspoloženje svima!

Duša Rusije je u mojim rukama,
komad ruske starine,
Kada su tražili da prodaju harmoniku,
Odgovorio sam: “Ona nema cijenu.”

Muzika naroda je neprocenjiva,
koja živi u pesmama domovine,
Njena melodija je priroda,
kako se taj melem sliva na srce.

Nema dovoljno zlata i novca
da kupim svoju harmoniku,
I onaj čije uši bole,
ne mogu bez nje.

Sviraj harmoniku bez pauze,
i brišući znojavu obrvu,
Daću te momku
Ili ću ga staviti na kovčeg prijatelja!

Drevni muzički instrumenti su ponekad cenjeni više od savremenih. Razlog je što su takvi alati visokog kvaliteta. Prvim muzičkim instrumentima smatraju se duvači, lule i visokotonci raznih vrsta. Naravno, takvim eksponatima možete se diviti samo u muzeju. Ali postoji niz alata koji se mogu kupiti na aukcijama.

Drevni muzički instrument je širok pojam. Pod njim se podrazumijevaju proizvodi koji proizvode zvukove i koji su pravljeni još u doba stare Grčke i Egipta, kao i manje „stari“ predmeti koji su sposobni proizvoditi muzičke zvukove i imaju otpornik. Važno je napomenuti da perkusioni instrumenti koji proizvode muzičke zvukove nemaju otpornik.

1) Predak žičanih instrumenata je lovački luk, koji su koristili naši preci. Budući da je žica pri povlačenju proizvodila metodičan zvuk, naknadno je odlučeno da se naniže nekoliko žica različite debljine i dužine, što je rezultiralo zvucima različitih opsega.

Zamjena kućišta s punom kutijom rezultirala je zvucima koji su bili lijepi i melodični. Prvi gudački instrumenti uključuju:

1. Gusli.
2. gitara.
3. Theorbu.
4. Mandolina.
5. Harfa.

Vrijedi obratiti pažnju na violine, koje su posebno tražene. Najpopularniji proizvođač violina je Antonio Stradivari. Stručnjaci se slažu da je Antonio napravio najbolje violine 1715. godine, a kvalitet ovih instrumenata je jednostavno nevjerovatan. Posebnost majstorskog rada je želja da se poboljša oblik instrumenata, mijenjajući ih u zakrivljeniji. Antonio je težio savršenom zvuku i melodičnosti. Tijelo violine ukrasio je dragim kamenjem.

Osim violina, majstor je izrađivao harfe, violončela, gitare i viole.

2) Duvački muzički instrument može biti napravljen od drveta, metala ili drugog materijala. U suštini, to je cijev različitih promjera i dužina koja proizvodi zvuk zbog vibracija zraka.

Što je jačina duvačkog instrumenta, to je niži zvuk koji proizvodi. Postoje drveni i bakarni instrumenti. Princip rada prvog je jednostavan - potrebno je otvarati i zatvarati rupe koje se nalaze na različitim udaljenostima jedna od druge. Kao rezultat takvih akcija, vazdušne mase vibriraju i stvara se muzika.

Stari drveni instrumenti uključuju:

• flauta;
• fagot;
• klarinet;
• oboa.

Instrumenti su svoje ime dobili po materijalu od kojeg su tada napravljeni, ali moderne tehnologije ne miruju, pa je materijal djelomično ili u potpunosti zamijenjen. Stoga danas ovi instrumenti izgledaju drugačije i izrađeni su od različitih materijala.

Zvuk se proizvodi od limenih instrumenata promjenom položaja usana i snagom zraka koji se uvlači i izlazi. Kasnije, 1830. godine, izumljen je mehanizam sa ventilima.

Duvački instrumenti uključuju:

1. Trombon.
2. Cijev.
3. Tubu et al.

U većini slučajeva, ovi instrumenti su napravljeni od metala, a ne koriste se samo bakar, mesing, pa čak i srebro. Ali djela srednjovjekovnih majstora bila su djelomično ili u potpunosti izrađena od drveta.

Možda je najstariji duvački instrument rog, koji se koristio u razne svrhe.

Bajane i harmonike

Bajani, harmonike i sve vrste harmonika spadaju u muzičke instrumente od trske.

Tradicija nam dozvoljava da samo one instrumente koji imaju klavijaturu na desnoj strani nazivamo harmonikom. Ali u SAD-u koncept "harmonike" uključuje i druge vrste ručnih harmonika. Istovremeno, sorte harmonika mogu imati svoja imena.

Krajem 19. veka harmonike su se proizvodile u Klingentalu; nemačke harmonike su još uvek tražene među ruskim muzičarima.

Postoje i hidroidni modeli koji se mogu klasificirati kao artefakti; većina ovih modela se više ne koristi, ali zahtijevaju pažnju zbog svoje rijetkosti i jedinstvenosti.

Shramelova harmonika je instrument koji ima jedinstvenu strukturu. Na desnoj strani nalazi se tastatura sa dugmadima. Ova vrsta harmonike koristi se u bečkoj kamernoj muzici.

Trikitix harmonika - na lijevoj strani se nalazi bas sa 12 tipki, na desnoj strani je klavijatura.

Hromatska harmonika iz Britanije, uprkos činjenici da je instrument proizveden u Nemačkoj, smatra se omiljenim instrumentom muzičara iz Škotske.

Stara harmonika "Schwitzerörgeli" ima sličnosti sa belgijskim bas sistemom, a harmonika se naziva i orguljama iz Škotske.

Također je vrijedno obratiti pažnju na jedan primjerak iz SSSR-a - ovo je harmonika "Baby", koja ima jedinstven dizajn. Posebnost ovog instrumenta je što je harmonika manje veličine. Koristio se za školovanje djece, ali ne samo. Zbog svoje kompaktnosti, instrument ima neke strukturne karakteristike:

• prvi red je bas, a drugi red su akordi;
• veliki i manji nestali;
• jedno dugme ima ulogu dva.

Takvu harmoniku danas možete kupiti jeftino u odnosu na modele iz Njemačke namijenjene za obuku. Unatoč činjenici da harmonika ima različite kritike i kritike na račun instrumenta, smatra se idealnom za podučavanje djece.

Malo nacionalnosti

Nije tako malo narodnih instrumenata, svaki narod ima svoje. Slaveni su se odlikovali količinom i kvalitetom modela. Neki od prvih instrumenata Slovena su:

1. Balalajka.
2. Harmonika.
3. Tambura.
4. Dudka.

1) Balalajka se, uz harmoniku, smatra simbolom Rusije i smatra se najrasprostranjenijim instrumentom. Istoričari ne daju odgovor kada se tačno balalajka pojavila, a približnim datumom se smatra 17. vijek. Balalajka se sastoji od trouglastog tijela i tri žice, čija vibracija dovodi do pojave muzike.

Svoj moderan izgled balalajka je dobila 1833. godine, zahvaljujući muzičaru Vasiliju Andrejevu, koji je počeo da usavršava balalajku.

2) Harmonika dugmad je vrsta ručne harmonike koju je dizajnirao bavarski majstor. Slična vrsta harmonike otkrivena je u Rusiji 1892. godine. Godine 1907. majstor iz Sankt Peterburga Pjotr ​​Jegorovič Sterligov napravio je instrument za harmoničara Jakova Fedoroviča Orlanskog-Titarenkog. Rad je majstoru trajao oko dvije godine. A instrument je dobio ime u čast pjevača i pripovjedača po imenu Bayan.

3) Tambura je instrument neodređenog tona koji ima svoje varijacije u različitim kulturama. To je krug obložen kožom s obje strane, a na tamburu su bila pričvršćena i metalna zvona ili prstenje. Tambure su imale različite veličine i često su se koristile za šamanske rituale.

Ali postoji i orkestarska tambura - danas najčešći instrument. Plastična tambura je okrugli drveni obruč prekriven kožom ili drugom membranom.

4) Lula je vrsta narodnog duvačkog instrumenta koji je bio uobičajen u Rusiji, Ukrajini i Bjelorusiji. Cijev je mala cijev s rupama.

Klavijaturni instrumenti

Jedan od najpoznatijih instrumenata koji je preživio do danas su orgulje. Njegov originalni dizajn imao je svoje posebnosti: tipke orgulja su bile toliko velike da ste ih morali pritiskati šakama. Zvuk orgulja je uvijek pratio crkvene službe. Ovaj instrument datira još iz srednjeg vijeka.

Klavikord je veoma sličan klaviru, ali je njegov zvuk bio tih, tako da nije imalo smisla svirati klavikord pred velikim brojem ljudi. Klavikord se koristio za večeri i sviranje muzike kod kuće. Instrument je imao tipke koje su se pritiskale prstima. Bah je imao klavikord, svirao je muzička dela na njemu.

Klavikord je zamijenjen klavirom 1703. godine. Pronalazač ovog instrumenta bio je majstor iz Španije Bartolomeo Kristofori, koji je pravio instrumente za porodicu Mediči. Svoj izum nazvao je "instrumentom koji svira tiho i glasno". Princip rada klavira bio je sljedeći: tipke su se morale udarati čekićem, a postojao je i mehanizam za vraćanje čekića na svoje mjesto.

Čekić je udario u ključ, ključ je udario u žicu i izazvao je da vibrira, uzrokujući zvuk; nije bilo pedala ili amortizera. Kasnije je klavir modificiran: napravljen je uređaj koji je pomogao čekiću da se spusti do pola. Modernizacija je značajno poboljšala kvalitet zvuka i olakšala proces puštanja muzike.

Ima dosta starih instrumenata, ovaj koncept uključuje modele slavenske kulture, harmonike proizvedene u SSSR-u i violine iz vremena Antonija Stradivarija. U privatnim kolekcijama teško je pronaći takav eksponat, uglavnom se možete diviti rijetkim instrumentima u raznim muzejima. Ali neki modeli se uspješno prodaju na aukcijama, tražeći od kupaca da plate ne previsoku cijenu za instrumente. Osim ako, naravno, ne govorimo o primjercima koji potpadaju pod koncept „antikviteta“.

Ruski narodni muzički instrument je predmet uz pomoć kojeg muzičari proizvode bilo kakve zvukove, uključujući nemuzičke, neorganizirane zvukove.

Postojeći obični muzički instrumenti dijele se u nekoliko grupa: trzalice, gudale, limene, trske, drvene, udaraljke. Klavijaturni instrumenti se mogu svrstati u posebnu grupu, iako su metode proizvodnje zvuka u njima često različite.

Fizička osnova muzičkog instrumenta koji proizvodi muzičke zvukove (osim digitalnih električnih uređaja) je rezonator. To može biti struna, stup zraka u određenoj zapremini, oscilatorno kolo ili drugi objekt koji može pohraniti isporučenu energiju u obliku vibracija. Rezonantna frekvencija rezonatora određuje osnovni ton (prvi prizvuk) proizvedenog zvuka. Instrument može proizvesti onoliko zvukova istovremeno koliko ima ugrađenih rezonatora u njemu. Zvuk počinje u trenutku kada se energija unese u rezonator. Rezonantne frekvencije rezonatora nekih instrumenata često se mogu mijenjati glatko ili diskretno dok se svira instrument.

U muzičkim instrumentima koji proizvode nemuzičke zvukove, kao što su bubnjevi, prisustvo rezonatora nije neophodno.

Ruski muzički instrumenti

Balalajka

Balalajka je ruski narodni trkački muzički instrument sa tri žice sa trouglastim, blago zakrivljenim drvenim tijelom. Ovo je jedan od instrumenata koji je postao muzički simbol ruskog naroda.

Sam naziv instrumenta je tipično narodni, a zvuk kombinacija slogova prenosi prirodu sviranja. Korijen riječi "balalajka", ili, kako su ga još zvali, "balabajka", dugo je privlačio pažnju istraživača zbog svoje srodnosti s ruskim riječima kao što su balakat, balabonit, balabolit, balagurit, što znači govoriti o nešto beznačajno, brbljanje, zaslepljivanje, besposleni razgovor, škrabanje. Svi ovi koncepti, koji se međusobno nadopunjuju, prenose suštinu balalajke - laganog, smiješnog, "trubajućeg", ne baš ozbiljnog instrumenta.

Tijelo je zalijepljeno iz odvojenih (6-7) segmenata, glava dugog vrata je blago savijena unazad. Žice su metalne (u 18. stoljeću dvije su bile žice; moderne balalajke imaju najlon ili karbon). Na vratu moderne balalajke nalazi se 16-31 metalni prag (do kraja 19. stoljeća - 5-7 fiksnih pragova).

U modernom orkestru ruskih narodnih instrumenata koristi se pet vrsta balalajka: prima, sekunda, viola, bas i kontrabas. Od njih je samo prima (600-700 mm) solo, virtuozni instrument, dok su ostalima dodijeljene isključivo orkestarske funkcije: drugi i viola izvode akordsku pratnju, a bas i kontrabas (dužine do 1,7 metara) izvode bas funkcija.

Zvuk je čist, ali tih. Najčešće tehnike za proizvodnju zvuka: zveckanje, pizzicato, dupli pizzicato, single pizzicato, vibrato, tremolo, rolnice, gitarske tehnike.

Veruje se da je balalajka postala rasprostranjena od kraja 17. veka. Vjerovatno dolazi iz azijske dombre. Poboljšano zahvaljujući V. Andreevu zajedno sa majstorima Paserbskim i Nalimovim. Stvorena je porodica modernizovanih balalajka: pikolo, prima, sekunda, viola, bas, kontrabas. Balalajka se koristi kao solistički koncertni, ansambl i orkestarski instrument.

Kugikly

Kugikli (kuvikli) ili cevnica je duvački muzički instrument, ruska vrsta višecevne flaute. Kugikly su set šupljih cijevi (3-5 cijevi) različitih dužina (od 100 do 160 mm) i prečnika. Lule se prave od stabljika kugija (močvarske trske), trske, bambusa, grana drveća i grmlja sa jezgrom. Cevi instrumenta nisu međusobno pričvršćene, što im omogućava da se menjaju u zavisnosti od zahtevanog podešavanja. Gornji otvoreni krajevi nalaze se na istoj razini, donji je zatvoren sklopom cijevi. Moderni kugikly mogu biti metalni, od plastike ili tvrde gume.

Približavajući gornje krajeve cijevi ustima i pomičući ih (ili glavu) s jedne na drugu stranu, one duvaju po rubovima kriški, obično proizvodeći kratke, trzave zvukove.

Zvuk kugiklija je tih, nježan, zviždajući. Odlično se slaže sa drugim narodnim instrumentima - lulama, rogom, grošom, frulom, narodnom violinom. Kugičare sviraju uglavnom žene, ansambl kugičara se sastoji od 3-4 izvođača, jedan ili dva sviraju i istovremeno svojim glasovima ispuštaju zvukove slične zvuku lula, ostali sviraju uz iste melodije u sinkopiranom ritmu.

Rubel

Udaraljke i šumovi su među najstarijim muzičkim instrumentima. Naši preci su ih pravili od materijala koji su imali pri ruci – drveta, kože, kosti, gline, a kasnije i metala. Pripisivane su im magične moći.

Udarački instrumenti koji nemaju skalu imaju velike izražajne mogućnosti i široko se koriste u narodnoj muzici.

Rubel (rebro, pralnik) je kućni predmet koji su u davna vremena Ruskinje peglale odeću nakon pranja. Ručno iscijeđeno rublje namotavano je na valjak ili oklagju i razmotavano rubljom, toliko da je i loše oprano platno postalo snježno bijelo, kao da je iz njega iscijeđen sav "sok". Otuda i poslovica: "Ne pranjem, nego valjanjem."

Rubel je bio ploča od tvrdog drveta sa drškom na jednom kraju. Na jednoj strani ploče urezani su poprečni zaobljeni ožiljci, druga je ostala glatka, a ponekad je bila ukrašena zamršenim rezbarijama. U različitim regijama naše zemlje rublje su se mogle razlikovati ili po svom obliku ili po svom jedinstvenom ukrasu. Tako su se u Vladimirskoj guberniji rublje ukrašene geometrijskim rezbarijama odlikovale svojom izvanrednom dužinom; na rijeci Mezen rublje su bile široke, blago se šireći prema kraju, a u Jaroslavskoj guberniji, pored geometrijskih rezbarenja, rublja je bila ponekad ukrašena trodimenzionalnom skulpturom, koja je, stršeći iznad rezbarene površine, služila kao ujedno i vrlo zgodna druga ručka. Ponekad je drška rublje bila šuplja i unutra se stavljao grašak ili drugi sitni predmeti kako bi zveckali kada bi se izvukli.

Za rublje se koristi tvrdo drvo: hrast, rovan, bukva, javor, breza. U svom radu možete koristiti otpadne drvene ploče, obrađujući ih ručno ili mašinski. Krajevi rublja su glatko turpijani, oštri uglovi na rubovima su zaobljeni turpijom. Od istog blanka izrezana je i ručka. Dodatna operacija je rezanje valjaka na donjoj površini rublja. U sljedećoj fazi rada, rezultirajuće oštre ivice se zaglađuju, dajući im okrugli oblik. Prorez za rezonator u kućištu je izbušen i obrađen sa jednog od bočnih krajeva, ali ne do kraja.

književnost:

1. Bezhkovich A.S. i dr.. Privreda i život ruskih seljaka. - M.: Sovjetska Rusija, 1959.

2. Bychkov V. N. Muzički instrumenti. - M.: AST-PRESS, 2000.