Crtanje lika u Photoshopu. Photoshop tutorial o crtanju likova. Analiza daljinske detekcije u perspektivi Adobe Photoshop

Predgovor

Ova lekcija je rođena na talasu euforije kada sam kupio Wacom Intuos5 Medium tablet. Ovo je ~A5 tablet s rekordnim pritiskom olovke i osjetljivošću na nagib. 2048 nivoa pritiska i 60 stepeni nagiba. Proporcije su 16:10. Ovo je široki ekran koji savršeno odgovara mom monitoru. Oni koji imaju 4:3 monitor morat će u postavkama "odsjeći" dio aktivne površine tableta kako bi zadržali ispravne proporcije.

Vjerovatno možete zamisliti kakvu sam buru emocija imao u vezi s akvizicijom. Jer prije ove pilule radio sam na starom Bambusu koji je kupljen, ako me sjećanje ne vara, 2007-2008, a možda i ranije. I dobro, neću lagati, tada nisam ni koristio dodirni prsten. Jer bio je užasan po osetljivosti i nisam razumeo kada sam pokušao, na primer, da uvećam sliku pomerajući prst preko nje. Upalilo je s vremena na vrijeme, ako ne i rjeđe. Ali ja sam volio svoj tablet od Wacoma i snažno se nisam želio odvojiti od njega.

Imao sam i radost jer sam imao „zadovoljstvo“ da radim na drugim tabletima, ne želim ni da pišem kompanije. Užasno, samo strašno. Vraćamo se na trenutak kada sam dobio Intuos. Postavio sam ga i uronio u svijet profesionalne opreme. Pa, šta da vam kažem drugari, drugovi?! Pročitajte u nastavku, sve ću opisati. Takođe, nisam profesionalni umetnik. Mislim, nisam to proučavao. Samouk i mogu nešto pogriješiti. Ne budi prestrog prema sebi.

Lekcija je namijenjena ljudima koji imaju minimalno razumijevanje kako Photoshop mijenja četkice i gdje je gumica, neću pokazivati ​​nikakve super trikove. Samo ću vam pokazati korake za kreiranje lika.

Dio 1. Skica:

Uzmimo kao aksiom da u početku već znamo u kojoj perspektivi i u kojoj će veličini biti naš junak. I imajte na umu, prijatelji, da se od vas može tražiti da razvijete desetine takvih likova. Razmotrićemo samo jednu. A to će potrajati.

Uvijek počinjem razvoj likova ili animaciju storyboarda sa skicom. Ovo je obavezno, posebno ako projekat nije vaš, već radite za nekog drugog. Klijent treba da shvati da li ste shvatili značenje njegove ideje ili još uvek treba da razradite detalje i ispravite ugao.

S vama ćemo napraviti lik za hipotetičku igru ​​ležernog fantazijskog plana. Heroj u takvom stilu kao chibi. Uz neke slobode.

Prvo, nacrtajmo takvu prazninu. Mislim da neće biti teško nacrtati takav čubrik. Ako je ipak bilo poteškoća, u bilo kojoj od faza. Koristite bilo koju od donjih skica kao osnovu. I probaj, probaj. Samo na taj način se nešto može postići.

Zatim pravimo detaljniju skicu i još jedan mali trik koji koristim za buduću animaciju. Odmah sam izrezao lik na odvojene dijelove, vidi sl. 2. Samo ja ovo radim, ako se inicijalno zna da će se igra raditi u rasterskoj grafici, ne prevodi se u vektorsku.

Kako izgledaju slojevi. Ne zaboravite da ih imenujete.

To je samo praznina koja nam ništa ne govori. Ni o prirodi lika, ni o tome koju klasu on predstavlja. Pretpostavit ćemo da imamo Tech. Zadatak. glavni lik je ratnik. Jer lakše je animirati, nema posebnih efekata. Borca nam je lakše razmotriti radi lakšeg razumijevanja osnovnih koraka.

Hajde da shvatimo kakvo lice može imati lik i njegov šlem. Jer obično ne možete nacrtati zasebnu kacigu, osim ako je treba animirati ili se pokrivala za glavu moraju mijenjati tokom igre. I poći ćemo od činjenice da će kaciga biti animirana zajedno s glavom.

Sjećamo se da ćemo prema našem zadatku imati rastersku grafiku. Ovo nam daje priliku da napravimo finije detalje. I za sebe u ovoj fazi kreiram SLOJ perja, gdje se nalazi sva izlijeganja. Sloj koji je odvojen od putanje. Tako da kasnije ne ometa slikanje objekta. Da bude jasnije kako je moj lik ispao. I iskreno govoreći, lakše je to odobriti sa kupcem. Jer malo ljudi može zamisliti prazninu sa sjenama, a ovdje sve izgleda ljepše oku. ;)

Hajde da se malo odmorimo od Glavnog heroja i prisjetimo se da sam u predgovoru napisao da sam kupio Intuos5 Medium i imam par riječi da kažem o ovom alatu. Upravo se to osjeti kada se obrađuju sitni detalji i sjenčanje.

Kada sam radio na starom tabletu, sa velikim povećanjem slike, bilo je jasno da olovka ne pogađa piksel na koji sam ciljao. Ali tokom godina sam se toliko navikao na ovu malu nepreciznost da je više nisam primećivao. A sada, sa istom skalom, gde god da požurim, olovka uvek pogodi gde treba, piksel po piksel. U početku mi je to čak stvaralo nelagodu. Navikao sam na nepreciznosti.

Sada je ovo tako nebeski osjećaj kontrole nad crtežom da ga je teško opisati riječima i objašnjava se takvom karakteristikom tableta kao što je rezolucija, koja u Intuosu5 iznosi 5080 linija po inču, a u starom Bamboo-u je bila 2 puta niže - 2540 lpi.

Vraćamo se liku. Na poleđini kacige sam nacrtao perjanicu, koju ću kasnije posebno izrezati radi animacije. To će stvoriti zanimljivije prilike za kretanje.

Ako crtam lik za igru, onda pokušavam izbjeći oštre uglove u grafici, jer meke linije ne izazivaju agresiju i odbijanje slike korisnika. I mi ne crtamo umjetnički predmet, i ljudi će gledati u naš lik duže od jedne minute, ili pet, ako imate sreće, onda satima. I čovjek ne bi trebao imati negativne utiske od svog Alter ega.

Da bi vam bilo zgodno raditi s uvećanom slikom, možete kreirati prozor koji će prikazati malu kopiju vašeg radnog lista. Idite na prozor à uredite à novi prozor za... (naziv vašeg dokumenta). Na engleskom se ne sećam kako se zovu tačke. Ali nalaze se potpuno na istom mjestu, vidi sliku 5

Kao rezultat, moji radni prozori izgledaju ovako. Crtam u sredini, a mala kopija lika visi u gornjem desnom uglu.

Kao rezultat, vi i ja bismo trebali dobiti nešto poput ovog šablona našeg lika.

Kao što vidite, nastavljamo crtati na izrezanim dijelovima, a ne na jednom sloju. Naravno da možete na jednom, ali onda ako treba animirati. I dalje ćete izrezati sliku i završiti nedostajuću.

Dio 2. Postavke boja i tableta.

Započeću ovaj dio govoreći vam kako sam podesio tablet. Vjerovatno postoje praktičniji rasporedi. Uradio sam to za sebe. Intuos5 Medium je prilagodljiv sa 8 Express tastera i Touch Ringom. U svojstvima Wacom tableta možete podesiti postavke za svaku aplikaciju posebno. Tako je zgodno. Prije svega, postavio sam Photoshop i chrome)))). Pokazaću vam podešavanja prodavnice.

Na dodirni prsten stavio sam zum in četkicu. Četiri akcije se mogu okačiti na prsten. Ali otkazao sam dva. Možda ću nešto dodati kasnije.

Gdje počinje bojanje našeg karaktera? Ovo je izbor optimalne boje.

Napravio sam dva seta boja. Ponekad morate napraviti mnogo setova. Jer zadatak je mutan. I morate tražiti. Razmotrit ćemo dvije opcije. Svetli karakter i tamni karakter.

Nije strašno što je nespretno naslikana. Glavna stvar je pokazati setove i odabrati boju. Za našu lekciju biram mračnijeg heroja sa slike 10. Jer Mislim da je jasnije moguće prikazati šare na oklopu.

Počevši sa slikanjem, prvo popunite sve glavnom bojom. I odaberite konturu, jer mali čovjek će biti mali u igri i ne bi se trebao stapati u okolinu. A u fazi slikanja odvojit ću perjanicu od kacige (rep je crven). Jer to ranije nije radio.

Ocrtani karakter i ispravljene krive linije.

Kada počnete da slikate, prvo rasporedite boje bez senke i svetlosti

Pogovor

U rezimeu lekcije mogu reći da će neko crtati bolje, neko malo lošije. Neko uglavnom drugačije pravi karakter. Počeo sam svoju lekciju, kao što se sjećate, kako bih ispričao nešto o tabletu na kojem sada radim. Nadam se da sam bar delić moje radosti preneo na vas, ako jeste, onda sam bio veoma srećan. I naravno, želeo sam da pokažem onima koje tema zanima kako stvaram chibi likove.

Koliko bih vremena proveo crtajući detalje, konture i sjene bez precizne tablet olovke osjetljive na pritisak, bojim se i zamisliti. Proveo sam dva dana na ovom liku. I to zato što je napisao lekciju.

U sljedećem tutorijalu pokazat ću vam kako da animirate naš lik u flashu. I imaš domaći. Izvucite mač za ovog lika. Ili sjekiru. Jer Koristit ću oružje u animaciji. Dobri dani. I zbogom!

U ovom vodiču naučit ćete kako crtati i animirati likove koristeći Pixel Art tehniku. Sve što vam treba za ovo je Adobe Photoshop. Rezultat je GIF sa astronautom koji trči.

Program: Adobe Photoshop Težina: početnici, srednji Potrebno vrijeme: 30 minuta - sat

I. Postavljanje dokumenta i alata

Korak 1

Odaberite Olovka (olovka) na alatnoj traci - ovo će biti glavni alat za našu lekciju. U postavkama odaberite tip Hard Round četkica, a ostale vrijednosti postavite isto kao na slici. Naš cilj je da vrh olovke bude što oštriji.

Korak 2

U postavkama alata Eraser Tool (gumica), odaberite način rada olovke i postavite ostale vrijednosti prikazane na slici.

Korak 3

Uključite mrežu piksela (Prikaz > Prikaži > Mreža piksela). Ako u meniju nema takve stavke, idite na podešavanja i omogućite grafičko ubrzanje Preference > Performanse > Grafičko ubrzanje.

Napomena: Mreža će biti vidljiva na novokreiranom platnu samo kada je uvećana na 600% ili više.

Korak 4

U Preferences > General (Control-K) promenite režim interpolacije slike u režim Nearest Neighbor. Ovo će omogućiti da granice objekata ostanu što jasnije.

U postavkama Jedinice i ravnala, postavite jedinice za ravnala u pikselima Preference > Jedinice i ravnala > Pikseli.

II. Stvaranje karaktera

Korak 1

I sada, kada je sve postavljeno, možemo preći direktno na crtanje lika.

Skicirajte svoj lik jasnim obrisom, pritom pazite da ga ne preopterećujete sitnim detaljima. U ovoj fazi boja nije bitna, glavna stvar je da je obris jasno nacrtan i da razumijete kako će lik izgledati. Evo skice pripremljene posebno za ovu lekciju.

Korak 2

Smanjite sličicu na 60 piksela u visinu koristeći prečicu na tastaturi Control+T ili komandu Uredi > Slobodna transformacija.

Veličina objekta je prikazana na informativnoj tabli. Imajte na umu da su postavke interpolacije iste kao što smo uradili u koraku 4.

Korak 3

Uvećajte sličicu za 300-400% da biste olakšali rad s njom i smanjite neprozirnost sloja. Zatim kreirajte novi sloj i ocrtajte obrise skice pomoću alata Pencil Tool. Ako je lik simetričan, kao u našem slučaju, možete ocrtati samo polovinu, a zatim duplirati i okrenuti nacrtano ogledalo (Edit> Transform> Flip Horizontal).

Ritam: Da biste nacrtali složene elemente, razdvojite ih na dijelove. Kada pikseli (tačke) u liniji formiraju "ritam", kao što je 1-2-3 ili 1-1-2-2-3-3, skica ljudskom oku izgleda glatko. Ali, ako forma to zahtijeva, ovaj ritam se može prekinuti.

Korak 4

Kada je obris spreman, možete odabrati glavne boje i slikati velike oblike. Uradite to na posebnom sloju ispod putanje.

Korak 5

Izgladite obris crtanjem senke duž unutrašnje ivice.

Nastavite sa dodavanjem senki. Kao što ste možda primijetili tokom crtanja, neki oblici se mogu korigirati.

Korak 6

Kreirajte novi sloj za istaknute dijelove.

Izaberite režim mešanja Overlay sa padajuće liste na panelu Slojevi. Obojite svijetlom bojom područja koja želite istaknuti. Zatim izgladite naglasak primjenom Filter > Blur > Blur.

Završite sliku, a zatim kopirajte i preslikajte gotovu polovinu slike, a zatim spojite slojeve sa polovicama da dobijete cijelu sliku.

Korak 7

Sada astronaut treba da doda kontrast. Upotrijebite postavke Nivoa (Slika > Prilagodbe > Nivoi) da biste ga učinili svjetlijim, a zatim prilagodite nijansu pomoću opcije Balans boje (Slika > Prilagodbe > Balans boja).

Lik je sada spreman za animaciju.

III. Animacija likova

Korak 1

Napravite kopiju sloja (Layer > New > Layer Via Copy) i pomaknite je 1 px gore i 2 px udesno. Ovo je ključna tačka u animaciji likova.

Smanjite neprozirnost originalnog sloja za 50% kako biste mogli vidjeti prethodni okvir. To se zove “Oguljenje luka” (način množine).

Korak 2

Sada savijte ruke i noge lika kao da trči.

● Odaberite lijevu ruku pomoću Lasso Tool-a
● Koristeći FreeTransformTool (Edit > FreeTransform) i držeći Control taster, pomerite granice kontejnera tako da se ruka pomeri unazad.
● Prvo odaberite jednu nogu i malo je ispružite. Zatim, naprotiv, stisnite drugu nogu tako da se osjeća kao da lik hoda.
● Koristeći olovku i gumicu, dotaknite dio desne ruke ispod lakta.

Korak 3

Sada morate ponovo nacrtati novu poziciju ruku i nogu kao što je prikazano u drugom dijelu ovog vodiča. To je neophodno kako bi slika izgledala oštro, jer transformacija uvelike izobličuje linije piksela.

Korak 4

Napravite kopiju drugog sloja i okrenite ga vodoravno. Sada imate 1 osnovnu pozu i 2 u pokretu. Vratite neprozirnost svih slojeva na 100%.

Korak 5

Idite na Window > Timeline za prikaz panela Timeline i kliknite na Kreiraj animaciju okvira.

Na vremenskoj liniji uradite sljedeće:

1. Postavite vremensko odlaganje na 0,15 sek
2. Kliknite na DuplicatesSelectedFrames da kreirate još 3 kopije
3. Postavite petlju ponavljanja na Zauvijek

Korak 6

Da biste odabrali željeni sloj za svaki okvir, kliknite na ikonu Eye pored naziva sloja na panelu slojeva. Redoslijed bi trebao biti ovakav:

Osnovni stav→Trčanje desnom nogom→Osnovni stav→Trčanje lijevom nogom.

povezane

U ovom vodiču ćemo vam pokazati kako koristiti Illustrator i Photoshop za kreiranje likova Boomrock Saints. Nadam se da će vas ovaj vodič inspirirati da koristite ovu tehniku ​​kako biste razvili vlastiti stil ilustracije. Pokušajte napraviti kvalitetnu skicu od samog početka i doživjeti ćete mnogo zabavnije pretvarajući je iz crno-bijelog lika u kolor. Dakle, počnimo!

Korak 1
Kreirajte novi dokument 1600px x 1600px i odaberite svijetli gradijent za pozadinu. Dodajte novi sloj svom dokumentu i počnite skicirati svoje likove.

Kada koristim tablet, obično biram standardnu ​​boju kista od 3px koja je malo tamnija od pozadine. Kako bih dodatno kontrolirao pritisak ručke, provjeravam “Dinamiku oblika”.

Korak 2
Smanjite "prozirnost" (nepropusnost) na 50% i dodajte dva nova sloja - po jedan za svaki znak.

Koristite ove nove slojeve da pređete na neuredne linije skica i malo ih očistite i dodajte neke detalje. Pazite da ne pomiješate slojeve kako biste kasnije mogli premjestiti znakove ako je potrebno. Bilo bi lijepo nazvati ih, kao što je učinjeno na slikama iznad. Od ovog trenutka pa nadalje, likovi počinju da se oblikuju. Sasvim je normalno ako sve na crtežu ostane neuredno u ovoj fazi.

Korak 3
Dodajte novi sloj između prve "skice" i slojeva znakova i nazovite ga "boja".

Koristite ovaj sloj za eksperimentiranje i grubo skicirajte grubu skicu likova koristeći odabranu paletu boja. U ovom slučaju, bend je želio nešto gerilski stil, pa sam naravno odabrao kaki boje.

Zatim, na oku, dodajte osvjetljenje i zatamnjenje. Napravio sam tako da glavni izvor svjetlosti bude lijevo od likova kako bi se maksimalno izložila izložena koža/odjeća. Prekriveni dijelovi će biti ostavljeni takvi kakvi jesu ili zasjenjeni ako su iza drugog elementa, kao što je desna strana Brianovog torza prekrivena njegovom desnom rukom. Isto tako, većina Joshovog torza je zasjenjena na lijevoj strani jer ga zaklanja Brian, koji je direktno ispred njega.

Korak 4
Kada budete zadovoljni rezultatom, možete početi ilustrirati u Adobe Illustratoru kako biste počistili obrise. Sakrijte sve slojeve osim obrisa, sačuvajte ga kao jpeg i otvorite ga u Illustratoru. Budući da koristim tablet, mogu raditi na konturama s tablet olovkom čak i bolje nego s mišem. Oni koji ne rade sa tabletom, ovaj dio će moći da urade i sa alatom za olovku. Na Internetu postoji mnogo tutorijala o tome kako koristiti alat za olovku u Illustratoru, kao i mnoge druge različite metode. Ova metoda je ona koju preferiram.
Kreirajte novi kist tako što ćete otvoriti paletu četkica i kliknuti na ikonu "novi kist" na dnu. U dijaloškom okviru koji se otvori odaberite "Kaligrafska četkica", kliknite OK i postavite ugao (ugao), zaobljenost (zaobljenost), promjer i varijaciju (promjenu) ovog novog kista kao u parametrima ispod.

Odaberite sadržaj svog sloja klikom na krug na desnoj strani sloja u paleti slojeva. Smanjite "prozirnost" (nepropusnost) do 30% i blokirajte sloj. Koristite crnu za obrub i nijednu za ispunu.

Korak 5
Sada smo spremni da počnemo sa čišćenjem konture. Dok crtate obris, pokušajte promijeniti debljinu linija kako biste postigli dinamičniji efekat.
Nekoliko brzih savjeta koje treba imati na umu kada radite s utezima linija:
1. Stvorite iluziju dubine. Ako vam je predmet ili osoba bliže, linije će biti deblje. Stoga, ako je ovaj crtež nasuprot gradskom pejzažu, linije koje čine gradski pejzaž bit će tanje od linija lika.
2. Obratite pažnju na izvor svjetlosti. Tamo gdje je svjetlo svjetlije, linije su obično tanje. Tamo gdje je svjetlo prigušeno, linije su obično deblje.
3. Spoljne linije objekta ili osobe će generalno biti deblje od unutrašnjih linija. To će pomoći da se ovaj predmet ili osoba razlikuje od drugih.
4. Proširite krajeve linija koje se sijeku s drugom linijom. Pogledajte sliku ispod da vidite na šta mislim.

Kada završite, trebali biste imati nešto što izgleda ovako:

Korak 6
Sada možemo ponovo otvoriti datoteku u Photoshopu i započeti bojanje i obradu. Izvezite datoteku iz Illustrator-a (File > Export) i odaberite "Photoshop" sa padajuće liste. U dijaloškom okviru koji se otvori postavite rezoluciju na rezoluciju (rezoluciju) na visoku (visoku) (300 dpi) i kliknite na OK.

Korak 7
Za ovaj dio, što obično radim, kreiram poseban sloj za svaku boju ili element na svakom znaku ispod sloja obrisa. Tako će izgledati otprilike ovako:

Zatim samo slikam svaki element na odgovarajućim slojevima. Također možete primijetiti da sam malo posvijetlio obrise svakog lika. Po mom mišljenju, ovo daje ilustraciji prirodniji izgled, za razliku od tamnih linija konture.

Korak 8
Sada kada smo naslikali likove, preostaje samo obrada. Obično počinjem sa senčenjem i napredujem do distribucije svetlosti. Napravite poseban sloj "Shading" iznad sloja glavne boje za svaki element. Sada, koristeći obojenu sliku iz koraka 3 kao referencu, potamnite znakove koristeći set četkica postavljen na oko 60% tvrdoće.
Moja tehnika je da izaberem bilo koji element koji potamnim Command/Ctrl klikom na sličicu sloja i jedva dodirujući područja koja treba zatamniti.

Uradite ovo sa svim elementima i likovima i trebalo bi da dobijete nešto što izgleda ovako:

Nakon što vidite rezultat i odlučite da neka tamna područja budu još tamnija, možete kreirati novi sloj samo za tamna područja i koristiti istu tehniku ​​kao gore za bojenje. Tamna područja na ilustraciji pomažu u stvaranju dinamičnijeg rezultata.

Korak 9
Zatim se bavimo distribucijom svjetlosti. Dodajte novi sloj iznad sloja "Shading" za svaki element. Sa odabranim slojem "Lighting", koristite istu tehniku ​​sa Command/Ctrl i klikom na sličicu sloja da biste istakli njihov sadržaj i dodali malo svjetla gdje je potrebno.

Da biste kreirali refleksije za senke, koristite alatku za olovku da biste kreirali oblik oko unutrašnjeg perimetra. Zatim kliknite desnim tasterom miša na ovaj oblik, kliknite na dugme "Napravi izbor" i kliknite na OK u dijaloškom okviru koji se otvori. Kada je oblik odabran, odaberite bijelu kao boju i koristite alat za gradijent da biste stvorili suptilne refleksije povlačenjem od vrha do dna pod blagim uglom. Kada završite, smanjite neprozirnost (neprozirnost) ovog novog sloja na oko 30% ili bilo koji postotak na koji slika izgleda kako želite.

Korak 10
Konačno, dodajemo završne detalje poput tetovaže na Brajanovoj ruci, logotipa na Brajanovoj košulji, SF logotipa na Brajanovom šeširu i malo dodatnog osvjetljenja na oba lika kako bi izvor svjetlosti zaista bio u fokusu.

Evo metode kojom sam tetovirao Briana.

Nakon što su vidjeli sve ilustracije dovršene, grupa je pitala može li se Brian učiniti "čvršćim" kako bi više odražavao njegove prirodne kvalitete. Tako sam napravio neke brze prilagodbe, malo proširio torzo i dodao nešto definicije desnoj ruci, što možete vidjeti na konačnoj slici ispod.

U ovom vodiču naučit ćete kako stvoriti smiješan 3D lik u Photoshopu koristeći jednostavne tehnike i trikove.

Korak 1. Kreirajte novi dokument veličine 3000 x 2500 px pri 300 dpi. Mi uzimamo alat za olovku(Olovka) (P), odaberite način rada oblikovni sloj(Sloj oblika) i kreirajte osnovni oblik lika. Imenujte ovaj sloj "Baza" i promijenite boju u #71d0e8.

Korak 2 Prije nego što nastavimo, postavimo panel slojeva. Kliknite u gornjem desnom uglu panela da otvorite meni. Izaberi Opcije panela slojeva(Opcije panela slojeva) i u prozoru koji se pojavi postavite sljedeće postavke:

Korak 3 Napravite novi sloj, držite pritisnut CTRL i kliknite na sličicu sloja "Baza" da učitate njegov odabir. Uzimamo meko četka(B) boja #118ab2 i kreirajte sjenu na lijevoj strani lika.

Korak 4 Ponovo kreirajte novi sloj, postavite boju prednjeg plana na #1e8cb4 i počnite crtati sjenu duž ruba baze.

Korak 5 Uzimamo meko četka boju #44b3d7 i obojite svjetlo na lijevoj strani lika. Da biste brzo odabrali željenu nijansu, možete koristiti pipeta(I).

Korak 6 Sada ćemo definirati glavne detalje lika, za to ćemo uzeti meku četka boja #064168 i počnite crtati obrise usta.

Korak 7 Mi uzimamo alat za olovku(Olovka) (P), promijenite mod u oblikovni sloj(Sloj oblika) i kreirajte osnovni oblik usta na sloju "Usta". Promijenite boju u crnu.

Korak 8 Odlučujući o lokaciji usta, nacrtajte usne. Da biste to učinili, koristeći Pen Tool (P), kreirajte osnovni oblik gornje usne bojom #00406c na sloju "Upper lip". Dodajte sjene za više realizma.

Korak 9 Na isti način kreiramo donju usnu bojom #4abce. Dodajte sjene i svjetla da dodate dubinu.

Mi uzimamo alat za olovku(Olovka) (P), promijenite mod u Put(Contour) i napravite nabor ispod donje usne. Kliknite CTRL+ENTER da kreirate selekciju, koristite mekanu četku sa bojom # 17749 a i nacrtajte duž ivice selekcije. Dodajte senke i svetlost. Ako se sve uradi kako treba, rezultat će biti ovakav.

Korak 11 Sada ćemo kreirati oči. Nacrtajte osnovni oblik oka i popunite ga bijelom bojom. Nazovite ovaj sloj "Desno oko". Držeći CTRL, kliknite na sličicu sloja da učitate njegov odabir, uzmite meko četka(B) boja #237a9c i nacrtajte senke oko oka.

Korak 12 Kreirajte novi dokument za šarenicu. Mi uzimamo Ellipse Tool(Elipsa) (U) i kreirajte krug. Promijenite njegovu boju u #4dc9df i primijeniti stil sloja Inner Glow(Inner Glow) sa ovim postavkama. Imenujte sloj sa krugom "Iris".

Korak 13 Napravite još jedan mali crni krug, postavite ga u centar šarenice i nazovite sloj "Zjenica". Mi uzimamo četka(B) postavite boju prednjeg plana na #006082 , zatim otvorite kist SS svjetlosnih zraka u Photoshopu i kreirajte teksturu šarenice. Primjena filtera Filter - Zamućenje - Gausovo zamućenje(Filter - Blur - Gaussian Blur) radijusa od 2,5 piksela kako bi tekstura bila glatkija. Odaberite crni krug i primijenite ovaj filter na njega u radijusu od 20 piksela.

Korak 14 Grupiramo sve slojeve i uvozimo ih u glavni radni dokument. Promijenite boju prednjeg plana u #e6deb5, uzmite meki kist i obojite rub oka da dodate malo žutilosti. Promijenite boju u #d8cea6, otvorite kistove Veins u Photoshopu i obojite kapilare unutar oka. Nazovite ovaj sloj "Kapilari".

Korak 15 Sada dodajmo kapak. Da biste to učinili, kreirajte osnovnu boju #00b7d6. Duplirajte (CTRL+J) sloj kapaka i promijenite boju kopije u #007da1. Dodajte masku kopiji klikom na dugme na dnu panela sa slojevima Dodajte masku sloja(Dodajte masku sloja), uzmite veliki mekani crni kist veličine 250 piksela i obojite sredinu kapka kako biste oslobodili njegov svijetli dio.

Korak 16. Dodavanje više senki unutar i izvan mekog kapka četka 100 piksela u veličini i boji #0e5a79. Promijenite boju četkice u #00425d i nacrtati obrise veka. Zatim držite pritisnut CTRL i kliknite na sličicu sloja sa kreiranim elementom da učitate njegov odabir i kreirate novi sloj. Obojite svjetlo na vrhu kreirane putanje mekom četkom od 100 px i bojom #236e8b.

Korak 17 Sada dodajmo svjetlost na konturu. Za ovo uzimamo alat za olovku(Olovka) (P) u Put(Kontura) i kreirajte liniju, kao na slici ispod. Zatim aktivirajte četkicu (B) i podesite je: veličina 2 px, bijela boja i tvrdoća(tvrdoća) 100%. Vraćamo se na olovku, desnim klikom na kreiranu putanju i odabiremo Stroke Path(Okvirni potez). U padajućem meniju izaberite Četka(četka).

Korak 18 Ponovite korake 16 i 17 da nacrtate donji kapak, a zatim grupišite slojeve i nazovite ga "Donji kapak". Mi uzimamo alat za olovku(Olovka) (P) u oblikovni sloj(Sloj oblika) i kreirajte linije bojama #0b506a i #15698b.

Korak 19 Sada dodajmo malo senki oko očiju i ponovimo korake 11-17 da kreiramo levo oko. Dodajte sjene lijevom oku, grupirajte sve slojeve i nazovite grupu "Lijevo oko".

Korak 20 - Napravite nabore na obrazima
Vrijeme je da poradite na naborima, počevši od obraza. Kreirajte oblik bojom #c2e7f1 i nanesite filter Gaussian Blur(Gaussovo zamućenje) radijusa od 17 piksela.

Korak 21 Napravite odabir preklopa, uzmite mekanu četku veličine 100 piksela s bojom #004576 i nacrtajte duž ivice odabranog preklopa. Prije poništavanja odabira, spremite ga, kreirajte novu traku s bojom #add8eb i nanesite na nju Gaussian Blur

Korak 22 Učitajte selekciju koju smo sačuvali u prethodnom koraku, pritisnite CTRL+I da biste je invertirali i dodajte senke na vanjsku stranu nabora pomoću četke meke boje. #0d5983. Grupirajte slojeve sa preklopom i nazovite grupu "Lijevi preklop". Na isti način kreiramo pravi preklop.

Korak 23 - Napravite nabore na tijelu
Sada moramo kreirati nabore na dnu lika. Da biste to učinili, uzmite mekani kist veličine 175 piksela sa tvrdoćom (tvrdoćom) 0% i neprozirnošću (prozirnošću) 50%. Odaberite boju #0d6897 i kistom obojite mjesto gdje će biti preklop.

Korak 24 Mi uzimamo alat za olovku(Olovka) (P) u Put(Outline) i kreirajte obris glavnog preklopa. Sačuvajte ovaj nacrt i kliknite CTRL+ENTER da ga konvertujete u izbor. Uzmite mekanu četku veličine 200 piksela i boje # 0e547b, okrenite selekciju i počnite slikati senke na pregibu. Ako je potrebno, promijenite neprozirnost kista.

Korak 25 Dodajte sjene donjem dijelu lika koristeći meku četku i boju #0a6791. Promijenite boju četkice u #0f5b83 i dodajte još sjenki.

Korak 26 Mi uzimamo alat za olovku(Olovka) (P) i nacrtajte putanju da označite nabor. Zatim uzmite mekanu četku s bojom #004e7a i dodajte senke. Napravite selekciju pomoću alata Pen Tool (P) da dodate senke, promenite boju prednjeg plana u #007299 , obrnite selekciju i nacrtajte sjene izvana. Na isti način dodajemo više senki unutar selekcije kako bismo naboru dali više realizacije.

Korak 27 - Napravite male nabore
Za stvaranje malih nabora uzimamo pero(P) u modu oblikovni sloj(Sloj oblika) i kreirajte oblik, zatim držite pritisnut CTRL i kliknite na sličicu sloja da učitate njegov odabir. Uzmite mekanu četku veličine 200 piksela i boje #0198bd i počnite crtati sjene na malim naborima.

Korak 28 Ponovite korak 27 i napravite još malih nabora. Grupirajte slojeve sa naborima i dodajte masku grupi da sakrijete nepotrebna područja.

Korak 29 - Dodavanje Highlights
Sada ćemo dodati naglaske kako bi naš lik izgledao realističnije. Mi uzimamo alat za olovku(Pero) (P) i kreirajte oblik za glavni veliki nabor, promijenite njegovu boju u #ceecf1 i primijenite filter Gaussian Blur(Gaussovo zamućenje) radijusa od 15 piksela.

Korak 30 Napravite drugi oblik s bojom #ceecf1 i prijavite se Gaussian Blur(Gausovo zamućenje) radijusa od 25 piksela. Zatim kreirajte novu usku traku iste boje i primijenite zamućenje u radijusu od 18 piksela.

Korak 31 Ponovite korake 29 i 30 da dodate još istaknutih dijelova. Dodajte naglaske na druge nabore ovisno o lokaciji izvora svjetlosti.

Korak 32 - Dodavanje Highlights u glavu
Da dodate naglaske na glavi, uzmite alat za olovku(Pero) (P) i kreirajte oblik s bojom #ceecf1, a zatim primijenite Gaussian Blur(Gaussovo zamućenje) radijusa od 40 piksela. Zatim napravite još jednu usku traku oko očiju iste boje i nanesite Gaussian Blur(Gausovo zamućenje) radijusa od 25 piksela. Ako je sve urađeno kako treba, onda bi lik trebao izgledati ovako.

Korak 33 Kreirajte novi oblik na sredini glave bojom #ceecf1 i prijavite se Gaussian Blur(Gaussovo zamućenje) radijusa od 46 piksela. Rezultat bi trebao biti ovakav.

Korak 34 Ponovite korake 29 i 30 da dodate naglaske na tijelo lika i učinite ga realističnijim.

Korak 35 - Kreirajte ruku
Napravite bazu ruke sa alat za olovku(Olovka) (P), ne zaboravite prebaciti na mod oblikovni sloj(Sloj oblika). Promijenite boju u #00a4cb, uzmite mekani kist veličine 200 piksela i nanesite sjene na ruku.

Korak 36 Sada ćemo detaljno opisati ruku. Počnimo s kažiprstom, napravite nabor bojom #006384 i prijavite se Gaussian Blur(Gausovo zamućenje) radijusa od 3,5 piksela.

Korak 37 Ponovite korak 36 i napravite više nabora na oba prsta. Da biste dodali svjetlost, kreirajte oval s bojom #cfebf1 i nanesite Gaussian Blur(Gaussovo zamućenje) radijusa od 7,5 piksela.

Korak 38 Napravite još istaknutih dijelova na prstu ponavljanjem koraka 37, a zatim dodajte svjetlo na ruku.

Korak 39 Sada uz pomoć alat za olovku(Pero) (P) kreirajte bazu palca, promijenite njegovu boju u #029fc4, zatim uzmite mekanu četku sa bojom #017798 i dodajte senke. Ponovite korak 37 i dodajte istaknute dijelove.

Korak 40 Zatim moramo kreirati sličicu. Kreirajte bazu i primijenite stil sloja preklapanje gradijenta(preklapanje gradijenta) sa bojama #42a51e i #3dd567. Dodavanje stila sloja Moždani udar(crta) boja #008bab i širine 2 piksela.

Korak 41 Nokat izgleda odlično, sada dodajmo stil sloja Vanjski sjaj(Spoljni sjaj). Kreirajte novi odabir, popunite ga sa #d3fdcd i primijenite filter Gaussian Blur(Gaussovo zamućenje) radijusa od 4 piksela. Ako je sve urađeno kako treba, nokat bi trebao izgledati ovako.

Korak 42 Napravite mali prst ponavljanjem koraka 39-41, dodajući svjetla i sjene gdje je potrebno. Grupirajte sve slojeve rukom i nazovite grupu "Desna ruka". Zatim dupliramo grupu, razmišljamo sa Uredi - Transformiraj - Okreni horizontalno(Uređivanje - Transformacija - Okrenite horizontalno) i pričvrstite na lijevu stranu lika. Mi to zovemo "lijeva ruka".

Korak 43 - Korekcija boje
Vrijeme je da malo podesimo boje. Grupirajte sve slojeve i nazovite grupu "Monster". Duplirajte ga i spojite kopiju u jedan sloj (CTRL + E). Duplirajte sloj (CTRL+J) i postavite način miješanja kopiranja na meko svjetlo(meko svjetlo) i smanjite neprozirnost (prozirnost) do 70%.

Korak 44 Duplirajte sloj "Monster", idite Filter - Galerija filtera(Filter - Galerija filtera) i primijenite filter plastična folija(celofansko pakovanje). Nazovite ovaj sloj "Filter".

Korak 45 Odaberite sloj "Filter" i promijenite njegov način miješanja u preklapanje(preklapanje) i smanjite neprozirnost (prozirnost) do 60%. Ovo će dati zanimljiv efekat liku i učiniti ga realističnijim.

Korak 46 Došli smo do kraja lekcije. Sada treba da promenimo boju očiju. Da biste to učinili, dodajte sloj za podešavanje. Hue/Saturation(Nijansa / Zasićenost) i promijenite parametar Hue(Nijansa) do -98. Nazovite ovaj sloj "Boja očiju".

Korak 47 Dodavanje vektorska maska na sloj za podešavanje boje očiju, odaberite masku i popunite je crnom bojom kako biste potpuno sakrili njen efekat. Uzimamo meko četka bijele boje i skicirajte šarenicu očiju.

Korak 48 Samo treba da dodamo nekoliko završnih detalja. Prvo, dodajmo odsjaj na očima. Da biste to učinili, kreirajte bijeli oval na šarenici, zatim dodajte vektorsku masku sloju i sakrijte dno bijelog ovala mekanim kistom od 50 px.

Korak 49 Nakon nanošenja filtera plastična folija(Celofansko pakovanje) Možda ste primijetili da postoje dodatni naglasci oko rubova lika, koje moramo ukloniti da bismo mu dali realističan izgled.

Korak 50 Uklanjamo sve nepotrebne dijelove lika: na rukama, prstima, rubovima tijela.

Korak 51 Ovo je posljednji korak lekcije. Eksperimentirajte s četkicama kako biste stvorili odgovarajuću pozadinu. Čestitamo! Završili smo. To je sve, prijatelji. Nadam se da ste uživali u ovom tutorijalu. Evo konačnog rezultata.

(kliknite na sliku za uvećanje)

Kako nacrtati zmaja;

Kako nacrtati pejzaž;

Kako nacrtati atmosferski vazdušni brod;

Kako crtati vodopade;

Kako nacrtati plišanog medvjedića;

Kako nacrtati feniksa;

Kako nacrtati zmaja;

Kako crtati da nacrtate sliku;

Kako nacrtati mač;

Kako nacrtati vilinsku kuću;

Kako nacrtati psa viteza;

Kako nacrtati magične portale;

Kako nacrtati vilinsko drvo;

Analiza daljinske detekcije u perspektivi;

Kako nacrtati mačku;

Kako nacrtati miša avanturiste;

Kako nacrtati lik;

Kako nacrtati pejzaž;

Kako nacrtati pejzaž;

Lekcija 1

Kako nacrtati Voodoo lutku u Photoshopu

Prva lekcija će biti indikativna za početnike, kao i za one koji žele naučiti kako crtati na tabletu olovkom. Naučit ćete o ulozi osnovnih tehnika, kako čipovi i filteri rade pri kreiranju crteža u Adobe Photoshopu.

Da biste stekli pravi dojam o crtežu, potreban vam je koncept baze, a za to ćete početi trenirati iz perspektive chiaroscura. Kada slikate vudu lutku, uzima se u obzir stvaranje tona sloj po sloj. Također, autor videa će objasniti nedostatke rada na višeslojnom crtežu kroz cijeli rad i kako sve spojiti u jedan sloj. Važna je raznovrsnost akcija i alata kako ne biste gubili puno vremena.

Kako bi lutka poprimila realističniji izgled, naglasak će biti stavljen na rad sa volumenom, efekte njegovog poboljšanja i potrebu korištenja spotova za dodatno detaljiziranje lutke u uvećanoj perspektivi.

Lekcija vas uči kako raditi sa strijama i teksturom, koristiti Photoshop za kopiranje iglica, umjesto da svaki put kreirate sličan detalj slike.

Kao rezultat toga, dobit ćete realističnu vudu lutku i naučiti kako stvoriti vlastitu kolekciju univerzalnih četkica.

Lekcija 2

Kako nacrtati panj u Adobe Photoshopu

Druga lekcija ima za cilj crtanje kistom i elastičnom trakom za upoznavanje s pravilima teorijske osnove, podučavanje žanra vježbanja praktičnih vještina u kratkom vremenskom periodu.

Vještine će biti korisne za promoviranje naloga u Instagram i društvene mreže.

Počevši od skice panja sa gljivama, tokom čitave lekcije dodavat ćete predmete kako biste napravili malu zanimljivu kompoziciju. Za prikaz složene ilustracije s panjem u središtu događaja kreirat će se jednostavni crteži i minimalni potezi.

Naučit ćete kako da pređete sa opšteg na posebnu sliku detalja, naučićete zašto je ton važniji od boje. U praksi, autor podučava upotrebu dugmeta Zaključaj transparentne piksele, HBS klizača i parametara osvetljenosti, uvodi glavna pravila crtanja.

Tokom lekcije moći ćete da odgovorite na sljedeća pitanja za početnike koji žele pohađati kurseve Photoshopa:

• koji format tableta odabrati za crtanje?
• Koje alate i alate trebate za crtanje u Photoshopu?
• miš ili olovka? sta je zgodnije?
• šta je problem praznog lista? kako dodati detalje koji diverzificiraju crtež, a da ga ne preopterećuju?
• šta je prostorna mašta i kako prenijeti crtež iz trodimenzionalnog prostora na ravan papir?

Lekcija 3

Kako nacrtati Super Patronus u Adobe Photoshopu

Lekcija odstupa od tehničkih pojmova i koncepata lekcija o Photoshop crtanju. Sadržaj 3. videa fokusira se na eksperimentisanje u procesu kreiranja uzorka patronusa, za važnost prevazilaženja, pronalaženja pravih oblika i proporcija. Upoznat ćete se s filozofijom crtanja oblika kako biste reproducirali crtež objekata iz različitih uglova. Crtež je vezan za koncept prostorne imaginacije, a ne za jednostavno kopiranje predmeta sa slike.

Za Patronus, kreirat ćete linijski crtež na posebnom sloju, nakon što zamislite perspektivu i oblik, chiaroscuro. Nakon kreiranja linijske skice, pretvorit ćete Patronus crtež u skicu u boji, kreirati pozadinu u boji i poboljšati svoje vještine prostorne mašte.

Budući da će patronus imati malu količinu detalja, fokus će biti na silueti. Na osnovu toga, autor će vas naučiti da detaljizirate crtež, napravite bljeskove na krilima Patronusa, dodate specijalne efekte. Kao rezultat toga, jednobojni Patronus ćete pretvoriti u osvijetljenog iznutra, radeći na svjetlosti od centra do periferije.

Na kraju lekcije uravnotežićete svetlost i specijalne efekte slike bez uticaja na jačinu zvuka, a zatim ćete raditi na malim detaljima i očistiti kompoziciju u celini.

Oglašavanje. Pa

Lekcija 4

Kako nacrtati lokaciju igre u Adobe Photoshopu

Video lekcija je posvećena dizajniranju objekta u Photoshopu za projekte igara, kao i teorijski dio - za one koji žele početi crtati od nule. Započevši lekciju sa skicom skice, najdetaljnijim crtanjem linija, što je važno za razvoj početničkih vještina, od samog početka naučit ćete i raditi u boji. Autor pomaže razumjeti razlike u boji i tonu, razliku između pojmova tona i mrlje, kao i kakve poteškoće mogu nastati pri radu na crno-bijeloj pozadini.

Nakon kreiranja linearne skice, slojevi će se spojiti za naknadni rad sa siluetom objekta na crtežu. Crtež se dotiče koncepta pojave senke, polusvetla i svetla. Teorija chiaroscura će biti obrađena na shemi upada i refleksije zraka na površinu. Za kreiranje slika za video, autor lekcije će objasniti kako dodati akcente za kontrolu pogleda gledatelja.

Osim toga, razvijat će se sljedeće praktične vještine:

• crtanje detalja, bez udaljavanja od ukupnog cilja;
• korištenje tehnika fotorealizma;
• promjena boje u alatu za zasićenje nijansi;
• povećati i smanjiti četkicu;

Kao rezultat toga, postat ćete hrabriji u kreiranju svojih crteža, naučiti kako crtati detalje tako da su u interakciji s okruženjem glavnog objekta na crtežu.

Lekcija 5

Kako nacrtati mačku robota u Adobe Photoshopu

Crtež lekcije bit će robot mačka kreirana na primjeru slike željeznog čovjeka. Prvi koraci će biti linearno skiciranje siluete olovkom, a zatim će oblik biti ispunjen tonom boje. Tako ćete razraditi vještine faznog dvoslojnog slikanja siluete, sloja s linijama i sloja ispune. Tada će sve morati biti spojeno u jedan sloj za završne radove na crtežu.

Tutorijal će koristiti alate olovke, četke i gumice. Također ćete vježbati korištenje dugmeta Lock Transparent Pixels za slikanje preko glavnog volumena s velikim mrljama mekšom, većom četkom. U završnim koracima naučit ćete kako razvući boju mekom četkom da biste stvorili glatkiju izmiješanu boju robotske mačke i prenijeli potrebne detalje sa uzorka slike na svoj crtež.

Sa teorijske osnove, lekcija će biti korisna predstavljanjem prednosti crtanja u grafičkom uređivaču, odnosno mogućnosti preslikavanja crteža u Photoshopu, komplicirajući formu uz pomoć grafičkih primitiva. Naučit ćete koliko je važno koristiti svoju maštu za stvaranje jedinstvenih stvari i stilskih karakteristika u vašim crtežima.

Lekcija 6

Kako nacrtati jednostavan lik u Adobe Photoshopu

U lekciji 6, vrijeme će biti posvećeno uvježbavanju znanja iz prethodnih lekcija u praksi crtanja jednostavnog lika u Photoshopu.

Dok skicirate, naučit ćete kako crtati na tabletu kako biste kontrolirali debljinu i dužinu linije gdje trebate koristiti olovku. Osnovno znanje iz lekcije pomoći će vam da naučite kako crtati pod bilo kojim uvjetima, pravilno koristiti nagib olovke, funkciju nagiba olovke za digitalnu grafiku.

U toku lekcije naučićete kako da kreirate pravi sadržaj za Instagram stranicu tako da svaka slika u vašem feedu bude laka za čitanje.

Informacije o funkcionalnosti Photoshopa će biti date u dijelovima tokom cijelog kursa. Lekcija 6 će pokazati kako koristiti ilustrator i raster, kako rastegnuti sjene za oba. Lekcija je savršena i za početnike i za iskusne umjetnike, na primjer, u izgradnji simetričnih detalja karaktera za demonstraciju u lekciji. Naučićete kako da napravite jasan oblik da biste videli simetrične tačke.

Važna vještina je znati kada je vrijeme da se završi crtež i u kojem trenutku treba preći na detalje. Na primjeru jednostavnog lika možete naučiti kako poboljšati kvalitetu rada korištenjem manjeg broja slojeva.

Lekcija 7

Kako nacrtati zmajevo oko u Adobe Photoshopu

Crtanje u Photoshopu je skup objektivnih pravila koja vam omogućavaju da realnost trodimenzionalnog svijeta prenesete u dvodimenzionalni. Da biste to učinili, trebate zamisliti predmet i staviti ga na komad papira ili tablet. Upravo je na proučavanju ovih osnovnih osnova nastava usmjerena, bez vezivanja za određeni program.

Autor se udaljava od određenih opcija i dugmadi u Photoshopu, i ulazi dublje u direktno crtanje, u korisne informacije o crtanju i samom procesu detaljiranja, koje su izostavljene u prethodnim lekcijama. Zato je za temu lekcije odabrano jedno oko zmaja, a ne cijeli zmaj.

Od samog početka skiciranja uzet će se u obzir fina anatomija zmaja kako bi se vježbalo crtanje najsitnijih detalja. Naučit ćete kako crtati sa i bez reference.

Autor objašnjava zašto je potrebno zabiti list i kako spojiti sve tačke za igru ​​chiaroscura. Kako pravilno izračunati vrijeme za kreiranje crteža koristeći metodu od opšteg do specifičnog. U trenutku davanja efekta volumena oku, koristit će se pravila za prelazak iz trodimenzionalnog svijeta u dvodimenzionalni svijet uz čije objašnjenje lekcija počinje loptom.

Lekcija 8

Kako nacrtati čarobni kamen u Adobe Photoshopu

Četkica i gumica će ponovo postati glavni alati za lekciju. Kao slika odabrana je amajlija koja će stvoriti apstraktnu kompoziciju i dati joj značenje u posljednjim fazama lekcije. Za crtež će se kreirati 2 sloja, koji će se zatim spojiti u jedan, dok kurs nastavlja raditi na vašoj praksi korištenja manjeg broja slojeva.

Autor objašnjava kako pronaći mrlje i netočnosti u obliku crteža, kako to učiniti od samog početka, kako ne biste gubili vrijeme na to prilikom izrade detalja. Posebna pažnja će biti posvećena primitivima, kako ih koristiti za različite vrste crteža: organske, portrete itd. Naučit ćete zašto trebate mijenjati veličinu četkica tijekom stvaranja cijelog crteža i renderiranja teksture. Upoznajte se sa konceptom ivica, oblika i siluete, kako pravilno formirati svoju prostornu maštu.

Prilikom izrade kristala za amajliju, primjer će pokazati kako pobjeći od pravila za odabir boje, kako zbuniti gledatelja i povoljno detaljizirati crtež. Kao rezultat toga, crtež će biti kreiran u Photoshopu koristeći osnovna pravila Adobe Photoshopa u kombinaciji s vašom vlastitom maštom i sve to provesti u praksi.

Lekcija 9

Kako nacrtati akrobatsko mače u Adobe Photoshopu

Kako se odvija proces crtanja u Photoshopu bit će predstavljen u lekciji 9 na primjeru crtanja akrobatskog mačića.

U tom slučaju će se započeti kreiranje skice bez određenog cilja crtanja mačke, a kako kreirate lik, moći ćete odrediti njegovu apstraktnu svrhu.

U potrazi za idealnim proporcijama i samim detaljima u crtežu mačke, primijeniti ćete mnoge mogućnosti za ponovno crtanje. Isto se odnosi i na boju same životinje. Lekcija će vas naučiti da se ne fokusirate na jednu verziju slike, već da budete hrabriji u eksperimentima za najbolji konačni rezultat, kako pravilno sastaviti svoj crtež i odrediti opće proporcije.

Obuka u ovom video tutorijalu se sastoji od najmanje teorije za ceo kurs, ali se istovremeno stečene veštine svih 9 prethodnih lekcija crtanja u Photoshopu konsoliduju u praksi.

Najkorisnije korištenje fantazije, kako autor sugerira u lekciji, bit će za početnike, a za napredne umjetnike lekcija će dati više mogućnosti.

Lekcija 10

Kako nacrtati kamenu statuu u Adobe Photoshopu

Sve što vam je potrebno za lekciju je kist, gumica, alati za odabir i slojevi. Tokom lekcije, crtež će se kreirati pomoću tačaka, koje ćete morati naučiti kontrolisati. Odnosno, u ovom slučaju će se minimalno koristiti funkcionalnost programa Photoshop, a maksimalno će se koristiti same vještine crtanja.

Teksturirana portretna stilizacija će vas naučiti kako raditi s realističnim vještinama crtanja. Trening je pogodan za početnike koji nikada nisu ni držali četku u rukama. Prilikom izrade skice, teorija crtanja olovkom će se rastaviti i kako je pravilno primijeniti. Ako želite naučiti kako napraviti crtež obiman i pravilno simetričan sa svih strana, onda će ova lekcija biti korisna ne samo za početnike, već i za iskusne umjetnike koji usavršavaju svoje vještine.

Autor govori kako se crtaju vertikalne i horizontalne linije kako bi se u praksi pokazala tehnika crtanja pravih linija. Kako nacrtati sferu i rasporediti svjetlost kako bi se pravilno uklopio volumen koristeći poznavanje ljudske anatomije za kreiranje portretnog crteža statue.

Povrh toga, mnoge informacije u lekciji uključuju potrebu za promišljenim korištenjem iskustva, kao bonus, uzimaju se u obzir osnovne prečice koje uvelike olakšavaju i ubrzavaju proces crtanja u cjelini.

Lekcija 11

Kako nacrtati bubamaru u Adobe Photoshopu

Na času će se provoditi obuka na primjeru crtanja bubamare. Lekcija je posvećena mogućnostima digitalnog slikanja i prenošenju crteža sa običnog crtanja. Styling će tradicionalno započeti skiciranjem i dekonstruiranjem potrebne rezolucije za različite svrhe. Naučit ćete kompoziciono postavljanje crteža na listu.

U fazi skice kreirat će se oblik, mase i volumeni, a zatim će biti moguće nastaviti s radom s pozadinom i ispunom boja. Autor će na primjeru pokazati kako i zašto pravi umjetnik ne nastoji naučiti svaku funkciju programa Photoshop, već naučiti kako s par poteza prenijeti cijelu sliku. Postavka kista će se koristiti za promjenu prozirnosti crteža.

Naučit ćete razliku između zumiranja, detalja i promjene veličine, koji se koriste za finaliziranje i dovršavanje crteža. Upotreba dodatnih ravni za stvaranje izraženijeg volumena će dodati više profesionalnosti i realnosti vašem crtežu.

U ovoj lekciji će se na listu prethodnih lekcija dodati nove korisne prečice na tastaturi, koje će vam biti pomoćne u radu kao umetnika, kako za budući rad, tako i ako crtate na tabletu iz hobija.

Lekcija 12

Kako nacrtati čudovište za početnike

Na lekciji se uči crtanje bez reference. Autor objašnjava važnost razumijevanja forme i njenog prenošenja na crtež. Nastavljate da radite sa volumenom i upotrebom volumetrijskih objekata za realniju percepciju rezultata vašeg crteža. Crtež će započeti oblikom i skicom, zatim će se popuniti silueta i upotpuniti bojanje uz pomoć tačaka.

Proći ćete kroz temu pravilnog miješanja boja i korištenja potrebnih alata za to u Photoshopu. Kako pravilno koristiti boju i ton, kao i druge karakteristike prilikom bojenja vaše skice.

Autor će na primjeru pokazati šta su mrlje, sloj, perspektiva i chiaroscuro. Naći ćete odgovor na pitanje zašto je ispravno crtati četkom i elastičnom trakom - znači imati pravi pristup crtanju. Nova dugmad na traci sa alatkama u programu će biti predstavljena zajedno sa pravilnom upotrebom njihovih funkcija. Koja je veličina slike u početnoj fazi za crtanje i daljnju upotrebu vaših crteža kao radnih, ili za portfolio. Naučićete tačno ono što trebate znati o Adobe Photoshop programu za dalje zapošljavanje u velikim kompanijama i studijima za igre.

Lekcija 13

Kako nacrtati ribu Nemo

Obuka u video lekciji će biti posvećena crtanju Nemo ribe u Photoshopu sa referentnom fotografijom žive ribe. Međutim, da bismo započeli kreiranje skice, pažnja će se posvetiti prezentaciji direktno trodimenzionalnog crteža, korištenje prostorne imaginacije, o čemu je bilo riječi u prethodnim lekcijama video tečaja o crtanju u Photoshopu.

Nakon izrade općeg dizajna, počet ćete proučavati teoriju i istovremeno je razvijati u praksi. Naučit ćete kako primijeniti izometriju i promijeniti je u perspektivu za crtanje u Photoshopu. Kako pravilno ogledati crtež i zašto crtati u boji, u kojim fazama ga je potrebno unijeti, autor lekcije će nastaviti objašnjavati primjerima tema ove lekcije kako bi konsolidirao materijal prethodnih lekcija kurs.

Nastava lekcije će biti usmjerena na dalje podučavanje crtanja bez reference koristeći specifična osnovna znanja crtanja. Za početnike će biti korisno naučiti zašto je potrebno odmaknuti se od foto tekstura, oblika i photobash-a i kako oni ometaju da postanu univerzalni profesionalni umjetnik. Kao rezultat toga, lekcija će pomoći početnicima da poboljšaju svoj nivo i pomoći im da shvate koliko je važno koristiti mentalnu aktivnost u crtanju, a ne samo razvijati vještine ruku.

Lekcija 14

Kako nacrtati digitalni crtež u Adobe Photoshopu - Bridge

Kreiranje mosta u Photoshopu koristeći crtanje u lekciji će biti popraćeno analizom i konsolidacijom sljedećih teorijskih osnova crtanja:

• stvaranje struktura u perspektivi;
• kreiranje praznina i njihovo prenošenje na drugi sloj sa porukom ispravne osnove;
• korisne prečice na tastaturi za crtanje u Photoshopu;
• Life hacks za crtanje objekata i pejzaža;
• stvaranje univerzalne kolekcije četkica;
• skala;

Predat će se veliki teorijski blok na temu izrade ilustracija. U procesu stvaranja mosta, vidjet ćete u demonstraciji kako tražiti odgovarajuće sheme boja i rješenja. Dat će se praktični zadaci za crtanje pravih linija pomoću tipke Shift. Naučit ćete kako se izvući iz situacije u kojoj teorijsko znanje prevazilazi vaše praktične vještine i zašto je teorija konačna, a vještinama možete izdvojiti neograničeno vrijeme.

Korak po korak kreiranje ilustracije mosta, autor će pokazati kako se ne bojati trošiti vrijeme tražeći rješenja za najuspješniji i najljepši rezultat. Tokom lekcije naučićete o dodatnim programima korisnim za profesionalni razvoj umjetnika, uključujući 3d modeliranje i vajanje.

Lekcija 15

Kako nacrtati digitalni crtež u Adobe Photoshopu - Bulldog

Lekcija nastavlja proučavanje tehnika crtanja za početnike. Autor na primjeru pokazuje kako pravilno koristiti reference i kako iz njih izdvojiti forme, glavne linije, hvatanje pokreta, karakter.

Polazeći od koncepta da je sve što nas okružuje forma, usavršavaju se veštine rada sa perspektivom i chiaroscuro, koje smo slagali u prethodnim fazama učenja crtanja u Photoshopu. Nastavit ćete učiti razmišljati u projekcijama i koristiti ovo kao osnovu za crtanje psa jednoroga.

Naučit ćete kako prenijeti karakter lika koristeći određene vrste linija i određene pokrete ruke. Prilikom učenja vještine crtanja u Photoshopu na tabletu, nastavlja se tema osnovnih osnovnih pojmova. Na lekciji se detaljno analizira šta su rasterska i vektorska grafika, koje su njihove sličnosti, a koje razlike. Važnost siluete je direktno proporcionalna uspjehu vašeg crteža, kako ga treba kontrolisati i kako stvoriti nešto što prija percepciji. Lekcija je korisna i za one koji svoje profesionalne aktivnosti žele povezati s crtanjem, ali ne znaju kako pravilno formirati portfolio.

Lekcija 16

Kako nacrtati žabu u Adobe Photoshopu

Lekcija nastavlja upoznavanje sa crtanjem u Photoshopu za početnike. Tematski crtež bit će lik obojene žabe, na čijem će se primjeru izraditi skica, proučiti osnovne osnove tehnika crtanja, kao i najčešće greške početnika koji se odluče naučiti crtati od nule.

Nastavlja se rad na kreiranju crteža na jednom sloju, kako bi se cijeli proces što više pojednostavio i uštedjelo vrijeme. Za početnike, crtanje linije je detaljno prikazano kako bi se dalo više samopouzdanja prilikom kreiranja skice bez reference. Autor demonstrira ispravnu kombinaciju boja i nijansi kreirajući ton koristeći Photoshop alate i ispravne kombinacije tipki.

Lekcija pokazuje važne aspekte odabira pravog općeg tona kako bi se uskladila vanjska percepcija cjelokupne slike, a također se objašnjava zašto metoda razmazivanja nije prikladna za upotrebu od strane početnika. Kao rezultat toga, naučit ćete kako pojednostaviti svoje zadatke bez gubitka kvalitete crteža.

Obuka na kursu nije osmišljena za prisilno sticanje crtačkih vještina, već za postepen i sadržajan rad kao umjetnik. Detaljan opis svake radnje u lekciji pomoći će vam da se što više približite razumijevanju svakog pokreta četkom, a ne kopiranju po autoru projekta.

Lekcija 17

Kako digitalno nacrtati lokaciju u Adobe Photoshopu

Crtanje konceptualnog objekta igre za dalju upotrebu za igru ​​bit će korisno ne samo za umjetnike početnike, već i za profesionalce. Početak lekcije posvećen je približavanju skice trodimenzionalnoj ravni.

Školske vještine crtanja se na času prepliću sa osnovnim pojmovima u crtanju, sa prostornom maštom, kao i u digitalnoj grafici. Autor videa uči kako pravilno rasporediti mentalne troškove tako da crtež poštuje zakone trodimenzionalnog prostora, frontalne i neformalne projekcije se poklapaju. Sve ovo je rastavljeno za vašu daljnju upotrebu vještine razmišljanja u projekcijama.

Perspektiva u ovoj fazi kursa crtanja u Photoshopu je najdetaljnije analizirana, tako da možete razumeti koncept vizuelnog izobličenja objekata. Shvatićete kako se ova teorija razlikuje od osnovnih osnova izometrije. Posebna pažnja u lekciji posvećena je postavljanju panela za praktičnost korištenja svih potrebnih Photoshop alata za učenje crtanja od nule.

Kao rezultat toga, ako naučite kako sami crtati ove objekte i shvatite sav materijal predstavljen u lekciji, nakon izvjesne vježbe moći ćete sami kreirati čitave gradove, zahvaljujući lekciji 17 kursa o učenju za crtanje u Photoshopu.

Lekcija 18

Kako nacrtati pandu u Adobe Photoshopu

Photoshop lekcije u ovoj lekciji nastavljaju rad sa likovima i učenje osnovnih osnova crtanja kako bi stečene vještine dalje koristili u profesionalnim aktivnostima grafičara. Crtež će biti posvećen stiliziranoj nerealnoj pandi, na čijem ćete primjeru analizirati teoriju i prakticirati znanje u praksi.

Izradu opće skice prati interpretacija i detaljna demonstracija stvaranja crteža od nule do samog krajnjeg rezultata u detaljan crtež pande. Kao rezultat toga, svi elementi slike neće postati samo skup linija i mrlja, već će međusobno djelovati. Autor ističe važnost poštovanja čistoće crteža i simetrije tačaka prilikom kreiranja forme za ujednačenu detaljizaciju. Svaki aspekt je objašnjen do najsitnijih detalja, što kurs crtanja u Photoshopu čini jedinstvenim i korisnim za početnike.

Posebna pažnja u lekciji će biti posvećena funkcionalnosti Photoshopa, važnosti razumijevanja funkcija za poboljšanje radnih crteža. U ovom slučaju, glavni alati, kao iu ranim fazama, ostat će četka i elastična traka. Prilikom kreiranja tona, vaše znanje će se proširiti novim konceptima i tehnologijama, među kojima će biti i mat slikanje.

Lekcija 19

Kako nacrtati ljubaznu mumiju u Adobe Photoshopu

Crtanje mumije u Photoshopu u lekciji 19 će uticati ne samo na teorijske aspekte crtanja, već će naglasak biti stavljen i na moguće poteškoće u crtanju lika.

Naučit ćete kako koristiti jednostavne cilindrične oblike koje trebate da biste mogli uvijati u prostoru. Što je teže možete učiniti, teže možete napraviti ugao i kretanje lika, posebno stojećeg lika u određenoj pozi. Svi ovi koraci će biti objašnjeni na primjeru u video tutorijalu i bit će korisni u učenju crtanja grafičkih znakova u Adobe Photoshopu.

Tokom demonstracije praktične izrade crteža u ovoj lekciji, shvatit će se proporcije i njihova pravilna upotreba, kako naučiti kako ih kreirati, koje teorije treba koristiti za to i koliko iskustva treba steći za automatizaciju vještine . Od važnih aspekata, analizirat će se savjeti za dovođenje crteža do konačnog rezultata: detaljiziranje svih neizgrađenih područja.

Od neteorijskog, autor dijeli svoja iskustva i zapažanja u smislu pravilnog razvoja svojih snaga i crpljenja inspiracije kako se ne bi umorio od rada umjetnika, a ne pretvorio svoj omiljeni hobi u prezaposlenost.

Lekcija 20

Kako nacrtati proljetni pejzaž u Adobe Photoshopu

Prolećni pejzaž kao crtež će se kreirati u fazama, počevši od skice i razrađen sa maksimalnim detaljima i korišćenjem prethodno naučenih osnovnih koncepata grafičkog crtanja u Photoshopu.

Razmatrat će se pitanje kako se nositi s problemom bijelog lista, koji često postaje kamen spoticanja za razvoj umjetnika, jer apstraktne pejzaže nije uvijek lako implementirati zbog nedostatka konkretnih referenci i maksimalnih uključivanje mašte.

Od teorije, pažnja će se posvetiti kompoziciji i organizaciji tačaka na vašem tabletu, kako da napravite logičnu kompoziciju iz nasumične skice. Autor govori kako koristiti skalu za kontrolu slike, šta je kompoziciona disonanca i kako koristiti perspektivu da bi se održale proporcije svih detalja slike. Radeći sa volumenom, prikazat će vam se crtež oblaka u vašem pejzažu sa što je moguće više detalja i pomoći će vam da izbjegnete osnovne greške. Biće integrisani novi koncepti: skiciranje, renderovanje detalja, kompozicija, zračna perspektiva, itd. Naučićete kako da date informacije o prostoru.

Iz funkcionalnih momenata Photoshopa naučit ćete kako raditi s kistom, mijenjati njegov oblik i funkciju.

Lekcija 21

Kako nacrtati sovu u Adobe Photoshopu

Crtež će biti iz referentne slike sove. Korisno je za početnike da nauče kako pravilno raditi s referencom, analizirati oblik životinje i razumjeti volumen. Ne možete kopirati sliku, već stilizirati i tražiti druge uglove iz originala za svoj lik. Životinji ćete dati željene emocije kako bi lik koristio u budućnosti. Koristeći primjer nekoliko pokreta, autor uči mijenjati i kontrolirati glavne minimalne emocije objekta.

Lekcija ima za cilj razvijanje hrabrosti u crtanju kod umjetnika, što je veoma važno za razvijanje vještina i primjenu svih osnovnih tehnika crtanja u Photoshopu. Naučit ćete kako da pumpate svoje vještine posebno na jednostavnim crtežima kako biste svjesno pristupili crtanju. Naučit ćete kako pravilno miješati boje i nastaviti raditi s tonovima, sortirati nove efekte za materijal.

Za one koji žele razumjeti crtanje u Photoshopu od nule, lekcija će nositi puno korisnih informacija, jer će se u jednostavnom crtanju sove sve osnovne tehnike crtanja razumjeti pomoću glavnih funkcija programa. Osim teorijskog materijala, autor dijeli mnoge korisne savjete za napredne umjetnike koji koriste Adobe Photoshop.

Lekcija 22

Kako nacrtati kamenog golema u Adobe Photoshopu

Obuka u lekciji ima za cilj korištenje brainstorminga za kreiranje tematskog crteža. Naučit ćete kako crtati bez plana, iz apstraktnog koncepta u vašoj glavi. Teorija pokriva korak po korak kreiranje crteža s pravom siluetom i slikom koja privlači pogled.

Greška početnika je često fokusiranje na primjenu velikog broja filtera. U videu autor objašnjava kako ne pretvoriti crtež u besmisleni set filtera, šta je potrebno za napredak, zašto je važno vježbati oblik, kompoziciju, svjetlo i perspektivu na jednostavnim crtežima u početnim fazama učenja crtanja u Photoshopu od nule.

Lekcija će nastaviti proučavanje korisnih prečica na tastaturi za program. Koristeći primjere, naučit ćete tehniku ​​udaranja, saznati koliko slojeva trebate nacrtati da okružite lik, kako to ometa i pomaže u stvaranju cijele kompozicije.

Da biste smanjili vrijeme utrošeno na detaljnu obradu na finišu, morate shvatiti kako promijeniti proporcije u ranim fazama i koje alate trebate koristiti za to. Diskusije se dotiču dinamičkih četkica i njihove upotrebe, kreiranja 3d modela u Photoshopu i drugim programima, koje su prednosti i nedostaci svakog od programa.

U završnim fazama, sjetit ćete se zašto preslikati sliku i primijeniti svo ovo znanje na crtež golema, pokrenuti pitanja stažiranja i zapošljavanja, što je također važan aspekt u svakom obrazovnom kursu.

Lekcija 23

Kako nacrtati lisicu u Adobe Photoshopu

Lik lekcije bit će crtana lisica, koja će biti kreirana koristeći referencu kao primjer. Video vas uči da koristite referent, ali izbjegavajte jasno kopiranje. U ovom slučaju autor predlaže analizu oblika lika kako bi se prostornom imaginacijom mogao nacrtati predmet iz različitih uglova. Da biste to učinili, morate naučiti razmišljati u oblicima, biti u stanju razbiti crtež u ravnine, što je objašnjeno primjerima iz prvih minuta video lekcije.

Naučit ćete kako raditi s novim alatima za popunjavanje i odabir boja. Shvatite prednosti Photoshopa u odnosu na druge rasterske programe.

Proučavanje senki će se zasnivati ​​na osnovnim principima korišćenja velikih senki, bez diplomiranja. Osim toga, prilikom crtanja, autor će još jednom obratiti pažnju na teorijsko gradivo prošlih lekcija, koje će biti korisno onima koji su propustili prethodne lekcije, ili koji nisu dovoljno savladali gradivo koje su proučili.

Za one koji svoju karijeru žele u budućnosti povezati sa Photoshop crtanjem, lekcija sadrži niz savjeta za pronalaženje posla i uspostavljanje potrebnih kontakata sa poslodavcima za uspješnu saradnju.

Lekcija 24

Kako nacrtati cvijet u Adobe Photoshopu

Mnogi ljudi se plaše koristiti Adobe Photoshop za crtanje, jer su zastrašeni brojem tipki interfejsa koje nudi funkcionalnost programa. Autor lekcije raspršuje strahove početnika i uči kako crtati u Photoshopu pomoću četke i elastične trake.

Ova lekcija razvija sposobnost kombiniranja referenci i vlastite mašte kako biste koristili samo karakteristike i karakteristike subjekta koji se crta. Tema za crtanje bit će cvijet, na kojem ćete naučiti analizirati formu, perspektivu i chiaroscuro. Naučićete kako da napravite kompoziciju i radite sa uglom subjekta na svom crtežu, upoznaćete se sa konceptom ilustracije i njenim karakteristikama.

Naučit ćete kako se riješiti problema praznog lista koji tako često muči ne samo početnike, već i već napredne umjetnike koji rade u rasterskim programima. Autor će povući i paralele između crtanja u programu i na običnom listu papira, kako koristiti osnovne zakone crtanja, aspekte ljudske percepcije svijeta oko nas i zakone kompozicije za rad i razvoj sebe kao digitalnog umjetnik. Svi novi teorijski koncepti lekcije fiksirani su primjerima u praksi.

Lekcija 25

Kako nacrtati smiješnog psa u Adobe Photoshopu

Da biste se upoznali sa teorijom crtanja, možete pročitati Wikipediju. međutim, u praksi se vještine mogu steći i razvijati samo kroz vizualno razumijevanje osnovnih pravila i tehnika crtanja u Photoshopu od nule. Tema lekcije je crtanje lika psa, čija će se izrada reproducirati iz reference pomoću četke i elastične trake.

Radeći na linijskom crtežu, proći ćete kroz temu slojevitog crtanja i tehniku ​​slikanja mrljama. Autor će vas upoznati s pojmom stylinga i njegovim funkcijama. Tokom demonstracije će se koristiti različiti uglovi lika, zasnovani na teoriji perspektive i radu sa volumenima i oblicima. Nakon završetka lekcije, moći ćete crtati bilo koje objekte koristeći skup jednostavnih oblika i rotirati ih s prostorom, što će u budućnosti postati korisna vještina za kreiranje likova za igre.

Video kurs također nastavlja temu odabira pravog tableta i kreiranja vlastite kolekcije kistova u Photoshopu, predstavljene u i. Kao rezultat toga, zapamtit ćete materijal obrađen u prethodnim temama kursa i proširiti svoje znanje o crtanju u Photoshopu.

Lekcija 26

Kako nacrtati papirni avion u Adobe Photoshopu;

Fokusirajući se ne samo na umjetnike početnike, već i na iskusne ljubitelje crtanja u Photoshopu, autor predlaže korištenje borbenog crteža za proces učenja. Naučit ćete kako napraviti radni komad u perspektivi, koristeći prostornu maštu.

U toku treninga, počevši od linearne perspektive, počećete da radite sa volumenom. Rad sa simetrijom i asimetrijom naučit će vas kako bilo koji predmet uklopiti u željeni oblik i prilagoditi sve detalje objekta volumenu. Autor će vas upoznati s novim funkcijama i tipkama Adobe Photoshopa, koji će biti korisni za crtanje. Nove prečice pomoći će vam da naučite kako svoj crtež učiniti glatkim i čistim, jer upravo to nastaju problemi prilikom crtanja na tabletu.

Naučit ćete kako koristiti različite boje pozadine kako bi teorija chiaroscuro funkcionirala za vas i vaš crtež. Pogledaćete i perspektive crtanja u drugim rasterskim programima, kao što je program SAI, i uporediti ih sa Photoshopom. Sve vještine stečene na lekciji pomoći će vam da teoriju crtanja provedete u praksi uz ispravnu upotrebu različitih suptilnosti iskusnih umjetnika.

Lekcija 27

Kako nacrtati zmaja u Adobe Photoshopu

Video lekcija 27 uči kako nacrtati zmaja, što će postati edukativno za one koji crtaju dugo i razumljivo čak i za apsolutne početnike. Naučit ćete analizirati crtež i svaku fazu njegovog stvaranja.

U crtanju je vrlo važno pravilno gledati u ravninu lista kako bi se razmišljalo o oblicima, stvorila silueta i pravilno raspoređeno svjetlo. Osim osnovnih tehnika, autor će podijeliti svoje tajne crtanja i navodne greške početnika koje pravi većina umjetnika početnika koji rade u rasterskim programima. Lekcija se izvodi u Adobe Photoshopu, ali će biti korisna i za one koji preferiraju druge programe, jer će glavni alati biti četka i elastična traka, kao u prethodnim fazama obuke u ovom video kursu o crtanju u Photoshopu iz ogrebotina.

Lekcija vas uči da radite s pravilima crtanja i svjesno ih primjenjujete u praksi, a ne besmisleno listate knjige s teorijom crtanja. Počevši od upotrebe četkica i gumica kao glavnih alata, autor će vas upoznati s novim mogućnostima programa Adobe Photoshop za umjetnike, kao i naučiti kako da kreirate vlastitu biblioteku slika, te će vas upoznati sa umjetnošću. stanični peron.

Lekcija 28

Video lekcija nastavlja temu crtanja pejzaža koja je započeta u. Saznat ćete u kojim internetskim područjima možete biti uključeni kao umjetnik. Ko je konceptualni umjetnik i koje su njegove vještine u crtanju i radu sa formama?

Autor će lekciju započeti nacrtom skice na primjeru izrade lokacije za igralište. On detaljno objašnjava kako razviti vještine popunjavanja bojama i koliko je iskustva potrebno, upoznajući vas sa tehnikama koje će uštedjeti vrijeme, dok pojednostavljuje i razbija oblike prisutne na crtežu. Bit ćete suočeni s radom na rubovima u koje ćete pretvoriti linije.

Biće predstavljeni zakoni trodimenzionalne lokacije i kako pravilno preslikati sve dimenzije slike. I tek nakon svih ovih faza, počet ćete poboljšavati i detaljizirati cijelu kompoziciju slike.

Općenito, lekcija je podijeljena u 2 dijela: korištenje vještina trodimenzionalnog prostora i vaše mašte, kao i koncept crtanja, kao skup vizualne percepcije teorije i perspektive. Sve ovo će vas naučiti ne samo da crtate na tabletu, već i da predvidite vizualnu percepciju vaše slike u igri od strane gledatelja.

Lekcija 29

Kako nacrtati atmosferski vazdušni brod

Metode rada umjetnika se međusobno razlikuju i svaki radi na svoj način razvoja. Ovaj vodič o crtanju u Adobe Photoshopu bit će koristan za one koji žele postati umjetnik od nule, kao i za iskusne umjetnike koji žele proširiti svoje znanje.

Tematski crtež lekcije bit će atmosferski vazdušni brod. U procesu rada na njemu shvatit ćemo pravila odabira boja iz gotove palete, kako odabrati komplementarne boje. Naučit ćete kako boja djeluje na obojenim predmetima, kako kombinirati tople i hladne nijanse.

Dok skicirate, naučićete da radite i sa tačkama i sa linijama, povezujete kompoziciju sa perspektivom i razvijate veštine prostorne mašte. Naučit ćete zašto oblik i volumen ne možete prenijeti u boji, te kako napraviti crno-bijelo. Mogućnost eksperimentiranja s akcentima omogućit će vam da proširite granice i pravilno vizualizirate svoje detalje bez preopterećenja crteža.

Poseban teorijski blok u lekciji će biti posvećen funkcionalnoj perspektivi crtanja u Photoshopu, prečicama za promjenu palete boja i bojama slojeva.

Lekcija 30

Kako nacrtati vodopade u Adobe Photoshopu

Osnovni kurs crtanja u Adobe Photoshopu u većini lekcija bio je usmjeren na crtanje likova. Ova video lekcija će nastaviti temu pejzaža ili pejzažnih kompozicija.

Linearna perspektiva će ponovo postati početna tehnika kojom će autor početi da obrađuje teorijski materijal. Glavni zadatak lekcije bit će izgradnja skladne kompozicije, koja će uključivati ​​skup pravilno usklađenih tačaka.

Praksa rada na kreiranju palete i pravilno odabranih boja nastavit će se od lekcije 29, zajedno s osnovnim osnovama naučenim u prethodnim lekcijama o crtanju pejzaža u Photoshopu. Ispravna izgradnja kompozicije u smislu boje i tona pomoći će vam da pravilno dodijelite pažnju gledatelja na percepciju vašeg crteža ako ga u budućnosti koristite u igri, na primjer.

Dakle, kako bismo vas približili dobrom nivou umjetnika, na času će se ponoviti sljedeći teorijski pojmovi: perspektiva, chiaroscuro, kompozicija, boja, materijali, rendering itd. Budući da čista praksa bez teorije neće biti dovoljna da naučite kako crtati u Adobe Photoshopu od nule.

Lekcija 31

Kako nacrtati medvjedića u Photoshopu

Kurs je posvećen crtanju lika medveda u Photoshopu. Informacije će biti korisne onima koji tek počinju i savladavaju osnove crtanja. Na crtežu neće biti supersloženih oblika, ali se pažnja posvećuje velikom broju detalja na glavi medvjeda.

Tutorijal je fokusiran na to kako postaviti svjetlo, materijal i izgraditi logiku slikanja u Photoshopu. Autor pokazuje kako se detaljno crta i distribuira chiaroscuro kako bi se stvorio oblik detalja medvjeda i njihov volumen. Naučit ćete koje karakteristike trebate uzeti u obzir kada radite sa slojevima.

Uvod se fokusira na teoriju ljudske percepcije i kako osoba vidi izobličenja i senke, reflektovanu svetlost, itd. Sve ovo će vam pomoći da napravite više crteža koji su prijatni za oko. Također, ove vještine će vam pomoći da se riješite potrebe za korištenjem filtera rasterskih programa, dok u praksi primjenjujete osnove crtanja koje su univerzalne i za tablet i za jednostavan list.

Za reviziju materijala po broju slojeva i njihovo naknadno spajanje u jedan dodijeljen je poseban teorijski blok. Kao rezultat toga, u lekciji o crtanju jednostavnog lika, ponovit će se osnovne tehnike crtanja iz prethodnog materijala cijelog tečaja besplatnih lekcija za Photoshop.

Lekcija 32

Kako nacrtati feniksa u Adobe Photoshopu

Crtanje feniksa tokom video tutorijala će vašu pažnju usmjeriti na pravljenje pravih oblika. To znači da je glavna stvar u crtanju naučiti kako pronaći oblike u svakom objektu, a to je ono čemu lekcija uči: pronaći oblik, volumen, a zatim, koristeći reference, kreirati crtež s detaljima. A između ove dvije faze, radit ćete na tehnici razbijanja složenih oblika u jednostavne i nastaviti razvijati vještine prostorne mašte.

Tokom kreiranja linijskog crteža, autor govori kako se pripremiti za rad, zašto ne možete početi crtati od nule. Naučićete da tretirate sliku kao projekat. Razbirat će se veliki broj stereotipa o stvaranju nečeg novog u slici, o tome zašto i kako se upoznati sa referencama. Nakon lekcije moći ćete analizirati i sintetizirati one slike koje ste već upoznali. Jer što više slika zadržite u sjećanju, to će se kompozicije na vašim crtežima percipirati novije.

Od funkcionalnih karakteristika Adobe Photoshopa, tokom lekcije ćete se upoznati sa novim kombinacijama prečica, blokirati sloj po pikselima i upoznati se sa alternativom funkciji Dodge and burn.

Lekcija 33

Kako nacrtati zmaja u Photoshopu

Lekcija 34 posvećena je crtanju lika zmaja. Naučit ćete raditi s proporcijama, tražiti indikator razmjera na svom crtežu.

Kao iu prethodnim lekcijama, glavni alati lekcije bit će olovka, četka i gumica.

Poseban informativni blok će biti o perspektivi i izvorima informacija koji se mogu koristiti za razvoj prostorne imaginacije. Tokom kreiranja lika zmaja, autor će vam reći kako da zamislite ono što crtate u glavi i kako da to uklopite u prostornu maštu.

Vraćajući se na temu mrlja, dok slikate svoj lik, ponovit ćete zakone chiaroscura i nastaviti učiti kako stvoriti volumen. Općenito, obuka u ovom videu je više posvećena usavršavanju crtačkih vještina od nule nego proučavanju teorije.

Lekcija 34

Kako nacrtati sliku u Photoshopu

U ovoj fazi kursa obuka će se bazirati na crtanju gotove skice, koja će od samog početka biti podijeljena u slojeve. Vaš zadatak je da pravilno koristite gotovu paletu nijansi na crtežu i transformišete sve netočnosti kako biste crtež učinili slikovitijim.

Za glavne svrhe lekcije, bit će potrebno primijeniti u praksi znanje teorije boja, razumjeti što je točak boja - sastavljanje palete, odabir nijansi. Nastavite proučavati volumen i chiaroscuro. Tokom crtanja, tematski blok će sadržavati informacije o razlici između digitalnog slikarstva, rasterske grafike i vektorske grafike te kako se primjenjuju u kojim područjima crteža.

Za one koji su propustili prethodne lekcije 1 i 5, pokrenut će se tema kistova i kreiranja vlastite kolekcije za slikanje u Photoshopu, o pronalaženju univerzalnih kistova kako biste uštedjeli svoje vrijeme u slikanju. Također ćete naučiti šta je potrebno da se hobi pretvori u profesiju i kako napraviti dobar portfolio. Autor govori o popularnim platformama za digitalne umjetnike na kojima možete izlagati svoje radove, deklarirajući se kao profesionalni umjetnik.

Lekcija 35

Kako nacrtati mač Adobe Photoshop

Uobičajeni horizontalni format za crtanje u ovoj lekciji zamijenit će vertikalni i na njemu ćete nacrtati mač. Rad s ilustracijom od početka do kraja popraćen je komentarima i savjetima autora lekcije, koji će vam pomoći da naučite teoriju i ispravite praktične greške koje prave svi početnici koji žele početi crtati u Photoshopu od nule.

Stvaranje linearne ilustracije odvijat će se bez reference, samo uz korištenje prostorne mašte. Da biste napravili simetričan objekat, naučićete da nacrtate jednu polovinu mača i da je ogledate a da se crtež ne osuši, a zatim da se igrate sa proporcijama i naučite da ispravite netačnosti crteža, da budete svjesni razlika između linija crtanje i tehnika crtanja sa mjesta.

Prednost cijelog kursa je što iz lekcije u lekciju ne stičete samo nova znanja, već stalno ponavljate pređeno gradivo i teorijsku osnovu crtanja, koja je neophodna početnicima u oblasti crtanja. U isto vrijeme, vježbanjem na teme svake lekcije, već ćete više puta uvježbati znanje u praksi na svakom crtežu.

Lekcija 36

Kako nacrtati vilinsku kuću u Adobe Photoshopu

Demonstracija osnova crtanja u lekciji 36 održat će se na primjeru crtanja kuće iz bajke. Analizirat ćete u kojoj rezoluciji i veličini platna trebate raditi, koje su veličine prikladne ako kasnije želite odštampati svoje crteže. Koji monitor i štampač su potrebni da se boje ne bi iskrivile prilikom štampanja.

U fazi skice će se demonstrirati različite opcije za skiciranje skica, kako i zašto se praznina koristi u 3D ako radite sa referencom. Nastavlja se tema stvaranja formi i razvijanja osjećaja prostorne mašte, teorija chiaroscura.

Za one koje crtanje zanima iz profesionalnog ugla, a ne samo iz hobija, tokom video lekcije autor će govoriti o oblastima rada digitalnih umjetnika, ilustratora. I takođe kada i nakon koliko možete očekivati ​​rezultate ako počnete da crtate od nule.

Tako na kursu video crtanja u Adobe Photoshopu dobijate opširne informacije o teoriji, praksi crtanja, kao i dodatne informacije o mogućnostima primene ovih veština kao profesionalac.

Lekcija 37

Lekcija 37

Kako nacrtati psa viteza u Adobe Photoshopu

Tečaj o osnovama crtanja u Photoshopu u lekciji o stvaranju lika psa-viteza bit će izgrađen na ispravnom radu s referencom.

Svoj rad ćete započeti analizom karakteristika reference, razlaganjem slike psa na forme. Nakon toga, preći ćete na kreiranje perspektive i nastaviti raditi s popunjavanjem boja i razradom detalja.

Podteme lekcije uključuju:

• Najčešći trikovi u digitalnom slikarstvu, kako postići čistoću slike i pravilno rasporediti svjetlost;
• primjena pravila za rad s mrljama;
• potreba za korištenjem funkcija Photoshopa za crtanje;
• vektorska grafika za crtanje na tabletu itd.

Autor daje mnogo savjeta o kreiranju skica i koje vještine su potrebne da se ne samo crtaju slike, već se generiraju novi oblici iz glave kako bi se mogli mijenjati uglovi objekata na crtežima, a da se zadrže njihov izgled. . Da biste to učinili, također ćete raditi s osom simetrije i ispravnim izobličenjem objekata u perspektivi.

Velika količina teorijskog materijala u svakoj lekciji kursa uvijek je potkrijepljena primjerima i omogućava vizualizaciju prezentiranog materijala.

Lekcija 38

Kako nacrtati magične portale u Adobe Photoshopu

Crtež počinje s glavnim objektima koji će privući pažnju, a zatim ćete cijelu sliku kompoziciono upotpuniti magičnim portalima, koji će postati jedna od tema crteža.

Tokom kreiranja crteža, dosta će se raditi na pretraživanju i improvizaciji, a da se ne oslanja na referencu. Šta je osjećaj mjerila i kako utiče na percepciju crteža.

Rad s pejzažom i stvaranje kompozicija za igre, ako planirate ne samo naučiti kako crtati u Photoshopu, već i primijeniti svoje vještine na profesionalne aktivnosti nakon završetka tečaja.

Upoznat ćete se s konceptom koncept umjetnosti i primijeniti njegove tehnike za tematsku sliku s magičnim portalima. Metode tehnike i poteškoće u crtanju za početnike, kao i za one koji ne mogu dugo napredovati. Zašto ne možete koristiti teorijsko znanje u praksi, koje tehnike koristiti za to.

Glavna pažnja posvećena je pravilnoj konstrukciji kompozicije i odabiru centralnih objekata u njihovom detaljnijem detalju, koji će privući oko, ali i stvoriti realistične efekte za fokusiranje gledaoca.

Lekcija 39

Kako nacrtati vilinsko drvo u Adobe Photoshopu

Lekcija će početi traženjem ideje i vraćanjem na rješavanje problema praznog lista, koji je već proučavan u lekcijama i.

Prevazilazeći strah od lista, preći ćete na kreiranje crteža bajkovitog drveta, za koje ćete uvježbati stečeno teorijsko znanje o osnovama crtanja u Photoshopu za one koji ovu temu proučavaju od nule i za one koji to žele. proširuju svoje horizonte kao umjetnika.

Prilikom stiliziranja, mnogo ćete eksperimentirati, modificirati stablo, igrati se bojama i sjenama, birati put izmišljanja cijelog uzorka dok idete, koristeći brain storming. Istovremeno, autor vas uči da postavite jasne ciljeve za sebe i pravilno tražite forme prilikom kreiranja skica skica za najuspješniji rezultat na kraju. I također, kako naučiti kontrolirati linije i razlikovati ih za prvi plan i pozadinu.

Obuka u ovoj lekciji će se dotaknuti mnogih tačaka, kako teoretskih tako i praktičnih, koje su već proučavane tokom kursa. Tako ćete konsolidovati obrađeni materijal i u praksi poboljšati svoje vještine crtanja u Photoshopu.

Lekcija 40

Analiza daljinske detekcije u perspektivi Adobe Photoshop

Lekcija će se značajno razlikovati od svih ostalih, jer nije posvećena proučavanju teorije i praktičnog crtanja. U ovoj lekciji nećete vježbati svoje vještine. Autor analizira domaće zadatke studenata predmeta i komentariše najčešće i najupadljivije greške.

Teme zadataka posvećene su proučavanju perspektive i njenom prikazivanju na različitim primjerima rada ljudi koji uče crtanje u Photoshopu od nule. Istovremeno, autor ne samo da ukazuje na greške, već i pokazuje kako ih ispraviti i šta će se promijeniti na bolje.

Nije ni čudo što kažu da je potrebno učiti na greškama drugih, a upravo je to korist ove lekcije. To je zato što će vam pomoći skratiti vrijeme učenja i izbjeći najčešće početničke greške. Također u lekciji možete nacrtati veliki broj slika za sebe kako biste ih u budućnosti koristili za generiranje ideja i oblika za svoje crteže.

Minimalna količina teorije omogućit će vam da se opustite, ali u isto vrijeme dobijete zaista korisne informacije za sebe.

Lekcija 41

Kako nacrtati mačku u Adobe Photoshopu

U ovoj fazi učenja crtanja u Photoshopu, lekcija će dati manje informacija o crtanju linija, ali će se više pažnje posvetiti osvjetljenju.

Nakon što kreirate linijski crtež i pronađete potrebnu siluetu za svoju mačku, autor će pokrenuti temu korak po korak rada na crtežu i kako pravilno rasporediti vrijeme. Biće predstavljeni novi Photoshop alati i prečice, poput pametnog brijača itd.

Iz opštih informacija o crtežu, povući će se paralele između obične grafike, vektora i slikarstva. Koje aspekte iz koje oblasti će vam biti korisno da crtate u Adobe Photoshopu, šta ćete tačno morati da naučite iz grafike i kako vas slikanje uči da radite sa bojom i njenim tonovima.

Kada radite sa svjetlom, naučit ćete kako odabrati pravi ton i zašto ne možete slikati samo u boji kako ne biste izgubili potrebne volumene. Informativni blok o kontrastu bit će koristan ne samo za početnike, već i za one koji već dugo vole digitalno crtanje, jer je rad sa svjetlinom i pravilnom konstrukcijom boja pošast mnogih umjetnika, što onemogućuje kretanje. na sljedeću fazu profesionalnog razvoja.

Lekcija 42

Kako nacrtati miša avanturiste u Photoshopu

Ako se želite posvetiti digitalnom crtanju i tek počinjete da se pronalazite kao umjetnik, onda će vas ova lekcija naučiti kako raditi s funkcionalnostima Adobe Photoshopa: naučiti prečice na tipkovnici, alate i druge korisne značajke. Ova lekcija zaista daje mnogo informacija o radu u interfejsu programa, kao i o njegovim korisnim karakteristikama posebno za umetnike.

Dok pregledavate skicu miša avanturista, upoznaćete dodatak za poravnanje linija, kao i druge koji stvarno utiču na upotrebljivost programa. Kreiranju skice u lekciji se posvećuje minimalna pažnja, a nakon izlivanja, počet ćete renderirati crtež i upoznati se s ovom fazom crtanja. Naučit ćete što je umjetnost okruženja, kako se stvaraju pejzaži i lokacije za igru.

Autor videa će govoriti o potrebi korištenja varijabilnosti u crtežu, kako urediti objekte u kompoziciji tako da vizualna percepcija cijele slike bude ispravna i da predmeti ne budu zatrpani; prođite kroz reviziju materijala o kistovima i kreiranju vaše kolekcije, što je prednost univerzalnih kistova.

Lekcija 43

Kako nacrtati lik u Photoshopu

Sve vreme prolazi YouTube učeći crtanje u Photoshopu od nule, dosta pažnje je posvećeno crtanju likova. Ova lekcija će sumirati sve rezultate i konsolidirati materijal o ovoj temi.

Nakon što ste akumulirali bazu teoretskog znanja, autor će vas naučiti kako savladati crtež i objasniti kako veliki broj slojeva utiče na njega, kako ne blokirati svoj linearni crtež u budućnosti i ne izgubiti ga u fazi detaljiranja. Proučavat će se alat koji se oslobađa iz sloja, kako razdvojiti slojeve jedan od drugog, kako raditi sa skeniranjem papira i pretvarati ih u linijski crtež.

Ostali tematski blokovi lekcije uključuju renderiranje, perspektivu, chiaroscuro i rad u kontrastu. Sve ovo pojačava znanje o crtanju u Photoshopu, a također nadopunjuje nove funkcije i alate koje još niste koristili u prethodnim fazama Photoshop kursa za početnike.

Po završetku kursa, imat ćete sve potrebne vještine koje se mogu koristiti ne samo za crtanje iz ugla zombija, već i za punopravnu aktivnost umjetnika u različitim područjima digitalnog crtanja.

Lekcija 44

Kako nacrtati pejzaž u Adobe Photoshopu

Crtanje pejzaža ima svoje razlike od crtanja likova. Ova tema nije slučajno odabrana za lekciju, jer direktno utječe na tehniku ​​crtanja linija, njena pravila i mogućnosti u Photoshopu.

Da biste proširili svoje teorijsko znanje, upoznaćete se sa konceptom perspektivne mreže i naučiti kako da radite u ovoj tehnici, kao i da iskoristite sve njene mogućnosti za crtanje. Koristeći tipku shift, autor će vas naučiti kako da kreirate glatke vertikalne i horizontalne linije, iskoristite svoju maštu i znanje o geometriji u izgradnji centralnih zgrada ilustracije.

U stvaranju pejzaža vrlo je teško raditi s kompozicijom i ne izgubiti integritet u fazi detaljiranja crteža. Kako biste osigurali da je svaki crtež visokog kvaliteta, vježbat ćete crtanje od opšteg ka specifičnom, blokirajući piksele i prilagođavajući potrebne tačke u slojevima.

Tema fokusiranja posmatrača na određene subjekte i objekte na crtežu se nastavlja, dok se na ostalim delovima stvara efekat pene.

Lekcija 45

Kako nacrtati pejzaž u Adobe Photoshopu

Nastavljajući temu pejzaža, lekcija će biti završna lekcija o osnovama crtanja u Adobe Photoshopu.

Prilikom kreiranja kompozicije biće ponavljanje celokupne teorijske osnove o crtanju na tabletu, završeno u svim prethodnim fazama obuke.

Dotaknut će se tema kreiranja šare s mrljama, korištenje perspektive, chiaroscuro, konstrukcija kompozicije doći će do logičnog zaključka u praksi.

Autor će pružiti mnogo informacija o tome kako poboljšati svoje vještine i dovesti praktične vještine do nivoa teorijskih znanja. Dat će se informacije o važnosti vremenskog okvira za postizanje prvih uspješnih rezultata i nakon kojeg vremena će se moći čekati prve ponude za posao za one koji žele da iskoriste vještine crtanja za izgradnju karijere digitalnog umjetnika . To je zato što je umjetnik okružen pravilima i ograničenjima, ali želi da stvara. Kako pravilno razbiti cijelu teoriju na dijelove i prevesti u primjenu ovih osnovnih vještina na mašini.

Istovremeno, još jednom, u praksi, autor će pokazati kako napraviti kompoziciju i nacrtati pejzaž tako da izgleda kvalitetno i profesionalno, koristeći prostornu maštu, pravilnu reprodukciju oblika iz glave i koristeći naučene tehnike iz teorije chiaroscura.