Realizam- smjer u književnosti i umjetnosti, koji ima za cilj vjernu reprodukciju stvarnosti u njenim tipičnim crtama. Vladavina realizma pratila je eru romantizma i prethodila simbolizmu.
U svakom djelu belles-lettresa razlikujemo dva neophodna elementa: objektivni, reprodukcija pojava koje je umjetnik dao, i subjektivni, nešto što je sam umjetnik unio u djelo. Zaustavljajući se na komparativnoj ocjeni ova dva elementa, teorija u različitim epohama pridaje veći značaj jednom ili drugom od njih (u vezi sa tokom razvoja umjetnosti, ali i sa drugim okolnostima).
Otuda dva suprotna pravca u teoriji; jedna stvar - realizam - postavlja pred umjetnost zadatak vjerne reprodukcije stvarnosti; drugi - idealizam - vidi svrhu umjetnosti u "nadopunjavanju stvarnosti", u stvaranju novih oblika. Štaviše, početna tačka nisu toliko činjenice koliko idealne reprezentacije.
Ova terminologija, posuđena iz filozofije, ponekad uvodi neestetske momente u ocjenu umjetničkog djela: realizmu se potpuno pogrešno zamjera odsustvo moralnog idealizma. U popularnoj upotrebi izraz "realizam" označava tačno kopiranje detalja, uglavnom spoljašnjih. Nedosljednost ove tačke gledišta, iz koje je prirodan zaključak da je registracija stvarnosti – roman i fotografija poželjniji od umjetnikove slike – sasvim je očigledna; naš estetski osjećaj, koji ni minute ne oklijeva između voštane figure, koja reproducira najfinije nijanse živih boja, i smrtno bijelog mramornog kipa, služi kao dovoljna opovrgavanje toga. Bilo bi besmisleno i besmisleno stvarati drugi svijet, potpuno identičan sa postojećim.
Kopiranje obilježja vanjskog svijeta nikada samo po sebi nije bio cilj umjetnosti. Ako je moguće, prava reprodukcija stvarnosti dopunjena je kreativnom originalnošću umjetnika. teorijski realizam je suprotstavljen idealizmu, ali u praksi mu se suprotstavlja rutina, tradicija, akademski kanon, obavezno oponašanje klasike - drugim riječima, smrt samostalne kreativnosti. Umjetnost počinje stvarnom reprodukcijom prirode; ali kada su poznati popularni primjeri umjetničkog mišljenja, dolazi do imitativne kreativnosti, rada po šablonu.
Ovo su uobičajene karakteristike jedne uspostavljene škole, kakva god ona bila. Gotovo svaka škola polaže pravo na novu riječ upravo u polju istinitog reprodukcije života - i svaka za sebe, a svaka se negira i zamjenjuje slijedećom u ime istog principa istine. Ovo je posebno karakteristično za istoriju razvoja francuske književnosti, koja odražava niz osvajanja pravog realizma. Želja za umjetničkom istinom bila je u središtu istih pokreta koji su, okamenjeni u tradiciji i kanonu, kasnije postali simboli nestvarne umjetnosti.
Takav nije samo romantizam, koji su doktrinari modernog naturalizma tako žestoko napadali u ime istine; takva je klasična drama. Dovoljno je prisjetiti se da su poznate tri jedinstva usvojene nimalo iz ropskog oponašanja Aristotela, već samo zato što su omogućile scensku iluziju. Kao što je Lanson napisao: „Uspostavljanje jedinstva bio je trijumf realizma. Ova pravila, koja su postala uzrok tolikih nedosljednosti tokom propadanja klasičnog teatra, u početku su bila neophodan uslov za scensku uvjerljivost. U aristotelovskim pravilima, srednjovjekovni racionalizam je pronašao način da ukloni sa scene posljednje ostatke naivne srednjovjekovne fantazije.
Duboki unutrašnji realizam klasične francuske tragedije izrodio se u argumentima teoretičara i u djelima imitatora u mrtve sheme, čije je ugnjetavanje književnost odbacila tek početkom 19. stoljeća. Postoji stajalište da je svaki istinski progresivan pokret na polju umjetnosti pokret ka realizmu. U tom pogledu nema izuzetaka i onih novih trendova koji se čine kao reakcija realizma. Oni zapravo predstavljaju samo opoziciju rutinskoj, umjetničkoj dogmi - reakciju na poimenično ostvarenje, koji je prestao biti traganje i umjetničko rekreiranje istine života. Kada lirski simbolizam novim sredstvima pokušava prenijeti raspoloženje pjesnika čitatelju, kada neoidealisti, vaskrsavajući stare konvencionalne metode umjetničkog predstavljanja, crtaju stilizirane slike, odnosno kao da namjerno odstupaju od stvarnosti, teže ka ista stvar koja je cilj svake - čak i arhi-naturalističke - umjetnosti: kreativnoj reprodukciji života. Nema istinskog umjetničkog djela - od simfonije do arabeske, od Ilijade do "Šapata, stidljivog daha" - koje se, dubljim sagledavanjem, ne bi pokazalo kao prava slika stvaraočeve duše," kutak života kroz prizmu temperamenta."
Teško da je stoga moguće govoriti o istoriji realizma: ona se poklapa sa istorijom umetnosti. Mogu se okarakterisati samo pojedini momenti iz istorijskog života umetnosti, kada su posebno insistirali na istinitom prikazu života, videći ga uglavnom u emancipaciji od školskih konvencija, u sposobnosti realizacije i hrabrosti da se dočaraju detalji koji su ostali nezapaženi od strane umetnika. ranijih dana ili ih uplašio nedosljednošću s dogmama. Takav je bio romantizam, takav je krajnji oblik realizma, naturalizam.
U Rusiji je Dmitrij Pisarev bio prvi koji je široko uveo termin „realizam” u novinarstvo i kritiku; do tog vremena, termin „realizam” je Hercen koristio u filozofskom smislu, kao sinonim za pojam „materijalizma” ( 1846).
- 1 Evropski i američki realistički pisci
- 2 ruska realistička pisca
- 3 Istorija realizma
- 4 Vidi također
- 5 Napomene
- 6 Linkovi
Evropski i američki pisci realisti
- O. de Balzac ("Ljudska komedija")
- Stendhal ("Crveno i crno")
- Guy de Maupassant
- C. Dickens ("Avanture Olivera Twista")
- Mark Twain (Avanture Haklberija Fina)
- J. London ("Kćerka snega", "Priča o Kišu", "Morski vuk", "Srca troje", "Mjesečeva dolina")
Ruski pisci realisti
- G. R. Deržavin (pjesme)
- Pokojni A. S. Puškin - osnivač realizma u ruskoj književnosti (istorijska drama "Boris Godunov", priče "Kapetanova kći", "Dubrovski", "Priče o Belkinu", roman u stihovima "Evgenije Onjegin")
- M. Yu. Lermontov ("Heroj našeg vremena")
- N. V. Gogol ("Mrtve duše", "Inspektor")
- I. A. Gončarov ("Oblomov")
- A. S. Gribojedov ("Teško od pameti")
- A. I. Herzen ("Ko je kriv?")
- N. G. Černiševski („Šta da radim?“)
- F. M. Dostojevski ("Jadni ljudi", "Bele noći", "Poniženi i uvređeni", "Zločin i kazna", "Demoni")
- L. N. Tolstoj ("Rat i mir", "Ana Karenjina", "Uskrsnuće").
- I. S. Turgenjev ("Rudin", "Plemenito gnijezdo", "Asja", "Proljetne vode", "Očevi i sinovi", "Nov", "Uoči", Mu-mu)
- A. P. Čehov ("Voćnjak trešnje", "Tri sestre", "Studentka", "Kameleon", "Galeb", "Čovek u kutiji")
- A. I. Kuprin (Junker, Olesya, stožerni kapetan Rybnikov, Gambrinus, Shulamith)
- A. T. Tvardovski ("Vasily Terkin")
- V. M. Shukshin („Odsječeni“, „Freak“, „Ujka Jermolai“)
- B. L. Pasternak (Doktor Živago)
Istorija realizma
Postoji mišljenje da je realizam nastao u antičko doba. Postoji nekoliko perioda realizma:
- "Antički realizam"
- "renesansni realizam"
- "Realizam XVIII-XIX veka" (ovde je sredinom 19. veka dostigao najveću snagu, u vezi sa kojom se pojavio termin "Era realizma")
- "Neorealizam (realizam 20. veka)"
vidi takođe
- Kritički realizam (književnost)
Bilješke
- Kulešov V. I. "Istorija ruske kritike 18.-19. veka"
Linkovi
Wikirečnik ima članak "realizam"- A. A. Gornfeld. Realizam, u književnosti // Enciklopedijski rječnik Brockhausa i Efrona: u 86 svezaka (82 sveska i 4 dodatna). - Sankt Peterburg, 1890-1907.
Realizam (književnost) Informacije o
Svaki književni pravac karakteriziraju svoje karakteristike, zahvaljujući kojima se pamti i izdvaja kao zasebna vrsta. Tako se dogodilo u devetnaestom veku, kada je došlo do nekih promena u svetu pisanja. Ljudi su počeli da shvataju stvarnost na nov način, da je gledaju apsolutno, sa druge strane. Osobitosti književnosti 19. stoljeća leže prije svega u činjenici da su sada pisci počeli iznositi ideje koje su činile osnovu pravca realizma.
Šta je realizam
Realizam se pojavio u ruskoj književnosti početkom devetnaestog veka, kada je došlo do radikalnog preokreta u ovom svetu. Pisci su shvatili da prethodni pravci, isti romantizam, nisu zadovoljili očekivanja stanovništva, jer nije bilo zdravog razuma u njegovim sudovima. Sada su se trudili da na stranicama svojih romana i lirskih djela oslikaju stvarnost koja je vladala okolo, bez ikakvog preterivanja. Njihove ideje su sada bile najrealnijeg karaktera, koji su postojali ne samo u ruskoj književnosti, već iu stranoj književnosti više od jedne decenije.
Glavne karakteristike realizma
Realizam su karakterisale sledeće karakteristike:
- prikazivanje svijeta onakvim kakav jest, istinito i prirodno;
- u središtu romana je tipičan predstavnik društva, sa problemima i interesima tipičnim za njega;
- nastanak novog načina spoznavanja okolne stvarnosti – kroz realistične likove i situacije.
Ruska književnost 19. veka bila je od velikog interesa za naučnike, jer su uz pomoć analize dela uspeli da upoznaju sam proces u književnosti koji je postojao u to vreme, ali i da mu daju naučno opravdanje.
Dolazak ere realizma
Realizam je prvo nastao kao posebna forma za izražavanje procesa stvarnosti. To se dogodilo u onim danima kada je u književnosti i slikarstvu vladao pravac kao što je renesansa. U doba prosvjetiteljstva značajno je sagledana, a potpuno formirana na samom početku devetnaestog vijeka. Književnici navode imena dva ruska pisca koji su dugo bili priznati kao osnivači realizma. To su Puškin i Gogolj. Zahvaljujući njima, ovaj pravac je shvaćen, dobio teorijsko opravdanje i značajnu rasprostranjenost u zemlji. Uz njihovu pomoć, ruska književnost 19. veka se veoma razvila.
U književnosti više nije bilo onih uzvišenih osjećaja koje je posjedovao pravac romantizma. Sada su ljudi bili zabrinuti zbog svakodnevnih problema, njihovih načina rješavanja, kao i osjećaja glavnih likova, koji su ih obuzimali u ovoj ili onoj situaciji. Osobitosti književnosti 19. stoljeća su zanimanje svih predstavnika pravca realizma za individualne karakterne osobine svake pojedinačne osobe za razmatranje u određenoj životnoj situaciji. To se po pravilu izražava u koliziji osobe sa društvom, kada osoba ne može prihvatiti i ne prihvata pravila i temelje po kojima drugi ljudi žive. Ponekad je u središtu posla osoba s nekom vrstom unutrašnjeg sukoba, s kojim se pokušava sama nositi. Takvi sukobi se nazivaju konflikti ličnosti, kada osoba shvati da od sada ne može da živi kao što je ranije živela, da treba nešto da uradi da bi dobila radost i sreću.
Među najvažnijim predstavnicima pravca realizma u ruskoj književnosti vrijedi istaknuti Puškina, Gogolja, Dostojevskog. Svjetski klasici su nam dali takve realističke pisce kao što su Flober, Dikens, pa čak i Balzak.
» » Realizam i karakteristike književnosti 19. stoljeća
Realizmom se obično naziva pravac u umjetnosti i književnosti, čiji su predstavnici težili realističkoj i istinitoj reprodukciji stvarnosti. Drugim riječima, svijet je prikazan kao tipičan i jednostavan, sa svim svojim prednostima i nedostacima.
Opšte karakteristike realizma
Realizam u književnosti odlikuje se nizom zajedničkih osobina. Prvo, život je prikazan slikama koje su odgovarale stvarnosti. Drugo, stvarnost je za predstavnike ovog trenda postala sredstvo upoznavanja sebe i svijeta oko sebe. Treće, slike na stranicama književnih djela odlikovale su se istinitošću detalja, specifičnošću i tipizacijom. Zanimljivo je da je umjetnost realista sa svojim životno-potvrđujućim pozicijama težila da realnost razmotri u razvoju. Realisti su otkrili nove društvene i psihološke odnose.
Pojava realizma
Realizam u književnosti kao oblik umjetničkog stvaralaštva nastao je u renesansi, razvio se u doba prosvjetiteljstva, a kao samostalan pravac javlja se tek 30-ih godina 19. stoljeća. Prvi realisti u Rusiji uključuju velikog ruskog pjesnika A.S. Puškin (ponekad se čak naziva i osnivačem ovog trenda) i ne manje istaknuti pisac N.V. Gogolj sa svojim romanom Mrtve duše. Što se tiče književne kritike, termin "realizam" se u njoj pojavio zahvaljujući D. Pisarevu. On je taj termin uveo u novinarstvo i kritiku. Realizam u književnosti 19. veka postao je obeležje tog vremena, imajući svoje karakteristike i karakteristike.
Osobine književnog realizma
Predstavnici realizma u književnosti su brojni. Najpoznatiji i najistaknutiji pisci su Stendhal, C. Dickens, O. Balzac, L.N. Tolstoj, G. Flober, M. Tven, F.M. Dostojevski, T. Mann, M. Twain, W. Faulkner i mnogi drugi. Svi su radili na razvoju kreativnog metoda realizma i u svojim radovima utjelovili njegove najupečatljivije osobine neraskidivo povezane s njihovim jedinstvenim autorskim osobinama.
"Borodinska bitka" - 3. Odnos snaga uoči bitke. Napoleon i Kutuzov su vodili svoje vojske u bitku. Pogled Lava Tolstoja na Borodinsku bitku. Kakva je bila priroda rata? Napoleon Bonaparte. 5. Rezultati bitke, istraga. Planirajte učenje novog gradiva. 4. Tok bitke. Zašto je rat iz 1812. bio Otadžbinski rat za Rusiju?
"Veliki ruski pisci" - Nikolaj Aleksejevič Nekrasov. Naučite priču sa slike: Veliki ruski pisci: Rođen 10. decembra 1821. godine u gradu Nemirovu, Kamenec-Podoljska gubernija. A. S. Puškin. I koje druge pesme A.S. Da li poznajete Puškina? 1838. počeo je pisati poeziju. Naučite pjesmu: Mraz i sunce; divan dan!
"Nagrada za književnost" - prozni pisac. Ceremonija se održava u Washingtonu DC. PEN / Faulkner (PEN / Fauklner). New York, Pantheon Books). Porodična saga. Njujork, Random House). PEN/Faulkner postoji od 1981. Ceremonija se održava u Njujorku. Pobjednike u svakoj nominaciji određuje nezavisni žiri od pet osoba.
"Mali čovjek u književnosti" - Tema "malog čovjeka" u književnosti 18.-19. vijeka. Tema "malog čovjeka" u djelu N.M. Karamzina. Svaki pisac je imao svoje lične stavove o ovom junaku. Tema "malog čovjeka" dostigla je vrhunac u Gogoljevim djelima. Sudbina jadne djevojke odvija se u pozadini dramatične istorije Rusije.
"Veze u književnosti" - LEKCIJE IZ PROUČAVANJA ISTORIJSKIH I BIOGRAFSKIH ODNOSA. 5. Uloga književnih imena i naslova u priči N.V. Gogolja "Nevski prospekt". Uloga folklorne stilizacije u satiričnim pričama M.E. Saltykov-Shchedrin. 2.6.
U ovoj temi ima ukupno 13 prezentacija
Pojava realizma
Tridesetih godina XIX vijeka. realizam dobija značajnu popularnost u književnosti i umetnosti. Razvoj realizma prvenstveno se vezuje za imena Stendhala i Balzaca u Francuskoj, Puškina i Gogolja u Rusiji, Heinea i Buchnera u Njemačkoj. Realizam se u početku razvija u dubinama romantizma i nosi pečat potonjeg; ne samo Puškin i Hajne, već i Balzak je u mladosti iskusio snažnu strast za romantičnom književnošću. Međutim, za razliku od romantične umjetnosti, realizam se odriče idealizacije stvarnosti i prevlasti fantastičnog elementa koji je s njom povezan, kao i pojačanog interesa za subjektivnu stranu čovjeka. Realizmom dominira težnja da se prikaže široka društvena pozadina u kojoj se odvija život likova (Balzakova Ljudska komedija, Puškinov Jevgenij Onjegin, Gogoljeve Mrtve duše itd.). U dubini razumijevanja društvenog života umjetnici realisti ponekad nadmašuju filozofe i sociologe svog vremena.
Faze razvoja realizma 19. stoljeća
Formiranje kritičkog realizma odvija se u evropskim zemljama iu Rusiji gotovo u isto vrijeme - 20-40-ih godina XIX vijeka. U svjetskim književnostima to postaje vodeći pravac.
Istina, to istovremeno znači da je književni proces ovog perioda nesvodiv samo u realističkom sistemu. I u evropskim književnostima, a posebno u književnosti Sjedinjenih Država, aktivnost romantičarskih pisaca nastavlja se u punoj mjeri. Dakle, razvoj književnog procesa u velikoj mjeri ide kroz interakciju koegzistirajućih estetskih sistema, a karakterizacija i nacionalnih književnosti i stvaralaštva pojedinih pisaca zahtijeva da se ova okolnost uzme u obzir.
Govoreći o tome da od 1930-ih i 1940-ih godina pisci realisti zauzimaju vodeće mjesto u književnosti, nemoguće je ne primijetiti da sam realizam nije zamrznut sistem, već pojava u stalnom razvoju. Već u 19. stoljeću postaje potrebno govoriti o „različitim realizmima“, da su Merimée, Balzac i Flaubert podjednako odgovorili na glavna istorijska pitanja koja im je to doba nagovještavalo, a da se pritom njihova djela odlikuju različitim sadržajem i originalnost, forme.
U 1830-im - 1840-im, u stvaralaštvu evropskih pisaca (prvenstveno Balzaka) javljaju se najistaknutije crte realizma kao književnog pokreta koji daje višeznačnu sliku stvarnosti, težeći analitičkom proučavanju stvarnosti.
Književnost 1830-ih i 1840-ih bila je uglavnom hranjena tvrdnjama o privlačnosti samog doba. Ljubav prema 19. vijeku dijelili su, na primjer, Stendhal i Balzac, koji ne prestaju da se čude njegovom dinamičnosti, raznolikosti i neiscrpnoj energiji. Otuda i junaci prve faze realizma - aktivni, inventivnog uma, ne bojeći se sudara s nepovoljnim okolnostima. Ovi heroji su se u velikoj mjeri povezivali s herojskom erom Napoleona, iako su uočili njegovu dvoličnost i razvili strategiju svog osobnog i društvenog ponašanja. Skot i njegov istoricizam inspiriše Stendhalove heroje da pronađu svoje mesto u životu i istoriji kroz greške i zablude. Shakespeare prisiljava Balzaca da o romanu "Otac Goriot" govori riječima velikog Engleza "Sve je istina" i da u sudbini moderne buržoaske vidi odjeke surove sudbine kralja Lira.
Realisti druge polovine 19. vijeka zamjeraće svojim prethodnicima "rezidualni romantizam". Teško je ne složiti se s takvim prigovorom. Zaista, romantična tradicija je vrlo opipljivo zastupljena u kreativnim sistemima Balzaca, Stendhala, Mériméea. Nije slučajno što je Sainte-Beuve Stendhala nazvao "posljednjim husarom romantizma". Otkrivaju se crte romantizma
- u kultu egzotike (Merimeove pripovetke poput "Mateo Falkone", "Karmen", "Tamango" itd.);
- u sklonosti pisaca za prikazivanje svetlih ličnosti i strasti izuzetne snage (Stendalov roman "Crveno i crno" ili pripovetka "Vanina Vanini");
- u sklonosti avanturističkim zapletima i upotrebi elemenata fantazije (Balzakov roman Shagreen Skin ili Mériméeova pripovijetka Venera Ilskaya);
- u nastojanju da se junaci jasno podijele na negativne i pozitivne - nosioce autorovih ideala (Dikensovi romani).
Dakle, između realizma prvog perioda i romantizma postoji složena "porodična" veza, koja se očituje, posebno, u nasljeđivanju tehnika karakterističnih za romantičnu umjetnost, pa čak i pojedinačnih tema i motiva (tema izgubljenih iluzija, motiv razočarenja itd.).
U domaćoj istorijskoj i književnoj nauci „revolucionarni događaji iz 1848. i važne promene koje su ih pratile u društveno-političkom i kulturnom životu buržoaskog društva“ smatraju se onim što deli „realizam stranih zemalja 19. veka na dva dela. etape - realizam prve i druge polovine 19. veka" ("Istorija strane književnosti XIX veka / Pod uredništvom Elizarove M.E. - M., 1964). Godine 1848. narodni ustanci su se pretvorili u niz revolucija koje su zahvatile Evropu (Francuska, Italija, Njemačka, Austrija itd.). Ove revolucije, kao i nemiri u Belgiji i Engleskoj, slijedili su "francuski model", kao demokratski protesti protiv klasno privilegiranih i ne zadovoljavajućih potreba vremena vlasti, kao i pod sloganima socijalnih i demokratskih reformi. . Sve u svemu, 1848. je označila jedan veliki preokret u Evropi. Istina, kao rezultat toga svuda su na vlast došli umjereni liberali ili konzervativci, ponegdje je uspostavljena i brutalnija autoritarna vlast.
To je izazvalo opće razočarenje u rezultate revolucija i, kao rezultat, pesimistična raspoloženja. Mnogi predstavnici inteligencije su se razočarali u masovne pokrete, aktivno djelovanje naroda na klasnoj osnovi, te su svoje glavne napore prenijeli u privatni svijet individualnih i ličnih odnosa. Dakle, opšti interes je bio usmeren na pojedinca, važnog po sebi, a tek sekundarno - na njegov odnos sa drugim ličnostima i okolnim svetom.
Druga polovina 19. veka tradicionalno se smatra "trijumfom realizma". Do tog vremena realizam se glasno deklarira u književnosti ne samo u Francuskoj i Engleskoj, već i u nizu drugih zemalja - Njemačkoj (pokojni Heine, Raabe, Storm, Fontane), Rusiji („prirodna škola“, Turgenjev, Gončarov , Ostrovski, Tolstoj, Dostojevski) itd.
Istovremeno, 50-ih godina počinje nova faza u razvoju realizma, koja uključuje novi pristup slici kako junaka, tako i društva koje ga okružuje. Društvena, politička i moralna atmosfera druge polovine 19. veka „okrenula je“ pisce ka analizi čoveka koji se teško može nazvati herojem, ali u čijoj se sudbini i karakteru prelamaju, izražavaju glavni znaci epohe. ne u velikom djelu, značajnom djelu ili strasti, sabijenom i intenzivnom prenosu globalnih pomaka vremena, ne u velikim (i socijalnim i psihološkim) sukobima i sukobima, ne u tipičnosti dovedenoj do krajnjih granica, često na granici isključivosti, već u svakodnevnom, svakodnevnom svakodnevnom životu. Pisci koji su u to vrijeme počeli raditi, poput onih koji su ranije ušli u književnost, ali su stvarali u naznačenom periodu, na primjer, Dickens ili Thackeray, svakako su se fokusirali na drugačiji koncept ličnosti. U Thackerayjevom romanu Newcombs naglašena je specifičnost „ljudske nauke“ u realizmu ovog perioda – potreba za razumijevanjem i analitičkom reprodukcijom višesmjernih suptilnih duhovnih kretanja i indirektnih, ne uvijek manifestiranih društvenih veza: koliko često, kada analiziram svoje motive, Uzeo sam jedno za drugo...". Ova Thackerayeva fraza prenosi, možda, glavnu osobinu realizma tog doba: sve se fokusira na sliku osobe i karaktera, a ne na okolnosti. Iako ove druge, kako bi u realističkoj literaturi trebale, „ne nestaju“, njihova interakcija s likom poprima drugačiji kvalitet, povezan s time da okolnosti prestaju biti samostalne, sve više se karakterologiziraju; njihova sociološka funkcija sada je implicitnija nego što je bila kod istog Balzaca ili Stendhala.
Zbog promijenjenog koncepta ličnosti i „humanocentrizma“ cjelokupnog umjetničkog sistema (a „čovjek-centar“ nikako nije bio pozitivan heroj koji je savladavao društvene prilike ili stradao – moralno ili fizički – u borbi protiv njih), mogao bi se steći dojam da su pisci druge polovine stoljeća napustili osnovno načelo realističke književnosti: dijalektičko razumijevanje i prikaz odnosa karaktera i okolnosti i slijedeći načelo socio-psihološkog determinizma. Štaviše, neki od najsjajnijih realista tog vremena - Flaubert, J. Eliot, Trollot - u slučaju kada govore o svetu oko heroja, pojavljuje se termin "okruženje", koji se često posmatra statičnije od koncepta "okolnosti" .
Analiza djela Flobera i J. Eliota uvjerava da je umjetnicima potrebno ovo "zakodovanje" sredine, prije svega, kako bi opis sredine koja okružuje junaka bio plastičniji. Okruženje često narativno egzistira u unutrašnjem svijetu junaka i kroz njega, poprimajući drugačiji karakter generalizacije: ne plakatsko sociologiziran, već psihologiziran. Ovo stvara atmosferu veće objektivnosti reprodukovanog. U svakom slučaju, sa stanovišta čitaoca, koji više veruje takvom objektivizovanom narativu o epohi, budući da junaka dela doživljava kao blisku osobu, isto kao i sebe.
Pisci ovog perioda ni najmanje ne zaboravljaju na još jednu estetsku postavku kritičkog realizma – objektivnost onoga što se reprodukuje. Kao što znate, Balzac je bio toliko zaokupljen ovom objektivnošću da je tražio načine da približi književno znanje (razumijevanje) i naučno. Ova ideja se dopadala mnogim realistima druge polovine veka. Na primjer, Eliot i Flaubert su mnogo razmišljali o korištenju znanstvenih, a samim tim, kako im se činilo, objektivnih metoda analize u literaturi. O tome je posebno mnogo razmišljao Flober, koji je objektivnost shvatao kao sinonim za nepristrasnost i nepristrasnost. Međutim, to je bio trend cjelokupnog realizma tog doba. Štaviše, stvaralaštvo realista druge polovine 19. veka palo je na period uzleta u razvoju prirodnih nauka i procvata eksperimentisanja.
Ovo je bio važan period u istoriji nauke. Biologija se brzo razvijala (knjiga Ch. Darwina "Poreklo vrsta" objavljena je 1859), fiziologija, psihologija se razvijala kao nauka. O. Comteova filozofija pozitivizma, koja je kasnije odigrala važnu ulogu u razvoju naturalističke estetike i umjetničke prakse, postala je široko rasprostranjena. U tim godinama pokušava se stvoriti sistem psihološkog razumijevanja čovjeka.
Međutim, ni u ovoj fazi razvoja književnosti lik junaka pisac ne zamišlja izvan društvene analize, iako ova potonja dobiva nešto drugačiju estetsku suštinu, drugačiju od one koja je bila svojstvena Balzacu i Stendhalu. Naravno, to u Floberovim romanima. Eliot, Fontana i neki drugi zadivljuju „novi nivo prikaza unutrašnjeg svijeta čovjeka, kvalitativno novo ovladavanje psihološkom analizom, koja se sastoji u najdubljem razotkrivanju složenosti i nepredviđenosti ljudskih reakcija na stvarnost, motiva i uzroci ljudske delatnosti" (Istorija svetske književnosti. V.7. - M., 1990).
Očigledno je da su pisci ove epohe dramatično promijenili pravac stvaralaštva i poveli književnost (a posebno roman) ka dubinskom psihologizmu, a u formuli „socijalno-psihološki determinizam“, socijalno-psihološkom, takoreći. , promijenio mjesta. U tom su smjeru koncentrirana glavna književna dostignuća: pisci su počeli ne samo crtati složeni unutrašnji svijet književnog heroja, već u njemu reproducirati dobro funkcionirajući, dobro osmišljen psihološki „model lika“. a u svom funkcioniranju umjetnički spaja psihološko-analitičko i društveno-analitičko. Pisci su ažurirali i oživjeli princip psihološkog detalja, uveli dijalog s dubokim psihološkim prizvukom, pronašli narativne tehnike za prenošenje „prijelaznih“, kontradiktornih duhovnih pokreta koji su dotad bili nedostupni književnosti.
To uopće ne znači da je realistička književnost napustila društvenu analizu: društvena osnova reproducibilne stvarnosti i rekonstruiranog karaktera nije nestala, iako nije dominirala nad karakterom i okolnostima. Zahvaljujući piscima druge polovine 19. veka književnost je počela da pronalazi indirektne načine društvene analize, nastavljajući u tom smislu niz otkrića pisaca prethodnih perioda.
Flaubert, Eliot, braća Goncourt i drugi su „naučili“ književnost da ide ka društvenom i ono što je karakteristično za epohu, karakteriše njena društvena, politička, istorijska i moralna načela, kroz običnu i svakodnevnu egzistenciju običnog čoveka. Društvena tipizacija među piscima druge polovine veka - tipizacija "masovnog karaktera, ponavljanja" (Istorija svetske književnosti. V.7. - M., 1990). Nije tako svijetla i očigledna kao kod predstavnika klasičnog kritičkog realizma 1830-1840-ih i najčešće se manifestira kroz "parabolu psihologizma", kada vam uranjanje u unutrašnji svijet lika omogućava da se na kraju uronite u sebe. u eri, u istorijskom vremenu, kako ga on vidi, pisac. Emocije, osjećaji, raspoloženja nisu prekovremene, već konkretne istorijske prirode, iako je analitičkoj reprodukciji prvenstveno obična svakodnevica, a ne svijet titanskih strasti. Istovremeno, pisci su često čak apsolutizirali tupost i jadnost života, trivijalnost materijala, neherojstvo vremena i karaktera. Zato je, s jedne strane, to bio period antiromantike, s druge, period žudnje za romantičnim. Takav paradoks, na primjer, karakterističan je za Flauberta, Goncourtova i Baudelairea.
Postoji još jedna važna stvar vezana za apsolutizaciju nesavršenosti ljudske prirode i ropske podređenosti okolnostima: često su pisci negativne pojave epohe doživljavali kao datost, kao nešto neodoljivo, pa čak i tragično fatalno. Stoga je u stvaralaštvu realista druge polovine 19. vijeka pozitivan početak tako teško izraziti: malo ih zanima problem budućnosti, oni su „ovdje i sada“, u svom vremenu, shvatajući je s krajnjom nepristrasnošću, kao eru, ako je vrednu analize, onda kritičnu.
Kao što je ranije navedeno, kritički realizam je svjetski književni trend. Značajna karakteristika realizma je i činjenica da ima dugu istoriju. Krajem 19. i u 20. vijeku svjetsku slavu stekla su djela pisaca kao što su R. Rollan, D. Golussource, B. Shaw, E. M. Remarque, T. Dreiser i drugi. Realizam nastavlja da postoji sve do danas, ostajući najvažniji oblik svjetske demokratske kulture.