Pjesnik i književni kritičar. John Ruskin je višestruka osoba. Njegovi radovi uticali su na dalji razvoj istorije umetnosti u drugoj polovini 19. veka.
Džon Raskin je rođen 8. februara 1819. godine u Londonu. Jovan je odrastao i vaspitavan u okviru evanđeoske pobožnosti. Džonov otac je voleo i često je putovao sa svojom porodicom u mnoge zemlje (Francusku, Belgiju, Nemačku, Švajcarsku). Ruskin je studirao crtanje, a učitelji su mu bili engleski umjetnici K. Fielding i J. D. Harding. John Ruskin je prikazivao uglavnom arhitektonske objekte, veoma se divio gotičkoj arhitekturi koju je i slikao.
Godine 1836. John Ruskin je upisao Christ Church College na Oksfordskom univerzitetu. Studirao geologiju kod W. Bucklanda. Kada je John imao 21 godinu, otac mu je dao velikodušnu naknadu. Tako su njih dvoje mogli sakupljati slike koje je napisao J. Turner (1775-1851). John Ruskin je dobio Newdigate nagradu za pisanje najbolje pjesme na engleskom (1839), ali je u proljeće sljedeće godine morao prekinuti studij zbog bolesti: doktori su prepoznali simptome tuberkuloze.
Ruskin je i dalje mnogo pisao, dopunjujući esej u kojem je branio Turnera, koji je on napisao u dobi od sedamnaest godina. Rezultat je bila petotomna zbirka - "Moderni umjetnici" (štampanje prvog toma 1843.).
Pomno proučavajući temelje gotičke arhitekture, John Ruskin je 1849. objavio svoj esej Sedam svjetiljki arhitekture. Niti jedna generacija nije pribjegla njegovim idejama o "arhitektonskom poštenju" i nastanku ornamentalnosti iz običnih prirodnih oblika.
S vremenom je John Ruskin počeo razmatrati venecijansku arhitekturu. Zajedno sa suprugom otišao je čak i u Veneciju, gdje je skupljao materijal za knjigu. U "The Stones of Venice" namjeravao je više otkriti ideje iznesene u "Sedam lampi". Knjiga je izašla usred svojevrsne borbe stilova i postala sastavni dio programa pristalica gotičkog preporoda (na čelu sa W. Morrisom).
Godine 1869. John Ruskin je dobio titulu prvog počasnog profesora umjetnosti na Univerzitetu u Oksfordu. U Oksfordu je pisac vredno radio, uspeo je da pripremi neverovatnu kolekciju umetničkih dela za studente. Godine 1878. savladala ga je teška duševna bolest, ali je uspio napisati posljednju i najzanimljiviju knjigu - autobiografiju "Prošlost" (1885-1889). Pisac je umro u Brantwoodu 20. januara 1900. godine.
Formacije u pejzažu posjećenih zemalja.
Među njegovim djelima najpoznatija su Lectures on Art (eng. Lectures of Art,), “Artistic Fiction: Beautiful and Ugly” (eng. Fiction: Fair and Foul), “English Art” (eng. The Art of England) , “Moderni umjetnici” (eng. Modern Painters, -), kao i “Priroda gotike” (eng. The Nature of Gothic,), poznato poglavlje iz “Kamena Venecije”, koje je kasnije objavio William Morris kao zasebna knjiga. Ukupno je Ruskin napisao pedeset knjiga, sedam stotina članaka i predavanja.
Ruskin - teoretičar umjetnosti
Ruskin je mnogo učinio na jačanju položaja prerafaelita, na primjer, u članku "Pre-raphaelitism" (eng. Pre-raphaelitism,), a također je uvelike utjecao na antiburžoaski patos pokreta. Osim toga, on je za svoje savremenike „otkrio“ Williama Turnera, slikara i grafičara, majstora pejzažnog slikarstva. U Modern Artists, Ruskin brani Turnera od kritika i naziva ga "velikim umjetnikom čiji sam talenat mogao cijeniti tokom svog života".
Ruskin je također proglasio princip "lojalnosti prirodi": "Nije li to zato što volimo svoje kreacije više od Njegovih, cijenimo obojene naočale, a ne svijetle oblake ... I, praveći fontove i podižući stupove u čast Toga .. Zamišljamo da će nam biti oprošteno naše sramno zanemarivanje brda i potoka kojima je obdario naše obitavalište – zemlju. Kao ideal je postavio srednjovjekovnu umjetnost, majstore rane renesanse kao što su Perugino, Fra Angelico, Giovanni Bellini.
Odbacivanje mehanizacije i standardizacije ogledalo se u Raskinovoj teoriji arhitekture, naglašavajući značaj srednjovjekovnog gotičkog stila. Ruskin je hvalio gotički stil zbog njegove vezanosti za prirodu i prirodne forme, kao i želju da usreći radnika, što je i on, poput "gotičkih preporoditelja" predvođenih Williamom Morrisom, vidio u gotičkoj estetici. Devetnaesto stoljeće pokušava reproducirati neke gotičke forme (lukovi sa lancem, itd.), što nije dovoljno da izrazi istinski gotički osjećaj, vjeru i organicizam. Gotički stil utjelovljuje iste moralne vrijednosti koje Ruskin vidi u umjetnosti - vrijednosti snage, čvrstine i inspiracije.
Klasična arhitektura, za razliku od gotičke, izražava moralnu prazninu, regresivnu standardizaciju. Ruskin povezuje klasične vrijednosti sa modernim razvojem, posebno demoralizirajuće efekte industrijske revolucije, koji se odražavaju u arhitektonskim fenomenima kao što je Kristalna palača. Veliki dio Raskinovog djela posvećen je arhitekturi, ali je svoje ideje najizrazitije izrazio u eseju “Priroda gotike” iz drugog toma Venecijanskog kamenja 1853., objavljenom na vrhuncu oluje u Londonu. Style Battles. Osim izvinjenja za gotički stil, kritizirao je podelu rada i neregulisano tržište koje je zagovarala engleska škola političke ekonomije.
Pogledi na društvo
Dok je predavao crtanje na londonskom Radničkom koledžu, Džon Raskin je bio pod uticajem Tomasa Karlajla. U to vrijeme počeo se više zanimati za ideje transformacije društva u cjelini, a ne samo za teoriju umjetnosti. U knjizi Unto This Last (1860), koja je označila formalizaciju Raskinovih političkih i ekonomskih pogleda, on kritizira kapitalizam sa stanovišta kršćanskog socijalizma, zahtijevajući reforme u obrazovanju, univerzalno zapošljavanje i socijalnu pomoć invalidima i starima. Godine 1908. ovo Ruskinovo djelo je preveo na gudžarati indijski političar Mohandas Gandhi pod naslovom "Sarvodaya".
Godine 1869. izabran je za prvog počasnog profesora umjetnosti na Oksfordskom univerzitetu, za čije je studente prikupio zbirku umjetničkih djela u originalima i reprodukcijama. Ruskin je takođe stekao veliku popularnost među zanatlijama i radničkom klasom - posebno u svetlu osnivanja njegove mesečne publikacije Fors Clavigera (Pisma radnicima i radnicima Velike Britanije) objavljene od 1871. do 1886. Zajedno s Williamom Morrisom i prerafaelitima, nastojao je izložiti radnike industrijskih područja ljepoti zanatske proizvodnje i prevladati dehumanizirajuće učinke mehaniziranog rada uz pomoć umjetničkih i industrijskih radionica, gdje bi bio samo kreativan ručni rad. korišteno. Sam Ruskin je vodio prvu takvu radionicu, nazvanu Ceh Svetog Đorđa.
Lična kriza
Godine 1848. Ruskin se oženio Effie Grey. Brak je bio neuspješan, par se razveo i 1854. godine razveo, a 1855. Effie se udala za umjetnika
Rođen 8. februara 1819. u Londonu. Raskinovi roditelji su bili D. J. Reskin, jedan od suvlasnika kompanije za uvoz šerija, i Margaret Kok, koja je bila rođaka njenog muža. Jovan je odrastao u atmosferi evanđeoske pobožnosti. Međutim, njegov otac je volio umjetnost, a kada je dječaku bilo 13 godina, porodica je mnogo putovala po Francuskoj, Belgiji, Njemačkoj, a posebno Švicarskoj. Ruskin je učio crtanje kod engleskih umjetnika Copley Fieldinga i J.D. Hardinga i postao vješt crtač. Prikazivao je uglavnom arhitektonske objekte, posebno diveći se gotičkoj arhitekturi.
Godine 1836. Ruskin je upisao Christ Church College, Oksfordski univerzitet, gdje je studirao geologiju kod W. Bucklanda. U dobi od 21 godine, otac mu je dao izdašnu naknadu i oboje su počeli sakupljati slike J. Turnera (1775–1851). Godine 1839. Raskin je nagrađen Newdigate nagradom za najbolju pjesmu na engleskom, ali je u proljeće 1840. njegov daljnji studij na Oksfordu prekinut zbog bolesti; počeo je da krvari, što su lekari videli kao simptome tuberkuloze.
Godine 1841. Ruskin je počeo da dopunjuje esej koji je napisao u dobi od sedamnaest godina u odbranu Turnerove slike. Rezultat je bio petotomno djelo Modern Painters, čiji je prvi tom objavljen 1843. godine.
U proleće 1845. krenuo je na putovanje kroz Švajcarsku do Luke, Pize, Firence i Venecije, prvi put kada je putovao bez roditelja, u pratnji lakeja i starog vodiča iz Šamonija. Prepušten sam sebi, gotovo se oslobodio protestantskih predrasuda i doživio bezgranično uživanje u religioznom slikarstvu od Fra Angelica do J. Tintoretta. Svoje divljenje izrazio je u drugom tomu Modernih umjetnika (1846).
Fokusirajući se na gotičku arhitekturu, Ruskin je 1849. objavio Sedam svjetiljki arhitekture. Raskinova karakteristična moralna strogost odgovarala je duhu viktorijanske Engleske, njegove ideje o "arhitektonskom poštenju" i porijeklu ornamentalnosti iz prirodnih oblika ostale su utjecajne više od jedne generacije.
Ruskin se tada okrenuo proučavanju venecijanske arhitekture. Zajedno sa suprugom proveo je dvije zime u Veneciji, skupljajući materijal za knjigu Kamenje Venecije (Stones of Venice), u kojoj je namjeravao dati konkretnije opravdanje idejama iznesenim u Sedam svjetiljki, prvenstveno njihovim moralnim i politički aspekti. Knjiga se pojavila na vrhuncu "Bitke stilova" koja je besnila u Londonu; budući da je radnička sreća u knjizi proglašena za jednu od komponenti gotičke ljepote, ona je postala dio programa pristalica gotičkog preporoda na čelu sa W. Morrisom.
Vrativši se u Englesku, Ruskin je branio prerafaelite, čija je izložba na Akademiji 1851. primljena s neprijateljstvom. Ruskin se sprijateljio s D. E. Millesom, najmlađim i najbriljantnijim prerafaelitom. Ubrzo su se Milles i Raskinova žena Effie zaljubili jedno u drugo, a u julu 1854. godine, nakon što je poništio brak sa Raskinom, Effie se udala za Millesa.
Raskin je neko vreme predavao crtanje na Radničkom koledžu u Londonu, pao je pod uticaj T. Carlylea. Popuštajući očevom insistiranju, Ruskin je nastavio da radi na trećem i četvrtom tomu Modernih umetnika. Godine 1857. održao je predavanje u Manchesteru o Političkoj ekonomiji umjetnosti, kasnije objavljenom pod naslovom Zauvijek radosti. Iz sfere umjetničke kritike, njegova interesovanja su se u velikoj mjeri preselila u područje društvene transformacije. Ova tema je dalje razvijena u knjizi The Last, the First (Unto This Last, 1860), koja označava zrelost Raskinovih političkih i ekonomskih pogleda. Zalagao se za reforme u obrazovanju, posebno u oblasti zanatstva, za univerzalno zapošljavanje i pomoć starim i nemoćnim osobama. U knjizi Do posljednjeg, kao iu prvoj, izražena je Ruskinova duhovna kriza. Počevši od 1860. godine, stalno je patio od nervne depresije. Godine 1869. izabran je za prvog počasnog profesora umjetnosti na Oksfordskom univerzitetu. Na Oksfordu je vrijedno radio, pripremio za studente zbirku umjetničkih djela u originalima i reprodukcijama. Godine 1871. Ruskin je počeo objavljivati mjesečnu publikaciju Fors Clavigera, upućenu radnicima i radnicima Velike Britanije. U njemu je najavio osnivanje Društva sv. George, čiji je zadatak bio da stvori radionice na neplodnim zemljištima gdje bi se koristio samo ručni rad, kao i da otvori ljepotu zanatske proizvodnje radnicima iz mjesta poput Sheffielda i postepeno negira pogubne posljedice industrijske revolucije 18. i 19. vekovima.
Do kraja 1873. godine, Raskinovo stanje uma počelo je da utiče na njegova predavanja. Godine 1878. bio je osakaćen teškom i dugotrajnom duševnom bolešću. Međutim, sjećanje ga nije iznevjerilo, a njegova posljednja knjiga, autobiografija prošlosti (Praeterita, 1885-1889), postala je možda njegovo najzanimljivije djelo. Ruskin je umro u Brantwoodu (Sjeverni Lancashire) 20. januara 1900. godine.
Najveći teoretičar i istoričar umetnosti, engleski filozof i kulturolog 19. veka, Džon Raskin (1819-1900) strastveni je propovednik umetničkog stvaralaštva "u ime dobrote, dobrote i pravde" i istovremeno suptilan esteta, poznavalac antike i renesanse, Turnerov otkrivač i prerafaelitovski teoretičar.
Rođen 8. februara 1819. u porodici bogatog škotskog trgovca šerijem D. J. Ruskina. U porodici je vladala atmosfera vjerske pobožnosti, koja je značajno utjecala na potonje pisčeve stavove.
John Ruskin - teoretičar umjetnosti i istoričar
Džon Raskin je imao veliki uticaj na razvoj istorije umetnosti, estetike, zapadne filozofije i ideologije očuvanja divljih životinja. Izabran je za prvog počasnog profesora umjetnosti na Oksfordskom univerzitetu. Predavao je na Oksfordu i Kembridžu. Napisao je pedeset knjiga, sedam stotina članaka i predavanja.
U Rusiji su glavna djela J. Ruskina prevedena na ruski objavljeni na prijelazu iz 19. u 20. vijek. Međutim, početkom 1920-ih, cirkularom zamjenika narodnog komesara obrazovanja N. Krupske, knjige J. Reskina, između nekih drugih, zabranjene su za pozajmljivanje u bibliotekama. Tokom sovjetskog perioda nije preveden niti objavljen.
Na Eschatosu postoji prilika da se čitaju Raskinove knjige - kako predrevolucionarna izdanja tako i izdanja modernim pravopisom.
John Ruskin MODERNI UMJETNICI
Opća načela i istina u umjetnosti
Prijevod drugog engleskog izdanja
P.S. Kogan
Udruženje štamparija A.I. Mamontova
John Ruskin RURALNO LIŠĆE
Odlomci iz "Modernih slikara"
Prijevod L.P. Nikiforova
Moskva.
John Reskin ETIKA PRAŠINE
Prijevod L.P. Nikiforova
Moskva
Izdanje V.N. Linda i I.A. Balandina
John Ruskin EAGLE NEST
10 predavanja o odnosu prirodnih nauka prema umjetnosti
Prijevod L.P. Nikiforova
Moskva
Izdanje knjižare
John Ruskin SUZAM I LJIAN
Prijevod L.P. Nikiforova
Moskva
John Ruskin POSLEDNJA I PRVA
Četiri eseja o osnovnim principima političke ekonomije
Prijevod L.P. Nikiforova
Moskva
Izdanje knjižare „Knjižni biznis i I.A. Balandina"
u vezi: odijevanja, odgoja, braka, sfere djelovanja, uticaja, rada, prava itd.
Prijevod L.P. Nikiforova
Izdanje knjižare „Knjižni biznis i I.A. Balandina"
John Ruskin MASLINSKI VIJENAC
četiri predavanja na industrije i rata
Prijevod L.P. Nikiforova
Izdanje knjižare „Knjižni biznis i I.A. Balandina"
1900
Istaknute stranice
Prijevod O.M. Solovjeva
Moskva, 1900
Moderna preštampanja knjiga Džona Raskina
Per. sa engleskog. M. Kurennoy, N. Lebedeva, S. Sukharev. - Sankt Peterburg: Azbuka-klassika, 2007. - 320 str. + umetak (64 str.).
ISBN 978-5-352-02208-5
Prijevod prema publikaciji: Ruskin J. Seven Lamps of Architecture. London, 1849
Nije se bavio pitanjima arhitekture kao građenja, nije ga dotakla fizička komponenta ovog procesa, njegova materijalna pozadina. John Ruskin razmatra isključivo filozofske i moralne principe, koji bi, po njegovom mišljenju, trebali voditi arhitektu kao kreatora stana, nekog fizičkog i mentalnog prostora, pa čak i hrama.
Ti principi, ili svjetla, kako ih je sam autor nazvao: ljepota, snaga, život, istina, pamćenje, poslušnost, žrtva. Knjiga ide dublje u zašto ovi temelji i šta donose arhitekturi.
Per. sa engleskog. A. V. Glebovskaya, L. N. Zhitkova. - Sankt Peterburg: Izdavačka grupa "Azbuka-klasika", 2009. - 352 str. + umetak (16 s).
ISBN 978-5-9985-0415-0
Skraćena verzija preuzeta iz Ruskin J. Kamenje Venecije // The Complete Works of John Ruskin. New York, 1905. Vol. 7-9.
Kamenje Venecije, jedno od najznačajnijih i najobimnijih djela poznatog engleskog istoričara i teoretičara umjetnosti, proznog pisca, pjesnika, umjetnika, književnog i likovnog kritičara Johna Ruskina, objavljeno je 1851-1853.
Ona istražuje stoljetni vrhunac venecijanske arhitekture od ranog srednjeg vijeka do kasne renesanse i pruža briljantnu analizu njenih glavnih arhitektonskih stilova.
Pored detaljnog naučnog istraživanja i teorijskog rasuđivanja, autor je u kompletno, trotomno izdanje svog rada, uključio i iscrpan referentni materijal koji se odnosi na pojedince, građevine, pojmove itd.
Odmah po objavljivanju, knjiga je stekla ogromnu popularnost ne samo među stručnjacima, već i među širokim čitaocima, postajući nezamjenjiv vodič kroz grad.
Izdavačka kuća je našla mogućim da u seriji "Umjetnik i poznavalac" objavi skraćenu verziju Kamenja Venecije, fokusirajući se na opis arhitektonskih spomenika i njihove stilske karakteristike. U tekstu su korišteni autorski crteži i akvareli, a na umetku su fotografije i reprodukcije u boji.
Per. sa engleskog. - SPb.: Azbuka-classika, 2007. - 248 str.: ilustr. ISBN 978-5-352-02183-5
Bilješke o kršćanskoj umjetnosti za engleske putnike.
Ova knjiga bi vas mogla donekle iznenaditi. Jer ovo nije jednostavan vodič na koji smo danas navikli. Napisao ju je poznati engleski istoričar i teoretičar umjetnosti, kulturolog svog vremena, pjesnik i prozni pisac, književni i likovni kritičar John Ruskin.
A vrijeme pisanja je 1874! Svi ti naslovi i naslovi Ruskina, naravno, uticali su na kvalitet i stil rada koji vam je predstavljen.
Sadrži najzanimljiviji povijesni i povijesni materijal koji govori o povijesti stvaranja spomenika poput crkava Santa Croce, Santa Maria Novella i mnogih drugih.
Ali ono što je još interesantnije je da vodič predstavlja razmišljanja o etičkim, moralnim i društvenim problemima Firence tog vremena, što će biti od koristi današnjem čitaocu, posebno ako proučava evropsku istoriju.
Per. sa engleskog. / Pod uredništvom P. Nikiforova. Ed. 3rd. M.: Knjižarska kuća "LIBROKOM", 2011. - 152 str. (Iz nasljeđa svjetske filozofske misli: estetika.)
Ova knjiga, koju je napisao istaknuti engleski teoretičar umetnosti J. Reskin, posvećena je vizuelnoj umetnosti. Autor, koji je svojevremeno mnogo putovao po Italiji, iznosi principe crtanja koje je uspostavio veliki Firentinac Giotto.
Ovi principi - pravi zakoni lepote - razlikuju se od metoda klasičnih škola koje su smatrane opšteprihvaćenim i koje, prema autoru, sadrže ozbiljne greške i nedostatke. Knjiga sadrži niz praktičnih tehnika i vježbi koje se preporučuju mladima sa sklonostima crtanju, kao i aforizme J. Ruskina, priznatog majstora ove književne vrste.
Knjiga će biti od interesa za estetske filozofe, istoričare umetnosti, kao i za sve ljubitelje crtanja.
Per. sa engleskog. Ed. 2., stereotipno. - M.: KomKniga, 2007. - 144 str. (Iz nasljeđa svjetske filozofske misli: estetika.)
Čitaoci su pozvani na knjigu istaknutog engleskog istoričara umjetnosti i društvenog reformatora J. Ruskina (1819-1900), napisanu na osnovu predavanja koje je održao u Mančesteru 1857. godine.
Autor sebi postavlja težak zadatak uvođenja morala i estetike u političku ekonomiju; dio rješenja ovog problema je i želja da se u svakodnevni život čovjeka, u njegov rad i proizvodnju uvedu elementi ljepote.
Pazeći na svoju savremenu mašinsku civilizaciju i propovedajući slobodan i oplemenjen rad, J. Ruskin iznosi niz zanimljivih ideja o mestu i ulozi države, o otkrivanju i primeni ljudskog talenta, o akumulaciji i distribuciji rezultata rada. rad itd.
Knjiga će biti od interesa za filozofe, likovne kritičare i stručnjake iz oblasti istorije ekonomske misli, kao i za sve zainteresovane čitaoce.
John Ruskin Art Lectures
Per. sa engleskog. P. Kogan, ur. E. Kononenko. - M.: B.S.G.-Press, 2011. - 319 str., ilustr. - (Ars longa.)
ISBN 978-5-93381-294-4
Više od jednog veka kasnije, čitalac se vraća na čuvenu knjigu istaknutog teoretičara umetnosti, likovnog kritičara i publiciste Džona Raskina, koji je posedovao umove engleske inteligencije viktorijanskog doba i imao ogroman uticaj na razvoj istorije umetnosti i estetike u drugoj polovini 19. i početkom 20. veka.
U ovim predavanjima studentima Oksforda, autor predlaže sopstvenu klasifikaciju umetničkih škola, analizira odnos umetnosti prema religiji, moralu, korisnosti, formuliše svoju viziju istorije, savremenog stanja i zadataka umetnosti.
Pogledajte moderne reprinte knjiga Džona Raskina na odvojenim stranicama sajta.
John Ruskin, engleski likovni kritičar, pisac, rođen je u Londonu 8. februara 1819. Njegov otac je bio suvlasnik kompanije za trgovinu vinom. Porodica je bila pobožna, a domaća vjerska atmosfera ostavila je primjetan pečat na formiranje Jovanove ličnosti. Njegov otac nije bio ravnodušan prema umjetnosti; sa 13 godina John je mnogo putovao sa svojom porodicom po Evropi. Kao učenik britanskih umjetnika J. Hardinga i K. Fieldinga, Ruskin je postigao značajan uspjeh na ovom polju. Predmet njegove slike najčešće je bila arhitektura. Posebno ga je zanimala gotika. Tokom svojih putovanja, obično je uključivao u svoje bilješke informacije o geološkim formacijama koje se vide u krajoliku određenih područja.
Od 1836. John Ruskin je student na Oksfordskom univerzitetu, Christ Church College. Godine 1839. osvojio je Newdigate nagradu za najbolju pjesmu napisanu na njegovom maternjem jeziku. U proljeće 1840. morao je prekinuti studije zbog krvarenja, koje su ljekari povezivali sa tuberkulozom. Godine 1841. Ruskin se okrenuo eseju koji je napisao sa 17 godina i počeo da mu piše dodatak. Kao rezultat toga, nastao je veliki rad "Moderni umjetnici". Prvi od pet tomova objavljen je 1843. godine. Prvi put u Evropi bez porodice obogatio je njegove utiske, što je činilo osnovu drugog toma, objavljenog 1846. Interesovanje za gotičku arhitekturu rezultiralo je objavljivanjem dela 1849. godine " Sedam svjetiljki arhitekture“, nakon čega je Ruskin svu svoju pažnju usmjerio na arhitekturu Venecije, gdje su on i njegova supruga proveli dvije zime skupljajući materijal za knjigu o kamenju ovog grada.
Po povratku u domovinu, likovni kritičar je postao aktivni branilac prerafaelitskih umjetnika, koji su nakon izložbe na akademiji bili izloženi javnoj kritici. Određeni period biografije pao je na Ruskinov rad kao nastavnik na Moskovskom radničkom koledžu. Tok predavanja o "Političkoj ekonomiji umjetnosti" (Manchester, 1857) svjedočio je o pomjeranju naglaska sa "čiste" umjetničke kritike na društvene transformacije. O formiranju Raskinovih političkih i ekonomskih pogleda svjedočila je knjiga "Do posljednjeg, do prvog", koja je razvila ovu temu. Predložio je reformu obrazovnog sistema, osiguranje univerzalne zaposlenosti, pružanje pomoći invalidnim i starim osobama. Ista knjiga postala je odraz njegove duhovne krize. Od 1860. godine depresija je postala stalni pratilac pisca.
Godine 1869. Ruskin je prvi počasni profesor umjetnosti na Oksfordu; prikupio je bogatu kolekciju raznih umjetničkih djela namijenjenih studentima. Od 1871. godine počelo je izlaziti mjesečno njegovo izdanje "Fors Clavigera", čija su glavna publika bili radni ljudi, zanatlije zemlje. U njemu je Ruskin promovirao zanatske proizvode, pozivao na njeno oživljavanje, govorio o mjestima gdje bi se mogle stvarati radionice itd. Publikacija, koja je izlazila do 1886. godine, dodatno je učvrstila njegovu popularnost u ovoj društvenoj sredini.
Raskinovo mentalno zdravlje se postepeno pogoršavalo, a do kraja 1873. to se počelo odražavati u njegovim nastavnim aktivnostima. Na mnogo načina, to je bilo zbog burnog nesretnog života. Nakon 5 godina razvio je tešku psihičku bolest koja se manifestirala napadima, ali mu, ipak, nije oduzela pamćenje. Od 1885. godine, posljednji period Raskinovog života bio je povezan s boravkom u sjevernom Lancashireu, njegovom posjedu Brentwund, gdje je ostao do svoje smrti. Tokom 1885-1889. napisao je svoje poslednje delo - autobiografiju pod nazivom "Prošlost", koja se smatra jednim od njegovih najzanimljivijih spisa. Ruskin je umro 20. januara 1900. godine, ostavljajući iza sebe 5 desetina knjiga, 700 predavanja i članaka. Njegov rad je u velikoj mjeri utjecao na svjetonazor tako poznatih ljudi kao što su