Pojava realizma

Tridesetih godina XIX vijeka. Realizam postaje sve raširen u književnosti i umjetnosti. Razvoj realizma prvenstveno se vezuje za imena Stendhala i Balzaca u Francuskoj, Puškina i Gogolja u Rusiji, Heinea i Buchnera u Njemačkoj. Realizam se u početku razvija u dubinama romantizma i nosi pečat potonjeg; ne samo Puškin i Hajne, već i Balzak je u mladosti iskusio snažnu strast za romantičnom književnošću. Međutim, za razliku od romantične umjetnosti, realizam odbija idealizaciju stvarnosti i povezanu prevlast fantastičnog elementa, kao i pojačano zanimanje za subjektivnu stranu čovjeka. U realizmu preovlađuje tendencija da se prikaže široka društvena pozadina na kojoj se odvijaju životi junaka ("Ljudska komedija" od Balzaka, "Evgenije Onjegin" od Puškina, "Mrtve duše" od Gogolja itd.). U svojoj dubini razumijevanja društvenog života umjetnici realisti ponekad nadmašuju filozofe i sociologe svog vremena.

Faze razvoja realizma 19. vijeka

Formiranje kritičkog realizma događa se u evropskim zemljama iu Rusiji gotovo u isto vrijeme - 20-ih - 40-ih godina 19. stoljeća. Postaje vodeći trend u svjetskoj književnosti.

Istina, to istovremeno znači da je književni proces ovog perioda nesvodiv samo u realističkom sistemu. I u evropskim književnostima, a posebno u američkoj, aktivnost romantičarskih pisaca nastavlja se u punoj mjeri. Dakle, razvoj književnog procesa se u velikoj mjeri odvija kroz interakciju koegzistirajućih estetskih sistema, a karakteristike kako nacionalnih književnosti tako i stvaralaštva pojedinih pisaca pretpostavljaju da se ova okolnost mora uzeti u obzir.

Govoreći o tome da od 30-ih i 40-ih godina pisci realisti zauzimaju vodeće mjesto u književnosti, nemoguće je ne primijetiti da se sam realizam ispostavlja da nije zamrznut sistem, već pojava u stalnom razvoju. Već u 19. stoljeću javlja se potreba da se govori o „različitim realizmima“, da su Merimee, Balzac i Flaubert podjednako odgovorili na glavna istorijska pitanja koja im je to doba sugerisalo, a pritom se njihova djela odlikuju različitim sadržajem i originalnošću. forme.

1830-1840-ih godina u djelima europskih pisaca (prvenstveno Balzaka) pojavljuju se najistaknutije crte realizma kao književnog pokreta koji daje višeznačnu sliku stvarnosti, težeći analitičkom proučavanju stvarnosti.

Književnost 1830-ih i 1840-ih bila je u velikoj mjeri podstaknuta izjavama o privlačnosti samog stoljeća. Ljubav prema 19. vijeku dijelili su, na primjer, Stendhal i Balzac, koji ne prestaju biti zadivljeni njegovom dinamičnošću, raznolikošću i neiscrpnom energijom. Otuda i junaci prve faze realizma - aktivni, inventivnog uma, koji se ne boje suočavanja s nepovoljnim okolnostima. Ovi heroji su se uglavnom povezivali s herojskom erom Napoleona, iako su uočili njegovu dvoličnost i razvili strategiju svog osobnog i javnog ponašanja. Skot i njegov istoricizam inspirišu Stendhalove junake da pronađu svoje mesto u životu i istoriji kroz greške i zablude. Shakespeare tjera Balzaca da o romanu “Père Goriot” kaže riječima velikog Engleza “Sve je istina” i da u sudbini modernog buržuja vidi odjeke teške sudbine kralja Lira.

Realisti druge polovine 19. vijeka zamjeraće svojim prethodnicima „rezidualni romantizam“. Teško je ne složiti se s takvim prigovorom. Zaista, romantična tradicija je vrlo uočljivo zastupljena u kreativnim sistemima Balzaca, Stendhala i Merimeea. Nije slučajno što je Sainte-Beuve Stendhala nazvao “posljednjim husarom romantizma”. Otkrivaju se crte romantizma

– u kultu egzotike (Merimeeove pripovetke poput „Mateo Falkone“, „Karmen“, „Tamango“ itd.);

– u sklonosti pisaca za prikazivanje bistrih ličnosti i strasti koje su izuzetne po svojoj snazi ​​(Stendhalov roman „Crveno i crno” ili pripovetka „Vanina Vanini”);

– strast za avanturističkim zapletima i upotrebom fantazijskih elemenata (Balzakov roman „Šagrenska koža“ ili Merimejeva pripovetka „Venera iz Ila“);

– u nastojanju da se junaci jasno podijele na negativne i pozitivne – nosioce autorovih ideala (Dikensovi romani).

Dakle, između realizma prvog razdoblja i romantizma postoji složena „porodična“ veza, koja se očituje, posebno, u nasljeđivanju tehnika, pa čak i pojedinačnih tema i motiva karakterističnih za romantičnu umjetnost (tema izgubljenih iluzija, motiv razočarenje itd.).

U ruskoj istorijskoj i književnoj nauci „revolucionarni događaji 1848. i važne promene koje su ih pratile u društveno-političkom i kulturnom životu buržoaskog društva“ smatraju se onim što deli „realizam stranih zemalja 19. veka na dva dela. etape - realizam prve i druge polovine 19. veka" (Istorija strane književnosti 19. veka / Priredila Elizarova M.E. - M., 1964). Godine 1848. narodni protesti pretvorili su se u niz revolucija koje su zahvatile Evropu (Francuska, Italija, Njemačka, Austrija itd.). Ove revolucije, kao i nemiri u Belgiji i Engleskoj, pratili su „francuski model“, kao demokratski protesti protiv klasno privilegovane vlasti koja nije odgovarala potrebama vremena, kao i pod sloganima socijalnih i demokratskih reformi. . Sve u svemu, 1848. je označila jedan veliki preokret u Evropi. Istina, kao rezultat toga svuda su na vlast došli umjereni liberali ili konzervativci, a ponegdje je uspostavljena i brutalnija autoritarna vlast.

To je izazvalo opće razočarenje u rezultate revolucija i, kao posljedicu, pesimistična osjećanja. Mnogi predstavnici inteligencije su se razočarali u masovne pokrete, aktivno djelovanje naroda na klasnoj osnovi i prenijeli su svoje glavne napore u privatni svijet pojedinca i ličnih odnosa. Dakle, opšti interes bio je usmjeren prema pojedincu, važnom po sebi, a tek sekundarno - prema njegovim odnosima s drugim pojedincima i svijetom oko sebe.

Druga polovina 19. veka tradicionalno se smatra „trijumfom realizma“. U to vrijeme realizam se glasno afirmirao u književnosti ne samo Francuske i Engleske, već i niza drugih zemalja - Njemačke (kasni Heine, Raabe, Storm, Fontane), Rusije („prirodna škola“, Turgenjev, Gončarov , Ostrovski, Tolstoj, Dostojevski) itd.

Istovremeno, od 50-ih godina počinje nova etapa u razvoju realizma, koja podrazumijeva novi pristup prikazivanju kako junaka, tako i društva koje ga okružuje. Društvena, politička i moralna atmosfera druge polovine 19. veka „okrenula je“ pisce ka analizi ličnosti koja se teško može nazvati herojem, ali u čijoj se sudbini i karakteru prelamaju glavni znaci epohe, izraženi ne u velikom djelu, značajnom činu ili strasti, sabijenom i intenzivnom prenosu globalnih pomaka vremena, ne u velikim (socijalnim i psihološkim) sukobima i sukobima, ne u tipičnosti dovedenoj do krajnjih granica, često na granici isključivosti, već u svakodnevni život, svakodnevni život. Pisci koji su počeli da rade u to vreme, kao i oni koji su ranije ušli u književnost, ali su radili u tom periodu, na primer, Dikens ili Tekerej, svakako su se rukovodili drugačijim konceptom ličnosti. Thackerayjev roman “The Newcombs” naglašava specifičnost “ljudskih studija” u realizmu ovog perioda – potrebu da se razumiju i analitički reprodukuju višesmjerni suptilni mentalni pokreti i indirektne, ne uvijek manifestirane društvene veze: “Teško je i zamisliti koliko različiti razlozi određuju svaku našu akciju ili strast, koliko često, analizirajući svoje motive, zamijenim jednu stvar za drugu...” Ova Thackerayeva fraza prenosi možda glavnu osobinu realizma tog doba: sve je usredotočeno na prikaz osobe i karaktera, a ne na okolnosti. Iako ove druge, kako bi u realističkoj literaturi trebale, „ne nestaju“, njihova interakcija s likom poprima drugačiji kvalitet, povezan s činjenicom da okolnosti prestaju biti samostalne, sve više se karakterologiziraju; njihova je sociološka funkcija sada više implicitna nego što je bila kod Balzaca ili Stendhala.

Zbog promijenjenog koncepta ličnosti i “human-centrizma” cjelokupnog umjetničkog sistema (a “čovjek – centar” nije nužno bio pozitivan heroj, pobjeđujući društvene okolnosti ili umirući - moralno ili fizički - u borbi protiv njih) , može se steći utisak da su pisci druge polovine veka napustili osnovno načelo realističke književnosti: dijalektičko razumevanje i prikazivanje odnosa karaktera i okolnosti i pridržavanje principa socio-psihološkog determinizma. Štaviše, neki od najistaknutijih realista ovog vremena – Flober, J. Eliot, Trolot – kada govore o svetu koji okružuje heroja, pojavljuje se termin „okruženje“, često posmatran statičnije od koncepta „okolnosti“.

Analiza djela Flobera i J. Eliota uvjerava nas da je umjetnicima potrebno ovo „slaganje“ sredine prvenstveno kako bi opis situacije oko junaka bio plastičniji. Okruženje često narativno postoji u unutrašnjem svijetu junaka i kroz njega, poprimajući drugačiji karakter generalizacije: ne poster-sociologiziran, već psihologiziran. Ovo stvara atmosferu veće objektivnosti u onome što se reprodukuje. U svakom slučaju, iz ugla čitaoca, koji više veruje takvom objektivizovanom narativu o epohi, budući da junaka dela doživljava kao sebi blisku osobu, kao i sebi.

Pisci ovog perioda nimalo ne zaboravljaju na još jednu estetsku postavku kritičkog realizma – objektivnost onoga što se reprodukuje. Kao što je poznato, Balzac je bio toliko zabrinut za ovu objektivnost da je tražio načine da približi književno znanje (razumijevanje) sa naučnim saznanjima. Ova ideja se dopadala mnogim realistima druge polovine veka. Na primjer, Eliot i Flaubert su mnogo razmišljali o korištenju znanstvenih, a samim tim, kako im se činilo, objektivnih metoda analize u književnosti. O tome je posebno mnogo razmišljao Flober, koji je objektivnost shvatao kao sinonim za nepristrasnost i nepristrasnost. Međutim, to je bio duh cjelokupnog realizma tog doba. Štaviše, rad realista u drugoj polovini 19. veka dogodio se u periodu uzleta u razvoju prirodnih nauka i procvata eksperimentisanja.

Ovo je bio važan period u istoriji nauke. Biologija se brzo razvijala (knjiga C. Darwina "Porijeklo vrsta" objavljena je 1859.), fiziologija i formiranje psihologije kao nauke. Filozofija pozitivizma O. Comtea postala je široko rasprostranjena, a kasnije je odigrala važnu ulogu u razvoju naturalističke estetike i umjetničke prakse. U tim godinama pokušava se stvoriti sistem psihološkog razumijevanja čovjeka.

Međutim, ni u ovoj fazi razvoja književnosti, lik junaka pisac ne zamišlja izvan društvene analize, iako ova potonja dobija nešto drugačiju estetsku suštinu, drugačiju od one koja je bila svojstvena Balzaku i Stendhalu. Naravno, u Floberovim romanima. Eliot, Fontana i neki drugi, ono što upada u oči je „novi nivo prikaza unutrašnjeg svijeta čovjeka, kvalitativno novo ovladavanje psihološkom analizom, koja se sastoji u najdubljem razotkrivanju složenosti i nepredviđenosti ljudskih reakcija na stvarnost, motivi i uzroci ljudske delatnosti” (Istorija svetske književnosti. Tom 7. – M., 1990).

Očigledno je da su pisci ove epohe naglo promijenili pravac stvaralaštva i poveli književnost (a posebno roman) ka dubinskom psihologizmu, a u formuli „socijalno-psihološki determinizam“ socijalno i psihološko kao da su promijenili mjesta. Upravo u tom pravcu koncentrišu se glavna književna dostignuća: pisci su počeli ne samo da crtaju složeni unutrašnji svet književnog heroja, već da u njemu i njegovom funkcionisanju reprodukuju dobro funkcionalan, promišljen psihološki „model lika“. umjetnički spajajući psihološko-analitičko i socijalno-analitičko. Pisci su ažurirali i oživjeli princip psiholoških detalja, uveli dijalog s dubokim psihološkim prizvukom i pronašli narativne tehnike za prenošenje „prijelaznih“, kontradiktornih duhovnih pokreta koji su ranije bili nedostupni književnosti.

To nimalo ne znači da je realistička književnost napustila društvenu analizu: društvena osnova reprodukovane stvarnosti i rekonstruisanog karaktera nije nestala, iako nije dominirala nad likom i okolnostima. Zahvaljujući piscima druge polovine 19. veka književnost je počela da pronalazi indirektne načine društvene analize, nastavljajući u tom smislu niz otkrića pisaca prethodnih perioda.

Flaubert, Eliot, braća Goncourt i drugi su „učili“ književnost da posegne za društvenim i ono što je karakteristično za epohu, karakterizira njene društvene, političke, povijesne i moralne principe, kroz običnu i svakodnevnu egzistenciju običnog čovjeka. Društvena tipizacija među piscima druge polovine veka je tipizacija „masovnog pojavljivanja, ponavljanja“ (Istorija svetske književnosti. Tom 7. – M., 1990). Nije tako svijetlo i očito kao među predstavnicima klasičnog kritičkog realizma 1830-1840-ih i najčešće se manifestira kroz „parabolu psihologizma“, kada vam uranjanje u unutrašnji svijet lika omogućava da se na kraju uronite u eru. , u istorijskom vremenu, kako ga vidi pisac. Emocije, osjećaji i raspoloženja nisu transtemporalni, već specifične istorijske prirode, iako je analitičkoj reprodukciji prvenstveno obična svakodnevica, a ne svijet titanskih strasti. U isto vrijeme, pisci su često čak apsolutizirali tupost i jadnost života, trivijalnost materijala, neherojsku prirodu vremena i karaktera. Zato je, s jedne strane, to bio period antiromantike, s druge, period žudnje za romantičnim. Ovaj paradoks, na primjer, karakterističan je za Flobera, Goncourtova i Bodlera.

Postoji još jedna važna stvar vezana za apsolutizaciju nesavršenosti ljudske prirode i ropske podređenosti okolnostima: pisci su negativne pojave epohe često doživljavali kao datost, kao nešto nepremostivo, pa čak i tragično fatalno. Zato je u delima realista druge polovine 19. veka pozitivno načelo tako teško izraziti: problem budućnosti ih malo zanima, oni su „ovde i sada“, u svom vremenu, shvatajući ga u krajnje nepristrasan način, kao era, ako vredna analize, onda kritična.

Kao što je ranije navedeno, kritički realizam je književni pokret na globalnom nivou. Još jedna značajna karakteristika realizma je da ima dugu istoriju. Krajem 19. i 20. vijeka, svjetsku slavu stekla su djela pisaca kao što su R. Rolland, D. Golusorsi, B. Shaw, E. M. Remarque, T. Dreiser i drugi. Realizam nastavlja postojati do danas, ostajući najvažniji oblik svjetske demokratske kulture.

Realizam je pravac u književnosti i umjetnosti koji ima za cilj vjernu reprodukciju stvarnosti u njenim tipičnim crtama. Dominacija realizma pratila je eru romantizma i prethodila simbolizmu.

1. U središtu rada realista je objektivna stvarnost. U njenom prelamanju kroz svjetonazor umjetnosti. 2. Autor životnu građu podvrgava filozofskoj obradi. 3. Ideal je sama stvarnost. Lijepa stvar je sam život. 4. Realisti pristupaju sintezi kroz analizu.

5. Princip tipičnog: Tipičan junak, određeno vrijeme, tipične okolnosti

6. Identifikacija uzročno-posledičnih veza. 7. Princip istoricizma. Realisti se okreću problemima sadašnjosti. Sadašnjost je konvergencija prošlosti i budućnosti. 8. Princip demokratije i humanizma. 9. Princip objektivnosti priče. 10. Preovlađuju društveno-politička i filozofska pitanja

11. psihologizam

12. .. Razvoj poezije se donekle smiruje 13. Roman je vodeći žanr.

13. Pojačani društveno-kritički patos jedna je od glavnih karakteristika ruskog realizma - na primjer, "Generalni inspektor", "Mrtve duše" N.V. Gogol

14. Glavna karakteristika realizma kao kreativnog metoda je povećana pažnja prema socijalnoj strani stvarnosti.

15. Slike realističkog djela odražavaju opšte zakone postojanja, a ne živih ljudi. Svaka slika je satkana od tipičnih osobina koje se manifestuju u tipičnim okolnostima. To je paradoks umjetnosti. Slika se ne može povezati sa živom osobom, ona je bogatija od određene osobe – otuda objektivnost realizma.

16. „Umjetnik ne treba da prosuđuje svoje likove i ono što oni govore, već samo nepristrasan svjedok

Realistički pisci

Pokojni A. S. Puškin je osnivač realizma u ruskoj književnosti (istorijska drama „Boris Godunov“, priče „Kapetanova ćerka“, „Dubrovski“, „Belkinove priče“, roman u stihovima „Evgenije Onjegin“ još 1820-ih - 1830-ih)

M. Yu. Lermontov („Heroj našeg vremena“)

N. V. Gogol ("Mrtve duše", "Generalni inspektor")

I. A. Gončarov („Oblomov“)

A. S. Griboedov ("Teško od pameti")

A. I. Herzen ("Ko je kriv?")

N. G. Černiševski („Šta da radim?“)

F. M. Dostojevski („Jadni ljudi“, „Bele noći“, „Poniženi i uvređeni“, „Zločin i kazna“, „Demoni“)

L. N. Tolstoj („Rat i mir“, „Ana Karenjina“, „Uskrsnuće“).

I. S. Turgenjev („Rudin“, „Plemenito gnezdo“, „Asja“, „Prolećne vode“, „Očevi i sinovi“, „Novo“, „Uoči“, „Mu-mu“)

A. P. Čehov („Voćnjak trešnje“, „Tri sestre“, „Student“, „Kameleon“, „Galeb“, „Čovek u kutiji“

Od sredine 19. veka dolazi do formiranja ruske realističke književnosti, koja je nastala u pozadini napete društveno-političke situacije koja se razvila u Rusiji za vreme Nikolaja I. Kriza kmetskog sistema je nastaje, a kontradikcije između vlasti i običnih ljudi su jake. Postoji hitna potreba za stvaranjem realistične literature koja bi akutno odgovorila na društveno-političku situaciju u zemlji.

Pisci se okreću društveno-političkim problemima ruske stvarnosti. Razvija se žanr realističkog romana. Njegove radove stvara I.S. Turgenjev, F.M. Dostojevski, L.N. Tolstoj, I.A. Goncharov. Vrijedi istaknuti poetska djela Nekrasova, koji je prvi uveo socijalna pitanja u poeziju. Poznata je njegova pesma „Ko u Rusiji dobro živi?“, kao i mnoge pesme koje promišljaju težak i beznadežan život naroda. Kraj 19. veka - Realistička tradicija je počela da bledi. Zamijenjena je takozvanom dekadentnom literaturom. . Realizam u određenoj mjeri postaje metod umjetničke spoznaje stvarnosti. 40-ih godina nastala je “prirodna škola” - Gogoljevo djelo, bio je veliki inovator, otkrivši da čak i beznačajan događaj, kao što je kupovina šinjela od strane manjeg službenika, može postati značajan događaj za razumijevanje većine važna pitanja ljudske egzistencije.

„Prirodna škola“ postala je početna faza u razvoju realizma u ruskoj književnosti.

Teme: Život, običaji, likovi, događaji iz života nižih slojeva postali su predmet proučavanja „prirodnjaka“. Vodeći žanr bio je „fiziološki esej“, koji se zasnivao na tačnoj „fotografiji“ života različitih klasa.

U literaturi „prirodne škole” klasni položaj junaka, njegova profesionalna pripadnost i društvena funkcija koju obavlja presudno su prevladali nad njegovim individualnim karakterom.

Oni koji su se pridružili „prirodnoj školi“ bili su: Nekrasov, Grigorovič, Saltikov-Ščedrin, Gončarov, Panajev, Družinjin i drugi.

Zadatak istinitog prikazivanja i istraživanja života pretpostavlja u realizmu mnoge tehnike oslikavanja stvarnosti, zbog čega su djela ruskih pisaca tako raznolika i po formi i po sadržaju.

Realizam kao metoda prikazivanja stvarnosti u drugoj polovini 19. veka. dobio naziv kritičkog realizma, jer je njegov glavni zadatak bio kritika stvarnosti, pitanje odnosa čovjeka i društva.

U kojoj mjeri društvo utiče na sudbinu heroja? Ko je kriv što je osoba nesrećna? Šta učiniti da promijenite čovjeka i svijet? - to su glavna pitanja književnosti uopšte, ruske književnosti druge polovine 19. veka. - posebno.

Psihologizam - karakterizacija junaka kroz analizu njegovog unutrašnjeg svijeta, razmatranje psiholoških procesa kroz koje se ostvaruje čovjekova samosvijest i izražava njegov stav prema svijetu - postao je vodeći metod ruske književnosti od nastanka realističan stil u njemu.

Jedna od izvanrednih karakteristika Turgenjevljevih djela 50-ih bila je pojava u njima heroja koji je utjelovio ideju jedinstva ideologije i psihologije.

Realizam druge polovine 19. veka dostigao je vrhunac upravo u ruskoj književnosti, posebno u delima L.N. Tolstoj i F.M. Dostojevskog, koji je krajem 19. veka postao centralne ličnosti svetskog književnog procesa. Obogatili su svjetsku književnost novim principima za građenje socio-psihološkog romana, filozofskim i moralnim pitanjima, novim načinima otkrivanja ljudske psihe u njenim dubokim slojevima.

Turgenjev je zaslužan za stvaranje književnih tipova ideologa - heroja, čiji je pristup ličnosti i karakterizacija njihovog unutrašnjeg svijeta u direktnoj vezi s autorovom procjenom njihovog pogleda na svijet i društveno-povijesnog značenja njihovih filozofskih koncepata. Spajanje psiholoških, istorijsko-tipoloških i ideoloških aspekata kod Turgenjevljevih junaka je toliko potpuno da su njihova imena postala zajednička imenica za određenu fazu u razvoju društvene misli, određeni društveni tip koji predstavlja klasu u njenom istorijskom stanju, i psihološki sastav pojedinca (Rudin, Bazarov, Kirsanov, g. N. iz priče „Asja” – „Ruski čovek na randevuu”).

Heroji Dostojevskog su na milost i nemilost ideja. Poput robova, prate je, izražavajući njen samorazvoj. “Prihvativši” određeni sistem u svoju dušu, oni se pokoravaju zakonima njegove logike, prolaze sa njim sve potrebne faze njegovog rasta i nose jaram njegovih reinkarnacija. Tako Raskoljnikov, čiji je koncept izrastao iz odbacivanja društvene nepravde i strasne želje za dobrom, prolazeći kroz sve njegove logične stadijume zajedno sa idejom koja je zavladala čitavim njegovim bićem, prihvata ubistvo i opravdava tiraniju snažne ličnosti nad bezglasne mase. U usamljenim monolozima-refleksijama Raskoljnikov „jača“ u svojoj ideji, pada pod njenu moć, gubi se u njenom zlokobnom začaranom krugu, a zatim, završivši „iskustvo“ i pretrpevši unutrašnji poraz, počinje grozničavo tražiti dijalog, mogućnost zajednički procjenjuju rezultate eksperimenta.

Kod Tolstoja, sistem ideja koje junak razvija i razvija u toku svog života je oblik njegove komunikacije sa okolinom i proizilazi iz njegovog karaktera, iz psiholoških i moralnih karakteristika njegove ličnosti.

Može se tvrditi da sva tri velika ruska realista srednjeg veka - Turgenjev, Tolstoj i Dostojevski - oslikavaju mentalni i ideološki život čoveka kao društveni fenomen i na kraju pretpostavljaju obavezan kontakt među ljudima, bez kojeg je razvoj svesti nemoguće. nemoguće.

Realizam je pravac u književnosti i umjetnosti koji istinito i realistično odražava tipska obilježja stvarnosti, u kojoj nema raznih izobličenja i pretjerivanja. Ovaj pravac je slijedio romantizam i bio je prethodnik simbolizma.

Ovaj trend je nastao 30-ih godina 19. veka i dostigao vrhunac sredinom. Njegovi sljedbenici oštro su poricali upotrebu bilo kakvih sofisticiranih tehnika, mističnih trendova ili idealizacije likova u književnim djelima. Glavna karakteristika ovog pravca u književnosti je umjetničko predstavljanje stvarnog života uz pomoć običnih i poznatih slika čitateljima, koje su za njih dio svakodnevnog života (rođaka, susjeda ili poznanika).

(Aleksej Jakovljevič Voloskov "Za stolom za čaj")

Djela realističkih pisaca odlikuju se životno-potvrđujućim početkom, čak i ako njihovu radnju karakterizira tragični sukob. Jedna od glavnih karakteristika ovog žanra je pokušaj autora da sagledaju okolnu stvarnost u njenom razvoju, da otkriju i opišu nove psihološke, javne i društvene odnose.

Zamijenivši romantizam, realizam ima karakteristične osobine umjetnosti koja nastoji pronaći istinu i pravdu i želi promijeniti svijet na bolje. Glavni likovi u djelima realističkih autora svoja otkrića i zaključke donose nakon dugog razmišljanja i duboke introspekcije.

(Žuravlev Firs Sergeevich "Pred krunom")

Kritički realizam se skoro istovremeno razvija u Rusiji i Evropi (otprilike 30-40-ih godina 19. veka) i ubrzo postaje vodeći trend u književnosti i umetnosti širom sveta.

U Francuskoj se književni realizam prvenstveno vezuje za imena Balzaca i Stendhala, u Rusiji za Puškina i Gogolja, u Njemačkoj za imena Heinea i Buchnera. Svi oni doživljavaju neizbježan utjecaj romantizma u svom književnom stvaralaštvu, ali se postepeno udaljavaju od njega, napuštaju idealizaciju stvarnosti i prelaze na prikazivanje šire društvene pozadine, gdje se odvijaju životi glavnih likova.

Realizam u ruskoj književnosti 19. veka

Glavni osnivač ruskog realizma u 19. veku je Aleksandar Sergejevič Puškin. U svojim djelima “Kapetanova kći”, “Evgenije Onjegin”, “Belkinova priča”, “Boris Godunov”, “Bronzani konjanik” suptilno hvata i vješto prenosi samu suštinu svih važnih događaja u životu ruskog društva. , koju je predstavilo svojim talentiranim perom u svoj svojoj raznolikosti, šarenilu i nedosljednosti. Prateći Puškina, mnogi pisci tog vremena došli su do žanra realizma, produbljujući analizu emocionalnih iskustava svojih junaka i prikazujući njihov složeni unutrašnji svijet („Heroj našeg vremena“ Ljermontova, „Generalni inspektor“ i „Mrtve duše“ ” od Gogolja).

(Pavel Fedotov "Probirljiva nevesta")

Napeta društveno-politička situacija u Rusiji za vrijeme vladavine Nikole I izazvala je veliko zanimanje za život i sudbinu običnog naroda među progresivnim javnim ličnostima tog vremena. To je zabeleženo u kasnijim delima Puškina, Ljermontova i Gogolja, kao iu poetskim redovima Alekseja Kolcova i delima autora takozvane „prirodne škole“: I.S. Turgenjev (ciklus priča „Bilješke lovca“, priče „Očevi i sinovi“, „Rudin“, „Asja“), F.M. Dostojevskog („Jadni ljudi“, „Zločin i kazna“), A.I. Herzen („Svraka lopova“, „Ko je kriv?“), I.A. Gončarova („Obična istorija“, „Oblomov“), A.S. Gribojedov „Teško od pameti“, L.N. Tolstoj („Rat i mir“, „Ana Karenjina“), A.P. Čehov (priče i drame „Višnjev voćnjak“, „Tri sestre“, „Ujka Vanja“).

Književni realizam druge polovine 19. stoljeća nazivan je kritičkom, a glavni zadatak njegovih djela bio je ukazivanje na postojeće probleme i rješavanje pitanja interakcije čovjeka i društva u kojem živi.

Realizam u ruskoj književnosti 20. veka

(Nikolaj Petrovič Bogdanov-Belski "Veče")

Prekretnica u sudbini ruskog realizma bio je prijelaz iz 19. u 20. stoljeće, kada je ovaj pravac doživljavao krizu i glasno se oglasila nova pojava u kulturi - simbolizam. Tada se pojavila nova ažurirana estetika ruskog realizma, u kojoj se sama istorija i njeni globalni procesi sada smatraju glavnim okruženjem koje oblikuje ličnost osobe. Realizam s početka 20. stoljeća otkrio je složenost formiranja ličnosti osobe, formiran je pod utjecajem ne samo društvenih faktora, već je sama povijest djelovala kao kreator tipičnih okolnosti, pod čijim je agresivnim utjecajem pao glavni lik. .

(Boris Kustodiev "Portret D.F. Bogoslovskog")

Postoje četiri glavna trenda u realizmu ranog dvadesetog veka:

• Kritički: nastavlja tradiciju klasičnog realizma iz sredine 19. stoljeća. Radovi stavljaju naglasak na društvenu prirodu pojava (radovi A.P. Čehova i L.N. Tolstoja);
• Socijalistički: prikaz istorijskog i revolucionarnog razvoja stvarnog života, analiza sukoba u uslovima klasne borbe, otkrivanje suštine karaktera glavnih likova i njihovih postupaka počinjenih za dobrobit drugih. (M. Gorki „Majka“, „Život Klima Samgina“, većina dela sovjetskih autora).
• Mitološki: prikaz i promišljanje događaja iz stvarnog života kroz prizmu zapleta poznatih mitova i legendi (L.N. Andreev „Juda Iskariotski“);
• Naturalizam: izuzetno istinit, često neugledan, detaljan prikaz stvarnosti (A.I. Kuprin "Jama", V.V. Veresaev "Bilješke jednog doktora").

Realizam u stranoj književnosti 19.-20. vijeka

Početna faza formiranja kritičkog realizma u evropskim zemljama sredinom 19. stoljeća vezuje se za djela Balzaca, Stendhala, Beranžea, Flobera i Mopasana. Merimee u Francuskoj, Dickens, Thackeray, Bronte, Gaskell - Engleska, poezija Heinea i drugih revolucionarnih pjesnika - Njemačka. U ovim zemljama 30-ih godina 19. veka raste napetost između dva nepomirljiva klasna neprijatelja: buržoazije i radničkog pokreta, primećuje se period rasta u različitim sferama građanske kulture, a dešavaju se brojna otkrića u prirodnih nauka i biologije. U zemljama u kojima se razvijala predrevolucionarna situacija (Francuska, Njemačka, Mađarska) nastala je i razvijala se doktrina naučnog socijalizma Marksa i Engelsa.

(Julien Dupre "Povratak sa polja")

Kao rezultat složene stvaralačke i teorijske polemike sa sljedbenicima romantizma, kritički realisti su za sebe uzimali najbolje progresivne ideje i tradicije: zanimljive povijesne teme, demokraciju, trendove u folkloru, progresivni kritički patos i humanističke ideale.

Realizam ranog dvadesetog vijeka, koji je preživio borbu najboljih predstavnika „klasika“ kritičkog realizma (Flober, Maupassant, France, Shaw, Rolland) sa trendovima novih nerealističkih tokova u književnosti i umjetnosti (dekadencija, impresionizam, naturalizam, estetizam itd.) dobija nove karakterne crte. On se bavi društvenim fenomenima stvarnog života, opisuje društvenu motivaciju ljudskog karaktera, otkriva psihologiju pojedinca, sudbinu umjetnosti. Modeliranje umjetničke stvarnosti zasniva se na filozofskim idejama, autorov fokus je prvenstveno na intelektualno aktivnoj percepciji djela prilikom čitanja, a potom i na emocionalnom. Klasičan primjer intelektualnog realističkog romana su djela njemačkog pisca Thomasa Manna „Čarobna planina“ i „Ispovijest avanturiste Felixa Krulla“, dramaturgija Bertolta Brechta.

(Robert Kohler "Štrajk")

U delima realističkih autora dvadesetog veka dramatična linija se pojačava i produbljuje, više je tragičnosti (delo američkog pisca Skota Ficdžeralda „Veliki Getsbi”, „Nežna je noć”), a posebno interesovanje za pojavljuje se unutrašnji svet čoveka. Pokušaji prikazivanja svjesnih i nesvjesnih trenutaka čovjekovog života dovode do pojave nove književne tehnike, bliske modernizmu, nazvane „tok svijesti“ (radovi Anna Segers, W. Keppen, Yu. O’Neill). Naturalistički elementi pojavljuju se u djelima američkih realističkih pisaca kao što su Theodore Dreiser i John Steinbeck.

Realizam 20. vijeka ima svijetlu, životno potvrđujuću boju, vjeru u čovjeka i njegovu snagu, to je primjetno u djelima američkih realističkih pisaca Williama Faulknera, Ernesta Hemingwaya, Jacka Londona, Marka Twaina. Djela Romaina Rollanda, Johna Galsworthyja, Bernarda Shawa i Erich Maria Remarquea bila su vrlo popularna krajem 19. i početkom 20. stoljeća.

Realizam nastavlja da postoji kao trend u modernoj književnosti i jedan je od najvažnijih oblika demokratske kulture.

1. Književni pravac se često poistovjećuje s umjetničkim metodom. Označava skup temeljnih duhovnih i estetskih principa mnogih pisaca, kao i niz grupa i škola, njihove programske i estetske stavove i sredstva koja se koriste. Zakonitosti književnog procesa najjasnije su izražene u borbi i promjeni pravaca.

Uobičajeno je razlikovati sljedeće književne trendove:

a) klasicizam,
b) sentimentalizam,
c) naturalizam,
d) romantizam,
d) simbolika,
f) Realizam.

1. Književni pokret – često se poistovjećuje s književnom grupom i školom. Označava skup kreativnih ličnosti koje karakteriše ideološki i umetnički afinitet i programsko i estetsko jedinstvo. Inače, književni pokret je varijanta (kao da je podklasa) književnog pokreta. Na primjer, u odnosu na ruski romantizam govore o "filozofskim", "psihološkim" i "građanskim" pokretima. U ruskom realizmu neki razlikuju "psihološke" i "sociološke" trendove.

Klasicizam

Umjetnički stil i smjer u evropskoj književnosti i umjetnosti 17. poč. XIX veka. Ime je izvedeno od latinskog "classicus" - uzoran.

Karakteristike klasicizma:

1. Apelirati na slike i forme antičke književnosti i umjetnosti kao idealnog estetskog standarda, ističući na osnovu toga princip “imitacije prirode”, koji podrazumijeva striktno pridržavanje nepromjenjivih pravila izvučenih iz antičke estetike (npr. Aristotel, Horacije).
2. Estetika se zasniva na principima racionalizma (od latinskog “ratio” – razum), koji afirmiše viđenje umjetničkog djela kao umjetne tvorevine – svjesno stvorene, inteligentno organizirane, logički izgrađene.
3. Slike u klasicizmu su lišene individualnih karakteristika, jer su dizajnirane prvenstveno da zahvate stabilne, generičke, trajne karakteristike tokom vremena, djelujući kao oličenje bilo kojih društvenih ili duhovnih sila.
4. Socijalna i obrazovna funkcija umjetnosti. Vaspitanje harmonične ličnosti.
5. Uspostavljena je stroga hijerarhija žanrova koji se dijele na "visoke" (tragedija, ep, oda; njihova sfera je javni život, historijski događaji, mitologija, junaci su monarsi, generali, mitološki likovi, vjerski poklonici) i "niže ” (komedija, satira, basne koje su prikazivale privatni svakodnevni život ljudi srednje klase). Svaki žanr ima stroge granice i jasne formalne karakteristike; nije bilo dozvoljeno mešanje uzvišenog i osnovnog, tragičnog i komičnog, herojskog i običnog. Vodeći žanr je tragedija.
6. Klasična dramaturgija odobrila je tzv. princip „jedinstva mjesta, vremena i radnje“, što je značilo: radnja drame treba da se odvija na jednom mjestu, trajanje radnje treba ograničiti na trajanje predstave (eventualno više, ali maksimalno vrijeme o kojem je predstava trebala biti ispričana je jedan dan), jedinstvo radnje je podrazumijevalo da predstava treba odražavati jednu središnju intrigu, a ne prekidanu sporednim radnjama.

Klasicizam je nastao i razvio se u Francuskoj uspostavljanjem apsolutizma (klasicizam sa svojim konceptima „uzornosti“, strogom hijerarhijom žanrova, itd. uglavnom se često povezuje sa apsolutizmom i procvatom državnosti - P. Corneille, J. Racine, J. Lafontaine, J. B. Moliere, itd. Ušavši u period opadanja krajem 17. vijeka, klasicizam je ponovo oživljen u doba prosvjetiteljstva - Voltaire, M. Chenier itd. Nakon Velike Francuske revolucije, slomom racionalističkih ideja, klasicizam je u opadanju, dominantan stil evropske umetnosti postaje romantizam.

Klasicizam u Rusiji:

Ruski klasicizam nastao je u drugoj četvrtini 18. veka u delima osnivača nove ruske književnosti - A. D. Kantemira, V. K. Trediakovskog i M. V. Lomonosova. U doba klasicizma ruska književnost je ovladala žanrovskim i stilskim oblicima koji su se razvili na Zapadu, uključila se u panevropski književni razvoj, zadržavajući pritom svoj nacionalni identitet. Karakteristične karakteristike ruskog klasicizma:

A) Satirična orijentacija - važno mjesto zauzimaju žanrovi kao što su satira, basna, komedija, direktno upućeni specifičnim pojavama ruskog života;
b) Prevlast nacionalnih istorijskih tema nad drevnim (tragedije A. P. Sumarokova, Ya. B. Knyazhnina, itd.);
V) Visok nivo razvoja žanra ode (M. V. Lomonosov i G. R. Deržavin);
G) Opšti patriotski patos ruskog klasicizma.

Krajem XVIII - poč. U 19. veku ruski klasicizam je bio pod uticajem sentimentalističkih i predromantičnih ideja, što se ogleda u poeziji G. R. Deržavina, tragedijama V. A. Ozerova i građanskoj lirici pesnika decembrista.

Sentimentalizam

Sentimentalizam (od engleskog sentimental - "osetljiv") je pokret u evropskoj književnosti i umetnosti 18. veka. Pripremljena je krizom prosvjetiteljskog racionalizma i bila je završna faza prosvjetiteljstva. Hronološki gledano, uglavnom je prethodio romantizmu, prenoseći na njega niz njegovih karakteristika.

Glavni znaci sentimentalizma:

1. Sentimentalizam je ostao vjeran idealu normativne ličnosti.
2. Za razliku od klasicizma s njegovim obrazovnim patosom, on je proglasio osjećaj, a ne razum, dominantom „ljudske prirode“.
3. Uslov za formiranje idealne ličnosti nije smatran „razumnim preuređenjem sveta“, već oslobađanjem i poboljšanjem „prirodnih osećanja“.
4. Junak književnosti sentimentalizma je više individualizovan: po porijeklu (ili uvjerenjima) on je demokrata, bogat duhovni svijet običnog čovjeka jedno je od osvajanja sentimentalizma.
5. Međutim, za razliku od romantizma (predromantizma), “iracionalno” je strano sentimentalizmu: on je nedosljednost raspoloženja i impulsivnost mentalnih impulsa doživljavao kao pristupačne racionalističkoj interpretaciji.

Sentimentalizam je svoj najpotpuniji izraz dobio u Engleskoj, gdje se prvo formirala ideologija trećeg staleža - radovi J. Thomsona, O. Goldsmitha, J. Crabba, S. Richardsona, JI. Stern.

Sentimentalizam u Rusiji:

U Rusiji su predstavnici sentimentalizma bili: M. N. Muravjov, N. M. Karamzin (najpoznatije djelo - "Jadna Liza"), I. I. Dmitriev, V. V. Kapnist, N. A. Lvov, mladi V. A. Žukovski.

Karakteristične karakteristike ruskog sentimentalizma:

a) Racionalističke tendencije su prilično jasno izražene;
b) Didaktički (moralizirajući) stav je jak;
c) Obrazovni trendovi;
d) Usavršavajući književni jezik, ruski sentimentalisti su se okrenuli kolokvijalnim normama i uveli narodne jezike.

Omiljeni žanrovi sentimentalista su elegija, poslanica, epistolarni roman (roman u pismima), putne bilješke, dnevnici i druge vrste proze u kojima prevladavaju ispovjedni motivi.

Romantizam

Jedan od najvećih pravaca u evropskoj i američkoj književnosti kasnog 18. i prve polovine 19. veka, koji je stekao svetski značaj i rasprostranjenost. U 18. veku sve fantastično, neobično, čudno, što se nalazi samo u knjigama, a ne u stvarnosti, nazivalo se romantičnim. Na prijelazu iz 18. u 19. vijek. „Romantizam“ se počinje nazivati ​​novim književnim pokretom.

Glavne karakteristike romantizma:

1. Antiprosvjetiteljska orijentacija (tj. protiv ideologije prosvjetiteljstva), koja se manifestirala u sentimentalizmu i predromantizmu, a vrhunac je dostigla u romantizmu. Društveni i ideološki preduslovi - razočaranje u rezultate Velike Francuske revolucije i plodove civilizacije uopšte, protest protiv vulgarnosti, rutine i prozaičnosti buržoaskog života. Ispostavilo se da je stvarnost istorije izvan kontrole „razuma“, iracionalna, puna tajni i nepredviđenih događaja, a savremeni svetski poredak se pokazao neprijateljskim prema ljudskoj prirodi i njegovoj ličnoj slobodi.
2. Opća pesimistička orijentacija su ideje „kosmičkog pesimizma“, „svjetske tuge“ (junaci u djelima F. Chateaubrianda, A. Musseta, J. Byrona, A. Vignya, itd.). Tema “užasnog svijeta koji leži u zlu” posebno se jasno odrazila u “rockoj drami” ili “tragediji sudbine” (G. Kleist, J. Byron, E. T. A. Hoffmann, E. Poe).
3. Vjerovanje u svemoć ljudskog duha, u njegovu sposobnost da se obnavlja. Romantičari su otkrili izuzetnu složenost, unutrašnju dubinu ljudske individualnosti. Za njih je osoba mikrokosmos, mali svemir. Otuda apsolutizacija ličnog principa, filozofija individualizma. U središtu romantičnog djela uvijek je snažna, izuzetna ličnost suprotstavljena društvu, njegovim zakonima ili moralnim standardima.
4. “Dvojni svijet”, odnosno podjela svijeta na realni i idealni, koji su međusobno suprotstavljeni. Duhovni uvid, nadahnuće, koje podliježe romantičnom junaku, nije ništa drugo do prodor u ovaj idealni svijet (na primjer, Hoffmannova djela, posebno živopisna u: „Zlatnom loncu“, „Orašaru“, „Malom Tsakhesu, nadimak Zinnober”). Romantičari su klasicističku „imitaciju prirode“ suprotstavili stvaralačkom djelovanju umjetnika s njegovim pravom da transformira stvarni svijet: umjetnik stvara svoj, poseban svijet, ljepši i istinitiji.
5. "lokalna boja" Osoba koja se suprotstavlja društvu osjeća duhovnu bliskost sa prirodom, njenim elementima. Zbog toga romantičari tako često koriste egzotične zemlje i njihovu prirodu (Istok) kao okruženje za akciju. Egzotična divlja priroda bila je prilično dosljedna duhom s romantičnom ličnošću koja je težila izvan uobičajenog. Romantičari su prvi posvetili veliku pažnju stvaralačkom naslijeđu naroda, njegovim nacionalnim, kulturnim i istorijskim karakteristikama. Nacionalna i kulturna raznolikost, prema filozofiji romantičara, bila je dio jedne velike jedinstvene cjeline – „universuma“. To je jasno ostvareno u razvoju žanra istorijskog romana (autori kao što su W. Scott, F. Cooper, V. Hugo).

Romantičari su, apsolutizirajući stvaralačku slobodu umjetnika, negirali racionalističku regulaciju u umjetnosti, što ih, međutim, nije spriječilo da proglase svoje, romantične kanone.

Razvili su se žanrovi: fantastična priča, istorijski roman, lirsko-epska pesma, a tekstopisac dostiže izuzetan procvat.

Klasične zemlje romantizma su Njemačka, Engleska, Francuska.

Počevši od 1840-ih, romantizam je u velikim evropskim zemljama ustupio mjesto kritičkom realizmu i izblijedio u pozadini.

Romantizam u Rusiji:

Poreklo romantizma u Rusiji povezano je sa društveno-ideološkom atmosferom ruskog života - svenarodnim usponom nakon rata 1812. Sve je to odredilo ne samo formiranje, već i poseban karakter romantizma decembrističkih pjesnika (na primjer, K. F. Ryleev, V. K. Kuchelbecker, A. I. Odoevsky), čiji je rad bio inspiriran idejom državne službe, prožetom patos slobodoljublja i borbe.

Karakteristične karakteristike romantizma u Rusiji:

A) Ubrzanje razvoja književnosti u Rusiji početkom 19. veka dovelo je do „naleta” i kombinovanja različitih faza, koje su u drugim zemljama doživljavane u fazama. U ruskom romantizmu predromantične su tendencije bile isprepletene sa tendencijama klasicizma i prosvjetiteljstva: sumnje u svemoćnu ulogu razuma, kult osjećajnosti, prirode, elegične melanholije kombinirani su s klasičnom uređenošću stilova i žanrova, umjerenim didakticizmom ( poučavanje) i borbu protiv pretjerane metafore zarad „harmonijske tačnosti“ (izraz A. S. Puškina).

b) Izraženija društvena orijentacija ruskog romantizma. Na primjer, poezija decembrista, djela M. Yu. Lermontova.

U ruskom romantizmu, žanrovi kao što su elegija i idila dobijaju poseban razvoj. Razvoj balade (na primjer, u djelu V. A. Žukovskog) bio je vrlo važan za samoopredjeljenje ruskog romantizma. Konture ruskog romantizma najjasnije su se definirale pojavom žanra lirsko-epske pjesme (južnjačke pjesme A. S. Puškina, djela I. I. Kozlova, K. F. Ryleeva, M. Yu. Ljermontova itd.). Istorijski roman se razvija kao velika epska forma (M. N. Zagoskin, I. I. Lažečnikov). Poseban način stvaranja velike epske forme je ciklizacija, odnosno kombinacija naizgled samostalnih (i djelimično objavljenih zasebno) djela („Dvojnik ili moje večeri u Maloj Rusiji“ A. Pogorelskog, „Večeri na salašu kod Dikanke“). N. V. Gogolja, „Vreme našeg heroja” M. Ju. Ljermontova, „Ruske noći” V. F. Odojevskog).

Naturalizam

Naturalizam (od latinskog natura - "priroda") je književni pokret koji se razvio u poslednjoj trećini 19. veka u Evropi i SAD.

Karakteristike naturalizma:

1. Želja za objektivnim, tačnim i nepristrasnim prikazom stvarnosti i ljudskog karaktera, određenog fiziološkom prirodom i okruženjem, shvaćenim prvenstveno kao neposredno svakodnevno i materijalno okruženje, ali ne isključujući društveno-istorijske faktore. Glavni zadatak prirodoslovaca bio je proučavanje društva sa istom potpunošću s kojom prirodnjak proučava prirodu; umjetničko znanje se upoređuje sa naučnim saznanjem.
2. Umjetničko djelo se smatralo „ljudskim dokumentom“, a glavni estetski kriterij bila je cjelovitost kognitivnog čina koji se u njemu izvodi.
3. Prirodnjaci su odbacili moralizaciju, vjerujući da je stvarnost prikazana naučnom nepristrasnošću sama po sebi prilično izražajna. Smatrali su da književnost, kao i nauka, nema pravo u odabiru materijala, da za pisca nema neprikladnih zapleta ili nedostojnih tema. Stoga su se u djelima prirodoslovaca često javljali besprizornost i društvena ravnodušnost.

Naturalizam je dobio poseban razvoj u Francuskoj - na primjer, naturalizam uključuje djela pisaca kao što su G. Flaubert, braća E. i J. Goncourt, E. Zola (koji su razvili teoriju naturalizma).

U Rusiji naturalizam nije bio široko rasprostranjen, igrao je samo određenu ulogu u početnoj fazi razvoja ruskog realizma. Naturalističke tendencije mogu se pratiti među piscima takozvane „prirodne škole“ (vidi dolje) - V. I. Dal, I. I. Panaev i drugi.

Realizam

Realizam (od kasnog latinskog realis - materijalno, stvarno) je književno-umjetnički pokret 19.-20. stoljeća. Nastaje u renesansi (tzv. „renesansni realizam“) ili u prosvjetiteljstvu („prosvjetiteljski realizam“). Karakteristike realizma uočene su u antičkom i srednjovjekovnom folkloru i antičkoj književnosti.

Glavne karakteristike realizma:

1. Umjetnik prikazuje život u slikama koje odgovaraju suštini fenomena samog života.
2. Književnost u realizmu je sredstvo čovekovog poznavanja sebe i sveta oko sebe.
3. Do spoznaje stvarnosti dolazi uz pomoć slika stvorenih tipizacijom činjenica stvarnosti („tipični likovi u tipičnom okruženju“). Tipizacija likova u realizmu se vrši kroz „istinitost detalja“ u „specifičnostima“ uslova postojanja likova.
4. Realistička umjetnost je umjetnost koja potvrđuje život, čak i sa tragičnim rješenjem sukoba. Filozofska osnova za to je gnosticizam, vjera u spoznatljivost i adekvatan odraz svijeta koji ga okružuje, za razliku, na primjer, od romantizma.
5. Realističku umjetnost karakterizira želja za razmatranjem stvarnosti u razvoju, sposobnost otkrivanja i hvatanja pojave i razvoja novih oblika života i društvenih odnosa, novih psiholoških i društvenih tipova.

Realizam kao književni pokret formirao se 30-ih godina 19. veka. Neposredni prethodnik realizma u evropskoj književnosti bio je romantizam. Učinivši neobično predmetom slike, stvarajući imaginarni svijet posebnih okolnosti i izuzetnih strasti, on (romantizam) je istovremeno pokazao ličnost koja je mentalno i emocionalno bogatija, složenija i kontradiktornija nego što je bila dostupna klasicizmu. , sentimentalizam i drugi pokreti prethodnih epoha. Stoga se realizam razvijao ne kao antagonist romantizma, već kao njegov saveznik u borbi protiv idealizacije društvenih odnosa, za nacionalno-istorijsku originalnost umjetničkih slika (okus mjesta i vremena). Nije uvijek lako povući jasne granice između romantizma i realizma prve polovine 19. stoljeća, u djelima mnogih pisaca spojile su se romantične i realističke crte - npr. djela O. Balzaca, Stendhala, V. Huga. , a dijelom i Charles Dickens. U ruskoj književnosti to se posebno jasno odrazilo u djelima A. S. Puškina i M. Yu. Lermontova (južnjačke pjesme Puškina i Ljermontova „Heroj našeg vremena“).

U Rusiji, gdje su temelji realizma bili već 1820-30-ih godina. položeno delima A. S. Puškina („Evgenije Onjegin“, „Boris Godunov“, „Kapetanova ćerka“, kasni tekstovi), kao i nekih drugih pisaca („Jao od pameti“ A. S. Gribojedova, basne I. A. Krilova) , ova faza se vezuje za imena I. A. Gončarova, I. S. Turgenjeva, N. A. Nekrasova, A. N. Ostrovskog i dr. Realizam 19. veka obično se naziva „kritičkim“, jer je u njemu određujući princip bio upravo društveno-kritički. Pojačani društveno-kritički patos jedna je od glavnih odlika ruskog realizma - na primjer, "Generalni inspektor", "Mrtve duše" N. V. Gogolja, aktivnosti pisaca "prirodne škole". Realizam druge polovine 19. veka dostigao je vrhunac upravo u ruskoj književnosti, posebno u delima L. N. Tolstoja i F. M. Dostojevskog, koji su krajem 19. veka postali centralne ličnosti svetskog književnog procesa. Obogatili su svjetsku književnost novim principima za građenje socio-psihološkog romana, filozofskim i moralnim pitanjima i novim načinima otkrivanja ljudske psihe u njenim najdubljim slojevima.

Književnost 9. razred. Udžbenik-čitanka za škole sa detaljnim proučavanjem književnosti Autorski tim

Osobine realizma u ruskoj književnosti