Ovo su boje koje čujemo.
Pogledajte bilo koju sliku ili fotografiju. Ali nijedna slika ne bi ispala da je sva obojena istom bojom, bez nijansi.
Pogledajte koliko ih je, ovih govornih nijansi.
Desetine nijansi iste boje. Imaju i zvuk.
Istu notu, istu visinu zvuka, mogu svirati različiti muzički instrumenti. I iako je visina tona potpuno ista, prepoznajemo ili glas violine, ili glas flaute, ili glas trube, ili ljudski glas.
Kako da to uradimo?
Naš sluh je osetljiv kao i naš vid. Čak i najmanje dijete među mnogim glasovima odmah prepoznaje glas svoje majke i ne miješa ga sa glasom svoje bake. Prijatelje i poznanike prepoznajemo po glasu u slušalici. Glasove omiljenih izvođača i pjevača ćete vjerovatno odmah prepoznati po prvim zvucima. I svi zajedno se zabavljamo, pogađajući njihove glasove u razigranoj mimikriji parodičara. Da bi postigao sličnost, mijenja boju glasa, tembar.
I prepoznajemo različite muzičke instrumente jer svaki od njih ima svoju zvučnu boju. Zvuk može biti iste visine, ali nekad sa zviždukom, nekad malo zvonjavom, nekad kao uglađen, a nekad grub. Žica zvuči drugačije od metalne ploče, a drvena cijev zvuči drugačije od bakrene cijevi. Uostalom, svaki zvuk ima prizvuk. Ove nijanse su prizvuci i mijenjaju "boju" zvuka. Boja zvuka je tembar. I svaki muzički instrument ima svoj.
TIMBRE- važno sredstvo umjetničkog izražavanja. Jedna te ista muzička misao, u zavisnosti od inkarnacije tembra, može zvučati sa različitim stepenom sjaja, sjaja, mekoće, nježnosti, odlučnosti, ozbiljnosti, ozbiljnosti itd. Dakle, tembar pojačava emocionalni uticaj muzike, pomaže da se spoznaju njene semantičke nijanse i na kraju doprinosi dubljem otkrivanju umetničke slike.
Promjena tembra, koja se široko koristi u instrumentalnim kompozicijama, često postaje važan faktor u muzičkom izrazu.
Početna klasifikacija tembra orkestarskih instrumenata je njihova podjela na čiste (jednostavne) i mješovite (složene) zvukove.
Čisti (jednostavni) tembar - tembar solo instrumenata, kao i sve unisone kombinacije identičnih instrumenata. Čisti tembar se koristi i u monofoniji i u polifoniji (na primjer, ansambli harmonika ili harmonika, domre ili balalajke).
Mješoviti (složeni) tembar rezultat je kombinacija različitih instrumenata. Koristi se u monofoniji i polifoniji. Takve kombinacije se koriste za promjenu zvučnih kvaliteta glasova i ansambala i uzrokovane su ekspresivnim ili formativnim faktorima.
U različitim sastavima narodnog orkestra najveće jedinstvo nalazimo u ansamblima identičnih instrumenata, kao i instrumenata - predstavnika iste porodice. Balalajke se najorganskije spajaju sa domra grupom, jer se tehnike izvođenja na domrama, balalajkama, kao i udaraljkama zasnivaju na opštim principima izdvajanja zvuka: kratki zvukovi se izvode udarcem (čupanjem), a dugi - pomoću od tremola.
Duvački instrumenti (flaute, oboe) odlično se spajaju sa harmonikama i harmonikama. Raznovrsnost zvuka harmonike (bajana) je zbog prisustva registara. Neki od njih dobili su imena slična onim ili drugim instrumentima simfonijskog orkestra: klarinet, fagot, orgulje, celesta, oboa.
Najveći stepen afiniteta tembra i fuzije zvuka nastaje kada se kombinuju duvački i udarački instrumenti.
DRVO ODNOSI orkestarskih instrumenata i ansambala je koncept koji određuje stepen njihove fuzije i kontrasta dok istovremeno zvuče.
(Prezentacija za lekciju "Glasovi - muzičke boje")
"Timbre - muzičke boje"
(izrada časa za 6. razred)
Target: Formiranje potrebe za komunikacijom sa muzikom kroz umetničke i kreativne aktivnosti.
Zadaci:
obrazovni- Upoznati raznovrsnost tembara simfonijskog orkestra
edukativni - Obrazovati muzički ukus, kulturu izvođenja, kulturu slušanja; formirati osjećaj lične odgovornosti za rezultat zajedničkog rada
edukativni - Razvijati vještine, sposobnosti, načine muzičke i kreativne aktivnosti (horsko pjevanje, vokalna i instrumentalna improvizacija)
Problem lekcije: Zašto se tembre u muzici mogu nazvati muzičkim bojama?
Vrsta lekcije: Lekcija otkrivanja novih znanja
Nastavne metode:
Verbalno-induktivni (razgovor, dijalog)
Metoda stvaranja muzike
Metoda "participacije".
Dive Method
Oblici studija: kolektiv, grupa
Materijal za lekciju: Johann Strauss "Južni valcer ruže""; NA. Simfonijska suita Rimskog-Korsakova "Šeherezada"; I. Strauss "Polka - pizzicato"; P.I. Čajkovskog "Napuljski ples" iz baleta "Labudovo jezero"; I.S. Bachova svita br. 2 "Šala"; G.A. Struve "S nama je prijatelj!"; reprodukcija slike A. Lyamina "Valcer"; pjesma japanskog pjesnika Hitakare Hakushua "Ton.ton.ton"
Oprema za nastavu: kompjuter , projektor, platno, muzički instrumenti (klavir, ksilofon, metalofon, bubanj, darbuka, zvona, klavis, kutije, marakase, trougao), 3MP3 plejer, olovke u boji, kartice sa muzičkim instrumentima
Termini, koncepti: pizzicato, slika, mod, tempo, dinamika, tembar
Tokom nastave.
Uvod u lekciju:
Muzički pozdrav.
W: Ljudi, samo smo se pozdravili. Kakav je bio naš pozdrav?
D: Radostan, lagan i lijep.
U: A ako mentalno uzmete boje, kistove i nacrtate pozdrav kao sliku - koje boje će prevladati u njemu?
D: žuta, crvena...
W: Pogledaj oko sebe - svijet je pun boja, raznobojan je. Setite se prolećne bašte, letnjih livada, jesenje šume, zimskog sjaja snega. Da, okruženi smo šarenim svijetom, umjetnici su naučili da to izraze na platnu – uz pomoć boja, ali u muzici? Kakve će biti boje u muzici, šta će nam pomoći da sviramo i pjevamo raznobojni svijet?
SLAJD #1
Tema našeg časa: "Timbre - muzičke boje."
Svaka lekcija uključuje ponavljanje poznatog, otkrivanje novog. Šta biste voljeli naučiti nove stvari?
D: Zašto se tembar zove muzičke boje, da saznamo kako zvuče različiti instrumenti.
T: To će biti svrha naše lekcije.
Hajde da definišemo koje zadatke moramo da rešimo na lekciji da bismo postigli cilj?
D: Treba slušati muzička djela, pokušati čuti kako ih boja muzičkih instrumenata čini šarenim; morate naučiti upoređivati slike umjetnika i muzička djela.
T: Odlično, tome ćemo posvetiti našu lekciju. Vi ste dobri đaci i završili smo dio časa gdje ste bili samo učenici.
A sada ćemo se transformisati: u svetu postoje veoma retke profesije, zahvaljujući kojima se kultura čuva i prenosi na sledeće generacije iz veka u vek.
Hajde da se upoznamo:
Pred vama - restauratori - ovo je grupa broj 1.
Grupa broj 2 - likovni kritičari.
Grupa broj 3 - muzičari iz simfonijskog orkestra.
Grupa broj 4 je publika koja je po pretplati došla u Filharmoniju na pametan skup posvećen tembru u muzici.
Svaka grupa će obaviti veoma važan zadatak. I ja ću djelovati kao viši asistent koji prati grupne studije, kao moderator (vođa) muzičke predavaonice i kao dirigent.
(djeca dobijaju kartice sa zadatkom, odgovaraju na pitanja u roku od 3-4 minute)
Grupa zadataka broj 1:
Dragi restauratori! Desio se tužan događaj: slika savremenog umjetnika Alekseja Ljamina izgubila je boju i ime. Vratite oba.
Šta se promijenilo na slici nakon povratka boje i imena?
Započnite svoj odgovor ovako...
“Pregledali smo sliku umjetnika Alekseja Ljamina i odlučili da ona sadrži ___________________________________________________________________
boje jer ___________________________________________________________________
______________________________________________________________________.
Kada je slika poprimila boju, osetili smo da je ___________________
___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________»
Grupa zadataka broj 2:
Dragi likovni kritičari! Pažljivo pogledajte sliku umjetnika Alekseja Ljamina, poslušajte muzičko djelo koje izvodi simfonijski orkestar. Šta spaja muzičko i umetničko delo? Po čemu se razlikuju?
(SLUŠANJE NA SLUŠALICAMA) I. Strauss "Valcer"
Grupa zadataka broj 3:
Dragi muzičari! Razmotrite fotografiju simfonijskog orkestra. Spremite se da svima kažete šta je simfonijski orkestar. Koji instrumenti se sviraju u simfonijskom orkestru? Razvrstajte alate u grupe.
Spremite se da kažete kako ste ih grupirali.
Rasporedite instrumente onako kako su u orkestru. Zašto instrumenti zauzimaju takvo mjesto u orkestru?
Zadatak u grupi br. 4
Dragi gledaoci! Već znamo da su muzika i slikarstvo suglasni. Ali kako se konstruiše muzički obrazac poetskog dela, posebno onog u kome nema rime? Pokušajmo da uhvatimo muzički ritam i poigramo se tembrom glasa, čitajući pjesme japanskog pjesnika Hitakari Hakoshu. Svako od vas ima svoj tembar glasa, hajde da napravimo orkestar glasova.
Čitajte pjesmu ritmično, birajući ton svog glasa.
A sada - riječ mladim čuvarima kulture!
SLAJD #2
U: Riječ restauratorima:
(u ovom trenutku na ekranu - slajd sa slikom). Djeca odgovaraju na pitanje.
W: ZAKLJUČAK. Tako ste osjetili da slika zvuči na nov način.
SLAJD #3
U: Reč vama, istoričari umetnosti:
U ovom trenutku na ekranu se pojavljuje slika u boji i zvuči muzika valcera. Djeca odgovaraju na pitanja .
U: Sumirajući vaš rad, možemo reći da u muzici i slikarstvu postoje uobičajena izražajna sredstva.
W: Reč vam, muzičari!
Bravo, svaka grupa je uradila veoma dobar posao!
A sada je vrijeme da posjetite našu muzičku predavaonicu. Tema našeg razgovora su tembre muzičkih instrumenata.
Dakle, zvuči kraljica muzike - violina.
SLAJD #4
Slušajući odlomak iz simfonijske svite N.A. Rimski - Korsakov "Šezerezada"
D: tiho, melodiozno, tiho...
W: U sledećem muzičkom delu čućete zvuk ne samo violine, već i drugih muzičkih instrumenata. Primetite da li se zvuk violine promenio?
Slušanje odlomka iz muzičkog dela I. Štrausa "Pizzicato Polka"
D: promijenio
W:Šta uzrokuje različitu obojenost zvuka?
D: od metode ekstrakcije.
W: Ova metoda ekstrakcije se zove pizzicato. (NA EKRANU)
SLAJD #5
W: A sada hajde da se upoznamo sa tembrima duvačkih instrumenata. U srednjem vijeku, ovaj instrument je pratio svečanosti i svečane ceremonije, pozivao vojsku na bitku. Šta mislite o kom instrumentu se radi? Pogledaj ekran.
D: to je cijev.
Slušajući odlomak P.I. Čajkovski "Napuljski ples"
iz baleta "Labudovo jezero"
W: Odaberite pridjeve koji karakteriziraju zvuk trube.
D: Zvuk je svetao, dalekoletan, svečan, svečan.
U: Pogledaj: u mojim rukama je jedan od najpoznatijih duvačkih instrumenata: flauta. Poslušajte kako zvuči (učitelj svira flautu). Ovo je instrument za muzičare početnike, a na ekranu vidite flautu simfonijskog orkestra. Obratite pažnju na zvuk flaute.
I.S. Baha „Šala iz Suite br. 2
P: Kako je zvučala flauta?
D: (odgovori djece)
U: Hvala vam na aktivnom i kreativnom sudjelovanju u našoj predavaonici i krećemo na scenu: sada smo orkestar i imamo probu jednog od fragmenata buduće predavaonice: moramo spojiti timbar glasa i tembar muzičkih instrumenata. Imamo omladinski orkestar i zato jako volimo ritam, a samim tim i udaraljke. Na stolu su muzički instrumenti za udaraljke - odaberite instrument koji vam se sviđa. Svaki od njih ima svoj tembar: slušajte odabrani instrument, kako zvuči?
SLAJD №7
T: Sada vas molim da članovima grupe broj 4 pokažete završeni rad.
U: Ljudi, budite oprezni, sada će odrasli učesnici pročitati tekst pjesme, a zadatak našeg orkestra je da uskladi tembar muzičkog instrumenta sa poetskom slikom pjesme.
ODRASLI ČITAJU.
T: Koliko poetskih slika možete prepoznati?
D: javorov list, planinski vjetar, mjesečina.
P: Da li zvuče isto ili drugačije? Koji alati će najbolje prenijeti sliku javorovog lista? (marake, proljeće)
planinski vetar? (posuđe)
Moonlight? (metalofon, trokut)
U: A sada da pokušamo zajedno: odrasli čitaju, a mi izgovaramo ove redove.
(DIRIRING)
W: Hvala. Imamo dobar kreativni tim.
Mislite li da smo uspjeli spojiti tembar glasa i tembar muzičkih instrumenata?
(odrasli hvala, sjedite)
U: Kreiranje i predstavljanje višebojnih slika pod uticajem boje glasa i tembra instrumenata, možemo li reći da je tembar boje u muzici?
Hvala na pametnim odgovorima, odložite svoj alat i sjednite.
Šta je najvažnije za orkestar?
Profesionalnost i talenat muzičara, zajedništvo, saradnja.
T: Na početku lekcije definisali ste šta je orkestar. Sjetite se svojih osjećaja dok radite u orkestru, i jednom riječju recite: orkestar je ... ..
U: Mislite li da će kvaliteti kao što su zajedništvo, solidarnost, prijateljstvo ostati važni ako napravimo orkestar, samo od glasova - hor? I kako, uz pomoć zvuka naših glasova, prenijeti radost što su u blizini pravi prijatelji, što zajedno možemo učiniti mnogo, mnogo dobrih djela?
D: Otpevajte pesmu zajedno!
SLAJD #8
Izvođenje pjesme "Prijatelj s nama!" G.A. Struve
IZRAŽAJNA MUZIČKA SREDSTVA
Timbre
Umetnost kombinovanja orkestralnih
zvučnost je jedna od strana
duša samog dela.
N. Rimsky-Korsakov
Muzički tembrovi se često upoređuju sa bojama boje. Poput boja koje izražavaju bogatstvo boja okolnog svijeta, stvaraju boju umjetničkog djela i njegovo raspoloženje, muzički tembrovi također prenose raznolikost svijeta, njegovih slika i emocionalnih stanja. Muzika je generalno neodvojiva od tembra kojim zvuči. Bilo da pjeva ljudski glas ili pastirska frula, čuje li se melodija violine ili igra harfe - bilo koji od ovih zvukova uključen je u višebojnu paletu tembarskih inkarnacija muzike. Muzika se upravo sastoji od raznih ovakvih inkarnacija, a u svakoj se naslućuje sopstvena duša, jedinstven izgled i karakter. Stoga kompozitori nikada ne stvaraju takvu muziku koja može biti namijenjena bilo kojem tembru; svako, pa i najmanje, djelo svakako sadrži naznaku instrumenta koji ga treba izvesti.
Na primjer, svaki muzičar zna da violina ima posebnu melodičnost, pa joj se često povjeravaju melodije uglađene, pjesmičke prirode, sa posebnim zaobljenim linijama.
Ništa manje poznata nije ni virtuoznost violine, njena sposobnost da izvede najburnije melodije sa izuzetnom lakoćom i briljantnošću. Ova sposobnost omogućava mnogim kompozitorima da stvaraju ne samo virtuozne komade za violinu, već i da je koriste (jedan od „najmuzikalnijih“ instrumenata) za prenošenje zvukova koji nikako nisu muzičke prirode! Među primjerima takve uloge violine je "Bumbarov let" iz opere N. Rimskog-Korsakova "Priča o caru Saltanu".
Ljuti Bumbar, koji se sprema da ubode Babarikhu, pravi svoj čuveni let. Zvuk ovog leta, koji muzika reprodukuje sa slikovitom tačnošću i velikom duhovitošću, kreirana je melodijom violine toliko brzom da slušalac zaista ima utisak strašnog bumbara koji zuji.
Izuzetna toplina i ekspresivnost violončela približava njenu intonaciju živom glasu – dubokom, uzbudljivom i emotivnom. Stoga u muzici nije neuobičajeno da vokalna djela zvuče aranžirano za violončelo, zadivljujuća prirodnošću tona i disanja. S. Rahmanjinov. Vokal (aranžman za violončelo).
Tamo gdje se traži lakoća, gracioznost i gracioznost, vlada flauta. Prefinjenost i prozirnost tembra, u kombinaciji sa inherentnim visokim registrom, daju flauti i dirljivu ekspresivnost (kao u "Melodi" iz opere "Orfej i Euridika") i gracioznu duhovitost. Šarmantna "Šala" iz Suite br. 2 za orkestar primjer je tako elegantno duhovitog zvučanja flaute.
Ovo su karakteristike samo nekoliko instrumenata koji su dio velike porodice različitih zvukova muzike. Naravno, ovi i drugi instrumenti se mogu koristiti u svom "čistom" obliku: praktično za svaki od njih stvoreni su posebni koncerti, sonate i komadi. Široko se koriste i solisti različitih instrumenata uključenih u polifone orkestarske kompozicije. U takvim fragmentima solistički instrumenti još zornije otkrivaju svoje izražajne mogućnosti, ponekad jednostavno plene ljepotom tembra, ponekad stvarajući kontrast različitim orkestralnim grupama, ali najčešće sudjelujući u opštem toku muzičkog pokreta, gdje se jukstapozicije i preplitanja zvukova stvaraju sliku neverovatnog zvučnog bogatstva. Na kraju krajeva, kombinacije tonova daju muzici takvu izražajnost i olakšanje, omogućavaju prenošenje gotovo svake slike, slike ili raspoloženja. To su uvijek osjećali veliki majstori orkestra, koji su svoje partiture stvarali sa izuzetnom pažnjom, koristeći sve izražajne mogućnosti muzičkih instrumenata. Izvanredni kompozitori sjajno su vladali orkestracijom, s pravom je smatrajući najvažnijim nosiocem muzičke slike.
Istorija simfonijskog orkestra ima više od tri veka. Za to vrijeme postepeno se formira instrumentalna kompozicija koju koriste moderni kompozitori. U njemu su ne samo pojedini tembri, već i svaka orkestralna grupa stekla svoje izražajne i tehničke mogućnosti, pa se sa sigurnošću može reći da je orkestar bio i ostao glavni instrument za realizaciju muzičkih ideja.
Moderni simfonijski orkestar uključuje četiri grupe instrumenata:
1) gudače (violine, viole, violončela, kontrabasi);
2) drveni duvači (flaute, oboe, klarineti, fagoti);
3) duvački duvački instrumenti (trube, horne, tromboni, tube);
4) udaraljke i klavijature (timpani, zvona, celesta, bubnjevi, činele itd.).
Ove četiri grupe, uz svoju veštu upotrebu, izražajnu i šaroliku kombinaciju, sposobne su da stvaraju prava muzička čuda, zadivljuju slušaoce bilo prozirnošću, bilo gustinom zvuka, bilo izuzetnom snagom, ili jedva primetnim drhtanjem - svim najfinijim i najrazličitijim nijansama koji orkestar čine jednim od izuzetnih dostignuća ljudske kulture.
Ekspresivnost muzičkih tonova posebno se očito manifestuje u delima vezanim za njihovu specifičnu slikovitost. Osvrnimo se još jednom na muzičku bajku N. Rimskog-Korsakova - operu "Priča o caru Saltanu", u kojoj se, ako ne u fantastično fantastičnoj muzici, mogu "čuti" i slike prirode i razna čuda prikazana. u magičnim zvucima orkestra.
Uvod u poslednju scenu opere zove se "Tri čuda". Ova tri čuda pamtimo iz pripovetke A. Puškina, gde je dat opis grada Ledenca, Gvidonskog kraljevstva.
Ostrvo u moru leži
Grad stoji na ostrvu,
Sa crkvama sa zlatnim kupolama,
Sa kulama i vrtovima;
Ispred palate raste smrča,
A ispod nje je kristalna kuća:
Vjeverica živi u njoj pitoma,
Da, kakvo čudo!
Vjeverica pjeva pjesme
Da, orasi grizu sve;
A orasi nisu jednostavni,
Školjke su zlatne.
Jezgra su čisto smaragdna;
Vjeverica je njegovana, zaštićena.
Postoji još jedno čudo:
More silovito bjesni
Prokuhaj, digni urlik,
Juriće na praznu obalu,
Proliće se na brzinu,
I nađu se na obali
U vagi, kao vrelina tuge,
Trideset tri heroja
Sve lepotice su nestale
mladi divovi,
Svi su jednaki, kao u selekciji -
Ujak Černomor je sa njima...
A princ ima ženu,
Šta ne možete da skinete pogled sa sebe:
Danju se pomračuje Božja svjetlost,
Osvjetljava zemlju noću;
Mjesec sja pod kosom,
A na čelu zvijezda gori.
Ovi stihovi iz Puškinove "Priče o caru Saltanu" čine glavni sadržaj muzike N. Rimskog-Korsakova, gdje je prvo od tri čuda Vjeverica, koja grizu orahe i pjeva svoju bezbrižnu pjesmu, drugo je trideset i tri junaka. , koji se pojavljuju iz talasa pobesnelog mora, a treće, najdivnije od čuda, je prelepa princeza Labud.
Muzička karakterizacija Belke, koja uključuje dvije zvučne epizode, povjerena je ksilofonu i pikolo flauti. Obratite pažnju na škljocajuću prirodu zvuka ksilofona, koji tako precizno reprodukuje pucketanje zlatnih orašastih plodova, i na zviždanje pikolo flaute, što Vevericinoj pesmi daje zviždački karakter. Međutim, samo ovi zvučni potezi ne iscrpljuju svo bogatstvo ideja o "prvom čudu". Drugi odlomak melodije obogaćen je celestom - jednim od "najčudesnijih" instrumenata - koji prikazuje sliku kristalne kuće u kojoj živi Vjeverica.
Muzika "drugog čuda" - heroja - raste postepeno. U njemu se čuje huk pobesnele morske stihije i zavijanje vetra. Ovu zvučnu pozadinu, na kojoj junaci nastupaju, stvaraju različite grupe instrumenata koji crtaju sliku snažnog, moćnog, neuništivog.
Bogatiri se pojavljuju u tembarskim karakteristikama limenih duvaca - najmoćnijih instrumenata simfonijskog orkestra.
Konačno, „treće čudo“ nam se javlja uz pratnju harfe – nježnog i zadivljujućeg instrumenta koji prenosi glatko klizanje prekrasne ptice po glatkoj površini noćnog mora, obasjanog mjesecom. Pjevanje ptice labud povjereno je solo oboi, instrumentu koji svojim zvukom podsjeća na glas ptice vodene. Uostalom, Labud još nije utjelovljen u princezi, njeno prvo pojavljivanje je napravljeno pod maskom veličanstvene, kraljevske ptice. Postepeno, melodija Labudova se transformiše. Na posljednjoj izvedbi teme, ptica labud se pretvara u princezu, a ova magična transformacija izaziva u Gvidona takvo oduševljenje, takvo bezgranično divljenje da kulminacija epizode postaje istinski trijumf sve zamislive svjetlosti i ljepote. Orkestar u ovom trenutku dostiže najveću punoću i sjaj, u opštem toku zvuka ističu se tembri limenih duvačkih instrumenata koji predvode njihovu svečanu melodiju.
"Tri čuda" N. Rimskog-Korsakova otkrivaju nam neiscrpna čuda muzičkih tonova. Orkestar je u ovom djelu dostigao toliku slikovitost, takav nečuven sjaj, da neograničene mogućnosti muzike u prenošenju svega što je vrijedno takvog prenošenja u okolni svijet postaju nazadne.
Međutim, važno je naglasiti da i muzika stvara sopstvenu lepotu, kao što je stvara slikarstvo, arhitektura ili poezija. Ova ljepota, možda, nije ništa viša i ništa bolja od ljepote stvarnog svijeta, ali ona postoji i, oličena u čudu simfonijskog orkestra, otkriva pred nama još jednu tajnu muzike čije rješenje treba tražiti u zadivljujuća raznolikost njegovih zvukova.
Pitanja i zadaci:
1. Zašto se muzički tembrovi upoređuju sa bojama boje?
2. Može li tembar dati karakter muzičkom zvučenju i originalnost? Navedite neke primjere koje znate.
3. Da li je, po Vašem mišljenju, moguće povjeriti melodiju napisanu za jedan instrument drugom? Ako jeste, navedite moguće zamjene.
4. U kojim muzičkim žanrovima se orkestar obavezno koristi?
5. Koji od muzičkih instrumenata je po svojim mogućnostima najbliži orkestru?
6. Imenujte svoje omiljene muzičke instrumente. Objasnite zašto ste odabrali njihove tembre.
Prezentacija
Uključeno:
1. Prezentacija - 19 slajdova, ppsx;
2. Zvukovi muzike:
Rahmanjinov. Vokalizacija. Violončelo, mp3;
Bach. "Scherzo" iz Svite za flautu i gudački orkestar br. 2, mp3;
Rimski-Korsakov. Belka, iz opere "Priča o caru Saltanu", mp3;
Rimski-Korsakov. 33 junaka, iz opere "Priča o caru Saltanu", mp3;
Rimski-Korsakov. Princeza labud, iz opere "Priča o caru Saltanu", mp3;
Rimski-Korsakov. Šeherezada. Fragment, mp3;
Rimski-Korsakov. Bumbarov let, iz opere "Priča o caru Saltanu", mp3;
3. Popratni članak, dok.
Metodička izrada otvorenog časa iz muzičke literature na temu:
"Timbre muzičkih instrumenata simfonijskog orkestra"
Semenova Irina Andreevna - nastavnik teorijskih disciplina najviše kvalifikacione kategorije.
Datum:
Mjesto rada:MBU DO "DSHI br. 2" g.o. Samara
Ova lekcija je razvijena na osnovu autorskog programa o muzičkoj literaturi "U svijetu muzike" Semenove I.A. Čas je namijenjen učenicima 4. razreda (grupe od 8-10 osoba).
Trajanje:40 minuta
Lokacija:studij solfeđa i muzičke literature Dječije škole umjetnosti br.2.
Vrsta lekcije:lekcija učenje novog gradiva.
Vrsta lekcije:lekcija sa elementima razgovora.
Cilj:Odrediti karakteristike tembra instrumenata simfonijskog orkestra, njihovu ulogu u otkrivanju muzičke slike.
Zadaci:
edukativni:
Produbljivanje znanja o strukturi simfonijskog orkestra;
Učvrstiti u slušnoj svijesti učenika zvučni tembar instrumenata simfonijskog orkestra;
Uvedite nove muzičke primjere.
u razvoju:
Razvijati figurativnu i emocionalnu percepciju muzičkih djela;
Razvijati samostalno mišljenje, sposobnost poređenja i suprotstavljanja;
Razvijati vještine i sposobnosti učenika da logički izgrade svoj odgovor, pravilno izraze svoje misli i daju estetsku ocjenu onoga što su čuli.
edukativni:
Negovati muzički i umetnički ukus;
Negovati kulturu slušanja simfonijske muzike;
Negujte prijateljske odnose i partnerske kvalitete.
Oblici rada:
Slušanje muzike (analiza i poređenje)
Pogledajte vizuelni materijal;
Rad sa notnim tekstom;
Conversation;
Ispunjavanje praktičnih zadataka.
Oblici kontrole:
Rad u svesci;
Testiranje;
Auditivni kviz.
Metode kontrole:
Grupa;
Pojedinac u alternaciji.
Edukativno-metodička podrška času:
Z. Osovitskaya, A Kazarinova Udžbenik o muzičkoj literaturi za nastavnike dječje muzičke škole "U svijetu muzike"
Ya. Ostrovskaya, L. Frolova Udžbenik za dječiju muzičku školu "Muzička književnost" 1. godina studija
Ya. Ostrovskaya, L. Frolova "Radna sveska o muzičkoj literaturi" 1. godina studija.
G.F. Kalinjinova sveska „Muzička literatura. Pitanja, zadaci, testovi" broj 1.
Dizajn, oprema, inventar:
1. Čas se održava u prostoriji opremljenoj audio opremom sa klavirom, tablom za vizuelna pomagala, TV-om, laptopom.
2. Audio snimci:
Simfonijska bajka "Petar i vuk" S.S. Prokofjev - Koncertni valcer M.O. duran -RaspoloženjeIndigoDuke Ellington - "Oproštaj Slovena" V. Agapkin - "Čežnja za domovinom" (drevni valcer) - estradni orkestar pod vodstvom B. Karamysheva
3. Muzički fragmenti iz simfonijske bajke S.S. Prokofjev "Petar i vuk".
4. Prezentacija.
5. Liste materijala sa spiskom različitih vrsta orkestara.
6. Karte koje prikazuju instrumente, orkestre, junake simfonijske bajke "Petar i vuk" S.S. Prokofjev.
7. Listovi sa definicijom glavnih pojmova na temu lekcije za postavljanje na tabli.
Plan lekcije:
1. Organizacioni momenat 1 2. Zagrevanje 10 3. Objašnjenje novog gradiva 15 4. Provera usvajanja novog gradiva jačanje znanja i veština učenika 10 5. Domaći zadatak 2 6. Sumiranje 2
Tokom nastave
1. Organizacioni trenutak - pozdrav: - Zdravo momci! Drago mi je da te vidim na mojoj lekciji. Ja ti se smejem a vi se smejete jedno drugom. Svi smo mirni, ljubazni, prijateljski raspoloženi. Spremni ste za lekciju. Svi su odlučni da danas budu pažljivi, aktivni i prijateljski raspoloženi jedni prema drugima.
2. Zagrijte se
Ljudi, da se podsetimo: - Šta je orkestar? (Ovo je grupa muzičara koji sviraju djela napisana posebno za ovu kompoziciju instrumenata) -Ko vodi orkestardirigent) -Kako se zovu note u koje su upisani dijelovi svih instrumenata?(rezultat) -Transkripcija partiture za klavir se zove...? (klavier) -Kako se zove zajedničko sviranje svih instrumenata? (tutti) -Koje vrste orkestara poznajete?orkestar ruskih narodnih instrumenata, džeza, popa, duvačkih i simfonijskih)
Slajdovi 1,2,3
Učenici gledaju u ekran i na fotografijama prepoznaju vrste orkestara. Njihovi odgovori se bilježe na listovima za izdavanje, unoseći numeraciju.
Ljudi, pogledajmo sljedeći slajd i provjerimo naše odgovore.
slajd 4
Na kraju zagrijavanja predlažem da se prisjetite kako zvuče navedeni orkestri. Vaš odgovor će biti podignuta kartica s imenom orkestra.
Zvuče muzički fragmenti: - Koncertni valcer M.O. duran (orkestar ruskih narodnih instrumenata) - RaspoloženjeIndigoDuke Ellington (džez orkestar) - “Oproštaj Slavjanke” V. Agapkin (duvački orkestar) - Simfonija "Zimski snovi"Idio P.I. Čajkovski (simfonijski orkestar)- "Čežnja za domovinom" (stari valcer) - (estradni orkestar)
3. Objašnjenje novog materijala
Učitelj: Danas ćemo se na času upoznati sa instrumentima koji su u sastavu simfonijskog orkestra. Simfonijski orkestar se sastoji od 4 orkestralne grupe: gudačke, drvene, limene i udaraljke.
slajd 5
Položaj muzičara u orkestru zavisi od razlike u zvuku i tembru instrumenata, a mahanje dirigentskom palicom mora biti vidljivo svakom muzičaru. Stoga su instrumenti grupisani i lepezasti. Osim toga, akustika sugerira da bi u dubini pozornice trebali biti instrumenti velike, oštre zvučnosti: udaraljke i limene, a u prvom planu - gudačka grupa.
slajd 6
Gudačku grupu čine: violina, viola, violončelo, kontrabas. Ovo je glavna grupa orkestra. Uprkos razlikama u veličini i rasponu zvuka, instrumenti su slični po formi i tembru. - Šta mislite zašto se instrumenti ove grupe zovu gudački?(svi imaju žice i gudale).U dodiru gudala sa žicom nastaje nježan pjevački tembar violine, pomalo prigušeni ton viole, baršunasti, plemeniti ton violončela i tihi, zujavi tembar kontrabasa.
Slajd 7
Druga grupa su drveni duvački instrumenti. U pogledu jačine zvuka, ova grupa ima prednosti u odnosu na žice. Instrumenti su sposobni za veliku raznolikost i bogatstvo izraza. Uključuje: flaute, oboe, klarinete i fagote. Svaki od njih ima svoj način proizvodnje zvuka i zvučne nauke. Drveni duvački tembri nisu slični jedni drugima, pa se često koriste kao solo instrumenti u orkestralnim djelima. Prozirni, hladni tembar flaute, tehnička pokretljivost učinili su je briljantnom solistkinjom u orkestru. Tembar oboe, bogat, topao, mekan, iako pomalo nazalan, odredio je njegovu ulogu lirskog soliste u orkestru. Jasnoća tehničkih obrazaca oboe je izvan svake pohvale. Klarinet, takođe vrlo virtuozan instrument, ima različite boje boja. Ovo svojstvo mu omogućava da izvodi i dramske, lirske i scherzo dionice. A fagot, instrument najnižeg zvuka, „najstariji“ u grupi, ima prekrasan, pomalo promukao ton. Rijetko nastupa kao solista. Povjereni su mu patetični monolozi, lirske i neužurbane teme. U orkestru se uglavnom koristi kao prateći instrument. Svi instrumenti ove grupe zvuče zahvaljujući zraku koji se u njih uduvava, i ventilima, uz pomoć kojih se mijenja visina.
Slajd 8
Grupa 3 - limeni instrumenti: rogovi, trube, tromboni i tube. Što se tiče fleksibilnosti izvedbe, inferiorni su od drvenih puhača, ali imaju veću zvučnu snagu. Timbre ove grupe su svetle i briljantne. Zvuče i u herojskoj, prazničnoj muzici i u tragičnoj. Na primjer, francuski rog može zvučati meko i melodično. Riječ "rog" znači "šumski rog". Stoga se njegov tembar često čuje u pastoralnoj muzici.
Slajd 9
Posljednja grupa je grupa udaraljki. Ova grupa se nalazi u lijevom uglu bine. Po obliku, veličini, materijalu od kojeg su napravljeni, a po zvuku, dijele se u dvije velike grupe. Prvi ima postavku, tj. određeni ton. To su timpani, zvona, ksilofon, zvona.
Slajd 10
Druga grupa nema podešavanje i proizvodi relativno više ili niže zvukove. To su trouglovi, tambura, mali bubanj, činele, tu su tam, kastanjete. Pored bubnjeva je harfa. Njeno "zlatno jedro" kao da lebdi iznad orkestra.
slajd 11
Desetine žica su pričvršćene za delikatno zakrivljeni okvir. Prozirni lagani tembar harfe krasi zvuk simfonijskog orkestra.
slajd 12
Momci, sada ćemo poslušati fragment iz muzičke bajke "Petar i vuk" S.S. Prokofjev.
slajd 13
Godine 1936. stvorio je muzičku bajku sa ciljem da djecu upozna sa zvukovima instrumenata. Svaki lik bajke ima svoj lajtmotiv koji je dodijeljen istom instrumentu: patku predstavlja oboa, djed je fagot, Petja je gudački kvartet, ptica je flauta, mačka je klarinet, vuk je tri roga, lovci su timpani i bas bubanj (pucnji). "Petar i vuk" jedno je od najboljih djela S.S. Prokofjev za djecu. Ovu muzičku bajku znaju i vole djeca iz različitih zemalja.
Slajd 14
Zvuči kao audio snimak. Učenicima se daju muzički primjeri fragmenata djela. Kombinacija slušne i vizuelne jasnoće koncentriše pažnju učenika i razvija korisne muzičke veštine (note pomažu da se muzika potpunije percipira).
4. Provjera usvajanja novog gradiva, učvršćivanje znanja i vještina.
A sada vam nudim nekoliko zadataka na temu današnje lekcije. Zadatak 1 - potpišite prikazane alate.Zadatak se izvodi u radnoj svesci G.F. Kalinina. Broj 1 br. 39
Zadatak 2 - podvuci u svakoj rečenici riječi koje odgovaraju ovoj definiciji.Zadatak se izvodi u radnoj svesci Y. Ostrovskaya, L. Frolova 1 godina studija (br. 35)
Zadatak 3 - auditorni kviz (fragment "Petar i vuk" S.S. Prokofjeva)Radite sa karticama koje prikazuju instrumente simfonijskog orkestra i likove muzičke bajke "Petar i vuk". Momci rade u parovima. Zadatak je pronaći par povezujući junaka i instrument koji ga prikazuje.
5. Domaći
1. Napravite ukrštenicu koristeći nazive raznih alata. Zadatak broj 56 u radnoj svesci G.F. Kalinina.
2. Slušajte (na internetu) sonatu Arpegione P.I. Čajkovski. Prepoznajte muzičke instrumente i zapišite u svesku.
6. Sumiranje
Bravo momci! Danas ste dobro radili, bili aktivni i pažljivi.Sprovodim ocjenjivanje, slavim lična postignuća i završavam čas sa željama.
Timbar muzičkog instrumenta je određen materijalom, oblikom, konstrukcijom i uslovima vibracije njegovog vibratora, različitim svojstvima njegovog rezonatora, kao i akustikom prostorije u kojoj ovaj instrument zvuči. U oblikovanju tembra svakog pojedinog zvuka od ključnog su značaja njegovi prizvuci i njihov odnos po visini i jačini, prizvuci buke, parametri napada (početni impuls proizvodnje zvuka), formanti, karakteristike vibrata i drugi faktori.
Prilikom percipiranja tonova obično nastaju različite asocijacije: tembarska specifičnost zvuka upoređuje se s organoleptičkim osjećajima određenih predmeta i pojava, na primjer, zvuci se nazivaju svijetao, sjajna, mat, toplo, hladno, duboko, kompletan, oštar, bogat, juicy, metal, staklo; koriste se i auditivne definicije (npr. voiced, gluh, bučno).
Naučno potkrijepljena tipologija boje još nije razvijena. Utvrđeno je da tembarski sluh ima zonsku prirodu.
Timbar se koristi kao važno sredstvo muzičkog izražavanja: uz pomoć tembra može se razlikovati jedna ili druga komponenta muzičke celine, kontrasti se mogu pojačati ili oslabiti; promena tembra je jedan od elemenata muzičke dramaturgije.
Danas su u oblasti elektronske muzike stvorene veoma opsežne banke novih (uglavnom veštački sintetizovanih) tembra.
vidi takođe
Književnost
- Nazaikinskiy E., Pags Yu., Percepcija muzičkih tonova i značenja pojedinačnih zvučnih harmonika, u knjizi: Primena akustičkih metoda istraživanja u muzikologiji, M., 1964.
- Garbuzov N., Prirodni prizvuci i njihovo harmonijsko značenje, u knjizi: Zbornik radova komisije za muzičku akustiku. Zbornik HIMNE, knj. 1, M., 1925.
- Garbuzov N., Zonska priroda tembarskog sluha, M., 1956.
- Volodin A., Uloga harmonijskog spektra u percepciji visine i tembra zvuka, u knjizi: Muzička umetnost i nauka, broj 1, M., 1970.
Wikimedia Foundation. 2010 .
Sinonimi:Pogledajte šta je "Timbre" u drugim rječnicima:
Timbre, a [te] ... Stres ruske riječi
timbre- tembar, i... Ruski pravopisni rječnik
timbre- tembar/... Morfemski pravopisni rječnik
- (fr.). Ton istog tona na različitim glasovima ili instrumentima. Rječnik stranih riječi uključenih u ruski jezik. Čudinov A.N., 1910. TEMP je nijansa zvuka istog tona na različitim glasovima ili instrumentima. Rečnik stranih reči ruskog jezika
- [te], a; m. [francuski. timbar] Karakteristična boja zvuka, koju mu daju prizvuci, prizvuci, prema kojima se zvuci iste visine međusobno razlikuju. Prijatan, nizak t. Razni tembrovi. T. glas, instrument. ◁ Timbar, oh, oh.… … enciklopedijski rječnik
- [timbar], tembar, muž. (francuski tembar). Karakteristična boja koju zvuku instrumenta ili glasu daju prizvuci, prizvuci. Meki ton. Oštar ton. Violončelo, tembar violine. Samoglasnički zvuci govora razlikuju se jedni od drugih u ... ... Objašnjavajući Ušakovljev rječnik
timbre- subjektivno percipirana karakteristika zvuka u obliku njegove boje, povezana s istovremenim utjecajem zvučnih vibracija različitih frekvencija koje čine složeni zvuk. Rječnik praktičnog psihologa. Moskva: AST, Harvest. S. Yu. Golovin. 1998.… … Velika psihološka enciklopedija
timbre- Definicija koja se obično koristi u psihoakustici. Timbar je atribut slušnog osjeta, po kojem slušalac može ocijeniti u kojoj su mjeri dva zvuka različita, predstavljena na sličan način i iste jačine... Priručnik tehničkog prevodioca
- (francuski tembar) ..1) u fonetici, obojenost zvuka, određena pozicijom formanata u frekventnom spektru zvuka2)] U muzici, kvaliteta zvuka (njegova obojenost), koja omogućava razlikovanje zvuci iste visine, izvedeni na različitim instrumentima ili različitim ... Veliki enciklopedijski rječnik
TIMBRE- TEMBR. Kvalitativna karakteristika ili specifična obojenost zvuka, u fizičkom smislu, predstavlja određenu kombinaciju tonova. T. je karakterističan za muzičke zvukove, za zvukove ljudskog govora. Postojeći jezici se razlikuju u T. kao... Novi rječnik metodičkih pojmova i pojmova (teorija i praksa nastave jezika)
TIMBRE- tembar, kvalitet zvuka koji omogućava, na istoj visini, razlikovanje zvukova pojedinih muzičkih instrumenata, zvukova glasova različitih ljudi, itd. određeno relativnim intenzitetom ... ... Velika medicinska enciklopedija
Knjige
- Set stolova. fizika. mehanički talasi. Akustika (8 stolova), . Edukativni album od 8 listova. Članak - 5-8665-008. talasni proces. longitudinalni talasi. poprečni talasi. Periodični talasi. Refleksija talasa. stajaći talasi. Zvučni talasi. Visina zvuka...