Guzenko Evgenia Dmitrievna, profesorica muzike u gimnaziji br.
Timbre - muzičke boje
Cilj: upoznati učenike sa raznovrsnošću tembra simfonijskog orkestra.
Zadaci:
formirati likovnu kulturu učenika:
pažnja slušaoca, izvođačka aktivnost, kao samoizražavanje doživljaja u pevanju, muzičkoj i ritmičkoj aktivnosti (sviranje na instrumentima);
Razvijanje muzičkog sluha;
Optimizirajte kreativne kvalitete pojedinca.
SLAJD #1
Učitelj: Evo dva rada: jedan je crno-bijeli, a drugi je u boji. Koja je izražajnija, svetlija, lepša?
A uz pomoć čega umjetnik postiže tu ekspresivnost i ljepotu?
Uz pomoć BOJE.
Ponekad se simfonijski orkestar poredi sa slikarskom paletom. Možemo li govoriti o bojama u muzici? I ako jeste, koje su to boje?
Muzika takođe ima svoje boje, koje kompozitori vešto koriste. Uostalom, svaki instrument ima svoj jedinstveni glas ili, kako muzičari kažu, svoj tembar...
Istu notu mogu svirati različiti instrumenti, ali... Žica zvuči drugačije od metalne ili drvene ploče, a drvena lula će zvučati drugačije od staklene.
Tema naše lekcije: "Timbre - muzičke boje" (slajd broj 2)
A naši zadaci... (pročitajte na slajdu br. 3):
Danas smo hajde da se upoznamo sa tembrima mesing i udaraljke alate i probajte dokazati da glasovi ovih instrumenata nisu samo drugačije jedno od drugog, ali i razne boje.
U tome će mi pomoći ne samo momci koji su pripremili informacije o alatima, već i svi vi.
Slušajući glasove instrumenata, na listu br. 1 ( Aneks 1) morate odabrati "boju" koja odgovara tembru instrumenta: na primjer, zvučno je svijetle boje, nisko je tamno. Možete koristiti nijanse boja, možete kombinirati nekoliko boja...
Učitelj: Dakle, hajde da se upoznamo sa grupom drvenih duvačkih instrumenata. Sam naziv "vetar" govori o tome kako se zvuk izvlači iz ovih instrumenata.... Tako je, duvaju. I počeli su da ih zovu drvenim jer su napravljeni od drveta... SLAJD br.4
Nekada su se drveni alati pravili od drveta, pa otuda i naziv „drveni“. Ali danas se izrađuju od drugih materijala, poput plastike, metala, pa čak i stakla.
SLAJD #5 Flauta
student: Flauta je jedan od najstarijih muzičkih instrumenata. Njegovo porijeklo se gubi u magli vremena, ali moderna flauta je otišla daleko od one antičke. Ona ima najviši glas među duvačkim instrumentima. Nema joj premca u imitaciji prirodnog svijeta: glasovi ptica, u liku fantastičnih stvorenja koja naseljavaju šume, rijeke.
Njegov zvuk je lagan, zvučan, svijetao i pokretljiv.
SLAJD #6 Oboa
Student : Ulaskom u orkestar u 17. veku, oboa je odmah postala idol muzičara i ljubitelja muzike.
Oboa najbolje može izraziti lirska raspoloženja, nježnu ljubav, skromnu žalbu, gorku patnju.
Zvuk je topliji i gušći od zvuka flaute, njegov glas se prepoznaje kao po "nazalnom" tonu.
SLAJD #7 Klarinet
student: Pojavio se tek u 18. vijeku, ali je jedini od svih dostupnih za promjenu jačine zvuka iz snažnog u jedva čujan. Klarinetu je sve dostupno: dobar je za izražavanje radosti, strasti, dramatičnih osećanja.
Zvuk je vrlo čist, transparentan i okrugao, odlikuje se plemenitošću.
SLAJD br. 8 Fagot
student: Poslednji član grupe drvenih instrumenata je fagot. Pojavio se u 17. veku kao najniže zvučni instrument. Ovo je bas. Njegovo drveno deblo je toliko veliko da je "presavijeno" na pola. Na taj način podsjeća na snop drva za ogrjev, što se odražava i u njegovom nazivu: „fagot“ sa italijanskog znači „snop“.
Njegov zvuk precizno karakteriše pisac Gribojedov u Jau od pameti: "... Promukao, zadavljeni čovek, fagot...". Zaista, tembar fagota je malo stisnut, gunđa, kao glas starca.
Može biti mrzovoljan, podrugljiv, može biti tužan, tužan.
SLAJD №9 BAKAR VJETAR GRUPA
Učitelju. Sledeća grupa duvačkih instrumenata je BAKAR. Kao što ime govori, materijal od kojeg su alati napravljeni je metal, iako ne nužno bakar, često su to mesing, kalaj i druge legure. U orkestru, "bakar" može lako da zagluši druge instrumente, pa kompozitori oprezno koriste njihov zvuk.
Ova grupa se pojavila kasnije od ostalih orkestarskih grupa. Uključuje: trubu, rog i tubu. Počnimo naše upoznavanje sa limenim instrumentima sa trubom.
SLAJD №10 Truba
student: U srednjem vijeku truba je pratila svečanosti i svečane ceremonije, pozivala vojsku u bitku i otvarala viteške turnire. Često izvodi ratoborne signale, koji se zovu "FANOVI".
Zvuk je svetao, dalekoletan, svečan, svečan.
SLAJD br. 11 Horn
student: potiče od drevnog lovačkog roga. Naziv "horn" je njemački za "šumski rog". Dužina metalne cijevi dostigla je skoro 6 metara, tako da je bila savijena poput školjke.Topao, duševan glas omogućava vam da svirate široke, glatke melodije. Zvuk - meko, "lijeno", toplo.
SLAJD №12 Tuba
student: Najniže zvučni instrument među limenim duvačima je tuba. Nastao je u 19. veku.
Zvuk je gust i dubok, "nespretan".
SLIDE №13 Udarački instrumenti
Učitelju. Došli smo do posljednje grupe orkestra - udaraljke. Ovo je velika grupa, koja uključuje timpane, male i velike bubnjeve, tam-tam, trougao, zvona, zvona, ksilofon. Sve ih ujedinjuje zajednička metoda vađenja zvuka - udarac. Element ovih instrumenata je ritam. Nijedan drugi instrument ne može dati muzici takvu elastičnost i dinamiku kao bubnjevi.
Samo jedan instrument, timpani, je stalni, obavezni član orkestra.
SLAJD №14 Timpani
student: timpani - drevni instrument, to je bakarni kotao, zategnut na vrhu kožom, koji se udara malim čekićem sa okruglim mekim vrhom.
Zvuk raznih nijansi: od jedva čujnog šuštanja do snažnog urlika. Mogu prenijeti osjećaj postepenog nakupljanja ritmičke energije. LISTENING(odabiremo boju za glas timpana).
SLAJD #15 Ksilofon
student: ksilofon - alat sa setom drvenih ploča koje se udaraju sa dva čekića.
Zvuk je oštar, pucajući, jak.
Učitelj: A sada, dok će asistenti stavljati vaš rad na tablu, ekspresno ćemo čitati karakteristike tembra svih instrumenata
SLAJD broj 16 (Izražajno čitamo)
Flauta: lagana, zvučna, lagana i pokretna.
Oboa: topla i gusta sa "nosnim" podtonom.
Klarinet: jasan, proziran i okrugao, plemenit.
Fagot: stisnut, mrzovoljan, "promukao".
Truba: svijetla, leteća, svečana, svečana.
Rog: mekan, "lenji", topao.
Tuba: gusta i duboka, "troma".
Timpani: od jedva čujnog šuštanja do snažnog urlika (tapkamo po stolu sve većim rukama).
SLAJD #17 (Zaključak)
Zašto se muzički tembrovi upoređuju sa bojama.
Učitelj: Da, boja zvuka instrumenata je bogata i raznolika. Oni se zaista mogu uporediti sa bojama u slikarstvu, a Vaši crteži pokazuju koliko je šarolika gama boja, pa samim tim i glasovi instrumenata, i tembrovi su jednako raznoliki.
SVIRANJE NA INSTRUMENTIMA
Učitelju. Orkestar je posebna zemlja. Ona živi po svojim pravilima. Svaki instrument u rukama muzičara ima svoje obaveze, a ako ih ne ispuni, onda uništava celinu, narušava HARMONIJU.
Sada će nekoliko učenika pokušati da osmisli svoju ritmičku pratnju na udaraljkama (tambura, kašike, flauta i marakase).
POZOVITE 2-3 puta i procijenite učinak:
Učitelju. Momci su odlično odsvirali ritam na udaraljkama i smatrali su da nije lako stvoriti HARMONIJU U ORKESTRU.
SLAJD #17 UKRŠĆENA
Učitelju. A sada je vrijeme da provjerite kako pamtite instrumente duvačke grupe, jednog od boja najraznovrsnijih glasova.
Imate li list broj 2 na svojim stolovima? (prilog 2), u koji upisujete odgovore, a zatim sve zajedno provjeravamo.
SLAJD №18 Starogrčko pozorište.
Učitelju.
Muzika je generalno neodvojiva od tembra kojim zvuči. Bilo da pjeva ljudski glas ili pastirska frula, čuje li se melodija violine ili gunđajući glas fagota - bilo koji od ovih zvukova uključen je u višebojnu paletu tembarskih inkarnacija muzike.
Muzika vas postavlja za razmišljanje, budi maštu... Zamislimo da smo u staroj Grčkoj i da je naš razred "ORKESTAR" - mesto gde se nalazio hor, a vi i ja smo hor. A lekciju ćemo završiti prelijepom pjesmom “MUSIC SOUNDS”, a vaš rad za ovu pjesmu možete pogledati na ekranu.
crteži učenika za pjesmu "Zvuči muzika".
Hvala na lekciji.
Zbogom!
Ukrštenica
Horizontalno.
On vodi cijeli orkestar.
U srednjem vijeku sviranje ovog limenog instrumenta pratilo je viteške turnire i vojne ceremonije.
U staroj Grčkoj tako se zvalo mjesto za hor.
Ovaj drveni duvački instrument ima dubok glas.
Naziv ovog bakarnog instrumenta na njemačkom znači "šumski rog".
Drveni duvački instrument.
Preci ovog drvenog duvačkog instrumenta su trske i frule.
Obrazovni program osnovnog opšteg obrazovanja za period 2011-2015
Obrazovni program... uvesti studenti ... Timbres alati i grupe alata simfonijski orkestar. Rezultat. Musical materijal: simfonijski ... ciljevi I zadataka; svjesno izgraditi govorni iskaz u skladu sa komunikativnim zadataka. studenti ...
Naredba br. 2011. "Dogovorena" na ms škole Protokol br.
Objašnjenje... Target: uvesti With tembre narodni instrumenti (harmonika, harmonika, balalajka, tambura, rog, kašike). Agafonnikov" Musical ... 1.02 Symphonic muzika Target: Stvoriti uslove da se deca upoznaju sa grupama instrumenata simfonijski orkestar. "U...
Opštinska obrazovna ustanova (3)
ProgramTeme " Timbre». Symphonic orkestar. Celo slušanje simfonijski Bajka "Petar i vuk". Priznanje tembre alata. ... u sedmici). Target muzički obrazovanje i vaspitanje u osnovnoj školi – formiranje muzički kulture studenti kao dijelovi...
10. Poseban lijek
Upoznali smo se sa gotovo svim sredstvima muzičkog izražavanja. Ali ostala je još jedna posebna stvar. I to se ne odnosi samo na muziku, već i na fiziku. Razmislimo o tome koje druge osobine svaki zvuk ima, osim visine tona i trajanja. Volume? Da. Ali postoji još jedno svojstvo. Jedna te ista melodija se može svirati i na klaviru, i na violini, i na flauti, i na gitari. I možeš da pevaš. Čak i ako je svirate na svim ovim instrumentima u istom tonu, istim tempom, s istim nijansama i potezima, zvuk će i dalje biti drugačiji. Sa čim? Sama boja zvuka, njegova timbre.
Sjećate se prizvuka? Oni su ti koji uglavnom utiču na tembar. Svaki zvuk je vibracija zraka u obliku vala. Zajedno sa glavnim tonom, čiju visinu čujemo, uključuje prizvuke koji ovom valu daju posebnu boju – tembar. Može li zvuk biti bez prizvuka? Da, ali možete ga dobiti samo u posebnim laboratorijskim uslovima. I zvuči prilično odvratno. U prirodi nema takvih zvukova, svjetlija je i ljepša.
Istražujući i razlažući talase tembra, naučnici su izmislili sintisajzer koji može da kreira nove tembre i imitira postojeće, ponekad prilično uspešno. Naravno, umjetni tembrovi sintisajzera ne mogu zamijeniti žive glasove i instrumente. Ali savremeni muzički život bez sintisajzera više nije moguć.
Ovako izgledaju neki zvučni talasi:
Ali kakve veze ovi fizički grafovi imaju sa muzičkom ekspresivnošću? Veoma veliki. Timbre za kompozitora su kao boje za umetnika. Šta mislite, koliko različitih tembra ima u simfonijskom orkestru? Najmanje dvanaest (a postoji mnogo više alata). A u velikim, proširenim kompozicijama orkestra različitih tembra može biti više od trideset (i više od stotinu instrumenata). Ali to je samo cisto tembre pojedinih instrumenata. Baš kao što umjetnici miješaju boje da bi stvorili nove boje i nijanse, kompozitori često koriste mješovito tembre, kombinacije raznih instrumenata.
I koliko tembra može biti u klavir muzika? Samo jedan Glas klavira. Ako se orkestarska muzika može uporediti sa uljem, onda je klavirska muzika crtež olovkom. Ali veliki umjetnici tako vladaju olovkom da mogu prenijeti i najsitnije nijanse u crno-bijelim crtežima olovkom i stvoriti iluziju boja. Veliki pijanisti su u stanju da na svom „crno-belom” instrumentu stvore utisak velikog šarenog orkestra. A po suptilnosti prenosa najsitnijih nijansi, klavir čak nadmašuje orkestar. Neki pijanisti govore o različitim tonovima klavira i uče svirati različite tonove. I iako to nije sasvim tačno sa fizičke tačke gledišta, zaista možemo čuti ove različite tembre. Jer umjetnost je čudo, a čudo može biti u suprotnosti sa zakonima fizike.
Zašto je tembar posebno sredstvo muzičkog izražavanja? Zato što je priroda ove ekspresivnosti posebna, nije ista kao kod drugih sredstava. Melodija, harmonija, harmonija i ritam su naši main znači, "lice" muzike u potpunosti zavisi od toga kompozitor. Tekstura i registar zavise od kompozitora, ali ne uvek. Moguće je obraditi muzičko djelo bez promjene njegovog „lice“, već promjenom registara i teksture. Pace, moždani udari, dinamika mogu biti specificirani od strane kompozitora, ali vrlo zavise od izvođač. Upravo zbog tempa, poteza i dinamike svaki muzičar čini da ista djela zvuče malo drugačije. A timbre zavisno od alata. Samo izbor instrumenta zavisi od kompozitora, a njegov prelep zvuk zavisi od izvođača.
Metodička izrada otvorenog časa iz muzičke literature na temu:
"Timbre muzičkih instrumenata simfonijskog orkestra"
Semenova Irina Andreevna - nastavnik teorijskih disciplina najviše kvalifikacione kategorije.
datum:
Mjesto rada:MBU DO "DSHI br. 2" g.o. Samara
Ova lekcija je razvijena na osnovu autorskog programa o muzičkoj literaturi "U svijetu muzike" Semenove I.A. Čas je namijenjen učenicima 4. razreda (grupe od 8-10 osoba).
Trajanje:40 minuta
Lokacija:studij solfeđa i muzičke literature Dječije škole umjetnosti br.2.
Vrsta lekcije:lekcija učenje novog gradiva.
Vrsta lekcije:lekcija sa elementima razgovora.
Cilj:Odrediti karakteristike tembra instrumenata simfonijskog orkestra, njihovu ulogu u otkrivanju muzičke slike.
Zadaci:
edukativni:
Produbljivanje znanja o strukturi simfonijskog orkestra;
Učvrstiti u slušnoj svijesti učenika zvučni tembar instrumenata simfonijskog orkestra;
Uvedite nove muzičke primjere.
u razvoju:
Razvijati figurativnu i emocionalnu percepciju muzičkih djela;
Razvijati samostalno mišljenje, sposobnost poređenja i suprotstavljanja;
Razvijati vještine i sposobnosti učenika da logički izgrade svoj odgovor, pravilno izraze svoje misli i daju estetsku ocjenu onoga što su čuli.
edukativni:
Negovati muzički i umetnički ukus;
Negovati kulturu slušanja simfonijske muzike;
Negujte prijateljske odnose i partnerske kvalitete.
Oblici rada:
Slušanje muzike (analiza i poređenje)
Pogledajte vizuelni materijal;
Rad sa notnim tekstom;
Conversation;
Ispunjavanje praktičnih zadataka.
Oblici kontrole:
Rad u svesci;
Testiranje;
Auditivni kviz.
Metode kontrole:
Grupa;
Pojedinac u alternaciji.
Edukativno-metodička podrška času:
Z. Osovitskaya, A Kazarinova Udžbenik o muzičkoj literaturi za nastavnike dječje muzičke škole "U svijetu muzike"
Ya. Ostrovskaya, L. Frolova Udžbenik za dječiju muzičku školu "Muzička književnost" 1. godina studija
Ya. Ostrovskaya, L. Frolova "Radna sveska o muzičkoj literaturi" 1. godina studija.
G.F. Kalinjinova sveska „Muzička literatura. Pitanja, zadaci, testovi" broj 1.
Dizajn, oprema, inventar:
1. Čas se održava u prostoriji opremljenoj audio opremom sa klavirom, tablom za vizuelna pomagala, TV-om, laptopom.
2. Audio snimci:
Simfonijska bajka "Petar i vuk" S.S. Prokofjev - Koncertni valcer M.O. duran -RaspoloženjeIndigoDuke Ellington - "Oproštaj Slovena" V. Agapkin - "Čežnja za domovinom" (drevni valcer) - estradni orkestar pod vodstvom B. Karamysheva
3. Muzički fragmenti iz simfonijske bajke S.S. Prokofjev "Petar i vuk".
4. Prezentacija.
5. Liste materijala sa spiskom različitih vrsta orkestara.
6. Karte koje prikazuju instrumente, orkestre, junake simfonijske bajke "Petar i vuk" S.S. Prokofjev.
7. Listovi sa definicijom glavnih pojmova na temu lekcije za postavljanje na tabli.
Plan lekcije:
1. Organizacioni momenat 1 2. Zagrevanje 10 3. Objašnjenje novog gradiva 15 4. Provera usvajanja novog gradiva jačanje znanja i veština učenika 10 5. Domaći zadatak 2 6. Sumiranje 2
Tokom nastave
1. Organizacioni trenutak - pozdrav: - Zdravo momci! Drago mi je da te vidim na mojoj lekciji. Ja ti se smejem a vi se smejete jedno drugom. Svi smo mirni, ljubazni, prijateljski raspoloženi. Spremni ste za lekciju. Svi su odlučni da danas budu pažljivi, aktivni i prijateljski raspoloženi jedni prema drugima.
2. Zagrijte se
Ljudi, da se podsetimo: - Šta je orkestar? (Ovo je grupa muzičara koji sviraju djela napisana posebno za ovu kompoziciju instrumenata) -Ko vodi orkestardirigent) -Kako se zovu note u koje su upisani dijelovi svih instrumenata?(rezultat) -Transkripcija partiture za klavir se zove...? (klavier) -Kako se zove zajedničko sviranje svih instrumenata? (tutti) -Koje vrste orkestara poznajete?orkestar ruskih narodnih instrumenata, džeza, popa, duvačkih i simfonijskih)
Slajdovi 1,2,3
Učenici gledaju u ekran i na fotografijama prepoznaju vrste orkestara. Njihovi odgovori se bilježe na listovima za izdavanje, unoseći numeraciju.
Ljudi, pogledajmo sljedeći slajd i provjerimo naše odgovore.
slajd 4
Na kraju zagrijavanja predlažem da se prisjetite kako zvuče navedeni orkestri. Vaš odgovor će biti podignuta kartica s imenom orkestra.
Zvuče muzički fragmenti: - Koncertni valcer M.O. duran (orkestar ruskih narodnih instrumenata) - RaspoloženjeIndigoDuke Ellington (džez orkestar) - “Oproštaj Slavjanke” V. Agapkin (duvački orkestar) - Simfonija "Zimski snovi"Idio P.I. Čajkovski (simfonijski orkestar)- "Čežnja za domovinom" (stari valcer) - (estradni orkestar)
3. Objašnjenje novog materijala
Učitelj: Danas ćemo se na času upoznati sa instrumentima koji su u sastavu simfonijskog orkestra. Simfonijski orkestar se sastoji od 4 orkestralne grupe: gudačke, drvene, limene i udaraljke.
slajd 5
Položaj muzičara u orkestru zavisi od razlike u zvuku i tembru instrumenata, a mahanje dirigentskom palicom mora biti vidljivo svakom muzičaru. Stoga su instrumenti grupisani i lepezasti. Osim toga, akustika sugerira da bi u dubini pozornice trebali biti instrumenti velike, oštre zvučnosti: udaraljke i limene, a u prvom planu - gudačka grupa.
slajd 6
Gudačku grupu čine: violina, viola, violončelo, kontrabas. Ovo je glavna grupa orkestra. Uprkos razlikama u veličini i rasponu zvuka, instrumenti su slični po formi i tembru. - Šta mislite zašto se instrumenti ove grupe zovu gudački?(svi imaju žice i gudale).U dodiru gudala sa žicom nastaje nježan pjevački tembar violine, pomalo prigušeni ton viole, baršunasti, plemeniti ton violončela i tihi, zujavi tembar kontrabasa.
Slajd 7
Druga grupa su drveni duvački instrumenti. U pogledu jačine zvuka, ova grupa ima prednosti u odnosu na žice. Instrumenti su sposobni za veliku raznolikost i bogatstvo izraza. Uključuje: flaute, oboe, klarinete i fagote. Svaki od njih ima svoj način proizvodnje zvuka i zvučne nauke. Drveni duvački tembri nisu slični jedni drugima, pa se često koriste kao solo instrumenti u orkestralnim djelima. Prozirni, hladni tembar flaute, tehnička pokretljivost učinili su je briljantnom solistkinjom u orkestru. Tembar oboe, bogat, topao, mekan, iako pomalo nazalan, odredio je njegovu ulogu lirskog soliste u orkestru. Jasnoća tehničkih obrazaca oboe je izvan svake pohvale. Klarinet, takođe vrlo virtuozan instrument, ima različite boje boja. Ovo svojstvo mu omogućava da izvodi i dramske, lirske i scherzo dionice. A fagot, instrument najnižeg zvuka, „najstariji“ u grupi, ima prekrasan, pomalo promukao ton. Rijetko nastupa kao solista. Povjereni su mu patetični monolozi, lirske i neužurbane teme. U orkestru se uglavnom koristi kao prateći instrument. Svi instrumenti ove grupe zvuče zahvaljujući zraku koji se u njih uduvava, i ventilima, uz pomoć kojih se mijenja visina.
Slajd 8
Grupa 3 - limeni instrumenti: rogovi, trube, tromboni i tube. Što se tiče fleksibilnosti izvedbe, inferiorni su od drvenih puhača, ali imaju veću zvučnu snagu. Timbre ove grupe su svetle i briljantne. Zvuče i u herojskoj, prazničnoj muzici i u tragičnoj. Na primjer, francuski rog može zvučati meko i melodično. Riječ "rog" znači "šumski rog". Stoga se njegov tembar često čuje u pastoralnoj muzici.
Slajd 9
Posljednja grupa je grupa udaraljki. Ova grupa se nalazi u lijevom uglu bine. Po obliku, veličini, materijalu od kojeg su napravljeni, a po zvuku, dijele se u dvije velike grupe. Prvi ima postavku, tj. određeni ton. To su timpani, zvona, ksilofon, zvona.
Slajd 10
Druga grupa nema podešavanje i proizvodi relativno više ili niže zvukove. To su trouglovi, tambura, mali bubanj, činele, tu su tam, kastanjete. Pored bubnjeva je harfa. Njeno "zlatno jedro" kao da lebdi iznad orkestra.
slajd 11
Desetine žica su pričvršćene za delikatno zakrivljeni okvir. Prozirni lagani tembar harfe krasi zvuk simfonijskog orkestra.
slajd 12
Momci, sada ćemo poslušati fragment iz muzičke bajke "Petar i vuk" S.S. Prokofjev.
slajd 13
Godine 1936. stvorio je muzičku bajku sa ciljem da djecu upozna sa zvukovima instrumenata. Svaki lik bajke ima svoj lajtmotiv koji je dodijeljen istom instrumentu: patku predstavlja oboa, djed je fagot, Petja je gudački kvartet, ptica je flauta, mačka je klarinet, vuk je tri roga, lovci su timpani i bas bubanj (pucnji). "Petar i vuk" jedno je od najboljih djela S.S. Prokofjev za djecu. Ovu muzičku bajku znaju i vole djeca iz različitih zemalja.
Slajd 14
Zvuči kao audio snimak. Učenicima se daju muzički primjeri fragmenata djela. Kombinacija slušne i vizuelne jasnoće koncentriše pažnju učenika i razvija korisne muzičke veštine (note pomažu da se muzika potpunije percipira).
4. Provjera usvajanja novog gradiva, učvršćivanje znanja i vještina.
A sada vam nudim nekoliko zadataka na temu današnje lekcije. Zadatak 1 - potpišite prikazane alate.Zadatak se izvodi u radnoj svesci G.F. Kalinina. Broj 1 br. 39
Zadatak 2 - podvuci u svakoj rečenici riječi koje odgovaraju ovoj definiciji.Zadatak se izvodi u radnoj svesci Y. Ostrovskaya, L. Frolova 1 godina studija (br. 35)
Zadatak 3 - auditorni kviz (fragment "Petar i vuk" S.S. Prokofjeva)Radite sa karticama koje prikazuju instrumente simfonijskog orkestra i likove muzičke bajke "Petar i vuk". Momci rade u parovima. Zadatak je pronaći par povezujući junaka i instrument koji ga prikazuje.
5. Domaći
1. Napravite ukrštenicu koristeći nazive raznih alata. Zadatak broj 56 u radnoj svesci G.F. Kalinina.
2. Slušajte (na internetu) sonatu Arpegione P.I. Čajkovski. Prepoznajte muzičke instrumente i zapišite ih u svesku.
6. Summing
Bravo momci! Danas ste dobro radili, bili aktivni i pažljivi.Sprovodim ocjenjivanje, slavim lična postignuća i završavam čas sa željama.
IZRAŽAJNA MUZIČKA SREDSTVA
Timbre
Umetnost kombinovanja orkestralnih
zvučnost je jedna od strana
duša samog dela.
N. Rimsky-Korsakov
Muzički tembrovi se često upoređuju sa bojama boje. Poput boja koje izražavaju bogatstvo boja okolnog svijeta, stvaraju boju umjetničkog djela i njegovo raspoloženje, muzički tembrovi također prenose raznolikost svijeta, njegovih slika i emocionalnih stanja. Muzika je generalno neodvojiva od tembra kojim zvuči. Bilo da pjeva ljudski glas ili pastirska frula, čuje li se melodija violine ili igra harfe - bilo koji od ovih zvukova uključen je u višebojnu paletu tembarskih inkarnacija muzike. Muzika se upravo sastoji od raznih ovakvih inkarnacija, a u svakoj se naslućuje sopstvena duša, jedinstven izgled i karakter. Stoga kompozitori nikada ne stvaraju takvu muziku koja može biti namijenjena bilo kojem tembru; svako, pa i najmanje, djelo svakako sadrži naznaku instrumenta koji ga treba izvesti.
Na primjer, svaki muzičar zna da violina ima posebnu melodičnost, pa joj se često povjeravaju melodije uglađene, pjesmičke prirode, sa posebnim zaobljenim linijama.
Ništa manje poznata nije ni virtuoznost violine, njena sposobnost da izvede najburnije melodije sa izuzetnom lakoćom i briljantnošću. Ova sposobnost omogućava mnogim kompozitorima da stvaraju ne samo virtuozne komade za violinu, već i da je koriste (jedan od „najmuzikalnijih“ instrumenata) za prenošenje zvukova koji nikako nisu muzičke prirode! Među primjerima takve uloge violine je "Bumbarov let" iz opere N. Rimskog-Korsakova "Priča o caru Saltanu".
Ljuti Bumbar, koji se sprema da ubode Babarikhu, pravi svoj čuveni let. Zvuk ovog leta, koji muzika reprodukuje sa slikovitom tačnošću i velikom duhovitošću, kreirana je melodijom violine toliko brzom da slušalac zaista ima utisak strašnog bumbara koji zuji.
Izuzetna toplina i ekspresivnost violončela približava njenu intonaciju živom glasu – dubokom, uzbudljivom i emotivnom. Stoga u muzici nije neuobičajeno da vokalna djela zvuče aranžirano za violončelo, zadivljujuća prirodnošću tona i disanja. S. Rahmanjinov. Vokal (aranžman za violončelo).
Tamo gdje se traži lakoća, gracioznost i gracioznost, vlada flauta. Prefinjenost i prozirnost tembra, u kombinaciji sa inherentnim visokim registrom, daju flauti i dirljivu ekspresivnost (kao u "Melodi" iz opere "Orfej i Euridika") i gracioznu duhovitost. Šarmantna "Šala" iz Suite br. 2 za orkestar primjer je tako elegantno duhovitog zvučanja flaute.
Ovo su karakteristike samo nekoliko instrumenata koji su dio velike porodice različitih zvukova muzike. Naravno, ovi i drugi instrumenti se mogu koristiti u svom "čistom" obliku: praktično za svaki od njih stvoreni su posebni koncerti, sonate i komadi. Široko se koriste i solisti različitih instrumenata uključenih u polifone orkestarske kompozicije. U takvim fragmentima solistički instrumenti još zornije otkrivaju svoje izražajne mogućnosti, ponekad jednostavno plene ljepotom tembra, ponekad stvarajući kontrast različitim orkestralnim grupama, ali najčešće sudjelujući u opštem toku muzičkog pokreta, gdje se jukstapozicije i preplitanja zvukova stvaraju sliku neverovatnog zvučnog bogatstva. Na kraju krajeva, kombinacije tonova daju muzici takvu izražajnost i olakšanje, omogućavaju prenošenje gotovo svake slike, slike ili raspoloženja. To su uvijek osjećali veliki majstori orkestra, koji su svoje partiture stvarali sa izuzetnom pažnjom, koristeći sve izražajne mogućnosti muzičkih instrumenata. Izvanredni kompozitori sjajno su vladali orkestracijom, s pravom je smatrajući najvažnijim nosiocem muzičke slike.
Istorija simfonijskog orkestra ima više od tri veka. Za to vrijeme postepeno se formira instrumentalna kompozicija koju koriste moderni kompozitori. U njemu su ne samo pojedini tembri, već i svaka orkestralna grupa stekla svoje izražajne i tehničke mogućnosti, pa se sa sigurnošću može reći da je orkestar bio i ostao glavni instrument za realizaciju muzičkih ideja.
Moderni simfonijski orkestar uključuje četiri grupe instrumenata:
1) gudače (violine, viole, violončela, kontrabasi);
2) drveni duvači (flaute, oboe, klarineti, fagoti);
3) duvački duvački instrumenti (trube, horne, tromboni, tube);
4) udaraljke i klavijature (timpani, zvona, celesta, bubnjevi, činele itd.).
Ove četiri grupe, uz svoju veštu upotrebu, izražajnu i šaroliku kombinaciju, sposobne su da stvaraju prava muzička čuda, zadivljuju slušaoce bilo prozirnošću, bilo gustinom zvuka, bilo izuzetnom snagom, ili jedva primetnim drhtanjem - svim najfinijim i najrazličitijim nijansama koji orkestar čine jednim od izuzetnih dostignuća ljudske kulture.
Ekspresivnost muzičkih tonova posebno se očito manifestuje u delima vezanim za njihovu specifičnu slikovitost. Osvrnimo se još jednom na muzičku bajku N. Rimskog-Korsakova - operu Priča o caru Saltanu, u kojoj se, ako ne u basnoslovno fantastičnoj muzici, mogu "čuti" i slike prirode i razna čuda predstavljena u magični zvuci orkestra.
Uvod u poslednju scenu opere zove se "Tri čuda". Ova tri čuda pamtimo iz pripovetke A. Puškina, gde je dat opis grada Ledenca, Gvidonskog kraljevstva.
Ostrvo u moru leži
Grad stoji na ostrvu,
Sa crkvama sa zlatnim kupolama,
Sa kulama i vrtovima;
Ispred palate raste smrča,
A ispod nje je kristalna kuća:
Vjeverica živi u njoj pitoma,
Da, kakvo čudo!
Vjeverica pjeva pjesme
Da, orasi grizu sve;
A orasi nisu jednostavni,
Školjke su zlatne.
Jezgra su čisto smaragdna;
Vjeverica je njegovana, zaštićena.
Postoji još jedno čudo:
More silovito bjesni
Prokuhaj, digni urlik,
Juriće na praznu obalu,
Proliće se na brzinu,
I nađu se na obali
U vagi, kao vrelina tuge,
Trideset tri heroja
Sve lepotice su nestale
mladi divovi,
Svi su jednaki, kao u selekciji -
Ujak Černomor je sa njima...
A princ ima ženu,
Šta ne možete da skinete pogled:
Danju se pomračuje Božja svjetlost,
Osvjetljava zemlju noću;
Mjesec sja pod kosom,
A na čelu zvijezda gori.
Ovi stihovi iz Puškinove "Priče o caru Saltanu" čine glavni sadržaj muzike N. Rimskog-Korsakova, gdje je prvo od tri čuda Vjeverica, koja grizu orahe i pjeva svoju bezbrižnu pjesmu, drugo je trideset i tri junaka. , koji se pojavljuju iz talasa pobesnelog mora, a treće, najdivnije od čuda, je prelepa princeza Labud.
Muzička karakterizacija Belke, koja uključuje dvije zvučne epizode, povjerena je ksilofonu i pikolo flauti. Obratite pažnju na škljocajuću prirodu zvuka ksilofona, koji tako precizno reprodukuje pucketanje zlatnih orašastih plodova, i na zviždanje pikolo flaute, što Vevericinoj pesmi daje zviždački karakter. Međutim, samo ovi zvučni dodiri ne iscrpljuju svo bogatstvo ideja o "prvom čudu". Drugi odlomak melodije obogaćen je celestom - jednim od "najčudesnijih" instrumenata - koji prikazuje sliku kristalne kuće u kojoj živi Vjeverica.
Muzika "drugog čuda" - heroja - raste postepeno. U njemu se čuje huk pobesnele morske stihije i zavijanje vetra. Ovu zvučnu pozadinu, na kojoj junaci nastupaju, stvaraju različite grupe instrumenata koji crtaju sliku snažnog, moćnog, neuništivog.
Bogatiri se pojavljuju u tembarskim karakteristikama limenih duvaca - najmoćnijih instrumenata simfonijskog orkestra.
Konačno, „treće čudo“ nam se javlja uz pratnju harfe – nježnog i zadivljujućeg instrumenta koji prenosi glatko klizanje prekrasne ptice po glatkoj površini noćnog mora, obasjanog mjesecom. Pjevanje ptice labud povjereno je solo oboi, instrumentu koji svojim zvukom podsjeća na glas ptice vodene. Uostalom, Labud još nije utjelovljen u princezi, njeno prvo pojavljivanje je napravljeno pod maskom veličanstvene, kraljevske ptice. Postepeno, melodija Labudova se transformiše. Na posljednjoj izvedbi teme, ptica labud se pretvara u princezu, a ova magična transformacija izaziva u Gvidona takvo oduševljenje, takvo bezgranično divljenje da kulminacija epizode postaje istinski trijumf sve zamislive svjetlosti i ljepote. Orkestar u ovom trenutku dostiže najveću punoću i sjaj, u opštem toku zvuka ističu se tembri limenih duvačkih instrumenata koji predvode njihovu svečanu melodiju.
"Tri čuda" N. Rimskog-Korsakova otkrivaju nam neiscrpna čuda muzičkih tonova. Orkestar je u ovom djelu dostigao toliku slikovitost, takav nečuven sjaj, da neograničene mogućnosti muzike u prenošenju svega što je vrijedno takvog prenošenja u okolni svijet postaju nazadne.
Međutim, važno je naglasiti da i muzika stvara sopstvenu lepotu, kao što je stvara slikarstvo, arhitektura ili poezija. Ova ljepota, možda, nije ništa viša i ništa bolja od ljepote stvarnog svijeta, ali ona postoji i, oličena u čudu simfonijskog orkestra, otkriva pred nama još jednu tajnu muzike čije rješenje treba tražiti u zadivljujuća raznolikost njegovih zvukova.
Pitanja i zadaci:
1. Zašto se muzički tembrovi upoređuju sa bojama boje?
2. Može li tembar dati karakter muzičkom zvučenju i originalnost? Navedite neke primjere koje znate.
3. Da li je, po Vašem mišljenju, moguće povjeriti melodiju napisanu za jedan instrument drugom? Ako jeste, navedite moguće zamjene.
4. U kojim muzičkim žanrovima se orkestar obavezno koristi?
5. Koji od muzičkih instrumenata je po svojim mogućnostima najbliži orkestru?
6. Imenujte svoje omiljene muzičke instrumente. Objasnite zašto ste odabrali njihove tembre.
Prezentacija
Uključeno:
1. Prezentacija - 19 slajdova, ppsx;
2. Zvukovi muzike:
Rahmanjinov. Vokalizacija. Violončelo, mp3;
Bach. "Scherzo" iz Svite za flautu i gudački orkestar br. 2, mp3;
Rimski-Korsakov. Belka, iz opere "Priča o caru Saltanu", mp3;
Rimski-Korsakov. 33 junaka, iz opere "Priča o caru Saltanu", mp3;
Rimski-Korsakov. Princeza labud, iz opere "Priča o caru Saltanu", mp3;
Rimski-Korsakov. Šeherezada. Fragment, mp3;
Rimski-Korsakov. Bumbarov let, iz opere "Priča o caru Saltanu", mp3;
3. Popratni članak, dok.
(Prezentacija za lekciju "Glasovi - muzičke boje")
"Timbre - muzičke boje"
(izrada časa za 6. razred)
Target: Formiranje potrebe za komunikacijom sa muzikom kroz umetničke i kreativne aktivnosti.
Zadaci:
obrazovni- Upoznati raznovrsnost tembara simfonijskog orkestra
edukativni - Obrazovati muzički ukus, kulturu izvođenja, kulturu slušanja; formirati osjećaj lične odgovornosti za rezultat zajedničkog rada
edukativni - Razvijati vještine, sposobnosti, načine muzičke i kreativne aktivnosti (horsko pjevanje, vokalna i instrumentalna improvizacija)
Problem lekcije: Zašto se tembre u muzici mogu nazvati muzičkim bojama?
Vrsta lekcije: Lekcija otkrivanja novih znanja
Nastavne metode:
Verbalno-induktivni (razgovor, dijalog)
Metoda stvaranja muzike
Metoda "participacije".
Dive Method
Oblici studija: kolektiv, grupa
Materijal za lekciju: Johann Strauss "Južni valcer ruže""; NA. Simfonijska suita Rimskog-Korsakova "Šeherezada"; I. Strauss "Polka - pizzicato"; P.I. Čajkovskog "Napuljski ples" iz baleta "Labudovo jezero"; I.S. Bachova svita br. 2 "Šala"; G.A. Struve "S nama je prijatelj!"; reprodukcija slike A. Lyamina "Valcer"; pjesma japanskog pjesnika Hitakare Hakushua "Ton.ton.ton"
Oprema za nastavu: kompjuter , projektor, platno, muzički instrumenti (klavir, ksilofon, metalofon, bubanj, darbuka, zvona, klavis, kutije, marakase, trougao), 3MP3 plejer, olovke u boji, kartice sa muzičkim instrumentima
Termini, koncepti: pizzicato, slika, mod, tempo, dinamika, tembar
Tokom nastave.
Uvod u lekciju:
Muzički pozdrav.
W: Ljudi, samo smo se pozdravili. Kakav je bio naš pozdrav?
D: Radostan, lagan i lijep.
U: A ako mentalno uzmete boje, kistove i nacrtate pozdrav kao sliku - koje boje će prevladati u njemu?
D: žuta, crvena...
W: Pogledaj oko sebe - svijet je pun boja, raznobojan je. Setite se prolećne bašte, letnjih livada, jesenje šume, zimskog sjaja snega. Da, okruženi smo šarenim svijetom, umjetnici su naučili da to izraze na platnu – uz pomoć boja, ali u muzici? Kakve će biti boje u muzici, šta će nam pomoći da sviramo i pjevamo raznobojni svijet?
SLAJD #1
Tema našeg časa: "Timbre - muzičke boje."
Svaka lekcija uključuje ponavljanje poznatog, otkrivanje novog. Šta biste voljeli naučiti nove stvari?
D: Zašto se tembar zove muzičke boje, da saznamo kako zvuče različiti instrumenti.
T: To će biti svrha naše lekcije.
Hajde da definišemo koje zadatke moramo da rešimo na lekciji da bismo postigli cilj?
D: Treba slušati muzička djela, pokušati čuti kako ih boja muzičkih instrumenata čini šarenim; morate naučiti upoređivati slike umjetnika i muzička djela.
T: Odlično, tome ćemo posvetiti našu lekciju. Vi ste dobri đaci i završili smo dio časa gdje ste bili samo učenici.
A sada ćemo se preobraziti: u svijetu postoje vrlo rijetke profesije, zahvaljujući kojima se kultura čuva i prenosi na sljedeće generacije iz vijeka u vijek.
Hajde da se upoznamo:
Pred vama - restauratori - ovo je grupa broj 1.
Grupa broj 2 - istoričari umetnosti.
Grupa broj 3 - muzičari iz simfonijskog orkestra.
Grupa broj 4 je publika koja je po pretplati došla u Filharmoniju na pametan skup posvećen tembru u muzici.
Svaka grupa će obaviti veoma važan zadatak. I ja ću djelovati kao viši asistent koji prati grupne studije, kao moderator (vođa) muzičke predavaonice i kao dirigent.
(djeca dobijaju kartice sa zadatkom, odgovaraju na pitanja u roku od 3-4 minute)
Grupa zadataka broj 1:
Dragi restauratori! Desio se tužan događaj: slika savremenog umjetnika Alekseja Ljamina izgubila je boju i ime. Vratite oba.
Šta se promijenilo na slici nakon povratka boje i imena?
Započnite svoj odgovor ovako...
“Pregledali smo sliku umjetnika Alekseja Ljamina i odlučili da ona sadrži ___________________________________________________________________
boje jer ___________________________________________________________________
______________________________________________________________________.
Kada je slika poprimila boju, osetili smo da je ___________________
___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________»
Grupa zadataka broj 2:
Dragi likovni kritičari! Pažljivo pogledajte sliku umjetnika Alekseja Ljamina, poslušajte muzičko djelo koje izvodi simfonijski orkestar. Šta spaja muzičko i umetničko delo? Po čemu se razlikuju?
(SLUŠANJE NA SLUŠALICAMA) I. Strauss "Valcer"
Grupa zadataka broj 3:
Dragi muzičari! Razmotrite fotografiju simfonijskog orkestra. Spremite se da svima kažete šta je simfonijski orkestar. Koji instrumenti se sviraju u simfonijskom orkestru? Razvrstajte alate u grupe.
Spremite se da kažete kako ste ih grupirali.
Rasporedite instrumente onako kako su u orkestru. Zašto instrumenti zauzimaju takvo mjesto u orkestru?
Zadatak u grupi br. 4
Dragi gledaoci! Već znamo da su muzika i slikarstvo suglasni. Ali kako se konstruiše muzički obrazac poetskog dela, posebno onog u kome nema rime? Pokušajmo da uhvatimo muzički ritam i poigramo se tembrom glasa, čitajući pjesme japanskog pjesnika Hitakari Hakoshu. Svako od vas ima svoj tembar glasa, hajde da napravimo orkestar glasova.
Čitajte pjesmu ritmično, birajući ton glasa.
A sada - riječ mladim čuvarima kulture!
SLAJD #2
U: Riječ restauratorima:
(u ovom trenutku na ekranu - slajd sa slikom). Djeca odgovaraju na pitanje.
W: ZAKLJUČAK. Tako ste osjetili da slika zvuči na nov način.
SLAJD #3
U: Reč vama, istoričari umetnosti:
U ovom trenutku na ekranu se pojavljuje slika u boji i zvuči muzika valcera. Djeca odgovaraju na pitanja .
U: Sumirajući vaš rad, možemo reći da u muzici i slikarstvu postoje uobičajena izražajna sredstva.
W: Reč vam, muzičari!
Bravo, svaka grupa je uradila veoma dobar posao!
A sada je vrijeme da posjetite našu muzičku predavaonicu. Tema našeg razgovora su tembre muzičkih instrumenata.
Dakle, zvuči kraljica muzike - violina.
SLAJD #4
Slušajući odlomak iz simfonijske svite N.A. Rimski - Korsakov "Šezerezada"
D: tiho, melodiozno, tiho...
W: U sledećem muzičkom delu čućete zvuk ne samo violine, već i drugih muzičkih instrumenata. Primetite da li se zvuk violine promenio?
Slušanje odlomka iz muzičkog dela I. Štrausa "Pizzicato Polka"
D: promijenio
W:Šta uzrokuje različitu obojenost zvuka?
D: od metode ekstrakcije.
W: Ova metoda ekstrakcije se zove pizzicato. (NA EKRANU)
SLAJD #5
W: A sada hajde da se upoznamo sa tembrima duvačkih instrumenata. U srednjem vijeku ovaj instrument je pratio svečanosti i svečane ceremonije, pozivao vojsku na bitku. Šta mislite o kom instrumentu se radi? Pogledaj ekran.
D: to je cijev.
Slušajući odlomak P.I. Čajkovski "Napuljski ples"
iz baleta "Labudovo jezero"
W: Odaberite pridjeve koji karakteriziraju zvuk trube.
D: Zvuk je svetao, dalekoletan, svečan, svečan.
U: Pogledaj: u mojim rukama je jedan od najpoznatijih duvačkih instrumenata: flauta. Poslušajte kako zvuči (učitelj svira flautu). Ovo je instrument za muzičare početnike, a na ekranu vidite flautu simfonijskog orkestra. Obratite pažnju na zvuk flaute.
I.S. Baha „Šala iz Suite br. 2
P: Kako je zvučala flauta?
D: (odgovori djece)
U: Hvala vam na aktivnom i kreativnom sudjelovanju u našoj predavaonici i krećemo na scenu: sada smo orkestar i imamo probu jednog od fragmenata buduće predavaonice: moramo spojiti timbar glasa i tembar muzičkih instrumenata. Imamo omladinski orkestar i zato jako volimo ritam, a samim tim i udaraljke. Na stolu su muzički instrumenti za udaraljke - odaberite instrument koji vam se sviđa. Svaki od njih ima svoj tembar: slušajte odabrani instrument, kako zvuči?
SLAJD №7
T: Sada vas molim da članovima grupe broj 4 pokažete završeni rad.
U: Ljudi, budite oprezni, sada će odrasli učesnici pročitati tekst pjesme, a zadatak našeg orkestra je da uskladi tembar muzičkog instrumenta sa poetskom slikom pjesme.
ODRASLI ČITAJU.
T: Koliko poetskih slika možete prepoznati?
D: javorov list, planinski vjetar, mjesečina.
P: Da li zvuče isto ili drugačije? Koji alati će najbolje prenijeti sliku javorovog lista? (marake, proljeće)
planinski vetar? (posuđe)
Moonlight? (metalofon, trokut)
U: A sada da pokušamo zajedno: odrasli čitaju, a mi izgovaramo ove redove.
(DIRIRING)
W: Hvala. Imamo dobar kreativni tim.
Mislite li da smo uspjeli spojiti tembar glasa i tembar muzičkih instrumenata?
(odrasli hvala, sjedite)
U: Kreiranje i predstavljanje višebojnih slika pod uticajem boje glasa i tembra instrumenata, možemo li reći da je tembar boje u muzici?
Hvala na pametnim odgovorima, odložite svoj alat i sjednite.
Šta je najvažnije za orkestar?
Profesionalnost i talenat muzičara, zajedništvo, saradnja.
T: Na početku lekcije definisali ste šta je orkestar. Sjetite se svojih osjećaja dok radite u orkestru, i jednom riječju recite: orkestar je ... ..
U: Mislite li da će kvaliteti kao što su zajedništvo, solidarnost, prijateljstvo ostati važni ako napravimo orkestar, samo od glasova - hor? I kako, uz pomoć zvuka naših glasova, prenijeti radost što su u blizini pravi prijatelji, što zajedno možemo učiniti mnogo, mnogo dobrih djela?
D: Zapevajte pesmu zajedno!
SLAJD #8
Izvođenje pjesme "Prijatelj s nama!" G.A. Struve