Istorija ovog vodećeg psihodeličnog benda svih vremena počela je u prvoj polovini 60-ih, kada su se basista Roger Waters, bubnjar Nick Mason i klavijaturista Richard Wright ujedinili pod zastavom "Sigma 6". Tim je morao promijeniti brojna imena ("Megadeaths", "Leonard's Lodgers", "The Tea Set", "The Abdabs", "The Architectural Abdabs", "The Screaming Abdabs", "The Pink Floyd Sound" ), pre nego što su se muzičari opredelili za verziju "Pink Floyda", sastavljenu od imena dvojice bluzmena, Pink Andersona i Floyd Council-a. Do tada je došlo do nekih kadrovskih promena u grupi, od kojih je najvažnija bila pojava raspevanog gitariste i izvanrednog kompozitora Syda Barretta. "Pink Floyd" je brzo prešao granice ritma i bluza, tradicionalnog za to vreme, i počeo da eksperimentiše sa zvukom. Korišćeni su povratna sprega, reverb i drugi trikovi, kao rezultat rođena je neobična muzika, a da bi pojačali psihodelični efekat na koncertima, grupa je koristila lajt šou Nakon što su se proslavili u andergraundu, 1967. godine bend je potpisao ugovor sa "EMI" i odmah pustio debitantski singl "Arnold Layne “ sa pričom o transvestitu u britanskih Top 20.
Drugi EP, "See Emily Play", probio je prvih deset, a slijedi ga album "The Piper At The Gates Of Dawn". Većinu pesama na ovoj ploči napisao je Baret, ali je Sid uspeo da stekne jake prijatelje sa drogom i brzo je napustio igru. Često je odleteo baš na bini, pa je već 1968. izbačen iz grupe, a upražnjeno mesto je popunio Sidov stari prijatelj Dejvid Gilmor. Nakon što je Barrett otišao, Waters je preuzeo i većina materijala na "A Saucerful Of Secrets" bila je njegova.
Uprkos promeni vođe, tim je uspeo ne samo da se lako održi, već je uspeo i da značajno poboljša svoj status. Postepeno, "Pink Floyd" su razvili svoj lako prepoznatljiv zvuk, a svi njihovi albumi su bili uvek u prvih deset. Osim "A Saucerful Of Secrets", kasnih 60-ih objavljen je i soundtrack za film "More" i dvostruki "Ummagumma", podijeljen na live numere i eksperimentalne radove svakog od članova benda. Najveće dostignuće tranzicionog perioda bilo je delo "Atom Heart Mother", koje se našlo u samom vrhu nacionalne liste i pamti se po prvoj saradnji muzičara sa orkestrom. Program "Meddle", poznat po 23-minutnom epu "Echoes", pokazao se uspješnim, ali pojava relativno slabe ploče "Obscured By Clouds" uopće nije nagoveštavala naknadni nalet produktivnosti i nagli uspon u popularnosti grupe. Prvi znak globalnog uspeha bio je album "Dark Side Of The Moon". Ovo pravo remek-djelo psihodelije podiglo je "Pink Floyd" na sam vrh "Billboarda" i proveo 591 sedmicu na stranim top listama.
Činilo se da je nakon "Dark Side" teško proizvesti nešto slično grandiozno, ali tim se izborio s tim zadatkom i dvije godine kasnije ponudio slušaocima ništa manje uzbudljiv materijal pod nazivom "Wish You Were Here", čiji je jedan od vrhunaca bio posveta Barrettu "Sjaj ti ludi dijamant". Na pozadini dva prethodna rada, disk "Animals" izgledao je nešto manje atraktivno, ali je 1979. "Pink Floyd" zadao novi snažan udarac top listama preambicioznim duplim albumom "The Wall".
Međutim, višemilionske kopije i uspješne turneje u znak podrške izdanju nisu spasile tim od internog podjela. Waters je konačno koncentrisao svu vlast u svojim rukama, a na njegov prijedlog, Wright je uklonjen iz službenog sastava. Rodžerovi odnosi sa ostalim kolegama takođe su bili daleko od idealnih, a to je na kraju uticalo na kvalitet materijala. Album "The Final Cut" (posebno na pozadini prethodnih remek-djela) pokazao se neuspjehom, a nakon objavljivanja, Waters je najavio raspuštanje tima. Dok je stvarao solo karijeru, Gilmour i Mason su odlučili da ožive Pink Floyd i vratili Wrighta u državu. Prvi pokušaj restauriranog benda u obliku diska "A Momentary Lapse Of Reason" pokazao se prilično slabim, ali nakon nekoliko godina gaženja na licu mjesta, bend je objavio dostojan album "The Division Bell", prilično uporediv po kvaliteti sa ranijim radovima. Izdanje je propraćeno globalnom turnejom i izdavanjem live albuma "Pulse", a u narednim godinama aktivnost "Pink Floyda" je značajno opala. Zapažen događaj dogodio se u ljeto 2005. godine, kada su sva četiri člana klasične postave izašla na pozornicu na London Live 8 koncertu. Nažalost, reunion turneja, koju su fanovi željno iščekivali, nije uslijedila, a u septembru 2008. godine umire Richard Wright.
Činilo se da je priča o grupi tu završila, ali 2011. godine Waters, Gilmour i Mason su se ponovo našli zajedno na istoj pozornici, a iste godine je pokrenuta moćna kampanja za ponovno izdavanje ranog materijala, pod nazivom „Why Pink Floyd?". Nekoliko godina kasnije, još neočekivanija je bila najava Davidove supruge da Pink Floyd priprema novi album. Kasnije se, međutim, ispostavilo da je "The Endless River" sastavljena od nelikvidnih sredstava prije 20 godina, ali i pored toga što ovo gotovo instrumentalno djelo nije mnogo ličilo na klasične "Floyde" i izazvalo je dosta kritika svojim ambijentalnog raspoloženja, bio je na top listama niza zemalja zauzeo prvo mjesto.
Posljednje ažurirano 20.12.14224 izbora akorda
Biografija
Pink Floyd (Pink Floyd) Britanski progresivni/psihedelični rok bend osnovan u Kembridžu. Poznat po svojim psihodeličnim pjesmama i grandioznim emisijama. Jedan je od najuspešnijih u rok i pop muzici, na sedmom je mestu u svetu po broju prodatih albuma (više od 300 miliona primeraka širom sveta). Formiran 1965. godine, posljednji album ("The Division Bell") i turneja održani su 1994. godine. Posljednji nastup jul 2005. (“Live8”).Članovi grupe
Početni sastav:
* Syd Barrett (eng. Syd Barrett) gitarista, vokal (19661968);
* Roger Waters bas gitarista, vokal (19661985);
* Richard Wright klavijaturista, vokal (19661981, od 1987. do 15. septembra 2008.);
* Nick Mason (rođen Nick Mason) bubnjar (od 1966. do danas).
Kasnije se pridružio:
* David Gilmour (eng. David Gilmour) vokal, gitarista (od 1968. do danas).
Naziv "Pink Floyd" nastao je kombinacijom imena džeza, tačnije ritam i bluz muzičara Pink Anderson (Pink Anderson) i Floyd Council (Floyd Council), čiji je Baret bio obožavatelj; ovo ime, prema priči o Waters-u, pojavilo se Baretu u proročanskom snu, i on je insistirao na preimenovanju grupe. Prije toga, grupa je promijenila mnoga imena: "Sigma 6", "T-Set", "Meggadeaths", "The Screaming Abdabs", "The Architectural Abdabs" i "The Abdabs". Štaviše, grupa se prvo zvala "The Pink Floyd Sound", zatim jednostavno "The Pink Floyd", a tek onda je određeni član "the" izbačen u korist "sonority".
"Ko je od vas Pink?"
U prvoj postavi Pink Floyda bili su kolege sa Londonskog arhitektonskog instituta Richard Wright (klavijature, vokal), Roger Waters (bas gitara, vokal) i Nick Mason (bubnjevi) i njihov prijatelj s Cambridgea Syd Barrett (vokal, gitara). Na početku svoje karijere, Pink Floyd su preradili ritam i bluz hitove poput "Louie, Louie" ("Louie, Louie"). Bend je osnovao Blackhill Enterprises, šestočlani poslovni poduhvat koji je uključivao četiri muzičara i njihove menadžere, Petera Jennera i Andrewa Kinga.
Objavljen u avgustu 1967. godine, debi album benda, The Piper at the Gates of Dawn, smatra se najboljim primjerom engleske psihodelične muzike. Pesme na ovoj ploči prikazuju eklektičan muzički miks, od avangardnog "Interstellar Overdrive" do hirovite "Scarecrow", melanholične pesme inspirisane ruralnim pejzažima koji okružuju Kembridž. Album je bio uspješan i dostigao šesto mjesto britanske top liste.
Međutim, nisu svi članovi grupe izdržali teret uspjeha koji je na njih pao. Upotreba psihodelika (kao rezultat toga, pogoršanje kongenitalne šizofrenije) i stalni nastupi slomili su vođu grupe Syd Barrett. Njegovo ponašanje postajalo je sve nepodnošljivije, nervni slomovi i psihoze su se ponavljali sve češće, razbjesnivši ostatak grupe (posebno Rodžera). Ne jednom se dešavalo da se Šid odmah na koncertu jednostavno "isključi", "povuče u sebe" (što je uzrokovano katatonskim napadima). U januaru 1968. godine, Roger i Sydov dugogodišnji gitarista David Gilmour pridružio se bendu kako bi zamijenio Barretta. Međutim, planirano je da Syd, iako ne nastupa, nastavi da piše pjesme za bend. Nažalost, od ovog poduhvata nije bilo ništa.
U aprilu 1968. Baretovo "penzionisanje" je formalizovano, ali su Džener i King odlučili da ostanu sa njim. Šestostrana kompanija Blackhill Enterprises je prestala poslovati.
Iako je Baret napisao većinu materijala za prvi album, za drugi album, A Saucerful of Secrets, objavljen u junu 1968., napisao je samo jednu pjesmu u cijelosti, "Jugband Blues" ("Bluz za noise orchestra"). "Tanjir pun tajni" zauzeo je deveto mjesto u Velikoj Britaniji.
Bez Bareta
Nakon što je grupa 1969. napisala soundtrack za film "More" ("More") u režiji Barbeta Šredera, iste 1969. godine izlazi album "Ummagumma", dijelom snimljen u Birminghamu, dijelom u Manchesteru. Bio je to dvostruki album, čiji je prvi disk bio prvi (i skoro dvadeset godina jedini službeni) snimak živog nastupa grupe, a drugi je ravnopravno podijeljen na četiri dijela, prema broju članova grupe. grupe, a svaki od njih snimio je, zapravo, svoj mini-solo album. Album je bio najveće dostignuće benda u to vreme. Došao je na peto mjesto u Velikoj Britaniji, a na američkoj top listi na broju sedamdeset.
Godine 1970. pojavio se album "Atom Heart Mother" ("Majka sa atomskim srcem") i zauzeo prvo mjesto u Velikoj Britaniji. Grupa je muzički rasla, a sada su za realizaciju ideja bili potrebni hor i simfonijski orkestar. Komplikovani aranžman zahtijevao je uključivanje vanjskog stručnjaka, a to je bio Ron Geesin. Napisao je uvod u naslovnu pjesmu, kao i orkestraciju albuma.
Godinu dana kasnije, 1971., izlazi “Meddle” (“Intervencija”) – praktički blizanac prethodne (po formi i dužini pjesama, ali ne i po muzici; osim što su prošli bez orkestra i hor). Druga strana diska bila je posvećena 23-minutnoj "epskoj zvučnoj poemi" (kako ju je nazvao Waters) pod nazivom "Echoes" ("Eho"), gdje je grupa prvo koristila magnetofone sa 16 traka umjesto četverokanalne i osmokanalnu opremu koja se koristi na Atom Heart Mother“, kao i Zinovjev sintisajzer VCS3. Album je takođe uključivao "One Of These Days", live klasik Pink Floyda, gde je bubnjar Nick Mason užasno izobličenim glasom obećao da će te "iseći na male komadiće" ("One of these days, Im going to cut you in little komadiće "), lagani i bezbrižni "Neustrašivi" i "San Tropez" i nestašni i huliganski "Seamus" (Seamus je nadimak psa), gdje je u vokalnu dionicu pozvan ruski hrt. "Meddle" je zauzeo treće mjesto na UK Singles Chart.
Manje poznati album benda objavljen je 1972. kao Obscured By Clouds kao soundtrack za film Barbeta Šredera La Vallee. Album je jedan od omiljenih Nicka Masona. Tek 46. u američkim Top 50 i šesti kod kuće.
Vrhunac uspjeha
drugu stranu mjeseca
Album The Dark Side of the Moon iz 1973. bio je vrhunac benda. Bio je to konceptualni rad, odnosno ne samo zbirka pjesama na jednom disku, već djelo prožeto jednom, povezujućom idejom o pritisku savremenog svijeta na ljudsku psihu. Ideja je bila snažan katalizator kreativnosti benda, a njegovi članovi zajedno su sastavili listu tema otkrivenih na albumu: kompozicija "On The Run" ("On the Run") govori o paranoji; "Vrijeme" ("Vrijeme") opisuje približavanje starosti i besmisleno gubljenje života; Velika svirka na nebu (prvobitno nazvana Mortality Sequence) i Religijska tema su o smrti i religiji; "Novac" je o novcu koji dolazi sa slavom i preuzima osobu; "Mi i oni" ("Mi i oni") govori o sukobima unutar društva; "Brain Damage" je posvećen ludilu i Sydu Barrettu. Kroz korištenje nove opreme za snimanje sa 16 staza u studiju Abbey Road, skoro devet mjeseci (fantastično dugih za ono vrijeme!), ostavljenih za snimanje, i trudom tonskog inženjera Alana Parsonsa (Alan Parsons), album se pokazao kao neviđeni i ušao je u riznicu snimanja svih vremena.
Singl "Money" pogodio je dvadeset najboljih u SAD-u, a album je postao #1 (samo #2 u Velikoj Britaniji) i ostao na top 200 u SAD-u 741 sedmicu, uključujući 591 sedmicu od 1973. do 1988. uzastopno, nekoliko puta na prvom mjestu. Album je oborio mnoge rekorde i postao jedan od najprodavanijih albuma svih vremena.
Volio bih da si tu
"Wish You Were Here" ("Wish You Were Here") objavljen je 1975. godine i sadržavao je otuđenje kao naslovnu temu. Pored klasične naslovne pjesme Pink Floyda, album uključuje hvaljenu pjesmu "Shine on You Crazy Diamond", posvetu Sydu Barrettu i njegovom mentalnom slomu. Osim toga, na albumu su i "Welcome to the Machine" ("Dobrodošli u mašinu") i "Have a Cigar" ("Zapali cigaru"), posvećene bezdušnim biznismenima šou biznisa. Album je bio broj jedan u Velikoj Britaniji i broj dva u Americi.
Do trenutka objavljivanja Animals u januaru 1977. godine, muzika benda je sve više kritikovana od strane novonastalog pank rok pokreta zbog toga što je bila previše "slaba" i ohola, što je odstupanje od jednostavnosti ranog rokenrola. Album je sadržavao tri duge glavne pjesme i dvije kratke koje su dopunjavale njihov sadržaj. Koncept albuma bio je blizak značenju knjige Životinjska farma Georgea Orwella. Album koristi pse, svinje i ovce kao metafore za opisivanje ili osudu članova modernog društva. Muzika The Animals je znatno više bazirana na gitari nego na prethodnim albumima, verovatno zbog rastuće tenzije između Watersa i Richarda Wrighta, koji nisu mnogo doprinijeli albumu.
Zid
Rok operu "Zid" je skoro u potpunosti kreirao Roger Waters i ponovo je naišla na oduševljeni prijem kod obožavalaca. Singl sa ovog albuma "Another Brick in the Wall, Part II", koji se dotiče pitanja pedagogije i obrazovanja, bio je broj jedan na UK Christmas Singles Chart-u. Pored trećeg mjesta u Velikoj Britaniji, "The Wall" je proveo 15 sedmica na američkim top listama tokom 1980. Album je postao veoma skup u procesu pisanja i doneo je mnogo troškova zbog masovnih nastupa, ali prodaja ploča izvela je bend iz finansijske krize u kojoj se nalazio. Dok je radio na albumu, Waters je proširio svoj uticaj i ojačao svoju lidersku ulogu u grupi, što je dovelo do stalnih sukoba u njoj. Na primjer, Waters je pokušao uvjeriti članove benda da otpuste Richarda Wrighta, koji nije imao ili nije imao nikakve veze s albumom. Wright je na kraju učestvovao na nekoliko koncerata za fiksnu naknadu. Ironično, Richard je jedini uspeo da zaradi od ovih koncerata, pošto je ostatak benda morao da pokrije previsoke troškove emisije "Zid". The Wall je koproducirao Bob Ezrin, prijatelj Rodžera Votersa koji je koautor stihova za "The Trial". Waters ga je kasnije izbacio iz šou kampa Pink Floyda nakon što je Ezrin nehotice razgovarao s rođakom novinara o albumu. The Wall je ostao na listi najprodavanijih albuma 14 godina.
Godine 1982. snimljen je dugometražni film prema albumu Pink Floyd The Wall. Bob Geldof, osnivač Boomtown Rats i budući organizator Live Aid i Live 8 festivala, glumio je rok zvijezdu Pink. Film je napisao Waters, režirao Alan Parker, a animirao hvaljeni karikaturist Gerald Scarfe. Film se može nazvati provokativnim, jer je jedna od glavnih ideja bila protest protiv ustaljenih ideala i engleske strasti za redom. Takođe, film je bio svojevrsni manifest u odbranu rokera. Uostalom, kao što znate, 1970-ih osoba je mogla biti uhapšena samo zato što je bila obučena u poderane farmerke, ili zato što je na glavi imala irokez. Nijedan od problema nije direktno prikazan u The Wall. Cijeli film je satkan od alegorija i simbola, na primjer, bezličnih tinejdžera koji, jedan po jedan, padaju u mlin za meso i pretvaraju se u homogenu masu.
Snimanje filma bilo je popraćeno daljnjim pogoršanjem odnosa između dvije najmoćnije ličnosti grupe: Watersa i Gilmoura.
Nedavni albumi i raspad grupe
Godine 1983. pojavio se album "The Final Cut" ("Final Cut" ili "Mortal Wound") sa podnaslovom "Requiem for the post-war dream of Roger Waters, u izvedbi Pink Floyda". Darker than The Wall, ovaj album se bavi mnogim temama, kao i pitanjima koja su bila podjednako relevantna danas kao i danas. To je uključivalo Watersovo nezadovoljstvo i ljutnju zbog činjenice da je Britanija umiješana u Folklandski sukob u kompoziciji "The Fletcher Memorial Home" ("Fletcher's Memorial House"), gdje je Fletcher Watersov otac Eric Fletcher. Tema pjesme "Dva sunca u zalasku" ("Dva sunca na zalasku") strah od nuklearnog rata. Wrightovo odsustvo sa snimanja albuma rezultiralo je izostankom klavijaturnih efekata karakterističnih za prethodni rad Pink Floyda, iako su gostujući muzičari Michael Kamen (klavir i harmonij) i Andy Bown dali neke doprinose kao klavijaturisti. Među muzičarima koji su učestvovali u snimanju "The Final Cut" bio je istaknut tenor saksofonista Raphael Ravenscroft. Uprkos mješovitim recenzijama za ovaj album, "The Final Cut" je bio uspješan (br. 1 u Velikoj Britaniji i br. 6 u SAD) i dobio je platinasti certifikat ubrzo nakon objavljivanja. Najuspešnije pesme prema radio stanicama bile su “Gunner's Dream” (“San artiljeraca”) i “Not Now John” (“Not Now, John”). Trvenja između Watersa i Gilmoura tokom snimanja albuma su bila tolika. jaka da se nikada nisu pojavili u studiju za snimanje u isto vrijeme. Bend nije bio na turneji sa ovim albumom. Waters je ubrzo zvanično objavio svoj odlazak iz grupe.
Nakon The Final Cut-a, članovi benda su se razišli, izdajući solo albume sve do 1987. godine, kada su Gilmour i Mason počeli rekreirati Pink Floyd. To je dovelo do žestokih pravnih sporova sa Rodžerom Votersom, koji je, nakon što je napustio grupu 1985. godine, odlučio da grupa ionako ne može postojati bez njega. Međutim, Gilmour i Mason su uspjeli dokazati da imaju pravo nastaviti svoje muzičke aktivnosti kao grupa Pink Floyd. Waters je u isto vrijeme zadržao neke od tradicionalnih izgleda benda, uključujući većinu rekvizita i likova iz The Walla i sva prava na The Final Cut. Kao rezultat toga, bend predvođen Davidom Gilmourom vratio se u studio sa producentom Bobom Ezrinom. Dok je radio na novom albumu benda, A Momentary Lapse of Reason (br. 3 u Velikoj Britaniji i SAD), Richard Wright se pridružio bendu, u početku kao sesijski muzičar na sedmičnoj bazi, a zatim kao punopravni učesnik do 1994. , kada je objavljeno poslednje delo Floydsa "The Division Bell" ("The Division Bell", br. 1 u UK i SAD) i sledeća turneja, koja je postala najprofitabilnija u istoriji rok muzike do sada.
Svi članovi grupe objavili su solo albume koji su dostigli različite nivoe popularnosti i komercijalnog uspeha. "Zabavljeni do smrti" Rodžera Votersa naišli su na najtoplije prijem u javnosti, ali su i dalje naišli na različite kritike kritičara.
Kasnije aktivnosti grupe
Od 1994. i The Division Bell, Pink Floyd nije objavio nikakav studijski materijal, a neće ga ni uskoro. Jedini izlaz benda bio je live album P*U*L*S*E (Pulse) iz 1995. godine, live snimak albuma The Wall kompajliran iz 1980. i 1981. Is There Anybody Out There? The Wall Live 1980-81” (“Ima li neko napolju? The Wall Live, 198081”) 2000.; set od dva diska koji sadrži najznačajnije hitove grupe "Echoes" ("Echo") 2001. godine; ponovno izdanje albuma "Dark Side of the Moon" povodom 30. godišnjice 2003. (remasterirao ga je James Guthrie u SACD-u); Reizdanje albuma The Final Cut 2004. s dodanim singlom "When The Tigers Broke Free" ("When the tigers broke free"). Album Echoes izazvao je dosta kontroverzi zbog činjenice da se pjesme prelivaju jedna u drugu drugačijim redoslijedom nego na originalnim albumima, iz nekih su istrgnuti značajni dijelovi, kao i zbog samog slijeda pjesama koji , prema fanovima, ne bi trebalo biti logično.
David Gilmour je u novembru 2002. objavio DVD sa svojim solo koncertom "David Gilmour in Concert" ("David Gilmour in Concert"). Sastavljen je od snimaka emisije od 22. juna 2001. do 17. januara 2002. u Royal Festival Hall u Londonu. Richard Wright i Bob Geldof su pozvani na scenu kao gosti.
Zbog činjenice da su članovi grupe uglavnom angažovani na sopstvenim projektima, na primer, Mejson je napisao knjigu "Inside Out: A Personal History of Pink Floyd" ("Inside Out: A Personal History of Pink Floyd"), jer smrti Stevea ORourkea (Steve ORourke) 30. oktobra 2003. dugogodišnji menadžer benda, zbog solo projekta Davida Gilmoura (Album On an Island i turneja istog imena) i zbog smrti Ricka Wrighta 15. septembra , 2008, budućnost benda je maglovita.
Iako su 2. jula 2005. godine, ostavljajući razlike iz prošlosti na jednu večer, Pink Floyd nastupio u svojoj klasičnoj postavi (Waters, Gilmour, Mason, Wright) na svjetskoj emisiji Live 8 posvećenoj borbi protiv siromaštva.
Dana 7. jula 2006., jedan od osnivača grupe, Syd Barrett, umro je od komplikacija od dijabetesa u Kembridžu. Tokom ljeta, nekoliko Barrettovih sačuvanih slika, kao i njegov namještaj i neki od njegovih rukopisa, prodani su na aukciji. Dana 10. maja 2007. održan je koncert Madcapa Last Laugh, posvećen njegovom sećanju, ali je Roger Waters nastupio na njemu odvojeno od Pink Floyda.
Prvi album Pink Floyda The Piper at the Gates of Dawn ponovo je objavljen 3. septembra 2007. povodom proslave njegovog 40. rođendana. Izdanje uključuje 3 diska: mono verziju albuma, stereo verziju, rane pjesme, kao i nekoliko skeniranih listova iz bilježnica Syda Barretta.
The Pink Floyd Show
Pink Floyd su, između ostalog, poznati po svojim nevjerovatnim nastupima, spajajući vizualne i glazbene efekte, stvarajući šou u kojem i sami muzičari gotovo nestaju u pozadini. U svojim ranim danima, Pink Floyd su bili praktički prvi bend koji je koristio posebnu opremu za svjetlosne emisije u svojim nastupima - slajdove i video klipove projektovane na veliki okrugli ekran. Kasnije su korišteni laseri, pirotehnika, baloni i figure (najpoznatije od njih je ogromna svinja na naduvavanje koja se prvi put pojavila na albumu Animals).
Najveći scenski nastup bio je za The Wall, gde je nekoliko muzičara za sesiju odsviralo uvodnu pesmu noseći gumene maske (otkrivajući da su članovi benda nepoznati kao pojedinci); Dalje, tokom prvog dijela emisije, radnici su postepeno između publike i grupe izgradili ogroman zid od kartonskih kutija na koji su potom projektovani crtani filmovi Geralda Scarfea, a na kraju performansa zid se srušio. Ovu predstavu je kasnije rekreirao Waters uz pomoć mnogih gostujućih muzičara, uključujući Brajana Adamsa, Scorpions i Van Morisona, 1990. godine usred ruševina Berlinskog zida.
Ilustracije albuma
Ilustracije albuma sastavni su dio rada benda za fanove. Omoti albuma i omoti ploča daju emocionalni poticaj percepciji muzike kroz svijetle i smislene vizuale. Tokom karijere benda, ovaj aspekt je prvenstveno bio pojačan talentom fotografa i dizajnera Storma Thorgersona i njegovog studija Hipgnosis. Dovoljno je spomenuti poznate slike čovjeka koji se rukuje sa svojim gorućim dvojnikom („Voleo bih da si ovdje“) i prizmom kroz koju prolazi svjetlost („Tamna strana mjeseca“). Torgeson je sudjelovao u dizajnu svih albuma osim "The Piper at the Gates of Dawn" (fotografirao ga je za ovu naslovnicu fotograf Vic Singh i sliku zadnje korice Syd Barrett), "The Wall" (za koji je bend unajmio Geralda Scarfea ) i "The Final Cut" (dizajn naslovnice sam Waters, koristeći fotografiju koju je napravio njegov zet Willie Christie).
Diskografija
Studijski i live albumi
* The Piper at the Gates of Dawn (LP; EMI; 5. avgusta 1967; Barret/Wright/Waters/Mason)
* Tanjir pun tajni (LP; EMI; 29. jun 1968; Barrett/Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Više (LP; EMI; 27. jul 1969; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Ummagumma (2 LP; EMI; 25. oktobar 1969., studijski i live snimci; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Atom Heart Mother (LP; EMI; 10. oktobar 1970; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Meddle (LP; EMI; 30. oktobar 1971; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Zamagljeni oblacima (LP; EMI; 3. jun 1972; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* The Dark Side of the Moon (LP; EMI; 24. mart 1973; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Volio bih da si ovdje (LP; EMI; 15. septembar 1975; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Životinje (LP; EMI; 23. januar 1977; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* The Wall (2 LP; EMI; 30. novembar 1979., 2 LP; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* The Final Cut (LP; EMI; 21. mart 1983; Gilmour/Waters/Mason)
* Momentary Lapse of Reason (LP; EMI; 7. septembar 1987; Gilmour/Mason)
* Delicate Sound of Thunder (LP, uživo; EMI; 22. novembar 1988; Gilmour/Wright/Mason)
* The Division Bell (LP; EMI; 30. mart 1994; Gilmour/Wright/Mason)
* P*U*L*S*E (2 CD-a uživo; EMI; 5. lipnja 1995.; Gilmour/Wright/Mason)
* Ima li nekoga tamo? The Wall Live 198081 (CD, uživo; 27. mart 2000; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
Kompilacije
* Relics (1971) kompilacija nekih materijala i pjesama preuzetih sa albuma sa B-strane ranih singlova
* Masters of Rock, broj 1 (1974) kompilacija; kompilacija je prvobitno objavljena pod nazivom "The Best Of Pink Floyd"
* Nice Pair (1973) kompilacija koja kombinuje prva dva diska benda "The Piper at the Gates of Dawn" i "A Saucerful Of Secrets" na jednom albumu
* Zbirka Great Dance Songs (1981) kompilacija uključuje nekoliko alternativnih verzija dobro poznatih pjesama, posebno novu snimku Money, na kojoj je David Gilmour sam izveo sve dijelove osim saksofona.
* Works (1983) Kompilacija koja sadrži numeru van albuma "Embryo" i dvije alternativne verzije "Brain Damage" i "Eclipse"
* Shine on (CD Box Set, 1992.) deluxe CD set uključujući remasterirane "A Tanjurić Of Secrets", "Meddle", "Dark Side Of The Moon", "Wish You Were Here", "Animals", "The Wall", "A Momentary Lapse Of Reason" i kompilacija prvih singlova grupe
* 1967: The First Three Singles (1997) kompilacija prva tri singla grupe
* Echoes (2 CD, 2001) kompilacija najboljih pjesama benda
* "Live at Pompeii" (Koncert uživo u Pompejima) (1973, koncert, režija Adrian Maben; Gilmour/Wright/Waters/Mason) snimka deset pjesama koje je bend izveo na pozadini drevnih ruševina Pompeja (Italija)
*Pink Floyd The Wall (1982, MGM, režija Alan Parker; Gilmour/Wright/Waters/Mason) film zasnovan na albumu The Wall iz 1979.
* "The Final Cut" 1983, kratki film
* "Delicate Sound of Thunder" (1988, uživo, u režiji Waynea Ishama; Gilmour/Wright/Mason) snimka uživo u Nassau Coliseumu (SAD)
* "Puls" 2006, koncert
Soundtracks
* "Tonite Lets All Make Love In London" (Let's all make love in London tonight) (1967, režija Peter Whitehead, UK) korištena su samo dva kratka dijela kompozicije "Interstellar Overdrive", ali je film omogućio da bend prvi studijsko snimanje četiri pesme.
* "Komitet" (1968, u režiji Petera Sykesa, UK) koristio je, posebno, ranu verziju "Pažljivo s tom sjekirom, Eugene".
* "More" (More) (1969., režija Barbet Schroeder, Francuska) film o avanturama hipija na Ibici. Nije baš poznat u svijetu, ali vrlo popularan u Francuskoj. Kao soundtrack korišćene su izmenjene stare i nekoliko novih pesama grupe.
* "Zabriskie Point" (Zabriskie Height) (1970, režija Michelangelo Antonioni, SAD) koristi četiri fragmenta pjesama benda.
* "La Vallee" (Dolina) (1972, režija Barbet Schroeder, Francuska) ovaj film je poznat i kao "Zamagljen oblacima" (Skriven oblacima). On govori o hipijima koji su otišli u Novu Gvineju u potrazi za izgubljenom dolinom. Muzika benda korišćena u filmu je drugačija od one koja se može čuti na albumu "Obscured by Clouds".
* "La Carrera Panamericana" (Panamericana Freeway) (13. aprila 1992., režirao i producirao Ian MacArthur, UK) dokumentarni film o trci automobila u Meksiku dugoj 2500 milja. David Gilmour i Nick Mason su učestvovali na ovim takmičenjima i bili su jedan od sponzora. Pink Floyd je dao soundtrack za film. Pored nekoliko pjesama sa albuma A Momentary Lapse of Reason, za film je snimljeno i nekoliko novih pjesama koje se nisu pojavile na sljedećem studijskom albumu benda, iako su se pojavile na nekoliko piratskih diskova.
Pink Floyd
Moderna enciklopedija Avanta + Muzika naših dana / Vodeći urednik D.M. Volodikhin. - M.: Avanta +, 2002. - 432 str. ill. str. 295-299
Muzička režija– psihodelija, art rock
Zemlja- Velika britanija
Sredinom 60-ih- Bend osnovan u Londonu
1967. - Izdanje debitantskog albuma
Od početka 70-ih godina- vodeći psihodelični art rok bend
1973- objavljivanje albuma "The Dark Side of the Moon", koji se smatra vrhuncem rada grupe
1986- raspad grupe
1987- oživljavanje grupe
Britanska grupa "Pink Floyd" više od trideset godina postojanja zadržava obožavaoce širom svijeta. Nastao u okviru psihodeličnog andergraunda, rad grupe se razvijao u daljem toku art rocka – nije slučajno što se muzički stil koji su razvili Pink Floyd ponekad nazivaju i psihodeličnim art rokom. Vremenom je rad Pink Floyda pretrpeo značajne promene, ali je ono najbolje što je postignuto uvek sačuvano, a grupa nikada nije izgubila ukus za dalje eksperimente. Inovacija Pink Floyda se manifestovala ne samo u muzici, već iu korišćenju najnovijih tehničkih dostignuća u studijskom radu i na koncertima. Tako je grupa među prvima koristila lasersku i kvadrafonsku opremu, demonstrirala slajdove, filmove, animacije itd. Važnu ulogu imali su i tekstovi kompozicija, od kojih su mnoge bile posvećene složenim univerzalnim problemima usamljenosti, otuđenja, ludila, straha od smrti. Takve su teme ojačale ionako moćan uticaj muzike.
Grupa Pink Floyd nastala je sredinom 1960-ih. u Londonu. Njegovi članovi bili su gitarista i pjevač Syd Barrett (Syd Barrett, pravo ime i prezime Roger Keith Barrett, Roger Keith Barrett, rođen 1946.), basista Roger Waters (puno ime i prezime George Roger Waters, George Roger Waters, rođen 1944.) , klavijaturista Rick Wright (Rick Wright, puno ime i prezime Richard William Wright, Richard William Wright, rođen 1945) i bubnjar Nick Mason (Nick Mason, puno ime Nicholas Berkeley Mason, Nicholas Berkeley Mason, rođen 1945). Barrett je bio talentirani gitarista koji je svirao i glavne i ritam gitarske dionice i bio je u stanju da izvuče najnevjerovatnije zvukove iz svog instrumenta. Takođe je napisao originalnu muziku i tekstove koji su bizarno transformisali dečije priče, naučnu fantastiku, istočnjačku filozofiju i kosmičke slike inspirisane LSD eksperimentima. Waters, Wright i Mason su svirali u ritam i bluz grupi Sigma-6 (Sigma-6), koja je potom promijenila brojna ekstravagantna imena. Barettov predloženi naziv "Pink Floyd" sastavljen je od imena dva američka bluz umjetnika koje je poštovao, Pink Anderson i Floyd Council.
Prvi album Pink Floyda, The Piper At The Gate Of Dawn (1967), sadržao je uglavnom Barretove pesme i imao je psihodelični osećaj sa svojim dugim, improvizovanim kompozicijama. Ali zbog upotrebe LSD-a, muzičarevo psihičko stanje se pogoršalo, a 1968. godine zvanično je najavljen njegov odlazak iz grupe. Nakon toga, Barrett je objavio solo albume "Tomboy Laughs" (The Madcap Laughs), "Barrett" (oba 1970) i druge, što je izazvalo interesovanje među ljubiteljima njegovog rada.
Bareta je zamijenio gitarista i pjevač Dave Gilmour (Dave Gilmour, puno ime i prezime David Gilmour, David Gilmour, rođen 1946.). Album A Saucerful Of Secrets (1968), snimljen uz njegovo učešće, odražavao je prelazak sa emancipacije psihodelije na strukturiraniju muziku.
Sljedeći album - "More" (More, 1969.) - bila je muzika za istoimeni film njemačkog reditelja Barbeta Šredera o životu hipija. U budućnosti, grupa je više puta stvarala muziku za filmove. Nekoliko kompozicija "Pink Floyda" zvučalo je u filmu italijanskog reditelja Mikelanđela Antonionija "Zabriskie Point" - tužnoj priči o dvoje ljudi koji su razočarani modernim svetom. Godine 1972. grupa je napisala muziku za Schroederov film Dolina, koji je nastavio hipi temu, objavljen na albumu Obscured by Clouds.
Eksperimentalni dupli album "Ummagamma" (Ummagumma, 1969) sadrži snimak jednog od koncerata grupe, kao i pojedinačne radove svakog njenog člana. Kreativna traganja nastavljena je albumom "Majka atomskog srca" (Atom Heart Mother, 1970), čija je jedna od strana kompletna kompozicija sa orkestarskim i horskim tempom.
Najproduktivnija faza u radu grupe započela je albumom "Intervention" (Meddle, 1971). Kompoziciju "Echo" (Echoes), koja zauzima cijelu drugu stranu diska, mnogi fanovi Pink Floyda i dalje smatraju najboljom kreacijom grupe. Ovdje prisutna "kosmička" pozadina orgulja, hipnotički ritam i obilje zvučnih efekata postali su karakteristične karakteristike zvuka Pink Floyda. Najveći uspjeh postigao je album "The Dark Side Of The Moon" (The Dark Side Of The Moon, 1973). I iako se nikada nije popeo iznad drugog mjesta na britanskim top listama, ostao je na američkoj listi dvjesto najboljih albuma ukupno više od petnaest godina! Rekord koji još niko nije uspeo da obori. Pesma "Money" (Money) sa ovog diska jedna je od najpoznatijih kompozicija grupe. Sljedeći album (Wish You Were Here, 1975), posvećen tragičnoj sudbini Syda Barretta, zauzeo je prvo mjesto na britanskim i američkim top listama.
Nova etapa u radu grupe otvorena je albumom "Životinje" (Animals, 1977), gde je pod uticajem Watersa muzika grupe postala tvrđa i ritmičnija, a tekstovi sadrže jedku satiru na ljude predstavljene u slike životinja. Godine 1979. pojavio se najambiciozniji projekat Pink Floyda, dvostruki album The Wall, koji govori o životnoj priči rock muzičara po imenu Pink. Album je bio na prvom mjestu američkih hit top lista petnaest sedmica. Pjesma "Another Brick In The Wall", koja se nalazi u njoj, postala je prva kompozicija grupe koja se popela na vrh top-lista u Velikoj Britaniji i Sjedinjenim Državama. Tokom rada na albumu, Waters je zauzeo dominantnu poziciju u timu, što je stvorilo napetost među muzičarima. 1977. Pink Floyd napušta Wrighta. Sljedeći album, The Final Cut (1983), bio je u suštini solo projekat Watersa, koji je sam napisao sav materijal. Ovaj antiratni album, posvećen sjećanju na muzičara koji je poginuo u ratu, melodično je najsiromašniji od svih koje je grupa snimila.
Do tada su se članovi Pink Floyda više puta okrenuli solo projektima. Najzanimljiviji od njih su albumi "David Gilmour" (1978) i "About Face" (About Face, 1984) Gilmoura, "Erotic Dream" (Wet Dream, 1978) Wrighta i "For and Against Hitchhiking" (The Za i protiv autostopa, 1984) Waters. Godine 1986. Waters, odlučan da radi samostalno, najavio je raspuštanje Pink Floyda. Sljedeće godine izdaje još jedan solo album, Radio KAOS (Radio K.A.O.S., 1987.). Skromni rezultati prodaje ovih albuma jasno su pokazali da javnost preferira rad grupe, a ne njenih pojedinačnih članova. To je postalo očigledno Gilmouru, koji je započeo put rekreacije Pink Floyda bez Watersa.
Izdan 1987. godine, album A Momentary Lapse Of Reason zvučao je prilično tradicionalno za Pink Floyd. Gilmour ga je snimio gotovo samostalno, iako je Mason naveden kao drugi član grupe, a Wright među ostalim gostujućim muzičarima. Svjetska turneja benda bila je tempirana tako da se poklopi s izdavanjem albuma. Ljut zbog oživljavanja Pink Floyda bez njegovog pristanka, Waters je pokrenuo pravnu bitku koja se do nedavno nastavila i završila kompromisom.
U međuvremenu, Waters je izveo The Wall Concert u Berlinu (1990), na kojem su nastupile brojne pop i rok zvijezde. Izdao je i drugi album - "Amused To Death" (Amused To Death, 1992), koji je odlično prihvaćen od strane slušalaca i kritike.
Zauzvrat, Pink Floyd, koji čine Gilmour, Wright i Mason, snimili su album The Division Bell (1994), posvećen nedostatku razumijevanja među ljudima. Posljednji disk grupe do danas je zbirka Echo (Echoes, 2001).
Profesorov sin, kojeg je razdirao duh kontroverze, u mladosti je napustio fakultet da bi postao pravi roker. A sada - buntovnik koji je šokirao druge svojim budalaštinama dobija koru u Kembridžu.
Na maturu u Kembridžu dolaze u formalnim vikend haljinama, skoro kao Hari Poter. Glavna glasina se prenosi od usta do usta: danas će nam se pridružiti jedan, čije se ime ne može izgovoriti naglas bez težnje. U redu najboljih učenika i počasnih gostiju - poluobrazovani čarobnjak - Gilmore, sjajan i užasan. Odlazi za diplomu specijaliste raznih umjetnosti. Počasni, prema ukupnosti zasluga.
David Gilmour, rok muzičar: "Vrlo je lijepo i čudno stajati ovdje u doktorskoj odeći. Prvo, vruće je u njoj. Drugo, napustio sam fakultet zbog aljkavosti i muzike, što je slomilo srce mom ocu, profesoru genetike."
Gilmour poluobrazovani, ponosno podsjećajući u svakoj mjeri i u svakom intervjuu: „Znate li kuda trebate ići sa svojim obrazovanjem? Vi, društvo svinja na krilima, čemu podučavate? Vaše knjige su još jedan kamen u svijetu. zid u koji si zazidao svoju dušu". To je bila njegova revolucija protiv odraslih, kakvim se pravi rokeri nikada ne smatraju, protiv dečaka koji maltretiraju - kao što je Roger Waters, kolega iz Pink Floyda, koji je napisao čuvene glupe tekstove - pametnjaković, izlazi iz naše grupe, pevaj bez naučnika !
Gilmour je bio priznat kao najbolji električni gitarista na svijetu, rušilac Berlinskog zida, član panteona besmrtnih Britanaca, ali nikako docent, kako je sanjao njegov otac. Stoga se pred salom u kojoj se dodeljuju diplome praktično sapliće pod strogim pogledom dekana.
David Gilmour: „Ne treba da uzimate primjer od mene. Vjerovatno bih se sada ugledao na vas. Zlatno doba roka je prošlo, rokenrol je mrtav, a ja dobijam diplomu visokog obrazovanja. Učite bolje, djeco. U vaše vrijeme ne možete drugačije. Iako je, znate, moj prijatelj Syd Barrett, osnivač Pink Floyda, naučio, a onda poludio i umro."
Uljudan aplauz umesto muzike - sada Gilmor, veliki i strašni, obrazovan čovek i skoro naučnik. U akademskim krugovima očekuju da će njegov imidž povećati želju djece za obrazovanjem, kao što su svojevremeno očekivali da će gotovo zarežati: "Hej, učitelju, ostavi djecu na miru!"
David Gilmour: "Sve je to lijepo. Ali neću oprati diplomu. Znate, imam 63 godine. I nekako sva ova rock zabava više nije zdrava."
Slika sa omota diska. Upravo ovdje, oko bijelih cijevi elektrane Battersea, Pink Floyd je lansirao svoju čuvenu krilatu svinju na naduvavanje. Kako danas kaže Gilmour, tada je to izgledalo kao snažan protest protiv socijalnog filistizma, danas - kao dječji balon. Makar samo zato što je za njega to prirodna evolucija revolucije. Na kraju krajeva, rokeri ne odrastaju. Samo se umore od naivnosti.
Pink Floyd: nastavak?
Koliko god duga i višestruka bila istorija Pink Floyda, ona i dalje ostaje nepotpuna i nepotpuna. Život nekoga ko je još živ ne može se ispričati do kraja, to se može učiniti samo do određenog perioda. I to je dobro, jer daje očekivanje kreativnog nastavka. I da će pred nama biti više od jednog „za nastavak“.
Ali, kao i obično, svaka priča ima svoj početak. Dakle, s njim ćemo započeti priču o grupi, koja sama po sebi predstavlja cijeli svijet, cjelovit i skladan.
Početni sastav:
- Syd Barrett (eng. Syd Barrett) - gitarista, vokal (1965. - 1968.);
- Roger Waters (rođen Roger Waters) - bas gitarista, vokal (1965 - 1985, 2005);
- Richard Wright - klavijaturista, vokal (1965 - 1981, 1987 - 1994, 2005);
- Nick Mason - bubnjar (1965 - 1994, 2005).
- David Gilmour (eng. David Gilmour) - vokal, gitarista (1968 - 1994, 2005).
Za početak, treba napomenuti da prvi nisu bili Syd Barrett i sada živi Roger Waters, već bluz muzičari Pink Anderson i Floyd Council. Oni su bili ti koji su natjerali Barretta da smisli tako čudno, psihodelično poremećeno, ali tako lijepo ime za grupu.
Zatim su bili kolege na arhitektonskom fakultetu (pa, ne fakultetu, institutu), koji su od ritam i bluz hitova napravili nešto svoje. Tako se nije pojavila čak ni grupa, već Blackhill Enterprises - korporacija koju čine četiri muzičara i dva menadžera.
Godine 1967. pojavio se prvi plod njihovih zajedničkih napora - The Piper At The Gates Of Dawn Pink Floyd. Prevedeno, zvuči kao "Trubač pred vratima zore" i najbolji je primjer britanske psihodelične muzike kasnih šezdesetih. Mnogo se može očekivati od četvorke u suštini tinejdžera, ali činjenica da je album dostigao šesto mjesto u Velikoj Britaniji je zaista za divljenje. I iznenađenje.
Šta se dogodilo Sydu Barrettu?
Ali uspjeh je imao i nedostataka. Nije uzalud da se psihodelija baš tako zvala "kiselina". Ono što se dogodilo Sydu Barrettu do danas ostaje samo tema za mistične tračeve i ekstravagantne analogije. Šta je bilo prvo: psihodelici koji su ga doveli do šizofrenije, ili šizofrenija koja se oblikovala u psihodeliku? Bilo je to vrijeme kada su dijagnozu "šizofrenije" ljekari postavljali i pri najmanjem kontaktu sa nepoznatim. Bio je student, prvo bi morao da se naspava, pa tek onda... i šta onda?
Syd Barrett sa Pink FloydimaKažem vam, morao je da se dobro naspava, ali zbog gustog rasporeda turneja počeo je da pokazuje stalne nervne slomove i psihoze, postajao je sve nepodnošljiviji subjekt, što je razbesnelo druge, a posebno Rodžera. Ponekad se Sid "povukao u sebe" upravo na sceni. Tako je 1968. Syd Barrett otpušten i zamijenjen Davidom Gilmourom.
Sid je komponovao većinu prvog albuma, tako da je prvobitno bilo planirano da ne postane muzičar, već kompozitor grupe, ali od toga, nažalost, nije bilo ništa pametno. Na albumu, koji je objavljen 1968. godine, zvuči samo jedna njegova kompozicija.
Stoga je istorija ranih Pink Floyda podijeljena na dva perioda: sa i bez Sida. Šizofreničar u porodici, uvijek je previše tužno ne pokušati ga ubiti, ako ne bukvalno, onda barem figurativno. Ali upravo je ovaj šizofreničar proslavio bandu širom zemlje.
Godine 1969. grupa je napisala soundtrack za film More, nakon čega su objavili album Ummagumma. Snimljen je dijelom u Birminghamu, a dijelom u Manchesteru. Stoga je odlučeno da se izda kao dupli album. Prvi disk je bio prvi i jedini snimak benda uživo (koji se nije mijenjao u narednih dvadeset godina), a drugi disk je sadržavao četiri odvojena dijela, od kojih je svaki napisao sljedeći član grupe. To su četiri minijaturna solo diska.
Ovaj disk je dostigao peto mesto na britanskim listama, a takođe je bio i na američkim listama, na dalekom, dalekom sedamdesetom mestu.
No, treći album, kojim je grupa jasno pokazala u kom smjeru je počela da se razvija, nazvan je "Atom Heart Mother". Već je zauzeo prvo mjesto. Za realizaciju namjere muzičara korišteni su hor i simfonijski orkestar. U proces je bio uključen i profesionalni aranžer, koji je uradio i svu orkestraciju albuma.
Meddle, objavljen sljedeće godine, samo je po dužini i broju pjesama podsjećao na prethodni album. Zvuk je postao potpuno drugačiji. Snimanje je napravljeno na kasetofonima sa šesnaest staza, korišten je sintisajzer VCS3. A u jednoj od kompozicija vokal je snimio ruski hrt po imenu Seamus. Inače, ova pesma je dobila ime po njenom imenu.
"Obscured by Clouds" je objavljen kao soundtrack, pa je tako ostao manje poznat. Mada, da budem iskren, čini mi se bližim od prethodnog albuma. Zašto ne znam. Zauzeo je počasno šesto mjesto u Britaniji.
"Tamna strana mjeseca"
Sve se promijenilo nakon The Dark Side of the Moon. Da, u čast ovog albuma snimljen je čak i film koji govori o tome kako su snimljeni snimci i šta je korišteno da se dobije pravi zvuk.
Za razliku od prethodnih albuma, to nije bila samo zbirka pesama, već konceptualno delo koje je govorilo o pritisku i uticaju savremenog sveta na ljudsku psihu. Grupa je barem imala o čemu razgovarati, sami su osjetili ovaj koncept, a takvo iskustvo ostavlja dugo u sjećanju. I ne najbolje sjećanje, moram reći. Ali ipak, album je ispao divan.
1973 godine. Potpuni nedostatak adekvatne opreme - sada svaki školarac koji sjedi za monitorom kompjutera ima mnogo više mogućnosti za kreativnost i stvaranje pravog zvuka nego što su imali Pink Floyd prije trideset godina. Ne, čekaj, ne trideset - već prije četrdeset godina, pogrešno rečeno. Kako vrijeme ionako leti!
Uz priču o uticaju okolnog sveta na mentalnu ravnotežu čoveka, album govori o paranoji "On the Run", "Time" je govorio o senzacijama približavanja starosti i osećaju da je život prošao. uzalud živjeli (moram reći, tipične mladenačke misli). "Velika svirka na nebu" uz "Religioznu temu" bavi se temom religije i smrti, dok "Novac" govori o razornoj moći novca. "Mi i oni" je oda društvenim sukobima. A "Brain Damage" je pjesma posvećena jadnom Sidu.
Disk je sniman skoro devet mjeseci, što je za te godine jednostavno bio neoprostivo gubljenje vremena, ali je postao klasik i savršeno se sluša i danas, uprkos proteklim decenijama. Šta da kažem. Upravo tih godina grupe su se takmičile u duhu „ko je brži“. Na primjer, Lead Airship su napisali svoj prvi album za devet ili dvanaest sati.
Trud je bio vrijedan toga: album je sada najprodavaniji album u historiji snimanja.
Volio bih da si tu
Naslovna pjesma sa ovog albuma postala je vizit karta Pink Floyda. "Žao mi je što nisi ovdje." Tema otuđenja, luda numera "Shine on You Crazy Diamond", koja je za njega ponovo posvećena Sydu Barrettu, kako neki veruju / pesme).
Ovaj album je ponovo bio prvi u Velikoj Britaniji. I šta da se radi, Pink Floyd jednostavno nije imao dostojne konkurente.
životinje
„Hjustone, šta čuješ? Imam ogromnu ružičastu svinju na stazi." O Hjustonu, naravno, ovo je šala, ali svinja je zaista bila. Letjela je nad ulicama Londona. Jadnog pilota su odmah poslali psihijatru, a ovo je bio samo spot za pjesmu Svinje. Pink Floyd je dao oduška njenoj bolesnoj mašti. Čini se da je Syd Barrett davno otišao u penziju, ali je na kraju toliko inspirirao cijelu ekipu da se i dalje nisu mogli odmaknuti od potpuno ludih slika i analogija.
1977 godina. Grupu sve više kritiziraju pankeri. Tema osude je navodno bila pretjerana slabost karaktera i arogancija. Kao rezultat toga, tim je snimio album koji je imao samo tri kompozicije, ali dugi mnogo kilometara. Dvije kratke bile su takve, pored glavnih tema i potpunije su otkrivale suštinu ideje.
Na ovom albumu životinje se asociraju na određene članove društva kao metafore... tenzije su rasle između Wrighta i Watersa, uslijed čega su gitare počele prevladavati u zvuku novog albuma. Općenito, to se uopće ne osjeti, ali je povećanje zvuka gitare jasno pogodovalo zvuku benda. Zato slušajte, gledajte i uživajte.
Šta vrede ove ogromne glave veprova koje svojim divljim očima seku po koncertnim dvoranama! Nisam rezervisao. Koncerti su imali jezive svinjske glave na kojima bi Mayhem pozavideo u dedinoj eri, ali umesto metala, zvučala je jeziva melodična muzika.
Kako je, pitam se, je li taj nesrećni pilot?
Zid
Izuzetno sam siguran da sam u pravu: prvo se trebaš navući na album, pa se ludo zaljubiti, uveče povesti svoju djevojku i sjesti je zajedno da gledamo Zid u obliku filma. Osiguran je naboj za ekstremna uzbuđenja. I iskustva za ceo život.
Ipak, Waters je genije izuzetne veličine. Gotovo potpuno sam komponovao album, što mu je opet dobro došlo, zvuk je bio vrhunski miksovan, atmosfera je dostigla vrhunac. Navijači su bili oduševljeni. Nisam bio fan Pink Floyda, ali sam to postao nakon Another Brick in the Wall, Part II. Inače, ta pesma je dospela na prvo mesto britanskih top lista, što je još jednom pokazalo preteranu posvećenost Britanaca starim tradicijama.
Album je objavljen 1979. godine i pokazao se ludo skupim. Čini se potpuno nepristojnim pisati o troškovima pisanja. Ali isplatilo se. I to potpuno i prilično brzo.
Waters je rimsku narodnu poslovicu “zavadi pa vladaj” shvatio prebukvalno, nakon čega je uspostavio neizgovoreni diktat, neprestano sejući razdor među članovima grupe. Njegov plan da otpusti Richarda Wrighta završio se tako što je Wright jedini zaradio od ovih koncerata - troškovi predstave bili su jednostavno fantastični i pokrivali su ih isključivo džepovi muzičara, koji su, iako su sada bili izuzetno prostrani, ali i brzo brzo i prazno.
(3
ocjene, prosjek: 3,67
od 5)