Purcell kratka biografija. Engleska muzika 16-17 veka. Radovi Henryja Purcella. Pogledajte šta je "Purcell Henry" u drugim rječnicima

16.07.2019

Malo se zna o Purcellovom životu, čak ni identitet njegovog oca nije utvrđen. Poznato je da se kompozitor oženio 1681. godine, imao šestoro djece i umro, ostavljajući malo toga svojoj udovici. Sudeći po pjesmama za piće koje je komponovao, Purcell je bio tipičan Englez ere restauracije. Njegov profesionalni život je gotovo u potpunosti proveo u Chapel Royal i Westminster Abbey. U detinjstvu je pevao u horu dečaka kapele, zatim je bio štimer drvenih duvača u Kraljevskom orkestru, štimer za orgulje Abbey, kompozitor za Kraljevski violinski orkestar, orguljaš u Vestminsteru i na kraju orguljaš i član Kraljevske kapele.

Prvo muzičko obrazovanje Purcell je stekao pevajući u horu kapele, ali je moguće i da je uzimao privatne časove kod M. Locka i J. Blowa. Nema podataka da je kompozitor putovao van Engleske. Purcell je umro u Londonu 21. novembra 1695. godine.

Osnovu Purcellove zaostavštine čine kompozicije nastale „povremeno“, tj. povezan sa kraljevskom porodicom i crkvenim službama u kapeli i opatiji. Među kompozitorovim duhovnim djelima nalazi se čak 60 himni (crkvenih napjeva), 5 kompletnih službi i mnogo komada za solo glasove. Brojne Purcellove himne se i danas izvode; kompozitorove velike strofične himne predstavljaju najviši primjer ove forme. Purcellove društvene aktivnosti u velikoj su mjeri vezane za pozorište: komponovao je muziku za najmanje 44 drame, a autor je i 6 manje-više kompletnih opera. Najpoznatija je Didona i Eneja (oko 1689), prva velika engleska opera.

Purcellov značaj u istoriji engleske muzike nije samo zbog kompozitorovog genija i svežine njegovih ideja, već i zbog sinteze koju je postigao sofisticiranije kontinentalne evropske kulture sa još nerazvijenim izražajnim sredstvima engleskog muzičkog govora. Njegov fleksibilan i jasan način upotrebe intonacijskih karakteristika maternjeg jezika ostaje neprevaziđen. Ispostavilo se da je Purcell posljednji Englez koji je razvio čisto nacionalnu muzičku tradiciju; u sljedećem vijeku gotovo je potpuno zamijenjen modernim evropskim trendovima.

Kada je početkom 20.st. Engleski kompozitori su se okrenuli poreklu nacionalne tradicije; prvenstveno ih je privuklo Purcellovo nasljeđe; njegov rad je imao presudan uticaj na autore kao što su E. Elgar, R. Vaughan Williams, B. Britten.

Čembalo

Žanrovi opera, instrumentalna muzika Medijski fajlovi na Wikimedia Commons

Enciklopedijski YouTube

1 / 5

✪ Henry Purcell - Sonate

✪ Henry Purcell - Suite br. 4

✪ Henry Purcell // Biografija kompozitora

✪ Henry Purcell: "Come Come You Sons Of Art" - Oda za rođendan kraljice Marije komponovana 1694. godine

✪ Purcell - 10 sonata u četiri dijela

Titlovi

Biografija

Rane godine i početak karijere

Počevši od 1659. godine, porodica Purcell živjela je samo nekoliko stotina metara zapadno od Westminsterske opatije. Henry Purcell je imao tri sina: Edwarda, Henryja i Daniela. Daniel Purcell (um. 1717), najmlađi od braće, takođe je bio plodan kompozitor. On je bio taj koji je završio muziku za završni čin Indijske kraljice nakon Henrijeve smrti.

Nakon očeve smrti 1664. godine, Henry je preuzeo brigu kod svog strica Thomasa, koji se o njemu brinuo kao o svom rođenom sinu. Dok je služio u kapeli Njegovog Veličanstva, obezbedio je Henrijev prijem tamo kao član hora.

Henri je prvo učio kod dekana kapele, Henrija Kuka (um. 1672), a zatim kod Pelhama Hamfrija (um. 1674), Kukovog naslednika. Henry je bio pjevač u Kraljevskoj kapeli sve dok mu se glas nije promijenio 1673. godine, kada je postao pomoćnik tvorca orgulja Johna Hingstona, koji je služio kao kraljev čuvar mjeha.

Veruje se da je Purcell počeo da komponuje muziku sa 9 godina. Ali najranije djelo za koje je pouzdano utvrđeno da ga je napisao Purcell je oda kraljevom rođendanu, nastala 1670. Datumi Purcellovih spisa, uprkos mnogo istraživanja, često nisu precizno poznati. Pretpostavlja se da je pjesma engleska. "Slatka tiranije, sada dajem ostavku" u djetinjstvu ga je napisao u tri dijela. Nakon Humphreyeve smrti, Purcell je nastavio studije kod Johna Blowa. Pohađao je Westminstersku školu i 1676. godine bio je postavljen za prepisivača Westminsterske opatije. Prva Purcell himna na engleskom. "Gospode, ko zna" napisana je 1678. Ovo je psalam ustanovljen za Božić i čita se na jutarnjoj molitvi četvrtog dana u mjesecu.

Godine 1679. Purcell je napisao nekoliko pjesama za Odabrane arije, pjesme i duete. Izbor Ayres, pjesme i dijalozi) John Playford (eng. John Playford) i himna, čiji naziv nije poznat, za kraljevsku kapelu. Iz sačuvanog pisma Thomasa Purcella poznato je da je ova himna napisana posebno za izvanredan glas Johna Gostlinga, koji je također bio član kraljevske kapele. U različito vrijeme, Purcell je napisao nekoliko himni za ovaj izvanredni duboki bas, koji je imao raspon od dvije pune oktave od nižeg D glavne oktave do D prve oktave. Poznati su datumi nastanka nekih od ovih crkvenih djela. Najistaknutiji primjer za njih je himna “Oni što silaze na more u lađama”. U čast čudesnog izbavljenja kralja Karla II od brodoloma, Gostling, koji je bio rojalista, spojio je nekoliko stihova iz Psaltira u obliku himne i zamolio Pursela da ih uglazbi. Ovaj najteži komad za izvođenje počinje odlomkom koji pokriva cijeli raspon Gostlingovog glasa - od vrha D i silazno dvije oktave naniže.

Dalja karijera i smrt

Godine 1679. Blow, koji je bio orguljaš Westminsterske opatije od 1669. godine, dao je ostavku na ovu poziciju u korist svog učenika Purcella. Od tog trenutka, Purcell je počeo da komponuje prvenstveno crkvenu muziku i prekinuo je vezu sa pozorištem na šest godina. Međutim, početkom godine, možda prije nego što je stupio na svoju funkciju, stvorio je dvije važne stvari za scenu: muziku za "Theodosius" Nathaniela Leea (eng. Nathaniel Lee) i "Virtuous Wife" Thomasa d'Urfeya ( eng. Thomas d'Urfey) Purcell je napisao muziku za sedam predstava između 1680. i 1688. Kompozicija njegove kamerne opere Didona i Enej, koja je važna prekretnica u istoriji engleske pozorišne muzike, pripisuje se ovom periodu. Ovo ranije datiranje prilično je vjerovatno, budući da se opera u dokumentima pominje 1689. Napisana je na libreto irskog pjesnika Nahuma Tatea (eng. Nahum Tate) i postavljena 1689. uz učešće Josiasa Priesta inž. Josiasa Priesta, koreografa Dorset Garden Theatre (eng. Dorset Garden Theatre. Svećenikova žena je vodila internat za plemenite djevojke, prvo u Leicesteru, a zatim u Chelseaju, gdje je opera postavljena. Ponekad se naziva i prvom engleskom operom, iako je Blowova opera Venera i Adonis obično se zove ovo. Kao i u Blowovom djelu, radnja se ne odvija u govornom dijalogu, već u recitativima u talijanskom stilu. Oba eseja traju manje od sat vremena. Svojevremeno “Didona i Eneja” nisu dospeli na pozorišnu scenu, iako je, po svemu sudeći, bila veoma popularna u privatnim krugovima. Vjeruje se da je opširno kopirana, ali samo jednu ariju iz opere objavila je Purcellova udovica u Purcellovoj zbirci djela, Orfej Britanik, a kompletno djelo je ostalo u rukopisu do 1840. godine, kada ga je objavilo Društvo za antičku muziku ( English Musical Antiquarian Society) uredio Sir George Alexander McFarren. Kompozicija Didone i Eneje dala je Perselu prvu priliku da napiše kontinuirano muzičko okruženje za pozorišni tekst. I ovo je bila jedina prilika za pisanje muzike koja je izražavala osjećaje cijele drame. Radnja Didone i Eneje zasnovana je na Vergilijevoj epskoj poemi Eneida.

1682. godine, ubrzo nakon vjenčanja, Purcell je imenovan za orguljaša kraljevske kapele, zbog smrti Edwarda Lowea, koji je obavljao ovu dužnost. Purcell je uspio dobiti ovu poziciju bez napuštanja svoje prethodne pozicije u opatiji. Iste godine rođen mu je najstariji sin, ali nije dugo poživio. Sljedeće, 1683. godine, njegovo djelo (12 sonata) je prvi put objavljeno. U narednih nekoliko godina, Purcell je bio zauzet komponovanjem crkvene muzike, oda upućenih kralju i kraljevskoj porodici i drugih sličnih djela. Godine 1685. napisao je dvije svoje izuzetne himne: „Bilo mi je drago“ i „Moje srce je inditirano“, za krunisanje kralja Jakova II. Godine 1694. napisano je jedno od njegovih najvažnijih i najveličanstvenijih djela - oda rođendanu kraljice Marije. Nazvana je "Dođite, sinovi umjetnosti", a napisao ju je N. Tate, a režirao Purcell.

Godine 1687. Purcell je obnovio svoje veze s pozorištem komponujući muziku za Drajdenovu tragediju Tyrannick Love. Ove godine Purcell je takođe komponovao marš i ples koji je postao toliko popularan da je Lord Wharton koristio muziku u svom Lillibullero. U januaru 1688. ili ranije, Purcell je, ispunjavajući kraljevu volju, napisao himnu "Blago onima koji se boje Gospoda". Nekoliko mjeseci kasnije, napisao je muziku za d’Urfeyevu dramu “The Fool’s Preferment”. Godine 1690. komponovao je muziku za adaptaciju drame Proročica (kasnije nazvanu Dioklecijan) Džona Flečera i Filipa Masingera (kasnije nazvanu Dioklecijan) i za Drajdenovu dramu Amfitrion. U svom zrelom stvaralačkom periodu Purcell je mnogo komponovao, međutim, koliko se može samo nagađati. Godine 1691. napisao je muziku koja se smatra njegovim pozorišnim remek-djelom, operu Kralj Artur sa Drajdenovim libretom (prvi put je objavilo Musical Antiquarian Society 1843.). Godine 1692. komponovao je Kraljicu vila (na osnovu Shakespeareovog Sna ljetne noći), čije je note (njegovo najveće djelo za pozorište) otkriveno 1901. i objavilo Purcell Society.

Purcell je umro 1695. u svojoj kući u ulici Marsham, Westminster, na vrhuncu svoje karijere. Vjeruje se da je imao 35 ili 36 godina. Uzrok njegove smrti nije jasan. Prema jednoj verziji, prehladio se nakon što se kasno vratio kući iz pozorišta i otkrio da mu je žena zaključala kuću za noć. Prema drugom, preminuo je od tuberkuloze. Purcellova oporuka počinje:

“U ime Gospodnje, Amen. Ja, Henry Purcell, džentlmen, opasno bolestan tijelom, ali bistrog uma i zdravog pamćenja (slava Svemogućem), ovim objavljujem svoju posljednju volju i oporuku. Svojoj voljenoj supruzi Frances (eng. Frances Purcell) ostavljam svu svoju pokretnu i nepokretnu imovinu..."

Purcell je sahranjen pored orgulja u Westminsterskoj opatiji. Na njegovoj sahrani svirala je i muzika koju je napisao za sahranu kraljice Marije II. Nadaleko je oplakivan kao "najveći majstor muzike". Nakon njegove smrti, rukovodstvo Westminstera odalo mu je počast tako što se jednoglasno zalagalo za obezbjeđivanje besplatnog grobnog prostora u sjevernom prolazu opatije. Na natpisu stoji: „Ovdje leži Purcell, Esq., koji je napustio ovaj svijet i otišao na to blaženo mjesto, jedino mjesto gdje se jedino njegova harmonija može nadmašiti.“

Purcell i njegova supruga Frances imali su šestero djece, od kojih je četvero umrlo u djetinjstvu. Preživjeli su ga supruga, sin Edvard (1689-1740) i kćerka Fransis. Supruga je objavila niz kompozitorovih djela, uključujući i čuvenu zbirku "Britanski Orfej" (engleski Orpheus Britannicus) u dva toma, štampanu 1698. odnosno 1702. godine. Frensis Persel umrla je 1706. Edvard je postao orguljaš crkve Sv. 1711. godine. Clementa Eastcheapa u Londonu, a naslijedio ga je njegov sin Edward Henry (um. 1765.). Obojica su sahranjeni u St. Klementa kod orgulja.

Posthumna slava i uticaj

Nakon Purcellove smrti, njegov značaj su visoko primijetili mnogi njegovi savremenici. Njegov stari prijatelj John Blow napisao je "Odu o smrti Henryja Purcella" Oda o smrti g. Henry Purcell (Označi kako pjevaju ševa i linnet)) sa stihovima njegovog dugogodišnjeg saradnika Johna Drydena. Muzička pratnja za sahranu Vilijama Krofta napisana je 1724. godine u stilu "Velikog majstora". Croft je u svojoj muzici zadržao Purcellovu pratnju "Iako knowest lord" (Z 58) "iz razloga očiglednih svakom umjetniku". Od tada se ova muzika pušta na svim zvaničnim sahranama u Velikoj Britaniji. Kasnije je engleski pesnik Hopkins napisao čuveni sonet pod naslovom "Henry Purcell".

Purcell je imao značajan utjecaj na kompozitore engleske muzičke renesanse s početka 20. stoljeća, posebno na Brittena, koji je postavio Didonu i Eneja, a čija je kompozicija The Young Person's Guide to the Orchestra zasnovana na temi iz Purcellovog Abdelazera. ). Stilski, arija "Znam banku" iz Britenovog Sna letnje noći jasno je inspirisana Perselovom arijom "Slađe od ruža", koju je Persel prvobitno napisao kao deo prateće muzike za dramu Ričarda Nortona Pausanija, izdajica zemlje.

U filmu iz 1995. Engleska, moja Engleska, život kompozitora (kojeg glumi pjevač Michael Ball) sagledan je očima pisca iz 1960-ih koji pokušava da napiše dramu o Purcellu.

Godine 2003. švedski black metal bend Marduk snimio je obradu pod naslovom Blackcrowned, gore spomenute tematske pjesme A Clockwork Orange.

Eseji


	The Queen's Dolour (A Zbogom)
	Aranžman: Ronald Stevenson (1958), izvodi: Mark Gasser
Pomoć pri reprodukciji

Purcellove spise je katalogizirao F. Zimmerman 1963. godine. Oznake Purcellovih djela u njegovom katalogu počinju slovom "Z", iza prezimena sastavljača (Zimmerman). Zimmerman nije uzeo u obzir neke od Purcellovih pisanja (vidi ispod pod "bez Z-broja")

Za kompletnu listu Purcellovih spisa, pogledajte englesku Wikipediju.

Himne

Himne i duhovne pjesme

Crkvene službe

Catchy

Ode i pjesme dobrodošlice

pjesme

Pustite nas da lutamo

Muzika za pozorišne predstave

Z 570 Abdelazer // Abdelazer ili Mavrova osveta (1695.).
Z 571 Sklonost budale ili Tri vojvode od Dunstablea (1688).
Z 572 Amfitrion // Amfitrion ili Dvije Sosije (1690; autorstvo brojeva 3-9 je upitno, izgubljen je broj između 2 i 11).
Z 573 Veliki Mogul // Aureng-Zebe ili Veliki Mogul (1692.)
Z 574 Bonduca // Bonduca ili Britanska heroina (1695; autorstvo brojeva 2-7 je upitno, dva broja su izgubljena između 1 i 10).
Z 575 Circe / Kirk (1690).
Z 576 Kleomen // Kleomen, spartanski heroj (1692).
Z 577 Princeza od Perzije // Distressed Innocence ili The Princess of Persia (1694).
Z 578 Don Kihot // Don Kihot (1694-95).
Z 579 Epsom Wells (1693).
Z 580 Henri II, kralj Engleske // Henrik Drugi, kralj Engleske (1692).
Z 581 Richard II // Povijest kralja Ričarda Drugog ili Sicilijanskog uzurpatora (1681).
Z 582 Trijumf ljubavi // Ljubav pobjeđuje ili će priroda prevladati (1693.).
Z 583 Edip // Edipus (1692).
Z 584 Oroonoko (1695).
Z 585 Pauzanija, izdajica domovine // Pauzanija, izdajica svoje zemlje (1695.).
Z 586 Regulus // Regulus or The Faction of Carthage (1692).
Z 587 Vladaj ženom i imaj ženu (1693.).
Z 588 Sir Anthony Love // Sir Anthony Love ili The Rambling Lady (1692).
Z 589 Sir Barnaby Whigg // Sir Barnaby Whigg ili bez pameti kao žena (1681).
Z 590 Sophonisba // Sophonisba ili Hanibalovo svrgavanje (1685.).
Z 591 Gosti iz Canterburyja ili pokvarena pogodba (1694.).
Z 592 Dvostruki trgovac // Dvostruki trgovac (1693).
Z 594 Engleski pravnik // The English Lawyer (1685).
Z 595 Fatalni brak // Fatalni brak ili nevini preljub (1694.).
Z 596 Ženske vrline // Ženski virtuozi (1693).
Z 597 Presječeni Gordijev čvor // The Gordian Knot Unty’d (1691).
Z 598 Indijski car // Indijski car ili osvajanje Meksika (1691.).
Z 599 Kralj Malte // Malteški vitez (1691).
Z 600 Libertine // The Libertine or The Libertine Destroyed (1692).
Z 601 Posljednja molitva djevojke // Posljednja molitva sluškinje ili Bilo tko radije nego neuspjeh (1693.).
Z 602 Poklapanje mrzitelja braka (1693.).
Z 603 Oženjeni Dapper // Oženjeni ljepotan ili radoznali drzak (1694).
Z 604 Pariški masakr // The Massacre of Paris (1693).
Z 605 Fiktivni brak // Lažni brak (1695.).
Z 606 Teodozije // Teodozije ili sila ljubavi (1680).
Z 607 Stari neženja. Stari neženja (1691).
Z 608 Nasljednica Ričmonda ili Žena jednom u pravu (1691; dva izgubljena broja).
Z 609 Suparničke sestre // Suparničke sestre ili Nasilje ljubavi (1695.; apartman izgubljen).
Z 610 Španjolski fratar // Španjolski fratar ili dvostruko otkriće (1694-95).
Z 611 Čedna žena // Čedna žena ili Sretno napokon (1694; jedan od brojeva je izgubljen).
Z 612 Izgovori žena // The Wives" Excuse or Cuckolds Make Themselves (1691).
Z 613 Tirana ljubav // Tirana ljubav ili Kraljevski mučenik (1694).

Opere i poluopere

Z 626, Didona i Eneja. Opera, Didona i Eneja (oko 1688).
Z 627, Proročica. Poluopera, Proročica ili Povijest Dioklezijana ili Dioklezijana (1690.).
Z 628, Kralj Artur. Polu-opera, Kralj Artur ili Britanci dostojni (1691.).
Z 629, Kraljica vila. Polu-opera, Kraljica vila (1692).
Z 630, indijska kraljica. Polu-opera, Indijska kraljica (1695).
Z 631, Oluja. Polu-opera, Bura ili Začarano ostrvo (oko 1695.).
Z 632, Timon Atinski. Poluopera, Timon Atinski (1694).

Instrumentalna muzika

Eseji sa nestandardnim brojevima

Eseji bez Z-broja

Puna himna, “Bilo mi je drago kada su mi rekli” (prvobitno zapisano kao

1659-1695

„Zapamti me...” peva Didona, junakinja čuvene opere „Didona i Eneja”, a mi, savremeni slušaoci, kao da ispunjavamo ovaj zahtev, sećamo se kraljice Kartagine iz Vergilijeve „Eneide” i njenog drugog oca - ponos engleske muzike, Orfej Britanije Henry Purcell.

Mnogi detalji njegovog života još su nejasni: da li je došao iz Francuske ili Irske, da li je zapravo rođen u Vestminsteru, pa čak ni sam datum njegovog rođenja nije tačno poznat. Ali bilo da je to 1658. ili 1659. godine, Purcell je imao sreću da se rodi na vrhuncu uspostavljanja crkvene vladavine nakon Anglikanske Republike, tokom koje je vlada zatvorila pozorišta i zabranila anglikanske crkvene službe. Period engleske istorije koji je započeo stupanjem na tron kralja Čarlsa II 1660. godine i trajao do kraja 17. veka mnogi nazivaju zlatnim dobom engleske muzike.

Purcellov otac je takođe bio muzičar u kraljevskom orkestru, a takođe je pevao u kraljevskoj kapeli. Imajući dobre muzičke sposobnosti i vještinu sviranja orgulja i laute, prirodno je postao sinov prvi učitelj. Nakon smrti njegovog oca, dječaka je dao na odgoj ujak Tomas, također član kraljevske kapele. Pod njegovim uticajem stupio je u dečiji hor ove kapele. Otprilike u to vreme, sa 8 godina, počeo je da piše muziku.

Nakon što je slomio glas, Purcell je napustio kapelu 1673. godine. Godine 1679. postao je orguljaš Westminsterske opatije, gdje je nekada svirao njegov otac, a sam Purcell je radio kao štimer i prepisivač nota. Godine 1682, nakon što je dobio titulu običnog kompozitora Kraljevskih violina i slavu, Purcell se vratio u Kraljevsku kapelu kao orguljaš. Godinu dana kasnije dobio je titulu „Njegovo veličanstvo čuvar i orguljaš“ i nastavio da komponuje. Neobično veliki broj njegovih djela postaje još impresivniji kada se uzme u obzir da je Purcell živio samo 37 godina (iako je ovo godinu dana duže od Mozarta). Čini se da je njegovo stalno preopterećenje na poslu odigralo veliku ulogu, pa je 1695. umro od upale pluća.

Henry Purcell je započeo novu eru u muzici. Tokom perioda restauracije, važnog dela engleske istorije, učinio je više za pozorište, crkvu i kamernu muziku nego bilo koji drugi kompozitor.

U to vrijeme muzika je više oduševljavala oči nego uši. I u kraljevskoj kapeli i na dvoru na to se gledalo kao na zabavu. Stoga je čak i Purcellova crkvena muzika zasnovana na istim elementima na kojima je izgrađena pozorišna, instrumentalna i incidentna muzika. Za svoje riječi, Purcell je koristio djela modernih crkvenih pjesnika, a ne riječi Novog zavjeta. Ali popularnost su mu donela njegova dela za pozorište, a ne ode i pesme hvale pisane za dvor.

Iako se Purcell smatra prvim engleskim operskim kompozitorom, upotreba termina "opera" u odnosu na njegova djela nije sasvim ispravna. To su prije predstave u kojima su akcije praćene muzikom. Ponekad je to uvertira, interludij, baletna umetka, ples, ponekad recitativ, arija, duet ili refren. Samo jedno djelo se s pravom može nazvati operom: Didona i Eneja.

Didona i Enej nije bila prva opera napisana u Engleskoj. Ali muzika ovog djela, veličanstven stil i patos, omogućavaju nam da ga nazovemo prvom operom u Engleskoj dostojnom ovog imena. Može se samo sa sigurnošću reći da je Purcell bio prvi engleski kompozitor koji je koristio engleski jezik u svojim vokalnim djelima. Očigledno, zato, za razliku od italijanskih opera, recitali zvuče impresivnije ako se izvode u formalnijem, suzdržanijem stilu. Sve, kako ih danas obično nazivaju, „sedam opera“ – „Kralj Artur“, „Diokretijan“, „Vilinska kraljica“ više ne postoje kao muzičke drame, već se izvode u koncertnim verzijama izvan njihovog dramskog konteksta.

Britanci, možda više od drugih nacionalnosti, pridaju važnost tradicijama i ritualima. Stoga ne čudi što je Parsel, dvorski kompozitor, napisao toliko oda, praistorijskih pjesama i djela za razne sudske prilike. Veliki broj njegovih djela napisan je za solo, dva ili više glasova ili kombinuje vokalni kantileno sa instrumentalnim basom.

U čisto instrumentalnoj muzici, Purcellova pozicija je također jedinstvena. Iako je Purcell većinu svog života služio kao orguljaš, nije posvećivao mnogo pažnje pisanju muzike za klavijaturne instrumente. Ima nekoliko svita za solo čembalo, napisanih kao udžbenik za studente, zasnovanih na temama iz popularnih pozorišnih melodija. U gudačkoj muzici - kao, na primjer, u 12 trio sonata i fantazijama za violinu - njegov stil vrlo podsjeća na stil njegovih savremenih italijanskih kompozitora. Purcell je bio među prvim engleskim muzičarima koji su svoje partiture potpisali na italijanskom jeziku, označavajući tempo kao "aallegro", "largo" itd. Veći dio njegove instrumentalne muzike napisan je za Kraljevski orkestar. Gudačke sonate nikada nisu zahtijevale briljantnu tehniku i nisu služile za pokazivanje virtuoznosti muzičara. Među njegovim djelima su i djela za trubu i violinu koja se i danas izvode.

Purcell je često nepravedno optužen za nedostatak individualnosti. Njegova prva djela napisana su u staroengleskom stilu Orlanda Gibbonsa i Williama Birda, a kasnije je došao pod utjecaj francuske škole, posebno Jean-Baptiste Lullyja. Kao i Lully, Purcell je često koristio "vertikalni" stil kompozicije, u kojem je svaka nota melodije podržana akordom. Opet, kao i Lully, on djelimično duplira glasovni dio u basu. Prateći Lulija i Rossija, Purcell uveliko koristi tačkasti ritam (tačkasta osma nota - šesnaesta nota) u svojim radovima kako bi naglasio emocionalnost trenutka. Krajem veka u njegovim radovima se često sreće pojednostavljena tekstura koja potiče od italijanskih majstora, u kojoj se srednji glasovi predaju klavijaturi. Purcellove trio sonate su napisane u ovom stilu.

Zanimljivo je uočiti neke karakteristike Purcellovog stila. Studenti Royal Cappella često su koristili 3/2 takta u sporim pokretima. Purcell nije bio izuzetak. Veliku pažnju posvetio je važnosti riječi, umevši da melodijskim frazama naglasi važnost dramatičnog trenutka. Purcell je također dosljedan u izboru tonaliteta, ovisno o raspoloženju djela: G minor- smrt, F - horor, vještice i slično, F-dur i B-dur - spokojne pastoralne scene. Ova prepiska se može nazvati tradicionalnim za ta vremena. osim toga,

Godinu dana u muzičkoj porodici. Njegov otac Thomas Purcell, čiji su se preci doselili u Englesku iz Irske, bio je dvorski muzičar pod Stjuartovima: pjevač u kapeli, lutenista i dobar svirač violine. Henry Purcell je bio povezan s dvorskim krugovima od djetinjstva. Rođen uoči restauracije, otkrio je briljantne muzičke sposobnosti u ranom djetinjstvu. Od svoje šeste ili sedme godine pjevao je u horu kraljevske kapele, tamo studirao vokalnu umjetnost i kompoziciju, svirao na orguljama i čembalu (vrsta engleskog čembala u obliku krila, nalik modernom klaviru). Njegovi učitelji u kapeli bili su odlični muzičari - kapetan Kuk, Džon Blou i stručnjak za francusku muziku, Pelham Hamfri. Purcell je imao dvadeset godina kada mu je njegova briljantna gluma utrla put do širokog priznanja. Iste godine postaje orguljaš Westminsterske opatije, a u prvoj polovini 1680-ih na to mjesto poziva ga dvorska kapela u kojoj je nedavno pjevao kao skroman dječak. Njegova slava virtuoza je rasla. Plebejski slojevi glavnog grada - muzičari i zanatlije, pjesnici i restorateri, glumci i trgovci - činili su jedan krug njegovih poznanika i kupaca. Drugi je bio kraljevski dvor sa svojom aristokratskom i birokratskom periferijom. Čitav Purcellov život, račvajući se, prošao je između ovih polova, ali je on uvijek težio prvom.

1680-ih, na kraju restauracije, njegov kompozitorski genij počeo je brzo i briljantno cvjetati. Pisao je s nekom vrstom grozničave žurbe, okrećući se najrazličitijim žanrovima, ponekad udaljenim, pa čak i suprotnim jedan drugom. Njegove svakodnevne monofone i višeglasne pjesme rađale su se na svečanostima, u kafanama i klubovima, na prijateljskim gozbama, u atmosferi srdačnosti, slobodoumlja, a ponekad i veselja. Purcell je bio redovan u ovoj sredini; poznato je da je jedna od londonskih taverni bila ukrašena njegovim portretom. Neke pjesme tih godina ne ostavljaju sumnju da patrijarhalni konzervativizam koji je nekada bio karakterističan za Thomasa Purcella nije naslijedio njegov sin. Ali pored ovih pesničkih ostvarenja – demokratskih, razigranih, satiričnih – nastale su rodoljubive kantate, ode i pesme dobrodošlice, često pisane za kraljevsku porodicu i plemiće za njihove godišnjice i proslave.

Broj pjesama koje je stvorio je ogroman. Zajedno sa onima napisanim za pozorište, broji se na stotine. Purcell je jedan od najvećih svjetskih tekstopisaca. Neke od njegovih melodija pjesama za života su stekle popularnost gotovo u cijeloj Engleskoj.

Posebno se ističu Purcellove satirične pjesme, pjesme epigrama, zajedljive, duhovite i podrugljive. U nekima se ismijavaju puritanski fanatici, biznismeni tog vremena; u drugima se ironija izliva na veliki svijet sa svojim porocima. Ponekad parlament postaje predmet skeptičnih presuda koje su uglazbljene (ulov “The All-England Council Meets”). A u duetu "Skakavac i muva" - čak i sam kralj Džejms II. Međutim, Purcell ima i zvanične i lojalne opuse, koji s obzirom na njegovu službenu poziciju nisu mogli ne postojati u to vrijeme. U Purcellovoj zaostavštini ima mnogo pjesama koje su nastale pod utiskom slika koje je vidio o životu i svakodnevnom životu običnih ljudi, njihove tuge i radosti. Kompozitor postiže veliku snagu i istinu u životu slikajući nelakirane portrete beskućne sirotinje svoje domovine.

Purcell je također pisao herojske pjesme, ispunjene visokim patosom njegovog doba, kipteći velikim strastima. Ovdje se posebno jasno pokazala hrabra strana njegove prirode. Njegova gotovo romantična "Zatvorenikova pjesma" zvuči nadahnuto. Ovu ponosnu, slobodnu pesmu 17. veka ne može se slušati bez emocija.

Njegove duhovne kompozicije su nadahnute - psalmi, himne, moteti, himne, crkvene intermedije za orgulje. Među Purcellovim duhovnim djelima ističu se njegove brojne himne - veličanstvene himne zasnovane na tekstovima psalama. Purcell je hrabro uveo sekularni koncertni početak, vješto koristeći tu površnu, ali vatrenu strast prema sekularnoj muzici, koja je postala svojevrsna modna moda u bogatim klasama Engleske pod Charlesom II. Purcellove himne pretočene su u velike kompozicije koncertnog plana, a ponekad i naglašene građanske prirode. Sekularna tendencija ovog žanra bila je fenomen bez presedana za sveštenstvo u Engleskoj, a nakon godinu dana Purcell je naišao na posebno oštro odbijanje iz puritanskih krugova.

Purcellova sveta djela smjenjivala su se s mnogim čisto sekularnim - suite i varijacije za čembalo, fantazije za gudački ansambl, trio sonate. Purcell je bio pionir u stvaranju potonjeg na Britanskim ostrvima.

Bio je opterećen i ogorčen egoističnim odnosom koji je vladao svuda „na vrhu“ prema muzici kao prijatnoj zabavi. Godine, u predgovoru trio sonatama, napisao je, odajući počast italijanskim majstorima: „... Ozbiljnost i značaj koji se vezuje za ovu muziku doći će do priznanja i počasti među našim sunarodnicima. Vrijeme je da se počnu opterećivati lakomislenošću i lakomislenošću koja je karakteristična za naše susjede (pod „susjedima“ ovdje mislimo na Francusku).“ Očigledno je da je nevjerovatna stvaralačka napetost, u kombinaciji s teškim sudskim dužnostima i pretjerano rasejanim načinom života, već potkopala kompozitorovu snagu.

Od trideset osam brojeva Didone, petnaest je refrena. Refren je lirski tumač drame, savetnik junakinje, a na sceni čini njenu pratnju.

Ovde je posebno došla do izražaja kompozitorova sposobnost da kombinuje različite žanrove i izražajna sredstva - od najfinije lirike do bogatog i trpkog svakodnevnog jezika, od realističnih slika svakodnevnog života do basnoslovne fantazije Šekspirovog pozorišta. Oproštajna pesma junakinje - passacaglia - jedna je od najlepših arija ikada stvorenih u istoriji muzičke umetnosti. Britanci su ponosni na nju.

Ideja o Didoni i Eneji je visoko humanistička. Junakinja drame tužna je žrtva igre mračnih sila destrukcije i mizantropije. Njena slika je puna psihološke istine i šarma; sile tame utjelovljene su sa Shakespeareovim dinamikom i dometom. Čitavo djelo zvuči kao svijetla himna čovječanstvu.

Međutim, opera Didona i Enej se u 17. veku postavljala samo jednom godišnje, i to ne na pozorišnoj sceni, već u pansionu za plemenite devojke u Čelsiju. Zatim su se odigrale dvije predstave - jedna na početku i druga krajem 18. vijeka. Prošlo je još sto godina prije nego što je ovo najbolje djelo najvećeg engleskog kompozitora preuzeto iz arhiva i etablirano na engleskoj, a potom i svjetskoj sceni. Godinu dana nakon premijere “Didone i Eneje”, Persel je, sa plemenitom verom u svoju umetnost i istovremeno sa gorčinom, u predgovoru drame “Dioklecijan” koju je uglazbio napisao: “... Muzika je još uvek u pelenama, ali ovo je dete koje obećava. I dalje će vam dati uvid u ono što je u stanju postati u Engleskoj, samo ako ovdašnji majstori muzike uživaju veće ohrabrenje.”

Malo je komponovao za dvorsku pozornicu, gdje su još uvijek dominirali repertoar i stil, odražavajući utjecaje francuskog klasicizma. Tamo njegova pozorišna muzika, koja je upijala tradiciju i tehnike narodnih balada, nije mogla računati na trajni uspjeh. Stvarajući desetine muzičkih i dramskih opusa, okrenuo se inicijativi privatnika i uz njihovu pomoć nastanio se u malom pozorištu u Dorset Gardenu, dostupnom široj javnosti. Direktno je, aktivno učestvovao u produkcijama, aktivno je sarađivao sa dramaturzima, rediteljima, a često je i sam sudjelovao u predstavama kao glumac ili pjevač (imao je veličanstven bas glas). Purcell je smatrao da je stvaranje velike, visoko umjetničke operne kuće, koja će donijeti radost ljudima i uz podršku vlade, stvar časti engleske nacije. I sa gorčinom je video koliko je ovaj ideal daleko od stvarnosti. Otuda dubok ideološki nesklad sa onim krugovima engleskog društva od kojih je najviše zavisila njegova sudbina i sudbina muzike. Gotovo da nema sumnje da je ovaj ideološki sukob, manje-više skriven, ali nerazrješiv, postao jedan od faktora tragične prerane smrti velikog kompozitora. Umro je od nepoznate bolesti (prema jednoj verziji, od tuberkuloze) 21. novembra, na vrhuncu svojih stvaralačkih moći, sa samo trideset i šest godina.

Treće godine nakon njegove smrti objavljena je zbirka njegovih pjesama Britanski Orfej. Ubrzo je rasprodan, a potom izašao u još nekoliko izdanja. Njegova popularnost je bila veoma velika. Pjevajući ove pjesme, Englezi su odali počast nacionalnom geniju svoje muzike.

Radi

Linkovi

Purcell od Johna F. Runcimana, biografija koja čini dio Bellove minijaturne serije muzičara objavljene 1909. godine, iz projekta Gutenberg
Henry Purcell: Nota u projektu International Music Score Library Project
Henry Purcell u arhivi emisija internet radija “Grad Petrov”

Wikimedia Foundation. 2010.

Pogledajte šta je "Purcell Henry" u drugim rječnicima:

Wikipedia ima članke o drugim osobama s ovim prezimenom, vidi Purcell. Henry Purcell English Henry Purcell ... Wikipedia

- (Purcell) (oko 1659. 1695.), engleski kompozitor. Od kasnih 70-ih. Stuart dvorski muzičar. Tvorac prve nacionalne opere “Didona i Eneja” (1689). Muzika za dramske predstave, višeglasne horske kultne pesme (himne i sl.) i ... ... enciklopedijski rječnik

Henry Purcell (oko 1659, London - 21.11.1695, ibid.), engleski kompozitor i orguljaš. Bio je dvorski muzičar u Londonu: pevao je u kraljevskoj kapeli, bio čuvar instrumenata, štimer orgulja i kompozitor „24 violine... Velika sovjetska enciklopedija

Henry je englesko muško ime (kao i prezime), izvedeno od starofrancuskog imena Henry (moderni Henri), naslijeđenog od germanskog imena Haimric (njemački Henry), koje je nastalo od riječi haim... ... Wikipedia

- ... Wikipedia

Henry Purcell Henry Purcell (engleski: Henry Purcell, 1659. 1695.) Engleski kompozitor irskog porijekla, predstavnik baroknog stila. Brat kompozitora Daniela Purcella. Biografija Henry Purcell je rođen 10. septembra 1659. u ... Wikipediji

Mnogi detalji njegovog života još su nejasni: da li je došao iz Francuske ili Irske, da li je zapravo rođen u Vestminsteru, pa čak ni sam datum njegovog rođenja nije precizno poznat. Ali bilo da je to 1658. ili 1659. godine, Purcell je imao sreću da se rodi na vrhuncu uspostavljanja crkvene vladavine nakon Anglikanske Republike, tokom koje je vlada zatvorila pozorišta i zabranila anglikanske crkvene službe. Period engleske istorije koji je započeo dolaskom kralja Čarlsa II na presto 1660. godine i trajao do kraja 17. veka mnogi nazivaju zlatnim dobom engleske muzike.

O oče Purselov, Henri je takođe bio muzičar u kraljevskom orkestru, a takođe je pevao u kraljevskoj kapeli. Imajući dobre muzičke sposobnosti i vještinu sviranja orgulja i laute, prirodno je postao sinov prvi učitelj. Nakon smrti njegovog oca, dječaka je dao na odgoj ujak Tomas, također član kraljevske kapele. Pod njegovim uticajem, Henri se pridružio dečijem horu ove kapele. Otprilike u to vreme, sa 8 godina, počeo je da piše muziku.

Henry Purcell je započeo novu eru u muzici. Tokom perioda restauracije, važnog dela engleske istorije, učinio je više za pozorište, crkvu i kamernu muziku nego bilo koji drugi kompozitor.

Iako se Purcell smatra prvim engleskim operskim kompozitorom, upotreba termina “opera” u odnosu na njegova djela nije sasvim ispravna. To su prije predstave u kojima su akcije praćene muzikom. Ponekad je to uvertira, interludij, baletna umetka, ples, ponekad recitativ, arija, duet ili refren. Samo jedno djelo se s pravom može nazvati operom: Didona i Eneja.

"Didona i Enej" nije bila prva opera napisana u Engleskoj. Ali muzika ovog djela, veličanstven stil i patos, omogućavaju nam da ga nazovemo prvom operom u Engleskoj dostojnom ovog imena. Može se samo sa sigurnošću reći da je Purcell bio prvi engleski kompozitor koji je koristio engleski jezik u svojim vokalnim djelima. Očigledno, zato, za razliku od italijanskih opera, recitali zvuče impresivnije ako se izvode u formalnijem, suzdržanijem stilu. Sve, kako ih danas obično nazivaju, „sedam opera“ – „Kralj Artur“, „Diokretijan“, „Vilinska kraljica“ više ne postoje kao muzičke drame, već se izvode u koncertnim verzijama izvan njihovog dramskog konteksta.

A Englezi, možda više od drugih nacionalnosti, pridaju važnost tradicijama i ritualima. Stoga ne čudi što je Parsel, dvorski kompozitor, napisao toliko oda, praistorijskih pjesama i djela za razne sudske prilike. Veliki broj njegovih djela napisan je za solo, dva ili više glasova ili kombinuje vokalni kantileno sa instrumentalnim basom.

I zanimljivo je obratiti pažnju na neke karakteristike Purcellovog stila. Studenti Royal Cappella često su koristili 3/2 takta u sporim pokretima. Purcell nije bio izuzetak. Veliku pažnju posvetio je važnosti riječi, umevši da melodijskim frazama naglasi važnost dramatičnog trenutka. Persel je konstantan i u izboru tonaliteta, zavisno od raspoloženja dela: g-mol - smrt, fa-mol - horor, veštice i slično, fa-dur i be-dur - spokojne pastoralne scene. Ova prepiska se može nazvati tradicionalnim za ta vremena. Osim toga, Purcell se susreće s c-molom kao znakom melanholije, misterije i poštovanja; E-mol se može nazvati njegovim ključem mržnje. Pa, trijumfalna djela, kao i ona drugih kompozitora, obično su napisana u C ili D-duru – tonalitetu truba, koje se često koriste u ovakvom djelu.

Posebno se isticao sposobnošću da koristi bas, a u vokalnim i drugim djelima kombinuje raskošne fraze različitih dužina i strogi ritmički obrazac, kao u Didonovoj Lamenti.

Nikakve kritike, čak ni zaslužene, ne mogu umanjiti Purcellovu ulogu u razvoju engleske i svjetske muzike. Budući da je savremenik najvećih kompozitora poput Baha i Hendla, njegove zasluge i talenat ne mogu se opisati terminima „bolji“ ili „gori“ – bio je drugačiji, nezamjenjiv u svom vremenu, u svojoj zemlji, u svojoj kulturi.

Radi

Izvori

Dupre, Henry Purcell. 1928
Price, Curtis A. Henry Purcell i London Stage. 1984
Adams, Martin. Henry Purcell. Nastanak i razvoj njegovog muzičkog stila. 1995
Hutchings, Arthure. Purcell. 19825. The Grove Dictionary of Music and Musicians.
http://www.poptel.org.uk/opera/purcell.html (Ova web stranica više ne postoji, ali ostavljam link na nju kao izvor informacija koji mi je pomogao u pisanju ovog materijala)