Na severu Grčke, u Trakiji, živeo je pevač Orfej. Imao je divan dar pjesme, a njegova slava se proširila po cijeloj zemlji Grka.
Zbog pjesama u njega se zaljubila lijepa Euridika. Ona je postala njegova žena. Ali njihova sreća je bila kratkog veka.
Jednom su Orfej i Euridika bili u šumi. Orfej je svirao svoju citaru sa sedam žica i pjevao. Euridika je sakupljala cvijeće na livadama. Neprimjetno se udaljila od muža, u divljinu. Odjednom joj se učini da neko juri šumom, lomi granje, juri je, uplašila se i, bacajući cvijeće, otrčala natrag Orfeju. Potrčala je, ne shvatajući put, kroz gustu travu i u brzom trku zakoračila u zmijsko gnezdo. Zmija se omotala oko njene noge i ubola. Euridika je glasno vrisnula od bola i straha i pala na travu.
Orfej je izdaleka čuo žalosni plač svoje žene i požurio k njoj. Ali vidio je kako su velika crna krila bljesnula između drveća - Smrt je bila ta koja je nosila Euridiku u podzemni svijet.
Velika je bila Orfejeva tuga. Ostavljao je ljude i provodio po cijele dane sam, lutajući šumama, izlivajući svoju čežnju u pjesmama. I bila je tolika snaga u ovim melanholičnim pjesmama da su drveće napustilo svoja mjesta i opkolilo pjevača. Životinje su izašle iz svojih rupa, ptice su napustile svoja gnijezda, kamenje se približilo. I svi su slušali kako čezne za svojom voljenom.
Prolazile su noći i dani, ali Orfej se nije mogao utješiti, njegova tuga je svakim časom rasla.
- Ne, ne mogu da živim bez Euridike! on je rekao. - Zemlja mi nije slatka bez nje. Neka me smrt ponese, čak i ako ću u podzemlju biti zajedno sa svojom voljenom!
Ali smrt nije došla. I Orfej je odlučio da sam ode u carstvo mrtvih.
Dugo je tražio ulaz u podzemni svijet i konačno je u dubokoj pećini Tenara pronašao potok koji se ulijevao u podzemnu rijeku Stiks. Duž korita ovog potoka Orfej se spustio duboko pod zemlju i stigao do obala Stiksa. Iza ove rijeke počelo je carstvo mrtvih.
Crne su i duboke vode Stiksa, i užasno je živima kročiti u njih. Orfej je čuo uzdahe, tihi plač iza leđa - to su bile sjene mrtvih, poput njega, koji čekaju prelazak u zemlju iz koje nikome nema povratka.
Ovdje se čamac odvojio od suprotne obale: nosač mrtvih, Haron, plovio je za novim vanzemaljcima. Tiho privezan uz obalu Haron, a sjene su poslušno ispunile čamac. Orfej je počeo da pita Harona:
- Vodi me na drugu stranu! Ali Haron je odbio:
- Samo mrtve prenosim na drugu stranu. Kad umreš, doći ću po tebe!
Imaj sažaljenja! molio je Orfej. - Ne želim više da živim! Teško mi je da ostanem sam na zemlji! Želim vidjeti svoju Euridiku!
Krmeni nosač ga je odgurnuo i spremao se da isplovi s obale, ali žice citare su žalobno zazvonile, a Orfej je počeo da peva. Pod sumornim svodovima Hada odjekivali su tužni i nježni zvuci. Hladni talasi Stiksa su prestali, a sam Haron, naslonjen na veslo, slušao je pesmu. Orfej je ušao u čamac, a Haron ga je poslušno prenio na drugu stranu. Čuvši vrelu pesmu živih o neumiroj ljubavi, senke mrtvih su letele sa svih strana. Orfej je hrabro koračao kroz tiho carstvo mrtvih, i niko ga nije zaustavio.
Tako je stigao do palate vladara podzemlja - Hada i ušao u ogromnu i sumornu dvoranu. Visoko na zlatnom tronu sjedio je strašni Had, a pored njega je bila njegova prelijepa kraljica Persefona.
Sa svetlucavim mačem u ruci, u crnom ogrtaču, sa ogromnim crnim krilima, bog Smrti je stajao iza Hada, a oko njega su se zbijale njegove sluge Kera, koji lete na bojnom polju i oduzimaju život ratnicima. Oštre sudije podzemnog svijeta sjedile su po strani od prijestolja i sudile mrtvima za njihova zemaljska djela.
U mračnim uglovima hodnika, iza stubova, skrivena su sećanja. U rukama su imali bičeve živih zmija i bolno su uboli one koji su stajali pred sudom.
Orfej je video mnoga čudovišta u carstvu mrtvih: Lamiju, koja noću krade malu decu od njihovih majki, i strašnu Empuzu sa magarećim nogama, koja pije krv ljudi, i divlje stigijske pse.
Samo mlađi brat boga smrti - boga sna, mladi Hipnos, lijep i radostan, jurio je dvoranom na svojim lakim krilima, miješajući u srebrnom rogu pospano piće kojem niko na zemlji ne može odoljeti - čak i veliki Sam gromovnik Zevs zaspi kada ga Hipnos prsne svojim napitkom.
Had je prijeteći pogledao Orfeja, a svi okolo su zadrhtali.
Ali pjevač je prišao prijestolju sumornog gospodara i zapjevao još inspirativnije: pjevao je o svojoj ljubavi prema Euridici.
Bez disanja, Persefona je slušala pesmu, a suze su joj potekle iz prelepih očiju. Užasni Had je pognuo glavu na grudi i razmišljao. Bog smrti spustio je svoj sjajni mač.
Pevačica je ućutala, a tišina je dugo trajala. Tada je Had podigao glavu i upitao:
- Šta tražiš, pevače, u carstvu mrtvih? Reci mi šta želiš i obećavam ti da ću ispuniti tvoj zahtjev.
Orfej reče Hadu:
- Gospode! Naš život na zemlji je kratak, a smrt će jednog dana sve nas sustići i odvesti u tvoje kraljevstvo - niko od smrtnika joj ne može pobjeći. Ali ja sam, živ, došao u carstvo mrtvih da te zamolim: vrati mi moju Euridiku! Tako malo je živela na zemlji, tako malo vremena da se raduje, tako malo ljubavi... Pusti je, Gospode, na zemlju! Neka poživi još malo na svijetu, neka uživa u suncu, toplini i svjetlosti i zelenilu polja, ljepoti proljetnih šuma i mojoj ljubavi. Na kraju krajeva, ona će ti se vratiti!
Tako je govorio Orfej i pitao Persefonu:
- Zauzmi se za mene, lepa kraljice! Znate kako je dobar život na zemlji! Pomozi mi da vratim Euridiku!
Neka bude kako tražite! Had je rekao Orfeju. - Vratiću ti Euridiku. Možeš je povesti sa sobom u svijetlu zemlju. Ali moraš obećati...
- Šta god naručite! Orpheus je uzviknuo. - Spreman sam na sve da ponovo vidim svoju Euridiku!
"Ne smiješ je vidjeti dok ne izađeš na svjetlo", reče Had. - Vratite se na zemlju i znajte da će vas Euridika pratiti. Ali ne osvrći se i ne pokušavaj da je pogledaš. Ako pogledaš unazad, izgubićeš je zauvek!
A Had je naredio Euridiki da slijedi Orfeja.
Orfej je brzo otišao do izlaza iz carstva mrtvih. Poput duha prošao je zemlju smrti, a sjena Euridike ga je pratila. Ušli su u Haronov čamac, a on ih je u tišini odnio nazad na obalu života. Strma kamenita staza vodila je do zemlje.
Polako se popeo na planinu Orfej. Oko njega je bilo mračno i tiho, a iza njega je bilo tiho, kao da ga niko ne prati. Samo mu je srce kucalo.
„Euridika! Euridika!
Napokon je napred počelo da biva, izlaz na zemlju bio je blizu. I što je izlaz bio bliži, napred je postajalo sve svetlije, a sada je sve postalo jasno vidljivo okolo.
Anksioznost je stisnula Orfejevo srce: da li je Euridika ovde? Da li ga prati?
Zaboravivši sve na svijetu, Orfej je zastao i pogledao oko sebe.
- Gde si, Euridika? Daj da te pogledam! Na trenutak, sasvim blizu, ugleda slatku senku, drago, lepo lice... Ali samo na trenutak.
Odmah je sjena Euridike odletjela, nestala, stopila se u tamu.
- Euridika?!
Uz očajnički krik, Orfej je počeo da se spušta stazom i ponovo došao do obale crnog Stiksa i pozvao nosač. Ali uzalud se molio i zvao: niko mu nije uslišio molitve. Dugo je Orfej sjedio sam na obali Stiksa i čekao. Nikoga nije čekao.
Morao je da se vrati na zemlju i živi. Ali nije mogao zaboraviti svoju jedinu ljubav - Euridiku, a uspomena na nju živjela je u njegovom srcu iu njegovim pjesmama.
1 slajd
Na severu Grčke, u Trakiji, živeo je pevač Orfej. Imao je divan dar pjesme, a njegova slava se proširila po cijeloj zemlji Grka.
2 slajd
Zbog pjesama u njega se zaljubila lijepa Euridika. Ona je postala njegova žena. Ali njihova sreća je bila kratkog veka.
3 slajd
Jednom su Orfej i Euridika bili u šumi. Orfej je svirao svoju citaru sa sedam žica i pjevao. Euridika je sakupljala cvijeće na livadama. Neprimjetno se udaljila od muža, u divljinu. Odjednom joj se učini da neko juri šumom, lomi granje, juri je, uplašila se i, bacajući cvijeće, otrčala natrag Orfeju. Potrčala je, ne shvatajući put, kroz gustu travu i u brzom trku zakoračila u zmijsko gnezdo. Zmija se omotala oko njene noge i ubola. Euridika je glasno vrisnula od bola i straha i pala na travu.
4 slajd
5 slajd
Orfej je izdaleka čuo žalosni plač svoje žene i požurio k njoj. Ali vidio je kako su velika crna krila bljesnula između drveća - Smrt je bila ta koja je nosila Euridiku u podzemni svijet.
6 slajd
Velika je bila Orfejeva tuga. Ostavljao je ljude i provodio po cijele dane sam, lutajući šumama, izlivajući svoju čežnju u pjesmama. I bila je tolika snaga u ovim melanholičnim pjesmama da su drveće napustilo svoja mjesta i opkolilo pjevača. Životinje su izašle iz svojih rupa, ptice su napustile svoja gnijezda, kamenje se približilo. I svi su slušali kako čezne za svojom voljenom. Prolazile su noći i dani, ali Orfej se nije mogao utješiti, njegova tuga je svakim časom rasla. - Ne, ne mogu da živim bez Euridike! on je rekao. - Zemlja mi nije slatka bez nje. Neka me smrt ponese, čak i ako ću u podzemlju biti zajedno sa svojom voljenom!
7 slajd
8 slajd
Ali smrt nije došla. I Orfej je odlučio da sam ode u carstvo mrtvih. Dugo je tražio ulaz u podzemni svijet i konačno je u dubokoj pećini Tenara pronašao potok koji se ulijevao u podzemnu rijeku Stiks. Duž korita ovog potoka Orfej se spustio duboko pod zemlju i stigao do obala Stiksa. Iza ove rijeke počelo je carstvo mrtvih.
9 slajd
Crne su i duboke vode Stiksa, i užasno je živima kročiti u njih. Orfej je čuo uzdahe, tihi plač iza leđa - to su bile sjene mrtvih, poput njega, koji čekaju prelazak u zemlju iz koje nikome nema povratka.
10 slajd
Ovdje se čamac odvojio od suprotne obale: nosač mrtvih, Haron, plovio je za novim vanzemaljcima. Tiho privezan uz obalu Haron, a sjene su poslušno ispunile čamac. Orfej je počeo da pita Harona: - Prebaci me na drugu stranu! Ali Haron je odbio: - Prebacujem samo mrtve na drugu stranu. Kad umreš, doći ću po tebe! - Smiluj se! molio je Orfej. - Ne želim više da živim! Teško mi je da ostanem sam na zemlji! Želim vidjeti svoju Euridiku!
11 slajd
Krmeni nosač ga je odgurnuo i spremao se da isplovi s obale, ali žice citare su žalobno zazvonile, a Orfej je počeo da peva. Pod sumornim svodovima Hada odjekivali su tužni i nježni zvuci. Hladni talasi Stiksa su prestali, a sam Haron, naslonjen na veslo, slušao je pesmu. Orfej je ušao u čamac, a Haron ga je poslušno prenio na drugu stranu. Čuvši vrelu pesmu živih o neumiroj ljubavi, senke mrtvih su letele sa svih strana. Orfej je hrabro koračao kroz tiho carstvo mrtvih, i niko ga nije zaustavio.
12 slajd
Tako je stigao do palate vladara podzemlja - Hada i ušao u ogromnu i sumornu dvoranu. Visoko na zlatnom tronu sjedio je strašni Had, a pored njega je bila njegova prelijepa kraljica Persefona.
13 slajd
14 slajd
Sa svetlucavim mačem u ruci, u crnom ogrtaču, sa ogromnim crnim krilima, bog Smrti je stajao iza Hada, a oko njega su se zbijale njegove sluge Kera, koji lete na bojnom polju i oduzimaju život ratnicima. Oštre sudije podzemnog svijeta sjedile su po strani od prijestolja i sudile mrtvima za njihova zemaljska djela.
15 slajd
U mračnim uglovima hodnika, iza stubova, skrivena su sećanja. U rukama su imali bičeve živih zmija i bolno su uboli one koji su stajali pred sudom. Orfej je video mnoga čudovišta u carstvu mrtvih: Lamiju, koja noću krade malu decu od njihovih majki, i strašnu Empuzu sa magarećim nogama, koja pije krv ljudi, i divlje stigijske pse. Samo mlađi brat boga smrti - boga sna, mladi Hipnos, lijep i radostan, jurio je dvoranom na svojim lakim krilima, miješajući u srebrnom rogu pospano piće kojem niko na zemlji ne može odoljeti - čak i veliki Sam gromovnik Zevs zaspi kada ga Hipnos prsne svojim napitkom.
16 slajd
17 slajd
Had je prijeteći pogledao Orfeja i svi su se zadrhtali, ali pjevač je prišao prijestolju sumornog gospodara i zapjevao još inspirativnije: pjevao je o svojoj ljubavi prema Euridiki.
18 slajd
Pevačica je ućutala, a tišina je dugo trajala. Tada Had podiže glavu i upita: - Šta tražiš, pevače, u carstvu mrtvih? Reci mi šta želiš i obećavam ti da ću ispuniti tvoj zahtjev.
19 slajd
Orfej reče Hadu: - Gospode! Naš život na zemlji je kratak, a smrt će jednog dana sve nas sustići i odvesti u tvoje kraljevstvo - niko od smrtnika joj ne može pobjeći. Ali ja sam, živ, došao u carstvo mrtvih da te zamolim: vrati mi moju Euridiku! Tako malo je živela na zemlji, tako malo vremena da se raduje, tako malo ljubavi... Pusti je, Gospode, na zemlju! Neka poživi još malo na svijetu, neka uživa u suncu, toplini i svjetlosti i zelenilu polja, ljepoti proljetnih šuma i mojoj ljubavi. Na kraju krajeva, ona će ti se vratiti! Tako je govorio Orfej i zamolio Persefonu: - Zauzmi se za mene, lepa kraljice! Znate kako je dobar život na zemlji! Pomozi mi da vratim Euridiku!
20 slajd
21 slajd
Neka bude kako tražite! Had je rekao Orfeju. - Vratiću ti Euridiku. Možeš je povesti sa sobom u svijetlu zemlju. Ali morate obećati... - Sve što naručite! Orpheus je uzviknuo. - Spreman sam na sve da ponovo vidim svoju Euridiku! "Ne smiješ je vidjeti dok ne izađeš na svjetlo", reče Had. - Vratite se na zemlju i znajte da će vas Euridika pratiti. Ali ne osvrći se i ne pokušavaj da je pogledaš. Ako pogledaš unazad, izgubićeš je zauvek! A Had je naredio Euridiki da slijedi Orfeja.
“- poznata slika francuskog umjetnika Jean Baptiste Camille Corot(1796-1875). Slika je naslikana na osnovu jedne od priča o muzičaru Orfeju i njegovoj ženi, nimfi Euridiki. Vrijedi napomenuti da Camille Corot nije jedini umjetnik koji se okrenuo ovom mitu kako bi stvorio sliku, na primjer, Nicolas Poussin ima sliku "Pejzaž s Orfejem i Euridikom". Također je vrijedno znati da je legenda o Orfeju i Euridici odigrala vrlo važnu ulogu u razvoju opere.
Kratak opis mita "Orfej i Euridika"
Euridika - prelijepa nimfa postala je supruga velikog muzičara Orfeja. Orfej je, pak, bio sin riječnog boga Eagre i muze Kaliope. Orfej je veoma voleo svoju ženu, ali mu je sreću sprečio ujed zmije otrovnice. Od ujeda njegove voljene muze umrla je.
Nakon mnogo patnje, Orfej je ipak odlučio da vrati Euridiku i spustio se u kraljevstvo mrtvih. Ovdje je sreo nosioca duša Harona, kojeg je opčinio svojom muzikom na liri, te ga je prenio na drugu stranu rijeke Stiks, u kraljevstvo Hada. Orfej je svojom muzikom impresionirao i kralja Hada, toliko da je pristao da pusti Euridiku u svijet živih, ali uz samo jedan uslov. Hermes će ići ispred njega, a za njim neumoljivo Orfej. Euridika će hodati iza njega. Šta god da se dogodi, ne smije se osvrnuti. Ako se Orfej barem jednom osvrne, njegova žena će se vratiti u svijet mrtvih. Orfej se složio i krenuo za Hermesom.
Dugo su hodali u sumraku. Pošto je Euridika bila samo senka u svetu mrtvih, on uopšte nije čuo njene korake i stalno je sumnjao da li je njegova voljena zaostala, da li se izgubila u tami? A sada je ispred sebe osvanula svjetlost koja je ukazivala na izlaz u svijet živih. Staza se počela strmo uzdizati, sve okolo je bilo zatrpano kamenjem. Orfej se još više zabrinuo što je Euridika zaostala, jer kada je izlaz već bio tako blizu, mogao bi je jednostavno izgubiti... i onda se okrenuo. Orfej je ugledao svoju ženu veoma blizu, ali Hadova uputstva su upalila i ona je odmah nestala.
Jean Baptiste Camille Corot - Orfej koji vodi Euridiku kroz podzemni svijet
Da li vam je potrebna kvalitetna roba za proizvodnju? Čelične šesterokute i još mnogo toga možete kupiti na web stranici kompanije http://stalmaximum.ru/layout-option/prokat/shestigrannik. Veliki asortiman i povoljna saradnja.
Mit o Orfeju i njegovoj voljenoj Euridici jedan je od najpoznatijih ljubavnih mitova. Ništa manje zanimljiv nije ni sam ovaj misteriozni pjevač, o kojem nije sačuvano mnogo pouzdanih podataka. Mit o Orfeju, o kojem ćemo govoriti, samo je jedna od rijetkih legendi posvećenih ovom liku. Postoje i mnoge legende i bajke o Orfeju.
Mit o Orfeju i Euridiki: sažetak
U Trakiji, koja se nalazi u sjevernoj Grčkoj, živio je, prema legendi, ovaj veliki pjevač. U prevodu, njegovo ime znači "lekovita svetlost". Imao je divan dar za pesme. Njegova slava se proširila širom grčke zemlje. Euridika, mlada lepotica, zaljubila se u njega zbog njegovih lepih pesama i postala mu žena. Mit o Orfeju i Euridici počinje opisom ovih sretnih događaja.
Međutim, bezbrižna sreća voljene bila je kratkog daha. Mit o Orfeju nastavlja se činjenicom da je par jednog dana otišao u šumu. Orfej je pevao i svirao na citari sa sedam žica. Euridika je počela skupljati cvijeće koje raste na čistinama.
Otmica Euridike
Odjednom je djevojčica osjetila da neko trči za njom kroz šumu. Uplašila se i odjurila do Orfeja, bacajući cvijeće. Djevojka je potrčala preko trave, ne razaznavši put, i iznenada je upala u zmiju koja joj je bila omotana oko noge i ubola Euridiku. Djevojka je glasno vrisnula od straha i bola. Pala je na travu. Čuvši žalosni plač svoje žene, Orfej joj je požurio u pomoć. Ali uspio je samo vidjeti kako velika crna krila trepere između drveća. Smrt je odvela devojku u podzemni svet. Pitam se kako će se nastaviti mit o Orfeju i Euridiki, zar ne?
Jao Orfeju
Tuga velikog pevača bila je veoma velika. Nakon čitanja mita o Orfeju i Euridici, saznajemo da je mladić ostavljao ljude i danima provodio sam lutajući šumama. Orfej je u svojim pjesmama izlio svoju čežnju. Imali su toliku snagu da je drveće koje je palo sa njihovih mesta opkolilo pevačicu. Životinje su izlazile iz svojih rupa, kamenje se sve više približavalo, a ptice su napuštale svoja gnijezda. Svi su slušali kako je Orfej žudio za svojom voljenom djevojkom.
Orfej odlazi u carstvo mrtvih
Dani su prolazili, ali pevač nikako nije mogao da se uteši. Njegova tuga je rasla svakim satom. Shvativši da više ne može živjeti bez svoje žene, odlučio je otići u podzemlje Hada kako bi je pronašao. Orfej je tamo dugo tražio ulaz. Konačno je pronašao potok u dubokoj pećini Tenara. Ulivala se u rijeku Stiks, koja je podzemna. Orfej je sišao niz korito potoka i stigao do obale Stiksa. Otvorilo mu se carstvo mrtvih, koje je počelo iza ove rijeke. Duboke i crne bile su vode Stiksa. Živo biće se plašilo da uđe u njih.
Had daje Euridiku
Orfej je prošao kroz mnoga iskušenja na ovom jezivom mjestu. Ljubav mu je pomogla da se nosi sa svime. Na kraju je Orfej stigao do palate Hada, vladara podzemlja. Obratio mu se sa zahtjevom da vrati Euridiku, djevojku tako mladu i voljenu od njega. Had se sažalio na pevača i pristao da mu da ženu. Međutim, morao je biti ispunjen jedan uslov: bilo je nemoguće gledati Euridiku dok je nije doveo u kraljevstvo živih. Orfej je obećao da se tokom cijelog putovanja neće okretati i gledati u svoju voljenu. U slučaju kršenja zabrane, pjevač je zaprijetio da će zauvijek izgubiti suprugu.
Povratak
Orfej je brzo krenuo ka izlazu iz podzemnog sveta. Prošao je oblast Hada u obliku duha, a sjena Euridike ga je pratila. Ljubavnici su ušli u čamac Harona, koji je supružnike u tišini odveo na obalu života. Strma kamenita staza vodila je do zemlje. Orfej se polako popeo. Okolina je bila tiha i mračna. Činilo se da ga niko ne prati.
Kršenje zabrane i njene posljedice
Ali napred je počelo da biva, izlaz na tlo je već bio blizu. I što je kraća udaljenost do izlaza, postajala je lakša. Konačno je postalo jasno vidjeti sve okolo. Orfejevo srce se steglo od tjeskobe. Počeo je sumnjati da li ga Euridika prati. Zaboravivši na obećanje, pevač se okrenuo. Na trenutak, sasvim blizu, ugleda prelepo lice, slatku senku... Mit o Orfeju i Euridici govori da je ta senka odmah odletela, rastvorena u tami. Orfej je uz očajnički krik počeo da se spušta stazom nazad. Ponovo je došao do obale Stiksa i počeo zvati skelara. Orfej je uzalud molio: niko nije odgovorio. Pevačica je dugo sedela sama na obali Stiksa i čekala. Međutim, nikoga nije čekao. Morao je da se vrati na zemlju i nastavi da živi. Zaboravi Euridiku, svoju jedinu ljubav, nije mogao. Sjećanje na nju živjelo je u njegovim pjesmama i u njegovom srcu. Euridika je Orfejeva božanska duša. On će se ujediniti s njom tek nakon smrti.
Ovo završava mit o Orfeju. Njegov sažetak ćemo dopuniti analizom glavnih slika predstavljenih u njemu.
Slika Orfeja
Orfej je misteriozna slika koja se općenito nalazi u brojnim grčkim mitovima. Ovo je simbol muzičara koji osvaja svijet snagom zvukova. On je u stanju da pomera biljke, životinje pa čak i kamenje, a takođe i da kod bogova podzemlja (podzemlja) izazove saosećanje koje im nije svojstveno. Slika Orfeja takođe simbolizuje prevazilaženje otuđenja.
Ovaj pjevač se može smatrati personifikacijom moći umjetnosti koja doprinosi transformaciji haosa u kosmos. Zahvaljujući umjetnosti nastaje svijet harmonije i kauzalnosti, slika i formi, odnosno "ljudski svijet".
Orfej, koji nije mogao da zadrži svoju ljubav, postao je i simbol ljudske slabosti. Zbog nje nije mogao preći kobni prag i nije uspio u pokušaju da vrati Euridiku. Ovo je podsjetnik da postoji tragična strana života.
Slika Orfeja se također smatra mitskom personifikacijom jednog tajnog učenja, prema kojem se planete kreću oko Sunca, smještenog u središtu Univerzuma. Izvor univerzalnog sklada i povezanosti je snaga njegove privlačnosti. A zraci koji izlaze iz njega su razlog zašto se čestice kreću u svemiru.
Slika Euridike
Mit o Orfeju je legenda u kojoj je lik Euridike simbol zaborava i prećutnog znanja. Ovo je ideja odvojenosti i tihog sveznanja. Osim toga, to je u korelaciji sa slikom muzike, u potrazi za kojom je Orfej.
Kraljevstvo Hada i lik Lire
Kraljevstvo Hada, prikazano u mitu, je kraljevstvo mrtvih, koje počinje daleko na zapadu, gdje sunce uranja u dubine mora. Tako se pojavljuje ideja zime, tame, smrti, noći. Element Hada je zemlja, koja opet uzima svoju djecu sebi. Međutim, klice novog života vrebaju u njenim nedrima.
Slika Lyre je magični element. Njime Orfej dotiče srca i ljudi i bogova.
Odraz mita u književnosti, slikarstvu i muzici
Po prvi put se ovaj mit spominje u spisima Publija Ovidija Nasona, najvećim "Metamorfozama" - knjizi koja je njegovo glavno djelo. U njemu Ovidije iznosi oko 250 mitova o transformacijama heroja i bogova antičke Grčke.
Mit o Orfeju koji je iznio ovaj autor privlačio je pjesnike, kompozitore i umjetnike u svim epohama i vremenima. Gotovo svi njegovi subjekti predstavljeni su na slikama Tiepola, Rubensa, Corota i drugih. Na osnovu ovog zapleta nastale su mnoge opere: "Orfej" (1607, autor - C. Monteverdi), "Orfej u paklu" (opereta iz 1858, napisao J. Offenbach), "Orfej" (1762, autor - K.V. Glitch) .
Što se tiče književnosti, u Evropi 20-40-ih godina 20. veka ovu temu su razvijali J. Anouil, R. M. Rilke, P. J. Zhuv, I. Gol, A. Gide i drugi. Početkom 20. veka motivi mita našli su se u ruskoj poeziji u delu M. Cvetajeve („Fedra“) iu delu O. Mandeljštama.
Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod
Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.
Objavljeno na http://allbest.ru
Uvod
1. Sažetak priče
2. "Orfej i Euridika" u likovnoj umjetnosti
Književnost
Uvod
Gdje je sjenoviti gaj Muza, na ponornim potocima Olmeusa i na izvorima sa "ljubičastom" Pegazovom vodom, na Helikonu, pored Muza, stajao je Orfejev kip. Bila je divna: bakar sa umetnošću doneo je ovu lepotu na svet, označavajući dar muzičke duše sa sjajem prelepog tela. Na ovoj statui Orfej je krasio tijaru perzijskog izgleda, izvezenu zlatom. Podignula se visoko na njegovu glavu, spuštajući se s njegovih ramena do samog dna. Oko grudi mu je udarcem bio vezan zlatni kaiš. Kosa mu je bila veličanstvena, imali su puno života, animacije. Cipele su mu blistale od zlata, a ogrtač mu je labavo padao preko ramena do peta; još uvijek u rukama imao je svoju omiljenu liru sa istim brojem žica kao i Muze. Na postolju kod njegovih nogu bile su prikazane sve vrste ptica, zadivljene njegovim pjevanjem, sve planinske životinje i sve što živi u morskim dubinama. Konj je bio pripitomljen, poslušao njegovu pjesmu, bik je zaustavio svoju pašu, slušajući pjesmu lire, čak su se i lavovi, svom krvoločnošću, dali ukrotiti zanosnom muzikom.
Rijeke su tekle sa svojih izvora, krenule ka zvucima melodija, morski val dizao se visoko od divljenja, stijene se tresle, sve što je priroda rodila, svom svojom suštinom, težilo mu je. Umjetnik je uspio prenijeti oduševljenje životinja prije muzike. Uspio je na čudesan način prenijeti šarm koji je blistavo procvjetao u osjećajima ovih životinja.
Na plavim talasima južnih mora, pored nepoznatih ostrva, kroz uske, izdajničke tjesnace, u opasnosti i avanture plovio je desetovesni brod "Argo". Pod vođstvom hrabrog Jasona, hrabri mornari, Argonauti, okupili su se na Argu. Krenuli su iz svoje rodne Grčke (Argonauti su je zvali Helada, a sebe - Heleni) u daleku Kolhidu po zlatno runo - dragocjenu vunu zlatnog ovna.
Među strogim ratnicima koji su zveckali oružjem, istakao se jedan argonaut, naoružan ... zlatnom citarom - muzičkim instrumentom sličnim liri. Ali u rukama Argonauta Orfeja, to je bilo moćno oružje!
Čim su začule žice citare i začulo se Orfejevo pjevanje, svi su se Argonauti ukočili. I čitava krda riba i delfina pojavila su se na površini mora i poslušno plivala za Argom. Šta! Čarolija Orfejevog pjevanja bila je podložna ne samo ljudima i životinjama, već čak i drveću i stijenama; slušajući ga, zaustavili su tok rijeke.
Hrabri Jason je, ne bez namjere, poveo Orfeja sa sobom. Brod "Argo" morao je da prođe pored ostrva Sirena. Sirene - divne ptice sa ženskim glavama - pjevale su slatkim ljudskim glasovima, pozivajući umorne kupače na odmor na cvjetnim livadama ostrva. Začarani mornari zaboravili su na opasnosti i umrli, razbijajući se o podvodne stijene. Ali Orfej je ušao u nadmetanje sa sirenama. Ispostavilo se da je njegovo pjevanje moćnije od njihovih podmuklih pjesama, a Argo je sigurno prošao strašno ostrvo.
Kada se sve ovo dogodilo? Kada je živio ovaj nevjerovatni pjevač-pjesnik Orfej?
Nikad! - odgovaraju strogi istoričari. - Uostalom, sve je ovo mit, fikcija, bajka. Sve su to izmislili stari Heleni, bogati maštom. Pa, što je s ovim divnim spomenicima antike - vješto oslikanim vazama od pečene gline? pitaju se arheolozi. “Pažljivo smo ih iskopali iz zemlje i pažljivo izračunali njihovu starost: stari su dvije i po hiljade godina. I tako ekspresivno, sa takvim detaljima prikazuju Orfeja! Glava mu je ovenčana lovorovim vijencem, u rukama mu je citara sa sedam žica. A okolo - slušaju ga ratnici, pastiri, šumske životinje, ptice!
Crtež na vazi još nije dokument, neumoljivo prigovaraju istoričari. - Uostalom, i sam Aristotel, veliki naučnik starog antičkog svijeta, smatrao je Orfeja izmišljenom, mitskom osobom!
Ali antički grčki i rimski pjesnici s oduševljenjem su opisivali Orfejev život i, štoviše, čak su ga smatrali tvorcem same pjesničke umjetnosti i izumiteljem pisanja. Neki su mu pripisivali hrabro slobodno razmišljanje, tvrdili su da je kralj svih bogova, Zevs, udario Orfeja munjom zbog nepoštovanja pesama o bogovima.
A muzičari se potpuno nisu slagali i tvrdoglavo se ne slažu sa suhoparnom presudom istoričara. Oni su vekovima odlučno sprečavali Orfeja da napusti scene muzičkih pozorišta. Muzičari ne traže od Orfeja rodni list: on je za njih večno živa slika. On je besmrtan jer oličava moć muzike.
Ova svepobednička sila muzičke umetnosti i danas se zove po imenu starogrčkog čudotvornog pevača - Orfička. Jer muzika, rođena iz velikih plemenitih osećanja ljubavi i vernosti, nikada neće prestati da uzbuđuje osetljiva ljudska srca, ujedinjuje ljude, inspiriše ih, pomaže im da čudesno preobraze svet...
1. Sažetak priče
"Orfej i Euridika" je tužna, dirljiva legenda o zaljubljenom mladiću - muzičaru i njenoj prelepoj ženi - nimfi.
Mit "Orfej i Euridika" priča tužnu priču o zaljubljenom mladiću Orfeju i njegovoj ženi Euridiki. Orfej je bio sin muze Kaliope i tračkog kralja Eagara. Kasnije se u legendama navodi kao sin Apolona, koji ga je naučio veštini pevanja. Njegov glas i lira bili su poznati širom Grčke. Orfej je personificirao divljenje koje je muzika izazvala među primitivnim narodima. Bio je poznat kao pjevač i muzičar, obdaren magičnom snagom umjetnosti, koja je osvajala ne samo ljude, već i bogove, pa čak i prirodu. Melodičan glas, šarmantan, veličanstven, inspirativan sviranje na liri ovog mladića činio je čuda: sam brod Argo se spustio u vodu, opčinjen igrom Orfeja; drveće se nagnulo kako bi bolje slušalo božansku muziku mladih, a rijeke su prestale teći; divlje životinje su se pripitomile, legle pred njegove noge; mogao je omekšati ljudska srca.
Orfej učestvuje u kampanji Argonauta za Zlatno runo koju vodi Jason. Svirajući formaciju i molitvu, on smiruje valove, spašava svoje drugove od strašnih sirena, koji su pjevanjem očaravali Argonaute, zaklanjajući im glasove melodijom svoje lire; njegova muzika umiruje bijes moćnih Ide.
Euridika, Orfejeva žena, bila je šumska nimfa. Mnogo ju je voleo, ubola zmija, devojka je ubrzo umrla. Nakon njene smrti, Orfej je obilazio cijelu Grčku, pjevajući jadne pjesme. Ubrzo je stigao do mjesta gdje su bila vrata na onaj svijet. Otišao je u carstvo senki da moli Persefonu i Hada za povratak Euridike. Senke mrtvih zaustavljaju svoje aktivnosti, zaboravljaju svoje muke kako bi učestvovali u njegovoj tuzi. Sizif prekida svoj beskorisni rad, Tantal zaboravlja svoju žeđ, Danaidi ostavljaju svoje bure na miru, točak nesretnog Iksiona prestaje da se okreće. Furije, pa čak i one su do suza dirnute Orfejevom tugom. Had, savladan zvucima tužne Orfejeve lire, pristaje da vrati Euridiku ako ispuni njegov zahtjev - ne gleda u svoju ženu prije nego što uđe u svoju kuću. Kada su morali da naprave poslednji korak da izađu iz podzemlja, sumnja mu se uvukla u dušu, ne održavši obećanje, Orfej se okrenuo, hteo je da je pogleda, zagrli, vrisnula je, poslednji put izgovorila njegovo ime i nestao, rastvarajući se u olovo.
Pošto je svojom krivicom izgubio Euridiku, Orfej je proveo sedam dana na obalama Aherona u suzama i tuzi, odbijajući svaku hranu; onda je pogodio Trakiju. Izbjegavajući ljude i život među životinjama koje su ga privlačile njegove nježne, tužne pjesme...
Orfej nije počastio Dioniza, smatrajući Helija najvećim bogom, nazivajući ga Apolonom. Besan, Dioniz je poslao menadu na njega. Rastrgali su ga na komade, razbacujući svuda delove tela, ali potom sakupili i zakopali. Ovidije je tvrdio da je Dionis kaznio Bakante koje su rastrgale Orfeja: pretvorene su u hrastove. Smrt Orfeja, koji je umro od divljeg bijesa Bakanaca, oplakivale su ptice, životinje, šume, kamenje, drveće, očarani njegovom muzikom. Njegova glava je otplovila rijekom Gebr do ostrva Lezbos, gdje ju je Apolon uzeo. Orfejeva senka se spustila u Had, gde se udružio sa Euridikom. Na Lezbosu je Orfejeva glava proricala i činila čuda.
2. "Orfej i Euridika" u likovnoj umjetnosti
U svjetskoj umjetnosti, zahvaljujući ovoj priči, koja nam je pričala o ljubavi Orfeja i Euridike, tokom svog postojanja obogaćena je platnima mnogih poznatih slikara: Peter Paul Rubens, Tizian Vecellio, Camille Corot, Giovanni Bellini, Jan Brueghel Stariji, Jacopo del Sellaio, Nicolas Poussin, George Watts, Christian Kratzenstein, John Waterhouse, Frederic Leighton, Alexander Ivanov, Heinrich Semiradsky, Martin Drolling, Gustave Do, Albrecht, Durer Francois Perrier, Nicolò del Abbate, Jacopo Tintoretto the Ambrosken, Elder i drugi.
Na primjer, u antičkoj umjetnosti, Orfej je bio prikazan kao golobradi mladić, u laganoj mantiji; Orfej Tračanin - u visokim kožnim čizmama, iz 4. veka. BC. poznate su slike Orfeja u tunici i fričkoj kapi. Međutim, iz najstarijih sačuvanih slika Orfeja kao pripadnika pohoda Argonauta. U ranokršćanskoj umjetnosti, mitološka slika Orfeja povezana je s ikonografijom „dobrog pastira“ (Orfej se poistovjećuje s Kristom).
S obzirom na slike, zanimljivo je uočiti određeni kontinuitet umjetničkih odluka jednog broja autora. Dakle, tradicija koja potiče od Bellinija predstavlja sliku Orfeja u plavoj tunici ili draperijama na slikama Brueghela, Franckena, Perriera, Semiradskog, Moreaua. Poput Bellinija, odjeća junaka dopunjena je ružičasto-jorgovanim ogrtačem u verzijama Brueghela i Franckena, u kojem je očigledna sličnost u pozadini scene koja se događa, prikazana kao iz suprotnih uglova. Također možete obratiti pažnju na shemu boja koja je zajednička mnogim od navedenih autora u odjeći Hada i Persefone - crvene draperije za vladara podzemlja, a plavo-zlatne za njegovu suprugu.
Drugi značajan broj umjetnika - Del Sellio, Tintoretto, Provencale, Rubens, Poussin, Kratzenstein, Drolling, Cervelli, Leighton, Watts, Brunton - figuru Orfeja prekriva tkaninama crvenih tonova.
Melodija lire Orfejeve divlje svinje, jelena i zeca ne bježe od lava, vukova, ovaca, ptica, pa čak ni od Zevsovog orla. Okupili su se u gomili da slušaju muzičara koji očarava dušu. I ne zaboravite ptice. Ovdje se vide ptice pjevice, ali ne pjevaju, smrznule su se od čuda. Jaka čavka koja krekeće, gavran koji krekeće, ptica Zevs, koja se moćno vinu na krilima u visinu, gleda Orfeja, ne obazirući se na plašljivog zeca, koji se, kao i ostali, ukočio u uživanju u melodiji. Umjetnik je odlučio da drveće otkine iz korijena i donese muzičaru. Bor sa čempresom, johom i drugim drvećem spajaju svoje grane, okružujući Orfeja. Sjedi: mlad, lijep i, kao i uvijek, nosi svoju zlatotkanu tijaru. A u njegovim očima je odlučnost, inspiracija, mekoća. Odjeća mu je izlivena u različitim bojama, mijenja se svakim njegovim pokretom, lijevom nogom se oslanja na tlo, lakat je gurnut naprijed, dlan je konkavan prema unutra; prsti lijeve ruke ispružene naprijed dodiruju žice. Sva živa bića s nježnošću slušaju njegove zvukove.
3. "Orfej i Euridika" u književnosti
Priča o Orfeju i Euridiki zvuči što je moguće blistavije i uzvišenije u poetskim crtama, a nije tajna da je sam Orfej za mnoge pjesnike postao simbol lirske poezije.
„Orfeju, sine Božiji, učitelju moj,
Među tigrovima su nekada tako pevali...
Ja sam sa pesmom u paklenom prebivalištu,
Kako bi se spustio, ponosan i hrabar.
(V. Brjusov, "Orfejev učenik")
U evropskoj književnosti 20-40-ih. 20ti vijek temu "Orfej i Euridika" razvio je R.M. Rilke, J. Anouil, I. Gogol, P. Zh. Žuv, A. Gide i dr. U ruskoj poeziji ra. 20ti vijek motivi mita o Orfeju ogledaju se u delima Mandelštama, M. Cvetaeve.
Ovidije je bio jedan od prvih koji je opisao tragičnu ljubavnu priču Orfeja i Euridike. Sakupio je njemu poznate mitove i stvorio poemu Metamorfoze. Poetsko djelo se sastojalo od 15 knjiga, a nama poznati mit je dio ove pjesme.
Divna italijanska bajka „Mateo i Mariučija“, koja nam je stigla sa ostrva Korzike, u svom narativu odzvanja ljubavnom pričom Orfeja i Euridike. Poput drevnog mita, i ova nam priča govori o vječnoj ljubavi, vjernosti i bezgraničnoj odanosti. U njemu se, kao u mitu, dvoje ljubavnika rastaju voljom zle sudbine. Vladar Kraljevstva mrtvih vodi Mattea k sebi, ostavljajući jadnu Mariučiju u tuzi i tuzi. Kao Orfej nakon Euridike, tako i Mariuccia, bez oklijevanja, odlučuje slijediti svog voljenog Mattea, ne bojeći se divljih mjesta, suncem opaljenih dolina i kamenitih strmih planina. Mariuccia je hrabra djevojka, a ljubav hrani ovu hrabrost. Ne plašeći se da uđe u Kraljevstvo mrtvih, gde je tama i tišina, gde su eterične senke i ništa živo, ona hrabro ulazi na kapiju iznad koje visi zastrašujući natpis – „Ovaj se prag ne prelazi dva puta“. Među tihim sjenama Mariuccia pronalazi svog ljubavnika i, stavljajući mu prsten na prst, vidi ga živog i neozlijeđenog. Sada ne možete oklijevati, morate se brzo vratiti, a istovremeno je vrlo važno zapamtiti da se ne možete osvrnuti i ni u kom slučaju ne možete razgovarati dok se oni vraćaju. Ali taj se prag zaista ne prelazi dvaput. Užasno sedmoglavo čudovište koje je čuvalo ulaz u Kraljevstvo mrtvih podiglo je jednu od svojih glava da napadne Mattea. Devojka je osetila neposrednu opasnost u svom srcu, pogledala oko sebe, povikala: „Čuvaj se, Mateo, dragi moj!“... I istog trenutka su se kapije Kraljevstva senki zalupile i Matteo i Mariuccia ostali su tu zauvek. Poput senki Orfeja i Euridike, poljima lutaju senke zaljubljenih na Korziku, ali su na svoj način srećni, jer će zauvek ostati nerazdvojni, a ova dirljiva i tužna priča zauvek će ostati u našem sećanju.
Poema "Orfej, Euridika, Hermes" Rajnera Marije Rilkea 1904, roman "Nova Euridika" Margerite Jursenar, 1931, drama "Euridika" (Žan Anuj) 1942, Pjer Emanuel: Orfejeva grobnica 1941,
Johan Volfgang Gete: pesma 1817, Ivan Kozlov: „Himna Orfeju“, pesma, Robert Brauning: „Euridika Orfeju“, Valerij Brjusov: „Orfej“ 1893, „Orfej i Euridika“ 1903-1904: Vladislava Khodasa, poema Povratak Orfeja", poema 1910, Georg Trakl: poema 1914, Viktor Segalen: "Orfej car", operski libreto za Debisija (muzika nije napisana), Oskar Kokoška: "Orfej i Euridika", drama 1918, Pol Valeri. „Orfej“, sonet Rajnera Marije Rilkea: „Orfej. Euridika. Hermes", poema, "Soneti Orfeju", knjiga pjesama 1923, Jean Cocteau: "Orfej", drama 1926, Hilda Dulitl: "Euridika", pjesma, Marguerite Yourcenar: "Nova Euridika", roman 1931, Pjer
Emmanuelle: "Grobnica Orfeja", knjiga pjesama 1941, Jean Anouilh: "Euridika", drama 1942, Jack Kerouac: "Plutajući Orfej", roman 1945, Angelo Poliziano: "Priča o Orfeju", a pjesma (1470);
Poema Nikolaja Karamzina "Smrt Orfejeva",
Gottfried Benn: Orfejeva smrt, pjesma u statičnim pjesmama (1948); Alda Merini: "Orfejeva prisutnost, knjiga pjesama" 1953;
Vinicios de Morais: "Orfej iz Conceisana", drama (1954, osnova filma Marsel Kami Crni Orfej, 1959, Tenesi Vilijams: "Orfej silazi u pakao, drama" 1957, Jozef Wittlin: "Orfej u paklu 20. veka" 1963
Günter Kunert: Orfej I-VI, ciklus pjesama 1970, Yannis Ritsos poema "Orfeju", Lusebert poema "Orfej", Wolfgang Bauer: "Ach, armer Orpheus!", drama 1989, Neil Gaiman: Sandman: Fables and Reflections, strip knjiga 1988-1996, Roger Munier Orfej, kantata 1994, Česlav Miloš: Orfej i Euridika, knjiga pesama 2003.
Orfej je junak tragedije J. Cocteaua "Orfej" (1928). Cocteau koristi drevni materijal u potrazi za vječnim i uvijek modernim filozofskim značenjem skrivenim u osnovi antičkog mita. Zato odbija stilizaciju i radnju prenosi na pratnju moderne Francuske. Cocteau praktički ne mijenja mit o "mađioničarskom pjesniku", koji se spušta u carstvo smrti da oživi svoju ženu Euridiku, a zatim umire, rastrgan od menada. Za Cocteaua, ovaj mit nije o vječnoj ljubavi, već o "pocijepanom pjesniku". Dramaturg suprotstavlja svijet poetske svijesti (Orfej, Euridika) sa svijetom mržnje, neprijateljstva i ravnodušnosti (Bahante, policija), koji uništava stvaraoca i njegovu umjetnost.
Orfej je i junak tragedije V.I. Ivanov "Orfej" (1904). U ovoj verziji, Orfej je sin Zevsa i nimfe Plutona, kralja Sipila u Frigiji, kažnjenog zbog uvrede olimpijskih bogova teškim mukama. V. Ivanov je stvorio, zapravo, novi mit, povezujući ga sa duhovnim sukobima "srebrnog doba". Tema tragedije pjesnika simbolizma je teomahizam, zadiranje u svjetski poredak i prirodni poredak stvari.
Orfej je junak tragedije M.I. Cvetaeva "Fedra" (1927), kao i mali poetski ciklus "Fedra" (1923), nastao u periodu rada na tragediji. Uzimajući tradicionalni mitološki zaplet kao osnovu tragedije, Tsvetaeva ga ne modernizuje, dajući likovima i postupcima glavnih likova veću psihološku autentičnost. Kao iu drugim tumačenjima ove radnje, sukob strasti i moralne dužnosti je nerešiva unutrašnja dilema za Cvetajevljevu Fedru. Istovremeno, Cvetaeva naglašava da, pošto se zaljubila u svog posinka Orfeja i otkrivši mu svoju ljubav, Fedra ne čini zločin, njena strast je nesreća, sudbina, ali ne greh, ne zločin. Cvetaeva oplemenjuje sliku Orfeja, "odsecajući" neke od otežavajućih okolnosti.
Stvarajući lirsku sliku čiste, iskrene i ludo voljene žene, Tsvetaeva istovremeno otkriva ideju vječne, vanvremenske, sveprožimajuće i pogubne strasti. U tragediji su uočljivi slojevi svih književnih inkarnacija radnje o Orfeju. Cvetajevski Orfej, takoreći, nosi teret svih Orfeja, stvorenih svetskom kulturnom tradicijom.
Orfej je junak "Bahičke drame" I.F. Annenskog "Famirakifared" (1906). Prateći tragediju Sofokla, koja nije došla do nas, I. Annenski je osmislio "tragičnog Orfeja". Istorijski motiv u izlaganju autora je sljedeći: „sin tračkog kralja Filamona i nimfe Agriope, Orfej se proslavio sviranjem kitare; njegova arogancija je dostigla tačku da je izazvao muze na takmičenje, ali je za kaznu poražen i lišen svog muzičkog dara. I. Annenski komplikuje ovu šemu iznenadnom ljubavlju nimfe prema svom sinu i prikazuje potonjeg kao sanjara, stranog ljubavi, a ipak propadajućeg u mrežama žene zaljubljene u njega. Rock se pojavljuje u liku briljantno ravnodušne muze lirske poezije - Euterpe. Orfejm izgara oči ugljem i odlazi da prosi; majka zločinac, pretvorena u pticu, prati ga u njegovim lutanjima, ona izvlači mnogo iz već beskorisne kitare. Orfej je ludak iz snova, njen mučenik. On je odvojen od života, opsednut muzikom i podseća na pustinjaka koji živi samo za duhovne radosti. On prepoznaje jedinog boga - kontemplatora Apolona - i ne želi se pridružiti tjelesnim radostima dionizijskih akcija satira, vakhanta i menada. Ponuda nimfe da se takmiči sa Euterpom tjera Orfeja da juri između "zvijezda i žena", on sanja da postane titan koji je ukrao vatru s neba. Zbog ponosa, Orfeja je kaznio Zevs koji ga je osudio "da se ne seća i ne čuje muziku". U naletu očaja lišava se dara vida.
4. "Orfej i Euridika" u muzici
Poezija i muzika su dugo bile povezane. Starogrčki pjesnici komponovali su ne samo poeziju, već i muziku za instrumentalnu pratnju recitacije. Pisac Dionisije iz Halikarnasa rekao je da je video partituru Euripidovog Oresta, a Apolonije, drugi antički pisac, sam je aranžirao Pindarove lirske pesme, pohranjene u čuvenoj Aleksandrijskoj biblioteci, prema lancu. I ne bez razloga, konačno, svima nama dobro poznata riječ „lirika“ nastala je upravo u to daleko vrijeme, kada su pjesnici izvodili pjesme-pjesme uz muziku na liri-citari.
Pesnici nagrađeni na Pitijskim agonima, koji su se svake četiri godine slavili u Delfima u čast pevača Orfeja, dobili su visoke počasti: vešti rezbari su svoja pesnička dela reprodukovali na mermernim pločama. Arheolozi su otkrili nekoliko ploča: one su bile najistaknutiji nalaz te vrste, koji datira iz 3.-1. stoljeća prije nove ere.
Na tri od ovih ploča (nažalost, znatno oštećene) uklesan je tekst himne Orfeja. Himna pjeva o "božanskom potomstvu", koji je postao poznat po sviranju cithare. Poetski tekst pratile su drevne note, koje se nalaze na vrhu svake strofe himne i ukazuju na njenu melodiju.
Muzička i poetska takmičenja u pozorištu u Delfima posvećena Orfeju sastojala su se, pre svega, u pevanju pohvalnih himni Orfeju uz zvuke citare ili frule, a ponekad i u sviranju ovih instrumenata bez pevanja. Glavne nagrade ovdje su bile palmina grančica (tradicionalna nagrada u svim grčkim agonima), a također, kako svjedoči slika na jednom od delfskih novčića, lovorov vijenac i statueta gavrana. Kao i same igre, sve ove nagrade bile su direktno vezane za Orfeja. Orfej je navodno pobjednike nagradio palminim grančicama. Što se tiče vijenca, prema istoričaru
Pausanije, takva nagrada je ustanovljena jer se Orfej beznadežno zaljubio u šumsku ljepoticu.
Jednom je Orfej ugledao divnu lepoticu kako živi u šumi. Ona, posramljena ljepotom mladića koji se iznenada pojavio, odjurila je svom ocu, riječnom božanstvu, a on ju je, pokrivajući njenu kćer, pretvorio u drvo lovora. Orfej, koji je dotrčao do rijeke, ispleo je vijenac od lovorovih grana, čuvši u njima otkucaje srca svoje voljene. Svoju čuvenu zlatnu liru ukrasio je i lovorovim listom.
Tako su Grci objašnjavali običaj stavljanja lovorovog vijenca na glavu istaknutog pjesnika ili muzičara – nagradu heroja-pokrovitelja umjetnosti. Grci su ove virtuoze zvali dafnofori, odnosno ovenčani lovorikama, a Rimljani laureati.
Pokrovitelj umjetnosti, heroj Orfej, favorizirao je ne samo muzičare i pjesnike: mašta Grka ga je obdarila osobinama divnog sportiste.
Grčki pisac Lucijan, koga je Marks nazvao „Volterom klasične antike“, podrugljivo je rekao da Orfej ne sme da se nosi sa toliko stvari i da treba da se bavi samo jednim – muzikom ili sportom.
Grci su visoko cijenili Orfejevu zadivljujuću snagu i inteligenciju, njegovu hrabrost i neustrašivost: on, miljenik brojnih legendi, pokrovitelj je sportskih gimnazija i palestra, gdje su mladiće učili umjetnosti pobjeđivanja. A među Rimljanima su penzionisani gladijatori svoje oružje posvetili slavnom junaku.
U muzici, jedan od prvih koji se dotakao ove teme bio je italijanski kompozitor i pevač Jacopo Peri. Komponovao je svoj muzički čin "Euridika" (oko 1600.) u čast venčanja Marije Mediči sa francuskim kraljem Henrijem IV, koji je održan u luksuznoj palati u Firenci. Kako ne bi zasjenilo kraljevsko vjenčanje, nestao je tragični završetak starogrčkog mita. Orfej, koji je svojom umjetnošću pobijedio bogove, uzima svoju Euridiku iz podzemnog svijeta i sretni se vraćaju na zemlju.
Godine 1607. u Mantovi je drugi kompozitor Claudio Monteverdi predstavio svoju opersku verziju, ali je ona, kao i mit, pričala o tragičnoj sudbini Orfeja i Euridike (Claudio Monteverdi "La Favola d" Orfeo"). odjekuje istorija antičkih heroja Činjenica je da je i sam Klaudio imao svoju Euridiku - mladu ženu, ćerku dvorskog muzičara, a zvala se isto kao i on - Klaudija.Mladi supružnici su živeli u ljubavi i slozi, ali je tako se dogodilo da se nakon rođenja dugo očekivanog sina Klaudija razbolio od nepoznate i neizlječive bolesti. Monteverdi je u to vrijeme komponovao svoju operu "Priča o Orfeju" i, poput svog junaka, borio se sa očajem, vjerovao je i nadao se da će svoju Euridiku-Klaudiju otrgnuti iz ruku smrti. Ali on je slijedio mit i zadržao tragični kraj, u svojoj operi Orfej zauvijek gubi Euridiku, Klaudio je također zauvijek izgubio svoju voljenu ženu...
Godine 1647. Luigi Rossi je napisao muziku za tragikomediju "Orfej" (libreto Francesco Butti / Francesco Butti). Ova predstava se po mnogo čemu razlikuje od radnje Ovidijevih "Metamorfoza", sadrži Aristeja (Bakhova sina) - Orfejevog suparnika, koji apeluje na Veneru da mu pomogne da pronađe Euridiku, a ona, pretvarajući se u staru kurvinu, pokušava da nagovoriti mladu nimfu da napusti Orfeja. Začuđena Euridika u ljutnji odbija, ali je njena sudbina, kao u drevnom mitu, unaprijed određena. Dok učestvuje u plesu u bašti, nagazi zmiju koja je ubode. Aristej žuri u pomoć, ali Euridika je vjerna Orfeju... Kraj priče je tragičan - Orfej, koji je došao u podzemlje po Euridiku, krši zabranu bogova da se ne okreću Euridici dok se oni vraćaju na zemlju. Kršeći ovu zabranu, Orfej zauvijek gubi Euridiku. Važno je napomenuti da se u ovoj operi nalazi slika pjevačeve lire, koja simbolizira ljiljan Francuske, čije zrake slave prodiru u sve zemlje svijeta.
Godine su prolazile, muzički stilovi su se menjali, a klasični period u istoriji muzike doneo nam je prelepu, živu, ispunjenu divnim melodijama, operu Orfej i Euridika Kristofa Vilibalda Gluka (1762). Libreto opere, koji je napisao Ranieri de Calzabigi, razlikuje se od dobro poznatog mita, ali je, kao i antička priča, ispunjen nježnošću i bezgraničnom ljubavlju...
Orfej tuguje za svojom mrtvom ženom, ujela ju je zmija. Tuga i tuga koji su zvučali u njegovoj pjesmi dirnuli su boga ljubavi Kupidona, koji daje savjet Orfeju - da siđe u podzemni svijet, pronađe svoju voljenu ženu i vrati je. Ali što je najvažnije, morate biti oprezni i ni u kom slučaju se ne smijete osvrtati i gledati u Euridiku dok šetaju podzemnim svijetom. Orfej odmah kreće na put, ali zle furije mu blokiraju put. Pevač uzima svoju zlatnu liru, udara u žice i počinje da peva.
Svojom pjesmom i zanosnim glasom opčinjava furije, koje na kraju, pod čarolijom njegove pjesme, puštaju pjevača dalje. Onda se nađe u prelepom kraljevstvu Elizijuma (Elizejska polja) - ovde žive mrtve duše. Orfej pronalazi Euridiku i oni kreću na svoje putovanje nazad. Orfej hoda, vodi svoju Euridiku i sjeća se da ne smije gledati svoju voljenu. Euridika to ne zna, ne može da razume Orfejevo ćutanje i misli da je on prestao da je voli, a što su dalje od podzemlja, njeni su prigovori sve uporniji. Orfej ne može izdržati takve muke i osvrće se na nju, a u istom trenutku Euridika beživotno pada na zemlju. Užas koji je zahvatio Orfeja nema granica, on takođe želi da umre, da ode u carstvo mrtvih za svojom voljenom. U to vrijeme pojavljuje se Kupidon i vraća Euridiku u život. Ljubav trijumfuje nad smrću... orfej euridika mitologija umjetnost
Važno je napomenuti da se u Rusiji, od početka 19. stoljeća do našeg vremena, Orfej pojavljivao na sceni uglavnom u Glukovoj operi. Na peterburškoj sceni Marijinskog teatra, ovu predstavu su kreirali veliki umjetnici pozorišne umjetnosti V. S. Meyerhold, M. M. Fokin i A. Ya. Golovin. Opera je imala zaista grandiozan obim, u njoj je učestvovalo više od dve stotine ljudi, utrošene su ogromne sume novca na scenografiju i izradu kostima, a iako ju je publika videla samo devet puta (od 1910. do 1913. godine), ova opera je ostala izvanredan u istoriji ruskog pozorišta, neverovatan i divan događaj.
Razdoblje njegove proizvodnje poklopilo se s procvatom srebrnog doba u Rusiji, koje je karakterizirao kreativni uspon ruske kulture i njena neobično suptilna osjetljivost na prošla razdoblja. Upravo u tom periodu i Golovin i Meyerhold su se odlučili za postavljanje Gluckove opere „Orfej i Euridika“, u kojoj antički zaplet nije u potpunosti rekreiran, već je odabrana njegova elegantnija interpretacija sa drugačijim finalom mita – uskrsnućem. Euridike i njenog ponovnog susreta sa svojim ljubavnikom Orfejem. Ono što je Gluck pokazao u svojoj produkciji odjednom se pokazalo traženim početkom 20. stoljeća. Mejerholjdov rediteljski talenat bio je neosporan, „... njegov rad se činio skrivenim, ali to je bio kostur, struktura predstave.
Fokinovi koreografski nastupi imali su zadivljujuću plastičnost. "On je suptilno i talentovano realizovao jednu liniju Mejerholjdovog i Golovinovog plana, odnosno drevnu stvarnost, gde je, rastvorivši se u Gluckovoj muzici i uz pratnju muzike scenografije, stvorio najnežniju i najpoetičniju elegiju" ( Khmeleva N., Rajska vizija ...).
Briljantni ruski pjevač L. V. Sobinov izveo je dio Orfeja i, po mišljenju mnogih kritičara, stvorio jednu od najboljih scenskih i vokalnih slika u čitavoj istoriji opere, iako su u ovoj operi u različito vrijeme pjevali i drugi podjednako talentovani izvođači (M. P. Maksakova, I. S. Kozlovsky i drugi). Sobinov u ulozi Orfeja bio je prelijep: "klasičan profil, topla mat bjelina lica; na svijetlozlatnoj kosi, kao oblikovanoj dlijetom starogrčkog vajara, blistao je lovorov vijenac od tamnozlatnog lišća... scena Hada, na visokim stijenama sivo-crvenog Orfeja pojavila se u boji, bio je toliko basnoslovno zgodan da je cijelim pozorištem zapljusnuo val divljenja. (Khmeleva N., Rajska vizija...)
Ali najznačajnije mjesto u produkciji "Orfeja" pridaje se Golovinu. Njegov slikoviti krajolik nije bio samo zadivljujuće ljepote, svaka skica je dopunjavala i otkrivala ovaj ili onaj mizanscen, nekoliko godina rada utrošeno je na izradu složeno zamišljenih i zahtijevajući finu dekoraciju kulisa, kostima i ornamentalnih zavjesa. "Osjećao se ravnopravno s prošlim epohama i mogao je komponirati u bilo koje vrijeme, potpuno oslobođen svojih stilskih zahtjeva, ali neshvatljivo čuvajući svoj duh." (Khmeleva N., Rajska vizija...). Zahvaljujući ovim najtalentovanijim umjetnicima Marijinskog teatra, Gluckova opera "Orfej i Euridika" pretvorila se u neobično svijetlu predstavu, koja je "nastala od tanke materije", postala "lijepa vizija", ali je istovremeno i strukturalna, stilski višeslojno, i ukrašeno nakitom." (Hmeleva N., Rajska vizija...)
Treba napomenuti da je već početkom 20. veka, u sezoni 1902-1903, Glukova opera Orfej i Euridika postavljena i u moskovskom pozorištu Ermitaž. Skice scenografije za ovu predstavu izradio je mladi umetnik "novog talasa" Nikolaj Sapunov, koji je kasnije radio sa V. Mejerholdom.
Glukova opera ostavila je neizbrisiv utisak i na druge kompozitore. Ludwig van Beethoven ima Četvrti klavirski koncert. Dakle, sam kompozitor je tvrdio da je srednji spori dio ovog djela inspirisan scenom Orfeja sa furijama. Engleski umjetnik i vajar 19. stoljeća, Frederick Leighton, prikazao je Orfeja u za njega bolnoj pozi, on se, kao u Glukovoj operi, svim silama trudi da ne gleda svoju voljenu ženu i okreće se od molećive i zbunjene Euridike .
I drugi kompozitori su svoja djela posvetili temi Orfeja i Euridike.
Joseph Haydn napisao je operu "Orfej i Euridika, ili duša filozofa" - napisanu krajem 18. vijeka, opera je objavljena samo 150 godina kasnije; Franz List je komponovao simfonijsku poemu "Orfej"; Jacques Offenbach napisao je operetu " Orfej u paklu"; austroamerički kompozitor Ernst Krenek je 1923. godine zajedno sa libretistom Oskarom Kokoškom napisao operu "Orfej i Euridika" u stilu ekspresionizma, a 1948. Igor Stravinski je postavio balet "Orfej" u neoklasičnom stilu, čuvajući netaknutom čitavu radnju antičkog mita.
Godine 1975. kompozitor Aleksandar Žurbin, zajedno sa libretistom Jurijem Dimitrinom, postavio je rok operu / zong operu "Orfej i Euridika", u kojoj su glavne uloge izveli Albert Asadulin i Irina Ponarovskaya. Reditelj opere bio je Mark Rozovski. Njegova radnja se jako razlikuje od dobro poznatog mita, ali je glavna tema ljubavi i nježnosti, razdvajanja i gubitka sačuvana.
"Mit o Orfeju počinje završetkom događaja naše opere - smrću Euridike", objasnio je Jurij Dimitrin. Do naših dana smo odlučili da gledaocima-slušaocima ponudimo drugačiju priču. U izvesnom smislu, naša priča je praistorija drevnog mita."
Euridika daje Orfeju pjesmu. Za slavu, Orfej odlazi na takmičenje pjevača i zahvaljujući njoj postaje pobjednik. A onda pesmu - dar Euridikine ljubavi - izvode stotine pevača, repliciraju u milionima primeraka, a u tim iskrivljenim kopijama gubi se ličnost Orfeja. Slava, divljenje fanova menjaju pevača, srce mu postaje ledeno, a kada se vraća Euridici, ona u njemu ne prepoznaje svog voljenog. "Orfeje, put nazad je izgubljen" - Haron, nosilac duša u zagrobni život, upozorava Orfeja na opasnost koja mu prijeti da izgubi glas, talenat, ako izgubi ljubav. Euridika nestaje, Orfej je gubi.
Orfej je šokiran, sjeća se riječi starog Harona i prisiljava se da se probudi i ponovo krene, potraži ono što je izgubio, pronađe i vrati, prije svega, sebe. Odlučno izaziva sudbinu, i pesma Euridike ponovo počinje da zvuči u njegovom srcu, nežna i lepa, on se ne boji slave, zna da njena vatra nikada više neće sagoreti njegovo srce, jer se ljubav tu zauvek nastanila.
Priča o "Orfeju i Euridici" nikoga ne ostavlja ravnodušnim, pa mnogi umjetnici i pisci sve češće pribjegavaju korištenju radnje ovog mita u svojim djelima: kipari izrezuju sliku Orfeja iz kamena.
Umjetnici prikazuju ljubavnike na platnu. Svaki kreator ispuni jedan potez boje sjajem i divljenjem. Pisci pišu prozu, ulažući svoju viziju, pjesnici pišu pjesme. Kompozitori - opere.
Nema ravnodušnih ljudi prema ovoj umjetnosti.
Književnost
1. Bryancev V. Mitovi u staroj Grčkoj i muzika - M.1978. - Sa. 5-7.
2. Rene Menard. Mitovi u umjetnosti stari i novi. - M., 1994. -str.96.
3. Mitološki, istorijski i književni subjekti u delima zapadnoevropskog slikarstva i skulpture / Ed. Grigorieva G.B. - M.: Likovna umjetnost, 1994. - 70-72.
4. Filostrat (stariji i mlađi) "Slike", Kalistrat "Kipovi". - OGIZ, IZOGIZ, 1936. - str. 173-174.
5. http://www.romeo-juliet-club.ru/lovemuseum/orfeo.html
6. http://ru.wikipedia.org/wiki/Eurydice
7. http://ru.wikipedia.org/wiki/Image_of_Orpheus_in_art
8. http://www.erudition.ru/referat/ref/id.25658_1.html
Hostirano na Allbest.ru
Slični dokumenti
Opći opis porijekla i života nekih drevnih grčkih bogova: Narcisa, Čempresa, Zumbula i Orfeja. Ljubavna priča Orfeja i Euridike, tragedija i smrt jednog muzičara. Priča o Sizifu i Tantalu. Procjena uloge i značaja ovih likova u mitologiji.
sažetak, dodan 17.05.2014
Kontinuirani razvoj, miješanje i suprotstavljanje stilova i trendova u likovnoj umjetnosti. Analiza karakteristika različitih škola predstavljanja oblika u slikarstvu i skulpturi. Klasicizam kao estetski pravac u evropskoj književnosti i umetnosti.
sažetak, dodan 08.10.2016
Vrhovni bogovi mlađe generacije grčkih bogova, predvođeni Zevsom, koji su živeli na vrhu planine Olimp. Njihove rimske kolege. Odraz starogrčke mitologije u umjetnosti. Krilate riječi i izrazi povezani s mitovima antičke Grčke.
prezentacija, dodano 26.10.2013
Slika Apolona - jednog od glavnih i najstarijih grčkih bogova u slikarstvu, skulpturi, književnosti. Odraz u slici originalnosti grčke mitologije u njenom istorijskom razvoju. Ljubavna priča o Apolonu i Dafni, nadmetanje sa Marsijom, Apolonom i Titijom.
prezentacija, dodano 18.11.2010
Periodizacija kulture antičke Grčke i starog Rima. Slika čovjeka u staroj grčkoj i rimskoj kulturi. Faze istorije antičke umjetnosti. Antropocentrizam i kult tijela kao istaknuta obilježja grčke kulture. Vrijednosti starorimske kulture.
sažetak, dodan 11.09.2010
Kamene rezbarije životinja. Simboli i slike ptica u narodnoj umjetnosti. Razne glinene ptice, "bipi", "zviždaljke", "lule". Heroji ruskog folklora. Slika ptice u ruskom narodnom vezenju. Ptičije jaje u narodnoj umjetnosti.
seminarski rad, dodan 27.12.2011
Izdvajamo iz istorije života Djevice Marije. Slika Bogorodice kao primjer majčinstva, požrtvovne ljubavi, krotosti, poniznosti. Prikazujući svoju sliku u različitim istorijskim epohama od antike do danas. Slika Madone u umjetnosti, poeziji, muzici.
sažetak, dodan 24.12.2010
sažetak, dodan 01.03.2014
sažetak, dodan 12.02.2010
Proučavanje filozofskih osnova i karakteristika religijske umjetnosti. Određivanje uloge vjerskog kanona u umjetnosti. Analiza odnosa zvanične crkve prema upotrebi biblijskih slika u umjetnosti. Biblijske slike u umjetnosti Ukrajine i Rusije.