Slika Snjeguljice u raznim djelima. Slika Snjeguljice u istoimenom djelu A. N. Ostrovskog. Mitologizirana slika smrznutih zimskih voda

Slika heroine iz bajke Snow Maidens formirana u narodnoj svesti postepeno tokom vekova. Prvobitno se pojavljuje u ruskim narodnim pričama kao slika ledene djevojčice - unuke, koju su bezdjetni starac i starica oblikovali od snijega kao utjehu sebi i na radost ljudi. Međutim, postoji pretpostavka da je bajka o Snjeguljici nastala na osnovu drevnog slavenskog pogrebnog obreda Kostrome. A to znači da možemo reći da Kostroma nije samo rodno mesto Snow Maiden - ona je ta ista Snow Maiden.

Kostroma je bila prikazana na različite načine: to je bila ili mlada žena umotana u belo, koja je u rukama držala hrastovu granu, hodala u pratnji kolo, ili je bila figura žene od slame. Kostroma znači lik igre i samu igru, na kraju koje se Kostroma razboli i umire, a zatim ustane i zapleše. Posljednja epizoda igre i rituala, smrt i kasnije uskrsnuće Kostrome, dovela je do percepcije slike Kostrome kao sezonskog duha (duha vegetacije), što je čini sličnom slici Snjeguljice.

U bajci „Snjegurica“ V. I. Dahla, starac i starica su posmatrali tuđu decu, „kako valjaju grudve iz snega i igraju grudve“ i odlučili da sebi oblikuju ćerku. “Starac je donio grudvu snijega u kolibu, stavio je u lonac, pokrio krpom i stavio na prozor. Sunce je izašlo, zagrijalo lonac i snijeg je počeo da se topi.” Ovako se pojavila djevojka, “bijela kao grudva snijega i okrugla kao grumen”.

Snjegurica iz bajke se topi, skačući sa svojim prijateljima preko velike vruće vatre, i pretvara se u mali oblak koji leti u nebo.

S vremenom se slika heroine transformirala u narodnoj svijesti: Snjeguljica postaje unuka Djeda Mraza i povezana je s božićnim i novogodišnjim praznicima.

Snjeguljica je čisto ruski fenomen i nigdje drugdje na svijetu se takav lik ne pojavljuje tokom novogodišnjih i božićnih praznika.

Slika poprima novu boju pod uticajem prolećne bajke A. N. Ostrovskog "Snežana". Od djevojčice - unuke - junakinja se pretvara u prelijepu djevojčicu, sposobnu da osvijetli srca mladih Berendejeva toplim osjećajem ljubavi. Nije slučajno da je A. N. Ostrovsky ima kao kćerku Mraza i Proljeća. Kompromis koji je svojstven ovoj kontradikciji čini sliku Snjeguljice tragičnom, izaziva simpatije, zanimanje i omogućava je upoređivanje s drugim bajkovitim junacima ruskih narodnih priča, kao i povlačenje analogija s junacima ruske i strane književnosti. .

Slika Snježne djevice privukla je mnoge pjesnike, pisce, kompozitore i umjetnike. Poznate su skice umjetnika M. A. Vrubela. V. M. Vasnetsov kreirao je scenografiju za predstavu opere "Snjegurica" ​​N. A. Rimskog-Korsakova na sceni Boljšoj teatra.

N.K. Roerich se četiri puta okrenuo dizajnu predstave „Snjegurica“ na operskim i dramskim pozornicama.

Predstave su dobile život u pozorištima u Sankt Peterburgu, Londonu, Čikagu i Parizu. B. M. Kustodiev je nacrtao skice scenografije za predstavu „Snjegurica“.

I svako novo razumijevanje obogatilo je sliku Snježne djevojke, čineći je voljenom među ljudima. Danas Snješka kao simbol bajke može privući različite kategorije turista: djecu, mlade i odrasle turiste, kojima je omiljena slika iz djetinjstva i pruža priliku da se odmore od svojih problema.

Opis slike Snjeguljice, sastavljen na osnovu njenih mitoloških, istorijskih i književnih korena, daje ideju o značaju teme za širok spektar ljudi različite starosti, različitih nacionalnosti i direktnih učešće Kostrome u ovoj slici.

Kostroma je rodno mjesto Snjeguljice četiri puta:

prvo rođenje - pojava slike iz pogrebnog obreda Kostrome, koja je dala ime gradu,

drugo rođenje Snjeguljice - u proljetnoj bajci A. N. Ostrovskog - pisca i dramskog pisca koji je rođen i stvarao svoje kreacije na kostromskoj zemlji,

treće rođenje - snimanje filma “Snjegurica” reditelja Pavla Kadočnikova u Berendejevki (park šuma u Kostromi).

četvrti je utjelovljenje slike u živoj osobi, koja igra ulogu Snjeguljice, koja putuje s ruskim Djedom Mrazom širom Rusije.

Slika Snježne devojke nije zabeležena u ruskom narodnom ritualu. Međutim, u ruskom folkloru ona se pojavljuje kao lik u narodnoj priči o djevojci napravljenoj od snijega koja je oživjela.

Priče o Snjeguljici proučavao je A. N. Afanasjev u drugom tomu svog djela „Poetski pogledi Slovena na prirodu“ (1867).

Godine 1873. A. N. Ostrovsky, pod uticajem Afanasjevljevih ideja, napisao je dramu "Snjegurica". U njemu se Snjegurica pojavljuje kao kćerka Oca Mraza i Proljeća-Red, koja umire tokom ljetnog rituala počasti boga Sunca Jarile. Izgleda kao prelepa bledoplava devojka. Obučen u plavo-bijelu odjeću sa krznenim ukrasima (kaput, krznena kapa, rukavice). U početku predstava nije bila uspješna u javnosti.

Godine 1882. N. A. Rimski-Korsakov postavio je istoimenu operu zasnovanu na drami, koja je postigla ogroman uspjeh.

Slika Snjeguljice dodatno je razvijena u radovima učitelja s kraja 19. i početka 20. stoljeća, koji su pripremali scenarije za dječje novogodišnje jelke. I prije revolucije na božićno drvce visile su figure Snjeguljice, postavljale su se djevojke obučene u kostime Snjeguljice, postavljali su se fragmenti iz bajki, drame ili opere Ostrovskog. U ovom trenutku, Snjeguljica nije bila voditeljica.

Slika Snjeguljice dobila je moderan izgled 1935. godine u Sovjetskom Savezu, nakon službene dozvole za proslavu Nove godine. U knjigama o organiziranju novogodišnjih jelki ovog perioda, Snjeguljica se pojavljuje u rangu s Djedom Frostom, kao njegova unuka, asistentica i posrednik u komunikaciji između njega i djece. Početkom 1937. Otac Frost i Snjeguljica prvi put su se pojavili zajedno na proslavi božićnog drvca u Moskovskom Domu sindikata.

Po pitanju porijekla Snjeguljice postoje 3 verzije, a 1. i 2. točka su povezane.

1. slika Frostove kćeri
2. slika Kostrome
3. simbol smrznute vode

Čitaj više.

1. Dushechkina E.: Slika Snjeguljice poznata je iz narodne priče o djevojci napravljenoj od snijega i oživljenoj. Ova snježna djevojka ljeti ide sa svojim prijateljima u šumu da bere bobice i ili se izgubi u šumi (u tom slučaju je životinje spasu, donoseći je kući), ili se topi dok skače preko vatre (izgleda Kupala vatra). Posljednja opcija je indikativna i najvjerovatnije je originalna. Odražava mit o prirodnim duhovima koji umiru kada se godišnje doba promijeni (biće rođeno iz snijega zimi se topi na početku ljeta, pretvarajući se u oblak). Ovdje se otkriva veza sa kalendarskim (Kupalskim) ritualom skakanja preko vatre, što je inicijacija (u ovom trenutku djevojka se pretvara u djevojku). Snjegurica, kao sezonski (zimski) lik, umire s dolaskom ljeta...

Skica za dramu A. Ostrovskog "Snjegurica"

Vasnetsov V. Snegurochka

Uzalud bi bilo tražiti njegove analoge u zapadnoj novogodišnjoj i božićnoj mitologiji. Ni Malanka (učestvovala u Galiciji, Podoliju i Besarabiji 31. decembra u obrednoj akciji), ni Sv. Katarine i sv. Lucija, koja se ponaša kao darivateljica među nekim evropskim narodima na svoje imenjake, niti Italijanka Befana, koja ubacuje poklone u dječje cipele u noći Bogojavljenja, ni po čemu ne podsjećaju na rusku Snjeguljicu, a nijedna od njih nema mužjaka. "partner." Na Zapadu nema ženskih likova vezanih za Novu godinu i božićno drvce...

2. worlds.ru: Priča o Snjeguljici nastala je iz drevnog slovenskog pogrebnog obreda Kostrome. Kostroma je sahranjena na različite načine. Slika od slame koja prikazuje devojku Kostromu ili se udavi u reci ili spali, kao Maslenica na lomači. Sama reč Kostroma ima isti koren kao i reč lomača. Paljenje Kostrome je takođe oproštaj od zime. Ritual je osmišljen kako bi se osigurala plodnost zemlje. Isto tako, Snješka je živjela do proljeća i umrla na lomači.

Prisjetimo se porijekla Snjeguljice. Prema mnogim verzijama bajke, ona je, zapravo, oživjela snježna žena. To znači da je Snjeguljica bila jedan od simbola zime/smrti, sila neprijateljska prema ljudima i gotovo onostrana, povezana sa zagrobnim životom. Uostalom, Kostroma takođe ima dva značenja. Ovo je, s jedne strane, poljoprivredna boginja čija je smrt neophodna za buduću žetvu. S druge strane, Kostroma je i založeni mrtvac, odnosno mrtvac koji je umro neprirodnom smrću i opasan je za žive. Prema Slovenima, osoba koja ne umre prirodnom smrću, neočekivano ili izvrši samoubistvo, pretvara se u posebnu vrstu zlog duha - taoca. Mrtav čovjek koji je uzet kao talac nakon smrti proživljava svoje vrijeme na zemlji i istovremeno na sve moguće načine pokušava nauditi ljudima, posebno svojoj porodici i prijateljima. Ne samo da su samoubice pijuni, već i nekrštene bebe, djeca koju su roditelji prokleti i ljudi koji su umrli od pijanstva.
Ritual kostromske sahrane i sličnu dečju igru ​​beležili su folkloraši na području Volge do prve polovine 20. veka. U nekim verzijama rituala Kostroma je prikazana kao iznenada umiruća. Po pravilu je umrla nakon što se napila vinom na veseloj gozbi, odnosno bila je taoca umrla. U jednoj od obrednih pesama peva se ovako: „Kada je Kostrominov otac počeo da okuplja goste, planira veliku gozbu, Kostroma je otišla da igra. Kostromuška je igrala, Kostromuška se igrala. Pila je vino i mak. Odjednom se Kostroma prevrnula. Kostromuška je umro.” Spajanje na slici Kostrome i agrarne boginje i pokojnika taoca nije nimalo iznenađujuće. Uostalom, pokojnik pod hipotekom je jedna od varijanti preminulog pretka. A štovanje mrtvih predaka i mišljenje da su oni oličenje ogromne moći, dobre ili zle, karakteristični su za sve arhaične mitove. Naravno, nakon usvajanja hrišćanstva, koje je zamenilo paganstvo u Rusiji, mrtvi su se počeli posmatrati isključivo kao zle, đavolske sile. O panteonu slovenskih bogova zna se vrlo malo. I stoga je teško reći koje je mesto u njemu zauzimala Kostroma. Sudeći po igrama sa elementima drevnih ritualnih radnji koje su preživjele donedavno, Kostroma bi mogla biti personifikacija zlih sila neprijateljskih prema čovjeku. Otuda njena uloga mrtvaca taoca. Ali moglo bi biti drugačije. Pošto je Kostroma spaljena ili utopljena u ime buduće plodnosti i žetve, ona bi mogla da pripada broju umirućih i ponovo rođenih dobrih božanstava. Kultovi takvih bogova postojali su širom svijeta. Prisjetimo se, na primjer, egipatskog Ozirisa. Bilo kako bilo bilo je, Kostroma je očigledno bila moćno stvorenje. Ali njegova moć je postepeno zaboravljena. Vremenom se i sama pretvorila iz strašne boginje u nježnu Snjeguljicu. I njeno svečano spaljivanje postalo je slučajan skok preko vatre. Sada je ritualni značaj cijele ove priče zaboravljen. Iz drevnog agrarnog mita izrasla je tužna, romantična bajka.
Postoji još jedno tumačenje Kostrome, koje je takođe povezuje sa mrtvim taocem, ali daje drugačiju istoriju slike.
Kostroma je ćerka Kupalnice i Simargla, sestre Kupale. Jednog dana, kada su Kostroma i Kupala još bili mali, otrčali su na čisti stub da slušaju Sirinovu pticu smrti, i tu se dogodila nesreća. Ptica Sirin odnijela je Kupalu u Tamno Kraljevstvo. Prošlo je mnogo godina, a onda je Kostroma (sestra) prošetala obalom reke i isplela venac. Vjetar mu je skinuo vijenac s glave i odnio ga u vodu, gdje ga je Kupala podigao. Kupala i Kostroma su se zaljubili jedno u drugo i venčali, ne znajući za njihovu vezu, a kada su saznali, odlučili su da se udave. Kostroma je postala sirena ili Mavka.
Slika Kostrome povezana je sa proslavom „Zelenog Božića“ - ispraćaja proleća i dočeka leta, rituala koji ponekad imaju oblik sahrane.
Kostromu je mogla prikazati mlada žena, umotana u bele čaršave, koja u rukama drži hrastovu granu, hoda u pratnji kolo. Tokom ritualne sahrane Kostrome, ona je oličena slamnatim likom. Lice je sahranjeno (spaljeno, raskomadano) uz ritualno tugovanje i smeh, ali Kostroma vaskrsava. Ritual je imao za cilj da osigura plodnost.

3. Verzija Zharnikova S. Budući da slika Djeda Mraza potječe iz drevne mitološke Varune - boga noćnog neba i vode, onda se mora tražiti izvor slike Snjeguljice, koja stalno prati Djeda Mraza. do Varuna. Očigledno, ovo je mitologizirana slika zimskog stanja voda svete arijevske rijeke Dvine (Ardvi starih Iranaca). Dakle, Snjeguljica je oličenje smrznutih voda općenito, a posebno voda Sjeverne Dvine. Odjevena je samo u bijelu odjeću. Nijedna druga boja nije dozvoljena u tradicionalnoj simbolici. Ornament je rađen isključivo srebrnim nitima. Oglavlje je kruna sa osam zraka, izvezena srebrom i biserima.

WITH nežna devojka koja nam dolazi u novogodišnjoj noći je jedinstvena pojava. Ni u jednoj drugoj novogodišnjoj mitologiji, osim u ruskoj, nema ženskog lika! U međuvremenu, mi sami malo znamo o njoj...

Pedigree

G Kažu da je od snega... I topi se od ljubavi. Barem je tako pisac Aleksandar Ostrovski 1873. godine predstavio Snjeguljicu, koja se sa sigurnošću može smatrati ocem ledene djevojčice.

Pravi korijeni veze Snjeguljice sežu u pretkršćansku mitologiju Slovena. U sjevernim krajevima paganske Rusije postojao je običaj pravljenja idola od snijega i leda. A slika oživljene ledene djevojke često se nalazi u legendama tog vremena. A. N. Afanasjev proučavao je priče o Snjeguljici u drugom tomu „Poetski pogledi Slovena na prirodu“. Knjiga je pala u ruke Ostrovskog, on je bio inspirisan i napisao je dramu „Snežana“, gde je rasvetlio poreklo hladne lepote.

Ispostavilo se da su roditelji Snjeguljice Frost i Vesna-Krasna. Devojka je živela sama, u mračnoj hladnoj šumi, ne pokazujući lice suncu, žudela je i posegnula za ljudima. I jednog dana im je izašla iz šipražja.

Prema bajci Ostrovskog, ledena Snjegurica odlikovala se plahošću i skromnošću, ali u njoj nije bilo ni traga duhovne hladnoće. Boraveći u ledenoj smirenosti, negdje unutra ljepota je grizla melanholiju: Snjeguljica je željela doživjeti prave tople emocije. Ali ako joj se srce zaljubi i postane vruće, Snjeguljica će umrijeti! Znala je to i ipak je odlučila: molila je Majku Proljeće za sposobnost strastvene ljubavi.

Slatka ženstvenost, koja otkriva pravu hrabrost iza krhkosti i strepnje - koga ne bi osvojio takav lik? Zato se Snjegurica ukorijenila među ljudima.

Kako je izgledala pokazali su umjetnici Vasnjecov, Vrubel i Rerich. Zahvaljujući njihovim slikama saznali smo da Snjeguljica nosi blijedoplavi kaftan i kapu s rubovima, a ponekad i kokošnik.

Ovakvu su je deca prvi put videla na božićnoj jelki 1937. u Moskovskom Domu sindikata.

Aktivnost

WITH Djevojčica nije odmah došla kod Djeda Mraza. Iako su još prije revolucije božićna drvca bila ukrašena figurama snježne djevojke, djevojčice obučene u kostime Snjeguljice, a novogodišnje predstave su napravljene od fragmenata bajki, drame Ostrovskog ili istoimene opere Rimskog-Korsakova.

U Sovjetskoj Rusiji službeno proslavljanje Nove godine bilo je dozvoljeno tek 1935. godine. Po cijeloj zemlji počeli su postavljati božićna drvca i pozivati ​​Djeda Mraza. Ali onda se kraj njega iznenada pojavila pomoćnica - slatka, skromna djevojka s pletenicom preko ramena, obučena u plavu bundu. Prvo ćerka, pa – niko ne zna zašto – unuka. Prvo zajedničko pojavljivanje Djeda Mraza i Snjeguljice dogodilo se 1937. godine - od tada je isto. Snjeguljica vodi kolo sa djecom, prenosi njihove zahtjeve djedu Mrazu, pomaže u podjeli poklona, ​​pjeva pjesme i igra s pticama i životinjama.

A Nova godina nije Nova godina bez slavnog pomoćnika glavnog čarobnjaka zemlje.

Lokacija

R Rezidencija našeg Djeda Mraza, kao što svi znaju, nalazi se u regiji Vologda, u Velikom Ustyugu. Snješka ne živi s njim. Gdje?

Dva mjesta se bore za titulu "porodičnog gnijezda" kćeri Mraza i Proljeća. Na imanju Shchelykovo u Kostromskoj oblasti, Ostrovski je osmislio svoju predstavu zasnovanu na staroj bajci - ovo je, čini se, rodno mjesto Snjeguljice. Ali u selu Abramcevo u blizini Moskve, Viktor Vasnjecov je rođen sa imidžom ledene lepotice. Ovde je umetnik kreirao scenografiju za prvu pozorišnu predstavu po drami Ostrovskog, a opet u Abramcevu, na sceni matičnog pozorišta Savve Mamontova, prvi put je izvedena opera Rimskog-Korsakova.

Dilema. Ali Snegurochka misteriozno ćuti i ne otkriva svoju adresu stanovanja. Vjerovatno se bojim dosadnih novinara.

Godine 2006. otvorena je još jedna rezidencija Deda Mraza u moskovskom parku Kuzminki. Ovdje je izgrađena i dvospratna kuća za njegovu unuku. Drvena kula je napravljena u stilu "luk" prema dizajnu kostromskih majstora. Kažu da se Snješkovojci to jako sviđa.

Opštinska obrazovna ustanova

"Srednja škola u Krasnojarsku br. 2"

Stručni konkurs za vaspitače

SVRURUSKO INTERNET TAKMIČENJE

PEDAGOŠKO KREATIVNOST

(2013-2014 akademska godina)

Konkursna nominacija:

Pedagoške ideje i tehnologije: srednje obrazovanje

Metodološki razvoj

Praktični rad iz književnosti:

„Slika Snow Maiden u predstavi - bajka N. A. Ostrovskog „Snow Maiden“

Mesto rada: MBOU "Srednja škola Krasnojarsk br. 2", Astrahanska oblast, okrug Krasnojarsk, selo Krasni Jar, ul. Z. Ananyeva, 51 "A"

Krasni Jar, 2013

Praktični rad na temu: „Slika Snjeguljice u predstavi - bajka N. A. Ostrovskog „Snjegurica“ (udžbenik „Književnost 6. razred“; autori: B. A. Lanin, L. Yu. Ustinova, V. M. Shamchikova, M. , Ventana-Graf, 2013)

Ciljevi za postizanje rezultata:

Lično: orijentacija na sistem moralnih normi i vrijednosti, razvijanje potrebe za samoizražavanjem.

Meta-predmet: razviti vještine čitanja pretraživanja, razviti sposobnost formuliranja vlastitog mišljenja, samostalno procijeniti ispravnost radnji i izvršiti potrebna prilagođavanja u njihovom izvršenju

Predmet: razviti sposobnost karakterizacije junaka književnog djela

Oprema: format A-4 crtež Snjeguljice, olovke u boji, udžbenik „Književnost“ urednika B.A. Lanina

Napredak lekcije:


  1. Organizacija početka časa
Organizacija časa, određivanje teme i svrhe rada

2. Psihološka priprema učenika za rad:

NA. Ostrovski je divan ruski dramaturg, tvorac 47 predstava koje i danas ne silaze sa pozornice mnogih pozorišta. Među njima, jedna od najpopularnijih je "Snow Maiden". Dramaturg ga je radio u proleće 1873. godine, a odmah po završetku dela postavljena je na scenu. Postojale su najmanje 4 produkcije drame 1900. godine. Ali predstava je imala pravi uspjeh na sceni Moskovskog umjetničkog teatra.

Ostrovski je u “Snjeguljici” pronašao nepresušni izvor inspiracije i istinske ljepote - u narodnim običajima, igrama i pjesmama. "Snjegurica" ​​je bajka, ali kreator je svoje junake obdario tako vitalnim osobinama da nam se čak i one koje personificira Snjegurica čine stvarne, a zaboravljamo na fikciju prisutnu u djelu.


  1. Praktični dio časa.

  1. Zapišite naziv prvog sektora „Porodica Snjeguljice“, podelite ga na dva jednaka dela. Imenujte roditelje Snjeguljice. U prvoj polovini kvadrata upišite ime oca i osobine koje su mu svojstvene,
u drugom - ime majke, osobine koje su joj svojstvene.

Obojite svaku polovinu bojom s kojom je povezan lik roditelja Snjeguljice.

Koje je karakterne osobine ćerka usvojila od roditelja?

(Snjegurica personificira hladnoću srca. Dugo je živjela u potpunoj samoći. U isto vrijeme, kao i Djed Mraz, djevojka je uporna, to joj pomaže da postigne svoj najvažniji cilj: nauči da voli. Želja da daruje toplinu i nežnost svojim najmilijima karakteristične su osobine Majke proleća.suprotstavljanje toplote i hladnoće)

2. Naziv sektora 2: “Ljubav”

Zapišite imena heroja na koje Snježna djevojka pokazuje pažnju.

Koje od njih Snjeguljica zaista voli?

Ko je od prosaca, po vašem mišljenju, izdajnik? (1. čin, 3. čin, str. 93-94, 4. čin, 3. scena, str. 105, čin 3, 3. scena, str. 98)

(Mizgir je izdajica. Zaslijepljen ljepotom djevojke, Mezgir ne uzima u obzir njeno mišljenje, zahtjeve i, uprkos svemu, izlazi sa svojom nevjestom pred narod. Mizgir je izdao Kupavu, svoju nevjestu. Lelya se može nazvati i izdajnik. Odbacio je ljubav djevojke, nosio cvijet koji mu je ona poklonila).

Uz koju boju povezujete ovaj sektor? Obojite ga.


  1. Naziv sektora 3 “Snjegurica i društvo”
-Zašto Snežana želi da ide ljudima? (prološki fenomen 3 str. 88-90)

Zapišite razloge u sektoru 3.

U čijem se kraljevstvu našla junakinja?

Kako Berendejevi doživljavaju pojavu Snjeguljice?

Zašto Berendey ne žali zbog smrti Snješke? (akcija 4 fenomen 4 str.107)

(Čudno im je što Snješka ne može da voli, jer su Berendeji narod koji ceni dobrotu, ljubav i sve lepo što je na svetu)


  1. Naslov sektora 4 "Snjegurica"
Zapišite odgovore na pitanja.

Da li je junakinja sposobna za ljubav? Šta Snješka kaže o sebi? (akcija 1 fenomen 4 str. 94)

Da li želi da bude kao svi ostali? Zašto ne može da voli? (Fenomen 3 čina 7 str. 99, čin 4 fenomen 2 str. 100)

Da li se Snjegurica promenila u finalu? Šta je ona postala? (akcija 4, fenomen 4 str. 106-107) Izrazite svoj odgovor bojama.

Koga ona krivi za to što ju je Lel napustio? (akcija 1 fenomen 4 str. 95)

(Snješka je sama dobrota i nežnost, ali njena osećanja još uvek miruju i ne percipiraju svet oko sebe. I samo otvarajući svoje srce ljudima, oseća sreću i gori od toga)

Uz koju boju povezujete ovaj sektor? Obojite ga.

4. Kreativni rad

1. opcija kreativnog rada

Proljetna bajka „Snjegurica“ nije nastala niotkuda, u njoj uočavamo uticaj ruske narodne priče, koju Ostrovsky N.A. znao briljantno. Stoga se tradicija ruske narodne priče „Snjegurica“ može pratiti na svim nivoima rada velikog dramskog pisca.

Koje je bajkovite karakteristike naslijedila predstava – bajka Ostrovskog „Snjegurica“? Zapišite ih na radni list (fantastičan svijet, riječi - čarolije, transformacije, motiv čudesnog rođenja, zabrana Sunca, odsustvo, kršenje zabrane. test heroja, tragača za herojem - Snjegurica, darodavca heroja - Proljeće, antagonist - Yarilo - Sunce)

Opcija 2.

Šta mislite o heroini? Da li vam je žao heroine? Zašto?

Kako zamišljate Snjeguljicu, junakinju drame-bajke N. A. Ostrovskog? Formirajte odgovor na pitanje u obliku sinkvine.


  1. Ključna riječ - imenica

  2. 2 pridjeva

  3. 3 glagola

  4. Kratka fraza je vaš zaključak, vaš odnos prema heroini.

  5. 1 imenica je sinonim za prvi red.
5. Sumiranje.


Jedan od najpopularnijih novogodišnjih likova i najomiljeniji deci, počevši od kraja 19. veka. i dalje ostaje Snow Maiden– jedinstvena slika ruske kulture. U novogodišnjoj i božićnoj mitologiji drugih naroda svijeta nema takvih ženskih likova. Ruski pisci, umjetnici, kompozitori i reditelji često su je prikazivali u svojim djelima. Tokom stoljeća i po, imidž Snjeguljice se značajno promijenio - od nedužne unuke Djeda Mraza do seksualno agresivnih likova iz erotskih filmova.



Književnim ocem djevojčice koja je oblikovana od snijega smatra se A. N. Ostrovsky, koji je 1873. objavio dramu "Snjegurica". Ovu sliku je izvukao iz ruske narodne priče. Godine 1882. u Marijinskom teatru postavljena je opera N. A. Rimskog-Korsakova prema ovoj drami. U drami Ostrovskog, Snješka nije bila unuka Djeda Mraza, već njegova pomoćnica. Kasnije se tradicionalno prikazivala kao njegova unuka, ali su joj godine stalno varirale – nekada je bila devojčica, nekad odrasla devojčica. Nekima je izgledala kao seljanka, drugima kao Snježna kraljica.



Slika Snow Maiden privukla je mnoge umjetnike. V. M. Vasnjecov, dok je razvijao skice kostima za predstavu u Ruskoj privatnoj operi Savva Mamontova, prvo ju je prikazao u sarafanu, cipelama i sa obručem. Kasnije ju je na istoimenoj slici obukao u bundu, rukavice i šešir. A. Benois je rekao da je upravo na ovoj slici Vasnjecov uspio otkriti „zakon drevne ruske ljepote“.





Skice i kostime za operu N. Rimskog-Korsakova „Snežana“ takođe je kreirao Mihail Vrubel, a glavna operska uloga bila je njegova supruga Nadežda Zabela. Nicholas Roerich se četiri puta okrenuo i dizajnu „Snjegurice“ za operske i dramske scene, za ovu predstavu je napravio desetine skica i crteža. U djelu iz 1921. umjetnik neočekivano spaja slavensku mitologiju i istočnjačke utjecaje na nju: u djelu "Lel i Snjeguljica" stvorio je azijski etnički tip likova. Imidž Snjeguljice su u svojim radovima uhvatili mnogi drugi umjetnici: K. Korovin, B. Kustodiev, V. Perov, I. Glazunov i drugi.





Slika Snow Maiden dobila je svoj moderan oblik 1935. godine, kada su sovjetske vlasti dozvolile proslavu Nove godine, koja se ranije smatrala buržoaskom relikvijom, a Snow Maiden je službeno priznata. Tada je odlučeno da je Sneguročka unuka Deda Mraza. A 1937. godine likovi su se zajedno pojavili na sceni u Domu sindikata i od tada su postali nerazdvojni.





Ulogu Snježane u bioskopu prvi put je izvela glumica Evgenia Filonova 1968. godine. Tri godine kasnije, istu ulogu je odigrala Natalija Bogunova u filmu „Prolećna priča“. Najatraktivnije glumice sovjetske kinematografije igrale su ulogu Snježne djevice, stvarajući sliku nezemaljske, onostrane ljepote.



1. Porijeklo slike Snjeguljice. Paganski koreni.

Snjeguljica je naše čisto rusko naslijeđe, proizvod velikog i velikodušnog istinski ruskog duha. Slika Snjeguljice jedinstvena je za rusku kulturu. U novogodišnjoj i božićnoj mitologiji drugih naroda svijeta nema ženskih likova. Snow Maiden je ono kako se ruska Snow Maiden naziva u inostranstvu. U japanskom folkloru postoji snježna žena - Yuki-Onna, ali ovo je drugačiji tip - demonski lik koji personificira snježnu oluju.

Život Snjeguljice obavijen je tajnama i legendama. Nije jasno ni odakle je došao ovaj mladi pratilac Deda Mraza. U ruskim narodnim pričama, Snješka ni na koji način nije povezana s njim. Prema nekim izvorima, rodila ju je Velika Smreka. Djevojčica se iznenada pojavila ispod pahuljaste jelove grane; po drugima, ona je kći Crvenog proljeća i mraza, ili su je možda od snijega oblikovali bezdjetni starci Ivan i Marija. Isklesali su je za svoju radost, ali nisu mogli da je sačuvaju...

Snjeguljica se zaljubila u mnoge i ubrzo postala stalni pratilac Djeda Mraza. Samo su njihove porodične veze vremenom doživjele neke promjene - od kćerke se pretvorila u unuku, ali nije izgubila svoj šarm.

Opis slike Snježne djevice, sastavljen na temelju njenih mitoloških, povijesnih i književnih korijena, daje ideju o značaju teme za širok raspon ljudi različite dobi.

Postoje 3 verzije o porijeklu Snjeguljice.

1. Slika Frostove kćeri. Slika Snjeguljice poznata je iz narodne priče o djevojci napravljenoj od snijega i oživljenoj. Ova snježna djevojka ljeti ide sa svojim prijateljima u šumu da bere bobice i ili se izgubi u šumi (u tom slučaju je životinje spasu, donoseći je kući), ili se topi dok skače preko vatre (izgleda Kupala vatra). Posljednja opcija je indikativna i najvjerovatnije je originalna. Odražava mit o prirodnim duhovima koji umiru kada se godišnje doba promijeni (biće rođeno iz snijega zimi se topi na početku ljeta, pretvarajući se u oblak). Ovdje se otkriva veza sa kalendarskim (Kupalskim) ritualom skakanja preko vatre, što je inicijacija (u ovom trenutku djevojka se pretvara u djevojku). Snjegurica, kao sezonski (zimski) lik, umire s dolaskom ljeta...

Uzalud bi bilo tražiti njegove analoge u zapadnoj novogodišnjoj i božićnoj mitologiji. Ni Malanka (učestvovala u Galiciji, Podoliju i Besarabiji 31. decembra u obrednoj akciji), ni Sv. Katarine i sv. Lucija, koja se ponaša kao darivateljica među nekim evropskim narodima na svoje imenjake, niti Italijanka Befana, koja ubacuje poklone u dječje cipele u noći Bogojavljenja, ni po čemu ne podsjećaju na rusku Snjeguljicu, a nijedna od njih nema mužjaka. "partner." Na Zapadu nema ženskih likova vezanih za Novu godinu i božićno drvce...

2. Slika Kostrome. Priča o Snjeguljici potiče iz drevnog slovenskog pogrebnog obreda Kostrome. Kostroma je sahranjena na različite načine. Slika od slame koja prikazuje devojku Kostromu ili se udavi u reci ili spali, kao Maslenica na lomači. Sama reč Kostroma ima isti koren kao i reč lomača. Paljenje Kostrome je takođe oproštaj od zime. Ritual je osmišljen kako bi se osigurala plodnost zemlje. Isto tako, Snješka je živjela do proljeća i umrla na lomači.

Prisjetimo se porijekla Snjeguljice. Prema mnogim verzijama bajke, ona je, zapravo, oživjela snježna žena. To znači da je Snjeguljica bila jedan od simbola zime/smrti, sila neprijateljska prema ljudima i gotovo onostrana, povezana sa zagrobnim životom. Uostalom, Kostroma takođe ima dva značenja. Ovo je, s jedne strane, poljoprivredna boginja čija je smrt neophodna za buduću žetvu. S druge strane, Kostroma je i založeni mrtvac, odnosno mrtvac koji je umro neprirodnom smrću i opasan je za žive. Prema Slovenima, osoba koja ne umre prirodnom smrću, neočekivano ili izvrši samoubistvo, pretvara se u posebnu vrstu zlog duha - taoca. Mrtav čovjek koji je uzet kao talac nakon smrti proživljava svoje vrijeme na zemlji i istovremeno na sve moguće načine pokušava nauditi ljudima, posebno svojoj porodici i prijateljima. Ne samo da su samoubice pijuni, već i nekrštene bebe, djeca koju su roditelji prokleti i ljudi koji su umrli od pijanstva.

Ritual kostromske sahrane i sličnu dečju igru ​​beležili su folkloraši na području Volge do prve polovine 20. veka. U nekim verzijama rituala Kostroma je prikazana kao iznenada umiruća. Po pravilu je umrla nakon što se napila vinom na veseloj gozbi, odnosno bila je taoca umrla. U jednoj od obrednih pesama peva se ovako: „Kada je Kostrominov otac počeo da okuplja goste, planira veliku gozbu, Kostroma je otišla da igra. Kostromuška je igrala, Kostromuška se igrala. Pila je vino i mak. Odjednom se Kostroma prevrnula. Kostromuška je umro.” Spajanje na slici Kostrome i agrarne boginje i pokojnika taoca nije nimalo iznenađujuće. Uostalom, pokojnik pod hipotekom je jedna od varijanti preminulog pretka. A štovanje mrtvih predaka i mišljenje da su oni oličenje ogromne moći, dobre ili zle, karakteristični su za sve arhaične mitove. Naravno, nakon usvajanja hrišćanstva, koje je zamenilo paganstvo u Rusiji, mrtvi su se počeli posmatrati isključivo kao zle, đavolske sile. O panteonu slovenskih bogova zna se vrlo malo. I stoga je teško reći koje je mesto u njemu zauzimala Kostroma. Sudeći po igrama sa elementima drevnih ritualnih radnji koje su preživjele donedavno, Kostroma bi mogla biti personifikacija zlih sila neprijateljskih prema čovjeku. Otuda njena uloga mrtvaca taoca. Ali moglo bi biti drugačije. Pošto je Kostroma spaljena ili utopljena u ime buduće plodnosti i žetve, ona bi mogla da pripada broju umirućih i ponovo rođenih dobrih božanstava. Kultovi takvih bogova postojali su širom svijeta. Prisjetimo se, na primjer, egipatskog Ozirisa. Bilo kako bilo, Kostroma je očigledno bila moćno stvorenje. Ali njegova moć je postepeno zaboravljena. Vremenom se i sama pretvorila iz strašne boginje u nježnu Snjeguljicu. I njeno svečano spaljivanje postalo je slučajan skok preko vatre. Sada je ritualni značaj cijele ove priče zaboravljen. Iz drevnog agrarnog mita izrasla je tužna, romantična bajka.

Postoji još jedno tumačenje Kostrome, koje je takođe povezuje sa mrtvim taocem, ali daje drugačiju istoriju slike.

Kostroma je ćerka Kupalnice i Simargla, sestre Kupale. Jednog dana, kada su Kostroma i Kupala još bili mali, otrčali su na čisti stub da slušaju Sirinovu pticu smrti, i tu se dogodila nesreća. Ptica Sirin odnijela je Kupalu u Tamno Kraljevstvo. Prošlo je mnogo godina, a onda je Kostroma (sestra) prošetala obalom reke i isplela venac. Vjetar mu je skinuo vijenac s glave i odnio ga u vodu, gdje ga je Kupala podigao. Kupala i Kostroma su se zaljubili jedno u drugo i venčali, ne znajući za njihovu vezu, a kada su saznali, odlučili su da se udave. Kostroma je postala sirena ili Mavka.

Slika Kostrome povezana je sa proslavom „Zelenog Božića“ - ispraćaja proleća i dočeka leta, rituala koji ponekad imaju oblik sahrane.

Kostromu je mogla prikazati mlada žena, umotana u bele čaršave, koja u rukama drži hrastovu granu, hoda u pratnji kolo. Tokom ritualne sahrane Kostrome, ona je oličena slamnatim likom. Lice je sahranjeno (spaljeno, raskomadano) uz ritualno tugovanje i smeh, ali Kostroma vaskrsava. Ritual je imao za cilj da osigura plodnost.

3. Simbol smrznute vode. Verzija Zharnikova S.: Budući da slika Djeda Mraza potječe iz drevne mitološke Varune - boga noćnog neba i vode, onda se izvor slike Snjeguljice, koja stalno prati Djeda Mraza, mora tražiti pored Varuna. Očigledno, ovo je mitologizirana slika zimskog stanja voda svete arijevske rijeke Dvine (Ardvi starih Iranaca). Dakle, Snjeguljica je oličenje smrznutih voda općenito, a posebno voda Sjeverne Dvine. Odjevena je samo u bijelu odjeću. Nijedna druga boja nije dozvoljena u tradicionalnoj simbolici. Ornament je rađen isključivo srebrnim nitima. Oglavlje je kruna sa osam zraka, izvezena srebrom i biserima.

2. Slika Snjeguljice u ruskoj likovnoj umjetnosti

Slika Snow Maiden privukla je mnoge umjetnike, a svaki je pronašao svoje jedinstvene karakteristike na ovoj slici. Mnogi suvremenici Ostrovskog nisu prihvatili predstavu, zamjerajući mu da se "udaljio od društvenih problema". Ali bilo je i suprotnih mišljenja. I.S.-u se bajka izuzetno dopala. Turgenjev i A.I. Goncharov. Ruski preduzetnik i filantrop Savva Mamontov, koji je na svojoj matičnoj sceni u Abramcevu postavio predstavu po drami, a potom 1885. operu postavio u svojoj „Privatnoj ruskoj operi“, takođe je bio pristrasan. Skice kostima i scenografije za predstavu, a potom i za operu, izradio je V. M. Vasnetsov u saradnji sa I. I. Levintan i K.A. Korovin.

U svojim memoarima Korovin piše kako je V. M. Vasnjecov nakon sastanka s Ostrovskim rekao: „Istinu, rekao je istinu - niko neće razumjeti. Teško je, tužno, eto šta je, ljudi drugačije žive. Ova umjetnost nije potrebna. A ova pjesma “Snjegurica” je najbolja koja postoji. Ruska molitva i mudrost, mudrost proroka...”

U procesu stvaranja kulisa fantastičnih kraljevskih odaja, Vasnetsov je koristio arhitektonske detalje drevne ruske arhitekture, motive ruskog narodnog veza, rezbarenje i slikarstvo u drvu. Scenografija nastala tokom generalne pripreme predstave odredila je mnoge mizanscene i pružila umjetnička rješenja za čitave slike. Kao i skice kostima, ocrtane su buduće slike performansa. Osnova za sve kostime bilo je bijelo domaće pletno, u kombinaciji s kojim su različite sheme boja ornamenata stvarale izražajne karakteristike likova i blistav dekorativni efekat. Po prvi put, Vasnetsov je portretirao Snjeguljicu u sarafanu i sa obručem na glavi. Umjetnik se sa zadovoljstvom bavio detaljima najmanjeg uzorka na djevojačkom sarafanu i samostalno, bez ikakvih tehničkih pomoćnika, naslikao ogromne panele scenografije, prikazujući slike zaštićene šume ili kraljevske palače. Mnogo godina kasnije, zadivljeni likovni kritičari reći će da se upravo Vasnjecov, u dizajnu „Snjegurice“, pokazao kao prvi ruski umjetnik koji je na pozorišnoj sceni postao ravnopravni koautor drame, u stvari, prvi pravi pozorišni umetnik.

Vasnetsov je, slijedeći autora, stvorio nevjerovatnu galeriju drevnog ruskog naroda, u svom svom divnom i lijepom izgledu. Pola veka kasnije, umetnik Grabar će reći: „Crteži za „Snežanu“, koji se nalaze u Tretjakovskoj galeriji, u smislu prodora i štih ruskog duha, još uvek nisu nadmašeni, uprkos činjenici da čitavih pola veka deli ih od naših dana.” Gotovo dvadeset godina kasnije, Vasnjecov je naslikao portret Snjeguljice, uhvativši je na rubu šume. Krzneni kaput Snjeguljice na slici je jednodelni, blago proširen, vraća se na siluetu "princeze" koja je bila moderna krajem 19. veka. Brokat na bundi je izvezen na neverovatan način. Čini se da bi pahulje ovdje bile prikladne, a Vasnetsov je nacrtao jagode. Alexander Benois je rekao da je upravo na ovoj slici umjetnik uspio otkriti "zakon drevne ruske ljepote". Drugi savremenik je bio još kategoričniji: "Ne postoji drugi umetnik za Snjeguljicu osim Vasnjecova." Ova izjava se može osporiti.

Na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće, produkcija “Snjeguljice” – i opera i dramska predstava – bila je značajan događaj. Kao da se takmiče jedni s drugima, mnogi ozbiljni umjetnici tražili su svoju sliku slike koju su već svi voljeli. Kompozitor N.A. Rimski-Korsakov je napisao mnoge opere zasnovane na bajkama, ali je „Snjeguljicu“ smatrao najuspešnijom. A Vrubel je prepoznao Nadeždu Ivanovnu Zabelu kao najbolju izvođačicu ove operne uloge. Rimski-Korsakov je napisao svom suprugu, umjetniku Mihailu Vrubelu: „Nikada nisam čuo Snjeguljicu tako pjevanu kao Nadežda Ivanovna.“ Vrubelovi su bili beskrajno odani jedno drugom, a od dana njihovog venčanja Nadežda Zabela se nikada nije obratila drugom pozorišnom umetniku da stvori svoje scenske slike. A Vrubel ju je neumorno slikao, pretvarajući je ili u skromnu manekenku za realističan portret ili u princezu Labud. Njegove skice kostima za operu Rimskog-Korsakova takođe su portreti njegove supruge. Šarm opere i same bajke bio je toliki da Vrubel nije stao na osmišljavanju predstave. Napravio je čitav niz skulptura tehnikom majolike. Tamo su Mizgir i Lel. A car Berendej je, prema mnogim stručnjacima, jednostavno stilizovani portret Rimskog-Korsakova, s kojim je Vrubel bio prijatelj i kojeg je neizmerno poštovao.

Umjetnik Nikolas Roerich se u mladosti zaljubio u "Snjeguljicu". U svom svjetonazoru, Rerich i Rimsky-Korsakov imali su mnogo toga zajedničkog: obojica su pronašli prave vrijednosti u prirodi, ruskoj antici, istoriji i folkloru. „Snjegurica mi je, kao i sva djela, bliska Rimskom-Korsakovu“, priznao je Rerih. Četiri puta (1908., 1912., 1919. i 1921.) Nikolas Rerih se okrenuo dizajnu „Snjegurice“ za operu i dramska scena.Predstave su realizovane u pozorištima u Sankt Peterburgu, Londonu i Čikagu.Izgled Snežane se menjao, ali je svaki put bila lepa na novi način.Prva, iako nikad realizovana, produkcija je bio Rerihov rad o Rimskom -Korsakovljeva opera za parisko Opera Comique teatar. 1920. godine Rerih je prihvatio predlog da se opera "Snjegurica" ​​dizajnira za Chicago Opera Compani teatar. Umjetnik je za ovu predstavu izradio na desetine skica i crteža. Prethodne scenske verzije 1908. i 1912. odvela je gledaoce u bajkoviti svijet paganske Rusije, a djela iz 1921. bila su potpuno nova, na neki način neočekivani pristup dramskom materijalu i drugačija karakterizacija likova.

Novo tumačenje „Snježne devojke“ meša „sve elemente uticaja na Rusiju“: Vizantiju (Car Berendej i njegov dvorski život), Istok (trgovački gost Mizgir i Proleće, koji stižu iz toplih zemalja), Sever (Mraz, Snjeguljica, goblin). Umjetnik je pronašao mnogo zajedničkog s legendarnim pastirom Lelom i hindu Krišnom. „Izvan pretjerane istoričnosti, bez namišljenosti, Snjeguljica toliko otkriva pravo značenje Rusije da svi njeni elementi postaju dio univerzalne legende i razumljivi svakom srcu“, objasnio je Rerih svoje tumačenje. Zato je izgled likova u operi tako raznolik. Skicu "Berendej i Snjeguljica" autor je stilizirao kao drevnu rusku ikonu. U djelima “Lel i Snjegurica” i “Kupava” stvoren je vrlo specifičan azijski etnički tip.

Dizajn opere doživio je toliki uspjeh u američkoj javnosti da su linije i ornamenti kostima po Roerichovim crtežima uvedeni u kućnu modu tekuće sezone. Roerich se prisjetio kako su u "Chicagu, tokom produkcije Snjeguljice, radionice maršala Filda napravile zanimljiv eksperiment konstruirajući moderne kostime na ornamentima prapovijesnih slavenskih haljina." “Bilo je poučno vidjeti,” primijetio je umjetnik, “koliko se modernih oblika prirodno stopilo s najstarijim ornamentima.”

Trenutno, pozorišna scenografija umjetnika K.A. Veći dio Korovina je već izgubljen. Većina Korovinovih sačuvanih djela nalazi se u Sankt Peterburgu u akademskom Malom pozorištu opere i baleta. Četiri opere koje se trenutno izvode u pozorištu povezane su sa imenom Korovina. To su “Snjegurica” i “Majska noć” N.A. Rimski-Korsakov, “La Boheme” i “Cio-Cio-San” G. Puccinija.

Uprava carskih pozorišta je 1910. godine postavila pitanje oživljavanja “Snjegurice”, koja već nekoliko godina nije bila na repertoaru. U početku je dizajn opere poveren D.S. Steletsky - umjetnik strastveno zaljubljen u Drevnu Rusiju. Međutim, njegove skice, u skladu s tradicijom ikonopisa, uopće nisu bile prikladne za "Snjeguljicu" Ostrovskog - Rimskog-Korsakova. Nakon mnogo prepirki sa Steletskim, koji je branio njegov plan, naređenje je prebačeno na Konstantina Korovina. Istovremeno je odlučeno da se opera nastavi ne u Sankt Peterburgu, već u moskovskom Boljšoj teatru. Nažalost, u proljeće 1914. godine u požaru je izgorio gotovo sav krajolik. U aprilu 1915. Korovin je zajedno sa svojim pomoćnicima G.I. Golov i N.A. Klodtom je počeo da nastavlja sa dizajnom „Snježne devojke“. Ali samo su kostimi ostali nepromijenjeni; umjetnici su, očigledno, temeljito preradili skice scenografije. Od ovih originala napravljeni su scenografija i kostimi za Marijinski teatar 1916. godine, a zatim prebačeni u Maly Opera House.

Godine koje su prošle od nastanka opere, naravno, ostavile su traga na njenom dizajnu. Međutim, ostarilo je uglavnom samo dekorativno platno, a posebno lomljive mrežice u kombinaciji s njim. Slika i boje, kao u Korovinovim štafelajnim radovima, i dalje oduševljavaju svojom zadivljujućom svježinom. Usprkos dugotrajnoj upotrebi ukrasa, na njima nema krakelura i sipina. Pozorišni restauratori su u više navrata mijenjali ukrasne mreže, pocijepana mjesta na panelima su zalijepljena sa stražnje strane, ali je sva slika ostala netaknuta. Naravno, i Korovinovo savršeno poznavanje slikarske tehnike odigralo je veliku ulogu u očuvanju Korovinove pozorišne slike.

Drugi umjetnici su također osmislili performans. Na primjer, talentirani pisac svakodnevnog života, majstor psihološkog portreta, autor ilustracija knjiga i pozorišni dekorater B.M. Kustodiev. Godine 1911. Kustodijev je prvi put počeo da radi u pozorištu. Umjetnik je bio opčinjen radom na stvaranju scenografije. Kustodijevljev talenat kao dekorater ispoljava se s posebnom sjajem u dizajnu drama A.N. Ostrovski: „Naši ljudi - bićemo na broju“, „Vukovi i ovce“, „Gromna oluja“ i drugi. Pokazao je dubok uvid u suštinu autorove namjere. Kustodijev je lako i brzo slikao scenografiju.

Možemo reći da su sve Kustodijevljevo stvaralaštvo poetske slike na teme narodnog života, u kojima je umjetnik uspio prenijeti neiscrpnu snagu i ljepotu ruske duše. „Ne znam“, napisao je Kustodijev, „da li sam uspeo da uradim i izrazim u svojim stvarima ono što sam želeo, ljubav prema životu, radost i vedrinu, ljubav prema svom ruskom – to je uvek bila jedina „zaplet“ mojih slika ...” Ove umjetnikove riječi mogu se u potpunosti pripisati njegovom radu na scenografiji i kostimima za predstavu po drami Ostrovskog “Snjegurica”. Imidž Snjeguljice su u svojim radovima uhvatili mnogi drugi umjetnici: V. Perov, V. Nesterov, I. Glazunov, A. Shabalin.

3. Ruska narodna bajka “Snjegurica” u djelima ilustratora

Još tokom godina studija na Višoj umjetničkoj školi na Carskoj akademiji umjetnosti, prepoznatljiv stil ruskog umjetnika, ilustratora knjiga i pozorišnog dizajnera I.Ya. Bilibina. Razvio je čitav sistem grafičkih tehnika koje su mu omogućile da kombinuje ilustracije i dizajn knjiga u istom stilu. Sav umjetnikov rad bio je posvećen temi ruske bajke. Za to se morao ozbiljno pripremiti.

Bilibin je mnogo putovao po Rusiji, posebno na sjeveru, sa zanimanjem proučavajući rusku narodnu i dekorativnu umjetnost. Po uputstvu etnografskog odeljenja Ruskog muzeja na samom početku dvadesetog veka, umetnik je posetio Vologdsku, Arhangelsku, Olonečku i Tversku guberniju. I 1904. Kiži, koju je nazvao "pragom dalekog kraljevstva". Na putovanjima u udaljene provincije Bilibin je proučavao: rusku arhitekturu, narodni ornamenti, seljački vez, čipke, šare, drevne drvene rezbarije, popularne grafike. Sakupljao je djela narodne umjetnosti i fotografirao spomenike drvene arhitekture. Prikupljeni materijali postali su osnova za nekoliko članaka, a donesene fotografije uvrštene su u knjigu I. Grabara „Istorija ruske umjetnosti“.

Patrijarhalni seljački život, posuđe koje je izgledalo sačuvano iz vremena stare Rusije, dalo je Bilibinu bogat materijal za razmišljanje i dalju upotrebu u umjetničkoj praksi. Novi umjetnički stil - stil ruske antike - ne samo da je obogatio umjetnost živopisnim slikama, već je doprinio i razvoju kazališne dekoracije i grafike knjiga.

Bilibinove ilustracije koriste se za ukrašavanje ruskih bajki kao što su „Sestra Aljonuška i brat Ivanuška“, „Princeza žaba“, „Vasilisa prelepa“, „Marija Morevna“, „Finistivo pero - Jasna soko“, „Bela patka“. kao i bajke A. S. Puškina - "Priča o caru Saltanu", "Priča o zlatnom petliću", "Priča o ribaru i ribi" i mnoge druge. 1904. Praško narodno pozorište naručilo je Bilibina, skice scenografije za operu N. Rimskog-Korsakova "Snjegurica". Bilibin je bio možda prvi ruski umjetnik koji je dizajnirao scenografiju za stranu scenu. Bajkovite teme opera Rimskog-Korsakova bile su vrlo bliske umjetniku. U pozorišnim skicama za operu “Snjegurica” Bilibinov sjajan talenat i njegov originalni stil su u potpunosti prikazani.

Umjetnik Boris Vasiljevič Zvorykin jedan je od najsjajnijih predstavnika ruske tradicije ilustracije knjiga. Međutim, donedavno je njegovo ime bilo poznato samo stručnjacima za knjige i kolekcionarima, uglavnom zapadnim. Knjige objavljene za vrijeme umjetnikovog života dugo su u inostranstvu rastavljene u ilustracije na odvojenim stranicama i prodavane kao grafike. Dogodilo se da je Zworykin morao živjeti svoj stvaralački život u sjeni svog poznatijeg savremenika Ivana Bilibina, nepravedno primivši etiketu Bilibinovog imitatora. Nije bilo imitacije. Samo što su oba majstora, inspirisani zajedničkim idealima, hodala paralelno. “Ruska tema” je fascinirala Zvorykina u mladosti. Jezgro na kojem se tada gradila umjetnikova stvaralačka sudbina bila je: ljubav prema ruskoj starini, ruskoj istoriji, legendama i folkloru, dekorativnoj i primijenjenoj umjetnosti, ikonopisu i drvenoj arhitekturi, antičkoj kaligrafiji, ornamentici i knjižnim minijaturama.

Nakon revolucije 1917. Zvorykin je emigrirao u Francusku. U emigraciji, sudbina je favorizirala umjetnika. Nije morao da odstupi od svojih omiljenih tema i estetskih ideala. Zahvaljujući trijumfu Djagiljevih sezona, „ruska tema“ je bila poznata i popularna u pariskoj javnosti. U pariškim izdavačkim kućama, jedna za drugom, izlazile su knjige koje je dizajnirao Zvorykin: „Moskva i selo u gravurama i litografijama“ G. K. Lukomskog, „Ispovest“ M. A. Bakunjina, „Zlatni petao“ i druge bajke A. S. Puškina, Puškin "Boris Godunov"... Izdvojila se od ove liste knjiga "Žar ptica. Ruske bajke". Napravio ju je Boris Zvorykin samostalno od početka do kraja. Preveo je četiri ruske bajke na francuski. I bajku “Snjegurica”, na osnovu toga što je svojim riječima prepisao tekst ruske narodne bajke i bajke u stihovima Ostrovskog, zapisao kaligrafski, nacrtao ilustracije i povezao u kožni povez sa šaranim iskucavanjem. ova u svakom pogledu jedinstvena knjiga direktoru izdavačke kuće Piazza, Louisu Fricotelu, njegovom novom poslodavcu. Tako je u Parizu - carstvu sivog neba i mansardnih krovova - rođena ruska "Žar ptica" koja oličava sve što je umjetnik toliko volio mnogo toga u svom prethodnom životu i za kojim je žudeo daleko od zavičaja, ali umetnik nije imao priliku da vidi objavljenu „Žar pticu“. Knjiga je objavljena trideset šest godina nakon njegove smrti. I to ne u Parizu, nego u Njujorku. Publikaciju je izvršila udovica američkog predsjednika Jacqueline Onassis-Kennedy, obožavateljica rada Borisa Zvorykina. To se dogodilo 1978. godine - na vrhuncu hladnog rata između SAD-a i SSSR-a.

4. Moderna slika Snjeguljice

Slika Snjeguljice dobila je moderan izgled 1935. godine u Sovjetskom Savezu, nakon službene dozvole za proslavu Nove godine. U knjigama o organiziranju novogodišnjih jelki ovog perioda, Snjeguljica se pojavljuje u rangu s Djedom Frostom, kao njegova unuka, asistentica i posrednik u komunikaciji između njega i djece.

Početkom 1937. Otac Frost i Snjeguljica prvi put su se pojavili zajedno na proslavi božićnog drvca u Moskovskom Domu sindikata. Zanimljivo je da se na ranim sovjetskim slikama Snjeguljica često prikazuje kao djevojčica, a kasnije se počela predstavljati kao djevojčica. Zašto još uvijek nije poznato.

Tokom ratnog perioda, Snješka je ponovo zaboravljena. Kao obavezni stalni pratilac Djeda Mraza, oživjela je tek početkom 1950-ih zahvaljujući zalaganju dječijih klasika Leva Kassila i Sergeja Mihalkova, koji su pisali scenarije za božićna drvca u Kremlju.

Za film “Snjegurica” (1968.) izgrađeno je cijelo “Selo Berendeja” u blizini rijeke Mere. Izbor lokacije nije bio slučajan: u ovim krajevima, u Ščelikovu, Ostrovski je napisao svoju dramu. Nakon završetka snimanja, drvene scenografije su prebačene u Kostromu, gdje se pojavio park Berendejevka. Osim toga, u Kostromi sada postoji „Terem Snjeguljice“, u kojem ona prima goste tokom cijele godine.

Godine 2009. prvi put je zvanično proslavljen rođendan Snjeguljice, koji je odlučeno da bude noć sa 4. na 5. april. Ovo ne odgovara radnji bajke, u kojoj se Snjegurica rađa zimi. Međutim, prema objašnjenjima organizatora, "Sneguročkov otac je Deda Mraz, a majka Proleće, pa je njen rođendan na proleće." Sam Otac Frost je 2010. stigao iz svoje rezidencije u Velikom Ustjugu na rođendan svoje unuke, službeno potvrdivši status Kostrome kao glavnog prebivališta njegovog pratioca i pomoćnika.

Slika bajkovite heroine Snjeguljice formirala se u narodnoj svijesti postepeno tokom stoljeća. Prvobitno se pojavljuje u ruskim narodnim pričama kao slika ledene djevojčice - unuke, koju su bezdjetni starac i starica oblikovali od snijega kao utjehu sebi i na radost ljudi. Međutim, postoji pretpostavka da je bajka o Snjeguljici nastala na osnovu drevnog slavenskog pogrebnog obreda Kostrome. A to znači da možemo reći da Kostroma nije samo rodno mesto Snow Maiden - ona je ta ista Snow Maiden.

Kostroma je bila prikazana na različite načine: to je bila ili mlada žena umotana u belo, koja je u rukama držala hrastovu granu, hodala u pratnji kolo, ili je bila figura žene od slame. Kostroma znači lik igre i samu igru, na kraju koje se Kostroma razboli i umire, a zatim ustane i zapleše. Posljednja epizoda igre i rituala, smrt i kasnije uskrsnuće Kostrome, dovela je do percepcije slike Kostrome kao sezonskog duha (duha vegetacije), što je čini sličnom slici Snjeguljice.

U bajci „Snjegurica“ V. I. Dahla, starac i starica su posmatrali tuđu decu, „kako valjaju grudve iz snega i igraju grudve“ i odlučili da sebi oblikuju ćerku. “Starac je donio grudvu snijega u kolibu, stavio je u lonac, pokrio krpom i stavio na prozor. Sunce je izašlo, zagrijalo lonac i snijeg je počeo da se topi.” Ovako se pojavila djevojka, “bijela kao grudva snijega i okrugla kao grumen”.

Snjegurica iz bajke se topi, skačući sa svojim prijateljima preko velike vruće vatre, i pretvara se u mali oblak koji leti u nebo.

S vremenom se slika heroine transformirala u narodnoj svijesti: Snjeguljica postaje unuka Djeda Mraza i povezana je s božićnim i novogodišnjim praznicima.

Snjeguljica je čisto ruski fenomen i nigdje drugdje na svijetu se takav lik ne pojavljuje tokom novogodišnjih i božićnih praznika.

Slika poprima novu boju pod uticajem prolećne bajke A. N. Ostrovskog "Snežana". Od djevojčice – unuke – junakinja se pretvara u prelijepu djevojčicu, sposobnu da obasja srca mladih Berendejeva toplim osjećajem ljubavi. Nije slučajno da je A. N. Ostrovsky ima kao kćerku Mraza i Proljeća. Kompromis koji je svojstven ovoj kontradikciji čini sliku Snjeguljice tragičnom, izaziva simpatije, zanimanje i omogućava je upoređivanje s drugim bajkovitim junacima ruskih narodnih priča, kao i povlačenje analogija s junacima ruske i strane književnosti. .

Slika Snježne djevice privukla je mnoge pjesnike, pisce, kompozitore i umjetnike. Poznate su skice umjetnika M. A. Vrubela. V. M. Vasnetsov kreirao je scenografiju za predstavu opere "Snjegurica" ​​N. A. Rimskog-Korsakova na sceni Boljšoj teatra.

N.K. Roerich se četiri puta okrenuo dizajnu predstave „Snjegurica“ na operskim i dramskim pozornicama.

Predstave su dobile život u pozorištima u Sankt Peterburgu, Londonu, Čikagu i Parizu. B. M. Kustodiev je nacrtao skice scenografije za predstavu „Snjegurica“.

I svako novo razumijevanje obogatilo je sliku Snježne djevojke, čineći je voljenom među ljudima. Danas Snješka kao simbol bajke može privući različite kategorije turista: djecu, mlade i odrasle turiste, kojima je omiljena slika iz djetinjstva i pruža priliku da se odmore od svojih problema.

Opis slike Snjeguljice, sastavljen na osnovu njenih mitoloških, istorijskih i književnih korena, daje ideju o značaju teme za širok spektar ljudi različite starosti, različitih nacionalnosti i direktnih učešće Kostrome u ovoj slici.

Kostroma je rodno mjesto Snjeguljice četiri puta:

  • prvo rođenje - pojava slike iz pogrebnog obreda Kostrome, koja je dala ime gradu,
  • drugo rođenje Snjeguljice - u proljetnoj bajci A. N. Ostrovskog - pisca i dramskog pisca koji je rođen i stvarao svoje kreacije na kostromskoj zemlji,
  • treće rođenje - snimanje filma “Snjegurica” reditelja Pavla Kadočnikova u Berendejevki (park šuma u Kostromi).

četvrti je utjelovljenje slike u živoj osobi, koja igra ulogu Snjeguljice, koja putuje s ruskim Djedom Mrazom širom Rusije.

Slika Snježne devojke nije zabeležena u ruskom narodnom ritualu. Međutim, u ruskom folkloru ona se pojavljuje kao lik u narodnoj priči o djevojci napravljenoj od snijega koja je oživjela.

Priče o Snjeguljici proučavao je A. N. Afanasjev u drugom tomu svog djela „Poetski pogledi Slovena na prirodu“ (1867).

Godine 1873. A. N. Ostrovsky, pod uticajem Afanasjevljevih ideja, napisao je dramu "Snjegurica". U njemu se Snjegurica pojavljuje kao kćerka Oca Mraza i Proljeća-Red, koja umire tokom ljetnog rituala počasti boga Sunca Jarile. Izgleda kao prelepa bledoplava devojka. Obučen u plavo-bijelu odjeću sa krznenim ukrasima (kaput, krznena kapa, rukavice). U početku predstava nije bila uspješna u javnosti.

Godine 1882. N. A. Rimski-Korsakov postavio je istoimenu operu zasnovanu na drami, koja je postigla ogroman uspjeh.

Slika Snjeguljice dodatno je razvijena u radovima učitelja s kraja 19. i početka 20. stoljeća, koji su pripremali scenarije za dječje novogodišnje jelke. I prije revolucije na božićno drvce visile su figure Snjeguljice, postavljale su se djevojke obučene u kostime Snjeguljice, postavljali su se fragmenti iz bajki, drame ili opere Ostrovskog. U ovom trenutku, Snjeguljica nije bila voditeljica.

Slika Snjeguljice dobila je moderan izgled 1935. godine u Sovjetskom Savezu, nakon službene dozvole za proslavu Nove godine. U knjigama o organiziranju novogodišnjih jelki ovog perioda, Snjeguljica se pojavljuje u rangu s Djedom Frostom, kao njegova unuka, asistentica i posrednik u komunikaciji između njega i djece. Početkom 1937. Otac Frost i Snjeguljica prvi put su se pojavili zajedno na proslavi božićnog drvca u Moskovskom Domu sindikata.

Po pitanju porijekla Snjeguljice postoje 3 verzije, a 1. i 2. točka su povezane.

  1. slika Frostove kćeri
  2. slika Kostrome
  3. simbol smrznute vode

Čitaj više.

1. Dushechkina E.: Slika Snjeguljice poznata je iz narodne priče o djevojci napravljenoj od snijega i oživljenoj. Ova snježna djevojka ljeti ide sa svojim prijateljima u šumu da bere bobice i ili se izgubi u šumi (u tom slučaju je životinje spasu, donoseći je kući), ili se topi dok skače preko vatre (izgleda Kupala vatra). Posljednja opcija je indikativna i najvjerovatnije je originalna. Odražava mit o prirodnim duhovima koji umiru kada se godišnje doba promijeni (biće rođeno iz snijega zimi se topi na početku ljeta, pretvarajući se u oblak). Ovdje se otkriva veza sa kalendarskim (Kupalskim) ritualom skakanja preko vatre, što je inicijacija (u ovom trenutku djevojka se pretvara u djevojku). Snjegurica, kao sezonski (zimski) lik, umire s dolaskom ljeta...

Skica za dramu A. Ostrovskog "Snjegurica"

Vasnetsov V. Snegurochka

Uzalud bi bilo tražiti njegove analoge u zapadnoj novogodišnjoj i božićnoj mitologiji. Ni Malanka (učestvovala u Galiciji, Podoliju i Besarabiji 31. decembra u obrednoj akciji), ni Sv. Katarine i sv. Lucija, koja se ponaša kao darivateljica među nekim evropskim narodima na svoje imenjake, niti Italijanka Befana, koja ubacuje poklone u dječje cipele u noći Bogojavljenja, ni po čemu ne podsjećaju na rusku Snjeguljicu, a nijedna od njih nema mužjaka. "partner." Na Zapadu nema ženskih likova vezanih za Novu godinu i božićno drvce...

2. worlds.ru: Priča o Snjeguljici potiče iz drevnog slovenskog pogrebnog obreda Kostrome. Kostroma je sahranjena na različite načine. Slika od slame koja prikazuje devojku Kostromu ili se udavi u reci ili spali, kao Maslenica na lomači. Sama reč Kostroma ima isti koren kao i reč lomača. Paljenje Kostrome je takođe oproštaj od zime. Ritual je osmišljen kako bi se osigurala plodnost zemlje. Isto tako, Snješka je živjela do proljeća i umrla na lomači.

Prisjetimo se porijekla Snjeguljice. Prema mnogim verzijama bajke, ona je, zapravo, oživjela snježna žena. To znači da je Snjeguljica bila jedan od simbola zime/smrti, sila neprijateljska prema ljudima i gotovo onostrana, povezana sa zagrobnim životom. Uostalom, Kostroma takođe ima dva značenja. Ovo je, s jedne strane, poljoprivredna boginja čija je smrt neophodna za buduću žetvu. S druge strane, Kostroma je i založeni mrtvac, odnosno mrtvac koji je umro neprirodnom smrću i opasan je za žive. Prema Slovenima, osoba koja ne umre prirodnom smrću, neočekivano ili izvrši samoubistvo, pretvara se u posebnu vrstu zlog duha - taoca. Mrtav čovjek koji je uzet kao talac nakon smrti proživljava svoje vrijeme na zemlji i istovremeno na sve moguće načine pokušava nauditi ljudima, posebno svojoj porodici i prijateljima. Ne samo da su samoubice pijuni, već i nekrštene bebe, djeca koju su roditelji prokleti i ljudi koji su umrli od pijanstva.

Ritual kostromske sahrane i sličnu dečju igru ​​beležili su folkloraši na području Volge do prve polovine 20. veka. U nekim verzijama rituala Kostroma je prikazana kao iznenada umiruća. Po pravilu je umrla nakon što se napila vinom na veseloj gozbi, odnosno bila je taoca umrla. U jednoj od obrednih pesama peva se ovako: „Kada je Kostrominov otac počeo da okuplja goste, planira veliku gozbu, Kostroma je otišla da igra. Kostromuška je igrala, Kostromuška se igrala. Pila je vino i mak. Odjednom se Kostroma prevrnula. Kostromuška je umro.” Spajanje na slici Kostrome i agrarne boginje i pokojnika taoca nije nimalo iznenađujuće. Uostalom, pokojnik pod hipotekom je jedna od varijanti preminulog pretka. A štovanje mrtvih predaka i mišljenje da su oni oličenje ogromne moći, dobre ili zle, karakteristični su za sve arhaične mitove.

Naravno, nakon usvajanja hrišćanstva, koje je zamenilo paganstvo u Rusiji, mrtvi su se počeli posmatrati isključivo kao zle, đavolske sile. O panteonu slovenskih bogova zna se vrlo malo. I stoga je teško reći koje je mesto u njemu zauzimala Kostroma. Sudeći po igrama sa elementima drevnih ritualnih radnji koje su preživjele donedavno, Kostroma bi mogla biti personifikacija zlih sila neprijateljskih prema čovjeku. Otuda njena uloga mrtvaca taoca. Ali moglo bi biti drugačije. Pošto je Kostroma spaljena ili utopljena u ime buduće plodnosti i žetve, ona bi mogla da pripada broju umirućih i ponovo rođenih dobrih božanstava. Kultovi takvih bogova postojali su širom svijeta. Prisjetimo se, na primjer, egipatskog Ozirisa. Bilo kako bilo, Kostroma je očigledno bila moćno stvorenje. Ali njegova moć je postepeno zaboravljena. Vremenom se i sama pretvorila iz strašne boginje u nježnu Snjeguljicu. I njeno svečano spaljivanje postalo je slučajan skok preko vatre. Sada je ritualni značaj cijele ove priče zaboravljen. Iz drevnog agrarnog mita izrasla je tužna, romantična bajka.

Postoji još jedno tumačenje Kostrome, koje je takođe povezuje sa mrtvim taocem, ali daje drugačiju istoriju slike.

Kostroma je ćerka Kupalnice i Simargla, sestre Kupale. Jednog dana, kada su Kostroma i Kupala još bili mali, otrčali su na čisti stub da slušaju Sirinovu pticu smrti, i tu se dogodila nesreća. Ptica Sirin odnijela je Kupalu u Tamno Kraljevstvo. Prošlo je mnogo godina, a onda je Kostroma (sestra) prošetala obalom reke i isplela venac. Vjetar mu je skinuo vijenac s glave i odnio ga u vodu, gdje ga je Kupala podigao. Kupala i Kostroma su se zaljubili jedno u drugo i venčali, ne znajući za njihovu vezu, a kada su saznali, odlučili su da se udave. Kostroma je postala sirena ili Mavka.

Slika Kostrome povezana je sa proslavom „Zelenog Božića“ - ispraćaja proleća i dočeka leta, rituala koji ponekad imaju oblik sahrane.

Kostromu je mogla prikazati mlada žena, umotana u bele čaršave, koja u rukama drži hrastovu granu, hoda u pratnji kolo. Tokom ritualne sahrane Kostrome, ona je oličena slamnatim likom. Lice je sahranjeno (spaljeno, raskomadano) uz ritualno tugovanje i smeh, ali Kostroma vaskrsava. Ritual je imao za cilj da osigura plodnost.

3. Verzija Žarnikove S. Budući da slika Djeda Mraza potječe iz drevne mitološke Varune - boga noćnog neba i voda, onda se pored Varune mora tražiti izvor slike Snjeguljice, koja stalno prati Djeda Mraza. Očigledno, ovo je mitologizirana slika zimskog stanja voda svete arijevske rijeke Dvine (Ardvi starih Iranaca). Dakle, Snjeguljica je oličenje smrznutih voda općenito, a posebno voda Sjeverne Dvine. Odjevena je samo u bijelu odjeću. Nijedna druga boja nije dozvoljena u tradicionalnoj simbolici. Ornament je rađen isključivo srebrnim nitima. Oglavlje je kruna sa osam zraka, izvezena srebrom i biserima.

Snow Maiden..mitološki koreni

Snješka koja nam dolazi u novogodišnjoj noći je jedinstvena pojava. Ni u jednoj drugoj novogodišnjoj mitologiji, osim u ruskoj, nema ženskog lika! U međuvremenu, mi sami malo znamo o njoj...

Pedigree

Kažu da je napravljena od snega... I topi se od ljubavi. Barem je tako pisac Aleksandar Ostrovski 1873. godine predstavio Snjeguljicu, koja se sa sigurnošću može smatrati ocem ledene djevojčice.

Pravi korijeni veze Snjeguljice sežu u pretkršćansku mitologiju Slovena. U sjevernim krajevima paganske Rusije postojao je običaj pravljenja idola od snijega i leda. A slika oživljene ledene djevojke često se nalazi u legendama tog vremena. A. N. Afanasjev proučavao je priče o Snjeguljici u drugom tomu „Poetski pogledi Slovena na prirodu“. Knjiga je pala u ruke Ostrovskog, on je bio inspirisan i napisao je dramu „Snežana“, gde je rasvetlio poreklo hladne lepote.

Ispostavilo se da su roditelji Snjeguljice Frost i Vesna-Krasna. Devojka je živela sama, u mračnoj hladnoj šumi, ne pokazujući lice suncu, žudela je i posegnula za ljudima. I jednog dana im je izašla iz šipražja.

Prema bajci Ostrovskog, ledena Snjegurica odlikovala se plahošću i skromnošću, ali u njoj nije bilo ni traga duhovne hladnoće. Boraveći u ledenoj smirenosti, negdje unutra ljepota je grizla melanholiju: Snjeguljica je željela doživjeti prave tople emocije. Ali ako joj se srce zaljubi i postane vruće, Snjeguljica će umrijeti! Znala je to i ipak je odlučila: molila je Majku Proljeće za sposobnost strastvene ljubavi.

Slatka ženstvenost, koja otkriva pravu hrabrost iza krhkosti i strepnje - koga ne bi osvojio takav lik? Zato se Snjegurica ukorijenila među ljudima.

Kako je izgledala pokazali su umjetnici Vasnjecov, Vrubel i Rerich. Zahvaljujući njihovim slikama saznali smo da Snjeguljica nosi blijedoplavi kaftan i kapu s rubovima, a ponekad i kokošnik.

Ovakvu su je deca prvi put videla na božićnoj jelki 1937. u Moskovskom Domu sindikata.

Aktivnost

Snješka nije odmah došla kod Djeda Mraza. Iako su još prije revolucije božićna drvca bila ukrašena figurama snježne djevojke, djevojčice obučene u kostime Snjeguljice, a novogodišnje predstave su napravljene od fragmenata bajki, drame Ostrovskog ili istoimene opere Rimskog-Korsakova.

U Sovjetskoj Rusiji službeno proslavljanje Nove godine bilo je dozvoljeno tek 1935. godine. Po cijeloj zemlji počeli su postavljati božićna drvca i pozivati ​​Djeda Mraza. Ali onda se kraj njega iznenada pojavila pomoćnica - slatka, skromna djevojka s pletenicom preko ramena, obučena u plavu bundu. Prvo ćerka, pa – niko ne zna zašto – unuka. Prvo zajedničko pojavljivanje Djeda Mraza i Snjeguljice dogodilo se 1937. godine - tako je od tada. Snjeguljica vodi kolo sa djecom, prenosi njihove zahtjeve djedu Mrazu, pomaže u podjeli poklona, ​​pjeva pjesme i igra s pticama i životinjama.

A Nova godina nije Nova godina bez slavnog pomoćnika glavnog čarobnjaka zemlje.

Lokacija

Rezidencija našeg Djeda Mraza, kao što svi znaju, nalazi se u regiji Vologda, u Velikom Ustyugu. Snješka ne živi s njim. Gdje?

Dva mjesta se bore za titulu "porodičnog gnijezda" kćeri Mraza i Proljeća. Na imanju Shchelykovo u Kostromskoj oblasti, Ostrovski je osmislio svoju predstavu zasnovanu na staroj bajci - ovo je, čini se, rodno mjesto Snjeguljice. Ali u selu Abramcevo u blizini Moskve, Viktor Vasnjecov je rođen sa imidžom ledene lepotice. Ovde je umetnik kreirao scenografiju za prvu pozorišnu predstavu po drami Ostrovskog, a opet u Abramcevu, na sceni matičnog pozorišta Savve Mamontova, prvi put je izvedena opera Rimskog-Korsakova.

Dilema. Ali Snegurochka misteriozno ćuti i ne otkriva svoju adresu stanovanja. Vjerovatno se bojim dosadnih novinara.

Godine 2006. otvorena je još jedna rezidencija Deda Mraza u moskovskom parku Kuzminki. Ovdje je izgrađena i dvospratna kuća za njegovu unuku. Drvena kula je napravljena u stilu "luk" prema dizajnu kostromskih majstora. Kažu da se Snješkovojci to jako sviđa.