francuski umetnik Paul Gauguin Mnogo je putovao, ali posebno mjesto za njega bilo je ostrvo Tahiti - zemlja "ekstaze, spokoja i umjetnosti", koja je umjetniku postala drugi dom. Ovdje piše svoja najistaknutija djela, od kojih je jedno "Jesi li ljubomorna?"- zaslužuje posebnu pažnju.
Paul Gauguin je prvi put stigao na Tahiti 1891. godine. Nadao se da će ovdje pronaći oličenje svog sna o zlatnom dobu, o životu u skladu s prirodom i ljudima. Luka Papeete koja ga je srela razočarala je umjetnika: neupadljiv grad, hladan prijem lokalnih kolonista, nedostatak narudžbi za portrete natjerali su ga da potraži novo utočište. Gauguin je proveo oko dvije godine u rodnom selu Mataiea; ovo je bio jedan od najplodnijih perioda u njegovom radu: za 2 godine naslikao je oko 80 platna. 1893-1895 provodi vrijeme u Francuskoj, a zatim ponovo odlazi u Okeaniju, da se više ne vraća.
Gauguin je o Tahitiju uvijek govorio s posebnom toplinom: „Bio sam zarobljen ovom zemljom i njenim ljudima, jednostavnim, ne razmaženim civilizacijom. Da bismo stvorili nešto novo, moramo se okrenuti svom porijeklu, djetinjstvu čovječanstva. Eva koju odaberem je gotovo životinja, tako da ostaje čedna, čak i gola. Sve Venere izložene u Salonu izgledaju nepristojno, odvratno pohotno...” Gauguin se nikada nije umorio od divljenja Tahićanskim ženama, njihovoj ozbiljnosti i jednostavnosti, veličanstvenosti i spontanosti, neobičnoj ljepoti i prirodnom šarmu. Napisao ih je na svim svojim platnima.
Slika "Oh, jesi li ljubomoran?" napisan je tokom Gogenovog prvog boravka na Tahitiju, 1892. godine. U tom periodu stvaralaštva pojavio se izvanredan sklad boja i oblika u njegovom stilu. Polazeći od običnog zapleta, promatranog u svakodnevnom životu Tahićanskih žena, umjetnica stvara prava remek-djela u kojima boja postaje glavni nosilac simboličkog sadržaja. Kritičar Paul Delaroche je napisao: “Ako Gauguin, koji predstavlja ljubomoru, to čini kroz ružičastu i ljubičastu, onda se čini da u tome učestvuje sva priroda.”
Umjetnik je svoj kreativni stil u tom periodu objasnio na sljedeći način: „Za izgovor uzimam svaku temu pozajmljenu iz života ili prirode, i, uprkos postavljanju linija i boja, dobijam simfoniju i harmoniju koja ne predstavlja ništa potpuno stvarno u tačno značenje reči...” Gauguin je negirao stvarnost koju su pisali realisti - stvorio je drugačiju.
Radnja filma "Jeste li ljubomorni?" također se može vidjeti u svakodnevnom životu Tahićanskih žena: sestre aboridžinke, nakon kupanja, uživaju na obali i pričaju o ljubavi. Jedno od sećanja odjednom izaziva ljubomoru kod jedne od sestara, zbog čega je druga sjela na pijesak i uzviknula: „O, ti si ljubomorna!“ Umjetnik je ove riječi napisao u donjem lijevom uglu platna, reproducirajući tahićanski govor latiničnim slovima. Iz ove nasumične epizode tuđeg života rođeno je remek-djelo umjetnosti.
Obe devojke prikazane na slici su gole, ali u njihovoj golotinji, uprkos senzualnim pozama, nema ničeg sramotnog, čudnog, erotskog ili vulgarnog. Njihova golotinja je prirodna kao i neobično živa egzotična priroda oko njih. Prema evropskim kanonima ljepote, teško se mogu nazvati privlačnim, ali Gauguinu izgledaju predivno, a on u potpunosti uspijeva uhvatiti svoje emocionalno stanje na platnu.
Gauguin je ovoj slici pridavao poseban značaj. Godine 1892. rekao je prijatelju u pismu: „Nedavno sam naslikao veličanstvenu sliku aktova, dve žene na plaži, što mislim da je najbolje što sam ikada uradio.” Tahićanke su tajanstvene i neobjašnjivo lijepe, baš kao i ostale
U ljeto 1895. parobrod Australian, koji je nekoliko mjeseci ranije napustio Marsej, privezao se u Papeeteu, glavnoj luci francuske kolonije Tahiti. Putnici druge klase su se nagurali na gornjoj palubi. Spektakl koji im se susreo nije izazvao veliku radost - mol porušen od grubo tesanih trupaca, niz krečenih kuća pod krovovima od palmi, drvena katedrala, dvospratna guvernerska palata, koliba sa natpisom "Žandarmerija". ..
Paul Gauguin ima 47 godina, sa uništenim životom i razbijenim nadama iza sebe, ništa ne čeka pred njim - umjetnik kojeg su savremenici ismijavali, otac kojeg su vlastita djeca zaboravila, pisac koji je postao podsmijeh pariskih novinara. Parobrod se okrenuo, udario bokom o trupce mola, mornari su bacili dasku, a gomila biznismena i zvaničnika se srušila. Sljedeći je došao visok, pognut, prerano ostario muškarac u širokoj bluzi i širokim pantalonama. Gauguin je hodao polako - zaista nije imao kuda žuriti.
Đavo koji se brinuo o svojoj porodici uzeo je svoj danak - a bilo je vremena kada je on, sada izopćeni umjetnik koji je dijelio sudbinu svojih ludih rođaka, smatran najprosperitetnijim među buržujima.
Tokom Francuske revolucije, njegova prabaka Tereza Lene otišla je u Španiju. Tamo je oduzela od porodice plemenitog plemića, komandanta dragunskog puka i nosioca ordena Svetog Jakova, don Marijana de Tristana Moskosa. Kada je umro, Tereza je, ne želeći da se šali i ponižava pred rođacima svog nevenčanog muža, polagala pravo na čitavo njegovo bogatstvo, ali nije dobila ni centim i umrla je u siromaštvu i ludilu.
Njegova baka je bila poznata u radničkim kvartovima Pariza - Flora je pobjegla od tihog gravera, do ušiju zaljubljena u njegov šarmantni bijes. Jadnik je dugo pokušavao da vrati svoju nevjernu ženu, gnjavio je pismima, molio za sastanke. Međutim, to nije pomoglo i jednog lijepog dana pojavio joj se Antoine Chazal, djed buduće umjetnice s napunjenim pištoljem. Ispostavilo se da je Florina rana bezopasna, ali njena ljepota i potpuni nedostatak kajanja njenog supruga ostavili su pravi utisak na porotu - kraljevski dvor je gravera poslao na doživotni težak rad. I Flora je otišla u Latinsku Ameriku. Don Marijanov brat, koji se tamo nastanio, nije dao svojoj zalutaloj nećakinji ni novčića, a nakon toga Flora je zauvek mrzela bogataše: skupljala je novac za političke zatvorenike, udarajući učesnike podzemnih skupova nasilnim govorima i strogom španskom lepotom.
Njena ćerka je bila tiha i razumna žena: Alina Gauguin je uspela da se složi sa svojim španskim rođacima. Ona i njen sin nastanili su se u Peruu, u palati starijeg don Pija de Tristana Moskosa. Osamdesetogodišnji milioner se prema njoj ponašao kao prema kraljici; mali Paul je trebao naslijediti četvrtinu svog bogatstva. Ali demon koji je zauzeo ovu porodicu čekao je u krilima: kada je Don Pio umro i njegovi direktni nasljednici, umjesto ogromnog bogatstva, ponudili Alini samo mali anuitet, ona je to odbila i pokrenula beznadežnu parnicu. Kao rezultat toga, Alina je ostatak života provela u strašnom siromaštvu. Djed Paula Gauguina nosio je prugastu haljinu i lanac za koji je bila okovana topovska kugla, ime njegove bake je krasilo policijske izvještaje, a on je, na iznenađenje svih svojih rođaka, izrastao u razumnu, uslužnu osobu - svog šefa, berzanskog mešetara Paul Bertin, nije se mogao pohvaliti njime.
Kočija koju je vukao par crnih pasa, udobna vila puna antiknog nameštaja i drevnog porcelana - Gogenova žena, zaobljena plava Dankinja, Metta, bila je zadovoljna svojim životom i svojim mužem. Miran, ekonomičan, ne pije, vrijedan - jednostavno ne možete izvući više riječi iz njega čak ni kleštima. Hladne sivoplave oči, blago prekrivene teškim kapcima, ramena čekićara - Paul Gauguin savijene konjske cipele. Umalo je zadavio kolegu koji mu je u šali srušio cilindar na podu pariške berze. Ali ako nije bio ljut, zadremao je u hodu. Ponekad bi u spavaćici izlazio u goste svoje žene. Međutim, jadna Metta nije sumnjala da su vila, odlazak i bankovni račun (i ona sama) bili nesporazum, nesreća, bez veze sa pravim Paulom Gauguinom.
U mladosti je služio u trgovačkoj marini - plovio je preko Atlantika na jedrenjacima, penjao se na pokrove, visio nad olujnim oceanom na ogromnom jarbolu koji se ljulja. Gauguin je otišao na more kao jednostavan mornar i dorastao do čina poručnika. Zatim je tu borbena korveta Jerome Napoleon, istraživačka putovanja po sjevernim morima i rat s Pruskom. Sedam godina kasnije, Paul Gauguin je otpisan. Zaposlio se na berzi, a život je išao kao po satu... Sve dok slikarstvo nije intervenisalo u to.
Najbolji dan
Obala na koju se spustio Gauguin blistala je svim duginim bojama: jarkozeleno lišće palmi, voda koja je blistala poput rastopljenog čelika i raznobojno tropsko voće spojeno je u fantastičnu, blistavu ekstravaganciju. Odmahnuo je glavom i zatvorio oči - činilo mu se da je zakoračio na vlastito platno, lako, bez napora ušao u svijet koji je godinama opsjedao njegovu maštu. Ali boje lokalnog boga bile su, možda, svjetlije od onih kod Paula Gauguina - vrijedilo bi pogledati Papeetea kako se grije na večernjem suncu za one koji su ga smatrali ludim.
Prva ga je tako nazvala supruga kada joj je rekao da odlazi sa berze radi slikanja. Uzela je djecu i otišla kući u Kopenhagen. Odzvanjali su joj novinski kritičari, pa čak i prijatelji, koji su mu često pomagali sa komadom hleba: bilo je vremena kada je hodao Parizom u drvenim cipelama, bez para u džepu, ne znajući kako da nahrani sina, koji nije želeo da se rastane od njega. Dete se često prehladilo i bolesno, a otac nije imao čime da plati lekaru i čime da kupi boje - ušteđevina bivšeg berzanskog mešetara rasula se u roku od šest meseci, a njegove slike niko nije hteo da kupi.
Uveče su na ulicama Pariza bile upaljene blijedožute plinske lampe; kožni krovovi kabina blistali su na kiši, elegantno obučeni ljudi izlazili su iz pozorišta i restorana; Na ulazu u Salon, gdje su izlagali umjetnici priznati od javnosti i poznavalaca, visili su blistavi plakati. A on je, gladan i mokar, prskao po lokvama u svojim ogromnim klompama klizeći po vlažnom kamenu popločanja. Bio je siromašan, ali nije žalio ni za čim - Gauguin je sigurno znao da ga slava čeka naprijed.
Sva zemlja na Tahitiju pripadala je katoličkoj misiji, a Gauguinova prva posjeta bila je njenom poglavaru, biskupu Martinu. Biskupija nije rasipala svoju robu: prije nego što je Gauguin nagovorio svetog oca da mu proda parcelu za izgradnju kolibe, umjetnik je morao izdržati mnoge mise i više puta ići na ispovijed. Prolazile su godine, a otac Martin, koji je ostario i doživio svoj život u jednom od provansalskih manastira, rado je dijelio svoja sjećanja sa Gogenovim obožavateljima koji su ga posjećivali - po njegovom mišljenju, umjetnikov glavni neprijatelj bio je nedostatak ambicija i ponosa: “ Da sudi šta je Pol Gogen uradio za umetnost", možda samo Bog, ali on je bio neljubazan čovek. Gledajte mudro, monsieur, ostavio je ženu bez para, dozvolio joj da mu oduzme petoro dece, a ja nisam čuo ni reč žaljenje od njega!Odrastao čovjek je napustio posao koji mu je dao siguran komad kruha,zarad umjetnosti-ali slikanje moraš učiti od malih nogu!I bilo bi lijepo da se zadovolji skromnom sudbinom pošten sluga muza, savjesno prebacujući čudesne tvorevine Božije na platno.Ali ne - sam luđak je htio da se uporedi sa Gospodom, zamijenio je Božji svijet plodovima svoje lude mašte, pobunio se protiv Boga, kao anđeo tame, i Gospod ga je zbacio, kao Satanaila - umetnik Gauguin je završio svoje dane u pijanstvu i razvratu, bolujući od sramne bolesti..."
Za života umjetnika, otac Martin je ovaj tekst više puta koristio za nedjeljne propovijedi. Imao je svoje razloge za nezadovoljstvo posjećujućim mješancem: Gauguin je ukrao najljepšu od svojih ljubavnica, četrnaestogodišnju učenicu misionarske škole Henriette, pa je čak pisao Parizu o tome kako se Henriette za vrijeme svečane mise uhvatila za kosu. domaćica na otvorenom. Njene riječi „Biskup ti je kupio svilenu haljinu jer ti, kurvo, češće spavaš s njim!“ zahvaljujući Gauguinu, stigli su do samog Rima - otac Martin je ostao u sjećanju sveštenstva samo zahvaljujući njima.
Gauguin više nije išao na nedjeljne propovijedi, nije ga bilo briga za biskupa, ali je svejedno poznavao svoje demone iz vida - u starosti čovjek postaje mudriji i počinje razumjeti, ako ne o ljudima, onda o sebi. Koliba ga je koštala hiljadu franaka; još tri stotine franaka otišlo je na sto pedeset litara absinta, sto litara ruma i dvije boce viskija. Nekoliko mjeseci kasnije, pariski trgovac umjetninama trebao mu je poslati još hiljadu, ali do sada je preostali novac bio dovoljan samo za sapun, duhan i marame za domorodke koje su ga posjećivale. Pio je, slikao, rezbario drvo, vodio ljubav i osećao kako nestaje ono što ga je opsedalo svih ovih poslednjih godina - više nije postojao čovek koji je sebe smatrao Gospodom Bogom.
Prije samo nekoliko godina prezirao je one oko sebe. Bio je siromašan i nepriznat, a umjetnici koji su radili na tradicionalan način nosili su skupa odijela i izlagali svoje radove na svakom salonu. Ali Gauguin se ponašao kao prorok, a omladina je, tražeći sebi idole, krenula za njim - iz njega je izbijao gotovo mističan osjećaj snage. Bučan, odlučan, bezobrazan, odličan mačevalac, odličan bokser, govorio je onima oko sebe pravo u lice šta misli o njima, a pritom nije klecao. Umjetnost je za njega bila ono u šta je i sam vjerovao; trebao je da se osjeća kao centar svemira - inače je žrtva koju je prinio svom demonu izgledala besmisleno i monstruozno. Mette, slamnata udovica Paula Gauguina, ispričala je novinaru koji se zatekao u istom kupeu s njom o tome - to se dogodilo početkom dvadesetog vijeka, nekoliko godina nakon što je njen bivši muž sahranjen na Tahitiju.
Dopisnik Gazette de France najprije je gospođu, slobodno ispruženu na sofi, zamijenio za džentlmena. Debeljuškasti, plavokosi gospodin obučen u muško putno odijelo pio je konjak iz male pljosnatice, pušio dugu havansku cigaru i istresao pepeo direktno na plišanu sofu. Kondukter ga je ukorio, "majstor" je bio ogorčen i zamolio svog slučajnog saputnika da se zauzme za... jadnu bespomoćnu ženu. Upoznali su se, počeli razgovarati, a kod kuće je nadobudni pisac zapisao čega se sjeća iz monologa udovice misterioznog Paula Gauguina, koji je počeo da ulazi u modu.
"Paul je bio veliko dijete. Da, mladić, dijete - ljutito, sebično i tvrdoglavo. Izmislio je svu svoju snagu - možda su mu tahićanske kurve i glupe studentice vjerovale, ali mene nikad nije uspio prevariti. Kao i ti misli zasto me ozenio...odnosno zasto me ozenio?Mislis da mu je trebala zena?Gluposti-onda nije obracao paznju na zene.Pol Gogen je trazio drugu majku-trebao mu je mir,toplina ,zaštita...Kuća.Sve sam mu ovo dala,a on me je napustio!Ostavio me sa petoro dece,bez ijednog franka...Da znam šta pričaju o meni,a nisam hteo da dam prokletstvo zbog toga.
Da, prodao sam njegovu kolekciju slika i nisam mu poslao ni jedan novčić. A djeci je zabranila da mu pišu. Da, nisam ga pustio blizu sebe kada je stigao u Dansku... Zašto tako buljiš u mene, mladiću? Samo sam iskren. Bogami, muškarci su gori od žena. I Pavle je, uprkos svojim šakama, takođe bio žena, sve dok ga đavo nije inspirisao da veruje da je umetnik. I on, prokleti egoista, počeo je da igra oko svog talenta. A ja sam žena iz dobre porodice! - Morao sam da se hranim lekcijama. Sad je zli to isto objasnio svim kretenima opsjednutim umjetnošću, a bogate budale plaćaju desetine hiljada franaka za njegovu mazivo... Prokleti svi - nemam ni jednu njegovu sliku, Sve sam ih prodao za pare!..”
Mette Gauguin, rođena Gad, uvijek se odlikovala svojom direktnošću, grubim humorom i određenom muževnošću; u zrelim godinama počela je da liči na zmaj. Ali Gauguin ju je volio: na Tahitiju je čekao njena pisma i bio je užasno zabrinut da mu djeca, koja su zaboravila i francuski jezik i svog poluludog oca morona, ne čestitaju rođendan. Paul Gauguin je bio čovjek dužnosti - znao je da je otac dužan da se brine o svom potomstvu, činjenica da je napustio porodicu nije mu dozvoljavala da mirno spava. Raniji vlasnici su ga pozvali da se vrati, pozvan je da radi u osiguravajućoj kući - osmočasovni radni dan i vrlo pristojna plata. Na kraju, mogao je slikati kao i svi, prodavati slike i udobno živjeti... Ali to je bilo apsolutno isključeno: Gauguin nije razmišljao o sutrašnjici, već o budućim biografima.
Sto pedeset litara apsinta je dugo trajalo. Napio se, dao vodu domorocima koji su izašli na svjetlo, napio se, opružio se u visećoj mreži, zatvorio oči i zagledao se u lica koja su plutala ispred njega. Vatreni crvenokosi, slabašni Van Gogh je izašao iz mraka - lude oči, britva stisnuta u drhtavoj ruci. Bilo je to u Arlu, u noći dvadeset drugog decembra 1888. Probudio se na vrijeme, a ludak je otišao, mrmljajući nešto nesuvislo. Sledećeg jutra, Vincent je pronađen onesvešćen u krvavom krevetu, sa odsečenim uhom - prostitutka iz obližnje javne kuće rekla je da je noću upao u njenu sobu, gurnuo joj komad svog krvavog mesa u ruke i istrčao van, vičući : "Uzmi ovo kao uspomenu na mene! .."
Živjeli su u istoj kući, obojeni zajedno, išli kod istih kurvi - Paul se odlikovao bikovskim zdravljem i nije ga bilo briga ni za šta, a slabašni, bolesni Van Gogh nije mogao podnijeti takav život. Čudne stvari su počele kada je Gauguin najavio da će otići na Tahiti - Vincent je volio prijatelja i bojao se da ostane sam, nervni slom je izazvao zabunu.
Njegov učitelj, sijedobradi Pizarro, blistao je očima - nije oprostio Gauguinu mahnitu želju za uspjehom: „Pravi umjetnik treba da bude siromašan i nepriznat, treba da brine o umjetnosti, a ne do mišljenja idiotskih kritičara Ali ovaj covek se proglasio genijem i preokrenuo stvari tako da mi njegovi prijatelji moramo da pevamo sa njim.Paul me je naterao da mu pomognem oko izložbe,naterao vas da napišete članak o tome...A zašto dovraga, vuče li se u Panamu, Martinik i Tahiti? Pravi umjetnik će pronaći život u Parizu "Ne radi se o egzotičnim šljokicama, već o onome što ti je u duši."
Paulu je o tome rekao njegov najbolji prijatelj, novinar Charles Maurice. “Australijanac” je krenuo ujutro, pili su cijelu noć, a Gauguin nije objasnio zašto su se Panama i Martinik pojavili u njegovom životu.
Tamnoplavo platno okeana, vjetar koji pjeva u pokrovima, bijele kuće na obali - došao je u Panamu, nadajući se da će tamo pronaći nova iskustva i posao koji će mu dati parče kruha. Ali umjetnici i putujući prodavci nisu bili potrebni u Latinskoj Americi, a Gauguin je morao raditi kao mornarica - nije bilo boljeg radnog mjesta. Danju je vitlao lopatom, trljao ruke dok nije imao krvave plikove, a noću su ga mučili komarci. Onda je izgubio i ovaj posao i preselio se nekoliko hiljada kilometara iz Paname, na Martinik: tamo hlebno voće ništa nije vredelo, voda se mogla uzeti iz izvora, a kreolke su nosile samo natkolenice. Iz pakla u koji je Pariz dospeo za siromašnog i nepriznatog umetnika, našao se u zemaljskom raju koji je oživeo na njegovim platnima. Doveo ih je u Francusku na trgovačkom brigu - nije bilo novca za povratni put, a morao je unajmiti mornara. Izložba koju je organizovao po povratku kući propala je zaglušujućim treskom - šokirana Engleskinja uperila je prst u sliku i ljutito zacvilila "Crveni pas!" („Crveni pas!“) i dalje stoji pred njegovim očima.
Kada je prvi put došao na Tahiti da živi, bila mu je muka od Francuske. Ponovo je bio srećan: posao mu je bio lak; šesnaestogodišnja Tehura, djevojka dugog tamnog lica i valovite kose, čekala je u kolibi; roditelji su je plaćali vrlo malo. Noću je u kolibi tinjalo noćno svjetlo - Tehura se bojao duhova koji su čekali u krilima; ujutro je doneo vodu iz bunara, zalio baštu i stao kod štafelaja. Takav život mogao je da traje večno, ali slike ostavljene u Parizu nisu prodate, a galeri nisu poslali ni peni. Prošlo je godinu dana, a prijatelji su ga morali izbavljati sa Tahitija - siromaštvo od kojeg je pobjegao ga je i ovdje zateklo.
Drugi put kada je Gauguin došao ovamo da umre: novac je trebao biti dovoljan za godinu i po dana, arsen je pripremljen kao krajnje sredstvo... Doza se pokazala prevelikom: povraćao je cijelu noć, ležao je u krevetu. tri dana, a nakon oporavka, osećao je samo hladnu ravnodušnost. Ništa više nije želeo, čak ni smrt.
Mnogo godina kasnije, Charles Maurice se prisjetio njihove oproštajne zabave. Na izložbi koja je održana dan ranije, Gauguin je prodao mnogo radova, a Odsjek za likovnu umjetnost dobio je trideset posto popusta na kartu za Okeaniju. Sve je išlo kako treba, ali je neočekivano nepopustljivi, grubi Gauguin, koji nikome nije puštao u dušu, spustio glavu u ruke i briznuo u plač.
Uplakavši, rekao je da sada, kada je barem nešto uspio, još oštrije osjeća punu težinu žrtve koju je podnio - djeca su ostala u Kopenhagenu i više ih neće vidjeti. Život je prošao, živio ga je kao pas lutalica, a cilj kojem je sve bilo posvećeno i dalje mu izmiče. Umjetnika treba cijeniti ne samo desetak poznavalaca, već i ljudi na ulici; to što je uradio možda nikome ne koristi - a za šta je onda žrtvovao svoju decu i ženu koju je voleo?..
Na Tahitiju se nije vratio na ovo: Gauguin je izbacio Mette iz srca i više nije razmišljao o svojoj umjetnosti. Malo je pisao i osjećao kako se njegov umjetnički osjećaj, ruka i oko postepeno izdaju - ali sto pedeset litara apsinta se bližilo kraju i domaće ljepote nisu napuštale Gogenovu kolibu.
Prije nego što je napustio Francusku, obolio je od sifilisa: policajac je upozorio da djevojka koju je pokupio na jeftinom plesu nije dobro, ali Gauguin je slegnuo ramenima. Sada su mu noge popuštale i hodao je oslanjajući se na dva štapa - na dršci jednog umjetnik je isklesao džinovski falus, drugi je prikazao par koji se spaja u ljubavnoj borbi (oba štapa se sada nalaze u njujorškom muzeju). Opscene rezbarije kojima je Gauguin prekrio grede svoje kolibe kasnije su migrirale u kolekciju u Bostonu, a japanske pornografske slike koje su ukrašavale njegovu spavaću sobu prodane su u privatne kolekcije. Gauguinova slava je počela već tada, desetinama hiljada kilometara od Tahitija, u Francuskoj. Počeli su da kupuju njegove slike, pisali su se članci o njemu, ali on ništa o tome nije znao i zabavljao se svađama sa biskupom, guvernerom i lokalnim žandarmerijskim narednikom. Podsticao je domoroce da ne šalju svoju djecu u misionarske škole i da ne plaćaju poreze - riječi "platit ćemo kad Gauguin plati" postale su nešto poput lokalne izreke. Gauguin je izdavao novine u tiražu od 20 primjeraka (sada svaki vrijedi zlata), u kojima je objavljivao karikature lokalnih zvaničnika, išao na sud, plaćao kazne, držao ljutite i glupe govore: pravi život je prošao, a sada obmanjivao se - prepirke i svađe su ga uverile da to i dalje postoji.
Umro je u noći 9. maja 1903. godine. Neprijatelji su rekli da je umjetnik počinio samoubistvo, prijatelji su bili sigurni da je ubijen: ogromna šprica sa tragovima morfija koja je ležala na uzglavlju kreveta govorila je u prilog obje verzije. Biskup Martin je sahranio mrtvog čovjeka, žandarm je prodao njegovu imovinu na aukciji (najbezobraznije crteže je na đubrište poslao čedni narednik Charpillot), kolonijalne vlasti su sahranile nesretnog čovjeka i zatvorile slučaj...
Njegove slike, prvobitno procenjene na 200-250 franaka, sada koštaju desetine hiljada, a Metta nije mogla da nađe mesto za sebe - čitavo bogatstvo je lebdelo pored njenih ruku. Prošlo je dvadeset godina, poskupjeli su stotine puta više, a onda su Gauguinova djeca, koja su cijelog života prezirala svog oca, počela tugovati - da nije bilo majčine gluposti, mogli su živjeti na svojim imanjima i letjeti dalje. privatnim avionima. Moj otac je postao jedan od najskupljih umjetnika na svijetu.
Onda su došli na red potomci gostioničara koji su ga strpali u najgore sobe da jadikuju. Gauguin je plaćao svojim platnima, koja su služila kao posteljina za mačke i pse, za popravke papuča, a služila su kao prostirke - ljudi nisu razumjeli ekscentrikovo mazanje...
Njihovi unuci i praunuci iz godine u godinu preturaju po tavanima i podrumima, istresajući stare stvari bačene u napuštene štale, u nadi da se ispod starih kragni i remena, među krpama mirisa na miš, kriju gomile zlata - dragoceni platno siromašnog umjetnika skitnice.
Izvor informacija: Jean Perrier, magazin KARAVAN PRIČA, januar 2000.
O Gauguinu
Marina 20.12.2006 12:42:48
Bio sam jednostavno šokiran kakav je to čovjek bio! On sigurno nije bio licemjer. Strastveni Gauguin, toliko je patio. Ima nešto u tome.
Pol Gogen je rođen u Parizu 7. juna 1848. Njegov otac, Clovis Gauguin (1814-1849), bio je novinar u odjelu političke hronike časopisa National Thiersa i Armanda Mara, opsjednut radikalnim republikanskim idejama; majka Alina Marija (1825-1867) bila je iz bogate porodice iz Perua. Njena majka bila je čuvena Flora Tristan (1803-1844), koja je delila ideje utopijskog socijalizma i objavila autobiografsku knjigu "Lutanja parije" 1838.
Na početku svoje biografije, Paul Gauguin je bio pomorac, kasnije uspješan berzanski mešetar u Parizu. Godine 1874. počeo je da slika, u početku vikendom.
Boreći se sa "bolešću" civilizacije, Gauguin je odlučio živjeti po principima primitivnog čovjeka. Međutim, fizička bolest ga je natjerala da se vrati u Francusku. Paul Gauguin je naredne godine u svojoj biografiji proveo u Parizu, Bretanja, kratko, ali tragično se zaustavivši u Arlesu s van Goghom.
Gauguinovo delo
Do 35. godine, uz podršku Camillea Pissarroa, Gauguin se u potpunosti posvetio umjetnosti, napuštajući životni stil, udaljavajući se od supruge i petoro djece.
Uspostavivši vezu s impresionistima, Gauguin je s njima izlagao svoje radove od 1879. do 1886. godine.
Sljedeće godine odlazi u Panamu i Maritinique.
Godine 1888. Gauguin i Emile Bernard iznijeli su sintetičku teoriju umjetnosti (simbolizam), naglašavajući ravnine i refleksiju svjetlosti, neprirodnih boja u kombinaciji sa simboličkim ili primitivnim predmetima. Gauguinova slika "Žuti Krist" (galerija Olbrajt, Bufalo) je karakteristično delo tog perioda.
Godine 1891. Gauguin je prodao 30 slika, a zatim je otišao na Tahiti sa zaradom. Tamo je proveo dvije godine živeći u siromaštvu, naslikao neka od svojih posljednjih djela, a napisao je i Noa Noa, autobiografsku novelu.
Godine 1893. Gauguinova biografija uključivala je povratak u Francusku. Predstavio je nekoliko svojih radova. Ovim je umjetnik obnovio interesovanje javnosti, ali je zaradio vrlo malo novca. Slomljenog duha, bolestan od sifilisa, koji mu je zadavao bolove dugi niz godina, Gauguin se ponovo preselio na južna mora, u Okeaniju. Gauguin je tamo proveo posljednje godine svog života, gdje je beznadežno i fizički patio.
Godine 1897. Gauguin je pokušao da izvrši samoubistvo, ali nije uspio. Zatim je proveo još pet godina crtajući. Umro je na ostrvu Hiva Oa (Markiška ostrva).
Danas se Gauguin smatra umjetnikom koji je imao izuzetno veliki utjecaj na modernu umjetnost. Odbacio je tradicionalni zapadni naturalizam, koristeći prirodu kao polaznu tačku za apstraktne figure i simbole. Isticao je linearne šare i upečatljive harmonije boja koje su njegovim slikama dale snažan osjećaj misterije.
Tokom svog života, Gauguin je revitalizirao umjetnost štampe na drvetu, izvodeći slobodan, odvažan rad nožem, kao i ekspresivne, nestandardne forme, jake kontraste. Osim toga, Gauguin je stvorio nekoliko prekrasnih litografija i grnčarskih radova.
Umetnik je rođen u Parizu, ali je detinjstvo proveo u Peruu. Otuda njegova ljubav prema egzotičnim i tropskim zemljama. N
a mnoge od umjetnikovih najboljih tahićanskih slika prikazuju 13-godišnju Tehuru, koju su njeni roditelji dragovoljno dali za ženu Gauguinu. Česte i promiskuitetne veze s lokalnim djevojkama dovele su do toga da se Gauguin razbolio od sifilisa. Dok je čekao Gauguina, Tehura je često ostao ležati na krevetu cijeli dan, ponekad u mraku. Razlozi njene depresije bili su prozaični - mučile su je sumnje da je Gauguin odlučio posjetiti prostitutke.
Mnogo manje poznata je keramika koju je napravio Gauguin. Njegova keramička tehnika je neobična. Nije koristio grnčarski točak, vajao je isključivo rukama. Kao rezultat, skulptura izgleda grublje i primitivnije. Keramičke radove nije cijenio ništa manje od svojih slika.
Gauguin je lako mijenjao tehnike i materijale. Bio je zainteresovan i za drvorezbarstvo. Često je doživljavao finansijske poteškoće, nije mogao kupiti boje. Zatim je uzeo nož i drva. Ukrasio je vrata svoje kuće na Markizskim ostrvima rezbarenim panelima.
1889. godine, nakon što je detaljno proučio Bibliju, naslikao je četiri platna na kojima je sebe prikazao u liku Hrista. On to nije smatrao bogohuljenjem, iako je priznao da je njihovo tumačenje kontroverzno.
O posebno skandaloznoj slici „Hristos u Getsemanskom vrtu“ napisao je: „Ova slika je osuđena da bude pogrešno shvaćena, pa sam primoran da je dugo skrivam.
U svom interesovanju za primitivno, Gauguin je bio ispred svog vremena. Moda za umjetnost starih naroda došla je u Evropu tek početkom 20. stoljeća (Picaso, Matisse)
Kontradiktorni lik francuskog postimpresionističkog umjetnika Paula Gauguina i njegova neobična sudbina stvorili su posebnu novu stvarnost u njegovim radovima, gdje boja ima dominantnu ulogu. Za razliku od impresionista, koji su sjenama pridavali značaj, umjetnik je svoje misli prenio kroz suzdržanu kompoziciju, jasan obris figura i boja. Gauguinov maksimalizam, njegovo odbacivanje evropske civilizacije i suzdržanost, povećano interesovanje za kulture ostrva Južne Amerike koje su strane Evropi, uvođenje novog koncepta "sintetizma" i želja da se pronađe osećaj raja na zemlji omogućili su umetniku da zauzme svoje posebno mesto u svetu umetnosti kasnog 19. veka.
Od civilizacije do prekomorskih zemalja
Paul Gauguin je rođen 7. juna 1848. godine u Parizu. Roditelji su mu bili francuski novinar, pristaša radikalnog republikanizma i majka francusko-peruanskog porijekla. Nakon neuspješnog revolucionarnog udara, porodica je bila prisiljena da se preseli kod majčinih roditelja u Peru. Umjetnikov otac je umro od srčanog udara tokom putovanja, a Paulova porodica je sedam godina živjela u Južnoj Americi.
Vrativši se u Francusku, Gauguins su se nastanili u Orleansu. Paul se brzo umorio od neupadljivog života u provincijskom gradu. Avanturističke karakterne osobine dovele su ga do trgovačkog broda, a potom i do mornarice, u kojoj je Pavle posetio Brazil, Panamu, ostrva Okeanije i nastavio svoja putovanja od Mediterana do Arktičkog kruga sve dok nije napustio službu. U to vrijeme, budući umjetnik je ostao sam, majka mu je umrla, Gustave Aroz je preuzeo starateljstvo nad njim, a Paula je zaposlio u berzanskoj firmi. Pristojan prihod i uspjeh na novom polju trebali su predodrediti život bogatog buržuja dugi niz godina.
Porodica ili kreativnost
U isto vrijeme, Gauguin je upoznao guvernantu Mette-Sophiju Gard, koja je bila u društvu bogate danske nasljednice. Guvernantina zaobljena figura, odlučnost, nasmijano lice i način govora bez namjerne plašljivosti očarali su Gauguina. Metta-Sophia Gad se nije odlikovala senzualnošću, nije prepoznavala koketnost, ponašala se slobodno i direktno se izražavala, što ju je razlikovalo od ostalih mladih ljudi. To je odbilo mnoge ljude, ali naprotiv, zarobila je sanjara Gauguina. U samopouzdanju ugledao je originalan lik, a prisustvo djevojke otjeralo je usamljenost koja ga je mučila. Metta mu se činila kao zaštitnica, u čijem se naručju osjećao smireno kao dijete. Ponuda bogatog Gauguina oslobodila je Mette potrebe da razmišlja o svom svakodnevnom kruhu. 22. novembra 1873. sklopljena je svadba. U ovom braku rodilo se petoro djece: djevojčica i četiri dječaka. Paul je svoju kćer i drugog sina nazvao u čast svojih roditelja: Clovis i Alina.
Zar je mlada žena mogla pomisliti da će njen imućni, ugledni život slomiti nevini kist umjetnika u rukama njenog muža, koji će joj jednog zimskog dana objaviti da će se od sada baviti samo slikanjem, a ona a njena deca bi bila primorana da se vrate rodbini u Dansku.
Od impresionizma do sintetizma
Za Gauguina je slikarstvo bilo put ka oslobođenju, berza je bila nepovratno izgubljeno vrijeme. Samo u kreativnosti, bez gubljenja vremena na omražene obaveze, mogao je biti svoj. Došavši do kritične tačke, nakon što je napustio berzu, koja je donosila dobar prihod, Gauguin se uvjerio da sve nije tako jednostavno. Ušteđevina se istopila, slike se nisu prodavale, ali povratak na posao na berzi i napuštanje novostečene slobode užasnuli su Gauguina.
Nesigurno, pipajući, krećući se slijepo, Gauguin je pokušavao da dokuči svijet boja i oblika koji su bjesnili u njemu. Pod Maneovim uticajem naslikao je niz mrtvih priroda u to vreme i stvorio niz radova na temu obale Bretanje. Ali sila civilizacije ga prisiljava da ode na Martinik, učestvuje u izgradnji Panamskog kanala i oporavi se od močvarne groznice na Antilima.
Radovi otočkog razdoblja postaju neobično šareni, svijetli i ne uklapaju se u okvire impresionizma. Kasnije, po dolasku u Francusku, Gauguin je u Pont-Avenu ujedinio umjetnike u školu "sintetizma boja", koju je karakteriziralo pojednostavljenje i generalizacija oblika: obris tamne linije bio je ispunjen mrljom boje. Ova metoda je dala radovima ekspresivnost i istovremeno dekorativnost, čineći ih vrlo svijetlim. Na taj način su napisane „Jakov hrvanje sa anđelom“ i „Kafić u Arlu“ (1888). Sve se to bitno razlikovalo od igre senki, igre svetlosti koja se probija kroz lišće, svetla na vodi - svih onih tehnika koje su toliko karakteristične za impresioniste.
Nakon neuspjeha izložbe impresionista i "sintetike", Gauguin napušta Francusku i odlazi u Okeaniju. Ostrva Tahiti i Dominik u potpunosti su odgovarala njegovom snu o svijetu lišenom znakova evropske civilizacije. Brojna djela ovog perioda odlikuju se otvorenim sunčevim sjajem, prenoseći bogate boje Polinezije. Tehnike stiliziranja statičnih figura na ravni boje pretvaraju kompozicije u ukrasne ploče. Želja za životom po zakonima primitivnog čovjeka, bez utjecaja civilizacije, zaustavljena je prisilnim povratkom u Francusku zbog lošeg fizičkog zdravlja.
Fatalno prijateljstvo
Gauguin provodi neko vrijeme u Parizu, Bretanja, i ostaje kod Van Gogha u Arlesu, gdje se dogodi tragični incident. Gauguinovi oduševljeni obožavatelji u Bretanji nesvjesno su dali umjetniku priliku da tretira Van Gogha s pozicije učitelja. Van Goghova egzaltacija i Gauguinov maksimalizam doveli su do ozbiljnih skandala među njima, tokom jednog od kojih Van Gogh juri na Gauguina s nožem, a zatim mu odsiječe dio uha. Ova epizoda prisiljava Gauguina da napusti Arles i nakon nekog vremena se vrati na Tahiti.
Tražim raj na zemlji
Slamnata koliba, udaljeno selo i svijetla paleta u radovima, odražavajući tropsku prirodu: more, zelenilo, sunce. Na platnima ovog vremena prikazana je Gogenova mlada supruga Tehura, koju su njeni roditelji dragovoljno dali za brak u dobi od trinaest godina.
Stalni nedostatak novca, zdravstveni problemi i ozbiljna venerična bolest uzrokovana promiskuitetnim vezama s lokalnim djevojkama prisilili su Gauguina da se ponovo vrati u Francusku. Dobivši nasljedstvo, umjetnik se ponovo vratio na Tahiti, zatim na ostrvo Hiva Oa, gdje je u maju 1903. umro od srčanog udara.
Tri sedmice nakon Gauguinove smrti, njegova imovina je popisana i prodata na aukciji u bescjenje. Određeni "stručnjak" iz glavnog grada Tahitija jednostavno je bacio neke od crteža i akvarela. Preostale radove na aukciji su kupili mornarički oficiri. Najskuplje djelo, “Majčinstvo”, otišlo je ispod čekića za sto pedeset franaka, a procjenitelj je općenito pokazao “Bretonsko selo u snijegu” naopako, dajući mu ime... “Nijagarini vodopadi”.
Post-iresionista i inovator sintetizma
Uz Cezannea, Seurata i Van Gogha, Gauguin se smatra najvećim majstorom postimpresionizma.Upijajući svoje lekcije, stvara svoj jedinstveni umjetnički jezik, uvodeći u povijest modernog slikarstva odbacivanje tradicionalnog naturalizma, uzimanje apstraktnih simbola i figure prirode kao polazište, naglašavajući upečatljive i misteriozne preplete boja.
Prilikom pisanja članka korištena je sljedeća literatura:
„Ilustrovana enciklopedija svetskog slikarstva“, sastavila E.V. Ivanova
„Enciklopediju impresionizma i postimpresionizma“, sastavio T.G. Petrovets
“Gauguin život”, A. Perruch
Marina Staskevich
Paul Gauguin je rođen 1848. godine u Parizu 7. juna. Njegov otac je bio novinar. Nakon revolucionarnih preokreta u Francuskoj, otac budućeg umjetnika okupio je cijelu svoju porodicu i otišao u Peru brodom, s namjerom da ostane kod roditelja svoje supruge Aline i tamo otvori svoj časopis. Ali na putu je dobio srčani udar i umro.
Paul Gauguin je živio u Peruu do svoje sedme godine. Vrativši se u Francusku, porodica Gauguin se nastanila u Orleansu. Ali Paul je bio potpuno nezainteresovan za život u provinciji i bilo mu je dosadno. Prvom prilikom izašao je iz kuće. Godine 1865. zaposlio se kao radnik na trgovačkom brodu. Vrijeme je prolazilo, a broj zemalja koje su posjetile Polje se povećavao. Tokom nekoliko godina, Paul Gauguin je postao pravi mornar koji je bio u raznim nevoljama na moru. Nakon što je stupio u službu u francuskoj mornarici, Paul Gauguin je nastavio surfati morima i okeanima.
Nakon smrti majke, Paul je napustio pomorstvo i počeo raditi na berzi, koju mu je pomogao da pronađe njegov staratelj. Posao je bio dobar i činilo se da će tamo raditi još dugo.
Vjenčanje Pola Gogena
Gauguin se oženio Dankinjom Matt-Sophie Gad 1873. godine. Tokom 10 godina braka, njegova žena je rodila petoro djece, a Gauguinova pozicija u društvu je ojačala. U slobodno vrijeme od posla, Gauguin se prepustio svom omiljenom hobiju - slikanju.
Gauguin nije bio nimalo siguran u svoje umjetničke sposobnosti. Jednog dana, jedna od slika Pola Gogena odabrana je za izlaganje na izložbi, ali on o tome nije rekao nikome iz porodice.
Godine 1882. u zemlji je počela berzanska kriza, a Gogenov dalji uspješan rad je počeo da se sumnja. Upravo je ta činjenica pomogla da se odredi Gauguinova sudbina kao umjetnika.
Do 1884. Gauguin je već živio u Danskoj, pošto nije bilo dovoljno novca za život u Francuskoj. Gauguinova supruga je predavala francuski jezik u Danskoj, a on je pokušavao da se bavi trgovinom, ali mu ništa nije išlo. Počele su nesuglasice u porodici, a brak se raspao 1885. godine. Majka je ostala sa 4 djece u Danskoj, a Gauguin se vratio u Pariz sa sinom Clovisom.
Život u Parizu je bio težak, a Gauguin je morao da se preseli u Bretanju. Svidjelo mu se ovdje. Bretonci su vrlo jedinstven narod sa svojom tradicijom i pogledom na svijet, pa čak i vlastitim jezikom. Gauguin se osjećao sjajno u Bretanji; njegova osjećanja kao putnika ponovo su se probudila.
Godine 1887., povevši sa sobom umjetnika Charlesa Lavala, otišli su u Panamu. Putovanje nije bilo baš uspješno. Gauguin je morao naporno raditi da bi se izdržavao. Pošto je oboleo od malarije i dizenterije, Pavle je morao da se vrati u svoju domovinu. Prijatelji su ga prihvatili i pomogli mu da se oporavi, a već 1888. Paul Gauguin se ponovo seli u Bretanju.
Slučaj Van Gogha
Gauguin je poznavao Van Gogha, koji je želeo da organizuje likovnu koloniju u Arlu. Tamo je pozvao svog prijatelja. Sve finansijske troškove snosio je Van Goghov brat Theo (ovaj slučaj smo spomenuli u). Za Gauguina je ovo bila dobra prilika da pobjegne i živi bez ikakvih briga. Stavovi umjetnika su se razlikovali. Gauguin je počeo voditi Van Gogha i počeo se predstavljati kao učitelj. Van Gog, koji je u to vrijeme već patio od psihičkog poremećaja, to nije mogao podnijeti. U nekom trenutku je nožem napao Paula Gauguina. Bez prestizanja svoje žrtve, Van Gogh mu je odsjekao uvo, a Gauguin se vratio u Pariz.
Nakon ovog incidenta, Paul Gauguin je proveo vrijeme putujući između Pariza i Bretanje. A 1889. godine, nakon posjete umjetničkoj izložbi u Parizu, odlučio je da se nastani na Tahitiju. Naravno, Gauguin nije imao novca i počeo je da prodaje svoje slike. Uštedivši oko 10 hiljada franaka, otišao je na ostrvo.
U ljeto 1891., Paul Gauguin je krenuo na posao, kupujući malu kolibu sa slamom na ostrvu. Mnoge slike iz tog vremena prikazuju Gogenovu ženu Tehuru, koja je imala samo 13 godina. Njeni roditelji su je srećno dali Gauguinu za njegovu ženu. Rad je bio plodonosan; Gauguin je na Tahitiju naslikao mnoge zanimljive slike. Ali vrijeme je prolazilo, novca je ponestalo, a Gauguin se razbolio od sifilisa. Nije više mogao izdržati i otišao je u Francusku, gdje ga je čekalo malo nasljedstvo. Ali nije provodio mnogo vremena u svojoj domovini. Godine 1895. ponovo se vratio na Tahiti, gdje je također živio u siromaštvu i neimaštini.