Govoreći o ruskom umjetniku Borisu Mihajloviču Kustodievu, odmah se prisjećaju slika napuhanih trgovaca, koje je dosta slikao - u unutrašnjosti i na pozadini pejzaža, goli i u elegantnim haljinama.
Za umjetnika se postavljaju mnoga pitanja - zašto su trgovci i zašto gotovo sve ženske slike na umjetničinim platnima nemaju "najidealnije" forme, po modernim mjerilima... Ipak, o idealnim formama je posljednja stvar. Sve je individualno. Još važnije, prvi dio pitanja - zašto trgovci?
U potrazi za uzročno-posledičnom vezom, prelistao sam biografiju umjetnika. Boris Kustodijev je živeo u teškom dobu - preživeo je revoluciju, glad, progon naučnika i umetnika za koje se sumnjalo da su "buržoaski". Kustodijev, koji je u većoj mjeri portretirao trgovačku i predrevolucionarnu Rusiju, to je u potpunosti izvukao. Međutim, on sam nije pripadao ovoj klasi, često pothranjen, živio je od ruke do usta.
U snovima je odnesen daleko - u zadovoljnu i mirnu predrevolucionarnu Rusiju, u detinjstvu i u malu pomoćnu zgradu bogate trgovačke kuće, koju je iznajmila porodica Kustodijev. Ovdje je dječak dobio svoje prve živopisne ideje o životu i vrstama provincijskih trgovaca.
„Čitav način bogatog i bogatog trgovačkog života“, pisao je kasnije B. M. Kustodijev, „bio je pred očima...
Kustodijevljeve "Tergačeve žene" su, pre svega, zapažanja iz detinjstva koju umetnik prenosi kroz decenije. Drugo, sliku trgovčeve žene umjetnik prenosi s blagom ironijom. Ruske Venere su mlade i lijepe, imaju prijatna puna lica koja ne izazivaju negativne emocije, ali Kustodijev je definitivno ironičan, kao da dopušta gledaocu da se bez zlobe smiješi kada vidi site i ljubazne trgovce, njihove gozbe, čajanke, hranu... haljine svih duginih boja...
Treće, umjetnik se divi punim grudima, dostojanstvenim ruskim ljepoticama, koje pucaju od zdravlja, u kojima postoji nešto neobično zadivljujuće.
Četvrto, njegovane ženske figure imaju simboličko značenje. Umjetnik prenosi stvarne i pouzdane informacije o prirodnom i zdravom životu ljudi u patrijarhalnoj Rusiji.
Šta je više - ironije ili divljenja? Nije bitno. Kako je sam umjetnik rekao: „Čini mi se da će slika, bez obzira na zaplet da ima, biti snažna ljubavlju i zanimanjem kojim je umjetnik želio da prenese svoje raspoloženje. I zašto je potrebno imati zaplet, odnosno zaplet, kako ga mi razumemo, pa da slika nešto uči i govori. Zar slika ne može biti samo lepa?
Ruske ljepotice Kustodieva
Ljepota, 1915
Model je bila glumica Moskovskog umjetničkog teatra F. V. Shevchenko.
Trgovka na čaju, 1918
Trgovac sa ogledalom, 1920
Državni ruski muzej, Sankt Peterburg Ruska Venera, 1925
Ruskinja na prozoru, 1923
Kostroma državni istorijski, arhitektonski i umetnički muzej-rezervat Jesen, 1924
Ljeto. Provincija, 1922
Trgovac i kolačić, 1922
U starom Suzdalju
Moskva. Državna Tretjakovska galerija Trgovci. 1912
Kijevski nacionalni muzej ruske umetnosti, Ukrajina U kadi. 1920
U šumarku breza
Barbara. 1920
Državna Tretjakovska galerija, Moskva Sastanak (Uskrs). 1917
Dva trgovca. 1913
Državna Tretjakovska galerija, Moskva Djevojka na Volgi. 1919
Nacionalni muzej likovnih umjetnosti. Gapara Aitieva, Biškek, Kirgistan Kupac. 1921
Kupac. 1922
Tjumenski regionalni muzej likovnih umjetnosti Trgovac. 1920
Regionalni muzej umjetnosti Tomsk Trgovac. 1919
Regionalna umjetnička galerija Vologda Trgovac. 1915
Trgovac. 1915
Državna Tretjakovska galerija, Moskva Trgovac na balkonu. 1920
Trgovac u šetnji. 1920
Muzej-stan I.I. Brodskog, Sankt Peterburg Trgovka u šetnji (Pokrajina). 1920
Muzej umjetnosti. Maharbek Tuganov, Vladikavkaz Trgovac sa kupovinama. 1920
Nacionalni umjetnički muzej Republike Bjelorusije, Minsk Trgovac pije čaj. 1923
Državni muzej umjetnosti Nižnji Novgorod Žena mladog trgovca u kariranoj maramici. 1919
Jesen u provinciji. Pijenje čaja. 1926
Državna Tretjakovska galerija, Moskva Pronašli ste grešku? Odaberite ga i kliknite lijevom tipkom Ctrl+Enter.
Ovog umjetnika su visoko cijenili njegovi savremenici - Repin i Nesterov, Chaliapin i Gorki. I nakon mnogo decenija sa divljenjem se divimo njegovim platnima - pred nama se uzdiže široka panorama života stare Rusije, majstorski uhvaćena.
Rođen je i odrastao u Astrahanu, gradu koji se nalazi između Evrope i Azije. Šareni svijet mu je upao u oči sa svom svojom raznolikošću i bogatstvom. Mamile su ih table prodavnica, pozivalo je dvorište za goste; privlačio je sajmove Volge, bučne bazare, gradske bašte i mirne ulice; živopisne crkve, svijetli crkveni pribor koji blista bojama; narodni običaji i praznici - sve je to zauvijek ostavilo traga u njegovoj emotivnoj, prijemčivoj duši.
Umjetnik je volio Rusiju - i mirnu, i svijetlu, i lijenu, i nemirnu, i posvetio je sav svoj rad, cijeli život njoj, Rusiji.
Boris je rođen u porodici učitelja. Uprkos činjenici da su Kustodijevi više puta imali "finansijski kul", atmosfera kod kuće bila je puna udobnosti, pa čak i neke ljupkosti. Često je bilo muzike. Majka je svirala klavir, a zajedno sa dadiljom je volela da peva. Često su se pevale ruske narodne pesme. Ljubav prema svemu narodnom odgajao je Kustodiev od detinjstva.
U početku je Boris studirao u bogoslovskoj školi, a potom u bogosloviji. Ali žudnja za crtanjem, manifestirana od djetinjstva, nije ostavila nadu da će naučiti profesiju umjetnika. U to vreme Borisov otac je već umro, a Kustodijevi nisu imali sopstvenih sredstava za studiranje, pomagao mu je ujak, očev brat. U početku je Boris uzimao lekcije od umjetnika Vlasova, koji je došao u Astrakhan za stalni boravak. Vlasov je budućeg umetnika mnogo naučio, a Kustodijev mu je bio zahvalan celog života. Boris upisuje Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu, studira briljantno. Završio je Akademiju Kustodijev sa 25 godina sa zlatnom medaljom i dobio pravo da putuje u inostranstvo i Rusiju radi usavršavanja.
U to vrijeme Kustodijev je već bio oženjen Julijom Evstafjevnom Proshinom, u koju je bio jako zaljubljen i s kojom je živio cijeli život. Bila mu je muza, prijateljica, pomoćnica i savjetnica (a kasnije dugi niz godina i medicinska sestra i medicinska sestra). Nakon završene Akademije, već im se rodio sin Ćiril. Zajedno sa porodicom Kustodijev je otišao u Pariz. Pariz ga je oduševio, ali izložbe mu nisu baš prijale. Zatim je otišao (već sam) u Španiju, gde se upoznao sa španskim slikarstvom, sa umetnicima, u pismima je prenosio utiske sa suprugom (čekala ga je u Parizu).
U leto 1904. godine Kustodijevi su se vratili u Rusiju, nastanili se u Kostromskoj guberniji, gde su kupili komad zemlje i izgradili sopstvenu kuću, koju su nazvali „Terem“.
Kao osoba, Kustodijev je bio privlačan, ali složen, misteriozan i kontradiktoran. U umetnosti je ponovo spojio opšte i posebno, večno i trenutno; majstor je psihološkog portreta i autor monumentalnih, simboličkih slika. Privlačila ga je prošlost, a istovremeno je slikovito odgovarao na današnje događaje: svjetski rat, narodni nemiri, dvije revolucije...
Kustodijev se s entuzijazmom bavio raznim žanrovima i vrstama likovne umjetnosti: slikao je portrete, domaće scene, pejzaže, mrtve prirode. Bavio se slikarstvom, crtežom, izvodio scenografije za predstave, ilustracije za knjige, čak je stvarao i gravure.
Kustodijev je vjerni nastavljač tradicije ruskih realista. Jako je volio ruske popularne popularne grafike, pod koje je stilizirao mnoga svoja djela. Voleo je da prikazuje živopisne scene iz života trgovaca, buržoazije, iz života naroda. S velikom ljubavlju slikao je trgovce, narodne praznike, fešte, rusku prirodu. Za "lubok" njegovih slika, mnogi su na izložbama grdili umjetnika, a onda se dugo vremena nisu mogli odmaknuti od njegovih platna, tiho se diveći.
Kustodiev je aktivno učestvovao u udruženju "Svet umetnosti", izlagao svoje slike na izložbama udruženja.
U 33. godini života Kustodieva je pogodila teška bolest, ona ga je okovala, lišila mogućnosti da hoda. Nakon dvije operacije, umjetnik je do kraja života bio vezan za invalidska kolica. Ruke me jako bole. Ali Kustodijev je bio čovjek visokog duha i bolest ga nije natjerala da napusti svoj voljeni posao. Kustodijev je nastavio da piše. Štaviše, to je bio period najvećeg procvata njegovog stvaralaštva.
Početkom maja 1927. godine, jednog vetrovitog dana, Kustodijev se prehladio i razboleo od upale pluća. I 26. maja tiho je nestao. Supruga ga je preživjela 15 godina i umrla u Lenjingradu, za vrijeme blokade.
Slika je naslikana u Parizu, gde je Kustodijev stigao sa suprugom i nedavno rođenim sinom Kirilom nakon što je diplomirao na Akademiji.
Žena, u kojoj se lako može prepoznati umjetnikova žena, kupa dijete. "Ptičica", kako ju je nazvao umjetnik, ne "viče", ne prska - šuti i pažljivo promatra - ili igračku, nekakvo pače, ili samo sunčanog zečića: toliko ih je okolo - na njegovom mokrom snažnom tijelu, na rubovima karlice, na zidovima, na bujnom buketu cvijeća!
Ponavlja se isti Kustodijevski tip žene: slatka, nježna ljepotica, za koju su u Rusiji govorili "rukopisano", "šećer". Lice je puno onog slatkog šarma kojim su obdarene junakinje ruskog epa, narodnih pesama i bajki: blago rumenilo, kako se kaže, krv sa mlekom, visoki lukovi obrva, isklesan nos, trešnja usta, čvrsta pletenica prebačena preko njenih grudi... Ona je živa, stvarna i u njoj sva je živa, stvarna.
Napola je legla na brežuljak među tratinčicama i maslačcima, a iza nje, pod planinom, rasprostire se tako široko prostranstvo Volge, tako obilje crkava da zastaje dah.
Kustodijev ovde spaja ovu zemaljsku, lepu devojku i ovu prirodu, ovo volško prostranstvo u jedinstvenu nerazdvojivu celinu. Devojka je najviši, poetski simbol ove zemlje, cele Rusije.
Na čudan način, ispostavilo se da je slika "Djevojka na Volgi" daleko od Rusije - u Japanu.
Jednom su se Kustodijev i njegov prijatelj glumac Luzhsky vozili u taksiju i ušli u razgovor sa taksistom. Kustodijev je skrenuo pažnju na taksistovu veliku, kao kao crnu bradu i upitao ga: "Odakle ideš?" „Mi smo Kerženski“, odgovorio je kočijaš. "Od starovjeraca, dakle?" "Tačno, vaša visosti." - "Pa ovde, u Moskvi, ima vas dosta, u kočijašima?" - "Dosta je. Ima kafana na Suharevki." - "Lepo, idemo tamo..."
Taksi se zaustavio nedaleko od Suharevske kule i ušli su u nisku, kamenu zgradu Rostovcevske kafane sa debelim zidovima. U nos mi je udario miris duvana, sivuhe, kuvanih rakova, kiselih krastavaca, pite.
Ogroman fikus. Crvenkasti zidovi. Niski svodni strop. A u sredini stola bili su taksisti u plavim kaftanima sa crvenim pojasevima. Pili su čaj, koncentrirani i ćutljivi. Glave su podrezane ispod saksije. Brade - jedna duža od druge. Pili su čaj, držeći tanjire na ispruženim prstima... I odmah se u umetnikovom mozgu rodila slika...
Na pozadini pijanih crvenih zidova sjedi sedam bradatih, zacrvenjelih taksista u jarko plavim potkošuljama s tanjirima u rukama. Oni se drže smireno, smireno. Pobožno piju vruć čaj, opeču se, duvaju u tanjir s čajem. Ozbiljno, polako, pričaju, a jedan čita novine.
Službenici žure u hodnik s čajnicima i poslužavnicima, a njihova veselo zakrivljena tijela zabavno odjekuju nizom čajnika, spremni da se postroje na policama iza bradatog krčmara; sluga koji je bio besposlen je zadremao; mačka pažljivo liže krzno (dobar znak za vlasnika - gostima!)
I sva ta akcija u jarkim, iskričavim, bjesomučnim bojama - veselo oslikani zidovi, pa čak i palme, slike, bijeli stolnjaci i čajnici sa oslikanim tacnama. Slika se doživljava kao živa, vesela.
S planine se vidi praznični grad sa crkvama koje se protežu uvis, zvonicima, gomilom smrznutog drveća i dimom iz dimnjaka, na kojem se odvija Maslenica.
Dječačka bitka je u punom jeku, snježne grudve lete, saonice se dižu uzbrdo i jure dalje. Ovdje sjedi kočijaš u plavom kaftanu, oni koji sede u saonicama raduju se prazniku. A prema njima je napeto jurio sivi konj, vođen usamljenim vozačem, koji je lagano skrenuo ka stazi, kao da ih tjera da se takmiče u brzini.
A ispod - vrtuljak, gužva na separeu, dnevne sobe! A na nebu - oblaci ptica, uzbuđeni prazničnom zvonjavom! I svi se raduju, raduju se prazniku ...
Goruća, neizmjerna radost obuzima, gledajući u platno, vodi te u ovaj drski praznik, u kojem se ne vesele samo ljudi u saonicama, na vrtuljcima i separeima, ne samo harmonike i zvona zvone - ovdje se raduje i zvoni cijela bezgranična zemlja snijegom i injem odjevena, i sa svakim drvetom i nebom se raduje i raduje se i saonica. .
Ovo je praznik cele zemlje, ruske zemlje. Nebo, snijeg, šarolike gomile ljudi, ekipe - sve je obojeno zeleno-žutim, ružičasto-plavim prelivajućim bojama.
Umjetnik je ovaj portret naslikao ubrzo nakon vjenčanja, pun je nježnih osjećaja prema svojoj ženi. Najpre je hteo da to napiše stojeći, u celoj dužini na stepenicama trema, ali je onda svoj „kolobok” (kako ju je od milja zvao u svojim pismima) smestio na terasu.
Sve je vrlo jednostavno - uobičajena terasa starog, blago posrebrenog drveta, zelenilo bašte koja joj se približila, stol prekriven bijelim stolnjakom, gruba klupa. I žena, još skoro devojčica, suzdržanog i istovremeno veoma poverljivog pogleda uperena u nas... ali u stvarnosti u njega, koji je došao u ovaj tihi kutak i sada će je povesti negde sa sobom.
Pas stoji i gleda u gospodaricu - mirno i istovremeno, kao da očekuje da će ona sada ustati i da će oni negdje otići.
Ljubazan, poetski svijet stoji iza junakinje slike, tako drage samom umjetniku, koji ga radosno prepoznaje u drugim njemu bliskim ljudima.
Sajmovi u selu Semenovskoje bili su poznati širom Kostromske pokrajine. U nedjelju se staro selo šepuri u svom sajamskom ukrasu, stoji na raskršću starih puteva.
Na tezge, zozyayeva je izložila svoju robu: lukove, lopate, brezove kore, oslikane rolne, dječje zviždaljke, sita. Ali najviše od svega, možda, cipela, i stoga je ime sela Semenovskoye-Lapotnoye. A u centru sela crkva je zdepasta, jaka.
Bučan, zvonki pričljiv sajam. Ljudski melodični dijalekt stapa se sa ptičjim galamom; čavke na zvoniku priredile su svoj vašar.
Čuju se zvonki pozivi svuda okolo: "A evo i pereca-pite! Koga briga za žegu s par, lješnjaka!"
- "Kopke, ima cipela! Brzokretne!"
_ "O, puna je kutija, puna! Šareni, krajnji luboci, o Fomi, o Katenki, o Borisu i Prohoru!,"
S jedne strane, umjetnik je prikazao djevojčicu koja gleda u svijetle lutke, a s druge, dječak je zurio u savijenu pticu zviždaljku, zaostajajući za svojim djedom, koji je u središtu slike. Zove ga - "Gdje si tu uvenuo, glupane?".
A iznad nizova šankova, tende se gotovo spajaju jedna s drugom, a njihove sive ploče glatko se pretvaraju u tamne krovove udaljenih koliba. A onda zelene daljine, plavo nebo...
Fabulous! Čisto ruski sajam boja, a zvuči kao harmonika - prelijepa i glasna, glasna! ..
U zimu 1920. Fjodor Šaljapin, kao reditelj, odlučuje da postavi operu Neprijateljska sila, a Kustodijev je dobio zadatak da dovrši scenografiju. S tim u vezi, Chaliapin se odvezao do umjetnikove kuće. Ušao sa hladnoće pravo u bundi. Bučno je izdahnuo - bela para je prestala na hladnom vazduhu - nije bilo grejanja u kući, nije bilo ogreva. Šaljapin je govorio nešto o prstima koji su se verovatno smrzavali, ali Kustodijev nije mogao da odvoji pogled od svog rumenog lica, od svoje bogate, živopisne bunde. Čini se da su obrve neupadljive, bjelkaste, a oči izblijedjele, sive, ali zgodne! Evo nekoga da nacrta! Ovaj pjevač je ruski genije, a njegov izgled mora biti sačuvan za potomstvo. I krzneni kaput! Kakvu bundu ima na sebi! ..
"Fjodore Ivanoviču! Da li biste pozirali u ovoj bundi", upitao je Kustodijev. "Je li pametno, Borise Mihajloviču? Bunda je dobra, da, možda je ukradena", promrmlja Šaljapin. "Šalite se, Fjodore Ivanoviču?" "Ne, prije nedelju dana sam ga dobio za koncert od neke institucije. Nisu imali para ni brašna da mi plate. Pa su mi ponudili bundu." "Pa, popravićemo to na platnu... Bolno je glatko i svilenkasto."
I tako je Kustodijev uzeo olovku i veselo počeo da crta. I Chaliapin je počeo pjevati "Oh, ti si mala noć ..." Umjetnik je stvorio ovo remek-djelo uz pjevanje Fjodora Ivanoviča.
Na pozadini ruskog grada, džinovski čovjek, raskopčana bunda. On je važan i reprezentativan u ovoj luksuznoj, slikovitoj bundi, sa prstenom na ruci i štapom. Chaliapin je toliko predivan da se nehotice sećate kako je određeni gledalac, videći ga u ulozi Godunova, zadivljeno primetio: "Pravi car, a ne varalica!"
A na licu se oseća suzdržano (već je znao koliko vredi) interesovanje za sve oko sebe.
Sve što poseduje je ovde! Na platformi separea đavo pravi grimasu. Kasači jure ulicom ili mirno stoje u iščekivanju jahača. Gomila raznobojnih loptica njiše se nad tržnicom. Pripit pomjera noge na usnu harmoniku. Trgovci žustro trguju, a na mrazu se pije čaj kod ogromnog samovara.
A iznad svega ovoga nebo - ne, nije plavo, zelenkasto je, to je zato što je dim žut. I naravno, omiljene čavke na nebu. Omogućavaju da se izrazi beznadnost nebeskog prostora, koji je umetnika oduvek privlačio i mučio...
Sve ovo živi u Chaliapinu od djetinjstva. Po nečemu liči na prostodušnog rodom iz ovih krajeva, koji je, uspjevši u životu, došao u rodnu Palestinu da se pojavi u svoj svojoj raskoši i sjaju, a pritom želi dokazati da ništa nije zaboravio i da nije izgubio ništa od svoje nekadašnje vještine i snage.
Koliko strastvene Jesenjinove stihove ovdje odgovaraju:
„Do đavola, skidam svoje englesko odelo:
Pa daj mi kosu - pokazaću ti -
Nisam li tvoj, nisam li ti blizak,
Zar ne cijenim uspomenu na selo?"
I čini se da će nešto slično slomiti s usana Fjodora Ivanoviča i raskošna bunda će odletjeti u snijeg.
Ali trgovčeva žena se divi sebi u novom šalu oslikanom cvećem. Jedan se prisjeća Puškinove: „Jesam li najslađi na svijetu, sav rumen i bjelji? ..” A na vratima stoji i divi se svojoj ženi, mužu, trgovcu, koji joj je vjerovatno donio ovaj šal sa sajma. I srećan je što je ovu radost uspeo da pruži svojoj voljenoj maloj ženi...
Vruć sunčan dan, voda blista od sunca, miješajući odsjaje napeto plavog neba, možda obećavajući grmljavinu, i drveće sa strme obale, kao da ih je sunce topilo na vrhu. Na obali se nešto utovaruje na čamac. Grubo obrađenu kupku također grije sunce; sjena unutra je lagana, gotovo ne skriva ženska tijela.
Slika je puna halapljivog, senzualno sagledanog života, njegovog svakodnevnog mesa. Slobodna igra svetlosti i senki, odsjaji sunca u vodi teraju nas da se prisetimo interesovanja zrelog Kustodijeva za impresionizam.
Pokrajinski grad. Pijenje čaja. Mlada lijepa trgovačka žena sjedi u toploj večeri na balkonu. Ona je spokojna kao večernje nebo iznad nje. Ovo je neka vrsta naivne boginje plodnosti i obilja. Nije slučajno sto ispred nje pršti od hrane: pored samovara, pozlaćeno posuđe u tanjirima, voće i mafini.
Nježno rumenilo odaje bjelinu uglađenog lica, crne obrve su blago podignute, plave oči pažljivo promatraju nešto u daljini. Po ruskom običaju, ona pije čaj iz tanjira, podupirući ga punim prstima. Ugodna mačka nježno se trlja o ramenu gospodarice, široki izrez haljine otkriva neizmjernost okruglih grudi i ramena. U daljini se vidi terasa druge kuće na kojoj sjede trgovac i žena trgovca na istom zanimanju.
Ovdje se svakodnevna slika jasno razvija u fantastičnu alegoriju bezbrižnog života i zemaljskih blagodati poslanih čovjeku. A umjetnik se lukavo divi najveličanstvenijoj ljepoti, kao jednom od najslađih zemaljskih plodova. Umjetnica je tek malo "prizemljila" svoj imidž - tijelo joj je postalo malo punašnije, prsti napuhani...
Čini se nevjerovatnim da je ovu ogromnu sliku stvorio teško bolesni umjetnik godinu dana prije smrti i to u najnepovoljnijim uvjetima (u nedostatku platna, stara slika je bila razvučena na nosilima sa naličjem). Samo ljubav prema životu, radost i vedrina, ljubav prema svome, ruskom, diktirala mu je sliku "Ruska Venera".
Mlado, zdravo, snažno telo žene blista, zubi sijaju u stidljivom i istovremeno domišljato ponosnom osmehu, svetlost se igra u njenoj svilenkasto raspuštenoj kosi. Kao da je samo sunce ušlo, zajedno sa junakinjom slike, u obično mračno kupatilo - i sve je ovde zasvetlelo! Svjetlost svjetluca u pjeni od sapuna (koju je umjetnik jednom rukom mlatio u lavoru, drugom pisao); mokri plafon, na kome su se ogledali oblaci pare, odjednom je postao kao nebo sa bujnim oblacima. Vrata svlačionice su otvorena, a odatle se kroz prozor vidi suncem okupani zimski grad u inju, konj u zaprezi.
Prirodni, duboko nacionalni ideal zdravlja i ljepote oličen je u "ruskoj Veneri". Ova prekrasna slika postala je snažan završni akord najbogatije "ruske simfonije" koju je umjetnik stvorio na svojoj slici.
Ovom slikom umjetnik je, prema riječima njegovog sina, želio da pokrije cijeli ciklus ljudskog života. Iako su neki poznavaoci slikarstva tvrdili da je Kustodiev govorio o bijednom postojanju trgovca, ograničenom zidovima kuće. Ali to nije bilo tipično za Kustodieva - volio je jednostavan miran život običnih ljudi.
Slika je višefiguralna i polisemantična. Evo jednog prostodušnog provincijskog ljubavnog dueta djevojke koja sjedi na otvorenom prozoru s mladićem naslonjenim na ogradu, a ako malo pogledate udesno, kao da vidite nastavak ovog romana u ženi s djetetom.
Pogledati lijevo - a pred vama je najslikovitija grupa: policajac mirno igra dame s bradatim čovjekom na ulici, neko naivan i lijepog srca govori u njihovoj blizini - u šeširu i siromašnoj, ali urednoj odjeći, i sumorno sluša njegov govor, podižući pogled s novina, majstor kovčega sjedi u blizini svoje ustanove.
I iznad, kao rezultat svega života - mirna čajanka sa onima koji su išli ruku pod ruku sa vama sve životne radosti i nedaće.
A moćna topola, uz kuću i kao da je blagosilja svojim gustim lišćem, nije samo pejzažni detalj, već gotovo svojevrsni dvojnik ljudskog postojanja - drvo života sa svojim raznim granama.
I sve nestaje, pogled gledaoca ide gore, ka dečaku obasjanom suncem, i ka golubovima koji se vinu u nebo.
Ne, ova slika definitivno ne izgleda kao arogantna ili čak pomalo snishodljiva, ali ipak optužujuća presuda stanovnicima "plave kuće"!
Pun neizostavne ljubavi prema životu, umetnik, po pesnikovim rečima, blagosilja „svaku travku u polju, i svaku zvezdu na nebu“ i afirmiše porodičnu bliskost, vezu „oštrica“ i „zvezda“, svakodnevne proze i poezije.
Tapete u cveću, ukrašena škrinja na kojoj je raspoređen veličanstveni krevet, pokriven ćebetom, jastuci od jastučnica nekako telesno proziru. I iz sveg tog prevelikog obilja, poput Afrodite iz morske pjene, rađa se junakinja slike.
Pred nama je veličanstvena, pospana ljepotica na perjanici. Zabacivši debelo ružičasto ćebe, stavila je noge na mekanu tabure. Kustodijev nadahnuto pjeva o čednoj, posebno o ruskoj ženskoj ljepoti, popularnoj u narodu: tjelesnoj raskoši, čistoći svijetloplavih nežnih očiju, otvorenom osmijehu.
Bujne ruže na grudima, plave tapete iza nje su u skladu sa slikom ljepote. Stilizirajući se kao popularan print, umjetnik je napravio "malo više" - i punoću tijela i svjetlinu boja. Ali ovo tjelesno obilje nije prešlo granicu iza koje bi već bilo neugodno.
A žena je lijepa i veličanstvena, kao široka Volga iza nje. Ovo je prelijepa Ruskinja Elena, koja zna snagu svoje ljepote, zbog koje ju je neki trgovac prvog esnafa izabrao za ženu. Ovo je ljepotica koja spava u stvarnosti, stoji visoko iznad rijeke, poput vitke breze s bijelim deblom, oličenje mira i zadovoljstva.
Nosi dugačku, svjetlucavu svilenu haljinu alarmantno ljubičaste boje, kosa joj je začešljana u ravan razdjeljak, tamna pletenica, u ušima joj se sjaje minđuše od kruške, na obrazima toplo rumenilo, na ruci šal ukrašen šarama.
Svojim sjajem i prostranošću uklapa se u krajolik Volge jednako prirodno kao i svijet oko njega: postoji crkva, i ptice lete, i rijeka teče, parobrodi plove, a mladi trgovački par ide - divili su se i lijepoj trgovkinji.
Sve se kreće, trči, a ona stoji kao simbol konstante, najboljeg što je bilo, jeste i biće.
S lijeva na desno:
I. E. Grabar, N. K. Rerich, E. E. Lansere, B. M. Kustodiev, I. Ya. Bilibin, A. P. Ostroumova-Lebedeva, A. N. Benois, G. I. Narbut, K. S.
Ovaj portret je Kustodijev naručio za Tretjakovsku galeriju. Umjetnik se dugo nije usuđivao da to napiše, osjećajući veliku odgovornost. Ali na kraju je pristao i počeo da radi.
Dugo sam razmišljao koga i kako posaditi, upoznati. Želeo je ne samo da ga postavi u red, kao na fotografiji, već da svakog umetnika prikaže kao Ličnost, svojim karakterom, osobinama, da istakne njegov talenat.
Tokom diskusije trebalo je da bude prikazano dvanaest ljudi. O, ovi uzavreli sporovi "Svijeta umjetnosti"! Sporovi su verbalni, ali slikovitiji - sa linijom, bojama...
Evo Bilibina, starog druga sa Akademije umjetnosti. Šaljivdžija i veseljak, poznavalac pjesmica i starih pjesama, u stanju, uprkos svom mucanju, da izgovori najduže i najzabavnije zdravice. Zato i stoji ovdje, kao zdravica, s čašom podignutom gracioznim pokretom ruke. Vizantijska brada se živnula, obrve podignute u zbunjenosti.
O čemu je bio razgovor za stolom? Čini se da su medenjaci iznijeti na sto, a Benoit je na njima pronašao slova "I.B."
Benois se sa osmehom okrenuo Bilibinu: "Priznaj, Ivane Jakovljeviču, da su ovo tvoji inicijali. Jesi li napravio crtež za pekare? Da li zarađuješ kapital?" Bilibin se nasmejao i u šali počeo da priča o istoriji stvaranja medenjaka u Rusiji.
Ali lijevo od Bilibina sjede Lansere i Roerich. Svi se svađaju, ali Rerih misli, ne misli, već samo misli. Arheolog, istoričar, filozof, prosvetitelj proroka, oprezna osoba sa manirima diplomate, ne voli da priča o sebi, o svojoj umetnosti. Ali njegovo slikarstvo toliko govori da već postoji čitava grupa tumača njegovog rada koji u njegovom slikarstvu pronalazi elemente misterije, magije, predviđanja. Rerih je izabran za predsednika novoorganizovanog društva "Svet umetnosti".
Zeleni zid. Na lijevoj strani je polica za knjige i bista rimskog cara. Kaljeva žuto-bijela peć. Sve je isto kao u kući Dobužinskog, gde je održan prvi sastanak osnivača "Sveta umetnosti".
U središtu grupe je Benois, kritičar i teoretičar, neosporan autoritet. Kustodijev ima komplikovan odnos sa Benoisom. Benoit je divan umjetnik. Njegove omiljene teme su život na dvoru Luja XV i Katarine II, Versaj, fontane, enterijeri palate.
S jedne strane, Benois je volio slike Kustodijeva, ali je kritikovao da u njima nema ničeg evropskog.
Desno - Konstantin Andrejevič Somov, mirna i uravnotežena figura. Njegov portret je napisan lako. Možda zato što je Kustodijeva podsjetio na službenika? Ruski tipovi su uvijek bili uspješni za umjetnika. Uštirkani ovratnik postaje bijeli, manžete moderne šarene košulje, crno odijelo je ispeglano, njegovane punašne ruke sklopljene su na stolu. Na licu je izraz smirenosti, zadovoljstva...
Vlasnik kuće je stari prijatelj Dobužinski. Koliko smo toga zajedno s njim doživjeli u Sankt Peterburgu!.. Koliko različitih uspomena!..
Čini se da poza Dobužinskog uspješno izražava neslaganje s nečim.
Ali odjednom je odgurnuo stolicu i Petrov-Vodkin se okrenuo. On je dijagonalno od Bilibina. Petrov-Vodkin je bučno i hrabro upao u svijet umjetnosti, što se nekim umjetnicima, na primjer, Repinu, nije svidjelo, oni imaju potpuno drugačiji pogled na umjetnost, drugačiju viziju.
S lijeve strane je jasan profil Igora Emmanuiloviča Grabara. Zdepast, ne baš dobro oblikovane figure, obrijane četvrtaste glave, pun je živog interesovanja za sve što se dešava...
I evo ga, sam Kustodijev. Sebe je prikazao sa leđa, u poluprofilu. Pored njega, Ostroumova-Lebedeva je novi član društva. Energična žena muževnog karaktera razgovara sa Petrov-Vodkinom...
Trgovci i lepotice su Kustodijevljev "know-how". Njegov imidž se oduvek razvijao prema jednom tipu - to je uvek žena zaobljenih oblika i veličanstvenih grudi. Morao je da živi u svetu mašte, čija je jedna od „osnovnih” slika ova „lepota”.
Jedan od najpoznatijih umetnika, koji je slikao u prvoj polovini 20. veka, prilično je često prikazivao gojazne žene. Kako muškarci kažu o idealnoj ženi: ona treba da bude lepa, lepa, malo pametna i ne previše nezavisna.
Ali uprkos tome, dive im se mnoge žene i muškarci, izazivaju poštovanje i simpatije. Iste 1915. godine, Kustodijev je dovršio konačno formiranje svog stila slikom "Ljepota". Ovdje je otkrio tradicionalne ukuse na slici obojenoj divljenjem, erotikom i ironijom u isto vrijeme, prikazujući ne samo punu, već ovaj put posebno napuhanu ženu.
Web stranica o životu i radu umjetnika
Zadaci sinteze zabrinuli su autora na slikama "Lepota" i "Ruska Venera", obeleženim hipertrofijom oblika i boja, podjednako ozbiljnim i ironičnim. Ironija je, uz veličanje ljepote, opipljiva u svim verzijama Kustodijevske Ljepote. “Osvrt u prošlost” – u ovom slučaju – također je bio motiviran još dvije stvari. Svijetlo cvijeće na tapetama, kao i cvijeće kojim su oslikane grudi, povezuju se s procvatom zdrave lijepe žene.
Na licu "ljepotice" krije se čudan izraz, koji je općenito karakterističan za Kustodijevske junakinje ove serije (ili, ako želite, "ciklusa"). Štoviše, ovo je, da tako kažem, fleksibilna zaobljenost - obratite pažnju na ruku neprirodno savijenu u laktu. Općenito, pomalo nespretna poza "ljepotice" se "rimuje" sa čednom čistoćom.
Prema ideji ljepote koja je vladala u sredini u kojoj su kružile te iste trgovačke Venere. Karakteristični ruski ženski tipovi na slikama "Trgovac", "Devojka na Volgi", "Lepota" (sve 1915) obojeni su divljenjem i mekom autorskom ironijom.
Futuristi su grdili majstora zbog činjenice da ne može prekinuti pupčanu vrpcu koja ga povezuje s Repinom, pa se svi "ogledaju na Lutalice". Sa posebnom sjajnošću, talenat Kustodieva kao dekoratera manifestovao se u dizajnu drama Ostrovskog „Naši ljudi - mi ćemo se naseliti“, „Nije bilo ni penija, ali odjednom Altyn“, „Vukovi i ovce“, „Oluja sa grmljavinom“. O tome ćemo razgovarati na web stranici www.izbavitsya-ot-cellyulita.ru, govoreći o najpoznatijim zvijezdama sa "narandžinom korom".
Mlohavi celulit je posljednja faza celulita s kojim se vrlo teško boriti. Toliki broj "Kustodijevskih lepotica" još se nije okupio na jednom mestu: 28. decembra u Ruskom muzeju je otvorena izložba "Boris Kustodijev", posvećena 125. godišnjici umetnika. U Sankt Peterburg je stigla iz Nižnjeg Novgoroda i po prvi put će slika biti prikazana publici sa dvije strane. Od voljene osobe, punoj ženi treba malo – da voli, daje komplimente i mazi više.
Da li se isplati boriti se sa viškom kilograma?
Ormar se odmah mijenja od ogromnih dukserica do uskih bluza i suknji, pa čak i cvijeta u kosi. Sva prava na materijale koji se nalaze na web stranici ženskog časopisa SuperStyle.ru zaštićena su u skladu sa zakonodavstvom Ruske Federacije, uključujući autorska i srodna prava.
Psihološki stereotipi, tradicije i običaji nisu nestali sa ustavnom deklaracijom o ravnopravnosti muškaraca i žena. Prenosi informacije ne samo o robama i uslugama, već io različitim vrstama odnosa u društvu, uključujući međuljudske odnose između muškaraca i žena.
Moderni mediji doslovno nameću svoje ideale ženske ljepote. Danas se dugonoge djevojke s mršavim podacima smatraju standardom ljepote. U ovom slučaju mi pada na pamet jedna poznata izreka: "Čovjek nije pas, ne baca se na kosti." Po mišljenju stručnjaka, puna žena je potpuna - nesklad. Ovdje je važno shvatiti da muškarci razumiju pojam “puna žena”, jer je punoća relativan pojam.
Šta je?
Savjeti za samonjegu prikupljeni su u našem online časopisu "Sweet-w", sigurni smo da će vam biti od koristi. Da biste razumjeli da li muškarci daju prednost ženama sa prekomjernom težinom, ne možete provoditi nikakve ankete. Ovo je od koristi onima koji prodaju proizvode za mršavljenje i razne dodatke prehrani. Uostalom, njihov posao se zasniva na takvim djevojkama koje padaju na reklame i podliježu tuđim mišljenjima. Osnova za sliku bio je crtež olovkom i sanguinom, napravljen iz prirode (pozirala je glumica Moskovskog umjetničkog teatra Sh). Poplun koji je moja majka poklonila ocu na njegov rođendan takođe je naslikan iz prirode.
Kako se manifestuje celulit?
Jednom nam je jedna baka, koja je tog ljeta živjela u Sankt Peterburgu, donijela tri gipsane figurice kupljene na pijaci Sytny. Mom ocu su se jako svidjele i unio ih je u sliku (na komodi, desno). Kod kuće smo čuvali divan stari zid sanduka sa slikom na gvožđu - na crnoj pozadini, crvene ruže u vazi. Otac je ovaj motiv koristio za šare na grudima, iako je promijenio boju.
Ova razoružavajuća iskrenost pomaže da se slika pomjeri iz gotovo dvosmislene situacije u područje estetike. Debela, zlatnokosa, bistrooka „ljepotica” nakon sna, stidljivo prekriva grudi, prikazana je kako ostavlja mekanu perjanicu na oslikanom kovanom sanduku. Podbuhla, sa svježom kožom i lijepom kosom, mirno gleda na svijet, utjelovljujući popularnu ideju o zdravoj ljepoti, o tome kakva bi trebala biti žena trgovca.
Umjetnički pravac kojem je Kustodijev pripadao 1910-ih može se uvjetno nazvati "neoklasicizmom". U stvari, lepota je drugačija. Kustodijev ima svoj ideal. I zaista je savršen, inače se ne bi brinuo svojom čudnom gracioznošću za nekoliko generacija ljubitelja umjetnosti. Oblike tijela "ljepotice" karakterizira zaokruženost - u junakinji platna, za razliku od mnogih drugih likova tadašnje slike, nema ničega oštrog, slomljenog, vrištavog.
Godine 1915. umjetnik je stvorio svoju čuvenu "Ljepotu" (više puta ponovljena). Sa njim se žene počinju svađati u samim početnim fazama. U prirodi još uvijek postoje takvi muškarci, obično mršavi i uvijek gladni, koji vole samo žene rubensovske ljepote. Međutim, nedavno su se u njemu počele susresti jake i agresivne žene. Stoga je uvijek vrlo teško povjerovati da su i oni upoznati sa problemima celulita od kojih pate mnoge žene.
"Lepota" Kustodieva.
"Ljepotu" Kustodiev je više puta ponavljao, i to u različitim verzijama - to je bilo jedno od njegovih omiljenih djela. Jednu je poklonio Gorkom - obožavao je ovu sliku, druga je naslikana na zahtjev Šaljapina, s kojim je bio prijatelj. Upravo je Šaljapinova "Lepota" maja 2003. godine na londonskoj aukciji "Sotheby's" koštala fantastičnu sumu - 845.600 funti. Naravno, i sam Kustodijev je bio zaljubljen u svoju manekenku...
Njemu je pozirala 21-godišnja glumica Moskovskog umjetničkog teatra Faina Ševčenko, buduća narodna umjetnica SSSR-a, ordenovac i dobitnica dvije Staljinove nagrade.
Faina Vasilievna Shevchenko rođena je 17. (5.) aprila 1893. godine u Voronježu u prosperitetnoj seljačkoj porodici. Svoj jedinstveni glas nasledila je od oca, koji je pevao u horu manastira Mitrofanov. Nakon što je diplomirala u Gimnaziji Mariinsky, Faina je otišla u Moskvu da studira za glumicu. Na sceni Moskovskog umjetničkog teatra blistala je do ranih 60-ih, odigravši mnogo uloga. Umro 10. maja 1971
Pozorišne enciklopedije pogrešno navode da je Ševčenko sahranjen u Voronježu. Zapravo, glumica počiva na Vvedenskom groblju u Moskvi.
U avgustu 1914. Boris Kustodijev ju je prvi put video u Umetničkom pozorištu. Faina mu je iskočila u susret, pomalo uznemirena i zbunjena. Mlad, rumen, pun. Tako draga i bliska slika iz djetinjstva. Astrahanski trgovci bili su vrlo slični ovoj punašnoj djevojci. Umjetnik je predstavljen mladoj glumici, primijetivši da je ludo talentirana. Faina se nasmiješila svojim širokim osmijehom i rekla da vježba u predstavi "Smrt Pazuhina". Nakon premijere, Kustodiev je otišao u njenu garderobu. Stidljivo zamoljena da pozira, pristala je. Ali u radionici, nakon što je saznala da mora da skine svu odeću, Ševčenko je bio ogorčen: - Šta to radiš! - uzviknula je. - Ja ću, glumica Umetničkog pozorišta, sedeti gola?! A onda će me videti hiljade ljudi, kakva šteta!
Boris Mihajlovič ju je nežno nagovorio, držeći je za ruku:
- Ne tražim od vas da se skinete zbog sebe, već zbog umetnosti.
Bilo mu je lako raditi. Iako ga sve više muče bolovi u donjem dijelu leđa, što ukazuje na tumor kičme. Ali bilo je inspiracije i ljubavi, gurajući fizičku patnju u drugi plan. Faina je vidjela da Kustodiev nipošto ne gaji prijateljska osjećanja prema njoj, ali nije joj bilo neugodno ...
Ponovo su se sreli u Petrogradu na izložbi "Svet umetnosti", gde je bila izložena "Lepota".
- Veoma debelo! Faina je nezadovoljno napravila grimasu.
- Šta je, - nasmiješio se i poljubio njenu punačku ruku.
Skandal.
Pojava slike isprva je izazvala pravi šok. U eri modernosti, krhke, anemične djevojke bile su ideal ženske ljepote. A onda odjednom zdrava, punašna tetka! Crkveni jerarh koji je posjetio izložbu je uzviknuo:
- Očigledno, đavo je vodio drsku ruku umetnika Kustodijeva, jer je osramotio moj mir.
Bio je i skandal u pozorištu. Stanislavski je vikao na Ševčenka tako da su se zidovi tresli, zašto se ona, glavna glumica, ponaša kao dvorišna devojka, skačući gola po perjanicama.
- Gubi mi se s očiju, - vikao je Konstantin Sergejevič, - kurvo!!!
Stvarna prijetnja otkazom nadvila se nad Fainu. Prijateljice su Faini nagovijestile da treba smršati. Poznata glumica Sofija Giatsintova prisjetila se: "Išli smo na časove, a ona nas je već gledala sa prozora prvog sprata. "Devojke", viče, "idite pijte kakao sa pitama!" prasnula je u svoj grudni smeh. „Treba piti i jesti!“ A ja nisam ni koraknuo pješke.Sve u taksijama.
Napušteno.
Ljutnja Stanislavskog pretvorila se u milost, Faina je dobila nove uloge. Tada se za nju zainteresovao Nikolaj Batalov iz Moskovskog umjetničkog pozorišta, isti onaj koji je igrao u prvom sovjetskom zvučnom filmu "Ulaznica za život". A uredska romansa s glumcem Grigorijem Khmarom završila je vjenčanjem. Ista Giatsintova prisjeća se da su bili zavidan bračni par.
Grigorij Khmara u filmu "Gedda Gabler". Njemačka, 1924
Istina, Khmara je hodao sa strane. Štaviše, njegove ljubavnice bile su žene suprotne konstitucije: vitke balerine i plesačice. 1922. odlazi na turneju u Berlin. Faina, kako je osjećala nevolju, nije htjela da ga pusti. Strani život je izokrenuo Gregoryja. Ponude su pljuštale od eminentnih reditelja, a on je ostao u filmu Roberta Wienea "Raskoljnikov". Ubrzo je upoznao njemačku filmsku zvijezdu Astu Nielsen. Ševčenko je iz kratkog pisma saznala da se njen muž neće vratiti. Asta je imala 40, Grigorij 30, ali to ih nije spriječilo da se vjenčaju. Istina, sindikat je trajao samo sedam godina. Khmara je pisala Faini, moleći ga da oprosti i naporno radi kako bi mu se dozvolilo da se vrati u Sovjetsku Rusiju. Ševčenko je kucao na pragove zvaničnika, ali je odbijen. Nikad se više nisu vidjeli. Iz Njemačke se Gregory preselio u Pariz, gdje je mnogo snimao. Umro je u februaru 1970.
Faina ga je preživjela samo godinu dana. Šta ju je snašlo? Mnogo je igrala u Moskovskom umjetničkom teatru. Kako se prisjetio Vitaly Wolf, sama Ranevskaya ju je gledala s oduševljenjem. Ali Ševčenko je provela poslednje godine svog života u siromaštvu, od svih zaboravljena.
Na sahrani nije bilo rodbine. Pisac Mikhail Shevchenko, rođak Faine Vasilievne, priznao je da sama glumica nije bila baš prijateljski nastrojena sa svojom porodicom. Živjela je na pozornici, tamo je bila njena kuća.
Četiri "ljepotice"
Boris Kustodiev. Divno. 1915
"Ljepotu" Kustodiev je više puta ponavljao, i to u različitim verzijama - to je bilo jedno od njegovih omiljenih djela. Jednu je poklonio Gorkom - obožavao je ovu sliku, druga je naslikana na zahtjev Šaljapina, s kojim je bio prijatelj. Upravo je Šaljapinova "Ljepota" u maju 2003. godine na londonskoj aukciji "Sotheby's" prošla za fantastičnu sumu - 845.600 funti.
Naravno, i sam Kustodiev je bio zaljubljen u svoju manekenku.
Boris Kustodiev Ljepota. 1918
"Lepota" je ubrzo bila izložena u Petrogradu na izložbi "Svet umetnosti". Faini se slika nije svidjela, sama sebi je djelovala jako debelo. Međutim, nije pomišljala da smrša.
Boris Kustodiev. Divno. 1919
Glumica Moskovskog umjetničkog pozorišta Sofija Giatsintova prisjetila se: "Išli smo na časove, a ona nas je već gledala sa prozora prvog sprata. "Devojke", viče, "idite pijte kakao sa pitama!" prasnula je u svoj grudni smeh. „Treba piti i jesti!“ A ja nisam ni koraknuo pješke.Sve u taksijama.
I uradila je to kako treba! Bila je tako voljena.
Boris Kustodiev. Divno. 1921