Sredinom devedesetih i početkom 2000-ih u našoj zemlji bilo je mnogo pop idola. Koliko vrijedi rad Andreja Gubina ili grupe Ladybug. Mnogi od njihovih hitova pamtit će se cijeli život. I dalje imaju obožavatelje, uprkos činjenici da su sami izvođači poznatih hitova odavno nestali iz vida. Dan žena saznao je šta se dogodilo sa dvadesetak najpopularnijih izvođača tog vremena.
Skitnica
Bio je miljenik školaraca, a kasete sa njegovim hitovima bile su pometene kao vrući kolači. Njegov anđeoski izgled i glas slomili su srce više od jedne devojke, a pesme poput "The Tramp Boy" ili "Winter-Cold" zvučale su širom zemlje.
Sve se promijenilo 2007. godine, kada je Gubin iznenada nestao sa televizijskih ekrana. Pričalo se da je pevač imao problema sa alkoholom zbog neuzvraćene ljubavi prema devojci. A neko je čak tvrdio da je napustio Rusiju. Da biste razjasnili situaciju, morate se vratiti daleko u prošlost.
Prvi album
Njegova muzička karijera započela je kasnih osamdesetih, ne bez podrške njegovog oca Viktora Viktoroviča Gubina, bivšeg istraživača i karikaturiste, a do tada potpredsjednika Ruske berze roba i sirovina, vlasnika nekoliko studija za snimanje.
Andreijev prvi profesionalni album objavljen je tek 1995. godine, nakon što je Gubin upoznao poznatog muzičara Leonida Agutina. Ovaj album nazvan je debitantskom pjesmom pjevača - "The Tramp Boy" i vrlo brzo je osvojio vrhove svih rejtinga popularnosti.
iznenadni nestanak
Ipak, nakon svog neviđenog uspona u drugoj polovini devedesetih, Andrej je iznenada nestao iz vida. Vrhunac njegove popularnosti došao je 2000. godine, kada je Andrej napravio turneje ne samo po gradovima Rusije, već i u Sjedinjenim Državama, Izraelu, Njemačkoj, Azerbejdžanu, Latviji, Kazahstanu i Uzbekistanu. Nakon toga Gubin više nije održavao nove koncerte, iako je objavio još jedan novi album i zbirku svojih najboljih pjesama.
Očeva smrt
Pad Andrejeve kreativne aktivnosti nesumnjivo je povezan s pogoršanjem zdravlja njegovog oca, koji ne samo da je pomogao sinu da uđe u svijet šou biznisa, već ga je i stalno podržavao, u velikoj mjeri usmjeravajući njegovu karijeru pjevača. Uostalom, Andrej se, prema recenzijama njegovih kolega, odlikovao vrlo nježnim karakterom i trebao mu je očinsku kontrolu.
Smrt Viktora Viktoroviča 2007. dovela je do virtualnog prestanka kreativne aktivnosti njegovog sina. Neko vrijeme, po inerciji, fanovi su se zanimali za uspone i padove svog heroja, a onda su ga polako počeli zaboravljati.
Bolest
Tada su se proširile glasine da je Andreju dijagnosticirana bolest nervnog sistema, koja je uzrokovala stalne jake bolove u licu. Ljekari su pomogli da se prevaziđe duhovna kriza. Kaže da je dva puta bio na liječenju u Klinici za neuroze.
Sad
Danas Andrei već ima više od 40 godina. Bivši idol vodi povučeni život u Moskvi, primjetno se oporavio, ali još uvijek sanja o povratku na scenu.
“Sada izgledam loše, tako da ne nastupam. Ako uđem u formu, sigurno ću nastupiti, ali još nisam spremna - kaže pevačica. “Stalno pišem muziku, komponujem poeziju, ali za sebe treniram svoju dušu.”
Alexander Aivazov
Popularnost
Aleksandar Ajvazov je široj javnosti poznat kao Saša Ajvazov kao pop pevač 90-ih, koji je tada pevao hit o „Ljiljanima“ i „Mesečevom leptiru“. Popularna, ali kritički potcijenjena pjevačica, Sasha Aivazov postala je poznata još 1989. godine. Tada je zvučao njegov prvi hit - "Lily". Imidž romantičnog tinejdžera koji pjeva iskrene i jednostavne ljubavne pjesme potvrđen je na prva dva albuma: “Ne budi tužna” i “Gdje si?”.
Superhit "Molim te, ne plači" postaje, takoreći, oproštaj od pevačinog tinejdžerskog perioda. Pjesma sazrelom Aivazovu donosi sverusku popularnost, što ubrzo potvrđuje i treći album. Izlazi krajem 1996. godine, a u njemu Sasha već nastupa kao kompozitor. "Moon Butterfly", "Time River", "It's Just a Game" neprikosnoveni su hitovi najnovijeg izdanja.
Općenito, disk se pokazao vrlo uspješnim zbog hit melodija, lakoće, uzbuđenja izvođenja i vrlo živopisne sinteze flamenka, rockabillyja i pop muzike. Da, i sam sazreli i sazreli Aleksandar pojavljuje se u maski svojevrsnog mačo, privlačnog obožavateljima, ni na koji način ne podsećajući na lirski dirljivu Sašu proteklih godina.
Godine 1998, moderni "remikseri", posebno Roman Ryabtsev, DJ Valdai, prave plesne verzije "Moon Butterfly". Sam umjetnik ima kreativnu krizu - pronašavši vlastiti stil u "Moon Butterfly", Aivazov se ponovo upustio u eksperimente. I na kraju se pretvorio u običnog pop pjevača, samo što se, za razliku od mnogih kolega, više ne promovira na televiziji i radiju.
Njegov novi hit "I'll Solve You", koji se pojavio u jesen 1998. godine, takođe nije oduševio. A 1999. godine Aleksandar Aivazov, nažalost, koji nije razvio uspjeh "Moon Butterfly", na nesreću obožavatelja, napušta top liste.
Alkoholizam
Umetnik se nikada nije krio: sa alkoholom se retko dešava na „ti“. Aivazov je voleo da sedi sa prijateljima uz malu belu flašicu i skoro nikada nije odbijao čašu ili dve na društvenim događajima. Postepeno je navika prerasla u ozbiljnu ovisnost. Pevač, koji je bio ispod diplome, potpuno je zaboravio na nekadašnju popularnost i zamalo ostao bez porodice.
Pre godinu dana Sašina supruga Irina otišla je sa trogodišnjim sinom Nikitom. Bila je umorna da trpi muževljevo pijanstvo. Kako bi povratio povjerenje svoje supruge, 41-godišnji pjevač otišao je na liječenje u kliniku za liječenje narkotika.
„Pio sam do te mere da svaki dan ležim ispod kapaljki“, rekao je tada Aleksandar. - Sama sam kriva za sve! Ali ako Ira pošalje advokata, neću potpisati nikakve dokumente. Ne želim da se razvedem od nje, boriću se za ljubav. Sve sam shvatio i želim sve da popravim. Ako mi oprosti, nikad više u životu neću dirati alkohol.
Rehabilitacija na Narkološkoj klinici Marshak
U bolnici se Aivazov hrabro borio protiv zavisnosti. Sve kako bi mu voljena žena i sin bili blizu. Pomisao da će na kraju izgubiti porodicu bila mu je nezamisliva.
Svako jutro u bolnici počinjao je džogiranjem na otvorenom u bolničkom parku i časovima joge na odjelu. Tada je s njim provedeno mnogo rehabilitacijskih postupaka, razgovori sa psihologom. Na kraju je sve ispalo! Saša je prestao da pije i uspeo je da spase porodicu. Sada živi sretno i bavi se kreativnošću. Istina, njegova popularnost je zauvijek nestala.
Grupni demo
Vrhunac popularnosti
Nijedna školska diskoteka kasnih devedesetih ne bi mogla bez hitova Demo grupe. Aleksandra Zvereva, solista grupe, nikada nije imala izvanredne vokalne sposobnosti. Ali to se od nje nije tražilo.
Rastanak sa producentom
Godine 2002. Zvereva i njen producent Vadim Poljakov raskinuli su ugovor sa ARS-om. Demo snimci su počeli da nestaju iz etera muzičkih kanala. A onda je solistica objavila da čeka bebu i od tada nismo čuli ništa o Demu.
Demo sada
Ispostavilo se da Demo grupa i dalje postoji, samo u drugom sastavu. Pa, Sasha Zvereva s vremena na vrijeme snima solo pjesme, a također šije odjeću za svoj brend.
„Nismo prestajali sa turnejama, putovala sam po gradovima i državama čak iu poslednjim mesecima trudnoće“, dva puta kaže majka Saše Zvereve. – Tokom godina Demo je objavio 7 albuma. Grupa nije zabrinuta zbog toga što će biti isključena: turneja se nastavlja, novca za život ima. Moj glavni prihod je moj muškarac, a Demo mi je više hobi. Živimo odvojeno, imamo klub navijača i verujemo da će ljudi odvojiti žito od kukolja i shvatiti šta se radi veštački da bi se zaradio novac, a šta radi od srca.”
Shura
Uspjeh i priznanje
Jednom je Šura, zvani Aleksandar Medvedev, zadivio javnost svojim imidžom i bio je jedna od ličnosti o kojima se najviše raspravlja na nacionalnoj sceni. Svetla plavuša bez zuba više je vikala pesme nego pevala i ponašala se, blago rečeno, čudno.
Međutim, to je samo pomoglo mnogima da povjeruju da ima talenta. Popularnost je za Šuru postala pretežak psihološki teret, postao je ovisan o drogama, što je za njega gotovo postalo kobno.
Užasna bolest i ovisnost o drogama
Pevačica je obolela od raka, ali je uspela da pobedi obe tegobe podvrgavajući se hemoterapiji i lečenju od zavisnosti od droga. Naravno, morao sam da se odmaknem od prethodne slike. Ali Šura očigledno nije želela da izgleda kao normalna osoba.
Povratak
Pevač je sebi ugradio veštačke zube, nekoliko puta ležao pod skalpelom plastičnih hirurga i vraćao se na scenu na još čudniji način - otvoreno homoseksualno. Ipak, on ima svoju publiku do danas.
Tatyana Ovsienko
Bivša popularnost
Ranije se ni jedan veliki koncert, niti jedna svečana ceremonija nije održala bez nastupa Tanje Ovsienko. Ali danas je potpuno zaboravljena.
Nekada davno, poznata pjevačica Tatyana Ovsienko imala je sve: novac, karijeru, slavu. Ali jednog dana je sve ovo zamenila za srećni osmeh deteta. Svojevremeno, u potrazi za milionima, pevačica do jednog trenutka nije razmišljala o deci.
Foster-sin
Jednog dana sudbina joj je priredila neverovatan susret. Jednom je Tatjana održala koncert u sirotištu i skrenula pažnju na malog dječaka Igora. Kasnije je pevačici rečeno da su roditelji napustili dete kada mu je dijagnostifikovana zapuštena srčana mana. Prema riječima nastavnika, Igor nije bio podstanar, trebala mu je komplikovana operacija, ali sirotište nije imalo novca za to.
A onda je Tatjana kao da je zablistala, shvatila je da može spasiti ovo dijete. Odmah je otišla u jednu od najboljih moskovskih klinika, dogovorila operaciju, platila basnoslovne pare, a Igor je uspješno operiran. Kada se dječak oporavio od operacije, Tatjana ga je odvela svojoj kući.
Ovsienko mu je izdao starateljstvo, a Igor je zvanično postao njen sin. Kako bi skuvala žitarice za bebu i mijenjala pelene, Tatjana je napustila posao i živjela sa svojim nevoljenim suprugom Vladimirom Dubovnitskim 18 godina kako ne bi povrijedila dječju psihu razvodom. Vjerovatno bi i dalje dijelila krevet s njim da nije našao drugu i najavio da odlazi.
Nova ljubav
Sada se Tatjana sprema za novi brak. Njen izabranik bio je biznismen Aleksandar Merkulov. Prijedlog je iznijet dosta davno, ali je proslava morala biti odgođena: činjenica je da je Merkulov proveo 3,5 godine u istražnom zatvoru pod istragom. Sve ovo vrijeme Tatjana je moralno podržavala svog voljenog, pisala pisma, nosila opremu, a također je održavala 20 koncerata mjesečno kako bi zaradila novac za advokate. Početkom juna Aleksandar je proglašen nevinim. Četrdesetsedmogodišnja pjevačica ga je upoznala u zgradi suda. I sada ništa ne sprečava ljubavnike da se venčaju. Vjenčanje je okvirno zakazano za jesen.
Irina Saltykova
Uspješan u svemu
Nisu sve žene koje su 90-ih prodavale odjeću i kozmetiku u šatorima postale poznate pjevačice i vlasnice svog ozbiljnog biznisa. Irina Saltykova je uspjela u oba - redom.
Irina je od djetinjstva bila svrsishodno i samostalno dijete. Pored škole, bavila se krugom krojenja i šivanja, voljela je pletenje, išla na trening ritmičke gimnastike.
Neuspješan brak
Godine 1986. u Irininom životu dogodio se sudbonosni susret sa njenim budućim suprugom Viktorom Saltykovom. Viktora je zadivila Irina ljepota i šarm. Vjenčali su se, a godinu dana kasnije rodila im se kćer Alice.
Njihov brak nije dugo potrajao. Prema pjevačici, to je bilo zbog Viktorove ovisnosti o alkoholu. Nakon rastanka sa suprugom, Irina je krenula u posao, ali je zarada jedva bila dovoljna za život, a onda je Saltykova odlučila da se vrati na scenu i započne solo karijeru.
Solo karijera
Nakon objavljivanja spota "Sive oči", Irina je bila poznata u cijeloj zemlji. Odmah je prozvana seks simbolom i novom zvijezdom u usponu. Svakom novom pesmom pevačica je samo jačala svoju popularnost.
Ukupno ima šest albuma, a treći, "Alice", posvetila je ćerki. Irinina glumačka karijera također je bila prilično uspješna: igrajući u filmovima "Brat-1, -2", dobila je priznanje kritike.
Posao
Sada Irina uspješno vodi posao, ima kuću ljepote i stila "Irina Saltykova", vlastiti butik i kozmetički salon. Malo se zna o ličnom životu pevačice: ona ima voljenog muškarca, ali ko je on, pevačica čuva tajnu. Pesme su ostale u njenom životu kao prijatan hobi.
Natalia Vetlitskaya
neočekivani odlazak
Dugi niz godina bivša solistica popularnog benda Mirage uspjela je zauzeti nišu seksi pjevačke plavuše u domaćem šou biznisu. A kadrovi sa podignutom suknjom iz Playboy spota postali su jedan od simbola devedesetih. Natasha je izdala nekoliko albuma koje su fanovi bukvalno zbrisali s polica, a onda su iznenada nestali iz očiju javnosti.
Sa čime jednostavno nisu povezivali odlazak pop dive sa estrade. Iz svijeta šou-biznisa je otišla u tišini, bez oproštajnog koncerta i bez objašnjenja javnosti. Nestanak Natalije Vetlitske, koja je u jesen 2014. napunila 50 godina, bila je njena svjesna odluka.
Rođenje ćerke
Vetlitskaya je odlučila radikalno promijeniti svoj život nakon rođenja kćerke Ulyane 2004. godine. Prema izvoru bliskom pjevačici, željela je da prekine trudnoću. Da ostavi dijete nagovorio ju je producent Viktor Yudin, koji joj je posljednjih godina postao desna ruka i blizak prijatelj. Ime oca djeteta, Vetlitskaya, do danas nije javno objavljeno.
Novi život u Španiji
Osim toga, nakon rođenja ćerke, pop diva je odlučila da napusti ne samo scenu, već i Rusiju. Kada je Ulyana imala četiri godine, trajno su se preselili da žive u sunčanoj Španiji.
Danas Nataša pokušava da ne uđe u vidno polje novinara, odgaja ćerku i ne voli da komentariše svoju prošlost. Iako je u njenom privatnom životu bilo i mnogo zanimljivih događaja - na primjer, desetodnevni brak sa Jevgenijem Belousovom, afera sa domaćim oligarhom Kerimovim (koji joj je, kako su rekli novinari, poklonio avion). Ali ako je ranije Vetlitskaya birala isključivo bogate i slavne, danas je udana za svog mentora joge.
Sergej Čumakov
Dobar početak
Sergejeve pjesme postale su popularne početkom 90-ih. Posebnom energijom podmitili su publiku. Sigurno su svi pjevali u karaokama "Ne vrijeđaj, mladoženja, djevojko mlada." Sve je počelo u Moskvi davne 1972. godine.
Jednostavan moskovski dječak koji je završio mašinsku i građevinsku tehničku školu nije ni sanjao da će postati zvijezda. Međutim, sudbina mu je dala ulaznicu u svijet muzike. Sve se dogodilo zahvaljujući slučajnom poznanstvu sa pesnikom Aleksandrom Šaganovim 1988.
Postao je producent mladog talentovanog izvođača. Osim toga, Aleksandar je imao potrebna poznanstva na televiziji. Zahvaljujući tome, Sergej je ušao u takmičenje Morning Star, iako je uvijek pjevao samo po sluhu. Prve pjesme su se uglavnom uvježbavale uz harmoniku. Naravno, imao je želju da nauči notni zapis, ali je bio previše huliganski tip. Izbačen je iz muzičke škole zbog lošeg ponašanja.
Popularnost
Od početka 1991. godine Sergej uspješno snima nove hitove, koncertira i ide na turneje. Nekoliko godina kasnije, mlada pjevačica se posvađa s producentom Shaganovim i napušta ga.
Igor Azarov postaje Sergejev novi producent. Izašao je album "Walk-walk". Pjevač počinje raditi u stilu zapadnjačke muzike 50-ih i 60-ih godina. Na njegova djela utjecali su poznati izvođači poput Elvisa Presleya, Paula Anke, Luisa Prime. Tokom ovog perioda, pevač, koji je gubio popularnost, čak se pomirio sa Aleksandrom Šaganovim. Treći album "Kao prvi put" uključivao je nekoliko pjesama na njegove pjesme. Međutim, Čumakovljev pokušaj da izvodi zapadnjačku muziku nije uspio. Album je potpuno propao, a Čumakov je nestao sa ekrana.
Napuštam pozornicu
Pričalo se da je Alla Pugačeva pomogla Čumakovu da se popne na binu i da je napusti. Na primjer, pjesma "Ne vrijeđaj, mladoženja", koja je proslavila Čumakova, prvobitno je bila namijenjena tadašnjem miljeniku Dive, Sergeju Čelobanovu. Zbog toga se Pugačeva uvrijedila i "zatvorila" Chumakovu put ka šou biznisu.
„Ala Pugačeva me je ljubazno pozvala da pevam na njenim Božićnim susretima“, kaže Čumakov. - Odmah nakon toga pale su mi ponude turneja. Što se tiče pesme, nisam znao da ju je Šaganov prvi napisao za Čelobanova i da ju je Čelobanov već otpevao. Stoga, kada mi je Pugačeva rekla: "Sergey, nemoj više pjevati ovu pjesmu", bio je ogorčen. Na kraju krajeva, pjesma je postala popularna u mom nastupu. Odgovorio sam Alli Borisovnoj: „Kako da ne pevam? Šta da odgovorim ljudima: šta ste mi zabranili da pevam ili sam izgubio pamćenje? I nastavio je da ga izvodi. Ali ne mislim da sam zbog toga nestao sa ekrana. Jednostavno nisam mogao da platim tako ogroman novac za emitovanje, kao što su to radili Pugačeva ili Kirkorov.”
Povratak
Danas je Sergej sretno oženjen ženom koja ga podržava u svemu. Osjetno je ljepši i opet željan borbe. Počeo je snimati pjesme i čak se sprema da objavi novi album u bliskoj budućnosti.
Grupa "Bubamara"
poznati hit
Projekat, koji je kreirao pjevač, kompozitor i aranžer Vladimir Volenko, postao je nadaleko poznat sredinom devedesetih. Tada je objavljen album "Granitni kamenčić".
Godine 1997. "Bubamara" je postao jedan od prvih projekata nove velike audio i produkcijske kuće ORT-records, na čijem je čelu bio generalni producent Iosif Prigogine. Na etiketi ove kompanije objavljena su još dva diska grupe "My Queen" i "Woman of Dreams". Godine 1999. još jedan uspjeh projekta bila je pjesma Leonida Azbela "I brod ide uz Volgu", koja odmah spada u kategoriju drugog hita nakon "Granit Pebble". Disk sa ovom numerom, kao i nekoliko pesama Elene Vaenge napisanih za "Bubamara", izdala je kompanija Grand Records.
Promena sastava
Godine 2000. sastav grupe se radikalno promijenio, a Innu Anzorovu zamijenila je Natalya Poleshchuk, kojoj je Vladimir Volenko, zbog svoje pretjerane ljubavi prema slatkišima, odmah dodijelio pseudonim Shokoladkina. 2004. godine u porodici Vladimira Volenka i Natalije Šokoladkine rođena je ćerka Daša, a 2008. Vladimir mlađi. Stoga se u ovom periodu grupa rijetko pojavljuje u medijskom prostoru, ali nastavlja da aktivno koncertira. Posljednja svijetla kreativna odluka bio je vjenčani duet "Prvi ples mladih", gdje je par Volenko uključio vlastitu djecu u snimanje spota.
Kraj popularnosti
Poslednjih godina grupa nije bila na televiziji, ali BK nastavlja da nastupa i snima albume.
Evo kako Vladimir komentariše situaciju: „Nisam oligarh, nisam „gej“ i nisam Jevrej. Ja sam jednostavan ruski državljanin, talentovan i vredan muzičar, ali danas to nije dovoljno. Danas, da biste bili u javnosti, morate ili imati milionske investicije, ili pripadati određenom klanu. Možete biti i na ugovoru sa nekom ozbiljnom firmom, gdje će vam odmah dati do znanja da je kanal ili producent sve, a vi ništa. Ja sam, kao osoba i kao umjetnik, preferirao nezavisnost, stoga danas nismo na plavim ekranima. Ali meni to ne smeta."
Što se tiče zarade, grupa ima dovoljno za život, ali, nažalost, nedovoljno za razvoj. Međutim, Vladimir ne žali baš zbog svoje sudbine. Sretno je oženjen i ima dvoje djece.
Grupa "Nežni maj"
Od sirotišta do zvijezda, ili siročeta iz Orenburga
"Tender May" je kultna muzička grupa kasnih 80-ih - ranih 90-ih. Prva tinejdžerska grupa u SSSR-u rođena je u internatu br. 2 u gradu Orenburgu. Muzički direktor je bio autor svih pjesama Sergej Kuznjecov, koji je vodio muzički krug u sirotištu. A vizit karta grupe (u kojoj će se kasnije promijeniti nekoliko sastava) i idol miliona obožavatelja je 15-godišnje sirotište Yura Shatunov.
„Zahvaljujući tome što sam djetinjstvo proveo u sirotištu, uspio sam se spasiti i ne zalutati. Jer u sirotištu ne vole pohlepne ljude, ne vole šunjanje, odnosno ne vole slabe ljude. Tamo, da biste živjeli u timu, morate se pridržavati određenih zakona. U suprotnom ćete biti izbačeni iz grupe. I ista stvar se desila u odrasloj dobi. Ali već sam bio spreman za to. Ne mogu da komuniciram sa ljudima iz ugla - "ti si niko, ali ja sam zvezda". Prije svega, trebate misliti da ova osoba danas možda nije niko, ali za godinu dana može postati mnogo hladnija od vas. Mada ako naiđete na neugodne ljude, onda jednostavno ne razgovaram s njima, ma koliko visoki bili. Kažem: „Izvini, ali ne mogu, ne želim. Ne osjećam se ugodno u vašoj blizini."
Prvi album "White Roses" snimljen je u februaru 1988. na kućnom magnetofonu i prodao ga je Kuznjecov kiosku za snimanje za 30 rubalja. Nekoliko mjeseci kasnije, snimak je došao do Andreja Razina (u to vrijeme administratora grupe Mirage), koji je izveo nevjerovatnu kombinaciju za ono vrijeme i preselio Shatunova, Kuznjecova i nekoliko drugih dječaka iz sirotišta u Moskvu, gdje je organizovao studio za darovitu djecu "LM". U januaru 1989. godine, spot „Bele ruže“ je prvi put prikazan na Centralnoj televiziji u „Morning Postu“, nakon čega je počeo pravi svesavezni bum - pesme „Tender May“ su zvučale svuda, a milioni obožavatelja jednostavno poludio za plavookim mladim princom sa šarmantnom rupicu na obrazu. Grupa je prikupila najveće koncertne prostore širom zemlje i postavila rekord po broju koncerata dnevno (ponekad ih je bilo 5-6 dnevno).
Samostalno putovanje i godine zaborava
Međutim, uprkos velikom uspjehu i popularnosti, početkom 1992. grupa se raspala. 18-godišnji Shatunov napušta Andreja Razina i pokušava da izgradi solo karijeru. Neko vrijeme ga je čak podržavala i Alla Borisovna Pugačeva, koja je pozvala Juru da govori na njenim "Božićnim susretima" u decembru 1992. Ali, uprkos prvom solo albumu “You Remember” koji je izdao studio PolyGram Russia 1994. godine i nekoliko snimljenih klipova, nije bilo lako ostati na površini. Našavši se u teškoj životnoj situaciji, Šatunov odlazi da živi i radi u Nemačkoj, gde studira za inženjera zvuka i napušta scenu na nekoliko godina.
“Sa 25-30 godina sam počeo da tražim sebe. Tada sam želeo mnogo odjednom, ali sam morao da shvatim šta mi je zaista potrebno. I da ne gledam druge: ali ovi mladi momci, voze dobra kola, sa lijepim djevojkama i tako dalje. Odnosno, prvo ih pogledate i pomislite: kako super, i ja to želim, a onda shvatite da ovo uopće nije cool, ovaj lijep život nije tako lijep, bolje je nekako drugačije. A ovo je "drugi način" za pronalaženje. U to vrijeme nisam radio ni sa kim, čak ni kao sistem administrator. Mnogo je radio u studiju, ali se nije bavio sopstvenim radom i karijerom. I sada sa apsolutnom sigurnošću mogu reći da je taj korak bio zaista ispravan i istinit, jer sada imam sve i više: voljenu ženu, voljenog sina i kćerku, imam gdje da živim, imam omiljeni posao, imam imati sve. Ja sam srećan čovek”.
Povratak idola
Početkom 2000-ih, Šatunov se ipak vratio u Rusiju kako bi nastavio solo karijeru i izdao nekoliko albuma jedan za drugim: „Zapamti maj“, „Lišće pada“, „Ako želiš, ne boj se“, „Snimi moj glas “, „Vjerujem”. U septembru 2009. pjevač je otišao na veliku turneju po ruskim gradovima u znak podrške igranom filmu "Tender May". A godinu dana kasnije, Yura je učestvovao u snimanju serije "Srećni zajedno", gdje je igrao samog sebe. Do danas, Shatunov nastavlja da snima pjesme i ostaje jedan od najtraženijih umjetnika u rezervama.
„Puno češće posjećujem Rusiju nego kod kuće, u Njemačkoj. Ali to me ni najmanje ne sprečava da komuniciram sa svojom porodicom, da se viđam sa djecom i da ih školujem. Postoji Skype, postoji internet, postoji telefon, ipak. A onda je avion: sjeo sam, dva sata - i kod kuće.
Pronašao ličnu sreću u Njemačkoj
Šatunov je svoju buduću suprugu, advokaticu Svetlanu, upoznao u Nemačkoj decembra 2000. godine: „Često pitaju: da li verujete u ljubav na prvi pogled i da li je to uopšte moguće? Možda. Meni se to tačno desilo. Bilo je dovoljno samo da se pogledamo – to je sve.
Dugo su se sastajali i odlučili da se venčaju tek u januaru 2007. godine, šest meseci nakon što je Svetlana rodila sina Denisa. Šest godina kasnije, 13. marta 2013. godine, u Bad Homburgu je rođeno njihovo drugo dete, ćerka Estela. Kako Jurij priznaje, u njegovom životu ima vrlo malo bliskih ljudi: „Malo je ljudi kojima vjerujem. Zapravo, mogu se izbrojati na prste jedne ruke. Prvo, ovo je Svetlana - moja žena. Drugo, Arkadij, moj direktor, sa kojim sarađujem više od 27 godina. Pa, i par momaka, prijatelja, provjerenih.
U septembru prošle godine Šatunov je proslavio 41. rođendan, nastavio je da živi i radi u dvije zemlje, ima ruski pasoš i boravišnu dozvolu u Njemačkoj. U Frankfurtu na Majni, Jurij ima kuću, ženu i djecu, ali ljeti često dolaze da se odmaraju sa cijelom porodicom u Rusiji, posebno u Sočiju, gdje Shatunov ima veliku kuću, kupljenu još u danima Tendera. maja.
Poznato je da je pojava na Zapadu grupa kao što su Beatles, Rolling Stones, Scorpions imala ogroman uticaj kako na svetsku tako i na domaću pop muzičku kulturu. Razlika je u tome što su zapadni bendovi, počevši svoje karijere, krenuli u slobodno plivanje, birajući studije koji im najviše odgovaraju. U SSSR-u je situacija bila mnogo komplikovanija. Legendarni ruski rok nastaje kasnih 60-ih i ranih 70-ih i postaje gotovo dominantan trend. Gotovo svaka škola, kako u velikim tako i u malim gradovima, ima svoj rok bend ili vokalno-instrumentalni ansambl (u daljem tekstu VIA). Najtalentovaniji od momaka dobijaju dobro muzičko obrazovanje i sanjaju da započnu profesionalnu karijeru. Tu počinju poteškoće. Činjenica je da zvanične VIA-e imaju priliku da snimaju diskove u studiju Melodiya monopol, održavaju koncerte i učestvuju u televizijskim programima. Ali nemaju pravo da izvode svoje pesme ako nisu članovi Unije kompozitora. Rok bendovi pevaju šta god žele, ali ne dobijaju mesta za nastupe i primorani su da svoju muziku izdaju kao samizdat, daju koncerte u stanovima i u provincijskim klubovima udaljenim od gradova. Kroz to su prošli tako poznati rok bendovi kao što su "Time Machine", "Slavs", "Scythians", "Skomorokhi". Cenzura je bila najstroža. Lako biste mogli potpasti pod članak, zbog neovlaštenih koncerata. Bez obzira na sve, muzičke grupe u ovom teškom vremenu za rusku muziku rastu kao pečurke. Pojavljuju se takve zaista izvanredne grupe - kao što su „Dragulji“, „Ariel“, „Merry Fellows“, „Cveće“, „Zemljani“ itd. Lirske kompozicije ovih grupa su neverovatne: jednostavne su i istovremeno prodorno melodične. Nije ni čudo što ih vole i pamte do danas. Tako 70-ih godina paralelno postoje VIA i rok bendovi, čiji članovi često trče iz jednog kampa u drugi i nazad. Osamdesete su poznate po tome što se u to vrijeme u Lenjingradu pojavio 1 rok klub, pa su se čak počeli održavati i pravi rock festivali. Svrha ovih događaja je svojevrsna racionalizacija rock pokreta, koji je s vremena na vrijeme zaista izvan kontrole. Pojavljuje se TV emisija "Muzički prsten" u kojoj je dozvoljeno da nastupaju neke rok grupe. Zakotrlja se drugi moćni talas ruskog roka: rok Olimp Kina, Alisa i drugi bukvalno eksplodiraju, a stil njihovog izvođenja je definisan kao „novi način“. Agatha Christie počinje da svira svoju čuvenu psihodeličnu muziku. Na vrhuncu popularnosti - "Nautilus Pompilius" i "Zoo". Vrijeme prolazi, red u zemlji se mijenja. Rok muzičari čak uspevaju da učestvuju u snimanju filmova, koji su, inače, veoma dobri i kasnije postali kultni („Igla“, „Assa“, „Provalnik“). Odvojene VIA i rok grupe i dalje uspješno nastupaju, okupljajući velike dvorane. Izvode i nove kompozicije, talentovane i profesionalne. Ali iz nekog razloga, mahnito oduševljenje publike je već milion puta preslušanih pjesama. Čini se da su svi najbolji muzičari stvarali u sovjetsko doba.
Izvođači 80-90-ih savršeno su oličili zapaljive, a ponekad i tako razumljive životne motive u svojim pjesmama, izražavajući osjećaje i emocije slušatelja do danas. Ove melodije voli ne samo generacija koja je mladost provela slušajući ih, već i današnja omladina koja im, ponekad obrađujući stare ritmove i melodije, daje novi život u miksovima i novim fanovima.
Značajni bendovi
Vremena diska i rokenrola, kada su išli na igranke i slušali grupe "Modern Talking", "Desireless", "CC Cache", čuvenog Majkla Džeksona, "Gloria Gaynor", "Bad Boys Blue", " Abba", "Suzi Quatro", "Arabesque", "Joy", "Smokie", "Sandra", "Bee Gee" i drugi su aktuelni do danas.
Umjetnici 80-90 i njihovi najveći hitovi
Ogroman je broj pesama, raznih pravaca, koje su raznele plesne podijume i tada i sada. Ali možete odabrati najpopularnije i najomiljenije od mnogih.
- Afric Simon, kao profesionalni plesač tog vremena, stvorio je veoma pozitivnu ploču "Hafanana".
- Kaoma i njena zapaljiva "Lambada", kojoj je ples sa vozom postao tradicija.
- Arabesque sa svojim vrlo modernim hitom "Midnight dance".
- Modern Talking - profesionalci u svojoj oblasti i njihova pjesma "svi". Mnogo je izvođača koji su ih obradili, ali original je original.
- Glorija Gejnor postala je popularna tokom seksualnih revolucija zahvaljujući himni "demokratske omladine" - "I Will Survive". Njeni originalni aranžmani i miksevi čine je mega popularnom i sada.
- dr. Alban sa svojom besmrtnom kompozicijom "It's My Life" zauzima vrhove modernih top lista.
- Eruption su kraljevi disko kulture, a strani i domaći izvođači 80-90-ih u svojim brojnim ponavljanjima 80-90-ih godina nisu mogli nadmašiti svoj hit “One Way Ticket”.
- Boney M je postao prvi bend kojem je zvanično dozvoljeno da nastupa u SSSR-u, a njihov hit "Sunny" zasluženo je prepoznat kao živa legenda.
- Al Bano & Romino Power sa svojom "Felecitom" glavna su italijanska bolest mnogih ljubitelja zapaljivih ritmova.
- Opus - sa retro hitom "Život je život", čiji refren sa velikim zadovoljstvom pevaju svi njegovi slušaoci.
- Adriano Chelentano i njegova "Suzana" nesumnjivo uzbuđuju srca svih poklonika retro muzike i na modernim plesnim podijumima.
Izvođači 80-90-ih znali su kako da dodaju jarke boje u život, a mnogi njihovi hitovi bili su i ostali voljeni i relevantni više od deset godina.
Slični članci:
Svako od nas poznaje legendarne izvođače rokenrola. Sigurno se ova fraza uvijek vezuje za najvećeg muzičara i legendu ovog stila, čije je ime Elvis Presley.
Rep kao muzički pravac nastao je u prošlom veku, tačnije početkom 70-ih godina, pojavio se u Bronksu. Do danas, rap je čvrsto zauzeo poziciju u muzičkom radu svih zemalja. Rep je najpoznatiji u Rusiji, Americi, Francuskoj, ali ima i nemačkih rep izvođača, samo ih nekolicina poznaje.
Poslednjih godina italijanski izvođači 80-ih sve su više rado viđeni gosti na svakoj proslavi. To uopće nije iznenađujuće, jer upravo oni imaju prekrasan zvuk i performanse. Svi znamo ogroman broj stranih bendova koji su dugo vremena padali na razne top liste, zbog čega su postali veoma popularni u svijetu muzike. I to ne samo na teritoriji svoje domovine, već i na prostranstvima Rusije, gdje su talijanski izvođači 80-ih uspjeli steći mnoge revne obožavatelje.
Poreklo repa kao muzičkog stila dogodilo se u oblasti Bronxa u Njujorku, 70-ih godina prošlog veka. Prvi izvođači koji su upoznali javnost sa ovim muzičkim pravcem bili su Afroamerikanci. Ali malo ljudi zna da su ga u Ameriku donijeli DJ-evi sa Jamajke. Rap- prevodi se kao udarac, kucanje, pričanje, pričanje. Najbolji rep izvođači u Rusiji takođe znaju kako da "govore, pričaju" uz muziku.
Blues rock je oduvijek smatran egzotičnim, alternativnim žanrom i nastao iz hrabrih eksperimenata. Hibridni muzički pravac je smela improvizacija, mešavina blues motiva i rokenrol kompozicija. Prvi blues-rock izvođači proslavili su se po veoma složenim i dugim improvizacijama, bliskim džezu.
ABBA (ABBA)- Jedan od najpoznatijih kvarteta na svetu, ne inferioran po slavi i popularnosti od Beatlesa. Vrhunac popularnosti grupe pada 70 - 80-ih godina prošlog vijeka. Veoma melodične i nezaboravne kompozicije švedske grupe više od deset puta su bile na vrhu svjetskih top lista i top lista. kvartet...
A-HA (A-HA)
A-ha (A-ha)- pop-tim iz Norveške, koji su kreirala tri prijatelja. Paul Voctor (gitara), Magne Furuholmen (sintisajzer) i Morten Harket (vokal). Sve troje su još od školskih godina fascinirani idejom stvaranja muzičkih grupa i nastupa pred publikom. I konačno, krajem 1982. godine, trojstvo se ujedinjuje...
Alphaville (Alphaville)
Bad Boys Blue (Bad Boys Blue)
bananarama (bananarama)
Plavi sistem (plavi sistem)
Kulturni klub (Kulturni klub)
Depeche Mode (Depeche Mode)
Duran Duran (Duran Duran)
Erasure
euritmika (juritmika)
Izloži
pet zvjezdica (pet zvjezdica)
pet zvjezdica (pet zvjezdica)- Engleska pop grupa koja je postigla svetsku popularnost sredinom 80-ih. Grupu je 1983. godine osnovao menadžer Buster Pearson, koji je odlučio stvoriti englesku verziju slavnog američkog tima Jacksons Five. U grupi je bilo petoro njegove djece. Denise(glavni solista) Doris...
Sovjetska pevačica poljskog porekla. Vrhunac kreativnosti - 70-te. Mnogo voljena u SSSR-u. Njeni poznati hitovi "We are an echo", "Jednom godišnje", "Hope" su zaista besmrtni. U periodu stvaralaštva snimljeno je 5 ploča Ane German.
- Sovjetska pevačica kasnih 60-ih i 70-ih. Slava pjevaču stigla je nakon izlaska Gaidaiovog filma "Kavkaski zatvorenik". Aida je otpjevala poznatu pjesmu heroine "Negdje na svijetu". Gaidai je jako volio Aidin glas i uvijek ju je pozivao da presnimava pjesme za filmove. Hitove "Help mi", "Carry me deer", "Chunga Chang" otpjevala je Aida.
- Naša primadona. Karijeru je započela kasnih 70-ih. Slava je stigla nakon pesme "Arlekino" 1975. (Prva nagrada festivala "Zlatni Orfej". Pjesma "Kraljevi mogu sve" 1978. učvrstila je Alu Borisovnu u zracima slave, a nakon toga nijedna "Pesma Godina” bila je potpuna bez učešća Pugačeve.
- Sovjetski pjevač 70-ih - 80-ih godina. Slavu je stekla odmah nakon Gnesinke 1972. godine, zahvaljujući pesniku Levu Ošaninu, koji je pevačicu bukvalno gurnuo na veliku scenu. "Da nije bilo zime", "Stojim na pola stanice" i mnoge druge pesme su veoma popularne u narodu.
- Sovjetski pjevač 70-ih - 80-ih godina. Početkom 70-ih čitala je poeziju uz muziku, po čemu se razlikovala od ostalih pjevača. Od 1975. počinje da pjeva romanse i odlomke iz opera. Zahvaljujući snažnom glasu pjevačice, bila je veoma popularna u sekularnom društvu tog vremena.
- Veliki ruski pevač. Omiljeni pjevač Leonid Iljič Brežnjev. Pevala je narodne i pop pesme. Njen glas se nije razlikovao od bilo kog drugog. „Teče Volga“, „Šta ste devojke“, „Rusko polje“ i mnoge druge pesme narod iskreno voli. Nakon smrti, ostavila je ogromnu kolekciju nakita koju su poklonile prve osobe SSSR-a.
- Sovjetski pjevač 70-ih - 80-ih godina. Izvanredna popularnost pevačici je došla krajem 70-ih. Ljudmila je nekoliko puta postala laureat pesme godine. "I za šljunak", "Divlje cvijeće" i druge pjesme u njenom lirskom, posebnom izvođenju su uvijek bile i biće popularne.
- Sovjetska pevačica iz sunčane Gruzije. Postao je popularan u SSSR-u kasnih 70-ih. Pobednik pesme godine. Najpopularnije pjesme Nanija Bregvadzea su "Snijeg" i "Kao zadnji put". Prva slava Nani je stigla kao solista popularne VIA "Orera"
- Sovjetska pevačica kasnih 60-ih i 70-ih. Pala je pod sramotu sovjetske vlasti, ali je uprkos zatvorenim vratima televizije i radija pjevala pjesme za filmove i nastupala na koncertima. Pesme "Januarska mećava zvoni", "Bu-ra-ti-no", "Ko ti je rekao" i druge mnoge znaju i vole.
- Sovjetski i ruski pjevač 70-ih - 90-ih godina. Postala je poznata nakon pobede na takmičenju "Pesma 1977". Roxana je od 1975. do 1980. bila jedna od solistkinja grupe Plave gitare. Sada se narodna umjetnica Ruske Federacije Roxana Rubenovna Babayan aktivno bavi zaštitom životinja, a na čelu je R.L.Z.Zh.
- Sovjetska i ukrajinska pjevačica od kasnih 60-ih. Ponos Ukrajine. Prvo je stekla slavu u inostranstvu narodnim pesmama. U SSSR-u je do porasta popularnosti došlo nakon izvođenja pjesme "Chervona Ruta" na televiziji i pobjede u pjesmi godine 1973. Tokom svoje kreativne karijere, Sofia Mihajlovna snimila je stotine popularnih i omiljenih pesama.
- Sovjetska pop pjevačica 60-ih - 70-ih godina. Pevala je narodne i zabavne pesme uz pratnju harmonika. Neponovljivi glas i stil pevačice oduševili su slušaoce. Pesme "Slatka bobica", "Daisies Hid" i druge poprimile su potpuno drugačiji zvuk i ponovo postale hitovi.
- Sovjetska pop pjevačica 60-ih - 70-ih godina. Nesvakidašnji stil pjevanja i umjetnost na sceni dali su pjesmama koje izvodi Maria poseban štih. Eminentni kompozitori želeli su da njihove pesme peva samo Marija Parkomenko. "Ljubavi moji", "Suncokreti", "Ljubav će ostati" i druge pesme koje je izvodila bile su u narodu jako voljene.
- Sovjetska i kazahstanska pevačica, koja je svojim glasom osvojila celu zemlju krajem 70-ih. Pjesma ruže "Cvjetaj, zemljo moja!" i dalje se smatra njenom najsjajnijom pesmom na ruskom jeziku. Roza Kuaniševna i dalje radi u Kazahstanskoj filharmoniji i predaje na Akademiji umjetnosti u Astani.
- Sovjetska pevačica iz Moldavije. Slava u narodu stigla je nakon što je 1977. godine osvojila pesmu godine sa pesmom "Sanjao sam zvuk kiše", koja je postala svojevrsna himna. Do 1980. godine izašle su tri ploče sa Nadeždinim pesmama koje su sređene "kao pite" sa muzičkih tezgi.